小乐器进课堂工作计划（精选11篇）
2015-2016年小乐器进校园、进课堂工作计划
一、目的意义
音乐是一门极富创造性的艺术，尤其是器乐的演奏。器乐的演奏对于学生学习音乐的兴趣、表达和创造能力及可持续发展的情感生活中有着十分重要的作用。“小乐器进校园、进课堂”是学校音乐教育最基本的理念。以小乐器进校园、进课堂成了教师进行音乐课堂教学改革的一个切入口。我们本着“以学生发展为本”这一宗旨，提出“小乐器进校园、进课堂”这种新的设想，引进了竖笛、口风琴、口琴、电子琴、葫芦丝、古筝、等五花八门形式多样的乐器进行教学活动，调动学生参与音乐实践的积极使学生在快乐中学习，在幸福中成长。
大家在教学中也认识到器乐教学对促进学生个性发展，引导学生参加音乐实践，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维有着极为深远的意义，“小乐器进校园、进课堂”，我们期望能改变我校音乐教学的面貌。
二、期望达到的目标：
1、学校器乐教学的普及，促进校园精神文明建设，强化校风班风建设，净化学习教育环境。
2、探索“小乐器进校园、进课堂”新的教学模式。
3、促进学校艺术学科教学，培养一批新课程下的新型的音乐教师。
4、培养学生的音乐感受、表现和审美能力，促进学生的智力
发展，陶冶情操，净化心灵，提高学生对器乐的综合表现力和创作能力，形成一定的团队合作精神。
我们计划小乐器进校园、进课堂，由简单到复杂，由低级到高级，逐步进步。
三、活动的特点是：普及化，经常化，专业化；示范引领，普及人人。学生能吹会弹，能歌善舞，能写绘画。
四、活动的目标是：让学生：身体好，学习好，有特长；使教师：会教书，善育人，有技能。
活动最高目标：成立学生民族乐队，让教师发展，促学生成长。
五、活动的原则是：自选项目，自带乐器，培训免费。不加重学生课业负担，不挤占主课教学时间。
一、学习乐器的有趣性
学习横笛对于一些音准不太好的学生有很大的帮助。起初, 他们对每个音的高度没有印象, 如“1 3 5”等音的旋律音程, 脑子里边没有什么概念。如果他们经常吹奏笛子, 脑子里便会产生对音的固定高度。
在学生学习吹笛子时, 不能采用强制的方法, 对总是吹不好的学生也不能一味地批评, 要引导他们, 培养他们的兴趣, 让他们觉得吹奏笛子很有意思, 对自己能吹奏歌曲产生成就感。记得有一次, 一个学生对音乐课上所学的歌曲怎么也唱不准, 这个学生很用功, 等到第二节课叫到他唱时, 竟然唱得一点不差。我问他:“你是怎么学会的呀?”他说:“我回家后用笛子吹, 然后就知道怎么唱了。”同学们听后都感到很新鲜, 很好玩, 很有兴趣。我及时表扬了这个学生, 并叫同学们学他的办法, 在笛子上找旋律。同学们都非常积极, 有的同学都能把自己没学过的歌曲吹奏出来, 他们感到非常满足, 兴趣也得到了大大的提高。
二、对作品理解能力的提高性
上好音乐课是一个很有技巧性的事。怎样完成一节课的教学内容, 要认真研究分析, 特别是让学生对音乐作品的理解, 更是一个重要的内容。怎样让学生理解一首作品的内涵, 使作品的表现力更加丰富, 教师要认真对待。音乐写在纸上只是一堆没有实际意义的符号而已, 是抽象的东西。在教学中, 教师要让这些符号活起来, 让它们有生命、有灵魂, 就要对作品中的一些知识认真讲解。如作品的风格、调式、速度、力度、音色等等, 认真反复讲解, 让学生对这些作品产生一种再创作的冲动, 从而把作品表现得更充分, 更淋漓尽致。
视唱对作品理解能力的提高有着不可替代的作用。所以, 音乐课教学要把视唱上好。视唱、听音是比较枯燥的, 学生很难有兴趣。而在学习吹奏横笛的过程中, 可把这些内容渗透进去, 让学生自己先吹奏出来, 再自己模唱, 这样不但避免了枯燥的教学, 也大大增加了学生的学习兴趣。可见, 运用笛子的吹奏来促进视唱能力的提高, 是一个很有效的学习途径。
三、全面素质提高的无意性
学习乐器演奏不但可以提高学生的艺术素质, 更重要的是对学生全面素质的提高有很大的促进作用, 而这种作用是无意间形成的, 就是常说的潜移默化。音乐是美的, 学习音乐就是感受美, 而这个美是内在的, 是含蓄的, 是需要用心去体会的。一个人如果懂得了美, 他就会去追求美、尊重美, 向往一切美好的东西, 并把美辐射到人生的各个角落。比如对老师更尊重了, 更关心同学了, 不说脏话了等等。这点点滴滴的美汇聚在一起, 就会使学生更优秀起来。这不正是对学生情操的陶冶吗?而这一切不都是在培养学生学习音乐中无意间形成的吗?这难道不比整天的说教效果更为明显吗?
