博物馆人与博物馆的故事（推荐11篇）
2008年是奥运年，我国及外国游客将蜂拥而至这座有着850年建都史的文明古城，除了观看奥运赛事，参观博物馆也是一个不错的选择。博物馆所蕴含的历史文化是一个城市的灵魂，下面采访的这几个人物都与博物馆密切相关，通过了解他们，可以滴水见日地了解北京――
穆玉敏：想让世界了解中国警察
一本厚厚的《北京警察百年》陈列在北京警察博物馆内。这本讲述了中国警察是怎样起源和发展的书，是中国第一部详细叙述中国警察的史学专著。书的作者就是在北京警察博物馆工作的穆玉敏。
第一件征集的文物终身难忘
穆玉敏是北京公安学校“文革”后恢复招生的第一期学员，也就是业内人惯称的公校20期的，当年她所插队的公社在近千名知青中选拔3人上公安学校，她有幸被选中。在学校她度过了20岁生日，生日礼物是第一套警服。
1977年结束学业后，穆玉敏当了燕山公安分局唯一的女片儿警，管理1300多户居民，5个治保会。那几年，她骑着一辆崭新的二八型凤凰牌自行车，下责任区串户、入工厂、进学校，帮教青少年、开治保会、办案查线索。7年后，她离开派出所，到刑警队当了一名刑警，出现场、访问证人、审嫌疑人、化装侦察„„她说现在她还非常怀念当刑警的日子，那才是警察的真境界，有焦虑煎熬，更有酣畅淋漓。后来，年纪偏大了，她才到局机关坐办公室。28年的警察经历中，穆玉敏在基层一线干了23年，而且主要的警察业务她都实践了。
穆玉敏从小就特别喜欢文学，小时候就看比她大七八岁的哥哥从图书馆借来的小说。当警察后，她边工作、边学习、边写作。1984年，她的一篇散文第一次发表在燕山当地的一家报纸上，此后，她的文章常见诸报端，逐渐在全国公安宣传系统有了名气。2000年，她被从基层部门选调到北京市公安局，参加北京警察博物馆的筹建工作。
在筹建博物馆期间，穆玉敏负责公安史布展的所有文字创作。从2000年5月开始写布展大纲、布展脚本、解说词等，到2001年8月正式开馆，仅一年多的时间里，她先后撰写文稿100多万字，后来又反复修改43次。从策划到具体操作，她都亲自过问、亲自动手。一次，因受到领导批评，穆玉敏睡不着觉，半夜女儿又发烧，丈夫值班去了。望着窗外正飞扬的大雪，忍了一天的委屈终于爆发了，穆玉敏对着漆黑的夜，放声大哭起来„„然而第二天一早，她又像什么也没发生一样投入了工作。
博物馆开馆之时，也是穆玉敏和同事们庆功之日。回忆起那段日子，太多的感慨涌上她的心头，过滤了所有的情感后，留在她心头的是沉甸甸的喜悦。她永远也忘不了征集上来的第一件文物，曾带给她怎样的心灵震撼：一顶本应是绿色的头盔，已被鲜血染成暗红色，上面还有子弹穿过的枪眼。这是民警曹付坤戴过的头盔。
1994年9月20日，正在值勤的曹付坤接到命令追捕歹徒。在北京东三环路口与歹徒的对射中，曹付坤倒在了血泊中，那天正是月圆之夜的中秋节。穆玉敏说，这第一件文物是那样沉重。子弹为什么能击穿这个头盔？原来这不是防弹头盔，而是防击打头盔。现在，这个头盔陈列在博物馆内的英烈纪念墙前，它在告诉人们：警察的生命随时都承受着牺牲。
特殊葬礼触发撰写警察史
到博物馆工作后，穆玉敏对警察这个行业有了更深入的了解。她常看到许多参观者站在那用青铜铸造的“警魂柱”和那用400块取意浸透烈士鲜血的红砂岩雕塑的英烈墙前，肃然起敬，感动不已。英烈墙上没有一个完整的形体，也没有一张完整的脸，只是一双双眼睛、一双双大手。然而，它展示给世人的却是一个个完整壮美的灵魂。建国几十年来，北京平均不到一年就有一名警察牺牲，英烈墙是警察用鲜血铸成的。这一幕幕感动着穆玉敏，也激发着她的写作冲动。
触发穆玉敏立志写警察史缘于一次特殊的葬礼。1995年春，穆玉敏在北京周口店山里邂逅了北京市公安局离退休的一群老警察，他们在一个悬崖下，正在为20世纪60年代在这里跳崖的一个名叫靳新明的年轻警察补行葬礼。在靳新明死的那个年代，有500多名被错划成右派、坏分子、反社会主义分子的北京警察，被送到周口店山里植树造林，血气方刚的外线侦察员靳新明不堪忍受重压，跳崖一死了之。
这个迟到了40年的葬礼，使穆玉敏生出了一桩心愿，从此她用公休日寻找采访那些老警察，一段没有记载的历史被她一点点地挖了出来。从此，写作对她来说，不再是一件轻松愉悦的事，而是一种沉重的使命。
写作《北京警察百年》的艰辛令穆玉敏铭心刻骨，她几乎是一个人承担一个“史志办”所要承担的文字工程。无论盛夏酷暑、刮风下雨，还是冰天雪地，为了寻找和抄录一条史料，或是为了找到一张历史图片，穆玉敏都要多次往返奔波，像蚂蚁啃骨头似的从书山文海中一点一滴地掘取所需的宝贵资料。从搜集和梳理大量的史料数据，再到灯下一遍又一遍地撰写和反复修改书稿，穆玉敏几乎放弃了所有公休日，割舍了一切兴趣和爱好，用去了除吃饭和睡觉外的大部分个人时间。
穆玉敏写这部书的唯一目的，是想为热爱的警察事业留下些什么。她说，警察是个英雄的队伍，对国家的忠诚是别的行业比不了的，没有战争的年代，警察的牺牲是最多的。身在其中，她听到、看到太多肃然起敬的故事，每每催人泪下。
目前，穆玉敏是中国作协会员。她独立出版的有散文集《生命，有种硬度》、长篇小说《欲念谋杀》、长篇报告文学集《苦难的价值是什么》、纪实文学集《限时逮捕令》、史学专著《北京警察百年》，内容全部是关于警察的。在警察这支英雄队伍里，穆玉敏像畅游在海里的鱼，吮吸着源源不绝的营养丰富着自己，点缀着大海的美丽。她说：“我希望能用我的笔，让世界了解中国警察。”
姚朔民：穿起无言钱币，讲述有形历史
――建世界一流的国家级钱币博物馆
中国钱币博物馆成立于1992年，是一所国家级专业博物馆，原址在中国人民银行总行大厦的地下室。2001年，随着国际交流的需要，上级领导决定对钱币博物馆进行扩建，新馆选址在前门附近，对原“北洋保商银行”和“大陆银行”两座大楼进行内部改造，姚朔民就是从那时起，负责博物馆的重建工程。
在博物馆二层一进门处，有一幅大型铜铸浮雕，画面上工匠们有的在把熔化了的铜水往铸模里倒，有的在用工具打磨刚铸好钱币的毛边，还有人在用手进行检验。这幅将中国古代铸币工艺浓缩在一个历史画面的浮雕，策划、设计、定稿，都是由姚朔民亲自负责的。
在钱币博物馆的大厅两侧，各有一面巨大的显示屏，左边一个播放着古代铸币的工艺过程，生动的画面再现了古人制币的工艺流程，详细介绍钱币文化；右边一个则以电脑游戏的形式，使参观者通过玩游戏，就可获得钱币知识。这种别出新裁的钱币知识展示，也是姚朔民设计的。
小小钱币映照历史
流连在中国钱币博物馆的展览大厅里，看到那一个个光滑润洁的小贝壳默默无言地躺在陈列柜里，仿佛时光倒退到几千年前――人类先祖们在辛勤劳作后，来到集市上，用他们怀揣着、手拿着的那一颗颗海贝，向卖肉的、卖杂货的人换回自己想要的食物及日用品„„那些春秋战国时期使用的金属铸币，上面残留着被雨雪浸蚀、被黄土掩埋、被人手反复摩擦的岁月痕迹，看到它们，更使人顿生数千年恍如一瞬的感觉。
“公元前221年，秦皇统一币制，大量铸制外圆内方的‘秦半两’，这种货币因便于携带、流通和储藏，遂为历代皇朝所采纳，此后沿用2000余年。”姚朔民谈起古钱币来如数家珍。来自大海晶莹夺目的贝壳，为什么会成了远古时期的钱币？王莽时代“一刀平五千”的钱币交换，印证着怎样的社会经济状况？宋朝钱币的多样化与出现在中国改革开放前的外汇券又有什么“异曲同工”？在他眼里，这些陈列在中国钱币博物馆里形状各异、材质不同的小小钱币，虽不是《春秋》《史记》那样的历史文献，但其存在本身，就在向人们印证着一部有形、有景的人类社会发展史。
姚朔民举例说，比如宋朝的钱币很复杂，光从品种来说，就有金银、白银、铜钱、纸币等，还有很多铁钱。使用地区也有差异，江苏、安徽等许多地区多用铁钱、纸币，而北方多使用金银、白银。当你研究这些钱币的现象时，就会发现其中有个重要原因，就是宋朝是多民族政权并列的时代，由于战争、经济等特定环境的限制和影响，才有了不同地区使用不同钱币的现象。由此可见，钱币与一个社会的政治、经济发展是密切相关的。
