陶艺作业（推荐8篇）
姓名：徐长路
学院：机电学院
班级：072093 学号：20091003361
陶艺学号：815
一．陶艺欣赏
陶瓷艺术是中国的传统古老文化，在中国发源年代久远，样貌繁多。在世界历史上，中国的陶瓷艺术一直是具有相当的代表性，也由於传承年代久远，技术不断更新，加上历经朝代更迭，不同民族性与生活方式影响了中国陶瓷艺术的发展，也让陶瓷艺术更具有历史的文化气息和底蕴。
另外，陶瓷在中国历史的发展过程中，常常扮演重要的角色，但都存在者一种遗憾。一种陶瓷文化持续一段时间后，就会随着朝代的更替而走向终结。然而，陶瓷每次又以它独特的魅力，一次次反复出现、存活和延续在中国人们的血脉中。有时候，它还会创造出世界为之称奇的壮举。
在中国陶艺发展史上，陶艺让人们看到中国人民的智慧与结晶。而其中，有两种陶艺作品让世界为之惊叹，可以算的上是陶艺史上的奇葩。
秦皇兵马俑以其巨大的规模，威武的场面，和高超的科学、艺术水平，使观众们惊叹不已。无论是国人还是外国友人，对秦皇兵马俑都有极高的评价。
景德镇陶瓷更是享誉海外，提起中国陶艺，首先想到的就是景德镇陶瓷；甚至，中国的英文名称叫China也是源于景德镇陶瓷。
（一）秦皇兵马俑
1974年至1976年间，在秦始皇陵东垣外的临潼西杨村，发现了三座埋藏著大型陶雕塑的兵马俑的陪葬坑。这些兵马俑与真人真马的大小相等，共有七千多件。这个重大发现，被世人称为“世界第八大奇迹”。兵马俑包括将军俑、武士俑、战车俑、战马俑等。秦始皇兵马俑的製作讲究对俑像的各个部位都进行细腻的表现，以尽可能表现出俑像的完整风貌。所以说，在艺术表现上，秦始皇兵马俑的塑造基本上是以写实为主的。秦俑的刻画并不是单一的，而是运用了多种多样的艺术技巧。对比就是其中之一，如刻画细微的铠甲和简洁的下身衣纹，精致的武官、发式和简单的躯体。这些对比处理出于整体效果的统一，使形象既简洁又丰富，在朴拙中见精致，局部精细但不失整体的气势。另外秦俑也是圆雕、浮雕、线雕的统一体，运用塑、堆、捏、贴、刻、画等民间常用的传统技法，成功地塑造出生动的勇士形象。每一个陶俑和陶马都是完整的统一体，可谓多种的刻画手段集于一身。
另外，兵马俑的本来面目其实是彩绘的。很难想象坑中灰头土脸的秦俑其实是彩色的，由于经过火烧和自然的破坏，今天我们已经看不到它色彩绚丽的样子，但是所幸仍有一部分陶俑和陶马身上有残存颜色的痕迹，这些颜色的种类有红、绿、蓝、白、黑、黄等多种，可以想象俑坑初建成时，绚丽多彩的陶俑整齐的站立军姿，那个场面是何等灿烂和壮观。更令人称道的是秦兵马俑身上所绘的颜色并不是简单的千篇一律，而是经过严格的色彩配置，体现出整体的色彩效果。一般来说，兵俑大多是红色上衣配绿色或蓝色下衣，手和脸多用粉红，衣袖衣领多用绿色或赭石色，铠甲的甲钉多用黑色，连接甲片的线多用红色，这些都是有一定规律和样式。这种绘塑结合的艺术技巧，成为雕塑技法的补充手段，是秦俑丰富的艺术表现力中不可或缺的重要一笔。
秦俑艺术是中国古代雕塑艺术史上的一个典范，它的艺术风格和艺术技巧为后世所继承和发展，使其艺术传统源远流长。今天，来自全世界的人民怀着无比惊奇和称赞之情来观赏这一世界奇迹。秦始皇兵马俑是我们民族的骄傲，也是世界文化的宝贵遗产。
1987年，秦始皇陵及兵马俑坑被联合国教科文组织批准列入《世界遗产名录》，并被誉为“世界第八大奇迹”，令全世界人惊叹,令全中国人自豪，令我们更成功！
（二）景德镇瓷器
景德镇地区的制陶业“始于汉世”，东汉约公元25－220年，此时的陶器“质甚粗，体甚厚，釉色淡而糙”，“只供迩俗粗用”，并不远销。因此，影响所及，极为有限。五代时的景德镇以为南方最早烧造白瓷之地和其白瓷的较高成就而奠定了自己的地位，从而打破了青瓷在南方的垄断局面和“南青北白”的格局，对于宋代青白瓷的制作，对于元、明、清瓷业的发展有着极为重要的作用。
景德镇是“瓷器之国”的代表和象征,制瓷历史悠久，瓷器精美绝伦,闻名全世界，固有“瓷都”之称.景德镇生产瓷器的历史源远流长,唐代烧造出洁白如玉的白瓷，便有“假玉器”之称。在宋代御赐殊荣，即皇帝宋真宗将年号景德赐给景德镇，于是景瓷驰名天下。之后，历经元，明，清三代，成为“天下窑器所聚”的全国制瓷中心。时至清康，雍，乾三朝，瓷器发展到历史颠峰。2000多年的制瓷文化和技艺的深厚积淀，为景德镇奠定了举世公认的瓷都地位.景德镇瓷器“白如玉,薄如纸，明如镜,声如磬”,尤其是熔工艺，书法,绘画，雕塑,诗词于一炉，真是“贵逾珍宝明逾镜,书比荆关字比苏”.典雅秀丽的青花,五彩缤纷的彩绘，斑斓绚丽的色釉,玲珑剔透的薄胎，巧夺天工的雕塑,无一不是中华文化艺术的瑰宝.在乾隆时期，景德镇的瓷窑很多,而且分布很广，除官窑外,还有民窑两三百处，工匠数以万计.这个时期生产的青花瓷画面清晰干净,色彩翠蓝光艳，给人以清新明快之感.五彩瓷器色调强烈,富丽堂皇，较之明代又有发展.创作的粉彩瓷器色调柔和，层次分明，富有立体感。在瓷胚上用西洋油画激发作画，再入窑烧制成的珐琅彩瓷器，融汇中西，异常精美，是皇宫的专用品。在这些绚丽多彩的名贵瓷器,通过各种渠道，沿着路上“丝绸之路”,海上“陶瓷之路”,“行于九域，施及外洋”为传播中华文化艺术,经贸交往，发挥了积极的推动作用,对世界文化的丰富和发展作出了重大贡献。
郭沫若曾以“中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都”的诗句盛赞景德镇的陶瓷历史和文化，对其给予了高度的评价。
1982年，湖田古瓷窑遗址被中华人民共和国国务院列为第二批全国重点文物保护单位。湖田古窑遗址也是景德镇陶瓷文化的一个旅游点。
二．制作感想
中国古代的陶瓷艺术品一直是世界各大著名博物馆及美术馆的收藏热点，也是历届拍卖会上的宠儿，其巨大的艺术魅力和经济价值是其他许多艺术品难以比肩的。当每一个观众第一次看到这艺术的瑰宝的时候，它们温润的质感、晶莹的光泽、奇巧的造型、恬静的气息、不凡的气质、深厚的文化积淀,必将使每一位观众在视觉享受的同时,浮起对深邃历史的文化怀想与对现代生活的审视思考。
对于我来说，仅仅只是在网上看到这些中国陶瓷艺术品的图片时，我便对它的艺术魅力、文化底蕴所深深吸引和折服，这也促使我对陶艺制作产生浓厚的兴趣。
陶艺是一种培养人情趣，陶冶人情操的艺术。在陶艺理论课上，老师的这个人说法，似乎让人难以理解。然而，当我第一次走进陶艺工作室时，我明白了这不仅是一个陶冶人情操的艺术，更是一个塑造人性格的艺术。
