五年级美术上册 动漫画-孙悟空教案 北京版（精选9篇）
（第一课时）课时：2课时
课业类别：造型表现课
一、教学目标：
1、知识与技能：学生初步了解动漫画的基本原理，知道什么是动漫画。能够用动漫画的方法表现孙悟空的动态。
2、过程与方法：采取创设情境、观察分析、教师演示和小组合作的形式，学习表
现孙悟空的形象特点，并能够表现出孙悟空夸张的动态形象。
3、情感态度价值观：让学生更加了解民族的动漫艺术。培养学生小组合作的学习意识。
二、教学重点：
分析传统孙悟空脸部及整体形象特点，采取夸张的手法表现孙悟空。（通过教师讲解，以及板演展示进行解决。）
三、教学难点：
如何用动漫画的方法表现孙悟空的造型，使画面具有连续性。（通过课件、现场演示和拼摆造型进行解决。）
四、教学方法：
本课运用了讲授法、启发法、示范法、对比法、观察分析法。
五、学习用具准备：
学生：彩纸、课本、勾线笔。
教师：课件，范画、孙悟空活动教具、课本。
六、教学过程：
一、组织教学：
检查课堂常规、稳定情绪。
二、导入：
1、请同学看黑板，看老师画的是什么？【教师演示】 生：孙悟空
2、师：孙悟空是作家吴承恩撰写的神话小说《西游记》中的主要人物，今天我们就来学习《动漫画——孙悟空》一课。
出示课题：【动漫画——孙悟空】
三、讲授新课：
1、介绍《大闹天宫》： 欣赏影片片段：
师：刚才我们欣赏的是我国第一部彩色动画长片《大闹天宫》，它是以西游记为题材，共分为上下两集，分别完成于1961年与1964年，是由几十位画家历时四年共绘制了154000多帧图画而成。
2、出示两张不同版本的孙悟空造型。
师：一个是我们刚刚看过的在动画片《大闹天宫》中孙悟空的造型，另一个是我们同学很熟悉的现代版《西游记》中的形象。
提问：这两个孙悟空的造型有什么相同和不同之处？ 生：相同：都是孙悟空。不同：脸部的造型不同。
现代版的形象模仿了人物五官，更加拟人化了。
动画版中的脸部大量借鉴了中国京剧中脸谱的形式，形象具有传统的民族特色。它的造型结合了中国传统艺术与民族文化，具有典型的中国特色。
小结：今天我们就来学习画传统的孙悟空形象。
3、分析孙悟空头部的造型特点。
①提问：刚才老师已经表现了孙悟空正面的头部造型，那下面请同学仔细观察孙悟空头部的正面与侧面有什么不同？
（仔细观察孙悟空的脸型、五官有什么不同？）生：正面脸型像个桃心，比较正。五官也比较对称。
侧面的脸型与五官都只能看见一半。
【板书：教师示范——偏侧面的头部造型】
②师：孙悟空的头部除了角度的变化外，它的表情也可赋予丰富的变化。【出示教师表情范画】
提问：谁说说你从哪看出来它的表情是有变化的？
生：眉毛的变化、眼睛的变化、嘴的变化、表情线的变化等。
师：我们在表现孙悟空头部的时候，它的五官的这些部位都是可以有变化的。
4、分析孙悟空的整体形象。
这是孙悟空在花果山当美猴王时的造型，头戴凤翅紫金冠，身穿锁子黄金甲，脚系藕丝步云履。行头非常的气派。
提问：今天我们主要来分析孙悟空最具典型性的装扮是什么样子的？ 【板书：学生边说教师边画】 生：头戴黄色软帽
身穿黄色的和尚服
腰围橙色虎皮裙
黒靴红裤
长腿细腰
灰蓝色的大围巾
5、分析孙悟空的动态特点。
师：请学生摆一个心目中孙悟空最有特点、最具代表性的一个动作。提问：观察孙悟空的高难度的动作，这些动作有什么特点？ 生：动作幅度大，表现夸张。
提问：为什么它能做出这么高难度的动作呢？ 生：孙悟空神通广大。
6、了解动漫画的原理。
①提问：刚才我们分析了孙悟空的形象特点，下面我们再来看这节课《动漫画—孙悟空》，谁知道什么是动漫画？
生：能够动起来的。
小结：动漫是影视动画与书籍漫画的统称。动画主要就是在影视中播放的，是能够动起来的。
②提问：出示几幅孙悟空挥金箍棒的图片，看看它是如何动起来的？（课件演示）
小结：这是利用了人类“视觉暂停”的特点创作完成的。但要注意几张画面的大小与位置要基本一致，他的动作才能够连续的动起来。
7、教师演示
教师出示教具，摆出一个孙悟空在空中飞的动态形象。
提问：老师如果想要表现一个孙悟空在空中飞着挥动金箍棒的连贯动作，应该怎么表现？（比如要让胳膊动起来）
教师演示第二帧画法
提问：第三张孙悟空的胳膊应该怎么变化？【教师出示动漫范画】 提问：如果把三张连贯起来，你觉得应该是什么样的？
四、学生实践：
1、小组交流：
老师给你们每组都准备了孙悟空不同动态形象的线描画，由于时间关系，老师已经把基本的身体位置给你们了，你们只需要在上面添画头部和四肢的变化。
给每组1分钟的时间来讨论交流。
提问：你们组是怎么安排每个人的画面的？哪几个地方是可以动起来的？ 由一组学生起来汇报
2、出示作业内容：小组合作用动漫画的方法来表现孙悟空的动态形象。
3、作业要求：（1）、要表现出孙悟空脸部的形象特点。
（2）、动作夸张，具有连续性。
（3）、尽量做到让动作与表情都可以动起来。
由组长负责，分工要明确，使你们组每个人的画面组成在一起能够动起来。动的地方尽量可以多一点。
五、展示评价：
师：把每组学生的画用相机拍照下来，放在电脑里让组长进行快速播放，看看是否可以动起来？
评价要点：动作是否能够连在一起，具有连续性？ 是否表现出了孙悟空的脸部特点？ 展示形式：电脑上进行播放。
六、拓展：
师：孙悟空这个动画形象家喻户晓、深入人心，老师小的时候就非常喜欢看，到了今天你们也很喜欢，这就说明了孙悟空这个动画形象的魅力所在。
《漫画》参考课件
一、教学目标
学习了解漫画的基础知识及漫画的艺术表现手法。包括艺术特点、种类、构思方法及表现形式等。
二、教学重点
漫画创作的基本常识及其常用方法。
三、教学难点
漫画创作视角的选择，及艺术形象的设计。
四、教学过程
（一）导入
师问：大家看过漫画没有？看过什么漫画书？
“漫”就是对漫画艺术最好解释。“漫”使得漫画艺术有比其它艺术更多的表现天地，无论古今中外，无论社会科学、自然科学、文化哲理、风俗人情，各种题材皆可入画，而且不受时间和空间的限制，这就是漫画之所以有深邃内涵之本源。
（二）新授
1、漫画的类别
漫画的分类同学们漫画的形式多样，你们能将这些漫画分分类吗？接下来让学生观赏一组漫画图片，再回答。
按用途可分为：讽刺漫画、幽默漫画、肖像漫画、公益漫画。（分别展示每个分类的漫画各一幅进行详细讲述）
讽刺漫画：讽刺社会生活存在的一些现象，讽刺的内容大到国际问题，小到生活琐事；幽默漫画：能给读者带来一种健康的快乐的漫画；肖像漫画：用简约的线条概括出对象的特点，利用夸张的手法，描绘人物形象。
按篇幅来分类，可分为：单幅漫画、多幅漫画（四格漫画）、系列漫画、长篇故事漫画。
2、漫画的主要特点
要有令人发笑的功能；具有多种表现方法:对比手法、夸张手法、比喻法、推理表现法、比拟手法等等。（边讲边演示图片，图文并茂）
展示PPT，让学生欣赏漫画。
做一个互动：在多媒体课件上展示明星的肖像漫画，让学生看看这些明星的肖像漫画有什么特点？导出漫画的第三个特点——夸张的构思和夸张的造型。
3、漫画的绘制方法
同学们，如果让你绘制一幅漫画你会选用那种绘制方法来绘制呢？ 师介绍：漫画绘制方法多种多样，尤以黑白单色绘画最为常见。其他如水粉、色粉、白描、电脑绘画也多用于漫画。
展示图片，便于学生更形象的了解。
漫画的造型手法：变形、夸张、联想夸张的形象，丰富的联想，奇特的变形，展示了语言、文字表达不出的东西。
（三）创作
教师示范确定一个主题老师示范性的进行漫画创作。
练习实践把身边笑话创作成漫画。分成小组进行集体创作，比一比看哪一组的设计更夸张和别出心裁。
学生创作，教师巡回辅导。
（四）评价展示
把学生小组的作品进行集中展示，让学生评选最好的作品和创意。（教师点评）。
（五）总结
一、指导思想
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立“以人为本、培养能力”的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
二、班级学情
三、教学目标：
注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。
一、教学目标：通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为：
1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。
2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。
3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。
4、绘画方面侧重于彩笔画
二、教学重点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。
三、教学难点：将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。
四、教材的特殊处理：
1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
五、教学需要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，白小心容易误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍，甚至斗殴。另外还要注意杂物的清扫，保持教师的卫生和整洁。
