中国特色文化产业

中国特色文化产业（共9篇）

中国特色文化产业 篇1

一.中国文化产业发展总体概况

二.分类发展情况

三.发展类型

四.当前文化产业发展中还存在一些问题和困难。

具体表现在：

(一)文化产业总量还不够大、水平还不够高。

随着我国经济的快速发展，人民群众精神文化需求呈现快速增长态势，特别是随着文化程度的提高和闲暇时间的增多，人民群众对文化产品和服务的需求更加多样化。相比之下，文化产品和服务的供需矛盾和“结构性短缺”突出，“有效供给”相对不足，与人民群众快速增长的精神文化生活需求还有一定差距。尽管国际社会尚未形成统一的文化产业划分标准，各国文化产业的统计口径还不一致，但也可以看出，我国文化产业总量还不够大、水平还不够高，文化产业在整个国民经济中所占的份额相对较小，对经济结构的调整作用发挥不够，对国民经济的贡献及影响远远低于美国、日本等发达国家。文化产业要真正成为国

民经济的支柱产业，还有待采取有力措施加以推进。(二)文化产业集中度不高，缺乏骨干企业和知名品牌。由于起步较晚和文化领域条块分割、市场壁垒等原因，我国的文化企业“软小散滥”问题比较突出，规模普遍偏小，产业规模化和集约化程度不高，产业布局不均衡，大规模、高水平、产业链完整的龙头企业少，缺少文化领域的战略投资者和骨干企业。文化企业的自主创新能力不高、核心竞争力不足，知识产权的作用发挥不充分，企业的创意、研发、制作水平较低，内涵深刻、风格独特、形式新颖、技术先进的精品力作和知名的文化品牌较少，参与国际竞争的能力有待进一步提高。(三)政策、法规体系不健全，投入、人才保障不完善。近年来，国家出台了一系列扶持和促进文化产业发展的政策措施，但从总体上看还不够完善。文化立法比较薄弱，文化产业发展缺乏强有力的法制保障，产业政策还需进一步增强针对性和可操作性。对文化产业的行政管理仍然存在一些体制性、政策性障碍，产业规划不明晰，行业管理不规范，特别是对网络文化等新兴业态的管理仍然依赖传统的管理经验和模式。盗版侵权问题仍比较突出，知识产权保护有待加强。

虽然各级财政对文化建设的投入不断增加，但由于长期以来文化建设经费基数低、底子薄、基础条件差，财政投入的增长与文化发展的需求之间仍有不小的差距，对文化投入总量仍显不足，文化产业发展基础条件薄弱。

文化产业的创意人才、经营管理人才、技术开发人才、市场营销人才，尤其是既懂文化又懂经营的复合型高级人才短缺，人才培养和激励保障机制有待加强。文化产业统计工作刚刚起步，统计指标体系还在完善，统计工作尚未全面覆盖从事文化产业的所有单位和个人。现代科技与文化的融合愈加紧密，但传统文化产业利用新技术的动力不强、活力不足。文化产业标准化体系建设比较滞后，影响了产业发展水平提升和规模扩大。

(四)文化贸易逆差仍然较大，文化产业“走出去”步伐有待进一步加快。近年来，虽然我国文化产品和服务出口数量有所增长，但文化贸易逆差的现象仍未得到根本改变，文化产品和服务出口渠道比较狭窄，出口价格远远低于进口的同类产品，我国文化产品的国际竞争力和传播力还有待于进一步提升。以演艺产品为例，我国引进和派出的文艺演出每场收入比约为10∶1，我国全部海外商业演出的年收入不到1亿美元，不及国外一个著名马戏团一年的海外演出收入。

(五)盲目发展的苗头一定程度存在，规划、引导和调控有待进一步加强。目前，各地发展文化产业热情高涨，竞相上马大型文化产业项目，文化产业园区基地遍布各地，各种资本也纷纷涌入文化产业。这一方面体现了各界对文化产业发展的良好预期，也是加快文化产业发展的重要前提，对产业发展起到了积极推动作用，但另一方面，盲目发展、资源浪费、同质化竞争的问题已经出现，需要引起重视。如全国有几十个城市已开工或准备建设大型动漫主题公园或文化主题公园；不少风景区都拟上马大型实景演出；有的文化产业项目以文化之名搞房地产开发。这些势头如不及时加以规划、引导和调控，很可能影响到文化产业的科学发展。

四.2011我国文化产业发展四大趋势新形态不断呈现企业管理面临考验

随着新科技的不断创新，文化产业形态日益丰富，我国首部IMX3D电影《大明宫传奇》上映、首部立体动画片《渔童》问世、首份3D日报正式发行。未来5年，我国的3DMMORPG市场规模有望超过100亿元人民币。这些新兴的文化产业形态不仅为相关行业寻求了一条新的发展出路，对未来文化产业的发展也将起到不可或缺的作用。

在市场国际化、专业化的浪潮中，我国的文化企业能否驾驭这些新呈现出来的形态，能否在市场化的大浪潮中占有一席之地，文化企业将面临管理水平等方面的考验。品牌化提升企业多元化发展

从近几年文化产业发展的整体情况来看，我国文化产品的品牌化程度不断提升，企业的品牌意识不断加强，助推了旅游、新闻出版、电影等行业的发展。

目前，我国文化产业中的大型企业在市场中仍占据主导地位，但是个别中小型企业也通过不断创新、发展壮大，实现了大中小型企业并存发展的市场局面。同时，民营企业的发展为我国文化产业市场注入了新的活力。规范化建设推进国家管理复杂化

近年来，我国政府出台了一系列的法规政策，为我国文化产业的健康发展创造了良好环境。但是随着文化产业形态的不断创新、文化企业的不断增多，如何建立合理、有效的管理体系，将成为我国政府管理机构所面临的重大挑战。量与质将更趋平衡

中国特色文化产业 篇2

第十一届全国人大常委会副委员长陈昌智,北京大学副校长李岩松,北京市海淀区人民政府区长孙文锴,北京大学哲学社会科学资深教授叶朗分别为论坛致辞。第十一届全国政协副主席厉无畏,国家行政学院党委委员、副院长周文彰,韩国驻华使馆公使参赞兼韩国文化院院长金辰坤,北京大学文化产业研究院副院长陈少峰出席论坛开幕式并做主题演讲。四百多名来自政、产、学、研各界的嘉宾齐聚燕园,共享这一年一度的文化产业盛事。

