电视真人秀节目策划方案（通用13篇）
——真人秀《卧底》
一．栏目定位：
通过电视栏目向观众展示出学生在学校的真实状况，通过老师体验学生的真实生活，来展现出学生在学校的真实学习情况以及学校老师的素质与学校的教育模式问题、深层次揭示出现在教育的缺陷以及学生与老师之间的关系。给观众观察教育的另一个角度。
二．栏目宣传语：
你是一名合格的人民教师吗，你的学生你真正了解吗，学生的想法或是大胆新奇，解读青少年成长的秘密，这里，等你来挑战！
三．栏目介绍：
首先这是一档真人秀节目，每期节目选出1个体验者，即刚毕业于师范学校的教师作为体验者来体验学生生活并完成某些任务，时间为30天，在30天内，参与者将进入即将要工作的班级伪装成为一名学生，与学生共同生活交流，一种与以往截然不同的生活经历，以争取实现事先制订的目标。期间要记录体验者的真实状态，真实心理情况并制作成节目展现给观众。这是一档极具深度，现实感的真人秀节目。真实的展现中国在校学生背后真实的生活。
这个节目的灵感主要来源于湖南卫视真人秀节目《变形记》，这是一档大型生活角色互换节目，以纪录片加真人秀模式推出，号称“新生态纪录片”。这档节目结合当下社会热点，寻找热点中的当局人物，安排他们进行互换人生体验，参与节目的双方就在七天之中互换角色，体验对方的生活。节目全程每天24小时跟拍，粗加剪辑后即以原生态播出。《变形计》非常容易抓住家庭观众的心，节目展示和讨论的话题是大家非常关心和关注的，容易吸引大家都参与进来。
其次来源于《卧底老板》这一档真人秀节目，英格兰北部一家中等规模的市政工程与物流公司Clugston Group的首席执行官史蒂芬·马丁为了能够了解自己员工的真实想法，虚了胡须卧底成为自己公司的员工，与大家一样努力谋生。“这是一辈子一次的机会，能够听到我的员工们的真实想法，没有过滤，他们对我说的事情，他们永远不会告诉他们的经理。”看看美国的老板，再看看我们中国的老板，我不禁要问：“资本主义是腐朽的吗？社会主义是先进的吗？资本主义一定会被社会主义所代替吗？我们从小所受到的这些教育，是老师水平不够，还是统治阶级所要求的、必须进行的颠倒是非黑白的愚民教育？现在的教育状况又是怎样的呢？”所以，我们要做一期老师伪装成学生，深入到他们的日常生活中去，让老师更了解他们的学生。
四．节目形态
以自然平实的风格，客观叙述，忠实记录，全方位展示体验者的多样化形象、活动和情感。通过我们的画面语言，让受众去感受，思考中国式的教育缺陷，从而得出他们自己的观点，感受。
五．节目构架 关于那些被体罚的学生，上课不认真听讲的学生，辱骂老师的学生等等，我们节目的目的应该是让老师家长社会了解，教育是培养人，所谓培养人就是让人性的健康生长和全面发展，而不仅仅是教给学生知识，更不是只让学生学会应试和将来的就业，节目主要侧重于体现教育的以人为本，以平等的身份去了解当代学生的心理健康发展，让教育问题，不再是一个难题。
节目一方面在展示学生真实的想法之外，更重要的传达一种对教育的人文关怀，正是有了他们的默默工作，我们的世界才会这样美好。
六．可行性分析
首先，在国内没有这样一档真人秀体验式节目，开创这个节目，会给观众耳目一新的感觉，开创真人秀节目新的模式。
其次，为使节目推出后具有较高收视率，我们就要抓住当代观众最重要最关心的问题；捕获体验者内心深处最细腻最丰富的情感；在题材的选择上；在对体验者的内心感受的把握上；在主持人的风格塑造上都要做到精益求精。
1 亲子真人秀的内涵
真人秀节目起源于西方国家, 后引入亚非国家, 并得到一定的改进, 节目的流行度及收视率达到史上最高。21世纪初, 真人秀节目传入我国, 并由当初的模仿、转变为当前的创新, 取得了一定的发展。例如:一些选美大赛、明星擂台赛等的成功举办, 就是早期真人秀节目的真实展现, 且收视率非常理想。
亲子真人秀属于真人秀的一种。该节目收视率较高, 但相关研究较少, 因此, 对亲子真人秀的相关概念的界定尚未统一。亲子真人秀是指以亲子故事为主题且具有真人秀的特点的节目。电视类真人秀能够在特定情景及规则中对志愿者的行为活动进行真实记录。亲子主要指孩子父母, 父母与孩子间的平等对话、交流及互动, 能够增进父母与孩子间的交流沟通和尊重, 进而推动双方的成长。可见, 亲子真人秀首先应具备真人秀的特点, 其次是孩子和家长共同参与, 且以孩子同父母的沟通交流为主要方式的节目, 最后是孩子以三岁以上六岁以下为宜。可见, 亲子真人秀主要是在孩子与父母的共同参与下, 利用设定的情境及目标任务来展示父母与孩子间的亲子关系的节目。以孩子的童趣来娱乐观众和传播教育方式, 进而唤起观众对亲子教育的思考[1]。
2 亲子真人秀节目的策划
电视节目的策划关系到电视节目的收视率、经济效益和社会效益, 一个完整的节目策划离不开调研市场、定位选题、制作制播方案和信息反馈整合等内容。通过市场调研来了解传播受众的需求、爱好及当前同类节目的内容, 通过了解同类节目的特点、传播途径及制作方式等来认识和了解本节目的优势和劣势, 进而为本节目的选题、内容等提供可靠参考, 以增强节目的竞争力和市场占有率。除市场调研外, 选题定位及故事建构也是亲子真人秀节目策划的重点。本文将重点对选题定位及故事建构进行分析探讨。
2.1 定位目标
定位应按照电视节目的特点进行。由于电视媒体的社会影响力较大, 其传播功能对人们生活影响巨大, 电视节目应主动自觉地承担相应的社会责任, 在策划节目时应对其进行准确定位。节目定位时应充分考虑电视传播的内外环境, 对各类相关信息进行多维搜集, 如电视传播主体、行业现有环境、竞争对手情况及受众等, 对这些信息进行综合分析后确定定位的目标。定位目标一般是对目标受众的定位, 明确目标受众的需求, 以显示电视节目的个性特色和精确度。同时, 也应对节目宗旨、目标、环节等进行细化, 确定目标受众、节目内容、市场及制播风格、途径等。同时, 还应设置相应的绩效评价体系, 对收视率、广告收益、社会效益等进行全面考核及衡量。对于亲子真人秀节目的定位应以展示亲子关系、娱乐、教育及促进孩子成长等为节目的社会价值及责任。在亲子环节设置上应注重创新意识, 强化节目的社会责任感和教育功能, 根据受众需求及爱好不断调整节目定位, 重视各种反馈信息及同受众互动的信息反馈, 及时了解受众需求和想法, 并将其反馈到节目制作中以及时调整节目定位[2]。如果受众需求同节目定位相矛盾则应重新定位, 使节目重获生命力。
2.2 情境建构
亲子真人秀节目准确定位后, 就应对主题情境进行策划和建构。亲子真人秀主题情境策划中应将亲子活动内容、情节、情境及悬念等因素完全融合到节目制作方案中。在策划主题选择上, 应将亲子真人秀活动内容同社会话题对接, 使其成为受众了解现实和自我生存现状的途径, 成为社会风貌的展示平台。当前, 娱乐性和消费化成为受众需求[3], 因此, 在亲子真人秀主题策划选择方面应体现此特点, 用较为有趣的游戏等活动来包装节目, 而后以此建构出群体性的故事及其情境。亲子真人秀主要体现的是孩子同父母间的沟通及相处状态, 在孩子就是一切的中国现状中, 以游戏的方式来引出育儿话题是节目的社会价值体现, 也是受众普遍关注的话题之一。比如:亲子真人秀《爸爸回来了》《爸爸去哪儿》等热播节目都以户外场景为主题展示平台, 以体验的方式来表现节目, 节目中孩子和父母按照节目规则在设定好的情境中展开亲子互动活动。这些情境设置通常也是以游戏的方式呈现。但每次的游戏任务都呈现新的看点, 当然, 人物参与的人物真相也会在活动中流露出来。
亲子真人秀节目中主题情境构建完成后, 应将节目参与者在节目情境活动中的对话、表现、喜欢、痛苦、态度、窘境及策略等用镜头完全记录下来, 使其以原生态的形式呈现出来。这种原生态能够同受众生活更加贴近, 进而会增强节目同受众的亲近性。同时, 受众还能通过体验、观看节目来感受同自己价值观及生活态度的相似点, 从而对情境中的亲子人物投入理性、感性的排斥或认同。
2.3 感同身受
亲子真人秀节目是最吸引人的地方莫过于让人感同身受, 或对或错, 节目没有任何评判, 每一位父亲在经历子女难以教育的挫败后, 也会在后面认真反省自己, 其主要目的都是为了让孩子在节目中不断成长。通常明星的各种情感经常会被曝光, 但对于亲情, 尤其是像这档节目这么直接互动的曝光, 电视界出现得很少。这种让每个观众都能共鸣的亲情加上细腻流畅的叙事风格, 加大了观众对于该节目的期待值。而且明星孩子的筛选, 也很好的控制在了4~6岁, 既能让孩子真实地表达自己, 又不流于“表演”。播出前后, 线上线下都跟观众进行互动, 再次大大提升了收视率和影响力。
2.4 童真消费
根据国家新闻出版广电总局下发《关于进一步加强电视上星综合频道节目管理的通知》 (以下简称《通知》) , 要求严格控制未成年人参与真人秀节目, 不得借真人秀节目炒作包装明星子女, 也不得在娱乐访谈、娱乐报道等节目中宣传炒作明星子女。但是, 大量亲子真人秀的共性是, 孩子是节目的卖点, 也是观众的看点, 但童真不该被综艺节目消费[4]。《通知》下发数月后, 该类节目盲目跟风的势头已经得到遏制。
3 结语
亲子真人秀节目是日常生活中庸常及琐碎的一种展现, 利用日常生活中的偶然性、矛盾性等来构建主题情节。亲子真人秀透过这种日常生活的真实情节来开启生活的清晰脉络, 并使主题情境延展和流入受众思绪中, 进而传播其社会价值。当然, 这就要从节目策划上下功夫。定位和主题情境构建是亲子真人秀节目策划的关键。定位能够明确节目价值目标、受众需求和市场竞争等, 主题情境构建则能较好地展开亲子真人秀活动, 使其充满趣味性、娱乐性和看点, 进而展现出亲子真人秀节目的社会价值。
摘要：《爸爸去哪儿》节目的热播掀起了亲子真人秀节目的热潮, 也创下了极高的收视率, 各地电视台也纷纷效仿。然而, 如何策划此类电视节目则是关键。本文从真人秀节目的相关内涵入手来探讨亲子真人秀节目的电视策划, 以期为亲子真人秀栏目发展提供参考。
关键词：亲子真人秀,策划,定位
参考文献
[1]左潇.如何策划好亲子教育类真人秀节目——以《爸爸去哪儿》为例[J].艺术教育, 2014 (4) .
