阿凡达经典电影观后感

阿凡达经典电影观后感（共8篇）

阿凡达经典电影观后感 篇1

阿凡达电影观后感1

《阿凡达》这部影片主要讲了地球人想侵占潘多拉星球矿物资源，而星球上的生物誓死保护自我星球的故事。

潘多拉星球是个美丽“梦中奇幻花园”，有高达900英尺的参天巨树、星罗棋布飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光……。在星球上还住着善良可爱的纳威族人，他们一向以来都与潘多拉星球上的其他生物和谐相处，过着一种简朴天然的生活。然而一群贪婪的地球人想得到潘多拉星球上的矿物资源，打破了他们平静而和谐的生活。

人类的战机、部队来到这片和谐之地，展开残酷的杀戮，炸断了纳威人栖居的巨树，将茂盛的雨林变成一片火海和焦土。应对地球人的残暴，故事的主人公杰克在邪恶与正义前，选择了正义，他毅然背叛了人类，用人类抗争的勇气和智慧带领纳威人与人类决战。勇敢坚强的纳威人与星球上的其他生物团结一致，用血肉之躯顽强抵抗，誓死保护自我的星球、保护圣树和至高无上的爱娃。在彩色的飞鸟与金属的飞船之间，我们将胜利的期待给了飞鸟，将胜利的期待给了正义的弱者。最终纳威人在爱娃的帮忙下战胜了邪恶的地球人。

这部电影给我们的最终启示：人类要顺应自然发展规律，不能自私，不能为了自我的利益毁掉其他生物的生存环境，如果自以为是，最终失败的还是人类自我。

人类发展到今日，科技的发达，信息的更替，也许我们不可能像影片中的潘多拉星球一样回归原始，但我们能够尽量减少对大气的污染、对水源的污染。我们如果每个人都能热爱这片土地，热爱大自然，少些污染，多些环保，那么地球将会变得更加美丽。

阿凡达电影观后感2

今天我看了部科幻电影名字叫《阿凡达》，讲的是地球人来到个叫潘多拉星球的地方想把在这里祖祖辈辈居住的纳美人赶走，这里的居民拥有些稀奇古怪的自制武器如弓箭、石头，还有大型宠物如长颈马、飞鸟兽，这些居民都很难缠，加之这些地形复杂道路崎岖，还伤了不少人，这个时候人类就想派出“阿凡达”去当卧底。所谓“阿凡达”计划其实是用人类基因与当地纳美部族基因结合创造出的 “阿凡达” ，让他当卧底了解地形，分化瓦解，为人类的侵略做好准备。

可是这个叫“杰克”的阿凡达在做卧底时爱上了当地首领的女儿，有了感情，卧底就成了反卧底，就反过来动员人类不要强行侵占，要体恤民意，他还可以帮忙跟居民沟通做工作。侵略者生气了，觉得杰克简直丢了他们的脸，怒之下就率部前去攻打，他们有巨型推土机，有定向爆破，有武装施工队，时居民望风披靡，还死了抗暴力人的首领，也就是那女孩的爸爸。

这时杰克终于明白，根本不需要什么沟通，大家只能以暴制暴，他带领居民们用最古老的武器与侵略者殊死搏斗，自制燃烧瓶、弹弓、大型野生的或家养的宠物都齐上阵，最后幕很有喻意，侵略者的头头被女孩用最古老的弓箭射杀，故事的结尾是阿凡达保住了纳美人的家园，最后阿凡达也成为了真正的纳美人。

正义永远都能战胜邪恶。

阿凡达电影观后感3

昨天最后也去看了阿凡达，这个片子给人的感官震撼真的不能用语言表达，片子的前半部分完全是在给你展示另一个星球的绚丽风光，和21世纪最新的电影技术。加上3D效果，无论是在荒野上奔跑，还是在苍穹上飞翔，直如身临其境一般，而且是一个新奇的完全不同的世界。

而且我相信看这个电影看到中间的没有几个不眼角闪光的，当生命之树（额。我还真感觉蛮像暗夜精灵的）被人类的机枪导弹扫射倒塌，当人类的推土机推掉一颗颗外星植物，我霎那间想到的这不就是人类对地球现在所做的一切？而电影最后所有潘多拉星球生物联合起来大反攻这难道不影射着地球对人类的报复？也许我想多了吧，这个片子影影射的东西太多，我还得缕缕，环保，宗教，人性等等。

说点不好的吧，片子的结局我是很不满意的。当人类的主舰被干掉，大反派（叫什么我忘了）开着机器人下来和主角大战的时候，我已经没看下去的欲望了，下来完全是一个好莱坞经典的英雄电影套路，詹姆斯卡梅隆耗时十二年的电影最后的结局还是英雄大胜恶魔，主人公拥的美人归，我是很失望。如果结局变成主人公被擒，送回地球，潘多拉星球被毁，最后的镜头是人类又找到一个新的美丽星球发现矿藏，然后荧幕慢慢落下，我感觉效果会好很多，发人深省。像铁达尼那样的悲剧才更加能让人铭记在心。

阿凡达电影观后感4

今年又新出了一片电影非常火爆，想必我不用说大家也知道，就是《阿凡达》——一部精彩科幻片。因为我的好奇心，所以我就在网上看了一遍，里面的世界太漂亮，预告片完全不能展示这个世界全部的美！悬浮在空中的岛，夜晚踩上去会亮的大地，碰一下就缩得很小的巨大花朵，摸一下就发光的叶子，还有各种齐形怪状的生物，大的无法形容的树，能自由飞翔的灵鸟，还有那个红色的巨大的灵鸟之王！这个世界太美丽！但也极度危险。

里面的爱情也是本片的重要成分，女主角开始看觉得不好看，看久了就发现很漂亮。男主角的选择也是受爱情的影响很大吧！这真是跨越种族的爱情。

里面的人类太可恨了！当巨大的飞行机器开过来时，大家就会感觉和这个世界多么的不协调，这里的世界不需要那样的东西！当人类的欲望膨胀时，他们的行为简直令人发指！人类的文明确实强大，但当这个世界的全体生物的愤怒时，人类就变得不堪一击！人类还是无法和整个自然抗争啊！

其实如果是我意识转换到本地居民身上去，我将不愿醒来，这个世界美丽纷呈啊，这些外星人也很友爱更和谐。所以每个人都会支持主角最后的选择的！

最后影片结束的时候，全放映厅的人都自发的起立鼓掌，掌声很热烈，这一切证明了卡梅隆又一次成功了！

这部电影太精彩，有太多可说，可说多了就容易剧透了，大家就没新鲜感了，大家一定去看啊！

阿凡达电影观后感5

前几天，我看了一部全球热播的电影——阿凡达。这部电影主要是讲人类为了开发宇宙资源，来到了潘多拉星球，他们不顾当地人的死活，破坏性地开采能源。他们的暴行激怒了潘多拉星球的神灵，神灵召集所有动物奋起反击，最终取得了胜利，赶走了入侵者。

我觉得地球人的行为从各个方面来讲都是不对的。从道德上来讲，地球人发动的战争是非正义的，做人不能把幸福建立在别人的痛苦之上。从军事角度来讲，不知道对方的实力就贸然进攻，必然遭到对方的强大反击，胜负的几率各半；再说了敌众我寡，对方还占天时地利。所以侵略者必然会失败。

纵观历史，有许多国家都是靠掠夺来给自己增加财富的，如法西斯日本、大英帝国、纳粹德国……，大家都知道他们的下场。所以掠夺不是明智的选择。

假如我是联合国总统，我要撤销潘多拉星球矿石开采执行官的职，找一个爱好和平的人去代替他。取得当地人的信任后，和他们进行贸易，走上互利互惠的道路。尽量用一些日用品、医疗品和他们的矿石进行交易，同一种商品不能卖得太多，以免交易价格下降，但绝不能把武器卖给他们，以免其反攻。并向潘多拉星球大量移民，就地生产交易品。

阿凡达这部影片不但好看，还富含人生哲理，引发了我思考。

阿凡达电影观后感6

《阿凡达》是部美国拍摄的3D科幻电影，它深深地打动了我。

我们的故事从人类说起。人类为了掠取潘多拉星球的大量能源，乘大批飞船在潘多拉星球安营扎寨。然后派人伪装成当地居民纳美人和他们起生活，骗取他们的信任，使他们把潘多拉星的秘密告诉他们，从而举攻破潘多拉星，获取能源。杰克和另外两个人担当了这个光荣的任务，杰克虽然残疾，但他很投入地去执行这件任务。

但是，与纳美人相处时间长了，他渐渐喜欢上了这里。这里太美了，他不忍心让这里遭到破坏。但他又不得不向人类透露纳美人告诉他的秘密：纳美人居住地有棵神树，高百多米，这是潘多拉星球的核心，守护神。但这棵神树旦被破坏，他们赖以生存的家园也会被破坏。

后来，人类知道了这个秘密，于是，准备行动，发起场星际大战。

这天，杰克伪装的阿凡达还在睡梦之中，大批的人类发动飞船、轰炸机便降临潘多拉星球。杰克不忍心让这么美丽的星球遭到破坏，于是，他准备带领纳美人向人类发起反抗终于，在杰克的领导下，纳美人战胜了人类，保护了自己的家园。

