窦娥冤窦娥悲剧的原因（精选8篇）
【摘要】 《窦娥冤》是关汉卿的代表作之一，同时也是一出杰出的古典悲剧，是中国历史上悲剧的典型代表作品。窦娥最大的悲剧，源于封建社会的各种弊端，源于元朝官僚制度的腐败。对《窦娥冤》文本进行具体的分析，从悲剧性质的界定、悲剧的题材、激烈的悲剧冲突、悲剧的结局、悲剧的效果、典型化的悲剧形象这六个方面来探讨《窦娥冤》的悲剧性。
【关键字】 悲剧性质 题材 冲突 结局 效果 形象
关汉卿是我们中华民族的骄傲，他对中国戏剧的发展做出了卓越贡献，奠定了中国。戏剧发展的基础。王国维《宋元戏曲考 元剧之文章》中说“关汉卿一空依傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一”。指出了他对中国戏剧的开创奠基之功。
一 悲剧性的表现
1.1悲剧的性质
在中国戏剧史上，剧作所体现的不同的作家的创作风格特征，要比体现的戏剧分类中悲剧、喜剧、正剧的戏剧类型特征鲜明得多。但《窦娥冤》却是一部学术界公认的、特征鲜明的悲剧杰作。王国维说；“其最有悲剧之性质者，则如关汉卿之《窦娥冤》，纪君祥之《赵氏孤儿》。剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火，仍出于主人翁之意志，即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。”这是从中国和世界戏剧史的高度作出的评价。对于“悲剧”的定义，前哲时贤多有探讨。我认为最具权威和经典性是恩格斯和鲁迅的话。恩格斯说悲剧是“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”。鲁迅说；“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”。所谓“历史的必然要求”,所谓“有价值的东西”，具体到《窦娥冤》中便是窦娥的生活愿望。戏里写了她两个愿望。
窦娥是人生苦难的化身。她三岁丧母，七岁成了高利贷的牺牲品，被父亲用来抵债，做了蔡婆的童养媳，十七岁成亲不久，丈夫便亡故了。一个二十岁无儿无女的寡妇面对着无边的苦难，“天若知我情由，怕不待和天瘦”。这时她的生活愿望是：守节尽孝，用今生受苦以修来世。这是窦娥的选择，虽然这种选择有明显的时代局限——一个别剥夺了谋生能力的弱女子，在重重封建道德的束缚之下，已经失去了为自己谋取幸福的能力和自由了。但每一个人都应当有选择生活道路、决定生活方式的权利，只要这种选择不妨害他人，其他人便不能以任何借口加以干涉，强迫其改变。从尊重人的权利，顺从人的意愿角度说，窦娥自己决定自己的生活方式，体现了“历史的必然要求”，是“有价值的”。窦娥的这个愿望没能实现，被张驴儿和官府粉碎了。
张驴儿逼婚不成，药死了自己的父亲，并以此诬陷窦娥杀人，窦娥没有屈服，选择了“官休”。这时她对官府的期望是：是非分明，执法公正。这是自从法律产生以来，人们一直渴望实现的心愿，也是考察一个社会吏治明暗的唯一标准。窦娥的这个愿望被官府粉碎了。窦娥没有提出惊天动地的口号，也没有什么宏伟的人生目标，她只是从自身条件出发，提出了能够生存下去的最起码要求。这种要求却代表了水深火热中的社会底层人民的心声。就是这样简单的愿望，在元代，乃至在整个封建社会都是不可能实现的。窦娥之死具有美学意义上的悲剧价值，而不仅仅是人生悲剧。
由此可见，《窦娥冤》首先是一出社会悲剧，它深刻揭露元代社会民不聊生的一幕幕；残酷的高利贷盘剥；混乱的社会秩序；腐败的吏治，让人看到了造成小民呻吟号呼的既不是抽象的命运，也不是他们自身性格的缺陷，而是整个社会的黑暗。中国文化的民本思想和现实精神，决定了富于斗争性的作家必然不是将矛盾指向未知的神的残酷无情而是统治者的昏庸与暴行。元代知识分子地位低下，使得他们在与底层人民接近的过程中深入体察了他们的不幸与抗争，情操与追求，惟其如此，才能写出《窦娥冤》这样深刻动人的社会悲剧。
《窦娥冤》同时也是一出性格悲剧。从表面看，窦娥先是作为被买卖的童养媳，后又成了无依无靠的寡妇，最后沦为阴谋的牺牲品，在社会面前她是十足的弱者，她的一生都受人的操纵。她的悲剧从最初就被决定了。其实不然。她的悲剧有相当程度上是自主选择的结果——她的倔强刚烈决定了她必然对仇家蔑视痛恨，毫不妥协；她的善良又决定了她必然对亲人担起情感与道义的责任。所以，她的敌人必置她与死地，而她又自愿为亲人牺牲了自己。这种自主选择生动地照应了“宁为玉碎，不为瓦全”这句古语。她的性格悲剧不是由性格的缺陷造成的，而是由于道德上的完美和情感的坚贞。关汉卿在对她命运的关注中，倾注了自己的人格理想，使窦娥的形象，不同于俄罗斯文学中小人物的怯懦委琐的阴暗面，而且有人文主义的光辉，作家对之寄予的不仅是怜悯与同情，更是歌颂与赞美。
1.2悲剧的题材
悲剧的写作题材指的是悲剧创作者在作品中所描写的体现其一定创作意图的悲剧性生活事件或生活现象。
席勒说：“悲剧是一个值得同情的行动的诗意摹仿”，悲剧的最高境界要求悲剧“从经过提炼的哲学，获得更为纯净的素材”但是中国悲剧并不是对“值得同情的行动的诗意的摹仿”,而是逼真的摹仿，它整个就是普通人苦难生活的写实，是暗无天日里痛苦灵魂的悲鸣。由于没有经过哲学的提炼，中国古典悲剧都是一些悲从中来，哭声四起的“苦戏”、“哀曲”、“怨谱”。中国悲剧的出发点并不是歌颂伟大的行动，而是表现人生的苦难和不幸，在中国古代戏剧发展过程中最引人注目，最扣人心弦的莫过于内容情节“惨绝悲极”的“苦戏”，文人们称为“哀曲”、“怨情”，“苦”、“哀”、“怨”道出了中国古典悲剧的特质。
《窦娥冤》这一著作无论是情节还是结局都充满了奇幻色彩，剧本所写的是元代残酷的社会现实。一个原来手无寸铁、安分守己的弱小寡妇窦娥，由于高利贷的残酷剥削，流氓地痞的欺压诬陷，特别是贪官污吏的惨绝人寰的迫害，终于枉死在封建官府的屠刀下面。
她始终将身世的不幸归结于命运，“是不是前世里烧香不到头”，“是不是八字儿该载 着一世忧”。她尽管有抱怨，但依然恪守贞洁孝道，严守封建礼教。但在地痞流氓的欺压诬陷，贪官污吏惨绝人寰的迫害下，一个原本屈服命运的弱女子也勇敢地发出了反抗的吼声。
【正宫 端正好】没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。
