室内设计师论文(精选10篇)
1991年中国大百科全书出版社出版的《中国大百科全书》对“室内装饰”的解释:“为了满足人们的社会活动和生活需要,合理完善地组织和营造具有美感而又舒适、方便的室内环境的一种综合性艺术。是环境艺术的一个门类。”
上海辞书版社出版的《辞海》对“室内环境设计”的解释:“通称‘室内设计’。对建筑内部空间进行功能、技术、艺术的综合设计。根据建筑物的使用性质(生产或生活)、所处环境和相应标准,运用技术手段和造型艺术、人体工程学等知识,创造舒适、优美的室内环境,以满足使用和审美要求。设计的主要内容为室内平面设计和空间组合,室内表面艺术处理,以及室内家具、灯具、陈设的造型和布置等。一般有平面图,平顶图,立面展开图,以及家具、灯具、和节点详图等。可用线条图或彩色效果图表示。”
19劳动和社会保障部、国家技术监督局、国家统计局联合发布的《中华人民共和国职业分类大典》对“室内装饰设计人员”的解释:“运用物质技术和艺术手段,对建筑物及飞机、车、船等内部空间进行室内环境设计的专业人员。”“从事的主要工包括:(1)进行空间形象设计;(2)进行室内装修设计;(3)进行室内物理环境设计;(4)进行室内空间分隔组合、室内用品及成套设施配置等室内陈设艺术设计;(5)对装修施工进行指导检查。”
1991年中国建筑工业出版社出版由张绮曼、郑曙 主编的《室内设计资料集》对“室内设计”的解释:“室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内部环境设计,是空间环境设计系统中与人的关系最直接、最为密切和最为重要的方面。”“因此,室内设计终于从长期被建筑设计所代替的状态下独立出来,成为一门专业性很强的、发展迅速的新生边缘学科。”“我们可以按照人们对室内空间的功能要求及精神要求,作如下定义:室内设计乃是从建筑内部把握空间,根据空间的使用性质和所处环境,运用物质技术和艺术手段,创造出功能合理、舒适美观、符合人的生理、心理要求,使使用者心情愉快,便于生活、工作、学习的理想场所内部空间环境设计。” 1995年中央工艺美院环境艺术系教授张绮曼在一次题为《扩展视野,提高中国室内装饰行业水平》的演讲中,在解释了“室内设计”与“室内装饰”在概念上的区别之后说:“中国现阶段把室内设计及装饰工统称室内装饰,是群众容易理解的通俗叫法,也是可行的。”
1983年12月,中央工艺美术学院教授罗无逸著《室内环境的艺术质量》一文对“室内设计”和“室内环境设计”的有关论述:“有人将大自然比作是人类生活的第一环境,城乡建设与建筑是第二环境,那么室内设计就成为人类生活的第三环境。这是当前室内环境设计作为一个独立的综合性学科的社会因素。”“由于室内环境设计涉及社会学、民俗学、生理学、心理学、人体工程学、构造学、材料学、声学、热工学、光学与照明工程学、经济学、市场学、设计美学等领域,‘室内装饰’这一概念,局限于一种表面美化的手段,已不能满足现代社会生活多方面的需求。” 1月,广州美术学院设计分院院长尹定邦著《设计学概论》把“环境设计”分为“城市规划设计”、“建筑设计”、“室内设计”、“室外设计”和“公共艺术设计”。其中对“室内设计”有关论述:“室内设计,即对建筑内部空间进行的设计。具体地说,是根据对象空间的情形与使用性质,运用物质技术手段和艺术处理手段,创造出功能合理、美观舒适、符合使用者生理与心理要求的室内空间环境的设计。”“室内设计是建筑设计脱离出来的设计。室内设计创作始终受到建筑的制约,是“笼子”里的自由。因而,在建筑设计阶段,室内设计师就与建筑设计师进行合作,将有利于室内设计师创造出更理想的室内使用空间。”
同济大学出版社出版的《室内环境设计》对“室内设计”和“室内环境设计”的解释:“第二次世界大战后,国外开始把建筑物的设计分为建筑设计和室内设计两部分;分别由建筑师和室内设计师完成。”“室内环境设计是一门复杂的综合学科。它涉及到建筑学、社会学、民俗学、心理学、人体工程学、结构工程学、建筑物理学以及建筑材料学等学科,也涉及到家具、陈设、装潢材料的质地和性能、工艺美术、绿化、造园艺术等领域。”
室内设计方法的概念的另一层意见是, 任何设计师在实际的和广泛复杂的工作领域中, 有意无意地形成了一种创造性思维和循序渐进的工作方法。就“方法”本事来说, “方法”不是“唯一”的有限范畴, 它有增长的极限, 如果将各种增长的极限相互渗透, 使“增长的极限”转化为“极限的增长”, 往往能产生突破常规、达到预期目的的途径。同时, 方法是可以传授相交流的, 方法既是概念, 也是内容。
人对事物认识的思考过程包括信息的接受、贮存和处理程序, 是感受知觉、记忆、思考、学习的过程, 认识即是意识和感觉的统一。对室内设计创造性思维的认识, 有必要从思维的基本方式和创造性思维的特点开始。
一、思维的基本形式
人本身只有意识, 具有预见件的创造性思维, 并以此进行创造性的劳动。设计的过程与结果都是通过人脑思维来实现的。思维的模式与人脑的生理构成有着直接的联系。设计创造性思维是在抽象思维和形象思维的基础上, 在相互作月的过程中发展起来的。
1. 抽象思维
抽象思维着重表现在理性的逻辑推理, 因此也可称为理性思维。抽象思维是一种线形空间模型的思路推导过程, 一个概念通过立论可以成立, 经过收集不同信息反馈于该点, 通过客观的外部研究过程得出阶段性结论, 然后进人下一点, 如此循序渐进直至最后的结果。抽象思维从点到点的空间模型, 方向性明确, 目标明显, 得出的结论往往具有真理性。使用抽象思维进行的科学研究项目最后的正确答案只能是一个。
2. 形象思维
