琵琶行的教案

琵琶行的教案（精选5篇）

琵琶行的教案篇1

琵琶行的优秀教案篇一：

教学步骤：

一、导入：中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：

缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙? 浮云不系名居易，造化无为字乐天。

童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。

师：这位诗人是谁?

生：白居易

师：怎么知道?

生：名居易，字乐天;一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。

二、作者简介：

白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。

师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》?

生：被贬浔阳。

三、文题背景：

这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。

师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。

四、翻译并疏理课文思路。

序言部分：交待写作动机。第三段：江中听诉身世苦。

第一段：浔阳江边闻琵琶。第四段：同病相怜感慨多。

第二段：江心聆听琵琶曲。第五段：重问琵琶青衫湿。

五、讲析课文：

一>分析琵琶女、白居易的共同命运。

师：在这首长诗(叙事诗)当中，诗人一共塑造了几个形象?

明确：两个：琵琶女、诗人

师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的?

师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

师：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运

提示：从乐妓与诗人的人生历程中来寻找答案。

师：乐妓：早年的境况是“艺压京城、艳盖群芳”(色艺双绝);

现在的境况是“年老色衰、漂泊憔悴”(委身商人)。

诗人：早年的境况是“身居高位、名动京师”(高官厚禄);

现在的境况是“谪居卧病、飘零天涯”(沦落凄凉)。

他们有着相似的经历：都是由“盛”(风光无限、春风得意)而“衰”(沦落天涯、境况凄凉)。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情。是“音乐”将他们联系在一起。

师：诗人被贬到此地后基本上做到了“恬然自安”，是什么导致了他的情感波动。

师：提示：(从小序中找)铮铮然有京都声。

师：为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，忧郁之情?

明确：诗人有着伟大抱负和理想，长安城是他施展抱负的地方，他被贬之后，表面上安于现状，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激越雄壮的曲子，正好能释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。也将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头激烈的情感。

师：请大家想一下，假如琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调，能否激起诗人如此强烈的情感?

明确：江南小调是欢快的、流畅的感情，不能表达白居易的心情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。才激起了诗人内心如此强烈的感伤情感?

二>、欣赏这千古绝唱的音乐描写。

师：音乐并不象高耸入云的山峰，奔腾不息的河流，翁郁苍翠的林木那样形象可感，它有声无形，缥缈难以捕捉，历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品的就更罕见。白居易的《琵琶行》中对音乐的描写可以说达到了出神入化的境界，可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，实乃千古绝唱，现在我们就来欣赏它。

整个曲调可以分为四个部分：

第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。” 这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。

第二部分是“欢乐曲”： “轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺(在)花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。

第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。” 渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声呀。

是呀，琵琶女好景不长，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，她“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，怎不肝肠寸断?

最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。这时她的幽愁怨恨一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，宣泄了她的幽愁暗恨。为何?

明确：琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的哀号。

总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭! 这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。

师：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”有何作用?

它给我们(造成了)一种视觉和听觉的美感：琵琶女的演奏停息了，东船西舫悄然无声，这是美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛的结果;在茫茫的江水上，江面微波荡漾，落花慢慢漂流，只看到倒映在水中的明月，它盛满忧愁，弥漫着凉意，将人们引入一个凄清和悲凉的意境。它渲染了当时凄清的气氛又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成余音绕梁的感觉。

师：读了这一段，你能想到当时是怎样的社会现实?

尘世太污浊、黑暗，诗人(包括如诗人一样的有志之士)报国无门，请缨无路，他只能在诗歌世界成为士大夫。凭他的才华，他本来应该是这个尘世王国中的一个宠儿，结果却成了尘世的遗弃儿。他满怀的愁怨，就算是甘醇的杜康酒也化解不了，诗人的命运是苦楚的，即使醉了也不能一醉方休而沉醉千年，醒来后又只能继续走他飘泊的人生路。

师：此段关于音乐的描写，是不是直接描写?

生：是。

师：白居易对琵琶曲的总体感受是什么?