这部影片很棒，十分有教育意义，它告诉我们：当灾难来临时，要学会勇敢地面对困难，才会战胜困难。同时，这部影片又给了我们个警告：不要随意破坏生态资源，否则会造成严重的后果，会危害到人类。

阿凡达电影观后感7

久闻《阿凡达》大名，寒假第二天一大早，我就和妈妈来到万达影院。该片是由曾经执导过《泰坦尼克号》的世界顶尖级导演詹姆斯·卡梅隆斥资数亿美元、历时十二年打造的又一好莱坞大片。

影片讲述人类在将地球上的资源开采殆尽之后，来到了潘多拉星球上准备掠夺。科学家们将人类基因与当地土著居民的基因混合，形成了新的物种——阿凡达。同时将挑选出来的部分人和阿凡达的神经连系在一起，用来骗取当地土著居民的信任，以达到最后盗取机密、发动战争、掠夺资源的目的。

男主人公在多次和纳威人（当地土著居民）交往的过程中，终于取得了他们的信任，并且也得到了他们的机密，但是当战争正要开始的时候，他没有选择返回地球求取富贵，而是选择和纳威人一起来对付地球人发起的战争，并且最终取得了胜利。

影片大量运用特效，给观众展现了一个美轮美奂、恍若仙境的潘多拉星球。上面有许多奇幻的生物：外壳坚硬如披着钢甲的野牛；凶猛残暴的巨狗；形状奇怪的马和飞龙；身材高达近三米、皮肤为蓝色的强壮的纳威人是当然的主角。更为神奇的是，潘多拉星球上的植物、动物和纳威人之间都灵犀相通。但这些丝毫没有打动侵略者，他们将隆隆的战车开到了星球上。各式威力无比的导弹将手无寸铁的纳威人的家园顷刻炸成了一片废墟，他们陷入了深深的恐惧和绝望之中……

在危急关头，男主人公率领星球上的所有居民对抗人类，各种动物也都奋力相助，骁勇善战的纳威人将人类的战机一架架摧毁，但也付出了惨痛的代价。最后在人类的总指挥舰被炸毁之后，人类被迫返回了地球。

本片描述了人类的霸道和无知，但同时也警示人类：在浩渺的宇宙中，人类渺小得就像一粒尘土。

阿凡达电影观后感8

这部电影里面讲到了潘多拉星球那里资源丰富，无数的树根与树根紧紧相连，构成了巨大的网络，形同人类的脑神经，而贪婪的地球人为了把资源占为己有，居然派军队攻打潘多拉星球。杰克是一位残疾军人。他与潘多拉连接后，成了阿凡达，被地球人派去学习潘多拉人的习性，做间谍。杰克赢得了潘多拉人的信任，成为潘多拉族的一员。他在那里学习射箭与骑马，学飞鸟飞翔，学猎人的各种生存技巧。他在那里看到了神秘莫测的磁场力量，看到了宛如仙境的梦幻家园，更看到了善良朴实的潘多拉人民的内心。

当地球人的军队狂轰滥炸潘多拉星球每一寸土地时，杰克为地球人感到耻辱，为满是“伤口”的大自然潸然泪下；当潘多拉人民四处逃窜，被无情地摧残生命时，杰克的心在滴血。他再也忍不住了，毅然挺身而出，号召所有弱小的力量，联合抗敌。虽然强大的军队丝毫没有停止攻击，但潘多拉人无所畏惧，勇往直前。哪怕只剩下最终一个人，也要把侵略者赶出去。他们的信念和精神感动了大地之母，连飞禽走兽也加入了战斗的行列。最终把地球的军队赶出了潘多拉星球。杰克爱上了潘多拉，因为潘多拉给了他第二次生命，他要永远成为阿凡达，永远留在潘多拉星球。

看了这部电影，我深有感触，潘多拉人民不畏艰险，不畏强暴，为了保护自我的家园，即使再弱小，也敢于以少胜多，敢于跟强大的力量抗衡，并且不顾一切地拼搏到底，战胜邪恶。

潘多拉如此神奇而美丽的地方，我们地球人应当用智慧合理地来挖掘它的潜能，并友好地与潘多拉人民共享资源，而不是占为己有，而不是残忍地去侵略，去掠夺，去破坏家园，去摧残生命。我相信一切的霸占都是无知无用的，这样只会一步一步将你自我毁灭！

阿凡达电影观后感9

大家好!我向大家推荐一部电影，叫《阿凡达》。

它的故事情节大概是这样的:有一天，地球发生了无可挽救的灾难。于是，人类就搬去了潘多拉星球。在那里，一位叫杰克的美国青年躺在一个机器里，便来到了潘多拉星球另一个人烟稀少的地方，于美娜公主相遇。人类明白了，就妄想把那个美丽的家园占为己有，便于阿凡达开始了激烈的战争。而杰克，当然是站在正义的一面——与阿凡达一齐对抗人类。这场真正，不论是人类还是阿凡达，全都伤亡惨重。就在阿凡达快要失败的时候，潘多拉星球的动物、猛兽也对人类发起了进攻。于是，阿凡达与动物、猛兽们齐心协力，把人类打败了。从此，潘多拉星球又恢复了平静。

我想，《阿凡达》惊心动魄的剧情很值得一看。这是我推荐的理由之一。

此外，我也被《阿凡达》的那场战争所感动。美娜公主虽然失去了她的父母亲，可她依然那么坚强，依然那么努力地保卫着他们的家园；阿凡达本来与动物们水火不容，可在最关键的时候，它们居然能够与阿凡达们一齐对抗人类!它们没有做缩头乌龟!这更加反衬了人类那种贪婪、自私的心理。他们原本生活的多么愉快，可一场战争，却改变了他们的一切。

我推荐的电影，叫《阿凡达》，我期望同学们有空能去看一看这部电影。

阿凡达电影观后感10

今天下午，我和爸爸妈妈去银座电影院观看3D影片《阿凡达》。看电影之前，我吓得闭着眼睛，直往妈妈怀里钻，嘴里还叨念着：“妈妈，我不想看，难道我别无选择了吗？”看完影片之后我又说：“哇塞，太好看啦！真想再看一遍。”

我最喜欢《阿凡达》里的四个镜头。一是悬浮山，悬浮山无比的美，更令我惊奇的是山是悬浮在空中的，而且不止一座。

第二，是美丽的树精灵，数精灵是银白色的，随着风儿一飘一飘的，在空中轻盈地飞舞，就像蒲公英一样，美得不知道该怎么说了，看到这一幕的时候，我都要陶醉了。

第三个镜头比较好玩，杰克刚刚变成阿凡达的时候，看见一片酷似蘑菇的植物，这种植物分好几层，是橙色的，杰克不小心碰了一下这种奇怪的植物，植物便嗖的一下消失了，又碰一个，那株也消失了，他觉得很好玩。当他按第三个的时候，所有的植物都消失了，但是，出现了一个巨大的怪物。

第四个镜头是苏泰的两个表情。第一个表情是他看看见杰克初学纳威人生活时，杰克什么都不知道，还经常惹麻烦，苏泰“亲切”给他起了个外号叫“白痴”，苏泰这时候的表情充满了嘲讽之情。第二个表情是他看到杰克成为魅影骑士之后，他的脸上充满了赞扬崇拜的表情。杰克成为魅影骑士后，苏泰就再也没有嘲笑过他。

看过这部影片后，我觉得导演的想象力真是太丰富了，而且我还得出了一个结论：只要努力，无知的白痴也能变成勇敢地骑士。还有，那群地球人太坏了，只为贪图小利，得到属于个人的钱财，竟然差点毁灭了一个星球，所以，我们不要贪图蝇头小利，要相信正义一定会战胜邪恶。

但是我还有些疑问：悬浮山是怎么拍出来的？还有那些神鸟太神奇了......