刚刚闭幕的党的十八大是我国进入全面建成小康社会决定性阶段的一次重要大会,提出要“扎实推进社会主义文化强国建设”,要“深化文化体制改革,解放和发展文化生产力”,要“推动文化事业全面繁荣、文化产业快速发展”,吹响了新时期我国社会主义文化建设的新号角。当下是全国各地结合党的十七届六中全会《决定》精神、十八大精神,研究制定或者落实实施文化产业发展新目标、新要求的关键时期。纵观国际国内文化产业发展态势,科技与文化融合的趋势日益凸显,文化、科技与创意三者相互渗透生成的对经济社会发展的作用力,比历史上任何时期都要更直接、更快速、更迅猛。科技已交融渗透到文化产品创作、生产、传播、消费的各个层面和关键环节,成为文化产业发展的重要支撑和引擎。在此背景下,第十届中国文化产业新年论坛以“文化创新战略:创意与科技”为主题,旨在探讨在新的历史条件下文化创意与科技创新如何融合互动、如何带动中国文化产业振兴、如何助力“文化强国”梦想的实现,既有重要的当下意义,也有很深远的前瞻意义。

关于本届论坛主题的选择,北京大学文化产业研究院副院长向勇提到,党的十八大的胜利召开,加快了我国以文化内容和科技支撑为内涵的文化产业发展步伐。当前,以经济转型为契机,以现代市场为手段,以数字技术和新兴媒体为载体,推进文化造镇、创意造城的进程,这将会是文化产业发展的新的历史契机。因此,以文化创意和科技创新为手段,打造文化产业新兴业态,显著提升中国文化软实力,就成为最近几年的热点话题。本届论坛以“文化创新战略:创意与科技”为主题,就是要探讨在新的历史条件下,融合文化创意与科技创新,实现“文化强国”和“美丽中国”的庄严使命。

在第十届文化产业新年论坛开幕式中,各位来宾对文化产业新年论坛十年来的发展和成就表达了赞许和肯定,并对中国文化产业发展提出建议和展望。

第十一届全国人大常委会副委员长陈昌智首先发表演讲,指出第十届文化产业新年论坛的重要时代意义。一方面,十七届六中全会及十八大以来文化产业大力发展,另一方面,随着新媒体的快速发展,文化、科技、创意三者之间相互渗透的趋势愈加明显。在这样的背景下,本届论坛“文化与科技”的主题具有深远意义,科技是文化产业的重要支持,而文化是科技创新的源泉,二者相辅相成,相互交融。随后,陈委员长对文化产业的发展提出几点期望:首先,从宏观层面上要重视长期的发展,脚踏实地,避免盲目增长;第二,对成绩的客观评价,不仅要关注文化产业贡献的产值,还要重视其是否代表先进文化;第三,坚持可持续发展,既要避免技艺失传,也要避免仿古文化泛滥。最后,陈委员长表明,文化产业的国际竞争核心是文化价值的竞争,而内容缺失是我国文化产业面临的最大问题。例如,电影产业国产电影票房破亿之时,电影内容价值问题的凸显令人担忧。因此,要深入落实文化的科技创新工作,产、学、研同心协力,共同实现文化强国的美好愿望,并预祝第十届文化产业新年论坛圆满成功。

北京大学副校长李岩松介绍了北京大学在中国传统文化的传承创新上做出的努力。李岩松提出,文化产业新年论坛已经走过了十年的发展历程,十年是标志性的时间节点。十年间,文化产业新年论坛从新芽成长为大树,成为中国文化产业发展的思想高地。北京大学是五四运动的策源地,拥有深厚的文化自觉,担负着民族振兴的历史重任。北京大学致力于建设世界一流大学,其中的重心之一就是推动中国文化的创新传承,为此,北京大学建立一系列文化艺术的相关科研机构,组织了多个以文化发展为主题的学术论坛,以北京大学百年纪念讲堂为基地,积极推进高雅艺术进校园工作。值得一提的是,北京大学文化产业研究院与“昆曲义工”白先勇先生联合发起的昆曲传承计划在北大校园掀起一阵热烈的昆曲风,该计划中的《经典昆曲赏析》课程,被北大学生称为史上最火爆的公选课。北大正在通过一点一滴的努力促进传统文化的传承和创新,促进新思想、新领悟的诞生。

北京市海淀区人民政府区长孙文锴,通过具体的数据和成果向论坛汇报了海淀区贯彻落实党的十八大,指导文化与科技的融合的工作成果。海淀区具有深厚的历史、人才的优势,目前该区文化产业从业人数已达到北京市整体的50%,中关村科技园一区十六园等文化科技产业园区也成为海淀区自主创新的示范区。孙区长表示,海淀区将在文化与科技的方向继续发展,树立“文化中关村”、“科技中关村”的形象,积极落实国家文化战略,努力成为双轮驱动的示范区。

北京大学哲学社会科学资深教授叶朗从中华民族的伟大复兴角度对中华传统文化的传承进行了探讨。叶朗认为,伴着十八大新风,第十届文化产业新年论坛将比过去九届更加成功,在发掘新思想方面将取得更大成就,北大作为研究型综合大学,肩负着孕育新思想、产生新学派的伟大使命。习近平总书记将中华民族的伟大复兴作为总目标,弘扬中华文化是实现中华民族伟大复兴的时代要求。当下,物质生活与精神生活失去平衡,物质、技术、功利的追求统治了人们的心灵,而精神生活被冷淡、被挤压。更多地关心心灵世界成为时代的呼声,召唤人们回归中华文化,在科技飞速发展的情况下推动文化复兴。

在接下来的主论坛中,演讲嘉宾围绕创意城市建设、国际文化产业合作、数字文化产业发展等方面展开了深入的讨论。

第十一届全国政协副主席厉无畏发表了题为《文化创意产业推进城市创新驱动和转型发展》的主题演讲。从战略意义、城市发展的实际和经验三方面发掘文化强国的三条重要路径:旧区改造、资源开发和旗舰项目。并以德国鲁尔区为具体案例提出将工业区改造成全新概念新区的方式;以主题“秀”和主题公园等国内多个创意产业扩大资源内涵和外延的成功例子,以及常州市“恐龙园”、“嬉戏谷”“淹城春秋乐园”组成的主题公园群的案例证明了文化产业促进了从传统经济到文化经济的转变;以西班牙毕尔巴鄂市古根海姆博物馆为例,阐述了文化旗舰项目将文化活动和不动产计划、商业功能整合在一起,促进市场的交互作用,创造了市场效益。