[2]申兴华.亲子真人秀节目中主持人的角色定位[J].南方电视学刊, 2015 (3) .
[3]马名扬.亲子类真人秀节目未来发展路径探析[J].新闻研究导刊, 2015 (2) .
作为真人秀的一支新军，电视职场真人秀在近几年迅速崛起，以其独特的内容和形态，抢夺了演艺真人秀的收视。但经过一段时间的发展，疲态渐露，进入衰退期。那么，电视职场真人秀节目的兴盛是靠什么支撑的？为何又盛极而衰？本文试图从电视职场真人秀节目的发展历程和特性分析入手，探寻其兴衰背后的真正原因。
独树一帜兴盛一时
电视职场真人秀节目将职场的求职、选聘、竞争等实际环节与真人秀节目有机融合在一起，在众多热点节目里独树一帜，其优点在于将电视节目的娱乐性和职场选材的功能性有机结合在一起，不仅和我国社会变革中对人才的要求相适应，倡导新时代职业精神，而且给求职者最真实的职业机会和过程演绎。节目形态与传统的电视求职节目相比，有着门槛低、参与性强、更直观等特点。 同时，电视职场真人秀还将泛娱乐化倾向影响下泛滥的窥私性和表演性抛弃了，在将各种各样角色间的矛盾冲突进行增强时，又使板块式结构突破原有的限制，营造了很多悬念，通过轻松娱乐的方式将理性的话题进行了分解，充分扩展了人们对职场竞争的理解层面。
我国第一个电视职场真人秀节目当属东方卫视2005年开播的《创智赢家》，作为首个鼓励青年人自主创业的电视节目，以“我要秀自己，有什么不可以”为口号，通过一系列商业实战演示，呈现创业元素。该节目最终选拔出优秀的创业人才，同时也展现了一批怀有创业梦想、商业才智，以及在陌生团队的组建磨合中不断成熟的青年人群像。2006年3月，央视经济频道重金打造的求职节目《赢在中国》亮相电视荧屏，提出“励志照亮人生，创业改变命运”的口号，并且鼓励全民参与，平民色彩浓厚，具有很强的吸引力，报名人员达到了12万。后来荧屏上陆续出现了宁夏卫视的《中国职场好榜样》、中国教育和江苏卫视的《职来职往》、天津卫视的《非你莫属》、重庆卫视的《我是谁》、江苏教育的《花落谁家》等，均创造了不俗的收视率。
电视职场真人秀节目主要是以求职体验为主要目的，将很多职场规则融入进来，并且限定节目选手的身份，必须要有一个明确的职场职位。它包含着七个基本元素，即自愿性、竞争性、真实性、纪实性、参与性、情景规定性、规则的加工性，让参与进来的人感受到竞争的残酷，让他们掌握和了解到更多职场生存的技巧。选手们在指定的时间内，必须掌握和具备专业性的技能，然后评委们根据选手们的参与能力及完成的情况决定淘汰或晋级。由于电视职场真人秀和日常的生活有着密切关联，要考验的是选手们的思维能力和行为原则上的一些问题，因而只有做到充分的职业能力展示才能获得成功，这才是节目的主要目的和魅力所在。
兴盛背后三大支撑
电视职场真人秀节目之所以取得广大观众的热捧，分析其原因，主要有以下三个方面。
其一，学《学徒》各有创新。《学徒》是美国的一档职场真人秀电视节目，又名《飞黄腾达》（The Apprentice），是由两支美国著名的商界精英队伍聚集在一起相互比拼的节目，目的是为获得美国著名的地产大王Donal Trump的青睐加入他的集团工作。这档节目当年在美国红极一时，中国的电视职场真人秀节目基本上是模仿《学徒》，在模仿的同时各有创新。如2011年江苏卫视新推出的《职来职往》可以说是电视职场真人秀节目的代表，有人称之为职场版的《非诚勿扰》。其节目的环节主要是18位行业内的达人将当下最热门的话题和观点与求职者交流，以求职者现场表现决定求职者的去留。节目由三个环节组成：现场的印象，小短片的展示，行业达人与求职者的问答。其节目的与众不同之处是节目开始前播放的对前几期节目中成功者的电视回访，通过回访可以让观众了解成功选手在就职公司的情况以及老板如何评价成功当选者。这样的一个过程更能让观众感受节目的真实性。
中国电视职场真人秀节目尽管发展时间较短，但是制作人积极创新思维，将各种表现手法逐渐运用于电视节目中，有效满足大众所需，在保证节目实用性的同时，注重娱乐性，保证了节目的高收视率。
其二，顺应社会职场需求。目前中国职场竞争越来越激烈，很多年轻人在求职过程中都经历了复杂曲折的过程，他们都想了解职场秘籍，增强自己的竞争力。电视职场真人秀节目正是顺应了这样一种市场需求。
就某种程度而言，电视职场真人秀就好像是现今这一时代的横断面，它不仅将职场真实的商业讯息透过演播台有效反映出来，与此同时，还将现代职场观念呈现在大众眼前，是现实社会求职的真实反映，不仅有老板以及求职人员，而且还有面试环节、竞争环节、淘汰环节、谈判环节等。除此之外，通过这些求职节目，我们还可以明确发现老板跟求职人员矛盾对立的一面。求职不仅仅关系到个人事业目标，还能反映出个人对金钱的看法、对工作所持态度。由于求职跟大众之间有紧密关联，因而电视职场真人秀这一类型节目的潜在观众相当多。通过这类节目，诸多嘉宾将其视作展示自身才能的平台。
其三，励志创业精神凸显节目的社会价值。总体来看，我国这些电视职场真人秀节目一致体现出励志倾向和鼓励创业精神。不管是节目所展现出来的内容，还是节目要向大众所宣传的价值观，都对现代年轻人求职观、人生观、社会观等有比较正确的引导。所以，大众不仅仅只是透过节目学到一些成功经验，还希望其能够引导自身将就业观念等作以更新，并从中学到大量求职常识。
由于目前我国面临着严重的就业压力，这类节目不仅构建了电视服务平台，现场解决就业的需求，还通过成功人士的经验对求职者进行了启发和教化，从而影响和教育了很多的观众。从社会效果分析，职场真人秀节目具有引导性和功能性，这正是其社会价值所在。
盛极而衰原因何在
一是相互模仿，同质化严重。虽然我国电视职场真人秀节目在模仿《学徒》的同时各有创新，但由于内容、题材的相同性，电视原创能力的缺失性，使电视职场真人秀节目与电视婚恋节目一样，同质化越来越严重。独特的片头和炫目的特技，难掩内容的相似。几乎每个节目，都是嘉宾、主持对求职者逐个“过堂”。同质化时间长了，新鲜感少了，观众难免流失。
二是真人假作，有失真实。作为真人秀节目，电视职场真人秀也有其他真人秀节目普遍存在的问题——以真实之名行表演之实，过于强调“演”和“秀”而忽视“真”。随着节目同质化的现象越来越严重，为了吸引观众、吸引眼球、博收视率，这类节目作秀倾向越来越严重。例如在某档节目中，几位海归在求职节目中受到不公正待遇的事件，就有造假嫌疑，引发数十万网友投票抵制该节目的后果。再如，《职来职往》开播之后，有些嘉宾被网民称之为“托儿”，其原因在于嘉宾在节目当中作秀成分较多，给观众一种看戏感觉，让人怀疑此人是节目组导演的刻意安排。
三是哗众取宠，走向娱乐。为了创新和与众不同，为了收视率，有些电视职场真人秀节目在人物对话上，刻意制造矛盾和对立，以尖刻甚至无理的语言，故意难为求职者，给人以哗众取宠之感。演播厅设计、场景设计等方面，也多模仿娱乐类节目，以职场为名，行娱乐之实。
四是新节目冲击，收视率下滑。在电视节目竞争越来越激烈的现实下，新节目、好节目不断涌现，《中国达人秀》《中国好声音》等风格独特、吸引力强的节目的出現，对电视职场真人秀节目形成了非常大的冲击。随着《中国达人秀》《中国好声音》等新节目收视率的不断走高，电视职场真人秀节目收视率一路走跌，渐渐趋冷。
电视职场真人秀节目与其他真人秀节目相比，具有励志和创业的精神内涵，因此具有存在价值。此类节目如果想在竞争激烈、日新月异的屏幕上继续演绎精彩，就必须克服以上四点问题，多在创新上下工夫。
作者吴敏系重庆日报报业集团副总裁
节目名称：《职场总动员》
受众定位：大学生群体和家长以及社会求职者 播出频率：一周一次 节目时长：120min 节目类型：综艺娱乐性质 节目风格：轻松