阿凡达电影观后感11

《阿凡达》的故事讲述的是：在未来的世界，地球上的人类为获取潘多拉星球的资源，启动了阿凡达计划，并以人类与纳美人的DNA混血，培养出身高近3米的“阿凡达”，以方便在潘多拉星球生存和开采矿产。腿部残疾的退役军人杰克，代替他的弟弟接受实验并以他的阿凡达来到天堂般的潘多拉星球。潘多拉星球是个完美幽静的星球，原始森林、原始生物、参天大树、神秘的树精灵……杰克背负重任，为得到纳美人的秘密，身处险境中。但在与纳美人接触沟通后，他毅然加入纳美人的行列，为保卫潘多拉星球而战……

看完这部电影，我有很多话想说：地球的资源是有限的，我们不能再滥用地球资源了。用完了可以再到别的星球去抢，这是不可能的!我们用光地球上的资源，我们将无法生存下去。地球是我们的家，我们要爱护它，保护它。

现在，人类正在不停地破坏环境和掠夺资源，那么以后人们怎么生存？难道像影片《阿凡达》所描述的那样去霸占其它星球吗？《阿凡达》提醒们，不能乱糟蹋资源、破坏环境，否则后果将不堪设想。人们现在的思想越来越恶化，善良的人越来越少，而残忍的人越来越多，乱杀动物，乱砍乱伐。在《阿凡达》中，美丽的潘多拉星球被人类摧毁了几处，人类还乱杀当地土著人，把他们的居住地疯狂轰炸，无数土著人丧命。最后，善良的科学家让他们亲手制造的阿凡达起来反抗人类，而贪婪、作恶多端的人们也因此命丧黄泉。正所谓“自古邪不压正”。

所以，呼吁大家：为了自己，为了子孙后代，保护环境，不乱杀动物、乱伐木！

阿凡达电影观后感12

《阿凡达》是一部3D电影，是今年最受欢迎的电影，票房创造了世界纪录，3D是立体的效果，所以有着身临其景的感觉。

《阿凡达》的内容是美国人发现了一颗名叫潘多拉星球的`离他们不远的星球，上面有非常宝贵的资源，但潘多拉星球的气体并不适合人类生存，所以美国人使用技术克隆出一个叫阿凡达的人，肩负去探索潘多拉星球的重任。杰克通过特殊仪器唤起阿凡达的灵魂，来到了潘多拉星球，却与一头毒狼狭路相逢，夜晚又受到土狼的袭击，就在此时，一位神秘女子救了他，并把他带到自己的部落。阿凡达从此就学习他们的生活，在树上睡觉、挑选空中坐骑伊罗兰等，这个部落的人与自然和谐的地生存着，那里的动物凶猛但很神奇、那里的风景有如神仙美景，阿凡达发现自己深深的爱上了这里！美国人开始对潘多拉星球进行了袭击，要把这里的人们赶尽杀绝，阿凡达为了正义，带领他们进行了英勇的抗击，在一场轰轰烈烈的斗争中，阿凡达和潘多拉星球上的人们终于战胜了，把美国人赶出了这个星球。

这是一部超越想象的电影，里面的生物和动物都极具创造性和想象力，这部电影反对战争，倡导保护大自然，都是值得我们去观看的！阿凡达这个人物，我很喜欢，他正义、英勇、无所畏惧、机智、坚强，是我们的好榜样！这部电影的立体效果也值得我们去体验，场面宏大，气势磅礴，让你如同进入神仙的世界，稀奇的动物和植物，是我们现实生活中找不到的，那些都是想象出来的，我不禁感叹人类的想象力，是的，我们要敢于想象，敢于创新，才能有所创造、才能改变世界！不是吗？如果没有勇敢的想象力，就没有《阿凡达》。

阿凡达电影观后感13

这个星期五考完试我们看了一部电影，很长，但是却吸引了许多人的眼球。它主要讲的事潘多拉星球上有许多珍贵的矿石，这种矿石比黄金还要珍贵。于是，地球人就想把这个星球上的居民——纳威人赶走。想独自拥有那些矿石。但是，在潘多拉星球上，任何生物都十分具有危险性。于是地球人发明了一种仪器，可以根据地球人的DNA克隆出一种长相酷似纳威人的人，这种人同样具有高高的个子、蓝色的皮肤、长长的耳朵和大大的眼睛。人们将这种人称为“阿凡达”。当时看到这个人时还有点怕的。但是，被派去了解纳威人生活的地球人杰克、格蕾丝博士等人与潘多拉星球上的人相处了一段时间后，发现纳威人淳朴善良。

然而，杰克也爱上了一个潘多拉星球上的女孩。心中的正义感永远抵不过心里的某些不好的欲望，于是他决定帮助潘多拉星球。经过一场激烈而残酷的厮杀后，纳威人最终获得了胜利，但却有许许多多的纳威人牺牲了，他们为了保护自己的国家而不惜献出了生命。而杰克因为不舍最终也选择留在了潘多拉星球，与纳威人和睦相处着。我觉得这个电影告诉我，人的贪婪是不可避免的。但我们却不能因为满足自己内心的欲望而去伤害别人。我们不应该把自己的痛苦建立于别人的痛苦之上。然而，虽然我们现在还是学生，我们的任务是学习，但是当自己的国家被外人所侵略，我们不能坐视不管，我们得行动起来，用自己最大的力去保护祖国，我们应该尽自己最大的能力去维护祖国。一定不能让祖国受到侵害，因为国家是我们的家园，是我们共同的家，最温暖的家！

阿凡达电影观后感14

今天，我和妈妈、小姨、田姨叔还有田蕴妹妹一起到杨家坪UME影城观看《阿凡达》这部电影。

电影开始了，主人公杰克同意接受实验，让他控制的阿凡达到梦境般的潘多拉星球混入纳威族里面打听矿石资源的信息。可是他的阿凡达在执行任务的时候，不小心与同伴失去了联系，一个人在荒山野岭中迷了路，被一群凶狠而怪异的野兽包围了，他与它们进行了殊死搏斗，最后还是寡不敌众，被怪兽扑倒在地，就在这千钧一发之际，一支毒箭射向了最凶狠的一只怪兽，紧接着，一个苗条的纳威美女赶过来，驱散了所有的怪兽，拯救了阿凡达。

阿凡达经典电影观后感 篇2

关键词：阿凡达,I See You,陌生化,三美

毋庸置疑, 影片《阿凡达》是一部成功的电影, 但是在观看过程中, 该文作者发现, 影片中某些中文翻译很有值得探讨之处。该文将着重对一句重要的话的翻译进行探讨, 即I See You。笔者认为该句之所以重要, 原因有二。其一, 该句话在影片中多次出现, 每次情形各有不同;其二, 影片主题曲名为I See You, 足见该句的重要性。但是, 如此重要的句子, 有的版本却“如实”地翻译为“我看见了你”或“我看见你了”, 笔者认为如此直译有所不妥。笔者将把该电影的语言和主题曲歌词视为文学作品从以下几个方面进行探讨:

1 剧中的“I See You”的翻译

就整体而言, 《阿凡达》之所以如此吸引观众的眼球, 其中很重要一个原因在于本片大量应用到了形式上陌生的事物:人物修长的身材、多彩的肤色、尖尖的耳朵、长长的辫子和尾巴、绿色的大眼睛;景物光怪陆离, 黑夜里各种植物变得晶莹剔透, 显得梦幻而神奇, 把观众带到了仙境一样的境界;动物更是神奇, 有似马非马的六脚鹿、像犀牛一样的庞然大物、带有“螺旋桨”像萤火虫一样的昆虫、还有既像恐龙又像神雕一样的可供纳威人乘坐的“大鸟”等等, 不胜枚举。所有这些形象在人们脑海中既熟悉又陌生, 熟悉是因为人们可以根据地球上熟悉的事物对这些形象加工, 不至于产生过大的认识障碍;陌生是因为所有的事物都不是人们所真正见到过的。所有这一切都给人们一种视觉和听觉上的冲击, 让人们感到耳目一新。正如俄国形式主义者所认为的“所有的艺术品都是作为一个现有模式的比较物和对照物而被创造出来的。一个新的形式不是为了表达一个新内容, 而是为了取代已经丧失其艺术性的旧形式。”[1]这句话可以用来最好地概括《阿凡达》片内的所有稀奇古怪的景物。

“自动化”和“陌生化”是形式主义文论的核心概念。《阿凡达》就是利用对现有模式的“陌生化”来避免观众审美的“自动化”, 用新的形式取代了丧失其艺术性的旧形式。电影里面的景物如此, “I See You”这句语言亦是如此。剧情和相关资料研究显示, 该句话其实是纳威人见面时的一种问候语, 它的交际功能相当于英语里面的“It is a nice day.”、“Hello!”、“Hi!”、“How are you?”或者是汉语的“吃了吗?”。该文作者认为, 如果不考虑其他因素, 影片中“I See You”译为“嗨”即胜过呆板的“我看见你了”好。

但是, “I See You”又不仅仅是一句简单的问候语。一个人看见了另外一个人, 这是一件很明显的事实, 又何必多此一举说上一句“我看见了你”?这里的“I See You”更多的是一种认同, 一种心灵相通, 它表明了自己将其他事物视为自己一样认同接受, 把自己和其他事物都视为更大一个事物的一部分而存在。这句话使得自己变得更佳谦逊, 更加关注世界上自己周围的一切。

什克洛夫斯基认为, “作品是否具有艺术性, 要从作品本身的艺术程序来加以说明, 但更重要的是, 它与人的感受方式相关联。”[3]读者的感受对作品是否具有艺术性起着至关重要的作用, 通常, 我们对熟悉的动作都会进入无意识的领域中, 作品就很难唤起我们的注意和产生美的感受, 使人陷入“自动化”的麻痹状态。因而, 要打破这种“自动化”状态, 就需要事物不断地以新奇的方式出现并深深吸引住人们。而“陌生化”则可以不断更新人对世界感受的方法, 把读者从迟钝麻痹的状态中拯救出来以增加阅读的效果。