四、社会活动的延伸性
学生从小学习乐器, 不但对他们在学生时期的生活、学习、做人产生重要影响, 甚至对他们将来步入社会都具有十分重要的意义。
当他们以后走进社会的时候, 每个人都带着自己儿时所学的一份技艺融入社会, 有的因此考入音乐学院, 从而改变了自己的一生, 这当然是最理想的模式了;而更多的是去参加社会的各种工作, 如在工厂里他们参加文艺会演, 展现自己的技艺, 为厂里争光, 令他人赞赏不已;有的因此而走上领导岗位;还有的闲暇之时组织起来, 到各地去演出, 丰富了人们的文化生活, 逢年过节去参加各种文艺活动等等。总之, 他们都成了文艺活动的骨干, 对社会文化生活起到了很好的促进作用。
关键词：音乐教育；打击乐器；小乐队
一、小乐队创建背景
音乐教育是幼儿素质教育的重要内容，音乐就像一把金钥匙，对于开启幼儿心灵、陶冶高雅情操有着不可估量的作用。而幼儿对节奏有着天生的敏感和兴趣，以节奏为基本元素的打击乐就是充满动态的活动，可以让幼儿在演奏中獲得生理上的快感和心理上的满足。从2007年起，我园逐渐形成了以“奥尔夫节奏乐”为基础，以“乐器进课堂，班班有乐队”为活动载体的打击小乐队，推进了艺术特色园的创建。
二、小乐队发展历程
（一）创建之初——敲敲打打“玩”音乐，让每个幼儿拥有一双音乐的耳朵
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在最初的艺术活动中，教师主要通过让幼儿聆听音乐、感受音乐，从节奏入手，逐步把幼儿领入奥尔夫节奏
乐园。
1.动作节奏游戏
动作节奏游戏，即教师常利用每天的零碎时间让幼儿运用多样化的动作来感受音乐的节奏。比如，将奥尔夫节奏元素融入早操活动、餐前、饭后、游戏时间等，教师利用“请你像我这样做”的听说形式进行动作节奏游戏。
2.原生态节奏游戏
我们还尝试开展奥尔夫的“原生态节奏游戏”，创设艺术环
境，班班形成音乐氛围。如，用生活中随处可取的锅碗瓢盆和钥匙、小勺、瓷杯做成了“音乐小火车”。我们还引入16宫格节奏游戏形式，鼓励幼儿自己创造节奏并进行演奏，发挥了大年龄幼儿的创造性。在敲敲打打“玩”音乐的游戏中，让幼儿拥有一双音乐的耳朵。
（二）创建之中——打击乐器进课堂，让每个幼儿畅游于打击乐小世界中
在这一阶段，教师开始根据本班幼儿的兴趣爱好和认知特点，为他们选择适合学习和演奏的乐器。重点开展的特色乐器有：木琴、军鼓、爵士鼓、腰鼓、桶鼓、古筝、铝片琴。通过手把手的教学，锻炼了幼儿双手协调性及手指小肌肉动作。
（三）创建之今——班班组建小乐队，让每个幼儿享受团队合作的快乐
1.小乐队组建
为了发挥幼儿的自主性，我们鼓励幼儿为自己的乐队起个好听的名字：小班有苗苗自制小乐器队，中班有咚咚军鼓队、哗哗腰鼓队、乐乐桶鼓队，大班有贝贝爵士鼓队、叮叮木琴队等。真正做到了“乐器进课堂，班班有乐队”。
2.小乐队表演
为了将园特色小乐队做得更系统、科学化，教师根据不同年龄幼儿的学习兴趣、参与情况，因势利导地运用多种指导策略，促使每个幼儿的音乐素养在乐队演奏中得到发展。
（1）分层指导，营造良好的小乐队活动氛围
我们重点指导幼儿学习铃鼓、串铃、碰铃、沙锤等演奏法，演奏时引导幼儿在敲、打、拍、摇动、抖动中，感受音响的效果及其带来得愉快感。进入大班后，鼓励能力强的幼儿担任指挥，并将特色乐器爵士鼓里的大军鼓、大镲、小镲加入打击乐中，大大激发了幼儿参与小乐队演奏的热情。
（2）树立角色，不断培养幼儿的协调合作能力
幼儿以前每每拿到乐器后，总喜欢敲敲打打，但持续性不强。自从进行了乐队演奏后，他们感受到只有听从指挥的声音才是整齐、有序、好听、美妙的声音，幼儿从意识行为上对自己有了约束，明白必须服从指挥，乐器拿起后不低头看乐器，要看指挥。在演奏中不仅让幼儿体验到成功的快乐，同时培养了同伴间的默契和协调。
追求着是快乐的，生活着是幸福的。展望未来，我们将秉承红梅幼儿园厚实凝重的园所文化底蕴，让“快乐小乐队”特色活动在我们的幼儿园里更显美好，让“享受艺术快乐”在我们的师幼中不断传承！
参考文献：
徐卓娅.学前儿童音乐发展与教学研究.江苏教育出版社，2012-03.