生：如听仙乐耳暂明(这是对琵琶女的高度赞扬)。这么美妙的音乐正是“此曲只应天上有，人间那得几回闻。”

三>总结本课描写无形的音乐所运用的方法：

明确：第一就是运用比喻(修辞方面)：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，把音乐的音高、节奏、旋律用画面形象地写出来，给人以无限的联想;

第二就是用双声叠韵词(用字方面)：“嘈嘈切切”， “幽咽”，能把音乐的韵律和节奏表现出来。

第三就是运用的对比(有声和无声)、动静结合的方法：在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。

第四就是运用心情来表现音乐：如 “弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”,表现了心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。

第五就是把无形的音乐化为有形，有了画面感：比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难” “银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体化、形象化的表达了出来，并能区别音调音色的变化，真是妙不可言。

四>课堂小作文：本文在写作中不但注意了音乐美，而且也注意了画面美。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，这里面的意境就非常美，请大家把它改写成现代文。

长恨歌与琵琶行的比较异同篇2

创作动机方面，有人说诗人作《长恨歌》，不仅是因为有感于李杨的爱情，更是因为从中想到了自己和湘灵的爱情悲剧。因此，此诗的创作主要是男女之间的情感占主导。而《琵琶行》的创作动机主要是由他的“迁谪意”感同于琵琶女的身世引发的。他的“迁谪意”表现为孤独和思乡。

诗人内心的孤独之苦,一是由于故旧的疏阔、亲知的乖隔、生活环境的.不习惯等,这是浅层的孤独。随着时间的推移和环境的改变,这种孤独会减轻。二是由于他突然被抛落在政治和事业的圈子之外,强烈的济世情怀一时又无法消退,感到恬惶无依。这是深层次的孤独,更使诗人痛苦万分。和强烈的孤独感一样,浓烈的思乡之情始终萦绕于江州司马的心头,自春到夏,自秋及冬,无所不在,无时不至;而且感物伤怀,触目惊心。思念故园,既有对故乡亲人的想念,也有对精神家园的怀想。所以当遇到有着凄凉身世、不得志的琵琶女时，就有了“同是天涯沦落人”的感受。其次是诗歌的主题，《琵琶行》一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女悲惨命运的同情，揭发出封建社会摧残女性的罪恶，同时也寄托了对自己遭贬的郁悒、愤懑之情。这是历来为人们所接受的主题。但《长恨歌》的主题的确定的比较艰难，学术界至今还没有一个确切的定论。大致有三种说法，即讽刺说、爱情说和双重主题说。讽刺说认为这篇作品是讽刺唐玄宗迷于色而不悟，既是成国家的灾难，也造成个人的悲剧。爱情主题说认为这首诗描写并歌颂李杨生死不渝的爱情的。作者对悲剧的主人公——李杨是同情的，对他们的爱情是赞美的。双重主题说自然是结合了两种说法。我比较赞同双重主题说。诗人是个忧国忧民的人，特别是对底层百姓遭受苦难更是同情。而因为唐玄宗因沉溺于和杨玉环的缠绵悱恻，荒芜国事，致使国家**，给百姓带来了深重的灾难。所以诗人对李杨的这种只考虑到自己的感受而没有担负起责任的爱情有一定的讽刺意味。但同时，从人情和人性出发，诗人对两人的爱情又抱有同情和赞美的态度。他们两人爱情的真挚是人间少有的，跟何况是在帝王家。诗人被他们的爱情所感动。又为他们最终不能够在一起感到惋惜。而且从诗人自己的情感经历中，我们也能看出端倪。诗人与邻家女子湘灵青梅竹马,情投意合,但他们的爱情却遭遇了门第观念极重的母亲的强烈反对,最终未能如愿。白居易一生中,曾几度写诗表达对湘灵的思念与爱恋以及不能与湘灵在一起的遗恨。这段刻骨铭心的爱情经历留给了他太多的伤痛与思索。

另外在艺术特色方面，《琵琶行》给人留下极深印象的是诗中对音乐的传神描写。从“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”开始到“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”结束，诗人用极富想象力的语言再现了琵琶女高超的演奏技术，曲调未成情以先出，是对音乐气氛的很好烘托，而弹的过程更是撵词摘句，活用比喻来描写音乐的进程.“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”仿佛使人能够再次听到琵琶声一样，“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”更是给人以无尽的想象，带入到文字和音乐无法描述的空间，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”可谓点睛之笔，从音乐和哲学角度表达了至高乃无的学问，短暂暂停之后便是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”由静入动，如同万匹野马，同时出动，万丈瀑布，瞬时倾泻，“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”,观众还沉浸在意犹未尽的音乐中琵琶女已经停止了演奏。