形象思维着重表现在对感性的形象进行推敲, 因此也可称为感性思维。形象思维是从一点到多点的空间模型, 是一种树形空间模型的形象类比过程, 其特点是方向不明确, 目标具有多样性, 而且每一个目标都有成立的可能, 其结果也比较含混。用这种感性思维进行的艺术设计, 其优秀的标准是多元化的。
二、创造性思维的特点和方式
凡能反映事物本质属性和内在、外在有机联系, 具有新颖的广义模式, 可以物化的心理活动都可称为创造性思维。创造性思维具有目的性、预见性、主动性、求异性、发散性、独创性和突变性的特征。
1. 发散思维
发散思维是指不依常规, 寻求变异的, 由点到面的一种思维形式。发散思维又称为扩发思维、求异思维或横向思维。发散思维要求沿着各种不同的方面去思考, 在重组已有的和记忆系统的信息中寻求思维的多面性发展。
发散思维由流畅性、变通性和独特性三个因素构成, 是创造行为的关键成因。
2. 收敛思维
收敛思维是与发散思维相对应的, 一贯性的, 寻求同质的, 或由面到点的种思维形式。收敛思维又称为集中思维、求同思维或纵向思维。
收敛思维始终集于一点, 思路向纵深展开;或以某一个思考对象为中心, 从不同角度将思路引向中心, 从众多的设计构想中寻求最优化的方案。收敛思维的特点是具有继承性、推理性、专一性和向硬性发展的倾向, 是易取得微观性发现的思维形式。
3. 分合思维
分合思维是将思考的对象在思考的过程中加以分解或合并, 从而获得新构想的思维形式。在构想中, 分解与合并的思路虽然是相对的, 但又是相辅相成的, 创造过程本身也是分合过程。
4. 逆向思维
逆向思维是一种逆转思维方向的思维形式, 以两条看来对立的思路, 通过改变对事物的看法从而获得意想不到的思维结果。
5. 联想思维
联想思维是由概念而引起其他相关概念, 从相关性中发现启发点而获得创造性设想的思维形式。
一方面, 想像力是智力的重要成分, 想象具有“超前”和不受时间、空间的限制的特点。另一方面, 主观想象与长期积累分不开, 但主观想象却是经过综合判断后的理念。联想思维有以下几种方式:
(1) 联想, 想就是人脑中会自然地产生一种倾向, 去想起同这一刺激或环境相似的经验。
(2) 对比联想, 比联想是想起与这刺激完全相反的经验。
(3) 接近联想, 近联想是想起在时间上或空间上与这一刺激有关联的经验。除亚里士多德的三条原则外, 联想思维的形式还有要求联想、因果联想、推理联想、否定联想等。
6. 综合思维
综合思维又称为空间型思维。具有整体性、多维性、开放性、跃变性, 易取得综合性的创见与科学预见。
室内设计思维是创造性的设计思维, 它包括了思维的各种形式和方法, 而在室内设计过程中, 视觉形象始终是室内设计的重要内容, 因此, 室内设计的思维实际上是一个形象思考 (也称图形思考或图形思维) 的创造性过程。图形思维和综合多元的思维方法是室内设计思维的特征。
在室内设计的整个过程中, 几乎每一个阶段都离不开图解思维。因为, 只有通过把头脑中的想法绘制成图形, 并使图形成为思维的桥梁, 从而在思考个完成信息的多次循环, 直至最后得出相对完美的设计结果。
1.室内设计思维的内容
图解表述是以包括文字在内的特定符号系统, 把设计思维活动的轨迹记录下来逐步论证与深化, 借助形象图形进行设计分析的思维过程。它的方法在于:观看、想象和作图。换句话说, 当思考的形式外部化为图形时, 视觉思维就转化为图形思维, 视觉的感受转换为图形的感受, 作为一种视觉感知的图形解释而成为图解思考。它们包括:
其一, 概念设计阶段的构思草图:包括空间形象的透视与立面图, 功能分析的坐标图;
其二, 方案设计阶段的图纸:包括室内平面与立面图、空间透视和轴测图;
其三, 施工图设计阶段的图纸:包括装修的刻立面图、表现构造的节点详图等等。
2.室内设计图解思维方法
就图形思维而言, 要获得图形思维的方法和表现视觉感受的技法, 必须能够熟练地徒手画, 从而不断深化自己的设计。因为, 图解草图能帮助设计师记忆大量的方案佰息, 也可以直接用来作为各类设计的记录, 从设计记录中展示自己解决问题的想法。同时, 徒手画图线条醒目直观, 也使绘图者不拘泥于细部, 有利于图形思维的进行。使用计算机进行图形思维也是现在普遍使用的—种方法。
3.室内设计图形思维的途径
图解思考的本身就是一种交流的过程, 首先是自我交流, 其次是相互交流的互动过程。交流过程涉及形象与脑、眼和手的信息深加工、循环和变化, 从而选择理想构思的图解思考循环过程, 信息循环的次数越多, 变化的机遇也就越多, 提供选择的可能性越丰富, 最后的构思自然也就越完美。
(1) 选择
选择就是通过充分思考, 并对这个思维过程中出现的众多设想进行有意识有目的的舍弃。
选择是设计创造性思维得以展开的第一要素, 设计师面对大量的设计选题和设计方案, 只有通过鉴别, 选择了符合设计需求的、有价值的、与设计目的相符的设想, 而避开非本质、无价值的设想, 才能有效地进行设计创造思维。因此, 选择也是设计创造性思维各个环节中的重要因素。
(2) 突破
突破是在掌握常规的基础上的突破。被选择的设计方案, 应是突破性的方案。
(3) 重新构建
重新构建是在突破的基础上重新构建的思维。
人的任何行为都是有目的、有对象的活动, 而且这些活动也大都是必须通过—定的途径和力法才能顺利达到的。创造力是指人类改造自身与客体的能力, 是人的智慧、能人、心力的最集中反映, 是人的感觉和意识相互作用的结果。人的创造力的强弱往往建立在对知识的记忆力、理解力和吸收力的基础之上, 通过联想和平时经验的积累与分析、判断和综合所决定的
参考文献
[1]王燕.浅谈现代室内设计中的形式语言[J].黑龙江科技信息, 2008 (36) .