走进陶艺工作室，整洁的制作场所、排列有序的制作工具、柔美的歌声就让人如痴如醉。人感觉一下子轻松了许多，繁多紧张的学习课程全部抛之脑后。当进入制作程序时，碰到那细腻的软泥，听着那柔和的歌声，思绪一下子回到小时候，回忆起充满童真的童年。这一切，都让我觉得陶艺给了我一个放松心境、远离烦躁琐碎生活的机会。也因此，我对陶艺制作越来越兴趣。
第一次陶艺制作课便是手塑式或盘筑式徒手试制样品，大致可以分为以下几个步骤：
将陶泥赶成泥片——将陶泥搓成泥条或小泥块——用泥条或泥块盘围形体——用细泥浆粘接泥条；
制作过程中，我主要是做一个杯子。首先，我将细腻的陶泥碾成泥片作为杯底。这个底部，厚度有很严格的要求，太厚是不能够进窑烧制的，太薄容易破损。因此，我做了很多次，都是失败了，不是太厚就是太薄，最后在同学的帮助下，我终于做好了一个达标的底部；然后制，我继续制作盘条，刚开始像揉面一样揉盘条，可是一看中间薄，两端厚，所以失败了，后来，我放慢动作才完成盘条的制作作盘条；再将圆条盘起作为杯子的壁，最后便是修整整个杯子。虽然，制作过程中，失败了几次，如杯身总是坍塌。但最终，还是完整成功了一次。当我看到这个艰难完成的不算美观的杯子的时候，心里感到从未有过的满足。
为了更好更详细的了解手工制作的方法，我进行了网上搜集资料。从中我得知，泥条盘制得办法必须说是陶艺成型得方法之中最为便利、造型表现力最强得方法之一。它几乎可以制做出其他任何成型办法所能做出得做品圆形、方形、异形乃至雕塑等等。古人开创出在辘轳上拉坯以前，泥条盘筑法可以制做较大型得器物，打个比方大缸、罐子等，当今西双版纳等地得原始部落依然保留这种办法制做日常陶器。国外常将泥条盘筑和手捏成型一并通称为“手筑”，指不借助任何工具纯粹用手制做。现代陶艺家之因 此用泥条盘制法制做陶艺，一方面是由于泥条可以自由地弯曲与变化，便利制做部分非常复杂得、不太规整得、较随意得陶塑，另一方面是他们更倾向于保留泥条在盘筑时留下来得手工痕迹和一道道盘旋得纹理--自然，也可以修整得不留痕迹。通常泥条成型得做品得做法还有两种。一是泥条盘制成型时，尽量保留泥条捏压得原始形态和起伏关系，着眼与表现泥条得原始粗护和其丰富得肌理变化之靓；还有一点是盘制起型后，修整做品使之光整。操做过程中可以在必须基础上按顺序一环一环盘筑，叫做单环盘制；还可以多根泥条首尾相接，逐层盘筑，称为连续盘制。
接下来的几次制作便是拉坯、修坯、上釉和烧制作品。其中，拉坯包括：揉泥5分钟——砸泥——扶正——定中心——开洞——修正——剪刀手割下坯体；割下坯体后，在就是修坯了，即将干燥好的作品取出，用各种工具修整。修坯包括粗修、精修、雕花；最后便是上釉；上釉之后便是烧制作品了。
虽然，在整个制作过程中，我并不能保证按照上述每一个步骤进行陶艺制作。当然，在整个制作过程中，我也没有制作出一个好的作品。但我在这样一次制作课，我仍旧是获益匪浅。在整个制作过程中，我熟悉了制作的整个工艺过程。从中我体会到，每一个陶瓷工艺品的制作都不是容易的，都是一个个失败的积累，都凝聚着中国人们的智慧和结晶。
例如，在手捏制品时，我曾尝试做杯子。可是，总是出现差错，看似很简单的东西，有时候坍塌成碗状；有时候破裂；有时候直接做成了烟灰缸。再如，拉坯过程中，我把泥土用力地甩在拉坯机的圆盘面的中心，按照老师的口诀“逆向发力”“由下而上”等，但最终做出的制品总是与自己所要求或所想象的相差甚远。还有，就是修坯过程中，将制品打破的现象时有发生。在这些过程中，我明白了，一件陶瓷作品是来之不易的，这也印证了老师理论课上的提醒：制作课上，不小心损害其他同学的作品，是无可挽回的，那将毁了别人整个课程学习的心血。这也使我明白，中国的陶艺制品为何称之为瑰宝。因为，一件陶瓷制品的成功已经是来之不易的，而一件优秀的作品或是可以成为瑰宝的艺术作品将更是可遇而不可求的。
另外，在制作课上，让我更难忘的是，陶艺制作给我带来的心灵上的感受。它给了我一个放松心情、陶冶情操的场所；也给了我欣赏陶艺的机会，让我对中国的传统艺术文化有了一个系统的认识。
因此，我可以说，陶艺让我感觉处处是美，处处充满魅力。
三、对地大陶艺课的愿景
陶艺课让我对中国陶瓷有了更深刻、更专业的认识，让我体会到了中国这一特殊传统艺术的奇特魅力。上课期间，我认真聆听了老师的每一节理论课。从陶瓷的兴起到兵马俑的壮观历史，从图片展示到陶瓷发展的奇闻异事，无不让我感到耳目一新。但课时太少，老师无法更详细、更全面介绍中国陶瓷的光辉历史，让我对陶瓷文化的追求意韵犹存。因此，我希望陶艺理论课能够有更多的课时，让我们对陶瓷艺术能有更多的认识。这一点，完全可以通过增加课程学分来实现。
另外，陶艺制作让我在学习劳累之余，有个一个放松的场所和机会。而陶艺本身独具的特点也让我心灵有个一个稍事憩息的港湾。可是，陶艺工作室有一点美中不足，也让我留下了些许遗憾——陶艺工作室似乎没有陶艺作品展。
在整个陶艺课程学习中，我似乎没有见到多少优秀的实物作品。因此，我希望地大有这样一个地方：集聚着众多优秀的作品。这些作品的来源可以是陶艺制作老师业余之作或者是历届同学的优秀作品。当然，也许当一位同学制作出一个优秀的作品的时候，他或她希望带走以作为纪念。但学校可以这样鼓励：在优秀作品的下面留下制作人的姓名，让作品和制作人一起永留地大。
班级：会计ACCA班
姓名：曾星悦
学号：20114621
学院：经管学院
一、作品名称及描述
（一）碗
这是我的第一件陶艺作品，本来打算制作一个陶罐的，但由于技术不佳，做着做着就成了一个碗。个人还是相当满意的，毕竟这是我长这么大第一次接触陶艺，虽然碗边较厚，但形状饱满，表面光滑圆润~~自己很喜欢哦#^o^#
二、制作过程
（一）工具和材料
“工欲善其事，必先利其器”，当然手是最好的工具，但做陶时的一些常备工具也是必不可少。首先要一张陶艺桌。然后还需电动拉胚机、手转拉胚机、修胚工具、泥板制作工具等。至于材料，当然是陶艺制作必备的泥，当然泥不是一般大的泥，而是一种特殊的泥巴，这还是上课时老师告诉我们的。
（二）方法要领
至于方法要领我也不是很了解，毕竟没有接触太多，学习的时间也很有限，但有两点我是知道的。第一，制作陶艺作品前首先要揉好泥；第二，制作期间不能让你过于湿润。
（三）制作过程
