从书法感悟人生

从书法感悟人生（精选6篇）

从书法感悟人生 篇1

姓名：王宏煜 选送单位：冀州一小四一班 辅导老师：刘燕华 穿梭记忆的大网，我看到以前的字是歪歪斜斜，没有一点精气神，他们像是一个个老人，毫无生气的躺着，一度让妈妈和老师头疼。后来我怀着忐忑不安的心情走进了暑假书法辅导班。从入笔开始练习书法，一笔一划学习写字。书法老师说过：“书法是个奇妙的东西，当你专注结果，急于求成时，它便离你越来越远；当你专注于过程和细节时，它变紧紧跟随你迅速成长。”我按照老师的要求，一笔一划的练习。一个月过去了，我写的字越来越漂亮了。

学习书法是认识自我和提高自我的过程。学习就是先学知识后练习，比如人生：一个对社会有价值的人一定是先学习做人的道理，然后才能把事情做好，最后才能成功。任何事情都是从简单到复杂，从易到难逐步走向成熟的。想要写好字，最必不可少的就是要刻苦练，而且要多练，俗话常说：“熟能生巧”，多练才能更加掌握，更加灵活运用，如果不刻苦，那么再多的练也都是无用功。我们所遇到的事不可能件件都完美，件件都顺心，好事多磨，也需要经常实践。事和字是一样的，想要写一手好字，就需得多练；想要遇到一件好事，就得多刻苦，才能成功。我参加了书法班，认真练习了书法后，每次考试因为我的试卷卷面整洁、字迹清楚而增加了不少的卷面分，我还参加了学校的书法比赛，获得了奖状，成了同学们学习的榜样，也增强了我的自信心。通过学习书法，我明白了，书法之如人生，必须一笔一划从零开始，不能夸夸其谈，急于求成。无论我们学习什么科目，都要脚踏实地，认真仔细的听好每一节课，透彻理解每一个细节，最终才会有好的成绩。学习就像垒长城，需要一砖一瓦的垒砌，不可像空中楼阁。

从书法感悟人生 篇2

精美绝伦的艺术作品, 极度张扬着创作者的人文情怀, 并以其丰富的思想内涵深刻影响着每一个人。我们要以一颗平静的心;以一颗去除杂念的心;以一颗去除世俗的心;以一颗去除污秽的心, 走进她、品读她, 与她交流, 与她拥抱, 在交流和拥抱中, 陶冶我们的情操、洗涤我们的灵魂、唤醒我们的人性、生成我们的人格。

一油画《父亲》的诞生过程

1980年, 还是个大三学生的罗中立, 为参加学院的画展, 他苦苦地构思作品。他想到了“文革”——国家的教育垮掉了、工厂垮掉了, 唯有农业没有垮掉。农民在艰苦的生活环境和极端恶劣的生产环境中生产粮食, 是他们保证了我们这个国家没有垮掉。

罗中立以一种感恩的心, 毅然走进了环境恶劣的大巴山区。他要画一位普通的农民, 油画《父亲》由此诞生。

二叹为观止的艺术表现力

油画《父亲》内涵丰富, 它倾注了创作者的全部情感, 它是那样地鲜活!《父亲》已超越了艺术, 艺术家将一位饱经风霜、历尽沧桑和历经磨难的父亲展现在我们面前。他是那样地憨厚、慈祥, 从“父亲”的眼神中, 我又读懂了“父亲”对美好生活的渴望。他“鲜活”到可以“呼之欲出”, 我们可以与之说话、与之拥抱。

三《父亲》的艺术思想与人文精神

第一, 罗中立通过绘画这一艺术表现形式, 将自己的感恩思想、尊敬和报答情感融入《父亲》, 为其注入鲜活的生命。罗中立认为:在特殊时期, 是中国亿万朴实的农民, 是父亲, 用他那坚如磐石的肩膀救国于危难, 扶大厦之将倾。

艺术家罗中立, 把代表了千千万万依靠农民种粮供养的中国人对父亲的崇敬、感激之情表现得淋漓尽致。这是人文精神的万丈光芒, 更是艺术家崇高人文道德的再现!

