电影《放牛班的春天》教学案例（推荐14篇）
教学目标
1、知识与能力
整体把握电影《放牛班的春天》艺术形象和思想内涵，能生动具体地描写电影精典片断中的环境和人物言行，提高书信和一般记叙文写作能力。
2、过程与方法
以电影欣赏为载体，充分利用丰富的影像教育教学资源，注重学生自主学习和教师引领作用，展开多种形式的习作训练，深入理解电影的主题内涵。
3、情感态度与价值观
激发学生习作兴趣，培养良好的作文习惯。建构丰富的课程生活，促进学生精神世界的成长，增进师生之间的感情。
教学过程
一、观看影片，品味故事
1、导语激趣：同学们，你们爱看电影吗？你们曾看过哪些印象深刻的电影？今晚，朱老师也给大家带来了一部法国电影《放牛班的春天》（板书课题），猜一猜：这会是一部讲述什么故事的电影？
这是一个关于一所“池塘之底”学校一群特殊孩子的故事，这是一段关于一位老师一本陈旧日记的往事回忆。影片为什么取名为《放牛班的春天》？这所学校“池塘之底”的校名又有什么特殊的含义呢？（板书校名）让我们走进电影，寻找答案吧！
2、观看影片：电影《放牛班的春天》长达二个多小时，因此观看影片分上、下部用二周的晚学课完成。每周观看后教师都组织学生就影片内容和主题作适当交流反馈。
3、初步梳理：同学们，今天我们只来得及看电影的上部，但同学们已经了解影片的许多信息了。“池塘之底”是一所怎样的学校？它和我们这样的学校有什么不同？放牛班的哪些孩子已经给你留下了印象，你还记得他们的名字吗？（根据学生的交流反馈，教师帮助学生板书梳理故事的主要人物及线索）
4、整体感悟：同学们，看完电影，你觉得影片中哪些故事特别打动你？哈桑院长和马修老师的教育方法有什么不同？放牛班的孩子为什么会有这么大的改变？
【反思：新课程理念背景下，我们的语文教师应该冲破“文本课程”的禁锢，注重学生语文素养的全面提升和精神世界的丰富建构。因此，我们需要拓展学生的学习空间，确立大语文教育观，以课堂教学为轴心，向学生生活的各个领域拓展、延伸，把学生的语文学习同他们的课内外生活有机结合起来。电影有它独特的优势和魅力，它的直观通俗性特点使它深受学生喜爱。影片《放牛班的春天》故事充满温情与阳光，丰富的影像画面，天籁般的纯净歌声，都是极好的教育教学资源。推荐学生观看此部电影，既迎合了学生的喜好，又丰富了他们的课程生活。影片观看后组织学生进行适当讨论，利于学生更好地把握影片的主题内涵，正确构建对周围世界的感性认识，同时也为后面的习作训练做好铺垫和伏笔。】
二、赏析精典，练习片断
1、激情引趣：同学们，你们平时习作时，最大的困难是什么？为什么同学们会觉得没内容可写或写不具体呢？今天我们就来学学导演拍戏的本领，把我们的习作写生动具体吧！
2、精典回放：教师分别重复播放《放牛班的春天》中两个场景镜头——马修老师第一堂课摔跤的片断；马修老师和皮埃尔母亲聊天时被砸中墨水瓶的片断。要求学生认真观察影片情景和人物对白，揣磨人物心理，为练笔做好准备。
3、练习片断：同学们，这些镜头拍得精彩吗？为什么？导演排戏，需要用剧本指导演员说戏。这些场景的拍摄，导演当时利用的是怎样的剧本呢？下面请同学们分别尝试写一写这两个电影片断剧本，看谁写得剧本能被导演选中。（学生练笔，教师巡回指导，并找一些对比明显的学生片断作点评
比较。）
4、点评赏析：投影出示学生片断练习，引导学生重点从人物的动作、语言、神情和环境细节描写等几方面进行评价，比一比谁的人物描写栩栩如生，谁的场景描写使读者身临其境。小结提问，如果你是导演，你最满意的剧本应该是怎样的？
【反思：在信息科技时代，如今教师可以开发利用的作文教学资源愈加丰富，科幻想象作文、游戏体验作文、音乐想象作文、绘本阅读创作等各种学生喜爱的习作形式和教学载体都已开始进入了我们的课堂，使原本沉寂枯燥的作文教学领域变得更加富有情趣和挑战。电影更是独具魅力，其形象直观，声音图象并茂，人物形象容易定格在学生的大脑中，所以看电影学写作也是一条可以提高写作技巧的有效途径。电影中蒙太奇的创作手法、音响视觉的效果、特写镜头的取景拍摄等与写作中内容取舍、结构安排和细节描写等诸多技巧，都有着很大的相通之处。通过回放精典场景镜头，让学生充分感知形象画面后进行片断场景的细节描写，既为学生提供了生动形象的写作素材，也为学生掌握细节描写的方法提供了一个可以借鉴比较的平台。】
三、体验角色，代写书信
1、欣赏音乐：同学们，电影《放牛班的春天》在法国又名《合唱团》。观看这部影片，其实也是一次音乐盛宴的享受过程。现在你还想再听听这部影片的主题曲《黑夜之光》吗？（师播放影片中合唱团汇报演出和片尾的两片主题插曲），再次听这些音乐，你有什么感受？
2、人物点评：是啊，这清纯明亮的歌声简直能穿透我们的心灵。人们说，爱心可以感化迷失的羔羊，音乐可以拯救冷漠的心灵。马修老师的真爱和音乐也改变着池塘之底孩子们的命运。在这些孩子中，马修老师对谁倾注的心血最多？他是怎样帮助皮埃尔走上成功之路的？（学生自由发言，师帮助回忆梳理。）
3、总结升华：皮埃尔后来之所以能成为一位著名的指挥家，可以说这位一生默默无闻的马修老师功不可没。可是，当年叛逆懵懂的少年哪会懂得老师的良苦用心啊！而如今重温往事，师恩难忘，成名的皮埃尔该有多少话儿想向老师倾叙啊！如果此时马修老师就是我们身边，你们就是皮埃尔，你们想对马修老师说什么话呢？
4、代写书信：下面，请同学们拿起笔来，把你们想说的话都写在纸上吧！注意书信格式和你的角色身份，既要有对往事的回忆，也要有对师恩的感激，做到语辞真诚，表达流畅。字数500字以上。
【反思：习作教学的设计需要符合学生的年龄特点和课程目标。学生以写记叙文为主，所以看电影写作文，和一般意义上的影评写法有所不同。浙教版第十册共安排七次习作训练，其中有关于“把人物的言行写具体”、“用一件事反映人物某一方面的品质”和“针对来信内容写” 三次习作要求。本次习作训练在上周片断细节描写的基础上，再次引导学生充分感知影片插曲、人物特点和主题内涵后，以境促情，让学生以皮埃尔的角色身份给马修老师写一封信，可以说是一次综合了上述三个习作要求的匠心练习。学生通过角色体验，回忆往事书写真情，既是一次对学生润物无声式的思想情感渗透，也有效地解决了学生习作时“无米之炊”的烦恼。】
四、比照现实，记录生活
1、习作讲评：教师讲评上周书信习作，对学生普遍存在的书信格式和角色人称不统一的问题给予提醒纠正；赏读学生优秀习作，投影展示精彩片断，组织学生从结构布局、谴词造句、修辞手法、情感表达等几面给予点评肯定。
2、启发交流：《放牛班的春天》采用了一本日记和两位老师(老年的皮埃尔和佩皮诺)倒叙的方法把我们带入了“池塘之底”那群孩子的故事。马修老师的日记，帮助皮埃尔找回了尘封的童年记忆。我们也应该像马修老师一样用自己的笔随时记录我们的生活，留下我们成长的足迹。朱老师知道，我们同学们也非常欢孙老师。在和孙老师相处的这两年中，有哪些值得你们回忆的往事呢？（同学们畅所欲言，教师适当板书梳理）
3、范文引领：是啊，一生如能遇到几位好老师是同学们的幸运。在朱老师的成长过程中，也有一位老师对我影响很大。师情难忘啊！二十年后，当我也到老师当年岁数时，点点滴滴往事涌上心头，2007年教师节前夕，我撰写了一篇长长的回忆文章。同学们想听我念一念吗？（在悠扬的音乐背景下，师动情诵读范文《难忘师情》）
4、延伸练习：同学们，当老师读着往事时，过去学生时代的画面又一一浮现我眼前，也像一部精彩的电影啊！让我们也赶紧动起笔来，写一写孙老师或你们自己的故事吧！参考题目：《孙老师二、三事》《难忘的课堂》《我的童年往事》等。
【反思：法国著名作家圣·埃克苏佩利的《小王子》有一段关于 “驯养”的话让人心动。“驯养”就是建立关系，共同生活，彼此挂念。因为被驯养，狐狸的生活变得阳光，从此再看微风吹拂下的金黄色麦田，就会想起小王子那头金黄的软发了。其实，《放牛班的春天》也是一部关于驯养的电影。马修老师用他的宽容、爱心和音乐驯养了池塘之底这群孤僻顽劣的孩子，引领他们走上了希望之路，也彼此建立了浓浓的师生情谊。影片也给笔者启示：驯养需要有耐心，更需要有智慧。这次看电影学写作，既是笔者以此为载体提高学生习作兴趣和能力的一次积极探索，也是以此为途径建立和新学生一种驯养关系的努力尝试。人生如戏，作文如人。几周系列活动和训练，学生落笔言之有物，表达有血有肉，以后指导撰写生活随笔也充满生活气息和童真童趣。电影写作，丰富了学生的课程生活和生命体验，也使我开始触摸到了这批学生的心灵，慢慢地走近了他们。】
习作举隅
片断一
教室里传来刺耳的喧闹声，马修老师不由得眉眼紧锁，放缓脚步，在长廊尽头停住了。这时，一个在门窗后窥望的孩子喊道：“秃头来了„„”吵嚷的教室很快安静了下来。
马修老师定了定神，若无其事地推开教室门。门口立着一个面目狰狞的人体骨架模型，嘴里还“含”着一支点燃的雪茄。底下传来窃窃私语的低笑声。马修老师对着模型正色道：“上课不许吸烟，包括你也不例外。”说完，随手拔掉那只雪茄，扔在地上用脚踩灭。