【滚绣球】有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也，只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖颜渊，为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。
这两段曲词可谓悲壮动人，古典悲剧的唱词不仅有利于烘托悲剧气氛，揭示人物的精神世界，完成对悲剧主人公的形象塑造，而且通过那悲壮的音乐腔调，使观众在“物我两忘”的境界里得到高度的享受。窦娥冤里的《端正好》《滚绣球》在倾诉个人不幸命运的同时，表现了对是非颠倒，善恶不分的社会现实的不满与反抗。这两段表明窦娥反抗的唱词掷地有声，它表明了即使是弱者在遭遇不公正的非难时也有抗争至死的勇气。
通过对《窦娥冤》内容的挖掘，我们不难发现，中国古典悲剧是对现实生活逼真的摹仿，它不是站在历史的高山之巅对历史过眼云烟的鸟瞰，而是站在山脚河边对浊浪旋流，明滩暗桥的实录，从而其内容都被定位为“悲从中来，哭声四起的苦戏，哀曲，怨谱”。
1.3激烈的悲剧冲突
矛盾斗争的性质决定了悲剧冲突是激烈的，你死我活的，这是悲剧冲突与喜剧冲突不同的地方。主人公代表历史的必然要求，具有坚强不屈的意志，强大到使这种合乎历史的必然的要求不能实现，斗争的结局是以正面主人公的毁灭告终。
《窦娥冤》的第一戏剧冲突是窦娥与张驴儿的冲突。张驴儿是一个寡廉鲜耻、阴险狠毒的泼皮无赖。他无意中救了蔡婆性命，按照他的逻辑，蔡婆的命便属于他了，婆媳二人就应当“肉身陪侍”。为了达到霸占窦娥的目的，他不惜投毒杀人。药死谁对他来说都无所谓，用父亲一条命换取窦娥叫他三声丈夫，他就满足了。否则便翻脸不认人，张驴儿是社会的蠹虫，他无权无势，成不了大气候。他之所以能够得逞，有着适宜他生存、纵容他胡作非为的社会条件，这便是官府黑暗，吏治腐败。由此引出了本剧的主要矛盾——与官府的矛盾冲突。本来是应当镇压张驴儿一类恶人的官府，反而成了他们作恶的保护伞。钱成了判断是非曲直的标准。在同社会邪恶势力的斗争中，窦娥是普通民众要求和愿望的体现着，她是为了实现这些要求和愿望而死的。她的死，不是由于自身的过失，也不是突然的偶发事件，更不是乞求生存而不可得，被迫无奈死的；而是以自己的死换取他人的生，意识到了死的危险，又毅然以死相愽，以生命殉、真理殉、正义殉体现了历史必然要求的愿望。她的死是由于“主人翁之意志”，死得壮烈，有价值，是具有震撼人心力量的悲剧。在整个过程中，窦娥一步步退让，直到刑场上，她没有办法证明自己的无辜，只能靠上天为她作证“若没有儿灵圣谕世人传，也不见得湛湛青天”，临终前立下三桩誓——第一桩 要丈二白练挂在旗枪上，若系冤枉，刀过头落，一腔热血休滴在地下，都飞在白练上；第二桩，现今三伏天道，下三尺瑞雪，掩盖你孩儿尸首；第三桩，着他楚州大旱三年。她的三桩誓愿只有在上天的公正光芒中才能实现。
虽然写了窦娥鬼魂重翻案卷，拨弄灯烛，在伸冤过程中的主动性可视为生前斗争的延续，但毕竟是对官府依赖的表现。在现实生活中窦娥没有力量保卫自己，也没有复仇的手段。她的抗争之所以有力，之所以震撼人心，在于她的精神和价值取向，她是用自身的毁灭来肯定和张扬了有价值的东西。
1.4悲剧的结局
悲剧结局是各种冲突的最后决战和解决。悲剧的结局给人的审美享受，在在全剧中是最集中、最强烈、最持久的。中国古典悲剧结局体现了“悲中带喜”的独特风格。中国悲剧采取的是一种苦尽甘来的结构形态。有人总结了中国古典戏剧的基本模式为：喜—悲—喜—悲—大悲—小喜，这大悲之后的“小喜”是中国古典文学独具的“团圆之趣”。中国悲剧的情节发展并不是剑拔弩张，紧张到令人窒息的地步，而是常常都掺杂着一些妙趣横生的戏剧喜成分。如戏剧中的生旦净末丑上场，或是动作上的滑稽打闹，或是语言上的逗笑取乐，也就是通过这种加入剧中的插科打诨来获取喜剧效果，令人解颐捧腹，从而达到“喜中见悲”“寓悲于喜”的目的结局模式。
《窦娥冤》中的窦娥在邪恶势力的迫害下，最终化为冤魂临死前立下的三桩誓愿也都一一得到验证，最后她的父亲窦天章为她翻了案，恶人得到了报应。这看来是一个大团圆的结局，但这并没有弱化其悲剧效果。窦娥的冤魂是“死人复生”的表象。一方面，这是悲剧补偿心理的具体化，这种结构形式符合中国观众的民族心理；另一反面，窦娥冤情平反，父亲窦天章做了官的这种方式并不能改变窦娥的人生命运。
事实上，《窦娥冤》的结尾，只是一个象征性的符号，这种团圆并非真正意义上的团圆。窦娥终究是死了，她的鬼魂之说只是艺术虚拟中的虚拟物而已。
1.5悲剧效果
就悲剧艺术的美学意义和审美价值而言，悲剧并不是以表现悲惨命运，不幸遭遇为最终目的。相反，它是通过表现种种悲惨与不幸，启发人们对造成悲剧的根源进行反思，引发人们对人生价值的深刻领悟，激发人们对美好生活的向往，鼓励人们保持坚定积极的生活信念。古典悲剧的大团圆结局宣扬着一种伦理道德和世间正义，强调一种美善相和的审美境界。中国悲剧的大团圆结局往往能很快使观众从沉闷压抑的消极悲伤情绪中提升出来，立即以乐观积极的态度面对现实生活。这正是悲剧艺术目的成功实现。
在《窦娥冤》中，代表新生力量的窦娥是孤零零的一方，她善良，孝顺，是真善美的和谐统一体；而代表邪恶势力的则是一个大群体，他们是居心不良的赛卢医，恶徒流氓张驴儿，昏庸无能的桃杌之流。邪恶势力对于窦娥这一悲剧主角施加苦难和毁灭，由此，悲剧观众被邪恶势力的所作所为震撼，潜藏于悲剧观众内心的真善美的情感得到激发，在悲 剧观众的头脑中就形成了对邪恶势力的比较清晰的认识和评判，从而使邪恶势力得到了否定。悲剧观众在欣赏悲剧的时候能够获得认识和情感的再生，窦娥这一悲剧人物的人生价值得到了增值。
1.6典型化的悲剧形象
窦娥是一个普普通通的小人物，她的性格是经历了忍、抗争和觉醒三个阶段才塑造完成的。不幸的身世命运也曾使窦娥怀疑过；“莫不是八字儿该载着一世忧？莫不是前世里烧香不到头”。怀疑是不满的根苗，思考是觉醒的基础，虽然觉察到了命运的不公，但这时的窦娥仍然忍耐阶段，只要让她活下去，她愿意牺牲自己，守节尽孝了此一生。
当这种恪守封建道德的生活都不让她过下去，连苟活性命都没有可能时，窦娥不甘忍受了，开始抗争了。苦她可以受，但人格不能受辱，清白的名声不能受污。张驴儿药死父亲，要窦娥选择“官休”“私休”时，她选择了“官休”她不再逆来顺受，开始为维护自己的人格抗争。这时的窦娥对官府还有幻想，认为官吏们都是“明如镜，清似水”的清官廉吏，是能够照出“肝胆虚实”，替老百姓做主的靠山。然而，她错了。
