初中生美术创作画（共15篇）
【活动目标】
1、享受创作的乐趣。
2、培养幼儿学习观察、学习探索、学习想象。
3、锻炼小肌肉的活动能力。
4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
5、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
【活动准备】
1、头饰、黄树叶、塑料袋、塑料盘、固体胶、彩纸、小筐、轻音乐、各种辅助材料、布。
2、布置树林的场景。
【活动过程】
1、老师扮兔子妈妈，带领小兔子进入场景。
师：“孩子们，秋天到了，今天我们一起到大森林里去做游戏，好么？到了大森林里，请你们注意看看大森林里都有什么变化，我们就听着音乐，一起跳着舞走吧。”
2、幼儿自由的在场地上观赏，可以捡起树叶观察，互相说说小树叶是什么样子的。（自由讨论）
－孩子们，你们都看到什么了？
－你想说些什么呢？
－你觉得小叶子像什么？
－你喜欢小树叶么？
－孩子们，你们看，小鹿和大公鸡姐姐也来了，她们有这么多袋子，我们一起动手，把小树叶收集到袋子里，请你们一边捡树叶一边数数看，捡了多少片小叶子。
（请配班老师帮忙把袋子发给幼儿，一起听音乐捡树叶）
3、师：孩子们，你们真能干，捡了这么多的小树叶，我知道你们都累了，我们来这边休息一会吧。（幼儿围坐成半圆）孩子们，你们看，我也捡了很多的树叶，可是你们看我的树叶变成什么样子的了？（出示碎树叶）小树叶怎么会变小、变碎了呢？你会把小树叶变小么？怎么变呢？（幼儿个别示范，回答）
4、师：“刚才你们想了很多好办法，那我们就来试试看，看看哪种办法最好，能让小树叶很快就变小，我们一起来做吧。”（幼儿尝试用搓、捏、挤、揉、压等多种办法，提醒幼儿要一只手捏紧袋子的口，别让小树叶从袋子里溜出来）
5、师：孩子们，你们真聪明，我看到你们把小树叶都变的很小很（banzhuren幼儿教育）小了。你们手里的小树叶还可以做什么呢？动动脑筋，想想看。
师：你们猜猜我用小树叶做的是什么？（展示电脑抽象画）
你想用小树叶做漂亮的画么？
你想做什么呢？
这里有一些固体胶、彩纸、油画棒和一些你可能用得上的毛线、彩色皱纹纸和扣子，现在就带着你的小树叶用这些材料做一幅美丽的画吧。
6、请教师协助把树叶倒入塑料盘中，幼儿用小树叶做创作画，教师巡回指导。（放轻音乐，幼儿创作）
教学反思：
此节课在活动前，我听取了葛老师的建议，没有提供树叶轮廓，而是只提供一张白纸，全部凭幼儿对树叶的印象刷画。整个活动下来，有一半幼儿刷的还比较有创意、比较美观，一部分幼儿需要老师指导。一些老师提出意见，说没有轮廓，对小班幼儿来说，难度太大。但又有另一种说法，如果提供树叶，就会限制孩子的想象。就我个人而言，我觉得这是孩子第一次尝试牙刷刷画，只要孩子敢于使用工具，用颜料大胆作画，无论孩子画的怎么样，都应该鼓励。
此节课我觉得自己也有做的不足的地方：
1、幼儿首次接触牙刷刷画，不知道如何用牙刷沾颜料，我在介绍时没有考虑到这一点。我只告诉幼儿用右手握住牙刷柄，沾颜料刷画。结果在活动时，我发现好几个孩子不是用刷毛沾颜料，而是用背面去沾颜料，以致无法刷画。
2、在第二个环节中，虽然我在写教案时是老师先介绍，然后让孩子操作。但在实际教学时，我竟然在没教幼儿使用牙刷的情况下，让一个幼儿示范，占用太多的时间。
虽然这节课已经结束，但是我觉得还留下这么多遗憾，以后有机会我还会让孩子再次学习刷画。
小班上学期美术教案《树叶创作画》含反思这篇文章共4274字。
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命题也是一种创作方法, 历史上有许多有名的作品, 就是根据一定的命题画出来的。文艺复兴时期的巨匠, 伟大的画家达芬奇的名作《最后的晚餐》也是借助于宗教的命题。他仔细研究了画面上的所有角色, 分析了各个不同性格的人在这一瞬间所产生的复杂、微妙的心理状态, 以耶稣象征真理, 犹太象征叛变, 深刻地表现了善与恶的斗争。这幅历史性的命题画以其构思的完美, 情节的紧凑而富于变化, 人物形象的典型塑造而闻名于世。
现在的一些美术院校, 在招生考试中也把命题画创作列为考试的一个科目, 其目的主要是让学生通过自己熟悉的生活, 表现积极向上的健康的主题, 从而考察学生的形象记忆能力、构思构图能力、想象创造能力。所以。在美术高考命题创作时, 一定要注意以下几点。
一、主题与题材
题材就是绘画作品所选择的反映对象, 这些对象包括山水、花鸟、静物、人物, 就人物题材来说, 它可以反映重大政治事件如: 董希文创作的油画《开国大典》; 也可反映普通农民的生活如: 罗中立的油画《父亲》等。雄山大川、村边小景、珍禽异兽、家鸡野禽, 富贵如牡丹平凡如小草, 皆是可以入画之题材。
绘画的主题则是画家主观和客观结合之后经过艺术加工创造出来的艺术形象所表现的审美内涵, 它可以是对真、善、美的歌颂; 也可以是对假、恶、丑的鞭笞; 可以涉及重大的社会主题; 也可以是一首轻快的抒情诗, 赞美或歌颂一些美好的事物或品德, 有些作品则给人以语言无法表达的精神力量, 同样具有重要的社会意义。
题材对表现主题有重要意义, 但题材并不等同于主题。主题是需要画家对题材经过艺术再创造才能体现出来的。
二、构思与构图
所谓构思, 对于绘画来说, 就是形象思维的过程, 就是作为艺术创造的主体———艺术家, 对审美的客体———人们感觉到的各种形象信息, 即所谓素材, 进行选择、加工、处理的过程。在命题画创作中, 首先就是选择什么样的题材, 并对其进行艺术加工的过程, 这个过程有的是典型化的过程, 有的是意象化的过程, 有的是叙述, 有的是抒情, 有的是寓意或象征。不论采用什么样的构思, 首先都要有素材, 有感受, 就是平时所说的“生活积累”。这就是要求学画者平时注意观察生活、记忆积累。只有充分的形象积累和记忆, 才能为构思供素材。构思就是对这些形象素材进行选择和处理加工的过程, 不是凭空主观臆造的过程。
构图, 就是将能体现作者的审美意图的形象, 如何摆在画面上。我国古代画论称之谓“经营位置”, 就是运用审美的原则安排和处理形象化在画面上的位置, 这个看似简单的过程, 其实是个千变万化的过程, 整个结合起绘画史就是无数画家在一个平面上反复经营的过程。这就像象棋的棋局, 千变万化永无重复。由于前人的不断创造, 构图也积累了许多的经验, 或曰规律, 这个规律就是多样统一。较好的构图, 就是画面上构成诸因素要达到既有变化, 又要统一。构图若从效果而论, 则要达到主次合理, 画面均衡, 这是一般的规律。画面的构图, 还要注意一些规律, 如写实的形象处理, 则往往打破焦点透视, 或采用散点透视, 或省略背景, 或作平面结构的探索和处理。东方和西方在构图上还有经过长期发展形成的不同构图样式, 如西方的黄金分割、东方长卷、立轴, 在现代则有平面构成等。总之, 绘画构图涉及方面的学问, 需要在实践中不断学习、体会。
