电影海上钢琴师经典台词

电影海上钢琴师经典台词（共12篇）

电影海上钢琴师经典台词 篇1

《海上钢琴师》

阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么?我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。

《海上钢琴师》

不是每个人都能成为销魂的船长，但都可以让梦想远航

《海上钢琴师》

陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至。所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方—我并不羡慕。

《海上钢琴师》

连绵不绝的城市，什么都有，除了尽头，没有尽头。

《海上钢琴师》

音乐是在有限的在琴键上，奏出无限的音乐。

《海上钢琴师》

“那个世界好重 压在我身上。你甚至不知道它在哪里结束 你难道从来不为自己生活在无穷选择里而害怕得快崩溃掉吗?”

《海上钢琴师》

偌大的城市，绵延无尽。并非是我眼见的让我停住了脚步，而是我所看不见的。你能明白吗?

《海上钢琴师》

绵延的城市应有尽有,却唯独没有尽头。

《海上钢琴师》

陆地?陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。

《海上钢琴师》

爱一个女人，住一间屋子，买一块地，望一个景，走一条死路。太多选择，我无所适从，漫无止境，茫茫无际。

《海上钢琴师》

“陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至。所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方—我并不羡慕。”

——吉赛贝·托纳多雷《海上钢琴师》

什么都有。 没有结果。我无法望见的正是一切结束的的地方。这个世界的尽头。

——亚历山德罗。巴里科《海上钢琴师》

太多的选择，太复杂的判断，精神会崩溃的。

《海上钢琴师》

没有城市的尽头。

是上帝的钢琴。

《海上钢琴师》

拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。

——吉赛贝·托纳多雷《海上钢琴师》

我是在这艘船上出生的，整个世界跟我并肩而行，但是，行走一次只携带两千人。这里也有欲望，但不会虚妄到超出船头和船尾。你用钢琴表达你的快乐，但音符不是无限的。我已经习惯这么生活。

——吉赛贝·托纳多雷《海上钢琴师》

你明白么?我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。

——吉赛贝·托纳多雷《海上钢琴师》

我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，max，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好习惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。

——吉赛贝·托纳多雷《海上钢琴师》

我停下来，不是因为所见，是因为所不见。你明不明白?是因为看不见的东西。

《海上钢琴师》

“键盘有始有终，你确切知道 88 个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而音乐，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对 ! ”

——吉赛贝·托纳多雷《海上钢琴师》

“你把我推到舷梯上然后扔给我一架有百万琴键的钢琴，百万千万的没有尽头的琴键，那是事实，max，它们没有尽头。那键盘是无限延伸的。然而如果琴键是无限的，那么在那架琴上就没有你能 电影截图(19张)弹奏的音乐，你坐错了地方，那是上帝的钢琴。”

——吉赛贝·托纳多雷《海上钢琴师》

只要你还有一个好故事，以及一个好听众，那么你还没有完。

《海上钢琴师》

真正的朋友，一生仅有的。如果你决定回到陆地，如果你想找回那种脚踏实地的感觉。那么你再也听不到那种天籁。但是，正像他说的那样。“只要你还有个好故事，你就永远不会完蛋，还有一个能够倾诉的人。”问题是，我的故事别人半个字都不会信。

《海上钢琴师》

阻止我脚步的，并不是我所看见的，而是我所无法看见的。

《海上钢琴师》

这艘船每次只载客两千，既载人，有载梦想。

《海上钢琴师》

虽然我们互相笑着说“回头见”，但是我们都心知肚明，分离即永别。

《海上钢琴师》

宁愿一生孤独，不愿随波逐流。

《海上钢琴师》

陆上的人喜欢寻根问底，虚度了很多光阴。

《海上钢琴师》

尽头在哪里?可以给我看看尽头么?

《海上钢琴师》

别人刻意隐瞒的事情

有时候并不是想害你

往往他们瞒住你反而是为了保护你

所以

最好不要深究

——夜不语《海上钢琴师》

“天啊!你……你看过那些街道吗?仅仅是街道，就有上千条!你下去该怎么办?你怎么选择其中一条来走?怎么选择“属于你自己的”一个女人，一栋房子，一块地，或者选择一道风景欣赏，选择一种方法死去。 ”

在有限的钢琴上，我自得其乐，我过惯那样的日子。

《海上钢琴师》

我没法舍弃这艘船，我宁可舍弃自己的生命。

《海上钢琴师》

朋友，原谅我。我不下船了。

《海上钢琴师》

这艘船每次只载客两千，既载人，又载梦想。

电影海上钢琴师经典台词 篇2

关键词：电影,《海上钢琴师》,生态批评

自启蒙运动以来, 占主导地位的世界观是牛顿–笛卡尔哲学, 它以人与自然的二元对立为特征, 在西方工业化进程中起到了引领作用。然而, 这种哲学在为人类带来巨大物质财富的同时, 也给人类带来了无尽的生态灾难和它自身无法调和的矛盾, 包括人与自然的矛盾、人与社会的矛盾、人与人的矛盾以及人与自身发展的矛盾。此时, 人类已越来越清楚地认识到人与自然和谐发展的重要性。这样, 生态哲学—生态学世界观, 作为一种新的哲学范式出现了。它以人与自然的关系为哲学基本问题, 追求人与自然和谐发展的人类目标。

生态批评是在生态哲学思想指导下的文学批评。从20世纪90年代以来, 西方当代生态批评开始直面文坛, 逐渐形成了一股独具特色的文艺思潮。哈佛大学教授劳伦斯·布依尔 (Lawrence Buell) 是具有代表性的生态批评家之一, 他认为, 生态批评的任务不仅在于鼓励读者重新亲近自然, 还要唤醒人们关于人类生存的“环境性” (environmentality) 意识, 让人们认识到自己只是“所栖居的地球生物圈的一部分”。他指出生态批评的对象“不仅是自然写作、环境写作和以生态内容为题材的作品, 还将包括一切有‘形式的话语’”。“生态批评坚持生态学的颠覆性的信条———相互联系的观念, 将自然、人类、文化联系在一起, 跨越学科之间的界限, 探寻解决全球生态危机的根本策略, 其根本目的是建构生态诗学体系, 倡导生态学视野, 让它渗透到人文社会科学、技术领域, 以便从根本上变革人类文化, 走出人类中心主义的怪圈, 扩展人类的伦理, 开拓人类的观念, 向以生态中心主义的世界观转变, 真正实现‘天人合一’的理想蓝图”, 使整个人类能诗意地栖居大地, 心灵能有所依。

我非常赞成鲁枢元教授在《生态批评的空间》一书中提到的, 一个完整的宇宙生态环境不仅包含了自然生态、社会生态, 还存在着精神生态。“如果说自然生态体现为人与物之间的关系, 社会生态体现为人与人之间的关系, 那么精神生态则体现为人与其自身的关系。”但对于“物”, 我的理解是一切自然物或人的创造物。人与自然物的关系对应于自然生态, 但人与其创造物之间的关系则对应于社会生态。因此, 我想对鲁教授的提法稍作改动 (即“自然生态体现为人与自然之间的关系, 社会生态体现为人与人之间的关系, 精神生态则体现为人与其自身的关系”) , 并据此来赏析电影《海上钢琴师》。