第二, 《父亲》的脸上写满了“坚强、忍耐、包容、勤劳、慈祥、朴实、奉献、沧桑和渴望。”它能唤醒我们以积极的人生态度去读懂父亲、知道感恩、善待亲人、笑对人生。

四《父亲》艺术思想的影响力

第一, 油画《父亲》中的父亲, 不懂得政治化的大道理, 但他在和命运、环境的抗争中, 一直充满着渴望——父亲渴望自己能够过上好日子;渴望儿女能走出大山;渴望摆脱贫困, 享受美好生活。

种粮不交税、上学全免费还有补贴;工业反哺农业, 城市支援农村。这是“以人为本, 关注民生”, 处处体现“人文关怀”的新时代的真正到来!

现在, 父亲的脸上写满了欢乐, 绽放着笑容。“父亲”的渴望正在逐渐变为现实。这是“画外音”。

第二, 面对满身泥土、满脸汗珠、满脸沧桑, 充满渴望的父亲, 我们想到了什么?我们应为父亲及其所有亲人实实在在做点什么?

我们应该以一颗平静的心, 以一颗去除杂念和功利的心来品读《父亲》、欣赏《父亲》。由此, 再去解读生活中的父亲。以感恩、报答、关心和孝敬的真挚情感驻足在父亲的眼前, 弹去父亲身上的尘土;擦去父亲脸上的汗珠;接过父亲肩上的担子, 陪父亲一同走过回家的路。或者坐在父亲的床前, 捋一捋父亲沧桑的白发, 捶一捶父亲酸酸的脊背。让父亲重温一次久违的天伦之乐, 不要将“常回家看看”作为父亲魂牵梦绕的渴望。

由油画《父亲》到我们生活中的父亲, 这是一次灵魂净化的过程, 是人性被唤醒并得以回归的过程!

第三, 整个社会都在抱怨:现在的孩子亲情冷漠, 不懂报恩, 心理阴暗, 不敬不孝。但是, 在我们的教育中, 只是要求孩子要这样, 不要那样, 这种简单苍白的说教, 孩子怎能接受。

如果我们用心去开发人文教育的教材, 我认为油画《父亲》就是很好的教材!我们应引导学生来读懂它, 让每一名学生都讲一讲关于父亲的故事, 回家观察父亲, 学着理解父亲, 这要胜过简单说教。

这就是油画《父亲》的强大艺术魅力和人性光辉之所在。如果在教育中, 让学生时时处在艺术的“包围”之中, 让孩子的心灵时时处在艺术的熏陶与感染之中, 那么, 我们渴望孩子的“人性回归”与“心性完善”就不再是梦想!“人心向善”与“弃恶扬善”的人文理想和“国人”文明程度的真正提高, 在不久的将来即可变为现实。

罗中立先生的《父亲》来源于知青的他深入农村生活, 与“父亲”的朝夕相处, 让一个工人家庭出身的他在那个特殊的年代和亲身的经历, 培养出深厚而又崇高的纯洁感情。生活真实地反映了一名普普通通的中国农民劳动者的形象。黑土一样的脸, 莽原一样的皱纹, 深凝又苍远的目光, 是岁月的沉淀、泥土的呼唤, 迎面而来的不是温暖而是震撼, 是漫长的希望中煎熬着, 执著于命运无数的挣扎里, 岁月沧桑, 一瞬间, 凝聚得像从坚壁的岩石深重又醇厚的泥土里突然迸发出的永恒瞬间。

艺术总在亘古旷远的时空和人类情感的心宇里流淌出交融的路。心雨从这张油画里读出皱纹里的命运, 提出对未来的深思, 难能可贵。尽管诗人一样深置于这艰涩之中, 尽管未来依然在遥远的未来, 一样让远离土地的人们回望。

从练字中感悟人生 篇3

相比微信朋友圈分享的书法作品，父亲的字逊弱许多，上不了台桌，但却不仅仅是欣赏与赞美，更加让人敬佩。因为父亲写出来的何止是字，练出来的更是人。

自打笔写开始，父亲就教我要写得方方正正，米字线田字格的本子，一点一划不偏不倚，一撇一捺刚劲有力，一勾一弯不要去谄媚，横七竖八像什么样子。小学课文上的生字抄了一遍又一遍，满满得不知道铺了多少本本子。页页眉清目秀，行行整整齐齐，不懂什么是审美，不能不懂什么是情义。