三、形象与意境
画面上的形象, 泛指画面上一切可见的东西, 如山石、树林、屋宇、花、草、人、鸟……就人来说, 包括有头、身、手等, 皆是所谓形象化, 甚至色块、线条等也可谓之形象。对人物画来说, 形象刻画主要包括了神态刻画、心理刻画等内容, 对于神态和心理刻画起重要作用的头、手、体态等就成了重要的形象。一幅画的成败, 除了构思、构图以外, 形象的刻画也起着重要的作用。
刻画形象的功夫, 要通过基本练习来取得, 其中素描、速写和默写的训练起着重要的作用, 尤其是默写, 也就是凭记忆来刻画形象, 是创作练习中重要的基本功, 传统中国画要求画家要“于众中阴察之”“目识心记”, 即要在生活中认真观察记忆, 了解形象的结构规律、生长规律、运动规律, 记住各种各样感人的、有趣味的、鲜明生动的形象。绘画创作, 除了画面的形象之外, 画面的整体气氛, 亦即体现某种审美情思的意境也是十分重要的。这些整体气氛体现出来的或热烈或淡雅; 或崇高或悲壮; 或亲切或深远皆有无穷之魅力, 谓之意境美, 是绘画创作不可缺少的因素。
四、工具材料与形式语言
绘画作品截止目前已经采用了许多种不同的物质材料, 一方面, 是科技的发展提供了各种物质材料; 另一方面, 是不同的审美观念支配着选择不同的材料。如西方画家, 倾向于写实, 就选择了便于深入刻画真实形象的油画材料; 中国画家, 倾向于写意, 就选取了便于书写挥洒, 变化无穷的水墨宣纸材料。不同的材料选择, 在较长的发展过程中, 逐步形成了各自不同的表现手法, 不同的风格、流派, 不同的画家个性也都有其独特的技法。
创作教学是提升美术教学效果的有效手段，在美术教学过程中具有不可替代的重要作用。在美术教学中，应该着力培养学生的美术欣赏水平，激发学生的创作兴趣和热情，这是基础美术教学的必然要求。
1.美术创作教学能有效培养学生的综合思维能力。创作实际上是一个开发大脑，激发思维的过程，在美术创作中，欣赏、写生、积累素材、抽象构图、创作画作等都需要全面调动学生的思维。由二维到三维，由简单图形到复杂图形都能使学生更具想象力和创造力。因此，美术教学着力培养学生的创作能力，有利于提升学生自身的综合思维能力。
2.美术创作教学能使学生受到熏陶，有利于培育学生高尚、健全的人格魅力。完美的美术作品需要创作者以崇高的艺术境界进行创作，在初中美术教学中运用创作教学能够使学生受到良好的熏陶，养成健全、高尚的人格魅力。
二、初中美术创作教学存在的问题
1.创作教学受重视程度不够，传统教学方式根深蒂固，致使初中美术教学水平很难取得显著成就。在江苏新教学大纲改革背景下，近年来创作教学已经逐渐受到初中美术教学的重视，但新教学方式和观念的普及都难以摆脱固有教学障碍的束缚。传统美术教学遵从纯理论式教学，注重对学生进行美术理论知识的传授，忽视培养学生的创作意识和激情。在这种背景下，在沿袭传统理论多年的初中美术教学中，实施创作教学可谓是举步维艰。
2.忽视了对学生美术创作兴趣的培养，不合理的美术评价进一步打击学生自信心，降低学生的创作热情。兴趣是最好的老师，对于美术课程，只有培养学生的创作兴趣，使学生能够有意识地主动进行美术创作，初中美术创作教学才能有效开展。当前，初中美术教学恰好忽视了对学生美术兴趣的培养，学生易产生厌学心理。其次，对学生创作的美术作品，如果教师缺乏适当的评价和鼓励，一味地否定，会打击学生的创作自信心，进一步降低学生的创作兴趣和热情，不利于美术创作教学的实施。
3.初中学生在美术创作教学中的主体性得不到体现。创作是一门主观性思维显著、个性特点鲜明的艺术展现，在创作的过程中，需要发挥创作者的主观能动作用。在当前初中美术的创作教学中，创作的主体并未回归学生，美术教学方式依然停留在依靠传统的教师讲授的怪圈中，学生的主体作用长期被埋没，创作教学难以发挥重要作用。
4.美术创作教学脱离生活实际，缺乏营造良好的创作情景。艺术来源于生活，是对生活的一种真实写照。艺术创作具有主观性，所以美术创作才能够如此丰富多彩。在初中美术创作教学中，只有营造良好的创作氛围和情景，更多地展现现实生活元素，使美术创作从生活中来，到生活中去，才能真正激发学生创作的灵感和热情。我国初中美术创作教学脱离生活实际的情况严重，在美术课堂创作教学中忽视对创作环境的营造，导致学生的创作意识和激情大打折扣。
三、初中美术开展创作教学的可行性措施
1.高度重视创作教学，把创作教学作为初中美术教育的重要突破口。多年的传统美术课堂理论教学使美术教学水平难以获得提升，在新时期，结合初中美术教学大纲的要求，重视创作教学并将其作为突破美术教学瓶颈的重要方式。
2.培养学生的创作兴趣和热情，提升美术创作教学的效果。学生的创作兴趣是美术创作教学的重要基础，只有建立在兴趣基础上的教学方式才能真正取得好的成效。因此，在初中美术教育中，培养学生的创作兴趣是第一要务；其次，应树立正确、恰当的评价方式和标准，既要科学评价学生的创作作品，又要给学生一定的鼓励，使学生保持应有的创作兴趣和热情。
3.突显学生在创作教学中的主体地位。美术创作是主观的思维活动，它要求创作者协调眼、脑、手，形成内心的情感共鸣，最终表现在创作作品上，在这个过程中，创作者是第一要素。在初中美术创作教学中，教师应该摒弃传统理论上的美术教学理念，充分发挥学生的主体作用，贯彻学生为主体的教学方针，激发学生的思维，调动学生的积极性和热情，使初中美术创作教学的实施更加顺利、高效。
4.让美术课堂融入生活元素，努力营造贴近实际的美术创作情景，提升美术创作的质量和成果。艺术是对生活元素和情感的表达，美术创作并不是绝对抽象的，在生活中通常能发现艺术作品的影子。在创作过程中，融入生活背景元素，往往能引起创作者的情感共鸣，提升艺术创作的层次和水平。因此，在初中美术创作课堂教学中，教师应该尽可能多地利用实际生活元素为学生营造良好的创作环境，使学生在美术创作教学中能够感悟生活，从现实生活中获得美术创作的灵感，提升美术教学的实际效果。
汽车是学生非常熟悉的一种交通工具，儿童从涂鸦期开始，就对外形各异，功能多样，色彩丰富的汽车产生了浓厚的兴趣。这节课就是为了使学生通过对汽车的回忆、观察、大胆地把自己所见所闻，所想所思的事物表现出来，从而体验美术活动的乐趣。教学目标：
A.显性目标：1.通过对汽车的观察分析，学习概括、表现不同种类汽车的外形特征。2.在对汽车的观察、分析、表现过程中培养学生的感知和形象思维能力以及造型能力，发挥综合学习能力。B.隐性目标：1.在学习过程中，培养学生的学习过程和主体意识。2.培养学生的创新精神，发挥个性。教学过程：
一、引入新课
1、师：同学们，我昨天晚上听到这些森林里的动物们想到杂门城里来玩儿，我们派汽车去接他们好吗？
