| 96年获移风中学秋季绘画比赛 一 等奖 97年获移风中学春季全镇绘画比赛 二 等奖 05年获辽宁青少年绘画摄影比赛 金奖 作品多次被留校，如《小伙伴》、《大头鞋》、《和平鸽》、 动画专业毕业设计论文 篇5
姓 名： 应届毕生求职网
年 龄： 23
国 籍： 中国
婚姻状况： 未婚
民 族： 汉族
户口所在： 韶关
目前所在： 广州
◆ 求职意向
人才类型： 应届毕业生
应聘职位： 动漫/游戏/手机， 绘画，平面设计师
工作年限： 0 职 称：无职称
求职类型： 全职 可到职日期： 随时
月薪要求： 2000--3500 希望工作地区： 广州
◆ 工作经历
韶关丸仁电子有限公司 起止年月：2011-07 ～ 2011-08
公司性质： 中外合资 所属行业：通信/电信/网络设备
担任职位： 电测
工作描述： 负责硬件导线测试
离职原因： 上课
◆ 教育背景
毕业院校： 广州大学华软软件学院
最高学历： 本科
获得学位： 文学学士
毕业日期： 2013-06
所学专业： 动画动漫设计与制作
◆ 语言能力
外语： 英语 良好
粤语水平： 一般
国语水平： 精通
◆ 工作能力及其他专长
本人熟练掌握Photoshop, Painter,Sai, CorelDraw,Flash,3DMax,MAYA等软件。
◆ 个人自传
本人动漫设计与制作专业，具有较好的美术功底及艺术素养，能够根据需要进行设计制作。熟练掌握多种电脑制作软件，能够有效率地完成工作，为人温和上进，忠诚老实，进取心强、工作认真负责、积极主动、工作卖力，讲究方法;有很强的组织能力和团队协作精神，具有较强的`适应能力。在未来的工作中，我将以充沛的精力，刻苦钻研的精神来努力工作，稳定地提高自己的工作能力，与企业同步发展。
◆ 联系方式
动画专业毕业设计论文 篇6几何式造型方法是动画角色设计较为常用的方法之一。几何造型法来源于在传统绘画中, 艺术家们善于将复杂的物体用几何体分析、概括, 将几何体物体的基本框架, 在绘画时从大体着手, 然后才刻画细节。动画角色设计沿用这种绘画的方法, 用几何体化的思维分析物体, 并且运用于造型设计。常见的几何式造型法由以下几种方式组成: 1. 球形造型法。 球形的画法比较容易掌握, 效果也比较理想, 利用球形造型出的动画造型, 给人的视觉感受是幼稚、可爱、憨厚等感受。老一辈迪斯尼动画艺术家们发明的一种球体造型法, 大多数迪斯尼的动画形象都使用这种画法。 2. 方形造型法。 方形设计出来的动画造型, 能体现出强烈的体积感和重量感。和球形造型方法一样, 很多动画造型是利用方形为主设计出来的。例如动画片变形金刚里面的机器人造型在表现阳刚、力量、粗旷等动漫形象时, 使用方形来表现形体, 会得到不错的效果。 3. 三角形造型法。 三角形造型在视觉上能给人稳定感。现实世界中很多物体都是三角形状态的, 角色设计师也经常使用三角形创作动漫形象。 4. 综合造型法。 角色造型在很多时候并不是以单纯的圆、方或者三角形出现, 一个造型通常以多种几何体组合而成。例如, 设计人物角色的时候, 头颅是球形、脸部是方形、四肢是柱形, 这样的多种几何体组合才能构成完整的人物躯干。角色设计师在设计造型的时候, 通常会将造型简化, 使用几何体形分析角色形体结构, 当形体出现透视和动态变化时, 使用几何体形分析角色躯干和肢体, 可以准确的画出角色的结构, 避免出错。 二、“形体结构”训练是动漫造型设计的关键 动漫造型设计的前提是具备良好的形体结构绘制能力, 它贯穿着整个造型设计的始终。形体结构造型能力是一个整体的理念。通过形态的整体结构, 使角色具备自身的形态特征。