意大利电影《海上钢琴师》 (英语片名The Legend of 1900, 可译为《1900传奇故事》) 讲述了一个生于海, 长于海, 死于海的钢琴师1900的传奇故事:一个男婴被人遗弃在往返于欧洲各国与美国之间的弗吉尼亚号客船上, 被船上一位好心的添煤工丹尼·布德曼收养, 因为男婴被发现于20世纪第一年的第一个月, 添煤工给他取名为丹尼·布德曼TD雷蒙1900。在添煤工意外死亡后, 只有8岁大的1900再度成了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师, 但添煤工对陆地世界的描述和他自己常年对船上众生相的观察, 使得他与陆地世俗格格不入, 他从不离船上岸。只有那么一次, 为了那位令他怦然心动的少女, 他来到了通往陆地的舷梯中央, 但最终, 他还是选择了永远地留在船上, 即使他知道弗吉尼亚号将被炸毁, 即使昔日好友冒险登船来深情劝说, 他也不愿离开。随着一声巨响, 随着冲天火光, 1900守住了他那有限却又无限的心灵家园。

1 自然生态

人与自然的和谐在1900的身上得到了完美的体现:在大海上, 他在“船一样大的摇篮”里慢慢长大, 在海上他神奇地拥有了不可思议的的音乐才能, 并与音乐一起终生守望着大海。从他坐在弗吉尼亚底层船舱的舷窗深情凝望碧蓝大海的眼神中, 我们仿佛看到了他那像大海一样宽广、自由的心灵。他在海上的传奇一生不就是一首人与自然和谐相融的天籁之音吗?

1900未曾踏入半步的陆地又是什么样的呢?影片为我们展示的最多的是1900眼中的港口城市—纽约, 在这里, 鳞次栉比的楼房一眼望不到边。这是物质财富已高度发达的资本主义社会的一个典型镜头。但我们知道, 1900生活在20世纪上半叶, 这一时期, 工业化和城市化给人类赖以生存的自然带来的破坏已突显, 大气污染、噪音污染、光污染、水污染, 各种污染噩梦般地困扰着人类, 等到人类意识到这些时, 却再也找不到那个质朴、清新的自然的踪影。

2 社会生态

工业化革命和科学技术的发展在给人类社会创造丰富的物质财富的同时, 也加剧了人类社会的贫富分化, 世界上绝大部分财富却掌握在绝少部分国家和绝少部分人手中, 这给诸多社会问题埋下了巨大的隐患, 犯罪、经济危机、战争接踵而至。

影片中, 就在弗吉尼亚号船头到船尾这有限的空间里, 透过1900的眼, 我们看到了世俗众生相:赖以生存的土地干涸、妻子和神父跑掉、五个子女死于病魔的会拉手风琴的男人;和年轻情夫一起杀掉丈夫然后携带珠宝逃跑的贵妇;心事重重却又无能为力的年轻男子;浓妆艳抹想变成修女的妓女;穿了别人的衣服偷偷溜进头等舱寻找不可思议爱情、眼睛里闪着美国梦的年轻移民……影片多次将特写镜头给了那些挤满弗吉尼亚号轮船甲板的移民:人群中总有人会“抬起头, 很快地向海上望去, 一看见她 (纽约港自由女神像) , 马上他的脚像生了根, 心也激动不已。”他会转向人群, 手指女神像, 大喊“America (美国) ”。然而, 我们知道, 美国那时也同样尝到了人类自己种下的恶果—极度深刻性和空前持久性结合在一起的1929～1933年的经济危机。这次危机产生了极大的破坏力, 它使资本主义工商业大幅倒退, 使整整几十年生产力的发展成就付之东流。其中, 美国退到了1905～1906年的水平。另外, 美国也未能在第二次世界大战中独善其身。这些镜头虽然没出现在影片之中, 但通过影片中人物的叙述 (1900无时不刻不以钢琴为伴, 哪怕战争时期没人听他弹奏, 他也没有停止演奏) 和遭遇 (我敢说, 1900的朋友, 小号手麦克斯决定卖掉自己心爱的小号肯定是受生活贫困所迫) , 我们是不难理解的。想象一下, 那些将美国视为天堂的移民们真的能在这里实现他们各自的“美国梦”吗?

影片主人公1900的一生更是让我们唏嘘不已:也许是迫于生活的压力, 1900的父母将刚出生的1900丢弃在弗吉尼亚号客轮上, “没有一个城市、一个教会、一个医院、监狱或棒球队知道他的名字。他没有国籍, 甚至没有生日和家人。他8岁了, 但官方却没有他出生的记录。”我们能深深感受到他游移于社会之外的恐惧和孤独, 他俨然是个“局外人”—“城市那么大, 看不到尽头。在哪里?我能看到吗?就连街道都已经数不清了, 找一个女人, 盖一间房子, 买一块地, 开辟一道风景, 然后一起走向死路。太多的选择, 太复杂的判断了, 难道你不怕精神崩溃吗?陆地, 太大了, 它像一艘大船, 一个女人, 一条长长的航线, 我宁可舍弃自己的生命, 也不愿意在一个找不到尽头的世界生活, 反正, 这个世界现在也没有人知道我。”人与社会、人与人的关系本应是相互依存的, 可现实中的人们忙于实现各自的梦想, 在高度组织化、体制化、机械化的人类社会中苦苦挣扎, 并逐渐被异化—组织化、体制化、机械化, 人与人之间的隔膜也越来越大。正是这种与社会的疏离感将1900逼到了只能以海为家的地步, 最终不得不选择与弗吉尼亚号、与音乐一同沉入大海更深处。

3 精神生态

在人类童年时期, 诗歌和艺术就是人的存在和生活方式, 人类和艺术栖居于自然之中。现代文明高度发达的今天, 人却将自己置于自然之上, 把自然世界搅了个天翻地覆, 而艺术在这搅动中也逐渐变了味道。音乐可以复制、保存、出卖, 艺术被赋予了太多的世俗价值。

电影《海上钢琴师》中, 1900与音乐宛若一体, 音乐就是他的所思、所见、所爱, 音乐就是他存在的理由、生活的方式。他拒绝踏上陆地藉着他的音乐去赢得金钱、地位和美女。当他听到留声机里传出自己刚刚弹奏完的音乐时, 愤怒地将唱片夺回, 最后把它掰成几片。也许他是想用这种方式使音乐与自己永不分离。

影片中有段镜头令人难忘:来自陆地的号称“爵士乐之父”的杰利·罗尔·莫顿上船来和1900斗琴。杰利的钢琴演奏技巧可谓炉火纯青, 可他的音乐却承载了太多世俗的东西:金钱、名望、狂妄。1900的音乐灵感则是来自大海、来自爱、来自心灵深处。这场比赛注定了会以杰利的惨败而告终。当杰利灰溜溜地走下弗吉尼亚号时, 有着音乐灵魂的1900送给他一句“滚蛋吧, 爵士乐”。与大自然和音乐艺术的朝夕相处净化了1900的灵魂, 他的精神是自由的, 面对世俗的东西, 他可以大声说“滚蛋吧, 规矩”、“滚蛋吧, 战争”、“滚蛋吧, 陆地”。

再来想想船上那些想逃离贫困、逃离政治或宗教迫害的移民们, 也许, 在美国, 他们能摆脱贫困、远离压迫, 实现自己的最初的梦想, 但他们能得到完全的自由解放吗?