[2]周传发.室内设计中的符号学[J].科技信息 (学术研究) , 2007 (12) .
关键词:室内空间尺度设计;室内设计风格;相关研究
引言:随着我国社会的不断发展,人们的住房条件得到了很大程度的改善。人们居住条件的改善让现代室内设计行业也呈现出了蓬勃发展的趋势。室内设计水平的不断提升让人们对住房的环境及舒适度有了更高的要求。在室内设计行业不断发展的环境下,我们应该对室内空间设计以及室内设计风格等相关问题进行研究,以便促进室内空间设计风格的创新。
一、室内空间设计
室内空间设计理论是来源于西方国家的一种建筑理论体系。它把人类对自身居住环境及居住格局的优化问题上升到了一种学科的高度。通过通过对室内空间设计的相关理论进行研究,我们可以发现,室内空间设计学是建筑学的一个重要分支[1]。在室内空间设计学的发展过程中,它也展现出了一些与传统建筑设计学不同的一些特点,首先,室内空间设计在很大程度上受到空间结构、建筑材料以及建筑工艺等因素的影响,因此室内空间设计理论在实践应用的过程中室内空间设计的科学性和合理性提出了严格的要求,第二,同传统的建筑学相比,室内空间设计注重的是内部构造的完善性和合理性,而不是建筑物外观的美学特性,第三,室内空间设计理论在应用过程中要展现出一种人文主义的特征,它需要对人居住在房屋中的心灵感受以及舒适程度进行统筹考虑,通过一种人性化的设计方案来满足住户的要求,因此同传统建筑学相比,室内空间设计更具有一种复杂性。
二、室内空间尺度设计内容
在室内空间设计过程中,我们不能不提到室内空间尺度这一概念。室内空间的尺度是家庭生活各个功能所需的空间尺度的总称。它主要由根据居住标准确定的人体活动空间尺度、家具设备空间尺度及居住者心理行为心理要求确定的知觉空间尺度三部分组成。因此室内空间的尺度设计主要是对这种家具设备空间尺度及知觉空间尺度进行调整的室内空间设计形式。室内空间设计是从房屋的物理空间和心理空间两方面入手来进行布局设计的。因此室内空间的尺度设计的主要针对对象是房屋的物理空间设计。在物理空间设计过程中,功能性环境设计是室内空间尺度设计的准则。这是从墙壁隔断等室内空间入手进行室内设计的一种设计方式。在具体的设计过程中,室内空间设计师可以通过利用顶面吊顶、电视背景墙等造型的应用来增加房屋的尺度感[2]。在空间构筑的过程中,设计师会借助家具间隙功能的组织与设计强化房屋的尺度感。除此以外,植物、软包以及灯光也可以成为进行房屋局部空间划分的工具。在室内空间尺度设计过程中,心理空间尺度感的强化也是一个需要考虑的问题。在室内空间设计的完善过程中,设计师往往会通过利用隔断进行物理空间的尺度分割以及镜子的应用来让住户从心理上拓宽室内空间,因此室内空间尺度设计既要对房屋的物理空间的尺度感进行充分考虑,也要对心理空间的尺度感进行一定的考虑。
三、室内设计
(一)室内设计的风格种类
室内风格是室内空间设计的一种个性化表现,它是在室内空间设计的基础上对室内空间设计的个性思想的一种展现。随着室内风格的不断创新,不同的室内风格可以带给人不同的心理感受。从目前的房屋室内风格发展情况来看,房屋的室内风格主要可以分为传统风格,现代主义风格和后现代主义风格这三种表现形式。其中,传统主义风格是对古代历史发展过程中形成的一些房屋室内风格的一种综述。在我国,传统风格主要指的是一些具有儒家思想及古人的对称美思想的一种室内风格。这样的室内风格在布局的过程中要通过具有特定文化气息的装饰品材料以及古代房屋布局文化等史料因素的灵活运用来打造出传统的书香氛围。因此现代室内风格中一些具有传统儒雅气息的室内装饰风格也可以被看做是传统风格的一种展现。现代主义风格是从西方传入我国的一种室内风格,这种室内风格主要兴起于第一次世界大战结束以后至第二次世界大战爆发前期这一历史时期,是由一位德国新思维学派人物发明出来的一种室内风格。这种室内风格的出现与当时德国的社会环境有着一定的关系:一战结束以后,作为战败国的德国被迫接受了来自《凡尔赛和约》的束缚。摆脱凡尔赛体系,建立新思想成为了德国的一种社会思潮。现代主义风格就是美学的发展与凡尔赛—华盛顿体系下德国的社会现状相融合的产物。它通过色彩搭配的创新,以借助颜色单一的大色块几何图形进行装饰的方式展现了一种直白的简约美,这就在一定程度上对注重华丽的传统室内风格进行了突破,进而起到了对室内风格进行创新的作用。后现代主义风格是在信息技术不断发展的新时期展现出来的一种室内设计风格,这种室内风格通过对室内设计的多样性和自由性的发挥展现出了一种富有个性的室内风格装饰美,可以说是把对室内设计的人性化进行了无限的放大[3]。现代社会,标榜绿色环保的森女系列室内风格就是这种室内设计风格的一种体现。可以说,对后现代主义室内设计风格的评价就好像是对抽象派画家的艺术作品进行的评价,只有对这种室内设计风格的设计精髓进行深入领悟,才能感受到这种室内风格的独创性和艺术性。
(二)室内风格的主要流派
从目前的室内风格发展状况来看,以风格派、解构派、高技派、白色派以及极简主义派为代表的室内设计风格流派出现在了人们的日常生活之中。以白色派为例,白色派是以白色为主色调进行室内设计的室内风格,这种室内风格流派主要通过白色的运用展现一种庄重感,因而这样的室内风格在艺术馆、图书馆以及学校教室等场所中得到了应用。
四、结语
室内空间设计是房间住户心理诉求的一种反应,室内空间的尺度设计是通过室内空间设计满足住户对人体活动空间尺度、家具设备空间尺度以及心理知觉空间尺度进行完善的一种室内空间设计活动。室内空间的尺度设计是房屋室内设计风格形成的动力,不同的室内设计风格是人们不同的知觉空间尺度的反映。
【参考文献】
[1]许多姿.新中式室内设计风格研究[D].中南林业科技大学,2013.
[2]钱思慧.论室内空间设计与室内设计风格[J].现代装饰(理论),2013(03):52+67.
室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义,最早是起用于西班牙的文学著作中,而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见,建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外,也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。
风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。
需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。
20-30年代早期俄罗斯建筑理论家m·金兹伯格曾说过,“风格”这个词充满了模糊性……。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格,有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。当今对室内设计风格和流派的分类,还正在进一步研究和探讨,本章后述的风格与流派的名称及分类,也不作为定论,仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考,并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格
传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格