第一次进入陶艺工作室，感觉有点兴奋，但也担心自己什么都不知道，而不能做出什么东西来。刚开始，老师花了一段较长的时间介绍了具体规定，之后，我们便正式地开始了陶艺制作课。领了泥土之后，开始在老师要求之下先揉泥土，揉了将近十分钟，就开始正式的制作过程。之前在电视上看过别人做拉坯，好像挺简单的。但事实上却相差很远。首先需要把一块泥放在机器中央，放好后开始转机器，用大拇指按住泥的中央,慢慢按出个洞,之后用两只手把泥按成一个
功终于告成了！
三、学习收获和感想
总的来说，我觉得从陶艺制作课上收获很多，也感悟到一些事情，尤其是做任何事情都要心静，不能太急躁，否则往往会欲速则不达。自己在制作的过程中有几次太过急躁而导致作品失败了，所以获得了较多经验，即不能过分追求速度。这次选陶艺公选课是在大三时选的，本来想在大二选，但选的人太多了，结果被挤下来了，幸运的是，这次被选上了，而且陶艺制作课也给了我很多快乐和享受，开心极了！和其他同学一起制作陶艺，一起享受这种快乐，也别有风趣！
陶艺是一种文化，一种既年轻又古老的艺术，年轻是因为现代陶艺的独立和发展，古老是因为她伴随着人类文明史，透着原始的魅力。陶是土的艺术，火的艺术，其实更是人生艺术。亲自动手，或拉坯，或捏塑，一件件作品从自己的手中诞生，带着泥的味道，更透出你的个性。
陶艺成型是陶瓷形体形成的一种工艺过程，陶瓷造型丰富多样，有大到数米高的花瓶，小到几厘米的花瓶小碗，还有薄如蝉翼的薄胎瓶、薄胎碗等。这些不同造型的器皿其成型工艺手段也不尽相同。在陶艺制作中，较为常见的成型工艺有：拉坯成型、泥板成型、泥条盘筑成型、石膏模具成型等。这些陶瓷成型工艺 自成一格，各具工艺成型特点，我们要把各种成型工艺运用自如，使陶瓷成型工艺手段多样化。
二、教学计划
第二章 陶艺成型技法（2学时）
教学内容：
第一节
泥条盘筑成型（0.5学时）第二节
泥板成型（0.5学时）第三节 石膏模具成型（0.5学时）第四节
拉坯成型
（0.5学时）
教学重点难点：了解和掌握，泥条盘筑成型、泥板成型、石膏模具成型.拉坯成型的工艺技法及各自特点。
第二章 陶艺成型技法
一、教学目标：使学生了解陶艺成型的不同种类及特性，明确学习陶艺成型技法的目的与意义，掌握陶艺的基础制作工艺技法，在陶艺创作中能运用合理的成型手法进行创作。（2学时）
二、教学重点难点：掌握泥条盘筑成型、泥板成型、石膏模具成型、拉坯成型的制作技法以及各种成型技法的特点。
三、教学方法：讲授法、演示法
四、教学时数：2学时
五、教学内容：
第一节 泥条盘筑成型（重点）
（一）概念：
泥条盘筑成型是最古老的一种成型手段，远在新时期时代的陶器就采用此方法成型。泥条盘筑成型是将泥料搓成均匀的圆条，在根据所需形体造型一层层叠加或用一根长泥条作螺旋形向上盘旋筑造成型的一种技巧。
（二）制作工艺： 1.将泥块搓成均匀的泥条。
2.将泥条盘卷成圆饼状，并用拍板将泥条拍实，使它们之间相互结合紧密。3.在层层向上盘筑时，可将内外抹平，也可以一层一层向下按压，使泥条之间结合紧密又保留一些手工痕迹和肌理。
4.在盘筑到一定高度时可以将其弯曲，筑造自己想要的形体。
5.注意在盘筑一定高度时，会因底部未干容易倒塌，这时我们应该将泥条接口处用塑料袋包扎紧，保持接口处的湿度，待底足干燥到一定强度后在继续盘筑。
6.掌握好盘筑的重心，可以盘筑多种变化的造型形体。
小结：泥条盘筑表现为严谨性、敦厚性和朴实感。通过实践我们可以明显感觉到它是一种理性的方式,由不得作者情感的肆意渲泄。泥条盘筑成型法，往往形体造型的宽容度大，便于塑造比较复杂的形体，它不仅可以塑造异形的造型，还能塑造一些扭动和弯曲的造型。第二节 泥板成型（重点）
（一）概念：
泥板成型是现代陶艺中最为常用的成型方法之一，它制作便利有较强的站立性，便于表现棱角转折清晰的造型。泥板成型不仅能做有棱角的器形，也能做一些同心圆的造型。例如：宜兴紫砂器皿很多造型都是泥板成型或是泥板拍打成型的。
（二）泥板的制作：
陶瓷泥板制作方式不同，表现的表面效果也不同，不同的方式可以使泥的表面呈现不同的质感、压痕、和肌理，有时会产生意想不到的效果。手工做陶最常见的泥板制作有3种方法： 1.拍打法：
用手掌或木板、木棒等工具，拍打泥块，使其成为板状形态。也可以在木板、木棒上包裹不同的材料。如：麻布、线、铁丝等，就会产生不同的肌理，具有丰富的表面形态。
缺点是：不适合制作较大的泥板。2.擀压法：
利用圆形木棒或钢管，擀压泥块，还可以利用不同厚薄的木条作厚薄标尺，做到泥板的均匀厚度。擀压法的转压力量较大，可以制作较大的泥板。3切片法：
先将泥块打成长的矩形泥块，利用切割线把泥块切成片状，因切割线不容易拉直，所以泥块不容易拉平，只适合切割条状泥片。优点是：制作比较简单、快速。缺点：不适合制作较宽、较大的泥片。
（三）泥板成型的种类：
1.泥板卷制成型：
泥板卷制成型，就是将泥板用一定的支撑物卷制成型。一般可以制作圆柱形，方柱形等规则的几何体，也可以制作一些不规则的造型，如：人物、动物雕塑等。（钧瓷艺人张大强的陶艺动物作品等，都是采用这种方法）。
制作工艺要点：利用泥板有湿度的时候比较软，可以像布一样随意做造型，但制作大一点的造型就会容易倒塌，这时我们可以用泡沫、纸等作支撑，等泥坯干燥到一定程度再将支撑物拿出。2.泥板镶接成型：（难点）
泥板镶接成型，是将擀好的泥板，切割成所需形状等干燥到一定的程度，一较好的站立性为标准，较大的造型泥板的厚度也相应的加厚一些。要注意，镶接的泥板一定要湿度一致，否则容易开裂，解决泥板干湿一致的方法是：把所有压制好的泥板摊干到一定的程度时，全部垒叠到一起，让它们之间的水分渗透均匀，达到干湿一致。
制作工艺要点： 由于泥板镶接成型是在泥板干燥到一定程度后进行制作的，不容易粘接紧，所以关键是要处理好接口。一定在泥板接口处用锯条刮毛，在刮毛的接口上涂上泥浆，还要把接口处成一定的斜度，以增加接口的强度，防止烧成开裂。
第三节 石膏模具成型（重点）
（一）概念： 利用石膏加水后可以凝固，在这种材料干燥后有较好的吸水功能。在陶艺创作中，利用石膏做模具，可以很快将泥料、泥浆里的水分吸收，使泥料、泥浆硬化、干燥而成型。
特点：便于复制，对造型复杂的纹饰和异形的造型来说，石膏模具的成型方式尤为方便。
（二）石膏模具成型的种类： 1.模具印坯成型： 1）准备好的印坯模具
2）根据造型的大小尺度，打制泥片，把泥片放入石膏模具中。
3）用手指把泥巴按实，并把坯体需要粘接的接口略高一些，并在接口楚打毛，涂上泥浆。
4）把两片模具合上并压实，待坯体到达一定干燥程度时打开模具。5）把接口修平，压实。
优点：烧成收缩小，可以制作大件的作品，不易倒塌变形。2． 模具注浆成型：