国家行政学院党委委员、副院长周文彰畅谈了自己对城市历史文化街区的创意思考。对于如何进行城市历史文化街区的拆建问题,周文彰认为应该明确四个区分:第一,区分纯粹/混杂街区;第二,区分历史/暂时街区;第三,区分参观/使用功能街区;第四,区分公益性/商业性街区。周文彰认为,文化历史街区的建设要有文、古、雅、林四大特色。文,就是文化和文明;古,就是历史,古色古香,对古元素进行恢复重建;雅,就是古雅精致;林,就是要树立正确的绿化意识,绿化要服从生活需要。周文彰还提出,实现文化历史街区的可持续发展需要树立精品意识、开发商业模式和加强宣传推广。精品意识就是要提高建设品质,杜绝假冒伪劣,提高从业人员素质。市场经济条件下,文化历史街区应对商业模式抱有宽容理解,商业价值可以提高街区的吸引力,商业气息不可怕,关键在引导、规范和管理。

韩国驻华使馆公使参赞兼韩国文化院院长金辰坤,从中韩两国在文化产业的合作现状及未来前景发表了主题演讲。韩国文化院在过去一年非常繁忙,这是文化大发展的愉快景象。总结起来,中韩两国的文化交流工作主要有三个方面:第一,向对方人民宣传本国文化;第二,两国优秀文化产品的共享;第三,策划、制作等阶段的文化交流。需要克服的问题有:第一,平息文化所有权纠纷,让人们意识到文化是共同的资源而非国界可以限制的;第二,消除障碍和限制,两国在经济、贸易等方面更加开放,对文化出口的贸易也更加自由;第三,两国加强著作权保护工作,去年两国在北京签订了著作权方面的协议,这方面的合作对文化产业的健康发展非常重要。

北京大学文化产业研究院副院长陈少峰从企业和产业化的视角探讨了自己对文化与科技融合的深入思考。当下,我们正面临着文化科技对经济发展和产业升级双驱动双提升的大趋势,数字化文化产业和信息产业高度融合将对人们的生活带来深远影响。陈少峰勾勒出了数字文化产业的发展趋势:数字娱乐内容服务将成为消费增长的强大驱动力,海量内容需求也将促进网络应用移动技术升级。五种合力将联合驱动数字文化产业发展:生活方式与数字技术相互加强,青少年消费者的文化体验更加短频快和互动化,数字创新与文化创意内容相互依存,电信运营商的服务进一步强化媒体化、平台化、技术化和移动化,网络购物促进宅人化数字化消费生活。陈少峰还提出文化科技融合的几种模式,其中重要的一个模式为品牌化与延长产业链互相促进。以媒体品牌为例,新媒体为媒体产业创造了新机遇,为产业链的完善提供了便利。特别是新媒体为核心的媒体跨界整合带来内容资源的集约利用,如创业者可以拥有新媒体的发展空间来从事传统媒体的延伸业务;而内容资源共享加快了品牌培育的过程和广告产业的平台资源整合。其他模式还包括传播内容、交易内容、下载内容、自制内容和开发延伸产品五位一体平台、数字全产业链产业聚集、提升体验力、借鉴和本土化结合。

据悉,本次论坛为期两天,共有八场各类专题研讨,其中包括1月5日上午的开幕式和主论坛、1月5日下午三场高峰研讨、1月6日全天的一场专题研讨及五场主题论坛,将有一百五十余名来自政产学研各界的精英和代表人物发言论道,分别围绕文化软实力与美丽中国、特色文化城市与创意驱动力、数字出版与未来阅读、文化遗产的科学保护与文化复兴、两岸文化产业案例经典、创意战略与文化影响力、文化内容跨界融合等多个焦点议题深入展开,多维度展开对文化创意与科技创新“双创”融合之道的探问,共同把脉产业振兴新引擎应该如何发力。

此外,在论坛前后,还开展了“创意中国榜”2012年度评选的特别策划活动,北京商报文化创意产业投融资研讨会系列研讨,以及中关村国家自主创新示范区展示中心和圆明园正觉寺参观考察活动。

作为本次论坛的特别策划活动,“创意中国榜”2012年度中国文化创意产业评选结果也在1月5日下午的高峰研讨上揭晓。活动由中央人民广播电台、北京大学文化产业研究院、新浪财经频道联合主办,从领军企业、新锐人物、年度大事件三个角度收集本年度值得关注的文化创意产业发展成果,记录2012年中国文创产业取得的辉煌业绩,以评选发布和高峰研讨的方式,总结和推广这些中国文化创意产业发展的优秀成果和经验,全面展示创意领导人和文化创意企业在发展中如何应用“用创意创造价值”的战略。

文化产业将成中国朝阳产业 篇3

中国加入WTO之后，文化产业原先一些受保护的领域开始对外开放，新的竞争局势随即展开。这种新的局势，促使我们全面地审视既有的文化产业政策，进一步完善发展我国文化产业的国家战略。

文化产业将成为21世纪中国经济的支柱产业

在过去的几年当中，中国文化产业已经出现了较好的发展势头。据文化部统计，截至2000年年底，由文化部主管的文化娱乐业、音像业、艺术品经营业等产业单位20多万个，年上缴税金20多亿元，创值100多亿元。加上传媒、出版、培训教育和文化旅游等产业1000多亿元的市场规模，已经具备了进一步产业化发展的基础。也有专家统计，我国今后几年内，潜在的文化消费能力有3000亿元以上，到2005年已达到5500亿元左右的规模。

无论是消费需求，还是与发达国家相比，我们目前的文化产品生产能力都存在着极大的不足，核心问题就是产业化程度较低。这是我们所面对的现实。但是，中国发展文化产业的潜力是巨大的：中国历史文化资源极为丰厚，经过改革开放20多年特别是“九五”、“十五”计划的实施完成，我国经济建设和社会发展已经取得重大进展，人均GDP超过1000美元。人们开始追求一种精神文化含量更高的生活和消费，社会经济开始向精神文化消费转型。精神文化需求以及由它带动的需求成为经济发展的新的空间。在“十五”期间，我国实施西部大开发的宏伟战略。党中央多次强调，西部大开发的过程同时应该是一个产业结构调整的过程。照我们理解，产业结构调整的一个重要内容应该是大力发展西部的文化产业。文化产业可以吸收大量劳动力，提供大量的就业机会。发展文化产业可以把西部地区丰富的文化资源加以开发，推动整个西部地区经济的发展。