现代风格起源于19成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人w·格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的,他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极,只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有le·柯布西耶和密斯·凡·德·罗等。现时,广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有p·约翰逊、r·文丘里、m·格雷夫斯等。
四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。
此外,也有把70年代反对千篇 一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部,室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”,也称“灰色派”。
五、混合型风格
近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化,兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用,又吸取传统的特征,在装潢与陈设中溶古今中西于一体,例如传统的屏风、摆设和茶几,配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发;欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰,配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格,运用多种体例,但设计中仍然是匠心独具,深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
室内设计的流派
流派,这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析,也有多种流派,主要有:高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派,突出当代工业技术成就,并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀,崇尚“机械美”,在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道,强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。
二、光亮派
光亮派也称银色派,室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果,往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材,在室内环境的照明方面,常使用折射、折射等各类新型光源和灯具,在金属和镜面材料的烘托下,形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、白色派
白色派的室内朴实无华,室内各界面以至家具等常以白色为基调,简洁明确,例如美国建筑师r·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。r·迈耶白色派的室内,并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上,而是具有更为深层的构思内涵,设计师在室内环境设计时,是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物,由此,从某种意义上讲,室内环境只是一种活动场所的“背景”,从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。
四、新洛可可派
洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格,以精细轻巧和繁复的雕饰为特征,新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点,但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段,从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。
五、风格派
风格派起始于20世纪代的荷兰,以画家p·蒙德里安等为代表的艺术流派,强调“纯造型的表现”,“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化,这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色,间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内,在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础,对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法,并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
六、超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果,在室内布置中常采用异常的空间组织,曲面或具有流动弧形线型的界面,浓重的色彩,变幻莫测的光影,造型奇特的家具与设备,有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。
七、解构主义派
解构主义是本世纪60年代,以法国哲学家j·德里达为代表所提出的哲学观念,是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判,建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度,强调不受历史文化和传统理性的约束,是一种貌似结构构成解体,突破传统形式构图,用材粗放的流派。
八、装饰艺术派或称艺术装饰派
装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会,后传至美国等各地,如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案,重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰,均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内,出于既具时代气息,又有建筑文化的内涵考虑,常在现代风格的基础上,在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。
怎样才能学好室内设计呢?会很难吗?有前途吗?
