艺术培训机构工作计划

艺术培训机构工作计划（精选8篇）

艺术培训机构工作计划 篇1

一调整组织机构

根据中心行政人员的具体情况，调整校本培训领导小组，具体名单如下：

组长：沙一

副组长：陈黎冰 高建红 程梁红

组员：丁瑜 李欣 俞炜 楼华 顾晓莉

二、明确成员职责

⑴领导小组负责了解本中心教师教育教学水平实际现状;明确中心教师队伍建设发展目标;制订中心培训整体方案;落实中心及园本培训具体活动;评估教师参加中心及园本培训的实际效果。

⑵组长是中心校本培训第一负责人。负责中心培训计划的审核、实施监督工作。宏观调控和指导方案的落实情况，定期组织领导小组成员汇总情况，研究改进措施。

⑶副组长负责审核中心(园本)培训年度计划、学期培训工作安排。负责教师培训工作的安排调配、园本培训的考勤、教师继续教育学时学分登记册、园本培训检查资料的收集和归档;协助接受上级教育行政部门对“中心(园本)培训”的评估和检查。

⑷组员是园本培训部分项目的具体负责人，负责拟定园内的培训计划、工作安排;细化、落实本园的园本培训内容并具体组织实施以及有关资料的收集整理;接受中心及各级教育行政部门的检查、督导和评估。

三、加强过程管理

1、合理制定计划。中心、园部要结合上级要求和教师发展需要，合理制定计划，并按照计划有序开展培训。

2、确保人人参与。要确保每位教师能认真参与“全体参与的基础培训”、督促每位教师做好研修笔记。帮助教师做好分层、特色发展方面培训的选择，让每位教师能按需

学习，按需成长。

3、做好学时管理。中心组织的校本培训由陈黎冰和程梁红负责签到、登记学时及新闻呈送，各幼儿园组织的培训由相关负责人做好签到、信息报送、学时登记工作。

⒋关注培训成效。培训领导小组要定期对教师参与培训的成果进行考核，包括教师的学习笔记、心得、随笔、读书心得等内容。帮助教师将培训与实际工作紧密结合，学以致用。

具体内容：

(一)专题培训

1、专题学习：

⑴各幼儿园围绕《幼儿园教师专业标准》(以下简称《标准》)、《3-6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《标准》)、开展好各种形式的专题学习活动。通过学习，帮助老师提高对《指南》、《标准》的理解与运用。

⑵结合“外研社”阅读基地建设项目，依托“外研社”专家团队资源，为教师开展阅读指导能力、绘本教学设计等方面的培训，提高教师组织相关领域教学、幼儿阅读指导、家长阅读指导引领的能力。

2、专家讲座：开设“艺幼名师大讲堂”平台，邀请本地及省市级专家、名师来为教师开设专题讲座，帮助教师开拓视野，提升教育教育的理念。本年度计划开展：

⑴江苏第二师范学院学前教育学院院长尹坚勤教授，为全体教师围绕《幼儿园课程资源建设》进行专题指导，提高教师的“资源观”、“课程资源建立意识”;

⑵江苏省教师培训中心倪敏副主任，为教师进行有关《标准》的解读，重点是通过学习，帮助老师将《标准》内化为自身的行动准则。

3、课题研究：艺术：继续开展好省“十二五”规划课题《基于个体发展需要的幼儿园“走班式”艺术活动的实践研究》的研究。本年度的重点培训是：

⑴结合研究情况组织好课题组的沙龙活动。邀请教师发展中心的专家与课题组成员进行现场互动交流，帮助教师厘清研究的核心价值与方向。(2月份)

⑵组织好课题中期汇报，邀请各级专家为课题研究情况进行诊、把脉，以便更好地开展下阶段的研究。(6月份)

⑶组织好课题组的阶段学习与实践活动，让课题成为推动教师科研能力、教学理念转变的有力抓手。南园：继续做好苏州市“十二五”规划课题《在园本特色课程实施中提升幼儿园教师科技素养的研究》的成果梳理，将梳理、提炼成果作为提升教师科技素养的一个重要过程。

(二)教学研究

中心层面：

1、结合上级“一师一优课、一课一名师”活动的大背景，继续加强“好课”品牌建设，开展“聚焦课堂学会学习”第七届“艺苗”杯(4月)、第八届“艺芽杯”(11月)评优活动，在推进信息技术与学科教学的深度融合过程中，引导教师以“研究幼儿的学习方式”为立足点，不断改进教学方式，积极打造品牌教师、品牌课堂。

2、继续组织好“课例展示暨共同体建设交流活动”(1月，6月)。各幼儿园结合组内、园内的课例研讨活动，推荐优秀课例参与组际展示，通过展示与研讨活动，不断内化对“好课”、“有效教学”的认识，帮助教师提高教学能力，积极践行中心“真、实、趣、美”的教学主张。

3、组织好每学期一次的中心内“园本研修展示活动”。艺术和南园分别围绕“户外探索”的实践和探索，开展中心的展示，在交流与互动中，提高对户外课程价值的思考，丰富园本课程内容。

幼儿园层面：

1、结合上级部门对教师发展的要求、结合课题研究中的需要以及幼儿园保教质量提升的需要，以“园本研修”为平台，以“一月一主题”的方式，组织好有价值的研修活动。艺术计划开展：《观察记录》《学习型区域活动》《户外探索课程》《半日活动观摩》《幼儿评价》;南园计划开展：《晨间锻炼的组织》《课例研讨》《户外探究》《游戏组织》;县府街：《家庭式班级文化建设——班级特色工作交流》等研训内容。

2、围绕幼儿课程建设、特色建设，以备课组为单位开展好“课例研讨”。在研讨的过程中，帮助教师理解“课程游戏化”的内涵，完善幼儿园的课程建设。

(三)读书活动

中心选购了《发展适宜性游戏》《教学机智》《教育的智慧与真情》《课程与教师》《学校的挑战》《教育的理念与信念》《学校见闻录》等有关教育理念、教学方法、课程建设的专业书籍，共计7种，64本。每位教师全年自选、精读不少于两本书籍，认真阅读并撰写不少于六篇读书心得(得10学时)，各园每学期开展不少于一次集中读书交流活动，中心于11月份组织读书心得评比活动，获奖的教师，可增加2学时。