节目背景：近几年来，大学生就业问题越来越得到社会的关注，有很多企业表示有很多岗位空缺但是没有适合的人才，大学生不应该只是“一心只读圣贤书，两耳不问窗外事”，这样的学习模式只会让大学生越来越脱离社会大环境，为了是大学生更好的融入社会，尽早适应职场生活，为大学生提供一个与职场零距离接触的平台，让大学生体验各种不同的职业。
节目主旨：对活动的体验者进行跟踪拍摄，展现大学生在职场中实践过程中的喜怒哀乐，使大学生与社会零距离接触为大学生毕业之后的职业和人生规划的一次提前预演。播出时间：每周周六晚9点—10点 前期准备：
1、视频：A、高校老师（采访问题：目前大学生就业状况？大学生就业与实习之间的关系？）
B、企业人力资源管理层（采访问题：实习对大学生尽快适应职场的作用？企业在选择人才的时候会不会关注实习经历？）
C、大学生（采访问题：你认为实习的能给你带来哪些不一样的体验？实习有没有让你对未来的职业和人生规划产生了那些影响？）
2、照片：大学校园场景，体验者的照片，体验者工作的场景。
3、背景音乐：《我相信》—杨培安
《好姐妹》—钟丽缇
备注：这些材料可以用作节目预告的片花。节目流程：
A、版块一：我要去实习
从大学生中选择10名体验者，制作一个简单的介绍他们个人的视频，视频的而主要内容包括他们的日常生活学习，以及对实习和工作的认识。（在大学生的选择上，可以由企业的人力资源管理者进行面试，或者栏目组进行，在人员选择上注重学生专业的多样化和学生的个人素质）
B、版块二：职场对对碰
针对节目具体嘉宾和企业给出的实习机会，实习生可以自由选择想要去的岗位（共有10个不同岗位每人选择其中一项，不得重复）。对实习体验者进行为期两周的跟踪拍摄，前期两周10名参与者一起进行职前集训，每三天就有不同的训练内容（有普遍适用的训练内容，也有针对不同工作岗位的训练内容。若实习生在实习过程中出现，未能按时完成任务或是迟到早退，工作态度不认真等情况，则直接淘汰，并颁布活动参与证书。）每次训练之后都会有人被淘汰。最后只留三人进入最后终极环节。
C、版块三：终极评审
最后角逐的三人占到最终舞台上，通过
a、嘉宾提问现场应答
b、现场60秒自己拉票演说
c、现场观众投票
最终获胜的选手可以获得自己选取的职业岗位合同，和活动奖金3万元。
注意事项：节目流程的整体掌控
其他：主持人，男性
近年来，从省级卫视到地方台都纷纷推出美食类电视真人秀节目。为了避免同质化，节目制作方进行了多种尝试，力求在节目中因地制宜、融入更多的本土元素。美食类真人秀节目怎么做，才能够吸引观众的眼球？2016年，大理市电视台在美食类真人秀节目中，在节目的文化性、地域性和参与性上进行了本土化尝试，开启了原创之路。
一、在美食节目中挖掘文化内涵，讲述美食背后的故事
中华美食的背后都蕴含着深厚的传统文化气息，美食往往与文化相连，中国的不少菜肴，往往有文化蕴含其中。筷箸纷纭之际，一段文化的风味便从舌尖直达心底。此外，美味的食物能唤起人们对某些事物的情感共鸣，我们的味觉与视觉、听觉一样，总能将自己所感受到的一切传达至人的内心，甚至灵魂深处。就美食节目而言，观众关注的并不仅仅是美味的菜肴，还有美食背后的故事。
作为一档美食类真人秀节目，只有“秀”是远远不够的，制作美食的过程、菜品的历史故事更能吸引观众。在我台开办的美食真人秀《我是大厨》中，一期以表现“家乡味道”为主题的节目，在我们的编导和参赛方做了充分的前期策划和准备后，其中一方参赛队选取了大理地区一道传统的民间美食——“砂锅泡皮炖泥鳅”。记得美食家蔡澜说过：“所谓的名菜佳肴，不过就是家常菜，经历了时间的考验，才变成了经典。”“砂锅泡皮炖泥鳅”即是如此。我们的这道参赛菜选取家常食材，有大理人常见的泥鳅、泡皮、蒜苗、大蒜、豆腐，有产自大理洱海的海菜、芋花，值得一提的是，每一样食材虽然普通，但却都是大理味十足，甚至连做菜用的器皿用的都是大理砂锅之乡——祥云县的“老土锅”。在食材置办和美食制作过程中，家乡那份熟悉的味道萦绕其间，队员间不时聊起幼时自己的阿爸阿妈做这道菜时的种种场景，大理白族人民的传统饮食文化在节目中得以一一展现。这些类似的节目处理，所要展示的内容，并非只是菜肴的面貌，而是背后蕴含的几千年农耕文明的底蕴，这一道看似简单的菜肴，其取材和烹饪过程中都体现了人与自然、养生等理念。本期节目制作播出后，不少观众留言：节目做出了大理人心心念念的家乡味、触动了游子心底最柔软的那一份乡愁。
二、在地域特色上做文章
我国幅员辽阔、地区差异大、文化背景和生活习惯不同，众口难调，一些极具地域性的节目往往成为大台的弱项，而这恰恰为地方台所开辟的各种带地域特色的节目增加了可靠有效的节目源和更大的生存空间。有一定地域特色内容的节目成为地方台特别是县级电视台不可忽视的优势，我们可以将这种优势应用于美食类真人秀节目中。
每个地方都有属于自己的地方特色菜，大理是个多民族和谐共处的地区，有秀美的自然风光、纯朴的民风，民族风情浓郁，因此大理的饮食文化也相当丰富，餐饮品种多样并各具地域特色。在大理有很多的美食，地方特色菜更是种类繁多、深受大家喜爱，像邓川的乳扇、弥渡的卷蹄、宾川的海稍鱼，每个地方都有属于自己的地方特色菜，说到火腿，大家会想到大理州云龙县的诺邓，说到好吃的“粑粑”，就想到大理市的喜洲古镇，这些小吃、菜肴已经成了地域性的标志。而生活在其中的人，都是特色菜的制作者，他们手艺不一，但所做的菜肴都具有家乡的味道。在大理市电视台《我是大厨》开播之际，我们就考虑要做一季极具地域性的美食真人秀节目，为了让节目内容更具挑战性，我们的命题是：使用相同的食材做出不同地域特色的美食。最终，两支参赛团队同样以“鸡”为主材，做出了风味迥异的“漾濞赶马鸡”和“永平黄焖鸡”。节目摄制过程中，两队参赛队员分别带领我们的摄像师不辞辛劳、翻山越岭寻找原生态、最健康的食材，从镜头中我们能感受到各队队员面对美食的一种生活态度，漾濞县历史悠久的马帮文化与永平县豪爽醇香的饮食文化在节目中也得以展现。因为这两道烹饪手法、口感风味各不相同的“漾濞赶马鸡”和“永平黄焖鸡”，观众加深了美食印象，并通过节目了解了漾濞县和永平县不同的地域文化，节目内涵和观赏性得到大幅提升。
三、当地观众直接参与节目互动
真人秀的主体是人，而且是所谓的“真实的人”或者说非角色扮演的真实状态下的人。因为真人秀电视节目的参与者是普通人，观众才会感到节目具有亲和力和接近性，观众对与自己情况更接近的普通人会投以更多的关注。让当地观众直接参与到节目中来，形成互动，让观众从被动到主动，这无疑是将来各种媒体的发展方向和必然趋势。因为有了“互动”，观众才有可能成为真正的第一受众，才能更加积极地参与到节目中来，电视的功能也才能被大大强化。
《我是大厨》（第一季）邀请了大理州内各知名、优秀餐饮企业的大厨参加节目拍摄。参与节目拍摄的大厨们都是以厨师为职业的普通人，节目中，他们各有各的性格特点、各有各的拿手绝活，节目播出后，观众从荧屏上看到了身边熟悉的餐厅大厨们的真实表现，大大缩短了节目的距离感，观众的关注度和参与感大大加强。在后几期的节目中，我们继续与观众加强互动，制作节目宣传片花在我台综合频道滚动播出，并请节目合作企业为参赛选手提供奖品，刺激观众参与节目的积极性。让当地观众直接参与到美食真人秀节目中来，形成互动，不仅办活了我们的节目，也见证了美食类电视真人秀节目在地方台本土化尝试的成功。
总之，地方电视台美食类电视真人秀节目应紧扣地域、地方文化特色，充分挖掘文化、乡土元素，充分调动本土受众参与，才能在媒体变革浪潮中站稳脚跟，走好特色发展之路。
参考文献：
眼下，相亲节目火遍天，为何会火呢？我觉得首先社会有这个需要。当前剩男剩女已经成为热门话题，这一现象引起人们高度关注。而这些真人相亲秀节目正好为这一类人提供了一个交友平台。我们可以发现节目中的很多嘉宾都是大龄青年。她们是希望能够通过这个平台寻找自己的人生伴侣。它的流行正体现了剩男剩女的集体忧虑。