卢梭在《社会契约论》中写道“人是生而自由的, 但却无往不在枷锁中”。科学理性和工业文明并没有给人类带来理想社会, 而是无情地破坏了人与自然、人与社会、人与人、人与自我的和谐关系, 使人陷入了绝望的深渊。1900, 他浪漫到极致的悲剧故事就像一面镜子, 让我们从中看见现代人追求内心平衡所付出的代价以及现代文明给人类带来的生态危机。也许, 有人会说1900太懦弱, 懦弱得不敢走下弗吉尼亚号, 不敢去适应西方现代物质文明社会。可又有多少人能像1900那样, 为了坚守自己心灵的家园而敢于挑战旧俗陈规、敢于放弃美好的爱情、敢于拒绝名利的诱惑、敢于放弃每人只有一次的生命呢?但愿我们人类与自然、精神的关系能像1900与大海、音乐的关系那样和谐、美好, 但愿我们不会像1900那样必须付出生命的代价才能实现诗意栖居, 心灵返乡的理想。

参考文献

[1]鲁枢元.《生态批评的空间》[M].上海:华东师范大学出版社.2006.9.

[2]胡志红.生态批评与跨学科研究[J].四川师范大学学报.2005. (3) .

[3]陈民.《西方文学死亡叙事研究》[M].凤凰出版传媒集团, 江苏文艺出版社.2006年版.

论电影《海上钢琴师》的人性美 篇3

[关键词]海上钢琴师人性美生命主体

一部优秀的电影作品要满足和吸引广大观众．就需要具有不同的审美层次或艺术结构。满足观众不同层次的美感需要，使观众从影片中感受到童话般的亲情、爱情和友情，感受对梦想的渴望、追求和无奈。只有让各种感情的交织融集到一起，才能使观众不但能审美享受。而且还能更加深刻地理解生活。热爱生活。意大利导演托纳托雷导演的《海上钢琴师》是这样一部可以引起观众共鸣并为之思考的优秀影作。这部电影以其独特的构思与表现手段，讲述了一个被抛弃在弗吉尼亚号头等舱钢琴上的弃婴1900在蒸汽船上成长为一名以海为家的天才钢琴师，并最终殉于海底的故事。影片中浪漫完美空间、唯美精致的画面、哀婉缠绵的音乐的烘托渲染。为我们展现了一段诗意浪漫的人生传奇。看似虚构的一个艺术家的悲剧中充满了人的生存隐喻，留给观众的却是对人的生命、理想和存在的无尽的思考。

一、人群中的孤独

主人公1 900是个被遗弃在来往于欧美大陆之间的维吉尼亚号巨轮上的男婴，被船上的锅炉工人意外发现并抚养长大。他无父无母，没有国家，生日，家庭，严格说来，他从未出生过。由于害怕被发现作为非法移民而只能躲藏底舱的1900看见的却总是舷窗外鳞光闪闪的海面。工友们友善的调侃和爽朗的笑声，大海的涛声和稚嫩的识字声。这就是1900的童年生活。时间改变了一切。将他身边的人带来又带走，却改变不了这藏在心底的随波荡漾的永恒的风景。不久以后。养父丹尼受伤去世。在为死者举行的海葬场景中。从上等舱隐约传来了乐曲声。当1900循着舞会音乐声从底舱走上船面的时候，钢琴和音乐又构成了他生活的世界，这是一个更为理想和浪漫的完美世界。在这个世界里。他的脑海中蓄满了兴之所至的旋律、他的指间总有流泻不息的音符。他从来不需要乐谱，因为他有一颗自由纯粹的心。

弗吉尼亚每年往返在欧洲和美国之间。总是人来人往，有贵族，移民，偷渡者，医生……，如同一个社会的缩影。镜头里出现的每一张面孔都清晰，带着各自的情绪、身份、梦想奔向自由女神。1900就生活在这样一艘船上，他用眼睛去观察周围的一切，用纯洁的心灵去看清人性，看透生活。他从来不需要乐谱，所有的音乐都自然而然地从他那颗自由的心中流淌出来：在颠簸的大风浪中他可以奏出舒缓、安慰的乐曲：也可以在谢利的激怒下弹出如暴风骤雨般的音乐。只要他的双手放上琴键，人们就会在他的音乐才华中沉醉，在其中感受自己那默默的灵魂心声。一次轮船靠岸。人去船空，略显失落和孤寂的1900独自坐在三等舱角落里，在那台立式钢琴上随着思绪轻抚琴键。这时传来一架巴扬(小型手风琴)嘹亮、深情的应和声，一个移民留下来和他谈起了家常往事。妻子和人私奔，全家赖以生存的田地干旱荒芜，孩子们也都因热病死去，只有最小的女儿幸免于难。他谈到了对大海的向往，对新生活的渴望。在这一过程中，1900的琴声一直静静地为谈话伴奏。钢琴上犹如海涛涌动般的沉思曲调，和来自民间的乐器那嘹亮简洁的动机之间，在倾心地交流、对答……人群熙熙攘攘，却没有他的归属。他看、他想、他弹，他的音乐是为弹给别人听的，同时也是弹给自己的。他在音乐中施展他的才华，释放着自我的心灵。他的心随着音乐飘扬在弗吉尼亚的每一个角落．应和着大海的声音在海面上萦绕。

二、难得的友谊

人生的许多机遇都出于偶然。除了马克斯，也许不再有谁知道1900的存在了。在风暴中颠簸不止的船上，马克斯呕吐不止，跌跌撞撞。这时却有人如履平地。来到了他面前，“怎么了Conn，晕船吗?”。两人在海上狂风暴雨之际松开了钢琴的固定栓。坐在钢琴前随船摆动着。在沉稳流畅的琴声中，三角钢琴带着琴凳上的两人随着船身的摇动和倾斜开始自如地四处滑动。钢琴撞碎了大厅的玻璃，一路撞到船长的卧室。他们两位被罚去锅炉间加煤，躺在煤块上的他们也开始了他们的友谊。

年复一年。客轮弗吉尼亚号已报废并即将被炸毁。马克斯匆匆赶到码头告诉他这船随时会爆炸。但1900始终还没找到。马克斯依然坚信1900不可能离开弗吉尼亚号。他在船体上的每个角落放着那成为绝响的音乐，希望因此唤回他的朋友。当等待没有结果时正要离身而去的迈克斯，回望处，看到躲在暗影中的1900，听到了他悠悠的问候：“怎么了Conn，晕船吗?”在这久别重逢的时刻，也即将成为告别的时刻，迈克斯描述着他们共同的未来，然而1900却向他吐露了他的心声：“……我生于船，长于船。世界千变万化，这艘船每次只载客两千，既载人。也载梦想，但范围离不开船头与船尾之间。在有限的钢琴上，我自得其乐，我习惯那样的日子，陆地?对我来说，陆地是艘太大的船，是位太美的美女、是条太长的航程、是瓶太浓的香水、是篇无从弹奏的乐章，我没法舍弃这艘船，我宁可舍弃自己的生命反正世间没有人记得我，除了你，麦克斯。只有你知道我在这里，你属于少数，你最好习惯一下。原谅我朋友，我不下船了。”最终康没将1900劝下来，真正的朋友，连死都尊重了他。

