人美版二年级美术下册教案(含计划)

2024-06-01 版权声明 我要投稿

人美版二年级美术下册教案(含计划)(精选4篇)

人美版二年级美术下册教案(含计划) 篇1

教学目标

1、了解添画的基本方法,利用图片情境添加适当内容,采用剪、画、贴的方法进行装饰的添加。

2、培养学生想象力和创新精神,让学生在参与美术活动中,提高审美情趣。教学重点:根据图片情境添加内容,学习简单的添画方法。教学难点:使内容与环境尽可能统一。教学过程

一、导入

1、组织学生欣赏图片。了解图片内容,为添画做铺垫。(介绍、分析、欣赏图片内容)

2、教师讲解,出示课题----添画

二、出示图片,组织同学分析画面情境,讨论问题:

1.如果以这幅画为背景添画,你认为可以添加什么内容?说一说理由。2.你认为根据画面情境添画,应该注意什么?

三、播放教学课件

1、根据图片内容选择适当内容进行添加。

学习如何使添画内容与图片情境相统一,解决教学重点。

2、看教材,分析书中作品:(1)你喜欢哪一幅作品?为什么?(2)说一说制作方法。

四、作业:

1、根据自己选的图片内容进行添画练习,注意图片情境与添画内容的统一。

2、组织展示、讲评作业。

五、小结

通过本课教学你学到了什么,还有什么问题需要解决? 教后记

第2课《吃虫草》

教学目标:

1、了解有关吃虫草的自然知识,并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。

2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。

3、培养学生热爱大自然的情感。

教学重点:了解吃虫草的知识,能用所学的方法来表现吃虫的情景。教学难点:画面表达清晰,具有情趣性。教学过程:

一、导入

1、大自然中的动物、昆虫和植物最多了,你知道哪些虫子喜欢吃植物?

2、吃植物的虫子很多,但有些植物能把虫子吃掉,你相信吗?

二、新授

1、展示吃虫草图片:

(1)瓶子草1(2)瓶子草2(3)捕蝇菜(4)猪笼草(5)茅膏菜

你们知道这些草是怎么吃虫的呢?(学生根据画面想象描述)

2、课件介绍一种植物吃虫的过程。(语言文字)

3、通过几个画面播放吃虫草吃虫的经过。

4、吃虫草们有各种捕虫的本领,有的靠香味,有的靠圈套,有的靠色彩„„如果你是吃虫草,你会用什么办法吸引虫子,来把它吃掉呢?

5、每小组商量讨论,然后上来表演。

(你们表演的是什么草?谁做什么?谁做什么?)

三、欣赏

1、通过想象,把吃虫草吃虫的情景画了下来,我们一起来看看。

2、出示学生作品:

(1)讨论、研究是用什么方法,什么材料来做的?

画、剪贴、泥塑

(2)师指其中一幅:猜猜它是怎么吃虫的?

四、学生作业

1、小组讨论:给你们想象的吃虫草起个怎样的名字?用什么材料制作?说说它是怎样吃虫的?

2、学生合作创作,师巡视辅导。

3、作品展示,介绍,相互提出改进意见,取长补短。

五、课堂总结。教后记:

第3课

认识身边的树

教学目标

1、了解校园晨各种树的有关知识,欣赏以树木为主题的绘画作品,并尝试用不同的绘画方法,来表现树的不同特征。

2、培养学生善于观察自己身边熟悉的事物,加强对身边环境的了解和认识,增强环保意识。

教学重点:通过了解树木的不同种类、不同作用、不同生长特点以及树木与人类密切的关系,尝试用绘画的形式表现身边的树。

教学难点:通过树的外形特征来表现不同的树。教学过程

一、引入新课

(1)让学生看一段录像,观察各种树木的成长过程。提出问题:

①你看到了什么? ②你能讲出它们的名字吗?

③它们的生长有什么不同吗? ④你们还想了解哪些知识?

二、讲授新课

1、组织学生展示图片。提出问题

①你都认识哪些树? ②这些树的生长特点? ③树的各部分都有哪些作用?

2、课件。(带领学生观察分析。)解决的问题:

①“树”大体可分为几大部分。

②在表现不同树种时,可以从哪些方面去区分。③同一种树,从不同的角度去观察,其姿态也不同。

3、教师展示各种绘画。提出问题:

画面在构图上有哪些值得你学习和借鉴的地方?

三、室外写生

教师进行有目的的辅导。学生散开,自由观察、写生。

四、小结

组织学生展示,交流,讲评。

学生评价:先自评,再大家评,在评论时要简单地介绍一下树的知识。

五、延展

(1)课件:画家笔下的树

(2)录像:我国其他地区有名的树种。教后记

第4课 绘画游戏

教学目标

1、了解本课综合游戏的基本方法;会利用随意线条形成的图形想象添加形象,完成一幅有趣的画。

2、激发学生学习美术的兴趣,了解线条游戏的方法与内容,体验美术活动的乐趣,培养学生丰富的想象力。

教学重点:学习利用随意线条形成的图形,想象添加具象或抽象的形象。教学难点:巧妙地利用随意形,添加生动有趣的形象。教学过程

一、组织教学

提示学生准备上课,集中注意力,准备好学习用具。

二、讲授新课

1、画线游戏。

规则:请你在一张纸上随意画一条线,要连贯画满画面。

2、请你看看这幅画好看吗?说说理由。学生活动,相互观看、分析。

3、教师利用学生作业演示。(实物投影)学生观察了解绘画方法。

4、想象练习

利用实物投影仪放映学生作品中的某一个形状,奖形状上下左右翻转让学生联想像什么。

5、看书,讨论:

① 欣赏米罗的作品(色彩、线条、构图)都表现了什么? ② 线的排列,哪张疏密关系处理得好?

③ 你认为画面哪一部分添加得具有丰富的想象力,形状巧妙?

学生分组讨论:分别讨论三个问题,组内进行交流,小组代表进行典型发言,其他成员补充。

三、完成作业(1)作业要求:

① 在一张图画纸上随意画线,最好一笔画完,注意疏密关系。

② 利用自己画好的或与别人交换的图形,联想进行添画,注意巧妙利用随意形。(2)教师辅导要点:

① 随意形的疏密关系。② 添加内容是否生动。③ 调整画面的整体感觉。

四、作业展示

学生自评、互评结合。

五、小结:通过本课学习你学到了什么? 教后记

第5课 纸盒变家具

教学目标

1、在运用设计和工艺的基本知识和方法进行变家具的活动中,感受材料的特性,提高动手能力,发展创新意识。

2、进一步提高学生的审美表现力,在小组学习的氛围中,相互交流、相互学习,使学生的合作精神得以发展。

教学重点:打开学生的思路和创作欲望,能从纸盒的造型中展开联想,动手设计和制作家具作品。

教学难点:家具作品的新颖、美观,造型多样。教学过程

一、小组研究:展示家具图片

1、请学生认一认是用什么材料做的?木头、铁、玻璃„„

2、你们收集了什么样子的家具?它们最有特点的地方是什么?由哪几部分组成的?

3、继续欣赏不同造型的同类家具。例如多种造型的椅子,说说椅背有哪些造型?椅面有哪些形状?椅腿有什么不同?你能想出和它们不一样的造型吗?

二、探究纸盒家具

1、请大家猜猜这里有什么?(学生猜)快快打开看看!(哇!分小组说说:是用纸盒变成的椅子、床、柜子、书架„„)

2、现在请小组同学来研究一下,你们面前的家具是用哪些形状的纸盒制作的?使用了什么方法?

分小组研究,可拆开分析。(小组教具:铁丝椅子和药盒写字台;纸盒椅子和光盘桌子;牙膏盒沙发;酸奶瓶桌子。)

3、分组介绍,总结制作方法。

课件展示制作方法:挖、刻、折、剪、装饰粘贴、插、组合。

三、分小组研究创作

1、请各小组选择一套家具,全组分工合作完成。

2、小组研究讨论:分别说说家具各部分的形状?选择适合的纸盒,想想用什么方法制作家具?展示图片提出思考问题:你还能想出和作者不一样的制作方法吗?

3、学生讨论交流。

4、你认为制作纸盒家具都应该注意什么?

5、欣赏多种纸盒家具的作品,例如椅子的多种制作方法。

四、古代家具与现代家具对比欣赏,了解家具文化。

1、现在的家具和古代的家具有哪些地方不同? 用途功能多,造型简洁、色彩多样。

2、文化介绍:家具的产生,家具材料的多样性,不同年代、国家家具的风格。

3、提出作业要求:各小组制作出一套造型新颖、漂亮的家具,并将它们布置在你们的“新家”中。

五、学生制作、展评

六、拓展

1、这些家具是用什么材料制作的?

2、用我们灵巧的双手还可以将废旧纸盒制作出什么艺术作品?(纸盒动物、飞盘、指偶)

3、请大家到生活中找一找利用废旧材料变出的艺术品或生活用品。教后记:

第6课 节节虫

教学目标

了解有关昆虫的知识,知道节节虫的基本结构和制作方法;学会利用生活中的废旧物制作节节虫。

教学重点:了解有关节肢动物的知识,学会利用生活中的废旧物制作节节虫。教学难点:创新使用材料,制作方法精细。教学过程

一、组织教学。

二、组织学生看书回答问题。出示课题――节节虫

1、书中作品为什么叫节节虫?

2、自然界中有哪些昆虫似书中的节节虫?

三、看相关资料

教学课件、昆虫图片、昆虫标本等。讨论内容:

1、结合资料谈谈节节虫的制作要点:有几部分组成?有什么特点? 节节虫的主要结构: 头部、身体„„

特点:身体是一节一节的,由粗变细,头上有触角爬行„„

2、你知道生活中有哪些废旧物可以用来制作节节虫吗?

四、组织学生欣赏作品

1、作品利用什么材料制作的?

2、哪些地方有创新表现?

五、完成作业

教师辅导要点:设计构思新颖; 灵活巧妙使用材料;制作精美细致。

六、组织展示作品、参观作品,讲评作品。教后记

第7课 吊饰

教学目标

知道吊饰与生活的关系,了解吊饰的结构和基本制作方法;学习吊饰的装饰方法,能利用纸材制作平面或立体的吊饰。

教学重点:通过观察、记忆生活中吊饰的种类,了解吊饰的结构,掌握制作方法设计吊饰。

教学难点:造型的新颖美观。教学过程

一、组织教学

组织学生观察吊饰作品,激发制作兴趣。

二、讲授新课

1、出示课题,讲授新课。问题:

① 你在什么时候什么地方见到过吊饰?

② 说一说吊饰的样子。③ 为什么要挂吊饰。④ 分析结构。⑤ 为什么叫吊饰?

2、以一个吊饰为例分析:由哪些部分组成?每一部分的作用是什么? 吊饰――用来装饰环境并能悬挂的饰物。

① 主体部分可以设计什么形状?你有什么创新设计? ② 在什么部位装饰效果最好?说说装饰内容和怎样装饰。③ 你能设计几种悬挂方法?

(主体部分:吊饰的主体形状,有平面的、立体的。装饰部分:吊饰的关键部位,使吊饰美观漂亮。悬挂部分:吊饰的悬挂部位。)

3、看教材,分析了解制作过程。

4、组织学生以小组为单位观看展品。

讨论:准备制作什么样的吊饰,确定小组合作内容。

5、播放课件或相关资料,启发创新设计,学习基本制作方法。

三、学生完成作业

1、确定制作方案:小组合作研究制定方案,落实主体、装饰、悬挂部分的具体 11

设计,进行分工。

2、教师辅导要点: 主体形象设计新颖美观; 装饰部分特点突出; 创新使用材料。

四、展示作品

1、请各小组将作品悬挂起来展示。

2、观看作品,评价作品。教后记

第8课《洗澡》教案

教学目标:

1、通过回忆观察,抓住洗澡时的动态、场景等特点,创造性地表现生活中有相同特点的场景。

2、培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力。教学重点:抓住洗澡的特点大胆想象。教学难点:用各种方法,突出洗澡的趣味性。教学过程:

一、谈话导入揭题

二、形象感知,分析特征

1、教师放映儿童洗澡的录像短片。学生观看,分析不同洗澡动态,手、脚、身体的动作特征。

2、启发学生回忆、议论洗澡的趣事,鼓励学生上台表演。

3、教师放映动物洗澡录像短片,学生观看不同动物们洗澡时的样子,激发学生对动物的热爱之情。

三、欣赏范画,拓宽思路

1、教师出示范画,学生欣赏谈感受。a、你喜欢哪副作品,为什么?

b、这副画表现的是给谁洗澡?怎么洗? c、你觉得这副画什么地方画得最好?