而《长恨歌》更长于肖像描写和心理描写。诗人对杨玉环的形象塑造就选取了典型化的肖像描写方法,先用“天生丽质”淡淡地勾画一笔，给人一种浅淡而朦胧的美，进而用“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”来描绘出其绝世之美。“ 侍儿扶起娇无力，云鬓花颜金步摇”极写其美丽娇憨。“宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头”描绘她死时的凄美动人。“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。” 离别时的寂寞酸楚和久别重逢后的喜悦一起涌上心头，这般楚楚动人让人看了顿生怜悯和疼爱之心。这些肖像描写着墨不多却能细腻传神。作者配合着情节的发展，在关键时刻加以精彩的点化，从外形中传递出贵妃内在的气质，神韵，使肖像的描写典型化。白居易对杨玉环外貌的描写，既上承《诗经》“蛾眉”、“凝脂”的细腻笔法，又能从肖像中传递出人物的风情神韵，使得一位惊为天人、色艺双绝，同时又对爱情一如既往的杨贵妃形象栩栩如生的呈现在我们面前。在对唐玄宗的心理刻画方面，也可谓是细致入微。入蜀途中、回京路上及回京后对杨妃的刻骨思念，用了32句。写马嵬坡杨贵妃之死一场，“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流。”把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。从此，这心中有了长久的离痛、长久的怀念、长久的悔恨,处处触景伤情,夜夜对枕难眠。“行宫见月伤心色,夜雨闻铃肠断声。”住在行宫,回想起当年与贵妃在此促膝赏月的情形,怀念之情油然而生。再想到她被绞死的情形,肝肠寸断。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠”、“鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共”两句，写尽了唐玄宗内心的孤独和思念。

当然，这两首诗的而不同，不仅仅就在于以上内容。另外，如题材方面，一个是历史题材，一个是现实题材。作为白居易的两首传世之作，我们可以从更多的角度去分析它们。

《长恨歌》和《琵琶行》独到之处

最后，还有一些两首诗的独到之处。如《琵琶行》中，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融二为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”;诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。”风尘知己，处处动人怜爱。《长恨歌》在写情方面:触物伤情,如“芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂”;借景传情,如“春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时”;融情入景。如“西宫南苑多秋草。落叶满阶红不扫”。

写作技巧方面，《琵琶行》成功地运用了“延宕”的写作技巧, 如“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。”乐曲已然结束,可听众的心依旧沉浸在那还没有结束的结束感之中。这里不仅是乐曲的停顿,而且是停顿造成的心理凝聚效果:在宁静的月色下,在茫茫的寒江之上,诗人陶醉于琵琶女的演奏之中,琵琶女亦沉浸于自己演奏的余情里。此种宁静的延长感,绝对有“此时无声胜有声”的艺术魅力的积聚和张力,可诗人用一幅图画将其显现出来,就让读者想象无限了。

《琵琶行〔并序〕》教案篇3

【教学目标】

1、了解作者白居易及行这种文学体裁;

2、领会同是天涯沦落人,相逢何必曾相识的具体内涵;

3、体会诗中音乐描写的美好意境;

4、背诵全诗。【教学重点】

1、领会诗中所表达的思想感情；

2、体会诗中的出色音乐描写。

【教学难点】感知诗中音乐描写的美好意境。【教学准备】录音机、乐曲《春江花月夜》。【教学时数】两课时【教学过程】

第一课时

一、导语

音乐是一种无形的东西，看不见，摸不着。它不像蓝天白云、飞禽走兽、山峰河流那样可视可感。如何才能把这难以捉摸的音乐用文字表现出来呢？唐代诗人白居易的《琵琶行》是描写音乐的典范，自唐以来历咏不衰。今天，我们就一起聆听这美妙的音乐。（板书课题及作者）