马修老师走向讲台，没留心脚下的台阶，一个踉跄，身子重重地摔倒在地，手里的提包也不慎滑落在地，里面的讲义四处飞散。坐在前排的一个男孩顺势把包抢在手里，又飞快地传给了后面的孩子。几个孩子蜂拥而上，争相抢夺。马修老师爬起来，气急败坏追赶并大声叫道：“安静，安静，把包还给我！”可一丁点儿作用也没有，教室里闹作一团。
突然，校长推开教室门走了进来。孩子们见了，顿时齐刷刷地站立不动。教室里变得死一般的寂静。
片断二
皮埃尔的母亲靠着墙，抬起头，眯缝着双眼，享受着和煦的春光。阳光不仅照暖了她的身，还照亮了她的心。
“今天„„今天真是个好天气„„”马修老师的笑容有些不自然。
“是啊„„”皮埃尔的母亲转过头来，迷人的目光望着马修老师，并朝他笑了笑。
马修老师的脸微微红了：“皮埃尔每天都让我感到吃惊。”
“这全靠您的照顾。”皮埃尔母亲感激地说，“谢谢您！您这么为他！”
“这也是为了您！”马修老师脱口而出。
“什么？”皮埃尔母亲扭过身，不解地问。
“哦„„哦„„不是！”马修老师清醒过来，暗暗责备了自己，马上转移话题，“我的意思是„„他的情况好了，您当然也会快乐。”
两人愉快地说着话。突然，从上面窗口扔下来一瓶墨水，不偏不倚正砸在马修老师光亮的额头上。“哦——”两人一起惊叫起来。马修老师一时茫然不知所措。皮埃尔的母亲赶忙掏出一块手帕，为马修老师擦头上流淌下来的墨水。“没事，没事„„”马修老师轻轻推开皮埃尔的母亲。
写给马修老师的一封信
亲爱的马修老师：
您好！
您还记得当年那个顽劣的男孩皮埃尔吗？今天，当我站在舞台上，在万众瞩目下，自如指挥着乐队，聆听那如潮涌起伏的交响乐时，我是多么想念您，多么渴望能对您说一声“谢谢”啊！
马修老师，如今我已成为一名著名的指挥家了。我想您知道了一定会为我高兴、自豪的。我多想能邀请您参加我的演出，我期望着像多年以前一样，您对我赞许地微笑„„
昨晚，以前那个小个儿佩皮诺来找我。窗外雨声哗哗，我翻动着您的日记，不禁思绪万千，尘封的记忆又一一涌上了心头：曾经的我在那死气沉沉被称为“池塘之底”的辅育院里桀骜不驯；曾经的我愤世嫉俗拥有“天使的脸蛋，魔鬼的心肠”；曾经的我„„还记得第一次我偷偷地在教室练唱，你发现了以后夸我嗓音动听。我是那样的惊喜，因为这是我第一次听到别人的赞扬啊！后来，在您的谆谆教导下，我的歌越唱越好。可我太敏感太骄傲了，我不想您分享我的母亲，我扔墨水瓶砸中了您。当时的您一定非常难堪，可您并没有责备我，您只是取消了我的独唱资格。您的那句话儿我至今还清楚记得：“不要以为没有了你，合唱团就不行了”。是的，世界不会因少了谁而改变，只有尊重别人，才会羸得别人的尊重。可那次，我却和您发脾气，头也不回地摔门而去。
我的脚步是那么坚决，它带着我心中无尽的愤怒，恼恨„„后来，伯爵夫人来了，合唱团穿着漂亮的新衣，个个容光焕发，准备那场重要的汇报演出。那时，我独自倚在台柱旁，望着伙伴们在您从容地指挥下，在众人赞赏的目光下纵情歌唱，我才开始有些后悔了。没人注意我，“黑夜中的方向，希望之光„„”我只能失意地在心里哼唱，我觉得自己就如一个小丑。可没想，您并没有抛弃我，您又给了我希望。您春风般地微笑在我眼前绽放，您示意我鼓励一起歌唱。我顿时又有了力量，阳光又照在了我的脸上。甜美纯净的歌声在礼堂萦绕，我沉醉了，我感激地望着您，我第一次真正懂得了您的爱，您的宽容„„
马修老师，是您用和风般的真爱抚慰了我那颗敏感的心灵；是您用您的歌谱引领着我走进了音乐的圣殿。你让我拥有了自信，给了我母亲生活的希望，也使我们这群放牛班的孩子又重新找回了属于自己的春天。
关键词：《放牛班的春天》,主题音乐,叙事节奏
一、音乐在整部影片中的表现力量
音乐在电影中是很关键的,因为音乐不仅可以把故事的情节完整地表现出来,而且对于刻画人物的内心活动有着重要的作用。
(一)影片中的音乐情感体现
在影片的开头,被贴上“问题少年”、“坏孩子”等标签的孩子们正在经历着自己黑暗压抑的童年,而马修的心理也是茫然失落甚至沮丧的,整个学校都是阴森黑暗的。影片在表达这一画面的同时,除了使用光线的明暗处理以外,还对影片的配乐进行了精心的处理。背景音乐是断断续续的并且有一点微弱,但是这并不代表音乐是悲伤的,微弱的背景音乐也暗示了观众们,马修的内心是柔软的、善良的。这样的表现方式更适合这个影片的开头,带给观众的是复杂的情绪,并且也给了观众继续品味的好奇心。
当马修准备把孩子送到校长室时,他看到了孩子恐惧的眼神,听到了校长室传来的打骂声,于是他改变了自己的做法。除此之外,在马修让孩子们写下自己理想的那个片段中,背景音乐也是比较婉转舒缓的,这暗示着马修的内心正如一块柔软的缎子、一股缓缓流淌的水,正在慢慢地感化孩子们,这样的音乐给大家传递的是一种温馨感,让观众随着音乐进入故事当中。
这些片段都利用了音乐对影片进行修饰,音乐和画面的完美结合推动了故事情节的发展,直到马修听到孩子们唱的并不十分正确的音符的时候,激昂振奋的音乐才响起来,表现了马修发现了孩子们的希望,他们的光芒终于得到了显现,而这道光芒正是音乐。影片的背景音乐和孩子们心中的梦想以及马修的兴奋一同出现,形成了强烈的震撼效果。
(二)影片中主题音乐的阶段性体现及内容的连接
在影片中,主题音乐的使用主要集中在三个部分,同时也是三首不同的完整插曲,分别对应了不同的季节。
首先,孩子们是天真可爱的,画面在表现他们这些特质的时候使用的是做游戏、唱歌、奔跑嬉闹的画面,他们没有杂念,没有太多的顾虑,单纯开心地玩着。这时候的背景配乐是比较愉快轻松的,而相对应的画面在这段音乐中不停地变换,给人以轻松感,同时也告诉观众,这些孩子们的心情就像是跳跃的音符,开心活泼,也带领观众走入这样一个欢快的环境中。
当影片的情节发生转折的时候,配乐也会随之改变。比如,在接下来的情节中,马修因为一个孩子而受到牵连,这时候影片所表达出来的情感是为他们感到可惜和遗憾,当然,还有沮丧和失望。音乐也由欢快轻松变得沉重缓慢。当马修提着行李箱离开的时候,画面的音乐的配合极其到位,缓慢并且带有一点忧伤的音乐把人物的内心情感表现得淋漓尽致,他独自一人的伤感和失落通过音乐的传达也抵达了观众们的心底。
二、叙事节奏对于影片情节发展的重要性
在这部影片中,音乐作为一条很重要的主线,控制了整个故事情节的发展。同时,在影片的讲述过程中,它的叙事节奏把握的也非常到位。音乐和叙事的结合使得影片呈现出了完美的影像。
《放牛班的春天》把音乐和叙事完美地结合在了一起,使得叙事节奏和主题音乐同步进行,相互影响。当影片情节发展到较为紧张的时候,背景音乐的节奏也会随之相对较快,并且在乐器使用上会选择声音较低、音响较重的乐器。除此之外,在对弦乐的把握上也十分到位,如此便给观众呈现出一场从画面到故事情节再到主题音乐三位一体的完整的视觉、听觉盛宴。《放牛班的春天》在表现力上是很强烈的,影片的开头也是将这一作用发挥得淋漓尽致,在孩子们愉快的玩耍嬉笑中,背景搭配的是轻松、节奏感较强的音乐,这和整个片段的情节节奏非常吻合。
三、结语
电影《放牛班的春天》海报
邓以蛰(1892－1973)，字叔存，安徽省怀宁县人，他是清代大书法家和篆刻家邓石如的五世孙。是我国现当代著名美学家和艺术理论家，本世纪初曾赴日本和美国学习哲学，重点进行艺术哲学和美学的学习与研究。邓以蜇艺术学思想有很重要一部分涉及到艺术教育的问题，尤其是音乐教育的功能。他认为艺术的至高境界是一种特殊的力量，达到一种绝对的境界，得一刹那间的心境的圆满。艺术与社会人生的关系，全赖人生的同情，鼓动和鞭策人生的情感。而音乐艺术能激发人生命内在的情感，洗涤人的性情。音乐是距离人的生命最近的艺术形式。邓以蜇的音乐教育思想在电影《放牛班的春天》里得到了很好的诠释与呈现。正好体现了音乐艺术的魅力，以及它对塑造人性的意义与价值。
邓以蛰很早就注意到艺术教育的重要性，主张借由音乐教育改良国民性，使得国民因音乐的熏染走向人生的至高境界。他认为当时的中国人，麻木，冷漠，涣散，思想枯竭，精神狭隘，贪欲算计，而音乐艺术在此可以担起重任，在当时，中国需要的音乐应该是浓厚的，团聚的，丰润的，疏旷的、隽永的、豁达的，而这样一种精神境界的回归与重建，音乐教育是首当其冲的。
关于音乐教育，邓以蛰的认识是极其深刻的。他认为从小对孩子进行音乐教育是极其有益的。他说:“孩童们一团天机，好像蚕蛾下子，正待一粒一粒的吐下来。当此时，若不将这团天机，使之音乐化，他的模形，就要向世故言词方面去收集标本了，终久又不免结成一个个的赘瘤。我也并不可惜他们走到这一途，因为这是迟早免不了的一回事。但只求孩童心境里，世故之外，还有一个性海;实质的宇宙之外，还另有永远在可能中的一个宇宙，不像这目前可见，口中可称道的宇宙，执着得一时翻不过身来的样子罢了。而那可能中的宇宙，唯有音乐能使之对孩童显露。如有能领会它得的孩童，它也是个真实的宇宙，而且有抑扬顿挫，比我们眼前的宇宙，却活动得多了。”(《邓以蛰全集》，邓以蜇著，安徽教育出版社1998年版，37页)