2、要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
四、主要措施
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、注重创新精神和实践能力的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望
3、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、鼓励学生开展综合性与探究性学习，6、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。
五、内容安排
周次 内容
第一、二周 哆来咪
第三周 彩云衣
第四、五周 布艺温馨
第六周 国庆节
第七周 搭架子 第八周 周末日记
第九、十周 勤俭的“小管家”
第十一周 闹花灯
第十二周 石头说话
第十三、十四周 家乡古建筑
第十五周 演戏
第十六、十七周 信息联通
第十八周 飞机工厂
第1课哆来咪(活动一)欣赏导入
1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?
4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
课件出示关于编钟的图片。
分组制作
1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。
2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。
3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?
6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。
课件出示计时器，放背景 音乐。
装饰美化
1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。
工具材料
即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
教学后记:
第1课哆来咪(活动二)欣赏导入
1．欣赏有渐变效果的绘画作品。
2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。
在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
认识现象
1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?
2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?
课件展示几张有渐变色摄影图片。
掌握规律
1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?
3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。
课件展示色彩明度的推移渐变。
尝试作业
看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。
色彩工具
作业反馈
根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。
学生作业
体验效果
1．出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
2．教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。
3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。
课件出示平面效果的圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。
出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。
学生作业
学生作业，教师巡视指导。
教学后记:
第1课哆来咪(活动三)初步感受
1．拿出几组模型
(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。
(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。
(3)排列整齐的一组小棒。
2．请学生观察，说说感受。
3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。
4．请学生再说说感受。
5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。
教学用具
欣赏感受
1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。
2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。
展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。
分组讨论
1．看看如何利用自己所带的材料。
2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状?
3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作?
学生自带材料
尝试练习
分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。
作业工具
学生练习
1．学生练习，教师巡回指导。
2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。
作业
评议总结
1．展示作品，展开评议活动。
2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。
课件出示生活中有近大远
小的透视现象的画面。
教学后记:
第2课彩云衣(活动一)涂色游戏
趣味导入
1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。(提出游戏要求，激发学习欲望。)
2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。
(学生尝试作业，时间为3分钟。)
CAI课件呈现游戏的规 则、内容、方式、时间。
剪纸游戏
趣味伸入
1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。
2．学生也将自己的作业剪成一件背心。
(将方形纸对折剪缺成背心。)
教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。
作业评析
渗透知识
1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。
2．引导学生感受色彩的变化。
(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。
(2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。
(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。
3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。
(作业评析既巩固涂色方法，又渗透色彩知识。)
学生作业、衣架
观赏教材
小组讨论
1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。
2．小组讨论。
3．分别呈现讨论的结果。
4．教师小结色彩的对比知识。
CAI呈现教材中的小训练(包括图片及讨论内容)。
学生作业
教师指导
1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。
2．学生作业、播放音乐。
播放音乐
A段：活泼、跳跃
B段：轻柔、舒缓
评析交流 1．学生作业互评。
2．请“小设计师”谈自己的作品。
3．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请同学点评。
学生作业
教学后记:
第2课彩云衣(活动二)看一看：(导入)
这些衣服都有什么特点?(小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)
以课件激起学生兴 趣，学生欣赏、观察图片并思考衣裳特点.课件：服装的图片。
想一想：
(分析)
1．衣服由哪些部分构成?
2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。[出示课件]
3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样?
