动漫节专题片（通用8篇）
2010（首届）中国·长春东北亚国际动漫教育与产业发展论坛暨动漫大赛”是集动漫教育科研论坛、学术讲座、国际性动漫大赛等项内容于一体的东北亚国际区域性动漫艺术高峰论坛。
2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛为期三天，旨在将借助“长吉图”发展战略和长春市东北亚现代文化名城建设，推动长春市与东北亚各国动漫教育与产业区域合作，带动长春市动漫教育与产业的发展水平。以长春市动漫教育和人才优势，吸引国内外动漫资源，推动长春市动漫科研优势向现实生产力转化。通过论坛及动漫大赛，引进和吸收东北亚各国先进动漫发展理念，进一步整合国内高校动漫科研资源，打造东北亚区域内学术性、专业性最强的动漫教育与产业发展的交流平台，将长春市打造成中国东北动漫教育科研中心，进而形成长春市“产学研一体化”的动漫发展新格局。
2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛
——专题片解说词
2010年7月11日，长春龙嘉国际机场迎来了首届中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛的与会嘉宾，吉林艺术学院副院长马学谦和吉林艺术学院动漫学院院长赵庆华亲切迎接，来自国内外动漫领域著名的专家学者与产业精英。远道而来的贵客受到长春人民的热情接待，组委会举行了隆重的欢迎酒会，长春市市委市政府与吉林艺术学院相关领导出席了酒会，热烈欢迎中外专家的到来。会上，长春市副市长郑文芝女士代表长春市政府，对中外动漫专家学者的到来，表示热烈的欢迎，对中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛的举办给予了充分肯定。尊贵盛大，悉心周到的组委会欢迎酒会传达出一座东北亚崛起之城特有的开放热情与大气从容。
历史总是惊人的相似，1405年7月11日郑和率领由二百四十多艘海船、二万七千四百名士兵和船员组成的远航船队，带着大明王朝的浩荡国威和先进科技南下西洋，开启了改变世界的远洋航行，他们的足迹远达东非、地中海，他们的影响波及整个世界。605年后的2010年7月11日，来自英国、瑞典、埃及、巴基斯坦等曾被郑和船队深刻影响过的国家和地区的动漫领域的专家，带着先进的动漫制作理念来到开放、崛起的现代中国，而他们此行的目的地则是居于中国东北的现代化都会——长春
长春，吉林省政治、经济、文化、交通中心，古称喜都，地处松辽平原腹地，东北亚天然几何中心，东北亚十字经济走廊核心，区位优势十分显著。长春是中国最大的汽车工业城市和新中国电影工业摇篮，素有“汽车城”、“电影城”、“文化城”“大学之城”“园林城”的美誉。物华天宝，人杰地灵成为对长春最美好的注释。长春也是传统动漫产业发展最早的城市之一，新中国第一部动画片《瓮中捉鳖》便是由长春走向全国的。长春也是全国较早开展动画教育的地区，早在2000年吉林艺术学院便成立动画学院，系统开展专业动画教育，并成为全国首批动画教育基地之一，在动画教育方面已经较为完善，居于全国领先地位。目前活跃在我国动漫领域里的教育骨干和产业精英很多都来自吉林艺术学院动画学院。近年来，在长春市委、市政府领导的高度重视下，借助“长吉图”发展战略和长春市东北亚现代文化名城建设，长春市动漫产业发展迅速，在东北亚动漫产业大格局中地位突出。目前，长春市从事动漫原创、生产、衍生产品开发及动漫卡通图书出版的专业性企业已发展到上千家。各类动漫社团也扩展到300余个，动漫爱好者人数不断攀升。
首届中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛为期三天，内容包括国际水准的动漫产业论坛与国际动漫作品比赛。托马斯·希克斯、尼嘉·纳扎尔、常光希等中外动漫专家将带来最尖端的学术研讨，国际作品比赛也将由来自6个国家的11位国际知名动漫人士担任评委，评选出动画短片、漫画、手机动画等领域的优秀作品，以鼓励年轻动漫人才的发展。（视频：某领导讲话）
2010年7月12日上午9:30分，“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛”开幕式在吉林艺术学院造型校区隆重举行。开幕式由吉林艺术学院院长冯伯阳主持，文化部、长春市、吉林艺术学院等各级相关领导出席了开幕式并做了重要讲话。长春市委常委、长春市副市长郑文芝女士代表长春市委市政府致欢迎词，随后文化部中外文化交流中心副主任马达发表了重要讲话，他对“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛”的举办表示热烈欢迎，并希望以此为平台，促进长春市动漫产业中外交流与合作。上午
十点吉林艺术学院分别与东北亚文化创意科技园签订了全面合作框架协议，与长春电视台签订了共建《发现长春》栏目协议，与韩国FiNE动漫有限公司签订动漫教育与产业合作协议。市领导、文化部对外交流中心主任马达为吉林艺术学院“长春3G手机动漫人才培训基地、3G应用艺术研究开发、常春藤动画教育联盟”揭牌。随后省市领导与中外来宾一同参观了国际作品比赛参赛作品展览。
国际作品比赛是“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会”的一项重要活动之一，中国的动漫艺术历经几代动漫艺术家的耕耘，向传统与西方广泛借鉴，创作出大量优秀作品，当下数字多媒体艺术的风起云涌，中国动漫艺术进入了一个不断实验、嬗变、发展的新境地。动漫作为一种能有效沟通世界的艺术，如何通过动漫展示不同国家特有的文化本源，实现多元文化的跨区域对话，本次大赛及其参赛作品展览做了有益的尝试。