其次我觉得这些真人相亲节目本身内容新颖，生动活泼有趣，是反映和了解社会的一面镜子。因为它是真人节目，所以它比电视剧或电影里的爱情故事、恋爱观念更加真实，更加活灵活现，更有戏剧性。一些年轻人以看这些节目一方面作为娱乐消遣，可以放松自己。比如我有时无聊的时候也会看一下这种节目。另一方面，年轻人有着对爱情的憧憬。通过看这些节目，可以从中获取恋爱经验，更好经营自己的恋爱关系或者为将来做准备。一般人比如我爸妈其实他们也蛮喜欢这类节目。他们其实看的是年轻人的思想，价值观、恋爱观。可以比较准确地从中了解和认识年轻人的价值观念和恋爱观，从而更真实地把握社会变化的脉搏。
随着真人相亲秀的热播，大家的评论也是此起彼伏褒贬不一。有人很吹捧这类节目，而有人怀着质疑的态度，说这类节目太假，都是在作秀，电视台为了收视率，连嘉宾都是托儿，台词都是设计好的。而在我看来，我们要辩证的看待这些相亲节目，不能否认它的积极因素。它的确是为年轻人提供了一个展现自我，大胆追爱、大声说爱的平台。缘分是件很奇妙的东西。很多人在这个平台上找到了自己的终身伴侣。但是这种真人相亲秀的速配恋爱的长久度很令人担心，而且我认为仅仅通过几段短片就能真正了解对方吗？也许这个世界上真的会有一见钟情，但大多数还是日久生情。双方即使在场上签手成功，也不代表一定能走向爱情的天堂。爱情需要接受时间的考验，最重要的还是实际生活中的接触。
关键词：真人秀,营销组合
1 真人秀
1.1 真人秀节目的内涵
真人秀, 尚没有很规范的定义, 多指“由普通人 (非演员) 在规定的情景中, 按照预定的游戏规则, 为了一个明确的目的, 做出自己的行动, 同时被记录下来而做成电视节目”, 也泛指“由制作者制定规则, 由普通人参加与并录制播出的电视竞技游戏节目”。
1.2 真人秀节目的特点
真人秀娱乐节目由于其节目的形式与内容, 产生了明显的冲突性、纪实性和游戏性等特征。尤其是纪实性, 是真人秀娱乐节目的基础和本质特征。因此, 作为真人秀娱乐节目, 节目设置与流程的真实性是观众十分关注的焦点。
1.3 中国真人秀节目的发展
中国的真人秀节目起步较晚。2000年以前的真人秀节目以广东电视台在《青春热浪》栏目推出的“生存大挑战”节目为代表。
但是, 随着中国电视节目制作人的努力和国外真人秀专家的指导, 中国的真人秀节目取得了快速的发展。尤其是2000年以后, 随着“超级女声”、“快乐男声”、“非常6+1”、“中国好声音”和“我是歌手”等一大批轰动全国的电视真人秀节目的出现, 在中国掀起了一波波真人秀节目浪潮。在造成了巨大的社会影响的同时, 也取得了丰厚的经济利润。
2 市场营销
市场营销的理论较为繁复, 但是, 就基本的营销理论而言, 主要包括以下内容:
(1) 营销过程。整体上是以价值为导向的市场营销的营销过程, 也就是建立、维护客户关系的过程。
(2) 营销环境与信息。主要介绍了市场营销过程中应该首先注意的宏观与微观环境, 客户信息的发展、分析和使用。
(3) 营销战略和组合。这是市场营销的主要内容, 主要是对市场中的消费者行为、市场细分、产品战略、服务战略、品牌战略、定价战略、渠道和供应链管理、营销传播战略等方面的内容, 进行了研究。
(4) 营销延伸。主要介绍了随着技术的发展而产生的网络营销、全球营销, 以及社会责任和营销道德方面的内容。
3 真人秀节目营销对策
3.1 产品创新
真人秀节目本质上是一种娱乐产品。娱乐产品的市场战略必须以差异化战略为核心, 才能够在激烈的市场竞争中占据优势。差异化战略的核心是创新。从真人秀节目的发展历程来看, 每一次突飞猛进式的发展都是源于真人秀节目在形式和内容上的创新。
(1) 节目形式上的创新。真人秀节目形式上的创新主要体现在节目流程上。从真人秀参与人员的选拔、评委的选择、评价方式、比赛形式等各种节目流程, 都可以通过不断创新实现差异化。以“超级女声”和“中国好声音”为例, 海选、明星评委与导师、转椅子、复活赛等形式的加入, 最大程度地吸引各个消费群体关注节目。
(2) 节目内容上的创新。真人秀节目的内容千变万化。如以“幸存者”为代表的真实冒险节目, 以“美国偶像”和“达人秀”为代表的个人才艺比拼节目, 以“好声音”和“我是歌手”为代表的专业技能竞技节目。新颖的节目形式如果没有新颖的节目内容来支撑, 无论如何也无法取得优异的成绩。以电影《楚门的世界》为例, 真人秀节目公司用一个庞大的、模拟真实世界的摄影棚为主要场景, 以一个人的真实的一生为节目内容, 这种形式与内容的结合从内容到形式无不吸引着每一个观众。
3.2 营销渠道多样化
真人秀节目主要是以电视媒体为主要的传播渠道, 是真人秀节目产生以来一直存在的现象。但是, 随着网络媒体对电视媒体的强势挤压, 使得电视媒体的传播效果大打折扣。因此, 这种情况下需要以多样化和有针对性的营销渠道策略, 实现节目传播效率的最大化。
(1) 渠道商的选择。对于制播分离的真人秀节目而言, 渠道商的选择首先要考虑到目标市场的确定。真人秀节目的消费需要一定的经济、人口和文化基础。因此, 不同类型的真人秀节目需要选择不同的渠道。例如“中国好声音”, 制作方对播放单位的选择就比较明智。浙江卫视位于中国最为发达的长三角地区, 节目的覆盖范围、社会影响程度和营销管理水平都是较为合适的。综合因素, 使得该节目取得了瞩目的成就。
(2) 渠道形式的选择。电视真人秀节目的渠道, 主要有两种:电视媒体和网络媒体。电视媒体是真人秀节目的传统传播渠道, 而网络媒体则是为了适应新媒体大行其道的环境。网络媒体形式也是多种多样的, 如视频网站、社交网站、网络通讯设备等。
3.3 促销手段的组合
(1) 电视媒体广告。电视媒体广告是最为传统的真人秀节目促销手段。通过电视媒体广告的密集宣传, 对扩大节目的知名度有着一定的作用。但是, 这种促销手段在电视媒体受到新兴媒体形式的挑战下, 效果已经不如往日。
(2) 网络营销。通过视频网站、社交网站、门户网站等, 以宣传广告、网络调研、自制视频比赛等形式, 不断地扩大节目的影响力和影响范围。
(3) 移动通讯设备。以“超级女声”和“中国好声音”为例, 通过手机铃声的方式将节目的宣传深入到了观众的日常生活中去。
(4) 传统媒体。传统媒体中, 以报纸和杂志最为重要。对于一个真人秀节目而言, 重要的报纸和杂志的宣传往往能够大幅度地提高其社会影响力。纸质媒体虽然在网络媒体的“打击”下, 处于“衰亡”的境地。但是, 网络媒体与电视媒体的过于娱乐性, 反而使得报纸和杂志的过于严肃更能体现其“权威”性。
(5) 公共关系。通过巡演、公益活动、危机公关等形式, 加强与改善节目与公共组织和成员的关系。
3.4 品牌的维护与发展
真人秀节目的生命力的延续, 取决于节目品牌的维护与发展。真人秀节目的延续实际上就是“眼球经济”的延续。一个能够持续地维持较好的品牌形象和品牌声誉的真人秀节目, 必然会对节目生命力的延续和“眼球经济”的延续有着重要的作用。
(1) 坚持“真”不变。真人秀节目的魅力所在就是“真”。如果真人秀节目失去了真实性, 其品牌形象和品牌声誉也就无从谈起。
(2) 抓住“重点”。每一款真人秀节目都有其吸引眼球的焦点, 这就是“重点”所在。在节目的运营过程中, 也许节目的形式有所变化。但是, 节目突出特点、焦点和“重点”所在, 要成为节目形式改革的核心。这也是保持品牌形象的重要基础。
(3) 注重创新。品牌, 也需要通过不断的创新来维护和发展。真人秀节目的激烈竞争, 使得节目需要通过形式和内容的不断创新来保持和发展节目的品牌价值。
3.5 节目周边产品开发对策
对于真人秀节目而言, 节目本身只是产业链条上的一部分。以全美超模大赛为例。
全美超模大赛不仅带给许多女孩们梦想, 更给了她们机会。从这些希望有一天登上Vogue和Elle等时尚杂志封面的女孩们中对时装天桥、密集式体能训练、硬照拍摄和宣传技巧等各方面进行测试;每周淘汰一名参赛者, 适者生存, 直到顺利进入最后阶段。通过世界顶级造型师和摄影师的共同打造, 手把手地传授时装界的理论知识以及表演技能, 华丽地变身为一个具有专业素养的模特儿, 开启了属于自己的人生。