官府并没有像窦娥希望的那样，做是非曲直的裁判人，经过公堂无情的棍棒，使她在对官府抱有希望的迷梦中渐渐清醒。争到头，竟到底，“要争”“要竟”显示了窦娥的抗争精神。
事实粉碎了窦娥的一切梦想；官府并没有覆勘，天地也没有为她伸张正义。一切希望和幻想都破灭之后，窦娥开始对人生进一步思考，性格发张进入觉醒阶段。严酷的现实使窦娥认识到不仅仅是一个楚州官吏贪赃枉法，造成她的冤狱，而是天下衙门都是一样的昏暗，使百姓有口难言。由否定楚州太守到否定所有官府，对原以为“公正无私”的天地鬼神也开始怀疑和否定。
着重描写窦娥那股惊天地，泣鬼神的如虹怨气，使这个默默无闻的童养媳妇，化作一颗光芒四射的彗星，划破那笼罩苍穹的黑夜，给人们带来一线光明，给作品现实主义的躯干洒上一层瑰丽的浪漫色彩。作者还以高超的艺术手腕，细致地刻画了窦娥内心矛盾冲突，和性格的不同侧面，使她成为一个令人同情和崇敬的、有血有肉的艺术形象。
二 悲剧形成的原因
2.1自身原因
窦娥是世界文学画廊中一个著名的悲剧典型。造成窦娥悲剧还有内存因素，即窦娥自身的性格原因，窦娥的性格具有二重性，她的性格体系中有两大既对立又统一的脉络：自觉高尚和伦理精神和刚烈不屈的斗争精神，这两脉络又由很多具体的、活生生的性格元素组成，这些性格元素又分别组成一组一组既对立又统一的联系，如接受封建礼教 影响和挣脱封建礼教的束缚。甘受命运的摆布和对命运的抗争；靠天与骂天。造成窦娥悲剧很大程度上就是由于她的性格的二重性。
2.2社会原因
窦娥善良、温硕、守礼节、懂孝道、明事理、善克制，就是这样一个人人皆怜爱赞扬，对世道毫无触犯的女性，却被大千世界所不容，遭受了人世间的诸多不幸，直到最终被残暴的恶势所吞唑。究其原因，当然有社会的原因，封建统治者的草菅人命，地痞无赖的凌逼迫害，甚至高利贷的高利盘剥都是社会的原因，但这是造成其悲剧的外在因素，造成窦娥悲剧还有内在因素，即窦娥自身的原因，这是最基本的因素，一切恶势力之所以能够得逞，正是利用了窦娥这个“内在因素”。柯列根说过：“悲剧并非只是描写死亡，死亡是生活中的一件事实，无论我们承认与否，死亡是我们的伴侣，悲剧表现由于我们不能始终保持浑然一体，因而我们所希望的一切无可避免地要遭到失败，根源并非由于外力，而是在于心中，我们如果要打开悲剧艺术之门，真正的钥匙就是必须承认一切悲剧在于人类的冲突，而是从人性的基本分裂中产生出来的。„„悲剧最重要的特征——区别悲剧与其它戏剧形式尤其是闹剧的主要特征，就是一切有意义的‘收场事件’，并非由于外在力量，而由于主人公的内在分裂。”柯列根的观点虽然有点偏激，他忽略了悲剧产生的社会原因，历史必然性，但他看到了悲剧性格对产生悲剧的作用，造成窦娥悲剧的自身原因实际上就是她的性格的二重性。
结语
通过对《窦娥冤》的具体分析，我们可以总结出：中国古典悲剧是当时的黑暗社会现实的反映，往往以世俗化的弱小人物为主人公，通过迂回曲折的情节结构，描写人物悲欢离合的遭遇，表现出正义必胜的乐观主义情怀，充满平民化的惩恶扬善的基调，具有哀而不伤，尽善尽美的伦理教化作用。
【参考文献】
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窦娥善良敦厚、刚强贞烈,却一生凄苦无依。她三岁亡了母亲,七岁时父亲窦天章要进京赶考,无力偿还高利贷,遂将她抵押给蔡婆婆作童养媳。十七岁窦娥与蔡婆婆儿子成亲,不足二年,丈夫害弱症死去,婆媳两代寡妇相守过日。窦娥在丈夫亡故后,秉承一女不嫁二夫的封建教条,一心侍奉婆婆。但独守空房的日子是难熬的,窦娥“长则是急煎煎按不住意中焦,闷沉沉展不彻眉尖皱,越觉的情怀冗冗,心绪悠悠”,感叹命运凄苦,忧愁无尽头。窦娥认为此生的灾祸源于前世烧香不到头,盼望通过今世的苦修换取来世的平安顺遂。孤独、寂寞、心酸、苦痛,这是封建社会中的寡妇注定了的命运,窦娥的不幸是千千万万人的不幸。她的愿望很简单,悉心侍候婆婆,然后度过自己残缺的余生。饱受苦痛的窦娥没有料到,即使这样的心愿竟也是奢想,更大的祸患还在后面。
蔡婆婆向赛卢医讨要高利贷,赛卢医起了歹心要勒死蔡婆婆,这时张驴儿父子救下蔡婆婆,并威胁她要让婆媳两人分别嫁给张驴儿父子二人。蔡婆婆半推半就,窦娥先是劝婆婆“你如今六旬左右,可不道到中年万事休,旧恩爱一笔勾,新夫妻两意投,枉教人笑破口”,后来看婆婆心意已决,便告诉婆婆“你要招你自招,我并然不要女婿”。蔡婆让张驴儿父子住在家里,窦娥仍旧不肯随顺张驴儿。
张驴儿为霸占窦娥,看到蔡婆生病便向赛卢医买毒药要毒死蔡婆婆,逼迫窦娥委身于他。不料蔡婆打呕,将有毒药的羊肚儿汤让予张驴儿父亲喝下,张驴儿父亲因此丢了性命。张驴儿问他官休还是私休,其实他想通过私休占有窦娥。窦娥严词拒绝张驴儿,并相信官府执法公正,自有公道,情愿和他见官。张驴儿恼羞成怒,诬告窦娥杀人,楚州太守桃杌是个“做官胜别人,告状来的要金银;若是上司当刷卷,在家推病不出门”的贪财昏庸之徒,他说:“人是贱虫,不打不招”,将窦娥打得皮开肉绽,魄散魂飞:“恰消停,才苏醒,又昏迷。捱千般打拷,万种凌逼,一仗下,一道血,一层皮”。窦娥仍不屈服,但是当桃杌提出要打蔡婆时,窦娥为保护婆婆免受毒打,忍受着屈辱和不公,招认自己杀了人,被判死刑。梼杌作为一方父母官,竟然敲诈勒索、欺上瞒下、昏聩愚昧至此。剧中有“衙门自古向南开,就中无个不冤哉”,由此可见当时元朝官吏的残暴腐朽,这是窦娥人生悲剧的社会根源。在被押赴刑场时,窦娥怕在前街披枷带锁被婆婆撞见,让婆婆伤心,央求刽子手绕道后街走。这样一个善良温存、贤德孝顺的贞洁烈女,成为黑暗的封建社会牺牲品,不由得不让人唏嘘。
窦娥负屈衔冤,官府的贪赃枉法、草菅人命粉碎了她对现实的一切幻想,她对一向以为公正无私的天地鬼神也进行了控诉:“为善的受贫穷更命短,造恶的享富贵又延年。天地也,做得个怕硬欺软,却原来也这般顺水推船。地也,你不分好歹何为地?天也,你错堪贤愚枉做天!”被行刑之时窦娥发下三桩誓愿:血溅白练、六月降雪、大旱三年。
“耍孩儿”:我不要半星热血红尘洒,都只在八尺旗枪素练悬!等他四下里皆瞧见,这就是咱苌弘化碧,望帝啼鹃。
“二煞”:若果有一腔怨气喷如火,定要感得六出冰花滚似锦,免得我尸骸现!
