四年级美术知识点

四年级美术知识点（精选8篇）

四年级美术知识点篇1

1、红、橙、黄是阳光和火的色彩，它们使人感温暖、热烈、兴奋，蓝、绿使我们联想起天空、海洋和森林，使人觉得凉爽、寒冷、遥远、宁静。

2、色调指画面色彩的整体感觉，有的偏冷，有的偏暖。

3、在文字尚未成熟的五千年前，车就出现了。民间的独轮车是最古老的运输工具。4、1956年，中国制造第一辆解放牌汽车。1958年，我国又制造出第一辆红旗牌轿车。2013年，我国汽车产销双双超过2000万辆。

5、刻撕纸版画的方法：在卡纸上画好底稿，用美工刀将需要撕去的部分刻一刻，再用手将那部分撕去，撕去的部分还可以涂色。

6、现在，差不多34 的地球表面仍然是海洋。海洋有40多亿岁了，生命在35亿年前诞生于海洋。

7、海洋最深处超过了珠穆朗玛峰的高度。地球上80%的氧气是海洋浮游植物通过光合作用产生的。

8、鲨鱼是最古老的海洋生物，在地球上已生存了大约4亿年，比恐龙还年长1.4亿岁。

9、用泥皮将废纸包裹在中间做成空心的泥工作品，烧制时不会炸裂。剪刀也是泥工工具。

10、鱼是漂亮活泼的生物，是丰收和富裕的象征，有美丽吉祥的纹样，使生活色彩缤纷。

11、看黑白照片或透过墨镜，我们能看见彩色世界的黑、白、灰层次。

12、绘画和设计中的黑、白、灰元素营造了层次和节奏感。

13、考古发现，约7000年前我国南方河姆渡先民就会建造榫(sǔn)卯结构的吊脚楼了。

14、山西佛光寺，是目前能见到的保存完好的唐代木结构建筑，是1937年为我国著名建筑家梁思成、林徽因夫妇发现的，被称为中国古代建筑第一宝。

15、笔尖在线条当中运行叫中锋用笔。中锋线条浑厚、有力，常常是画面的主要线条。

16、倾斜笔尖，使笔尖在线条的一边运行是侧锋用笔。侧锋用笔线条爽利、多变有特殊的表现力。

17、艺术家把原有的画用新的手法重新画过，画出面目一新的变体画。

18、手是人的第二张脸。

19、人手和动物前肢的区别在于人能用手创造和使用工具去劳动。

20、在一定形状中美丽图案，即使去掉了边框，也能显现原来的形状，它们被称为适合纹样。21、3000年前的商周时期，铸刻在青铜器上的铭文称为金文。

22、远古祭祀天地和进行祈祷的玉是代表权力的神器。

23、北京奥运会奖牌的设计从中国汉代玉璧的样式中得到灵感。

24、玉雕中采用了浮雕、透雕等方法。

四年级美术知识点篇2

一、经历构建概念过程, 渗透分类思想

当学生学习了平角、周角的概念后, 为了让学生对角有更深入的理解, 必须对角进行分类, 理清锐角、直角、钝角、平角、周角之间的关系。因此, 学生根据角估认角的类型, 从而加深对角概念的理解。学生通过对角的测量来修正角的类型, 形成根据角的度数区分直角、平角、锐角、钝角和周角的策略。学生对下列角自主估认、测量、分类后, 进行交流并汇报。

生1:∠1和∠6是锐角, 因为这两个角比直角小。经过我的测量, ∠1的度数是45°, ∠6的度数是50°, 我的估认与我的测量结果相同。

生2:∠3是平角, 因为平角的两条边在同一直线上, 与量角器经过中心点的0刻度线完全重合, 度数是180°。∠5是周角, 因为周角是射线绕它的端点旋转一周所成的角。当周角的一条边绕它的端点旋转到同一直线上时形成平角, 这时正好是180°;再旋转到两条边重合在一起时, 等于2个平角, 所以∠5的度数是360°。

生3:∠2和∠7是钝角, 因为这两个角比直角大。经过测量, ∠2的度数是120°, ∠7的度数是130°。∠4是我的估认与实际测量不相同的, 我估认∠4是锐角, 经过测量发现∠4是直角。

生4:我想补充∠7不需要测量也能知道度数, 因为∠6和∠7形成一个平角, 已测得∠6=50°, 所以∠7=180°-∠6=180°-50°=130°。因此, ∠1和∠6是锐角, ∠4是直角, ∠2和∠7是钝角, ∠3是平角, ∠5是周角。

生5:我和同桌通过填表的方式来研究角的分类。

生6:我还知道各角之间的关系, 因为锐角<90°, 直角 =90°, 90°< 钝角 <180°, 平角 =180°, 周角 =360°, 所以, 锐角 < 直角 < 钝角 < 平角 < 周角。

生7:我想补充生6的各角之间的关系, 1平角 =2直角, 1周角 =2平角 =4直角。

要对角进行有效分类, 确定分类标准是至关重要的。学生经历估认角的类型、测量角的大小后再根据角的度数对角进行分类, 逐步概括并形成角的概念。正如, 《义务教育数学课程标准 (2011年版) 》中所指出的那样:“通过多次反复的思考和长时间的积累, 使学生逐步感悟分类是一种重要的思想”。

二、经历估量、测量过程, 渗透数形结合思想

根据给定的角来估计角的度数, 根据角的度数来想象角的大小, 是学生学习角的度量的难点。如何让角的图形与角的度数有效结合?学生一组组地进行观察和比较, 判断每组中两个角的大小 (如图2) 。根据学生的原有认知, 绝大多数学生认为每组中上面的角比下面的角大一些, 理由是下面的角的边比上面的角的边长。

基于学生空间观念发展的特点, 学生用一幅三角板拼一拼图2中的每一组角, 判断上面的角与下面的角的大小, 并分别比较∠1, ∠3, ∠5和∠7及∠2, ∠4, ∠6和∠8的大小。学生用三角板拼后进行交流。

生1:我用三角板中的一个小角 (指30°角) 去拼∠1和∠2, 发现∠1和∠2是一样大的。

生2:我也用三角板上的小角去拼第二组中的∠3和∠4, 发现∠3和∠4都含有2个小角。

生3:我是用三角板上的大角 (指60°角) 去拼∠3和∠4, 发现∠3和∠4都是一个大角。

生4:我是用三角板上的小角去拼第三组的∠5和∠6, 发现∠5和∠6都含有4个小角。我的同桌用大角去拼, 发现∠5和∠6都含有2个大角。

生5:我用三角板上的大角和小角都无法拼出第四组中的角, 第四组中的角无法判断。

生6: (边展示边说) 我用两块三角板能拼出∠7和∠8, 先用含有小角的三角板拼直角, 再用另一块三角板的角 (指45°角) 就拼出了∠7和∠8。虽然我知道∠7和∠8一样大, 但我不知道∠7和∠8的度数。

师:角的大小与什么因素有关?

生1:经过比较, 角的大小与角两边的长短没有关系。

生2:角是从一点引出两条射线所组成的图形, 因为射线的一端可以无限延伸, 所以, 角的大小与角两边的长短无关。

生3:我发现∠1含有一个小角, ∠3含有两个小角, ∠5含有四个小角。角的大小与两条边张开的大小有关, 张开得越大, 角越大。

师:经过同学们的观察与比较, 得出角的大小要看两条边叉开的大小, 叉开得越大, 角越大。请同学们再比较∠1, ∠3, ∠5和∠7四个角的大小, 有多大, 大多少?