同时，中心行政班子、骨干教师、青年教师要主动开展各种形式的读书活动，通过读书来提高自己的专业素养和视野。

(四)师德培训

由中心党支部和工会牵头，以“讲师德、重品行、爱教育”为主题开展师德活动。各园组织教师学习《教师法》、《中小学教师职业道德规范》和《中小学教师违反职业道德行为处理办法》，提高依法施教，依法执教的意识;遴选“全国师德楷模”相关事迹组织学习，开展“我为艺幼人点赞”活动。通过加强师德建设，促进师风、校风向更好更优的方面转变，实现教师在政治素质和师德素养上、在树立良好形象上、在服务社会、服务家长、服务幼儿上有新的提升。

(五)技能培训

1、加强教师“把握学科能力”的培训。全体教师都要将“把握学科能力”作为自身专业提升的一个重要方面。中心、幼儿园将组织专题培训，重点帮助40周岁以下教师加强对学科能力的把握。

2、在去年上级“信息技术应用年”推动的基础上，进一步提高教师运用信息技术与现代教育手段服务教学的能力。各幼儿园利用上年度参加苏州市级信息技术相关培训的教师资源，针对幼儿园教学特点，开展好园内的信息技术运用能力培训，重点是：新版ppt的制作与运用、音频、视频编辑软件的运用。中心将组织1-2次相关的集中培训。

(六)专项培训

1、中心组织好“组长论坛”活动。以“组长论坛”为平台，进一步拓展组长的.专业视野，让论坛真正与教学实践对接起来，发挥它的引领和指导作用。本年度拟围绕“学习性区域”为主题，整合苏州市幼教教研中心组的专项实践课题和艺幼的实验班实践活动，参与相关的研讨，一方面为实验班活动开展提供充分的支持和帮助，另一方面也可以将好的活动内容进行组内推广，带领本组教师开展试点活动。

2、抓好“班主任培训”。班主任队伍是幼儿园落实常规管理、促进幼儿良好行为习惯养成的重要队伍。为此，各幼儿园将继续做好班主任培训工作，每学期组织不少于一次的专题培训，形式可以是：集中交流、骨干教师经验分享、现场观摩等。

3、各幼儿园继续抓好针对不同年龄、发展阶段的教师专项培训。艺术：“相约星期二”(28周岁以下)，每学期围绕幼儿园提出的研究重点开展理论学习和实践性培训，以促进青年教师特长的发展。

南园：

⑴每学期两次以上的青蓝讲堂。让有经验的教师和园骨干教师担任主讲人，结合班级管理、家长工作、特殊幼儿教育等方面交流教学经验。

⑵悦萌工作室。30周岁以内的教师，每三周一次开展的青年教师读书会，主要形式为外出学习、座谈交流、阅读分享、视频学习等。县府街：以“县幼微讲坛”为平台，开展好符合教师发展需要的主题培训。

(七)其他培训

本年度中心“五个一”工程，以“乐器”和“舞蹈”为重点。各幼儿园开展好相应的专项培训。

艺术：结合教师的兴趣、特长，分成若干个器乐学习小组，教师自由选择，园部确保各小组定时定点开展学习培训活动，每学期末进行一次汇报展示活动。

艺术培训机构工作计划 篇2

通常来说, 一个辅导员对工作的思考大概来源于三种状态:困惑的积累、经验的总结和工作的感悟。三者的界限似乎并不那么清楚, 但还是可以凭感觉划分开来的, 三种状态似乎很像思考空间的三个维度, 相互关联和影响, 构成了一个丰富的思考空间。

首先, 我们讲一下困惑的积累。一般情况, 在主客观因素的综合作用下, 大多数辅导员都会在特定的时刻, 面对不同的工作对象产生不同的困惑。比如, 工作多年的辅导员会困惑, 通信方式如此发达的今天, 为何有时通知学生一件事情却远不如十年前宿舍楼下传达室的一个电话那般准确快捷:十年前, 传达室老大爷转达的信息只需要告诉住在这个楼里班级里的任何一个学生, 这个消息便会迅速传开, 全班甚至全楼皆知;而今天, 人手一部手机, 却仍然有学生以手机没电或不在服务区为借口与集体失去联系。如果把这个困惑转变成思考, 我们大概可以得出这样一个假设的结论:现在的学生缺少责任感。有了这样的假设, 我们就可以进行更多的调查和了解。当辅导员与学生谈心的时候, 如果我们发现坐在面前的学生, 用标准的普通话表达出的意思却逻辑混乱, 让我们无法用常规的思维习惯去判断时, 我们必然会产生这样的思考:思想政治教育的谈话能否以科学专业的心理咨询替代。当我们看到一个学生沉迷网络游戏荒废学业无法自拔的时候, 我们更应该思考:辅导员开展思想教育的工作阵地应该延伸到这个纷繁复杂的网络空间。学分制和后勤社会化形势下, 学生缺少了整体特征的活动规律, 个性特点日益突出, 我们更希望对所带学生的思想状况和活动规律能及时准确地把握, 甚至会幻想着每一个学生身上都能有一个“情况报警器”, 以便我们能随时随地感知到他们的冷暖安危。面对这样的困惑, 我们可以用思考来建立大学生活动场所与时间的时空模型, 对学生每一天的学习活动场所和时间的规律性进行研究。