传统音乐教学往往是音乐教师按照教材进行音乐知识讲解、识谱、示范、歌唱、音乐游戏等，器乐教学进入课堂无疑是一股新鲜的力量，丰富了音乐课堂教学。如第七届全国音乐优质课比赛中的一堂音乐课《母鸡叫咯咯》，执教老师很巧妙地用“魔法口诀”在短短一堂课中教会了学生关于竖笛的演奏知识，这样有趣、高效的课堂让人赞叹不已。新课标中提出了让学生学习演奏的初步技能，能够自信、自然、有表情地演奏课堂乐器。然而现实中，由于我国各地区发展存在不均衡现象，许多大城市学校把乐器进课堂当做很习以为常的事情，而很多农村学校连专职音乐教师都没有，还有许多地区的学校才断断续续引入器乐教学。针对该现象，以下是我关于乐器进课堂利与弊的几点思考：
一、音乐课堂加入器乐教学有着诸多好处
1.运用乐器教学，激起学生好奇心。
器乐的出现，犹如课堂上请来了一位小精灵客人，学生摸着、看着，有的还闻着，这位或神秘或熟悉的乐器精灵能引起学生极大好奇和兴趣，激起他们学习欲望。
2.运用乐器教学，丰富教学内容。
传统音乐课上，欣赏、演唱是最常见的方式，器乐的加入可以充实音乐课堂，从“听”、“唱”延伸到“奏”，通过演奏让学生耳、眼、手、脑等器官得到协调发展。
3.检验和巩固乐理知识的掌握程度。
器乐教学的前提是识谱，识谱中涉及的相关乐理知识是决定学生能否准确演奏乐器的关键之一，所以器乐教学是检验和巩固乐理知识的手段之一。
4.通过器乐教学培养学生的团队合作意识。
器乐教学的加入可以让学生进行不同方式的合作，不同学生之间的合作，不同小组之间的合作，乐器和乐器之间的合作，不同表演方式之间的合作。如一部分学生演唱，一部分学生演奏，以上合作不仅可以丰富课堂内容，更能培养学生之间的团队和合作意识。
二、乐器进课堂容易出现的一些问题
1.学习效果参差不齐，难以评价。
通常学生齐奏时，音乐教师只能判断演奏的整齐度和学生的参与比例，容易忽略个别器乐学困生的演奏。然而，音乐是时间的艺术，如果挨个检查学习情况，一节课很快就结束了，不仅实现不了教学目标，还大大扼杀了其他乐器资优生的兴趣。
2.课后需要有规律的乐器练习经常无法按时按量完成。
俗话说得好：“台上十分钟，台下十年功。”“一分耕耘，一分收获。”这个过程不仅需要老师在仅有上课时间内教授，更需要学生每天利用课余时间有规律地认真练习，需要家长的重视、支持和其他班科任老师的配合，才能让学生有充分课余时间完成乐器练习。然而，不管是学校还是家长，普遍存在重视结果、忽视过程的现象，许多家长给孩子安排了过多的其他培训项目，班科任老师给学生布置了太多家庭作业，以至于学生单靠短短的乐器课时间练习，造成学了忘，下节课又重新学起的恶性循环。
3.大班制课堂引入器乐教学容易在练习或齐奏时产生过大噪音。
音乐是振动的艺术，当音量超过一定分贝就会变成噪音，在那样的环境下练习，不仅学生听不见自己的演奏，还无法合作，更会对听力造成一定的伤害。建议在三十人以上的大班级，检验学生乐器学习效果尽量用个人、小组表演形式，尽可能给学生提供更大更适合的环境进行乐器练习。
4.较多简易乐器本身容易出现音准问题。