4．小结。
1．引导学生思考并回答衣服的构成。
2．学生观察图片，寻找几件衣服的区别。
3．引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。
课件：不同衣领的衣服式样图片。
试一试：
(探索)
1．这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边)
2．请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。)
运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。[出示课件]
3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。
4．小结。
1．引导学生观察思考。
2．学生添画与欣赏。
3．几名学生上台，选择花边粘贴在一名学生衣服及老师衣服上。其余学生评
价。
1．课件：演示花边的形成。
2．课件：几种规律的花边图片。
3．绘制的花边范品。
说一说：(设想)
1．欣赏学生作品。
2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学讨论，派代表说。
学生说想法。
课件：欣赏图片。圆一圆：
(创造)
1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。
2．小结。
学生自主设计。
音乐
换一换：(合作)
1．演示剪贴、添画过程。
根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。
2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。
学生交换设计。
课件：欣赏学生作品等；音乐。
议一议：(评价)1．你从同桌那儿学到了什么?
2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 学生自评、互评。实物投影仪：展示学生作品。
教学目标
1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。
2.能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。
3.认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。
4.通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。
教学重点
学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。
教学难点
对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。
教学过程
一、导入部分
课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。
这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。
你看出主人公在干什么吗？
（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）
二、新授课
1、分组学习
（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。
学习要求：
1.艺术家表现的人物有什么特点？
2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？
3.从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。
4.你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。
教师提示：
曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。
张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。
李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。
潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。
2、学生分组讨论并反馈。
《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。
《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。
脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。
《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。
《青年女歌手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。
三、学生练习
现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。
看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。
学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种欣赏绘画的思路。）
四、评价部分
肖像艺术中 “以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。
2、画人像
教学目标
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点：人物的脸型和表情
教学难点：人物肖像画的表现
教学准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等
教学过程
一、创设情景，激趣导入
1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁
2、说说“他”的特征仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征。
二、师生探讨，表现创新
1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
2、说说艺术作品中典型人物的某些特征：出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征，学生说说感受、特征，教师总结。
1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）
2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
3、脸型:你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）
教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？
小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官表情。
4、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
三、展示交流，多元评价
展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。
四、归纳拓展，审美升华
尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？
你认为还有哪些方面可以体现人物特征？
3、认识抽象画
一、教学目标
1.能够初步了解抽象画，感受抽象画。
2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。
二、教学重点 对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。
三、教学难点
综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。
四、教学过程
（一）导入新课
出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。
师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？ 学生回答。
（二）讲授新课
1、出示康定斯基作画图片及简介
师：瓦西里·康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最著名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么？（提问个别同学）
2、什么是抽象画呢？
师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。
3、抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪 漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表；几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强，这个画派可以蒙德里安为代表。
4、大师作品欣赏
（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与 旋律。
（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。
（3）罗德琴科作品，亚历山大·罗德琴科（1891—1956），出生于俄国彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是俄国革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。