2、师：老师这儿有很多汽车，你们为动物选一辆车好嘛？（出示多种汽车图片）学生选择公共汽车
二、设计汽车
1，“大家赶快上车走喽。”动物们走了，留下了2个
师：（看着黑板还留2个动物）咦，还剩下谁没有上车？（小兔、长颈鹿）他们怎么还没上车呢？
我们来听听小兔为什么不走：“ 我这么可爱，不想和他们挤在一起，想单独坐一辆车。”
2、师：小兔还挺挑剔的。大家想想，有没有办法帮帮小兔呢？这位小朋友想到了什么办法？（生：……师：恩，是个好主意）
3、师：老师想请小朋友给小兔子设计一辆汽车。请小朋友看黑板上的三个图形，我要请三个小魔术师来变一变，看看你能将这三个图形变成一辆车吗？（其他同学任选一个图形在自己本子上画）
根据生添加的内容归纳车的组成部分：“谁发现了这些小魔术师们怎么表演的？看看他们在这些图形上加了哪几个部分？” 车身（车窗 车头 车灯 车门）车轮
4、师：你们给小兔设计好了车小兔高兴极了，满意的走了，可长颈鹿却很着急、很伤心。
小朋友们想帮帮长颈鹿吗？
师：你们想画一辆什么样的汽车送给他呢？
好，现在咱们就赶快来画汽车吧！比一比谁的设计最特别，跟其他小朋友不一样。———出示课题
三、学生作画，教师辅导
1：要求：先用单色线条勾出外形
构图要完整，即汽车大小比例合适 设计新颖
（8分钟后按照此要求讲评学生初稿）
2: 汽车细节（花纹和色彩）
五、欣赏、评价。
（选择外形独特的汽车）评价标准：外形不可太简单。
汽车功能多样有创意 花纹色彩丰富
六：小结
哎呀，这里的汽车太多了，你们愿意送给这些小动物吗？
1.欣赏各种领带,感受不同的线条、花纹、色彩搭配后带来的美感。
2.能选择多种工具迁移已有线条、图案、色彩经验装饰爸爸的领带。
3.熟悉爸爸衣饰特点，体验给爸爸设计、制作礼物的快乐，产生爱爸爸的情感。
活动准备：
1.装饰爸爸的领带PPT。
2.水彩笔、画纸、花纹范例。
活动重难点：
1.重点：欣赏各种领带,感受不同的线条、花纹、色彩搭配后带来的美感。
2.难点：能选择多种工具迁移已有线条、图案、色彩经验装饰爸爸的领带。
活动过程：
1.播放课件,引发幼儿活动兴趣。
提问:这是什么?一般谁会用到它?戴领带的爸爸看起来怎样?
2.创设“领带博览会”，带领幼儿欣赏各种领带。
师：今天我们这里要开领带博览会，一起来看看。
(1)请幼儿介绍自己喜欢的领带。引导幼儿从颜色线条、花纹等方面介绍自己喜欢的领带,感受图案的美。
(2)教师进行总结、提升。
小结：这些领带有的是以动物、植物、花卉、植物造型为主，有的以色块为基本造型，还有的以线条做基本造型。
3.幼儿绘画创作领带，教师巡回指导。
师：你的爸爸会喜欢什么样的颜色、图案呢?鼓励幼儿大胆说出爸爸的喜好。
师：这里还有一些领带没有被创造出来，你们也来试试看。创作前请你来想一想你的领带想用什么颜色、造型来创作?
可针对个别幼儿的需要进行指导,重点关注有创意的作品。
1.将作品展览，师幼共同欣赏、评价作品,感受给爸爸制作礼物的快乐心情。
(1)把幼儿设计、制作好的领带挂在绳子上进行展览,鼓励幼儿欣赏、讲述。
(2)请个别幼儿从材料、图案、制作方法等方面评价自己或同伴的作品。
师：你喜欢哪条领带?为什么?
(3)结合幼儿作品,从图案的运用、设计的创新等方面进行点评。
目标：
1、感受色彩和形象的变化，体验活动的快乐和成功的喜悦。
2、学习魔术画框画的方法，知道画框遮挡时应如何作画。
3、能积极参与创作，并大胆进行表现。重点：目标1、3 难点：目标2 准备：范例、魔术画框、水粉纸 过程：
一、手指变变变手指游戏组织幼儿
二、魔术导入
T：今天老师是魔术师，要给你们变魔术，想看吗？ 师出示绿苹果
T：看，老师带来了什么？（绿苹果）
T：小眼睛看好了，我的苹果是会变的！（绿苹果变红苹果）T：你们发现了什么？（颜色变了）
T：老师把绿苹果变成了红苹果，我们接着来看看还会发生什么事情？ T：谁又来了？（毛毛虫）
T：它爬呀爬呀，变成了什么？（毛毛虫变蝴蝶）T：毛毛虫变成了蝴蝶。
T：在来看看老师还带了什么？（小汽车）T：小朋友猜猜，小汽车会变成什么？ 幼儿自由猜想回答，师肯定幼儿想法。
T：小朋友想把小汽车变××，×××！看老师把它变成了什么？ T：变变变！(小汽车变恐龙)小结：老师把绿苹果变成了红苹果，毛毛虫变成蝴蝶，小汽车变成了恐龙。
三、讲解师范
T：老师的画会变，它们是怎么变出来的？ 幼儿自由回答，师小结 T：你们太棒了，发现了老师的小秘密，原来这个魔术是用了一个神奇的画框和一张可以抽拉的画纸再利用遮挡关系来完成的。T：让我们一起来试一试 T：你们想画什么变什么呢？ 幼儿自由回答，师给予肯定
师根据幼儿所说，快速师范。（如把小兔变飞机）T：要先画什么？（小兔）
T：碰到画框怎么办？到最后一格了还能画吗？
小结：碰到花框了要跳过去接着画，又碰到画框了，又跳过去接着画，到最后一格不能画了。
T：画好了小兔，现在要怎么办？
T：怎么藏？（拉动画纸直到第一幅画全挡住）再重复碰到画框跳过去接着画。
T：画好了，我们来变一变吧！（拉动画纸，小兔变飞机）
四、幼儿作画
T：这是不是很神奇呢？你们想不想来试一试呢？你想把什么变什么呢？ 幼儿自由想象
T：想好要把什么变什么时再动笔，画的时候记住遇到画框遮挡时要跳过去继续画，画第二幅画之前要将第一幅画藏起来。幼儿作画，师巡回指导
五、成品分享
关键词：卵石画?选择?创作?应用
卵石画顾名思义就是在卵石上画画。它是以卵石为主要材料，以水粉、油画、国画、丙烯等颜料，用小毛笔、水粉画笔或其它素描工具，在卵石上以水粉、油画、国画、装饰画、素描等表现形式进行卵石绘画创作。
一、卵石画的创作
（一）选材
1.卵石的选择
象山高塘岛，卵石滩众多，但挑选卵石最好的地方是花岙的青水岙。青水岙卵石滩卵石数量巨大，卵石的质量也较好。（见图1）作为绘画的用卵石需要具备以下几个要求：①卵石的质地要坚硬。卵石上有裂缝或是石头硬度较低就不宜保管了，如滑石、石灰石、磷灰石等质地较松散的要排除在外。②卵石的形状要求美观。作为绘画用的石头须有几个功能，首先它是类似画布画纸的作用，其次它会被当作类形的作用（如心形、脸形等）。作为画布时要求卵石形状扁薄椭圆较理想。③卵石的色泽要求：偏亮偏雅为宜，卵石色彩呈朴实古旧格调宜书宜画，能很好的体现出作品的高雅风格。④好的卵石要有天然纹理。石材本身所带的纹理，可借势绘制其自然形态，略微勾画，便能显气韵现其形，如似山水花鸟形，人物动物形，人、动物、山水花鸟与石头一体，物既石，石既物，其状不可谓不妙也。
2.表现形式的选择
卵石画作为一门艺术，它可以归类为工艺的范畴。工艺具有综合性，可以综合各门类的艺术手段，比如绘画和雕刻。绘画门类又众多，所以在卵石上进行艺术表现可采用素描、水粉画、水彩画、丙烯或油画、国画、版画、装饰画等形式，而在卵石上稍加雕凿刻画，使物象更具明确或立体感会更生动。