最终，马克斯为了填饱肚子决定卖掉小号。他向乐器店老头讲述故事，向负责拆卸弗吉尼亚号的领班讲述故事。贫困不是麦克斯最关心的问题，他留恋的是弗吉尼亚号。想念的是1900。当麦克斯讲完他的故事，走出乐器店的身影在一个越来越小的圆圈里消失时，电影留给我们一个真实的结束。一个拥有～技之长的音乐人却在工业文明里成为连生活都难以维系的弱者。正凸现出这个社会的荒唐，也验证了1900当初不选择下船的正确性：这个城市里什么都有，就是没有尽头。

三、对爱情的憧憬

在1900的孤独生活中，也许曾有一次生命中的唯一的爱情插曲。

在1900与发明爵士乐的传奇钢琴手Jelly同船竞技钢琴琴艺之后，名声大振。无数各路唱片制造商纷纷前来淘金，打算借此大发横财。他们不断地用甜言蜜语诱惑1900，终于得到了一次录音机会。当1900坐在钢琴前开始录制唱片时，一位清纯的少女无意间进入了他的视野，舷窗外少女的面容在蓝天碧海的映照下显得格外纯洁动人。在他30多年的生命里，第一次有了这样的感动——对女性的瞳憬。1900凝望着那天使般的面庞，手指问流淌出的曲调也似水柔情。无限惆怅又无限向往。这是发自他心底的一支最淳朴、最温柔、最动人的爱的旋律。这份情感透过美妙的音乐被记录在模板上，这张世上仅有一份的唱片，镌刻了他当时的灵感

进发，记录了他仅有的瞬间，和他生命中永恒的纯真与美好。他说，他不想和他的音乐分开。随后拿起刚刚刻录好的模版matrix就跑掉了。实际上，他想将唯一的这张唱片送给这位让他动心的女孩。但尽管事前他对着镜子演练了几遍，依然没有用，面对这样的女孩，他不知道如何表达自己。或许他从来都不知道如何与他人相处，音乐便是他的一切。

为了心中那美丽的恋情，他决定走下他从未离开过的船。送别1900的场景很隆重，仿佛是在迎接生命重生，而不是离别。在人们的道别声中，1900穿着马克斯送的大衣，风度翩翩，坚定自己的步伐。突然，他停住了，抬头望着远处的城市，那一眼望不到尽头的高楼，就这样静静地看着，他再也没有向前迈出一步。就如影片的结尾他所说的，“在那延绵不断的城市中，我能看到一切。就是看不到尽头。”，“使我停下的，不是我所见，而是我所未见”，陌生而无穷的世界令他害怕。他知道自己并不适合那个城市。只有在钢琴的88个琴键里，他才拥有自己的有限的世界，才有自己的意义。于是，他只是把头上的帽子拿下，很潇洒地往空中扔了出去，转身回到船上，什么也没有说。

四、坚守生命的乐园

在1900所处的那个年代，工业文明初现端倪，并逐渐渗透到文化当中。1900有机会可以录制唱片。面对唱片机，1900觉得非常地陌生、荒诞和愤怒。因为他不能允许曲子脱离他而存在。他只打算把唯一的录音送给他最心爱的女孩，因为琴声是他的身体的一部分，他无法割裂这一部分。这种拒绝到底就是对工业文明的一种潜意识的抵抗。

弗洛伊德曾说过，“人类已经在自然其技术运用方面取得了长足的进步，这种对自然力量的征服，并未增加他们对生活所期待的令人愉悦的满足，并没有使他们感到更多的快乐。”1900从未下过船，但在这个有限的生活舞台上却早已看尽了陆地上人世间的繁华与落寞。在这个五光十色的世界中，人们的欲望总是填不满，并无限扩大。在上船与下船的循环往复中，在熙熙攘攘的乘客中。整个世界就已经被1900一览无余了。1900说，陆上的人总是喜欢问为什么，虚度了很多光阴……所以你们不停到处走，追求一个遥不可及的远方……；1900说，爱一个女人、住一间屋、买一块地、望一个景、走一条死路?太多选择，无所适从，漫无止境。茫茫无边，思前想后，你不怕精神崩溃?那样的日子怎样过?也许，拥有了自己的世界和音乐的自由才是他最大的幸福。陆地上的芸芸众生总是看不见自己眼前的所有，却宁愿舍弃一生去忙碌奔波，追逐着他们自己其实也看不见的那些幻想，他们盲目地寻找，换来的或许是居无定所，经历悲欢离合，最终生老病死。而作为一个出生在船上的孤儿，他清楚地明白自己存在的意义——大海就是他的世界，钢琴就是他的人生。维多利亚号就是他的家。离开这任何一个，他将无法正常呼吸。他无法超越自己的底线，无法否定自己心里真正信仰和追随的那些东西，就算登上岸又有什么意思?大海上维吉尼亚号上的钢琴就是他精神的家园心灵的栖息地。

《海上钢琴家》经典台词 篇4

2、这艘船一次只载客20xx人，既载人又载梦。

3、城市这么大，看不到尽头。

4、但是范围离不开船头和船尾。

5、那一年，我踏上了跳板，并不觉得困难。我穿上外套，很有气场，有意识地表现出才华，有决心，有把握，有信心。

6、想了想，你不怕精神崩溃吗？那样的日子怎么过？

7、通过跳板，前面的键盘上有无数的键。

8、我停下来，不是因为所见，而是因为所见。你明白吗？因为看不见的东西。

9、我看不到城市的尽头，我需要看到世界的尽头。

10、我出生在船上，长与船，世界千变万化。

11、在有限的钢琴上，我自得其乐，我习惯了这样的生活。

12、音乐是无限的。在琴键上，演奏无限的音乐。

13、两只右臂能弹出什么音乐？希望天堂有钢琴。

14、陆地？对我来说，陆地是一艘太大的船，一个太美丽的.美女。这是一段太长的旅程，一瓶太香的香水，一个无法演奏的乐章。

15、尽头在哪里？你能给我看看尽头吗？

16、朋友，原谅我。我不下船了。

17、以钢琴为例，键盘有始有终。有88个键，错不了，不是无限的。

18、除了你，Max，只有你知道我在这里，你属于少数，你最好习惯一下。

19、不管怎样，世界上没有人记得我。

20、不是给凡人，而是给上帝。

21、事实是，无穷无尽，键盘无限大。

22、我不能放弃这艘船，我宁愿放弃自己的生命。

23、爱一个女人，住一个房间，买一块地，看一个风景，走一条死路。选择太多，我无所适从，漫无止境，茫茫无际。

24、上岸后，何去何从？

25、唉！只是街道，已经有几千条了。

26、我喜欢那样，我应付得来。

电影《海上钢琴师》观后感 篇5

——《海上钢琴师》观后感

有那么一些电影，它没有震撼的镜头，没有引人入胜的情节，只是毫无修饰地讲述了一个故事，但银幕前的你心中却掀起了惊涛骇浪。这是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。看完这部影片后，心中感慨万千却又无从下笔，《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能、欲言又止的电影。简单地概括一下这部电影的内容：在豪华游轮维珍尼亚号自成一格的海上世界中，名为1900在1900年被遗弃的孤儿在海上成长为天才钢琴师，引来陆地上的第一天才钢琴家登门挑战，而爱情也在不经意间从窗外中到来，但最后1900却决定生于大海死于大海。但我想我们可以不用太在意这些情节，我甚至认为这完全不是这部影片的重点，因为这些已经在许多电影中不厌其烦地上演过。看这部影片我们更该看他最后那段对外面世界独白的台词，以此理解他最后关于上岸的抉择。