5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏
三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。
4、学画抽象画
课时：1课时 课型:造型表现 教学目标
1、知识与技能了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。
2、过程与方法通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画的创作。
3、情感态度和价值观培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。教学重点：正确认识抽象化的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、先、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。
教学难点：能用抽象画艺术语言表达自己的感受.教学重点:能够创作一幅有形式美感的抽象画。教学过程：
一、导入
1、课件出示图片。
2、提问:这些事物就在你的身边,你注意过它们吗?在这些图片中你看到了什么?有什么感觉?
3、学生观察并回答:点、线、面、色彩。
4、谈话:我们看到的这些都是抽象的美.今天我们就来学习怎样画抽象画.二、新授:
1、欣赏,一块黑色滴在纸上„„你有什么感觉?这块黑色可以是一件美术品吗?
2、红色流下来„„你有什么感受？它们可以是艺术品吗？
3、讲解抽象语言。
4、欣赏当代平面设计，服装设计„„的抽象图案。小结：抽象有一种耐人寻味的美。
5、介绍画家波洛克。
(1)从质疑走近波洛克课件出示uanc作品《蓝棒NO。11》提问：这样的巨作在你面前，你会有什么样的感觉》他这样创作容易么？
(2)在观察中发现播放波洛克创作图片，除了滴、甩、洒，那你还发现了什么？答：没有接触画布
问：如果没有接触画布，它是如何改变画面图案的？
小结：靠自己的肢体的动作和速度影响画面，因此有人称他为“行为画家”。
6、观察：滴出来的点，泼出来的色。
思考：仔细观察旁边的抽象形态，想一想它们与力度、速度有什么关系？
7、哪个画面看上去更有艺术感？为什么？ 小结：多样的色彩，多变的形态，丰富的层次。怎样才能做到色彩层次丰富呢？（一层一层的叠加）
三、审美实践：学生作画，教师指导。
四、小结展示并讲评作品。
第5课 绘画中的透视现象
教学目标
通过学习能发现生活中的透视现象。人美版第九册教案 第3课 绘画中的透视现象初步懂得透视中的基本原理和规律，提高
描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。人美版第九册教案 第3课 绘画中的透视现象 教学重点
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备
投影片、多媒体教学设备等 教学过程
一、导入
1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？
2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）
二、新授
（1）同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题：（绘画中 的透视现象）
透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）
三、指导学生作画
1、先找到消失点;
2、画几条典型的透视线;
3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线;
4、将物体的外轮廓简略的表现出来。
四、学生作业，老师指导
五、小结、作业评讲
6、美术中的比例
教学目标
通过学习能发现美术中的比例知识。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘能力，使绘画作品更真实。
逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备
投影片、多媒体教学设备等 教学过程
一、导入
1、观察书中的范画，你有什么体会？
师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？
2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）
二、新授
宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。
三、讲评上节课作业
1、透视现象是否正确？
近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。
2、说说周围环境中的透视现象
3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？
4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。
5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。
四、学生做画老师辅导
五、作业展评
7、偶戏
教学目的：
1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。教学重点
收集一些布袋偶戏的资料。教学难点
偶戏道具的装饰方法。教学准备
各种废旧材料、线绳 教学过程：
一、欣赏导入：
1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。
偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。
2、讨论交流:课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。
二、新课
1、欣赏课文图片
请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。
2、了解一些制作木偶的方法。
师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。生：（按组装饰小纸偶。）
师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？
三、学生制作，教师巡视指导。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。
现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。生：（分工装饰小纸偶。）
五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。
除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）
8、提线纸偶
教学目的
1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展
示，并发表己的创作意图。教学重点 纸偶的装饰。教学难点 纸偶的装饰方法。教学准备
彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶。教学过程：
一、欣赏
出示图片，引导学生进行讨论欣赏。
二、新课
1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？
它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的： 你能用不同的方法把它装饰得更好吗？
2、课件展示：用不同的方法进行装饰 用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。
3、讨论：你们还有更好的方法吗？ 材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶 方法：绑、粘、剪贴、编、、、、、、。
三、小组合作
请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶 用各种彩纸制作纸偶，并准备简单 的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。
四、小结
让同学们用互评的方式评出优秀小组。
10色彩的色相
教学目标：
1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉
2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。
3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学重点：
学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学难点
调配时水和色彩的分量
教学准备：颜料，水，毛笔，调色盘等 教学过程：
一、导入。
大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相 有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？
二、新课。
1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜
色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。
2、什么是色相？
色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相 的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。
3、欣赏课本中的图片 学生结合图片分组讨论：
（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。（2）、色相在生活中的应用