形体结构训练的训练有其科学的方法, 结构练习就像写字一样, 写多了, 哪一笔长一点、哪一笔短一点, 形成一个习惯。进而形成个人化的字体风格。这也就是结构练习的一般过程。随时随地养成思考和动手的习惯, 就像我们小时候练习写字一样, 就得勤学苦练。练习多了对于形体结构的掌握能力和造型意识加强了。我们开始学画画的时候看老师画速写都是一笔到位, 行云流水, 或者在造型的边缘拿手擦一下立体感就出来了。那是因为画的多了自然而然的画的是外观, 才行成了自己风格的“表皮”。刚开始就学这种画法是不对的, 画的还只是“表皮”, 没有支撑的骨架。如果动画的学生没练结构直接画“表皮”是没用的。导致造型“无骨”。所以动漫角色设计首先要了解正常形体, 搭建骨骼。 静态的结构练习完成后要加入动态“结构训练”。动态如何练习?一般新人可以通过网络、移动应用、杂志、微博等上的图片来绘制。因为互联网上筛选出的人物都是美的, 正常的体态, 通过分析后根据身形体态画结构的动态速写, 从夏天的衣物较少的过渡到冬装服饰比较多的, 这样加入了主观的判断。也可以找那些360°的人体摄影。来训练形体结构。站, 坐, 各种异类姿势, 最后带入透视的结构训练。画的经验到动的经验再到设计的经验。是动画设计学习的过程。 三、“解剖结构”训练是动漫造型设计的核心 角色“解剖结构”的合理性和准确性决定了动漫角色的特征, 是动漫造型设计的核心问题。在角色设计过程中, 一些细节结构的处理上会犯错, 下面将分解结构中的难点进行分析: 1. 头部结构。 在角色设计中, 头部在角色形象占用突出位置。角色形象与外在世界的视听接触都集中在头部, 也是动漫造型设计中体现角色性格特征的一个重要的研究部位。我们在进行角色面部造型设计之前, 首先需要对真实人脸进行分析, 在掌握人像绘画的基础知识之后, 才能对角色形象进行设计。 2. 肢体结构。 手臂的骨骼由锁骨、肩胛骨、尺骨、挠骨、掌骨和指骨组成, 手臂肌肉主要为肱二头肌和肱三头肌。人体下肢骨骼由髋骨、股骨、胫骨、拓骨和指骨组成, 下肢肌肉由臀大肌、臀中肌、股四头肌、腓肠肌和比目鱼肌等组成。 3. 手的结构。 手在整个动画造型中是比较难画的。画手之前, 应该先了解手的结构, 手指、手掌、手腕的外形特征, 在创作写实或者半写实角色是, 可以将手概括成不规则五边形。绘制时, 先将手指和手掌两部分看成一个整体, 画出手的轮廓, 分出手掌和手指, 再定出手掌的位置, 找出每根手指的长短区别, 强调手的结构和体积感。 4. 脚的结构: 画脚时, 把脚指分成两个整体。拇指作为一部分, 其余四指作为另一个部分, 然后再协调两部分的关系, 这是画脚的一个重要诀窍。不必去刻画一个个的指头。当脚掌平放在地面上时, 拇指上翘, 而其余四指向下弯, 这是一个十分重要的规律。 四、结语 基于以上的论述, 我们在教学和科研创作中运用好各个元素的设计, 对于各个部分的把握和取舍就是一个做加减法做选择题的过程, 不断的分析训练将会得到令人满意的动漫造型设计。 摘要：当代高校动画专业的造型设计课究竟应该怎样教学?这是动画专业的老师在实际教学、课程建设和科研发展中一直在探讨的问题。依据动画项目制作的流程和动漫造型设计的规律, 可以分解为三个重要部分, 即动漫造型设计的概念设计、造型方法和角色结构, 这三部分紧密联系。本文将依据以上三点分析高校动画专业造型设计的课程教学。 关键词：动漫造型,概念设计,造型方法,结构 参考文献 [1]贾否.动画概论[M].中国传媒大学出版社2005.5. [2]段佳.中国动画向何处去[J].电影艺术, 2008 (2) :1 36. [3]王冀中.