3.表现内容的选择
卵石画表现的内容非常的广泛，就表现海岛特色的大致可分为以下几类：①山水风景 ②港船海风光 ③渔区风情 ④海洋生物 ⑤人物 ⑥自然物象或其它（卵石自然纹理、花草、抽象形等） ⑦诗歌书法
（二）构思
1.卵石画构图
卵石画构图指的是绘画内容在卵石上的构图形式。在卵石上进行构图表现主要要考虑卵石的形状大小及绘画内容的多少。依笔者实践的经验，一般的卵石画构图要考虑以下几点：①依形而画，随形而定（如脸蛋形的卵石适合画人像）。 ②粗放式的石头应考虑表现简约的形象。 ③一些风景内容的构图可采用与卵石表面渐隐融入的方法表现。④一般的卵石画都采用单面绘画的方式，但也可以用立体延续或双面对应形式表现（如正面作品的题记可反面记录）。（见图2、3）
2.色彩构想
①卵石画的色彩运用应与石头本色谐调统一，不谐调的用色，绘画的形式易与卵石产生脱离的感觉。②一般考虑用同类色为多，如用对比色时，也是采取弱对比用色。③所用色彩跟石头本色成明度对比，对比强度根据表现效果而定，主体需突出的要强化色彩对比效果。
3.风格体现
卵石画的风格根据作者的表现意图和卵石的色泽纹理而定。①细腻的石头的往往跟古典写实的手法和传统绘画题材相关联；②沧桑古旧的石头应与自然古朴的形象为一体；③奇巧有趣的卵石可采用具现代感的综合表现手法。（见图4、5）
（三）绘画
1.画前准备：①石头检查 在进行卵石画创作之前，对石头表面的污染或碎片开裂、石头色泽纹理状态等进行检查分析以便下步能顺利完成卵石画创作。②现场光线 对于绘画现场，要求有很好的自然采光效果，能准确把握石头色泽和绘画内容的色彩设计。③作画姿态要求 在进行绘画前，要求确定画者合适的视觉角度和视觉距离。一般卵石因为形状较小，绘画内容要求表现的细腻，坐姿绘画是最佳的状态。
2.稿子勾画：在石面上表现之前，不管作品是创作的还是临摹的，都应在纸稿上进行绘画效果的练习，对表现内容的构图形式，线条的结构穿插关系有一个初步的了解，重要的是对该绘画作品的气韵和运笔的节奏气势在正式创作前要有一个熟悉的过程，这是画前很有必要的。
3.描画：卵石画作品的描画是关键的一步，所有的表现形式均按作画步骤严谨操作即可，但有时初学者状态比较紧张，建议在画前在石头表面采用先定点的方式确定形象位置，这样能准确的把握表现对象的造形。
4.修饰：作品在完成之前应有一个调整的步骤。对于用笔或用色不理想的地方进行适当的深入或细化表现，一般来说大多数形式的绘画在调整完成阶段，采用点缀、喷洒、模糊、旧化或强调是增强作品艺术效果是必要的。
二、卵石画的加工
学生卵石绘画创作结束后，有些比较好的卵石作品可以作为优秀作业用来留校陈列展示。我们可以采取以下几个手段使之作品更具完美和艺术性，当然更利于保存。
1.亚光表现：在卵石画作品上涂上亚光树脂漆，晾干即可。
2.亮化：可在作品表面图亮光漆晾干。
3.托底：卵石绘画作品的良好效果展示，需要解决石头托底的问题。现市场上较流行的人造大理石是不错的选择材料，采用大理石胶粘合，牢度也很理想。
4.手工装饰包装：利用学生“设计应用”课堂的功能，充分联系学生生活，探索多种材料的应用设计，为卵石画作品进行深加工开发，培养学生生活的探索和创新意识。高塘岛资源丰富，竹材、芦苇条、藤条都是不错的包装材料。
三、卵石画的应用
创作卵石画既有艺术的审美价值也有生活实用价值。通过卵石画的创作开发，我们惊喜的发现，身边的很多人都非常喜欢，他们常向我们的学生讨要卵石画，并要求多画些，笔者发现卵石画可归纳为以下几点应用价值： 1.家庭装饰：大型的卵石画可用家庭里柜头案前摆放以供人欣赏。2.学习生活：在学习中，我们在书桌上放一两块卵石画（卵石书法）石头，即可压压书镇镇纸，又可激励自我奋发进取的精神，实用而艺术。3.旅游商品：好的卵石画作品可以开发出来作为旅游商品，以供游人采购，既能产生经济效益，又能推广旅游宣传。4.馈赠他人：亲朋好友之间，活动纪念之时，少不了礼物馈赠，卵石画易于存放和使用，纪念性又强，是个不错的选择。
卵石画创作主要是借卵石的天然特征，如形状、色泽、纹理等进行绘画形式的巧妙构思和创新设计而进行作品创作的，具有浓郁的地域特色和民族风格。装饰画或渔民画是表现海岛渔文化现象的理想载体，而卵石画则完美的凝聚了渔文化和自然文化的特质。在举国发展文化产业和增强文化水平的大浪潮下，学校教育首先是推动文化发展的一个重要的阵地和平台。卵石画的研究和创作及教学，符合当前的教育课程理念，符合文化大发展的方针，并做到了因地制宜，因材施教的教育原则。卵石画表现的学习不仅使学生有了参与的积极性和创作的兴趣，而且学生个人产生了自我的地方文化的自豪感！卵石画表现是石林艺社重要的活动形式之一。
参考文献：
［1］李岚清?《面向21世纪开创基础教育的新局面——在全国中小学素质教育经验交流会上的讲话》?中国教育报?1997-10-03
［2］教育部?《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》?北京师范大学出版社?2001
2、培养幼儿的想象力和动手能力。
3、培养幼儿对色彩的感知力和审美能力。
活动准备：
1、每人一个白线手套，也可先做好造型。
2、每人一套绘画工具、广告颜料、小水桶。
3、手偶娃娃四个、范例若干。
活动过程：
一、手偶表演，引发幼儿兴趣。
教师用手套做好的手偶进行故事表演，让幼儿欣赏。
表演内容：
师：今天我们班来了四位新朋友，认识一下。
手偶娃娃：大家好，我是豆豆、来来、咪咪、发发。
师：你们来有什么事情吗？
手偶娃娃：天气越来越冷了，我们想请小朋友帮我们做一件漂亮的手套外衣，让我们度过寒冷的冬天。
师：小朋友们愿不愿意帮忙呀？
幼：愿意！
二、幼儿欣赏范例手套。
三、和幼儿共同探讨手套的画法
可以使用原始的白线手套，也可以使用棉花或软布填满做好造型的手套。
四、画手套
想一想你要怎样设计？可以画情景故事也可以按自己的意愿进行装饰。
提醒幼儿注意卫生，别将颜色沾染到身上。
五、幼儿互相欣赏作品，教师点评。
六、将做好的手套外衣送给你喜欢的手偶娃娃，并且对他说一句话。
幼儿A：豆豆，我做的手套外衣你喜欢吗？
幼儿B：来来，如果一件不暖和，我再给你做一件！
幼儿C：咪咪，明年我还给你做，做一件更漂亮的！
幼儿D：发发，我喜欢你，我们做好朋友吧！
1、大胆尝试手印画，体验活动中创造的快乐。
2、能用手掌印出想要的图象。
3、在老师的帮助下，根据手印画大胆想象，添画成完整的形象。
活动准备
电子大书《手印画》、白纸、颜料、报纸。
活动过程
一、兴趣激发。
――教师引导幼儿说一说小手可以干什么。
――师：小手可以帮我们拿东西、洗脸等等，还可以用来画画哦。不信，我们一起来试试吧。
二、感知欣赏。
――(出示手印画)师：你们看这些花和树漂亮吗?它们是用什么画的?