很多乐器由于自身构造原因较容易出现音准问题，长期使用对学生听音有着不可忽略的影响，如竹笛、葫芦丝等吹奏乐器，如果不能及时发现乐器本身的音准问题或者及时解决气息控制问题，就会像长期使用一台走调的钢琴，对音准的判断会出现严重影响，建议选择音准相对稳定的键盘乐器，如口风琴、电子琴等。
5.缺少精通多门乐器的音乐教师。
大部分音乐老师能掌握钢琴，很少有教师能精通多种乐器，如果教师无法掌握一样或者多样乐器，还是无法更好地实施器乐教学。这就要求音乐教师精通至少一门乐器，在日常生活中通过自学或者其他方式学习更多乐器，掌握最基本的演奏方法，不至于出现误导情况。有条件的学校可以聘请外校专业教师任教器乐教学。
三、结语
乐器的演奏是音乐教学中重要的一部分，它既可以单独存在，也可以作为歌曲的伴奏存在。在低年级的教学中，涉及到的是简单的小乐器的演奏，这节课学习的是双响筒和三角铁的演奏。这两种小乐器体形比较小，简单易学，而且对学生学习歌曲的节奏有很好的帮助。
在本段微视频中，我以介绍朋友的方式为学生介绍这两种乐器，学生更愿意接受。在整个过程中，我先的引导学生去听，去观察，去模拟，然后再动手去实践，既保证了课堂上的纪律，同时演奏难点也一并得到解决，学生学习的效率也比较高，更容易获得成就感，整体演奏效果也就更好，为歌曲的学唱打好了基础。
设计意图：
打击乐器演奏是幼儿园音乐教学的内容之一。打击乐器演奏不仅能够帮助幼儿初步掌握乐器演奏的一般知识和技能，发展节奏感，而且能发展幼儿对音色、曲式结构的敏感性，培养幼儿的合作意识、合作能力、创造能力、组织纪律性和责任感，还能够锻炼幼儿的表现力。
本次活动，我准备了许多乐器，并且把它们分类，目的是让幼儿获得更多对打击乐器的认识和经验。打破打击乐器只能给乐曲伴奏的常规，从以不同的形式伴奏中体验到快乐，获得自信。
活动目标：
1、认识不同种类的打击乐器，知道每一种打击乐器的演奏方法。
2、体验用不同形式表现打击乐器。
3、体验同伴之间共同合作演奏的乐趣。
活动准备：
hello音乐、沙锤、沙蛋、节奏棒、刮壶、碰铃、手鼓等若干乐器
活动过程：
一、hello歌
大家一起跟随音乐唱hello歌互相问好。教师引导幼儿注意倾听歌曲里面打击乐器的声音。
在刚才的hello歌里，你听到沙沙、哒哒的声音了吗?那是谁发出的声音呢?
今天老师带来了很多的打击乐器，我们一起来认识下它们吧。
认识不同种类的打击乐器
木质类乐器：节奏棒、响板、鱼蛙
金属类乐器：三角铁、指嚓、碰铃
散响类乐器：沙锤、沙蛋、十三棒铃
鼓类乐器：手鼓、拨浪鼓
教师介绍完所有的乐器后，请幼儿依次上来选择自己喜欢的乐器。
二、乐器做游戏(纱巾游戏)
每一个小乐器身上都有一个颜色，木质类的乐器是红色的;金属类黄色;散响类蓝色;鼓类黄色。
教师依次从袋中抽出红、黄、蓝、绿四色纱巾。教师拿出什么颜色的.纱巾，哪一组就进行演奏。(幼儿根据自己喜欢的节奏操作乐器)
幼儿根据教师出示的纱巾颜色分组演奏。
三、乐器讲故事。
我们的乐器会发出这么多好听的声音，这些声音还能帮助我们讲故事呢!现在我们就来听一个有乐器配乐的小故事《顽皮的小老鼠》
教师讲述故事，用乐器配小老鼠、开门、开灯等等声音。
我们来用乐器讲故事
你们想不想用乐器来讲一讲这个故事?