上大学时，姚朔民就对古钱币有着浓厚兴趣。可能是学历史出身，也可能是天生爱好广泛，他总想探究小小钱币背后以历史为背景的发展规律。他认为，一个钱币背后有很多故事。从钱币制造的工艺上，可以看出当时社会工业发展达到一个什么样水平，技术到什么程度。有些研究中国历史的人，往往觉得实物不如文献重要，而姚朔民认为，研究历史，只有把二者结合起来，才更有说服力，更全面。钱币博物馆正是起到了这样一个功能。
中国钱币文化吸引世界眼球
姚朔民介绍，钱币博物馆主要从事钱币的收藏、陈列展览和研究功能。该馆收藏大量的古今中外钱币以及与钱币有关的文物，有些藏品属国内罕见。目前，中国钱币博物馆内珍藏着各种钱币文物30余万件，有河北遗址出土的金贝、安徽出土的十六印楚金板、汉代和田马钱、汉代摇钱树等，此外还有历代金银货币、中国人民银行各套人民币及金银流通纪念币等珍藏品。
姚朔民说，许多人以为，钱币博物馆只与专业人士或搞收藏的人有关，但博物馆在提升人们的文化品位和市民的素质方面所起的作用是显而易见的。了解自己国家钱币的历史，不仅有助于人们增长见识、开阔眼界、提高艺术修养，而且更体现了一个国家国民素质的教育程度，增强民族自豪感。
目前，中国钱币博物馆是国际钱币与银行博物馆委员会的正式会员，不仅经常举行各种学术交流、学术研究活动，还与英、美、法、加、日等世界上10多个国家和地区的相应机构保持着学术往来。2007年6月，维也纳艺术博物馆首次展出了中国钱币，在西方钱币学界引起了对中国文化的浓厚兴趣。
研究中国钱币多年，姚朔民总有一种很强的责任感和使命感。他说钱币博物馆不仅要面对一般大众，还要代表国家面对专业人士，甚至国外同行。博物馆要向他们表明，中国的钱币博物馆是一个什么样的水准，要让他们感受到中国钱币文化的博大精深。另一方面，针对广大市民，博物馆也要普及钱币知识，用最少的文字、最精练的语言，让人一看就知道展出的是什么。
57岁的姚朔民，现在是中国钱币博物馆的副馆长。他说自己退休前还有个心愿：希望能把中国银行馆建立起来。他认为，现代社会的人应该对银行、金融有一定的了解，现在博物馆里展示的钱币只是物，是死的，只有通过银行才能使钱币流通起来。如果能把钱币的流通过程与银行、金融机构的发展历史结合起来、展示出来，就会使钱币博物馆真正“活”起来。
张丽珍：保护好过去就是保护未来
“请问，建立戏曲博物馆主要是为了什么？”“京剧是中华民族的艺术瑰宝，老祖宗留下这么好的东西，我们有责任把它传下去。”面对第28届世界遗产大会代表团的提问，张丽珍充满感情的回答赢得了一阵阵掌声。
入梨园，方知春色如许
坐落在北京虎坊桥的湖广会馆，是一座占地3200平方米的清代古建庭院。迈入一个圆形小拱门，就见南北两边各有一座古香古色的红木小楼，这就是北京戏曲博物馆和北京湖广会馆大戏楼。清末民初时，这里曾是名人荟萃之地，一些京剧名家常来此献艺。上世纪80年代，湖广会馆被多家单位和个人占据。据张丽珍介绍，为保护古迹，北京市政府从1992年起决定全面修复湖广会馆。1997年，戏曲博物馆正式对社会开放，这是北京第100座博物馆，也是北京唯一的戏曲博物馆。
张丽珍是1995年调到这里参加博物馆筹建工作的。她说，当时大戏楼的大幕本来应请专业人士设计，但为了省钱，领导把这任务交给了她。一连好几个星期，张丽珍跑遍了北京所有的戏剧院所，看了大量的资料，一天到晚冥思苦想，终于设计出一幅既传统韵味十足，又有创新风格的舞台大幕。至今，这块明黄色的大幕已成为湖广会馆大戏楼的招牌。为了征集到好的展品，张丽珍和同事们费尽心血，一家一户地找单位或个人去做工作，说服人们把好东西拿出来让大家共享。目前，馆中藏有“瘦云轩受贺图”“宫廷御用唱机”“中国四大名琴”等不少梨园珍品，许多都是来自私人捐赠。
戏曲博物馆的独特之处在于人们看完展览后，还可以坐在大戏楼里，一边品着香茶一边欣赏着丝竹古乐，观看着京剧名家表演。在这浓浓的艺术氛围中，本来对京戏所知不多的张丽珍，很快就被京剧那巨大的魔力吸引了。她废寝忘食地钻研戏曲知识，业务掌握得很快。现在已是博物馆副主任的张丽珍，仍每天担任讲解工作，对观众提出的问题，她总能给予最详尽的解答。
1997年，一位酷爱京剧的台湾老先生来馆参观，对张丽珍的讲解十分满意，临走时表示有机会还会再来北京。没想到第二年这位老先生真的又来了，而且还向博物馆捐赠了一张他珍藏多年的“广德楼戏班演出”旧账单。张丽珍回忆说，当时老人的一番话令她刻骨铭心。老人说：“这账单记载了梨园界的一段历史，把它捐给你们比我自己收藏更有意义。我相信，京剧艺术这一民族瑰宝在你们手里一定能够发扬光大。”
张丽珍是69届的初中毕业生，最想上学的时候去了“广阔天地”。如今，她每天都要挤出时间自学，她说，工作的最大魅力就在于总有新东西出现，这就使她非得不断学习不可，她很高兴自己忙得“没时间空虚”。为了弘扬中国古典戏曲艺术，她想方设法组织各种专题展览。2007年5月，张丽珍策划了一个“戏曲脸谱展”，展览办得非常成功，受到了社会各方人士的广泛好评。让她感触颇深的是：“发扬民族文化艺术，最难之处就在于没有钱还要干成事。”没钱打广告，她就通过网络发布消息；为了征集展品，她挨门挨户去各个文化单位、社会知名人士家里借，从一无所有到最后荟萃了1200多幅珍贵脸谱。
工作，使我如此美丽
张丽珍爱工作的同时，也像所有的女士一样爱美，化着淡妆的她，总带着温文婉约的神态，着装上既时尚又有着自己的独特风格。2000年夏季，她接待了一批来自台湾的“真善美妇女观光团”，这个团有十几个台胞，都是第一次来大陆参观。一看到张丽珍，领队的副团长就拉住她的手说：“你们看，谁说大陆的姐妹不戴首饰、不化妆？”她的话一出口，全团人的目光“唰”地一下都投向了张丽珍，异口同声地夸她漂亮，夸她穿着得体、气质优雅。面对夸赞，张丽珍坦然微笑地说：“我们都是女性，爱美是天性。把自己收拾得精神利落，既是对参观者的尊重，也给自己带来一天的好心情。我身边的女同事也都和我一样，化淡妆，戴项链、戒指是很平常的事。”事后，她对记者说：“那天为了接待工作，我的确作了精心准备。听她们夸我，我心里很高兴，但同时也感到痛心，两岸同胞都是一家人，她们对我们大陆却这么陌生和不了解。当时我就想，要尽可能多地向她们介绍我们这边的情况。”
张丽珍有个幸福美满的家庭。丈夫是京剧团的著名老生演员。近水楼台先得月，张丽珍丈夫常为她的工作出谋划策，是她学习戏曲知识的义务老师。为了普及宣传京剧艺术，她还把丈夫演出的剧照贴在戏楼墙上，她说：“如果要用别人的剧照，还要付肖像费，我们戏曲博物馆资金本来就有限，用我丈夫的可以不付任何费用。”有时周末休息，她丈夫还到大戏楼义务演出，张丽珍很骄傲有个在事业上能如此支持她的另一半，她声音里充满温情：“丈夫对我工作上的帮助和支持，是最让我感到温馨的事。”她还有个可爱的女儿在英国留学，如今已是法学硕士。张丽珍说：“我年轻时想上大学而实现不了的愿望，女儿都替我实现了，我真的很欣慰。”
目前，张丽珍说自己最大的心愿就是把戏曲博物馆办好、办精，让它从中国走向海外。张丽珍目前正和90岁高龄的京剧研究家刘曾复老先生合作出一本配有英汉文字说明的《京剧脸谱梦华》。为此，她还在努力学习英语，她说：“虽然我年纪大了，记忆力差，但我想在2008年奥运会召开时能用英语回答外国参观者提出的有关戏曲方面的问题。有句话说得好：珍惜民族遗产就是珍惜我们的过去，保护好过去就是保护我们的未来。守着老祖宗留下这么好的家业，我没理由不努力。”
张丽珍从事的是与过去、与古老传统相联系的事业，然而她的言行却让人感到：这个美丽、要强的女人，也是个着眼于未来的女人。
马未都：办私人博物馆的 所有乐趣都是精神上的马未都是建国后创办私人博物馆的中国大陆第一人，也是收藏界的名人。2007年7月一个炎热的上午，我采访了这位观复艺术博物馆馆长。