（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。
4、小组交流发言
三、学生作业:创作一幅色彩画
11色彩的明度
一、教学目标 ：
1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。美术教案－色彩的明度对比
2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。美术教案－色彩的明度对比
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，美术教案－色彩的明度对比激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
二、教学重难点：
1、重点：传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
三、课时安排：一课时。
四、课前准备： 范画若干幅；
颜色本身的明度差别； 色彩明度较强和稍弱的示图； 同一题材不同明度对比图。
五、教学过程 ：
1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。
2、提问：（1）什么叫明度？（2）你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗？（3）为什么我们要学习色彩的明度对比？
3、明度演示：（1）让学生观察彩色纸条（红色），当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。（2）当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。（3）让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导该色纸变化的现象。（4）屐基同探讨：一种固有色由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节奏美感。
4、提问：（1）我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映？（2）如何使一种颜色出现不同的明度？（通过加白提高明度，加黑减弱明度。）
5、演示色彩明度的变化：（1）先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。（2）用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。
6、指导学生进行色彩的明度对比练习。
7、作业 讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手。
8、全课总结。
12唱起来跳起来
教学目标
1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。
2、掌握喷雾法的表现技巧。
3、学会用各种方式表达对生活的热爱。教学重点：学会用各种方式表达对生活的热爱。教学难点：用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备：（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。（教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程：
一、录象导入、激起兴趣
1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。
2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？
3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到„„看到跳舞也会„„）
二、欣赏作品、体会内涵
1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。
2、讲述音乐与美术的内在联系。
3、分析画面里人物动态的表现。
4、介绍新的表现方法：喷雾画
三、教师示范、学生尝试
1、师生一起操作
1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上； 2）在喷壶中加入颜料和水调和； 3）对着作品进行喷射；
4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。
2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说）
3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）
要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟、云、月、星等）让画面更完整。
4、教师巡视指导
四、作业展评
1、评价标准： 1）形象是否清晰 2）色彩是否协调 3）构图是否合理、饱满
2、选出优秀作业
五、总结延伸
1、小结本节课学习成果。
2、鼓励学生在原有基础上有所创新。
13拼贴添画
教学目标
1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。
2、学会拼贴画的基本技法，尝试剪纸，撕纸方法和粘贴的方法。
3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。
教学重点:利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴添画制作。
教学难点:纸材的巧妙利用，创新的表现内容。
教学准备:废旧挂历、广告纸、彩纸等、剪刀、胶水
教学过程
一、导入新课
播放教学课件:
1、示各种纸材。
2、据纸材设计拼贴内容
3、拼贴方法。
二、讲授新课
1、组织小组讨论。引导学生分析纸材的肌理和花纹图案。
2、组织欣赏交流。（1）书中第16页毕加索的作品拼贴画《吉他》。（2）学生优秀作品。（3）分析拼贴方法和添画方法。每组重点分析一幅作品。
3、师演示剪纸添画和撕纸添画。
（1）提示作业步骤：
构思（确定主题）——选纸材——构图——剪纸或撕纸——贴——添画。
（2）添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。
（3）观察、学习制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。
三、布置作业
1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。
2、针对学生的不同情况，进行有针对性的辅导。
3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。
四、展示作品
六、小结
欣赏用废旧印刷品制成的艺术作品。用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。
14中国龙
一 教学目标
能表现龙的形态特征，并画出较细致的花纹。在探索中学习中国龙在中国文化的广泛应用。在小组合作中用线条表现龙的动态与花纹。乐意与同学合作完成。对中国民间文化艺术发生兴趣。二 教学重点
1、通过欣赏中国龙的文化艺术，让学生感受中国深厚的文化底蕴。
1、能运用线条画出较细致的花纹。三 教学难点:能表现具体的龙的形态特征。四 作业要求
1、基本要求：小组合作绘画图案
2、较高要求：小组合作有细致纹样的龙图案
3、个性探索：小组合作绘画有整体美的龙图案 五 教学活动设计
一、导入新课
1、“今天，老师带同学们到北京北海公园参观游览” 欣赏北京北海公园九龙壁全景环视照片。
2、揭示课题----中国龙
“中国的古代建筑和古代文化都用龙作装饰，为什么中国人民这么重视龙？让我们一起来探索吧！”
二、新授
1、“同学们经过课前对龙的资料搜集，你知道龙在世界上到底存在吗？”（龙是我们中国古代劳动人民创造的，是一种内涵丰富的文化符号，是中华民族的一个象征，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。）
2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？（把许多动物身上的特点集合在一起。）
3、找一找，龙身上有哪些动物的特点？ 讨论后得出结论：（结合图片进行对比）
龙的角是鹿的角；龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴；龙的身体是蛇的身体；龙的爪子是老 鹰的爪子；龙的鳞片是鱼的鳞片。
4、小组讨论：你听过有关龙的故事吗？你了解龙的文化吗？
5、龙文化的广泛运用。
欣赏：a、邮票、雕塑、器皿、玉器等；
b、龙舟（农历五月初五端午节，中国传统的民间活动）
四、学生作业
1、“原来龙就是这样创造出来的，有着丰富的内涵，这是多么奇特的想像啊！”
2、听音乐《龙的传人》，激起学生的民族热情。
3、“让我们发扬龙的传人的团结精神，小组合作一起描绘我们中华民族的巨龙吧！”
五、教师辅导:
1、鼓励学生大胆描绘
2、创造出来的龙的形态要完整，具有一定的形式美感。
15《造型别致的椅子》
教学目标：
1.了解椅子的历史、制作材料等相关知识。
2.通过欣赏、教师的讲解等，学习椅子的设计方法，并设计出与绘制出众不用的椅子。
3.培养学生关爱生活和严谨地治学态度。提升学生的创新能力。教学重点：椅子的结构、别致的造型。教学难点：椅子的功能型、实用性及审美性。教具准备：水彩笔、范画、书、课件等 学具准备：水彩笔、油画棒 教学方法：探究法 教学过程：
一、导入：
师：ppt出示一张造型独特的椅子的图片，引出本节课题:造型别致的椅子 引导学生理解“别致的涵义”——小巧精致，别有情趣。
二、新课
1.出示课件：展示一组不同年代、造型极具特色的椅子的图片。介绍：
①《红蓝椅》作者：里特维特，风格派的椅子。引导学生分析椅子的结构：椅背、面、腿、扶手
②中国明式木椅：艺术特色，可以用四个字来概括，即：简、厚、精、雅。③18世纪欧美风潮：设计重点在靠背的装饰，变化多，椅腿很少有装饰。④布劳耶创造了一系列影响极大的钢管椅，开辟了现代家具设计的新篇章。⑤波普风格（Pop）又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。2.pp展示造型别致的椅子图片