从节目本身, 到节目前期的准备和节目后期的各种娱乐产品的开发, 往往成为真人秀节目利润的最大来源。
4 结语
从2000年开始, 中国的真人秀节目已经经历十几年的快速发展。但是, 就现实来看, 中国的真人秀节目仍然处于模仿的阶段, 而缺少中国特有的真人秀节目。因此, 对于中国的真人秀节目制作人来说, 节目形式与内容的创新、高水平的营销管理手段仍然是需要不断追求的目标。
参考文献
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电视真人秀节目在国内尚没有很明确、很规范的定义，能被大众普遍认同的概念是清华大学教授尹鸿的观点，他认为“电视真人秀作为一种电视节目，是对自愿参与者在规定情境中、为了预先给定的目的，按照特定的规则所进行的竞争行为的真实记录和艺术加工”。 从这个定义来看，“自愿参与”、“真实记录”体现出真人秀“真实”的特点，“规定情境”、“给定目的”、“特定规则”则体现了真人秀“虚构”的特点， 这就决定了真人秀必须把“真实”和“虚构”充分有机结合。
电视真人秀的本土化发展，关键就在于将真实的人物和人物故事进行合理的编剧，加入适当游戏规则，从而适应广大中国观众的收视习惯，满足观众的心理需求。下面，从两种创新方式对电视真人秀节目本土化发展进行论述。
引进式创新不是真正意义上的创新，而是“抢占先机”。在选择模板上要做的人无我有，人有我新。纵观中国电视市场，成功的真人秀节目多采用引进国外模板进行本土化改造的模式，如2012年浙江卫视推出的《中国好声音》源自荷兰模板《The Voice》，2013年东方卫视推出的《中国梦之声》脱胎于美国模板《美国偶像》，湖南卫视创造收视奇迹的《爸爸去哪儿》引进的是韩国模板。
《中国好声音》在音乐类选秀节目中脱颖而出，在于理念的创新、模式的创新和规则的创新。该节目颠覆了以往观众的收视习惯，用明星导师“盲选”的好奇心与观众的好奇心进行“通感”，充分表现明星真实感受的同时，通过编剧对每个选手的精确定位，将一批具有人物个性和人物特色的“歌手”推上了“歌星”之路。
《爸爸去哪儿》是抢占先机的最好案例，可谓是打破了电视市场“音乐类”选秀节目独大的局面。这是一档直接“打通观众情感”的体验类节目，真实的人物情感加以虚拟游戏的衬托，孩子与父亲都在节目中成长，用血浓于水的真挚情感带领观众一起哭、一起笑、一起温馨、一起成长。该节目一经推出便获得收视第一。
电视制作只有第一，没有第二。在引进中模仿、在移植中改造、在跟进中超越，抢占先机，率先引进成功、独特的节目模板，是电视真人秀节目本土化发展的重要手段。专家把目前在国内出现的真人秀分为九类：生存挑战型、人际考验型、表演选秀型、职业应试型、身份置换型、益智闯关型、游戏比赛型、男女速配型、生活技艺型。这些不同类型的真人秀节目在电视荧屏上此起彼伏，在观众对同质节目审美疲劳的时候，引进内容新颖、矛盾尖锐、戏剧冲突强的节目，才能吸引观众的关注和热议。
原创式创新电视真人秀节目是其本土化发展最有效的手段。
1.节目内容根植于中国传统文化。
文化底蕴是电视节目的生命和灵魂。中国传统文化是中华民族思想文化、观念形态的总体表现，是指中华民族所创造的为世世代代所继承发展的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化，具有独特的魅力和不朽的生命力。真人秀节目要打开中国市场、在国内有所发展必须根植于中国传统文化。只有适合中国国情和意识形态的真人秀节目，才能在众多电视节目中立于不败之地。
在内容方面，中国传统文化强调亲情、友情和团队合作，所以亲子类节目、团队合作类节目更能激发观众的情感共鸣。自2014年1月初原创音乐真人秀《中国好歌曲》以接近2%的高收视率引爆内地自主研发节目模式的热潮后，“原创真人秀”就相继开播，成为国内综艺荧屏来势汹汹的新生力量：戏曲真人秀《国色天香》、亲子真人秀《人生第一次》，励志真人秀《出彩中国人》……一大拨原创节目潮水般涌来。这些节目都在一定程度上继承和发扬了中国传统文化，如《国色天香》用“歌改戏”的方式对流行歌曲进行了戏曲化改编，明星以竞演方式将流行歌曲用京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏和二人转的唱腔再度演绎。《出彩中国人》和一般达人类节目最大的区别在于它的主题并不偏重才艺形式上的五花八门、奇功绝技，而是更关注表演者的内心，力图呈现选手身上最出彩，让人感到振奋、敬佩、赞赏的精神气质。《出彩中国人》更看重选手本身的特点、性格魅力和生活中能够给人感染力的经历，比如首期节目中亮相的舞藏王朝就是典型的“出彩”。他们不仅创造性地将藏族舞蹈融入街舞，长期对公益事业的投入又让观众从他们身上感受到了一股正能量。
2.节目要弘扬社会正能量。
在人物个性展示方面，西方真人秀节目迎合了普通人求知欲、猎奇心、八卦心以及偷窥他人隐私的心理。中国传统文化崇尚道德，与西方真人秀相反，它不能过分窥探他人隐私心理，必须适当保护他人的心理，呵护他人的心灵，不过分展现人的负面情绪和负面心理，要突出人物的正面形象，为公众树立榜样。
在人物故事讲述方面，要尊重主流意识形态，弘扬社会正能量，突出人物真、善、美。在《出彩中国人》中 ，“小龙女”组合在节目录制中潸然泪下，导师了解到是因为组合里少了一人。原来，2月8日下午节目录制前，艺术团得知了“小龙女”组合成员点点走失了，艺术团的老师和点点的小姐妹借由录制机会，向外界发出求助。2月18日，节目组在网上发出寻人信息，得到许多热心人的帮助和响应。终于，2月22日，在失踪15天后，点点平安回家了。节目组对这一事件在节目中进行了跟踪关注，让观众深刻感受到电视媒体的责任和担当，一档选秀类的节目，不仅发掘了中国人的出彩，更从人性的角度关怀了中国人情感。
3.注重节目的品牌效应，实现节目品牌化。
电视真人秀节目市场化很强，制作方一定要对真人秀的品牌非常重视。在《中国好声音》的品牌链条上，节目播出平台浙江卫视赢了收视率又赢了品牌价值，这个品牌的衍生收入——冠名收入、广告、手机短信是该节目主要收益来源。再如湖南卫视的整体营销观念，一档节目推出，在全台实现品牌联动，比如《爸爸去哪》收视飙高之时，《快乐大本营》马上邀请参与节目的五位嘉宾和小朋友，该节目收官的时候，五位嘉宾又为下一季推出的《我是歌手》做宣传，号称观看《我是歌手》是《爸爸去哪儿》的特别任务，吸引观众的注意力。再如央视《出彩中国人》，节目中评委对选手宣布“出彩”时，有一个双手竖起大拇指的标志性动作，这个动作与冠名商“长安汽车”的标志非常类似。这个细节上的创新，就是一种品牌的植入。
中国品牌，中国制造，品牌效应在国内观众群中，带动力很强。提升节目品牌效应无疑是电视节目真人秀进行本土化改造的一大法宝。提升品牌价值的方法很多，比如一档节目的主持人形象塑立，让主持人成为这档节目的标志，如《中国好声音》的华少；还可以将电视真人秀节目与其他节目制作融合，形成联动共赢，湖北卫视打造的音乐励志真人秀《我的中国心》，邀请鸟叔来参加该节目的启动仪式，在接近一万人的场地，举行了一场盛况空前的预热活动。该仪式在首期《我的中国心》播出前半小时预热了卫视荧屏，达到了屏幕内外双赢的宣传效果。类似这样的策划和制作应该成为常态，以节目为源头，以活动为辐射，为节目宣传造势，提升卫视品牌竞争力。
电视真人秀节目在我国发展势头良好，作为一线电视人，应更加致力于加速其本土化的进程，打造出适应大众消费、走进百姓生活的优质电视节目。
（作者单位：湖北卫视）