其次, 辅导员不断进行经验的总结, 也会产生思考。辅导员的工作具有很强的规律性, 同一项工作内容, 我们会周期性地面对, 所以, 处理一项工作的经验会给日后的工作带来借鉴。这样, 我们的目光就有了更多的时间停留在特殊事件上, 而这些特殊事件的处理也一定会有经验性的总结, 于是我们思考的脚步就永远不会停止。笔者在《包涵心语》的读后感中这样写道:“做一个好的辅导员要具备四心——爱心、责任心、上进心、平常心。没有爱心, 包涵就不会写出这样的文字。对工作的热爱, 对学生的关爱, 这是辅导员工作的基础。包涵工作在自己毕业的院系, 面对自己的师弟、师妹, 看着他们有着和自己相似的成长经历, 这种爱更体现得淋漓尽致。责任心体现在工作的每一个细节上, 辅导员的工作是琐碎繁杂的, 却和学生的利益息息相关。责任心也是一种耐心, 要能容忍学生的错误, 理解学生的单纯, 甚至幼稚, 因为这种单纯和幼稚是成长的必经之路。包涵一边读研究生一边带学生, 付出的艰辛可想而知。上进心可以让人有一种积极的学习心态, 紧跟时代的步伐, 因为学生每天都在学习、在进步, 要想贴近他们的思想, 就要让自己的思想不落后。包涵乐此不疲的青春激情、始终不放弃的执著与坚持告诉我们如何保持一种积极的心态;从包涵身上我更应该学会如何以平常心面对不平凡的工作。”辅导员应该有很多和学生交流的平台, 包涵通过周记的形式与学生建立了一个沟通的桥梁, 为我们提供了一个成功的范例和经验。

最后, 思考的来源就是对工作的感悟。严格意义上说, 感悟其实就是一种思考, 是一种特殊形式的思考, 形象地说是工作空间的一种思想延伸。每一个辅导员在工作中, 都会有一些美好而难忘的瞬间, 有的瞬间可以用影像资料保存和记录下来, 但更多的会随时光而流逝, 我们用文字记录这些难忘瞬间的感动, 记录工作的感悟, 其实就是在记录我们自己的人生瞬间, 这时思考也就表达着一种积极的人生态度。笔者在写给毕业生的文章中有这样一段话:“第一次听说‘PK’这个词是在‘超级女声’的节目里。生活中, 我们每个人都会一次次地站在PK台上, 而人生就是由这些数不清的PK点连成的一条生动、圆滑和连续的曲线。超女的PK台, 意味着一个人将被淘汰;生活的PK台, 意味着生活要面临竞争和挑战。大学毕业, 踏入社会, 将会有许许多多不曾经历过的事情纷至沓来。社会是个舞台, 人生更是个大舞台。”

无论哪一种思考的形式, 都需要有一个记录的方式。我们常把灵感形象地比做思想的火花, 所以记录思考的过程, 就是一种把精神转化为物质的过程, 是化无形为有形, 是一项极具幸福感和成就感的劳动。如果把思考产生的途径和记录方式形成一种大致的对应关系, 那么这些记录的方式主要也是三种:科学研究、工作总结和网络日志。他们的对应关系分别为:困惑的积累—→科学研究、经验的总结—→工作总结、工作的感悟—→网络日志。有趣的是, 这三种方式似乎也形成了记录思考的三个维度。

一提到科学研究, 就会让很多辅导员望而却步。绝大多数忙碌于日常工作的辅导员, 都会因为各种各样的主客观原因, 忽视了对手头工作的研究和思考。其实, 科学研究正是为了认识客观事物的内在本质和运动规律而进行的调查研究和实验。而奋战在学生工作一线的辅导员, 拥有丰富的实践经验, 拥有从事科学研究最难能可贵的基础资源, 只要肯思考, 掌握社会科学研究的基本方法, 科学研究便不再是远远望去的缥缈雪山, 而是可以身临其境探索发现的宝藏。

工作总结是辅导员经常写的东西, 它记录着每个辅导员辛勤的付出, 记录着每个辅导员沉甸甸的收获。辅导员工作的周期性和规律性特点决定了他们的工作总结必然具有很强的指导性和借鉴意义, 所以, 一份好的工作总结在罗列陈述工作内容之外还应该记录一份思考, 应该有一定的空间分析和反思工作的不足, 归纳和整理好的工作经验。相比科学研究, 工作总结的内容应该更加现实而朴实、鲜活而生动。

今天, 我们还拥有了可以记录思考的网络平台, 博客、QQ空间、校园网等各种网络空间可以让我们随时随地把思考转变成文字。我们还可以通过这些网络空间更多地了解学生的喜怒哀乐, 努力跟上学生思想前进的步伐。我们甚至可以忘却科学研究的严肃面孔, 去真正品味这份特殊的工作, 投入情感细心地琢磨, 总能找到一种特殊的思考乐趣。当我们把这些思考的碎片整合在一起的时候, 或许就是一个精彩的科研课题, 这很像是银行零存整取的业务, 这项业务靠的是一种积累和坚持, 需要时间和精力作成本。笔者在一篇题为《敢于承担》的博文中, 记录了面对一个失去父亲的学生后有感而发的文字:“平凡的生活里, 一个人也总会面对生死、面对孤独、面对烦恼、面对矛盾、面对坎坷、面对痛苦、面对抉择……这些似乎永远也没有尽头, 但在这一头, 我们自己的这一头, 敢于承担永远是面对这些问题时的一种最积极的人生态度。”

如果时常抱着一种思考的态度, 那么你就会发现原来辅导员工作也是很有味道的。这一点就像旅游, 旅行者在静静地欣赏美丽风景的时候, 其实内心深处还涌动着澎湃的激情和感动。

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刘正浩工作随笔节选:在这个时候上路

毕业生已经上路, 开始另一段人生之旅, 这个时候他们的心情总是无可名状地复杂, 是向即将告别的大学生活表达的一种留恋, 也是对即将开始的未知人生表达的一种憧憬。留恋也罢, 憧憬也罢, 路却已经在脚下了。

同在一片蓝天下, 每个人都将走上自己的人生之路, 路上也总难免有快乐与悲伤相伴。我觉得, 对于人生而言, 有三种状态可以用有关路的词汇来形容, 需要我们认真对待。

第一种状态是歧路。“海内存知己, 天涯若比邻。无为在歧路, 儿女共沾巾。”这首诗的意境与毕业生离校前的状态有些吻合, 这里的“歧路”是指分别的路口, 也可以泛指人生的一个岔路口, 走哪条路其实就是作出哪种人生选择。许多人毕业前也面临着多种选择, 这些现实的选择很多都无绝对的对与错之分, 所以才让人觉得很为难。很多人考上大学了, 却没有读上自己理想的学校或者专业, 于是有些人就选择抱怨, 甚至不思进取;而有些人却选择通过努力实现自我价值, 所以同在一个人生的岔路口出发, 即使选择了同一条路的人, 也会在人生的另一个歧路显现出不同。