1）把准备好的模具捆扎好。
2）把泥浆注入模具内，待泥浆在模具内壁吸附到一定厚度时，把模具内多余的泥浆倒出，吸附泥浆的厚薄就是坯体的厚度，坯体厚度根据器皿大小而定。3）把倒完泥浆的模具反扣，这样可以保证坯体内壁平滑。待模具内的坯体干燥到可以站立的强度时，把模具打开，取出坯体，修整坯体。第四节 拉坯成型（重点、难点）
（一）概念： 拉坯成型是最为广泛应用也是最方便的一种成型方法，拉坯成型是陶瓷历史上一个重大的革命，不仅提高了工作效率，而且制作的器物更加完美和精致。拉坯成型是在快速转动的轮子上，将手探进柔软的黏土中，借助螺旋运动的惯性，让黏土向外扩展，向上推升，形成环形的坯体的过程。
拉坯成型法，主要制作一些同心圆的造型。如：碗、盘子、罐子等。但现代陶艺则通过对拉坯成型的作品进行扭曲、镂空、挤压之后在进行拼合，创造出新的富有特色的作品。
（二）制作工艺要点：
1.准备好泥料
2.重心定稳，不晃动。
3.先拉直筒，再进行造型的扩大或缩小。
（三）成型特点：
拉坯成型制作出来的造型，挺拔、规整。但它是一种技术较强的成型工艺，对泥性干湿、轮子转速的快慢以及手的动作的运用等，都有较高的技术要求，对于初学者来说，要经过相当长的时间进行训练，才能掌握这种成型技术。
六、课堂小结：通过本节的教学，使学生对陶艺的各种成型技法有一个初步认识和了解，并能理解本课程的学习目的及意义，为以后进行陶艺创作，打下了基础。当然，若要更好的理解和掌握，最好还是多加实践，在实践中找到并掌握制作规律。
作者：美馨
陶艺是近几年才流行的名词，是一种最新流行的艺术形式，与以前的陶瓷艺术有着明显的不同。亦称为现代陶艺。是从陶瓷艺术中发展而来的一 种新的艺术形式，属于纯艺术的表现范围。，它具有更高的艺术美。尽管“陶艺”对于绝大多数人来是说，是一 个既新奇，又陌生的事物。但随着王森老师的《陶艺精品蛋糕创新与创意》一 书的出版，陶艺蛋糕的流行，及人们审美观和对裱花蛋糕更高观赏性及艺术性精神、感官方面的需求，陶艺与陶艺蛋糕，已渐渐被人们所熟知并认可。
因为一 次偶然的机会，王森老师走到了一 家陶吧的门前，出于好奇进去看了看，并不由自主地动手制作了起来。从那次以后，王森老师就与他的团队经过一 年的努力，将陶艺巧妙地运用到了蛋糕上，研发出了——“陶艺蛋糕。”
今天，出于好奇，我也走进了位于解放路西段的这家陶e网吧。其实呢，这原本是一 家开业好几年，且很有特色的陶吧。尽管，现在以经营网吧为主，但在一 楼大厅的左边，在最显著的位置，依然摆放着几把藤椅和几台电动拉胚机。既保留了自己的特色，又可以供陶艺爱好者动手制作，愉悦身心。我大致浏览了一 下摆放在书架上的《陶艺技法》一 书，和台子上摆放的顾客作品及样品。在询问了价格等事宜后，我就决定也要亲自动手做一件陶艺作品，感受一 下陶艺的魅力！
因为是初次接触陶艺，所以我就选了一件类似于沙漏，但上面是心型的样品来照着制作。首先，教我的陶艺师拿来一 块早已和好的黏土泥胚，教我“揉泥。”并指着镜子上贴的《时尚陶艺》一 书中的两页——“习陶基础篇”让我看。说：“揉泥是陶艺制作中最基础和关键的部分，泥巴一定要揉匀，揉光滑。不能有气泡、杂质，和疙瘩。手指甲不能太长，要使水和泥充分融合，富有韧性，便于拉胚和成型。有菊花形和羊头形两种方法。不管用哪种方法，只要目的达到了，就可以。”然后，陶艺师就用菊花行方法，做了一 下示范。其手势为——1。手掌往前下方推泥 2。双手往下压 3.手指往后扳泥 4.右手往前下方压，左手撩泥 5.右手压到底点 6.按压泥，双手轻柔。并让我亲自揉了一 下泥胚。最后，将泥胚揉成有点圆柱形，又有点四方形的泥胚。此时，泥胚的软硬度有点类似于刀削面。太软或太硬，做出的陶艺都不会太理想。做完这一 步，接下来就是最关键的步骤——拉胚了。
拉胚即把胚泥放在转盘上，借助转盘旋转的力量，用双手将泥巴拉成所需形状，再用小刮刀或刮片将泥巴刮光滑，或用手捏出所需形状。拉胚是陶艺制作的传统手法。我们生活中常用的盘子、碗，等圆器都是用拉胚手法制作成型。它也是陶艺蛋糕中最基础、最常用的手法。
这时，陶艺师在转盘上撒上少许水，然后教我找好中心，把泥胚放在中心位置。双手蘸上少许水，或稀泥浆。（注：双手应随时蘸水或稀泥浆，但也不能太多，以便于润滑泥胚。）脚踩拉胚机开关，（注：拉胚机的开关也要随时控制。）紧握泥团，同时均匀用力，将泥团向中心聚拢成稍扁的馒头状。其目的是将泥胚中残留的气泡挤出。否则，作品烧成时容易炸胚。然后，双手从泥胚底部缓慢、均匀地用力向上提拉泥胚。泥胚也会随之向上延伸、拉长。如此反复，将泥胚弄成一 个高约10cm，宽约6 ——7cm的圆柱形。然后，两个大拇指交错放
在泥胚顶端的中心位置。脚踩拉胚机开关。其他手指顺势放在泥胚两侧，随着拉胚机的转动，双手自然竖起。两个大拇指将中心弄成一 个小窝。然后继续提拉泥胚。最后将泥胚拉成一 个高约20cm，宽约8cm 的圆桶形整个过程，动作轻柔，手都不能乱动。这时，陶艺师说：“你不是想把它做成一 个沙漏形吗？那你就用双手在它中间偏上一 点的位置弄得稍细一 点就可以了。”于是，我想了一 下，然后双手蘸上少许水。将双手弧口部位环住圆桶偏上部位，脚 踩拉胚机。随着机器的转动，弧口也随之向里靠拢。慢慢将其弄成沙漏形。接着，我问陶艺师：“老师，那上面的心形是怎么弄的呢？”陶艺师说：“那是用手捏的。很简单的。你自己就可以弄。”于是，我用双手将顶端捏成了心形。看着已初具模样的作品心理竟然多少有写兴奋起来。“下面，你将底边稍做一 下修饰，我们就可以把它从转盘上取下来了。”陶艺师说。于是，我就用双手的食指外侧，随着拉胚机的转动将底边，修整光滑。接着，陶艺师就用细线将沙漏的底与转盘之间来回划了几下。然后，用一 小木版将其铲下。陶艺师接着又将一 小块泥胚，擀成薄片。对我说：“现在，你就可以随意装饰了。在上面像别人一样，用牙签刻上字，或粘上星星、月亮，等都可以。”“恩。”我应了一 声。心里却在想：写什么呢？贴什么呢？我得和别人不一样才行。“恩。就这样。”我自言自语道。于是，我在心形的两侧分别刻上“烘焙”和“陶艺”。在下半部分刻上“美馨，”在两字中间贴上一 个小小的心形图案。两边分别帖上花和树叶的图案，在背面刻上了“2007年8月28日，”这个特殊的日子，以作纪念。然后，又用牙签划上一 圈s图案。“哈哈，我的作品终于完成了。”我暗自笑道。（注：尽管不全是自己做的，但我依然高兴。因为毕竟这是我第一次接触陶艺。）最后，为了将自己的陶艺作品留作纪念，我又特意要求将作品拿去烧成。尽管，只会是单纯的砖红色，尽管必须要等到9月28日。但我依然期待——期待那拿到成品时的兴奋与激动！