二、了解作者及“行”这种体裁学生阅读相关资料。

三、初读课文，整体感知

1、指定六位同学依次朗读序文和全诗，每人读一段，并正音。

2、小声播放乐曲《春江花月夜》，教师有感情地背诵全诗。

3、把握诗歌内容：

学生快速默读诗序文和全诗，把彼此对应的部分找出来。

明确：序文的第二句（“明年秋„„铮铮然有京都声”）跟诗的第一段对应；第四、五句（“问其人„„转徙于江湖间”）同诗的第二、三段对应；第六、七句（“予出官二年„„命曰《琵琶行》”）跟第四段对应。

四、作业：反复读全诗。

第二课时

一、鉴赏诗歌：

1、提问：诗中几次写到琵琶女的演奏？

明确：诗人三次写到琵琶女的演奏。第一次暗写，琵琶女没有出场，她的演奏是诗人和他的客人听到的。第二次明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏。第三次仍是明写，但写得简略。

2、赏析琵琶女的第一次演奏（1）学生自由朗读诗的第一段。

（2）学生思考：琵琶女第一次演奏的曲子是什么，文中没有明确交代，同学们能判定出是哪种基调吗？有什么理由？

明确：它的基调是悲凉的，理由有二：一是琵琶女在这“绕船明月江水寒”之际，显然是以此来排遣独守空船的寂寞感，二是它确实打动了“惨将别”中的主客的心，加重了离愁，以致“主人忘归客不发”。其余写秋江月夜的萧瑟景象，写饯别酒宴的悲伤气氛，都是烘托它的。

（3）学生有感情地背诵第一段。

3、赏析琵琶女第二次演奏的情景（1）学生齐声朗读课文的第二段

1（2）学生思考：琵琶女的第二次演奏过程可分为几个阶段？明确：琵琶女的第二次演奏过程可分为三个阶段。

第一阶段（“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”）写琵琶女演奏之前调弦，并已进入乐曲的境界中。第二阶段（“弦弦掩抑声声思„„说尽心中无限事”）写琵琶演奏大概根据当时心绪选定的一支曲子，写出了琵琶女的技艺的娴熟。第三极端（“轻拢慢捻抹复桃„„四弦一声如裂帛”）写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六乡》。

（3）学生思考：作者分几个乐段写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六么》？每一个乐段的内容是什么？诗人是用怎样的手法来表现乐曲情调的？

明确：作者分四个乐段写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六么》。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再着一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了；接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态——这“无声”的音乐又使读者去寻味“忧愁暗恨”，并期待着变化的到来。第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号；它发展得很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的场面。第四乐段写乐曲的终止，写出了琵琶乐曲终止时的特点，跟钢琴曲子最后用主和弦终止全曲一样具有显著的艺术效果，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。

（4）本段用“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？明确：小侧面烘托，说明周围船上的人们都沉浸在“余音绕梁”的境界中。（5）学生有感情地背诵第二段。

4、赏析琵琶女的第三次演奏（1）学生默读三至五段。

（2）琵琶女第三次演奏的调子如何？理由是什么？

明确：调子悲凉，与《霓裳》、《六么》不同，从“满座重闻皆掩泣”和“江州司马青衫湿”可看出。

（3）作者写琵琶女第三次演奏的方法同第二次有什么不同？

明确：第二次作者用比喻、摹声等修辞手法从正面写音乐的艺术境界。第三次作者从侧面写音乐的艺术效果。

二、比较阅读李贺《李凭箜篌引》

三、作业：

1、背诵全诗；

琵琶行教案篇4

《高山流水》：春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢？他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了！你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来学习这篇课文。

二、作家作品介绍

白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐诗坛代表人物。与诗人元稹合称“元白”，与诗人刘禹锡合称“刘白”。

杜甫而后，白居易是我国古代一位杰出的现实主义诗人。他的成就，主要表现在两个方面：一是政治讽喻诗；二是以《长恨歌》、《琵琶行》为代表的长篇叙事诗。前者把当时社会病态的症结所在，几乎全部呈露在他的笔底。后者则有着曲折离奇、自具首尾的细致的情节描写，和完整而鲜明的人物形象的塑造。当时号称“千字律诗”。创作历程：

（1）前期（从入仕到被贬江州司马）

居易少年得志，官至左拾遗。写下了大量政治讽喻诗，针砭时弊。白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《卖炭翁》《观刈麦》等（2）后期（从被贬到死）