生1:∠3的度数是∠1的2倍;∠5的度数是∠3的2倍, 是∠1的4倍;∠7的度数是∠1的4倍多一些。因此, 这四个角的大小是∠1<∠3<∠5<∠7。

生2:用我的三角尺无法判断四个角的度数和大多少, 而我同桌三角尺上的度数能判断这四个角的度数。

生3:用三角板来判断角的大小, 要比对要计算, 不仅麻烦, 而且有的角无法用三角板来判断。比较角的大小, 要用量角器。

学生先估计一幅三角板上各个角的度数, 并量一量各是多少度, 再用量角器测量∠2, ∠4, ∠6和∠8中四个角的度数。学生估计与测量后, 进行交流并展示。

生1:长度标注在直角边的三角尺, 我的估测与测量的结果是相同的, 分别是90°、60°、30°。

生2:长度标注在底边的三角尺, 我的估测与测量的结果有不同的地方, 在估测时, 下面的两个角分别是40°、50°, 实际测量时发现这两个角的度数都是一样的:45°。

生3:经过对一幅三角尺的测量, 我发现开口向右的角一般要看内圈刻度, 开口向左的角一般要看外圈刻度。

生4:经过对∠2, ∠4, ∠6和∠8四个角的测量, 我测量的结果是∠2=30°、∠4=60°、∠6=120°、∠8=135°。我发现∠4比∠2大30°, ∠6比∠4大60°, ∠8比∠6大15°。

生5:四个角测量的结果与我们拼的结果一样, 而且, 我从四个角的比较中发现角可以看作一条射线绕其端点旋转一定度数后形成的图形。

学生6:经过测量, 我现在能比划出30°、45°、60°、90°、120°、135°的角。我能想象出30°、45°、60°、90°、120°、135°角的大小。

三、经历多元作图过程, 渗透类比思想

学生在学习画角知识时, 可以充分利用原有量角的知识和经验。学生不仅经历了画角的过程, 更重要的是引导学生充分经历类比的过程。如何让学生经历画角的过程, 从而培养学生的类比推理能力?学生选择合适的方法画出下列各角 (10°、45°、60°、90°、105°、120°、165°) , 并说说它们分别是哪一种角。学生先自主画角, 再分组讨论, 然后进行展示。

生1:我每个角都是用量角器画的, 因为我们已经学过量角的方法, 所以用量角器画角比较简单。在用量角器量角的时候, 先把量角器放在角的上面, 使量角器的中心和角的顶点重合, 零刻度线和角的一条边重合。因此, 我在画一个60°的角时, 先画一条射线, 使量角器的中心和射线的端点重合, 零刻度线和射线重合。在用量角器量角的时候, 接着要看角的另一条边所对的量角器上的刻度, 就是这个角的度数。因此, 画角时, 在量角器60°刻度线的地方点一个点。然后, 以画出的射线的端点为端点, 通过刚画的点, 再画一条射线。最后, 标好角的符号及度数。

生2:我觉得有的角用三角尺画比较简便, 用三角尺可以直接画出45°、60°、90°的角, 而10°、105°、120°、165°的角用量角器画比较简便。

生3:我除了10°的角要用量角器外, 其他的角用三角板都可以完成, 其中105°、120°、165°的角需要一幅三角板才能画出来。

师:谁来介绍一下用一幅三角板画出105°和120°、165°的角?

生4:画105°角的方法是:利用45°+60°=105°, 可以先用三角板画出一个45°的角, 然后与45°的角共一条边再画出一个60°的角, 这两个角的和就是105°。画120°角的方法与画105°角的方法是相同的, 可以利用60°+60°=120°或者90°+30° =120°来画。

生5:画165°角的方法是:利用30°+45° +90°=165°, 可以用三角板画一个30°的角, 再接画一个45°的角, 然后再接画一个90°的角, 这三个角的和就是165° (如图3) 。

生6:我补充画165°角的方法, 利用45°+60° +60°=165° (如图4) , 我的同桌利用180°—15° =165°也能画165°的角 (如图5) 。

人教版国标本四年级上册知识乐园篇3

展示台10％(有创意者加2分)

一、我会当编辑4％

今年寒假，语文老师要求每个同学办一份语文手抄报。

1谙你为自己的手抄报起个新颖的名字：_______

2你准备设计的栏目：

二、我会当侦探4％

小宝家的粮仓被“盗”了。小宝的爸爸说这个小偷肯定是甲。这可怎么办呢?他们决定请乙出马，果然，乙不负众望，活捉了甲。甲是谁呢?有一则谜语告诉了我们：眼睛不大，细长毛发，以偷为生，谁见谁打。谜底：那乙是谁呢?请根据它的特点来编一则谜语。

____________________

谜底(友情提醒：谜底是本学期学过的一篇课文题目1：

阅读屋20％

一、趣味阅读7％(2+3+2)

狐狸和乌鸦

乌鸦又衔着一块肉在树枝上休息，一只狐狸来到树下。

鸟鸦没料到狐狸会来这么一手，听着听着，气得浑身打起颤来。她刚开口回骂，肉从嘴里掉下来，狐狸叼着肉一溜烟跑了。

谁知，狐狸却开口大骂起来：“你这臭嘴婆娘，顶风臭十里!穿一身丧服，叫人看了就作呕!还有你那破嗓子，比驴叫还难听百倍……”

乌鸦想，他肯定又是来奉承我的，这回我可不上当了。任凭他把好听的话说上十箩筐，我也不理他。

1给上面四段话重新排排队，变成一篇通顺的文章，把序号写在()里面。

2乌鸦过去是怎么上当的?在本文中又是怎么上当的?请根据你的了解有顺序地写几句话。

3读了这则寓言后，我想到了：

二、精品阅读13％(1+2+2+2+2+4)

生活处处有语文。只要你平时做个有心人，细心观察，不断积累，学校以外的大社会也是我们学习语文的大课堂，而且这里比我们的语文课堂要丰富得多，精彩得多。不信，你跟我一起去走一走。

走在大街上，你会发现随处可以学到语文。形式多样的店名牌子、五花八门的广告，这些都离不开文字。仔细把这些文字品味一番，会让你真正懂得什么叫语言的精确和准确，你一定会流连wang(忘望)返。更有趣的是，有些同学会为一个个成语、一句句名言遭更改而不平，会因为发现一个被包装得十分漂亮的错别字而兴奋不yi(已己)。

好的电视节目中也能学到语文。电视能把广bo(搏博)世界构建成一个个知识的窗口。这里有书本中学不到的知识，有比课堂更广阔的天空，这些无不和学好语文息息相关。

走进大自然，这里也有语文。自然环境中的风雨雷电、花鸟虫鱼；艺术世界的音乐舞蹈、书法绘画，这些都会在我们的心底留下永久的记忆，会丰富我们的生活。

生活离不开与人交往，更离不开语文。有时需要写留言条，拟一份表扬稿。节日到了，送张贺卡给老师亲友，不忘附上一句句滚烫的话语；同学好友生病了，shao(捎梢)份诚挚的祝福给人带来安慰。

生活处处有语文，有形的，有声的，无形的，无声的。只要不断去捕捉，用心去体验，学习语文无时不能，无处不能。

1给短文加个适当的题目：__________

2给拼音选择正确的汉字，用“对”标出。

3文中提到了大街上许多成语、名言遭更改，相信你也有这样的经历吧。回想一下，将它列出并改正过来。

例：衣衣不舍(依依)

4用“_____”画出2～4段中可以概括段意的句子。

5看广告，学语文。

A晶晶亮，透心凉——“雪碧”饮料广告。 “晶晶亮”说明产品：___________；“透心凉”说明产品：_________。多么形象的广告啊!