学室内设计需谨慎,预防培训陷阱,怎样才能学好室内设计?多了解一些关键因素很重要。
学室内设计怎么才能跟别人与众不同呢?才能在以后的职场上有自己的竞争力呢?有如下关键因素
第一、在学习的时候多准备些含金量比较高的技术,比如最新的清风设计培训机构推出的云计算三维核心技术,可以大大提高设计师工作效率,以后公司才会觉得你有你的价值。
第二、学室内设计要有前途必须很精通装饰材料与施工工艺,而且要知道时下流行的元素,比如清风设计培训机构的无缝拼接工艺,活线活管施工工艺,要不然学完后,客户问你很多新名词,你听不懂多尴尬啊。
第三、学室内设计软装必须要有实践锻炼的机会,要不然,你听老师照本宣科的讲,听的再懂,知识还是别人的,你用不上以后公司觉得你没经验,学校推荐过去也派不上大用场,只能打杂的话是不是违背了你学设计的初衷,在清风设计培训机构提供大量的实践机会避免了这个问题。
室内设计是艺术、技术及各种要素的组合,其实现载体通过经济概念去实现,有经济上的意义。室内设计不同于绘画等艺术作品。纯艺术作品可以有自身独立的艺术成就,可以有一定的时间段不用面对其观众,具有时间上的延时性。室内设计作品则不然,室内设计营造环境带有即时性,其表现形式为服务,并带有实效性。进一步说,其具有商品等价交换的特性,与经济市场联系是紧密的。
现代室内设计置身于经济时代的大环境中,考虑经济概念将会更适应环境。在此环境中,如果设计师能经常跳出室内设计概念本身,从经济概念角度去看待物业和材料、业主和室内设计师之间关系,那么就不会钻入设计概念化的牛角尖,不致于变成好看不适用的视觉设计。一件好的室内设计作品不仅仅要寻求装饰上的美感,还要满足人的各方面的感觉,同时去解决这样那样因人不同而有的问题,而这种设计策化过程中暗含着经济概念。并且,室内设计者有没有看明连接它们的真正关系是经济概念,决定着室内设计作品的作为实用艺术的层次水平。设计师在筹划业主需求时,要避免因设计组合考虑不周全而使业主及有关联的人或组织浪费资源。
经济因素变化影响人们对装饰概念的不断变化,是对人们需求内涵的理解更深。在改革开放初期,绝大部份人对装饰理解同现在相比真是天壤之别。而这20多年正是我们的物质生活也有了相当的提高的阶段,装饰成了一个家庭最关心的问题之一,从被动认识到主动理解(要求设计),从对材料的表面认识到深一层次的认识(环保要求),从边装修边修改到设计先行(策划需求),这都与经济进步分不开的。
有经济概念,是对设计师的更高要求也是现实所需。狭义上是如何为客户省钱,广义上是如何针对市场相关事项变化如经济不同时期使设计流派、流行趋势、材料变化、业主的收支水平、业主自身环境变化等因素变化时如何组织室内设计。这些都从经济概念上给设计师的设计理念上增加一定的思维载荷,在某种意义上讲,室内设计的概念本身有时是不能解决室内设计的自身问题,因为设计概念只是整个设计活动的一个部分,就现时市场经济而言整个室内设计是个大的要素整体(资源配置),只完成局部是很难代表整体。
一个好的室内设计更应该是设计师的“理财”水平高低的经济素质体现。处理资金流向,资金投入掌握在设计师手中,在某种意义就象财务公司为客户理财,如何使客户资金增值。而室内设计师是这种角色的另一类,这种使资金使增值方式已转换形式。同样要设计师合理的运用业主的每份钱去营造室内空间环境,再用室内设计语言表现业主的身份地位,文化素质,满足业主需求及理想环境愿望。避免纯物质材料的组合或材料概念超过设计要素组合概念,从而体现出更高的精神需求,提高业主本身的有形和无形资产,使业主有超值的回报。设计为设计,设计为工程,都将不适应现市场经济社会环境下的室内设计的发展要求。离开经济概念的室内设计,生命力不但不强而且很难服务好业主,经济概念是当今室内设计作品生命力的重要元素。
关键词:设计意图,表达方式,室内设计
室内设计如何创新, 是一个长期的热门话题, 它主要针对当前建筑室内设计创作中存在的一些问题, 如忽视室内环境特点和要求, 忽视建筑形式与内部空间的整体性, 盲目照抄照搬、盲目追赶潮流、盲目进行材料堆砌、盲目听命于甲方老板、盲目追求效益的倾向而提出来的。目前, 我国装饰业抄袭现象非常严重, 很少有颇具功力的创新之作。随着我国室内装饰业的不断完善和发展, 设计师应对已知的设计因素和设计意图进行分析和研究, 从视觉效果, 整体把握和细节处理等, 设计师都应心中有数。当前在家庭室内设计中, 存在着几种不良的倾向, 有碍于家庭装修体现上述的温馨气氛。
一、用设计的特殊语言表现一定的文化内涵
时代的发展有其基本的脉络, 需要设计注入新的灵魂与血液。因此, 很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。最近几年, 在古典与现代、中式与西式的各色家具中, 具有禅意的家具摄取了古典家具的雅致与现代家具的简约, 利落的线条、纯净的色彩, 配上富有东方意味的图像, 颇能营造宁静舒适的居家氛围。禅意家具其材质以胡桃木、樟木居多, 有的桌面再辅以玻璃、石材等材质, 并在陶皿中放置些佛手瓜、柑橘。深色木头配上浅色布质、皮革、石材或玻璃的家具销路不错, 略带沉稳却又不显老气的风格深受消费者喜爱。
作为一名中国的设计师应立足于现实, 深刻审视华夏民族的历史和文化, 责无旁贷地发扬与传承传统文化, 将其与现代艺术设计紧密联系起来, 形成现代与传统结合的室内设计风格。
二、掌握和运用室内设计的基本规律
室内设计是一种认知过程, 是对室内设计学的原理、法则的具体应用, 设计师只有努力提高自己的素质, 才会有创新的力作。设计作品应给人以高雅、不落俗套的感觉, 对于设计的基本原理、法则的把握应恰到好处, 在实践中不断积累经验, 不断探索刻意求新, 从而掌握规律, 总结经验, 提高审美水平, 开阔视野。
三、情感的积淀可产生出设计的感染力