――师：对，它们是用我的手掌印出来的。你们想不想试一试?
――师：我用手掌印了花和树叶，你们想用手掌印什么呢?
――师：鼓励幼儿大胆说说自己的想法。
三、开心印画。
――教师示范手印画的方法，提示注意事项：先印手掌，然后等颜料干了再添画。印完手印画之后不要乱摸，要赶快去洗手。
――幼儿印画，教师巡回指导。
――等颜料干了，鼓励幼儿添画。如给小鸟画上眼睛和嘴巴等等。
四、作品分享。
――请幼儿展示自己的作品，并说一说自己作画时的心情。
活动应变
1、幼儿做画时最好有一个老师照顾幼儿洗手，以免弄脏幼儿衣物。如果有罩衣，最好能为幼儿穿上罩衣。
2、桌子上要垫上报纸或塑料布，以保持桌椅的干净。
活动延伸
利用手印画制作一颗拥有全班幼儿手印的爱心，在爱心圈内贴上幼儿照片，张贴在主题墙内。
区角活动
美工区：投放画纸和画笔，鼓励幼儿描一描自己的双手，然后进行添画。
环境创设
在活动室张贴展示幼儿作品，或者将幼儿印的手掌剪下来，装饰成花朵、小鸟、树等装饰主题墙。
家园同步
请家长不要怕脏和麻烦，支持幼儿尝试创作更多的手掌印画，发展幼儿的想象力和创作力。
随机教育
关键词：儿童；创作化教学；方式
一、儿童创作画教学要积累素材，激发创作灵感
儿童心目中的创作素材丰富多彩，家庭成员、生活细节或是与小伙伴的相处等，均可以成为儿童进行创作的源泉。儿童对新鲜事物充满好奇，教师在进行儿童创作画教学时，要尽可能地为儿童提供探究生活及激发创作灵感的机会，如，和儿童坐下来漫谈，留心儿童说话或心灵迸发出来的火花，若一旦被激发出灵感，教师要因势利导，帮助儿童将这些灵感付诸笔端，完成灵感的绘画。
传统进行儿童创作画教学时，教师总要求儿童适应成人的创作思维与规律，过于强调创作主体、创作构思、创作手段等，这些成人化的创作教学语言对于儿童来说过于教条，只会限制儿童画画的想象力与延伸力。严重的话甚至抹杀了儿童画画时最珍贵的童趣与纯真。现在进行儿童创作画教学时，会建立起全新的教学理念，采用恰当的方式引导儿童激发创作兴趣，充分帮助儿童挖掘内心深处的创作思维，帮助儿童实现创作素材的积累。
二、儿童创作画教学要充分想象，培养创作思维
儿童善于想象，他们的世界缤纷无限，针对儿童的这一特性，教师要充分鼓励儿童大胆想象，帮助儿童形成更为多彩的创作思维。如，教儿童画水果，可以在课堂中带来不同的水果让儿童用心观察，找出它们在形状、颜色等方面的不同。然后可以在课堂播放一些轻柔的音乐，帮助儿童用语言描述水果，教师可以边讲边画，在充分调动起儿童积极性的同时，可以让儿童用各色橡皮泥捏出水果的立体形象，进而启发想象力、拓展思路并开发儿童的创作潜能。
三、儿童创作画教学要重视表现，提升创作情绪
创作情绪与灵感一样，得来不易。所以一旦儿童的创作情绪被调动起来，教师要想办法充分挖掘儿童创作的源泉，教师要学会帮助儿童表现自己心中、想象中的世界。在儿童眼中，全世界皆可入画，但儿童有时不明白怎样入手去画。这时教师必须清晰地点明创作重点，引导儿童分清主要情节与次要部分，告诉儿童只有分清主次才能突出主题。
儿童画教学要强调趣味性、广泛性及多样性，这样才能帮助儿童主动、愉快地激发创作情绪。这要求教师必须引导儿童主动观察、认识事物，通过多接触大自然，开阔眼界，提升创作的想象力。
儿童画画就像玩一场快乐的游戏，他们或许分不清涂鸦亦或写实，但他们却自然通过画画表达自己的内心与抒发情感。儿童正处于成长时期，画画是自学意识的体现。儿童画创作教学中也应激发儿童的想象力与创造力，让他们尽情展现内心的美好与纯净，敢想、敢画，尽情在画中展现特有的纯真、质朴及童趣。
参考文献：
王蕾.小班高年级儿童创作画“阶梯式”教学设计初探[J].新课程学习：下，2013（08）：40.