2、师:还有哪些东西需要洗澡?学生分小组讨论(汽车、房子、地球„„)(启发学生多角度地表现“洗澡”情节)

四、自由创作,教师巡视指导

鼓励学生充分发挥自己的特长,自由、快乐、创造性地进行表现。

五、作品展示评价 教后记:

第9课

假如我是巨人

教学目标

1、引导学生体验美术学习活动的乐趣,在创作中激发探索欲。

2、培养学生敢于冲破常规,自由、大胆、快乐地想象与表现。教学重点:利用灵活的比较,启发多种奇妙的联想,力求创新。教学难点:画面的布局与形象的对比。教学过程

一、激趣

同学们,你们看过卡通片《小人国》吗?故事讲的是海上的风浪打翻了一艘轮船,水手格列佛河漂流到了一个神奇小岛,这个小岛就是小人国。你们知道格列佛在小人国里看到了什么?遇到了哪些奇怪的事情吗?

二、欣赏

卡通片《小人国》片断。

引导学生观察格列佛在小人国的奇遇,及小人国景物与格列佛的对比。

三、想象

1、你们想像格列佛一样成为巨人吗?今天老师就带领你们去现代的小人国,让你们每个人都成为巨人。

板书课题:假如我是巨人

2、播放多媒体课件:出现一个“巨人”和小人国城门。学生设想在小人国的各种场面组织在一个画面中,讲给同学们听。学生操作时,可以任意放大或缩小各种景物。

3、小组讨论:

把你在小人国里和别人不一样的奇遇讲给小组的同学听,并把你们小组同学认为最有创意的故事讲给全班同学听。

四、欣赏学生作品

分析教材作品,让学生介绍自己最喜欢的作品,并谈感受。

五、学生作业

作业要求:想象你成为巨人的奇遇,并把它画下来,要注意画面的布局与形象的对比。

六、展示评价

自评:向同学们介绍自己的作品。

互评:说出你喜欢的其他同学的作品给你的感受。教后记

第10课 头饰设计

教学目标

头饰的设计依据头饰的用途来确定,同时要按戴头饰人的头部来确定大小;按预定的设计用彩色纸剪贴、加工制作头饰。

教学重点:根据用途确定头饰的设计,并完成头饰的制作。教学难点:巧妙利用材料及创新表现。教学过程

一、导入新课

1、看一段录像:观察人们头上带的饰物有什么特点?

2、出示课题:头饰设计

二、讲授新课

1、观察分析(由学生和教师共同提供资料)① 你知道古代人们戴什么样的头饰吗?

② 说一说一些少数民族的头饰有什么特点?(出示图片:回族、维吾尔族、藏族等)

③ 说一说戏剧中的头饰有什么特点?(出示图片)④ 说一说你还在什么地方见过头饰?

2、组内研究讨论。(出示头饰作品)① 从外形上看这些头饰有什么不同? ② 从图案上看这些头饰有什么特点? ③ 从颜色上看这些头饰有什么特点? ④ 从表现手法上看这些头饰有什么不同?

3、分析研究

① 每组挑选一件你们认为最有特点的头饰介绍给大家。② 研究这些头饰是怎么做的?可以动手拆开来进行研究。

三、学生制作

1、想一想你将用什么材料来进行制作?

2、想一想你将做一个什么样子的头饰?

3、动手进行制作。

四、展示作品

想一想你的头饰可以有几种戴法?

五、课后拓展

想一想还能用什么材料来制作头饰? 教后记

第11课 艺术作品中的动物

教学目标

1、能够认识辨别青铜、雕塑、泥塑、中国画、儿童画等艺术表现形式的基本特征。

2、能抓住作品在色彩、造型、材质上的特征,正确表达自己喜欢作品的原因。教学重点:认识各种美术表现形式,能从色彩、造型、材质、呈现方式方面进行描述。

教学难点:体会不同艺术形式带来的不同美感,并将此感受加以描述。教学过程

一、导入新课

1、“老师在动物园里给几种动物拍了照片,你们想不想看?” 出示课件:书中六种艺术作品的动物原型。(看课件,认识马、牛、狮、鸡、猴的自然形象。)

2、“后来我又在工艺美术商店里找到它们,你们看!” 出示课件:六种动物的艺术形象。

3、出示课题:艺术作品中的动物。

二、学习新课

1、引导学生对自然界中的动物与艺术作品中的动物对比。①设问:艺术作品中的动物与自然界中的动物有什么不同? 出示课件:艺术作品中的动物与自然界中的动物对比。②配合学生汇报的小组讨论情况出示课件。

小结:艺术作品中动物特点是造型夸张、外形简洁、图案漂亮、色彩丰富、形象生动、活泼有趣。

2、帮助学生了解多种艺术表现形式。

①设问:比较一下艺术家的作品在表现方法、材料上有什么区别? 出示课件:生活中的马和艺术作品中的马。②设问:艺术家们是怎样表现动物的?

看课件,认识中国画、版画、卡通画、剪纸、青铜器、黑陶、彩陶、雕塑等艺术表现形式。

自由发言,相互启发。(结合自己带来的照片和实物资料、教材中的作品及课件中的作品向大家介绍自己喜爱的艺术作品中的动物形象。)

3、启发学生体会不同的表现形式给人以不同感受。教师小结。

出示课件:不同艺术形式的狮子。

① 用不同的艺术表现同一种动物,它们给你的感受一样吗? ② 这些艺术作品在生活中什么用处?

通过分析、比较,谈艺术品中的动物具有功能性特点,如装饰环境,传递感情,镇宅辟邪等。

4、引导学生感受人与动物在艺术作品的交融。

① 出示课件:体现人与动物和谐相片的艺术作品。(将作品中的人物去掉,与原作对比)

② 出示课件:寄托人的情感的艺术作品。

三、实践活动 和学生一起表演。

① 用头饰、面具,以及自己带来的各种动物的装饰物,道具等对自己进行装扮。② 以小组为单位,摆六组动物造型;要突出动物的体态和神态,还可以有情节。

四、课堂小结

① 用摄像头给学生拍照,让学生直观地看到自己和他人的表现。

② 小结:人借艺术作品中的动物传递情感,抒发感情。动物是人的好朋友。欣赏自己和其它同学的动物造型,体会艺术作品中的动物带来的乐趣。教后记

第12课 和妈妈在一起

教学目标

1、通过泥塑过程,培养学生的造型能力;在观察、分析动物的过程中,培养学生的观察、分析能力。

2、通过活动,培养学生对美术学习的兴趣及学生的创新思维能力。教学重点:回忆、观察、分析、表现动物与妈妈在一起的情景。教学难点:动物的特征和情节的表现。教学过程

一、导入新课

你从小最喜欢和谁在一起?和妈妈在一起时什么样?

二、学习新课

1、动物和妈妈在一起时什么样?你能根据图片编个故事吗?欣赏教材中的图片。

2、这些图片中有哪几种动物,各有什么特点?

组织小组讨论:小组之间利用自己课前搜集的动物图片,分析动物特征。学生发表自己的看法。

大象:腿粗、鼻子长,耳朵大。企鹅:身体椭圆,嘴尖„„

3、提问:怎样用泥表现出动物特征。(讨论)

可以用揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等手段来表现动物特征。可以用切挖和捏的方法;袋鼠的身体可以用堆塑的方法。也可以利用工具来表现动物的特征。

4、提问:如何表现出妈妈和孩子在一起?(讨论)

妈妈大孩子小,孩子和妈妈紧紧地靠在一起,孩子爬到妈妈的背上„„

三、完成作业,教师巡视辅导。

小组同学将自己的作品集中在一起,组成“母子乐园”,互相评价。

四、布置课后作业

课后查资料:你今天制作的动物喜欢在哪儿生活?它现在的生活环境怎样? 教后记

第13课《怪兽》

教学目标

1、通过观察、分析多种不同的怪兽,能用多种材料表现出特点突出的怪兽。

2、培养合作意识。激发他们热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。

教学重点:通过多种怪兽的分析,了解中华民族的传统文化,感受它的艺术特点。教学难点:怪兽的设计、表现及材料的巧妙利用。教学过程

一、创设情景,激趣导人

森林王国的国王决定召开森林快乐运动会,同学们请看,好多动物朋友都争着报名来了。没想到,一些怪兽朋友得到消息,也来报名参加了。

他们是自然界中的动物吗?你知道它们叫什么吗?(板书课题:怪兽)课件欣赏怪兽图片。

二、师生探讨,表现创新.欣赏课本作品.a、银镶嵌有翼神兽

这只怪兽长的像哪种动物?你觉得它哪里长的怪? b、三彩镇墓兽

你知道这只怪兽为什么放在墓地吗?有什么作用? 唐三彩知识:黄、绿、蓝 c、欣赏各个时期的怪兽 1)中国古代怪兽 2)外国怪兽

2、中国人最熟悉的怪兽:龙 a、说说龙的特点。

b、中国人是龙的传人,龙象征什么?

三、小组讨论

1、你还了解有哪些不同的怪兽?这些怪兽有什么共同特点和不同特点?为什么这样设计?

2、它有什么作用?你对我国古代劳动人民创造的这些艺术品有什么感受?

四、展示交流,多元评价.1、展示学生作品。

2、组织学生评价。

3、谈一谈自己的感受。

五、归纳拓展,审美升华.鼓励学生课后用装饰的方式和自己的小伙伴一起制作怪兽。教后记

第14课 我的收藏卡

教学目标

通过欣赏、交流与制作,了解收藏卡布局与类型;自己制作或与人合作完成一枚或一册大小合适、设计合理的收藏卡,并能进行美化与装饰。

教学重点:收藏卡的整体设计与美化,使学生设计出分类新颖、装饰性与体验性为一体的作品。

教学难点:选材与布局的设计。教学过程

一、组织教学

做好课前的一切准备。

二、展示交流

1、在我们的生活中经常能见到名式各样的卡片,请大家介绍一下你找到的卡片。

2、节日贺卡设计精美,有漂亮的图案;数据记录卡,采用表格形式简单清晰;服装品牌卡颜色鲜艳,设计大方„„

这些各式各样的卡片有不同的用途,它们都在帮助我们更好地工作、生活和学习。

三、欣赏讨论

教师向大家介绍一种收藏爱好者使用的卡片――收藏卡。收藏卡是一种记录藏品信息的卡片,收藏者可以根据自己的爱好、想法自行设计制作。

讨论:

(1)你能从这些收藏卡中,知道这些同学都收藏了哪些物品吗?(2)谁也有收藏喜爱物品的习惯?你都收藏了哪些物品?(3)大家想不想也为自己的收藏品制作一张收藏卡呢?

四、设计应用 组织学生分析:

(1)你想设计一种什么形式的收藏卡?收藏卡的基本布局?(2)收藏卡上记录哪些内容?你想用什么方法、什么材料制作?(3)你觉得你收集的卡片上哪一点可以借鉴?

(设计时可以借鉴课前我们收集的卡片,并要有所创新)(4)收藏卡的藏品形象使用绘画、拓印,还是照片的方式体现?

五、作业要求

每人为自己的藏品制作收藏卡,要求设计新颖、布局合理,并有一定装饰性。自主创造,精心制作。

六、展示交流

积极参与,大胆发表个人见解。教后记

第15课

做笔筒

教学目标

利用塑料瓶做笔筒,关注塑料瓶的多种造型及如何利用彩色纸对瓶筒进行美化装饰。学会用彩色纸剪贴的方法装饰筒形。

教学重点:用废旧塑料瓶制作、装饰实用的笔筒。教学难点:装饰设计的美感与创新。教学过程

一、导入新课(游戏导入)猜一猜这里面藏着一件什么宝物?

二、讲授新课

1、出示课题:做笔筒

请把你们带来的笔筒举起来给大家看一看。可以看出生活中的笔筒种类很多,各有各的特点。你最想要了解生活中笔筒的什么特征?

2、分析研究。(图片和课件同时出现)

①分成四个小组研究生活中的笔筒都有哪些特点?(结合图片和自己带来的笔筒进行研究)

②研究用废旧材料制作出来的笔筒。

A 看一看桌上摆放的这些笔筒是用什么做的? B 想一想用废旧材料制作出来的笔筒有什么好处?

C 小组研究一下用废旧材料制作的笔筒有什么特点?怎么做的?最后每组挑选一个你们认为最有特点、最有新意的笔筒介绍给大家。

D 拿出一个大个的笔筒,让学生进行研究:想一想怎么使剪刀、胶棒、尺子和各种不同类型的笔,摆放在里面不会很乱,拿起来还很方便?

③拿出自己带来的废旧材料,想一想用你手中的这个废旧材料能做成什么样子的笔筒?