陶艺与陶艺蛋糕随笔
前言：因为上次的陶艺制作而写了一 篇文章。因为想到了陶艺蛋糕的制作，所以文章写得很乱。没有主题、中心。所以，又写了一 篇——《陶艺与陶艺蛋糕随笔》。当然，这只是随便写的。随笔，即有随便、随意的意思。所以，如果有什么写的不对的地方还请大家不要见笑，多多包涵。谢谢！
作者：美馨
随着人们生活水平的日益提高，人们对吃的要求也在发生着改变。健康是现代人消费的心理需求。健康蛋糕也就应运而生。人们对于裱花蛋糕的要求，也不再是以前的色彩斑斓的花卉、动物的制作。而是讲究清新淡雅的色彩，搭配以各种新鲜水果，或果膏、果酱，及形态各异的巧克力配件。于是，欧式水果蛋糕悄然兴起，并迅速发展。
黑格尔曾说——艺术是美的理念的感性显现，美具有无限性和自由性。裱花蛋糕，属于艺术性的范畴。这也就给了裱花师无穷的想象空间。裱花师从陶艺中得到启发，将其巧妙地运用到了装饰蛋糕中。
陶艺制作的成型技法花样繁多，有拉胚成型、泥条成型、泥塑成型、模具成型、注浆成型、印胚成型、综合成型、利用现成品的造型等。陶艺蛋糕的制作，也是综合成型。尽管用的最多、最基本的是拉胚成型。但其他成型技法也在陶艺蛋糕中得到了很好的应用。
首先，制作一 个蛋糕，脑子里边要有一 个轮廓。也就是一 个图片、构思，其次就可
以制作了。
将打好的鲜奶取适量，抹于蛋糕胚上。根据构思将蛋糕用拉胚成型的技法抹平、或圆形、阶梯形、花纹形，或综合形。其间，可以借助于抹刀，及各种大小、形状不同的软刮片、软刮板。若想将其薄的边缘做成波浪形。可用森派专用吹瓶，吹成波浪形。森派火枪在陶艺蛋糕制作中也发挥着它举足轻重的作用。用它来加热烫勺、方形吸模、压模、心形压模、圆形吸管等金属器具。然后，再在鲜奶上用压、挖、拉、推等手法烫出各种造型，形成镂空的效果。再在上面或镂空处喷粉、裱色，挤上果膏、果酱、放上水果等装饰，给人以强烈的视觉冲击力。这其中所用的各种器具，就如同陶艺制作中所用的各种器具，它们的作用是相同的。俗话说得好——巧妇难为无米之炊嘛。最后在蛋糕顶端或挤，或不挤果酱、果膏，再配以巧克力配件、新鲜水果等。也可再裱一 小动物，以更显其可爱、有趣。陶艺的工艺流程分三 步：造型、装饰、烧成。陶艺蛋糕的肯定是没有烧成这一 步了。在陶艺蛋糕的制作中，火枪加热器具的作用就好比印模成型、印胚成型、泥塑成型中的掏空技法，挤上果膏、果酱，就如同注浆成型。同时，又因为果膏晶莹剔透，又好比陶艺上的釉。当然也可以连同最后水果、巧克力等的装饰，看作是陶艺装饰的范畴陶艺蛋糕的制作又区别于一般的裱花蛋糕。主要是外部周边的造型。所以转盘转动的频率，相对于一般裱花蛋糕要高，转速要快。陶艺蛋糕就像是一件见的陶艺作品，让人在享受美味的同时，也享受到了一 种更高层次的精神食粮。
教学前言：
陶艺，经过了风风雨雨，走到今天，对大众来说已经不陌生了，并且逐渐成了艺术创作中的一个热点，现代陶艺以她泥和火的特殊语言和表现形式，深受艺术界和广大群众的青睐，特别是2000年中国美术家协会陶瓷艺术委员会的成立，在学术上和其他画种一样，明确奠定了陶艺的纯艺术地位。
20世纪80年代初期的改革开放，给各门类艺术的发展提供了更加广泛的空间，伴随着西方各种艺术思潮和现代艺术观念的大量涌入，中国的艺术家也更加活跃起来，特别是现代艺术更是得到了史无前例的发展。中国的现代陶艺就是在这个时期由一些敏感的高校教师和学生的探索性创作开始的。随后，个体陶瓷作坊、个人陶艺工作室、陶吧、各大专院校的陶艺专业的大量兴起，使得中国传统的陶瓷教育和培养陶瓷人才的目标发生了很大变化。那种为陶瓷工业大生产而设立的中、高等陶瓷专业院校的从理论到实践的系统学习教育方法，已不能满足迅速变化着的社会需求。因此，在陶艺的教学中更好的适应社会的需求变化，培养既懂陶瓷工艺、又不受传统陶瓷生产观念的束缚，能够自主独立地以现代陶艺服务于社会的人材，是我们的当务之急。
中国传统的陶瓷艺术大都是在作坊形式下历代传承，直到上世纪30年代前后在瓷都景德镇才创办了以陶瓷工艺和艺术创作为主的瓷业学校。学院式的陶瓷工艺和艺术教学开始逐渐走入正规。但这种教育方式还是以服务于中国传统陶瓷的生产为目的，以灌输式教育为主，教师就像师傅一样成为一种“标准”，成绩的优劣又决定学生的将来。学生在学校所学的东西也往往和实际工作相差甚远。在国外学陶瓷的大学生，四年的时间均与制作陶瓷相伴，极好的教学和创作环境，方便的烧成条件，让学生们能及时见到自己平时作业的成品，从而可以积累丰富的实践经验，在学习中掌握陶瓷工艺。但我国大部分陶瓷艺术专业的学生是二年级甚至三年级才接触陶瓷工艺，且课程中作业很少有烧成的机会，这种状况使学生不能及时地了解陶瓷成型以后，泥坯干燥施釉后烧成时会出现的问题，只能是机械地完成作业。
现代陶艺是一种纯艺术的表现性的陶艺创作，尽管在我国起步较晚，但却引起了许多院校的重视。由于现代陶艺教学相对来说基础较为薄弱，无以往的教学经验可供借鉴，大多院校都处于探索阶段，教学过程中存在许多问题需要深入研究：
一、教育观念
由于受传统陶瓷的影响，我国一直将陶瓷划入工艺品或者是工艺美术这一系列，从学生接触这门课程，就开始倡导工艺美术品设计的三原则，即实用、经济、美观。几十年以来陶瓷审美的标准就是以规矩、精美为主导，工整的图案，高超的技艺占据主流，陶瓷装饰仅仅是属于从属地位。师承关系和陶瓷产区的特色，严重阻碍了各门派之间的相互交流，各门派大师的作品成了制陶者审美的单一标准。受这种传统陶瓷产区的影响，现代陶艺观念没有得到很好的普及，同时也束缚着大众对现代陶艺形式的理解和接受。其实陶艺教学就和油画、水彩教学一样，既然油画、水彩这类的材质语言被定义的很清楚，那么陶艺的名称也是一种材料的称呼，一种材料的命名。陶艺不过是借助陶瓷材料与实用陶瓷分离开来，而形成独立的纯粹的艺术形式，让艺术家用这种材料语言更加自由地、人性化地创作，使陶瓷艺术在精神上升华。
二、教学内容
现代陶艺的教学和其他艺术门类的教学应有所区别，因为现代陶艺创作中有平面、构成、雕塑等众多内容。这就要求学生在学习中要尽可能多地掌握一些知识和动手能力。既要了解“传统”，又要知道“现代”。“传统”指的是学生的美术基本功，“现代”就是要培养学生的立体概念，用特殊的泥土材料去塑造和表现。在教学安排上应使学生了解泥土这种材料，并熟练的掌握和运用它。这还远远不够，因为我们的教学目的是为了培养学生在常规基础上寻求变化的拓展，除了学习实用的杯、盘、碗、钵等器皿造型外，还应着重引导启发学生自己利用掌握的陶瓷工艺知识研制诸如泥料、釉料等等，利用各种手段探索无限丰富的形式语言、观念、意识和情感。