独善其身的时期，揉儒家的“乐天知命”、道家的“知足不辱”和佛家的“四大皆空”来作为自己明哲保身的法宝，悔恨自己“三十气太壮，胸中多是非”，力求做到“面上灭除忧喜色，胸中消尽是非心”，以闲适感伤为主。有《长恨歌》、《琵琶行》。关于歌、行、引

《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。如曹操的《短歌行》。背景介绍

唐宪宗元和十年(815年)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手。以越职言事的罪名被贬为江州司马。《琵琶行》就是其被贬期间创作的千古名篇。

三、自读诗前小序，疏通文意。

元和十年，予左迁（降职为）九江郡司马。明年（第二年）秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然（铿锵悦耳地）有京都声（京城乐曲的声调）。问其人，本长安倡女（歌女），尝学琵琶于曹穆二善才（乐师），年长（年龄增长）色衰（容颜衰老），委身（嫁给）为贾人（商人）妇。遂（就）命酒（叫手下人摆酒），使快（畅快）弹数曲。曲罢（弹完）悯然（忧郁的样子），自叙少小（年轻）时欢乐事，今漂沦（漂泊沦落）憔悴，转徙（辗转迁徙）于江湖间（各地）。予出官（京官外调）二年，恬然（淡泊宁静）自安，感斯人言（被这人的话感动了），是夕始（才）觉有迁谪意（被贬谪的失意之情）。因（于是）为（写）长句（七言诗），歌（作歌）以赠之，凡（共）六百一十六言（字），命（命名）曰（叫）《琵琶行》。

鉴赏小序，思考：

诗前小序写了些什么内容？对全诗有何作用？明确：

诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的梗概，概括了琵琶女的悲凉身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

四、整体感知（听朗读带）

诵读感悟

1．文言知识归纳言：感斯人言话，名词

凡六百一十六言字，名词

自言本是京城女说，动词

数：使快弹数曲几，表不确定的数目，数词

一曲红绡不知数数量，名词

语：

琵琶声停欲语迟说话，回答，动词

今夜闻君琵琶语曲，名词为：因为长句写，创作，动词wéi

初为《霓裳》后《六幺》弹奏，动词wéi

为君翻作《琵琶行》替、给，介词wèi 轻：轻拢慢捻轻轻，形容词商人重利轻别离轻视，动词泣：满座重闻皆掩泣哭泣，动词座中泣下谁最多眼泪，名词古今异义词

因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。

阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。颜色：古：神态、脸色。今：色彩文言句式

歌以赠之宾语前置

尝学琵琶于穆、曹二善才介宾短语后置；于，向转徙于江湖间介宾短语后置；于，在本（是）长安倡女省略句，省略谓语

使（之）快弹数曲省略句，之，琵琶女送客（于）湓浦口省略句，于，在

2、文章结构诗人琵琶女

秋江夜送客寂寞守空船月夜听琵琶月夜弹琵琶闻之长叹息凄凉诉身世

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识感伤话谪居感怀良久立司马青衫湿却坐促弦急琵琶行

琵琶女身世为明线，作者的感受为暗线

3．思考、讨论、回答文章主要写了几个方面的内容？

点拨：文章主要写了琵琶女的琴声和诗人的感受两部分内容。文章通过琴声和感受两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人”的感慨。

五、合作探究 Ⅰ、寻找思路

我们从两条思路去分析这篇文章。

第一条思路：“三奏”，即琵琶女的三次演奏。

点拨：第一次演奏在文章第二节（暗写），第二次演奏在文章第二节（明写），第三次演奏在文章最后一节（明写）（在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧）。

第二条思路：“三感”，即作者的三次感悟。

点拨：对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受（让学生在文中找）。Ⅱ、分析“三奏”

1．第一次演奏，即第一节。拟设置如下问题：（投影显示）（1）这一段音乐描写属于什么描写？（暗写、略写）

这是种音乐的侧面烘托描写，也是用文字去表现音乐的一种手法，（2）从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？

点拨：通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。（忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。此二句在写什么?有何作用？

概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。）

2．第二次演奏，这是文章的重点部分（这一部分出现了很多名句，让学生先挑出来读读）。拟设置以下几个问题：（投影显示）

（1）作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。音乐无形，诗人是借助什么手法表现无无形音乐的？