四年级美术课件篇4

教材分析：

《编织美丽》是一节创编课，更符合新课程的理念，更富有诗情画意。《编织美丽》是一堂手工制作课，是儿童工艺美术教学的传统课题之一，属于设计应用学习领域。学习采用编织过程中装饰的最基本技法，感受用废旧塑料瓶经过学生搓出的纸绳材料而编织成的有趣作品。

本课基本编织要求是学习创造美的方法，力求精致美观。体现了培养学生创造思维的时代要求。这一课最重要的不是只让学生掌握装饰方法，通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱，用美装点生活，用所学知识、技能创造美。

学情分析：

《编织美丽》一课里，编织过程中的装饰方法对学生来说，还比较容易掌握。但要设计出更精致美观的作品就比较困难了。针对学生这一特点，我采取了让学生认真观察精美作品图片，通过观察分析掌握装饰方法，给学生提供了大量的创作作品，开拓了学生的视野，拓宽了学生的创新思维，解决了学生缺乏创新意识的难题。与此同时也突破了本课的难点。

教学内容：

我根据生活的实际情况、教学对象的美术技能基础及年龄发展特点创编《编织美丽》这一教学内容。在教学环节设计中，我采用提出问题——分析问题——解决实际问题——直观演示—启发点播—归纳拓展”等系列活动，引导学生积极主动的、饱含热情的参与到学习中来，在探究中发现问题，进而解决问题，提高探索意识，在欣赏中感受美，在观察分析中拓宽视野，启发、拓宽学生的创作空间，在交流中使学生感到成果喜悦。内容设计贴近学生生活实际，符合他们的美术学习发展水平，利于学生进行艺术创想。

教学目标

知识技能方面：

1、通过编织基本技法，提高学生动手操作能力。

2、采用编织的基本技法制作一件作品。

过程与方法：

1、在交流作品中了解编织的作用，在欣赏中感受编织装点生活之美，在自主探究中发现问题、进而解决问题，培养学生探索意识。

2、在观察分析、实践体验中掌握装饰方法。

3、在欣赏中开阔视野，拓宽创新思路，在合作体验中用废旧材料创造美，在评价中鉴赏美。在拓展中感受传统文化之美。

情感态度价值观：

通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱。在生活中学会利用废旧材料发现美、创造美。

教学重点、难点

教学重点：掌握编织装饰制作方法、技能。

教学难点：作品力求精致美观。

教学过程

（环节、层次清晰完整；重难点突出，设计详尽）

教学过程:

一、组织教学：

二、作品导入：（出示编织作品事物）

1、同学们，前一段我们一直在进行编织，这些作品有什么作用呢？（学生介绍）

生：……很漂亮！

（1）例如：《台灯》可以帮照明、储物盒能帮我们收纳东西、花瓶可以装饰环境。这些作品不仅外表美观，同时还具有生活实用价值呢。（板书：美观实用）

（2）编织品在我们的生活中随处可见，看！（出示图片）它给我们的生活带来了方便、增添了色彩，装点了生活。（板书：装点生活）

（3）同学们这些编织作品都是利用废旧物品做成的，还非常环保呢！

（设计意图：教师事先出示实物作品及学生制作作品等实物引导学生欣赏，感受构成的形式美感，感受编织作品的作用，不仅外表美观还具有生活实用价值，既美观又实用，接着欣赏以生活中的编织物品，让学生了解编织与我们生活密切相连，给我们的生活带来了方便还装点了生活，使学生感受到利用废旧材料创造美。）

三、讲授新课

那同学们，在编织的过程中你都遇到了哪些困惑呢？你们又是如何解决的呢？

发现问题：

1、绳子搓的`过程中有开的现象。（解决了吗？你们小组是怎样解决的？谁来帮他们解决）

2、在盘的过程中有缝隙（怎样解决的）

解决问题：盘的过程中绳子在接的过程中一种剪掉细头，另一种细头部分靠前点在粘。

3、脏了怎么办？(用什么方法装饰、什么材质？学生说说)

教师演示：

四年级美术上册教案篇5

教学要求：学习有关民间美术的知识，观察感受民间美术的特性，提高学生对民间美术的审美欣赏能力，绘出你所喜爱的纹饰图案。教学重难点：体会如何表现吉祥如意的特点。教学准备：服饰图，绘图工具。

第一课时

教学过程：

一、组织教学，整顿纪律。

二、指导观察。

1．你能说说课本中的哪些作品中体现了喜庆、吉祥、满足的特点？

2．观察范图中哪里采用了谐音、寓意、象征的手法？

3．你从书中发现了哪些纹饰？

三、课堂延展：

参加小组讨论：以你喜欢的民间美术作品为例，说说如何表现吉祥的主题。四．课堂评价。总结教学，鼓励优良。

五．课外作业。课后观察其他民间美术图案，结合今天所学的欣赏知识。

第二课时

一．整顿纪律，检查学具。

二．听取学生课外观察情况汇报。及时指导总结。三．指导学生如何认识描绘各种纹饰。

四．课堂练习：画一幅民间美术纹饰，巡查辅导。

五．作业评价展示。以鼓励为主，指出优秀的地方，并给予评价。六．课堂评价：

(一)、汇报课外观察到的民间美术作品，并发表自己的看法及感受。(二)、学习进一步认识纹饰。

(三)、练习用色彩描绘美术纹饰，可参照课本。(四)、自评，互评。

(五)、交流感受。

板书设计：如意吉祥的民间美术

一、体验特点

二、表现手法

三、美化生活

第2课寻找身边的民间美术

教学要求：

1、收集、整理民间美术作品并进行归类，2能临摹一些民间美术作品并标出自己掌握的相关知识及其表达的吉祥寓意。

教学重点：能简要评述或临摹社区的民间美术作品，为展览做资料准备。

教学难点：尝试对调查的作品标出相关知识及其表达的吉祥寓意。教学准备：民间美术图片

教学过程：

1、你发现生活中有哪些民间美术作品？你从哪些地方考证它是民间美术？

2、你能按题材种类、造型、材料、使用情况等进行民间美术作品的收集与整理吗？了解民间吉祥图案特定的语言符号和“象征、谐音、寓意”的表现手法。学习活动过程：观察——体验——思考——比较

1、观察——看课文，初步了解谐音、寓意。猜一猜：教材中，哪一幅画表达“连年有余”？说一说：你从哪些地方看出来的？

2、体验——连线游戏，提供与“谐音”有关的文字与图案纹样，加深理解谐音、寓意。

3、思考——小组合作找一找，课文中哪些作品表达了下面的吉祥话？并举例说明为什么。

4、比较——比较教材中“年画、刺绣、木雕、砖雕”等作品，说说作者是如何通过造型、色彩、纹样和“象征、寓意、谐音”的艺术手法来表达吉祥如意的主题的。

第3课

泥板植物浮雕

教学要求：1认识浮雕2能用泥条、泥块表现有前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。（橡皮泥代替）

教学重点：能用泥条、泥块表现植物浮雕凹凸的画面。教学难点：能表现有前后层次、凹凸画面的植物浮雕。教学准备：植物图片、教学过程：

1、感知各种“橡皮泥”、“纸黏土”、“黏土”塑造的植物泥浮雕，比较其不同的艺术效果。

活动：摸一摸、看一看、想一想。

欣赏学生作品：植物浮雕作品给你什么感受？与一般的绘画有什么不同？你喜欢哪一件作品？为什么？小作者是怎样表现植物的前后层次、凹凸画面的？

2、怎样布局，画面才饱满？

3、尝试比较各种“橡皮泥”、“纸黏土”、“黏土”的特性。

4、自评与他评。

第4课泥板动物浮雕

教学要求：感受古代浮雕文化；能用泥条、泥块表现有前后层次、凹凸画面的动物浮雕；能抓住动物的特征进行概括、简洁、夸张的表现。

教学重点：能运用造型语言和泥塑基本技法，表现有前后层次的动物浮雕。教学难点：抓住动物的特征进行概括、简洁、夸张的表现。教学准备：动物图片

教学过程：

一、欣赏古代浮雕：

1、你认为课文提供的三幅古代浮雕作品中，分别是运用具象、意象和抽象中的哪一种手法表现的？各有什么特色？

2、比一比，不同的构图、不同的表现手法。

3、你喜欢哪一件作品？为什么？

二、欣赏与尝试创作表现。

(1)提供课文中的“学生作品”，启发创作思路。(2)提供动物形象与动物图案，启发创作思路。

三、作业评价

第5课

神秘的图腾柱

教学要求：知道图腾柱是世界各民族常见的装饰品；能选择泥塑或绘画的方法，尝试把各种形象组合成一个图腾柱。

教学重点：选择泥塑或绘画等方法，运用各种形象组合一个图腾柱。教学难点：能创造形态夸张、变化的图腾泥塑造型。教学准备：图腾柱图片教学过程：

1、比较与发现。

欣赏“神秘的图腾柱”：1你见过图腾柱吗？2图腾柱给你什么感受（细腻、粗犷、古朴、现代、神秘、怪异等）？

2、我知道的“图腾柱的故事”。(1)学生描述自己对图腾柱的资料收集和发现过程。(2)课件：图腾柱的故事，图腾柱的造型特征，图腾上的真实动物与神话动物的比较欣赏。(3)认识图腾是世界各民族常见的装饰艺术。