“一煞”:你倒是天公不可期,人心不可怜,不知皇天也肯从人愿。做什么三年不见甘霖降,也只为东海曾经孝妇怨;如今轮到你山阳县!这都是:官吏每无心正法,使百姓有口难言。
血溅白练,表现出窦娥有和苌弘、望帝杜宇一样的冲天冤气;六月降雪,这本是不可能出现的天象,因了窦娥的冤屈上天也会现出凄然变色;大旱三年,窦娥的冤屈感天动地,她希望借助天地力量来惩治人间的邪恶与不公。窦娥的三桩誓愿都得到了应验,另一方面,窦娥的父亲窦天章一举及第,做了两淮提刑肃政廉访使。窦娥死去后冤魂不散,引导父亲发现自己的冤案,最后窦娥沉冤昭雪,张驴儿、赛卢医、楚州太守分别受到应有的惩罚。
鲁迅将悲剧定义为“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”。虽然最后窦娥的冤案被平反,但她在短暂的一生中,势单力薄、孤立无援、受尽磨难,作为正义、真善美的化身,窦娥的苦难和死亡正是最具悲剧性的体现。
摘要：关汉卿的《窦娥冤》是元杂剧悲剧的典范,具有广泛的群众基础。《窦娥冤》讲述了身世凄惨的窦娥被无赖张驴儿诬告,被贪官错判问斩的冤案,剧中女主人公窦娥的悲剧命运,具有极强的震撼力。
关键词：《窦娥冤》,窦娥,悲剧性
参考文献
[1]关汉卿.窦娥冤[M].北京:中华书局,2016.
[2]袁行霈.中国文学史[M].北京:高等教育出版社,2005.
[3]鲁迅.鲁迅全集[M].北京:人民文学出版社,1959.
悲剧根源：悲剧必须真实地反映社会生活中的悲剧性冲突。王国维认为：“剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火，乃出于其主人翁的意志。”但用意志或性格解释悲剧是唯心主义的。悲剧应当到社会生活中去寻找根源。《窦娥冤》表现了窦娥悲剧深刻的社会历史必然性。窦a娥对生活不敢奢求，三岁丧母，十七岁丧夫，她原打算驯顺地侍姑守寡，默默地忍受煎熬,让古老而野蛮的封建习俗慢慢地把她销蚀净尽。可是元代封建社会连这样卑微的生活要求也容纳不下,真是“欲做奴隶而不可得”的时代啊！关汉卿通过对典型环境的描写，让我们看到一幅暗无天日的元代封建社会图景：豺狼当道，虎豹横行，黑暗势力丝连线结。在这样的社会图景里生活的窦娥连起码做人的权利都无法保障，所追求的正义和光明就无法实现，就必然会有成千上万的窦娥要被活生生地吞噬。正是这种悲剧性的冲突注定了窦娥的毁灭。
悲剧性格：悲苦命运和高尚品格构成窦娥悲剧性格的特征。她是一个受压迫的平民弱女子。她善良、仁爱、有自我牺牲精神。窦娥同蔡婆在孀居生活中相依为命，在遭受迫害时患难相扶，她对蔡婆充满了怜孤尊老的体恤和友爱。在昏官桃杌的公堂上，身受重刑“一杖下，一道血，一层皮”，打得“肉都飞，血淋漓”，她一口咬定“委得不是小妇人下毒药来”，决不屈招；但看到血淋淋的刑棍要向蔡婆打去时，她屈认了毒杀张老头之罪，不惜以自己的生命作代价，把年迈的蔡婆从刑杖下解救出来。接着要求刽子手绕道从后街走，担心走前街被蔡婆看见“披枷带锁赴法场餐刀”的惨状。直到鬼魂托梦去见窦天章时，她还不忘请求父亲收养照顾蔡婆。她是压迫和屠戮的反抗者，光明和正义的追求者，她抗拒地痞恶棍的凌辱威胁，她不屈服于封建衙门的吊拷绷扒，即使死到临头，她也要“争到头，竟到底”。她被绑赴刑场斩首时，抑制不住满腔悲愤，呼天抢地喊冤叫屈“不分好歹”“错勘贤愚”“欺软怕硬”“顺水推船”的封建官府是非颠倒，善恶不辨，没有公理，没有正义。她被逼得退无可退，忍无可忍，宁死不屈的复仇意志和反抗精神，只能付出生命的代价。作者只能以幻想的形式安排鬼魂出场使正义得到伸张，邪恶得到惩处，冤狱得到平反，冤魂得到昭雪。身世的悲苦，抗争的悲壮，结局的悲惨，只能是善良、美好、合理、有价值的被无辜扼杀、毁灭而告终。
二.关于作者（PPT展示）窦娥冤
三.介绍写作背景
四.元杂剧
元代杂剧有一套较为严格的体制：
1.结构：元代的杂剧一般是一本四折演完一个完 整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。折：音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大
都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。
楔子：通常在第一折之前起交代作用，相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的典牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其它角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”
2.元杂剧的角色
元杂剧角色大致可分为旦、末、净、杂四类。
旦（女角）：正旦（女主角）、小旦、贴旦（丫鬟）、搽旦（不正派的女人）、老旦（老年妇女）等。末（男角）：正末（男主角）、外末（男配角）、冲末（开场之末）等。
净（性格刚勇人物）：净、副净、二净之别。
杂（上述三类不能包括的杂角）：如卜儿（老年妇女）、徕儿（小男孩）、孤（官员）祗从（侍从）、孛老（老年男子）、细酸（书生）、邦老（强盗土匪）等。
3.剧本的构成：由唱、科、白三部分构成唱词：按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写在的韵 文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一
宫调听一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科：戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白：即“宾白”，“两人对说曰宾，一人自说曰白。”（明单宇《菊坡丛话》）。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
五.整体感知
（一）这部剧共有四折,课文节选了前三折,请大家简要概括每一折的故事情节.楔子：书生窦天章因连本带利欠蔡婆四十两银子被迫把七岁的女儿抵她做童养媳，然后进京赶
考去了。
第一折：庸医赛卢医欠蔡婆本利二十两银子，心生歹意要勒死蔡婆却被张驴儿父子俩搭救,张驴儿乘机逼蔡婆婆媳俩分别嫁给他们父子俩,蔡婆无奈之下答应了，回家后遭到生性
刚烈的窦娥的责怪与反对，只好先让张驴儿父子在家中住下。