（吉他变形的椅子、字母变形的椅子、衣领造型的椅子、剪纸式的椅子等）提问：你喜欢哪一种椅子的造型设计？为什吗？ 学生思考回答：------。总结学生发言。
3.展示教师示范作品，请学生观察分析。问：椅子是以什么为原形设计的？ ①水杯 企鹅 4.教师演示
以一本书的造型为例，进行椅子的造型设计。
三、学生实践
1.作业内容：根据你的创意，设计一把造型美观而且实用的椅子。2.作业要求：（1）设计一把造型美观而又实用的椅子。
四、教师辅导
1.注意事项：（1）椅子要美观、实用且具有一定的创意。
2.辅导重点：①表扬勇于动笔创作的同学②表扬造型准确、美术语言丰富、构图饱满的同学；③鼓励胆子较小的同学进行艺术实践
五、作品展示：展示形式：以小组为单位，到讲台前进行展示
六、作品讲评 1.评价形式：（1）自评：学生进行自评（2）互评：同学进行评价（3）教师点评：教师针对不同同学的能力特点进行激励性评价
2.评价要点：（1）造型新颖。（2）功能独特（3）耐心、细心的观察能力、解决问题的分析能力。
七、课堂小结：
1、你有哪些收获？
2、思考：你设计的椅子用于什么环境？使用什么材料？
16、立体贺卡
教学目标：
（1）要求学生用废旧材料制作贺卡。
（2）教会学生剪、刻、折、插等基本操作，内折线、外折线等符号的认识。（3）培养学生勤俭节约的良好习惯。
重难点：教学重点是剪、刻、折、插等基本操作，内折线、外折线等符号的认识。教学难点是在剪、刻、折、插等基本操作的灵活运用，及贺卡的设计。课前准备：
1、废纸盒，旧挂历等。
2、剪刀，竖刀，铅笔，橡皮。
3、教学课件，贺卡样品 教学过程。
一、创设情境 激趣导入
课件出示：生日邀请函（在这里给同学们创设一个情景，引发学生的兴趣，让学生以很高的热情投入到学习中去。）板书课题《立体贺卡》
二、讲授新课
1、出事贺卡样品，学生观察。思考：我们应该怎样制作立体贺卡？
2、讨论交流：Ａ、小组讨论交流。B、小组选派代表发言。C、教师总结
3、课件出示立体贺卡图片，学生认真观察，学习其中的优点。（学生经过观察各种贺卡图片，对自己设计有很大帮助）
4、技法点拨：A、内折线、外折线等符号 V向里折向外折 B、剪、刻、折、插等技法的运用
（在这里传授学生各种技法的运用，有利于学生设计出各种新颖独特贺卡）
三、做一做
1、把下图画在你找到的废旧材料上，剪下来
2、按下图所指示折好插牢，画好自己喜欢的图案，写上祝福的话语。注意事项
1、小刀、剪刀要注意安全
2、注意内折线、外折线的区别，插孔、插舌大小要一
（在这里我提倡学生用各种废旧物品制作贺卡，有能够培养学生勤俭节约的习惯，并且在制作过程中由于使用剪刀等危险物品，我还特意提醒学生注意安全，以免发生事故。）
四、作品展平
1、小组选出组内最好的作品，上台来展示。
2、请下面的同学点评一下台上的作品，评价时要全面。
（学生在小组内公平竞争，能够提高学生的上进心。在点评的时候我注意让学生全面的点评作品，说出优点和缺点，不要片面的评价。在教师评价是我更是多鼓励，少批评，以此来提高学生的自信心。）
五、议一议
通过今天的废旧材料制作立体贺卡，你有什么收获？
六、教师根据本课情况进行总结。
17校园合影
教学目标：
1、初步了解摄影中主题立意取景构图的知识，掌握基本拍摄技巧；将绘画领域中的构图、比例、透视等相关技能应用到摄影中，掌握两种以上的构图方法拍摄校园合影；通过学习摄影中构图、取景和拍摄的技巧与方法，能够拍摄出具有中心思想的摄影作品；培养对摄影艺术的兴趣。在艺术实践的过程中，体会教师的 关爱之情、同学之间的同窗之情，以及对学校的感恩之情。
重点：了解在摄影中如何表现主题创意，并掌握两种以上的拍摄构图方法。难点：抓住人物的瞬间表情，拍摄出有主题思想的校园合影作品。教学过程设计 导入新课：
提问：同学们，你们觉得摄影师什么呢？播放短片《摄影的自白》
教师：就让我们带着对摄影的憧憬与热爱进入我们今天的课题吧。板书：校园合影。讲授新课：
1、如何选景。（1）播放校园不同位置的图片。（2）你会选择哪里拍摄校园合影？为什么？ 小结：选景要有目的性，应选择校园中标志性的建筑物或景物为背景。
2、如何用光。（1）出示各种光源的不同角度，例如：太阳在前面——正面光。太阳在旁边——侧面光。太阳在后面——逆光。提问：太阳直射过来会怎样？太阳在后面又会怎样？（2）逆光造成脸部较暗的话，有什么好办法来调整吗？(3)逆光拍摄时相机进光，你觉得可以怎么办？
小结：逆光拍摄时如果方法得当，是可以拍出非常好的合影的。
3、如何构图。拍摄时该怎样构图才能让画面达到最佳效果呢？
（1）常见构图。教师：构图的方式多种多样，不同的人物排列会给画面带来不同的效果，让我们来欣赏一些合影照片，体会不同的构图给人带来怎样不同的心理感受。播放课件：校园合影欣赏。
4、主题创意。
（1）分析欣赏过的照片，哪一张创意好，表达了怎样的情感。
（2）欣赏、分析教材中的作品，说说，你喜欢哪一张照片的构图和创意。为什么？
作业设置：教师分组，每组约七八个同学。请学生根据所学知识在校园里拍摄小组的合影。可以邀请老师配合。
拓展延伸：拍摄室内合影，播放四张合影照片，左侧是两张曝光不足的，右侧是两张曝光正常的。
提问：左边的照片和右边的照片有什么不一样？你喜欢哪一种？为什么？
3、仔细观察脸黑的照片背景是什么？ 小结：拍摄室内合影，在自然光的情况下，人物最好面对光源，这样，人物会拍的清晰漂亮，反之，人物的脸部会藏在一片黑暗之中。
18.防灾减灾
【教学目标】
1、学习防灾减灾知识，了解防灾减灾日的来历
2、提高安全意识，树立珍爱生命观念
3、学习一些基本逃生、自救技能 【教学重点】 学习防灾减灾知识 【教学难点】
学习一些基本逃生、自救技能 【教学过程】
一、谈话导入
师：同学们，今天是几号？
三年前的5月12日天发生了什么震惊世界的大事？ 你知道5.12被定为什么日子吗？ 为什么要这么定呢？
今天我们来学习防灾减灾知识。
二、学习防灾减灾知识，了解防灾减灾日的来历
1、经国务院批准，自2009年起，每年5月12日为全国“防灾减灾日”。
2、“防灾减灾日”的设立，有利于唤起社会各界对防灾减灾工作的高度关注，有利于全社会防灾减灾意识的普遍增强，有利于推动全民防灾减灾知识和避灾自救技能的提高，最大限度地减轻自然灾害的 损失。
3、防灾减灾知识问答 问：什么是自然灾害？
答：以自然变异为主而产生并表现为自然态的灾害称为自然灾害，如干旱、洪涝、地震、滑坡等。
问：遇到地震，你知道怎么逃生吗？
答：遇地震，先躲避，桌边床边找空隙，靠在墙角曲身体，抓住 机会逃出去，远离所有建筑物，余震蹲在开阔地。问：发生火灾时，如何防护？
答：火灾起，怕烟熏，鼻口捂住湿毛巾，身上起火地上滚，弯腰 快步离险境，不乘电梯走楼梯，盲目跳楼会伤身。问：洪水来，我们应该怎么办？
答：洪水猛，高处行，土房顶上待不成，睡床桌子扎木筏，大树能栓救命绳，准备食物手电筒，穿暖衣服度险情。问：我们在雷雨天需要注意什么？
答：雷雨时，强雷电，避雨别在树下站，铁塔线杆要远离，打雷家中也防患，关好门窗断电闸，避免雷火屋里窜。问：暴雪天气，我们应该怎么办？
答：暴雪天，怒风吼，最好别往外面走，室外受冻无知觉，千万 不能用火烤，冰雪搓洗手和背，慢慢温暖才见好。
三、小结
1、交流上述避险知识
2、你还有哪些好主意避险？
四、提高安全意识，树立珍爱生命观念
1、课余学习安全知识。
2、谈谈珍爱生命的理解。
19、玉米皮巧制作
活动目标：
1、在初步了解玉米皮的特点及用处的基础上，学习剪贴、粘贴、编织等方法。
2、能够运用玉米皮和自己掌握的方法，设计制作一个完整的作品，在活动中培 养学生挑选、整理、设计、编织、剪贴、粘贴、缝制、合作、交流等方面的技能。
3、通过本次活动，激发学生对民间传统工艺的热爱。培养学生关注身边生活、热爱家乡、热爱生活的真实情感及善于观察、勤于思考、勇于创新的意识。
二、教学重点：通过观赏实物、尝试制作，激发学生对玉米皮巧用的兴趣，从而确定活动主题。
三、教学难点：提出有价值的问题，选择研究的问题并制作动活动计划。
四、教学准备：课件、有关玉米皮工艺品的资料
五、教学过程：
1、情景导入，引出主题
学生们顺着老师手指的方向去观察窗外的景象，发现玉米秆及玉米皮，想想玉米皮都有哪些用处？学生回答，教师总结出在农村，大部分玉米皮用于烧火做饭或直接扔掉，但其实玉米皮有许多特殊的功能，比如可以用他制作精美的工艺品，下面请大家观看大屏幕，说说你们看到了哪些工艺品？（播放课件重点介绍匈牙利老人用玉米皮做玩偶、衡水农妇巧用玉米皮）生：花篮、小动物、蒲团„...设计意图：通过创设具体的情境来引入新课，让学生感觉自然、亲切。通过播放课件，学生在欣赏的同时，又激发了他们的学习兴趣。使学生体验学习的生活化，并为学习新课做准备。
2、提出问题
师：通过刚才的课件，你们喜欢这些工艺品吗？生：喜欢。师：你们知道吗？这些都是由玉米皮编制成的。你们有兴趣自己亲手做一件玉米皮工艺品吗？
3、点击问号：你想用玉米皮制作一个什么样的作品？怎样做呢？
4、学习小知识：玉米皮制作前的准备和编制的一般方法。
5、学习制作制作方法；
6、组织学生完成“思考与讨论”。
7、练一练；
8、评价学生作品
1、让学生学会不用画笔，利用排水法、对印法、粘贴法、喷刷法、化水法、吹法等制作方法来创作图案。
2、激发学生的学习兴趣，发现无笔画的乐趣，体验肌理产生的美感，激发对美的追求欲望。
重点：各种图案制作技法的掌握。
难点：颜色搭配与色彩浓度的掌握。
教学过程：
一、演示导入
(给学生演示一个小魔术)：先拿出一张白纸，用蘸满深色的大刷在纸上刷一遍后，白色的纸上就会出现一张漂亮的图案。(在白色的纸上，老师事先用白色的蜡笔或白色的油画棒画上了漂亮的图案)。 师：除了上述两种制作技法外，还有许多不用画笔来制作的技法，今天，我们就与同学们一起来学习这些技法。
出示课题：《无笔画》
二、探究
师：现在，我们就一起来看看有那些不用画笔制作图案的技法。
1.排水法：利用水与蜡不相溶的原理，用蜡笔画纹样，再用颜料涂在纸上。
2.对印法：用颜料在对折的纸上印、拖、拉，产生出各种机理。
3.粘贴法：用胶水画出纹样，并在其上撒上染了色的纸屑或沙子等材料
4.喷刷法：用喷枪或刷子蘸上颜色后喷刷与画面上。
5.化水法：用颜色点在湿润的深色画面，造成柔和或渐变的渗化效果。
6、吹法：颜料滴于纸上，吹出各种图案。
7、刮画：在自制的蜡纸上，用工具在纸上进行刮蜡创作。
8、拓印法：用准备好的模具在画纸上进行创作.