请小朋友来试一试，大家分别扮演各种角色进行表演。
请所有演奏者谢幕。
Goodbye歌。
大家齐唱再见歌，互相再见。
故事：
有一只顽皮的小老鼠，它喜欢到处跑来跑去。一天晚上，它溜进了一座大房子里。它看见了房子里有爸爸妈妈还有宝宝在吃晚饭，它突然觉得自己的肚子也好饿了，于是它想：“等他们睡着了我就去找东西吃。”
夜深了，大家都准备睡觉了，爸爸把所有的门都关上，把灯关好，上床睡觉了。小老鼠开心急了，赶紧跑出来找吃的，可是声音太大了，被爸爸听见了。
于是，爸爸起床，打开灯，打开门，看一看，咦?什么都没有。爸爸打算上阁楼去看一看，推开阁楼的门，打开灯，还是什么都没有。爸爸想，肯定是自己听错了，于是关上灯，关上门，下楼睡觉去了。
小老鼠又溜出来，它跑到阁楼上，发现了好多好吃的，开心得吃起来。这时爸爸确定了是阁楼上传来声音，于是快速起床，开灯，开门，快速上楼，推开阁楼门，开灯，爸爸一把就抓住了偷吃的小老鼠，把小老鼠丢了出去。
3、3岁前是音乐启蒙教育的最佳年龄。最好别太早学习钢琴等乐器。过于功利性的传授乐器技能，往往适得其反。世界著名钢琴家孔祥东先生特别提醒那些望子成龙心切的家长，弹钢琴的时候，孩子眼看、耳听、脚踩踏板、手脑并用，对培养儿童的早期协调能力很有帮助。协调性好的孩子将来背课文、背英语单词都快，记忆能力明显地优于其他孩子。
4、最佳初学年龄在6~8岁，过早过晚都不好。幼年时期适当引导，男孩子可以通过各种有趣味性的体育游戏活动，比如：小鸡唱歌、造房子等，让五线谱等基本的乐理知识一点一点地渗透到孩子的日常游戏活动中。逐步长大，韵律，技巧，都可以适当增加一些知识的教受。等到6岁可以直接参加考试。
教学目标：
1、指导学生根据研究的成果自己制作一个能够发声且具有一定音调的小乐器。
2、通过制作小乐器，加深对声音的产生、声音的传播等问题的理解。
教学重点：怎样利用身边的材料进行制作小乐器。
教学难点：能找出自己制作的乐器的优缺点。
教学准备：
师备：
各种乐器的实物或图片，各种乐器声音的录音带。
生备：
鸡蛋壳、瓶子、橡皮筋、树叶、纸张、铅笔、硬质管子、贝壳等材料。
教学过程：
一、引入：
师：“我们研究了声音是怎样产生和传播的，也探究了怎样控制物体发出的声音。我们能不能自己制作一个能发出美妙声音的小乐器呢？”
二、探究内容：
1、研究乐器的发生方式。
听听不同乐器发出的声音。
说说乐器分为几部分，各部分起什么作用。
2、收集身边的.材料自制小乐器。
说说自己打算怎样用准备的材料制作小乐器，打算做成一个什么样的乐器，为什么要这样设计。
学生自己或小组制作小乐器。
介绍自己制作的小乐器。
3、怎样使乐器发出不同的音调？
了解什么是音调。
说说为什么乐器会发出不同的音调。
做实验研究怎样使发出的声音高、怎样使发出的声音低。
调试自己制作的小乐器。
4、研究怎样放大乐器发出的声音。
说说乐器的音箱有什么作用。
说说各种乐器的音箱在哪里。
5、召开自制小乐器演奏会。
用自制乐器独奏或合奏一段简单的乐曲。
大家一起评选最佳演奏奖，最佳乐器制作奖。
6、评价小乐器。
自己评价或小组评价自制小乐器，可以从乐器发出的音调、乐器的外观和性能方面进行评价。
找出自己制作的小乐器的不足。
说说与自己制作的小乐器相比，真正的乐器的优点是什么。
三、全课总结。
四、课外拓展：
为了积极贯彻教育局文件精神，深入推进国学经典进课堂活动，进一步巩固和提高学生传统经典文化积累的成果，本学期我们学校通过开展多种形式丰富多彩的活动，践行弟子规，诵读三字经。让学生从小接受传统文化的熏陶，对于丰富学校德育内容，加强书香校园建设，培养学生的人文素养，具有重要的现实意义。经典文化内容丰富，文字精练，体现了我国语言文字的高度凝练性，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用和意义。
一、活动的意义
1、通过采取多种活动方式组织学生诵读、熟背《三字经》、《弟子规》等国学经典，有效地传承中华民族精神和优秀文化。
2、营造浓厚的阅读氛围，培养学生读书兴趣，培养学生良好的语文素养，增强文学、艺术等方面的修养。
3、通过践行《弟子规》，诵读《三字经》提高学生的品德修养，使学生既加深了文化底蕴又养成文明的行为规范。