（作者单位 四川省资阳市雁江七小）
1、感受并发现风筝上丰富的图案、纹样以及它们的装饰规律。
2、能够大胆地运用左右对称的纹样与颜色装饰风筝。
重难点：
能够大胆地运用左右对称的纹样与颜色装饰风筝。
活动准备：
风筝。
活动过程：
1、与幼儿讨论：你带来的是什么样的风筝?它是什么颜色的?上面有什么花纹?它们的排列有什么特点?引导幼儿发现风筝上的纹样和排列的对称性。
2、教师介绍工具材料，指导幼儿自己设计和装饰风筝。
3、教师提议：举行一次“风筝大赛”，请小朋友自己设计一个独特的风筝图案，装饰在风筝纸样上。
4、欣赏并放飞风筝。请幼儿到户外放飞自己的风筝，同时启发幼儿互相欣赏，比一比谁的风筝最漂亮。
游戏安排：放风筝。
活动目标
1、欣赏树叶拼贴画的美，萌发想象创造的兴趣。
2、尝试用不同形状的树叶拼贴不同的造型，并能表现出物体的主要特征。
3、大胆拼贴、添画，体验创作的乐趣。
活动准备
幼儿用书《树叶拼贴画》、树叶、树枝、花瓣、大画纸或硬纸板、双面胶或白乳胶、各色画笔。
活动过程
一、出示电子书，欣赏树叶拼贴画，引起幼儿兴趣。
——师：今天教师带来了几幅画，我们一起来欣赏一下。
——师：这些画是用什么制作成的？（树叶）你们观察得真仔细。是的，这些画是用树叶拼贴而成的，所以叫做树叶拼贴画。
——请幼儿说一说这些画里的小动物是用什么形状的树叶拼成的。
二、艺术创想，对树叶进行联想。
1、教师出示一些不同形状的叶子，启发幼儿想象。
——认识叶子的不同形状。（桃形、卵形、扇形、柳叶形、枣核形、圆形、掌形）
——请幼儿自由讨论，这些叶子像什么，可以用它们拼成什么。
2、集体创作。
——教师根据幼儿说出的.内容，在黑板上展示出来。
——请幼儿说一说，黑板上拼好的物体有哪些地方不够好。
——请幼儿说一说不够好的地方可以怎么样调整。（用剪刀修剪、大小不合适的话可以换其他的树叶、用彩笔稍作装饰等等）
三、动手创作树叶拼贴画。
1、教师介绍树叶拼贴画的方法。
——师：先在桌子上拼好物体，再观察是否形象，是否有需要调整的地方，想办法调整一下，然后再一片片地在树叶后面抹上白乳胶，按照拼好的形状贴在纸上，再用手轻轻压一压。
——可以用彩笔添画和装饰，但不能太多，不要涂在树叶上，要突出树叶拼图的特点。
2、幼儿发挥想象力，拼贴自己喜欢的物体。
——请幼儿用篮子选择所需材料。
——鼓励幼儿尝试在桌面上拼一拼、摆一摆，提示幼儿选用合适的树叶表现物体的主要特征。鼓励幼儿创作和别人不一样的东西。
四、作品分享。
——请幼儿跟同伴分享自己的作品。
活动应变
为了让幼儿进行更丰富的联想，可以找一下动物图片，让幼儿比对不同类型的树叶，可以用什么树叶进行拼贴。
活动延伸
开展树叶印画、制作树叶面具等其他形式的树叶美工活动。
区角活动
美工区：投放各种树叶及相应工具，鼓励幼儿继续进行树叶拼贴画或者印画、制作树叶面具等创作活动。
益智区：投放不同种类的树叶，让幼儿学一学分类。
环境创设
将幼儿完成的作品拼贴在墙壁上，布置主题墙。
家园同步
建议家长带幼儿在放学路上或者公园里去搜集不同形状的树叶，让幼儿创作出更多不一样的树叶拼贴画。
随机教育
教师在饭后带幼儿散步时，引导幼儿说一说园内各种各样的树叶。
相关链接
阅读《幼儿画报》故事《许多许多许多树叶》，体会兔妈妈和小兔用各种树叶制作的窗帘、风铃、眼罩、风景画等的奇思妙想。
关键词：农村小学； 科学幻想画； 创作
中图分类号：G623.75 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2013）06-078-001
一、问题提出
科学幻想绘画，是学生在已掌握的知识和经验的基础上，通过科学的想象，运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产出的绘画作品。但由于农村的相关信息少、获取信息的途径闭塞、不畅通，农村学生在相关的知识和经验上处于欠缺，明显落后许多，致使农村小学实施科学幻想画的创作具有相当大的难度。
二、解决问题
本人结合《想象中的飞机》一课，阐述一下如何在农村小学实施科学幻想画辅导教学工作的一点体会：
首先是激发情趣，寻找问题。这是本课教学的基础，通过它点燃学生创新思维的火花。其次是仔细观察飞机、了解飞机的特征及功能。这是本课教学的关键，能培养学生的创新意识。教会学生从没见过飞机，到了解飞机的特征中寻找飞机有关飞行方面的问题；熟悉的环境，从自己的身边寻找问题，发现飞机的不足等问题。最后是拓展思维，解决飞机的创作问题。这是本节课教学的重点，能有效地培养学生的创新能力。
作为一名美术教师，在教学中，要把美术知识和科学知识相互渗透，进行科学幻想绘画的创新教学。通过科幻画的教学，培养了学生的创新意识，发展学生的创新能力，使学生不受时间和空间的限制，不受生活真实的约束，充分展开想象的翅膀，自由发挥、任意描绘，在科学的世界里遨游！
1.激发情趣，寻找问题。这是科学幻想画教学的基础，它点燃了学生创新思维的火花
学生对飞机产生浓厚的兴趣，因此本人将在第五课《你见过哪些飞机》一课中，充分的让学生了解有关飞机的科普知识，为本节课打好基础，比如讲解飞机的相关知识，如飞机指具有机翼和一具或多具发动机，靠自身动力能在大气中飞行的重于空气的航空器。飞机不仅广泛应用于民用运输和科学研究，还是现代军事里的重要武器，所以又分为民用飞机和军用飞机；飞机还可按组成部件的外形、数目和相对位置进行分类；可以按机翼的数目，可以按机翼平面形状，可以按水平尾翼的位置和有无水平尾翼；可以按推进装置的类型；可以按发动机的类型；可以按发动机的数目；可以按起落装置的型式；还可按飞机的飞行性能进行分类；可以按飞机的航程；引导学生观察飞机的结构、色彩、功用等。接着本人给学生讲相关的科幻故事、看科幻图片、举科技发明，创设一定的情景，带领学生到未来世界去看看；激发起他们浓厚的好奇心，然后本人鼓励他们努力去满足自己的好奇心，給他们生动地讲飞机的成长过程：人类自美国莱特兄弟研制成功世界上第一架动力飞机，到今天飞机的速度已能三倍于音速，最大航程能绕地球一周，飞行高度超过三万米。在教学过程中运用多种教学方式和方法，让他们去发现，去寻找问题。
2.仔细观察，发现问题。这是科学幻想画教学的关键，能培养学生的创新意识
科学幻想画的创新教学，是从引导儿童学习观察事物开始的，要他们首先明确观察任务。本人让学生在《你见过哪些飞机》一课中观察不同种类的飞机，飞机的结构、造型、功用等；同时要教给他们观察的方法，即运用审美观察法、整体观察法和比较观察法去发现问题。学生在观察过程中真的发现了很多问题：如飞机是用什么材料制造的？飞机本身拥有那么多的重量却还能飞行？飞机的最快时速可达到多少？飞机的耗能情况？飞机稳吗、安全吗？飞机还有哪些功能？