“乱世收黄金，盛世藏古董”，收藏可以令人快乐无比，情趣高雅，投资取利。在物质生活日益提高的今天，收藏古董就像快乐的病毒，在普通人中广泛传染开来。见到这位收藏界名人，我本想听听他对收藏的体会，没想到他谈得最多的却是“文化”。从中国古代四大发明到西风渐进的西方文化，从鸦片战争到现代经济，马未都把这一切归于文化的影响：“中国为什么以前没有私人博物馆？这是与中国人文化心理有关。在欧洲，有很多私人住宅或大专院校是根本就没有围墙、完全对外敞开的。而我们中国人的个人意识很强，注重的是个人空间，思维是封闭式的。所有单位和个人都把自己的区域用围墙包围起来。这是什么？这就是文化的差异。我愿意把自己的收藏拿出来，与大家共享，这也是我办博物馆的目的之一。”
马未都上小学四年级时，赶上了“文革”。他先随父母到东北农场呆了几年，后来又回到北京，农村里插过队，工厂里摇过摇把。那时他常业余时间写些散文、小说，并多次在报刊上发表。1981年他的小说《今夜月儿圆》被刊登在一家大报上，从此他的命运开始转变，成了出版社的一名编辑。上世纪80年代，马未都和王朔、莫言等人一起组建了“海马影视创作室”，创作了家喻户晓的电视连续剧《编辑部的故事》《海马歌舞厅》等，着实火了一大把。虽然搞写作能做到这份儿上足以使很多码字的人感到羡慕，马未都却急流勇退，从出版社辞职。他决定干他更想干的事――收藏古董。
写作是平面文化，而收藏玩的则是立体文化。马未都写作也好，搞收藏也好，皆缘于内心对文化一种化不开的情结。在他眼里，每一个文学作品，都表达着一种文化理念；而每一件制作精良的中国古玩，也都渗透着深厚的文化内涵。1992年，马未都从琉璃厂小摊花5000元买了一只鼻烟壶，在香港以6万港元出手。有人说他眼光特毒，只要他玩什么文物，市场上什么文物就升值。对此，马未都认为，要想寻找具有投资潜力的古玩，关键就是要熟悉中国的文化。
在马未都眼里，文化就等同于历史。他说，我们中国有5000年的文化积淀，也是四大文明古国中唯一延续了自己文化的国家。美国只有200多年历史，但它的文化对世界的冲击是最强有力的，美国的文化教育输出意识比任何国家都要强烈。在当今经济全球化时代，美国一直试图用美国的文化价值来“重塑”整个世界。在这样的形势下，我们延续自己的文化就变得十分重要。
不知马未都脑子里是否有“天降大任于斯”的潜意识，他把创立私人博物馆看成是延续中国文化的一个具体行动。出生于上世纪50年代的马未都认为，西方文化中更强调的是个人对社会的具体责任，而我们在过去很长时期里被灌输要承担的责任都过于庞大，人人都喊“要解放全人类”，但这类口号容易被架空，延续中国文化是要靠每个人一点一滴具体行动来实施的。他说：“有人说我很傻，没事吃饱了撑的办什么博物馆？办博物馆是国家的事。我成立博物馆的目的就是要做一件既有益于自己也有益于社会的事。虽然办博物馆是赚不到钱的，我为博物馆付出了很多精力、时间、金钱，但我从中获得的内心满足却是别处无法比拟的。”
我是丹•瑞德勒。2003在以色列第一舞台灯光公司康宝莱的支持下, 我在以色列创建自己的灯光博物馆并担任了馆长一职, 博物馆的开幕立即在以色列各界引发了热烈响应。
2015年, 浩洋电子董事长蒋伟楷先生与我取得了联系, 并提出有意愿将博物馆搬迁到中国, 他关于博物馆搬迁后的建设和发展的新概念深深打动了我。原灯光博物馆在以色列这样一个非常小的国家内, 都有成千上万的人参观过, 可想而知博物馆搬迁到中国后, 其影响将会更加强烈。
国际灯光博物馆内所有的展品并不单单是历史的象征, 其背后的故事更耐人寻味。而现在我会介绍其中比较经典的几个。
第一个故事——遗言
故事发生在30多年前, 曾经执教过我的一位大学教授因心脏病过世了, 他的夫人有一天联系我并提出将把她丈夫的“图书馆”捐赠给大学。我听闻这个消息后立即去到教授家的“图书馆”中翻阅, 当时发现了一本很特别的古书, 上面标明了1638印制。后来了解到, 这本书是全世界第一本关于舞台灯光的印刷书。它是由意大利建筑师及舞台工程师尼古拉·萨巴蒂尼编制。
图3、图4上是一种出现在17世纪的调光装置, 它的结构其实很简单。在演出时, 由剧院雇佣的小孩会在舞台的左右两端拉动绳索, 通过绳索来控制锡缸的升高和降低从而达到调节光线的效果。书中描述的这个简单装置其实就是世界上第一台调光器。而这本曾经属于我的教授的古书在他的书架上摆放了20多年, 等待着被发现, 我想教授永远预测不到, 博物馆的创建完全是因这本老课本。
第二个故事——厄运
图5描述的是17世纪法国国王路易十三和他的亲密顾问红衣主教黎赛留正等待着演出的开始。通过图片我们可以看到超过12盏吊灯挂在天花板, 点亮了整个礼堂。
图6是演出正在进行时的场景。舞台上站着的是身穿白色戏服的意大利演员与身着黑色戏服的法国演员。在舞台的右边, 我们可以看到莫里哀——史上最伟大的法国喜剧作家, 著名的法国演员和剧作家。而在舞台的上方我们可以看到巨大的吊灯, 在舞台前面的地板上, 我们可以看到当时用油灯做成的脚灯。
1673年, 莫里哀创作了他的最后一部喜剧——The Imaginary Invalid (无病呻吟) , 该剧讲述了一个健康的疑病症患者滑稽、荒诞的生命故事。莫里哀在创作这部剧作时正处于重病中, 一天晚上正当他在舞台上表演时突然倒下, 那之后的几个小时后莫里哀就过世了。
17世纪时演员的社会地位很低, 他们经常被基督教驱逐, 连一个体面的葬礼也得不到, 这使得演员的人生非常凄凉。伟大的剧作家、著名演员莫里哀死在了自己床上, 两个牧师来到他家但是拒绝埋葬他, 并说他在舞台上倒下时身穿的绿色衣服, 为他最后的时刻带来了厄运 (绿色在当时的法国视作厄运的象征) 。
最后国王同意, 莫里哀的遗体埋葬在墓地中小孩子的区域, 但并没有为他举办任何仪式。莫里哀去世后, 他的公司为了偿还债务, 就将演出时使用的6组吊灯租赁给另一组的演员。
第三个故事——选择你的朋友
现在我们将视线转移到16世纪的英格兰, 在当时的英格兰有一个传说——做剧本作家的朋友非常危险。下面我们讲的这个故事就叫做——“选择你的朋友”。
托马斯·基德 (1558-1594) , 是一个非常重要的英国剧作家, 他创作了著名的舞台剧“西班牙悲剧”。
从图7中可以看到演员拿着火炬。而在当时火炬是用来显示时间的道具。
当时公共剧院的演出通常在白天进行, 这就使得利用道具来表达不同时段尤为关键。而莎士比亚更善于用文字来表示时间。在哈姆雷特的第二幕中, 出现了12次“night”也就是“夜晚”这个词。
1593年5月, 女王委员会指控托马斯·基德否认“耶稣基督的永恒”。基德便指责他大学时期的室友兼最好的朋友, 另一名剧作家克里斯托弗·马洛。基德说, 马洛是一个无神论者, 他相信耶稣基督是一个同性恋。结果几天后马洛被处决。
最后, 托马斯·基德从监狱中被释放出来, 但却在严刑拷打中被弄断了胳膊和腿。一年后托马斯·基德去世了, 享年35岁。所以说, 当时与作家成为朋友非常危险。
1674年英格兰, 一位英国画家受到英国德鲁里岗皇家剧院的邀请去那里办画展。去之前他约了一位朋友会面并将受邀到德鲁里岗皇家剧院办画展的事情告诉了朋友。他的朋友之前写了一本有关英国舞台的书籍, 但是这本书写出来后没有得到任何一个剧院的接受, 所以感到极度沮丧, 在听到画家将去这么高级的地方办画展之后, 他的朋友便出于嫉妒的心理告诉画家说英国剧院与法国和意大利剧院之间差距甚远, 英国剧院里用于舞台照明的蜡烛产生的那些烟雾毁了他的眼睛。画家信以为真, 便将剧场舞台上蜡烛产生的浓重烟雾画了出来, 剧院看到后恼羞成怒因此取消了他办画展的事情。
有句话叫做“将自己的想法贴近在身旁, 否则会被他人挪用”。
几千年来, 油灯一直是最重要的光学仪器。但是油灯的光线分布很差, 而所有对油灯的改进都局限在增大容器体积或者改变灯芯的大小上, 效果很差。1871年瑞士物理学家阿尔干来到巴黎奥德翁剧院, 向当时著名的法国喜剧集团介绍了一款崭新的油灯。他向剧院的人证明了这款油灯亮度比蜡烛强10倍, 而且比其他任何油灯都要亮。可以说阿尔干对于油灯的改进是人类照明发展中具有革命性的一步!为什么这么说呢?