本次国际作品比赛参赛作品展览从英国、美国、韩国、日本、澳大利亚、中国等10多个国家和地区的65所大专院校的4162（幅）件参赛作品中遴选出部分作品。展出的作品致力于扶持新的思考模式、努力推动新颖的表现形式、将艺术的创作融入数字化社会和全球文化环境中，通过动画、漫画和综合艺术等多种形式，展示动漫艺术与技术和产业结合的最新发展趋势，是在开放的文化语境中对区域性动漫艺术发展的一次有影响、有意义的推进，这也是本次展览的学术价值所在。（视频：现场观众的采访）
随着国际作品比赛参赛作品展览的拉开，“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛”进入主要议事日程。从7月12日下午开始至7月14日，国内外动漫专家为绕“动漫教育、动漫产业与城市发展”展开了广泛的交流与探讨。与此同时，2010中国长春国际动漫大赛进入评审阶段。
2010年世界经济全面复苏，以动漫产业为代表的文化创意产业迎来前所未有的发展机遇。后金融危机背景下，“多元并存，优势互补，全球竞争”将是国际动漫产业发展的总体态势，新一轮的产业升级和格局分化正在孕育，与会嘉宾带来国内外动漫领域最前沿的观点和最先锋的思想，使“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会”成为东北亚动漫领域极具价值的思想盛宴之一。
来自英国的动漫艺术家托马斯·希克斯和来自葡萄牙的动画艺术家雷吉娜·佩所阿从当代动漫制作角度探讨了动漫与音乐的结合和动漫短片制作中的技术问题。而更多的中外专家则将目光投向当代动漫教育与产业发展的趋势与动向，巴基斯坦首位女漫画家尼嘉·纳扎尔和埃及动画艺术家穆罕默德·加萨拉介绍了自己区域内动漫教育与产业发展的现状，瑞典动画艺术家乌奇·格芬布雷德深度解析了独立制片公司的创作与生存之道。我国动漫领域的专家与企业家则更加关注我国动漫产业的人才培养模式与企业发展的路径。（视频：对颜兵的采访、王强的演讲、王钢的演讲、张丽等）
为期三天的探讨，我国的动漫专家与业界精英对我国动漫产业的发展前景做了总体乐观的预期，但其中不乏焦虑与担忧，对于我国年轻的动漫产业而言，人才培养如何完善，产业模式如何演进，将会是未来动漫产业研讨会长期关注和探讨的议题之一。
7月14日，“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会”的专家开赴吉林建工学院、长春工业大学、吉林动画学院等五所高校展开新一轮的探讨。此次会议的成果开始向长春市其他高校不断延伸。与此同时，“2010中国长春国际动漫国际作品比赛”的评审工作也已接近尾声。
7月14日19点整，“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际
作品比赛”闭幕式、颁奖晚会在吉林艺术学院现代剧场隆重举行。长春市委市政府相关领导，吉林艺术学院领导及所有参会嘉宾悉数出席了规模盛大的闭幕式。丰富多彩、动感时尚的晚会演出，代表着新时代艺术人才喷薄的生命力与创作激情，也代表着一座繁荣开放、美丽热情的现代化年轻都会应有的姿态。晚8点15分，国际动漫作品比赛评委会主席公布获奖名单，随着国际动漫作品比赛各类奖项的颁发，“2010中国长春国际动漫教育与产业发展研讨会暨国际作品比赛”结束议事日程，圆满落下了帷幕。短短三天，中外嘉宾留下了无数难忘的瞬间，也留下了无数发人深思的观点与思想。本次研讨会集动漫教育科研论坛、学术讲座、国际性动漫大赛等项内容于一体，为长春动漫产业发展提供了专业化、学术化的交流合作平台，必将成为是长春市动漫产业朝向纵深发展的开始。
4月27日, 第十二届中国国际动漫节在杭州开幕, 捷成世纪出席动漫节首场大活动“中国动画电影推介暨电影项目创投会”。
会上, 捷成世纪向来自全国投资制片企业、宣传发行、院线影院等单位的代表推介了实时快速动画制作系统——“虚拟工场”。该系统具备实时CG虚拟角色、动作捕捉、手部动作捕捉、环境渲染、图像处理、面部表情捕捉与分析等功能, 可广泛应用于实时电视节目互动和电影制作、动画制作等多个领域。与传统动作捕捉技术相比, 虚拟工场通过创新节目制作流程, 极大降低了制作成本, 提高了制作效率。
随着连续多年的努力、积累和不断创新，中国国际动漫节越来越有效地汇聚起全国乃至世界动漫产业的信息流、资金流、人才流，不仅使节展本身具备国家级和国际性的水准，且逐步推动了杭州乃至全国动漫产业的发展。
一、动漫节推动产业发展
中国国际动漫节举办之前，杭州市原创动漫产量几乎为零,全市动漫企业不足10家,动画总量不足2000分钟；今天，杭州动漫企业发展到200余家，从业人员超过2万人，原创动画产量达到35008分钟,占浙江省原创动画产量的77.6%，占全国原创动画产量的六分之一。中国的优秀动画片有四分之一出自杭州，杭州动漫产量、质量连续两年位居全国各城市第一。
动漫节催生了产业政策。2005年，在成功举办首届中国国际动漫节之后，杭州乘势而上，在全国率先出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的若干意见》，推出资金扶持、税收扶持、工商扶持、土地扶持、人才引进扶持等产业新政；将办好中国国际动漫节当作推动产业的重要工作来抓。2007年，出台《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的补充意见》，对原创动漫播出奖励、创作生产前期扶持、宣传推介、公共服务平台建设即出版发行扶持等政策作了相应补充。2010年，杭州根据产业发展现状，再度出台新政，扶优扶强，走在全国前列，为杭州游戏动漫产业的发展奠定了良好的政策基础。
动漫节形成了产业规模。2005年以来，杭州共获得两个国家级产业基地（滨江国家动画产业基地和西湖国家数字娱乐产业示范基地）和3个国家级动画产业教研基地（中国美术学院、浙江大学和浙江传媒学院）称号，国家级基地的数量位居全国之首，初步形成了产、学、研一体的规模效应，企业数量和从业人数迅速扩大。