影片两次重点涉及到他的离开问题，第一次是为他心爱的姑娘决定去岸上，第二次也是最后一次，他在生死抉择的关头，依然决然地坚持没有上岸。也许，观众看到最后都会感到很惋惜，他为什么不离开呢?为什么宁死他也不愿踏上那片他曾经愿望踏上去的岸上呢?

“拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。”这是他给出的回答。开始我很不理解他不下船的解释，认为这是一种对生活不积极的做法!但是最后1900跟麦克斯开的玩笑让我明白1900为什么这样选择,因为他死后到天堂还想弹钢琴,弹只属于自己的曲子,因为没人能用两只右手弹琴!如果1900下船估计他会和杰里一样,不再为自己的喜爱而弹琴,而是为了别人或钱而弹琴,那是1900不想看到的,甚至说1900如果下船后就再也没有灵感弹出属于他自己的曲子了。站在我们的世界看，学习，工作，为人父母，然后老去，听来仿佛一切都已明了，我们一路走来，一切自然而然。我们已经习惯被身边那些繁杂的事物消磨、吞噬，而自己却从来不觉得自己应该有一些简单的日子。而对于1900来说，岸上的世界“什么东西都有，可唯独没有尽头”。在船上，那些所有关于音乐的不纯动机都被隔离，有的只是自己对音乐发自内心的理解。他可以随性去读眼前人的喜怒哀乐，然后用琴键为所有人安排上一首背景音乐。他从来不用因为指挥的哀求而让自己违心地弹奏那些枯燥无味的舞曲，他永远可以弹奏自己的格调，然后让那一群人跟着自己舞蹈。

海上钢琴师电影观后感 篇6

他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，是一种超敏锐的洞察力，与灵歌之王雷·查尔斯不同，雷·查尔斯是用音乐来完成对生命的依托，而他却是用音乐去解读生活，感悟人生，虽然他们对音乐都有异乎常人的感悟力，但却有着不一样的执着，雷·查尔斯将一生都放在了音乐这个精神生活上，而对于1900来说，音乐就是他的语言。他用心灵演绎融入了世间百态的乐曲。

他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生总总，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自已的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。

孤独的寂寞与他的海上宿命

他一生都在海上，那艘客轮就是他的家，他的执着就是对海的依恋，海是他的宿命。

周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。

“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。

在陆地上，他掌握不了自已的命运，他也无法操纵那幺多的选择，他的能力仅限于用88个键子所创造出来的世界，所以他选择了不变。船就是他保护自已，囚禁自已的地方，同时也是他与红尘隔离的地方。没有身份证，没有出生证明，这些都不是阻止他去陆地的牢笼，真正是牢宠却是他的心，是一个在他的心中永远的家。对于外界的不可知与不确定，他只有幻想、好奇与极大的恐惧。而维珍尼亚号才是他唯一的方向，在这里，他有时像个顽皮自在的孩子，有时却又孤独的叫人心酸，孤独的艺术人生与无尽的大海也就是他的宿命。

我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格岂非宿命，决定人一生，性格就是宿命，而对于1900，他宿命的一生岂非正是他的性格所定。

他是纯粹的天才，他的个性是天才与幻想交融，他没有下船，他选择了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思议，但什幺是正常的?最起码，他选择了自已的路，为自已而活，而我们是不是还在为了一些遥不可及的所谓理想而奋斗，是不是还在为了压力、为了别人而活，对一些唾手可得的却没有珍惜，对这些身边的美好都没有触摸过。这岂非也同样不正常。

友情是世间赐予他的唯一的温暖

自从出现了光影的留念后，影片里就从来就不缺爱情，但偏偏这个海上钢琴师却没有这样的好运，对海的依恋，对选择的恐惧，使他错过唯一一次去爱的机会，他掰碎了那张记录了初恋的唱片，他也掰碎了那段没有结果的回忆。

还好，宿命在剥夺了他爱情的权力后，又给了他一段难得的友情。

这也是一个没有女主角的电影，影片就是随着胖子麦克斯的旁白开始，麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一钮带，而与胖子麦克斯的友情也是1900在影片中除了大海与音乐外的最重要的感情寄托，也正是由于这个老友的存在，我们才会觉得他这孤独的一生有了些许的温暖。

当胖子抱着唱机，播放着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚号上寻找他时，随着影片的剪辑，胖子与柔情的音乐出现在了船上的一些旧地，这时与其说他的行为是寻找，倒不如说是缅怀，缅怀与1900一起走过的日子，缅怀对过去光影的留念。

你为什么晕船浪?这是两人多年后再次重逢的第一句话，这也是他们友情最开始的记忆。

海上钢琴师电影1900角色分析 篇7

在影片中,如果说1900是个来自伊甸园(弗吉尼亚号)的始终保持着纯洁心灵的天堂型人物形象,麦克斯则是一个来自世俗(现代都市)的,在某种程度上认同世俗名利价值观,然而内心神性又没有完全泯灭的炼狱型形象,他的形象经历了由“约拿单”到“保罗”的变迁,其在作品中所起到的对1900的功能意义也由“世俗拯救”功能向“认同传道”功能转变。

约拿单是以色列的第一位国王扫罗的儿子,和大卫关系很好亲如兄弟,但是由于扫罗违背了上帝的戒律所以上帝离开了扫罗,并使魔鬼迷乱他的心智,使他痛苦。上帝离弃扫罗后,选择了与大卫同在,要撒母耳祭祀膏大卫为王,于是扫罗就千方百计的要除掉大卫以保全王位,但约拿单视大卫如亲兄弟,所以暗中帮助大卫逃跑,据《撒母耳记上》记载:约拿单告诉大卫说:“我父扫罗想要杀你,所以明日早晨你要小心,到一个僻静地方藏身”《( 旧约-撒母耳记上19:2》)