第二折：张驴儿为达目的，心生恶意，找赛卢医讨了毒药欲毒死蔡婆，却阴差阳错被他父亲喝了，张驴儿顺势栽赃窦娥，逼她私了，嫁与自己为妻，被刚烈的窦娥断然拒绝。于是，两人
对簿公堂,却不料碰上桃杌这个昏官，偏听张驴儿一面之词，窦娥为保蔡婆被屈打成招判
了死刑。
第三折：在被押往刑场的路上，窦娥激愤之下指天骂地，并在行刑前许下三桩誓愿血溅白练、六
月飞雪、亢旱三年，以示冤屈，窦娥死后誓言一一应验。
每段内容概括：
楔子：父将窦娥来抵债
第一折：蔡婆讨债赛卢医、恶人赖债害人命
张驴父子救蔡婆、父子逼人成婚配
第二折：张驴设计害蔡婆、张父食毒归西天
张驴逼婚挟窦娥、张驴诬陷告州官、昏官不察定死罪
第三折：窦娥刑场发誓愿、三桩誓愿皆应验
第四折：窦天章考中做官、窦娥冤情得昭雪
（二）第三折中，窦娥的形象在剧烈的戏剧冲突中被塑造的感人至深，催人泪下，请思考：本折可以分几个场景？
赴法场怨天（窦娥指斥天地鬼神）
见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）
在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
1.请朗读赴法场这一场景的两段曲子体会窦娥当时的情感，并回答这两段曲子主要写了些什
么内容？哪两句话最能体现这一情感？
内容：控诉天地的不公
语句：“地也，你不分好歹何为地！
天也，你错勘贤愚枉做天！”
2.《端正好》表现了窦娥怎样的思想感情？表现了窦娥满腹冤屈与怨恨
3.概括地说，《滚绣球》一曲表达了怎样的思想感情？ 既表达了对天地不公的不满，又表现了
主人公的反抗精神。
4.引用“盗跖、颜渊”的典故有何作用？这里是用以指责天地好坏不分，黑白颠倒
5.在古代人的意识里，被看做是能够主宰世间万物包括人的命运的是最神圣的天地是不容侵犯的，现在怎么却成了斥骂的对象了呢？
明确：窦娥受神权思想影响，开始也相信“青天大老爷”能主持正义，赏善罚恶。而天
地对人间的邪恶残暴竟无动于衷。在残酷的现实面前，她把矛头就指向了天地。既抒发了自己的痛苦和悲伤。
6.窦娥的控诉难道只是对天地的一种简单的斥骂？
不是，这里的“天” “地”应该封建统治者，所以窦娥的控诉应该是对整个社会秩序的怀疑，是对当时社会黑暗的激烈控诉。是窦娥承受深重冤屈后的觉醒，体现了窦娥的反抗精神.7.那么你从中读出了主人公一种什么样的情感？作者用了什么艺术手法营造这种效果的？情感：“怨”
艺术手法：对偶、对比、呼告等，不仅抒发了人物满怀冤屈的极端悲愤之情，深化了戏剧
冲突，使窦娥的反抗精神更强烈有势、淋漓尽致地表达出来，而且句式整齐，节奏鲜明，具有强烈的表达效果。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式与思想内容的和谐统一，有一种强烈的感人力量。
8.分析诀别婆婆这一场景，你认为这一场景写窦娥与婆婆诀别的感情基调是怎样的呢？
悲切痛楚，哀婉凄恻。
9.这一场景表现了窦娥的什么性格特点？这对表现主题有什么帮助？
性格：善良、孝顺
窦娥越是善良、孝顺，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情，作者在这里是通过善良被毁灭来揭露社会的黑暗，揭露的意义就越深刻。
六。合作探究
探讨： 1.窦娥临刑前发出了哪三桩誓言，运用了哪些典故？每桩誓愿表现了窦娥什么样的愿望？
①血溅白练运用了“苌弘化碧、望帝啼鹃”的典故，她希望刑场上的人们立刻了解她的冤情。②六月飞雪运用了“六月飞霜”的典故，她希望自己 的冤屈能让上天见证其清白。
③亢旱三年运用了“东海孝妇”的典故，她希望上天 能惩治邪恶
2.窦娥所发的三桩誓愿能否交换一下顺序？
三桩誓愿，从时间的延续上，一桩比一桩更久长；从空间范围上，一桩比一桩更扩大。三
桩誓愿依次递进的过程，也是窦娥反抗精神依次上升的过程，是她斗争的矛头更加明确的过程。
3.在整体把握故事情节的过程中，我们接触到了一位受冤枉的女性窦娥，那么窦娥到底是
一个什么样的人呢？
一.善良、安分守己、有主见、刚强
二.具有强烈的反抗精神
最终却落了个身首异处的悲惨结局，是谁之错？
（1）张驴儿父子，他们是窦娥悲剧的直接原因。
（2）楚州太守桃杌，他是窦娥悲剧的主要原因。
（3）庸医赛卢医，他既是造恶者，又是助恶者。
（4）其父窦天章他是窦娥悲剧的间接责任者。
4.问题：从上面的分析看，当时的社是个什么样的社会？
（1）以强欺弱、以恶欺善；
（2）吏治黑暗，官吏昏庸，贪赃枉法；
（3）科举制度对人身心的摧残。
总之，这是一个清浊不辨、是非颠倒、善恶错位、真假难分的世界，生活在这样一个暗无天日的社会里，窦娥这样的弱女子只能是受人摆布，任人欺凌。
分析戏剧的矛盾冲突
戏剧一般是通过矛盾冲突来塑造人物形象表达主题的，而戏剧冲突一般有三类：人物之间的冲突，人与环境的冲突，人物内心的冲突。那么本剧的主要矛盾冲突属于什么类型的？
明确：窦娥与现实生活的矛盾冲突有：
① 张驴儿误把自己的父亲毒死，却诬 陷清白的窦娥；
② 窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却反而被判以死罪；
③ 窦娥渴望清清白白地活着，却怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。艺术特色
作品用丰富的想像和大胆的夸张。设计超现实的情节，显示出正义的强大力量，寄托了作
者鲜明的爱憎，反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。
评论家以“本色”二字概括其特色。课文中的曲词，都不事雕琢，感情真切，精练优美，浅显而深邃。
小结
1.窦娥的感情发展：怨－悲－恨
2.窦娥：古代妇女的反抗者形象
3.主题：揭露社会黑暗现实，歌颂女主人公的反
抗精神。
4.语言特色：通俗精炼，生动感人，运用元代口
上周，给中一（1）（2）班分别上了《窦娥冤》，自我感觉是这学期来效果较好的一篇课文，原因很简单，就是学生“爱”听，齐刷刷眼睛看着黑板、不再有迷茫的眼神。较之以往的情况，真能聊感一丝欣慰。
一共2课时，没有过多地讲生词偏字、语法宫调，只是力求讲好三个方面：1、元曲杂剧的基本常识，2、基本剧情，3、人物分析。讲述元杂剧时将宫调、曲牌、角色、作者、元曲四大家等一一列举，并与我们所熟知的本地域戏曲“秦腔”相关内容结合一起，尽可能把同学们感到生疏的知识深入浅出些，讲完后同学们把课本以外的知识点都记在课本上。看到这些，我的心情好了很多，讲课的兴致也高了很多，就想给他们多讲一些。