动画产业经营与管理[M].北京:中国传媒大学出版社, 2006 [4]弗兰克·托马斯.生命的幻象:迪斯尼动画造型设计[D].中国青年出版社:中国青年出版社, 2011. 动画专业毕业设计论文 篇7关键词：定格动画技术 动画专业课程 作用 探索 中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2012）12（b）-0145-01 1 定格动画的含义及其本质 动画（Animation）可以使原本没有生命的物体，重新获得艺术的生命力，并被赋予艺术化的性格。有句话说得好，做动画的人在创造世界，其魔力就像上帝一样强大。这句话道出了动画的本质含义，揭示了动画艺术的灵魂和精髓。 2 定格动画艺术的独特魅力 艺术的魅力是永恒的，定格动画是动画艺术的基本形式，在艺术魅力表现上，具有其他动画手法无可替代的艺术效果，能给广大观众带来与众不同的视觉感受效果。 2.1 画面逼真，视觉质朴 定格动画与其他动画艺术的不同之处在于，定格动画的所有元素，都是自然界的一件件真实事物，比如石头、沙粒、木头、苹果等等，即便是生活中的垃圾，都能通过定格动画进行模拟刻画，从而使人或动物、物体的动作和姿态进行艺术的组合，变成一部有趣的故事画面。各类物体材质不同，定格拍摄过程中因角色和场景的不同，定格拍摄出的画面不经电脑技术的加工雕琢，带给人们的是一种天然的真实艺术享受，呈现在人们面前的是一种手工制作般的朴实味道。 2.2 “偶然”酝酿，风格独特 定格动画来自于纯手工制作的“偶然”，在定格动画制作过程中，只要乐于尝试，就能获得“化学反应”般的创新体验。创作者在创作中通过物体动作姿态、场景位置摆放的亲手调试，从而形成风格上的“偶然”酝酿，或在某个角色上留下指纹，或由于灯光光线等因素的变化，使定格动画的画面形成“偶然”般的奇妙风格，这种特色的效果是电脑动画无法效仿和难以比拟的。 2.3 情感归真，震撼观众 定格动画具有质朴的视觉效果，它通过随意自然的风格特点，采用原始的电影拍摄手法，将事物和生活本身蕴含的真实情感主题渲染得形象逼真，通过动画艺术赋予普普通通的物体以生命力，从而引起人们感情上的共鸣。正如《超级无敌掌门狗》的导演park所说：尽管人们可以利用动画技术，将酷狗做成CG动画形式，但是这种动画不能代替传统手法的定格动画，因为定格动画里呈现的是一种既美好又颇具神奇魔力的归真艺术形式，它呈现给观众的是一种生活真实的震撼主旨。由于定格动画的特点，它所构筑的造型表面上是一种粗糙笨拙的形象，与电脑动画相比，外在表现大为逊色，但定格动画拥有的却是最宝贵的艺术真实，他对生活的表现力直指观众的内心，尽管当今CG技术日益成熟，但这种“笨拙”的定格动画比起CG动画，在很大程度上更容易打动观众的心灵。 3 定格动画技术在高职动画专业教学中的作用 据有关资料统计，当今在全国高职院校中，有450余所学校拥有动画专业，但遗憾的是，在这些高职院校中，开设定格动画课程的却为数不多，甚至有些院校认为，定格动画课程的商业价值较低，应用性不强，而将其从课程设置中删除，但实质上，定格动画技术在高职动画专业课程中具有显而易见的重要作用。 3.1 定格动画技术有利于学生观察力的培养 生活是艺术的真实源泉，由于定格动画将自然界的万事万物作为依托道具，在材料设计上不拘一格，因而学生可以通过定格动画的创作，自由发挥其对生活的感悟，从内心中将人与自然的亲近感通过认真的观察而真实洞穿。