第二种状态是迷路。迷路是在走上歧路之后的一种状态:选择了自己要走的路, 却不知道这条路大概的方向, 于是便丧失前进的动力, 也迷失了自我。这几年, 我接触到好多延期毕业的学生, 他们最普遍的态度是对日积月累的专业课压力选择逃避, 无所适从。面对他们的时候, 我总是说, 别犯糊涂, 别等到以后后悔。我总希望我的一句话能成为他们迷途中那盏穿越迷雾的明灯。人有时候难免会迷了心窍, 但自我的醒悟需要来自内心的积极态度, 迷途知返需要挑战自我的勇气。

第三种状态是绝路。绝路, 就是走投无路的人生窘境。现实生活中, 真正可怕的绝路是人内心的绝望, 其实很少有真正的绝路, 正所谓天无绝人之路嘛。去年, 一场突如其来的地震让许多人从生活的坦途跌入绝路, 但就是在天降的绝路上, 依然有生命的奇迹震撼着人们的心灵, 人性的光芒一次次让人们在电视机前热泪盈眶。或许, 地震之后还有很多人陷入生活的绝境, 如失去父母的孤儿、失去健康身躯的残疾人, 但比起死亡, 所有现实生活中的绝路都会绽放出绝处逢生的希望。“不抛弃, 不放弃”是电视剧《士兵突击》里的一句经典台词, 我这样理解它:在绝路上, 永不抛弃身边暂时失去希望的人, 也永不放弃希望。

艺术培训机构工作计划 篇3

关键词：社会艺术教育 少儿 艺术培训 问题

经济的迅速发展，人们对于精神文化的追求增长，艺术教育引起了家长们的广泛关注。由于我国更加注重应试教育，学校的艺术教育环节相对薄弱，所以在中国社会艺术教育机构比比皆是，时至今日，艺术教育机构种类繁多，并且这些教育机构所涉及的课程范围也五花八门。例如：手工学校、钢琴等音乐学校、舞蹈学校、口才学校。这些品类繁多，层出不穷的社会培训机构也让家长以及教育工作者意识到一系列的问题。以下我将从学校与家长方面所发现的一些问题进行分析探讨，提出一些改进的建议。

一、学校建设与教学培训出现的问题

1.学校的硬件设施

社会艺术学校主要都开在居民区里，大多为半地下以及为地下，通風以及环境也非常一般。由于本人也一直才参与社会艺术学校的教学工作，在东北地区很多小规模的艺术学校还存在供暖设施不完备的现象。还有在学校建设的一些教学硬件设施上例如钢琴或者一些其他乐器上，普通的艺术学校都会选择二手钢琴与乐器给学员们学习。钢琴不仅不准还由于上课的频率高而损坏的键盘。还有学校配置上没有专门的家长休息区与学生等待区，导致在家长等待时与学生等待上课时产生的噪音影响一些教学的进行。

2.教材设置与课程选择

社会艺术学校的教材选择大多没有进行系统划分，大多数的艺术学校没有设置与本学校课程制度以及学校风格相统一的教材配置，教材应用大多没有创新，而是沿用原有的一系列教材。

在社会艺术学校的课程选择上，大多数的艺术学校在某些课程设置上没有自己的风格，基本根据学校的盈利方向出发。例如：一个绘画班有20人左右，最大的要12、3岁最小的为5岁。为了艺术学校的创收，所以学校不会把孩子的接受程度与发展情况摆在第一位。社会艺术培训机构很多情况出现了“凑班”的现象，这种现象主要存在与舞蹈、口才、跆拳道、绘画等班级上。小的艺术学校的招生人数是非常有地域局限性的，所以“插班”的现象也是比比皆是，所以有些基本功的训练没有全面或者教学的重复也出现了很大的问题。

3.教师的职业素养

现阶段的社会艺术教育机构所选择的老师大多是各个艺术大学的在校学生，本身在校学生的个人素养是在培育和发展当中的，但是艺术学校并没有完善的教师岗前培训系统。而且在教学中很多艺术大学的学生主要专修于自己的专业但在学习阶段并没有接受过教育学与心理学的学习，所以在教师角色的转换上也出现了很大的问题。还有艺术学校与教师的关系就是课时费分成，并没有系统的给予教师完善的保障，这也导致了教师更换的速度快，流动性大的特点。也使得学员不断的更换教师，频繁的更换教师会直接影响到学员的学习质量。

在教学中，有好多教师本身的职业素养有待提高，较多的艺术学校老师，本身的职业素养较低，并且学校的校长非本学科的教师，对于教师的制约能力不够，所以一些教师在教学中出现了“现学现卖”的现象。教师的专业能力远远达不到教师要求。一门课程的教学需要教师自己具有良好的专业素质与完备的教学方法以外，还有具有善于沟通、理解事物的能力。而不仅仅是拿着考级的桄子哄骗家长投资，而是真正的使学员从艺术中受益。

4.学校的核心价值

本人在社会艺术学校工作了五年，也前后的更换了几所艺术学校，其中我发现很多的艺术学校没有成立自己的品牌。艺术学校的品牌能力不够市场的号召力不强。其中大多都是“小作坊”式的营运模式。没有属于自己的品牌、师资队伍、宣传营运机构。而且教师的流动性还出现了教师带走学员的学员流失现象。一个品牌的核心价值是这个品牌生长的土壤，也是精神力量。所以现当代的社会艺术学校很难达到。一个学校的品牌力量不是由于学校的大小所决定的，反而一种品牌的创立会使一些小的培训机构越做越大，所以一个企业的核心价值理念非常重要。例如“新东方”英语培训学校的经验管理价值理念是很值得我们借鉴与关注的。

