读刘胡兰有感（精选6篇）
怀着激动与敬仰的心情，我捧起了《刘胡兰的故事》这本书，读着读着，我便深深地陷进去了。书中以朴实的笔触描绘了刘胡兰极其短暂而又伟大的一生：刘胡兰1932年10月8日生于山西省文水县一个普通的中农家庭。生母早亡，刘胡兰便将所有的真情给予了祖**亲！她年仅10岁就参加了儿童团，在儿童团里，刘胡兰勤奋好学、遵纪守法；她的所作所为如一轮暖阳温暖着大家的心。但就是这样一个祖**亲的好女儿，她的生命之花在战争的迫害下过早地凋零了！15岁，刘胡兰因遭歹人设计不幸被捕，在敌人的威逼利诱下，刘胡兰不为所动，她泰然地朝敌人怒吼一句：”我咋个死法？“凶恶的敌人指了指闪着寒光的铡刀。随后，在众目睽睽之下，15岁的刘胡兰面无惧色地走向了铡刀……
掩卷沉思《刘胡兰的故事》，我不由得心潮腾涌，义愤填膺！15岁，如花的年纪，刘胡兰本该和我们一样驰骋在碧空之下，欢笑着，飞腾着，可这一切都不可能了。刘胡兰――祖**亲的好女儿早已闭上了双眼，长眠与青山之下。
在冥冥之中，我又感到心底的某个角落涌起一股热浪，它的名字叫骄傲！我为中华有千千万万如刘胡兰一样的英雄儿女而骄傲！是他们抛头颅、洒热血才让祖**亲千疮百孔的身躯重新挺直；让黄河、长江不住地发出一声声惊天动地的怒号；让我们拥有了如今衣食无忧的幸福生活……
看的多了, 不免对一些画家慢慢有了另一种新的认识。这有点像交朋友, 相处的时间长了, 一些客套、俗礼的东西就慢慢淡化。如果再能体会到一些人所难见的细微妙处, 就更能感受到一个伟大的艺术家之所以不凡, 之所以走出一条与众不同的道路, 绝对不是偶然性因素造成的。
对保罗·高更 (Paul Gauguin, 1848—1903) 的再认识, 亦是如此。只有真正面对他的作品时, 才能深刻地体会到画布上表现出的强烈悲剧性色彩以及对天堂乐土的人类家园的向往与追求。巨大的叶子上金黄与绿色的斑点;相同的底色上同一平面上的轮廓;深红色的沙土;橘黄色的天空———一切都在此时定格了。在第一刻就能以自己非凡的真诚和空前绝后的质朴打动人。这是什么?是被遗忘的儿时的童话、或是重新寻找天堂的传说、抑或关于天堂传说的神话……?而所有的这些感受, 如果不是数次接近原作, 反复揣摩, 用心体会, 单凭缩印到画册上的那些偏色跑调的图片, 是绝对难以体会得到的。陈丹青就一直主张, 年轻人如果有条件, 无论是靠自己的积累还是依家庭的资助, 都应该尽早的出去看看, 到欧美的博物馆中, 真正的领略一下大师的风采。
高更的生平是小说家的绝妙素材。与家庭乃至社会的决裂;市民中的革新家的悲剧;流亡远方的岛屿;与另外一个悲剧性人物文森特·梵高 (Vincent Van Gogh) 的超乎寻常的友谊和决裂;在获得世界的赞扬与荣誉前夕默默死去。一生的艰难与荣耀, 似乎都基于他所具有的狂野的西班牙人的基因和原始秘鲁人的血液之中, 正是这些矛盾的性格, 才造就了他作品中鲜活的个性特征。
高更是一个很少为人理解的孤独者。终生奋斗不息, 为了坚持自己的理想和创作主张, 曾先后几次毅然离开巴黎, 前往太平洋上的小岛。生活在近乎与世隔绝的岛国, 为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。他的这些观念植根于西方绘画的伟大传统之中, 又吸收了大洋洲岛国土著居民岩画艺术中的有益成分, 并深受东方艺术尤其是日本浮世绘的启发和感染, 以极大的热情真诚地描绘了远岛上的土著民族及其生活。他早期作品追求形式的简化和色彩的装饰效果, 但还没有摆脱印象派的手法。后来多次到法国布列塔尼的古老村庄进行创作, 对当地的风土人情、民间版画及东方绘画的风格感到兴趣, 遂逐渐放弃原来的写实画法, 形成了独具风格特色的个人绘画面貌。作品大胆地用明朗的色块与线的组合, 具有浓厚的主观色彩和装饰效果。
还是让现藏于冬宫博物馆的这些作品来说话吧!