同理, 一部电影中的对白如果全是观众司空见惯的表达, 那么观众就会麻木, 感到麻木毫无新颖之处。影片中的“I See You”在有的地方完全可以用“I Love You”之类的台词代替之, 但是剧本终究没有选择这样的陈词滥调, 而用了“I See You”这样一句简单而新奇的话语。电影应用了“I See You”这样简单的新形式代替旧的艺术性丧失的句子, 不但给人以新的感受, 还传达出了其他句子无法传达出来的深意, 所以“I See You”这句简单的话才被人们评为经典台词。它强调的是人与人之间的心灵相通, 因而, 该文作者认为片中“I See You”译为“眼心相连”更为恰当。这样既表达出了视觉上的看见, 又表达出了那种深层次的心灵相通, 更让观众产生一种耳目一新的感受, 观众不再“自动化”地接受和理解影片。

“自动化”与“陌生化”这对范畴是俄国形式主义富有独创性的概念, 它揭示了文学语言的重要特征, 俄国形式主义在提出这对概念时指出要想使文学作品经过艺术处理达到“陌生化”效果, 主要是在于创造新的语言形式, 用不常用的语言形式。“I See You”正是使用了一种不常用的语言形式, 才产生了这样的陌生的感觉。“I See You”这句简单的话语, 它不同于人们的日常体验, 形成了一种疏远感和陌生感, 笔者认为《阿凡达》剧中的“I See You”译为“眼心相连”更好。

2 主题曲中“I See You”的翻译

主题曲是代表影片主题的歌曲, 一部电影的成功与否, 情节与思想等因素固然起着决定性的作用, 但是一部成功的电影若没有一首让人心醉的主题曲, 那将是一个极大的缺憾。《阿凡达》的主题曲I See You紧扣电影主题, 能够让人联想起电影的画面, 无疑这是一首很好的主题曲。

笔者发现主题曲I See You的各种译本从整体而言都较为成功, 但很多版本都将包括歌曲题目在内的“I See You”统统翻译为了“我见到了你”, 这样使得译文显得有些贫乏无味, 缺乏了歌曲的韵味。歌曲作为诗歌的一种形式, 兼具了诗和歌的特点, 既应有诗性又应具有音乐性。根据许渊冲先生译诗的“三美理论”, 即意美、形美和音美, 许先生认为, “意美有时是历史的原因或者是联想的缘故造成的, 译成另外一种语言, 没有相同的历史原因, 就引不起相同的联想, 也就不容易传达原诗的意美。”音美, 译文可以借用译入语读者喜闻乐见的格律, 选择和原文音似的韵脚, 还可以借助于双声、叠韵、重复等方法来传达。关于形美, 许先生认为, 这主要是在诗句长短和对仗工整方面, 应尽量做到形似。在其所著的《翻译的艺术》以及许多关于翻译研究的论文中, 许先生反复强调音美和形美的重要性。[2]

我们将分别从“意”、“形”、“音”三方面来考察I See You这句话的翻译:

首先, 从“意”方面看, 上文已经有所论述, 它不仅仅是一句问候语, 更多的是一种认同, 是一种心灵相通, 如果直接翻译为“我看见了你”显然不能表现出这句话的意味;第二, 从“形”方面看, 原文“I See You”只有三个单词组成, 不涉及工整对仗等形式, 但是这句话短小精悍, 因而译文也需要体现出这种特征, 不能显得冗余。在整个歌词中这句出现了几次, 开头和结尾都采用了反复的形式, 构成回环形式, 只有第四句是单独的一句。因而, 要做到形美和形似, 译文须能表现出同样的效果;第三, 从“音”方面看, 原句只有三个音节构成, 如果译为“我看见了你”则明显不妥, 使得句子变得笨重。考虑到上面三点, 单独的“I See You”可以采用上文所述的“眼心相连”翻译, 两个反复的“I See You”则采用将“眼心相连”拆开的方法进行法译, 即“眼相见, 心相连”, 这样既能表达出see要表达的基本意义, 更能表达出电影要表达那种特殊的心灵相通, 还形成了标准的对仗和反复, 使译文具有了诗性。因而笔者认为这种译法更为适合。

另外, 歌词不仅具有诗的特征, 而且必须配谱演唱, 故每行的音节数通常须跟曲谱吻合。译作如果不能做到与原作每行音节相同或相近, 则可能完全无法满足演唱要求。因而上述译文适合歌曲的演唱。

3 结束语

本文从俄国形式主义的角度出发, 对电影《阿凡达》及其剧本中一句重要的话语“I See You”进行了分析, 同时利用许渊冲先生的“三美论”对主题曲《I See You》中同句话做了分析, 该文认为“I See You”直接翻译为“我看见了你”有不妥之处, 笔者认为“I See You”的翻译在不同的地方应有相应的变化, 单独的“I See You”可翻译为“眼心相连”, 同时出现的“I See You”可翻译为“眼相见, 心相连”, 这样则可以更好地体现出原文的意味。

参考文献

[1]什克洛夫斯基.作为手法的艺术[M].转, 朱狄.当代西方文学理论, 45.上海:华东师范大学出版社, 2005.

[2]贺晓丽“.三美”理论与许译《江雪》[J].山东省农业管理干部学院学报, 2005 (2) :130-131.

三维电影《阿凡达》场景特点分析 篇3

影片《阿凡达》中所展现的各种新奇事物，既有艺术价值又有时代特色，倍受人们好评。影片制作当中大部分使用了三维技术，这又将推动三维技术发展走向新高度。而本文的重点在于阐述《阿凡达》电影中CG场景的运用及其独特之处。

一 、场景的作用及三维电影场景的特点

1、场景概念及作用

场景就是与主体相关的空间中的各种实体，从主体到次要角色都可以成为场景，这要以需要而定，不同的场合场景也不同。所以场景的含义很宽泛，场景之所以产生真实感是因为它可以给我们提供角色和情节的以下信息:比例与尺度、关系、气氛、角色的性质、地位等。“具体来讲‘比例与尺度’就是用人们熟知的场景做参照物提供比例，产生角色大致的尺度感觉”。[2]

2、三维电影场景的特点

三维电影场景的特点突出极具优势:(1)能够完成实拍不能完成的镜头;(2)场景制作时不受天气季节等因素影响;(3)影片修改性较强，质量要求更易受到控制;(4)拍成本过高的镜头可通过三维技术实现以降低成本;(5)拍摄有危险性的镜头可通过三维技术完成;(6)无法实现的场景镜头可通过三维动画来模拟完成;(7)画面表现力没有摄影设备的物理限制。

二、《阿凡达》场景及视觉特点

1、场景制作技术一流，追求画面新奇梦幻

《阿凡达》场景的制作技术是世界一流的，用最先进的技术手段为观众营造了一个外星球的迷幻之境——潘多拉星球，潘多拉星球是电影《阿凡达》虚构的一个天体，其属于阿尔法半人马星系，大小与地球相差无几。在潘多拉星的地表可以看到天空中长期有两到三颗别的卫星。潘多拉拥有无与伦比的复杂而独特的生态系统，动植物种类众多：高达900英尺的参天巨树、星罗棋布飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光，如同梦中的奇幻花园。虽然和地球有类似的环境，其大气中含有和地球大气中差不多比例的氧气，但其大气中有氨、甲烷和氯气等对人体有毒的气体，所以地球人都需要防毒过滤面具才能呼吸。动物多为六足，并且都有外露的神经，植物多具夜光能力。在影片中有一座迷人而富绕的山，而影片大多数故事就发生在这个奇异的大山上，“哈利路亚山是潘多拉星球独有奇观之一，纳威人称其为‘雷震圣石’，人类把它们叫做‘哈利路亚山’。其中含有一种极为珍贵的矿产，罕见的常温超导体，因而具有奇特的磁场效应。正是由于磁场作用，所以便产生巨石大山层叠紧靠漂浮在空中的胜景。地球人类正是为了开采这种矿石而来到潘多拉星，期望用它来解决地球资源日渐枯竭带来的能源危机”。[3]

2、场景画面优美，创造出新奇的生物

在3D银幕的带动下，电影的场景一直在脑海中回旋，令人不敢眨眼，生怕错过每一个场景。那两个人的爱情是如此的唯美，在一个壮阔的背景中，面对人类的滥杀，情感在血液中澎湃。《阿凡达》里的纳威人对自然的热爱，对自己土地的热爱是那么的深。工业革命的负罪，自然生态平衡的破坏，人类欲望的无止境，通过这部电影为心灵上了一课。《阿凡达》故事的精彩不言而喻，整个场景逼真效果也让人叹为观止，重要的是那份真诚，那份认真。影片中场景所塑造出的无垠的飘渺仙境、气势恢宏、波澜壮阔、如梦如幻。

在哈利路亚山上灵魂树中的图腾，逼真的瀑布漂浮云中的山峦，貌似含羞草的植物，旋转飞行的蜥蜴，夜间发光的森林植物，似水母一样的树精灵等等。这些虚拟的潘多拉星球和生物将三维场景虚拟技术发挥得淋漓尽致。充分表现出设计者对新奇事物的追求和开拓。