二、家长在教育中出现的问题

家长对于孩子的热切期望是可以理解的，但是艺术的学习成为了应试考试的加分项，或者比赛的成绩高低成为了家长炫耀自己教育成功的资本。这些做法是不赞成的。家长强烈的功利心与好胜心会影响到孩子对于艺术学习的初衷。由于现阶段的考级制度，以钢琴为例，考级中也仅仅是考几首曲子，并没有对学生进行现阶段学习立体式的考核。所以家长的功利心会使学生本身放弃很多基础的某些训练，仅仅弹奏考级中的几首曲子，奔波于考场与比赛中。在这种过程中，学员并没有积极的体验到学习艺术的快乐，而是僵硬的去应付考试，基础的缺失造成了学习这门课程成为了考级的空壳。也为后来的学习造成了很大的影响，其实我们总是将学习艺术说成是“盖楼”，基础的学习我们称之为地基，只有地基的牢固才能使楼盖的越高。

在我的教学过程中我很多家长都跟我说过：“我们只是培养兴趣，就想了解钢琴就可以了”。按照的我的意见那么这些家长可以参加一些音乐欣赏课程可以了，没有必要去单独的去对某项的乐器进行单独的培训与训练。某项技能的养成是需要一个长期而枯燥的过程的，在这项科目的学习中，儿童或者少儿会很难控制自己的情绪发展或者兴趣取向，所以要求我们家长绝不可任期放任，而是正确的引导。在学习中遇到困难时，需要家长的陪伴与适当的给予指引。

我有一位学生家长跟我聊过：“我的孩子不喜欢音乐”“我的孩子对音乐不敏感”。后来在教学过程中，我发现孩子的音乐感觉很好，节奏感也很强。后来经过我的了解后我才发现，家庭中很少有音乐出现，他们家很少播放音乐。儿童并没有关于音乐的摄取渠道。

我认为，营造良好的艺术环境是我们每一位家长都要做的事情，每天清晨时的一首起床音乐。餐厅里的一幅画。包括你送给孩子的第一支画笔都是在不知不觉中为他营造了一种感受美感受艺术的环境。这些耳濡目染的熏陶才是家长给孩子的关于艺术的第一门课程。

三、解决措施与建议

1.专业管理、树立品牌

社会艺术学校的成立与发展并非是一种偶然产物，是社会对于艺术追求的显现。其中政府应该加大力度管理取缔不正规不合格的艺术学校。也可以将艺术学校的层次进行一些大致的划分并规定每一层次收费标准。杜绝某些艺术学校乱收费的现象。形成政府规范的收费制度与教师保护制度。每一年都对社会艺术学校进行评比与评估，建立完善的社会评价体系。

2.规范考级，优化比赛

现阶段中国的考级制度还没有一个明确的规范，九大艺术院校都有附屬与自己的考级制度，其中每种考级制度中的所选曲目或要求都没有一个统一的标准。例如：“我在某考级中已经获得了6级证书，可在另一种考级中我都达不到5级的标准”。这就是我们所说的考级不统一的现象。所以我呼吁我国能将考级制度在对孩子自身的纵向考核中也能将所有考级制度进行横向的比较。讨论出最能代表学生在某个学习阶段所处水平的最佳级别制度。

除了考级就是各种大大小小的比赛，学生在学习中，舞台的锻炼是非常有必要的，在比赛中学生会及时发现自己在练习过程中发现的不足，还能锻炼自己的心理素质。但是现阶段冗杂的比赛比比皆是，频繁的参加这些比赛不仅对学科的学习会产生影响，还有可能影响到学生对于学习的热情。各种大赛的层出不穷，但是对于大赛的含金量也是值得我们思考的。

3.注重教学，发展童趣

艺术学科的学习在学到某项艺术技能的同时，艺术学科主要培养孩子的想象力与创造力以及审美情趣的发展。艺术的训练可以让儿童在初期建立正确的价值观念及取向。而艺术技巧基础的学习能使孩子培养坚持不懈、持之以恒的良好品质。所以在教师教学的过程中，我们应注重两者的有效结合。特别是在现当代，社会艺术教育面对的学员年龄越来越小，童趣童真与艺术技巧的联合发展也成为了教师们特别值得考量的问题。

4.创新教学，注重方法

近几年艺术学校出现了名人冠名以及或者很多培训机构冠名的艺术学校。但是在实际教学中很多学校的教学情况都是以原有的教材为主，没有创新的教材以及课程。方法运用的也不是恰当.将国外的一套理论生搬硬套的在国内的教学方法以及教材中。例如钢琴教学，有些艺术学校将原版的美国教材引入直接使用，由于里面好多的曲调与唱词都是全部的英文，所以在学生的学习中出现了很大的困难。在完全引进后并没有考虑到教材的适用程度。所以在原有创新引用的基础上，艺术学校要严格把关，将国外先进的教学理念与教材能够结合本学校的发展情况，找到完善的教学体系后在进行应用与教学。

结语：儿童艺术学习过程是自我体验、自我提高、自我发展、自我完善的过程。在整个艺术的学习过程中，我相信所有的学员都能从中找到他们自己的快乐。虽然现阶段我国社会艺术教育中还有很多这样那样的问题，但是就中国现阶段的艺术发展来讲，我国对于艺术学科的关注越来越重视。这也表明我国的人们对于艺术的热爱程度也在稳步提高。

艺术教师培训计划 篇4

为切实做好学校的艺术工作，为我校的素质教育的发展打下坚实的基础，使我校的艺术教师能尽快适应新课程的教学需要，培养一批艺术学科教师精英，特制定本计划：

一、指导思想

依据《学校艺术教育工作规程》，按照高标准来培养我们的教师，努力造就一批能够肩负重任，推进艺术教育课程改革的优秀教师，为博才中学全面实施素质教育提供师资保证。

二、培训对象

全校音乐、美术教师

三、培养目标

走近新课改，我们发现，要学习的东西还很多，要转变观念的任务还很重，课堂教学的改革力度还要加大，教学研究还要更加深入。通过培训，使教师具有现代教育思想观念和学科教育理论水平，了解本学科的发展趋势，改变传统的教学模式，具有创新创造能力。