学习陶瓷工艺学、传统陶瓷、实用陶瓷等是必不可少的，这些决定了陶艺语言的发挥以及学生以后的发展方向。特别是陶瓷工艺和陶瓷成型技法，陶瓷装饰、烧成等，这对学生初步进入现代陶艺专业有很大帮助。
三、教学方法
从学生到教师近二十年的观察，使我有一个相对的空间和距离来审视我们的大学陶艺教学。我们的大学生的美术功底可以说是不错的，但随着年级的增长和学习环境的变化，很多学生对所学专业的思维木讷了，甚至最后兴致全无。这很大程度上是教学方法上的问题。教学本身或者课程设置看似完整，但由于教学结构换汤不换药，使很多课程只是两个名称一个内容而已。客观的讲应该是我们的教育现状和教学方法有很多问题，如果学校或者专业教师没有一个成熟的教学理念，就不知道如何为实现这个理念去正确安排课程，指导学生。
现代陶艺教学方法重点应该放在理解当代和传统而非表面上的认识和想象。现在这种没有选择的课程设置的教学方法，太过于单一。我认为，现代陶艺的教学应该给学生创造一个宽松的环境，在讲授陶瓷工艺与艺术的关系的同时，要强调学生的独特感受和表现，要培养学生有独立的人格和思考能力。
四、教学目的
学习现代陶艺的学生毕业后的工作应该定位在什么方向？这要和我们的教学目的紧密联系起来。我们不能让所培养的学生将来都是艺术家，而是让其能够找到一个在社会生存和为社会有所贡献的基本点。
传统陶艺是维系人类发展的一根重要的纽带和文明标志，而现代陶艺在功利上和传统陶艺是一致的，由于社会意识的变化，造成了人们追求新颖、追求刺激的心态，生活方式和社会结构的变化使艺术更多的倾向于现代化的形态。人们无论在实际生活中，还是精神上对艺术品的欣赏要求也在不断的改变。表现现代内容，时代风貌和时代精神的现代陶艺作品深受大众的喜爱。那么我们的教学目的就要围绕着这个方向而去努力。归纳起来，让学生在大学里能够学会将来能学有所用，为社会服务的现代陶艺，主要有：
1、现代陶饰：内容包括首饰、生活日用品及服饰挂件。
2、生活陶艺：区别于大生产的杯、碗、碟、盘、勺等有自己特色的日常生活用品。
3、陈设陶艺：用于家庭和公共场所装饰的独立的陶艺作品。
4、建筑陶艺：与建筑融为一体的纯粹为建筑装饰而设计的陶艺。
今天的陶艺教育是受时代需求，社会需求以及个人创作等多方面推动的艺术教育。在人们的生活方式、观念、思维等都发生了巨大变化的今天，陶艺教育再也不能闭目塞听，而是应该通过东西方艺术的对比和融合，形成一个多元化的陶艺教学体系。
五、教学过程：
1、组织教学，师生问好。
2、导入新课：
首先分析现代陶艺的内涵。
3、讲授新课分析现代陶艺，讲解陶艺的历史，制作过程，播放陶艺的图片和制作过程，带领学生共同走进中国民间工艺品。
提出问题：除了陶艺以外中国还有哪些有特色的民间工艺品？播放视频，让学生寻找其中的美术作品，接着图片展示—年画、剪纸、刺绣、玩具等等。让学生明白民间工艺品的分类，激发学生对民间工艺品的关注和喜爱。
接着让学生思考交流在我们的家乡，我们在日常生活中所见的美术作品有哪些？并将其归类，激发学生热爱家乡的朴素情感。
二、通过幻灯片的方式放映现代陶艺对的认识。
三、对陶艺进行总结，总结现代陶艺存在的意义。
四、布置作业
中国的陶瓷艺术历史悠久，早在一万年前人类就发明了陶器。陶艺是我们中华民族文化的瑰宝，它技艺精湛，风格独特，内涵深厚，名扬中外。它独特的魅力和艺术感染力震撼着，影响着世人。通过开设陶艺课，可以让学生生动直观的了解中国灿烂的历史文化！出于此目的的考虑，我作了如下的工作：
一、按时按量的完成我校陶艺兴趣班的教育教学工作，教学的内容主要是从捏制成型、泥条成型、泥板成型、拉坯成型和混合成型几方面的教学入手，让陶艺教学能够在学生中快速的成长起来。从而能够让学生的作品更好更快的出来。
二、本学期学校给我们陶艺班配备了电窑，并且还配备了专门的电窑烧制房间，通过一段时间的准备和调试，电窑的使用基本上已经熟悉。可以完成简单的陶瓷烧制工作。而且通过试烧，整个烧制的效果还是较为理想的。同时也烧制出了一部分的陶艺作品。本学期准备烧制出更多更好的陶艺作品，打造我校的陶艺文化氛围。
三、将拉坯教学提上日程，之前我校的陶艺教学工作，因为没有电窑的的缘故，所以一直没有进行过多的尝试，主要时怕制作出来的作品无法存放，所以就没有进行太多的拉坯教学。
四、加强施釉工作的探索和研究，现在对于施釉的方法还不是很了解所以还需要加强学习和研究，把我校的陶艺教学能够更上一个台阶做好准备。
安排如下：
第一周 泥条制作笔筒
第二周 泥球小制作
第三周 泥板制作
第四周 泥板创意制作
第五周 泥板创意制作2
第六周 泥板创意制作3
第七周 精细的雕刻
第八周 精细的雕刻2
第九周 精细的雕刻3
第十周 精细的雕刻4
第十一周 有趣的压印
第十二周 有趣的压印2
第十三周 有趣的压印3
第十四周 拉坯制作陶罐
第十五周 拉坯制作陶罐2
第十六周 拉坯制作陶罐3
第十七周 施釉的乐趣
城关镇中心小学 张兵
陶艺教学大纲
2000年教育部艺术委员会在《九年制义务教育全日制小学美术教学大纲修订版》中提出：“对有条件的学校可增加陶艺的内容”。2002年5月教育部颁布的《全国学校艺术教育发展规划（2001年-2010年）》中提出的艺术教育主要任务之一：“各级各类学校艺术教师要积极探索，勇于改革教学内容和教学方法，根据艺术教育的规律和学生生理发展的特点，结合本校的实际情况创造性的组织教学，艺术教师应充分利用和开发本地区、本民族的文化艺术教育资源，拓展艺术教育的空间，提高艺术教育质量。”
一、教学目的
开展陶艺教学，给儿童创设一个快乐活动的乐园，为儿童提供了一片发展个性，开发潜能，实现自我的天地。通过陶艺的学习欣赏，尝试陶艺的工具、材料与制作、塑造过程，体验陶艺学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创作能力，了解人类文明的由来和发展，激发创造精神，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力、动手能力和创造能力。
二、教学要求