二、具体做法
（一）、提高认识，加强领导。为了切实抓好国学经典进校园活动，学校成立了国学经典进校园领导小组，确保此项工作有效实施。
（二）、拓宽领域，创新形式，开展丰富多彩的活动
1、学校要求所有在校学生都要完成《三字经》的背诵。
2、践行《弟子规》。把弟子规的相关内容应用到学生的日常生活中，让学生懂得感恩，学会友爱，礼貌待人，提高修养。学校采取了丰富多彩的形式进行国学教育，注重与校园文化建设相结合。学校通过宣传板报、班级学习园地等形式要体现出国学经典的内容，使学生在书香校园的氛围中获得传统文化的熏陶，汲取精神营养，健康快乐成长。
3、为了把国学经典教育与学校日常德育相结合，学校举办了“学习经典文化，感悟人生哲理”的读书演讲活动。让学生通过学习，体会父母养育之恩，教师教诲之义，以及如何立身处世，修身治学！教育学生从小做一个诚实守信、遵守礼仪的好学生。
4、为把国学教育切实落到实处，学校规定每班每周开设一节国学经典课，学生进行系统学习。并利用大课间时间，全校学生集中齐声诵读《三字经》、《弟子规》。同时注重平时与学生日常行为规范相结合。教育的方式尽量多样化，既可以熟读成诵，又可以灵活处理，增强趣味。比如把《三字经》、《弟子规》设计成手抄报，把一些国学内容以故事的形式加以叙述，回报父母，感恩家庭等，这样使经典教育活动生活化、生动化、趣味化，同时也给学生提供了一个相互交流和展示的平台。
三、活动的要求
3月份：要求学生在读熟原文内容的基础上，理解经文意思。
4月份：学生联系生活实际，写出一篇感悟颇深的心得体会或一篇读书笔记。
5月份：举办一次国学板报展览。
6月份：根据学习内容，开展一次谈学习国学经典体会收获的演讲比赛，使学生既能熟背又受到深刻的思想道德教育。
充分挖掘国学资源，每学期每班召开两次以学习国学经典主题的班会，让学生畅所欲言。
四、检查评比
8.制作我们的小乐器
【教材简析】
《制作我们的小乐器》是四年级上册声音单元最后一课，该内容适合运用工程设计思维进行教学。教材分两部分内容：设计自己的小乐器；设计和制作自己的小乐器。这两部分内容如果都要展开，一节课的时间是不够的，于是尝试着运用STEM的理念与工程设计的思想，通过创设情境把项目要求、自主实践及交流反思这几个环节融合在一起，最终希望孩子初步经历从设计、制作、调整、展示的完整的制作自己的小乐器的过程，建构起改变物体的属性可以使它发出高低不同的声音这一概念，同时发展学生的实践能力，将科学和技术密切结合起来。
【学情分析】
对于四年级孩子来说，课内完成“制作我们的小乐器”的任务，实践部分应该是足够的。安排学生们在课内充分思考、充分讨论，要求必须有一个具体可实施的做小乐器的计划，鼓励他们及时完成简易“设计图纸”，能完成制作和调试，最终把小乐器改进，让它演奏出动听的乐曲。
【教学目标】
科学概念目标
改变物体的属性可以使它发出高低不同的声音。
科学探究目标
1.经历从设计、制作、调整、展示的完整的制作自己的小乐器过程。
2.通过口述、图示等方法表达自己的设计和想法，能从交流中提取信息改进自己的小乐器。
科学态度目标
养成乐于动脑、动手的习惯，感受到身边处处是科学。
科学、技术、社会与环境目标
感受科学技术对我们生活的影响，利用科学与技术的结合可以改变我们听到的声音高低，并演奏悦耳的音乐作品。
【教学重难点】
能够根据自己的设计选择不同的材料及工具。
根据自己的需求设计小乐器并画出草图。
【教学准备】
弹拨类制作：组装纸板、皮筋、琴码
打击类制作：烧杯（500ml）、水、勺子
吹奏类制作：试管、水
小乐器设计单等
【教学过程】
一、聚焦：启发谈话,直接导入课题。
1.图片出示几种常见的小乐器。
你认识它们吗？这些都是什么小乐器？它们是怎样发出高低不同的声音的？
（启发学生思考：我想做什么原理发声的小乐器、选择什么材料实现。）
2.听一段《欢乐颂》乐曲，今天我们就一起制作我们的小乐器来演奏这首曲子。（出示课题）
二、明确任务，探讨评价标准
1．问题：想要完成这个任务，小乐器必须满足哪些标准？
能发出声音→能发出高低不同的声音→能发出有规律的声音（在基本准确的音阶上）
可先出示三大类小乐器的制作所需材料
问题：怎样让橡皮筋/烧杯/试管发出声音？——皮筋振动/烧杯与水共同振动/空气柱振动