3、场景的虚幻感和真实感共存

阿凡达电影场景塑造了一个虚幻的空中楼阁，但是虚幻得很真实，说其虚幻是因为给观众呈现了一个崭新的世所罕见的三维场景，离奇、新鲜、怪诞但又真实可信。《阿凡达》影片塑造出了令人震撼的视觉奇观和独一无二的壮丽场景，片中美轮美奂的“哈里路亚山”让人惊叹，犹如梦中仙境，实在令人向往。影片中“哈里路亚柱状悬浮山”明显是沉积岩，且不是石灰岩，是砂岩，上大下小，其顶很平，甚至可以停直升飞机、放置实验空间，与张家界属同类型。“悬浮山”的淡紫红色、山顶灌木、天生桥和天门，都带有张家界特征。卡梅隆近期在中国的一次采访中表示，中国山水的风景太美了，是真正的仙境，是神秘的中国人自己拥有的现实世界中的仙境。中国元素给《阿凡达》电影大大增色。卡梅隆的一句话，引起了网友和媒体以及国内各大风景区的广泛关注。随着《阿凡达》电影热播，人们在对这部电影充满惊叹和好奇的同时，纷纷推测《阿凡达》影片中奇幻的拍摄地到底是在哪里。相信越来越多的影迷将寻找片中梦幻般的“悬浮山”——“哈利路亚山”的实景原型。《阿凡达》特效组的确曾赶赴张家界武陵源风景区进行取景制作。影片中的哈利路亚山与张家界的景点南天一柱完全酷似，更加证实了《阿凡达》片中主要场景原型来自张家界的说法。

创作剧本的人可以让想象力无尽驰骋。由于全盘虚拟，所以真正达到了“只有想不到，没有做不到”的境界。卡梅隆用了12年才拍出《阿凡达》，可见导演对于影片质量的苛求，对于场景的技术追求可以说是精益求精。当年的《泰坦尼克号》，为了拍那个船头飞翔的画面，摄制组等了两个星期，就为了等夕阳。阿凡达就没有这种问题，今后的导演想要拍个什么电影，第一考虑的不是剧组需要去哪里搭个景，或者去哪里找场景来实拍，而是让设计师直接设计场景。也许去张家界采风拍照，回来就能做出一个比张家界更漂亮的潘多拉星球。这就是三维技术在电影场景制作技术上的巨大优势之所在，既虚幻但又有真实原型的存在。

4、《阿凡达》场景的3D立体逼真效果

3D技术的纯熟应用把观众的大脑和潘多拉星球粘在一起，让观众们和那维族站在一起，让观众们以为自己身处2154年的未来。片中的散沙、虚拟环境、森林、围绕主角飞来飞去的外星昆虫，一切都是3D的。当你带上眼镜，看着屏幕，你会感觉自己就在潘多拉星球上。片子的每一帧都是真实的，或者说都给人以真实感。参天巨树林立，树藤间蔓延的枝条给了杰克学习跑走跳跃，甚至上演闪躲腾挪的最佳场地。而单独割裂后，这些枝条藤蔓又形成了一座座桥梁。因为磁场效应出现的飞天圣山，悬浮在半空，任云海在四周流淌，静谧之极。而二人同游过水面时，光影效果的变换达到了极限，波光粼粼，而那棵神树的高耸入云，更是成为了纳威族图腾般的标志。

“与这些美好的景致相对照的，是一群神态各异的生物，貌似犀牛，更为强壮的生物，好似这块领地的守护者，很有趣的是，你会幻想这是陆战的绝佳坐骑，而被驯服的迅雷异兽构成了飞翔的硬件可能。很关键的是，之前的一切，植物和奇花异草负责在夜间制造光影效果，忽明忽暗，生物们带来了速度感和勃勃生气，而树精灵这类的小东西则验证了3D的完美效果”[4]。当影片中那些似豹非豹的猛兽，在横冲直撞后呲着獠牙带着烟尘向着银幕外的观众狂奔过来的时候，我想每个人都会紧张到下意识的抱头躲闪，也许这就是《阿凡达》场景的3D立体效果带给观众身临其境的视觉享受。

阿凡达电影票房的成功，三维场景的贡献功不可没。这也正是《阿凡达》能引起众人争相观赏的原因所在，不仅仅局限于艺术上的造诣更是影片新技术的楷模和典范。导演为观众打造出了一个美轮美奂的逼真、震撼、奇异、迷人、神秘的外星球场景，而这正是在钢筋水泥丛林里呆累的现代都市人群的一个心灵上的休憩之地和一段身心的神奇之旅。

本文系渭南师院研究生课题项目，项目编号：10YKZ002

[1]孙立 影视动画视听语言.北京：[M]海洋出版社 2008

[2]宋书利 电影评价 [M]影视动画场景 2010[3]李萍 王效孟 哈尔滨职业技术学院 [M]浅谈场景设计与风格 2008

电影《阿凡达》观后感 篇4

或许人和别的生物是两种互利共赢的个体，但是人确认为自己是上帝的儿子，是世界的主宰。人类向世界无节制的索取是可恶的，但当地球被破坏后向别的星球索取则是可悲的。《阿凡达》这部影片虽然是讲地球人和外星人的搏斗，但是时时刻刻都体现出外星人对自己星球的热爱，无论是一只野兽还是一颗树苗，他们总是灵魂相同的，记得影片中女主人公在第一次遇见杰克时，虽然帮杰克打退了野兽，但是她为每一只野兽都做了祈祷，他们认为能量是流动的。

阿凡达电影的主线应该是人类的罪恶行动，但暗线却又是那么的明显，便是男女主角的爱情，或许所有著名的电影都有这一根暗线，但是《阿凡达》中却又是那么的感人，外星人对杰克的理解由于杰克的运气，但是杰克却以自己的勇敢感动了每一位外星人，从而获得了尊重。最后激动人心的决战中，看似外星人要失败了，但是杰克奋勇向前，骑上魅影鸟领导了决斗，为星球留下了净土，为哪个世界留下了生机。杰克的转变是偶然的，但也是必然的。大自然和爱情是每一个有思想的人走得更远。

电影阿凡达观后感 篇5

《阿凡达》这部电影故事情节精彩、场面美轮美奂、潘多拉星球的美丽都深深吸引了我。整部电影的剧情发展突出了三大主题：爱情、和平与环保。这部科幻电影主要讲了人类殖民者和外星土著纳美人之间的恩怨情仇。通过《阿凡达》中的人类抢夺外星土著的矿产资源，联想到我们地球上的能源和矿藏，被无限制的开采和挖掘。通过镜头看到，土著纳美人的家园惨遭人类入侵者枪炮的摧残和蹂躏，可见大自然美好环境被破坏的可怕后果。《阿凡达》片中的人类很凶残，很贪婪，充满着野性的欲望。而外星纳美人却淳朴、善良和正直，充满着正义感。看着潘多拉星球上的飞鸟、神兽从天而降，犹如梦中仙境，令我向往不已。通过讲人类与外星人的爱情故事，呼吁大家一起来保护环境，和平相处!

《三枪》则是一部即惊险又幽默的电影。故事中的幽默语言，让我边看边捧腹大笑。尤其是小沈阳的幽默而风趣的语言，更是让人笑掉大牙!片尾的歌曲也非常逗乐。朋友们：快去电影中一睹为快吧!

《阿凡达2》电影观后有感 篇6

相信很多观众都有一个疑问，两部作品为何时隔了13年?导演詹姆斯·卡梅隆接受外媒专访时表示，是剧本创作耗费时间。卡梅隆说：“当我和编剧们坐下来开始写《阿凡达2》时，我说除非弄清楚第一部为什么卖座?否则我们不要着急写完第二部，我们必须解决卖座的密码。”卡梅隆表示，所有电影都在不同层面发挥作用，最表面的是角色、矛盾和解决方案;第二层则是主题;但《阿凡达》还有第三层，那就是潜意识。我曾用一年写完一版续集剧本，但看完觉得没有进入第三层，于是我把剧本扔进垃圾桶。

《阿凡达2:水之道》故事聚焦萨利一家，杰克(萨姆·沃辛顿饰)和妮特丽(佐伊·索尔达娜饰)现在为人父母了，RDA在潘多拉星球的采矿业务打乱了他们的田园生活，被迫举家搬迁到被认为是避风港的礁群，那里有一个被称为Metkayina的家族。萨利一家不再生活在他们熟悉的雨林环境中，变成了离开水的鱼，面临未知的前景。

阿凡达经典电影观后感 篇7

综观这部电影的故事情节,其实未必有多少特别震撼之处,从制作技巧看也无非是通过一个神奇的“变脸器”将现代科技、神话色彩、现实生活揉搓在一起,因而给人们带来颇为新鲜的视觉冲击力。一部颇具神话色彩的《阿凡达》,不仅让无数观众为之疯狂,更炒作出疯狂的票价,从而演绎出21世纪电影市场的神话。制造这一神话的,与其说是鸿篇巨制的影片本身,倒不如说是独具只眼的营销攻略。

“万绿丛中卡梅隆”