邓以蛰认为孩子们是一团天机包裹着的生命的种子，一派天真气象，而音乐可以为之塑形，为之定性。否则他会向世俗里去寻求标本与榜样，终究会结出一个个人性的赘瘤。但是即便是如此，孩子们在世俗的世界里被蒙尘，一旦遇到艺术，遇到音乐，孩子会因此开启他自性中另一扇门，会回到他的心源性海的一个可能中的宇宙里，因为是“可能”，因此是变动不居的，孩子一旦窥见这样的一个世界，他们会感得一分真切与生动，那里抑扬顿挫，生意盎然。瞥见此真境的孩子会在其以后的人生路上保留一分人性的美好与真诚，这就是邓以蛰先生音乐教育的指导思想与主要观点。
对于音乐教育的重要价值与意义，集中体现在邓以蜇《对于北京音乐界的请求》一文中。他认为音乐与人的生活是关系最为密切的，因为它和人类进化的共同目标是息息相关的。音乐可以净化与洗涤人类习性上的顽疾与污垢。使人的心性变得纯净无染。音乐为何能够平下心性中的赘瘤呢?因为音乐艺术的特点与人性进化发展的特点相一致。
邓以蜇认为:“人类进化的共同目标，更不想从理想中吐出光彩来，射入历史。至于这些名利，计划，条件，交易，利害关节，权势计较种种的念头，或竟现于实践，都就是我的所谓性情上的赘瘤，川底上面的砂砾了。我以为平下这些恼人的赘瘤，与淹没这般刺目的砂砾，只有音乐担得起这个责任。”(《邓以蛰全集》，前揭，35页)
邓以蜇先生有这样一段文字诠释音乐的教育功能:“我们从什么地方，找出一个棕叶般宽大的手——又平和，又疏散，又能摇曳生姿，伸出有法度的一双手，把这些赘瘤连抚带擦，连擦带揉的弄平它们呢?”(《邓以蛰全集》，前揭，34页)
“我们充实灿烂的性情，无端受了外界的排挤，挤成了好像漏了气的皮球一般。又被满世灰尘，掩没了他的光彩。这灰尘又掠地飞扬，遮断了这条性情之河的渗透流动的机会。我们又从什么地方，寻出一竿彗星似的光芒锐利的帚子来，把这般灰尘，打亮清楚?”(《邓以蛰全集》，前揭，34页)
在此处邓先生将音乐比作了“帚子”，特点是如彗星似的光芒锐利。它能打扫性情中的灰尘，让它明亮净洁。即它能完善良好的性情品质。除此之外，音乐还能造就成熟的人格:“我们更从何处，求得这一双柔如绵，温如玉的手来，动定得宜，将这番已揉透的白粉，捏造成形呢?”(《邓以蛰全集》，前揭，35页)
音乐的特点是柔和，温暖，动静得宜，在不知不觉中自然而然的形成美好的人格。因此，先生认为改善人的心性，净化人的性情，塑造人格，唯有音乐才能担此重任。
电影《放牛班的春天》导演是克里斯托弗·巴哈提亚，主演为拉尔·朱诺、雅克·贝汉等，此片于2004年3月在法国上映，一个月时间已经有近600多万人进入影院，并创造了三千多万美元的票房，影片大获成功之后在2004、2005年举办过音乐会。
《放牛班的春天》内容简单，影片采用了一本日记和两个老人(老年的莫杭治以及皮佩诺)倒叙的方法带我们进入一名老师与一群孩子的故事。电影讲述了:1948年，一位热爱音乐有着音乐天赋的中年男子马修来到池塘之底，那是一所收容问题孩子的寄宿学校，他成了这所学校的学监兼教师，在这里他看到:一群孩子渴望理解而又狂狷不羁，独裁校长以处罚犯人的方式来处罚孩子，匆忙逃走的原任管教的经历让他震惊，面对这群无法无天又可怜无助的孩子，他产生用音乐改变孩子们的冲动。他在乐谱上专门为孩子们谱写了歌曲，一个个跳跃的音符，一行行温暖的字迹，引得孩子无限的遐想与猜测。他组织了合唱团，用纯净的音乐唤回了管教们冰冷已久的心，解脱了束缚孩子们身心的绳索，抚平了他们受伤的心，更让小主人公(莫杭治)找到了希望，启蒙他成为了一名优秀的音乐家。整部电影的音乐柔和带有一点的惆怅，旋律优美动听，每一首歌曲都配合着整部电影的内容以及人物的心理变化。
这部影片告诉人们，神圣而纯净的音乐不但净化了孩子们的心灵，更对他们今后的人生道路产生了重大的影响。影片中的一段音乐，一首歌或是一组合唱连接成了遥远的回声，让人久久难以忘怀!
制片人雅克·贝汉和导演克里斯托弗·巴哈提亚选择用音乐作为感化人心的主线，成为该片最大的亮点。主唱与和音互为有无的缠绕、低音与高音丝丝入扣的衔接，合唱团孩子们恰到好处的分工合作，不但让观众体会到了音乐纯化人心的伟大力量，还似乎从这所名为“池塘之底”的学校看到了人类社会的缩影。在这部影片中，导演让音乐融入了宗教的力量。他选择的小演员正是圣马克教堂儿童唱诗班的成员，而由法国音乐名家布鲁诺·库莱斯担纲创作的电影音乐又极为巧妙地融入了教堂唱诗班的合唱特点。如果说“池塘之底”象征我们丑陋、麻木、阴郁、病态、悲凉、残酷、无望的社会，那么这些撼人心魂的乐曲，就是拯救我们的美丽之源，快乐之本，健康之根，温暖之色，希望之种。
布鲁诺·库莱斯是法国电影著名的配乐家，曾为《微观世界》、《喜马拉雅》、《迁徙的鸟》、《暗流》、《卢浮魅影》、《维多克》等影片作曲，以《放牛班的春天》插曲获奥斯卡提名。Cerf－volant(风筝)是片中的重要歌曲，以和声，优美到无以复加，而领唱和合唱形成的复调式音乐，也发生了奇妙的化学反应，歌词则是关于自由的。Caresse Sur Locean(海洋上的风)也许是最能体现本片音乐风格的作品，此曲节奏舒缓，旋律流畅，当尚·巴堤·莫里耶天使般的嗓音响起，真如一缕清风拂过人们的心头。
广西地处祖国西南边陲，一半连山一半靠海，独特的地理位置突显出其鲜明的区域特征，反映当地居民生活面貌与民族风情特点成为画家的新风尚，于是在这一地区形成了以表现当地秀美山水为对象，以传统中国画为主体，以广西当代画家为主要力量的画家群体，他们被统称为漓江画派，同历史上著名的浙派、新安画派、金陵画派一样，成为地域美术流派的典型代表。漓江画派有着现代南方新田园诗画风的审美，强调写生化与生活化，以山水画为主导，亦在人物画上有突出贡献，代表人物有郑军里、魏恕、邓军等，这些画家奠定了漓江画派人物画的艺术风格与思想倾向，并逐步形成了以南方水墨为基调，清雅脱俗而充满韵致的人物画创作格调。
这部电影体现了邓以蜇先生所诠释的音乐的教育功能在于音乐在人的性情当中能够起到莫大的教化功能，能够平下赘瘤、淹没刺目的沙砾。能够净化人的灵魂。因为，我们的心性如同一条白练，但是因为后天习性的沾染，生了许多赘瘤。我们也想要抚平这些疤结，但是苦于无法。音乐能够起到这样的功能。音乐的功能之一就是它的旋律平和、疏散，又能摇曳生姿，如同“棕叶般宽大的手”，这双手是有法度的一双手。最终能够将“赘瘤连抚带擦，连擦带揉的弄平它们”。即能帮助我们改变不良的习性。养成良好的人生态度与习惯。
这部电影中，每一个孩子在性情与习性上都有些问题，但只要统筹调度得好，就能演奏出和谐的乐章。看似一盘散沙的群体，完全可以在求同存异的情况下，形成合力，共同创造一个美丽的乐章。充分体现了音乐的净化功能。
学监马修在《放牛班的春天》中其实扮演的也是一个“导演”的角色，乱成一团的班级像一架断弦之琴，由他稍微调整，就能发出天籁之音。莫杭治，一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子。他的心灵幽闭而敏感，他常常独自潜往教室，让自己的声音穿过身体、穿越校园，窜向云霄，窜向生命的天堂。可是，他很孤傲，也很自卑，从来不肯在公众下展示其美丽的歌喉，甚至以戏谑的姿态将自己出局。然而，马修却没有因为他打架斗殴而反复批评责罚，相反，却敦促他回到合唱团。因为，马修知道，唯有音乐，能浸润清洁他的灵魂;唯有音乐，才能使他自由畅达地奔赴理想;唯有音乐，才能使他祛除邪恶，永葆生命的纯净。一如马修在日记中所述:“他自己感觉不到，可我却确信无疑，他的嗓子是个奇迹，预示着一种异乎寻常的音色。”莫杭治异乎寻常的音乐天分，在马修的精心保护和培育下，常常能发挥得淋漓尽致，将美梦化为奇迹。
这个“导演”之所以能被孩子们接受，主要原因是他即便作为学监，也没有高高在上的姿态，在人格上他始终与孩子们保持水平。并且他所做的一切都是出于公心。马修借助音乐的力量散播自己内心涌动不已的爱意。更重要的是，马修在引导孩子们的同时，也被孩子们的青春、活力、浪漫和幻想所引导，从而成就他汹涌的诗情和纯净的乐章。在“池塘之底”的日子里，是他把埋在心底很久的才华诠释得最淋漓尽致的时候。在这里，教育者与受教者借助音乐的桥梁达成了沟通与理解，人与人的关系因为音乐获得了一个崭新的定位。成为互相给予、彼此受惠的关系，就是一种互为上帝、彼此拯救的关系。
“池塘之底”孩子们和他们的马修老师一起被音乐感染了，点亮了，孩子们真正感受到了音乐那种浸润人心的伟大力量。它纯正、空明、慈悲、无边，对心灵彻底的洗涤与净化，当伯爵夫人来听合唱时，那段《黑夜》的歌声从孩子们的嗓间流出，如天簌之声。尤其是小男主角的独唱传来的时候，沁入心田的美妙，无法言传。如果马修老师是一位心灵天使，那么莫杭治便是音乐天使，尤其是他的独唱，在其他孩子美妙和声的衬托下，他那纯净清亮的声音好象湛蓝天空下的飞鸟，自由轻灵，穿透人心，让人感觉自己的心好象也被插上了翅膀，跟着他的歌声一起飞翔。