怎样发出高低不同的声音？——改变皮筋松紧/改变烧杯中的水量/改变空气柱长度
怎样确认发声是否在准确的音阶上？——借助调音器（电子屏）
梳理标准：
1.设计图与小乐器成品相一致
2.能发出接近音阶的音高声音
3.便于使用，能演奏《欢乐颂》
4.制作精美，成本节约
5.分工合作，卫生整洁
出示材料，（1）6根皮筋、组装纸板、琴码均为免费，若要增加材料需要购买。
（2）烧杯（500ml）、勺子（金属勺）、水（1200ml）均为免费，若要增加材料需要购买。
（3）试管、水（100ml）均为免费，若要增加材料需要购买。
2．明确任务分配(3分钟)
（1）小组讨论确定三大类小乐器的设计制作小组：你想做弹拨类、打击类、吹奏类这三类中的哪类乐器？小组确定选择材料：用你选择的材料和工具，画一画设计图。你打算怎样让它演奏出1、2、3、4、5等的音节？画出示意图。
（2）分享两个小组的设计。
问题：你更喜欢哪个小组的设计？为什么？有哪些优点？（找到不足，针对问题，自己思考、与人讨论，尝试解决问题。大胆设计乐器草图，让教学的难点在小组的交流、合作、探讨和老师的适机点拨中得到解决））
（这些问题设计为学生自己动手制作小乐器提供了一个坡度，减低了难度，同时也培养了学生口头表达能力，激发了学生动手操作的积极性。）
（二）制作与调试小乐器
1.学生制作我的小乐器。
(1)各组根据设计图，小组内几个同学分工制作，初步制作小乐器。同时小组内进行交流，边制作边调试。
(2)制作成的小乐器，能否用它试着演奏《欢乐颂》，看看它能否发出有规律的，高低不同的声音。
(3)调整和校对小乐器的音准，让它成为一个名副其实的小乐器。
小组内分工合作。制作小乐器时不能大声喧哗，不能影响到他人。制作时要注意安全，注意小乐器美观度。
（学生开始制作，学生进行制作时会遇到各种各样的问题，老师可以进行教学辅导,同时老师更应该及时的发现学生在制作过程中所展现的闪光点并及时给予评价鼓励，对其他的同学起榜样示范作用。）
做完后组内自我交流。
2.交流分享:问题：在制作过程中，我们遇到了什么问题？我们是如何解决的？完善我们的小乐器。
三、展示：自制小乐器展示会。
根据评价标准，完成小组自评。
请得分较高的小组展示他们的成果，并演奏《欢乐颂》。
四、拓展：小结延伸
1.同学们，我们还可以怎样改进我们的小乐器？
2.看一看：这些都是其他同学制作的小乐器。利用家中可以得到的材料，做一做其他类型的小乐器吧！课外和爸爸妈妈一起制作其他类型的小乐器。
【板书设计】
8.制作小乐器
黑板上贴上学生制作小乐器的设计图
【作业设计】
摘 要：我们在开展农村音乐教学的时候因为教学环境的限制，在进行教学的时候会有很多的局限性，由于，农村音乐教学中乐器教学没有得到有效推广，老师一般以唱歌为主，忽略了对学生乐器和乐感的培养。所以，为了提高农村小学音乐课堂教学效率，可以通过乐器教学来提高学生的学习兴趣。
关键词：农村；小学音乐；乐器教学
正
文
一、音乐课堂上器乐教学的重要性
音乐本身就是一个广泛的学习领域，而器乐则为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育效果。美国的音乐教育学家詹姆士墨塞尔说过：“器乐教学是通往音乐世界的桥梁。”在教师的指引下，充满喜悦的心情的儿童们将音乐学习和器乐的联系相结合，更能将音乐的真谛领会，并逐渐变成自己的东西。”可见器乐教学的宝贵价值与意义。器乐教学不仅提高小学生对音乐学习的兴趣,使得音乐教学理论结合实际, 而且丰富音乐教学课堂。
老师在进行教学的时候要培养学生的乐感，可以用乐器来进行教学辅助，学生在进行传统音乐学习的时候，都是进行歌曲的吟唱，因为，农村地域条件的限制，学生很少能够接触到乐器，所以，我们可以在进行音乐教学的时候引入乐器教学，这样不但可以增长学生的见识，还可以让学生对音乐有一个全面的了解以及学习。
二、农村小学音乐课堂中的乐器教学方法
（一）用钢琴伴奏来对学生进行音乐教学