在教学中，培养学生的创新意识，就要让学生敢于提出问题，让“疑”使学生在认知上感到困惑，产生认知冲突，引起定向探究性反射，有了这种反射，思维也就应运而生。对于学生提出来的问题，能一起讨论与交流，耐心启发他们进行科学的思考。对于一些科学知识，本人在翻阅了大量的资料和书籍后，想办法深入浅出地给学生解释，帮助他们进行科学的思考，如未来的飞机是个什么样的，科学家预计，未来的飞机载重量更大，功能更多，耗能更少，速度更快，也更安全舒适，外形更多样、更漂亮，可以直上直下，不需要机场，可解决交通拥挤，可赈灾救人，还可以实现人类太空旅游的梦想。本人在为学生能够发现如此多的问题而高兴的同时不禁思考：美术不是单一学科，只有把美术知识和科学知识相互渗透，才能进行科学幻想画的创新教学。
3.拓展思维，解决问题，这是科学幻想画教学的重点，能有效地培养学生的创新能力
我们这里说的解决问题是指用绘画的形式表现出问题的解决方式、途径、效果等，因为幻想是以社会或个人的理想和愿望为依据，对还没实现的事物有所想象。世界，特别是未来世界，对于学生来说，既是陌生的，同时又是新奇的，在他们眼中，在他们的思维中都是一幅幅五彩缤纷的幻想画。这就需要选择一种恰当的表现形式。让儿童能根据中心对已有表象进行组合想象，预示想象思考是创造新形象的关键。科幻绘画最能体现学生创造性想象力，它是跨越语言的快速列车，甚至是超越时空的时间隧道。
3.1组合想象思考法是指在头脑里从飞机形象中，分别抽取出它们的一些组成部分或因素，根据需要作一定改变后，再将这些抽取的部分或因素构成一个有自己的结构、性质、功能与特征的独立存在的飞机形象。方法有：给飞机加一加、把飞机改一改、让飞机变一变等等。
3.2预示想象思考法是根据所掌握的知识和经验，根据已有的丰富的想象积累，在头脑中构成一定的体现着某种思想或愿望的、当前还不存在而以后能够产生的飞机形象。这需要学生大胆地进行科学的思维，科幻画是开启灵感思维的金钥匙。在教学中本人努力做到：尊重每一位学生，尊重学生提出的古怪问题，尊重学生的想象力甚至别出心裁的念头，让学生知道他们的观念是有价值的等。同时本人和学生一起讨论如何表现这些观念，用科学的，艺术的方式。
山东省青岛市崂山区实验幼儿园 高霞
设计意图：
砂纸在日常生活中作为打磨工具出现幼儿并不陌生，但在砂纸上作画却是第一次，大班幼儿具有较强的好奇心，动手能力教强，喜欢尝试探索，结合这一特点，选择这个活动，激发幼儿大胆常识作画，感受砂纸画与纸画画的不同，掌握在砂纸上作画的技能。
活动目标：
1、探索尝试用砂纸作画，充分想象画出与众不同的自己喜欢的画面。
2、掌握画砂纸画的技能，能用不同的力度和色彩表现画面的主次层次。
3、感受画砂纸画的乐趣。
活动准备：油画棒、试涂颜色的砂纸、人手一件半成品砂纸贺卡、作品展示区
活动过程：
一、出示砂纸画贺卡激发幼儿兴趣。
看老师给你们带来了什么礼物？（出示半成品贺卡）
二、幼儿观察砂纸的特点，砂纸和白纸的不同之处。
砂纸和白纸有什么不一样的地方？
引导幼儿大胆讲述砂纸与白纸的不同之处。
（白纸光滑、涂上颜色鲜艳，砂纸底色深、粗糙、上面有小沙砾、对油画棒的着色力较好。）
画画时用什么样的方法涂色呢？师幼共同用手指抚摸手背的方法感受力度的轻重。
（涂底色时用油画棒平贴在砂纸上轻轻的扫过。画主要景物时要用力，象手指重重的按在手背上。）
你喜欢什么颜色？
引导幼儿大胆在砂纸上试涂各种颜色，探索发现适合砂纸画选用的颜色。
（白色、粉色、黄色、天兰色、桃红色、浅绿色、紫罗兰等一些色彩艳丽的颜色，还可以让幼儿试用先涂白色打底，再涂红色、深蓝、绿色等颜色。）
三、引导幼儿大胆讲述贺卡准备送给谁？（这么美丽的砂纸画贺卡你想送给谁？）
鼓励幼儿大胆讲述想要送给什么人。
你想在贺卡里面画些什么内容？
鼓励幼儿大胆讲述自己想要画的内容。
四、教师示范背景色和主要景物的涂色方法，提出要求。
背景色：时将油画棒横过来平贴在砂纸上轻轻的一下一下涂，涂完以后不要再涂。
主要景物：主要景物画的大、下笔用力。
要求：
1、作画时大胆想象画出与众不同的画。
2、先涂背景色再画主要景物，主要景物要突出。
3、要选鲜艳的颜色，注意画面卫生。
五、幼儿作画，教师巡回指导。
鼓励能力弱幼儿大胆作画。
六、作品展览，幼儿互评。
从画面的主次层次表现情况、颜色的选择、内容的表现的情况。
活动分析：
幼儿在学习砂纸画时表现出非常高的兴趣，画画的过程中既满足了幼儿的探索欲，又学习了砂纸画的方法。在处理难点上采用在手背上用手指轻轻抚摸，用力按的方法来表现不同力度，幼儿在轻松有趣的活动中掌握难点，在评价过程中幼儿饶有兴趣的进行互评，幼儿能根据要求从画面主次层次、颜色、内容方面进行评价，在评价的过程中幼儿的体验了成功，感受了画砂纸画的乐趣，从而提高了幼儿的自信心，幼儿得到了极大的满足。
秋游
活动目标：
1、启发幼儿用绘画表现秋游的快乐情景。
2、培养幼儿的想像力和组织画面的能力。
活动准备：
1、录音机和《秋游》的磁带。
2、《秋游》的一段录象。
3、幼儿绘画工具：纸、记号笔、蜡笔等。
活动过程：
一、听录音边唱边走进活动室，激发幼儿兴趣。
1、师：让我们唱着歌去郊游吧。（听音乐边唱边走进活动室）
2、师：大家开心吗？唱着这首歌，你们会想到什么？
3、师：哎，ⅹⅹ小朋友想起了去秋游。这次秋游我们到过哪些地方？
二、看秋游的一段录象，回忆秋游最开心的事。
1、师：你们真了不起，还记得秋游的事情，可是我有点忘了，我们一起来看一段录像吧。看看秋游时什么事情让你最开心、最难忘？
2、看完录象后提问：谁愿意告诉大家秋游时什么事情让你最开心、最难忘呢？（多请几位幼儿回答）
3、教师小结：小朋友说得都很棒，怎样把秋游的快乐留下来呢？（画出来）对把它画出来和好朋友一起分享。刚才有小朋友说：“和好伙伴坐在汽车里有说有笑，看着外面的风景真开心，你就把它画下来；有的说在蠡湖中央公园一边休息一边和好朋友分享食物很开心，你也把它画下来；还有的人说到桔子园里采桔子特别难忘，你就画下来。
三、提出作画要。
1、秋游时让我开心的事情很多，今天只要把最开心、最难忘的一件事情画下来。
2、我们先想一想画哪些人？画什么景色？该画在纸的哪里，想好了再画。
3、比一比谁画得和别人不一样？
四、幼儿作画，教师指导。
1、鼓励幼儿大胆想像，合理布局。
2、帮助能力差的幼儿组织画面。
3、引导先画好的幼儿轻轻走下去欣赏别人的作品，或画好的同伴之间互相讲讲自己的图画，鼓励大胆的幼儿走下去讲给客人老师听。
课题：人教版义务教育课程标准实验教科书四年级下册第六课——《画嗅觉》。执教：邓跃武
授课班级：岗脚学校四年级86、87班 学科课型：造型※表现 案例背景：
在日益强调学生全面发展的今天，作为基础教育的美术也越来越凸显出其重要性。现行的美术教材在内容和形式与旧教材都有很多的区别。新教材的内容加强了学科知识和社会发展、科学进步的联系，强调了美术和其他学科的融合，新课程强化了课程的选择性，为学生的个性发展留下了充足的空间在与新课程同行的这段时间，教材的灵活性很适合学生的学习特点。教材分析：