核心价值:品牌成长的基因

核心价值是品牌基业长青的灵魂,贯穿整个企业的所有经营活动。品牌核心价值应有鲜明的个性。当今需求多元化的社会,没有一个品牌能成为通吃的“万金油”,只有高度差异化,个性鲜明的品牌核心价值才能“万绿丛中一点红”。如果把一部有票房号召力电影看成是一个品牌,那么其中最具吸引力的当属导演。

《阿凡达》最大的品牌并非演员,而是导演——詹姆斯·卡梅隆。无疑,詹姆斯·卡梅隆是二十、二十一世纪最引人瞩目的导演之一,他曾经两度创造电影投资的最高纪录,拍摄过一部世界上有史以来最卖座的影片,平了一部影片获得奥斯卡奖最多的纪录,并且每一部影片都为以后的电影树立了技术的标杆。在说起詹姆斯·卡梅隆的时候,人们不免要提到另一位杰出的商业片导演斯蒂文·斯皮尔伯格,能跟这位二十世纪的电影巨人相提并论,本身就说明了卡梅隆在人们心目中的崇高地位。

詹姆斯·卡梅隆拍过多部创造票房奇迹的鸿篇巨制,《泰坦尼克号》、《异形2》、《真实的谎言》、《终结者2》等。其中,1997年拍摄的《泰坦尼克号》让詹姆斯·卡梅隆无与伦比的票房感召力得到了体现。《泰坦尼克号》推出3个月后,全美票房收入高达4亿7千万美元,而国际票房更是超过了18亿美元,使这部影片成为了影史最卖座的影片之一。这部影片更是获得了14个奥斯卡奖的提名并获得了其中的11个,詹姆斯·卡梅隆也因此获得了第70届奥斯卡最佳导演奖。在颁奖晚会上,卡梅隆近乎疯狂地举起奥斯卡奖杯,大声说出片中的著名台词:“我是世界之王!”

在好莱坞同行看来,卡梅隆是一个偏执狂和烧钱的机器。然而在很多普通影迷眼里,这些指责完全无关紧要,它们不是鸡蛋里挑骨头就是出于嫉妒的恶意攻击,世界上只有一个詹姆斯·卡梅隆,那就是大英雄詹姆斯·卡梅隆、大天才詹姆斯·卡梅隆、无与伦比,无所不能的大导演詹姆斯·卡梅隆。当《阿凡达》戴着影史票房冠军《泰坦尼克号》导演卡梅隆历时4年精心打造的力作的桂冠高调亮相的时候,也一并带来了无数观众对《阿凡达》的期望,带着同样的期望——《阿凡达》能否超于《泰坦尼克号》便足足吊起了观众的胃口,于是能否超过《泰坦尼克号》的票房便顺理成章地成为一个电影的传播话题。詹姆斯·卡梅隆无疑已经成为世界电影的一个品牌,不管他做什么、拍什么都能引起关注。这就是品牌的力量。

这一点跟张艺谋的电影很像,从《英雄》开始,到《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等一路走来,张艺谋赢得票房靠的就是自身的话题:第一部武侠电影、奥运会之后的华丽转身等等,电影也同样引起了社会话题,有褒有贬,电影票房也在一片骂声和质疑声中节节攀升。这次《三枪拍案惊奇》更是质疑颇多,最后无非是期望带来失望,失望带来希望的“恶性循环”:有的人是冲着热闹去的、有的人就是为了看看电影到底是否像他们所说那么烂——但不管怎么说,票房才是硬道理,不管你用什么话题吸引观众,不管你电影到底好不好看。

凭什么足以让中国电影人汗颜

受众:电影营销永远的关键要素

营销大师菲利普·科特勒说:“营销就是发现需求,并去满足它。”电影是播给观众看的,观众接受与否是一部电影营销效果的实质。如果把《阿凡达》当做一个产品,这个产品受欢迎的程度史无前例,世所罕见。为什么会出现这种情况,其实原因很简单,观众认为这部电影好看!你可以用上所有的溢美之词来赞美《阿凡达》,有人说它高瞻远瞩,有人说它发掘到了人类的共鸣,但也就是一部电影而已,不必将其神化。电影就是要好看,而且看完之后觉得很满足,这就是《阿凡达》与其他影片的最重要的区别。

电影,根本的功能还是娱乐,娱乐什么?当然是视听感官的娱乐,人们进电影院看电影和回家看碟或从网上看电影最根本的区别在于:电视或电脑无法提供电影院才有的视觉效果。质量就是生命。《阿凡达》的质量不在于它的故事性、更不在于它的主题性,而在于它的技术性和想象力——精美的画面、宏大的场面,加上3D、IMAX光影技术的运用等等,足以让《阿凡达》成为一场视听盛宴。当孩子们为触手可及的树精灵欢呼的时候,当你看到一发子弹向自己射来的时候,当你感觉自己置身于潘多拉星球的时候,那种感官的刺激是不言而喻的。《2012》便是因为做足了视觉效果才获得乐观的票房,《泰坦尼克号》同样如此,但做好视觉效果的前提是,故事要讲得通、讲得圆,新很难做到,因为我们脑海里已经有太多的故事套路和情节,再新也难超出人们的想象,也难脱离人之常情。

卡梅隆敢于花十几年时间构思、创作、拍摄一部《阿凡达》是由衷让人钦佩的,相比国内粗制滥造的“产品”,“山寨”的产品不知道要强多少倍,我们不要叫嚣什么“好莱坞流水线”下来的产品,或者说是“好莱坞模式”的产品,但观众的热捧已经说明了一切。难怪青年导演陆川看了《阿凡达》之后感叹:这部电影足以让中国的电影人汗颜!当然了,人家底子厚,有足够的资本和基础进行“厚积薄发”,二十世纪福克斯、派拉蒙等全球电影公司全力支持。但回过头来说,就算是有大投资和制作,没有好的构思、创意、技术、流程、团队又怎么会有《阿凡达》一夕的爆发呢?正如零点调查机构总裁袁岳所说:很多产品,如艺术、高科技类等产品性概念是很难从消费者处获得的,因为那时他们自己也不清楚想要什么。但看到做出的概念性产品时,他们通常能告诉你:“我不喜欢这个东西的……”、“它要是……就好了”。

每一个观众眼中都有一个“阿凡达”,有人看到的是“暴力拆迁”与“反暴力拆迁”,有人看到的是环保和对人类的警示。不管看到什么,对电影本身的评价都是:Good,Very good,这就够了。

什么是《阿凡达》最大卖点

饥渴营销:物以稀为贵

饥渴营销,顾名思义是让你的产品、你的营销模式达到或者造成市场、消费者饥渴的状态。饥渴的背后充满着欲望,无论是心理的还是生理的。饥渴的状态会让人发疯从而会想尽办法去获取得到。

近年来,3D电影虽然大行其道,詹姆斯这次所拍的《阿凡达》是一部典型的3D影片。而3D银幕资源的稀缺,则是助推商家制造现代版“物以稀为贵”火爆场面的一个至为关键的诱因,越是“一票难求”,影片的诱惑力越强,正如房托制造抢购风一样,越是热销、越是紧俏,就越能刺激人们的消费欲,票价步步攀升也就顺理成章了。

《阿凡达》被誉为是电影业分水岭的作品,主要在于它是首部全片使用3D实拍+3D动画的影片,导演卡梅隆团队发展出新一代“立体摄影机”、“表情捕捉技术”以及“虚拟摄影机”等,摄制技术突破令CGI虚拟角色更逼真,加上3D立体动画处理的天马行空的特殊复杂场景,成为《阿凡达》最大的卖点。为此,《阿凡达》从雏形到最终出炉,耗时14年,耗资5亿美元。詹姆斯·卡梅隆早就撰写了好莱坞式的《阿凡达》剧本初稿。可惜当时的科技还达不到将这个神话故事充分呈现的程度,于是卡梅隆转身拍摄了一艘沉船的故事——《泰坦尼克号》。不过卡梅隆一直没有放弃《阿凡达》。当近年来《指环王》等特效大片出炉后,他看到了希望。在与索尼公司接触后,卡梅隆开始了对《阿凡达》的科技包装。《阿凡达》使用两台索尼HDCF950高清摄像机进行拍摄,这两台摄影机犹如人的双眼,可拍出不同角度的画面。卡梅隆不但亲自掌镜,其还特意为《阿凡达》创新性地开拓了虚拟摄像机拍摄,使自己直接看到计算机生成的角色并及时指导演员的表演。

《阿凡达》60%的画面采用了CG (Computer Graphics)动画制作,40%的镜头由真人演出,真人演员仅37人,但打造该影片的幕后工作人员却多达2000人,其中800名是特效人员。卡梅隆还动用了40000个处理器、68太字节(1太字节相当于1万亿字节)的存储器来创造潘多拉星球。为了捕捉演员细致真实的表情,《阿凡达》启用了独门秘笈——创新面部捕捉头戴设备,该装置的核心是一个距离演员面部仅几英寸距离的微缩高清摄影头,以广角镜头记录演员面部细微表情,然后将95%的面部动作传送给计算机内的虚拟角色。单纯故事在被高科技隆重包装后,结合了卡梅隆10多年心血的“天神”终于在2009年底正式“下凡”。