这部影片中也展示了音乐净化人心，教化社会的一般形式，同时也揭示了在音乐的陶冶中，人性复归于良善、纯真与明亮的真实不虚的价值与意义。正如邓以蜇先生所言:“领会了解音乐的内容，正如了解言词观念的一般，不会了无所得的;因为声音所表现的范围，正与人类感情一般样浓淡深浅幽隐荡漾。只不像世故人情那样明晰执着，如立在空间的物什一样，一时推移不动的罢了。况且生命本身根本就是流动的。不像言词观念有时冻合在空间，好像化石的形态。假使生命不随着言词观念以俱行，言词自言词，观念自观念耳;若一听到音乐，血液情调俱为之动，哀乐不能自主，艺术的能同生命打成一片的无过于音乐的了。它的力量并不在吸引与诱惑，它乃是生命本体的副本;生命对于音乐如对镜看自家的颜色，怜惜有之，疾恶有之，颠狂有之。唯当此才识得生命变幻的急促，成份的复杂了。”(《邓以蛰全集》，前揭，36页)
邓以蜇先生指出，音乐是以时间的流动性范围人类情感流动的节奏:浓淡深浅，幽隐荡漾，从而打破人对世间万物的执着与攀附，打破空间的固着与沉寂，使人的灵性在时间与空间上获得自由与生命。它能印合人的知觉，反映人情感最本质的律动，原原本本，不增不减。因为人一听到音乐，“血液情调俱为之动，哀乐不能自主，”能同生命打成一片。这样，人的情感不再潜伏在心的潭底，不见天日，而是向上升腾，自然的随着音乐的流动翻腾奔涌，那部分重未见过天日的心底暗流得以洗涤与净化，那些生命能量重回心底时，已经不是旧时的摸样，已经成为心湖里最和谐安宁的一部分，不再是“性情上的赘瘤，川底上的沙粒。”这就是音乐的教化功能，也是音乐存在的意义。
学监马修离开的那天是一个太阳当空明媚的午后，而学监第一天来到学校是一个没有太阳的冬天早晨，当时他的心情就像是这个早晨，非常的低落和失意。电影前后的画面形成了对比。现在马修要离开了，虽然音乐的抱负还是没有实现，但他是愉悦的。其中最令人感动的一段是:当马修被学校辞退离开的时候，学监希望他的学生们会蜂拥而至的到门口为他送行，但是一个人影也没有，学监走到高楼下时，发现地上有很多纸飞机，他抬头往上看，窗口中纷纷飞出了纸飞机，是他的学生们对他的祝福，并且他们唱起了他教他们的歌，他的学生们被校长禁止和学监道别，但学生以音乐的方式与他告别。电影再一次诠释了音乐艺术的魅力，音乐的力量不是高大的围墙能够阻拦的，真正的音乐在人的内心深处。音乐的力量无处不在。
正如邓以蛰指出的，音乐的力量“并不在吸引与诱惑，它乃是生命本体的副本;生命对于音乐如对镜看自家的颜色。”(《邓以蛰全集》，前揭，36页)可知艺术对生命而言是一面镜子，这面镜子要明净无染，才能照见生命根底里最自然最真实的变化与律动。因此真正的艺术于人精神的安慰如同久别后初投入母亲的怀抱，是能够反本归原的感入到人性的根和底里的。
《放牛班的春天》是一部很温馨的电影，它揭示了我们的社会需要音乐，需要艺术，音乐是一种贴近人类心灵节奏的律动;音乐会幻化出奇迹，春暖花开;音乐是一把找回遗忘记忆的钥匙，音乐是一对勇敢追求梦想的翅膀。正如邓以蜇所言:“我们社会中，必有一般人觉到那些赘瘤沙砾足够恼人，但又寻不出一条路来避开，以至于随波逐流，意志消沉。这种黯淡无精彩的气象，我信音乐又有洗刷排泄与激扬砒砺的能力。”“那可能中的宇宙，唯有音乐能使之对孩童显露。”(《邓以蛰全集》，前揭，36页)
邓以蜇的音乐思想以及《放牛班的春天》一为思想理论，一为艺术实践，同时揭示了一个音乐欣赏的奥秘。如何欣赏音乐，就是借由欣赏得到真实的认识。那就是做一个孩童吧。你只有拥有一颗赤子之心，复归于婴儿，你才可能有一个明亮干净的躯壳容纳那个来自终极真相的信息。只有认识到我们的周遭还有一个可能中的宇宙，人才能放得下我们的世俗般束缚在牢笼中的捆绑，才能看的真，思的深，才能与人，与自然进行平等的沟通与对话。
《放牛班的春天》有很多感人的地方，它没有刻意的要教导传达多么伟大的道理，却以柔和美妙的音乐带给人带来对现今教育制度的反思。
记一个“平凡”的老师
——观电影《放牛班的春天》有感
作者：戴逸群
曾经有成为音乐家的梦想，曾经有组建一个优秀的儿童合唱团的愿望，但最终还是成为一个默默无闻的人，一个平凡的老师。但我想，在教师这个岗位上，对孩子而言，他定是一个极不寻常的老师。
在“塘底”这个专收问题学生的学校，所有老师都害怕在这授课的地方，认为在这教书是一种折磨的地方，基望马图老师在这里找到了快乐，找回了自己的梦想，也同时给孩子们带去了希望，带去了快乐。这个平凡的老师身上定有他不平凡之处，下面我一一数来，用以鼓励我们这些同样平凡的老师。
理解孩子，尊重孩子。
对比其他老师简单粗暴的“行动回应”（关禁闭）的教育方式，马图老师总是给予孩子理解，问清缘由后，给出正确合理的惩罚方式，这正是出于他理解孩子，尊重孩子的心理。如面对对莫桑叔叔恶作剧，导致其眼角大量流血后伤口感染，甚至威胁生命的力基，马图老师选择单独与力基交谈，严厉地问了力基情况，他站在力基的角度，保证不告诉他人，也分析这件事的利害关系。马图老师先稳住孩子的心，剖析情况，让孩子明确这样做的后果，在这样的情况下，孩子诚实地说出了实情。而后马图老师提出让孩子无偿照顾莫桑叔叔一个月的建议，孩子欣然答应。
对于孩子，我们应保有比对成年人更多的宽容，孩子出于成长期，应该给予他们知错再改的时间和机会，这样孩子才会进步。同时，我们也应了解，孩子的内心比任何人都清楚他自己犯了错，所以，我们应多理解孩子，耐心等待。
拥有智慧，巧妙育人
莫朗是个有才华的孩子，他的歌声让马图老师疯狂。但这个孩子由于与单亲妈妈沟通少，他一直误解妈妈，也故作叛逆。当见到马图老师和自己的妈妈亲密地走在一起时，他很嫉妒，有些“吃醋”，于是对着马图老师的头泼了满满的一瓶墨水。马图老师第一时间是向孩子的妈妈解释，孩子不是故意的，这是为了缓和孩子与妈妈的关系。但妈妈走后，与孩子面对面时，对孩子犯的错，马图老师还是做出了惩罚。合唱团练习时，莫朗试图与老师和解，然而马图老师并没接受莫朗的和解，以“我们不需要你”把莫朗冷冷地置于一边。然而，马图老师并没抛弃他，在公爵夫人前来欣赏合唱团演出的时候，演奏时，马图老师让孩子开口唱歌了。那一刻，马图懂得了“感激”，唱出了最美的旋律„„
教育是无声的，对孩子的爱是无声的，看似冷酷却有情，感动于马图老师这样的教育方式，他用激将法使得孩子明白了什么叫“感激”，马图老师的做法让我明白，教育需要智慧。
有较强的专业素养
作为音乐老师的马图老师，是个极其热爱音乐的人，并且是个能创作的老师，为了孩子，他创作了许多的优美的乐曲，这也是合唱团成功的原因之一。我也惊讶于在合唱团分配演唱角色时，马图老师只要听一句孩子的演唱，就能为孩子做出定位，这让我很是佩服。
作为教师，应该有这样的专业素养，这样才能更好地教导学生，“传道授业”，才是做好了教师的本质工作。
周五的下午，陈老师带我们去看了一场电影。看完《放牛班的春天》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼。
四十八年前，主人公马修到一家学校担任代课老师，这个学校被成为池塘畔底，这个学校由调皮的孩子，残忍的校长，冷酷的教师，严厉的制度构成。马修怀着一颗仁爱之心看待这些孩子，对学校残忍的“行动―反应”制度深恶痛绝。他热爱音乐创作，他用爱心关怀孩子，在他的执着下，费尽心思组成了一个合唱团，为他们谱曲，用音乐引导他们的心灵。当然，最后的结果是音乐净化了孩子的心灵，也对他们的人生带来了巨大的影响。
这部影片采用了倒叙的方式，当年合唱团中的领唱莫杭治后来成了指挥家，因为母亲病逝回家的时候，当年合唱团的伙伴佩尔诺来找他，给了他一本马修的日记。马修在日记中记载了这感人的一切。贝比若当时是个孤儿，总在周六的时候等在大门口，希望父亲会来接他。后来马修被学校解雇了，当他要登上汽车的时候，贝比若一路奔跑赶来，要马修带他走，马修先是拒绝，后来又不忍心，回来把贝比若带走了。贝比若的执着是有道理的，那天正好是星期六。看了这部影片，感动之余，我也得到了深刻的启示：在我们的教育教学中，应该看到：学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能和爱心，孩子才能很好地成长起来。因此这部影片值得我们观看。
一个大雨滂沱的夜晚，两位老人相聚在一起，以日记为线索，追忆了一位伟大教育者的过去……
透过日记微微泛黄的扉页，依稀看见1949年1月15日的那天，一位穿着暗灰色夹克，提着巨大而笨重的木箱的中年人向一扇紧闭着的铁门走去，光秃秃的头顶上顶着同样灰暗的天空……克雷芒马修，此时因为在众多领域中经历了一系列的挫折而走进了人生的低谷，不得不应聘一个专为问题少年们设置的寄宿学校——“池塘之底”的学监。
在乐格克设置陷阱致使马桑大叔的眼睛受伤后，马修只是让他每天去照顾马桑大叔，直到他康复为止;在莫杭治因为辱骂校长而关禁闭、，他被释放出来后罚做清洁工作时，听见马修训练他的同伴们合唱，于是在放学后独自来到教室练习歌唱，马修发现后不但没有责怪，最后甚至还给他“开小灶”;在来自圣菲亚少管所的蒙丹处处与马修作对时，马修不但没有厌恶、疏远他，反而让他成为合唱团里唯一的“男中音”，并且不时教育、开导他，当蒙丹最后因为校长哈珊的谎话而被警察带走时，马修还因为合唱团失去了唯一的“男中音”而惋惜……马修以他宽广的胸怀包容着这些渴望关爱的孩子们，他以一颗博爱的心将温暖和希望播种在孩子们的心间。