在这里, 约拿单和大卫的关系, 本质上就是影片中麦克斯与1900的关系。影片中,1900第一次看见麦克斯,但没有与他正面相遇,是在弗吉尼亚号的甲板上,1900看见并听见麦克斯在陆地上吹小号,乐声优美,一曲终了,1900情不自禁的鼓掌。影片在这里也就暗示了1900之所以和麦克斯成了莫逆之交,其实是因为他们都有一个共通的交流平台,那就是对音乐的执着和热爱。1900自不必说音乐就是他的心灵,而麦克斯在影片开头的自白中也说道,他24岁上船,人生只关心一件事:吹喇叭。这就是1900之所以可以和麦克斯沟通的原因。然而麦克斯毕竟来自世俗社会,对世俗价值观是极度认同的,因此他开始了对1900的“世俗拯救”,之所以说是世俗拯救,是因为这种拯救其实是在世俗人眼中的拯救,麦克斯曾多次劝1900下船,凭自己的音乐才华,获得财富和名誉。无疑,这在是俗人眼中绝对是不可否认的幸福生活的必需品,而且麦克斯的行为从世俗价值观来看,无疑也的确是在拯救1900这个看似患有自闭症的孤僻“小孩”。但是,我们知道对作为天堂型人物的1900来说,那些世俗人看重的名利对他根本没有吸引力,不但不是真正意义上的拯救,反而成为一种丝毫没有吸引力的“诱惑”。因为,20世纪的西方社会,已经是个信仰丧失的社会,就如同艾略特笔下的荒原一样,虚无,绝望。如果我们把世俗社会中的人们作为一个整体性的“人”来看待的话,他们其实就是被上帝离弃后的扫罗的形象,扫罗违背了上帝的诫命而被上帝离弃,现代人不也已经傲慢地宣告了“上帝死了”吗?现代人宣判了上帝的死刑,上帝自然也离弃了现代人,于是现代社会中的人们内心的神性被魔鬼的恶性所蒙蔽,这才最终造成了以一战二战为高峰的人间惨剧。麦克斯正是来自于这样一个“现代人”的群体,就如同是出自被上帝离弃的扫罗的儿子约拿单一样,只不过由于他对音乐的执着,使得他内心的神性没有完全被蒙蔽,从而可以和1900进行交流,甚至视1900为亲兄弟,这也如同约拿单视大卫为亲兄弟一样。既然如此,从世俗的层面看麦克斯是绝对不能允许1900不下船,而被六吨炸药活活炸死的。所以,当他得知炸船的消息时,凭着他对1900深刻的理解,知道他一定还在船上,所以想尽一切办法寻找,最后终于在音乐的感召下,1900献身见了麦克斯,由此可知他们的最后一面依然是以双方都深爱的音乐作为沟通媒介和条件的。

见面后,麦克斯由于自身来自世俗的局限性,无法抵挡世俗世界名利的诱惑,不能理解1900看似荒诞而无意义的行为,这也是他当初为什么甘心离开1900,放弃船上的生活而重回陆地的原因,因此麦克斯仍然以世俗名利为劝谏1900的核心,劝他重新开始,用自己的天赋去闯荡这个花花世界获取名利。然而出乎意料的是,1900的一番话彻底打动了麦克斯,正如影片中所表现的,本来是麦克斯来救1900劝他下船,结果这最后一幕倒成了1900的独白演讲,而麦克斯在这里则更类似于在一旁听着耶稣传道的使徒,之所以这样说,是因为他彻底被1900的理由所折服了,甚至留下了激动和理解的泪水,无疑这种理解是建立在他重新上岸后所经历的苦痛生活的基础上的,如今麦克斯已经卖掉了喇叭,可以说是一无所有了,他自己所遭遇的一切不正像1900所说的那样吗: “太多选择,我无所适从,漫无止境,茫茫无际,思前想后,你不怕精神崩溃?”。其实,此时的麦克斯的确已经到了精神崩溃的边缘了,他连自己视为半条命的喇叭也卖了,不正是印证了1900所言的正确性吗?此时,麦克斯之形象则从约拿单的形象转化为使徒保罗的形象了。

电影《海上钢琴师》观后感影评 篇8

《海上钢琴师》的男主人公1900，从出生到离开这个世界都没有离开过大海，他简直是一个天才，没有人知道他高超的技艺师出何人，他的曲子是那么纯粹，根本不需要用大海外面的世界所证明，他从未踏足陆地，他的眼睛与思绪好像走了全世界，对于陆地世界的一切风土习俗都了如指掌，简直是一件神奇的事!

他的双手生来注定会为世界音乐史留下一笔，即使不曾拥有认可的姓名，官方数据甚至没有登记过他的存在。而他也并没有为此不公所辩解和证明什么，不需要所谓的巡演让自己大紫大红，给有幸乘坐此船的乘客进行演奏，效果便足以说明他不俗的成就了，况且他也没有真正在乎过这些虚无缥缈的东西。在大海上，他从不会吝啬自己的曲子，战乱中同样不安稳的大海，是他用自己的曲子抚慰那些受到创伤的人们，陪伴他们最后一程。

才华但却没有名垂青史的记载，仿佛从未出现在这个世界上。悲哀吗?可惜吗?我想结果都不重要了吧!重要的从来不是他人的看法和结果的好坏，关键在于这个事本身，当事人的选择最重要。或许他并不属于这里，他只不过是换了一种方式回到了他应该去的地方，那里也有大海，钢琴，挚友与喝彩的观众。

电影海上钢琴师经典台词 篇9

1900来到这个世界就显得孤独，被轻生父母遗弃于邮轮，幸运的是被豪放而粗鲁的锅炉工丹尼收养，并给他起了个长而古怪的名字。于是，1900在这艘邮轮的传奇故事开始了，他渐渐开始长大，渐渐开始观察外面的世界，终于，一种叫音乐的东西触动了他的心弦，一位叫钢琴的淑女成为他的恋人。关于他究竟从哪里学会了钢琴已经不重要，重要的是几年内两度成为孤儿的他终于获得了他一生不会抛弃，也不会抛弃于他的音乐。此后，他伴随着邮轮在世界游历，他在头等舱以调皮的表演施展着才华，在下等舱他以更天才的表演施放着能量，期间有外界的诱惑，有外界的挑衅，他都在一阵阵短暂的波澜后重新扎根于他生长的这艘邮轮，哪怕一段隐约萌发的爱情也只是让他心潮更澎湃了些，挣扎更剧烈了些，他还是爱那船，还是爱那台钢琴，或者更准确的说他还是对上岸后的世界感到恐惧。