三、布置作业

1、可以做一个很有特点的笔筒,也可以做一个实用性很强的笔筒。

2、可以几个人合作完成,也可以自己独立完成。

四、展示作品

介绍一下你的作品或你们的作品。

五、拓展

1、了解一些古代笔筒的文化。

通过课件演示出了解古代的笔筒或通过学生课下查找的资料来了解笔筒的文化。

2、想一想用废旧材料还能做成什么来美化、装饰我们的生活? 教后记

第16课

画夜景

教学目标

1、了解到颜色有深浅的不同,就是同一种颜色也有深浅的变化,而深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。

2、学习表现夜色的几种基本方法,能运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的夜色。

教学重点:通过对夜景的观察、回忆和感受,表现夜景的美感,摩顶放踵深浅色使画面产生的对比效果。

教学难点:如何利用颜色对比表现夜色的美感。教学过程

一、组织教学

二、讲授新课

1、请学生把自己带来的“夜色”图片介绍给大家。

2、教师把自己准备好的拍摄的白天景色的图片展示给大家。提出问题:

①老师带来的图片和同学们的图片有什么不同? ②白天和晚上的景色有什么不同?

学生对照两种图片,分析、比较,展开讨论。解决的问题: ①了解亮色和暗色。

②了解亮色和暗色使画面产生的对比效果。

③亮色和暗色是相对而言的,有时是要通过对比来鉴别的。

3、请学生看书。提出问题:

①从书中的图片看,你认为哪些是亮的颜色?哪些属于暗的颜色? 学生利用色卡、图片进行探究。

②亮色和暗色是绝对的吗?请你用手中的色卡进行对比,讲出你的理由。

4、看书欣赏学生作业。提出问题:

①这些学生作业是以什么为内容来表现夜色的?给你印象深刻的夜色在哪里? ②从书上看,表现夜色都用了哪几种方法? ③这些方法你都会用吗?请你介绍给大家。

④要表现五光十色的夜色,还能用什么工具?还有什么方法? ⑤你对表现夜色还有什么困难? 解决的问题:

①确定自己绘画要表现的内容。②安排画面的构图。

③了解表现夜色的简单方法,如水彩笔油画棒、油水分离、剪贴画等。

三、学生作业

1、用自己感兴趣的方法,表现一幅美丽的夜色图。

2、展示,交流,欣赏:

四、小结 教后记

第17课

画影子

教学目标

1、知道“影子”指的是太阳光下的影子和水中的倒影。在灯光下也会产生影子。

2、学会捕捉和表现生活中美好的景象。培养学生注意观察生活,进而能运用几种比较简单的方法表现出生动、活泼、有趣的画面来。

教学重点:观察、记忆影子的变化,感受影子给我们的生活带来的美感。教学难点:如何运用各种方法来表现影子。教学过程

一、引入新课 用投影引出课题。

二、讲授新课

1、提出问题

①同学们在什么地方见到过影子?(可以把自己课前收集来的图片展示给大家看)

②我们今天为什么要画影子呢?

2、放录像 提出问题:

①影子有什么特点?给我们什么感受? ②怎样用绘画的方法表现影子? 通过看录像学生讨论:

灯光下的影子是黑色的;

水中的倒影是彩色的;

影子随着物象动;

影子被风吹得在动。

3、出示工具材料,让学生大胆尝试。

在画好的画下面添加影子。

4、老师补充其他的表现方法。

5、展示其他学生的作业。

三、学生作业(老师指导)

在已经画好的图画或者在准备好的图片下面添加“影子”。

四、小结

1、学生交流。

2、欣赏画家作品中的“影子”。教后记

第18课《童年》教案

教学目标:

通过本课学习,使学生了解不同历史时期的时期背景下孩子的童年都有各自的特点,培养学生爱护现在美好童年生活的情感。

教学重点:描写童年的生活内容以及自己对童年的理解。教学难点:不同种艺术表现形式的特点。教学过程:

一、组织教学:

二、教学新课:

1、导入,播放课件(全班同窗的照片)

2、感受不同时代孩子的童年生活,引导学生分析现在的童年生活。简单介绍《流民图》这幅画的创作背景。欣赏战斗时期的作品。

3、分析绘画中的构图,展示《翻身奴隶的儿女》(演示课件)“S”形构图。

4、分析画中的人物动态,童年了解不同创作材料的特性,指导学生看书分析自己喜欢的作品。

5、评价不同表现形式的作品,出示课件,展示其他绘丹青形式。

6、尝试一重表现形式,晓得学生绘画、制作。

三、布置作业

四、学生作业,教师巡堂指导。

五、作业展评。教后记

第19课

我喜欢的鸟

教学目标

在回忆、观察、分析与交流中,引导学生感受、体验鸟的美感,培养学生的观察能力;通过用自己喜欢的方法表现鸟,培养学生的造型能力;在对画家的艺术作品的欣赏过程中,培养学生的欣赏评述能力。

教学重点:鸟的美感及不同种鸟的外形特点。教学难点:如何表现鸟的外形特点。教学过程

一、导入新课

1、播放鸟的录像片,提观察要求:(1)你认识这些鸟吗?你认为鸟哪儿美?(2)鸟有什么共同特点和不同特点? 边看录像,边说出鸟的名称,边思考。

2、讨论:

(1)鸟的外形美; 身上的羽毛的颜色美; 姿态美„„

(2)鸟都有头、嘴、翅膀„„雄孔雀尾巴大,仙鹤腿长,鹦鹉„„

二、探究式学习活动

1、组织小组讨论:

各小组同学之间利用课前搜集的鸟的图片,向大家介绍鸟的名称、习性和外形特点,准备向全班介绍。

各组代表介绍特点突出的鸟。

2、组织组际交流:

A、引导学生欣赏画家的作品,讨论:(1)这幅画是谁画的?

(2)荷花、花瓶、鸽子与“和平鸽”有什么关系?(3)鸽子画得怎样?

B、引导学生欣赏教材中学生的作业。提问:你认为他们画得怎样?

讨论:

鸟的特点比较突出,有的颜色鲜艳„„ 课件演示如何画出鸟的特点。(学生观察思考)

三、造型训练活动 布置作业,教师巡视辅导。

四、小结。

人美版二年级美术下册教案(含计划) 篇2

课 时 2课时

课 型 绘画 教学目标

知识目标:能从材质、造型、色彩方面对作品作简单的描述,发表自己的看法。

能力目标:欣赏了解运用不同材质的艺术品的艺术特色,提高欣赏能力。

情感目标:培养学生了解古代艺术的情感。内容分析

重点:了解不同时期、不同材质的艺术品的艺术特色,学习观察作品、分析材料,从中获取信息的方法,大胆谈自己的感受。难点:不同材质的作品带给人的不同美感和感受。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

6、材质的美

一、组织教学

语言组织教学。

二、导入课题

1、欣赏课件,感受生活中不同材质的艺品带给人的不同感受。

2、出示课题:材质的美感。

三、讲授新课

在中国古代早期的工艺美术中,陶器、玉器、石雕等工艺品,不仅雕刻技艺精

湛,造型优美,各有民族特色,是我国具有悠久历史的传统工艺。欣赏课件。

1、玉器

汉代由于出产玉石的西域通道畅通,玉料来源增多,玉品的琢制与使用更为普遍。秦、汉、魏晋南北朝时期,是玉器发展的强盛时期。许多玉器近似石雕风格,制作非常精致。人物、动物形玉器,重在揭示对象的精神世界,对其形体采取夸张手法以突出关键部位,使用较密集的阴线装饰细部,类似绘画上的铁线描,注重起伏,使玉器浑厚自然,气韵生动。

玉器在中国光辉的历史文化中,是一颗灿烂的明星,在世界艺术中独树一帜,具有鲜明的民族特色。我国的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出现始,一直不间断地绵延发展了七千余年。玉器在中国的历史上流传之所以久远,除因玉材丰富、质地优良、品种繁多、制作技术先进、造型美观外,最主要的是由于玉在中国一直被奉若神明,被认为是一种吉祥的象征,2、石材

《马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群 的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中蕴含着力量。马腿粗壮结实,四足踩踏着手持弓箭的匈奴首领。挣扎的匈奴人露出绝望的神色,形容委琐,面目可憎。马腿如四根巨柱,与马身浑然一体,显得坚实稳固。作者运用了浮雕与线刻相结合的手法,造型古劲朴拙,风格沉着浑厚,尤其是象征手法的运用使之极具艺术感染力。

公元前117年,年仅24岁的霍去病不幸英年早逝,汉武帝及全国人民都十分惋惜悲痛。为纪念这位杰出的军事将领,决定举行隆重的葬礼,并在武帝陵址旁不远处修建气势宏大的墓冢,即今天的霍去病墓。霍墓石刻不仅反映了那个时代的精神,更体现了人们对这位保家卫国的民族英雄的深切情念与崇高敬意。

据记载,唐时每逢唐玄宗生日,大宴群僚,有舞马助兴。唐人诗作中,对于舞马有生动描绘:奋首鼓尾,纵横应节,“腕足徐行拜两膝”为玄宗上寿。玄宗赐酒一杯,舞马自衔自饮。这件皮囊壶舞马纹为我们提供了当时宫廷舞马的形象资料。藏陕西历史博物馆。的唐三彩作品,有立体雕塑,有各种形制的器具,最令人赞美的是那些陶塑制品,当我们看到那些神采奕奕的骏马和被誉为“沙漠之舟”的骆驼、看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及动物、禽鸟等唐三彩精品时,会从心底发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术形象,以普通的黏土制成,运用火的艺术使之成为不朽的艺术品,这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。唐三彩的制作,使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页,是人类制陶史上的一 个闪光点

3、金、银

舞马衔杯银壶。唐,公元1970年陕西西安何家村出土。高18.5厘米。锤击成型,两半焊接。壶作成皮囊壶的形状,小圆口,覆莲形盖,弧形提梁,扁圆腹,圈足。此壶不仅作出游牧民族便于携带的皮囊壶形,而且最令人感兴趣的是腹两面各模冲出一匹舞马。舞马前腿直伸,后腿曲跪,长鬃披散,马尾上翘,颈系绶带,向上飘举,口衔金杯。

4、陶

中堡村出土的三彩马,头小,颈短,前胸肌肉发达,腹大,背腰肌肉丰满,平直,关节、蹄正而适度大小,腰、尻以及肩颈结合良好,复尻,四肢欠结实,显得有些纤弱,类似新疆马。

四、小组展示各自带来的不同材质的工艺品和生活用品,讨论:

1、它们都是用什么材质做的?

2、造型上有什么艺术特点?

3、你喜欢什么样的材质做的艺术品?

小组介绍自己喜欢的艺术品的材质特点、造型特点? 教学后记:

7、用彩墨画鸟

课 时 2课时 课 型 绘画

教学目标 知识目标:学习用中国画形式表现禽鸟的基本方法。能力目标:培养学生中国画的绘画能力。情感目标:引导学生发现感受生活中的美。

内容分析 重点:了解禽鸟的基本结构及用写意形式概括表现的方法。

难点:笔墨与形体结构的关系。鸟的不同动态及画面构图。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

7、用彩墨画鸟

一、组织教学: 提示学生集中注意力。

二、讲授新课:

1、赏析美术作品,引导学生发现、感受生活中的美好事物。用版示或挂图或标本分析麻鸟的基本结构和形体特点。

2、教师用简练、概括的饿笔墨演示表现鸟形体的全过程。

3、起稿领临两个动态,突出蘸色、用笔和结构的关系

三、学生完成作业,教师巡视指导。

四、小结:

1、讲评展示作业。

2、通过本课教学你学到了什么?

教学后记:

8、用彩墨画鱼

课 时 2课时

课 型 绘画

教学目标 知识目标:简单了解彩墨画的绘画形式,初步了解认识中国画。用装饰、变形手法画鱼,并添加简单的环境。能力目标:培养学生对绘画用具的使用方法及用色。情感目标:喜爱中国绘画。

内容分析 2. 重点:让学生发现彩墨与宣纸产生一种特殊变化,鱼的变形手法和鱼鳞的排列。2.难点:特殊技法的运用。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

8、用彩墨画鱼

一、组织教学: 提示学生集中注意力。

二、导入新课

展示一幅中国画彩墨作品让学生欣赏,提高学生的学习兴趣并引入课题。

三、讲授新课:

1、练习用笔、用墨。

请你用毛笔蘸上墨,中锋用笔、侧锋用笔试试,看有什么变化?