马修用音乐感召孩子们冷漠已久的心，唤起他们对生活的渴望与热爱。当公爵夫人欣赏孩子们的演唱时，他们的表现无疑达到了一个高潮。无论是配合默契的合唱部分甘冽纯净、完美融合的歌声，还是领唱莫杭治清亮的宛若天籁般的声线，都给人以“美”的享受。他们的歌声之所以如此深入人心，是马修给予他们信心与爱的结果。从小受到“行动——反应”的强制性规定的他们，生活在这里实际上毫无自由与快乐可言，而马修的出现，为他们带来了音乐，为他们带来了关爱，因为长期受到压迫而麻木不仁的心灵渐渐有了复苏的迹象，他们所不曾拥有的信任，此刻全部倾注在马修的身上。让一群顽固恶劣的问题少年们彼此相互信任，相互契合，简直可以称得上是一个奇迹。这个奇迹之所以会发生，是因为马修面对孩子们，并不像其他学监那样选择了强硬的手段，或者选择了放弃，而是把他所有的心血倾注在孩子们的身上，以“爱”作为连接彼此心灵的桥梁。孩子们的歌声，与其说是为公爵夫人演唱的，更不如说是他们为马修献上的最崇高的敬意。
合唱团的演出非常成功。正当校长哈珊假借马修的功劳向公爵夫人邀功请赏时，意想不到的事情发生了。蒙丹为了报复哈珊点燃了学校，此时马修与马桑大叔却带着孩子们上山野餐，哈珊愤怒之下解雇了马修，并且勒令所有孩子不得再与他见面。可是真情是任何事物所无法阻隔的，孩子们反锁上门，从窗户上扔下一架架写有姓名的纸飞机，送给马修作留念。随着一架架纸飞机盘旋而下，孩子们将手臂伸出窗外，奋力挥动，向马修告别……
一直等待父母在星期六来接自己的孤儿佩皮诺，终于等来了马修带他离开这个监狱般的地方。佩皮诺的执著是正确的，他的等待最终迎来了圆满的结局。马修被解雇的这一天刚好是星期六。
“池塘之底”的沙贝、朗古卢瓦和马桑大叔联合起来揭发了哈珊虐待学生的事实，最终哈珊被辞退，而其他孩子们各奔东西。马修继续给别人上音乐课，这份对音乐的执著与热爱一直持续到他去世。
结局是美好的，心底充溢着暖暖的感动，默默地为马修，为这些孩子们祈祷、祝福，希望他们获得幸福。他们的歌声总是在耳畔久久回荡，震撼着心灵。只要你仔细去聆听，就会发现歌声中充斥着满满的爱……
1. 辅育院的“犯错、处罚、关禁闭”。
池塘畔底辅育院是一所被称为行为偏差青少年的辅育院, 是由公爵夫人资助的福利性的寄宿制学校。这里的学生, 都是些被认为顽劣不堪、令人伤透脑筋、屡被公立学校开除、令父母失望的问题儿童或者孤儿。他们年龄大小不一, 身高参差不齐, 但成绩却都是一样的差。哈善是严厉、自私、专制的院长, 他讨厌教育, 是被迫无奈到这个学院任职的。他认为这些孩子天生邪恶, 无药可救。“犯错、处罚、关禁闭”是他管教孩子的口头禅。起初学院的教师也奉行着这样的原则, 并因孩子们的害怕洋洋得意。然而, “犯错、处罚、关禁闭”虽然在表面上看起来很管用, 但孩子们在私下里照旧我行我素、变本加厉, 并把教师当成仇敌, 伺机报复, 恶行层出不穷。
2. 新教师马修的教育感化。
1949年1月的一天, 克莱蒙·马修, 一位过气的音乐家, 初到辅育院, 便领教了孩子们给他的下马威。但马修不认为这些孩子天生如此, 不可改变, 他相信他们是可以变好的, 也不认为惩罚、禁闭是管教他们的好方法。面对孩子们的讽刺、嬉闹他没有严厉指责, 而是用自然幽默的方式一一化解。面对葛贺克砸伤麦神父一事, 马修不惩罚他关禁闭, 而是让他去照顾麦神父, 使他在照顾麦神父的过程中认识到自己的错误。马修不断尝试改善他和学生紧张的关系, 并向院长申请给予他管理的自主权。在一次查宿时, 马修听到了孩子们自编的嘲讽他的歌谣, 他并未生气, 而是开始了他的合唱团计划。他对孩子们进行了高、中、低音的区分, 并为每个孩子安排了适合的位置。不会唱歌的贝比诺成为了团长助理, 郭和须则成为了乐谱架。莫翰奇被马修发现并把他纳入合唱团, 他渐渐融入合唱团并展现了过人的音乐天分。在马修的教育感化下, 孩子们的行为有了明显的改善。他们不再在课间吵闹, 而是参与到有益的课余活动中。他们踢球、学习折纸飞机、玩小的降落伞;他们变得秩序良好、充满活力、尊重教师。整个校园的气氛似乎都变得和谐、温暖起来。
3. 儿童等级划分。
那时人们用比西量表智力测验和杜氏和罗氏墨迹测试二法对儿童进行测试, 把儿童分成七个等级, 分别为:正常、尚称足够、危险边缘、轻微智障、中等智障、严重智障、白痴。孟丹被测定属于危险边缘。孟丹被德贺医生描述成天生孤僻心理, 变态心理, 有残暴、依赖、破坏倾向, 是特别爱说谎的孩子。马修也默认了孟丹处于危险边缘的分析, 但也试图接纳感化他。他让孟丹试唱并认为他是极好的中音人选。但马修对莫翰奇说:“你总是做违背你本性的事, 不是每个人都适合当孟”这句话激怒了孟丹, 孟丹甩门而出。孟丹的突然消失, 使院长深信就是他偷窃了20万。院长毒打孟丹, 孟丹奋起反抗, 被遣送回了警察署。
4. 马修的离去。
合唱团的事情被麦神父告知了公爵夫人, 合唱团大放异彩, 莫翰奇极其完美地展现了个人才华。马修建议莫翰奇的母亲把他送入里昂音乐学院, 他将帮写介绍信并申请奖学金。麦神父从厕所中发现丢失的钱物, 得知是郭和须所为。马修向院长替孟丹求情, 但院长不为所动。院长拿着寻回的钱物巴结上层, 想向上加封, 离开辅育院。然而, 就在此时, 辅育院着火, 火是孟丹为了报复所为。一切成为泡影, 院长气急败坏, 把罪责怪罪到马修身上, 辞退了他。马修在离去的道路上看到孩子们从窗户上扔下的写着道别话语的纸飞机, 倍感欣慰。此后, 莫翰奇进入里昂音乐学院, 终成一名卓越的音乐指挥家。麦神父、萧老师、郎老师等揭发了院长的暴行, 院长被辞退。马修此后一生从事音乐教育, 并不刻意追求名利。
二、影片关于在教育中应如何对待儿童的启示
1. 在教育中, 应当尊重儿童。
在教育中, 应当尊重儿童, 包括尊重他们的个性、爱好等。相信他们可以变好, 不给他们贴上天生就是坏孩子的标签, 伤其自尊, 导致其破罐子破摔。哈院长不尊重儿童, 把他们看成是天生的坏孩子, 认为他们不可能改好, 这些看法伤了孩子的自尊心, 导致孩子们对他的反感和报复。而马修则坚信孩子们并不是天生如此, 可以变好。马修让孩子们写自己对未来职业的设想, 教他们唱歌, 尊重他们的爱好, 尊重孩子们的个性差异。在组合唱团的时候, 为每一位孩子都安排了相应的位置, 使每个人都感受到受到了重视。马修在发现了莫翰奇的音乐才能后, 鼓励帮助他, 终使他进入里昂音乐学院学习。马修在歌词中这样写到:“我们是池塘畔底辅育学院的精英, 正因如此我们才令人伤透脑筋”, 这些帮助孩子们重新认识自我, 树立自信。尊重儿童, 才会得到他们的尊重, 后来孩子们表现出的对马修老师的喜爱, 以及用歌声、纸飞机给他送行, 还有贝比诺追随他一生, 都足以表明这一点。
2. 在教育中, 应当爱护儿童, 协调师生关系。
每个儿童都是不成熟的个体, 他们容易受到影响和伤害, 也容易犯错。这时候, 作为教师和家长不应当对他们实行打骂、禁闭等伤害身心的惩罚, 而应当首先注意爱护他们, 用宽容的心态对待他们, 劝其改正。就像对待葛贺克伤害麦神父事件一样, 不是去告密, 而是用另一种更为人性的惩罚代替禁闭, 并使葛贺克认识到自己的错误;也如马修向莫翰奇的母亲隐瞒他被关禁闭的事情, 维护其自尊心;还有, 郭和须的偷钱事件;等等。这些都表现出马修老师对儿童的爱护之情, 并通过这些事情和孩子们建立起感情, 使孩子们信任他, 融洽了师生关系, 最终引起孩子们的良好转变。而院长只会用一些简单粗暴的体罚去伤害孩子们的身体, 令孩子们感到恐惧的同时也充满了对他的仇恨。现代教育认为“爱护学生是教师热爱教育事业的重要体现, 是教师对学生进行教育的感情基础, 是教师的基本道德要求, 也是培养学生热爱他人、热爱集体的道德情感基础”[2]。因此, 特别倡导以情感激励教育代替简单粗暴的体罚, 并取得了较好的教育效果。
3. 讲究教育方法, 避免使用简单粗暴的体罚对待儿童。
影片中, 儿童的改变似乎是通过音乐的作用, 其实不尽然, 起作用的实际上是教育方法。马修老师以孩子们对音乐的兴趣为契机, 引导孩子们把旺盛的精力投入到有益的活动中来, 使他们在体会高雅艺术的同时, 也陶冶了情操。此外, 马修老师还把孩子们带到丰富多彩的课外活动中去, 如踢球、折纸飞机、投降落伞等, 使他们专注于良性的活动, 而不是整天无所事事, 无事生非, 从而使得纪律无为而治。他用让葛贺克去照顾麦神父的惩罚方式代替禁闭, 不仅使得葛贺克认识到自己的错误, 还使得葛贺克得到了麦神父的承认。他用给莫翰奇画像的方式为莫翰奇给自己画像的捣乱行为解嘲, 以及在查宿时听到嘲笑自己的歌曲时也并没有发火, 而是以此为契机, 发现了孩子们的兴趣所在。这些事件都体现了马修活用多种教育方法的高超的教育艺术技巧。而院长简单粗暴的体罚方式, 只使得孩子们的行为更加恶劣, 变本加厉, 并不断引起报复教师的恶性事件。
4. 应当建立制度上的保障, 引起全社会对儿童主体地位的重视。