1、借助双音节词、象声词、叠词，如弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切、间关、幽咽等。

2、双声、叠韵词的使用。间关、幽咽、呕哑、嘲哳（效果：直接模拟声音，或者使诗句增加音乐性和节奏感，加强了音乐悦耳动听和韵律节奏感）

3、直接议论，为乐曲作解说；直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。如：“未成曲调先有情”。

4、侧面烘托，写艺术效果。通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。

5、比喻。

清人刘熙载《艺概》云：“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。” 比喻有何效果？

以声喻声，声中有情，声中有形。诉诸读者的听觉和视觉，用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。

（2）这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？整个曲调可以分为四个部分：

第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。

第二部分是“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒的欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺（在）花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。

第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低润，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声啊。是啊，琵琶女好景不长，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，她“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，怎不肝肠寸断？

第四部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。这时她的幽愁怨恨一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，宣泄了她的幽愁暗恨。为何？

琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和碎重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的衰号。

总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。（3）这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有何艺术效果？提示：与“喝彩”，“经久不息的掌声”等比较，哪种效果更好？这种间接描写更能突出音乐声感人肺腑、引人入胜的魅力。更写出了诗人的如痴如醉的神态。是又一种的“无声胜有声”。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑（低沉抑郁）声声思（悲），似诉平生不得志。低眉信手（随手）续续弹,说尽心中无限事。这几句有何作用？

写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。（写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘（总写音色音质以及在不同弹法下产生的截然相反的音乐效果。概括音乐的美。）注意下文音乐旋律的变化！

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。“滑”和“难”写声音的特色。“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳；“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。顶真。形容声音越来越低沉，以至停歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。有何效果？

停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比:有声无声。

银瓶乍（突然）破水浆迸，铁骑突出（奔突而出）刀枪鸣。

琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。曲终收拨当心（对着琵琶中心）画，四弦一声如裂帛。写乐曲收束时的动作和声音。音乐的旋律是如何变化的？

乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮－－戛然而止。(全诗描写重点，最精彩的地方)

3．第三次演奏，在文章最后一节，让学生反复诵读，自己品味。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。（写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。）

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。（“皆掩泣”比前“悄无言”程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。）座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。（用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地）谁解琵琶语－－

－高山流水，知音难觅。

司马青衫泪－－－－“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫?你能明白诗人泪洒青衫的原因吗? Ⅲ、分析“三感”

1．在第一次感悟中拟设置以下问题：（投影显示）

（1）你能从字里行间感受到作者初听声音时的心情吗？

（2）你从哪里捕捉到了作者的心情？

（3）这样的环境描写烘托了作者怎样的感情？

（这三个问题由浅入深推进，表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。）

2．第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分（为了更好理解文章主题，联系琵琶女的身世来感知文章）。拟设置以下的问题：（投影显示）（1）哪些句子能够体现出作者的心情？明确：第四节

（2）诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？明确：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”△这一部分阐明了文章的主题。诗人和琵琶女在身世、才华和遭遇上都有相似之处。两个形象心灵沟通，怨恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。

（3）为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？

3．第三次感悟在文章的最后一节，让学生回答：

如何理解“江州司马青衫湿”？

诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；

②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀； ③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣； ④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。

六、整合评价

总结课文

△诗人为什么不知道琵琶女遭遇之时便已经听出了音乐中的情感？

点拨：白居易是被贬的官员，有政治抱负不得施展。这一点与琵琶女的“不得志”有相似之处。再加时值秋天，且“醉不成欢惨将别”，以致心情落寞。正是在这样相同的境遇中，诗人发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，可以说，白居易是琵琶女的“知音”，所以他才写下了这篇优美感人的《琵琶行》以赠之。（呼应课堂导入环节提出的问题，在课堂结构上首尾呼应。）

全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。

毛泽东《读注释唐诗三百首》批语：“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”

七、拓展延伸

比较阅读《明湖居听书》片断

王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与大通；及至翻到做来峰顶，才见扇子崖更在做来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百析的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。满园子的人都屏气凝神，不敢少动。约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出。这一出之后，忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱。这一声飞起，即有无限声音俱来并发。那弹弦子的亦全用轮指，忽大忽小，同他那声音相和相合，有如花坞春晓，好鸟乱鸣。耳朵忙不过来，不晓得听那一声的为是。正在撩乱之际，忽听霍然一声，人弦俱寂。这时台下叫好之声，轰然雷动。