设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系, 设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。设计师日常各种生活素材的收集, 各种文化素养的吸收, 各种风土人情的感受, 积累到一定程度就会倾注于自己的设计中。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅;材料的选择与变化, 都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力, 很容易被人感知并产生共鸣, 带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈, 情感愈充沛, 则其灵感即呼之欲出。
没有热情的设计师与没有主观独见思想的设计师一样, 都是极为可悲与可怕的。因为人类的设计, 都是诉诸情感的精神文化和物质文化创造行为。设计是设计师对生活的自然流露。设计师要获得不断地“发现别人平时不易发现的东西”, 就要以饱满的热情和虔诚眷恋生命的心, 充分拓展自我特有的艺术设计感, 在多维度的生命空间里勤奋劳作。
设计师应该保持永远年轻而富有活力的艺术个性, 在这样的心境下设计才能具有鲜活的生命力。设计师应该是集深刻设计的思想、饱满的情怀、鲜活的艺术设计表达能力和创造经典设计作品于一体的人。他们的思想是主观开放的, 一方面, 设计师对自己所选择和从事的设计事业, 具有较强的自我独立的认知力和判断力, 并能以充足的自信心和不屈的意志力坚持到底。另一方面, 设计师要培养和形成能将自己的设计思想、观念永远置于拓展变迁性的前卫、探索的艺术设计首创时空中的能力和毅力, 以求自己的设计创造行为保持不衰的生命活力。创新意识所渲染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。
四、不因时尚影响个性化设计
欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求;但后来又因其式样呆板, 缺乏个性, 遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此, 设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。室内设计即要有时代感, 又要兼有民族性, 要以独特的眼光进行创意性的设计, 充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展, 使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求, 促使更新的题材和形式出现;室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识, 体现出别具一格, 风华正茂的态势, 是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。
此外, 在室内设计中还应重视“绿色设计”的问题。如:阳光的充分利用, 除有利于创造明窗净几的气氛之外, 还可以有利于紫外线消毒杀菌。保证通风的畅通, 除可摄取新鲜空气外, 还可有机的借进室外景观。有的居民在家装时, 忽略了通风采光的问题, 把窗帘设置的比较封闭, 致使室内幽暗气闷, 令人感到十分压抑, 而且还有碍人们的健康。还有的把暖气罩设计的不够通透, 造成气流受阻, 既影响了取暖效果, 还损失了能源。也有的家庭装修在顶部灯具的选择上, 常将注意力单纯地集中在美观上, 忽略了照明的光效, 极易造成电能的浪费。
设计师要发挥独创性, 运用与众不同的表现角度和表现手法, 可以造就一种应变能力, 不走人家走过的老路, 关键在于室内设计必须走创新之路。要掌握装饰设计的主动权, 设计师必须要有自己的主见, 并结合业主想法中的合理成分, 使设计思维主动优化, 努力创新, 不断完善设计方案, 肯定设计的创意性和设计中的情感诱发, 并产生灵感让情感体现与理性发挥达到最佳境界。
参考文献
[1]陆震纬, 来增祥.室内设计原理[M].北京:中国建筑工业出版社, 2005.
[2]许亮, 董万里.室内环境设计[M].重庆:重庆大学出版社, 2003.
[3]陈易.建筑室内设计[M].上海:上海同济大学出版社, 2006.
一、色彩是室内设计的重要组成部分
谈室内设计的艺术表现性,无疑就涉及到了美,美离不开艺术,美离不开和谐,美离不开色彩,室内色彩设计无疑在室内艺术设计即表现中占有非常重要的地位。早在哥德时代,就把色彩区分为两类:一类是阳性的,即:黄、红黄(橙)、黄红(朱砂),它们呈现出一种“积极的、活跃的和奋斗的”姿态;另一类是阴性的,即:蓝、红蓝、蓝红,它们适合于一种“不安的、柔和的和向往的”情绪。在这里,哥德所说的阴性和阳性,就是色彩的冷或暖。可以这样讲,只要有色彩关系存在,色彩就有冷暖之分,这一特性具有很大的普遍性。要使室内空间有一个和谐的、使人心悦的色彩氛围,使其充满某种情调,让使用者从中获得愉悦的心境和美妙的感觉,色彩设计就显得尤为重要。
二、室内色彩设计的基本要求
室内的色彩设计要考虑的因素有很多这包括有空间、形式、结构、光线、材料以及色彩。然而设计因素中往往被忽视就是色彩。成功的色彩设计是把所有的色彩和其他材料作为一个色彩组合来处理。最为成功的室内色彩设计与整体设计的目标一致。
影响因素还包括“居住者”的因素。例如:使用空间的人的类别。男女老幼对色彩的要求有很大的区别,色彩应满足居住者的喜好,再如:使用者在空间内的活动及使用时间的长短。学习的教室,工业生产车间,不同的活动与工作内容,要求不同的视线条件,才能提高效率、安全和达到舒适的目的。
最后,影响因素里还应包括该空间所处的周围环境因素。色彩和环境有密切联系,尤其在室内,色彩的反射可以影响其他颜色。而且不同的环境,通过室外的自然景物也能反射到室内来,色彩还应与周围环境取得协调。