动漫节搭建了产业平台。连续七年的中国国际动漫节，搭建了动漫产品展示、交流、交易的重要平台。以第七届动漫节为例，海内外108家企业共洽谈项目177项，现场签约合同金额突破1亿元；国际动画片交易会达成意向14.5万分钟，其中境外发行机构6.1万分钟，占总量的42%；首届漫画拍卖会汇聚了20多个国家和地区的145位名家大作，现场成交作品222件，总成交额1180万，单笔成交价高达50万，成交率达到100%，开创了中国漫画拍卖的先河，成功地将漫画家推向了市场；衍生产品交易会共有日本、美国、中国等100多家中外企业参会，达成签约意向金额1.2亿元，涉及形象授权、开发制作、渠道销售等产业链的各个环节。连续七年的中国国际动漫节，搭建了动漫人才的交流平台。动漫人才招聘会推出动漫人才招聘精英场， 60多家企业招聘岗位1000余个，现场达成意向聘用岗位300余个，涵盖管理、营销、行政、技术、创作等动漫产业各个环节。
《都市快报》评论说，一个产业，总要寻找一个平台来支撑，动漫节，就是动漫产业的一个平台、一个支点；靠着这个平台，我们把枯燥的三维线条，画成了财富，把电视里的动画片，演变成了设计、生产、制造、拍卖、国际交流的大产业。
动漫节吸引了优秀人才。首届动漫节后，动漫精英深受吸引：朱德庸在杭州建立朱德庸幽默馆、蔡志忠在杭州成立工作室、黄玉郎在杭州设立了创作机构，青年漫画家代表姚非拉、夏达、聂峻先后落户杭州，日本集英社与杭州企业已连续三年共同举办全国“新星杯”漫画大赛……以中国国际动漫节为媒，杭州以其秀美的自然风光、宽松的政策环境和深厚的人文底蕴吸引了大批动漫名家入驻，令杭州成为发展动漫产业的天堂。
动漫节促进了品牌输出。“中国国际动漫节”以品牌输出的方式，组织杭产动漫集体亮相法国戛纳电视节、韩国首尔动漫节、日本东京动漫节。2010年，杭产原创动画片《梦回金沙城》成功入围美国第83届奥斯卡最佳动画片奖候选名单，成为我国首部入围该奖的动画片；2010年，法国戛纳电视节期间，浙江博采传媒原创制作的三维动漫电影《昆塔传奇》受到十余家国际发行商的青睐。越来越多的杭产动漫正在通过节展平台走出全国，走向世界。
以中国国际动漫节为突破口推动产业快速发展，已经成为杭州乃至浙江发展动漫产业的一条特色之路。动漫节使杭州动漫产业突飞猛进，占据产业发展的制高点，成为推动产业发展的强力引擎。
二、动漫节促进转型升级
国务院总理温家宝在第十一届全国人民代表大会第三次会议《政府报告》中指出：“要推动文化产业成为国民经济支柱性产业”。从“十一五”到“十二五”，动漫产业作为国家文化产业中发展速度最快、最有前景的一个分支，开始步入黄金发展期。杭州通过“中国国际动漫节”这个国家级、国际化的会展平台，尝试转变经济发展方式，从以展览为目标转向资本、企业、市场之间的沟通，从而带动产业的大发展。
连续成功举办七届的中国国际动漫节已经成为在海内外享有一定知名度的文化品牌。2010年，被中国动画学会评为中国最具影响力的动漫节展。2011年，中国文化产业品牌研究中心对“中国国际动漫节”的品牌价值评估为1.794亿元，对其品牌的描述为：一个改变了杭州城市产业定位的盛大节日。
动漫节是一个契机，引导了传统企业向新兴产业的积极转型。在这期间，浙江中南卡通的“转身”最为华丽而耀眼。
当大多数中国动漫企业还在生存的边缘挣扎、还在为不健全的赢利模式抱怨时，植根于杭州的中南卡通早已捷足先登。2003年成立的公司，在2009年就已实现赢利——动画产品自行出口量居全国第一,海外销售收入达170多万美元,公司全年收入4000多万元。从建筑业转型的中南卡通董事长吴建荣说:“我已把80%的精力投入到了动漫产业。建筑业‘重’,所耗资源和能源多,竞争也激烈。传统产业要赚回10万美元，需要耗费很多资源；现在我们抢先转型,进入非常‘轻’的文化创意领域，同样也能走向海外市场,而且能耗污染少，这种经济发展方式是绿色的、可持续的。”
动漫节是一个窗口，打开了传统制造业与新兴产业的合作之门。动漫带动传统制造业发展,并不是“一纸概念”，它在中南卡通已有了“成熟模式”：随着“天眼”动画形象知名度和美誉度的提升,中南卡通已将“天眼”品牌的童鞋、文具、木玩、纸玩、电玩、布玩等20多个品种,全部授权给国内十多家企业，陆续推向市场。目前,中南卡通已拥有63项专利、481个商标、220多个版权,都可开发衍生产品。据了解,在美、日等动漫大国,衍生产品的回报是投入的16倍，动漫品牌的影响力和卡通形象的亲和力,可以转化为强大的市场号召力。今年的动漫节首次推出了“动漫衍生产品交易会”，来自日本、美国、中国等100多家中外企业参会，达成签约意向金额1.2亿元，涉及形象授权、开发制作、渠道销售等产业链的各个环节。
浙江工商大学易开刚教授分析认为：“动漫业对转变经济发展方式的作用被大大低估了。原创的动漫形象和动漫品牌,可以通过动漫衍生品的研发,打通产业链的上下游,带动传统制造业的同步发展,提升传统产业的附加值——从这个意义上说,动漫,将成为中国现代产业体系新的孵化器。”
从2007年开始，杭州提出了打造全国文化创意中心和建设“动漫之都”的目标，提出了“3+1”现代产业体系。“3”就是第一、二、三产业，这个“1”,就是文化创意产业。统计数据表明,杭州2009年文化创意产业增加值占GDP的11.8%，仅次于北京，已走在全国前列。以动漫产业为代表的文化创意产业飞速发展,已成为经济转型升级的有效助推器，推动了全市经济的转型。
正如新华社评论所言：以杭州为代表的中国动漫发展模式的重要特征，是政府的强力主导。近年来，动漫业成为中国优化经济结构、加快产业转型升级、从“中国制造”走向“中国智造”的重要切入点。
三、动漫节丰富文化生活
动漫不仅仅是一个产业,也是一种文化。一年一度的中国国际动漫节丰富了广大市民、动漫爱好者尤其是青少年的文化生活。以今年的第七届动漫节为例，1个主会场和11个分会场共吸引202万人次参观。