从战略高度认识文化产业

发展文化产业，并不仅仅是一项具有经济效益的工作，而是需要从国家文化安全与文化发展的战略高度来予以重视。显然，在现代国际化的环境中，发展文化产业是保护和弘扬民族优秀文化价值的手段。只有在发展文化产品方面采取产业化市场化的途径，才能加大传播我国民族优秀文化的力度，才能在国际文化产业中占有和我们泱泱大国相称的地位，既获得文化的竞争优势，又以过去所没有的深度和广度，把中国文化传播到世界各个角落。

在经济全球化和中国加入WTO的条件下，发展文化产业更具有一种紧迫性。我们今天发展文化产业，不仅要面向全国，而且必须面向世界，我们要把中国丰富的、独特的、珍贵的文化资源加以开发、包装，使之转化为全世界亿万人都能享受的文化商品。这样一方面可以创造数以百亿计的利润，另一方面又可以把中国的文化（中国的价值观、审美观）传播到全世界，以防止在经济全球化的条件下出现发达国家特别是以美国文化（美国的价值观、审美观）为代表的西方文化一统天下的局面。在经济全球化的条件下，出现文化单一化的局面，这是一种现实的危险。许多学者已经指出，在全球化的形势下构筑国家文化安全体系具有必要性，并指出，发展文化产业乃是构筑国家文化安全体系的一个重要环节。

中国特色文化产业 篇4

一个民族最重要的是要有自己的理想和梦想，这样一个民族才能在心理上尤其是文化心理上有了自己的方向。2013年总书记提出了“中国梦”，实现“中国梦”成为中华民族的向往，也是我们民族共同的话语。而文化产业发展对于中国梦的实现具有不可替代的巨大作用，是助推中国梦早日实现的强力引擎。

文化是民族的血脉，是人民的精神家园。在中华文明发展的历史长河中，中国传统文化是中华民族智慧的结晶，更是人力文明史的奇葩与瑰丽，在大力践行中国梦，实现中华民族伟大复兴的新历史时期，发展文化产业首要的任务是用自己的文化增强民族自信、民族自豪感与民族归属感，让民族文化产业屹立世界文化之林。

在通过文化宣传实现民族的自信、自豪与归属感中，单纯的发展现代文化产业还是不够的，要更深入挖掘民族独有的文化与产业，使其扎根民族心里，让其成为国人民族心里的自豪与自信，成果国家特色文化的代表，这既是发展民族文化产业的关键一步，也是大力宣传、实践“中国梦”的主要内容之一。纵观当今中西方发达国家，在民族文化与产业发展上，都有着自己的鲜明代表文化与产业，如法国香水、皮具、时装已经成为其在年轻人心中的代表物，同样瑞士的钟表，美国的快餐文化、汽车文化等等。翻开中国历史画卷，我们的建筑文化、文学经典、历史文化名人、中医文化……都有着丰富文化内涵，如何充分万挖掘这些民族文化精髓，让其焕发时代魅力，用凝聚传统文化与实用价值的双料产品，扎根于生活，发挥文化育人、文化改善民生、文化促进发展，进而实现民族文化软实力是当务之急。举例来讲，以中国传统中医文化而言，其博大精深、功效显著又富含天人合一、阴阳协调、中庸之道等传统

文化理念，而在当代如何让其文化理念结合实用产品走进生活，走出国门，惠及世界人民，其可以挖掘和发扬的空间十分广阔，如运用中医经络、学位按摩理念衍生出按摩器已成为当今城乡居民生活的普遍用品，在此基础上开发古香古色、天然红木制作的汇安康搓脚器，方盘圆珠的外形类似中国围棋，而其足底按摩的原理充分发挥了中医养生保健的科学理念，在满足现代人健身保健的同时，传播中医养生文化。

当前中国文化产业的发展模式 篇5

中部文化创意产业一方面因为其本身具备的高端产业特征，地方政府希望它能够成为产业转型中的一支新兴的高端形态的产业力量；同时，充分发挥文化创意产业的产业拉动作用，促进第二产业向第三产业的加速转型，比如，通过对文化创意产业、创意设计的大力支持，将第二产业通过创意提升、设计改造，加入高科技的内涵，实现产业升级和产品更新。

西部的这一阶梯的特色是主要以文化旅游为龙头来发展文化产业，从而使得文化旅游成为这一阶梯模式中起到领头作用、带有全局观念的文化产业形态。对于西部9省区来讲有着以下几大优势，第一、有丰富独特的少数民族的民俗文化风情。第二、第二产业（指工业）不是非常发达，自然环境没有受到破坏，保留了原生态的山川美景，拥有众多美好的风光景色，尤其是那些独特的地形地貌吸引无数人向往。第三，有独特而深厚的历史文化。这些历史文化加上民俗风情、自然环境，形成了非常强大的旅游基础。比如云南的丽江、西双版纳，还有贵州、新疆、宁夏、青海、西藏等省区，这些地方的三大特色非常鲜明，也得到了充分展现。因此，以文化旅游为龙头去发展和带动文化产业是非常切实可行的。

中国文化产业发展之路的思考 篇6

当前,文化产业的发展方兴未艾.积极发展文化产业已成为促进国民经济整体协调发展的`重要经济举措.在文化产业的发展方面,我国属后起国家,需要借鉴发达国家的成功经验.我国文化产业面临起步晚、规模小、社会化程度低、资源缺乏等不利因素,但同时我们拥有后发优势、传统优势,市场优势等利好因素,力争走出一条有中国特色的文化产业发展之路.