四、培训形式

理论学习、课题研究、教研活动、外出学习、听课、撰写论文

五、培训内容

《音乐、美术新课程标准》、《新世纪教师职业道德修养》 专业课程：

音乐：音乐教学法、音乐基础理论、新教材分析

艺术培训学校工作总结 篇5

一、办学基本情况

彬彬有语艺术培训学校是经教育局批准，具有独立法人资格的专业培训学校，学校实施专业素质教育，配备标准的教育设施，专业的师资力量，确保教学质量。2020年，我校在教育局领导下，认真落实上级领导制定的工作计划精神，不断创新管理机制，加强教育教学研究，授课期间严格做好疫情防控工作。

二、依法办学

2020年9月经教育局批准，我取得了办学许可证，为了规范化办学，我们进一步修订和完善了学校内部“教学管理制度”、“老师管理考核制度”、“财务管理制度”，“管理人员及任课老师工资，奖金分配制度”等各项管理的有关规章制度及规定，为进一步协调、调动和发挥教职员工教学、工作的用心性和创造性，奠定了政策基础。

三、教育教学管理情况

（一）教学工作

对于培训学校而言，教学的质量是至关重要的指标。如何保证教学质量，培训学校的全体工作人员和教师都花了超多的时间和心血思考和实践。我们主要从以下几个方面去保证教学质量：

1、有针对性地进行课程设计。

2、对教师的专业知识、实践经验、以及对孩子的爱心定期考核与培训。

3、采取课堂授课、课堂练习，课下打卡相结合形式，以巩固学员的掌握程度。另外还采用互动式的教学方法，使学员能够更好地理解和掌握教师教授的知识。

4、充分听取广大学员的反馈的意见，以改善教学效果。我们在每一期培训班结业前均发放学员意见反馈表，并在有的班级组织学员进行座谈，开展家长会，及时了解培训的效果，获取第一手的资料以指导我们，发扬优点、改善不足之处。

（二）教研工作

在教学教研上，学校每周五下午召开全校教职工教研会议，及时交流下周工作安排、每周工作小结，沟通思想，提前对教学工作进行规划安排。

（三）教务管理

1、在完成繁忙的培训教学工作外，培训学校建立了一套科学的教学管理规章制度。如教学管理制度，教室管理制度，教学资料管理制度等。这些制度的建立和实行，对于规范培训学校的教学运作起到了很好的指导作用。

2、管理人员深入一线，听课、代课、维护学校正常秩序。针对个别学生出现的问题进行个别调整和解决，对学生学习状态、授课教师教学、家长思想变化及时了解和调整，帮忙他们解决问题和困难，让学生和老师无后顾之忧。

四、存在的问题与不足

目前校舍环境有待改善，我们正在计划与实施当中，期待给孩子们更好的教育教学环境。

五、今后工作思路和打算

2020年是我校提升教育品牌的一年，也是我校实现跨越式发展的一年。

应对竞争激烈的教育市场，我们将开发新的思路，利用我们现有的资源，大力宣传学校，抓好教学质量，提高自身的管理水平，力争在原有的基础上更上一个台阶。

艺术培训中心创业计划书 篇6

一、创业意义：

个人：砥砺人生，培养能力，创造财富，实现个人价值社会：提供就业岗位，满足城(县城，下同)乡居民越来越多的精神文化需求，弘扬民族器乐，传承音乐文化国家：一定程度上支持国家的素质教育、精神文化建设以及新农村建设

二、宗旨：服务社会，实现个人价值

三、机构概述

(一)机构名称：卧龙艺术培训中心(暂拟)

(二)地址：山东省惠民县

(三)机构性质：个体合作。

(四)业务：

1、音乐培训(钢琴及各种乐器，理论知识)

2、乐器销售(民族乐器为主)

3、承接各种演出业务

(五)客户：在校中小学生、幼儿园学生、城乡农民演出队及其他热爱音乐的人士

(六)战略:在运行伊始举办本中心所有教师参加的.全县巡回演出，以展示教师的精神风貌和专业技能。一年至少举办一次展示学生成绩的比赛或观摩。年底，在县城举办大型的音乐会。一段时间过后，壮大自己的同时向周边邻县扩展。具有一定规模后，可以进行招标与热心人士联合办学

(七)师资：授课教师一部分是音乐专业的应届和往届毕业生，一部分是有一定专业知识和高超民乐演奏技能的民间音乐人士。具有一定规模后聘请大中专学校音乐教师客座指导。

(八)组织决策：成立本中心组织委员会，选举委员会主任，一般决议由委员会主任决定，重大决议由委员会全体成员表决，三分之二为通过。

四、财务预测

启动资金：20万元(成本15万元，流动资金5万元)

营业面积：200㎡~300㎡

资本结构：自筹、借贷

五、成功因素

(一)主观因素培训中心的教师由应届或往届音乐专业毕业生和民间资深音乐人士组成，专业知识丰富，专业技能过硬。

(二)地域因素惠民县地处鲁北地区的中心地带，人口众多，交通便利，环境优美，人文资源丰富，享有“孙子故里”的美誉。

(三)行业市场惠民县以及邻近的县城还没有一家专门的音乐艺术培训中心，几个小琴行也只是专营民族乐器的销售，并不作艺术培训。我们与他们相比，有一定的优势和竞争力。

(四)现实因素

①随着新城镇和新农村建设的发展，城乡人民的精神文化需求越来越强烈，音乐相比于其他文化活动来说，无疑具有优势。

②国家提倡素质教育，音乐是是其中重要的一部分。许多家长也希望孩子能在音乐上有一技之长，给自己增加才能的同时也给家庭带来欢乐。这就有了广大的生源。

六、风险评估：

商业经验不足，或导致受骗和亏损。县城毕竟是县城、农村毕竟是农村，在经济危机大背景下，城乡居民或许在精神文化的需求上有所自我遏制，对生源可能是个挑战。由于参股的成员多数家境并不宽裕，或者家长不支持，加上借贷的可操作性变数较大，最终导致资金不足，计划搁浅。