3、讨论：我设计的图腾柱想表达什么?(1)选择图腾柱的主题，如动物、神话动物、脸谱、小丑、原始符号等。

(2)选择构成柱体的材料，如纸盒堆垒，各种纸筒、纸卷成型等，灌输环保意识。(3)借鉴世界图腾柱作品的构图、疏密和形象处理等艺术手法。(4)小组分工合作，选择适合小组或个人创作的方法(绘画、泥塑)。

4、小组或个人尝试创作。

5、评价：评价点：造型独特；夸张变化；有主题内容；怪异神秘。

第6课炊具与餐具

教学要求：

1、画一张炊具与餐具的写生画。

2、培养学生的观察力、造型能力及表现能力。

3、学习写生的基本方法。

教学重点：画一张炊具与餐具的写生画，培养观察力、造型能力。教学难点：要求构图饱满、合理、美观。教学准备：铅笔、素描纸等。课时安排：二课时

第一课时

教学过程：

一、组织教学。

二、让学生说说各种炊具餐具的形状及结构特征。

三、让学生画画自己熟悉的炊具餐具。

四、观察实物，让学生说说炊具餐具几种不同的观察角度所产生的不同的视觉效果，并将它画下来。

第二课时

教学过程：

一、观察一组炊具餐具，让学生说说自己的观察结果。引导学生从对象的不同角度产生的不同效果，几个对象不同的体积大小，以及位置距离等来分析。

二、分析几张例画，说说它们构图方面的优劣。学习好的构图方法。

三、学生进行写生尝试。

四、展示习作，让学生自评互评。

五、谈谈学习收获。

第7课妈妈的好帮手(2课时)教学目标

1、知识与技能：能用剪贴的方法，为妈妈设计一条外形美观、色彩对比强烈的围裙。

2、过程与方法：在观察与比较中认识民居的多样性。在回顾与表达中，体验人世间的情感、妈妈的关爱。

3、情感、态度、价值观：

能表达爱妈妈、爱家人的思想感情。

教学重点

能运用手绘、剪贴或想像的方法设计美观、实用的围裙。教学难点

能想像设计外形奇特、色彩大方、多功能的“好帮手”。教学过程

一、导入新课：回顾与表达，激发学生对妈妈的感激之情。

二、课堂发展

1、为妈妈设计围裙，体会美术与生活的关系。讨论：选择什么材料设计制作围裙才合适？尝试：怎样设计才能穿在身上。能能天降、“纸黏土“、黏土“”

比较：色彩怎样搭配才好看？

2、为妈妈设计能减轻家务负担的“好帮手”。

观察：厨房环境，炊具与餐具的形状、用途、摆放位置。比较：现代与传统的厨房的区别。

思考：我心目中的厨房好帮手，其形状、色彩、功能是怎样的？

尝试：怎样表现画面的主体物—厨房的好帮手，怎样描绘背景才能突出主体物？

第8课漂亮的挂盘(2课时)教学目标

1、知识与技能：认识挂盘的功能与艺术性；感知均齐式、平衡式图案设计的“适合纹样”；能设计“均齐式”或“平衡式”纹样装饰挂盘。

2、过程与方法：在“比较”中体会“平衡式”、“均齐式”的美感形式；感知“适合纹样”；体会色彩单纯、明快的美；体会夸张、变形的手法；体会国内外挂盘艺术的不同风格。

3、情感、态度、价值观：

进一步感受“美术与生活”的关系，体会“变废为宝”的乐趣。教学重点

能运用“均齐式”或“平衡式”纹样设计装饰挂盘。教学难点

能运用明快的色彩和简练、夸张的手法设计适合的纹样装饰挂盘。教学过程

1、感受艺术挂盘的功能与艺术美。(1)你见过艺术挂盘吗？在哪里见过？

(2)比较“菜篮子”与“艺术挂盘”不同的功能与审美特点为。

2、感受质材美、色彩单纯美。

3、比较“均齐式”或“平衡式”纹样装饰挂盘的不同美感，感知“适合纹样”，启发构图思路。

4、感知“适合纹样”，启发审美设计与创作。

5、探讨设计制作的方法。

看书—自学—交流—尝试(材料、纹样、美感要素、色彩等的选择与设计)。

第9课瓶子的化装舞会(2课时)教学目标

1、知识与技能：感知古代陶瓷的艺术价值；能选择废弃的瓶子和材料装饰瓶子。

2、过程与方法：参与欣赏活动，体验古代艺术家的审美情趣。在联想中，利用瓶子原形、色彩，大胆地进行想像设计和表现。

3、情感、态度、价值观：

了解古代陶瓷的价值，培养“变废为美”的意识教学重点

选择废弃瓶子和材料装饰瓶子，体验“变废为美”的乐趣。教学难点

能保留瓶子的基本形状，运用橡皮泥进行“彩塑浮雕”创作。

教学过程

1、欣赏中国陶瓷艺术品，体验古代艺术家的审美情趣。

2、瓶子的联想。

出示学生作品，启发利用瓶子的原形，进行想像设计和表现。

3、构思—设计—创作

第10课蔬果的童话

教学目标：

（一）知识与能力：了解有关蔬菜的知识，学会描绘几种果菜的形体与色彩

（二）过程与方法：通过探讨、观察和写生、达到学会构图和组合色彩的目的

（三）情感态度与价值观：初步体验探索与求知的乐趣、热爱绿色植物，有环保意识教学重难点：

1、重点：认识不同蔬菜的外行和色彩并且能设计与描绘。

2、难点：各种蔬菜的构图组合和构图基本知识

教具准备:教材、范画与课件、蔬菜玩具模型教学过程:

一、课的导入

1、谈谈我们每天的食物——--可爱的蔬菜

2、谈谈我家乡的蔬菜（1）请几个同学发言（2）老师做讲解

3、请大家欣赏

（3）老师拿来的蔬菜模型

（4）组织学生观看电视课件《漂亮的蔬菜》

3、学生的发现

（1）我发现了蔬菜有不同的外行在。。。。。。（2）我发现了蔬菜有几种漂亮的颜色在。。。。。。（3）我发现了蔬菜形体美在。。。。。。

二、认识蔬菜

1、蔬菜与人的生活状况——人类离不开的营养食物

2、常用的蔬菜种类

（1）叶类————白菜、芹菜。。。。。（2）瓜类——-—南瓜、苦瓜。。。。。。（3）萝卜————白萝卜、红萝卜。。。（4）其他————土豆、辣椒。。。。。

3、颜色的种类绿色、红色、白色、黄色最多

A学生讨论回答 B老师讲解

三、欣赏蔬菜的有关画面

1、组织学生看课件内容——

2、组织学生出示自己带来的图片——老师进行组合，同学依次欣。

3、我给蔬菜编一个故事或创造一个环境。

4、国画大师作品给我的启发

四、课堂练习

第11课盐的妙用(2课时)教学目标

1、知识与技能：感受肌理所产生的奇幻的形式美感；运用“撒盐排遣法”，创造一幅有趣的画面。

2、过程与方法：在尝试探索中，自主掌握“撒盐排遣法”。

3、情感、态度、价值观：

对“撒盐排遣法”产生的肌理效果产生兴趣。教学重点

运用“撒盐排遣法”创造一幅有趣的画面。教学难点

能对点、线、面状的肌理效果进行联想和再创造，重新设计一幅有趣的画面。教学过程

一、导入新课：

欣赏画家的画导入。

二、讲授新课：

1、尝试探索“撒盐排遣法”。

(1)选择不同的纸材尝试。如生宣、熟宣、画纸等。

(2)探索“盐与水分”的关系。如落墨后，趁湿把盐撒上，需要撒盐处水分要多些，撒盐后若觉水分不足，可喷点水作补充。

(3)观察盐的颗粒大小、多少与画面“聚散”的关系。如以小颗粒盐或精盐为宜，吸收快。

2、感受肌理所产生的奇幻的形式美感。

(1)比一比，哪一位同学创作的肌理效果最美，最有趣？美在哪里？有趣在哪里？(2)想像：根据肌理效果进行想像，想到什么？添加些什么形态、色彩就能创造新的画面？

3、向画家学习。(1)感受斑驳的墨色之痕和丰富多变的画面。

(2)感受斑驳的墨色形成的点、线、面自然和谐地交织在一起，使画中勤劳的小姑娘、可爱的小鹅、流动的小溪等形成一种特殊的节奏美。

(3)体会画家“特殊技法”的探索与运用，能使画面的干、湿、浓、淡、聚散形成美的节奏感与韵律感，激发学生创作的兴趣。

4、自主创作或合作创作。

(1)构思：准备表现什么画面(人物、景物、生活用品、图案等)？(2)创作：有目的地运用纸、墨、色彩、盐等材料与技法。

5、作业

第12课美丽的荷塘(2课时)

一、教学目的：

1、通过对花卉中国画的学习，初步认识写意花卉画的形式美感，激发学生热爱民族传统绘画艺术。

2、学习画荷花的方法和步骤，让学生初步接触中国画的学意笔墨技法。

二、重点和难点：

1、注意墨色的干、湿浓淡和画面构图的安排。

2、用步的方法。中锋、侧锋。

三、课前准备、作业要求：

1、实物投影机

2、荷花作品及绘画步骤图。

3、学生带步、墨、色彩、调色盘及笔洗。

4、用写意画法画一图荷花图。

四、教学过程：

（一）、导入新课：

出示《荷花》范作（中国画）供学生欣赏，说明中国画具有悠久的历史，具有强烈的民族特色，在国际上有重要地位，激励学生学习中国画的兴趣。

（二）、讲新课：从欣赏《荷花》中分析写意花卉画的用步用墨的基本方法。（教师讲解与示范相结合。

写意花卉是用毛笔蘸上不同深浅的墨色或颜色在吸水性强的生宣上挥写出来的。这是中国画独有的表现手法，它最讲究用笔墨的技法。

用笔：：中锋——让笔尖垂直在纸面上运行，可画圆润浑厚的点和线，例如荷花的茎和花瓣的用笔。

测锋——让笔尖、笔腹同时着纸运用，可画较粗的点、线、面，如画荷叶的用笔。用墨：干、湿、浓、淡、焦。

（三）、出示范画步骤图，讲述作画步骤。

写意花卉注重神韵，强调对象的形象特点。教师分析荷花叶、花、茎的形象特点，使学生能理解和会。

绘画步骤：示范全过程，并让学生都清楚看到画法。

1．用铅笔画出荷花的叶、花、茎的大致位置。

2．用浓墨画荷叶。（用大号羊毫笔在清水中泡后，济去过多的水分蘸浓墨使笔尖笔腹含墨较多，笔根含水较多，然后依照荷叶结构，自左往右大笔挥写、使墨团符合荷叶的形态结构，又有浓淡变化。

3．画荷茎（浓墨、中锋运笔）。

4．画荷花（首先用饱含清水的的短锋羊毫笔蘸胭脂色再加一点曙红色，调色时让颜色基本保留在笔尖部分，笔腹含色较少，笔根只含清水，笔锋自瓣尖落笔，用笔有，这样就自然地出现瓣尖重色，瓣面渐淡的立体效果。然后用大羊毫笔在花瓣的基部染上洁净的藤黄色将干末干时用浓墨点花蕊）。

第13课快乐的黑天鹅(2课时)教学目标

1、知识与技能：能向大师学习，运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐的墨天鹅”。

2、过程与方法：

(1)在观察与回忆中，了解黑天鹅的生活习性，感受其优美的动态和黑亮的色彩；(2)在观察与欣赏中，学习画家是怎样表现主体物和背景的；

(3)在尝试临摹中，探究画家是怎样运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐的黑天鹅”的。

(4)在变化表现中，体会成功的快乐。

3、情感、态度、价值观：

体会画家对“黑天鹅”的喜爱之情，激发喜爱珍奇动物，保护生态平衡的情感。教学重点

能向大师学习，运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐的黑天鹅”的。教学难点

能运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐的黑天鹅”。教学过程

一、导入新课：

观察回忆：(1)黑天鹅的生活习性。

(2)黑天鹅生动、优美的动态。

(3)黑天鹅的形态、色彩。

二、讲授新课：

1、观察欣赏。

(1)画家是怎样表现两只不同形状的黑天鹅的(引导学生用几何形观察与表现黑天鹅的体形特征)？

(2)画家是怎样表现黑天鹅优雅的脖子、生动的动态的(引导学生观察与表现黑天鹅的“S”形脖子和不同的动态)？

(3)画中的主体物是什么？画家是怎样添加背景来表现优美的环境的(主体突出)？

2、尝试临摹。

(1)在自觉中，探究黑天鹅的头部、身体、羽毛的用笔、用墨。(2)学习画家是怎样运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐的黑天鹅”的(体会画家对“黑天鹅”的喜爱之情，激发学生喜爱珍奇动物，保护生态平衡的情感)。

3、变化表现。

(1)黑天鹅快乐的动态。(2)快乐的场景。

(3)表现快乐的色彩。

4、作业评价。

(1)提供作业评价标准：能运用写意画的用笔、用墨、用色表现“快乐的黑天鹅”；能表现黑天鹅快乐的动态、场景；个人或与同学合作。

(2)自评或他评。第14课千姿百态的树（色彩写生画）

一、教学目的：

通过观察自然界中千姿百态的树，启发学生把握其形态特征，选择高低、大小、远近不同的几棵树，用色彩画出来。

教育学生爱护花、树，保护优美的自然环境。

二、重点和难点：

1、认识理解树的形态和结构在不同季节中所产生不同的变化。

2、让学生用各种各样的表现手法来装饰树。

三、课前准备、作业要求：

1、实物投影机、2、几种不同季节的树的彩色图片。

3、学生准备毛笔、水粉等。

4、用色色彩画一幅树的写生画，要画出树的形态个特征。

四、教学过程：

（一）、用实物投影机，出示树的色彩图片，请学生欣赏和观察认识各种不同形态、种类的树，导入新课。

（二）、讲授新课：

1、由于树的种类与生长环境的不同，树的枝干刚柔粗细有别，枝干穿插交错各异，叶子外形不一，枝叶有轮生、互生、对生的区分，形成了千姿百态的树形。例如高大的木棉，迎风飘舞的扬柳。