三、室内色彩的设计方法
1.色彩的协调问题
室内色彩不仅是创造视觉效果、调整气氛和心境表达的重要因素,而且具有性格的表现、光线的调节、空间的调整、活动的配合以及气候的适应等功能。色彩效果取决于不同颜色之间的相互关系,同一颜色在不同的背景条件下,呈现的效果可以迥然不同。在室内色彩设计时,决不能作为考虑色彩关系的唯一依据。在作大部位色彩协调时,有时可以仅突出一二件陈设,即用统一顶棚、地面、墙面、家具来突出陈设。由于室内各物件使用的材料不同,即使色彩一致,由于材料质地的区别还是显得十分丰富的,这也可靠作室内色彩构图中难得具有的色彩丰富性和变化性的有利因素。因此,可以根据设计构思,采取不同的色彩层次或缩小层次的变化。选择和确定图底关系,突出视觉中心,例如:
1)用统一顶棚、地面色彩来突出墙面和家具;
2)用统一墙面、地面来突出顶棚、家具;
3)用统一顶棚、墙面来突出地面、家具;
4)用统一顶棚、地面、墙面来突出家具。
2.室内色彩构图
色彩在室内构图中常可以发挥特别的作用。(1)可以引起人注意或隐藏的目的。(2)可以物体产生收缩膨胀的感觉。(3)色彩可以虚构室内空间形式,打破原有空间格局。(4)色彩可使室内物件的品种、材料、质地、形式彼此间形成内在联系。
室内色彩从结构的角度上讲分为三部分:首先是背景色彩。指的是室内固定的天花板、墙壁、门窗和地板等这些室内大面积的色彩。根据面积原理,这部分色彩适于采用彩度较弱的沉静的颜色,使其充分发挥背景色彩的烘托作用。其次是主体色彩。指的是那些可以移动的家具和陈设部分的中等面积的色彩组成部分,这些才真正是表现主要色彩效果的载体,这部分的设计在整个室内色彩设计中极为重要。再就是强调色彩。指的是最易发生变化的摆设品部分的小面积色彩,也是最强烈的色彩部分,这部分的处理可根据性格爱好、环境的需要,起到一种画龙点睛的作用。
四、家庭室内色彩的统一
我们常把室内色彩概括为三大部分:
1、作为大面积的色彩,对其他室内物件起衬托作用的背景色;2、在背景色的衬托下,以在室内占有统治地位的家具为主体色;3、作为室内重点装饰和点缀的面积小却非常突出的重点或称强调色。以什么为背景、主体和重点,是色彩设计首先应考虑的问题 。一般可归纳为下列各类色彩部分:
(1)背景色。如墙面、地面、天棚,它占有极大面积并起到衬托室内一切物件的作用。因此,背景色是室内色彩设计中首要考虑和选择的问题。
(2)装修色彩。如门、窗、通风孔、博古架、墙裙、壁柜等,它们常和背景色彩有紧密的联系。
(3)家具色彩。各类不同品种、规格、形式、材料的各式家具,如橱柜、梳妆台、床、桌、椅、沙发等,它们是室内陈设的主体,是表现室内风格、个性的重要因素,它们和背景色彩有着密切关系,常成为控制室内总体效果的主体色彩。
(4)织物色彩。包括窗帘、帷幔、床罩、台布、地毯、沙发、坐椅等蒙面织物。室内织物的材料、质感、色彩、图案五光十色,千姿百态,和人的关系更为密切,在室内色彩中起着举足轻重的作用,如不注意可能成为干扰因素。织物也可用于背景,也可用于重点装饰。
(5)陈设色彩。灯具、电视机、电冰箱、热水瓶、烟灰缸、日用器皿、工艺品、绘画雕塑,它们体积虽小,常可起到画龙点睛的作用,不可忽视。在室内色彩中,常作为重点色彩或点缀色彩。
(6)绿化色彩。盆景、花篮、吊篮、插花、不同花卉、植物,有不同的姿态色彩、情调和含义,和其他色彩容易协调,它对丰富空间环境,创造空间意境,加强生活气息,软化空间肌体,有着特殊的作用。
目前,我国装饰业抄袭现象非常严重,很少有颇具功力的创新之作。随着我国室内装饰业的不断完善和发展,设计师应对已知的设计因素和设计意图进行分析和研究,从视觉效果,整体把握和细节处理等,设计师都应心中有数。可以从四个方面着手。
一、用设计的特殊语言表现一定的文化内涵
如同一部优秀音乐作品一样,好的室内设计必须有其明确的主题。室内设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的,是人们在使用的过程中无意之中体会到的,而那些过分强调文化内涵,欲把中外文明史全都汇集于一室的设计,会有堆砌繁复,令人窒息之感;而没有文化内容的设计又显得空间呆板,缺乏品位。
二、掌握和运用室内设计的基本规律
室内设计是一种认知过程,是对室内设计学的原理、法则的具体应用,设计师只有努力提高自己的素质,才会有创新的力作。设计作品应给人以高雅、不落俗套的感觉,对于设计的基本原理、法则的把握应恰到好处,在实践中不断积累经验,不断探索刻意求新,从而掌握规律,总结经验,提高审美水平,开阔视野。
三、情感的积淀可产生出设计的感染力。
设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系,设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。设计师日常各种生活素材的收集,各种文化素养的吸收,各种风土人情的感受,积累到一定程度就会倾注于自己的设计中。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅;材料的选择与变化,都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力,很容易被人感知并产生共鸣,带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈,情感愈充沛,则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。
四、不因时尚影响个性化设计