钢琴是乐器之王，能够让学生在进行音乐的初期学习的时候很好的进行节奏把握，老师在进行教学的时候不要急于给学生播放原声的音乐，让学生进行模仿。可以先进行钢琴伴唱，让学生跟随老师谈的钢琴来进行跟唱，这样学生就能够跟随旋律掌握歌曲，还能够在这个过程中体验到钢琴的优美琴声，也改变了了传统我们进行音乐教学的时候用的课本配乐，学生在进行学习的时候如果旋律过快就会跟不上，钢琴是可以进行调节，在开始的是可以慢一点，学生掌握之后可以逐渐提高速度，这样学生在进行音乐学习的时候有一个过渡。比如，我们在学习《我是一个粉刷匠》的时候，因为歌曲欢快，学生在学习的时候就会很容易。我们不但可以培养学生去唱，还可以培养学生去演奏。在学校现有的乐器支持下，可以让学生选择自己喜欢的乐器，在老师讲解完旋律和节拍以后，教会学生认曲谱，学生学会了曲谱就可以自己研究并进行演奏，这样加强了学生对于小学音乐学习的热情，主动的进行音乐的学习[1]。
（二）通过自己制造乐器培养学生的兴趣
兴趣是学生进行学习的最好老师，当学生通过自己的双手制作的乐器来对音乐进行表现的时候，这样对音乐的兴趣才能够进一步提高。所以，农村老师在进行音乐教学的时候可以先以身作则，拿出自己精选制作的打击乐器，给学生做出榜样，让学生可以用自己制作的乐器进行实践表演，这样还是能够增添生活的乐趣。老师要先鼓励学生，只要学生开动自己的脑筋，就能够做出美观的打击乐器。老师可以要求利用废弃的东西自己动手实践去做，因为在动手的过程中可以开动脑筋，进行智力开发。我们可以用塑料瓶装上一些豆粒以及沙砾，然后把瓶盖封死，这样就能够自己做一个小沙锤，例如，学习了《两只小象》时，学生熟悉了音乐之后，教师可以安排几个学生来共同进行模拟表演，我们可以选择几名学生上台来伴随琴声用自制的打击乐来进行即兴演奏，在这个过程中学生就知道什么时候要用什么乐器，这样可以更好的掌握乐曲的节奏[2]。在农村的教学背景下发挥现有的教学条件，通过自己制造简易乐器，让学生人手一把学具。这也不失为一条农村音乐教学因地制宜的开展乐器教学的有效方法。
（三）用灵活的运用教学方法来进行乐器教学
我们可以通过声音引导、情景引导以及游戏引导的方式来进行小学乐器教学，这样可以激发学生对音乐学习的主动性，因为农村的地域条件有限，平时的娱乐活动比较少，能够接触到乐器的机会也不是很多，如果不能够培养学生对音乐主动学习的意识，仅仅靠课堂来进行音乐学习，学生的音乐素养就不容易培养。我们可以在进行乐器教学的时候运用游戏接龙，把声音延长到最大限度来做一遍，然后以最快的速度做一遍，这样学生可以仔细听到不同的声音，当前一种乐器的声音结束后，后一种乐器的声音才能发出来，老师可以分别找到三种乐器来进行展示，让学生来听这三种乐器的声音，听到声音后有的学生就会说像打雷，像教室的钟声。让学生通过自己的语言来对听到的声音进行描述，学生通过自己的理解就会总结出来金属的乐器声音比较清脆，木制的声音偏浑厚，在老师一系列的引导下，再用乐器进行实践，孩子就可以在玩的过程中对音色进行认识以及理解。
(四)可以用讲故事的方式进行乐器教学
学生都是喜欢听故事的，我们可以用讲故事的方式来给歌曲进行伴奏，比如歌曲《花喜鹊和小乌鸦》，通过故事方法让学生了解到歌曲要表达的内容，启发学生了解这首歌曲的内容，当学生对音乐进行熟悉以后，就要组织学生来小组讨论怎么样给歌曲进行配乐演奏，比如为了表现“花喜鹊”的声音应该用什么乐器，在进行讨论的时候我们要不断的引导学生抓住花喜鹊的声音特征，让学生不断进行讨论，大家经过实践一致认为应该用声音清脆听上去比较俏皮的乐器来进行伴奏，在对乌鸦进行表现的时候，可以用打击乐来表现小乌鸦的诚实，在这两种形象进行对比的时候，学生就会知道两种乐器的差别。学生在进行配乐讨论的时候，就会对乐器进行更深的理解，可以大大的调动他们学习的主动性和积极性，在进行共同讨论的学习的过程中，可以体验集体协作的乐趣[3]。
总之，音乐是生活中的一股清泉，音乐可以陶冶人情操，所以，我们应该重视小学音乐教学。但目前农村小学音乐教学效率不高，为了提高小学音乐教学效率，可以利用乐器教学来培养学生兴趣，提高学生乐感及节奏的掌握能力，从小培养学生对音乐的热爱之情。
参考文献
[1]张宏波.乐器进课堂：农村小学音乐课堂新气象[J].上海教育科研.2013（05）：3-5
[2]张桂艳.农村小学音乐课堂教学管窥[J].菏泽学院学报.2014（01）：10-11
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