2、树叶是有颜色的，它随着季节的变化而变化，春天的树叶是嫩绿色的，夏季渐变成浓绿色，到秋季又变为黄红色。有的树到了冬季，叶子落尽，树干呈带色彩倾向的灰色。用色彩画树，要抓住外形特征的大感觉，集中表现出来。

3、绘画步骤（教师边讲边示范）

⑴、选材构图（画纸横放或竖放，用铅笔定出高低的位置和比例）。

⑵、画出外轮廓（抓住树的伞形和叶子形成的团块结构以几高低左右顾盼的姿态）。⑶、着色方法：分清整体大明暗关系，大胆用色，灵活用笔，画出大体明暗，然后点染细部（局部），最后再画枝干。

形式：①铅笔淡彩（用铅笔画好大效果，然后略加颜色）。

②、勾线添色。

③、油棒加水彩。

（三）、带学生到室外作写生画，教师指导。树叶的绿色的使用（明部的浅绿加拧黄或土黄，暗部用深绿加钴篮或土红加群青，层层处理，在暗部边缘画出树叶的形状）。

（四）、小结，表扬优秀作业，指出存在问题（树叶绿色不能过于单调否则表现不出树的色彩特点）。

第15课我的第一次(2课时)教学目标

1、知识与技能：了解图画日记的表现形式、结构特点；能用图画日记的形式和运用夸张的手法表现“我的第一次”。

2、过程与方法：

(1)在记忆----联想中，大胆向同学描述自己“第一次”经历时的神情、动态；(2)在观察与构思中，探讨表现手法；

(3)在观察与临摹中，体验画家简练、夸张的艺术手法；

(4)在构思与创作中，运用图画日记的表现形式和结构要素进行创作。

3、情感、态度、价值观：(1)唤起对往事的回忆，激发寻美好生活的热爱之情。(2)自主获得身心的和谐，完美健全的人格。教学重点

能用图画日记的形式大胆表现“我和第一次”发生的事。教学难点

能用图画日记的形式和夸张的手法，表现“我和第一次”经历时的神情、动态。教学过程

一、导入新课：

创设情境，激发记忆和联想思维，激发对美好生活的热爱之情。

二、讲授新课：

1、欣赏作品，激发构思，探讨表现手法。

提供三位画家的作品进行欣赏与比较：

(1)画中描述了什么？你认为是画家的“第一次”吗？从哪里可以看出来？引导学生了解表现“第一次”的内容，可以是学生最熟悉的、日常生活中常见的、印象深刻的事情。

(2)三位画家各用了什么表现手段(线条、色彩、形体、明暗等)?各用了什么艺术手法(夸张、变形、对比、寓意等)？引导学生感受画家不同的表现手段和艺术手法，激发学生的创作灵感。

2、欣赏作品，启发运用“生动、夸张”的艺术手法表现“我的第一次”。

(1)提供<<踩高跷>>引导观察：任教如何表现了小男孩惊惶的表情和紧张的动作、环境？(2)提供<<第一次放风筝>>和<<第一次养鸟>>引导观察与体验：临摹一下，体验是怎样运用简练的线条、夸张的手法来表现人物的神情、动态的？作品给你什么感受？(夸张、简练、生动、有趣)？第一次”爱之情生的事“快乐的黑天鹅”的(4)在变

3、欣赏学生作品，了解有主题的图画日记的表现形式与结构要素。

4、构思与创作。

(1)构图：画中“我”的位置在哪里？在干什么？怎样表现画面？(2)用线、用色：大胆、流畅、色彩对比。

(3)文字说明：简练、有趣，收发室位置合理安排。

4、作业评价：提供作业评价标准

第16课我的一天(2课时)

教学目标：

通过教学使学生了解绘画日记的结构特点，并能应用到生活当中。通过听声音引发的语、形、色来描画记忆，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。

教学重点：学习绘画日记的表现特点，并应用到生活当中。

教学难点：通过听声音引发的语、形、色来描画记忆，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生整体素质。作业要求：用色彩完成一幅绘画日记，要求内容积极向上，主题突出，色彩鲜艳，文字概括。

教师教具：电脑声音素材库资料，大屏幕实物投影，绘画日记步骤画(部分已完成）。学具：彩笔，油画棒，色彩(水彩、水粉颜料）。教学过程：

一、组织教学 1分钟

二、导入新课 2分钟

师:我们很多同学有记日记的习惯，大部分同学都用文字记录的形式，你们知道不知道有一种比它更直观、更形象的表现方式是什么呢?

生:绘画日记。

师:那么哪位同学能说掸什么是绘画日记呢?

师:(学生回答后教师总结)，绘画日记就是用绘画的形式表现每天发生的有意义、有趣的事，我们这节课就学习绘画日记。

(板书:绘画日记)

师:那么，·什么能帮助我们回忆起日记的内容呢?我们想「想，生活除了少数寂静无声的场面，多数都是有声音相伴的，当我们听到了某种声音就会联想到以前看到的或发生的事情，那些色彩缓纷的目子就会浮现在我们眼前，所以这甘课我们要通过听声音画彩色记忆画来表现绘画日记的内容。

三、讲授新课 7分钟

师:老师播放几种声音，请同学们注意听，然后描述一下是什么声音?使你联想到了什么样的情景及色彩?

生:答几种不同的情景及色彩。

师:同一种声音能联想到的不同情景和色彩吗?

生:能!

师:老师先放一种玻璃碎了的声音，然后出示听到这种声音后画的一幅绘画日记，并让学生观察这幅作品除了绘画部分以外，还有什么内容?

四、课堂练习25分钟

师:老师放一段声音，请同学们注意听。(在黑板上贴带有插图装饰的”听“字)，然后讲述一下你听到这种声音以后想到什么样的情景及色彩。(贴一张带有插图装饰的 ”讲"字)，再按绘画日记的结构和步骤把它描绘出来。(贴上“画”字)

生;学生听完声音以后，回忆起了许多情景，教师通过大屏幕投影展示了同一种声音联想到的不同情景和色彩的绘画日记。

师:阿学们，刚才很多同学回忆起了一些美好的情景，还有一些同学已经想好了情景没有说，现在就用你们手中的画笔把你们刚d讲的和想到的情景画下来，你们能行吗?

生:能行!学生作画的过程中，教师巡回指导，挑内容新奇的展示一下。学生可以自由上前面从电脑的声音素材库中调声音激发想象，鼓励大胆用色，在学生作画过程中，放优美的音乐营造 12 一种氛围。

五、作业

第17课

印染“花布”