艺术培训机构工作计划 篇7

关键词：高校艺术教育,社会艺术教育,模式,异同,对比

在我国, 社会上主要的艺术教学模式为两种, 一种是高校艺术教育模式, 一种是社会艺术培养模式前者主要集中于各类高校, 譬如在许多学校, 特别是大量的专业的艺术院校, 为促进艺术教育的发展, 均设有初级班、中级班、高级班, 并且按照按学科不同, 划分不同的高校艺术教育模式, 并成为我国艺术类教育的主要模式之一;随着我国经济和教育的发展, 高校艺术教育模式并不能满足所有艺术教育的需求, 社会艺术教育模式兴起, 大量私人艺术类培训机构的出现, 使得公众需求有了其他的选择。两种教育培养模式的兴起有着大量的异同点, 分析两者的不同点与相似点, 将这两者的优点融合, 消除二者的缺陷, 为培养出更多高艺术理论水平与高超技能相结合的复合型人才作出应有的贡献。

一、高校艺术模式与社会艺术教育模式的相同点与联系

(一) 文化大发展大繁荣为二者的兴起与发展提供了外部条件

改革开放以来, 随着人民群众的教育需求及需求类型的多样化的发展, 艺术教育成为素质教育不可或缺的一个重要环节, 高校艺术类教育成为此时代的主要培养模式, 为满足社会需求, 培养四有人才发挥了重要作用。然而随着社会的不断进步, 单一的高校教育培养模式已经远远不能满足社会的深层次需求时, 社会艺术教育模式得以产生并不断得到发展, 纵观二者的发展历程, 我们不难发现, 二者的产生都与社会不断进步发展和社会对于高素质艺术人才的需求有着密切的联系, 同时二者的产生与发展, 有力推动了地域特色文化的继承和发展, 为我国的社会主义文化建设注入了新的活力, 不断的满足人民群众的文化需求。

(二) 高校艺术教育培养模式为社会艺术培养模式的发展创造了可能性

早期的高校艺术教育模式虽然有着不可比拟的优势, 但却存在者地域性与创新性的缺陷, 无论是学科发展还是人才培养, 乃至社会服务方面, 其空间和舞台是相当狭窄的。同时单单依靠单一的高校艺术教育, 不仅难以为广大受教育者提供应有的资源保障, 而且会加大艺术教育的城乡、区域, 及需求群体之间的差距, 从而造成新的更深层次的教育不公平。为此避免上述缺陷的出现, 社会艺术教育模式得以产生与发展, 与社会高层次的需求适应, 可以肯定的是, 社会艺术教育培养模式的产生是建立在高校教育模式的基础之上的, 正是因为高校艺术教育的发展, 才为社会艺术教育模式的产生创在了必须的社会基础。

二、高校艺术教育培养模式与社会艺术培养模式的不同点

两种教育模式从产生到发展有着千丝万缕的联系, 但二者却同样存在着大量的不同点, 分析二者的不同点, 找出其差异性, 为我国艺术教育模式的进化提供理论支持有着重要的作用。

(一) 高校艺术教育模式与社会艺术培养模式的教学模式的不同

高校艺术教学模式主要是建立在以班级为单位, 以集中授课的课堂教学为基础的模式之上, 各高校根据国家相关制度政策的要求, 制定统一的教学大纲, 开设相似的课程, 选聘各种层次的专业教师, 制定专门的教学培养教案, 集体授课, 并进行统一的作业布置和考核, 此种模式是一种传统的教学模式, 多为班级为主要培训单位, 学生数量多, 较少关注学生个人素质的差异性, 同时高校教育模式有着学费相对较低的优点。而相反社会艺术培训模式则与高校教育模式大不相同, 其主要是建立在针对受训人员的个性需求的基础上, 社会培训机构为受训人员量身定制符合其自身特征的教学课程, 较多的关注学生个人素质的差异性, 培训机构注重学生的个性发展以及对艺术能力的培养, 强调创造性和自由性的结合, 是一种典型的差异化基础上的非统一教学模式, 其主要特点在于受训人员流动制较强, 学生数量为定额, 人数较少, 相对于前者, 学费相对较高。

(二) 高校艺术教育模式与社会艺术培养模式的教学内容不同

高校艺术教育模式注重基础教学, 目的在于让其了解所处的文化环境和社会环境, 培养起审美和感知能力, 注重艺术的基本理论知识, 并通过大量的实践教学, 培养学生的动手能力, 同时注重与其他文化学科的渗透, 让学生建立综合的视野, 增强艺术与其他学科的关系体验, 培养多向思维方式。相反社会艺术教育模式则省略了艺术基础教学, 其培养模式建立在学生已经掌握了基本的艺术理论的基础上, 主要通过培训教学提高对艺术的理解和体验创作能力, 同时鼓励在受训的过程中展示自己的特性, 展现自我, 将自由的想象和实践结合, 鼓励学生自我创造能力的展现与培养, 注重学生个性的培养与发挥。

结语

高校艺术教育模式在培养学生的艺术审美能力、艺术欣赏能力以及艺术基本能力方面有很好的教学资源, 有着社会培训不可比拟的优势, 同时在教学内容的广度;深度;视野的拓展层面上存在更大的优势, 但在学生个性的培养等方面却有所欠缺。这一缺陷, 社会艺术培养模式却有着巨大的优势, 培养学生的技巧、创作能力、艺术技能的驾驭和熟练程度方面更胜一筹, 因此随着社会潮流的发展, 建立一种高校与社会相结合的教学模式, 是今后艺术教学发展的趋势。

参考文献

[1]管建华.后现代音乐教育学[M].西安:陕西师范大学出版社, 2006.

[2]孙彦琴.新时期群众文化的发展与建设[J].大众文艺, 2012 (10) .

[3]李莲香.普通高校艺术教育现状与改革思路探索[J].四川师范大学学报, 2008. (1) .

[4]陆挺, 陈峰.中国工科大学艺术教育模式的比较及启示——以清华大学和东南大学为例[J].艺术百家, 2010 (3) .

[5]冯杰.艺术教育的现状分析及对策研究[J].大众文艺 (理论) , 2009 (22) .