学生总结：制作中，不用画笔，应用不同的工具材料也可以产生出许多不同的艺术效果。
三、课堂练习： 要求：不用画笔，参考以上图案的制作方法，或根据自己的工具材料，创作一张漂亮的图案。
四、学生练习、教师巡回辅导
五、作业展评、评比
1、谈谈你的设计意图。
陈丹
教学目标： 了解人物的基本结构以及绘画中人物的动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言记录和表现周末的生活。培养学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。教学重难点 了解人物基本结构。2 抓住人物的动态表现要点。教学过程：
一．谈话导入 2分钟
1．师：同学们，在一周里你们最喜欢的是哪几天呢?为什么? 2．师：平时，你们的周末生活是怎样度过的呢?在周末里，你最喜欢做些什么? 学生漫谈自己在周末与亲人、朋友、同学之间最喜欢开展的活 动：如郊游、学骑车、体育锻炼、学特长等等。（交流欣赏自己带来的在周末里的照片）教师小结：同学们都喜欢度周末，因为周末的生活轻松惬意，我们可以自由地支配时间，好好休息，轻松娱乐或学习锻炼……周末是我们学习工作的充电站，合理安排、开展丰富而有意义的活动有利于我们健康成长。
这节课，我们就来用绘画的方式记录下我们周末生活的美好时光，好吗? 二．分析讨论解决人物的动态表现问题 10分钟
师： 首先我们来进行一个游戏：1．教师在黑板上画一个静止状态的简笔画人物。2．问题：怎样画才能使静止的人物动起来?(教师在黑板上画一些物品，如足球、羽毛球拍、扫帚等)尝试练习：改变黑板上静止人物的头、躯干、四肢的动作，看谁在一分钟内画出的人物动态最多。思考1：人体的结构
思考2：人体的动态变化是由身体的哪些部位产生的? 三．师生评价、讨论、总结。3分钟
1．统计每组表现的人物动态的数量，对学生的参与、表现予以评价、肯定。2．发现学生尝试作业中的问题，如弯腰、下蹲等动态的表现。
3．师生共同解决尝试作业中的问题，结合教师示范，讲解人物动态表现的合理性。如跑的动态是身体前倾，两臂前后分开，双腿迈开，双腿迈开的弧度越大则速度越快…… 小结：人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。人体的各种动态变化都是由身体各关节的变化而产生的，如颈部、腰部、手肘部、膝盖等。掌握了人物动态变化的要点，能帮助我们更生动地表现生活中的人或事物。
四．作品赏析 2分钟
出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。
《放风筝》、《学骑车》、《修鞋》、《林间》。1．分析画面表现的主题内容。
2．画面中人物活动的动态、表情分析。
3．相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩!五．自主表现 21分钟
师：欣赏了画家及同学们的作品，如果我们也来把自己周末里美好时光记录下来一定非常有意义!在同学们的记忆中，周末里有哪些印象深刻的事情或人物呢? 同学之间相互交流自己的感受。
作业要求：用绘画的方式画出自己在周末里印象最深刻的事情或人物。六．交流评价 2分钟 1．自评。
2．学生之间相互评价。
一、课型：设计·应用
二、教学目标：
1、知识与能力目标：了解贺卡的相关知识，学习用剪、折、画、贴等综合方法制作母亲节立体贺卡。
2、过程与方法目标：通过交流搜集贺卡资料，培养学生的团队合作意识，增强协作精神。
3、情感、态度与价值观：让学生在学习中感受到母亲的爱，培养学生热爱生活，学会感恩。培养学生的动手实践能力。
三、教学重难点：
重点：母亲节贺卡的制作方法。
难点：如何制作母亲节贺卡。
四、教学具准备：卡纸、彩纸、彩笔、剪刀、胶水等
五、教学活动过程
教学环节
教师活动
学生活动
教学意图
课前活动
知识积累
课前分配学生调查任务，并要求学生对搜集的信息进行整理与汇报。
1小班：调查贺卡的作用。
2小班：调查贺卡的种类。
3小班：调查贺卡的形式。
4小班：调查贺卡的材质。
学生分小班进行调查，借助网络搜索、走访、查阅书籍等多种方法收集资料。
培养学生课前搜集资料的能力，为课上学习做好铺垫。
谈话导入
激发兴趣
同学们，你们知道五月的第二个星期日是什么节日吗？
你们准备在母亲节送给妈妈什么礼物呢？
今天这节课，我们就亲手制作一张立体的母亲节贺卡吧！
学生回答。
调动学生思维，激发兴趣。
明确本节课的学习内容。
分享知识感受文化
组织学生对搜集的贺卡资料进行汇报展示。
各小班代表用展示台，汇报展示搜集的贺卡。
1小班：贺卡的作用：贺卡是人们在喜庆的节日里相互传递信息、表达祝福、联络感情的一种卡片，由图形和祝语两部分组成。
了解不同贺卡的相关知识
2小班：贺卡的种类包括生日卡、节日卡、友谊卡、尊师卡、电子贺卡等。
3小班：贺卡的形式有单页卡、双页卡、多页卡、异形卡。
4小班：制作贺卡需要的材质有牛皮纸、彩色卡纸、铜版纸和一些装饰小配件等。
探究新知
解析方法
引导学生欣赏手工贺卡实物，分析制作方法。
学生自主探究，了解贺卡的制作方法。
剪、折、画、贴
通过引导学生探究贺卡的制作方法，为制作贺卡拓宽思维。
观察思考
步骤演示
微课示范：
1、设计页面
2、剪出图案。
3、粘贴组合。
4、填写祝福语。
学生通过观看微课演示，学习贺卡制作过程。
通过微课示范，引导学生观察、思考。
艺术实践
制作贺卡
明确实践要求：
利用准备的材料，选择喜欢的方式制作一张富有创意的母亲节贺卡。
教师巡回辅导，注重鼓励与启发。
学生按照实践要求，两人合作进行设计制作。
提高学生合作意识，培养学生的动手实践能力。
展示评价课堂小结
组织学生进行展示，评价。
学生介绍作品，对自己喜欢的贺卡进行评价。
体会成就感，增强自信心，提升审美判断能力。
延伸拓展
同学们，在我们成长的过程中不仅离不开母亲的关怀，还需要师长、朋友的支持和帮助。就把我们今天学习到的制作母亲节贺卡的方法，制作一张其他贺卡，送给他们回赠一份深深的爱。