到了小学三年级，父亲却教我改了字体，仅仅有条突变成大大咧咧。头几次写得歪头歪脑，老师说怎么笔走龙蛇，评语从优变成了不及格。回到家本子给爸爸看，都怪你，教我笔画连带，老师说这是拖泥带水，辨认云里雾里。爸爸没有理会，依然要我带笔，但却要断字断词，标点也要栩栩如生，不可硬邦邦的缺乏盎然，字字独立字字自由，字内笔画和谐有趣。

一不小心写了错别字，不是缺胳膊就是短腿，偶尔偷梁换柱。为了掩饰，我和大部分小学生一样买了涂改液，只要没有书写正确，挤牙膏涂鸦了事。爸爸见状想都不想就把涂改液扔掉，扔掉一瓶买一瓶，买来一瓶扔一瓶。买个涂改液价格不菲至少一个月的零花钱要省，扔掉两次扔得我心碎，修改后的字却被爸爸说成借尸还魂，没有筋骨。买不起涂改液只好买透明胶，写错了把胶布往上一贴，旧貌换新颜，再在原来的位置上写一遍。爸爸看后批阅，坑坑洼洼，薄脸皮。我反驳，最少没有涂改液那样把本子涂成厚脸皮。本子听了甚是无奈，无论是涂改液添足了一层漆还是胶布粘走了一层皮，都被你迫害，迫害得长疤长痘，迫害得脸上生浅面子无光。为了不惹本子生气，我就没有用胶布封口，而是与之接吻。写错了用食指沾点口水，然后往本子上一抹，本子吃着我的`唾液，开始吐血，不但染过了背而且染到了下一页。我在本子上擦来擦去，本子唇薄咬到了舌头嘴上起了泡，本子皮弱经不住打击凿穿出了洞。爸爸谴责我搞液抹本穿，人家水滴石穿持之以恒，你玩出了新花样，但却走了样。对我看起来说得轻松，可惜却对本子动手动脚，纸张撕了一页页，本子本本被开除，要我重写得手指酸酸麻麻，岂能比得上本子受尽的折磨与痛苦。折磨与痛苦并没有因为我没有用涂改液、胶布、唾液就止步，相反还在继续，继续忍受我使劲用笔圈圈涂涂。圆珠墨没有给本子按摩也就算了，却变本加厉在本子上镌刻，这下子不是长疤长痘，也不是生浅生洞，冒出来一个个比豆还大的黑痣。爸爸说这是马革裹尸，你怎么可以为了自己把屁股往别人脸上贴，在错别字上打个叉承认错误又不要紧，何必死要面子活受罪，重新更正，浪子回头金不换，知错能改善莫大焉。

改来改去，写字写得连本子与笔都改了。上学到初中，爸爸既不让我用田字格也不让我用带下划线的本子，没有米字线的规划，没有水平线作对齐参照，完全空白的纸张，爸爸说只有这样才能天高任鸟飞海阔凭鱼跃，不限于规矩才能发挥得酣畅淋漓。大学我才明白，小学之所以用那样的本子，是在传道不要出格不要跨越，不能改变本子上的逻辑就要改变自己。起初用铅笔，就是要表明，要容许自己犯错也容许别人犯错，不要要求苛刻，写错了用橡皮擦擦掉重来，擦掉自己的过错东山再起，擦掉别人的过错给予宽恕，得饶人处且饶人。后来用圆珠笔，醉翁之意不在酒，不要故意写错，人生需要谨慎书写，涂涂改改浪费笔墨损害别人辜负期望。再到高中用钢笔碳水笔，所要表达的涵义，人应该胸中有墨，没有墨水的钢笔碳水笔写不出千言万语。大学时候学毛笔练书法，不过是换一种方式告之，人应该探索艺术追求审美，懂得欣赏懂得情趣，书写篆隶真行草的人生，生机盎然精彩纷呈。