1、通过引导学生运用揉团、搓、捏、接等方法自由地改变形体，从而激发其探索陶土塑造新方法的浓厚兴趣。这样，眼、脑、手等三者方面的协调使创新意识、创造思维、实践能得到和谐的发展。
2、通过对原始陶艺、民间陶艺和现代陶艺作品的欣赏，激发学生创作的思维与灵感，特别是通过富有生活情趣的儿童喜闻乐见的创作主题的设置，引导儿童在自由轻松的创作活动中，陶冶性情，培养健康的审美情趣和良好的品德情操，从而使学生对事物的观察力、空间的想象力、形象的创造力等得到综合性的锻炼。
3、通过引导学生进行资料的采集与整理，问题的探讨与分析等合作与独创相结合的学习体验，及对泥料粘合、色彩处理、焙烧温度、陶坯的保护等初步的认识与尝试活动，促进学生在艺术创作活动中萌发科学技术的精神。
4、通过对不同时期与不同地区及同学之间作品的评价，对创作过程中的情节交流，形成互相学习、互相关爱，不断超越的人文精神。
三、教学内容 第一、表现的内容
儿童的陶艺制作教学要重在引发创作兴趣，激发丰富的想象及大胆的创意，陶艺教材内容的选择从表现的角度当以课题为主线，且以学生所熟悉喜好的内容，又适于表现为宜，即以人物、动物、实物为内容，以生活趣事、童谣、传说故事，心中之事为专题，以罐、瓶、盆为形体确立表现的主干内容，并注意主干内容与主干内容之间的交叉互补。
第二、塑造的形式
儿童陶艺塑造的形式（a）直接捏塑成型。（b）泥板成型。（c）泥条盘筑成型。（d）挖空法。（e）模具拷贝成型（f）综合成型。
装饰法：堆塑、刻印、镂空、透雕几种方法。第三、欣赏（评价）角度
陶艺的产生是人类前进过程中具有划时代意的伟大创造，陶艺的发展，是凝聚人类智慧和汗水，同时也寄寓着人类对美的追求和向往。了解人类深厚文化积淀，尤其中华民族悠长灿烂文化，感受我国古代陶器作品的艺术美，增强民族自豪感，了解陶艺的悠久历史和光辉成就，提高对古代艺术的欣赏能力，欣赏国外及现代陶艺作品，可以开拓视野，增长知识，陶冶性情，提高审美情趣和文化修养。因此，陶艺教学过程中要注重对不同时期和地区陶艺器进行赏析，在了解陶艺发展过程中瑰丽多彩的制作风格的同时，领略陶艺作品中的深厚的文化积淀。从陶艺的发展历程来看，可以提供给学生欣赏的作品分为四大系列：a、原始陶艺b、民间陶艺c、现代陶艺d、学生的作品
四、选择教学内容的原则
1．教学内容的选择，要有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。
2．教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
3．教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的资源，丰富教学的内容。
4．教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。5．教学内容要有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和动手实践能力。6．要贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择要注意联系学生生活的实际。7．教学内容的选择要少而精并尽量注意各课间的联系。
五、教学中应该注意的问题
1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基，培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、作品及放映投影、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心陶艺教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
六、教学设施
积极改善教学条件，积极创造条件，建立美术专用教室，逐步增添教学设备、图书资料、教学挂图及幻灯、录像和多媒体，同时提倡教师和学生自己动手制作一些简易教具和学具。
七、教学评价
教学目标 教学理念
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1、选 题：
《陶艺》是（苏教版）九个义务教育六年制小学美术教科书第十一册第21至23课的内容。
2、教学理念
● 了解各地民情风俗、传统节日与生活的关联性，使其更能用心用情关怀乡土的习俗、信仰，进而知乡爱乡。
● 通过对传统艺术的认知与学习，了解传统艺术所包涵的內容及其历史背景与用处，藉此引发对传统艺术学习的热爱。
● 在由捏塑的过程中，体会双手的细部动作，感受接触大地之土，藉以了解手脑並用的乐趣。
● 以陶艺立体表现的方法呈现作品，培养学生的自信心和成就感。提高学生的动手能力、想象能力和创造性思维能力，激发学生热爱艺术的兴趣，增强民族自豪感。
● 能了解传统陶艺和现代陶艺的差异点，以艺术为生活服务的观点将所学的知识运用于日常生活中。
3、学科领域
艺术与人文、社会、语文、综合活动
4、授课时数
4节 / 45 分钟
5、适用对象：
中小学生。
6、教学目标：
总目标：
教学设计 评价方式
总 目 标 补充资料
要求学生通过网络学习了解陶艺的艺术形式和基本特点，理解并熟悉陶艺的制作流程，掌握陶艺泥条成型的方法，并通过以后几课时的学习掌握泥板成型和徒手捏制的方法，能根据陶艺不同的制作方法创造性地制作小型的陶艺作品，培养学生的自信心和成就感。提高学生的动手能力、想象能力和创造性思维能力，激发学生热爱艺术的兴趣，增强民族自豪感。
分段目标：
● 运用现代网络技术去摄取信息，有目的地、积极主动地探索学习，提高学生主动学习的能力。
● 学生能收集到陶艺的文字、图片或网络资料。
● 学生能收集到各种简易制作陶艺的工具。
● 学生能够了解陶艺的艺术形式和基本特点。
● 学生能够了解陶艺的历史和价值，理解传统陶艺和现代陶艺的区别与联系。
● 学生能够愉快玩泥土。
● 学生能理解并熟悉陶艺的制作流程，掌握陶艺的制作方法。
● 学生能欣赏并理解泥条成型法、泥板成型和徒手捏制的艺术作品，明确其实用价值。
● 学生能利用泥条成型法、泥板成型和徒手捏制等方法制作陶艺作品。
● 学生能了解陶艺的装饰技巧。
● 学生能欣赏同学的陶艺作品。
● 学生能了解利用陶土工具镂空的方法和意义。
● 学生能了解阴干、素烧与釉烧的意义。
● 学生能正确使用水粉工具。
● 学生能利用广告颜料上色，能调配出浓度高水份少的颜色。