等到介绍基本剧情了，在黑板上画了一个关系图，通过人物的相互关联把整个故事讲了一遍，没想到同学们听得很投入，尤其说到窦娥发出三桩誓愿的时候，大家的表情里竟有了些惋惜之情。
人物分析时，没有把出场的角色一一分析，只突出了窦娥、蔡婆婆、张驴儿、桃杌四个人物形象，并进行了引申，窦娥蔡婆婆代表了最底层的勤劳的劳动群众，张驴儿是？没等我说完，同学里有几个喊了几声：是个流氓无赖、混混。说得好！还有呢？恶霸。很好。再有没有？同学们思考实在不出来了。我提醒：“如果张驴儿生活在当下，他会是？？”有的同学开始说了：“土豪”。“说得好，为什么是土豪呢？”“他想尽办法夺取别人的钱、徇私枉法、投机钻营”。“好极了，同学们，今天你们怎么了，有如神助啊”。同学们笑起来。对了，张驴儿也是投机钻营的代表。桃杌呢？贪官污吏。
最后一个问题：窦娥死后三桩誓愿一一灵验，为什么？我们从她的身上看到那些闪光点？“老天都感动得哭了”“太冤枉了，好人没好报”“她很孝顺”“善良”……我一一总结到黑板上，没有再讲更多的道理，而是让学生自己归纳。最后给大家播放了秦腔剧《窦娥冤.杀场》片段，大约10分钟，给这堂课划上了圆满句号。
我绝不敢说，这是一堂比较成功的课。因为没有按照授课计划上面的条条框框全部完成，没有讲中心思想、没有强调也么哥、哥哥行、兀的之类的生词。只是挑了其中的一些进行了讲解。但是，我感觉这2课时里，学生听进去了一些，听故事也好、记笔记也好，总归是对他们有点儿吸引力，有点儿兴趣。最起码他们知晓了一些常识：唐诗宋词之后，还有我们引以为豪的元曲明清小说；元曲中除了散曲还有杂剧，杂剧中诞生了“四大家”关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，其中关汉卿可以与英国的戏剧之父莎士比亚相比肩，流行于西北的秦腔是中国戏剧的滥觞，被誉为“万戏之鼻祖”等等。明白了一个道理，窦娥生活的那个时代是黑暗的，窦娥是被那个残酷的时代和生活在里面的流氓恶霸冤屈而死的。我想，对于这些调皮但也不失可爱的孩子们，应该是足够了。高速发展的时代里，学生们已经不喜欢滔滔不绝的讲道理，更多地是想要表现自我和自主，这帮孩子们也一样。
还有，就是这堂课使我明白了一个道理，学生的水平反映了老师的水平、学生的状态决定了老师的状态。其实这道理浅显易懂，早就应该明白，只是通过实际感受之后，更加深刻一些。
元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。
作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。杂剧角色分为末、旦、净三大类。每类又可分为外末、副末、冲末、大末、小末；正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦；副净、二净等。其中正末为男主角，正旦为女主角。此外，还有以剧中人职务身份为名的杂角，如驾（皇帝）、孤（官员）、卜儿（老年妇女）、孛老（老年男子）、洁郎（和尚）等。
杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。唱是杂剧的主要部分。除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、平仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。白，即宾白，是剧中人的说白，因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。有散白、韵白，又分对白、独白、旁白、带白等。剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫作“科范”，简称“科”，如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
一、作者简介
关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。生卒年不详。他一生“不屑仕进”（〔元〕朱经《青楼集·序》），生活在底层人民中间。他是当时杂剧界的领袖人物，与当时许多戏曲作家、杂剧演员有着密切联系。元末熊自得《析津志》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”；明代臧晋叔说他“躬践排场，面敷粉墨。以为我家生活，偶倡优而不辞”；明初贾仲明《录鬼簿》说他是“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，可见他有多方面的艺术才能。他是一位熟悉舞台艺术的戏曲家，既是编剧，又能登台演出。关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“通五音六律滑熟”，“我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹。我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴，会围棋，会双陆”，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。所作杂剧六十余种，今存十八种，其中有几种是否为关汉卿所作尚有争议；所作套曲十余套，小令五十余首。他的戏曲作品题材广泛，大多暴露了封建统治的黑暗腐败，表现了古代人民特别 1 是青年妇女的苦难遭遇和反抗斗争，人物性格鲜明，结构完整，情节生动，语言本色而精练，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。二、十大古典喜剧：
关汉卿《救风尘》、王实甫《西厢记》、白朴《墙头马上》、康进之《李逵负荆》、郑廷玉《看钱奴》、施君美《连闺记》、康海《中山狼》、吴炳《绿牡丹》、高濂《玉簪记》、李渔《风筝误》 三、十大古典悲剧：
马致远《汉宫秋》、纪君祥《赵氏孤儿》、高则诚《琵琶记》、冯梦龙《精忠旗》、孟称舜《娇红记》、李 玉《精忠谱》、洪 升《长生殿》、孔尚任《桃花扇》、方成培《雷峰塔》
《窦娥冤》教案
教学目的：
1、联系剧情，把握窦娥的性格，认识窦娥善良美好的灵魂。
2、认识元朝社会的黑暗与腐败。
3、感悟悲剧美，理解悲剧的教育作用。教学重点：对“三桩誓愿”的理解
教学难点：
1、“三桩誓愿”是浪漫主义手法
2、悲剧的教育作用 课时安排：一课时 教学步骤：