马修教育儿童的方式, 引起了孩子们的改变, 也影响了其他代课教师教育方式的良好改变, 但是孟丹事件以及马修被逼辞职的结果都表明, 个人所能做的毕竟有限, 只有当整个社会都开始重视儿童在教育中的主体地位, 尊重儿童、爱护儿童时, 好的教育效应才能发挥得更广泛。我们可以从七个等级的儿童划分理论中和对孟丹的描述中体会到那个时代, 人们对待儿童的态度和对于儿童在教育中地位的看法。他们认为儿童天生便有优劣之分, 且认为智力不好等于一切不好。孟丹便是因为智力低下, 从小便遭受歧视和非人般的对待, 逐渐变成了真正的危险分子。孟丹的危险并不是与生俱来的, 而是因其智力低下, 遭受了父母及社会的歧视和不公平待遇逐渐造成的。在辅育院中, 孟丹或许也是可以被教化好的, 但由于人们对他的畏惧和偏见, 造成了他的悲剧。此外, 马修被逼辞职, 是因为哈院长根本就不热爱教育, 他只是推崇管教而不是教化。而如果建立具有保障性的制度, 使热爱教育的人从事教育行业, 使全社会都意识到儿童在教育中的主体地位, 认识到智力不等于一切, 或许孟丹这样的悲剧会减少, 马修老师也不会委屈被辞。
三、现代儿童教育的反思
现代教育理念早已认识到教育中儿童的主体地位, 也早已认识到智力并不等于一切, 各个国家也都围绕以儿童为中心来改革教育。在我国, “关爱学生、教书育人”[3]早被纳入到中小学教师职业道德规范中, 为尊重儿童保驾护航。但是体罚儿童、歧视儿童、给儿童划分等级、贴标签等恶性教育事件的新闻报道仍会出现在各大报纸和网站上, 可以说“犯错、处罚、关禁闭”的传统教育方式仍存在, 这些现象都说明现代教育理念还未深入人心, 还未内化成教师的职业信仰。随着社会环境的急剧变化, 各种诱惑的增多, 出现了越来越多的网瘾、视瘾、漫画瘾等现代问题儿童, 对这些儿童, 很多教师感到十分头疼的同时, 往往并不作为的把孩子遣回家去, 并把他们当成坏榜样在班级中警示其他学生, 而不是去寻找产生问题的本质原因和自身存在的不足, 也不使用教育方面的知识寻求对策, 解决问题。这些现象跟影片中对待问题儿童的方式极其相似, 因此现代教师应向马修学习, 吸取影片中的教育启示是十分有必要的。随着我国对特殊儿童教育的重视, 本影片的特殊教育经历所隐含的启示具有现代意义。
参考文献
[1]《放牛班的春天》影片[Z].
[2]全国十二所重点师范大学.教育学基础[M].北京:教育科学出版社, 2002:137.
不管能不能在奥斯卡有所收获，它都足以成为中国电影人的生动教材：在好莱坞大投入大制作的反复围剿之下，这样一部没有大明星加盟，没有凶杀悬疑，也没有电脑特效的影片，仅仅讲述了一个关于师生关系的简单故事，为什么就能吸引850万法国观众?在人口只有7000万的法国，导演足以为他取得的成绩自豪。
这部影片叙述的节奏简单而明快。片子开头，皮埃尔因为母亲的葬礼赶回家乡，幼时的伙伴上门探访，便直接引出了本片的主人公——马修老师，这一段叙述只有短短的四分半钟。观众很快就跟着皮埃尔的回忆进入了情节。
也许每个人在年少求学的时候，都希望遇到马修这样的老师——幽默风趣又和蔼可亲。在那些问题少年的心中，马修是他们缺席父亲的化身。扮演马修老师的热拉尔·朱诺在国际上并没有多少知名度，但在法国国内却是一个颇有观众缘的演员。30多年的从艺经历让他的表演看起来没有丝毫斧凿的痕迹，但从一些细微的动作和表情又能看出他对细节的用心处理。朱诺的诠释让马修这个角色更加丰满而真实。
与热拉尔·朱诺不同，片中学生的扮演者没有任何表演经历，包括“天使面孔魔鬼身材”的莫航治，他是导演克里斯托弗遍寻了法国所有的音乐初级学校，才确定的人选。而其他65名小孩，都是从2000名当地的儿童中筛选出来的。虽然这些孩子没有表演经验，但他们天性率真性的表现正好配合了这部影片简单纯净的主题。
影片的故事并不新鲜，问题学生和老师之间的故事几乎已经拍到了滥俗，但《放牛班的春天》却给了人们一个全新的印象。在这个故事里，包括了以前所有同类型电影中的所有元素：误解、粗暴的上级、突然出现的害群之马……但导演克里斯托弗却用一种温情的方式重新塑造了这些人物和情节，让这部电影的每个片断都充满了简单温馨的爱，这种真正投入的感情恐怕才是本片取得成功的最主要因素。
今天学校召开校务工作会议，有一个特别的环节，观看电影《放牛班的春天》。我从小就对外国电影不感冒，好像是欣赏水平有问题，看不懂，记不住人物的名子，所以不咋爱看。但这部电影我看懂了，并真的打动了我、震撼了我。拍的太好了，教师的爱展示的非常精准。
影片用倒叙的手法讲述了一个学生（后来成了著名音乐家）回忆马修老师曾经教育他们的故事。整部影片的基调很平静，颜色很灰暗，但道理和寓意却极为深刻。荒凉的郊外，破旧的校舍、残忍的校长、冷酷的校规、顽劣的学生...让人悲哀已极。这些偏执、叛逆的少年，被校方的缺乏人性的高压政策激化得越发逆反，简直不可理喻，经常发生严重的冲突事件。
失意的音乐家马修顶替不堪忍受的前任来学校作代课教师，他在深入了解孩子们的情况后，采用正面、积极、激励的教育方法逐渐赢得了学生们的信任，并组建了合唱队，用优美的音乐滋润那些空虚的心灵。孩子们善良、天真的本性被逐渐激发出来，音乐方面的天赋也得到挖掘，其中一位少年成年后成了著名的音乐家。当影片中响起孩子们圣洁、纯净的和声时，我的眼睛湿润了。
一群被世人厌恶的孩子，遇到一个天使般心灵的老师，他们才找到了心中的梦想，终于唱出了来自天堂的声音，这就是放牛班的春天。一位热爱音乐有着音乐天赋的代课教师用他对孩子们的爱感化了这一班问题少年冰冷、残酷的心……创造了教育的奇迹。而马修最后却被可恶的校长解聘了，残忍地把他和他爱（孩子们爱得他）的孩子们生硬剥离。
电影中孩子们忧郁而又充满期待的眼神始终印在我的脑海中，怎么也抹不去，尤其是在第二次世界大战中失去了父母的孤儿佩皮诺，他的那双明亮的眼睛却时刻显露出忧郁与期盼，他每周六都会靠在大门的铁栅栏上，等待、盼望他的父母来接他，他是多么希望父亲的身影出现在自己的视线中啊！
世界著名指挥家皮埃尔·莫翰奇重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友贝比诺送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特马修遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭…… 克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫“池塘之底”，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们 封闭的心灵。 克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫翰奇，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的调皮的性格，谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。
看完后，我意味深长地想：也许音乐可以改变人的一生吧。
剧情回放
世界著名指挥家皮埃尔·莫朗琦重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特·马修遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……马修是一个才华横溢的音乐家，他成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫“池塘之底”，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后马修发现学校的校长以残暴高压的手段管教这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的马修尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。马修开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫朗琦，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的调皮的性格，循循善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来，同时用爱去感染他管教的孩子们。
精彩片花
马修：你在干什么？
佩皮诺：我正在等着星期六。我的父亲会来这里接我。
马修：但是今天不是星期六。（佩皮诺的执着等待是有道理的，马修被解雇那天，正是一个星期六。马修离开的时候，除了美好的回忆，还带走了小佩皮诺。）
考试时，校长提问：“奈元帅是怎么死的？” 马修在校长背后站着，做出举枪瞄准的动作帮佩皮诺。佩皮诺笑了一下，很有信心地答道：“打猎的时候！”（其实是被枪决）