从音乐中的感悟的人生真谛 篇4

从音乐中的感悟的人生真谛

当我听到了第一首在我心中定义为最美的音乐----《卡门》时，我就下定决心去掌握一门可以释放音乐热情的乐器。此后,我选中了扬琴。当我第一次被扬琴吸引时是因为它独一无二的外观，完美的梯形线条造就了完美的音质，高低起伏的琴弦象征着一种古朴的民间艺术，特别是琴键在琴弦上飞驰时，轻巧而神奇，淡雅而美丽，使我常常梦在微妙的幻想之中。当我真正爱上扬琴时，是我在学习《喜讯》这首曲子时。突发的热情、活泼的节奏，明朗的乐声让我常常幻想这是怎样的一个喜讯？可能是奥运会的到来吧！之后我又学习了《欢乐的新疆》这首民曲，从忽高忽低的`乐谱中看出：人生是不被注定的，其实困境只是赐予一个障碍、一个困难，换另一个角度想，都可以成为超越自我的契机。从《弹词三六》这首曲中我明白：勇者直面刀锋，智者避其锋芒的道理。不过最让我震撼的乐曲还是非《梁祝》莫属。《梁祝》是一首即凄美又耐人寻味的乐曲。从它一次又一次的轻重起伏中，我了解了“人生无非“苦乐”,怎么喝你定夺。”从它每一次突然升起的音符中我明白“尘埃无足轻重，却能包裹地球。”从它由热情节奏土壤变得凄凉时，又让我知道“埋怨别人，天昏地暗；改变自己，风和日丽。”总之，它让我学到了太多太多。每一首曲中都蕴含无数无数的神奇的道理，但都是要用自己的真心去其交换的，这就是音乐中的人生真谛。

书法感悟 篇5

记得老师从小教我做人不出格，写字也不出格，要求我们堂堂正正做人，端端正正写字。后来，随着年龄增长与学识增多，我才知道，我们中国人其实就像中国的汉字一样，外形方方正正，内在干干净净；做人堂堂正正，行事端端正正；为人恭恭敬敬，处世规规矩矩。但真正理解并懂得汉字的个性构造，是从我入学以来练习书法后逐渐领悟的。我开始接触书法练习是从幼儿园开始，因为每天都会路过小朋友练字的地方，看到老爷爷手把手地教孩子们一笔一划写字，白纸黑字在毛笔笔尖下一张张翻开，当时感觉这种书法练习既神奇又有趣，于是，央求妈妈让我加入写字队伍中。可妈妈总以我年龄小识字不多为由，说等我进入学堂念书以后再去练字。既不能真正体验笔墨与纸张的融合，也无法满足内心挥毫泼墨的好奇，我只有每次路过时看人练字，没想到看人练习书法也能令人上瘾，我从一年级开始正式练习写毛笔字，从那以后我逐步知道许多课堂之外的知识，原来文房四宝是指笔、墨、纸、砚，中国书法是由隶、楷、行、草演变而来……

练习书法起初从手握毛笔开始，别小看简单一枝笔，要想让它乖乖听话，还需费一番苦力呢。同样的毛笔握在老师手中游刃有余；可转到我手中却不听使唤。老师说笔管握不好，毛笔字也就写不好，就像士兵手中的枪，枪举不好瞄不准，目标也就击不中。

其实练习握笔的技巧并不难，难的是抬肘悬腕运笔书写。也许是我善于观察，临摹能力强，加上悟性高，从练习握笔到书写小字，再到练习大字、书写对联，我比一般的孩子掌握的速度要快。在每周一练的书法学习时间里，我不仅为乡下爷爷写过好几回春联与寿联，还多次参加过中小学生书法比赛，获得过校级比赛一等奖，市级比赛二等奖，省级比赛三等奖。老师见我对书法学习既有强烈的兴趣，又有极高的悟性，准备教我练习临摹王羲之的行书碑帖。我知道，真正要达到手法连惯行云流水的水平，仍然需要继续持之以恒好好勤学苦练书法。