一、导语
鲁迅说：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”《祝福》展示了一位勤劳、善良的女性祥林嫂被毁灭的过程，显示了封建礼教的罪恶。“列之于世界大悲剧之中亦无愧色”的古典悲剧精品《窦娥冤》则展示了一位精神高尚的善良女性窦娥被毁灭的过程。有价值而被毁灭是令人痛苦的，那窦娥究竟犯了何法要被毁灭呢？
二、介绍关汉卿：
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”他曾在散曲《南吕一枝花•不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《拜月亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
三、介绍元杂剧：元杂剧有一套较严格的体制：
（1）结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
（2）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。（3）剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
四、女生齐读[端正好]，男生思考：此曲中哪些字词说明窦娥是冤枉的，而且冤得很深？ 生答，讨论，明确：“没来由”“不提防” 可见窦娥是冤枉的，是蒙冤。“动地惊天”表明她冤屈之深。
（板书：蒙冤）窦娥临刑前不禁要将天地生埋怨。
五、在把握剧情的基础上揣摩试读[滚绣球]，共同思考：窦娥为何埋怨天地？ 女生读，男生点评。男生读，老师点评。
感情是：信赖（天地）——怀疑（天地）——控诉（天地）——悲愤。
联系剧情讨论，明确：窦娥和婆婆在生活上相依为命，年仅二十的她只想安安分分地守自己的寡，苦度青春，但做个顺民而不得，真冤啊！冤之极，怨天地。明为怨天地，实为诉说自己蒙受了冤屈。
（板书：怨）
六、面对邪恶势力，窦娥敢于反抗，可为什么屈招？又怎甘心忍受这冤屈？这样做的代价可是生命啊。
（板书：忍冤）明确：屈招是怕婆婆受刑。真善良啊。善良的性格还体现在什么样的情节安排上？ 明确：不走前街走后街
怕婆婆伤心
善良还体现在临刑前对婆婆的叮嘱上。一生读[叨叨令]后道白最后三行，一生读[快活三]、[鲍老儿]，感受其善良，这是一个多么善良而又富于牺牲精神的有价值的女子啊！
鲁迅四次强调刘和珍“始终微笑着的和蔼” 衬出反动政府的凶残。窦娥越善良越显有价值，显冤屈之深。
善而蒙冤又忍冤，令人悲痛。
（板书：悲）
人们不由不为三岁丧，、七岁离父做童养媳，二十岁即守寡三年，遵守礼法、苦度青春的弱女子一洒同情之泪。
七、窦娥不想不明不白地死去，于是她发下三桩誓愿。分角色朗读，一男生扮监斩官，一女生扮对白中窦娥，一女生读三桩誓愿。其他同学思考：三桩誓愿是如何从时间、空间、地点及监斩官态度来写的。点评朗读。讨论，逐一填表：
内容 雪溅白练 六月飞雪 亢旱三年
时间 瞬间 一段时间 三年 时间越来越长 地点 法场 荒野 山阳 范围越来越广
监斩官态度 答应 不信（呵斥）怒喝 态度越来越强烈
窦娥发三桩誓愿，是在鸣冤，让世人知道她被迫蒙冤、忍冤。（板书：鸣冤）并且表达出了她的愤怒之情。
（板书：愤）
窦娥还希望感动天地，惩治邪恶。被毁灭的过程，就是抗争的过程。
八、窦娥许下的三桩誓愿应验了吗？不，只应验了两桩。可现实生活中这反常的情况是不可能实现的。反常是能说明她冤，可这不是封建迷信吗？你如何看待这个问题呢？可否联系已学过的文章来讨论。
讨论，明确：是迷信。从艺术上看，大胆想象、夸张，属浪漫主义手法，生活中不可能的让它在艺术舞台上实现。
《孔雀东南飞》中“化鸟”，《梁山伯与祝英台》中“化蝶”，都让苦难中的人们悲苦的心理得到一丝慰藉。
屠刀砍了窦娥，但砍不倒天理；邪恶毁灭了窦娥，但战胜不了正义。
九、窦娥勤劳、善良、孝顺、安分、刚烈，这样一个有价值的女性被毁灭的原因是什么？请男生齐读[一煞] 讨论，明确：○1官吏桃杌太守（联系剧情：给告状者下跪，“但有告状的，便是衣食父母”，昏官后居然升官）○2流氓无赖张驴儿
在元代那个动荡不安的社会里，官吏昏庸无能，是非不分，流氓横行霸道，谋财害命。黑暗的社会滋生了他们，并纵容他们，他们相互勾结，构成了虐民的罗网。这张网下，人的生命没有什么保障，哪怕她是有价值的。因此，窦娥的冤狱不是个人的悲剧，而是时代的悲剧。悲剧的时代产生时代的悲剧。
十、让我们给这位善良的女性献上一副挽联： 贞洁敬孝，哀怨 1 雪飞六月 2 争抗，3 动地 4
斟酌，填空：
1、感天
2、刚烈
3、悲愤
4、旱亢三年
十一、小结：读《窦娥冤》见到了腐败与昏庸，丑恶与无耻，但悲剧是那个时代的。如今的时代，仍有正义与邪恶的斗争，光明与黑暗的交锋。若干年后，在正义和邪恶的斗争中你站在哪一边？如果你犹豫了，请你再读《窦娥冤》，再次感受有价值的东西被毁灭时的悲愤，感受悲剧给你心灵带来的震撼。正如鲁迅先生所说：懂得欣赏悲剧美的人才能在精神上站立起来。
十二、作业
1掌握元杂剧的相关知识。
2完成《学习风暴》。
关键词：张驴儿,窦娥,态度转变
关汉卿的《窦娥冤》历来是学术界讨论的焦点。在《窦娥冤》中,张驴儿对窦娥的态度前后有很大的差异。在张驴儿老爹被药死之前,张驴儿可说是一心一意不择手段的要娶窦娥为妻,甚至在他老爹误食羊肚儿汤死后,张驴儿也还威逼窦娥嫁给他,否则就拉窦娥和蔡婆婆去见官。然而,一到了公堂之上,张驴儿的态度却立即转变,想方设法要置窦娥于死地。张驴儿强烈到拼着不孝也要娶窦娥的心态,为何到了公堂之上,却一反之前的执着,费尽心思的想要置窦娥于死地呢?本文认为原因有以下几点 :
原因之一:由爱生恨
张驴儿和窦娥纠缠之因起于蔡婆婆向赛卢医讨债,张驴儿父子救下蔡婆婆之后,蔡婆婆无意间透露了家中还有个寡妇儿媳,于是张驴儿父子便起了歹心,“他家还有个媳妇哩。 救了他性命,他少不得要谢我,不若你要这婆子,我要他媳妇儿,何等两便?”[1]可见一开始张驴儿要娶窦娥只是临时起意,趁火打劫之举,并非真的多喜欢窦娥。但是,在张驴儿真的见到窦娥之后,他对窦娥是产生了幻想的,“帽儿光光,今日做个新郎 ;袖儿窄窄,今日做个娇客。好女婿,好女婿,不枉了,不枉了”[2],对于娶窦娥,张驴儿是心存欢喜的。
张驴儿与其父在蔡婆婆家中住了一段时日,他对窦娥由开始的临时起意到生出些情分是有可能的,况且,从剧本看来,窦娥也的确是为可圈可点的好女子。但是窦娥是怎样对待热情的张驴儿的呢?