主备人：王亚锋
审核人：武坛功
一、教学目标
1、知识与技能：欣赏漫画作品的构思特点、表现方式和艺术效果，了解漫画创作的一些基本常识，初步掌握漫画创作的常用手法。
2、选择恰当的材料和工具，大胆创作漫画，尝试不同的创作方法进行表现。
3、情感态度与价值观：认识漫画的艺术形式、社会功能和娱乐审美功能。
二、教学重点难点
重点：漫画创作的基本常识及常用方法。难点：认识漫画的社会功能，审美功能。
三、教学准备
教具：教材、课件 学具：教材、作画工具
四、教学过程
（一）导入新课：
展示收集的作品，谈一谈对他们的理解，引起兴趣。
请几名学生讲述课前收集的关于漫画的作品？它们分别传达了怎样的内涵？
（二）讲授新课：
让学生欣赏教材上的几幅非常具有代表性的漫画并思考：
1、了解漫画作品的特点（1）漫画有什么特点
（2）你能将这些漫画进行简单的分类马（3）传阅各自带来的漫画，试着归类
2、播放课件，展示课本上没有出现的多种形式的漫画佳作。
3、集中讨论，漫画为什么看了使人发笑？ 引导联想 正面联想 反面联想 因果联想
（三）组织讨论：
1.了解漫画创作的特点，学会归类。2.提供几种构思，就会有内容刻画。3.相互启发，产生联想，激发创作欲望。
（四）学生创作：
1.根据讨论的问题进行创作。2.鼓励大胆落笔，丰富创作内容。
（五）教学评价
采用自评互评相结合，培养学生从多角度看问题的能力，同时，学习别人的长处，避免他人失误的地方。
一、教材分析：
动漫亮相结合了各种造型幽默、概括、鲜明的可爱漫画形象，很多漫画形象都是孩子们的最爱。本课的学习从学生的兴趣着手，安排了动漫形象的欣赏、学生大胆尝试表现漫画形象两个学习内容。通过教学动漫亮相使学生了解、认识动漫形象的艺术特点提高学生对动漫图形的鉴赏能力，并通过教学激发学生运用所学创作可爱动漫形象的欲望。欣赏完不同的漫画形象、了解漫画形象的造型设计特点后，学生将运用所学知识和观察欣赏所获得的感受，动手设计一个自己心目中的漫画形象。本课与学生的兴趣相吻合，能激发学生的表现欲。
二、教学目标：
1、了解、认识动漫形象的艺术创作特点，会动手给无生命的事物富于动漫的艺术生命。
2、通过欣赏各式各样的动漫形象，了解、认识动漫形象的艺术创作特点，分组活动，小组合作，动手给无生命的事物富于动漫的艺术生命，发挥小组想象能力，组与组在合作编出童话剧。
3、激发学生运用所学创作可爱的有个性的动漫形象的欲望。提高学生的造型表现能力，培养孩子的艺术创造力。
三、教学重点：
1、认识动漫形象的艺术特点，了解动漫形象设计的基本手法。
2、运用夸张、拟人手法创作简单的动漫形象。
四、教学难点：动手设计动漫形象并会编童话剧。
五、教学准备：课件
六、教学过程：
（一）创设情境 激情导入
播放动画片《喜洋洋与灰太狼》，师：这个片段里面哪个是你们最喜爱的动漫形象。同学们，你们还知道哪些动画片？为什么会喜爱这些动漫形象呢？（让学生畅谈）
师述：动画片之所以深受大家的喜爱，是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象。出示课题《动漫亮相》
（二）动漫欣赏 掌握特点
（1）请看大屏幕，我给大家带来一些动漫形象：樱桃小丸子图片、海绵宝宝图片、葫芦娃图片、猫和老鼠图片。请欣赏后。分组想想并说说：动漫形象与生活中真实物象不同在什么地方？（学生汇报讨论结果）
（2）教师课件出示狗的写真图与动漫形象图，引导学生比较，得出最后结论，即：动漫形象在狗的外形上进行了夸张、拟人等设计，使造型更为有趣，更加人性化，更能贴近人的生活。
（3）出示课件中人物与动物的动漫设计各一，学生观摩感受夸张与拟人方法的运用。小组共同讨论动漫形象的特点，师及时总结。动漫的特点：手法多变，造型多变，可爱幽默，富有情趣。
（三）发挥想象 展望生命。
师：当一个事物如生活中的茶具等没有拟人化，想让他也成为动漫家族的一员，我们该怎么办？请欣赏课件。
我这里有五张图片，每张上都有一个事物图，发挥你的创作能力，给他动漫的艺术形象。一小组派一个代表，随意收一张。小组合作一下，一人用油画棒画，其他五人一起出主意，利用我们学习的动漫特点，去创作自己喜爱的动漫形象。大家愿意参与我们的创作活动吗？开始！然后小组长向全班展示自己小组的作品，全班评价。
（四）装扮形象 闪亮登场。
师：我设计的动漫形象，是那么形象生动，有趣，但是他们还总是说，自己不美，我们该怎么办才让他们呢高兴啊？聪明的你们能给他们装扮一下吗？那好！你们就一起来动手装扮吧！装扮后，师再把每组的动漫形象，有序的排列在黑板上，欣赏评价。
（五）动漫亮相 童话飞扬。
师：我看到你们创作的鲜活的动漫形象，很自然的让我童心飞扬，真想和你们一起编织童话剧的梦想。同学们，你们想和我一起，来创作童话剧吗？那就发挥你的想象，编一编吧！教师巡视指导，在学生需要帮助时启发，辅助。
（六）作品展示 共同分享
学生之间作品展示、共同分享，互赏互评。教师根据具体情况对学生学习进行综合评价。根据自己小组创作的漫画形象编一个小故事，回家讲给爸爸妈妈听。
七、教学反思
这节课是以学生最熟悉的、最喜欢的动漫形象为题材，启发引导学生进行欣赏创作学习。本课的教学是以创作为主，着重培养学生的感性认识，认识和了解动漫形象以及设计特征，充分发挥学生的创作动漫形象的想象力，启发他们敢想，更敢做。激发学生运用所学创作可爱的有个性的动漫形象的欲望。提高学生的造型表现能力，培养孩子的艺术创造力。相关资源：
1、猫和老鼠图片（链接：http://image.so.com/v?ie=utf-8&src=hao_360so&q）
2、樱桃小丸子图片（链接：http://image.so.com/v?q樱桃小丸子）
3、海绵宝宝图片（链接：http://image.baidu.com/i?ct=503316480&z=&tn）
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