学生们在定格动画课程中，不仅可以体会到手工制作的乐趣，通过不断观察身边的物体，发挥驰骋想象，认真思考如何利用现实物体各自的特点进行造型，遵循着自然的规律，设计出属于自己的真实动画语言，而且定格动画作为动画专业不可缺少的一门基础课程，对培养学生对现实世界的理解与观察力，以及增强其探究与改变生活的兴趣具有重要的意义。 3.2 定格动画技术有利于培养学生的创造力 目前中国的动画艺术作品，大多数作品是在模仿国外的成功动画，缺乏原创作品的生活创意吸引力。当今的动画行业，动画创作者最渴望获得，同时也是现实最缺乏的不是所谓的技术，而是创意和创新力。对于动画艺术来说，技术是一种时代发展的艺术工具，而创意本身却是远远大于技术本身的技术，人们所关注和分享的则主要是创意的内容。对于高职院校来说，动画专业不能仅仅靠动画艺术单单把学生培养成动画的工匠，而应该通过定格动画的取材灵活多变、趣味性强和可操作性大的特点，通过定格动画艺术教学，激发学生的创作欲望，充分发掘学生的想象力，拓宽学生的創意能力，加强学生创新能力的培养，使学生创作出更多精彩的定格动画作品。 3.3 定格动画技术是普及学生动画知识的重要载体 动画是实践性、综合性很强的学科，高职院校在动画教学中，如果也沿袭专业基础到专业创作的传统教学模式，则会使动画教学的发展受到很大的束缚。在动画学习的初期阶段，大多数动画专业的学生并不能真正了解动画的制作流程，通过定格动画简而化之的教学程序，学生便于对动画运动规律、造型能力等基础知识加深认识，进而为下一步动画艺术的深层次学习奠定良好的基础，因此，定格动画技术是普及学生动画基本知识的重要载体。鉴于定格动画技术的特点，定格动画艺术不仅可以作为高校动画专业的课程，甚至可以普及到高职院校所有专业的学生教育当中，让越来越多的人喜欢动画，创作动画，提高大家对动画的兴趣和对中国动画事业的信心，从而使定格动画作为一种古老的艺术语言，在动画艺术园地里永放光彩。 4 结论 随着社会主义市场经济的快速发展，高职教育愈来愈显示出它的强大魅力。如何提高高职教育的专业教育水平，培养适应社会主义现代化建设的各类合格人才，是摆在高职教育者面前的一项重要任务。在高职教学中，高职教育工作者只有针对高职学生的特点，充分利用定格动画技术在高职动画专业教学中的作用，不断加强学生动画知识的普及度，努力培养其观察力和创造力，才能培养出适应时代需要的合格动画人才。 参考文献 [1] 赵松明.定格动画教程[M].河南美术出版社，2004. [2] 姜一斌.定格动画艺术概论[M].大百科出版社，2006. 动画专业考察报告 篇8作为一个即将毕业的动画专业大学生，我去过许多公司参观，一些动画公司很重视我们这些刚毕业的大学生，给出的待遇也不错，但在参观了很多动画公司后，发现东北这边许多动画公司主要是以手绘二维动画为主的，很少有以3d动画为主的。 还有一些是游戏公司，这一类公司在目前的发展比动画公司的发展好一些。游戏公司也是一个很好的动画工作环境，现在中国的动画公司开始发展，大部分的公司人手都不够，需要大量的动画人才来补充，这个行业收入比较高。所以吸引很多的毕业生。 其实东北地区发展动漫产业具有较好的基础，新中国第一部木偶片，动画片，科教片等等都在东北诞生，而且今年来东北地区动漫产业取得了较好的发展，并形成了以影视娱乐、软件、动漫、文化旅游等为特色的文化创意产业体系，但是与发达国家和国内一些发达地区去相比，东北地区的动漫产业发展现状还是堪忧，形式比较严峻。 目前，原画是一个很需要人才的市场，手绘自然也成为了吃香的行业，但是不是说你会画画就可以了呢？这个观点可不能成立哦。传统动画行业关键是要看手绘功夫，线条要流畅动作要连贯速度要快，要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的。 