作 者：马玉秀  作者单位：新蕾出版社,300051 刊 名：现代商业 英文刊名：MODERN BUSINESS 年，卷(期)：2009 “”(23) 分类号：G1 关键词：文化产业   发展模式   中国特色  

中国特色文化产业 篇7

1 文化产业系统的基础性产业:教育产业

教育是以培育人、教导人、塑造人为目标的精神生产, 它以授业、传道、解惑的方式, 提高受教育者的智力、思想、道德素质, 对受教育者的德、智、体、美、劳等方面施以影响的一种有计划的社会活动。它包括家庭教育;业余教育、成人教育;普通教育、专业教育;职业教育、技术教育、特殊教育以及社会上各机构从事的各层次, 各类型的教育, 同时也包括各类竞技体育。

教育的整个体系原本就是一个产业系统。整个教育体系的技术装备水平、科研教学所需工具和手段也是一个非常庞大的投入;其产出, 包括社会劳动者队伍、人才队伍、科研成果及其向现实生产力转化。教育产业化, 就是要凝聚和动员海内外一切办学积极性, 科学合理地集中和配置一切教学资源, 实行多元化投资, 多元化经营, 多元化受益, 以满足社会和大众不断增长的学习与提高的需求。当然, 有投入就有回报。这就需要按教育规律、按经济规律办事, 以便实现社会效益与经济效益的统一, 教育资源投入与人才产出的统一, 人、财、物、知 (识) 投入与多种价值转换形态回报形式 (如资本、技术回报, 教育股份, 知识股份, 专利分红等多种形式) 的统一。

在知识经济时代, 教育作为生产性的产业化发展, 日益显示出比教育作为消费性事业发展, 对社会产生更大的作用和对未来更深刻的影响。教育通过产业化方式, 能够大面积提高整个民族的科学知识、文化水平及专业技能, 从而使之迅速转化为直接生产力, 推动社会生产力的大发展。就中国来讲, 实现教育的产业化, 显得意义更加重大。中国人口世界第一, 正因为教育未成为产业并产业化, 才使得不少有条件上学的人得不到上学的机会, 从根本上限制了劳动者素质的提高, 这是我们现代化进程中的最大的失误。

2 文化产业系统的中介性产业:高新技术产业

高新技术产业与当代智力产业不可分割, 统称为现代科学技术, 但是它具有相对独立性。这一门类包括一切自然科学的应用、科技实验、技术开发、技术发明、技术传播等等。这里研究的技术产业内涵, 仅限于自然科学的技术应用。高新技术产业的本质特征, 是以现代科学和先进理论为基础并应用于改造自然的技巧、方法、手段并与工具相结合形成的系统, 属于科学与生产之间的中介性形态;是人类改造自然并获得精神成果的精神生产力, 是形成知识经济时代的第一生产力。

20世纪中叶以来掀起的科学革命和技术革命风暴, 形成了当代的“科技综合体革命”。其涵盖的“高、精、尖、新”的科学内容的应用, 最集中地体现在高新技术的异军突起和迅速地产业化扩散上。我们可以从两个方面来把握:

第一个层面, 高新技术的定位和作用。在当代“科技综合体革命”潮流的推动下, 高新技术产业具有新的发展特点:一是工业化与信息化并举融合的趋势。这种趋势可以从机电一体化、光电一体化到多媒体技术系统和互联网革命浪潮中体现出来。二是高新技术发展的方向是集约化, 包括标准化、大型化、组合化和高速化。正在朝着节约劳动力、节约成本、节约资源, 又能够相对集成产出的方向发展。三是高新技术正在掀起一场新的工业革命。它正在提供最有效的管理方法、技术性能、工艺保证、质量要求和生产工艺方式。

第二个层面, 当代迅猛崛起的高新技术领域。它可分成两级。一级是其前导技术:微电子技术、互联网技术、现代生物科技、新材料技术、激光技术、空间技术、海洋技术。另一极是高新技术改造传统产业并推进其现代化。主要包括自动化技术与制造新技术;能源新技术;交通运输新技术;农业新技术;环保和防灾减灾新技术等。

3 文化产业系统的导向性产业:媒体产业

这一门类包括报刊、图书、广播、电视、电影、互联网和音像制品业等, 以纸质传媒和电子传媒为主要形式, 以宣传或传播为主要特征。这一产业在整个文化产业系统中起中枢作用。它既是基础, 又是中介, 还是传导和联接的主体, 其产业化的程度和水平直接制约和影响其他门类的发展状况。媒体文化产业主要有四大系统, 第一系统:报业、图书业、出版业;第二个系统:广播、电影、电视业;第三个系统:音像制品业;第四个系统:互联网业。

4 文化产业系统的感染性产业:艺术产业

对艺术仅以媒介手段为分类原则的话, 这一门类包括造型艺术, 如书法、绘画、雕塑等;音响艺术, 如音乐;动作艺术, 如舞蹈、杂技、魔术等;语言艺术, 如文学、相声、评书等;综合艺术, 如戏剧、影视等。其主要特征是形象的反映和再现社会生活, 其所表达的意识形态是被典型化和感情化了的。首先, 从产业化方向上看, 应当达到精品与普及品的统一。一方面, 能够最大限度地满足人们精神生活多层次的需要, 提高民族整体的艺术素质和审美水平, 达到感染人、鼓舞人的目的;另一方面, 能够通过产业导向, 规范文化市场, 促进高雅文艺和精粹作品的生产;通过集约化生产, 普及通俗作品。

其次, 从政策导向上看, 必须区别艺术作品的正反面效应, 达到经济效益与社会效益的统一。我认为, 经济效益和社会效益不是对立的两极, 没有读者和观众的产品既不可能有经济效益也不可能有社会效益。

最后, 从艺术产业的使命看, 应当达到艺术与政治、艺术与娱乐的统一。在今天, 艺术与政治的关系最主要表现为艺术主旋律与多样化的关系, 艺术与娱乐的关系, 最主要是把握好说教和愉悦这对关系。艺术作品不是以说教来取悦于人的, 而是因为能取悦于人才具有说教的意义。

5 文化产业系统的怡情性产业:休闲产业

这一门类包括旅游休闲业、娱乐休闲业、参观休闲业和健身休闲业。其主要特征是蕴文化内涵于景物与观光中, 体现业余文化和业余体育直接为人民大众服务的需求, 集观赏、娱乐、雅兴、休闲和学习为一体, 在旅游观光休闲活动中发思古之幽情, 启智慧之灵感, 增强人们对祖国的热爱之情和对自我多方面发展的信心。休闲产业的发展前景十分广阔。现在已经形成以旅游业龙头, 以体育健身业为基础, 以时尚文雅参观业为中心, 以娱乐业为动力的加快发展的态势。