2、教师演示

浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等技法。

3、鱼鳞部分的图案,要求学生认真分析用不同的处理方法。

4、想一想,艺术家是这样画的。运用了哪些技巧。

5、教师及时发现、表扬有创意的作品。

6、作业要求:一彩墨的形式,运用多种技法,大胆用笔用墨,合作画一幅中国画----鱼。

7、教师辅导:技法的体验与运用。

四、组织展示,讲评作业。

五、小结 教学后记:

9、刻印的乐趣

课 时 2课时 课 型 绘画 教学目标

知识目标:通过刻、印花的联系,使学生初步尝试刻、印的方法,认识造型艺术手段的多样性。

能力目标:培养学生按程序进行工作的习惯。情感目标:联系生活实际,感受重复排列的秩序美。内容分析

重点: 制作程序,刻、印方法,欣赏重复排列的美。难点: 刻印的具体方法和要求。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

9、刻印的乐趣

一、组织教学: 提示学生集中注意力。

二、讲授新课:

1、欣赏书中范样和教具范样,指出这些作品是通过设计、刻、刷色、印等程序制作出来的。

2、设计:在印体的平面上,设计便于刻制的花纹。要简单、概括。

3、刻:用刀把花纹以外的部分刻下去,使花纹鼓出来叫做阳刻。

4、印:在印体的花纹上涂上喜爱的颜色,将花纹有秩序地、排列整齐地印在作业纸上。为了使花纹一致,可将“印体”无花纹的一面削平,划上一个箭头,作为调整花纹的依据。

5、教师及时发现、表扬有创意的作品。

a)作业要求:每人刻、印一件作品,要求纹样边缘清楚,印纹实在,排列整齐,干净细致,连续印九个排列的图形。b)教师辅导:检查印面是否平正:指导刻花运刀方法。

三、小结。教学后记:

10、学画农民画

课 时 2课时 课 型 绘画 教学目标

知识目标:通过欣赏课本的图版和美术作品,了解农民画的特征和艺术形式。

能力目标:培养学生改画、添画的能力。

情感目标:使学生感受生活与美息息相关,以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。内容分析

重点:启发调动学生的主观能动性,让学生参与赏析,提高学生的审美能力和兴趣。

难点:使学生感受生活与美息息相关,根据想法进行改画、添画。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

10、学画农民画

一、学生自由欣赏:

提示:课本上的农民画中内容你可曾见过?在日常生活用品中哪一件最美?导入本课的教学目的,并板书课题。

二、引导学生欣赏农民画。

农民画多是以日常劳动生活中所见、所闻、所想为题材进行创作的。作者是没有受过专门美术训练的普通农民,他们在劳动、生活之余以自己的体验和兴趣去创作。广大农民富而求乐、富而求美。浓烈浑厚的用色是他们的审美意识,是他们追求健康、丰富的现代美好生活的强烈反映。

这些农民画的创作既具有我国古老民间艺术的形式风格,又毫不显得陈旧与俗气,它大胆、单纯=朴素、粗犷=情真,与现代艺术有着同样的艺术效果和艺术价值。

农民画的创作题材多以各地各民族的风情、习俗、传说,以有他们的生产活动为主要内容。同时新的生活变化也渐渐出现在他们的画面中。课本中的农民画选题也很丰富:农家的爷孙情、有趣的斗鸡、寓意年年有余的收鱼场面、月下的老少闲情、放牛娃眼中的世界„„值得同学们学习的是这些作者独特的自由艺术构思,大胆自信的画风,强烈鲜明的用色、饱满的构图、丰富多样的装饰手法、善于在平凡生 活中摄取美的画面和敏锐观察力。

从这引起具有乡土风味和劳动人民特有的心灵气质的画面,从这些粗放、有力、刚健的艺术特色的画面,欣赏这些农民画,我们体味了作者的感情,受到了健康向上的美的陶冶。

三、探究实践

1、谈谈自己喜欢的一幅农民画。

2、根据自己的想法进行改画、添加等。

3、要求:画面色彩鲜艳、构图饱满。

四、评价展示

1、学生展示自己优秀的美术作品

2、谈谈自己对农民画的理解怎样应用到我们的生活、学习当中。

3、收集更多的优秀农民画作品并不断研究学习,提高自己的审美能力。

五、教学小结 教学后记:

11、提袋的设计

课 时 2课时 课 型 绘画 教学目标

知识目标:通过欣赏精美的手提袋,初步认识设计应用学习领域,陶冶审美情趣。

能力目标:通过学习手提袋设计,培养动脑动手能力。情感目标:培养学生美化生活的能力以及对生活的热爱。内容分析

重点: 学习提袋的设计,初步认识设计与应用这一艺术形式。难点: 能根据材料选择适当的形式或根据表现形式选择适当的材料进行设计制作。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

11、提袋的设计

一、组织教学。

检查学生的材料并组织学生以小组学习方式分配位置。

二、导入新知:

1、谈话:学生说说自己喜欢的提袋,展示自己的特色提袋,并介绍给大家你的提袋的特点!

2、欣赏:展示提袋成品。

三、探究提袋设计。

提示:你一定见过许多漂亮的手提袋,它们既方便了我们的购物,又展示了商品的品牌形象。好的手提袋就是一件艺术品。

1、说说平时见过的印象最深、最喜欢的手提袋。

2、探究教材及教具实物的手提袋,选择哪些材料,运用什么形式制作的。

3、讲解、演示手提袋的制作过程: 设计——材料——剪裁——折叠——装饰

四、学生进行包装设计尝试。

1、让部分学生说说他所带的材料,适合以何种方式进行设计,说说大致的作法。

2、小组讨论怎样才能制作出实用美观的手提袋?

3、用所选材料设计制作一个新颖、时尚的手提袋。

五、展示作品,交流互动。

1、组内选评平优秀学生作品并展示。

2、谈谈你设计的手提袋在生活中更多的用途。教学后记:

12、降落伞

课 时 2课时

课 型 绘画

教学目标 知识目标:了解有关降落伞的原理,并设计制作降落伞。

能力目标:培养动脑动手的能力,激发创造精神,进行综合学习的尝试。

情感目标:欣赏各种形式的降落伞,进行生活美与艺术美的审美教育。内容分析 教学重难点:

通过学习制作降落伞,培养动脑动手能力,激发学生创造力,进行综合学习的尝试,通过学习拓展,进行跨学科学习的尝试,提高学生艺术素养。

教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

12、降落伞

一、组织教学。

了解学生学习准备情况,将学生分成若干小组。

二、游戏互动,导入新课。

提出问题:你们喜欢放风筝或者在户外放飞吗?(为什么?)接下来请大家欣赏一段降落伞高空翱翔的片段。

三、新知探究

1、欣赏美丽的降落伞后,你知道降落伞的原理吗?

2、学生探究有关降落伞的知识。

3、教师讲解:降落伞是一个一度空间有阻力的自由落体运动系统。伞面的设计由于空氣阻力的关系,降落伞就能缓缓的降落在地面上了。

四、探究实践:

1、想一想,用什么材料做降落伞?伞面如何设计得美观?

2、降落伞的制作:

设计——美化伞面——折叠——连接——安装坠

3、伞的各部分如何连接,应注意什么?

五、自主尝试,协作互动,完成制作。

1、了解了制作方法,同学们想不想露一手?且慢,大家先理清思路。

2、自主尝试,有困难可以找同学或老师寻求帮助。(鼓励学生标新立异,大胆表现。)

六、互动学习,促进发展。让一些制作速度快的同学上台展示他的作品,大家来说说做得好的和做得不够的地方,提出改进意见。使其他同学从中获得启迪。

七、教学小结: 教学后记:

13、别致的花瓶

课 时 2课时

课 型 绘画 教学目标

知识目标:利用泥巴的可塑性,制作简单的立体造型。能力目标:培养学生的动手能力和泥塑能力。情感目标:培养学生的立体美感。内容分析

重点:泥的制作技巧和方法的运用。难点:对设计的花瓶的独创性。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

13、别致的花瓶

一、组织教学

二、情境导入

教师拿出课前准备的泥塑花瓶。问:这是什么?今天我们就来制作一个新颖的花瓶。(通过老师的课件,学生的创作积极性被调动从而导入到新课中来。)

三、课上活动

1、出示课题

2、了解泥塑艺术的渊源。

(课件出示)问:同学们你们想想,我们以前学习的时候用到了哪些方法?

学生针对老师的提问同桌之间讨论并回忆以前学过的泥塑的制作方法回答老师提出的问题。老师针对以上方面进行总结。

3、传统的泥塑在民间深受人民的喜爱它的应用也十分的广泛(打开课件),今天我们就来继续学习泥塑的知识。同学们欣赏泥塑种类和泥塑的多种形式。

4、欣赏同学们的作品。

老师展示书中图片,你还知道哪些花瓶?把你带来的图片拿到前面的实物投影上来。学生欣赏,从中体会美感;给书中作品提建议;

拿出自己搜集的图片,师生共同欣赏。(锻炼学生收集资料的自学能力。)

四、学生创作

1、要求:根据学过的花瓶的制作方法制作一个造型新颖的花瓶。小组合作,组内研究吉祥图案的制作步骤,产生自己的设计思路。

2、教师参与,给予指导。学生小组分工,拿出设计思路,进行创作。

五、作品展示

学生将自己组的作品高举,进行互相欣赏。

六、总结 教学后记:

14、艳丽的大公鸡

课 时 2课时 课 型 绘画 教学目标

知识目标:学习冷暖色彩的基本知识,体验色彩的基本知识,并有目 的的加以运用。

能力目标:通过对色彩知识的学习,培养学生的想象力和创造力。情感目标:在绘画中体验艳丽的色彩给他们带来的快感。内容分析

重点:学习色彩的搭配,在此基础上对学生进行创造力的培养。难点:冷暖对比和冷暖搭配。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

14、艳丽的大公鸡

一、组织教学

二、情境导入

1、今年是什么年呀?

请看这幅画,问:作者怎样用颜色表现出这么艳丽的大公鸡的? 学生带着老师的问题欣赏书中的《金鸡展翅》,并回答老师的问题。

三、课上活动

1、出示课题

2、你知道大公鸡有哪些生活习性吗?学生根据自己在生活中得到的经验与同学之间交流

3、请看老师给你们带来的美丽的大公鸡的图片。问:a)在这些作品中,哪些颜色用的有规律? 学生针对老师的提问小组之间讨论并得出结论 b)哪些颜色用的随意性较强? c)哪些颜色用的最精彩?

四、学生创作 创作要求:

1、用艳丽的色彩画一幅大公鸡的创作。

2、画中要用冷暖对比的方法。

3、教师指导

4、作品展示

根据自己的和别人的作品你能总结出如何运用冷暖色才能使画面更好看?

五、小结 教学后记:

15、把自己的画制成拼图

课 时 2课时 课 型 绘画

教学目标 知识目标:采用造型游戏的方式,根据所用材料的特点,进行有主题的艺术创作。能力目标:培养学生的动手能力

情感目标:把美术运用到生活中,提高学生的审美情趣。

内容分析 重点:了解拼图的主要特点,设计制作过程中的独创性。

难点:创造性思维的培养和动手动脑能力的结合。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

15、把自己的画制成拼图

一、组织教学

二、情境导入

教师带来课前准备的拼图的教具。

学生也带来他们准备的拼图的玩具,师生交流自己的拼图的图案和玩法。(通过学生收集资料,培养学生自学的能力。)

三、课上活动 出示课题 小组研究:

1、什么样的画适合做拼图?学生针对老师的提问同做之间讨论。(激发学生的创作欲望,产生创作灵感。)

2、拼图的图案应该选择什么样的适合?

3、讨论后将你们组要做拼图的样式想老师汇报。

4、打开书30-31看书中同学们做的拼图的图案和样式。

学生欣赏,从中体会美感;给书中作品提建议;产生自己的设计思路。

四、学生创作 要求:

1、小组合作

学生小组分工,拿出设计思路,进行创作。

2、总结

五、作品展示学生创作

六、教师小结 教学后记:

16、画家凡高

课 时 2课时

课 型 绘画 教学目标 知识目标:简单了解画家凡?高的一生,及他生平的作品。

能力目标:提高学生的欣赏能力和审美能力

情感目标:培养学生学习凡?高对绘画对艺术的一种执着精神。内容分析

重点:了解凡高一生及其部分代表性作品 难点:对作品的理解 教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

16、画家凡高

一、组织教学

二、导入

欣赏凡高的《向日葵》问你们还记得这幅画的名字吗?那他的作者是谁还记得吗?今天我就来认识一下凡?高及他的作品。

三、讲授新课。

1、老师以故事的形式介绍凡高

文森特?凡高Vincent van Gogh(1853~1890年)出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师之家,24岁之前,曾在海牙、伦敦、巴黎等地的古匹尔画店当店员。后来成为传教士,在比利时西南部的博里纳日矿区传教,由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职。在度过了一段极度失望和贫困的生活后,他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。他和高 更这时已经同印象主义的观点发生分歧,却同时对表现主义或者象征主义发生浓厚的兴趣。因此,曾经有过建立“南方印象主义”或者“印象主义分离派”的打算。后来因为2人的关系恶化,高更离去,凡?高在发生割下自己耳朵的事件之后精神逐渐分裂。因此,他们没有结成任何团体。1890年,经过圣雷米的德莫索尔精神病院的长期住院治疗,病势稍有好转后,凡?高回到巴黎,住在瓦兹河畔的奥韦尔,接受伽塞医生的专门治疗,并勤奋作画,作有《伽塞医生肖象》、《奥韦尔的教堂》等。但是,在1890年十月27日,在同伽塞医生发生争吵之后,突然开枪自杀,结束了自己的生命。

2、欣赏凡?高的作品 教师播放课件,让学生欣赏。

3、学生谈感受

通过听凡高的故事,欣赏凡高的作品,现在就请你来谈一谈你对位杰出的画家及他的作品的感受。

4、选择一幅你印象深的作品试着用一段文字把它简单地描述下来。

5、教师小结

通过学习本课希望同学们能学习凡高多艺术事业的这种执着精神。教学后记:

17、大师画我也画

课 时 2课时 课 型 绘画

教学目标 知识目标:通过欣赏大师的作品,让学生了解著名画家的绘画风格,并通过学习欣赏进行创作。能力目标:培养学生对抽象艺术的又一种认识欣赏能力 情感目标:通过学习让学生喜爱绘画艺术。内容分析

教学重点:欣赏大师作品,学习其绘画风格 教学难点:绘画风格的把握及运用。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

17、大师画我也画

一、组织教学

二、导入

上节课我们认识了一位著名的大画家,他的名字是?凡?高。今天我们就绪认识几位艺术大师。出示课题:大师画我也画。

三、新授

1、欣赏大师作品。

2、让学生谈一谈欣赏后的感受,并说一说这些艺术作品是用什么方式表达的?