动漫彩车巡游新增至15辆，其中包括美国迪士尼旗下漫威公司制作的精美彩车。在休博园主会场和中山北路分会场，彩车浩浩荡荡，掀起了市民的一次动漫狂欢，约计70万人次现场观看了动漫彩车巡游表演。
COSPLAY超级盛典吸引了来自中国、美国、日本和韩国等地以及台湾地区共500多个专业社团的上万名选手参赛，3万多人参与的现场观摩。
动漫名家签售会共举办12场，吸引6000余人次参与；日本著名游戏制作大师稻船敬二、法国动漫名家米休•欧塞洛、台湾著名漫画家蔡志忠、朱德庸等名家为漫迷们忙得不亦乐乎。
第七届动漫产业博览会首次设立“第二课堂”实践区，免费向全市中小学生发放32万张体验券，让孩子们在轻松愉快的动漫氛围中学习成长。
10万人次观看了每天演出3场的“水上舞台”动漫秀，不少四川、广西、湖北等爱好者专程坐飞机赶来欣赏动漫节上的台湾霹雳偶剧表演。
酷卖街•动漫创意市集汇聚了10个城市的近百家创意团队，现场参观人数超过30万人次，交易额近100万元。
美猴奖大赛共收到32个国家和地区的近1400部参赛作品。“天眼杯”少儿漫画大赛，共征集到来自五大洲的36个国家和地区的漫画作品31125件，参赛作品数量再创历届新高。
第七届动漫节首次联合新浪微博，推出“中国国际动漫节”专题，共有超过137万人次通过微博关注动漫节。
第七届动漫节共吸引新华社、人民日报、中央电视台、香港凤凰卫视、台湾中天电视、日本NHK电视台等海内外170多家的425名媒体记者采访报道。
台湾尖端出版集团执行长黄镇隆认为，一个展会成功的标志，与是否赚钱无关。动漫活动不只是单纯的宣传和销售，更是让城市沸腾起来的重要手段。
动漫不仅仅是一个产业，更是一种生活态度。第七届动漫节以“动漫我的城市，动漫我的生活”为主题，提倡动漫成为城市的一种品质，成为市民的文化生活方式。为此，杭州市委、市政府经过精心策划，推出“城市家具美化工程”。今年7月至8月，在全市22条主要道路公用设施（包括公安、交警、联通、公交等通勤设备箱等）的1300多个箱体，陆续画上各种生动活泼的“动漫彩妆”。杭城1000多位小朋友对箱体进行富有想象力的设计，著名漫画家蔡志忠、慕容引刀、聂峻、猪乐桃、十九番等动漫名家提供作品，来自中国美院等艺术类院校的师生共同绘制完成。
市区湖墅南路和莫干山路上的老城区出现了大幅温馨、精美的动漫墙；社区卫生院的Ｂ超室也用动漫墙绘让病人检查时不那么害怕；中山北路的变电箱被各种动漫图案包装得非常卡通；市区公交车用动漫节吉祥物“乐乐”装点得生动而有趣。就这样，市民用各种方式参与到动漫创意、制作、互动活动中来。
主办方表示：“尽可能让那些能代表杭州城市形象的动漫作品自然大方地出现在杭州街头，要让那些初来乍到的游人，一看到这些遍布城市街头的文化细节，就能感受到这座城市带给他们的亲近感。”
在杭州的视角，中国国际动漫节远不仅是一次节庆活动，作为城市气质的载体，它可以蔓延到生活的各个角落。有动漫节以来，浙江大学、中国美院、浙江传媒学院、杭州师范大学等11所在杭高校相继开设了动漫专业，超过了北京、上海，成为全国高校开设动漫专业最多的城市，培养了一大批后备力量。杭州不少小学已开设动漫课程，九莲小学因为全校师生都学动漫、爱动漫、用动漫妆点校园，而成为一所富有特色的动漫小学。杭州市每年举行“我是动漫王”漫画大赛，获奖小选手将有机会向蔡志忠、朱德庸、黄玉郎等名家拜师学艺。
自从一年一度的国际动漫节落户杭州，探索一个节展与一座城市的关系，成了这座城市一直在研讨、探寻与实践的话题。一次奥运会让北京成为“奥运城市”，一次世博会让上海成为“世博城市”，杭州也希望一年一度的动漫节能让这座美丽的城市真正成为一座“动漫之城”，通过动漫的形式美化家园，让动漫成为市民文化生活的一种选择，让动漫成为美化城市的一种手段。
中共杭州市委副书记、中国国际动漫节执委会主任叶明认为：现在浮躁、浮夸、浮华之风日盛,只有文化,才能让浮躁的社会、浮躁的城市宁静下来；而动漫的文化张力和想象空间,也能让人“慢”下来、“静”下来——杭州这座休闲的文化名城,将越来越多地用动漫的形式美化城市、装点生活,让城市和生活更美好。
汪小玫
中共杭州市委副秘书长、宣传部副部长、中国国际动漫节节展办公室主任
在展厅入口处，金老师宣布了今天我们小记者闯关的任务：1、找到一位穿COSPLAY的动漫人物合影，问清动漫人物的由来;2、现场找到3位游客，并采访;3、去采访动漫节的工作人员;4、拍摄动漫节的精彩画面。
金老师一宣布完任务，我们便迫不及待的开始行动了。
首先是和穿COSPLAY的动漫人物合影，我们找到的是“秦时明月”主题的动漫人物，小组的每位组员都与他们合了影，还问清楚了动漫人物的由来。
接下来，我们要去采访游客了。要找到3位游客采访，我刚开始觉得任务很简单，后来才发现实际上没那么容易。
找一位游客简单，可采访她(他)们的时候，就有些难了，有的人说不想接受采访，但有一些人也是很乐意接受采访的。
找工作人员采访呢，就更难了。热闹的展会，离不开工作人员的忙碌付出;就说光去找到一位能接受采访的工作人员，那就是一个难题。这会儿碰到一位工作人员，他又会说有事儿啦、很忙啦……，更多的是看到他们匆忙离开的身影。
拍摄最精彩的画面呢!SO EASY，这最简单不过了，动漫节上到处都有精彩的画面。
今天是国庆放假第一天，祖**亲的生日，天很蓝、阳光很灿烂，吃过中饭爸爸妈妈就带我和恩浩哥哥去温州第七届动漫节游玩，一路上没有路阻，很快就到达了目的地，好多人啊，一进场地我就看到了好多用沙子堆成的米奇、光头强、熊大和熊二、白雪公主等等动漫人物，我感觉堆沙的人好厉害啊，个个人物都活龙活现，好逼真啊!后来我还坐了飞机(模型)、坦克(模型)，还使用了枪，哈哈好过瘾啊!还跟动漫里的人物合了影，我还看到好多五颜六色的花瓶上放着马桶吸，好有创意哦!
后来我还去温州文化用品市场选购了我特别喜欢看的《十万个为什么A、B》、《苹果树上的外婆》、《小学生科普知识A、B》，还有我看了就会笑的绘本《母鸡萝丝去散步》。回家我就可以看自己喜欢的书喽，今天我过得很开心!