简单来讲, 阿尔干在油灯革命中运用了两个物理原理:首先是拉瓦锡的燃烧理论, 拉瓦锡被称为现代化学之父, 他发现了氧气在燃烧中所起的作用, 这个发现给了阿尔干巨大的提示, 但随之而来的另一个问题又让他烦恼, 如何才能让氧气都围绕在油灯灯芯左右从而保证更高效的燃烧呢?为了解决这个问题, 他又运用了伯努利原理:“流体力学之父”的瑞士物理学家丹尼尔·伯努利发现, 气体在狭窄的空间内流速比宽广的空间流速要快, 阿尔干结合了拉瓦锡和伯努利的定律发明了气灯。
剧院看完阿尔干改进的油灯后都给予了非常高的评价, 阿尔干非常高兴, 然后就将他的创新产品展示给了朋友安托万。就当阿尔干准备销售他的灯时, 安托万抄袭了他的概念并且为灯换上了更好的玻璃灯罩, 然后对外谎称是他自己的灯并且开始对外出售!阿尔干知道真相后暴怒, 但却因为失了先机而无法在法国取得专利权, 他只好将自己的创新带到了英格兰, 并在那里获得了专利。随后, 由阿尔干改进的灯被广泛应用于在皇室的宅院以及剧院——花哨的灯被黄金点缀, 直到今天还有一个阿尔干灯收藏家协会保留了他的名字。
第四个故事——煤气灯时代
19世纪初, 一个伟大的革命煤气灯时代开始了, 这场革命影响到了城市中人们的生活, 街道两边的气灯让他们可以晚上自由地出去街上散步了, 而不用再像之前一样需要提手电筒和蜡烛才能照亮。煤气灯的发明和应用也让那些原本掩映在城市黑夜中的暴力和犯罪因此降低。煤气灯时代的来临, 也让原本用于影院照明的油灯和蜡烛逐渐被小伯纳斯气灯替代, 剧院的工作人员通过气体分配器来控制气体从而实现舞台调光。最著名的一款煤气灯产品是一款法国燃气设备, 它可以同时操控舞台上所有照明的亮度。
第五个故事——佩伯尔幻象
Heroes.
Action.
Love.
Music.
Social media.
In one word—stories. Spectacular and touching stories.
So when the national museum in 1)Sukiennice was going to be opened, we asked ourselves a question: how can we draw a link between a classical museum and the younger generation?
Neither an official tour nor an audio guide is able to transform a visit to the museum into an engaging experience. Our answer was“storytelling.”
We brought paintings to life and showed their stories; stories of war, love, crime, madness, mystery. We told it in a way a museum never did before. We created New Sukiennice, an APP which brings paintings to life.
Painting 1: I command the army to unleash Hell on Earth.
Painting 2: I don’t mind people calling me a whore, 2)wanton or a 3)harlot. In every capital I have a lover. Sometimes more.
Painting 3: Mad. Rage took control of him…and I cut to pieces my 4)opus vitae here in this museum.
Painting 4: In the mist of secret herbs I shall tell your future. I shall see your inner self.
How to draw youngsters into our program. They were able to contact paintings themselves by phoning and texting them. They received a personal invitation to the museum, but first they would discover 5)intriguing teaser stories delivered by channels young people use every day—their mobile phones, Facebook, and text messages.
Results. The opening of the Sukiennice Gallery was a huge success. The three biggest television networks in Poland mentioned it on the news, and it became one of the hottest topics in the press and on the Internet. Thanks to this, it gained almost half a million dollars of free media coverage. In its first four months the museum attracted almost 100,000 visitors, and the number is still growing.
我们问他们的问题很简单。如今的博物馆还有趣吗？如果他们觉得博物馆太无趣了，那如今他们都热衷于些什么？
超级英雄。
铁血硬汉。
爱情故事。
音乐盛事。
社交网络。
总的来说一个词——故事。引人入胜的、感动人心的故事。
所以在位于克拉科夫纺织会馆中的国家博物馆即将开幕之时，我们不禁自问，如何让古老的博物馆和年轻一代建立某种联系呢？
官方的游览活动和语音导游设备都不足以让“去博物馆”这件事变得充满吸引力。我们的解决方案是“讲故事”。
我们让油画复活，向参观者讲述它们的故事，内容涉及战争、爱情、犯罪、疯狂、神秘。从没有博物馆用过这种方法，我们开发了一个叫“新纺织会馆”的应用程序来让油画复活。
油画1：我命令我的军队毁灭这片土地。
油画2：我不介意人们叫我淫妇、荡妇或妓女，我在每国的首都都有情人，有时还不只一个。
油画3：疯了。他失去控制了……我要将我在这里的作品撕成碎片。
油画4：在这神奇草药所散发的烟雾中，我会预知你的未来，我能看到你的内心世界。
那如何让年轻人加入到我们的项目中来呢。通过打电话和发送信息，他们能直接与油画们交流。他们会收到参观博物馆的私人邀请，但在这之前他们可以了解这些迷人的、使人好奇的故事，它们会通过年轻人们常用的渠道——手机、脸谱网和短信送达。
结果如何呢。纺织会馆画廊的开幕取得了巨大的成功。波兰最大的三家电视网都报道了这则消息，并很快成为报纸和网络上最热门的话题之一。得益于此，博物馆赢得了价值将近五十万美元的免费媒体报道。博物馆开馆的前四个月就吸引了将近十万参观者，并且人数还在增加。翻译：小艾
左边这幅图记录的是一位名叫杰伊·德费奥（Jay DeFeo）的艺术家和一幅叫做《玫瑰》（The Rose）的作品。聪明、有天赋的女艺术家，孤僻作画11年，作品重量超过一吨，但却被遗忘数十载，如今收藏于惠特尼美国艺术博物馆……在生活中永远不要放弃，要倾尽全力，奉出你的所能。
站在一幅画作面前……
一、你熟悉它，但你每次看它，都有新的吸引力。
二、你第一次见它，却对它充满好奇。
三、你爱它，想让它在你的生活中复活。
这就是我们这期的主题——画里有“话”。
背景资料
为了让参观的人们能够得到对艺术的直接体验，位于克拉科夫纺织会馆的国家博物馆分馆想出了一个新招。他们专门请了一批演员演绎油画背后的故事，然后放进了一个APP应用程序。当参观者用iPhone对准画作上的QR（Qucik Response）二维码时，画作背后的故事就会鲜活地呈现在iPhone上。这一举措得到了当地及各地人们的热情响应。
老师们同学们，大家好，上周五我们全年级师生进行了一次非常有意义的社会大课堂活动------参观中国航空博物馆和老爷车博物馆，返校后，我们高二9班开了一个简短的班会，同学们纷纷畅谈自己的见闻和感受。