3、你喜欢哪幅画?为什么?

4、绘画大师凡高和毕加索都有自己独到的艺术见解。他们敢于“异想天开”,凡高画出的星星好象在天上旋转,留下一条条的轨迹;毕加索从多角度观察人物,把几次观察的结果画在一幅画上„„他们的画给人以神奇和力量,给人以美的感受和丰富的想象。

5、小组讨论:

毕加索画中人物的各部分分别是从哪个角度观察的?凡高的《星月夜》在表现手法上有什么特点?给你什么感受?

5、学生创作

在大师创新精神的启发下,你一定有新的想法,请你学着用这样的表现方法画一幅画。

6、教师小结 教学后记:

18、精彩的戏曲

课 时 2课时 课 型 绘画 教学目标

知识目标:通过学习使学生了解中国戏曲人物及脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,并加以学习和运用。能力目标:培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力

情感目标:通过学习激发学生的关心、热爱中国脸谱艺术的情感,了解中国戏曲艺术独特的美。内容分析

教学重点:培养学生对祖国传统艺术的认识的热爱。教学难点:对中国戏曲人物的了解及特征的抱窝。教学方法 讲解 教学手段 示范 板 书 设 计

18、精彩的戏曲

一、组织教学

二、导入

播放一段学生最喜欢的“孙悟空大闹天宫”的戏曲片段让学生欣赏。并问戏中的人物是谁?演的是哪段戏曲?同学们回答的真不错,那你还想了解更多的戏曲人物吗?出示课题:精彩的戏曲(契合学生生活 的案例学生很容易被这段戏曲所吸引,并有很浓厚的兴趣)

三、新授

(一)了解中国戏曲

1、中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。

2、中国戏曲之特点

(二)、中国戏曲史(三)中国戏曲特有的角色。

生、旦、净、末、丑是中国戏曲中特有的角色行当。它既是戏曲中艺术化、规范化的性格类型,又是带有性格色彩的表演程式分类。

(四)京剧中的脸谱

京剧脸谱就是在演员脸上涂上某种颜料,用以象征角色的性格、品质、命运。一般红脸含有褒义,代表忠勇者;黑脸为中性,代表猛智者;蓝脸、绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸多含贬义,代表凶诈者;金脸和银脸表示神秘,代表神妖。

(五)中国戏曲的曲目及故事

黄梅戏:优秀剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》。豫剧:《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《试夫》、《红果,红了》。

京剧:《《牡丹亭》、《白蛇传》、《百劫同心》、《贵妃醉酒》。故事:《白蛇传》

(六)学生制作

1、说一说,你还熟悉哪个神话故事中的戏曲人物。

2、你能根据人物的特点和身份制作出道具吗?

7年级下册美术教案,人美版 篇3

(七年级下)

教学内容及计划安排

一、盛唐女性的生活 捣练图 第1 课时 第1周

二、艺术源于生活,高于生活 第 2课时 第2周

三、立体图象的表达 第 3课时 第3周

四、立体图象的表达

五、物象空间的表达

六、物象空间的表达

七、单色版画

八、单色版画

九、纸的立体表现--纸雕塑

十、民间艺术的色彩搭配

十一、商品包装的色彩搭配

十二、策划一次出游活动

十三、实用美观的帽子

十四、活泼有趣的文化衫

十五、旗帜与标志

十六、多姿多彩的袋和包

十七、出游活动综合展示

第 4 课时第 5课时 第 6 课时第 7 课时 第 8 课时 第 9 课时 第10课时 11课时 第12课时 第13课时 第14课时 第15课时 第16课时 17课时 第4 周 第5 周 第6 周 第 7 周 第 8 周 第 9 周 第10周 第11周 第12周 第13周 第14周 第15周 第16周 17周 第第第第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》

教学目标:

1、知识目标:

(1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;(2)了解唐代人物画概况;(3)了解中国古代人物画的发展;(4)学会美术欣赏的学习方法。

2、能力目标:

(1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;

(2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;

3、情感目标:

(1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;

(2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;(3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点:美术欣赏的学习方法

教学准备:教学课件

一、课前准备的相关资料 教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习教学过程:

一、布臵课前学习任务。

教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片)

二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。

激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。

三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画: 以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

(一)版块设计:

学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。版块一:仕女画(相关文字、图片)版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片)版块三:唐女性形象(相关文字、图片)版块四:画家小传(相关文字、图片)版块五:思考与讨论

(二)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。

1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。

2、重点分析第五版块,确定研究内容。

教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。(1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息)

内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等(2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息)主要通过画中唐代妇女经济;

文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合)

《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。

三、学习结果检测、呈示。

1、随堂检测

由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:)作者及年代; 《捣练图》属于什么画种; 采用什么构图样式; 采用哪些绘画技法; 色彩特点; 作品风格等

2、版块评比。

将网页上传到校网站或因特网,对各小组设计制作的版面进行评比,设以下几个奖项:组织奖、创意奖和技术奖,并给予一定的奖励。

3、撰写感受或美术论文。

将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来

将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

第二课 课题:艺术源于生活,高于生活

课型:欣赏课

一、教材分析:

《全日制义务教育美术课程标准》初中阶段对“欣赏评述”课的要求是学生能“对美术作品和美术现象进行简短评述”。“欣赏评述”是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。

目前,学生欣赏美术作品往往以“像不像”来衡量,这体现了学生对艺术与生活的关系,认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而,许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样,对此学生就说不出道理了,尤其是对现代艺术与生活的关系,他们不能理解且疑惑甚多,既不可能“欣赏”也不会评述了。学习此课的目的就是使学生能更好的理解艺术与生活的关系,即“艺术源于生活,高于生活”,为欣赏评述美术作品奠定基础。

马克思主义哲学认为物质是第一性的,意识是第二性的,意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态,是社会存在的反映,美术作品作为人的意识的物化形态,是美术家能动的反映社会存在的结果,它作用于社会。

美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的,作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象,表现自己对世界的认识、情感和思想,其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介,主要在于表达作者个人的主观精神,即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理,或予以荒诞的组合等,从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中,画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距,但仍是源于生活的,如果没有对生活的体验,也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活,更高于生活。

二、教学思路:

董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好,但好在哪里,画面的艺术处理如何高于生活的,只要将“生活中的原型”与作品加以对照,再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析,学生就可以领会。

三、教学目标:

1、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解“艺术源于生活,高于生活。”的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识,增强学生的民族自豪感,激发学生的爱国主义热情。

四、教学重点:

使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。教学难点:以美术作品作为切入点,使学生理解“艺术源于生活,高于生活。”

五、教学准备:

教师:教材,教学课件,实物投影仪等。

学生:教材,查找和搜集相关资料,如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等),部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

六、教学内容及过程:

(一)组织教学:检查学具,安定课堂。

(二)导入。

1、影视欣赏:动画片《奔尼兔》片段

2、思考比较:动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同

3、点出本课重点,并板书“艺术 生活 ”

(三)美术作品赏析。

1、国画作品《虾》(齐白石)①映示国画作品《虾》(教材P4)齐白石是我国著名的艺术家,他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似,主张作画要形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间”,“太似为媚俗,不似为欺世”都不可取。就拿他画的虾来说吧:人们都觉得画的像极了,虾体透明,会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比,它们又有很多不同。

②《虾》的艺术处理: 齐白石依据真虾总结出极为简练的画法,使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点,他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出,显得极为精神;真虾的腿有很多,他删繁就简,仅画五条,就显得多而生动。所以他画的虾,既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾,又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果,腰身是侧视效果,是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征,所以他画的虾比真虾更具典型性,也更高于生活。画家根据长期的观察,按照美的要求,把生活中的虾变成了艺术的形象,它离不开对象的特征,但由于画家的夸张和取舍,使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了,它“妙在似与不似之间”,给人以美的享受。

齐白石的作品之所以打动人,更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情,也诱导、激发着人们对生活的爱。

2、油画作品《开国大典》(董希文)①播放《开国大典》影片片段。

②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米,高2.3米,油画。1952年至1953年作,现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。④学生发表讨论结果。

⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法:--运用了油画表现手法,强调了空间感;

--拉开了毛主席与各位首长的距离,人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席,突出了毛主席的中心位臵;

--减少了近处的廊柱,抬高了灯笼,看到广场上的群众、红旗,烘托出隆重热烈的庆典气氛;

--蓝天、白云、红灯、红柱,色彩鲜艳明快;--主席台上的菊花表现出“十一”正直金秋丰收季节。

画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离,并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

天安门座北朝南,中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面,处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位臵移至左侧一角,从而消除了逆光与背向观众的现象,使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看,毛主席的集团也不是面向正南方。另外,典礼当天是阴天有雨的天气,画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气,使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动,一般人看画时都并不会察觉,不会去分析这些情况给人的印象是,该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧,从而体现了一个深刻的道理:艺术不是生活毫不走样的“复制”,不是生活的翻版和备份。如果说生活是艺术的原型,那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活,更高于生活!

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,特别在色彩处理上,强调色彩的单纯,对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调,使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节,又与黄色的灯穗相呼应,增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之,画中强调了物体的固有色,减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时,还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底,使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

3、美术作品的艺术魅力

齐白石的国画作品《虾》的传神美 ;凡高的油画作品的色彩美;列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美

4、美术作品创作的表现形式。

再现性:以真实地表现客观世界为目的,作品的艺术表现形式是逼真写实的。

图例:油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)表现性:以客观对象为媒介,重在表达作者的精神和内心情感,画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理,或以荒诞的组合,创造一个新的艺术世界。

图例:油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)

(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出“艺术源于生活,高于生活”的 第三、四课-------立体图像的表达

教学目的:

1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。

重点难点:体会用已给线条图像表达的乐趣,发挥想象,创造性地表达

教学过程

1、手绘线条图像的意义:

广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前,人们使用手绘图像传达信息和交流。今天,图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展,更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息,将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。

2、手绘线条图像的功能、用途:

手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能,是人类除口语、文字以外的“第三语言”。

手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候,借助它可以把事情说明的,如医生、导演、科学专家、生物学家,为我们课本都要借助这“第三语言”(看课本中的图形,再看书上的图形,先不要看文字,让学生回答画的是什么?)

3、问题一:(认识图形):下面的图形画的是什么?(想象力)

4、问题二:用线条画出你快乐的心情(创造精神)

5、问题三:请在5分钟内从图形开始,连续画出与前一个形象有关联的多个形象(培养学生的想象力)

6、用5分钟:

(1)

男同学画5种以上的汽车(或兵器、建筑等)(2)

女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式(表达能力)

7、画出你从家到学校的地图(体验与图形的对言表达)或画出你的个人生活轨迹(是乐还是愁等情况)从出生到现在的情况 课题:手绘线描图像—-立体图像的表达 知识目标 :

1.通过对中外手绘线描绘画作品的欣赏,使学生初步懂得并领会艺术的美。

2.感受并发现自然界中的美,激发学生用手绘线条表现自己的感受,培养创造性思维能力。能力目标 :

1. 用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。

2.熟练掌握丰富的线条表达方法,提高观察能力、形象思维能力及立体空间的表达能力。情感、德育目标:

① 对学生进行“实践—认识—实践”的辩证唯物主义教育。② 培养学生相互合作、共同提高的意识。

教学重点 :用手绘线描表达立体图像的方法和营造空间的呈现方式 难 点: 发现、体验生活,并能清晰地传达物体结构、透视、排列组合规律和表现方法。关 键 用线条从平面——立体空间的描绘。教学手段: 多媒体

实验准备 :CAI课件及图片资料、铅画纸与各种绘画笔。教 学 过 程:

教师活动(学法指导)学生活动 教学意图

一、新课导入

1.这一片段中有哪些物体?它们是怎么样的形体? 2. 请你学生寻找身边的形体的物体。

小结:世界上的万事万物可归纳为四个基本形体:六面体、圆柱体、球体、圆锥体。(出示实物、图片资料)小结:在我们生活中充满着立体形象。

3. 出示不同技法的作品:油画、水彩画、国画、版画、剪纸、手绘线描画(平面、立体)

4. 你觉得用哪种技法描绘事物又快又好?