《琵琶行》与《明湖居听书》的绘声艺术

声音没有实体形象，又一发即逝，难以捕捉，怎样描绘才能使之形象、可感呢?唐代白居易的《琵琶行》与清代刘鹗的《老残游记》中的《明湖居听书》，虽前者是诗歌，后者是小说，前者描绘的是琵琶声，后者描绘的是说书声，但两者在对声音的描写上却有相通相似之处、异曲同工之妙。试比较分析如下：

二者对声音的描写都可分为正面描绘与侧面烘托两部分，从两方面写出了琵琶女及王小玉说书技艺的高超、绝伦。先来看正面描绘：

（1）、开场不凡

试音定调时，琵琶女“低眉信手”似漫不经心地“转轴拨弦三两声”，便“未成曲调先有情”；王小玉“把两块顽铁丁当了两下，便有了五音十二律似的”。两人技艺绝妙，都似随手拈来，轻轻两下，便吸引了听众。

（2）、两者都描写了一个完整的演奏（说唱）过程

《琵琶行》中琵琶女的弹奏从“转轴拨弦”开始，而后“嘈嘈切切错杂弹”，继而“间关莺语”“幽咽泉流”之后，便“声渐歇”，于无声处凝绝后是“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪鸣”般的声音突起，最后以“裂帛”般的高音结束。

《明湖居听书》中说唱过程则是：声音不甚大。越唱越高，拔个尖儿、回环转折，节节高起→于极高处陡然一落→渐低渐细→无声→忽又扬起→霍然收音。

二者描绘的声音都是从一般音阶开始，而后渐低，后至于无声，再又突然进发，在激烈高昂处结束，声音也由简而繁，抑扬结合，决慢相间，高低交错，刚柔并济，跌宕起伏。既显示了演奏说唱者的高超技艺，又表明吸引入之处即在声音的迂回曲折，千变万化。不同的是《明湖居听书》描绘的过程更具体，更复杂。

（3）、两者都采用以形喻声的方法，化无形的声音为有形的形象，化不可捉摸的听觉为可见可感的事物

《琵琶行》在摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻加强其形象性，如“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠音词摹声，又用“如急雨”使其形象化，既有听觉，又有视觉形象。再用“大珠小珠落玉盘”一比，就令人眼花缭乱，耳不暇接。在显示音乐旋律中的“滑”“涩”时，作者又用两个比喻“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”’“间关”之声，轻快流利，“幽咽”之声，悲抑哽塞。在短暂的停歇后，声音忽又扬起，“银瓶乍破”“铁骑突出”，形象地写出声音的高亢、清脆。

《明湖居听书》中不仅用看得见的景象、想像出的形象来比喻，还用经历过的事情、体验过的感觉来喻声音。

如“唱几句书，声音不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像慰斗贸过，无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”用的是感觉，重在强调听觉上的舒适；言其声音到高处时，像“一线钢丝抛入天际”，这里又用想像出的形象来比喻，突出了声音的清脆、韧性、高亢；写声音的回环转折，而又节节高起，作者又用看得见的景象、经历过的事情作喻：“恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰绝壁干仍，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上。”突出了声音愈唱愈高，而又雄浑高亢、婉转悠扬的特色，使声音的变幻、回环似有形的景致一般展现于眼前。再如声暂歇后，“忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，遂化作千百道五色火光，纵横散乱”，视觉形象与听觉形象同时显现，使人们通过联想，可以想像出声音如“花鸣春晓”“百鸟乱鸣”，也让人感到眼花缭乱，耳不暇接。

如此绘声绘色地再现干变万化的音乐形象，已使我们不能不惊佩作者的艺术才华，而作者在正面绘声之余，还用了侧面烘托的手法。

首先，两个主人公都是技艺高超之人，因此在写声音前，作者首先要写入(当然是略写)。两人的出场都是千呼万唤才出现的，而亮相亦有相似之处：“琵琶女”是“犹抱琵琶半遮面”，王小玉是“半低着头”，两人欲露还藏的姿态更引人注目，让人更急于知道其技艺如何。