有的同学说：通过这次活动见到了各种飞机各种汽车，看到了各种飞机引擎，增加了航空和汽车领域的科技知识。
有的同学说：我看到了历史，因为我看到了车头镶有金龙腾飞标志的第一辆国产轿车“东风”，看到了第一架国产飞机“初教--5”，了解了中国汽车和航空工业发展的光辉历程，更让我懂得了有一种艰辛，叫白手起家；有一种魄力，叫勇者无敌；有一种奉献，叫呕心沥血。正是由于这种精神，才有了今天的神十九天揽月，蛟龙五洋捉鳖，才有了强大而自信的中国。
还有的同学说：一辆汽车一个故事，一架飞机一段历史，看着“香玉剧社号飞机”，听着工作人员的讲解，“谁说女子不如男”的花木兰选段又在耳边响起，常香玉老人的爱国义举又在我眼前浮现，多灾多难的我中华民族，可歌可泣的我中华儿女，此时此刻，我想说，我骄傲，我是一个中国人。
可能有的同学要问：老师您的感受是什么？
给我感动的不是飞机，也不是汽车，而是老爷车博物馆馆长雒文友先生。老爷车博物馆是雒文友先生私人独资汽车博物馆，也是迄今为止全球唯一一家以中国国产品牌汽车为主要藏品的博物馆。馆长雒先生作为中国老爷车私人收藏的第一人，从八十年代中期就开始了他老爷车收藏生涯，长达三十年的悉心收藏，馆内已收藏各式老爷车200多辆，难得的是藏品囊括了几乎所有型号的早期国产汽车，据冯主任说这些车价值一个亿。
那天听完讲解完后，才知道那个衣着朴素的解说员就是这个亿万富翁，他每天还踏踏实实工作，亲自声情并茂的给游客讲解，讲述他的每一辆车的传奇故事。这是我敬佩的第一点。
中国老爷车收藏第一人雒馆长本身就是一个传奇，长达30年的收藏，200多辆车，除了雄厚的资金，更需要对老爷车无限的热爱和执着呀，当初,他的收藏动机单纯且直接：源于内心对中国车，尤其是红旗车不解的情结。为了这间博物馆，为了一辆自己钟爱的东方红轿车，他守候了五年，曾夜涉冰河差点搭上性命，曾变卖产业散尽家财，从富到穷，从物质的的富有到精神的富翁，都源于他对老爷车的热爱。这种爱，这种痴迷，这种无怨无悔的追求，更让人钦佩呀。敬佩他为自己的理想所付出的艰苦卓绝的艰辛和努力，敬佩他对自己事业的无限热爱，执着和坚持，因为热爱所以执着，因为热爱所以坚持，因为坚持所以成功。
由此我想到同学们的学习，我们都热爱学习，都有一个梦想，期中考试刚刚过去不久，看着自己并不理想的成绩，抱怨环境，抱怨老师，抱怨试题，一次失利，一时落后，便使凌云壮志轰然倒塌；一点点沟沟坎坎，便让远大理想随风飘去；攀登书山的剪影在蒙尘的书册间渐渐发黄，遨游题海的英姿已成为孤帆远影。这就是你追求梦想的态度？这就是你实现理想的付出？
亲爱的同学，抛却抱怨，放下包袱，合上杂志，远离手机，看好每页书，做会每道题；听好每节课，抓住每一分，没有比脚更高的山，没有比腿更长的路，或许，我们不是最好的，但我们会做得更好;或许，我们不是跑得最快的，但我们一定是最有毅力的。永不言败的信念，让我们的脚步更坚定；踏实勤奋的学习，让我们的进步更显著；平实严谨的作风，让我们的道路更平坦；激情火热的勇气，让我们的果实更鲜艳夺目。只有启程，才可能达到理想的目的地；只有拼搏，才可能获得成功。
博物馆是公益性文化事业单位，其主要职能是收藏和保护文物、开展社会宣传教育、进行社会科学研究。
博物馆是一个不可忽略的代表着当地历史文化风味的所在。提供给人的不仅仅是一种物化的汇集与并置，同时也是一种精神性的集聚。在博物馆里，不同的收藏理念和展品来源会赋予博物馆完全不同的风貌。博物馆也能在无形中折射出一个国度、一个地域、一个城市的精神文化厚度。
博物馆是加固历史保留文化，更好的保存文物展示文物。为社会发展提供服务，对公众开放以学习教育娱乐为目地的场所。是市民、游客认识城市历史、感悟城市辉煌的窗口。为中小学生丰富家乡历史文化知识，开展第二课堂教育的理想场所。博物馆，可以领略城市历史文化底蕴，感受精致和谐、大气开放的新时代人文精神。
故宫博物院 中国国家博物馆 北京鲁迅博物馆 毛主席纪念堂
中国人名抗日战争博物馆 宋庆铃故居
中国人名革命军事博物馆 首都博物馆 大钟寺古钟博物馆 明十三陵博物馆 郭沫若纪念馆 梅兰芳纪念馆 中国长城博物馆 北京市古代钱币展览馆 北京西周燕都博物馆 北京辽金城垣博物馆 北京大葆台西汉墓博物馆 北京大学塞克勤考古与艺术博物馆 北京市白塔寺管理处 李大钊烈士陵园 詹天佑纪念馆
焦庄户地道战遗址纪念馆 云居寺 石经博物馆 北京市昌平区博物馆 通州区博物馆 山戎文化陈列馆 北京长辛店二七纪念馆 上宅文化陈列馆 郭守敬纪念馆 北京文博交流馆 正阳门
北京市东南城角角楼 团城演武厅 文天祥祠 永定河文化博物馆 北京钟鼓楼文物保管所 法海寺 圆明园展览馆 大觉寺 茅盾故居 中国钱币博物馆 恭亲王府及花园 慈悲庵 卢沟桥历史博物馆平西人民抗日斗争纪念馆平北抗日战争纪念馆
冀热察挺进军司令部旧址陈列馆 曹雪芹纪念馆 香山双清别墅 老舍纪念馆 北京民俗博物馆 北京警察博物馆
北京王府井古人类文化遗址博物馆 中国马文化博物馆 北京市海淀区博物馆 居庸关长城博物馆 北京宣南文化博物馆 孔庙和国子监博物馆 北京晋商博物馆 北京李大钊故居 历代帝王庙 延庆博物馆 中国人民大学博物馆 北京新文化运动纪念馆
北京怀柔喇叭沟门满族民俗博物馆 中国妇女儿童博物馆 西藏文化博物馆 北京奥运博物馆 自然科学类博物馆 中国地质博物馆 中国农业博物馆 中国古动物馆 中华航天博物馆 中国科学技术馆 中国航空博物馆 中国科学技术馆 中国航空博物馆 北京自然博物馆 北京天文馆 北京古代建筑博物馆 北京古观象台 北京航空航天博物馆 中国第四纪冰川遗迹陈列馆 周口店北京人遗址博物馆 中国印刷博物馆 中国医史博物馆 中国蜜蜂博物馆
北京中医药大学中医药博物馆 中国电信博物馆 北京南海子麋鹿苑博物馆 坦克博物馆 北京自来水博物馆 中国铁道博物馆 中国御生堂中医药博物馆 北京老爷车博物馆 北京百年世界老电话博物馆 北京通信电话博物馆 北京西瓜博物馆
中国科学院动物研究所标本展示馆 北京汽车博物馆 中国民兵武器装备陈列馆 中国化工博物馆
中国房山世界地质公园博物馆 名航博物馆 中国消防博物馆 中国传媒大学传媒博物馆 文化艺术类博物馆 中国美术馆 北京艺术博物馆 北京石刻艺术博物馆 徐悲鸿纪念馆 炎黄艺术馆 中国佛教图书文物馆 雍和宫藏传佛教艺术博物馆 中央美术学院美术馆 北京红楼文化艺术博物馆 中国国家画院美术馆 观复博物馆 古陶文明博物馆 何杨·吴茜现代绘画馆 中国现代文学馆 老甲艺术馆 北京戏曲博物馆 保利艺术博物馆 北京中国紫檀博物馆 北京工艺美术博物馆 中华世纪坛世界艺术馆 北京服装学院名族服饰博物馆 北京金台艺术馆
北京松堂斋民间雕刻博物馆 北京崔永元皮影艺术博物馆 北京人民艺术剧院戏剧博物馆 北京百工博物馆 中国电影博物馆
一、强化博物馆的社会教育功能，形成将参观博物馆纳入国民教育体系的机制
在国外的博物馆里常常会看到老师带着整班的学生置身其中，或参观、或临摹、或手工仿制文物。这当中，既有中小学生，也有大学生。据统计，每年以班组为单位参观纽约大都会博物馆的幼儿园儿童和中小学生达20万。我们在考察博物馆时也看到了这样的情景，这体现的实际上是博物馆的社会教育功能。我们虽然也有这样的要求，强调博物馆是国民教育体系的有机组成部分，但还远远没有形成有效的保障机制。我们应当有这样一种行之有效的机制，即将参观博物馆纳入到中小学的历史教育和思想品德教育之中，纳入到大学生的思想政治教育和相关的公共课教育之中，纳入党团活动教育之中，使博物馆的社会教育功能得以充分发挥。
二、着眼于满足博物馆改革与发展的需要，形成社会对博物馆的捐助机制
在国外，博物馆无论是公立的还是私立的，其定位都是“非营利机构”。维系非营利机构生存与发展的条件主要是政府拨款、自身经营收入和社会捐助。我国的博物馆绝大多数都是由国家出资建立的，政府拨款比较充分且有保证。在市场经济条件下，博物馆自身经营的积极性也很高。与国外的博物馆相比，我国博物馆发展的不足主要在于缺少社会捐助。在国外，社会对博物馆捐助的范围很广。既有资金，也有文物，既有建筑物，也有馆内设施。而且，不仅仅局限于博物馆范围之内。如，在墨西哥国际机场我们就看到一个面积约800平方米的陈列室，展出的是来自墨西哥的文化遗产的与文物。设这个陈列室的费用是由几家航空公司赞助的。据了解，欧美多个国际机场都设有这样的文物陈列室。在经济高速发展的条件下，我国富裕的企业和个人越来越多，在收藏热中拥有珍贵文物的企业和个人也越来越多。这使得我国博物馆有了获取社会捐助的现实条件。我们应当借鉴国外的有益做法，制定和完善有关措施，鼓励社会对博物馆进行广泛捐助。到博物馆开展志愿服务，也是对博物馆进行捐助的有效做法。国外大部分博物馆都设有义工办公室，专门负责招募训练义务人员。博物馆中的售票员、解说员、礼品店服务员大多由义工担任。在美国的博物馆界，活跃着数十万义务服务人员。与之相比，在我国社会志愿服务事业的发展中，有的机构也曾组织大学生到博物馆做义务讲解员，但还没有形成机制，与博物馆的需求还有很大距离。在推进社会志愿服务立法的过程中，应当对这方面内容予以明确。