记：杭州市支持动漫产业发展是非常早就开始了的，也取得了十分优异的成绩。应该说，动漫产业无疑是杭州市政府在杭州市精神文明建设以及经济发展总体思路中一个重要的组成部分。请问从一个战略的高度讲，杭州市政府是怎样看待文化产业和动漫产业的？
叶：首先，发展文化创意产业、动漫产业对于杭州来说，是经济转型升级的重要途径之一。文化创意产业低碳、能耗低、污染少、知识密集、就业容量大的特点，与杭州这座城市作为“东方休闲之都”、“历史文化名城”和“优秀旅游城市”的先天特点相吻合。杭州市委、市政府高度重视文化创意产业特别是动漫产业发展，提出了打造全国文化创意产业中心、建设“动漫之都”的目标，并把发展文创产业纳入“十二五”规划。
其次，发展包括动漫产业在内的文化创意产业也是杭州提升城市知名度和美誉度，满足群众日益增长的精神文化需求的一大抓手。对于杭州，动漫产业不仅仅在于它的产业价值和经济价值，而且也是帮助杭州营造创意氛围，激发创意灵感，播撒创意种子的重要手段。我们希望动漫能够成为人们的一种生活方式，成为城市的一种品质。一座城市有了创意，就有活力。我们希望动漫能够真正走进城市居民的生活，特别是广大的青少年，激发他们的想象力和创造力。
记：您觉得杭州市发展动漫产业的优势有哪些？
叶：杭州这座城市，如果说单从某一个方面来看，可能不如其他一些城市，但是它具有不可比拟的综合优势，可以概括为五个方面：一是人才优势。杭州拥有中国美院、浙江大学、浙江传媒学院、西泠印社等一批名校名社，这些基地和名校名社为发展动漫产业提供了丰富的人才资源；二是环境优势。杭州自然环境秀美，旅游资源丰富，服务设施齐全，创业环境和谐，政策环境宽松，具有创业创新的良好环境优势；三是市场优势。杭州区位条件优越，市场经济发达，民间资本充裕，社会需求旺盛；四是产业优势。杭州拥有一大批文化企业，文化会展业也已具有较好的发展基础，在全国也有相当的竞争力，而且拥有中国国际动漫节这一“国家级”动漫会展平台；五是文化优势。杭州有8000年的文明史，有深厚的文化底蕴，有美丽的神话、传说，有丰富的人文资源，而且孕育“精致和谐、大气开放”的新时代人文精神。
同时，杭州市委、市政府对发展动漫产业高度重视，全市上下戮力同心，出台了一系列国内领先的产业扶持政策；此外，我们还制订实施了“青年文艺家发现计划”，建立动漫人才库，每年设3000万元专项经费，在人才住房、税收、项目、创作场所和生活保障等方面给予有力扶持。
通过不断努力，我们已经引进了蔡志忠、朱德庸、黄玉郎、贺梦凡以及青年漫画家姚非拉、夏达、聂峻等动漫领军人物；吸引了宏梦卡通、漫齐妙等一批行业巨头落户杭州。
记：在六年的不懈努力下，中国国际动漫节已经成为中国最大的动漫节。您认为这样一个节展对如今的中国动漫产业来说，意义和价值在哪里？它将来的发展方向和上升空间在哪里？
叶：首先，每年的动漫节都汇聚了海内外巨大的信息流、资金流和人才流，充分发挥了国家级展会的平台作用，在规模不断扩大、影响不断提升，呈现出中国原创动漫大展场、大气派、大繁荣喜人局面的同时，帮助一大批原创动漫企业实现新的飞跃。
其次，在办节过程中，我们提倡民族原创的动漫内容，引导文明正确的动漫观念，创建良好的整体环境，通过不断推出的充满创意、活力的活动来培养青少年健康的审美趣味和文化消费观念。
第三，中国国际动漫节作为国际性展会，一直跟踪动漫产业国际动向、促进中外动漫产业合作交流。中国国际动漫节已经赢得包括迪士尼在内的众多国际知名动漫企业的关注，成为他们开拓中国市场的首选平台；同时中国国际动漫节吸引着国外电视机构到会采购中国动画，成为中国动画“走出去”的重要平台。
办好中国国际动漫节，任重道远。在国内众多的动漫节展中，杭州走在全国前列，但中国国际动漫节仍然面临着许多不足，需要不断完善和提高。我们今后将继续沿着“专业化、国际化、产业化、品牌化”的方向继续发展。
专访杭州市委常委、宣传部长翁卫军
记：在已经过去的“十一五”期间，杭州市出台了哪些政策支持动漫产业的发展？解决了哪些主要问题？取得了怎样的成绩？
翁：“十一五”期间，杭州市陆续出台财政投入、税收优惠、产业引导、人才建设、投融资、国土利用及园区建设等一系列政策，助推动漫产业发展。在政策制定方面，2005年，杭州在全国率先出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的若干意见》，2010年2月，杭州市又出台了《关于进一步鼓励和扶持动漫游戏产业发展的补充意见》，确保政策措施领跑全国，推动杭州动漫产业新一轮的发展。
在财政投入方面，杭州每年5000万元专项资金用于发展动漫游戏产业，主要用于重点项目扶持、贴息和奖励，从2010年起，专项资金达到7000万元。
在税收优惠方面，除贯彻实施国家、省现行的产业政策外，杭州还推出了地方税种减免及先征后返等优惠政策。
在投融资方面，我们积极研究，创新推出了市财政资金参与认购的文化创意产业债权信托产品，通过引导创投、天使基金投入、设立融资担保再担保等，先后推出“平湖秋月”、“宝石流霞”、“满陇桂雨”等三期集合信托债权基金，帮助动漫及文化创意企业解决融资瓶颈问题。同时，还定时推出动漫产业项目投融资洽谈对接活动，出台相关政策，鼓励金融机构、担保机构为动漫企业提供融资服务。
此外，杭州的十大文化创意产业园及新兴的产业基地也分别出台各自的引资、引企政策，对于入驻园区创业的动漫企业给予房租减免、税收返还等优惠政策。
这些措施的推出，使得杭州走上了动漫产业发展的快车道。2004年，浙江省影视动画作品产量几乎为零，杭州甚至还不能生产一部完整的原创动漫作品。而到了2010年年末，杭州已经拥有了动漫游戏企业207家，从业人员超过2万人，涌现了中南卡通、玄机科技等一批优秀本土动漫企业，吸引了宏梦卡通、漫奇妙以及蔡志忠、朱德庸、黄玉郎、贺梦凡、姚非拉、夏达、聂峻等一批名企名家落户。2010年杭州生产原创动画片2491集35008分钟，产量连续两年位居全国各城市之首。同时，杭产动漫的质量也有了明显的提升。截止2010年，全国获得总局推荐的优秀动画片共289部。其中，杭州有37部，占全国的13%。同时，还涌现出一批优秀作品，《梦回金沙城》首次入围奥斯卡，《郑和下西洋》获得了国家“五个一”奖。
据不完全统计，2010年杭州共有13家企业的47部原创动漫游戏作品销往90多个国家和地区，实现境外销售额1192万美元，在经济效益方面，也取得良好收益。
记：接下来，在“十二五”期间，杭州市对发展动漫产业还将有哪些新的规划？着重点在哪里？