技术人员一天需要画上百张的量，要达到这种境界，不仅要时间还要花大量的精力去练习，手绘是基础，是每个从事动画行业的人必须要掌握的。 技术人员也告诉了我手绘不仅仅是练习线条，还要学中割，了解人物运动规律，自然现象等等。传统动画分工上比较复杂，一部完整的传统动画片，无论是 5 分钟的短片还是 2 小时的长片，都是经过编剧，导演，美术设计，设计稿，原画，动画，绘景，描线，上色，校对，摄影，剪辑，作曲，拟音，对白配音，音乐录音，混合录音，洗印等十几道工序的分工合作，密切配合，才可以顺利完成。 东北动漫对于品牌的意识淡漠，而且忽视了很多创意，品牌营运对动漫产业的意义之大超过很多别的产业，对于动漫产业而言，打造动漫产业的过程实际就是打造产业品牌的过程，但令人遗憾的是国内原创动漫产业就少，市场主要被欧美和日本占据着，所以东北动漫要有一个好的发展，必须加强品牌意识和创意资源。 动漫产业的快速发展，除了需要政府的支持和大规模集聚效应外，大量的专业技术人才才是产业发展壮大的重要基础，由于动漫产业属于新兴产业，人才积累和培养的情况都比较难以适应产业的需要，人才的严重不足遏制着东北动漫发展的脉门。 而另一个问题就是资金短缺了，这个成为了制约动漫产业发展的瓶颈，一步动漫作品的投资大，制作时间长。风险也比较高，一些有心投资这个产业的商人，担心投入的资金得不到回收，反而还会亏很多吗，导致许多商人都在看着，却不敢去投资，没有人投资，一个好的技术人员得不到薪水，只能去国外或者往南方去发展，这让东北这边的人才流失更加严重。最近身边许多人都去了一些动画公司实习，他们带回来的话就是，一到那就是“干瞪眼”，都不值的自己改做什么，有的说都不知道自己能做什么，这让我明白了一个问题，东北这边动画人才的教育不系统，这样很多人走入社会后，还要在公司里面去学习，而且公司里面竞争力巨大，这让很多热爱动漫却能力不足的人渐渐离开这个行业。 目前动漫企业的创立者大多是一些动漫制作专业人员，自己拥有的资金有限，不通过融资很难维持动漫这个最烧钱的行业。也有一些企业认为动漫产业的税费负担较重，很多小企业没有得到政府的优惠政治，因此没有资金去做出一个好的作品。 其实东北的动漫发展具有很好的优势，本身历史悠久，既靠近日本这一动画王国，又有国内这个巨大的消费市场，未来中国动漫要学习的主要对象应该还是如本这样的动漫强国，但不能一味的照搬，我们应该要取其精华，去其糟粕，在这个过程中寻找到一条属于我们自己的风格，发展创新与民族文化结合的道路。动画1042 孙艺玮 4号 2013.12.11篇二：动漫专业调研报告 影像与影视技术（动漫制作方向）市场调研报告 一、国内外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。前已述及，国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额，中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004年，中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26万分钟，而当时国产动画片实际产量只有2万分钟，达到播放要求的原创动画片供给量则只有1万分钟，动画市场尚有25万分钟的巨大缺口。中国人均动画片拥有量仅为0.0012秒，而日本的人均拥有量则为300至480秒。这些悬殊的数字差距足以说明，中国动漫业尚处于初级阶段，我国动漫业有着巨大的发展空间。 二、安徽动漫产业已经成为我省经济发展的重要支柱 安徽是我国较大的动画制作基地。