三、加强博物馆自身建设，提升博物馆服务水平
我们在考察中感到，西方博物馆的不少做法对于提升博物馆的服务水平很有意义，值得我们借鉴。
一是坚持以人为本的理念。
近20年来国际博物馆界形成了一个重要共识，就是博物馆不仅要关心“物”，更要关心“人”，人的因素是衡量一个博物馆能否实现其最终目标的基本标准。他们在办馆、办展中很注意尊重观众的意愿，很注意体现人性化，能让观众切实感到博物馆是自己参与、思考、休闲的地方，是自己陶冶情操、升华气质的地方。这样，参观者的收获就不只是浅表性的，而是深刻长久的。
二是项目设计分众化。
这方面，纽约大都会博物馆的做法具有典型意义。面向所有观众的“日常项目”是大都会博物馆最基本的项目。同时，他们又从多种层面对观众进行细分，以提供有针对性的服务，增加教育的广度和深度。“学校项目”是针对中小学生的，具有学校课堂的作用。“家庭和学校项目”是为学生与家人一起到博物馆过周末和节假日而设计的。而“为残疾人观众的项目”，可以让行动不便、听觉视觉不灵的残疾人也能领略到博物馆的魅力。大都会博物馆还设有为艺术专业大学生或研究人员服务的“见习、实习职位和研究员职位”。
三是延伸服务传播功能。
国外博物馆很重视将服务传播延伸到博物馆之外，延伸服务传播的主要手段是互联网。人们在博物馆网站上看到的内容，往往比亲临博物馆看到的更丰富，更生动，更形象。社区是博物馆延伸服务的主要目标。加拿大一些博物馆强调，博物馆文化要与社区文化相融合并能代表社区文化。纽约大都会博物馆专门设计了为周围社区服务的“社区项目”。这些做法，对于扩大博物馆的影响，吸引更多的人走进博物馆，是很有意义的。而这些，也正是我国观众所期待的。
四、完善政策支持，推动博物馆实现体制机制创新
博物馆作为非营利机构，既要重视市场又不能为市场所惑，政府的政策支持很重要。从考察情况看，在国外，政府对博物馆的政策支持主要体现在税收上。如，博物馆接受捐款，只要向税务部门提供合理说明，就可以免税。博物馆内开设的商店，大多可以免交或少交营业税。又如，博物馆的土地税可以打折或减免。近年来，我国政府出台了不少政策，以支持博物馆事业的发展，特别是免费开放的重大决策为博物馆事业提供了新的发展机遇。但从目前的情况看，还有不少需要完善的地方。如，面对免费开放后出现的新需求，需要有更具体的配套措施。为保证政府投入的效益，需要进一步完善投入方式。为形成多元投入机制，需要研究制定适当的财税政策。政府的支持是手段，而不是目的。目的是为了推动博物馆事业焕发创造热情，增强创新能力，实现体制机制的创新，使我国博物馆事业的发展更好地与经济社会发展相适应，与深化文化体制改革的要求相适应，与满足人民群众的基本文化权益相适应。
五、培养公众的博物馆意识，使参观博物馆成为一种生活方式
在一个国家，人们对博物馆的关爱程度，反映出的实际上是公民的文化素养和社会的文明程度。在欧美国家，参观博物馆是公众的一种休闲习惯，一种文化习俗，一种生活方式。每逢节假日，各大博物馆都会游人如织。精彩的专题展览往往会吸引观众从四面八方赶来，甚至一票难求。我国博物馆实行免费开放的重大决策，增强了社会公众的博物馆意识，唤起了人们参观博物馆的热情。这是这一决策的深远意义所在。我们的博物馆应当以此为契机，提高服务水平，加强宣传引导，使参观博物馆逐渐成为公众的一种生活方式，使博物馆真正成为培育公民素养的有效沃土，反映社会文明程度的窗口。
大理国的国王段素兴厌倦了政事，来到东京广营宫室，修筑了春登堤和云津堤，在春登堤上种满了迎春花，金黄色的花儿飘落到了河里，随着水波慢慢地流淌，人們称之为“绕城金棱”。这就是金汁河。在金汁河由南北向转向东边流去的拐湾处，矗立着一座经幢，那是大理国的议事布燮(相当于现在的国务委员)袁豆光为逝去的善阐侯高明生建造的。千年的风雨过去。人们赋予它很多传说。或许是由于那基座上两两相对的八条龙，经幢“镇毒龙”，“镇蛟”的故事一代又一代传了下来，六十岁以上的老昆明人说起“古幢”的故事依旧是那么津津有味。
光阴荏苒，转眼来到二十世纪五十年代，周恩来总理在访问东南亚途径昆明时，参观了这座稀世国宝，提出要建一座亭子保护经幢。十年浩劫，使这一美好的愿望落空了。昆明人没有忘记总理的嘱托，二十世纪八十年代后期人民代表提议在原古幢公园修建博物馆。1997年9月27日，新落成的昆明市博物馆中，这座被国务院公布为全国文物重点保护单位的“地藏寺经幢”成为了供人们观赏的第一件展品。
这件用5块红砂石雕成的“国宝”高7.8米。300余尊佛教造像形态各异，怒目的金刚，婀娜的飞天。慈祥的菩萨，端庄的众佛汇集一处，演绎着梦幻的佛国天堂。造像大者1米，小者仅5厘米。其刀法之娴熟，或道劲、或流畅，可谓鬼斧神工。云南先贤方国瑜先生称其“雕刻佛像最精，世人成为惊异，滇中艺术，此其极品也。”众多的文字也是一大特色，幢体有梵文的《陀罗尼经咒》，第一层界石除刻有《大日尊发愿》、《发四弘誓愿》、《佛说般若波罗蜜多心经》三篇佛经外，还有介绍修建经幢缘由的《大理国佛弟子议事布燮袁豆光敬造佛顶尊胜宝幢记》，文章对仗工整，遣词优美，实属骈文之佳作。
述
来源：中国文物报
2014-08-15
8月6日，国家文物局组织召开的全国博物馆陈列展览质量提升座谈会在哈尔滨举行。国家文物局副局长宋新潮出席会议并讲话，国家文物局相关部门负责人、全国29个省级博物馆的馆长（书记、副馆长）参加了座谈会。
党的十八大以来，总书记就传承弘扬优秀传统文化做出一系列重要指示，特别强调要“让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来”，这就要求文物系统要在坚持有效保护的前提下，做好文物利用工作，充分发挥文物的价值。7月21日，国家文物局在银川召开加强文物合理利用工作交流会，交流推广文物合理利用经验，推进文物合理利用工作，12家单位作了典型发言，其中有6家为博物馆。
本次座谈会就是在上述背景下召开的研讨提升陈列展览质量的专题会议。会上，各省级博物馆馆长结合本馆工作实践，就如何提高馆藏文物利用率、提升陈列展览质量，“让收藏在博物馆的文物活起来”展开热烈讨论。大家一致认为，会议开得很及时，提升陈列展览质量是加强博物馆文物合理利用的关键，对让文物“活起来”很有必要。
馆长们还就国家文物局《关于提升博物馆陈列展览质量的指导意见（提纲）》征求意见稿（以下简称《指导意见》）提出意见和建议。
提高馆藏文物利用率让文物“活起来”
目前我国博物馆已达4165个，馆藏文物数量达2318万件（套），数量巨大，但总体展出率偏低。去年国家文物局对央地共建的9个博物馆馆藏文物展出率进行统计，其中最高的不足5%，最低的仅1.2%，平均不足2.8%。而新建的一些市县博物馆，馆藏文物少得连一个基本陈列都充实不起来。这就需要提高馆藏文物利用率，让沉睡在库房中的文物多多“苏醒”，让馆与馆之间的文物多多“流动”，让它们“活起来”。
就这个话题，馆长们从促进文物藏品资源公享、加强展览项目交流、扩大藏品展示范围、展示考古新成果等方面进行了讨论。
要形成国有馆藏文物资源共享机制是馆长们的共识。湖南省博物馆馆长陈建明说，省馆是“欠”县级博物馆的帐的，省级部门承担着考古发掘的任务，各地的出土文物基本保存在省里，现在很多县级博物馆想办反映本地历史文化的展览，文物不全，很难找到，而不少文物睡在省博物馆、考古所的库房里。因此省级馆有义务支持和帮扶市县级博物馆提升展览水平。河南博物院院长田凯认为，馆藏文物利用率不高，一是由于馆际之间交流渠道不畅，二是由于1949年后的博物馆收藏思路狭窄、渠道单一，造成收藏大量重复，省内博物馆藏品同质化严重。重庆中国三峡博物馆馆长程武彦分析了目前地方博物馆的藏品现状：基本是地域性的博物馆，“地盘”外的东西很少，同一省份内的博物馆藏品同质化严重，且征集来源枯竭。如何盘活现有资源，增加新的入藏，需要创新思路。江西省博物馆馆长曾敏提出，扩大藏品展示范围，是每个博物馆都应思考的问题，不只那些藏品多、展示面积大的博物馆才有条件办，小馆也应该因地制宜，采取多种途径。山东博物馆副馆长郭思克介绍了山东博物馆积极发挥社会力量，和民办博物馆、收藏家合作办展的经验。