翁：“十二五”期间我们将在人才培养、创意建设、博物馆筹备等方面着力，更进一步地夯实杭州动漫的基础。
首先，我们将继续加强动漫人才队伍培养。建立动漫游戏人才库，纳入“杭州市青年文艺家发现计划”，享受杭州市文艺人才住房奖励政策，作为骨干力量推荐赴海外学习培训。通过“培养一批、引进一批、使用一批”的方法和途径，经过几年努力，建成一支以本地动漫、游戏人才为骨干，门类齐全、结构合理、素质优良的杭州动漫、游戏人才队伍。
其次，我们将尝试建设创意库，网罗优秀理念、设计为杭州所用。计划开展动漫创意招标活动，面向全国征集动漫形象、原创剧本、游戏策划等创意，并以买断、控股、参股等不同方式与优秀理念、优秀设计所有者合作，丰富杭州动漫企业的创意源泉。
第三，在“十二五”期间，“中国动漫博物馆”将建成并开张，“中国动漫博物馆”将成为国内规模最大、展品最丰富、内容最权威、国内首创、国际一流的动漫专业博物馆。全面展示中国动漫历史，重点介绍世界动漫强国，突出反映杭州动漫成果，充分运用现代动漫科技，完整领略动漫文化艺术。
记：您认为中国国际动漫节乃至动漫产业给杭州市带来了什么？
翁：我们举办动漫节的宗旨就是“动漫的盛会，人民的节日”。因此，动漫节为杭州的动漫产业、文化创意产业搭建更大的平台，创造更好的环境，集聚更多的资源，吸引更多的人才，促进杭州动漫产业更快更好地发展；另一方面，动漫节对杭州城市形象也有很大提升，成为杭州老百姓和中外游客共享的精神文化大餐。彩车巡游、中国COSPLAY超级盛典等大型活动，更是让群众体会到了“动漫之都”的欢乐气氛，丰富了群众特别是青少年的文化生活，把创意的观念带到市民的日常生活之中，使杭州这座人间天堂更有魅力和活力。
专访杭州市委副秘书长、宣传部副部长、中国国际动漫节节展办主任汪小玫
记：作为一项国际性的动漫节，中国国际动漫节在国际化方面有哪些体现，将来还会有哪些举措？
汪：目前，动漫节的国际性主要体现在四个方面：一是博览会上的国际展商，日本富士电视台、集英社，台湾霹雳集团、尖端出版，香港贸发局都参加动漫节。随着动漫节在国际上的影响不断扩大，今年迪士尼也来参展。二是我们的高峰论坛每年都会邀请国际上资深的动漫专家到会，与国内的动漫业界进行近距离交流。《功夫熊猫》导演马克·奥斯本、梦工场动画总监鲁道夫、日本漫画家天野喜孝等先后在论坛上演讲。三是我们建立了国际动画片交易会这一平台，去年在交易会上达成意向的动画片共计132754分钟，其中境外采购占40.7%，成为国产优秀动画片走向世界的重要平台。四是我们与国际上十多个动漫节建立了联盟关系，在影片交流、相互参展等多个方面进行合作。
今后，我们将进一步加大国际招商的力度，争取国际展位面积和展商数量双双突破20%，邀请更多的境外采购商参加动画交易会，推动中国动画的出口。
记：在本届动漫节前，我们看到组委会举办了包括动漫万里行等在内的多项大型活动。这是其他动漫节展在推广时很少见到的方式。您觉得这些活动的特色和意义是什么？
汪：动漫万里行在策划之初，我们就想改变原先新闻发布会那种的单调模式，想用更加生动、更加接近大众的方式来宣传动漫节、宣传杭州动漫产业。“中国动漫万里行”活动自启动以来，先后到达北京、上海、天津、无锡、重庆、宁夏、香港、台北等地，与所到之地的动漫企业、院校、媒体及行业主管单位进行座谈沟通，举办讲座，举行COSPLAY超级盛典分赛区等活动让更多的普通群众和动漫爱好者接近动漫，体验动漫，参与动漫。
同时，我们还通过参加各类国际性展会，积极走出去，在日本东京、韩国首尔以及法国戛纳等地开展各类宣传推介活动，着力提升动漫节的知名度和影响力。
记：中国国际动漫节和其他动漫节展很大的一个不同是它的组织机构是常设的。很多节展都是只有赛事时和赛事前几个月，才组建节展办。中国国际动漫节的节展办为什么要常态化？在没有节展的时期，它都完成了哪些工作？
汪：专门设立动漫节展办是杭州办好中国国际动漫节的重要机构保障，也是广电总局对杭州举办中国国际动漫节的要求。
除了具备中国国际动漫节之外，节展办还承担起杭州市动漫游戏行业主管部门的责任。做好日常沟通，举办剧本研讨会、金融沙龙、与衍生产品企业的对接会等活动。
每年我们都会深入企业进行调研，编制调研报告，提出针对性的建议和设想。根据调研情况，做好每年的动漫游戏企业项目扶持资金的评审工作。
此外，我们还积极帮助杭州动漫企业开拓国内外市场，组织企业或者携带企业作品参加韩国光州国际文化创意产业展览会、法国戛纳电视节、深圳国际动漫节、上海国际动漫节等相关活动，想方设法扩大杭产动漫的声势。
要国际化就不能太传统
——专访世界动画协会主席尼尔森·申先生
记：尼尔森·申先生，谢谢您接受我的采访。能先请您简单谈一谈您的工作经历吗？
尼：我从24岁开始从事动画相关方面的工作，现在我75岁，所以我干这一行已经有50年了。一开始我并不是画动画的，而是在新闻报纸的上画漫画的。韩国是一个民主国家，报纸上可以有各种对政治人物的讽刺漫画发表。我就做了一段时间的讽刺漫画。后来我觉得，即使是政治人物，也会有自己失误的地方，总是这样讽刺人家，也挺另自己厌倦的。后来我就改行做广告电视方面的工作。
1971年的时候，我到了美国，接触到好莱坞的制片公司。在那里，我参与了《粉红豹》这部片子。后来，我遇到了乔治·卢卡斯，他邀请我做《星球大战》中光剑的动画效果图。我还参与了《变形金刚》等动画片的制作工作，并在1986年执导了《变形金刚》的动画电影。
当时，韩国国内的动画并不发达，可能是机缘巧合的关系，美国的公司都还比较认可我的能力。后来我把在美国学习和掌握的先进的动画技术带回了韩国，在1985年的时候创办了AKOM工作室，制作了120多集动画片，包括给美国电视台制作的《辛普森》、《蝙蝠侠》、《X战警》等等。
1999年，我策划并导演了一部动画电影《王后沈清》。这部影片在韩国获得了一定的成功，2005年上映的时候，它成为第一部在韩国和朝鲜同时上映的电影。
记：作为世界动画协会的会长，您认为您的主要职责是什么？
尼：我认为是促进各国动画行业之间的沟通，和世界先进动画技术与艺术理念的普及。首先，我还是想讲一讲我怎样加入的世界动画协会。
我在美国工作了一段时间以后，觉得应该把学到的东西用于发展韩国自己的动画上。于是我在韩国创办了一个和动画有关的月刊杂志，介绍外国先进的动画理念。随着这本月刊的发行，我个人在韩国也越来越有知名度了。后来借助这本杂志，我参加了世界动画协会，开始以动画协会会员的身份在国际上活动。