琵琶行教案篇5

琵琶行教案

教学目标：1诵读诗歌，了解音乐描写的技巧

2诵读诗歌，把握作者的情感

教学方式：诵读探究点拨

教学时间：一课时

教学设想：

1突出教材重点--音乐描写，打破课文的顺序。

2以一个问题的设置作为突破口，以点带面，学贯全篇。

教学过程：

一、导入：

“语言的尽头是音乐出现的地方。”(贝多芬语)音乐是美的产物，是通过声音来表达人们情感的。在音乐中，人的思想认识、喜怒哀乐等，都得到充分的展示与表现，能表达语言所不能表达的情感。

今天，我们一起赏析古代描写音乐的巅峰之作《琵琶行》

二、常识介绍：

1、琵琶：琵琶是我国历史悠久的主要弹拨乐器，琵琶音域广阔，演奏技巧繁多，具有丰富的表现力。

2、行：与“歌、引”是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者虽名称不同，实则大同小异，常统称“歌行”。明朝胡震亨《唐吉癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙记事性质的歌辞。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

3、白居易：白居易(772---846)，字乐天，晚年号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，后期则“独善其身”。是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。他生活在安史之乱之后，在颠沛流离中度过了青年时代，因而能广泛接触社会，了解民生疾苦，所以他的诗歌从创作开始就走上了现实主义道路。诗歌主张和创作：

“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”--反映时事，为现实而作。

“唯歌生民病，愿得天子知”--反映人间疾苦。

著有《白氏长庆集》,有代表作《长歌恨》《琵琶行》等。

三、文本分析：

1、诵读全诗：总共写到了几次琵琶演奏?最精彩的是哪次?

结论：总共三次描写，最精彩的的是第二次描写。

2、简析第一次：

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。时间：枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚。

地点：浔阳江头。

演奏分析：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发(衬托)。写法：

侧面描写

情感：空旷、寂寥、怅惘

情感：琵琶女：无语，独自愁，心灰意冷，唯有琵琶伴。

作者：空旷、寂寥、怅惘伤别离

第一段，写琵琶女的出场。其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚;交代了地点，是浔阳江头。

交代了背景，是诗人给他的朋友送别。离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。

“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。

诵读：

3、详析第二次：

寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻{复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。演奏分析：

1、比喻

2、叠词和联绵词

3、正面描摹与侧面烘托

4、曲中带情：

本段写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音;而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧;“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。

从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。

这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。

具体分析内容

1、比喻(找出比喻句、并指明描摹的音乐特点?分析比喻描写的好处。)

大弦嘈嘈如急雨(粗重急促)

小弦切切如私语。(亲切细柔)

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。(错落有致、清脆圆润)

间关莺语花底滑(婉转优美)

幽咽泉流冰下难。(低沉凝涩)

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。(激越雄壮、高亢激昂)

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(凄厉)

-好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。

奥地利汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。

2、叠词和联绵词

叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切

联绵词：间关(叠韵)、幽咽(双声)

-使音节悦耳动听

3、正面描摹与侧面烘托

正面描摹：

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(如前分析)

侧面烘托：

东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

-写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。

4、曲中带情：

师：当然，琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因?-一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的`。

找出有关感情的诗句：

未成曲调先有情。似诉平生不得意。

师：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出?

-a、诗人是音乐大家。

b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!相似的身世遭遇使然。

所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。

诵读：

1)演奏精彩原因探究：

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。从“沉吟放拨括弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。

从“十三学得琵琶成”以下十句极写此女昔日的红极一时。她年纪幼小，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服，而被同辈艺人所妒忌。王孙公子迷恋她的色艺：为了请她演奏，而不惜花费重金;她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。

从“弟走从军阿姨死”以下十句写此女的时过境迁，飘零沦落。随着她的年长色衰，贵族子弟们都已经不再上门，她仅有的几个亲属也相继离散而去，她像一双过了时的鞋子，再也没人看、没人要了，无可奈何只好嫁给了一个商人。商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，而抛下这个可怜的女子留守空船。人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎不让人伤痛欲绝呢!“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。”其实即使不作梦，也是一天不知要想多少遍的。

2)诵读

知音：

我闻琵琶已叹息，

又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，

相逢何必曾相识!

我从去年辞帝京，

谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，

终岁不闻丝竹声。

住近湓城地低湿，

黄芦苦竹绕宅生。