对于通过博物馆联盟、总馆长制等办法，形成文物资源共享机制，南京博物院院长龚良介绍，2012年9月，南京博物院联合省内各级博物馆成立江苏省博物馆展览联盟，加入联盟的博物馆的文物都可以纳入展览，同地方政府签约，每年拿出10个展览，每个展览每年可以在省内巡展5次。南京博物院对江宁、太仓、刘家港等县市博物馆进行帮助，鼓励各馆举办展览展示本地有特色的东西。安徽博物院院长朱良剑介绍，今年5月，安徽成立了安徽省博物馆联盟，包括67家国有博物馆和10家民办博物馆，并在此基础上做了5个交流巡展。甘肃省博物馆书记王裕昌介绍了中国博协丝绸之路沿线博物馆专业委员会近年来在区域合作方面，联合举办“丝绸之路——大西北遗珍展”、“丝路帆远——‘海上丝绸之路’文物精品七省联展”、“草原丝绸之路”展等展览的经验。湖北省博物馆馆长方勤介绍了湖北省博物馆的“楚天”系列展览在咸宁、十堰、黄石等地巡展的情况，这些展览不但盘活了馆藏文物资源，也极大丰富了当地群众的精神文化生活。黑龙江省博物馆馆长庞学臣认为，总分馆制是可行的，黑龙江省博物馆与哈尔滨市群力新区合作，进行群力分馆的设计建设，基本陈列获得全国博物馆十大陈列展览精品奖，省博物馆群力分馆运行良好。也有部分馆长认为，总馆和分馆的模式，涉及文物安全、责任、编制等方面问题，目前总馆长制的推行要充分考虑各种因素，在取得成熟经验的基础上再行推广为宜。
对于国有博物馆通过调拨、交换、借用等方式，优化馆藏文物结构，部分馆长建议，“调拨、交换、借用”如何做要有细则，更加规范，才能更好落实，同时各博物馆之间要以开放的心态，把藏品交换做起来。有的馆长担心“调拨”会造成基层博物馆向省馆“要文物”，建议改为“交换、借用、合作”。
加强展览项目交流，大部分馆长认为，不管是大馆还是小馆，都有这方面需求，迫切需要建立机制和平台。上海博物馆副馆长陈克伦建议，要鼓励互利的交流，互办巡展，互免展览费。青海省博物馆副馆长王国道提出，对于那些馆际协作展览做得比较好的博物馆，要有一定的鼓励、奖励措施。
扩大藏品展示范围，馆长们认为，基本陈列不能只展示考古学标准的“重器”，作为区域综合性博物馆应该展示更广泛的藏品，基本陈列要尽可能扩大展示范围。山西博物院院长石金鸣建议，要发掘地方博物馆藏品的潜力，增加非历史文物的学科和自然科学等方面的主题展。
很多省级博物馆多年来以不同方式对基层博物馆给予扶持。黑龙江省博物馆馆长庞学臣介绍，黑龙江省馆无偿派人到各县馆进行展览陈列大纲的撰写和设计，该馆的“每月一县”系列展览将各地市县区展现地域风采的文物免费展出。新疆维吾尔自治区博物馆副馆长刘炜说，要充分利用当前移动互联技术迅猛发展的趋势，加强APP等手持终端应用的建设，扩大文物的影响力和覆盖面。
话题一：如何展示考古新成果
国家文物局《指导意见》中，将积极展示考古新成果做为提高馆藏文物利用率的措施之一。比较新的考古出土文物将会给博物馆藏品输入新的“血液”，也会给广大观众带来新的惊喜。但由于种种原因，许多考古新成果还难以在短时间内进入博物馆，与观众见面。在座谈会上，如何展示考古新成果成为馆长们讨论的话题，他们建议国家文物局出台实施细则。
“我们不求所有，但求拥有”，辽宁省博物馆馆长马宝杰介绍合作办展的经验说，辽博采取与考古所合作办展的方式，辽博新馆除了在基本陈列中满足新考古出土文物的展示需要，还有一个临时展厅，专门做“辽宁考古新发现”系列专题展，把展览先做起来。吉林省博物院院长赵瑞军介绍，吉林省考古所按期移交出土文物做得比较好，吉博与省图书馆、省考古所在2011年签订了战略合作框架协议，协议中就包括了考古出土文物的按时移交。
提升展览质量让博物馆“有趣起来”
藏品资源只有通过展览，才能与广大观众见面，只有通过高质量的展览，让观众喜闻乐见，才能达到“活起来”的目的。馆长们就博物馆展览的定位，举办主题性展览、原创性展览等话题展开了讨论。
多家博物馆馆长谈到博物馆及其展览的定位问题。南京博物院院长龚良说，提升展览质量，首先要明确博物馆的定位，每个博物馆都要有自己的定位，要有差异化的定位，在此基础上，才能确定展览的内容和方向，进而做出个性化的基本陈列。浙江省博物馆馆长陈浩说，目前很多博物馆对自己的定位不是很清晰，基本陈列必须与一个博物馆的性质相吻合，体现博物馆的个性；省级博物馆，必须有一个对本省历史文化的全景式展览。广东省博物馆馆长魏峻同意加强展览策划的基础研究，并指出一个优质的原创性展览，其研究、策划周期不应低于2年。
就提升陈列展览质量，国家文物局《指导意见》提出：要积极策划实施主题展览，策划出一系列具有鲜明教育作用、彰显社会主义核心价值观的主题展览，讲好中国故事；鼓励原创性展览，积极策划实施一批学术基础扎实、具有感染力和传播力的原创性展览。对此，馆长们一致赞同。
就陈列展览与相关学术活动、教育活动的关系，部分馆长结合本馆实际进行了阐述。南京博物院院长龚良介绍了该院的6个馆，其中历史馆、艺术馆、特展馆属于基本陈列，是以物质文化为基础，传递文化价值的“殿堂”，民国馆、非遗馆和数字馆是百姓文化休闲的“场所”，这6个馆的展览都是由该院6个研究所的研究成果来支撑的，所以展览要做得好要靠自己的学术研究，有自己的业务支撑。上海博物馆副馆长陈克伦介绍，该馆成熟的大型展览筹备最短需要3年，展览的同时推出国际学术研讨会、研究性图录和论文集，这对于培养博物馆业务人员、推动博物馆研究水平是非常重要的。他还认为，做好与展览相关的教育项目、文化创意产品，也是让文物“活起来”。吉林省博物院院长赵瑞军介绍，该院在免费开放后，展览注重学术性与趣味性的结合。山西博物院院长石金鸣建议，提升原创展览的整体水平和利用率还应该作些巡展，注重巡展在内容和形式的再创新。陕西历史博物馆副馆长程旭说，要重视展览的宣传推广工作，在展览投入资金的分配上，要拿出一部分来用于宣传推广。
话题二：如何建立策展人制度
陈列展览是靠人去办的，优秀的陈列展览策展人及策展团队对于提升展览水平的重要性自不待言。“策展人”一词源于英文“curator”，通常是指在博物馆、美术馆等非营利性艺术机构专职负责藏品研究、保管和陈列的专业人员。我国近年在现代艺术展览中率先引入策展人概念，近年来，中国博物馆界也开始了有益的尝试。国家文物局《指导意见》中提出，要建立博物馆策展人制度。这一“新生事物”引起省馆馆长们的热议。
馆长们认为，建立博物馆策展人制度，是符合当前博物馆实际需要的。当前国有博物馆的展陈人员更多侧重于器物研究，做器物类展览比较强，但做历史文化传播的展览有所局限。现在国有博物馆尚缺乏成熟的策展人，特别是缺乏展览内容设计者，培养自己的策展人非常迫切。
河北博物院院长罗向军认为，建立策展人制度，要逐步建立起相应的学术组织，还要逐步建立起人才库、专家库，加强人才资源的管理。贵州省博物馆名誉馆长李黔滨说，策展人制度要从两个机制抓起，一是培训机制，应将策展人培训列入相关培训计划；二是激励机制，不分馆内馆外，激发起大家愿意搞陈列搞展览，想把展览搞好的积极性。天津博物馆馆长陈卓说，现在一些博物馆把陈列布展交给社会上的展览公司去做，淡化了陈列部门的功能，策展人是博物馆研究人员的团队，不能游离于博物馆，建立策展人制度，可分为体制内和体制外的，体制内的可成立展览部，体制外的至少要与博物馆签约，归博物馆管理，展览提纲、展览文字必须自己搞。四川博物院副院长谢志诚提出，策展人要熟悉博物馆藏品，有能力挖掘藏品自身的历史文化内涵，并有一定的展览展示创意能力。馆长们认为，在借用“外脑”的同时，博物馆不仅要始终参与陈列展览的设计制作，还要起主导作用，因为我们对博物馆的理解，对历史文化和文物的熟悉有更多的优势。一些馆长对形式设计都交给馆外的展览公司去做，造成展览内容与设计的脱节、展览与文物保护的脱节，特别是部分基层博物馆展览从内容到形式设计都由展览公司决定表示忧虑。浙江省博物馆馆长陈浩介绍了浙江省博物馆展览的项目课题制：一种是个人课题，一种是公共课题，落实到责任人，给3年时间，给予经费保证，成果是做一个大型展览，举办一个国际学术讨论会，出一本高水平学术图录和一部论文集，这样的展览已经做了4个，取得较好的展览学术水平和社会影响，并培养了自己的队伍。云南省博物馆副馆长戴宗品提出，应该明确策展人在博物馆的地位和作用，作为博物馆的主要人才、核心人才来培养。博物馆也要以开放的心态将藏品提供给策展人来研究。