在这个过程中，我掌握了大量的信息。在动画越来越成为一项可以赚钱的产业的时候，很多企业都迫切需要这些信息。我觉得很有必要在国际上建立这样一个信息共享的机制。这也是我从2009年起成为世界动画协会会长后致力于推进的工作。我认为无论做什么，都要竭尽全力去做，在动画信息共享方面，我希望能做一些贡献。
记：我们知道去年迪士尼公司从世界动画协会最高奖安妮奖的评选中退出了？我们听说可能是因为赞助方面的问题。不知道世界动画协会方面对迪士尼退出安妮奖这件事怎么看？
尼：这是一个比较尖锐的问题。我觉得迪士尼的退出不是因为赞助方面的问题，而是迪士尼与皮克斯公司对于安妮奖的评选规则一直存有比较大的质疑。他们给动画协会多次写信，但是安妮奖的规则并没有发生什么根本性的改变，因此他们选择退出。
安妮奖是1972年由世界动画协会好莱坞分会发起成立的一个奖项，它和奥斯卡奖一样采用会员投票制来选择奖项。不过奥斯卡奖是美国电影艺术与科学学会的会员投票产生的，它的会员不是开放性的。而世界动画协会好莱坞分会的会员是开放性的。学生、专家甚至爱好者只要交纳一定的会费都可以成为它的会员并享有投票权。因此在投票方面，如果迪士尼公司有500个人都是会员，但是其他公司有1000个人是会员，那么投票的结果肯定是对迪士尼公司不利的。
目前，安妮奖的投票并没有设置回避原则，自己公司的员工如果是协会会员的话，是可以投票给自己公司的作品的。这可能是迪士尼不满意的规则部分。因为迪士尼只有500名会员，而在目前总计4600名会员中，还有相当一部分属于另一些公司，所以迪士尼选择了退出。
记：自从上世纪90年代以后，在世界动画节展的舞台上就很少能见到中国动画以及中国动画家的身影了。您对这个问题怎么看？您认为这是什么原因造成的？
尼：没有好作品，就没有名声了，这是一个很简单的道理。以前中国诞生了许多优秀的动画作品。比如像特伟先生的水墨动画，其表现形式和艺术感染力都让世界惊叹。
其实我个人的一个观点是，中国目前很多的动画片不应该再过于强调传统的东西。任何国家都有自己的文化背景，任何国家也都不愿意放弃自己的文化背景，不过今天的动画片如果想要迈进世界舞台的话，一定要能引起世界的共鸣。如果过于依恋中国固有的方式，很难和国际的需求接轨。
2004年开始，中国动画开始产业化发展，但可能有些单方面的追求产量高。国际上对中国动画数量和技术上的提高也是认可的。但现在看来，动画的发展可能不是一个数量的问题，而是怎么把一个中国固有的文化故事用一种新的方式或者创意表现出来，达到全球观众共鸣的问题，这是一个关键。太执着于技术和固有文化，可能会阻碍新的创意的出现。
比赛赛制及流程：
本场采用积分晋级赛的方式，即二十支队伍，首先通过抽签来分成五组（A、B、C、D、E），依次分别进行2个环节的比赛，根据两个环节的得分情况，总分排名前十的代表队进入总决赛，其余十支代表队获得本次大赛三等奖。
注：每个环节结束时，分别给出每队在本环节的比赛得分，进行本轮排序，增加比赛的紧张程度，激发每队选手的比赛斗志。
计分方法：每轮满分为10分，每队取评委的总分
第一轮：自选片段展示（原音重现）
二十支参赛队伍对初赛时的动漫片段，进行团队的现场配音展示，每队时长2分钟。由评委为每队进行打分。（共二十个动漫片段）
第二轮：指定片段配音
由大赛评委会提供五个动漫片段（A、B、C、D、E），二十支参赛队伍根据抽签情况，对本队对应的动画片片段进行现场配音展示。每队时长为2分钟。由评委为每队打出第二轮的分数。
为了加强自己对当今社会的了解和认识，以便将来能更好地融入社会工作，适应社会生活在，我利用20**年的寒假时间，参加一些社会实践活动。
这两年，动漫寒冬过去，春色初现。在国家出台一系列鼓励政策和各地政府有着力培育动漫市场的前提下，动画产业新处在一个急剧澎胀的时期。XX市在近几年扶持和发展动漫产业方面进行了积极的探索，取得了明显的成效。去年，柳州被确定为“中国动漫游戏研发基地”和“中国动漫游戏人才培训基地” ，柳州动漫产业的发展迎来了新的历史发展机遇。
在此背景下，柳州于20**年2月9日至2月13日在桂中大道第二职业技术学校举行了一场规模庞大的“蓝海之春·[中侨/新东方]首届柳州动漫节”。该动漫节以“快乐、健康、体验、提升”为理念，由动画馆、游戏馆、全民动漫区、主题广场等组成。
动漫节向社会公开招募志愿者团队，以“展青年志愿者风采，为首届柳州动漫节贡献力量”为主题。衡量了自身条件：我自小喜欢动漫，对动漫有一定了解，也参加过在南宁会展中心举行的广西动漫节，对于一些流程与安排比较清楚，所以我参加了动漫节志愿者的选拔并且被录用。以下是这期间内我的一些感触与收获。
一、志愿者选拔
本次参选志愿者的人不算多，没有那种竞争很激烈的感觉，可开始还是会紧张，因为想到这是我第一次在社会上面试，想像中应该不同于学校学生干部选拔的那种氛围，可志愿者的选拔感觉容易得多。考官们只是问了我对动漫的认识及志愿者需要什么，我简单地介绍了自己从儿时对动漫就有憧憬，后来又与一群同样热爱动漫的朋友组了柳州第一个动漫社团“雅·cosplayの社” ，并出了柳州的第一场cos秀，而后一直热衷于各种动漫活动；我认为志愿者最重要的是一颗服务于人的心，为别人能得到快乐而努力。两天后，我被电话通知录用了。
选出的志愿者还要接受一定的培训。培训课的内容不少，可其中最强调的一是普通话、二是礼仪、三是应变能力。这些在很多方面同样适用。与人交流，普通话和合乎的礼仪能给你留下好印象，机灵的应变会让人不易忘记你，在社交方面受益无穷。其实无论以什么方式与人接触，通过互动都能提高交流与表达能力。
二、签名会
动漫节总少不了知名漫画家与coser的签名会。我们会提前半小时去签名处拉围栏，会有人很早就在那排起队了，还得负责签名时的秩序，谁都不想有意制造混乱，但是激动起来就忘了。
在去年南宁的“广西第四届动漫节”上，出现了一点令人不愉快的画面。等待著名coser黄山签名的人很多，队伍排得老大，工作人员一次放十个人上去签名，近两个小时了，仍有很多人在排队，可日程上的签名时间就要结束了，这么多人不可能在计划的时间内签完，大家都以为会延时至签完，谁知几分钟后，那工作人员却对着长队把手一拦，说：“时间到了！你们明天再来吧！”立刻引起了好几十人的公愤，大家很生气：“签不完为什么你们不早说？以前椎名朔哉的签名会就没有这样，人家的工作人员提前很多就提醒后面的人不用排了。那样我们还能理解，但现在你们让我们排了那么久的队，就要到了才和我们说签不完？这种事处理得好不好都看工作人员的水平！”
提早提醒一下，这只是一个很细节的小动作，但就避免了让这么多失望甚至气愤而回，真的是有时细节就决定了全局。