曾几何时,欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求;但后来又因其式样呆板,缺乏个性,遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此,设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。室内设计即要有时代感,又要兼有民族性,要以独特的眼光进行创意性的设计,充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展,使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求,促使更新的题材和形式出现;室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识,体现出别具一格,风华正茂的态势,是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。
甲方:
单位地址 联系电话
乙方:
身份证号 家庭住址: 上海驻地: 联系电话:
根据《中华人民共和国合同法》以及其他有关法律,法规的规定,结合室内装饰的特点,经甲,乙双方友好协商,甲方委托乙方承担室内装饰设计,并达成如下协议,以便共同遵守。
一、甲方委托乙方承担公共空间室内设计,设计收费按甲方与户主签订的装修合同预算总额的 5% 计算。
二、甲方与乙方约定上门测量的时间和地点,乙方在测量后第二天完成初步设计方案,包括原始房型平面测量图,平面布置图,顶面布置图,地面布置图及局部立面图各一张,并根据设计方案出具初步概算。如果测量的时间在下午或者晚上,第二天图纸出来会比较困难,可延长一天。另外约定量房费用为200元,这200元包括量房及五张图纸及预算。
三、户主同意设计方案后,如果甲方要求出全部图纸,甲方应再支付图纸订金500元。应在此后的五天内完成全套装潢设计图、效果图及施工图纸。如果乙方提出让户主交订金再继续效果图的时候,户主推说考虑下或者后面没有任何回复的情况下,乙方不退还甲方支付的量房费用。如果图纸全部做完,客户推说暂时不装修了。甲方应支付乙方全部的设计费,乙方交付所有图纸。
四、如果初步方案让业主满意,直接签单者,不需要出效果图,甲方直接支付乙方5%的设计费,两天之内乙方交付所有施工图纸。
五、全套图纸完成后,户主对最终方案无异议,开工前甲方应再支付设计费全部尾款。
六、全套图纸完成后,甲方如有更改意见,再与乙方沟通。乙方根据协商方案,绘制更改图纸。甲方如要求乙方修改图纸,图纸完工时间顺延或由双方另行约定。
七、甲方所付的设计费不包含变动建筑主体等的结构设计。甲方如需变动建筑主体,增加房屋负荷,必须由原设计单位或具有相应资质等级的设计单位出具施工图,并报请物业及相关部门书面同意后,方可进行室内装饰设计。
如果甲方推翻原设计方案,要求重新修改设计方案,应协商增加相应的设计费,并另行约定设计时间。
八、双方在对设计方案和图纸确认后,甲方必须签字或邮件发函认可,乙方必须将整套图纸交给甲方并办理交接签证手续,甲方支付设计费全部尾款。
九、施工过程中,乙方应委派设计师去现场进行一次性放样及施工方案交底,并不少于两次去现场指导施工,以达到设计效果。
十、甲方通知乙方量房,乙方时间上错不开或者对次项目设计难度难以把握的时候,当时就通知甲方,甲方另行安排,次项目不在合作范围之内。
十一、次合同为30-160平米家装合作项目。如果复式或者别墅160平米以上,量房费用与图纸订金相应调整,双方协商解决。
十二、违约责任:
1.乙方未在约定时间内完成设计图且延期时间在7天内的,每延期一天应当支付给甲方设计费总价的50%的违约金。
2.乙方未在约定时间内完成设计图且延期时间在7天以上的,甲方有权解除合同,乙方应退还甲方的设计费用,并支付给甲方设计费总价的80%的违约金。
3.乙方无故终止合同,除退还甲方所交的设计费用外,还应支付给甲方设计费总价的150%的违约金。
4.乙方完成初步设计方案后,如甲方不愿再履行合同,乙方不退还已收的设计费。
5.乙方在合作期间不能将客户资料泄露给同行业第三方使用,如有发现,以乙方违约处理,将处罚乙方2000元违约金。
6.户主确认最终设计方案后,甲方必须履行合同,支付乙方设计尾款。
十三、本合同中如有未尽事宜,由双方协商解决,也可向西安市室内装饰行业协会申请调解或向西安市消费者权益保护委员会投诉。当事人不愿通过协商,调解解决,或协商,调解不成时,可以采取以下第 种方式解决:
1.向西安仲裁委员会申请仲裁。
2.向人民法院提起诉讼。
十四、本合同有效期为1年,自双方签订之日起至_______年____月____日止;合同期满时,双方希望继续维持合作关系时,则须另行订立新合同。
十五、本合同一式两份,双方各执一份,本合同包括补充协议,经甲,乙双方签字或盖章后生效。
十六、合同的解释权归甲方所有。
甲方(签章):
乙方(签章):
地址:
地址:
电话:
电话:
****年**月**日
****年**月**日
合同使用说明
一、本合同文本是根据《中华人民共和国合同法》等有关法律、法规制定的文本,供合同双方当事人约定采用,签订合同前应仔细阅读。
二、乙方提供给甲方设计图,资料。
三、涉及到特殊要求及消防安全必须按特殊要求及消防安全要求设计,设计时必须考虑采用环保材料。
四、乙方提供给甲方的全套设计图内容应包括有:
1.设计图纸目录和设计与施工说明; 设计图纸目录和设计与施工说明
2.原始房型平面测量图(含所有墙体内部尺寸,门窗洞尺寸,房梁,上水,煤气,下水,地漏,坑管,空调洞,排风口,配电箱,弱电箱,多媒体标注);
3.设计要求拆建平面图(拆建承重结构由甲方向物业或有关部门申请书面批准);
4.设计平面布置图; 5.设计顶面布置图; 6.设计地面布置图; 7.造型施工立面图
8.强、弱电及多媒体,智能化插座位置分布图; 9.开关控制线路示意图;
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