在我们看来，1900是孤僻的，是自闭的，是需要“治疗”的，就如他的好友迈克斯所做的一样，一再劝说他去广阔天地，或许在迈克斯眼中，在帮他灌制唱片的商人眼中，他们都是在帮助1900，都是在治疗一颗孤独的灵魂。1900似乎是一个不折不扣的宅男，只是他的宅子显得更大些，但是大不过岸上的世界，或许其实他的宅子更小，只是钢琴上的88个琴键，他沉浸在自己的世界中，自得而满足。正如片子最后，他对迈克斯所说，“你知道琴上88个键一个不多一个也不少，琴键是有限的，但你是无限的，在这些键上所能创造出来的音乐，那才是无限的，这个我喜欢，也是我愿意做的，但是在舷梯上，摆在我面前的琴键有成千上万，永远也数不完的琴键”，“而在这个无限大的键盘上，你根本就无法去演奏”，“天呢，你没有看见那些街道吗?有上千条!你怎么去选择那一个?”。这几句话充满了哲理，我认为原著作者巴里科和电影导演托纳多雷讲述这样一个梦幻的故事，不仅仅是为了制造一种很“文艺”的调调，而是阐述某种人生哲理。实际上，和1900对无限的恐惧相反，现代人正是在追逐着无限，我们贪大，贪全，贪广，房子要住大的，哪怕被每月的房贷压的生活质量下降;交际圈要交广些，哪怕每天疲于奔命于并不让自己愉快的应酬;旅游要走遍世界，哪怕其实只是疲惫的赶着在一个又一个景点的人群中拍照;炒股也有“不涨到翻倍不痛快”，哪怕每天被指数折磨的大喜大悲。还是看看这个“宅男”1900，反观自己，其实我们都是宅男，我们都是在自己营造的世界里生活，我们总有个无形或有形的圈子，但是似乎“开疆扩土”是人的本能，我们总是希望这个世界更大些，更广些。其实，并不是因为你走遍了这个城市的大街小巷，你的世界便扩展到了整个城市，哪怕真的这样，你也只是有了个城市这样一个更大的宅子。所以，1900不贪求太多，他一生都在一艘船上生活，这是有限的;但是他一生都有音乐相伴快乐的生活，这是无限的，快乐而自在的生活才是无限的。正如我们拼命拓展的交际网永远是有限的，但是和其中几个真正的知己在一起的快乐才是无限的。

电影海上钢琴师经典台词 篇10

这部电影改编自意大利作家亚力山卓·巴利科的戏剧作品《1900：独白》，是一个悲伤却非常浪漫的故事，无论是原作书籍还是电影作品，都影响了无数人，

它主要讲述的是一个婴儿被父母抛弃在一艘名叫维吉尼亚号的蒸汽客船，好在有一名船员收养了他，并且取名叫1900，由此开始了这个婴儿一生的传奇故事。

不幸的是，1900的养父后来意外身亡，但是他却发现自己有着非同寻常的音乐天赋，与船上的钢琴结缘，在这之后自学成才，在征得船长同意后，留在船上成为一名钢琴师。因为终年在船上演奏，因此他也被叫做海上钢琴师。

多年的轮船生活让1900渐渐开始向往陆地，尤其是在船上遇见自己一见倾心的女子帕多万后，更加坚定了他走向陆地的决心。对于1900的这个决定，船员们都非常认可，因为他们也希望能看到1900开始新的生活，而不是一直在客船这方小天地原地踏步。因此1900在轮船到岸后，准备下船寻找爱情。但是还没踏上陆地的时候，他转而回到了船上，爱情与客船之间，他还是选择了陪伴自己长大的客船。

后来维吉尼亚号遇到了战争，好在这艘船在战争中幸免于难，迎来了和平，但由于战争的侵袭以及时代的进步，这艘客船渐渐被淘汰，因此年久失修的维吉尼亚号即将被炸毁。在毁灭前夕，1900的好友上船找到了他，希望他能下船，但是1900还是选择与客船共存亡，就这样在爆炸中葬身大海。

这样荡气回肠的故事确实无比吸引人，但是这部电影在11月15日重映以来并没有得到非常好的成绩。据悉，这次重映的电影经过4K修复，在画质上有比较明显的提高，不过上映三天后，票房才仅仅突破5000万，从目前的票房走势来看，并没有像经典老片《泰坦尼克号》重映时那么火爆。

20，好莱坞经典爱情片《泰坦尼克号》3D重制版重映，最终拿下了9.5亿票房，同样都是豆瓣Top250排名靠前的电影，表现却相差了很多，真是《海上钢琴师》这部电影有问题吗?

在小夏看来，其实无论是《海上钢琴师》还是《泰坦尼克号》，它们都是影史留名的优秀电影，同时也都是在大海上发生的故事。唯一不同的是，前者更偏向于文艺片，比较深刻，而后者主要讲述的是爱情，更加符合大众的口味。这并非是说文艺片不好，只不过相比于爱情片，一直以来文艺片的受众范围都更小，因此这次《海上钢琴师》的表现不出色，也是情有可原的。

在小夏了解下，自这部电影第一次上映以来，广大观众了解到这部电影大多是通过活动组织放映，或者是被其高分吸引。而《泰坦尼克号》则不同，其本身有着超高的IP影响力，同时露丝和杰克的爱情故事，更是家喻户晓的存在，在这种情况的影响下，《海上钢琴师》作为一部质量非常高的电影，本身的受众范围确实小了很多。

因此虽然现在这部电影作为豆瓣Top250中排名13的电影，票房走势看来并不是非常理想，但也绝不能说明这个作品就此扑街了，毕竟电影种类不同，受众范围也不同，毕竟不是所有的重映经典电影，都能取得不错成绩的。我们只要知道，《海上钢琴师》是值得所有人一看的电影。

《海上钢琴师》观看感悟

海上钢琴师对于我们来说，是一部比较熟悉的电影了，因为已经上映很久了，而且确实非常经典，这一次在影院上映，我们也是比较期待的。

我们看到这部电影在豆瓣的评分是9.2分!

我们看介绍，这部电影讲了：19，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900(蒂姆罗斯 饰)。1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士 乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。 可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界?他将怎样谱写自己非凡的人生。

这部电影在影院上映以后，我们看到票房也是不错的!好多人应该都和我想的一样了，原来不是在电影院看的，这一次可以在影院观看，也是非常期待。

我们也来看一下看过的网友的评价:

独特的人对待生活、生命，有着让人不可思议的理解和对待方式。我们不擅自强加定义和标签，我们对他们最大的尊重，就是怀着感恩目送，因为上帝带来这份独特的礼物，不是每个人都会遇到。

曾经看第一遍，就能感受男主最后选择回到海上，也不知道是我内心住着一个悲伤的自己吗?我觉得看完有种说不出的忧伤，但是又觉得这样的选择是最好的。

大二选修西方电影分析，老师让看托纳托雷最有名的三部电影，我偷懒了。今天去电影院补看了这一部，黑暗中疯狂流泪，我也不知道为什么而哭，可能因为太真实了。

电影海上钢琴师经典台词 篇11

电影开始了，一艘大船在海上航行。船上，一位负责添煤的工人，叫Danny。他想到头等舱碰碰运气，捡到有钱人遗忘的手表等物品。但他什么也没捡到，却在钢琴上意外发现了一个被遗弃的新生儿，装在T.D牌柠檬的纸箱里。新生儿又小又瘦，没有国籍，很可怜。善良的Danny觉得T.D代表了Thanks Danny的缩写，这应该是上天安排的，要他收养这个孤儿。因为当年是19，所以Danny给他取了个很长的名字，叫T.D.柠檬。Danny.1900。

不知为什么，此时，我的头脑里出现了一连串问题：他为什么没有国籍呢?他为什么会被人遗弃呢?他为什么被装在T.D柠檬的箱子里呢?