许多馆长认为，在以“我”为主的前提下，以开放的心态，引入对博物馆有研究的高校、研究所等社会上的“外脑”，借用人家对陈列展览的传播理念和表达方式，对提升展览水平是有益的。联合馆外力量做展览，需要研究合作的原则和方式，最终形成与社会力量联合策展的一种模式。
需要什么样的保障措施
在国家文物局的《指导意见》中，提出了改进陈列展览的评价与推介机制、征集优秀主题展览策划方案、建立展览的批评机制、完善相关政策措施等保障措施，得到馆长们的肯定。
吉林省博物院院长赵瑞军认为，征集优秀主题展览策划非常好，建立这样的机制可以促进博物馆人员对馆藏文物的深入研究，进而开展优秀展览的提升，建议从全国角度建立一个储备平台。首都博物馆馆长郭小凌认为，建立展览的批评机制非常有必要，博物馆展览需要行业内和行业外的批评，这是以前所缺乏的。重庆中国三峡博物馆馆长程武彦建议，搭建全国性藏品、展览的信息交流平台。甘肃省博物馆书记王裕昌建议，提升改造的展览也应从资金上予以支持。
让文物说话讲中国故事
宋新潮副局长在总结讲话中对馆长们的意见和建议表示感谢。他说，目前博物馆陈列展览在取得成绩和经验的同时，还存在一些问题，诸如博物馆发展不平衡、一些博物馆定位不够清晰、藏品的利用率不高、主题性展览欠缺等。他就提升陈列展览质量提出六点意见：一是要高度重视博物馆为社会服务的问题。二是要以改革的精神破解博物馆目前存在的一些问题。尽可能在现有的体制和机制范围内进行些改革；三是要提高陈列展览水平。希望博物馆关注与现实生活的联系；四是要高度重视博物馆的教育功能。所有展览都要把教育贯穿起来；五是提高展览质量的核心问题是提高研究水平；六是要建博物馆的展览平台。
宋新潮说：“如何通过陈列展览提高全民族的文化水平，讲清楚中国文化独特的创造和价值观，讲清楚中国文化的历史渊源、发展走向和基本脉络，提高文化自信，博物馆还需要做不少工作”。
我想学过哲学的人都知道马克思主义的历史唯物主义和辩证法认为：物质决定意识，因此我选择中央苏区经济建设提出个人看法：1931年11月7日，中华苏维埃共和国临时中央政府在江西瑞金成立，随后掀起了轰轰烈烈的经济建设热潮。
苏区经济建设首先提出发展农业生产，这是经济建设的头等重要的任务。在毛泽东的提议下，创办了劳动互助社，这是我国农业合作社的雏形；此举为我们新中国成立初期的农业合作社奠定了基础。第二，发展工业生产，鼓励合作社和个体经济；为了保障战争需要和维系新生的红色政权，兴办了以中央兵工厂为主体的一些军需工业，除此之外还兴办了一些公营矿产企业和民用企业，个体经济在苏区社会经济中占有很大比重。我个人认为鼓励多元经济发展是十分有利的措施，不仅为国家经济注入了新鲜血液还提高了人们的生活水平，也为我国十一届三中全会后走向市场经济提供了借鉴。多元的经济结构为苏区经济建设提供了很大便利。第三，加强财政、金融管理，建设了统一的财政金融体系，为了有效地统一财政，加强管理，苏维埃临时中央政府一方面建立了健全了各级财政机构，一方面制定和颁布了各项财政规章制度，如预算决算制度、会计制度、国库制度、审计制度、现金和出口登记制度等。中央苏区进行了三年卓有成效的经济建设，取得了辉煌的成就，积累了宝贵的经验。研究和总结中央苏区三年经济建设的历史经验，对于我们今天进一步研究和深化对中国国情及建设中国特色社会主义某些经济规律的认识，是有所裨益的。在当今社会，依然要坚持农业是国民经济的基础，切实关注和解决民生问题，就拿“农民工”来说，其身份认定究竟是农民还是工人？农民工的待遇是否要改善？这些关乎民生的问题仍未解决，当我们回首苏区经济建设，我们应该从历史中取得经验，要始终把人民利益放在首位，解决农业、农民、农村问题，新中国是从农村走向城市的，面对城乡差距扩大，当今政府也许可以从当年苏区经济建设中获得经验，鼓励和引导乡镇企业发展，实现社会和谐，百姓生活安康！
通过本次参观苏区博物馆的活动，是我更多的了解有关苏区经济建设的知识，我们学习历史不熟抱着老祖宗的信条不变，而是通过历史获得经验为现实服务！
12历史
博物馆教育就是广义教育的一种, 是“学校之外, 有目的地增进人的知识技能, 影响人的思想品德的教育活动”。它是以实物组成的陈列及其他辅助形式 (巡展、临展、讲座、报告会等) 让观众了解历史文物知识, 诱发观众的感想和思考, 达到直观的教育目的。近年来, 鸦片战争博物馆开展多种形式的社会教育活动, 主要有以下几个方面:
一陈列展览是博物馆社会教育的首要前提
陈列展览是博物馆向公众进行社会教育的主要手段, 也是博物馆工作的中心环节, 是博物馆开发社会教育项目的首要工作。博物馆紧紧围绕历史文化资源, 深入研究文物亮点和观众需求。鸦片战争博物馆“虎门销烟”基本陈列, 运用了多种高科技多媒体现代展示技术, 通过视频、音频、动画、图片、文字等加以组合应用, 紧扣虎门销烟主线, 以林则徐虎门销烟故事为蓝本, 勾勒出虎门销烟所掀起的壮阔波澜。充分体现了虎门销烟是“中国近代反侵略斗争之序幕”及“人类禁毒旷古未有之壮举”的重要意义和历史地位。馆内的临时展厅, 经常举办近代史, 国情教育、书画艺术、民族风情等方面的展览, 让观众增加知识、开阔视野、陶冶情操。在社会上产生了强烈反响, 从整体上扩大了博物馆对外的影响。
二学校是博物馆社会教育的重要场所
博物馆是青少年学习的第二课堂, 是提高青少年文化素质的重要载体。而博物馆与学校共建, 也成了博物馆社会教育的重要组成部分。博物馆中展出的实物适合青少年具体形象的思维特点, 有助于他们在具体实物和抽象概念之间顺利接洽, 这对于他们学习新知识与重温已有的知识都很有好处。然而, 在大力提倡素质教育的今天, 博物馆和学校间的联系和互动工作仍未到位。要想让青少年亲身体验感受, 近距离了解祖国悠久历史, 追寻本区域的文化之根, 博物馆可利用馆内文物资源及展览优势, 在各节假日开展符合青少年特点、激发兴趣的互动教育活动, 创造博物馆品牌教育项目等。鸦片战争博物馆每年在重大纪念日“沙角之战”“虎门保卫战”、清明节、“5·18”、“6·26”等都组织中小学生, 通过流动展览、专题讲座、重走古战场、历史人物故事会、诗歌朗诵、表演等多种互动形式, 纪念、歌颂鸦片战争中牺牲的英烈们, 将文物展览元素知识融入其中, 寓教于乐, 让未成年人在参与中收获知识, 增强他们的爱国热情, 提高他们的社会意识。
三创新是博物馆社会教育的出路
传统的宣教工作专注于阵地讲解, 且手法单一, 效果不佳。宣教工作的出路在创新。唯有创新, 才能把宣教工作推向一个新的阶段, 才能赋予宣教工作以鲜活的生命。近几年来, 鸦片战争博物馆大力挖掘虎门销烟与鸦片战争历史文化资源, 先后编排以音乐、舞蹈、朗诵、小品等, 以流动博物馆的形式, 让展览、讲座、报告会等向社会延伸, 分别在馆内、各镇 (街) 、企业、学校、部队、社区等进行演出, 并积极参加各种旅游推介会。这种宣教新形式, 改变了过去单一说教的方法, 将历史文化内涵物化为艺术活动, 将静止的文物和史实转化为舞台表演, 形象而生动地再现历史风云, 让广大群众潜移默化地受到影响和教育, 走出了一条富有生机活力的社会教育创新之路。
四志愿者是博物馆社会教育的坚实后盾
志愿服务已经成为社会文明和进步的标志, 博物馆当然也需要志愿服务来强化社会教育力度, 扩大社会影响, 发挥教育作用。很多博物馆抽调优秀讲解员, 通过全方位培训, 专门培养一批志愿者, 组建志愿者团队, 使之成为弘扬历史、普及文博知识、提高民众修养的文明使者。鸦片战争博物馆就根据当地的社会状况和自身实际, 招募了一批来自各行各业的志愿者, 他们基于对文物历史的喜爱和对社会的无私奉献, 积极参与志愿工作。尤为值得一提的是在节假日期间, 志愿者们为观众提供特色讲解、维持馆内日常秩序、发放资料、组织观众填写问卷等服务, 用他们真诚的爱心和行动, 倡导了文明新风, 传播了社会文明, 营造了和谐氛围, 同时也提升了自身的综合素质和博物馆的服务水平。展望未来, 博物馆将继续做好志愿者工作, 力争做到服务多元化、活动品牌化, 继续充实志愿者队伍, 扩大博物馆影响力。
总而言之, 社会在不断地变化和发展, 博物馆的社会教育也随之发生变化。随着社会对博物馆教育需求的不断增加, 博物馆应注重互联网和以数字化多媒体网络教育资源的开发, 朝着多功能、信息化的全方位文化中心发展, 积极创新宣传教育手段, 使得教育的内容及方式更加丰富多彩, 进一步凸显其教育功能, 为普及下一代历史文化知识做出应有的贡献。
参考文献
[1]王英.论博物馆教育[J]东南文化, 1987 (3) :94
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