观众想要得到身临其境的感受,就必须去3D影院、IMAX影院。3D银幕一张的产值相当于普通银幕的10倍。而《阿凡达》的上映,更催生了3D银幕的增加,目前我国仅有700张3D银幕。在北京,最大的IMAX银幕——中国电影博物馆,若想一睹《阿凡达》尊容,就得提前一周进行预约;有南京影迷连夜坐火车前往上海寻找拥有IMAX的影院;而深圳的影迷则在赶赴东莞看IMAX的路上……IMAX是Image Maximum的缩写,意为“影像最大化”,是一种巨幕电影,由加拿大IMAX公司推出,是目前全球视听效果最好的影像系统。IMAX影院集电影技术之大成,银幕最大,图像最清晰,精密度也最高。目前亚洲最大的IMAX荧幕是在东莞万达国际电影城,高29.5米、长25.9米,按照一个标准的篮球场(28×15米)计算,几乎有2个篮球场的面积。IMAX影院图像呼之欲出,让观众仿佛身临其境,融入电影当中。

铺天盖地的艳美之词捷足先登

前期造势:未观其影,先闻其声

《阿凡达》的疯狂,其实是运营商炒作出的一场电影盛宴。《泰坦尼克号》、电影大师卡梅隆、号称5亿美元的巨额投资,这些都成为商家刻意放大的卖点。未观其影,先闻其声,铺天盖地的溢美之词已经先入为主地覆盖了整个网络空间,由不得人不关注、不动心。这些才是真正夺人眼球、刺激观众神经的奥秘所在。《阿凡达》在宣传营销上很是下了一番工夫,单是推广费用就达到了史无前例的1.5亿美元。不管是近几年在好莱坞被玩儿到极致的病毒营销,还是植入手法,抑或是高科技新奇玩意儿,《阿凡达》一个都没落下。

2009年6月,《阿凡达》联手快餐业对电影进行宣传,《阿凡达》的投资公司福克斯放弃了同好莱坞合作最多、最有经验的“汉堡王”(Burger King),而是同麦当劳签了合同。因为跟卡梅隆这个名字联系在一起的,只能是最大的。《阿凡达》与麦当劳网站联合开通了一个颇为神奇的网站——上传你的正面照就可以合成出一张变身成为纳美人样貌的图片,并且是伪3D的动态效果。这一招儿果然极具吸引力,不少影迷跟网站都搞起了“你的纳美人造型”之类的活动,把电影的人气无限抬升,当然这种趣味性病毒营销还是要具备一定技术实力的。

在2009年7月份的圣地亚哥动漫展上,卡梅隆就宣布将在8月21日那天在全世界多个国家和地区的数字影院免费放映长达15分钟的片花,届时还将在网络上首发预告片。卡梅隆在声明中表示:“我们要做的是前所未有的事情,这将是一次社会营销的试验。我们将于8月21日在世界范围内的许多IMAX3D影院和部分3D影院进行放映,我们要让全球的影迷们都能免费观看这15分钟的《阿凡达》片花。这一天将成为‘阿凡达日’。”结果线上申请能够观看《阿凡达》片花的入场券成为这之后一月的影迷最大工作,不敢说抢破了头起码也足够刀光剑影了。而《阿凡达》也成为影史上第一部在全球范围影院先期试映片花的电影,并且你还要正儿八经地拿着凭证去看。

阿凡达经典电影观后感 篇8

影片虽然发生在假想的外星球,但实际上是向人们警示地球上的生态危机。影片以人类的溃败为结局,宣扬了与自然和谐共处的“纳美人”的胜利,解构了“人类中心主义”,处处闪烁着生态女性主义的光芒。“生态女性主义是妇女解放运动和生态运动相结合的产物,是女权运动第三次浪潮中的一个重要流派。”[1]这一术语是法国作家弗郎索瓦•德•欧本纳于1974年在《女性主义或死亡》中首次提出来,它体现了男女之间及人与自然之间的一种新型社会性别关系。

电影《阿凡达》不仅仅是一部商业巨片,也是一部令人深思的生态伦理片。本文拟从女性与自然,女性与社会,人类与自然的关系入手,对电影《阿凡达》所折射出的生态女性主义自然观、生态正义思想、科学观以及和谐发展观进行分析探讨。

一、《阿凡达》对生态女性主义的自然观的折射

“生态女性主义者认为‘自然’的概念是历史和社会的建构,不是一成不变的。他们认为自然不是与人对立存在的,与人是有机存在的整体,在这种关系中并不以人为中心。”[2]综观现代社会的发展,人类甚至以征服自然为己任,不断地向自然发起进攻。现代社会将自然建构为机械的物质世界,处于被统治的地位,是人类统治和利用的对象。而生态女性主义所欲构建的人与自然是相互影响、共同发展的。

《阿凡达》中的地球人(skypeople)代表着现代社会,他们从地球上运来了大量的机械装备,想要利用先进的武器装备征服自然、掠夺宝藏。而与自然紧密联系的纳美人正是生态女性主义的典型代表。他们与自然和自然界其他生物能发生连接(Tsa’Helu/bond),也正是这种连接让纳美人对自然充满热爱和尊重,自然似乎“物化”了,成了有生命的东西。“生态女性主义者普拉姆伍德认为我们应把自己重新设想得更‘具体’、更‘动物性’、更‘自然’,而自然更有‘心智’;把自然不仅看作物,而且是有创造力、能自我定向的‘他者’(others)。”[3]纳美人就比人类更具“动物性”,他们有魁梧的身体、长长的尾巴、又尖又长的耳朵,能在树林山石间自由跳跃、生活在大树洞里、栖息在树梢上的藤蔓之中。他们依赖和热爱自然,自然在她们眼里是有灵性、有精神的。

影片男主角Jake(阿凡达)由于躲避野兽而迷失在丛林当中,当夜幕来临时,他用来躲避野兽袭击的办法是用火。然而,当女主角纳美人Neitiri赶走野兽,她所做的第一件事情就是熄灭火把,此举让Jake(阿凡达)感到生气、恐惧、不安全。火是人类文明的标志之一,而Neitiri正是要把Jake(阿凡达)从人类文明那里“剥离”出来,回归自然。火把熄灭之后,呈现在Jake(阿凡达)眼前的是令他惊叹的自然之光。自然是有光的,不过是人类的灯火令她暗淡;自然是有生命的,不过是人类的统治令她僵死。Jake(阿凡达)拥有的是纳美人的身体和人类的心智。在纳美人看来,人类对自然是愚昧无知的,就像Neitiri训斥Jake(阿凡达)那样:“你象一个婴儿,到处制造噪音,不知道该做什么”。而这样的“人”应该象一只“空杯子”一样向纳美人学习。当Jake(阿凡达)学习纳美人的生活时,发现纳美人每天做的事情就是“探察环境,追寻水源,倾听大自然的声音和奥秘”。当Jake(阿凡达)试图了解纳美人和自然之间的关系时,Neitiri说:“自然就象一个循环网络,能量流向每个活着的东西,(人们)所有拥有的都是向自然借来的,总有一天要归还。”纳美人把自己看成是自然的一分子,把自己也纳入到生态循环的系统当中,并竭尽全力维护着自然的平衡。

二、《阿凡达》对生态女性主义的生态正义思想的折射

生态女性主义的“生态正义就是男性与女性之间的生态权益方面的平等和公正,这也是实现人与自然和谐的前提。生态女性主义并不在探讨究竟是由女性还是由男性来主宰世界更有利于环境保护,而主要声讨的是社会的非正义的统治秩序和支配结构、二元论的价值立场。”[4]整部影片实际上不是女性与男性的对抗,而是被压迫与压迫的对抗,被统治与统治的对抗。这里的女性尤指其社会性别,男人和女人都可以具备“女性气质”。生态女性主义“尝试寻求普遍存在于社会中的贬低女性与贬低自然之间的特殊关系,反对在父权制世界观和二元式思维方式统治下的对女性与自然界的压迫,倡导建立一种人与人、人与自然之间的新型关系。”[5]影片中地球人以阿凡达计划负责人ParkerSelfridge和上校MilesQuaritch为首构成了压迫和统治的一方;纳美人和他们奋争保护的自然家园构成了被压迫和被统治的一方;而JakeSully和女科学家GraceAugustine等构成了反抗压迫和反抗统治的反叛力量。Parker贬低纳美人,称他们为“蓝色的猴子”和“生活在大树上的生物”;他想当然地认为矿石等自然资源就要为“人”所用;他认为女科学家Grace所说的自然中的生物连接都是无机之谈。而上校则直接杀死了Grace和女飞行员Trudy,是毁坏自然和屠杀纳美人的刨子手。这说明当男权掌握了武器,则表现为暴力和杀戮。Parker和上校的行为恰好印证了男权制社会贬低女性和自然这一点。“生态女性主义强调利他主义,提升女性价值”,“肯定自然界万物有其内在价值,提倡生物中心主义,不主张人类对自然的过分操纵、剥削,而主张尊重自然,以改变现存的男性中心主义下的权力和利益为主体的建构体系。”[6]纳美人的群落体现了“生物中心主义”:当Neytiri要驱赶Jake(阿凡达),让他回去时,圣树的种子(seedsofSacredTree)飘落到Jake身上,Neytiri告诉Jake(阿凡达)这些种子是“纯的精神”(verypurespirit),于是她听从“圣意”,带着Jake(阿凡达)回到了部落里。当Jake(阿凡达)被纳美人抛弃,感到孤立时,他是靠与GreatLeonopteryx(巨灵鸟)产生连接,成为“阴影骑士”(TorukMakto),才又得到了Neyriti、Tsutey和其他纳美人的尊重和信任。纳美人所信奉的是“生物的选择”。生物中心主义的代表人物泰勒认为“人类与其他生物一样,是地球生命共同体的一个成员”,“人类和其他物种一起,构成了一个相互依赖的体系,”“人类并非天生就优于其他生物”。[7]由此可见,生物中心主义本身就是对人类中心主义的解构,主张物种平等。