5. 引出课题: 多媒体展示:放一段生活活动场所,感受生活中的立体形

1.学生寻找身边的形体建筑物(长城、故宫、悉尼歌剧院、电冰箱、海螺、羽毛球……

我们可用许多的技法来表现生活中的事物。用电 手绘线描画

手绘线描图像—-立体图像的表达 联系生活实际,创设情景,激发学生的学习兴趣。引出课题。自主探究学习,运用比较的方法,总结出要领

二、讲授新课

(一)手绘线描图像的特点及作用

1.课件展示手绘线描图像作品,什么是手绘线描图像? 2.我们为什么要学会用手绘线条来表达立体图像?(其特点)3. 手绘立体图像在生活中的应用。(1)同学们分小组画实物。(平面、立体)

(2)平面与立体的图象有什么区别?(平面图像只表现出物体的长宽。)

(二)学习立体图像的三种表达方法

及时小结:1.刚才我们用的是表达直观感受的方法。(1)表现物像较准确。(2)运用线条生动、流畅。

(3)存在问题(如右图):有时为了把握形而使线条不连贯,形也失去很多。

2.表达结构分析的方法:把一个物体看成是透明的,将被遮挡的部分画出来。它较清晰地表达物象三维关系的本质特征。小结:

(1)用结构分析法理解物体好。(2)运用线条生动、流畅。(3)存在问题(如右图):透视不正确,用线还存在着点、断断续续的现象。

3. 表达主观理解的方法:根据对物体结构认识理解的一种表达方式。(1)用主观理解法表现物体生动有趣。(2)运用线条更生动流畅。

小结:无论用哪种表达方法,最重要的是把物体较真实地表现在画纸上,来传达我们的感情。1.欣赏线与形相结合的优美作品

2.记录、说明、叙事、交流、抒情的功能,是最简便、最形象的日常交流语言。(快捷方便)

3.自然科学、英语、建筑设计、机器使用说明图、……

(1)学生试画:苹果、杯子、铅笔盒、一叠书……(尝试: 表达直观感受的方法)

(2)立体图像:平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三度空间的三维立体形象。

讨论得出:表达直观感受的方法:按照物体的视觉现象予以表达,一般要符合透视规律,能较真实地再现对象。

了解线与形的关系及手绘线描图像的特点,通过欣赏体会作品的美感,进一步激起学生学习创作的欲望。

进行自主探究性学习,培养学生的观察能力和独立思考的习惯。通过对实物描绘,进一步进行探究性学习,掌握结构分析的方法、主观理解的方法

三、作品赏析、拓展知识

1. 几张名画好在哪里?(结构、造型、线条)它们运用的是哪种技法?

2.简介画家、拓展知识

(1)凡高(2)毕加索(3)齐白石

3.观察大师的手绘线描作品与你们的手绘线描作品比较一下觉得在表现手法上有什么不一样?

1、.感受名画,设疑解惑,主动参与。2.了解画家、拓展知识3.学生分组讨论、交流。(1)学生交流知识、情感。分组发表意见(2)教师及时肯定与补充。研究性学习真正体现以学生为本。

比较性的欣赏教学,有利于学生对画家及其作品表现风格的理解。从大师的画迁移回到学生的绘画,拉近创作距离让学生自主探究。4.加深理解,展开想象体验创新(1)你能创作一幅富有情趣的作品吗?(2)学生创作、教师巡视指导的构图、技法及线条的运用。(3)针对普遍存在的问题,进行具体指导。分组实践,合作探究

1、选择三种绘画方法

2.运用适合自己的工具(铅笔、钢笔、圆珠笔),自由组合、自主探究,合作创作一幅作品。

从学生的需要出发,使学生各有所得,从而扩展学生的求知面。

四、展示与评价3. 小组交流评价。4. 教师点评。

把自己的画介绍给大家,互相说说谁的画最有趣,你为什么最喜欢这幅作品。让学生在评议中巩固知识技能,感受作品的内涵,促使情感升华

五、小结,拓展延伸、实现升华

用所学知识(手绘线描立体图像的表达)在生活中是怎样应用的?你能创作有个性的作品吗? 1. 收图片资料。

2. 创作建筑、家居、某设备的使用说明……有个性的作品。用所学知识指导实践。课后反思录:

在美术课中最重要的是让学生感受创作带来的乐趣,同时丰富他们的艺术经验,加深他们对艺术的喜好和热爱。进行自主探究性学习,培养了学生的观察能力和独立思考的习惯。通过比较性的欣赏教学,有利于学生对画家及其作品表现风格的理解,并从大师作品中迁移到学生的绘画里,拉近创作距离,更利于学生自主探究、合作学习。这堂课学生能掌握手绘线描图像—-立体图像的三种表达方法。其中表达直观感受和主观理解的方法学生掌握得又快又好,学习中也感兴趣。表达结构分析的方法中,造型、透视存在的问题最大。部分同学构图、造型欠一点,用线上还不够流畅。

第五、六课:物象空间的表达

一、教材内容: 物象空间的表达

二、教材分析: 教学重点及解决方法:

教学重点:引导学生初步掌握物象空间的描述与表达。

解决方法:应用自制教具让学生描述教具中物品的位置,从而让学生了解三度空间的特点及与二度空间的区别。并应用于绘画中。教学难点及解决方法:

教学难点:景物的三度空间位置在纸上的表达方法。解决方法:学生小组讨论解决及师生共同探究解决。

三、学生分析:

学生学习兴趣浓厚,部分学生还做好了课前预习。但是,大多数学生的立体思维能力不高。学习本课比较吃力,应重点辅导。

四、设计理念:

通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法,解决本课问题。并放在实践中去检验。

五、教学目标:

德育渗透点:培养学生学习美术的兴趣和爱好,充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”(罗丹语)。

教学知识点:引导学生通过细致的观察,初步了解绘画过程中景物之间的层次关系,指导学生运用绘画知识表现自己生活的环境。

能力渗透点:鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。

六、教具准备:

自制教具、风景画(数张)、茶杯、瓶子、书本等生活日用品(数件)

七、教学方法: 探究学习法

八、课时安排: 2课时

九、教学过程: 室内课:

1、风景画欣赏导入。

老师:同学们好,老师近日画了一张风景画,大家想不想看一看? 学生(齐声):想。

(老师展示风景画:画中都分远、中、近三种景)(学生惊叹,产生浓厚兴趣。)

2、师生初步探究物象空间的表达。

老师:谁能用语言来描述一下这些画。里边都有些什么,都在哪里?

(学生发言踊跃,通过发言初步意识到三度空间中上下、左右、前后的表现形式。)(老师对学生的发言给予鼓励、肯定。)

学生:我也想画出这么美的画,可是我能行吗?(及类似的话)

老师:当然能行!自然界处处存在美,要靠我们自己去发现,但发现后还要想办法把它用我们的画笔描绘下来。我们现在就一起来学习一下如何画出美丽的景色好吗?

学生(齐声):好。

3、师生共同探讨总结物象空间表达的方法。

老师:那么,通过刚才的欣赏,谁说一下我们该如何描绘景物的上下、左右、远近呢?

(学生开始分小组边议论边发言,各抒己见。)

(接下来,教师将各小组的讨论结果拿出来与全体学生共同进行探讨总结。)(各小组相互取长补短,一起完善物象空间表达的表达方法。)

(最后,老师将探讨结果板书到黑板。同时,每种表达方法各拿出一幅作品让学生欣赏。)

学生看作品,进一步系统的了解物象空间的表达方法

4、老师总结本科教学内容。

老师:今天,大家的表现太棒了,我们想到了这么多的方法。(老师边总结边板书,并给与一定的补充。进行小结。)室外课: 1、堂内传递本科目标,激发学生兴趣。老师:我们先来看几张画,看看画的都是哪里。(老师展示自己在校园内写生的美术作品。)学生(边欣赏边发言):太美了!(学生惊叹,产生浓厚兴趣。)

学生(边议论边发言):原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。

(此时,学生探索美的兴趣被激发了出来)2、学生分组开始校园写生,老师组织、协调。(学生分组开始校园写生,师生共同活动。)3、课堂内学生自我评析,老师点评总结。(学生分组出示优秀作品,自我评析,共同欣赏。)(老师组织、协调并进行总结。)

十、板书设计:

手绘线条图像——物象空间的表达

上下、左右、前后——三度空间 上下、左右、?—————二度空间 转换到

1、前后遮挡表现法(大多数写生作品)前后、远近

2、平摆是表现法(一些装饰画)下边近、上边远

3、透视的表现法(《最后的晚餐》)近大远小

4、移动式的表现法(《清明上河图》)视域广阔

十一、教学反思:

校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨,分组写生活动中师生关系融洽,绘画积极性高,课堂小结中,学生发言积极、气氛热烈,使我感到初一新生思维活跃,语言表达能力强,对于学生的发言,我一个个给予肯定,使每一个学生具有自信心,促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。

通过这节课我感到课堂教学,课课都会有不同的情况发生,这就要求老师具有应变能力,使课堂教学收放自如,以学生为本,充分尊重学生的成长需求,体验需求和选择的需求。

第七、八课 课题:单色版画

教材分析:

版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色版画,用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的特点和表现力,增强学习的趣味性,提高学生的学习积极性与自主性。

教学目的:①了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。

②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。

③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。

重点、难点:

重点是版画的制版工艺和特点。

难点是学生动手能力的培养。教学过程 :

一、检查工具

二、导入

新课

请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。

①看一看能不能印得出来。

②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。

③想一想为什么回出现这种纹理呢?

这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。

三、作品赏析

欣赏一些大师的作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。[西班牙]毕加索枪

[西班牙]毕加索戴帽子的人

[日本]栋方志功二弟子

四、制作过程

1、画稿

选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。

2、制版

用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。

3、印刷

铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位臵不能移动)

4、完成

五、布臵作业

选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

六、展示点评

第九课 纸的立体表现—纸雕塑 教学目标

1.显性内容与目标:学习纸立体造型的基本原理与构成立体的各种方法,制作一个具有三度空间的纸雕塑作品。通过设计与制作纸雕塑作品,了解立体构成的基本知识,体会现代雕塑的形式美感。2.隐性内容与目标:关注现代生活中的设计,体验创造的乐趣,提高对形象的艺术概况力,锻炼立体思维的能力。教学重点与教学难点

教学重点:形成纸立体的多种构成方法。组合法、折叠法等。教学难点:纸雕塑的设计。造型构思、点、线、面、体的韵律组合。教学设计 教学过程设计

一、美术教材14册中第6节《纸的立体表现—纸雕塑》一直是学生最喜欢做的课程。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。是比较结合实际生活的课程,只要是学生认真地观察城市中的现代雕塑,都可以找到现代雕塑与之雕塑的切入点,使学习起来比较容易接受和发挥,同时结合校园的环境自行设计校园环境雕塑。使教学内容更贴近生活,更容易引起学生的共鸣。

二、在教学设计中,首先自己要学会做纸雕塑,做出的纸雕塑最好能与学生最熟悉的现代雕塑相吻合,可结合环境雕塑,讲解现代雕塑的形式美感,对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。欣赏书上的示范作品与学生作业,了解纸构成的基本方法,并结合生活实际,看看这些雕塑作品可放在什么环境下更有意境。1.导入课题:

可参照纸浮雕的导入法,出示城市现代雕塑与纸雕塑图片,进行对比讲解现代雕塑的形式美感,对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。(2分钟)2.技法讲解:(1)组合法:

教师演示——马的制作(可用课件),学生认真观察。(5分钟)教师设问:马的哪些部位采用了折、弯曲、切、挖?