必须推进“两大创新”, 做好制度创新这篇大文章。科技创新和体制创新是我们发展先进文化产业的重要一环。我们推进体制创新, 目的是要发挥后发优势, 实现跨越发展。我国的精神产业, 总体上处于后发优势, 但从辩证和发展的观点看问题, 后发未尝不是一种优势。比如我们的科技、教育比较落后, 但因为后发, 可以少走弯路、多走捷径, 直接借鉴当代科技和教育的最新成果, 不必走漫长之路。而且, 落后可以激发奋力拼搏、勇于超越的进取精神, 这正是促进落后向先进转化的重要动力。只要我们勇于突破阻碍社会生产力解放和发展的体制性障碍, 把办文化事业转变为大力发展文化产业, 努力学习和认真借鉴世界各国先进技术、科学管理经验, 充分发挥后发优势, 那么, 有中国特色的精神产业必定能在实现中国第三步战略目标中发挥中坚作用。

中国文化创意产业挑战 篇8

本刊记者在报道文化创意产业的过程中，通过总结多方意见，形成了以下几个观点，希望能对中国文化创意产业未来的挑战和困难提出一些预见。

区域规划亟待加强

文化创意产业不是单纯的硬性产品制造行业，其具有媒体属性，所以如果发展得好对其他经济部门有巨大的“溢出效果”，就是说文化创意产业对其他经济部门有投资的意外收益。因其行业的真正本质在于“创意”，也就是要有创造性和革新的属性。这种特点决定了文化创意产业绝对不会被领导人的意志所决定，因为这个产业的命脉在于原创思想和对原创思想的应用。

但是原创思想必须在庞大的多元的艺术人才的聚集区域才会形成，至少在一个地区才会真正形成为艺术和创意产品服务的“创意人才市场”。英国的经验已经表明，在英国有超过10个城市都把文化创意产业作为发展战略的核心，但是只有格拉斯哥（Glasgow）和盖茨赫德（Gateshead）真正在发展的过程中得到了回报。文化创意产业如果规划同质化，不仅不会带来收益，还可能导致区域内的竞争和资源的不合理配置。

看一下中国目前的发展就知道同质化规划有多么严重：以文化交流中心、主题公园、文化商业街区、文化创意产品展示区、艺术家村等为业态的文化产业园遍布北京、上海、广州、深圳、杭州、成都、南京、天津、重庆等城市。从这些文化产业园的业态进行分析，可以看到基本是招商型聚集区而不是平台型聚集区。它们大多只是建筑形态的延伸，主要的目的是将投资商、销售商、游客等吸引到园区中。由于没有专业性的各种工作室，也缺乏产业链，缺乏艺术家的经纪服务，缺乏产业集聚的规模效益，所以它们根本就不是真正意义上的文化产业园。再比如几乎各大城市都在大力发展动漫和网游，一时间全国各地“群雄纷起”，纷纷建起动漫网游基地，但实际情况却是国内有竞争力的动漫和网游企业屈指可数。这样的同质化导致了资源利用的分散与浪费。所以未来文化创意产业应让本地特色不断显现，在具体发展路径和发展理念上也应出现一定的区分。

知识产权保护亟需强化

知识产权体系是决定文化创意产业成败的关键。

即使在英国，在新技术的冲击下，依然面临一系列知识产权保护的难题。以音乐行业为例，有超过80%的音乐下载没有付费，10%的网络用户使用Bitorrent等软件进行内容的盗版链接和下载。英国互动娱乐协会UKIE负责人接受BBC采访时表示，英国游戏业每年因盗版损失至少14.5亿英镑（约合人民币151亿），英国正版游戏与盗版游戏之间的比例约为1：4（即每卖出一份正版游戏，同时就有4份盗版游戏被卖出）。英国下议院曾以189票对47票通过的Digital Economy Bill（数字经济法），赋予英国当局封锁盗版网站的权力。2011年英国甚至宣布计划将所谓的格式转移立法，作为对国家版权法全面检查的一部分，以使之适应数字技术和反盗版战争。

反观中国，盗版的猛烈程度令人揪心：软件方面，中国紧跟美国之后，盗版损害金额全球排名第三，高达77亿美元（美国为95亿美元）。在设计方面，中国是世界上最大的“山寨”产品（廉价仿造品）生产和集散地。路透社曾经指出，目前中国的知识产权侵权现象日益猖獗，并逐步向价值链上游和高科技领域蔓延，从最初的图书、DVD发展到游戏、软件、工艺设计等。

为了应对版权保护的难题，同时为了保护尚在起步中的文化创意产业，2012年底，国家版权局将《著作权法》第三次修订送审稿正式呈报国务院，这表明国家在著作权立法方面取得突破性进展。此外，2012年7月至10月底，国家版权局、公安部等开展了第八次打击网络侵权盗版专项治理“剑网行动”。 2012年11月26日，最高人民法院审判委员会第1561次会议通过《关于审理侵害信息网络传播权民事纠纷案件适用法律若干问题的规定》。但是这些问题都回到中国法律的一个原点：“执行难”。其中的原因诸如地方保护主义蔓延、司法不独立、公民的法治意识淡薄等早已为人们所熟知，但是这些问题至今仍无法根治。

2013年3月22日，《2013年国家知识产权战略实施推进计划》发布。该计划明确了2013年国家知识产权战略实施工作的八项重点任务和84条具体措施。国家知识产权局保护协调司司长黄庆表示，知识产权保护是当前战略实施的重中之重，中国将进一步完善知识产权相关法律法规，健全依法打击侵犯知识产权的长效机制。希望政府能在提升知识产权创造水平、强化重点产业知识产权布局、促进知识产权运用、加强知识产权保护、提升知识产权管理能力做出具体实效。

受实体经济波动影响大

的确，在新经济领域中，文化创意产业因其自身的创意特色被各行业所关注。但正因为很多创意需要和实体经济对接，因此与实体经济的协作和资源整合成为这个行业特有的合作模式。即使在英国，行业观察家也发现了在一些部门，如广告、设计和建筑设计，特别是软件业的周期性波动都非常大。

相关研究者通过对比发现，文化创意产业市场的明显波动不是单纯由金融市场的投机行为决定的，而是与文化创意产业自身的属性有关。比如在英国，设计业占整个英国制造业的41%。在行业初始阶段，设计业尚且可以获得大量订单，但是由于制造业在发展中国家的围攻下不断转移，英国的整个设计业也就开始了激烈的竞争，并且直接导致了设计业的萎靡。