目前，省会合肥已有11家动画制作企业，其中5家具有一定规模，15家动漫相关企业，300多家动漫制作工作室，2万多动漫从业人员。省、市政府动漫产业的发展十分重视。各有关部门纷纷拿出切实可行的措施，支持安徽动漫产业的发展。长沙市政府宣布：在“十一五”期间，合肥将建一个集动漫节目制作、传播、原创产品研发、动漫软件开发、衍生产品研发生产、旅游娱乐、出版发行、教育培训等于一体的综合性全国动漫基地。 三、人才需求及岗位调查分析 1．动漫人才数量需求 当前，虽然动漫业作为时尚而新鲜的行业，成为后起之秀，正在我省和我国文化产业中扮演着越来越重要的角色。但是纵观动漫业，动漫设计和制作人 才缺口巨大，尤其是创作兼技术实现的复合型技术应用型人才更加捉襟见肘。 通常情况下，生产一部约20 分钟的二维动画片约需52名专业技术人员。按照动画片原画设计与制作过程中的平均速度每人每天制作c级片6分钟的产能计算，完成一集动画片的原画设计需要37天，加上前后期的工作，约需2个月才能最终完成一集动画片。由此可见，动画的确是一个耗费大量人力和时间的生产密集型产业。另外，动漫产业的生产技术更新特别快，各种相关软件的不断升级和新技术不断产生，需要从业者不断提升自己，及时参加技术培训，才能适应市场的变化和产业发展的要求。加上动漫产业的链条非常长，涵盖面又非常广，对人才的需求层次非常丰富，从高层次的原创人才、编导人才、技术人才、市场人才、管理人才到中初级的专业技术人才，都有很大缺口。随着动漫越来越成为人们喜闻乐见的信息传递方式，动漫的应用领域日益拓宽，除专业动画公司以外，其他行业也越来越多地用到掌握动画技术的人才，因此，从业人员的需求量只会越来越大。据调查，未来5年我国现有企业对动漫设计人才需求量高达15万，动漫后期生产制作人才缺口更大。更为严峻的是我国一、二流动画人才流向了国外，十分不利于动画产业的发展。调查中发现，三辰卡通集团和宏梦卡通集团对动漫设计与制作人才近三年年需求量预计都在1000人以上。动画人才的匮乏，尤其是兼通艺术表现与计算机多媒体技术的复合型动漫人才不足，已经成为制约中国动画业发展的关键要素。这一矛盾造成我国动漫产业发展难以为继。 由此可见，动漫设计与制作人才需求量是非常大的。2．动漫人才岗位及能力需求 经过对部分动漫制作企业的岗位分配情况进行调研和分析，发现目前的动漫行业所需的岗位人才情况有所变化。 首先，在动漫制作中起着重要作用的编剧和导演岗位，在人才市场中的需求并不大，并且应届高职毕业生参与竞争这两种岗位也不现实。这两种岗位在一个动漫企业中往往只有那么寥寥几人，并且基本上都由有着非常丰富的行业经验和行业知识背景的资深人员担任。 而另一个特点就是，动漫的原画人员，在实际生产过程中的重要程度仅次于编剧和导演。但是这方面的岗位，例如：角色原画师、场景原画师等，人才需求并不旺盛，并且由于该方面的岗位需要较强的绘画功底、较高的艺术素养、较敏锐的顾客心理把握能力，往往由正统艺术专业毕业的、拥有多年动漫行业从业经验的人员来担任。这方面的岗位人才应该更加倾向于设计型人才，而非技术型人才。见上图所示。 最后，我们发现市场真正需求量大、入门台阶较低适合高职层次人才的岗位其实就是动画师、剪辑合成师等类型的技术性动漫制作岗位。这类岗位不需要太多从业经验，不要求很高超的绘画能力，也不需要非常广阔的知识面和新颖、独特的创意能力，最低要求仅需要熟练的专业软件操作技能和基本的动漫制作基本知识。