一、教学目的

1.通过染纸图案教学,使学生了解图案表现手法和的多样性。

2.染纸图案是民间图案的一种，通过学习激发学生热爱我国民间艺术的情感。3.通过学习染纸图案的制作方法，培养学生的设计制作能力。

二、教学重点与难点

教学重点：学习折纸和浸染方法。

教学难点：折纸规范，浸染的角度，面积和时间的把握。三、教学准备

教具：染纸范作数件，演示用的工具材料，课件

学具：生宣纸（15CM×15CM）染色颜料水

四、作业要求

用基本的折、染法，自行设计染出1—-3种图案作业。

五、教学过程

1.组织教学：

同学们，今天很高兴跟大家一起来这里上课。在新的环境中，大家能不能做得更好，表现得更好呢？

2.导入课题：

今天老师给大家带来一个礼物，大家看（展示图案）喜欢吗？这么漂亮的图案就叫做“染纸图案”。（板书课题）

今天就请大家跟老师一起来研究制作这些美丽的染纸图案。

3.讲授新课：

大家想，一张小小的白色生宣纸如何能变成这么美丽的染纸图案呢？好，先看老师做一个小实验。

⑴演示小实验

（边讲边演示）拿出一张生宣纸，直接浸在染色水中。生宣纸本身具有很强的吸水性，所以颜色顺着宣纸的纹路很快就吸上来了（展示）

大家看，这样染出来的染纸和老师刚刚给大家欣赏的染纸相比较起来从图案的规律性上有什么样的不同呢？

（没有规律不漂亮 / 有规律漂亮）所以为了使咱们的染纸更加漂亮，图案更加美丽，在我们染之前要进行一个非常重要的步骤：

好，现在老师留给大家一个问题：染纸图案都有什么特点？大家可以从制作方法、色彩、图案形成上去逐一思考。带着这个问题大家看老师再做一个实验。

⑵演示制作步骤： ① 折（板书）

老师先给大家看一种老师想到的折法：米字格折法（课件出示折法）

将正方形纸横对折两次，再竖对折两次，成小方块后再斜折一次，这样使它成为米字格。大家想一想除了这种折法外还有什么样的折法？（课件屏幕显示）

老师再教大家一种折法：折射状折法：将正方格的纸斜对折一次，成为三角形然后再一直对折„„

其实折纸的方法，还有很多大家也可以自己发明一些新的折法（结合展示图案总结）总之，折法不同，我们染出来的效果就不同。好，现在我们折好了下面要进行第2步了。

②染（板书）

我们把折好的宣纸浸在不同的染色水中，可以沾边，也可以沾角，染的角度不同面积不同，染纸染出来的效果就不同。（边演示边讲解）染得时候注意一点色块与色块之间要注意留白，这样染纸的效果才会更好。染还要染透，老师这里有一个染透的技巧就是：拿一张纸垫住，用手捏一捏以便让染色更好更快的渗透到纸里去。好，我们的第二步结束了，然后就开始最重要的一步了：揭

③揭（板书）

因为生宣纸浸水后会变的非常柔软如果不小心的话，一张美丽的染纸就前功尽弃了，所以大家就可以拿出一张备用的宣纸把染好的纸沾干一些，然后再慢慢地按折时的顺序揭开。这样经过我们折、染、揭三个步骤一张色彩艳丽的染纸就做出来了。

而已经有一些小朋友做出来了，大家想不想看看他们做的怎么样？好，打开课本13课看课本中的小朋友做的染纸怎么样？大家在思考一下，同桌之间互相讨论一下：染纸图案的特点到底是什么呢？

（制作简单

色彩艳丽

纹样自然形成）

好，今天老师还给大家带来了另外一件礼物，大家想不想看？我们一起来欣赏吧！（课件欣赏）

4．布置作业：

大家看这些染纸图案漂亮吗？想不想亲手做一做？好，现在运用刚刚学过的染纸方法来设计一幅美丽的染纸吧！

第18课

可爱的童帽(2课时)教学目标

1、知识与技能：感知帽子设计与生活应用的关系；能用各种线条与色彩设计童帽的形状、装饰花纹。

2、过程与方法：

(1)欣赏民间虎头帽，了解民间童帽设计的“寓意”；

(2)了解现代款式多样，用料各异的童帽，感受社会发展和人们生活的提高；

(3)在创作与表现过程中，学会结合生活应用进行设计。

3、情感、态度、价值观：

对帽子设计产生兴趣。培养关注生活、热爱生活的情感。教学重点

能用线与色设计童帽的形状和装饰花纹。

教学难点

能用“直线与曲线、粗细疏密的线”设计表现不同质感、不同功能、不同款式的童帽。教学过程

一、导入课题

二、讲授新课

1.师：听完这个有趣的故事了，今天老师也让同学们来卖卖自己各式各样的帽子（边说边引出课件题目），卖帽子之前先要来设计制作一顶帽子对不对？刚才老师进来的时候大家都已经看见老师头上的帽子了吧，老师边给大家变魔术边提些小问题，（对于老师头上的帽子学生有什么想法），（从帽子的材料，形状，作用来描绘）。

2、小结：从上面的学习从我们可以发现帽子的结构可以大概分为。。3.刚才老师头上的只是一小部分帽子，接下来啊老师让大家来看看另外的各种各样的帽子，（边演示课件边介绍）古代的帽子—近代的帽子—现代的帽子。4.那么现在老师让大家来说说看这些帽子是谁戴的？（课件演示）如：警察的帽子，矿工的帽子，鱼父的帽子。。

5.接下来老师就让大家自己来做做小设计师，设计一顶自己喜欢的帽子，好吗？先来看看小朋友们的画（出示），这些啊是和你们差不多年龄小朋友的画，你们来说说看他好在哪不好在哪？生答。（接着欣赏课件—时尚怪异的帽子）

6.学生制作辅导

7.讲评 8.总结

第19课我设计的童装(2课时)教学目标

1、知识与技能：了解一些服装知识；能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装。

2、过程与方法：

(1)在观察、联想和思考活动中，体会童装与美术造型、色彩搭配等关系；(2)在模仿“服装设计师”活动中，自主体会设计剪裁方法；(3)在探究设计与创作活动中，大胆想像、设计、创作与展示。

3、情感、态度、价值观：

(1)树立设计意识，提高审美能力；

(2)大胆进行创意变化，培养创新能力。教学重点

能用绘画或剪贴的方法设计一件对称、美观大方的童装。

教学难点

能选择适当的纸材，设计、剪裁、装饰一件(套)对称或不对称的童装。教学过程

1、了解一些服装知识。

(1)你喜欢什么衣服？适合什么季节？美在哪里？

(2)当你走进童装商店时，你是怎样挑选衣服的？哪件衣服适合你？形状是否美观？颜色搭配是否合理？

(3)小博士介绍了什么？你明白了什么？

2、观察、联想和思考。

(1)你认为哪个小朋友穿的衣服款式好看，为什么？(2)童装与鞋、帽有什么关系？

(3)在春夏秋冬不同的季节里，童装有什么变化？(4)上衣、裤子、连衣裙的基本形状各是怎样的？

3、模仿“服装设计师”。(1)自觉设计剪裁方法。

(2)“变”的想像，衫身、衣领、袖口除了可以设计成各种几何形，还可以设计成什么形状？

(3)把“布料”对折、重叠、画外形、剪裁成对称衫样。(4)设计装饰花纹。

4、欣赏学生作品。

5、探究设计与创作：构思、选材、画图、剪裁(粘贴)、装饰。

6、展示与评价(1)小组展示童装

(2)评价点：外形美观、大方；色彩对比、醒目；有创意变化。(3)自评与他评。

第20课我们的小超市(2课时)教学目标

1、知识与技能：

(1)能把本单元或本学期的作业设计为各种各样的“商品”

(2)能设计制作美观、实用的“展具”。

2、过程与方法：(1)在观察与记忆时，设计商品、展具活动中，学会思考、构思与创作；

(2)在模拟“超市”活动中，学会合作，学会礼貌用语。

3、情感、态度、价值观：

发展人际关系，并从中获得社会经验与知识，促进身心和谐发展。

教学重点

学会将本单元设计的“小商品”，为“小超市”进行综合性的“展示设计”。教学难点

能按照“商品”的需要，设计制作造型美观、实用的“展具”等立体造型。教学过程

1、观察与记忆(感受美术与社会生活的关系)。

(1)根据自己收集的资料说说超市的环境、展具美在哪里？

(2)在我们学过的知识中，哪些作品可以设计为“商品”？

2、根据商品内容，设计展具(了解“设计与应用”的关系)。

(1)根据“商品”特征设计展具，如我们的商品适合挂起来还是平放？应设计怎样的展具？哪些废旧材料的造型、色彩适合应用？

四年级美术学科总结篇6

本学期我承当了四年级两个班的美术教育教学工作。现对本学期工作总结如下：

本学期的教材突出了美术课程的审美体验价值、创新精神的发展价值、人文价值，文化传承价值等一系列新的美术教育价值观。提出了以“美术为终身学习奠定基础”为核心，以激发“学习兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等崭新的美术教育理念。

（一）激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（二）使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