书法让我陶醉，不仅仅是因为我从中体验到学习的乐趣，从书法比赛中荣获过多次奖项，更重要的是我汲取了我国国粹的智慧力量，感受到作为中国人的自豪情怀。

从书法感悟人生 篇6

一九八四年大学毕业后分配到宁乡一中工作, 我便利用业余闲暇专心致志地学习书法。当时手里缺少资料, 于是, 我便开始在报纸、杂志上剪辑书法作品, 拿来欣赏研究。二十多年来, 我剪辑了近千幅书法作品, 按照真、草、隶、篆汇订成册。它让我从这一窗口窥见祖国的传统书法艺术, 见识各种字体和风格流派。我在紧张的工作之余, 总喜爱翻阅心爱的《书法剪辑册》。从楷书的端庄秀丽、方正稳健中我感受到了力量, 从行书的飞动自如、神奇变幻中我领略到了神韵, 从隶书的浑厚朴实、典雅俊秀中我拓宽了眼界, 从篆书的古拙奇妙、刚柔并济中获得了灵感。这些《书法剪辑册》让我从这些静止的字形中领略到了变化万千的造型美, 音乐般的旋律美, 生动活泼的运动美, 幽雅宜人的意境美。在研究和欣赏书法的同时, 我还注意其书写内容。譬如是诗词书法, 我就体会作者是怎样把诗词的韵律美、意境美和书法的流动感、节奏感相融合的。从而品尝其艺术趣味, 探索理解其风格特征。在剪辑欣赏书法的同时, 我还不断地学习和研究书法理论。并求教于湖南省著名书法家颜家龙、何满宗、李潺、蒋兴国等书法名家, 二零零七年又求道于清华, 求教于著名的国学大师李燕教授 (著名艺术大师李苦禅先生的长子) 。从而, 使我在书法艺术道路上取得了较大的进展。

近二十年来, 硬笔书法的热潮一浪高过一浪, 书苑异军突起, 异彩纷呈, 硬笔书法登入了大雅之堂。我随着这股热浪, 追求的方面由毛笔转入了硬笔, 并且在改革硬笔书法写工具方面下了一番功夫, 且具毛笔书法韵味。曾先后在《青少年书法》《中国钢笔书法》等报刊杂志上发表了百余件作品。现任中国书法美术家协会理事, 世界书画家协会会员, 中国当代硬笔书法协会常务理事, 中国硬笔书法家协会会员, 湖南省书法家协会会员, 欧阳询书法研究会秘书长等。硬笔书法曾在全国大赛中获奖五十余次, 其中荣获“国际正大杯”书法篆刻大奖赛特等奖, 马年中国硬笔书法精华大展一等奖, 《试论硬笔书法的艺术性与实用性》的书法论文荣获中华书法协会论文二等奖, 并在全国各级报刊杂志上发表书法、篆刻、诗歌作品一百余幅 (首) , 书法作品一九九一年作为长沙市政府礼品送给日本友人, 一九九九年在“湖南卫视”作现场书法表演, 还有作品刻于由园碑林、炎黄帝碑林、藏于国家博物馆、亚细亚博物馆等。报告文学曾荣获“94·中国鲁迅奖”。事迹 (或作品) 被录入《中国书法家大辞典》《中国当代教育名人辞典》《中华翰墨名家作品博览》《中华传世书画精典》《中国硬笔艺术家精品集》《中国专家大辞典》《世界文化名人辞海》《中国当代学者风采录》《中国当代数学家与数学英才大辞典》等二十几部辞书。毛笔书法作品二零零三年荣获《纪念毛泽东同志诞辰110周年中华书画艺术展》金奖, 二零零五年荣获《庆祝抗日战争胜利60周年中国书画家作品展》银奖, 二零零五年六月一日又参加了在香港国际会展中心举办的书法展览, 二零零七年荣获“共和国优秀艺术家”称号, 二零零八年有作品“礼运大同, 天下一家”作为长沙市政府礼品赠予中国台湾领导人马英九先生。这些成绩的取得, 都和我剪辑书法作品是分不开的。

随着我在书法艺术上知名度的提高, 索字求墨的人越来越多。对待这些好学的人们, 我总是尽力而为满足求墨者的要求, 深得社会各界的好评。尤其对于好学上进要求给予勉励的后学们, 我更是细致入微, 寓教育于细节之中。我经常利用题字赠墨的机会, 除了书写一些现成诗词美文之外, 还经常自拟诗文以励后学和同行。例如我给我的一个热爱书画艺术的学生拟写了这样一副对联“风云三尺剑, 花鸟一床书”。

时常也有一些单位和学校的求墨人, 我都会把它当作学习的机会认真对待。平时我很喜欢那饶有趣味的“藏头诗”和“嵌字诗”, 曾经我在给红卫小学题墨的时候, 正值“神州五号”成功发射之时, 利用这样一个背景, 于是写下这样一首“嵌字诗”。诗云:

报春红梅傲霜寒拔地卫星震宇环莘莘学子勤学苦菁菁校园泽蕙兰