在蔡婆婆将张驴儿父子领进门之初,窦娥就曾说蔡婆婆 “招着个村老子,领着个半死囚”[3],可见窦娥对张驴儿父子是极其贬低嫌恶的。张驴儿和蔡婆婆几次劝说她不成,反被窦娥指责。
在多次被拒绝后,张驴儿再也按捺不住,“可奈那窦娥百般的不肯顺遂我”[4],方出了下策,向赛卢医讨毒药,企图害死蔡婆婆霸占窦娥。张驴儿到底是个男子,在自尊一再被挑战的情况下,很难不对罪魁祸首生出怨愤。从这里开始, 张驴儿对窦娥已经有几分“由爱生恨”了。
原因之二:得之不成,不若毁去
从人性的角度出发,人几乎都会有潜在的破坏欲,而这种潜在的破坏欲最明显的表现就是——得之不成,不若毁去, 或者是说,我得不到的别人也休想得到。
张驴儿在其父问他他何时能与蔡婆婆成其好事时,曾说过这样一句话 :“要看什么天喜到命!只赌本事,做得去自去做”[5],由此可见,张驴儿并非单纯的游手好闲之徒,他自身还是有些头脑的,虽然没用到正途上。
而在张驴儿老爹被药死后,张驴儿曾再次逼迫窦娥嫁给他,“你叫窦娥随顺了我,叫我三声嫡嫡亲亲的丈夫,我便饶了他”[6],“要官休,告到官司,你与俺老子偿命。若私休, 你便与我做老婆”[7],然而窦娥再次严正拒绝,这时,张驴儿见娶窦娥已是绝无可能之事,才立即拉了窦娥和蔡婆婆去见官,并在公堂上对窦娥不复丝毫怜惜,一心一意置她于死地。
原因之三:狗急跳墙
在张驴儿老爹被药死之后,窦娥聪明的猜到了张驴儿老爹的真正死因,“不知张驴儿那里讨得毒药在身,接过汤来, 只说少些盐醋,支转小妇人,暗地倾下毒药”[8],窦娥已然猜到真正行凶者,不肯屈服于张驴儿的威逼,“我又不曾药死你老子,情愿和你见官去来”[9]。既然是见官,那当然要杀人偿命,见官之后肯定要有一个人来承担罪责,张驴儿当然不会自己认罪,何况此时,他已知娶不到窦娥已成定局, 为了给自己脱罪,他当然会把罪责推给窦娥。
而且,在窦娥口口声声指明他才是凶手的情况下,心虚的张驴儿必定会一心让窦娥被定罪而不会再有什么其他心思。张驴儿在公堂之上表现 :“这媳妇儿年纪虽小,极是个赖骨顽皮,不怕打的”[10],“谢青天老爷做主!明日杀了窦娥, 才与小人的老子报的冤”[11],正体现了他的心虚,只有尽快地了解此案,窦娥快点死,才不会出什么万一,他才能够完全安心,逍遥法外。
我们常说，“没有冲突就没有戏剧”是戏剧文学的一般规律。《窦娥冤》剧作的主人公窦娥是处在矛盾中心的。这部作品主要表现了窦娥和婆婆、张驴儿以及官府之间的矛盾冲突。
地痞无赖张驴儿见窦娥是一个手无缚鸡之力的弱女子，便想要自己父子俩娶窦娥婆媳俩，面对张氏父子的逼迫威胁 ，蔡婆婆屈服于外部势力，弃置礼教，甚至还反过来劝服窦娥要屈服；而窦娥则坚守自己的立场 ，甚至还严厉的批评婆婆“可悲可耻”。
张驴儿自己误把父亲毒死，却诬陷清白的窦娥； 窦娥本想依靠衙门自己洗清的冤枉，因为她相信官府肯定会为自己洗清冤枉，伸张正义。此时戏剧将矛盾冲突推向了另一个层次——窦娥和官府之间的矛盾。滁州太守桃杌不但无意于维护正义，反而凭借自己的权力，对窦娥进行严刑逼供，欲屈打成招。窦娥最终被判死罪。
从《窦娥冤》中的各种矛盾冲突的设置可以看出，这些矛盾冲突表面上是窦娥与婆婆、张驴儿、桃杌太守之间的矛盾，实际上是以窦娥与整个黑暗社会之间的矛盾。而弱小的窦娥，是无法和整个黑暗社会抗衡，窦娥也必然走向悲剧！
二、人物自身的矛盾，也决定了窦娥必然走向悲剧
课文节选的[端正好]和[滚绣球]的唱词中，窦娥把天地作为自己满腔怨恨倾泻的对象，埋怨天地的糊涂，指责天地的“错勘贤愚”。既然窦娥这样指天斥地，可她为何还是将所有的希望寄托在天地神灵的身上，为何要靠天地来实现自己的三桩誓言？为何靠天地显灵来惩罚这些贪官污吏？这样不矛盾吗？
同学们在激烈地辩论中发现了一个惊人的事实：这样不但不矛盾，反而是作者独具匠心的艺术魅力所在！
传统观念中天地鬼神在古代是能主持正义，赏善罚恶的最高秩序的象征，人们相信“青天大老爷”能主持公道。可是窦娥一声呐喊，是对天地鬼神的全面质问，是对生死善恶的根本怀疑，是对现有秩序的猛烈声讨，是对黑暗时代的整体否定。
但是同时我们也看到，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。作为一个弱女子，而她又不能找到一个更好的办法来洗雪自己的冤屈，所以她一方面指天斥地，一方面又只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤情，这也正反映了当时窦娥身上思想的局限性。她斥责当时的黑暗现实，却无法从根本上动摇当时的封建统治阶级，她表达了自己变革现实的美好愿望，又找不到从根本上跳出火海的办法，她骂天地，又只能依赖天地，由此可见，现实中的窦娥们遇到这样的冤情，是找不到出路的，也就只能走向灭亡。
三、浪漫主义的艺术手法折射出窦娥必然走向悲剧
窦娥临刑前发了三桩誓言，血溅白练、六月飞雪、抗旱三年。想以此来昭示自己清白，洗清自己的冤情。作者运用积极浪漫主义手法，超越现实的想象和夸张的手法塑造人物形象。
我们来分析一下三桩誓愿的特点：一是所用的典故是有苌弘、 望帝、邹衍、东海孝妇等人的故事， 而这些典故本身就是具有浪漫主义的色彩， 主人公都是忠贞正直善良之人，却都“没时没运，不明不暗，负屈衔冤”。 恰恰是这些美德，却最终成了置他们于死地的“罪魁”。从中，我们真切地感受到了窦娥所蒙受的冤情之深，窦娥内心怨气之烈；我们更从中看到了当时“官吏每无心正法，使百姓有口难言，的严酷现实，激起读者对当时社会中官吏们的倒行逆施，社会的“不分好歹”、“错勘贤愚”的愤慨。二是这些愿望的实现在也不符合现实生活的逻辑：鲜血如何能溅上白练？三伏天怎么可能会下雪？大旱三年也未必就惩罚了官吏，受苦的还是老百姓。三是即使这些愿望符合生活逻辑，能不能实现还是一个巨大的未知数，天地到底会不会为自己显灵呢？我们思考一下，若老天有眼，为何不在窦娥生前的为她洗清冤情？那么，即使她付出生命的代价， 天地神灵又怎会帮她实现誓愿？综合各方虑，我们几乎可以断定，窦娥愿望在现实生活中实现的概率可以说是微乎其微 。这三桩誓愿从侧面反映出人们对现实人世的彻底绝望，而被迫寄望于虚幻的天地神员的事实。也恰恰说明普通百姓以现实生活中有这样的冤情也只能是冤死到头，面对的只能是不可逃脱的悲剧命运。