● 学生能于陶艺作品表面均匀上色。
● 学生能在彩色陶艺表面均匀喷上透明漆。
能力目标：
★ 艺术与人文
● 探讨各种不同的艺术创作方式，了解他人的作品，培养自我的思考与表达能力。
● 构思表现的主題与內容，选择的材料与表现技法，完成有感情、经验与思想的作品。
● 通过各种艺术形式，展现自己的特才，并自我评析。
● 在艺术活动中，表现积极合作态度，并表达自己的才艺与潜能。
● 通过艺术集体创作的方式，表达对社会、自然环境的尊重、关怀与爱护。
● 通过描述、分析与讨论的方式，辨认自然物、人造物与艺术品的美感特征与视觉要素。
● 认识环境与生活的关系，反思环境对艺术表现的影响。
● 参与艺术活动，养成专注聆听的习惯，并能表达自己的感受。
● 以正确的观念与态度，欣赏各类的艺术展演活动。
● 参与艺术活动，了解不同国家不同的文化特质。
★ 社
会
● 了解各地陶艺的形成背景及其在生活中的实用意义。
● 探讨中国文化的內涵与渊源。
● 描述人类社会中出现的各种陶艺的形式，并举例说明人类如何利用各种艺术形式，进行美感的欣赏、沟通与表达。
● 察觉並尊重不同文化间的差异性。
● 比较不同文化背景下事物和表达的方式，並能欣赏文化的多样性。
★ 语
文
● 能培养良好的聆听的态度和习惯。
● 能确实把握聆听的方法。
● 能充分表达自己的意见和见解。
● 能表现良好的言谈。
★ 綜合活动
● 举例说明自己分享在团体中与他人相处的经验。
● 认识不同的文化，並分享自己对多元文化的体验。
● 了解自己在家庭、社会、环境的关系，並能说出自己的角色。
7、教学资源
● 陶艺网络资源
● 陶土两包
● 陶艺工具
● 广告颜料
● 水粉用具（水粉笔、调色盘）
● 油漆
● 釉彩（参考）
● 电窑（参考）
8、教学设计：
本网站分为主页、陶艺概况、陶艺教室和陶艺博物馆四部分。陶艺让艺术的门槛大大地降低了，创作已经不是陶艺家的专利。从欣赏的角度来说，小到一只随意捏制的碗、动物塑像，大到装水的大瓮、陶艺壁画，只要赏心悦目，无不视为一件陶艺的艺术品。从素质教育的角度来说，陶艺又是一种具有深厚内涵又易于掌握、便于普及的艺术形式。“玩泥”是小孩子的“天性”，是最自然不过的事，但在这么简单的活动却启发了孩子们的创造性思维和想象力，培养了孩子一种终身受用的高尚志趣，开始懂得美，开始喜欢艺术。如果给孩子们正确的方法引导，开拓他们的眼界，他们的路会走得更好。正鉴于此，结合信息技术的优势，充分开发网络教学的资源，旨在通过“设疑－－搜索－－讨论－－引导－－应用”的“网络五段式”操作程序的教学模式，优化教学过程，充分发挥网络教学在素质教学中的作用，使学生能运用现代网络技术去摄取信息，有目的地、积极主动地探索学习，提高学生主动学习的能力，提高学生综合素质的发展，体现“以人为本”的教学理念。学生在这里不仅可以学习到陶艺的相关知识，也可以了解到历史、文化、科技、工艺艺术、艺术创作和人文等学科的知识，中小学地理、历史、自然、语文、美术欣赏教学中也可使用本网站，体现了专题学习网站学科的整合性和通用性。
（1）设 疑
本网站从陶艺是什么、陶艺与文化这两点展开。主要依据大纲要求，学习内容图文并茂，通过大量的图片和文字让学生领略神秘的原始陶器、宏伟的兵马俑、绚丽的唐三彩、高贵的白瓷、典雅的青花瓷、丰富的彩绘瓷和充满时代感的现代陶艺作品。版面设计美观、典雅、合理，重点突出，使学生感知到了陶艺的艺术美和实用美，体会到陶艺的价值，从而激发学生的学习兴趣和积极性。学生通过相关首页的提问进行浏览和学习，可以掌握课前预习的主要内容。推荐一个资料丰富、设计美观的有关网页，培养了学生探索研究的能力。
（2）搜 索
这部分的内容是陶艺教学内容的延续和补充，也是陶艺相关扩展知识资源展示，主要从教学需求的角度出发。它既包含了大纲中要求学生理解和掌握的陶艺造型的基本技巧，又补充了陶艺相关的制作技巧。学生可以通过参观和学习各个展室，以对陶艺的制作有系统的了解。陶艺佳作厅通过大量的图片，让学生从与课堂教学内容相关的造型技巧佳作中受到启发，从而更好地进行课堂作业的创作，还为学生想了解宜兴紫砂壶和景德镇瓷器的知识进行知识扩展和作品欣赏。如果想更进一步地多了解一些陶艺的知识和动态，陶艺资源厅提供了丰富的网上资源以就能满足求同学们的知欲强。让学生通过网络搜索网上的陶艺作品佳作，就相关首页的提问进行网上搜索，寻求答案，以培养学生的探索研究的能力和多途径解决问题的能力。
（3）讨 论
这部分从教学的角度出发，为学生提供了以小学美术大纲中必须使学生掌握的泥条盘制法、泥板成型法、徒手捏制法这三大陶艺的造型方法的相关知识和图片，包括目标要求、预习指导、内容讲解、作业练习四块内容。学生在欣赏和学习相关的知识的同时，并可跳转至陶艺博物馆的佳作厅浏览各类造型方法制作的优秀作品。教师引导学生在这里可以就同一主题进行学习讨论，就同一作品发表自己的理解看法，或帮助同学解决问题。
（4）引 导
学生的利用网络学习时的方法和途径具有多元性，因此教师在教学中，应根据教学要求引导学生浏览网站上的教学内容，通过课堂教学实现教学目标，突出教学重点，解决教学中的难点，引导学生有目的地、积极主动地探索学习。在讨论中引导学生，得出认识上的共识，扩展学生的知识面，丰富学生的文化底蕴，培养爱国主义热情。同时培养学生分析问题、解决问题的能力
（5）应 用
教学的最终目标是为了应用，在经过“设疑－－搜索－－讨论－－引导”的阶段拓展了学生的知识面后，教师应培养学生将所学的知识应用到练习的作品中，使学生要应用所学的基本知识练习陶艺作品时，具有一定的自主意识、创新意识，能将自己独特的认识和理解运用到自己的练习和创作中，促进学生综合素质的发展。
9、评价方式
● 教师评价、学生自评、学生互评与小组评价相结合。
● 作品是否符合？【外观是否完整】【有自己的见解】【作品有创意】【响声】【上色均匀程度】
● 学习单的內容充实与否及內容是否正确？
● 对问题和作品是否敢于发表自己独特的见解？
● 上课的学习态度是否积极？
10、补充资料
1、延伸活动
● 配合社会课调查艺术表演的项目，以了解传统民间的艺术，也可分組深入研究。
● 配合自然课陶与瓷的课程，了解陶与瓷的区别与特点。
2、学习单
陶土的三部曲
3、参考书目
● 《陶艺教室》 王奇、张温帙著 湖南文艺出版社
● 《陶艺技法》 关涛著 辽宁画报出版社
● 《向名师学陶艺》 胡小军著 中国美术学院出版社