1、教学内容：《画嗅觉》是一节造型※表现领域的美术课。是《五味瓶》《感受声音》等课的延伸与继续，它与画味觉、画声音、画情绪、画性格等构成一个系列。这个表现感知的系列旨在通过联想、想象用色、点、线、形等美术元素表达自己独特的感受，为学生丰富情感体验、表现感觉感受积累知识与方法。从心理学上讲，嗅觉是由一种感觉引起另一种感觉的活动，并相互融合得到一种个性化的新感觉。美术与嗅觉形成色、嗅联觉。本课就是让学生在嗅觉感受的刺激下展开联想和想象，用色、点、线、形表现自己对各种气味的嗅觉感 受。嗅觉和声音、感觉一样都是比较抽象，是看不见摸不着的，嗅觉感受也是多样化和个性化的,通过让学生闻闻、交流、画画等在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣，表现自己的感觉、心情和丰富情感体验，从而培养学生探索自然、关注、创造、表现身边事物的能力。
2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：
《画嗅觉》一课内容虽然抽象，但它并不孤立存在。编者在编写过程中始终抓住了与学生切身感受联系的一条线：《摸一摸、画一画》、《五味瓶》、《感受声音》、《画嗅觉》等，基本遵循了由简到繁、由浅到深、由感性体验到理性认识的发展循序。考虑到四年级年级学生的生理、心理的特点，它强调的不是对形象的把握，而是要求学生通过实际体验与造型游戏，尝试运用绘画、拼贴等方法大胆表达自己独特的感受，发展艺术感知能力和造型表现能力。教学目标：
认知领域：使学生能够运用绘画、拼贴等方法表现几种气味。操作领域：培养学生关注、创造、表现身边事物的能力。情感领域：通过闻闻、交流、画画等在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣，能表现自己的感觉、心情，丰富情感体验。教学重点、难点：
教学重点——1.通过学习，使学生感受美术活动的轻松，体验过程的愉快，创作的个性化。2.形，表现各种嗅觉感受。
教学难点——如何用色、点、线、形表现闻到气味的感受。教学准备：
1、教师准备：教学课件、空气清新剂、教师范画等
2、学生准备：收集一些带有气味的物品（如蒜、醋、水果、香水、酒------）放在密闭的小瓶子里，带好水粉（水彩）颜料及绘画工具，彩纸、剪刀、胶水等材料。教学环节：
在本课中，我为了使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，我采取了互动型教学方法通过本课的活动，学生不但能在轻松愉快的学习气氛中学会如何“画感觉”，而且能培养他们积极的参与精神、丰富的感觉能力、大胆的表现能力以及综合的评价等多方面的能力。一.创设情境，引导体验
1、同学们，在我们教室里有样东西，而我们却看不到它，你们猜猜是什么？（引出：空气）
2、对啊！在我们的教室里到处都充满着空气，闻一闻（老师闻一闻空气）什么味道？（空气是无色无味的）
现在请同学们闭上眼睛，静静地等待一下（老师拿出空气清新剂，喷一喷）我们再来闻一闻，现在你闻到了什么味道？
闻到这股香味，你的心情怎么样？有什么感觉吗？（开心、舒畅、心旷神怡）
[嗅觉体验，和空气亲近亲近，再到感觉体验，从无到有，从无色无味的感觉，过渡到闻到香味后感觉的舒畅与愉悦。]
3、小结：想不到闻到空气中的香味后会有这么奇妙的感觉，今天我们就来研究研究气味到底有多么奇妙！二.探索表现，感知体验
1、刚刚闻到香味的这种感觉，你能用什么形式表现出来？
学生交流展示
（1）小结：可以画下来
（2）用语言说出来，你能试一试吗？（3）用一段优美的文字写下来。
（4）刚才老师看到同学们闻到气味时的表情也很丰富的。谁来试一试？
今天我们主要以绘画的形式来表现我们的感受。出示课题——画嗅觉
[学生思维交流，以肢体语言、声音等多种方式表现自己的感受，体验感受的多样性。在多种形式表现主题时，导出绘画的表现形式，逻辑清楚，过度自然。
2、老师闻到这股香味，已经把这种感觉画下来了。（点击课件，欣赏老师作品）
同桌讨论：你是从哪些地方感受到空气中的香味的？学生分析交流
小结：这张作品表达了老师闻到香味后愉快的心情体验。
3、除了点和线条以外，还可以用什么绘画形式来表现呢？我们来欣赏一位同学的作品（课件出示），你是从哪里感受到这种香味的呢？
学生交流（我们还可以从作品的色彩中感受到快乐的体验）
4、大师们也有许多表现香味的作品，我们一起来欣赏一下（课件出示）
大家互相交流一下，这两幅作品，你更喜欢哪一幅？ 学生交流
[从线条、色彩等角度去感受名作，引领学生以自己的生活经验为基础，发表自己的见解，分析、欣赏作品，鼓励学生在欣赏中，主体参与，深入体验，诱发创作灵感，为创作奠定基础。]
5、刚才，我们欣赏了表现空气香味的作品，空气还能容纳很多的味道，那么在这件作品中你感受到了空气中的什么味道呢？（课件出示波洛克作品）
学生欣赏交流
（1）你是从哪里感受到这种味道的？
（2）除了臭味，你还感受到了其它味道吗？说一说？（学生回答）学生交流
[鼓励学生发表不同的感受。体现体验活动感受、感觉的多样性与个性化。]（3）（课件出示）这是美国画家杰克逊*波洛克的作品，他喜欢在画布上很随意地泼溅颜料，洒出流线，有时边走边画。他的作画风格对从事抽象绘画的艺术家影响很大，我们也可以在作画时试一试这种方法。
[介绍画家，渗透新的技法知识，提高学生的认识。]（4）你要是闻到这种空气后，又会有怎样的心情呢？讨厌、恶心（5）平时，你会在哪里闻到过这种味道？
所以，保护环境，人人有责，我们需要美好的生存环境。[环保意识渗透、宣传。]
6、同学们，你们从生活中找到了哪些味道？打开瓶子让大家闻一闻，你闻到了什么味道？闻之后感受怎样？ [感受的丰富与深入，提供了更多的表现机会。] 三.指导创作，实践体验
1、你带来了什么味道？你打算用什么绘画形式来表现呢？（点、线、色彩或拼贴等综合形式表现）
2、画完之后可以像老师一样给它配上一段优美的文字（课件出示）
3、学生作画，老师巡视指导
[绘画的指导，帮助学生大胆的表现自己的想法。] 布置好展评的地方 四.多元评价，体验成功
展示自己的作品（贴在“多味馆”中，香、辣、酸、臭------）
1、你是从哪里看出来这件作品是表现香（辣、酸、臭）味的？
2、你认为哪一张作品最能表现香（辣、酸、臭）味的感觉？
3、这件作品还可以表现出其它的什么味道？
[评价作品，体验自己成功的快乐。学会欣赏他人，关注伙伴的作品。发表自己的审美见解，多角度评价作品并学会用自己的审美标准去评价，诠释作品。]
4、小结延伸： 透过你们的画面，透过你们的色、点、线、形，我闻到了各式各样的气味。你们真不错！气味真是太奇妙了，只要我们用心去体验，就会发现我们生活中许多美好的东西！
5、收拾整理
妥善处理收集的气味物品，收拾绘画工具、材料。教学评价：
1、学生能否参与课前准备活动，收集有气味的东西。
2、学生能否将不同气味的东西与生活实际相联系并展开联想。
3、学生能否熟练地使用水彩（水粉）画工具材料。案例反思：
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