相比之下，现在的中国面临着更加复杂的经济形势：2012年末，汇丰制造业采购经理指数（PMI）显示中国经济仍面临加速下滑风险。企业库存继续攀升至 2004 年4 月有汇丰 PMI 数据以来的历史高点，就业指数也为三年多来低点，企业经营压力仍在加大。由于中国劳动力成本的增加，制造业已经从中国大陆向东南亚、印度等国家转移；而由于西方国家整体经济的下滑，中国的加工制造业一方面订单减少，另一方面发达国家也在扶持自己国家进行制造业的升级以改变原来那种行业分包的形式。这些新的特点迫使中国也必须进行制造业的升级。

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而在新一轮的产业升级过程中，汇集纳米技术、生物技术、绿色环保、现场总线控制系统、数控技术、企业资源计划供应链管理、客户关系管理、3D打印和柔性电子技术方面的新技术趋势对整个制造业的影响巨大。与设计业相关性非常大的机械设备制造行业、电子制造、玩具、服装等都可能面临着较大的变化。另外在企业责任、产业协作、节能环保和用户体验等具体行业要求下，文化创意产业特别是设计行业面临的行业压力都会更大。虽然文化创意行业包含的板块众多，但其行业的融合特性却应该让行业内人士特别关注，中国文化创意产业的内部波动也可能比英国更为剧烈。

文化和技术的集成亟待重视

集成创新不仅是一种创新方法，也是各种技术转移类型所必不可少的工具。

根据统计，目前中国的文化资源主要有以下分类：一是以历史文化、王府文化、饮食文化等为代表的传统文化资源，二是以移动多媒体、小剧场、微电影为代表的新兴文化资源，三是以动漫游戏城，文化街等为代表的创意文化资源、还有一些城市具有以外国使领馆、外资企业与机构、外国留学生和游客为代表的外国文化资源。

从文化资源的利用势能来分析，新兴文化资源的发展最为迅速。这一方面是因为新兴文化资源较好地利用了当前快速发展的互联网，在电商和传统媒体的包装下，可以利用新的商业模式快速传播，建立品牌和口碑效应。其他资源属于在地资源，影响的范围和辐射的产业都较小，所以，未来文化与科技的融合方能促进文化创意产业的大发展、大繁荣。

2013年3月，国家发改委的高技术服务业研发及产业化专项规划首次将数字内容动漫游戏服务纳入重点支持领域，并首次由文化部负责向国家发改委推荐重点项目。这项规划主要针对的就是文化和技术的集成，特别是目前中国数字内容产业亟需推动发展。而由文化部来进行推荐项目，那么文化创意产业中一些特别需要技术集成的核心业务，比如网络服务产业、数字游戏产业、电脑动画产业、移动内容产业、数字影音应用产业等关键技术研发、创新和科技支撑体系都会得到完善。

但是知识密集、信息密集、技术密集的文化创意产业目前在文化和技术的集成方面还在探索之中，一些企业也在探索新的商业模式以使高新科技向文化领域选择性地切入。记者在调研中发现，传统意义上的文化领域在接受新兴科技成果的过程中颇为保守，一些地区刻意地保留“原始”的文化形态，而不愿意让新技术对文化成果等产生形态颠覆和新的伦理建构。要让传统的文化焕发产业的“自生能力”，目前特别需要在文化领域提升其科技含量与技术水平，并在发展模式、服务模式、管理模式上有所创新。

而根据上海社会科学院文化产业研究中心主任花建的统计，中国的文化创意产业特别需要对六大科技潮流进行有效的对接和集成。这包括：信息和通讯技术，主要是对文图声像各种信息进行获取、加工、存储、传输与使用；计算机技术，目的是提高文化价值生产、文化资源供应、文化消费服务的智能化水平；视听表达技术，目的是对文本、图像、声音、视频等综合处理，建立新型逻辑关系和人机交互作用；仿真技术，即利用计算机和传感器构成三维信息人工环境，逼真地模拟现实和超现实的环境；新材料技术，目的是研制生产体积更小、更智能、多功能、环保型以及可定制的文化产品和服务项目；节能环保技术，包括节电技术、节煤技术、节油技术、节水技术、节气技术、生态保护技术等在文化生产和文化消费中的有效运用。

中国特色文化产业 篇9

宣传信息窗2009-04-14来源： 《 人民日报 》（2009年4月14日 16 版）

张晓明 胡惠林 章建刚

我国文化产业的发展已有10年历史。在短短的时间里，我国走过了发达市场经济国家近一个世纪的发展道路，取得了举世公认的成就。从2008年到2009年，我国文化产业的发展进入了一个新的转折关头。国际金融危机打断了中国经济在惯性发展路径上的进程，多年来主要停留在政策论说层面的“增长方式转变”在被动中起步，文化产业在推动国民经济增长和转型中的重要作用再次凸显。

2008年在宏观经济形势大动荡下，文化产业的发展显得风平浪静。比较其他行业，国际经济危机对文化产业的冲击总体上说比较有限；文化体制改革在出版领域率先明确改革目标和路径，成为改革的“突出部”和“试验区”；广电和通讯两大传媒领域的汇流继续稳步前行，新兴技术推动新兴消费手段和消费形式创新，引发大规模投资暗流涌动；文化产业与传统产业联盟，出现历史性的战略转向。

据有关部门测算，2007年我国文化产业增加值占GDP的比重为2.6%，据此推算，实现文化产业增加值大约是6412亿元，比2006年增长18.4%。2007年我国文化产业占GDP比重比上年提高了0.15个百分点，继续保持了快速增长的基本态势。

2008年我国文化产业总体发展态势平稳，一些领域还出现了高增长。从需求面看，根据国家统计局已经发布的数据，2008年我国城、乡消费品零售额分别增长22.1%和20.7%，设定2008年全国城、乡居民家庭人均文化娱乐服务消费支出增长速度与上述速度持平，2008年全国城乡居民家庭文化娱乐服务消费支出总量约是6931亿元左右。

与国民经济其他部门相比，文化产业显然有着不同的表现。梳理20世纪以来文化产业的发展历史，人们发现文化产业的发展与繁荣往往与经济危机或萧条时期有负相关性。失业将人们逐出了工作场所，却将他们吸引进了电影院和剧场。当传统经济领域一片狼藉、前景黯淡的时候，文化产业领域往往率先进行技术和商业模式创新，走出危机的阴影，成为新经济范式的试验者和示范者。从文化艺术生产的角度来看，经济危机不啻是一个新的发展周期的开始。