内地艺术机构纷纷“出走”香港？ 篇8

海关再合理不过的正常查税，竟然会给国内艺术品市场带来如此巨大的连锁反应，这让我们不得不感叹和思索：国内“万亿”的艺术品市场，这个连最基本的制度和法律基础都不完善的“庞然大物”，接下来的路，该如何走下去？

艺术“移民潮”

近日，中国嘉德国际拍卖有限公司（下称“中国嘉德”）宣布，由其全资设立的中国嘉德（香港）国际拍卖有限公司将于今年10月初举行首次香港拍卖会。而内地另一家拍卖巨头——北京保利国际拍卖有限公司（下称“北京保利”）也表示，在香港设立分公司和举行拍卖的计划已经在执行当中。

此消息一出，立刻引起了业界各方甚至整个艺术圈的高度关注，两大拍卖龙头企业的率先“出海”，难免不被看作是一个强烈的行业信号。实际上，计划“试水”香港的拍卖公司还远不止这两家。据记者了解，北京荣宝等多家拍卖公司也都在筹备设立或者拓展香港业务，只不过想先观望一下“先行者们”的效果之后再做行动打算。

“匡时（香港）拍卖公司2009年就成立了，我们也在香港举行过一次拍卖。”北京匡时国际拍卖有限公司（下称“北京匡时”）总经理董国强告诉《中国经济周刊》，“这个秋天我们暂时没有在香港的拍卖计划，今后则要看情况而定。”实际上，更多的拍卖公司是像北京匡时这样，“准备就绪、伺机而动”。

实际上，内地艺术机构“移民”香港并非只有二级市场的拍卖公司，不少内地知名画廊也移址香港或在香港设立分支，包括站台中国、东站、艺门、唐人、佩斯、亦安、偏锋等等。

尽管名称中都带有“国际”二字，但过去中国嘉德和北京保利绝大多数业务都还是在内地。此次“试水”香港，中国嘉德董事总裁王雁南将其解读为业务发展和国际化的需要。

“香港是亚洲金融中心也是国际自由贸易港，交通便利，商业环境具备特殊优势，能够更好地满足海外客户的需求。我们希望通过香港拍卖会，借鉴国际先进经验与操作模式，锻炼和储备国际型拍卖人才，为全球的藏家带来更加丰富的拍品和更便捷、周到的服务。”王雁南说。

做大了，当然想走出去。艺术市场信息公司Artprice所发布的《2011年全球艺术市场发展报告》显示，北京保利是目前全球排名第三的拍卖公司，中国嘉德则名列第四，它们仅次于拍卖行业的两大寡头——苏富比和佳士得。在全球成交前十的拍卖公司中，中国公司已经占据了半壁江山。

降税缘何“惹祸”？

但是，事实真的如此简单吗？为何众多画廊和拍卖公司会集体在这个时候选择“出海”？香港的众多优势条件，如贸易自由港、税收低、法律环境成熟、政府管理系统高效、配套行业如金融业服务业发达……一直都存在，为何如今突然变得如此诱人？

“随着实力的提升，内地的一些拍卖企业开始进行国际化的尝试非常正常。”上海泓盛拍卖有限公司董事长赵涌告诉《中国经济周刊》，“但是国际化肯定是有原因的，不会是为了国际化而国际化，比如海尔、联想走到美国，走到欧洲，因为他们的发展需要更大的市场，而我们的拍卖企业走出去，很大程度是因为内地的市场环境正在发生变化。”

“海关和相关政府部门突然加大查税力度，使得香港的低税负优势一下子变得突出起来。”一位不愿具名的业内人士表示。

今年年初，国务院关税税则委员会公布了《关于2012年关税实施方案的通知》，其中就包括，自2012年起，将油画、粉画及其他手绘画原件，雕版画、印制画、石印画的原本，各种材料制作的雕塑品原件的进口关税税率由12%降至6%（暂行一年）。

有趣的是，降税本来是件好事，但也正是从今年开始，画廊、拍卖公司和藏家都开始纷纷抱怨艺术品税负负担过重，而这在降税之前却并不突出。

“过去税率再高，大家都是不交或者少交的，艺术品大多体积不大，各种途径带进来就行了；其他税费也能避就避一些。但现在查得很严，对于价格动辄千万元的艺术品来说，负担相当重。”上述业内人士表示，艺术品除了6%的关税，还有17%的增值税（或营业税）和12%的消费税（根据艺术品类别、交易类型和艺术机构类型不同会有差别），还有许多经营费用，累计的综合税费率就非常惊人了。

香港“不好混”

尽管中国嘉德还没有公布香港拍卖的规模和品类，但是业界普遍估计：海外征集的拍品可能会主要放在香港拍卖，这样可以避免内地繁琐的进出口程序、高额关税和其他税费，而内地征集的艺术品还会在北京拍卖。

从金额上讲，海外回流的艺术品在拍卖公司业绩中占据相当大的比例，一般有20%～30%左右，有的甚至更高。

“有不少公司专注于海外征集，因为海外回流的作品很多可以达到很高的价格。但是我们认为这块业务存在很大的政策和法律上的风险。” 北京永乐国际拍卖有限公司总经理董军告诉《中国经济周刊》，“我们一直认为海外征集回流艺术品并不应该是一个主流，现在市场出现调整，经营环境也发生了一些变化，我们更加坚定要花95%甚至更多的精力去专注于内地市场。”

“香港是一个成熟的艺术品市场，有非常有利于艺术产业发展的生态环境。”赵涌认为香港的优势确实非常明显，但是对于来自非成熟市场的内地拍卖公司来说，挑战也是巨大的。

“首先两地拍卖的成本会很高，增加的拍卖所得能否弥补成本的增加是一个很大的挑战；其次，香港的法律、社会、文化环境都和内地有很大的不同，这些对拍卖公司运营的专业性以及人才素质要求会更高；更为重要的是，大部分客户，无论买家还是卖家，都是在内地的。”赵涌说。

“曾经有香港的相关组织和部门来联络过我们公司，希望我们到香港去发展业务，新加坡的文化局也找過我们。”赵涌说，“但目前，我们还是持观望的态度。”