《海岸边的女人》这幅画由远及近, 以浅淡的蓝紫色配以橘红的色块表现背景的沙滩和海面, 用一种微弱、平和的对比关系, 营造了平面中无忧无虑的自由感受。橄榄绿的长裙和妇女们棕色的肌肤, 穿插在背景色块之中, 运用近乎垂直的色块的构成, 恰恰衬托出了远岛居民们质朴、直爽的性格特征。尤其是画面左侧, 那个臂挎水果篮的妇女, 直愣愣的站着, 以略带惊奇的目光, 回过头看着那个给小孩喂奶的妇女。第三个则轻松地站立着, 继续着她们平静的谈话。远方的人影也是照旧进行着自己的事情, 互不搅扰、悠然自得。整个画面的气氛非常宁静和含蓄, 人物动作、表情都很深沉, 有难以捉摸的魅力。
《拿果实的姑娘》中, 赤色的沙地、令人激动的金色阳光的斑点、简陋的茅舍、姑娘健美的裸体和稚拙的眼神, 再加上中景里两个席地而坐的女孩子那纯净、无邪的眼神、深色的树叶, 一切都显得那么宁静、浪漫, 透出些许耐人寻味的神秘气息。
《塔希提风景》中的红色的树叶和女人的精巧的轮廓、宁静的羊群、画中人物看似若无其事、游离不定的目光, 实际上却暗示着无尽的遐想和耐人寻味的深邃含义。单纯的平面性表现手法, 通过高纯度色彩的巧妙对比, 描绘出了如梦幻般的诗意境界。充分展示了颇具东方艺术韵味的单纯之美和装饰性魅力。
《摘果实的男人》、《向日葵》、《谈话》、《塔希提的田园生活》《偶像》等等这些油画, 无不充斥着金黄色的、浅蓝色的、绿色的———真实的远方岛屿的故事。使观者能真切地感受到远岛居民无尽的爱、质朴的生活方式和平和的精神状态。而有些作品中还能明显地看到与圣经故事有所关联, 如《婴儿》一画中描绘的情节, 很明显与基督诞生的传说很相似。但更多的还是表现当地居民的现实生活, 以古代宗教故事的题材为载体, 着重强调了远岛居民与当时欧洲大陆文明的显著差别。高更在画完了《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》以后说过这样的一段话:“这里有多少我在种种可怕的环境中所体验过的悲伤之情, 这里我的眼睛看得多么真切而且未经校正, 以致一切轻率仓促的痕迹荡然无存, 它们看见的就是生活本身……整整一个月, 我一直处在一种难以形容的癫狂状态之中, 昼夜不停地画着这幅画……尽管它有中间调子, 但整个风景完全是稳定的蓝色和韦罗内塞式的绿色。所有的裸体都以鲜艳的橙黄色突出在风景前面。”这分明是在给我们讲述着他所向往的单纯、宁静、和谐的天堂传说的人生理想和理想破灭后孤独、矛盾的内心感受。
高更的油画色彩明度极高。他试图以明亮的色彩来加深大自然给我们的印象。迫使我们看到的所有一切都是过于亮丽, 过于动听, 是的, 过于响亮。可以想见, 高更的画笔轻快地在画布上来回游弋, 轻轻的触感描绘出他那朴实、真挚的内心感受, 得心应手, 表里如一。1893年, 在巴黎举办的高更画展的序言里, 有这样一句话:“艺术家前往那里, 不是为了用新的题材来使自己的心灵复苏……他不屑于被我们的世俗眼光、偏见和在艺术与生活方面的条条框框, 以及我们的只知道模仿的习惯, 还有令人窒息的风景画。他想找寻自己的圣殿和前行的道路。这也说明了他为什么去到远方, 为的是忘记我们。”
高更本人其实和许多现代艺术家一样, 在给我们讲述有关色彩和阴影间的音乐般的画面, 讲述神话般的和弦。其中蕴含着类似音乐的旋律, 旋律中又容纳了喜悦、灾难、悲伤与希望等等情感的因素。使人不时地联想起色彩斑斓的波斯挂毯;布列塔尼的彩色玻璃画和中世纪教堂里的壁画, 无不笼罩着神性的伟岸光辉。通过这些画作, 高更把他那付诸毕生心血, 追寻得到的天堂乐土的神话, 毫不吝惜地展现在世人面前。
参考文献
[1]美术丛译.1980 (2) .