马修被暴怒的校长辞退。孩子们却没有来送他。然后，他听见了歌声。那是孩子们在歌唱，唱他教会他们的歌。轻灵的歌声从学校高高的塔楼飞出，令马修停下脚步，仰起头。刹那间，从窗口飞出了几十只雪白的飞机，在歌声中，驾着清风，飞向了马修，飞到了他脚边。马修将他们捡起，一张张辨认着孩子们的笔迹。
闪亮影评
诗人顾城说：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。
马修，喜欢他把春天带给了这个被美好遗忘的角落，喜欢他用音乐还原了孩子纯洁的心灵；很多人喜欢皮埃尔，喜欢他的天使面孔，喜欢他如天籁般的声音。
池塘之底，对于马修而言应该是一个美丽而遗憾的梦。这个矮胖秃顶的男人，用他的善良和责任，拯救了一帮石沉池底的小小青蛙，发现了一副美妙传神的好嗓音，邂逅了一场微妙而略带遗憾的爱情。甚至于他还和黑暗相对抗，用他并不很坚硬但却挺立的傲岸，击败了冷漠而粗暴的校长，看他最终颓然败下。
一个老师能做到此，已经足以让我们起敬了。我们或许不会用嗓音去吟唱动人的美丽，但我们却可以用爱去感受生命中最美好的东西。佩皮诺矮小的身材，撇起的嘴巴、掉了的门牙，一如我们懵懂且不通世故的童年，盛满了爱，盛满了希望。
放牛班的春天>观后感
也许没有人会知道，在法国某个小镇的郊外，通过一条幽静而长远的梧桐树围成的小道，有这样一所监狱般的寄宿学院，他们的校长冷酷、无情、虚伪而残忍，里面住着的学生们无法避免地成为了一群不学无术、野蛮、冷漠的小孩。他们是使家长无奈，老师烦恼的问题少年。谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中所怀着的天真烂漫的梦想：热气球飞行员，建筑家„„甚至是拿破仑那样的将军。刻板的校长只能以自己的准则加以暴力来惩罚他们。然而一个被公认为一事无成的人——马修来了，怀着对不良孩子们无私的爱，来了。就这样，放牛班的“小春天”在每个孩子的心田瑰丽而至。他们的梦想也逐渐开始萌发。
是的，是这样一个被世俗所公认的卑微的“过气的乐者，失业的教师”给“放牛班”带来了生机勃勃的“春意”。影片从顽皮的孩子的喜怒哀乐中折射出一颗身为教育者的马修的“善良、宽容而充满爱”的心，他以跳动的音符驯服了一群桀骜不逊的心灵，让他们感受到阳光的>温暖，春天的气息„„
我想，曾经身为一名教师的马修，曾经为音乐而奋斗的马修，是十分快乐的；然而，当马修面对人生的最低谷，当他对自己的人生感到迷惘，当他站在“池塘畔底”哺育院的门口时，他的心中当是悲哀的吧。当他面目严肃地站在这群学生的面前时，定也在想，这些学生到底是怎样的人吧；当他被学生们称为“子弹头”的时候，定也在心中暗暗地想着，为什么这些学生会是这样的桀骜不逊，定也在心中暗暗地恨，为什么自己总是这么的倒霉，定也在心中暗暗地迷惘着，自己以后应当怎样教育这些孩子呢？答案却是没有的。但是，当他了解这些孩子作恶的原因，当他看见这些孩子对校长的恐惧，当他知道这些孩子对音乐的热爱，当他见到孩子们天真烂漫的梦想时，他曾经想要狠起来的心又软了。于是，他竭尽全力以音乐教育他们，他费尽心思对校长建议换种方式教育他们，他尝试各种各样的方法让孩子们接受自己，„„这种种的种种，无不表明他对孩子们无私、无悔、无怨的爱。或许，在他尝试着通过各种途径去取得成功却最终失败的时候，他是卑微的；当他为了自己心中无悔的爱而设身处地地为孩子们着想的时候，或许他仍是卑微的、是失败的；但是，即使他是卑微的，他的爱却也是伟大的，是平常人无法超越的无私的爱啊！
爱啊，绝对不会是卑微的啊！
即使你爱的是一个遭别人憎恨的罪犯，即使你爱的是一群桀骜不逊的孩子，即使你爱的是一些无人注意的花草、动物，你的爱啊，终究都会带来一个又一个奇迹的啊！
这是在家写下的最后一篇观后感，三天之后的现在就是在学校了。感慨时间的步履匆匆，世间的阴差阳错，世界的千变万化也从未从停歇。对一部电影的思考与感想，也是对自己的反思与沉淀。《放牛班的春天》(法语《Les Choristes》)是20xx年3月17日上映的一部法国音乐电影，由克里斯托夫巴拉蒂执导，杰拉尔朱诺、让—巴蒂斯特莫尼耶、弗朗西斯贝尔兰德等人主演。讲述的`是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，马修改变了孩子以及他自己的命运的故事。
记得第一次看这部电影是在高中时期，当时听到这部电影的名字便觉得十分奇怪、。电影为何叫做放牛班的春天，当时猜想着或许这是一部以乡村为背景的电影。后来才知道放牛班的春天是台湾译名，放牛班在台湾的意思就是垃圾班差班的意思。放牛班中的放牛二字指的就是我们常说的对学生不教不管也就是所谓的放羊之意。
记得当时看完这部电影的第一感受是：如果我也能遇到像马修一样的老师，或许我的人生也将会大不相同吧。就像《垫底辣妹》中的沙耶酱遇到坪田老师，在坪田老师的指引与帮助下，由年级倒数第一走上开了挂的人生。而这一次观影感受却完全不同，当时的自己只是站在一个学生的角度，而此刻的自己的却是一名师范生。
现在的我常常会思考这样一个问题：如果我真的成为了一名教师，那么我到底该怎么教育学生呢?我时常会在脑海中思索着《教育学》与《教育心理学》这些教育课程中的原理和方法，规律和手段。经常想着想着便思绪紊乱，一团雾水。但当我在一次看完这部电影，答案好像逐渐明晰爱与尊重。那些方法、原理、规律和手段仅仅只是辅助性手段，而真正的核心才是爱与尊重。
每一个孩子都是独立的个体，都是特殊的存在。所谓的好孩子与坏孩子的定义不过只是相对的，而非绝对的。没有人能够保证好孩子不会变成坏孩子，也没有人能说坏孩子不会转变为好孩子。但是往往很多时候的一些界定，也让孩子在潜移默化中定义了自己。就如同的影片中学校的名称池塘之底在潜移默化中将所有的孩子定义成顽皮、品行恶劣的孩子。
而仔细思考这些孩子为何会被送往这所学校的原因，也大多数来自于原生家庭的成长环境影响。给他们幼小心灵造成的伤害，导致了他们性格上的一些缺陷。但这并不是不可逆的，影片中的马修便通过教育，通过音乐让孩子们变得日益快乐，发现他们的音乐天赋，让他们找寻到了心之所向甚至是人生道路。老师仿佛是孩子成长中的一位过客，对于每一位老师来说，这一生中会遇到许许多多的学生，而对于一生中仅有几位老师是黑夜中星星般的存在。而星空之所以美丽，就是因为在无限的宇宙中，不管黑暗如何蔓延，总有星星会在黑暗中闪烁。老师的一个眼神，一句鼓励，一声夸赞，一次惩罚，一声责骂对一个学生的影响都是巨大的。
今天，我们观看了一部电影《放牛班的春天》。这部电影通过特殊的日记形式，向我们展示了1949年俄国发生的事情。这部影片讲述了世界著名指挥家皮埃尔重回法国家乡出席母亲的葬礼，他的旧友送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特留下的日记，皮埃尔慢慢回味着老师当年的心情，一幕幕童年的回忆也浮出自己的记忆中。
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村他没有发展自己才华的机会，最终成为了一所男子寄宿学校的代课教师，这里的学生大部分都是犯过罪的、难缠的问题儿童。到那后，克莱门特发现校长以残暴的手段管治这般问题少年，体罚在这里司空见惯，克莱门特尝试用自己的方法改变这种状况，他知道学校没有音乐课，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。他利用晚上睡觉的时间创作一些合唱曲，开始教学生们如何唱歌，组织合唱团，但事情进展得并不顺利，最大的麻烦就是皮埃尔，皮埃尔拥有动听歌喉，却有令人头疼的调皮性格，在克莱门特慢慢教导下，皮埃尔的音乐天赋发掘出来，合唱团越办越好。而他却被校长踢出了学校。不让与孩子们再见。
《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。它不仅告诉我们不管是犯过罪的还是问题少年，只要打开他们封闭的心灵，他们也一定能改好。作为我更要努力学习，做一个有用的人。
关于电影放牛班的春天的优秀观后感2
在一部电影中，我收获了坚持，这部电影叫《放牛班的春天》。
主人公叫马修，他是一个校监，那是一所寄宿的男校，这里的孩子特别调皮。有一次马修从孩子的宿舍旁经过，听见他们唱：“秃头，你完蛋了!”他就笑了一下，从房间外面走了进来。那个在唱歌的孩子没有注意马修已经进来了，所有人都安静了，只有他一个人唱，在安静的宿舍楼里声音特别响亮：“秃头，你完蛋了!”他觉得不对头，突然停下来，问：“同志们，你们怎么都安静了呢?”大家不回答，都看向他后面。他回头一看，马修已经走到他身边，还没等他反应过来，马修笑着说：“唱的不错，可是跑调了”，然后他就一句一句的教那个孩子。教完后他就走回自己的房间去睡觉了。
但马修并没有睡着，他躺在床上想：“以前我放弃了音乐，今天，他们居然唱歌了，虽然跑调了，但是他们还是唱了!”第二天早上，他醒来发现自己放谱子的柜子被撬开了。他满楼层找，最后到厕所里找到了，几个男孩子正在看他的那些谱子。他们都不知道这是什么玩意儿。是乐谱吗?是书吗?是密码吗?到底是什么?难道他是一个间谍，他来我们学校要干什么?