51对新人随机排列，他们两人分别从左右开始记忆新郎新娘的顺序，然后按照所记忆的顺序排列玩偶。安德烈报完顺序后，李云龙早已崩溃了，哭得一塌糊涂，他认为他错了。他一再说“我记对了，可是我摆错了······”。最后评委让李云龙按他摆的顺序念一遍看看，没料到全是对的，最终以时间优势战胜了安德烈。
虽然李云龙赢了，但我认为真正的赢家是安德烈。李云龙为什么白哭了一遭?完全是因为压力太大，精神太紧张，导致他忘了自己记忆的顺序与安德烈是相反的，错误地认为自己错了。而且他把比赛结果看得太重，无法承受输的结果。而安德烈是在整个比赛的过程中，始终轻松应对，因为他把比赛当成在玩游戏而已。虽然安德烈也哭了，但不是因为他比李云龙慢了几十秒而输掉比赛，而是看到李云龙哭了，他担心自己的伙伴受不了。这一举动感动了在场的所有人。同样是哭，原因却截然不同。在安德烈和李云龙身上我们感受到了外国学生的轻松和中国学生的沉重，他们两个都是神童，但为什么两人的表现如此不同呢?安德烈说他每周末双休，额外还有半天踢足球、而李云龙说他基本上没有休息，这可能就是答案。
新闻专升本
张艳玲
200710405030
电视节目策划方案：
——走进李想
一、宗旨：通过这期节目向观众展示一个不一样的李想，同时给处于迷茫中的当代大学生们的就业和理想给出指导和意见。
二、定位：
1）主打人群：80后的青年人
2）播出时间：晚上8：00—8：50 时长40分钟 3）表现形式：嘉宾讨论（谈话类节目）
三、场地 1）演播室 2）背景大屏幕
3）沙发、茶几、准备嘉宾爱喝的饮料。几个小道具（嘉宾所有）
4）主持人和嘉宾分别坐在茶几两侧的沙发上，对面是观众席，席位约百人。同时邀请和嘉宾同龄的大学生（在校的和毕业工作的）
四、准备
1）音乐：欢快的音乐
2）影像资料、照片在大屏幕上展出
五、嘉宾：
李想一位和现场连线薛蛮子
六、结构程序：
首先，主持人出场，向观众致意，然后做开场白 其次，由大屏幕展现今天节目所采访的嘉宾的影像资料包括现在的成就以及所获得的荣誉称号等等
最后，主持人观众鼓掌请出今天的嘉宾。
嘉宾与主持人握手问好，嘉宾先观众致意，入座。
七、采访开始，对话内容： 主持人：感谢观众朋友们准时收看我们的节目，今天来到我们演播室的是为我们所熟知的，2006年五月被誉为：“中国十大创业新锐”他就是李想，欢迎你李想（握手,主持人请嘉宾入座）
支持人：大家有没有发现，理想属于那种特别有型的男士，有没有人当中夸奖你：“哦，李想，你简直帅呆了！” 李想：好象没有。我总觉得自己很一般。
主持人：那好，今天我就把广大女士们的知心话说出来：李想，你帅呆了！观众：（笑）
主持人：今天呢来到我们现场的很多都和理想是同龄人，也有一个大学生要我一定要问你这个问题：你一开始就有明确的目标吗？比如有一家自己的公司？ 李想：我是一个稳中求快，然后围绕着目标不断追求的人，就跟我开车一样，我开车很稳，但是很快。年轻人创业和发展7个要点是方向、目标、意愿、方法、毅力、成果、自我观察。
主持人：哦，就是说有了一个目标并持之以恒！李想:可以这么说。
主持人：我们都知道你的旗下都是些非常专业的人员。可现在许多企业都以大学生缺乏经验为借口将他们拒之门外。如果他们投到你门下，作为同龄人你会选择他们吗？
李想：一切按照公司的规章制度。但我个人是非常支持年轻人的事业的。主持人：可他们没经验啊！
李想：什么人不是生来就会做某件事情的。就像我自己一开始也只是个电脑发烧友，后来是一个职业撰稿人，不还是做到现在吗？还有我们在做汽车之家时，我们的四名成员甚至连驾照都没有，于是去学习，从普通执照到赛手驾照、拉力赛驾照······都是一步一个脚印过来的。所以我还是认为，发掘一个人的潜质比寻找有一个经验主义来更受益。
主持人：嗯，现在企业应该给大学生一个平台。那么，大家都知道“国考“已经结束，对于很多大学生来说考研和考公务员都不是他们的初衷，现场有多少大学生，请举一下手！（观众举手）你们当中有想去考研什么的吗？
观众甲：我是一名即将毕业的大学生，我在准备考研，其实说实话我是随大流的考研。对目标不是很清楚!主持人：李想，你怎么看，今天的青年人这种状态？
李想：我本人是不太喜欢课堂的，我更倾向于实践，需要什么才学什么，学了什么就马上用起来。我把所有业余时间都给了计算机和互联网，“它们就是为我而发明的”。要转遍石家庄所有的邮局去买一张软件，整夜的呆在电脑前搭建自己的网上王国。白天在课堂上不愿同老师同学分享的观点，晚上在互联网上可以敞开自由地表达、遭遇到强烈地碰撞，在争执或者认同中被不断记录、被不断成就。“新东西都是在互联网上学到的，传统的教育被抛开了。”当然，我不是在反对现在的教育，但我希望教育更能适应这个时代的需求。对于年轻人的这种状态，我只能说这是他们自己的选择，但我希望每一个年轻人都可以认真的走好每一步。
主持人：说起认真，我们从很多人口里听到这样的词语来形容李想。请看大屏幕
（大屏幕上播放李想的员工和朋友对于李想认真的评价涉及一些小故事）主持人：看出来了，李想你人缘不咋的!观众：（笑）鼓掌······
李想：没有，你们肯定是要求他们来糗我的！哈哈·~~ 观众：（笑）
主持人：他们都是你的朋友兼战友！
李想：嗯。“怎么来用好这些人，怎么让他们每个人能力发挥到最好，怎么让这个团队凝聚在一起，我觉得这是我现在最大的乐趣所在。
主持人：不禁是年轻人，下面我们将连线李想的一位忘年交。好，喂，您好，您好薛老！
（中间加入薛蛮子的交谈，谈论李想的为人等等）主持人：我发现李想很cool的一人，接下来我代表广大的女性同胞问你一个私人的问题，你理想的结婚对象是怎样的？ 李想：可以顾家，漂亮顺眼，别太聪明 观众：（笑）
主持人：现场的电视机前的女性朋友们大家听清楚了吗？好，很感谢李想今天陪我们聊了这么久。
好，这期节目就先到这里，观众们朋友，我们下期节目同一时间，再见！
音乐渐起……
观众：鼓掌。
摘要：随着时代的发展，中国电视“真人秀”艺术节目已经逐步成为中国电视节目的主力，也突破了传统电视节目的生产方式，“超女”作为中国带有强烈“自我”特征的审美典型特别是对于传统的选秀方式有着历史性的颠覆，从而引发了人们的关注。自古至今，大多数选秀活动，仍是一种等级形式，并未形成“大众全民参与”的热潮。然而，作为较早开创中国电视娱乐节目湖南卫视“超女”，国内很多电视“真人秀”节目都是围绕这一节目的文化审美符号、隐喻、审美品位的方式进行制作模仿，标志着中国电视是娱乐文化由等级文化向大众文化的转型，随着时代的发展，在大众文化的语境中，“超女”节目与大众文化密切联系，形成文化品牌互动艺术传播。
关键词：大众审美；中国电视真人秀；本土化文化；品牌互动艺术传播
在我国电视“真人秀”对于“超女”娱乐艺术方式的制作基本上是沿袭国外成果较多，而对于本土“平民选秀文化”的创新理论研究仍显不足。因此，我们应该不断发现和总结“超女”社会文化特点和规律，并把握国内大众对超女节目的需求和未来发展趋势，取其对中国电视娱乐发展的积极因素，去其对社会文化观念的消极因素，并要不断提升其创新意识和文化品位。
一、中国电视真人秀艺术节目——“超女”现象概述
当我们在看电视娱乐节目时候，最吸引人们关注的莫过于“选秀”节目了，如《星光大道》、《梦想中国》、《非常6+1》等这类节目已经渗透到各行各业。这些节目最早起源于《超级女声》，发展至今《超女》节目已形成自身独特的文化品牌，如何提高《超女》节目的创新及品味及不断满足我国大众的文化需求就成为亟需解决的问题。
（一）传统“选秀”的发展与新时期中国电视“超女”艺术节目起源