浦口实验小学三(1)班：倪健
刘胡兰小小年纪就参加了儿童团，并成为中共候补党员。后被反动派抓住了，敌人使尽各种办法诱惑刘胡兰，想让她说出共产党在哪儿，可是刘胡兰坚强的说：“不知道”。因为拒绝投降，敌人发怒了，刘胡兰被敌人铡死在铡刀之下，时年15岁。随后，刘胡兰被中共晋绥分局追认为中共正式党员。毛主席当年为其题词：“生的伟大，死的光荣。”
读了《刘胡兰》后，我感到：刘胡兰那坚强不屈的革命精神是非常值得我学习的。在今后的学习中，不管遇到多大的困难，我也要坚强的去面对，我想我只要坚持住，我的学习成绩就会大大的提升的。
这本书讲述了刘胡兰身前的故事，读来，一份敬意油然而生。1946年秋，国民党大举进攻解放区，文水县委决定留少数武工队坚持斗争，大批干部转移上山。当时，刘胡兰也接到转移通知，但她主动要求留下来坚持斗争。这位年仅14岁的女共产党员，在已成为敌区的家乡往来奔走，秘密发动群众，配合武工队打击敌人。刘胡兰因叛徒告密而被捕。刘胡兰在威逼利诱面前不为所动，被带到已连铡几人的铡刀前杀死了。当时她才15岁就牺牲了。虽然只有十五年短暂的生命，但刘胡兰却将自己的青春书写得格外绚烂。毛泽东主席用“生的伟大，死的光荣”来概括她的人生。
读了刘胡兰的故事后，我被她这种大无畏的奉献精神深深感动了！我不禁想起了2011年5月12日汶川大地震时，救援的武警官兵、解放军、消防战士、老百姓不顾新婚、不顾亲人、冒着生命危险，跑到地震一线舍生忘死的救援灾区人民。不能去救援的人们在北京天安门广场上，高举着“中国，加油”的牌子，每个人眼里都泛着泪光，每个人都在祈祷，他们都是像刘胡兰大姐姐一样爱着自己的祖国和人民。是革命的光荣传统在鼓舞着不屈不饶的中国人民。在人类最需要帮助的时候，他们挺身而出，不畏死亡，他们是这场战斗中最可爱的人，我真心的对她们说声：“谢谢！你们辛苦啦。”
一、中国人民抗日战争是一场抵御外来侵略保卫家园的正义战争
抗日战争，是中国人民反抗日本军国主义侵略、争取民族解放、捍卫自由独立的正义战争，是铲除法西斯、保卫世界和平、拯救人类文明的殊死较量。在这场中国近代规模最大、时间最长、范围最广和对手最凶残、牺牲最惨重的反侵略战争中，中国人民实现了伟大的民族觉醒，迸发出空前的团结抗敌巨大能量，展现出气贯长虹的抗战精神，终结了百年来列强侵华的历史。抗日战争的胜利彻底打败了日本侵略者，捍卫了中国的国家主权和领土完整。它洗雪了鸦片战争以来中国人民受帝国主义奴役和压迫的耻辱，极大推进了中国革命的历史进程，为中国新民主主义革命的最后胜利奠定了坚实的基础。
二、中国抗日战争是世界反法西斯战争的重要组成部分，是世界反法西斯战争的东方主战场。
在第二次世界大战中，世界上主要有四大战场：中国战场、太平洋战场、欧洲战场和北非战场。二战期间，中国率先开辟世界第一个大规模反法西斯战场，始终抗击着日本陆军主力，制约着日本的北进和南进，有力地配合与策应了其他战场的反法西斯战争。
中国战场不仅制约着日本的北进和南进，从战略上配合盟军的作战，而且给予盟军切实的援助。太平洋战争爆发后，中国抗战虽处于极为困难的境地，但仍根据国际反法西斯同盟的战略需求，毅然派出10万远征军，紧急开赴缅甸，与盟军共同对日作战。作为亚太地区盟军对日作战的重要战略基地，中国为同盟国提供了大量战略物资和军事情报。中国军民还对在作战中负伤的盟军飞行员进行救援，有力地支援了同盟国的反法西斯斗争。