孩子们的好奇极大了鼓舞了马修。晚上在孩子们睡觉的时候，马修独自一个人在房间里写乐谱。第二天早上，他来到教室里，对孩子们说，他要让班级里的每个人都唱一首歌。每个孩子在他面前唱了一首歌以后，他分配了他们高声部和低声部，就这样开始了音乐教学。在晚上带孩子们睡觉的时候，在孩子们洗澡的时候，在孩子们游戏的时候，和他们一起唱歌，一起玩耍。
与马修喜欢音乐恰恰相反，这个学校的校长却很讨厌音乐，就只顾自己的前途，从来不为这学校里60个男孩着想，从不支持孩子们学习音乐，他很不想听到孩子们唱歌，就下令不允许唱歌。男生们来到校长办公室，请求校长允许他们唱歌，而且邀请校长参加唱歌比赛，也展示体育课上唱的歌，但校长还是很厌听到歌声，他把马修叫到办公室，要求立刻停止唱歌。可是马修不为所动，还是坚持，最后校长忍无可忍，把他开除了。但是这首歌被永久的流传下来，至今流传。
我觉得马修是一个有梦想，而且能够坚持完成梦想的人，虽然校长否定他，孩子们当初也不理解他，觉得他就是一个普通的学监，但是他仍坚持着，永远都不放弃音乐。据说他有一个学生，后来成为世界非常有名的音乐家。
我们也应该像他一样，有一种永不放弃，永远坚持的精神。
关于电影放牛班的春天的优秀观后感3
好的电影总会给人带来非同一般的震撼，给人非同一般启发。让人久久不能忘记，他会在人的心飘荡，如同放牛班在马修的带领下唱的那首《夜晚》，让人陶醉其中。
故事的开头是描写著名音乐指挥家皮埃尔在一个夜晚，打开了自己小时候的音乐老师马修教他所在的放牛班时所写的日记。并回忆当时的故事，马修是一个失败的音乐家，在失职后被转到一个叫“池塘底部”的辅育院当代课老师，那是一个设备特别烂的房子，怎么看都像是监狱一般，不光外表像，连里边的孩子们和老师都像是囚犯和看守监狱的人。里边全都是一些问题儿童，面对马修的是悲伤难过的命运。孩子们的一个恶作剧就让教师麦神父出了意外，头部受了大创伤，这事件让马修决定，要在这些孩子们心中树立威严，但他不想像其他教师一样，孩子一犯错就处罚，他认为应该给他机会，让他们在爱中悔改，让他们感受世界的温暖，而不是恨。所以他觉得这些孩子们不是无药可救，而是缺少教育。
一个问题儿童很难管，一群更是了得??单单骂马修是秃子、王八就让他快气爆了，唯一让他忍耐的理由就是放牛班的每个孩子都有自己的梦想和他们隐藏在心里的慈爱。其实马修知道伤害麦神父的凶手，可他没有说出来，因为他相信这个孩子会悔改。马修刚开始对他们也不是很亲切，也比较严厉，但他从不体罚他们，一直一而三，再而三地替他们向院长隐蔽错误。孩子们在慢慢的改变，但依旧搞恶作剧。他们也很担心麦神父的性命。上课时，只上了几节课就让马修累的精疲力尽，这生活马修根本过不下去，马修悲病欲绝写下了第一页日记。他在“池塘底部”的未来不敢想象。
”马修是个王八蛋，马修是个秃子，啦啦啦……",这令怒气满懵的音乐把他从宁静、安详的梦想强行逼出来。没有头发的马修，像头上冒起火一样大步走向男宿舍，那门一下子推开时的声音像在空中响了个霹雳，宿舍里除了没有看见马修的人，其他人都鸦雀无声。这也许令别人很恼怒，但对马修来言，这是上帝给他的机会，因为他发现班里有一大半人都是天籁之音，马修连夜写了一张乐谱，第二天，马修当即组了个乐团，但当时只有皮埃尔恶作剧被关禁闭，没有被选中，他们对马修的态度一天天变好，他们也找到了自己感兴趣的事，在马修的带领下，大家渐渐对音乐产生了好感，他们体会到了大家一起唱歌时的乐趣。马修的努力并不是毫无意义的。在他的认真努力中，教会了孩子们懂得感恩、交流、团结，大家一起合声同唱，在一个像监狱的教室里，孩子们的眼神和歌声为放牛班增添了光彩，他们伴着马修的音乐，唱出了与自然融合交配的乐章，唱出了他们心中的洁白，他们像蓝天一样美丽，像小鸟一样自由的飞，无拘无束，自由自在，马修看到他们专注的眼神，如同看到他们浩瀚的未来，马修此刻也露出了期待的微笑，但他们还是老搞恶作剧。
与此同时，在被罚做劳力的皮埃尔在门后露出了羡慕的眼神，他对唱歌也有了特殊的感情，在半夜，皮埃尔偷偷地从教室里拿了张乐谱练习唱歌，无论在做劳力还是被禁足时都在默默练习，有一次在教室练习时被马修偶然听到，被马修安排唱主唱，有了皮埃尔的加入，马修的乐团好像升了一个级别似的，马修觉得皮埃尔像天使一样在蓝天的帮助下飞翔，这也不辜负他天生长的天使样，最让他惊讶的是皮埃尔不用教，只是自觉就会唱自己从没听过的歌曲。马修觉得自己非常了不起，因为他让一些问题儿童组成了一个接近完美的乐队，出院的麦神父对放牛班的变化而吃惊，大家每天都进步神速，马修每天写日记都满心喜悦。
这支乐团也受到了大人物的赞赏，放牛班的成就非同小可，孩子们都在茁壮成长，但好景不长，一次院长去远方颁奖，辅育院放假，马修和麦副院长带着孩子们私自去树林里玩耍，但不料起了大火，多亏马修和麦神父带孩子们都跑出来了，但院长把责任推给了马修，还开除了马修，马修觉得自己的未来再次破灭，就在那天，他一声不吭地要离开，走到窗口下，从屋子里不断的飞出纸飞机，上面写满了对马修感恩，感谢的话，从窗户里不断伸出手，不停地挥，从里面传出如百鸟吟唱的歌声……
故事到这里也就结束了，也许这只是个回忆，但在我看来，这里有更深层的含义，马修看似是个失败的音乐家，但他却勇敢的面对命运，他把一群问题儿童培养成了一支完美的乐队，他没有放弃自己，而是迷茫的寻找自己的价值，他觉得自己只是教会了别人音乐，可在孩子们眼中却是给予他们未来，世界并不狭窄，只要你敢于探索，就会有无数的道路在等你。
关于电影放牛班的春天的优秀观后感4
当我一开始听到“放牛班”，我还以为是农村放牛娃的班级。看完才发现电影《放牛班的春天》里的“放牛班”其实是由一些难缠的问题学生组成的班级，影片是从两个老人看马修老师的旧相片和日记开始的。这个“放牛班”与真正的“放牛”一点关系也没有，所谓“放牛班”指的是一帮问题少年，他们的性格，脾气和他们短短的却复杂万分的人生历程，而春天，是一种希望，是一种“重新”之意，一种冬天过后又万物复苏，生机勃勃的象征。
这是一部优秀的法国电影，是每一位坐在环境优美、有着优秀教师资源的学校读书的同学们必须要看的一部经典电影。这是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影，电影里的男主角——马修，是一个失业的音乐家，一个其貌不扬、内心善良、有无足轻重的小小代课老师，但是，他这个不起眼的小人物却用了独特的所作所为，用他那与众不同的教育方式，以他的音乐和他的善良、宽容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遗弃的孩子们的喜爱。他的作为让这些不被老师们认可，调皮淘气甚至还弄过一些夸张的恶作剧的孩子们，得到了尊重，感受到爱的力量，喜欢上了学习。
其实放牛班的这群孩子是幸运的，他们遇见了马修老师，他给了学生最大的宽容和保护，尊重每一位学生，不放弃每一个孩子。他让每个孩子享受到音乐和集体合作的快乐，让他们认识到自己的价值，给自己的人生带来“春天”。 俗话说：朽木不可雕。只有你带着宽容的心态，大度的心理，一切都会被你的宽容所感动，所谓“精诚所加，金石为开”。将这群问题少年集中在这样一个没有爱的环境中，他们可曾知道外面的世界多么精彩，外面的“春天”是那样充满生机。他们需要的，正是我们现在生活中所渐渐忽略的爱与呵护啊!
看完了这部电影，我觉得一生中能够遇到一位好老师或者一位好领导是一件幸事。他们往往给予学生和下属的不仅是知识和工资，还有在下属遇到困难时时说的那一句句鼓励的话语，在下属对前途感到迷惘的时候伸出的援助之手，还有很多很多……电影往往是虚构的，也许在真实生活中它不曾发生，但是它却寄托了人们对生活的美好憧憬。《放牛班的春天》使我真真切切地感受到了老师对学生的殷切希望和深厚的爱。我们需要的就是这么一锅浓浓的，温暖的心灵鸡汤。
和“池塘之底”学校里的孩子相比，我们真是太幸福了!我们不仅曾经拥有和蔼可亲的老师，更有环境优美的校园和宽敞明亮的教学楼，现在拥有一份属于自己的工作，作为一名昆钢这种大企业里工作的一名员工，我感到很自豪!
关于电影放牛班的春天的优秀观后感5
放牛班的春天描写了一位退休的代课老师——克雷芒。马修在池塘底教养院发生的种种事情，有时快乐，有时悲哀……但最后，他让孩子们迎来了春天!
在这部电影中，令我印象最深刻的人是那群孩子。孩子们是一群无邪的天使，每一个人都有极高的音乐天赋，有自己的理想。在克雷芒。马修老师的帮助下，每一个孩子都大有作为。
这部电影给了我很大的启发，我明白了只要有理想，每个人都有实现抱负的可能。
第四篇范文：放牛班的春天观后感
主人公马修到一家学校担任代课老师。马修去到那个学校是个残忍、无情的学校，学生有做错事情，就严厉重罚，同学们在学校上课提心吊胆，非常害怕;心灵收到严重的伤害。
马修老师到了这所学校，他怀着一颗仁爱耐心的心教育这些孩子，他帮孩子们组成了一个合唱团，为他们谱曲。
经过马修老师用心得关怀下，把孩子们的心灵净化过来。
从那以后，孩子们喜欢马修老师。
最后，马修老师被学校开除了，同学们都挥依依不舍的向马修老师告别，马修老师收到了很多卡片，写满了思念和祝福。
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