中国电视选修娱乐国内最早起源于20世纪90年代，96年广东台《生存大挑战》开创电视娱乐先河。并加以本土化风格以“PK”“晋级”“民间造星”“全民参与”等节目制作节目，与湖南卫视联手打造这一轰动全国的平民造星运动。由于“万人海选”节目的特色新颖，“超女”节目很快形成了影响力，也是“平民选秀”成功的典范。也为大量娱乐机构输送大量有潜质的人才，这个平民选秀的方法具有客观性与公正性，赢得大众的青睐，并由此引发更多综艺节目效仿，如《星光大道》、《梦想中国》等。而中国自古以来就有选秀传统，著名红学研究家刘心武曾说：《红楼梦》中的薛宝钗也是超女，热衷宫廷选秀。以薛宝钗从年龄到才学再到容貌都是有资格参加选秀女的是个“超女”。那时候的“超女”主要从官员的女子中选出，目的保护贵族的特权，要求该女子有较好的容貌文采书画等，也体现了那个时代对“超女”美的追求文化符号与标准。
随着在电视节目发展中长期以来人们认为电视“真人秀”节目“不务正业”“旁门左道”，降低传统节目严肃效果。所以中国电视“真人秀”节目在国内长期未得到发展，随着国内大众传播的提升，人们审美也发生了变化，一些专业人士发现在大众传播中“无论赛事多专业，最终要落在观众这个终端“超女”节目正是有效地利用了这个终端从中得到启发，并使得中国电视“真人秀”节目开始发展，“超女”的出现也引领着时代的潮流。
（二）“超女”节目在本土电视选秀节目迅速发展原因
任何一种文化火爆的形成都有其背后的成因，都有其形成热点的必然性。“超女”节目成为热点的原因是复杂的，多方面的包括其经济利益的驱动。如：1、超级女声节目本身更象一部悬疑电视剧；2、超女粉丝也非常强大；3、改变以往“自买自夸”形式，体现一种的亲民，零距离的效果；4、活动独特的整合营销方式，从而实现了经济效益的最大化。
（三）本土电视选秀节目“超女”节目品牌文化
中国电视真人秀“超级女声”和“超级女生”虽一字之差但体现了节目的创意点。很久以来，娱乐电视节目大多采用了自给自足封闭生产方式，很多电视节目没有在市场获利而在超级女声品牌形成、盛行的同时，一条巨大产业经济链条也悄然形成。“超女”也成了一个品牌文化的象征，蒙牛已通过赞助超女活动和借助超级女生们喊出的“酸酸甜甜”的口号，给人以深刻印象的超女与蒙牛的品牌组合，实现了双赢。
“超级女声”开创了娱乐事业新时代，美国一期的《时代周刊》，超女冠军李宇春赫然出现在周刊封面上。《时代周刊》在文中表示：《超级女声》这个节目代表着一种民主运作的模式，由观众自己选出心中的偶像，挑战了中国传统的规范，在中国来说很不容易。在“超女”的品牌文化中如“PK”“玉米”“宇迷”等都形成了流行的文化用语，可见超女的品牌效应。
二、中国电视真人秀艺术节目——“超女”节目的互动传播表现形式分析
“超女”节目表现出一种超强的互动参与性，这是大众文化内在体现。所谓大众文化，即大众参与的文化。由“超女”节目进而产生了许多其他电视选秀娱乐节目，同时通过现代传媒手段与品牌的包装增加了受众对品牌的记忆度和关注度。
（一）本土电视选秀节目节目种类
由于湖南卫视“超女”节目的火爆，引起国内荧屏“选秀”愈演愈烈，《超级快女》、《超级巨声》、《星光大道》、《梦想中国》、《红楼梦中人》等等，选秀活动花样百出。让普通人走到央视舞台上来，通过展示自己的才艺实现自己的梦想。
（二）本土电视选秀节目——“超女”节目效果形式表现
具有美丽的嗓音并不代表能被观众喜欢成为超女，还应具有独特的个性和内在气质。改变一种“王婆卖瓜”的一种自夸式的表达，“精英”在这里往往形成另类。除了节目现场选手与评委的互动外，还在如下活动宣传把节目推向高潮：1.立体化传播：循环播放的“超女”宣传片，强刺激深化了观众对“超女”品牌的识忆度和关注度。2.完整、系统的整体形象包装方案：超级女声的形象CIS设计；视觉：品牌标志，理念：想唱就唱。3.强劲的整合营销推广体系，与蒙牛的结合全国巡演等活动的策划宣传。
三、“超女”现象与大众文化文化互动审美传播研究
对于“超女”现象，体现大众文化的兴起，是庶民文化和草根阶层的胜利，而超女是标志性的事件，是大众文化的崛起。“超女”节目也有创新精神，强调了互动性，而作为大众娱乐节目传播时也需对青少年的价值观进行正确引导，提升“超女”节目品位，只有这样才能对社会文化的传播起到积极的作用。
（一）“超女”现象代表大众文化和时代内涵
超级女声经过主办方的精心策划、观众的广泛参与以及媒体的炒作，"超女"获得了空前的成功。有人说“超级女声”属于大众文化，由于它的形成与发展都是与大众传媒密切联系在一起的。事实上，无论娱乐节目多么精彩最终会落在大众这个终端。“超女”作为特定的文化符号，并形成了一系列的大众流行语形成特定的大众流行文化。
（二）“超女”节目与社会审美文化分析
中国电视“真人秀”节目中大众参与主要包括调动大众参与、全民参与、电视海选、淘汰赛、电视直播、短信投票、开发优胜者。“超女”这一节目的平民性，使它成为大众文化再好不过的表现形式，从而为大众提供了一个展现自我，表达审美需求的平台。
审美表现体现“中性美”，这些更像男孩子的女孩们身上所具备的双性气质颠覆了一直以来中国人传统的审美观念。李宇春的走红，使得很多人认为超级女声生产的是中性女星，都有点不女人的味道。在“超女”节目中出现的这种两性模糊化现象可以说是对传统社会意识形态的颠覆与突破。
（三）中国电视真人秀“超女”节目与大众文化品位分析
当中国电视真人秀“超女”节目闯入人们的生活，不可避免给社会和个人带来了巨大冲击和影响。大众文化具民主多元化贴近老百姓生活。但平民化并不意味品位不高。我们习惯将古典音乐称为“传统”音乐。仔细研究可以发现广为传唱的流行音乐中其实非常注意对文化元素的吸收，特别是中国的传统文化。注入了传统文化特色的流行音乐会增添其文化品味。包括周杰伦的《七里香》、《菊花台》，像李玉刚的《新贵妃醉酒》都是很好地结合了现代与传统的元素。要提升“超女”文化品位我们所提倡复兴传统文化不是盲目地重复以前，而是要振兴传统文化中的精髓与中华民族的优秀美德，要吸收民族文化的精华和传播中华优秀文化，并由等级文化走向大众文化。但在思想内容方面“超女”节目品位还有很多需要提高的地方，如：平民选“秀”不应以选手“出丑”的节目吸引眼球，也不宜以拜金文化为节目主题。而在节目内容表现上也不是简单复制西方而须立足中国的文化土壤。
总之，如果我们能很好将中国电视“真人秀”艺术节目品牌与本土传统文化作适当结合，调整好节目的创新形式及文化品位。相信在不久的将来中国选秀节目创新之门将会被打开，并会有成千上万的成功优秀的选秀节目涌出，而不再是“层次不高的娱乐化”现象。这将会使中国的电视娱乐节目在未来世界市场中占据强有力的位置，对弘扬中国本土文化也起着推动性的作用。只有这样我们选秀节目才能更好地引导大众审美观，从而可以进一步提高中国电视“真人秀”艺术节目在大众审美文化中积极的影响力。
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一、精准的前期定位
湖南卫视近年一直在研发原创电视节目, 《变形计》模式远销东南亚国家, 2014年原创真人秀《一年级》版权销往韩国。《奇妙的朋友》瞄准国内动物类型节目的空缺, 在同类型化的电视真人秀节目中独辟蹊径, 推出的人与动物亲密接触的真人秀, 再次开拓了真人秀节目的新类型。
《奇妙的朋友》的观众定位锁定在34岁以下的年轻观众群体。节目播出时间为周六晚十点, 周六是上班人群与学生的休息时间, 十点以后主要活动的群体以年轻人居多。根据新浪网调查显示, 《奇妙的朋友》观众年龄分布以19~24岁最多, 其次是12~18岁, 25~34岁。《奇妙的朋友》拍摄地选在广州长隆野生动物园, 各种各样的动物让观众眼花缭乱。凶猛的狮子、呆萌的卡拉、憨厚的熊猫等, 这些动物都吸引了年轻的观众观看, 也引发了中老年观众一定的兴趣。
《奇妙的朋友》充分调动了湖南卫视的影响力及人力物力资源。湖南卫视多年来坚持“娱乐立台”的理念, “快乐中国”的品牌早深入人心, 先后推出的“超女快男”系列、《爸爸去哪儿》、《我是歌手》都收获高收视与好口碑, 《奇妙的朋友》借助湖南卫视的影响力, 邀请知名的艺人参加节目, “谋女郎”倪妮, 《快乐大本营》主持人杜海涛, “超女”冠军李宇春, TVB“视后”胡杏儿等明星的加盟, 为节目提供了较高的关注与话题。同时, 在节目制作上, 启用了电视拍摄最先进的技术, 采用飞猫、航拍、水下拍摄、热感应、高速拍摄等特种拍摄手段。这些前期元素的具备, 为节目的成功打下了必备的基础。