（三）教师自身素质的培养

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

在教学过程中，不能扼杀学生的创造力，每当学生的一幅作品我看不懂时，我就问他为什么，学生总会有一大堆理由，我想如果根据成人的审美观来加以指正，那这样学生的一些学习兴趣、学习信心、学习个性也就被抹杀了，单纯的从技能出发，从画面效果出发的评价，对学生的发展毫无益处。

浅谈美术色彩基本知识的教学篇7

在美术课堂教学中, 怎样才能行之有效地把知识、技能传授给学生呢?首先教师要有较高的艺术修养、丰富的教学经验。教学前要深研教材, 教学中要化“虚”为“实”, 对学生要因材施教, 做到集体教学和个别辅导相结合, 课内与课外相结合, 培养“尖子”与“大面积丰收”相结合。教师在教学活动中把握住了这些方面, 才能真正落实所教的知识, 才能有效地提高学生素质, 培养出全面发展的人才。在这里, 针对高中色彩基本知识的教学, 谈三点不成熟的意见, 以求教于大方之家。

一、要深研教材, 不打无准备之“仗”

在教学前, 教师不仅要熟悉教材, 而且要深研教材。目前高中的美术教材, 内容多, 涉及面广, 理论知识讲得浅而且少。这就要求教师根据教材大纲的要求, 针对教育的对象, 对教学的宽度、深度灵活把握, 有关知识适当补充。在《绘画中的色彩》这一课里, 教材只介绍了色彩是绘画的语言和重要表现手段, 讲了色彩在绘画中的作用, 没有广义地去讲色彩在社会中的作用, 在这里教师应注意, 中小学的美术教育主要是从提高我们整个民族科学文化素质着眼的, 在我们今天提倡的素质教育中有很重要的地位, 美术教学不是把每一个学生培养成艺术家, 而是面向全体学生, 培养其正确的审美观, 提高其审美能力, 陶冶其情操, 使其养成文明行为习惯。学生是面向全社会的、面向未来的。将来他们会走向社会的各个阶层, 从事不同的职业, 在社会实践中会或多或少地运用到美术知识。而色彩渗透到了人们生活中的每一个细节, 人类衣、食、住、行、用无一不与它有关。人们穿着受审美等心理的影响, 十分讲究配色。由于色彩的膨胀与收缩作用, 胖人不适穿白色衣裤, 瘦人不宜着黑色服装, 否则胖人会显得更胖, 瘦人显得更瘦。在饮食方面, 中国菜讲究色、香、味, 色居首位, 可见色彩对人的饮食心理有很大影响, 适宜的色彩能增加人的食欲。在居室环境的装饰中, 人们用色也非常讲究, 适宜的色调能使人感觉温暖、舒适。色彩也常为宗教、习俗、医护等服务, 被商品、广告、标志等广泛地利用。它与人类生产、生活有着密切的关系。这些因素教师应考虑到, 注意在色彩知识的教学中, 不仅强调色彩在绘画中的作用, 而且要补充讲述色彩在社会中的作用, 充实教材所讲的知识, 以适应所有的学生。

高中美术教材知识内容多、涉及面广, 而且有些知识需要教师在教学中补充、完善。所以教师在教学前, 应深研教材, 准备要充分。

二、要化“虚”为“实”, 不搞“空中楼阁”

在色彩基本知识的教学中, 要通过直观的教具及各种实践以丰富学生的感性经验, 为学生形成科学概念, 掌握美术理论知识, 发展智力创设条件。

(1) 根据教学目的、教材性质、学生特点联系客观现实, 恰当地选择直观教具。色彩基本知识教学中, 讲三原色、三间色时, 要考虑到学生在生活中对光色接触得较多 (如看电视、电影、雨后彩虹……) , 而大部分同学对绘画色彩接触得较少。这时, 我们不妨结合光色来讲解绘画色彩。出示直观教具, 让学生一目了然。见图例:

a.绘画色彩的原色、间色b.光色的原色、间色

(2) 运用直观教具时要与语言相结合, 引导学生观察, 思考, 告诉学生观察的顺序和方法, 以免他们随随便便乱看一气。引导学生观察时, 首先告诉学生光色和绘画色彩的三原色、三间色, 再根据挂图中几种原色的重叠, 让学生总结出它们的原色与间色的组合规律, 并加以区分。教师还要了解每个学生的观察结果, 并对一些错误认识予以纠正。

(3) 理论要联系实际。通过直观教学, 学生认识并得出了结论, 但却没有说服力, 学生印象不深, 认识没有从感性上升到理性。这时, 有必要采用一些实验来证明。实验一, 用三棱镜去折射阳光, 学生会发现看起来是白色的阳光实际上是由红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种色彩组成的。实验二, 再用这七种颜料等量混合调和, 这时学生会发现产生了一种很脏的黑浊色。两个简单的实验, 学生看了立即会明白光色与绘画色彩的差别, 验证了教材上的知识, 也巩固了学生的认识。

通过这样的化“虚”为“实”, 让学生运用多种感官参加认识活动, 获得鲜明生动的印象, 在感知的基础上认识色彩的本质, 建立正确的色彩概念, 利于知识的理解巩固, 从而激发学生学习的兴趣, 促进观察力、思维力和想象力的发展, 并提高教学效果。

三、要因材施教, 不搞“一锅煮”

学生色彩作业的水平程度, 既要根据教学目的、计划向学生提出一个统一的要求, 又要从实际出发, 承认个别差异, 使每一个学生都充分发挥出应有水平。

(1) 根据教学目的、计划, 制定出一个统一的要求。在绘制12色的色相环练习时, 每一位学生都要正确画出三原色、三间色, 处理好色环中的冷暖倾向, 使每一位学生都打下一个良好的基础, 同时也要为一些美术“尖子生”提供充分发展的机会。

(2) 深入了解学生的一般情况和个性特点, 在处理好一般与个别差异关系的同时, 还要正确对待不同水平层次的学生, 使他们在原有的基础上得到提高。学生对色彩的认识和表现技能有着不同的层次, 教师要通过各种形式, 对学生进行客观、全面的了解。在绘制12色的色相环时, 在要求每一位学生达到基本要求的同时, 又要对不同层次的学生提出不同的要求。学生中说不定还有色盲、色弱, 他们的作业可能一塌糊涂, 色彩混淆模糊。这样的学生, 不能遗弃, 也不能盲目地批评。应认真了解他们对哪一种色彩会产生色盲或色弱现象。这样教师便有针对性, 适当酌减他们作业的难度。或根据他们所观察到的这块色与其他色之间的深浅层次来帮助他们认清色彩并完成作业。这些学生的作业水平不可能达到教学中的基本要求, 但不能忽视也不能强求, 应多给予鼓励。对基础一般的学生, 一方面要激发他们的学习热情, 在他们掌握基本知识的同时还要让他们了解色彩在生活各领域中的作用, 强调其重要性, 使他们尽可能地多吸收“营养”, 这些学生在班上有很大一部分, 他们色相环作业的水平, 必须达到教学中的基本要求。另一方面教师要大力扶持班上对色彩敏锐、技能好的同学, 在坚持全面发展的基础上, 为他们多增设一些“二课堂”活动, 多给一些课外辅导, 来提高其技艺水平。对他们所绘的色相环, 在达到基本要求的同时, 还要求其色彩过渡均匀, 细致而有规律。对不同的学生, 提出不同的教学要求, 施以不同的教学方法。这样的教学, 既有侧重点, 又顾及了方方面面。

实践练习是检验理论知识掌握程度的尺子, 也是发掘学生潜力的一种手段, 体现了一个学生的动手能力, 是促进学生全面发展的一个环节, 其地位是很重要的。教师要给予学生充足的实践练习时间, 要根据学生的具体情况采取形式多样、行之有效的辅导方法, 去完成、落实教学任务。