在世界反法西斯战争中，中国是建立国际反法西斯统一战线的积极倡导者和有力推动者，中国人民抗日战争开始时间最早，持续时间最长，抗击日军最多，付出代价最大，是世界反法西斯战争的亚洲主战场，对彻底战胜日本法西斯起到了决定性作用。
三、伟大的抗战精神是实现中国梦的精神动力
抗日战争的胜利，促进了中华民族的觉醒和团结，弘扬了以爱国主义为核心的伟大民族精神。爱国主义成为抗战的最强音和主旋律：国家和民族利益至上，誓死不当亡国奴，同仇敌忾、万众一心，勤劳勇敢，不畏强暴、血战到底，自强不息，开拓创新。中国人民抗日战争的胜利虽然距离今天已经整整过去了70年，但抗战精神应当永久存在于每个国人的心中。在抗战胜利70周年之际，弘扬抗战精神，勿忘国耻，实现中华民族伟大复兴的中国梦，是时代赋予的重要使命。
一.对待家庭的态度
读者在读《简·爱》这部作品时, 难免会产生这样的疑问:简·爱是一个勇于追求真爱、敢说敢做的女性, 那面对自己深深爱着的罗切斯特, 她为什么不和罗一起远走高飞呢?为什么不劝说罗切斯特冲破封建伦理以及教义的束缚, 勇敢地和自己的疯妻离婚呢?我们要从《简·爱》中去习读作者意图。简·爱有着自己的家庭婚姻观念, 作者也并不是全盘否定基督教思想, 而是对其中男女不平等、歧视社会弱势群体等人为的错误思想进行无情的批判。当简·爱和罗切斯特走进结婚教堂时, 在解释过婚姻的目的之后, 牧师向前跨出一步, 对罗切斯特说:“我要求并且责令你们二人————因为一切心里可怕的秘密都要宣布出来的那个可怕的审判日, 你们是要答话的————如果你们中间的一个人知道有什么障碍, 使你们不能合法地结为夫妇, 那就现在自己坦白, 因为你们要相信, 凡是不经过上帝的圣言允许而结合的, 都不是由上帝结合的, 他们的婚姻也就是不合法的。”这番看似严厉、不合时宜的话却充分展现出了基督教婚姻的神圣与庄严, 这也是简爱所想要的, 她是怀着无比虔诚的心、带着对幸福婚姻的美好期盼走进结婚教堂的。
二.对待爱情的态度
简·爱对待爱情的态度, 归纳起来有自由、平等、独立、尊严以及爱。
男主人公罗切斯特走遍几乎大半个地球之后, 竟在自己的庄园中遇到了他心目中的理想爱人, 这个女人与他前任漂亮、高大、浅薄且轻佻的女人不同:简·爱娇小而稳重、质朴而且单纯, 就像一个小修女。在罗的专横和粗暴面前, 简·爱表现得落落大方, 不卑不亢。正是简·爱的那种向往自由、追求平等、渴望独立的个性, 造就了这个看似极为平凡的女孩的不普通的亮点, 浑身充满着一种不可战胜的巨大力量。
当简·爱发现自己已经被罗切斯特深深吸引之后, 她没有顾忌自己与男主人之间相差悬殊的身份和地位, 而是选择了勇敢地去爱, 这种坚定和力量来自于她对于爱情的信念。因为在她看来, 不论人与人之间在社会地位上存在多大的差距, 在精神层面上都是平等的。这样一个极为普通的女教师竟然爱上了一个上流社会的男人, 这在当时森严的社会等级观念当中, 简直是常人不敢想象的。简爱的这种举动, 可以说是对当时社会以及等级观念的一种大胆的挑战, 难免会遭受周围人的冷嘲热讽以及言语上的侮辱。但是, 勇敢的简·爱是一个并不看重权贵的人, 只有她才能在这种环境之中勇敢地、坦坦荡荡地去追求属于自己的爱情。
三.对待朋友的态度