我正想着。发现影片里的1900长成了少年，收养他的Danny，在一次意外中丧生了。孤独的1900特别想念Danny，无师自通的1900来到钢琴前，居然弹出了一首从未有过的钢琴曲。这首钢琴曲，把头等舱的游客和船长吸引了过来。

从那天开始，1900荣幸地成为了这艘船上的乐队钢琴师，他的每次演奏都让游客陶醉不已。一天，1900爱上了船上的一个年轻女乘客。她在纽约下船，邀请Danny去她家看看。

到了纽约港口，Danny走到轮船的阶梯中央，看见一望无际的纽约城市和林立的高楼心生恐惧，担心自己无法融入这喧闹的世界。于是，又返身回到了船上。因为习惯了船上生活，所以，他一直都没有下过这艘船。

过了些年，破旧的轮船要报废处理了。可1900依旧待在船里，无论怎样唤他，他都不愿走出破旧的轮船。“轰”的一声，孤独的天才1900和废船一起被炸毁在海上。

电影海上钢琴师经典台词 篇12

首先，不得不说的是，主角“1900”的音乐简直是神一般的音乐!他弹钢琴并不是演奏某些固定旋律的曲子，而是完全率性而出，完全是依据他演奏时神游到哪里、看到某个景象、或者看到某个人的感受而表达出来。比如他看到一个好像和情人串通谋杀亲夫，正夹带家里的珠宝潜逃的女人;一个无法忘记过去，心中思绪万千却无法释怀的男人;一个好像要遁入空门的妓女;一个偷来礼服混进头等舱猎艳的三等舱偷渡客等等，他都能演奏出与每个人对应的音乐。他最出色的一次演奏，也是唯一的一次录音，他看到了一个女孩子，并且产生了爱意，此时他的演奏出的音乐，就是这种爱的音乐!人家问他从哪里学来的音乐，他说我不知道。那些音符仿佛是从他的血液、或者他的内心流淌出来，完全不经任何修饰，也不经过大脑。我想这就是音乐的最高境界吧!

影片最让我震撼的一个情节是：1900因为爱上了一个女孩，做出了一个惊人的决定：计划离开他的出生地，并且近30年都没有离开一步的维吉尼亚号。但是当他与所有的船员真情告别，并且下到舷梯一半的时候，他抬头看着他即将走进的城市高楼林立，乌烟瘴气。他伫立了好久，好久。终于，他微微一笑，甩下帽子，退回维吉尼亚号。这个情节的含义直到影片结尾，也即1900与维吉尼亚号生死与共的前一天，他才说出了出来：“整座城市，你永远看不到尽头!”“看不到尽头”对应我们在俗世浸淫多年的人，也许早就习以为常。但是对于从出生到死亡都没有离开维吉尼亚号，从没踏上陆地一步的1900来讲，或者说对于天使一般、内心完全没有受到污染的1900来讲，“看不到尽头”是一件非常恐怖的事情!这就好比，在一台88琴键的钢琴上，因为琴键的有限的，1900能够演奏出无限的音乐，内心有什么就能够演奏出什么;但是“看不到尽头”对1900来讲，好比一台有几千几万琴键的钢琴，在这个无限大的键盘上，他根本就无法去演奏，他觉得这是只有上帝才能演奏的钢琴!所以，他害怕极了!虽然前方有他心爱的姑娘，他还是退回了维吉尼亚号。而且直到维吉尼亚号被炸毁，他都没有离开一步。

回头看看我们的现实世界，多么的多姿多彩!多么的方便快捷!什么东西都是日新月异，什么东西都要更高更快更强!问题是，这些东西使我们感到幸福和满足了吗?我们不需要汗流满面，就有整一桌的大鱼大肉;我们不需要花上几个星期甚至几个月，等待远方亲友的来信，只需打开微信就可以跟远在天涯海角的亲友通话，甚至是面对面视频，而且还免费;我们也不需要等待几个小时来下载一部电影，最新的5G技术几秒钟就可以搞定;我们也不需要坐几天的大巴，舟车劳顿才能会一趟老家，高铁、飞机、甚至比飞机还快的超级高铁，几个小时就能让我们见到老家的亲人。但是，我们感到幸福和满足了吗?我们需要那么多、那么复杂的东西吗?当我们整天被各种各样的信息包围，赚钱、女人、美食、游戏、电影、旅游、教育、医疗等等，我们还能透得过气来吗?我们还能找回我们的心，听听我们内心真正想要什么吗?我们原本有一架88琴键、足够演奏任何音乐的钢琴，但是我们却嫌它琴键太少了，于是我们不断制造更多更多的琴键，现在已经有几千几万个琴键，我们还是觉得不够。我们真的能够快乐地演奏这样一架钢琴吗?当我们需要面对环境、食物安全、医疗、教育、心灵等等诸多问题的时候，我们还可能有婴儿般的笑容吗?《老子》讲：“少则得，多则惑。”还讲：“复归于婴儿”;禅宗讲：“菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃?”耶稣讲：“你们若不回转，变成小孩子的样式，断不能进天国!”难道我们比所有古今中外的圣人更有智慧?

为什么我对自然农法那么着迷?发自内心的着迷，而不是经过脑袋思考出来!自然农法让我可以回归到一种简单、无为，与土地、农作物、微生物、小动物和谐共生的生活方式。因为有基本的食物保障，我可以享受清晨的露珠，温暖的阳光，伸手不见五指的夜晚，还有吵闹的虫鸣和鸟叫。每天简单的劳作之后，我可以享受口渴所带来的茶香，饥饿所带来的饭香，以及劳累所带来的安稳睡眠和美梦。我可以一个人去钓我野生放养的土鱼，感受二十几年一成不变的土鱼的强劲拉力;我也可以一个人到红树林抓为数众多的螃蟹，太小的让它长大，要生孩子的让它生，只抓中等大小的就好。在劳累几个小时之后，座在海边，一边喝茶，一边看着烧红一般的夕阳慢慢下沉，一边听着傍晚归巢的无数小鸟叽叽喳喳……一台88琴键的钢琴，对我来讲已经完全足够!《老子》讲：“知足之足，恒足矣。”

影片末尾1900临死前，他用调侃的语调跟唯一的好友康恩，谈论他将来在天堂，在圣彼得面前，少掉一只手臂的情节，同样让我大受震撼!我问我自己：如果我是1900，我是否会跟他一样，选择到死也不离开维吉尼亚号?我想我会的，因为这样的选择太棒了!我们中国人因为大都没有信仰，也不清楚死后的情形，所以大都对死很恐惧，都是避而不谈。孔子说：未知生，焉知死。我觉得也可以反过来思考：未知死，焉知生。知道了死是怎么一回事，面对死就可以很坦然，甚至很快乐地接受死，附带的好处是不容易上了医院的当!

这部影片还在许多地方，展现了人性美好的一面，特别是康恩因为冒着生命危险竭尽全力去寻找1900，最终他得到了他的赏赐——他不得已卖掉的小号。对了，还有那几句：Fuck the laws、Fuck the regulations、Fuck jazz、Fuck war，我个人感觉这样的表达方式特爽，虽然很不文明，嘿嘿!还有一点，1900的那种从心而出的眼神，实在让我难以忘怀!还有很多很多的看点，就不赘述了。