女飞行员Trudy作为女性,则直接用行动挑战了父权制。她违反军规,解救Jake和Grace他们,到最后直接和上校作战,反抗荼毒生灵的上校以及他所代表的男权社会。生态女性主义认为对自然与女性的支配都与支配主义有关。上校则是这种“支配主义”的典型代表,他希望士兵和自然都绝对服从他的意志,但凡有违抗,则以暴力解决。

影片通过对自然和女性双重统治的颠覆,倡导建立一种“非二元”的价值体系;通过建立男性与女性在生态权益方面的平等,实现人与自然的和谐。

三、《阿凡达》对生态女性主义的科学观的折射

生态女性主义进入科学领域后形成了生态女性主义科学观,并以其独特的视角对现代科学进行了批判。自远古时期,人类就将自然比做女性:一种是仁慈的女神和善良的母亲;另一种是恶毒的继母和邪恶的妖女。前者认为人与自然是“合一”的,人类善待和敬畏自然;后者则丧失了女性原则,让人类对自然的掠夺合法化,展现了人类中心主义的观点。生态女性主义认为:“当自然被视为女神与母亲时,它是一个有生命的活的有机体,自然界的每一个物体也都是有生命的”“这是一种万物有灵论(animism)的有机自然观,它创造了一种自然与人类和谐共处、地位相当的平等关系。[8]

在电影《阿凡达》中,纳美人敬畏和爱戴的Eywa正是一种自然女神和母亲的形象。Eywa既约束纳美人的行为道德,又无时无刻不在保护着他们。纳美人将自己和其他任何物种都视为Eywa的孩子。他们可以骑马在森林里奔驰,可以乘驾“Ikran(灵鸟)”在天空中翱翔,但不是用鞭子驯服这些动物,而是与他们产生连接,用心与他们交流,用心告诉他们想干什么。当产生连接时,他们和动物之间是相互选择的,而不是把动物当做工具来奴役,这也是对工具主义的否定。纳美人的圣树(Treeofthesouls)更是传递和连接他们和Eywa的纽带。部落首领的夫人Mo’at(龙女士)因能传递Eywa的心意而受到族人的尊重。

“生态女性主义通过对科学传统中的父权制文化与科学的兴起所带来的自然的死亡与世界的不良发展模式的批判,揭示出正是父权制文化与科学在近代的结盟使女性与自然所受的压迫进一步深重,只有彻底解构父权制文化本身,瓦解科学与父权制的结盟,女性与自然乃至全世界的受压迫群体才能得到真正的解放。”[9]人类中心主义不过是男性中心主义的变体而已,而男性中心主义是长期以来父权制文化的一种典型表现。影片中以Parker和上校为首代表父权制、男性中心主义、人类中心主义。Parker身上体现的是人类的贪婪,上校则体现了人类的残暴。贪婪和残暴是人类对待自然所表现出来最恶劣的行径之一。人类科学的进步和对待自然的态度在现实世界中似乎是有矛盾的。但在科学家Grace身体寄托了一种理想状态。科学家Grace负责整个阿凡达计划中的科学研究部分,她崇尚科学,但又不乏人性。当她得知上司不愿浪费资金,顶替为阿凡达计划学习了3年的Tom,派来了只解剖过青蛙的Jake时,大发雷霆,跑去和上司理论。当她中弹将死,为了救她,Jake带她来到了圣树前时,她说:“我得采集一些样本。”。她具备一位科学家应有的素质,但作为一名女性,她对自然更加亲近,对生命更加珍惜。生态女性主义认为女性由于有着生理周期、能够孕育生命,与自然具有相似性。一些生态女性主义者认为女性比男性更容易亲近自然,在与自然的关系上甚至优于男性。Grace热爱科学,但反对用科学的成果来满足人类的贪欲。当Parker和上校开始用武器摧毁纳美人的大生命树时,她更是挺身而出向他们解释潘朵拉星球独特的生物链:在潘朵拉星球有上百亿棵大生命树,每个树根有上万个连接点,彼此间利用某种化学介质互相沟通,构成网络。大生命树就是网络的入口,纳美人可以上传和下载信息、记忆。她重新定义了潘多拉星球的“财富”:财富不仅仅是埋在地下的矿产资源,其实财富就在我们身边,也纳美人所奋力保护的东西。如果衍生开来,财富是业已拥有的平衡的生态世界。科学的进步虽然使得人类改善了自身生存条件,但它同时侵蚀了自然的机体。“卡洛琳•麦茜特指出:“关于宇宙的万物有灵论与有机论观念的废除,构成了自然的死亡——这是‘科学革命’最深刻的影响。’”[10]

四、《阿凡达》对生态女性主义的和谐发展观的折射

“生态女性主义和谐发展观是在后现代思潮下以女性视角来考察社会危机和生态危机,提倡在生态觉悟的基础上发展社会和谐的理论。”[11]生态女性主义提出社会和谐需要适度发展,反对无节制的发展。生态女性主义接受“限制发展”的思想,包括:“对发展的限制,对环境开发的限制,对军备的限制,对生物界横加干预的限制。”[12]在美丽的潘多拉星球上,纳美人过着简单的生活。他们“限制性的”向自然索取需要的东西与人类的粗暴的占有形成鲜明对比。当Jake描述地球时,他说:“那里曾经有绿色,他们已经杀死了自己的母亲。”可见,人类过度的开发,已经使得地球资源耗尽。生态女性主义所倡导的是人与自然之间互惠的可持续的经济发展模式,主张男人和女人都应以生存必需为视角,消除所有威胁毁灭地球的实践和制度,极力倡导人们过一种尽可能简单的生活。

生态女性主义者批判了西方式的恶性发展观,试图建立一种新的可持续发展的世界观,即尊重和保持所有生命形式的多样性,通过相互合作来维持生存。影片《阿凡达》中就阐述了两种不同的发展观:纳美人和谐可持续的发展观和地球人西方式的恶性发展观。纳美人尊重自然界中所有的生命形式,认为所有的生命形式都是Eywa的子女,都是平等的。在纳美人和人类的决战中,Jake通过圣树向Eywa传达信息,企求Eywa保佑纳美人,最后就连最凶猛的野兽也俯下身子让Neytiri乘骑,与她同仇敌忾。纳美人以及所有潘多拉星球上的生命形式都在奋力保护他们的母亲,保护和谐的生态环境。这也正是生态女性主义和谐发展观所要宣扬的,我们不能以牺牲地球生态环境换取科学的进步、人类的发展。

电影《阿凡达》创造了全球票房之最,其导演詹姆斯•卡梅隆也将再一次被载入影史传奇。影片将深刻的人文思想以通俗文化的形式传播给大众,将生态伦理蕴涵于故事情节之中,从多方面多角度折射出生态女性主义观点和思想,颠覆了长期存在的“二元对立”和“人类中心主义”,宣扬了“生物中心主义”,引发了对生态危机的深层次思考。

[1]曹南燕刘兵.生态女性主义及其意义[J].《哲学研究》,1996,(5).p.54.

[2]陈伟华《人与自然关系的新视角——生态女性主义的自然观》.科学技术与辩证法,2004,(5).p33.

[3]曹南燕刘兵.女性主义自然观[A].吴国盛.自然哲学(第2辑)北京:中国社会科学出版社,1996.P.519.

[4]高桂贤.生态女性主义视野中的生态正义[J].特区经济,2008(06).p.139.

[5]赵媛媛,王子彦.生态女性主义思想述评[J].科学技术与辩证法,2004,(5).p.35.

[6]赵媛媛,李建珊.生态女性主义与“环境正义”之比较研究,科学技术与辩证法[J],2006(4).p.13.

[7]何怀宏.生态伦理— —精神资源与哲学基础[M].石家庄:河北大学出版社,2002.p.415.

[8]李鹭,殷杰.生态女性主义的科学观[J].科学技术与辩证法,2008,(1).p.63.

[9]同[8]p.62.

[10]卡洛琳•麦茜特.自然之死:妇女、生态和科学革命[M].吴国盛等译.长春:吉林人民出版社,1999.212.

[11]袁玲红.论生态女性主义的和谐发展观[J].江西社会科学,2007,(9).p.71.