学生答:马身、马腿、马尾都采用了折、弯曲,马脖子、马头采用切、挖,折、曲手法。

教师设问:马的哪些部位是点、哪些部位是面、哪些部位是线? 学生答:马尾、马鬃是线,马尾部的圈、马的眼睛、嘴是点,其它的是面。

教师演示组合的顺序。

教师总结:造型特点:造型富有扩张力。点线面的组合相得益彰。整体效果强烈,比较适合作为环境雕塑。

技法的应用:马的前后两个原形,既表现了马强壮的体形,也增加了造型的重量感。尾巴体现了线与点的巧妙组合(2)折叠法: 教师演示——鹰的制作(可用课件),学生认真观察。(4分钟)教师设问:主要采用了那些手法? 学生答:采用了切、挖、卷曲、折叠法。教师总结

造型特点:用简练的手法表现了鹰的气势。运用了折纸的方法,造型在具象的表现中体现出抽象的意味。

技法的运用:用一张开数纸对折,按图纸剪折。按此方法还可以创造很多动物造型。(1分钟)教学评价 1.评价点

(1)是否理解现代雕塑的形式美感。

(2)是否基本掌握了纸立体的构成方法,能否利用构成因素设计制作一个有三度空间的富有情趣的纸雕塑作品。

(3)是否通过纸雕塑的制作,体会到创造的乐趣,从中得到美的享受。2.评价方法

(1)看同

(2)看作业是否具有立体感。鼓励学生大胆创造,即使制作技法比较幼稚,只要体现了纸的立体造型、有创意都应鼓励。

(3)看学生在制作中的积极性与参与性,在研讨中敢于展示自己的作品,并能说出自己的创意。学生可按下表内容评价自己的作品.内容与主题 造型特征 结构关系 主体与底座的搭配 手法 色彩

第十课 : 民间艺术的色彩搭配 教材名称:人教版第14册(七年级)主要教学内容: 教学设计的指导思想:

民间美术是民间艺术的主要表现形式之一,以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现,因此,应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。教学目标分析:

1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格。

2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法,从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。

3、通过营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。教学重点和难点:

1、教学重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点。

2、教学难点:具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。教学过程:

(一)导入:

师:放假期间,同学们可能会去外地旅游,那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品等,但食品会被吃掉,因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的,同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品,具有很浓厚的地方特色。那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢?请你拿出来和大家分享一下,并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方?为什么?

(提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心。同学们发言,介绍自己的工艺品:惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等)

师:你们真有眼光,这些工艺品非常漂亮,你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢?说一说你的感受吧!生:①小泥人是它可爱的造型。生:②风筝是它的美丽的色彩。(学生讨论,交流自己的感受。)

总结:是鲜艳夺目色彩把我们的眼球吸引住了,好了,我们今天就一起来学习一下民间艺术的色彩搭配吧!课件出示课题:民间艺术的色彩搭配

(二)授课:

1、课件出示:广义民间美术和狭义民间美术。

广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术,包括工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形式。

狭义的民间艺术特指民间美术与工艺。

师:民间美术是中华民族文化中重要的组成部分,它运用最乡土、最自发的艺术语言,完美的体现了民间百姓意识中最美好的愿望。师:同学们带来的这些民间艺术品,种类很多,那么同学们能不能总结一下民间美术都有哪些种类呢?(发言、归纳)民间美术种类:(教师边讲解边放课件,增加直观感受,加深印象)

2、课件展示:民间美术的图片欣赏,图片播放中加入动听的民间音乐《春江花月夜》,情景交融。

(1)民间玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。

(2)染织刺绣。包括蜡染、印花布、织锦、刺绣。(3)民间服饰。包括民族服装、绣花荷包、鞋垫。(4)各地剪纸。包括窗花。

(5)纸扎灯彩。包括各种花灯、各种纸扎。(6)绘画。版画、年画。

(7)雕塑。彩塑、小型泥人、木雕、面塑等。(8)戏具用品工艺。包括木偶、皮影、面具等。

(9)编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等 师:(1)这么多、这么美的民间美术作品,创造者是谁?(是民间的能工巧匠,是普通的劳动人民。)

(2)在民间美术品中常出现什么形象?(花卉、人物、动物等大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。寄托着劳动人民的向往美好生活愿望,代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶)

(3)民间美术作品有什么明显的特点?(形象古拙、概括、简练,即抓住了形象的主要客观特征,又进行大胆的取舍、夸张、变形。)(4)民间美术作品的色彩如何?(色彩鲜艳,对比强烈,提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配,常采用互补色的对比关系:如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配,体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。色彩表现为饱满、艳丽,清新、多施以纯度较高的原色。色彩搭配采用了强对比手法,形成了特有的装饰风格。)

(5)做个小游戏:“买东西”。(对本课的主题:民间艺术的色彩搭配有一个更进一步的理解,通过主动的参与学习改变偏见,并将偏见变为积极的认识)(运用对比自然真实的物品与装饰风格的作品的不同色彩体现,加强学生对民间美术色彩搭配手法的理解)

教师准备好许多不同款式的鞋垫,让部分学生上扮演“顾客”,为自己的“店铺”提“意见”。

学生小声议论并发表自己的看法——为什么没有色彩的鞋垫没有人买,而色彩鲜艳的鞋垫买的人却多呢?

给我们最深的印象是什么?教师及时分析运用文字说明以及学生的生活经验,使学生明确民间生活的环境、状态以及老百姓的追求与信仰是形成民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象、大胆提炼归纳的装饰风格,从而让学生进一步理解民间美术的文化内涵。

5、课件展示:

(1)民间玩具虎与现实中老虎有哪些不同?(2)具体分析布老虎的色彩搭配。(三原色)

(3)课件呈现民间美术色彩搭配的要点:民间美术中的“五彩”指的是青、赤、黄、白、黑五色。

(4)课件出示年画“点套”口诀:(大红、深绿、深绿、黑谓硬色,淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)。

软靠硬,色不愣。黑靠紫,臭狗屎。红靠黄,亮晃晃。分表绿,人品细。要想俏,带点孝。要想精,带点青。文相软,武相硬,断国孝,三蓝黑。女红,妇黄,寡青,老褐。红忌紫,紫怕黄,黄喜绿,绿爱红。

(三)布臵学生课堂作业:

(1)选择的下图中其中一个,用所学的民间色彩对比的方法彩绘空白图形中。

(2)学生彩绘图形,教师巡回指导时以小组比赛的方式鼓励学生的绘画热情。

(四)作业展示:

优秀作业展示:肯定、鼓励,总结优秀原因。

特色作业展示:肯定创意,学生发言谈自己的看法,教师鼓励评价,并提出修改建议

(五)课堂研究性学习的延伸:民间美术经常使用的色彩大体只有少数几种,但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这节课的学习,了解了许多民间美术的知识,希望以后能创造出很出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”让我们成为中华民族文化的传播者,让中华民族艺术在世界艺术宝库中灿烂辉煌。

第十一课 商品包装的色彩搭配

一、课型:工艺课

二、课时安排:两课时

三、教学对象:初中一年级学生

四、教具准备:范画、示范包装盒若干

五、教学目标: 1.使学生了解商品包装的色彩搭配原理。

2.让学生将已学的美术知识作一次应用性的练习,提高学生对商品包装的色彩搭配设计能力和欣赏能力。

3.培养学生对商品包装的兴趣与热爱生活的思想感情。

六、教学重点和难点:

1.重点:①商品包装的色彩搭配对于商品包装的重要性。②商品包装的色彩搭配的主要特点。

2.难点:在于怎样用色彩语言表现商品的属性与特点,并达到内容与图形相统一。

七、教学具体措施:

1.教师在课外收集资料,以扩大学生知识面。2.当堂示范以商品包装的色彩搭配的主要特点。3.举例子说明图形,色彩和环境的关系。

4.让学生积极提意见和动手创造,提高学生创造能力。

八、教学过程: [第 一 课 时](一)组织教学

1.检查学生的学习用品。(每位学生在课前准备小剪刀、铅笔、颜料、直尺,橡皮等工具,40cm×30cm白卡纸两张)2.讲述上节课的作业情况。(总结上节课的色彩知识)(二)讲解新课

1.出示商品包装设计,导入新课。说明每一面的平面设计图案,总结学习色彩搭配的目的在于应用。现在怎样把平面设计应用到包装盒上。

2.商品包装的定义与作用

商品包装是产品与消费者的媒介,它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。

3.怎样的商品包装能使消费者满意,达到商品包装的装潢目的?提问,然后总结:(有以下特点)

(1)介绍商品的名称,用途、性能和用法。

(2)形式新颖,具有视觉吸引力,同时方便消费者与同类商品进行直观比较。

(3)给消费者提供方便,包括携带、储存、使用以至保护、维修等。(4)富有装饰艺术性,能为消费者增添美的享受。4.简介三大类包装的特点和作用。

(1)运输包装(又称“外包装”)是以运输和保护商品为目的,一般采用木箱、瓦椤纸箱、箩筐、塑料袋等,将商品装入,其装潢可以从简。例:电视机的外包装,整箱的萍果等。

(2)销售包装(又称“内包装”或“原包装”)是商品与消费者直接见面的外貌,其包装装潢要力求精美。目的是为了销售,除了保护商品外,还要起美化、宣传商品,方便商品陈列展销,方便消费者识别、选购等作用。例:洗衣粉、牙膏、茶叶等。

(3)陈列包装(又称“展销包装”)是在销售包装的基础上外加宣传广告,或设臵的包装盖能撑起来露出商品部分陈列,以增强对顾客的吸引力的包装形式。例:名酒包装,咖啡包装等。5.商品包装色彩搭配的思路和要求:

一幅画面是由几种或多种颜色构成的,可颜色的分布不可能是平均布臵的,总有一两种颜色占主要地位,以这一两种颜色为基础,便形成了一个色彩倾向色调。色调有时能左右人们的情感和欲望。色调处理的好坏有时决定着设计的成败。

鲜艳色调——色彩纯度高,多为原色对比,色彩效果热烈,画面活跃、欢快,并且有很强的视觉冲击力和感召力。这种色调一般用在食品和儿童用品的包装上,多以暖调为主。

温和色调——色度较低,对比弱,给人以浪漫、自然、雅致、高贵感。此色调多用在化妆品、高档礼品和一些医药用品上。

清晰色调——多为冷色与黑白的构成,给人以纯洁、新颖、清雅高贵之感。文教用品、烟酒等常用此色调。

黑、白、灰构成的色调——色度极低,但起到了其他色调所起不到的作用。黑色与白色可以调整画面的空间和韵律,能烘托其他色彩,使画面清晰明快。

6.包装盒的设计形成(分包装盒和包装袋)请同学回答所知道的几种盒的形式,然后总结:

(1)折叠纸盒──是用厚纸制成的盒状容器。厚纸先按盒展开的图形裁切,并在折叠处作压痕(可用小刀背刻划),再折叠成可启口的纸盒(课本第18页中的“曹素功墨汁”、“永生两用彩色笔”的包装盒)。(2)扣盖式折叠纸盒──这是盒身和盒盖分离的折叠纸盒。在不盛装产品时,纸盒可折叠成片状,使用时拉开成盒,盖扣在盒自上。(3)抽屉式折叠纸盒──又称屉匣盒,由盒身与抽匣两部分组成。押匣像抽屉状要能塞进盒身(外壳),所以设计时盒身要比抽匣稍大一点.折叠后用粘合剂粘在折叠处的边角即成。

(4)手提式折叠纸盒──在包装盒体上装有提手,便于携带。(课本第18页下图中的“宝宝桔味饼干”)。

(5)固定纸盒──形体比较固定的包装纸盒,一般用纸较厚,刚性比折叠纸盒强。(如课本第18页彩图中的“王一品斋笔庄笔盒”、“中国书画墨盒”、中国楹联盒"等。7.制作步骤:

(1)构思立意:首先想好是为什么目的而设计的, 设计时,先要考虑放什么物品,决定它的高、宽、长,采用哪种盒子的形式,然后用铅笔画出折叠纸盒示意图,(教师提供资料)。(2)折盒:把示意图中的实线用剪力剪掉,把虚线用小刀背刻一痕迹,然后折叠盒子。

(3)盒面设计:(下节课具体讲解)(三)布臵作业

要求同学设计并制作一只放臵美术用品的专用盒,可在课后完成。(四)学生做作业、教师巡回辅导 第十二课 策划一次出游活动 【教学理念】

第三次全国教育工作会议将美术教育作为全面贯彻党的教育方针的重要内容予以强调进一步确定了美术在全面发展教育中的地位。学校艺术教育得到了前所未有的重视。初中美术课是九年义务教育阶段一门必须的艺术文化课程是学校实施美育的重要途径。“综合·探索”教学是中学美术课的一个重要组成部分,在培养学生素质方面起着独特的、其他学科不可能代替的作用。综合·探索教学能够促进学生眼明手巧和思维能力的发展,提高学生的审美能力,激发学生美化生活的愿望,并懂得美术学科知识在日常生活和社会建设中具有重要地位。本课是学生非常感兴趣的学习内容。本课是“综合·探索”课之一,与后面四课组成一个单元。通过一系列综合性的美术活动,引导学生主动学习、研究、探索。本单元课在活动中以美术为中心,融会美术各门类和其他学科知识,旨在通过策划一次出游活动,使学生学习策划的有关知识,并且把与之相关的其他知识综合起来应用以达到最佳效果。本课的内容设臵,贴近学生的生活实际,以学生熟悉喜爱的内容,引起学生情感的共鸣,拉近学生与课堂的距离,提高了学生学习美术的兴趣。在学习方式上则以学生自主性学习方式为主,如通过小组合作完成作业,提出问题,讨论、分析问题,反馈信息等学生活动中,都体现出以学生为主体、教师为主导的新型学习模式。一方面能激发学生主动学习的热情,活跃课堂学习的气氛,另一方面培养了学生的创新精神、动手实践能力和团对精神。【课时安排】:1课时 【课业类型】:综合·探索课 【教学目标 】:

1、通过对出游活动这一过程的参与,培养学生的综合能力,如对活动的设计能力、规划能力、展示能力、整体把握能力

2、以小组的形式学习、讨论策划出游过程,可以使学生学会如何学习,增强学习能力。同时通过小组竞赛活动,培养团对精神和集体合作精神。

3、通过策划书、路线图、备忘录的设计与制作提高设计能力、构图能力和动手能力。策划活动可以培养学生热爱家乡、建设祖国的爱国主义情感。【教学重点】:

1、策划的内容与方法。

2、策划书、路线图、备忘录的设计绘制要点。【教学难点 】:

1、策划内容的丰富性、新颖性。

2、组织工作的严密性、科学性。【教学过程 】:

一、以歌导人,激发兴趣

a、以谈话的方式与学生交流歌中的内容。

b、了解学生的兴趣,并指出如果能策划一次出游活动,将可以在活动中增进友谊,陶冶性情,是一件有意义的事情。

二、学习策划的有关知识(课件展示,师生共同学习)。a、策划的意义。b、出游策划包括哪些内容。c、标明评奖奖项。

三、学生分组开展策划活动。

a、形式:自主、合作、探究学习、小组讨论、师生互动。b、分工:六人一小组、要求限定时间内,各小组按主题分工合作。尽量在策划中发挥小组成员的优势,使策划具有丰富性、新颖性。组织工作既严密又科学(配以背景音乐,使活动愉快进行,教师鼓励学习勇于实践,多采用各种方法解决问题)。

四、作品展示与策划经验交流。

五、总结评奖。

第十三课 实用美观的帽子 教学重点与难点

教学重点: 体会一个产品的设计构思的完整过程 教学难点:利用有限的材料进行设计制作

教具准备:网络资料、书、报、场馆设计图片,需用纸材,剪刀,教师完成帽子教具 教学设计参考 教学设计1; 学习内容 教学过程与方法 教学思想

1、了解关于帽子设计的基础知识。2、用简单的材料设计制作一顶帽子。学生活动 教师活动

情景教学:密切联系学生生活,激发学习兴趣; 增强学生的参与意识,培养学生关爱他人的良好品质;

情感教育:培养学生不怕困难勇于创新的学习态度,培养发现问题分析问题的能力。

观察、讨论、发言、制作。

启发、引导学生感受、理解、认识、帮助学生掌握设计的基本方法。组织教学: 引言:

教师用大屏幕打出以下文字 时间:2008年8月 地点:北京某奥运赛场

事件:在室外温度达到38度的高温下,来自世界各国的观众挥汗如雨。(图片)

教师画外音:此时我们在座的同学正是大学生志愿者,是场上的服务人员,我们看在眼里急在心上,如何帮助世界各国的朋友避开骄阳似火的炙烤,使他们感受到中国人民最友好最优质的服务呢?我们该怎么办?

学生回答:设计一顶帽子

教师提问:好,经过同学们的提议,奥委会决定为观众提供一顶帽子,如果你是观众,你需要一顶什么样的帽子呢?

学生边回答,教师边将学生的答案打在屏幕上,注明观众需要,并有意分两栏遮阳、散热、环保、轻便、有空调、带冰箱……美观 …… 现在任务交给了某赞助商,如果你是一位赞助商在生产这顶帽子时你会考虑哪些方面?

学生边回答,教师边将学生的答案打在屏幕上(重复的答案将文字加重,新的答案另加),注明商家要求,遮阳、散热、环保、轻便、有空调、带冰箱……材料便宜有利润美观 ……

那最易找到,最便宜、环保,最易制作的材料是什么? 回答:纸

提问:组委会、观众、商家、共同的要求是什么呢?

回答:遮阳、散热、环保、美观、材料便宜,容易制作、制作成本 教师提示:特别是观众,最轻便的方式莫过于发给他们一张经过加工的纸,上面印有图样,不用任何粘合剂,只需稍加折叠就可变成一顶帽子。

现在假如你是一名设计师你如何如果只用最简单的材料一张纸,只用最简单的工具一把剪刀来设计一顶帽子,而这顶帽子既要满足用户的需要又要符合商家的利益,既要实用又要美观。好,给大家两分钟的时间拿着材料设想一下会遇到什么困难? 学生讨论并得出答案 纸太小不够作完整的帽子 不用胶水不太易衔接

这些困难老师在制作的过程中都遇到了,但是我坚信只要不放弃一定会成功,终于,经过苦思冥想,制作出了几顶合乎要求的帽子,课件展示,请同学们仔细观察并思考,几顶帽子的巧妙之处在哪?一张纸是如何被充分利用的?纸的组合靠的是什么?

回答:纸小可充分利用,不用胶水可用插接的方法将纸组合 教师:一个人的力量毕竟有限,相信集体的智慧肯定能做出更多更好的设计?想不想试一试? 教师巡回指导 学生展示 教师总结:同学们设计的都非常出色,虽是一顶小小的帽子,却让我们体验了作为一名设计师在设计一件产品时所经历的全部过程,这顶帽子只不过是奥运设计中的一个小小的环节,相信在2008年的时候,同学们会在不同的工作岗位上为国家贡献更多的智慧与力量。解决重点与难点的要点:

本课以情景设臵的方式提高了学生的学习兴趣,运用角色的不断转换来突破本课的难点,激发了学生的不断思考,不断创新的学习热情。学习中可能会出现的问题及解决方法

前半时讨论时间较长,教师的提问应简而快,紧紧抓住学生的吸引力。学生制作时问题各有不同,教师的辅导应到位。

第十四课 活泼有趣的文化衫(设计)教学目标:

1、通过本课教学,使学生理解、认识文化衫是一种特定时代的产物,具有反映某个时代的社会文化的特征。

2、引导学生用美的眼光来欣赏文化衫带给社会的清新的装饰美感。3、启发学生用所学习到的艺术知识和修养来设计一件能够表达自己的审美情趣的文化衫。

4、培养学生良性的审美意识,勇于表达自我的创造意识。本课重点及难点:

教学重点:了解掌握文化衫的设计特点。

教学难点:调动学生主观学习的能动性,将以前学习到的各种知识灵活运用到实际创作中。

课前准备:《活泼有趣的帽子和文化衫》教学课件,各种文化衫图片资料。

教学设计:学习内容学生活动 教师活动

1、文化衫设计方法。2、文化衫的文化内涵。欣赏、讨论、创作。

启发、引导学生体会文化衫蕴含的审美特征,因材施教地指导学生设计符合自身审美特点的文化衫。教学过程设计: 1、导入新课: 提出问题:同学们,上节课,我们设计制作了简便实用的生活用品——帽子,同学们是否还注意到,夏天的时候,很多人喜欢穿宽松肥大的T恤衫,上面有各种各样的图案、文字,它有一个通俗的称谓,叫什么呢?学生回答:文化衫。市面上出售的各种文化衫都反映了时代流行的文化观念,体现了设计者的审美取向,所以,这节课,同学们就要充当一次文化衫的设计专家,设计出能够体现自己的审美观的文化衫作品。

2、请学生讲述文化衫带给自己的感受,从中能够体会到什么样的文化品位?

(1)、图案设计展示图例并分析(2)、文字设计展示图例并分析(3)、色彩设计展示图例并分析

3、讨论:那些图案可以体现奥运精神,或哪些图案可以体现北京的文化,传达奥运的人文精神

4、讨论:那些文字可以体现奥运精神,或哪些文字可以体现北京的文化,传达奥运的人文精神

5、讨论:那些色彩可以体现奥运精神,或哪些色彩可以体现北京的文化,传达奥运的人文精神

6、学生作业:每位同学为奥运拉拉队设计一件文化衫: 学生完成,教师巡视指导。教案点评:

1、本节课向学生展示了一幅幅生动活泼的文化衫设计,是学生深刻感受到服装设计中的文化的内涵。2、课中加入大量的学生讨论、发言,让学生充分发表自己的见解,体现对学生的尊重,学生在讨论中自己寻找知识的答案,记忆深刻。3、教学形式新颖、活泼,能调动学生的主动参与意识,极大的发挥了学生的学习积极性。

4、多媒体课件的展示为学生提供了大的信息量,使学生充分感受了文化衫的魅力,激发了学生的学习兴趣。

第15课 旗臶和标志 教学目标:

1、通过学习,了解标志的功能;引导学生认识视觉传达设计艺术,了解设计艺术所运用的基本美术语言表达方式,激发学生的创新精神与创造能力,培养学生平面设计能力及动手制作能力。

2、培养学生的合作与策划意识,培养学生的创作能力和创新精神,以及将视觉传达设计与科技、文化知识、现实生活环境综合考虑,并付诸于实施,将理论和实际有机的结合在一起。教学重点和难点:

教学重点:旅行团旗臶和标志设计的表现形式。

教学难点:旅行团旗臶和标志设计的创意,以及将创意用图文(平面设计的形式)表现出来并搭配适当的色彩,体现出本次活动的特点。教学时数:2课时。课前准备:

学生课前准备:查阅资料,教科书。

教师设备与条件:教学器材、多媒体教室、图片资料、教学课件。教学设计:

教学活动的方式与教学方法 教学活动实施过程 教学理念

创设情景,导人新课。

实物投影仪呈现课本资料;电脑课件呈现课题。为学生创设研究的氛围与空间。

(2)以研究性学习的方式探讨旗臶、标志的功能和效果。

①课件和实物投影仪呈现各类的旗臶和标志作品。研究项目:

a.如何在旗臶和标志上体现旅行目的地的特色? b.什么样的色彩搭配适合制作旅行团的旗臶和标志?

②教师介绍标志这一视觉传达设计艺术。③学生浏览鉴赏。

④学生分小组议论所浏览的不同的旗臶和标志资料,畅谈各人感受,小组代表归纳成文字并代表小组成员进行陈述。

⑤学生自由发言。⑥教师做简单归纳。

引导学生对旅行团的旗臶和标志与历史、地理、人文文化背景关系的认知。了解色彩对比的一些原理,从而认识标志艺术。小组议论

①训练表达思想、交流思想的能力。

②训练陈述个人的设计意念、审美观点与综合集体设想的能力(通过对设计意图、色彩等的描述,形成一次感受形式美的情感升华)。体现跨学科知识的综合运用。

人美版二年级美术下册教案(含计划) 篇4

放学了

教材分析

本课属于造型•表现学习领域的一个内容。随着社会的进步,我们的生活水平不断的提高,与此同时我们的课余生活也变得丰富多彩了。本课教学意图是通过引导学生记忆、观察生活,使学生感受我们的课余生活是多姿多彩的,丰富有趣的生活给我们带来了无穷的乐趣。

教学内容与目标

1.显性内容与目标:

应知:通过回忆使学了解我们的课余生活是丰富多彩的,培养学生注意观察生活、热爱生活,体会美好生活的情趣。

应会:使学生进一步掌握人物动态的画法及要领,将记忆中自己喜欢的课余生活的美好瞬间用绘画的方法表现出来。

2.隐性内容与目标:

通过生动有趣的学习活动,使学会感受到我们的课余生活是多姿多彩的。联系生活实际,启发学生感受并表现我们的美好生活,从而体验到生活的乐趣,培养学生健康的审美情趣。教学重点与难点

重点:通过讨论使学生了解放学后的生活是多姿多彩的,尝试用绘画的形式表现各种活动场面,从而表达自己对美好生活的喜爱、赞美之情。

难点:人物在活动时的不同姿态,画面人物之间的关系及构图。

学习材料

绘画工具、材料……

教学过程

一、说一说放学了:

1.展示自己的业余生活照片。

2.说一说放学后你的生活。

教学意图:通过图片的欣赏,以及回忆放学后有意思的各种活动,引发学生的学习兴趣。

二、看一看放学了:

1.欣赏书中学生的作品,看看他们放学后的生活。

2.出示课题:放学了

教学意图:通过欣赏他人的作品,开阔学生的视野,激发学生的创作兴趣。

三、想一想放学了:

1.思考:你想怎样表现放学了这个主题性创作绘画?

2.创作这个主题性绘画,你存在哪些困难?(人物动态的表现,通过速写来解决。重点解决人物的动态规律、人物动态的画法、四肢、躯干、头部)

教学意图:通过调查,了解学生在创作中存在的问题。运用一节课的速写,解决本课创作的难点。

四、画一画放学了:

1.作业要求:动态生动、突出主题、构图完整

2.学生创作,教师辅导。

教学意图:明确创作要求,鼓励学生大胆的进行表现与创作。

五、赏一赏放学了:

1.自评:写出创作感受。

2.展示作品,相互欣赏评价。

教学意图:培养学生的自我评价能力;学生在交流中相互学习,拓展知识。培养学生的欣赏能力和

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