二、娱乐化的中期制作
《奇妙的朋友》中有六位明星, 分别是黄轩、胡杏儿、倪妮、杜天皓、李宇春、杜海涛。六位明星本身的职业、年龄、性格都存在差异。节目组通过不同的活动与任务凸显出六位嘉宾不同的个性, 满足不同观众的喜好。李宇春与杜天皓组任务是抱考拉晒太阳, 李宇春的勇敢大胆与杜天皓的胆小谨慎形成对比。倪妮与杜海涛组的对比则更加鲜明, 杜海涛对狮子的害怕与倪妮夸“小狮子可爱”形成明显的对比。同时, 黄轩温柔体贴的暖男形象, 胡杏儿善良务实的形象都通过节目传达给观众。在第一期节目中, 嘉宾的形象定位已较明显, 黄轩、胡杏儿、李宇春以及倪妮较快进入角色, 杜天皓、杜海涛相对较慢融入角色甚至集体。杜海涛、杜天皓同时承担节目中幽默搞笑功能。
《奇妙的朋友》采用的是娱乐化的视听表达。从2013年湖南卫视的《爸爸去哪儿》开始, 节目字幕全部由年轻的实习生制作, 使节目呈现出轻松活泼的效果。《奇妙的朋友》同样沿用这种娱乐化的表达, 字幕与后期音效充满童趣, 与可爱的动物主题形成一致。《奇妙的朋友》的嘉宾竞技环节, 采用的是电子游戏式的表达, 嘉宾在节目组设置的地图中, 依次按照要求和路线完成各自的任务。
除此之外, 节目刻意制造松弛交替的效果, 舒缓与激烈并存, 和谐与矛盾并在。在矛盾设置上, 有人与人之间的矛盾, 是嘉宾与嘉宾之间的矛盾, 也是嘉宾与教官之间的矛盾;有人与动物之间的矛盾;有动物与动物之间的矛盾, 表现在两只公考拉之间以及公狮子与母狮子之间。但是, 矛盾最终随着节目的节奏得到化解, 嘉宾之间随着彼此的合作关系渐趋和谐, 嘉宾与动物之间同样从排斥到和谐共处。《奇妙的朋友》中娱乐化的制作元素, 使节目的视听语言呈现出轻松愉悦的效果。
三、意蕴深刻的后期效果
在当下唯收视率论的电视市场中, 湖南卫视近年都在电视节目中刻意注入人文关怀, 寓教于乐。《变形计》呼唤关注贫困地区的儿童教育, 《爸爸去哪儿》传递的是亲子教育的重要, 《奇妙的朋友》在节目中传递的正能量能够引发观众的思考与感动。
《奇妙的朋友》中展现的动物种类繁多, 狮子、老虎、大象等熟悉的动物, 也有水豚、鸸鹋、岩羊等新奇的动物, 能够给观众普及动物知识。同时, 字幕组还给鸸鹋等新奇的动物名字注上拼音。在这个倡导人与自然和谐共处的和谐社会, 《奇妙的朋友》呈现给观众的是嘉宾与动物之间温馨和谐的画面, 黄轩、胡杏儿给小猩猩穿衣服的场面传递给观众的是一种人与动物之间相互信任的感动。胡杏儿带小星星COCO外出导致猩猩害怕而失控, 回到住所后胡杏儿失落伤感自责, 字幕组配上的文字是“虽然只相处了短短的两天, 但是不知不觉你已经成为我最大的牵挂”。除此之外, 当然这些温馨动人场景还有很多。《奇妙的朋友》延续湖南卫视以往真人秀的精神, 在娱乐之中注入人文关怀精神, 传递积极的社会正能量。
在节目宣传上, 《奇妙的朋友》同样没有大肆地宣传炒作。沿用的是《爸爸去哪儿》的宣传营销模式。通过微博等社交媒体进行口碑传播。新浪微博#奇妙的朋友李宇春##猩猩奶爸黄轩#等话题作为正面宣传, #杜天皓滚出奇妙的朋友#作为负面宣传, 同样都得到了较多网友的关注, 无形中为节目进行了推广。
四、结语
1、综艺节目的内容走向，越来越低俗粗鄙，从整人风到八卦风。电视节目为了吸引观众，不得不做洒狗血的单元内容，来换取收视率。
2、电视真人秀节目形式越来越多样，受到观众的追捧喜欢。
二、前提描述
虽然电视媒体的环境让许多人感到相当诟病，不过，还是有制作单位坚持做出适合阖家观赏的优质节目。另外，在《广电人市场研究》中也指出，从收视率的数据来看，被评为优良节目的收视率未必低于被点名的不良节目。因此，节目的制作，不必为了冲刺收视率而下血腥的猛料。
本策划案希望提出一个能够阖家观赏的电视真人秀节目，一个就像“阅听人监督媒体协会”说的，父母亲跟子女一同观赏的节目。
三、创意来源说明
日本电视节目常有许多帮助完成梦想与任务的节目，或者是征选明星的节目。
中国年轻一代的工作条件不断恶化，大学生毕业即失业，迫使年轻人失去梦想的勇气，集体向现实投降。其实很多年轻人、大学生都有许多的梦想，有的是儿时就梦想的，有的是随着年龄的增长而积攒下的，姑且不论这些梦想是否不切实际，但是我们看到这些年轻人为了梦想而努力奋斗的身影。
四、创意电视节目策划案
（一）节目名称：玛丽圆梦录
超级玛丽，是最早的电动玩具。电动玩具的特点是：会让玩家不断地想要闯关成功，完成破关的梦想。由于本节目是一个鼓励年轻人寻找失去梦想的节目，因此利用这个早期电动玩具的名称，取名为“玛丽圆梦录”，而更妙的是，如果把节目名称连起来读，又正好与美国影星玛丽莲.梦露谐音，这一点在传播过程中，是非常上口且讨巧的。
（二）节目宗旨
本策划案，是要提出一个让当下年轻人有机会去实现梦想的节目，同时，让人们了解到有些梦想，是不那么容易实现的，在这个过程中，是要付出艰辛的努力，或者是遭受失败的挫折，李年轻人寻找失去的梦想，也借此了解到究竟这个梦想适不适合自己。另外，希望这个节目能够鼓励年轻人寻找失去的梦想，也能得到观众甚至是整个社会的支持与鼓励。
（三）节目形态
每个星期播出一次，每个企划的播出集数，会依照不同企划的职业性质与衡量进行。
1、介绍节目企划职业的人物、工作、职场环境、社会地位与市场需求等等特色及性质。
2、报道参加企划职业主题的入围者。
3、呈现参加者训练的完整过程。
4、节目每进行到某个段落时，回到节目现场，让主持人与特别来宾对于参加者的表现进行讨论，也让观众缓和一下情绪。
（四）受众范围
节目的受众范围广大，喜爱追求梦想或者喜欢看别人追求梦想的，不分男女老少，都是本节目的受众群体。
（五）诉求方式
实地拍摄，真实情节来进行，同时以时而温馨感人时而幽默搞笑的方式，附教育意义的方式，提供给收看节目的观众。在节目进行过程中，要穿插其中一些小插曲或设置一些小环节来引起大小高潮。
（六）节目播出时段
每周日晚八点钟播出
（七）节目长度
总长度；90分钟
（八）预期效果
近程目标：让观众了解许多工作的真正性质。
中程目标：带领观众了解这些工作的甘苦，以及要投入这些工作必备的实力与训练，进而从对工作的深入认知，了解自身是否合适从事这项行业。
远程目标：带动整个社会的所有人，都能寻找失去的梦想。
（九）表现大纲：以第一期为例（梦想成为新闻主播）
段落一：介绍本期节目内容
实际到节目合作的电视台新闻部拍摄主播一天工作以及到街头访问的影片，包括介绍新闻主播的工作内容、性质、职场环境、市场需求、社会地位与所需的条件与专长。
段落二：介绍参加节目企划主题的入围者
参加“梦想成为新闻主播”的报名者有哪些人，包括报名者的背景资料、学历、经历、参加人数、男女比例等等。制作单位与合作的电视台对其进行筛选，选出适合的人员进入入围者名单。
段落三：完整报道入围者的训练过程以实地拍摄、真实情节的方式，报道入围新闻主播后在合作电视台新闻部整个训练的过程，包括正音咬字的练习，播报技巧的练习，改写新闻稿的练习，sng联机播报的练习等等。
段落四：梦想起飞
经过所有筛选与测试的参加者，节目会立即安排入选的新闻主播，担任一天新闻播报的工作。
段落五：
节目进行到某个段落时，回到现场，让主持人与特别来宾对于这些新闻主播的表现进行评论，最后评选出最优者。
（十）配套设施
1、电视媒体广告：在节目开播前，在电视频道上以滚动播出的形式，进行大量的循环宣传广告，以吸引人眼球的方式引起观众的兴趣。
2、平面媒体：加强与各平面媒体的合作。
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