国际金融危机影响总体来说有限，我国文化产业发展的制约因素从现阶段看，主要是体制性的而非市场性的。我国的人均文化消费水平远远低于相同发展阶段国家，消费潜力远未释放出来。中国的服务业整体发展程度也低于相同发达国家约10个百分点以上，以文化产

业为代表的“新兴服务业”远没有发挥出应有的作用。从供给面看，文化产业在中国还是一个有限开放的产业，跟国际资本市场的关联度不高，很多领域是限制准入的，因此没有受到国际金融危机的直接影响。从需求面看，受到我国经济结构和产业结构长期失调的影响，文化消费市场多年来一直启动不足，即使遭遇经济危机也没有什么下行空间。从出口面看，我国的文化产业虽然近年来融入全球化的速度大大加快，但是总体上还不是一个出口依赖型产业，相比较其他行业受到国际市场波动影响较小。此外，我国文化产业与出口相关部分主要还是制造业性质的外包订单，国际经济危机甚至有可能使国际外包订单向中国进一步转移。

2009年是“十一五”的第四年，国家发改委已经开始启动“十二五”的规划工作。在全球性经济危机蔓延深化的背景下，宏观经济形势走势如何，今后5—10年我国文化产业将会有怎样的发展空间，以及如何发挥文化产业在抵御经济危机影响、促进发展方式转变中的作用，值得仔细研究。

国际金融危机无疑是挑战也是机遇。我国经济增长方式的转变和经济结构的调整将实质性起步，而这一发展趋势将有利于我国文化产业的发展。基于此，我们认为国际金融危机在短期内对我国文化产业发展影响相对有限，在中长期发展阶段中，将由于促进了中国宏观经济发展的战略性转变而有利于中国文化产业的发展。也就是说，我国的文化产业将不仅仅是在短期内“逆势而上”，而是会以此为起点，进入一个更为健康的高速增长周期。

（一）经济危机将会推动中国经济增长方式转变，中国经济将进入一个投资与消费、外贸和内需更为平衡发展的时代，文化产业将有更大的发展空间。

国际金融危机导致旺盛的外需骤减，国内制造业产能过剩的矛盾凸显，经济结构调整的迫切性遽然上升。中国经济发展的战略性转变已经在被动中起步，多年压抑的巨大内需正在启动之中。文化产业作为新兴服务业将迎来发展的黄金时期。

文化产业的发展空间首先是由文化消费的内需潜力决定的。我们认为，根据国际经验，一定的人均GDP发展水平与一定的恩格尔系数，以及一定的文化消费支出存在相关性。《文化蓝皮书：2004年中国文化产业发展报告》总报告曾经发现，在2003年我国人均GDP达到1000美元的时候，居民实际文化消费需求大大低于国际平均水平，文化产业发展存在“战略性短缺”。《文化蓝皮书：2006年文化产业发展报告》总报告再次根据2005年我国人均GDP超过1600美元的现状，得出城乡居民文化消费还不到同样发展水平国家平均值的1/4的结论。2008年我们继续关注这个问题，发现在人均GDP超过3000美元时，按照国际标准计算，文化消费支出总量应该达到40000亿元以上，而我国目前统计只有不到8000亿元。因此，与相同发展程度国家相比，我国居民文化消费潜力还远未得到释放。

2009年注定是中国经济大变化的拐点，转型的方向有利于文化产业的发展。因为，启动内需将直接扩展文化产业的发展空间，而指向民生的各种措施无疑将加强社会保障体系和

公共服务体系的建设，极大地改善老百姓的消费预期，释放被压抑的消费潜力。中国的文化产业在今后5—10年的发展阶段里，将有更好的宏观经济环境。

（二）经济危机将会推动中国经济结构战略调整，新兴服务业开始唱主角，为文化产业的发展开辟新的战略方向。

文化产业在本来意义上就既是消费服务业，又是生产服务业。但是由于在概念理解上的狭隘、行业管理上的分割，以及市场发育的不成熟，我们对后一种功能长期以来认识不足，使得文化产业对其他经济部门的服务作用得不到很好发挥。本次危机无疑将重新洗牌，那些靠劳动力密集和低成本竞争才能生存的中小企业，会有相当一部分退出市场，而那些具有自主知识产权和品牌的企业却获得了绝好的发展机会，向高技术和高文化附加值的新兴工业化方向发展。可以想象，这个时候是需要有大量的文化创意企业，为这些企业提供设计、咨询服务的，文化产业在加盟传统产业的方向上会有大的发展机会。而传统产业在生产的各个层面和阶段上对于品牌、设计的投入也有大的发展空间。中国的文化产业在服务于传统制造业升级的方向上，有巨大的发展空间。

（三）经济危机将会加速推动技术创新和进步，3G和CMMB的同时推出标志着移动互联网时代来临，文化产业将进入一个业态创新和商业模式创新的时期。

历史已经多次证明，经济危机是技术进步的催化剂。技术进步总是创造出新的生产力，新的消费形式，并以前所未有的生产方式和商业模式支撑新的经济增长。根据有关研究，从目前开始的5到10年时间，由于数字技术走向成熟，文化产业发展将进入第三个长波周期的上升阶段。此次经济危机孕育过程，正是数字和网络技术不断成熟的过程，而经济危机的爆发，则正好推动本轮技术发展周期从创新走向应用。

（四）经济危机将推动全球文化产业格局变化，中国在国际文化产业分工体系中低端位置将会改变，全球文化贸易将从产品服务竞争进入资本博弈时代。

金融危机已经显示出来的一个重大迹象是，国际文化产业分工链条可能出现变化，既定的利益格局可能出现重大调整，中国文化产业在全球文化产业分工格局中的低端位置将会改变，今后5—10年将是中国文化资本走向全球的大好时机。

这个预测的根据在于，中国目前实际上已经不是单纯意义上的“文化贸易赤字”国家了。2008年刚刚出版的联合国贸发会议《2008创意经济报告》提供的数据显示，在全球文化贸易格局中，发展中国家近10年以来表现突出，其中最突出的是中国已经成长为国际文化产品最大的出口国。