经历过这样的事，这次动漫节上我特别留意了时间与人数，还好没出现太爆满的场面，估算在规定时间内可全部签完，我很是舒了一口气，因为我也不用抱歉地告诉谁今天签不到他了，然后看到一张失望的脸孔。
再又想起在社团及长执委任职的这半年里，前辈们也很多次提起“细节东西很重要” 。宁愿多设想一下多准备一下就是要不怕一万、只怕万一。现在也常听说，实力相当的一票人争一个岗位的情况多不胜数，而往往能从中脱颖而出的人赢在细节。就像《格言》上登过的一篇文章，说的是某单位有一个职位，很多大学生应聘，全部都没有结果，最后进办公室的那位，他发现地上有一小团纸，就顺手捡了起来，因为这个细节，他被录用了。而后那位面试经理说，那团纸并非他们所设的一个局，但你若平时多留意点那些微小的事物，你就可以积累起爱心、关心等美德，但这些仍不会使你有比别人更多的机会，但有朝一日，它会变成你的一种能力，让你比别人略胜一筹。
从每一件事起，无论大小，我会多考虑一点，细心一点。我相信：成功的人不是因为他用了一种最正确的方法，而是他考虑了很多种可能会失败的方法。
三、敬业
活动现场，最吸引人眼球就是那些打扮成“猫女”、“兔女”的了。只有两三度的.气温下，她们着装十分“凉快”，许多人看了是又佩服又心疼。她们自己却说：“为了自己的爱好，这点牺牲算不了什么！”
为了自己所喜欢的东西，付出再多也不觉得苦、也觉得值，工作不也是如此吗？一个人只有热爱自己的工作，才会用心去做好，通讯社一位学姐用她的经验告诉过我：“要做好一件事，一定要‘用心’！”社会形式固然重要，但仍不应轻易放弃心中的理想，其实各行各业没有绝对的饱和与缺人，如果你够优秀终会找到自己可自由翱翔的天空。喜欢才会用心，才能做好。
我很惭愧，比起很多人，我能读我喜欢的信技系已算是非常幸运的了，这理论上我应该学得很好。但我是想得多做得少，没在学习上放多少时间，成绩得过且过的，有什么资格说喜欢？别人因喜欢而敬业，“猫女”和“兔女”在预选赛时气温是－2℃且下小雨，她们仍能在台上出色地演出，我却没为自己喜欢的学科付出，讨厌这样的自己。
所以，在新学期中，我一定要努力学习！没付出，心里总会有不安感，付出了，才会感到踏实、心安。
四、换位的思考
动漫节期间，从第二天起每天都有在cos馆的cosplay比赛。日程原定是每天上十个社团，可第一天就出现了问题。2月10日从早上起就陆续有社团通知我们弃权，到下午比赛前，还剩七个社团，有的还没到场，我们急切地联系这些社团，竟遭遇不少临时弃权。许多观众在场内焦急地等候，可当时已无解决方案，所以只好很抱歉地和观众宣布当天只有3个节目。
为了避免此类情况，负责人员让我们遇到弃权就把下一天的节目提前，时间不合适的可依具体情况调整顺序，不用死按日程上的安排办事，要确保每一场的节目都完整连贯。
催场工作我是第二次做了，依然很累，最怕就是那些社团跑来跑去的，才见着的一会儿需要时又找不到人。还要限制那些社团的打杂人员过多的进到后场造成拥挤。有的社团临上场了又有人假发松了或是道具找不着了，只好将其适当地后延了。
最特殊的是，我既是工作人员，又是参赛者，负责人允许我比赛的那天可以不工作。2月11日那天，我和社团的社友们在家化好妆，穿好了服装已是比赛开始后了。虽然考虑到节目虽靠后仍有临时提前的可能，但这些行头的穿戴就花去了4个小时的时间。我们以最快速度驱车到了会场，和我同为工作人员的一位女生告诉我，已将我们的节目后延了三个，当时还有两个节目就轮到我们了。才算缓了一口气，另一位负责音响的男子问我们要伴奏碟，又发现出门前最后一次排练完忘了将光碟取出。他们商量了一下，告诉我们这两个节目太约十五分钟，那之后若仍不能上台，将视我们弃权。毕竟一起工作了两天，那女生也抱歉地和我说“不好意思哦” 。我说：“没关系，这是规定的。”后来，碟子是家长送来的，也在限定时间内。
做了工作人员又做选手，深知各有各的难处，真的需要互相体谅，但也是有限度的，对于定的规矩就得遵守。虽然主办方的协调方式不太好，可参赛者有义务完成比赛，不应随意弃权，影响活动正常进行；作为主办人员，不能只是单一想着自己的安排，而不考虑社团人员的时间就做临时安排，为可能出现的突发状况做好两手准备，就是一种失职。一台好的节目，需要上场人员与后台人员的共同努力，缺一不可。
回想上个学期在长执委文艺部任职时协助院学生会文艺部举办校园十大歌手比赛，复赛与决赛两场是以晚会形式进行的，当时负责催场及道具的我就体会到那种上台时间到了却找不着人的烦恼，那时我就非常希望选手们能老实地候场。而今，又觉得有矛盾，选手也不是存心在捣蛋，有时真的有各种各样的原因，两者一定要理解协调好。
五、竞争与发展
这一次，柳州举办了动漫节，而此前，中国已有许多城市朝着动漫产业发展并举办各种全国性的动漫活动。像是20**年底，重庆成立了“南泉指南针动漫基地”；20** s.o网络盛典暨第二届XX市网络动漫文化艺术节的举办；首届XX“动漫嘉年华”在福州举行；XX市动漫艺术协会主办“XX市首届原创动漫大赛作品展”在沈阳美术馆举行……
柳州是跟风还是真的想打出自己的一片天地，就要看柳州今下来的行动了。继广州、柳州后，全国第三个“中国动漫游戏研发基地”于20**年头落户中山港口镇。动漫产业在中国由冷清迅速发展成火热，但总体上处于一个雏形阶段，竞争相当激烈。发展动漫产业，不仅需要高质量的技术技巧水平，也需从本质思维上去发挥奇思妙想，冲破两千年的封建所残留下来的思想束缚，跟上时代，清楚什么样的动漫才能打动人心且形成一种经典，打造中国独有的动漫特色。
另外，还想对国产动漫提点意见：1、画质、人物表情与动作、色彩搭配有待提高。2、剧情可以说是很有教育意义，但不吸引人，因为多采用说教形式的台词，长篇地说教不仅降低趣味性而且略显枯燥，采用通过剧情带出一些道理、知识较好，不要贪多，这才更具欣赏性。3、不要错误认为动漫只面向低龄儿童，其实各年龄层都有漫迷，大家会选择适合自己的动漫来观赏，可将动漫进行分类，向各年龄层人供应与之相符类型的动漫作品。
通过这个寒假社会实践的短短几天，可以说让我学到了很多东西，这里叙述的只是其中一部分。我的总体感觉是：社会不像想象中的那么好，有缺陷，但是很有真实感。让我发觉自己当初的天真，凡事都不可想当然，宁可多往坏处想也不可一开始感觉良好，否则失败者居多。
原本我还打算去一趟招聘会体验了解一下应聘求职竞争的激烈及我所学专业的发展方向，来好好思考与用人单位的要求相比我还差什么，时间、地点我都已了解清楚了，可时间不合适就没去，下次有机会我一定会去。