动漫制作主要岗位的主要能力需求如下表所示： 篇三：动画考察报告 考察报告 一、考察时间：2014年6月16日—2014年6月26日 二、考察形式：实地考察 陈家祠堂 何香凝美术馆 佛山电视台 丝路数码技术有限公司 石室圣心大教堂 环球数码动画学院 广州美术学院 黄埔军校 四、考察内容： 2、考察基本情况： 6月16日 行经近七个小时的车程终于到了下塌的酒店，一路上的风尘却 只带来一身疲惫。广州这座城市以它独有的火辣辣的热情给我们以 震撼。与此相比较，长沙这座火炉城市仿佛仿佛也并没有给我们以 如此不适之感。那种掐着嗓子眼般的湿热伴着永远也干不了的汗水 直逼着我们奔向自己的两人间小天地。可恨的是我们的空调出了点 问题，你说这气不气人。无奈打开天窗，却也只有眼前这座城市繁 华美丽的夜景给予心灵的慰藉。伴着律动的霓虹彩灯，若能在这座 城市里拥有一席之地也是极好的！非常期待明日考察的正式开始，6月17日 简单的午餐过后，便去往最值得一去的陈家祠堂。泥塑，砖雕已在进门之前就令我们惊叹，形象生动，规模巨大，可惜手艺已经失传了，非物质文化遗产也没有挽救下这项技艺，而进入祠堂，那些满载着故事的木雕作品诉说着一段段遥远而不为我们所知道的陈年旧事，我们虽已读不懂当年祠堂中人的情怀，但我们能够感受到工匠们一敲一凿所付出的汗水心血。纵然我们已经没有办法再去打造如此宏伟巨制，但我们能做的唯有好好保护现有的。当然失传的不仅仅是这些，祠堂里还展示有精美的象牙雕塑,我想每一个看到的人都没有办法不为之所动。精细入微，造型生动，将一个个故事浓缩到一件如此精美的作品中，这种极强的表现力是我们作为艺术生最应该学习的。这项技艺在不久以后可能已无人能够操刀，不知是深感惋惜还是悲哀，虽然象牙在材质上可能出于物种保护无法提倡，没有买卖没有杀害！但我们可以寻找一种新的材质用以技艺的传承与发展，而不是让它就此消亡，我们对待传统手艺真的不该如此。 今天是充实的一天。一早，我们便迎着太阳出发前往佛山电视台，我们有机会接触到实际应用中的电视包装，学着与课堂书本有出入的实践内容。在会议室里，我们得到了精鹰负责人的热情接待。在简单了解了该公司的运营模式后，我们便有机会了解一个商业项目的整体流程。从头脑风暴到创意选定再到后期制作，一环扣一环的流程，中间有我们所听闻的，也有我们所不知道的，当然这也许只能说是我们学识浅薄。当然指导老师还教会我们要去看到别人的优点，而不是一个劲的挖缺点。创意杀手绝对不会对一个团队有任何好处的，众人拾柴火焰高，一个团队要想走得更远，真的不是一个两个人就能够左右的。精鹰一个个成功的案例让我们愿意点上好几个赞。当然，电视包装对于现阶段的我们来说可能难以去完成一整个流程！倘若有一天能够进入电视台工作，那也是不错的一个行当。就像是指导我们的人说的，即将毕业的我们还什么都缺的时候，只有一步一个脚印的把力所能及的事一件一件的做好，我们才能够一步步的走下去，至于能够走多远，我想是没有人能够回答的，所以，索性不去管这些或许来得更好！离开佛山我们便驱车奔向一所闻名遐迩的教堂—石室圣心大教堂，一所花了20多 今天是起得最早的一天。若论广州对于近代中国的贡献，不得不提的是一所闻名世 界的军事院校—黄埔军校，虽早已名存实亡，但抗战之年日本视其为中国将士精神所在也足以证明其在爱国主义精神层面的重要意义。而当我们踏上这一方热土，先辈们的身影早已不在，而我们似乎依旧能够感受到当时先辈们“为国捐躯”的精神面貌。我想我们这一代年轻人身处的时代虽不必面对纷飞的炮火，但那份爱国情怀也确实不应该抛之脑后。也许我们能做的只有一点点小事，强大自身，积极投身经济发展潮流，以经济来推动国家发展，做一个实实在在对家庭，对社会，对国家有益之人，与败类之称绝缘。 告别了黄埔军校的我们便蜂拥入广州美术学院。毕业之际，这一所国内小有名气的艺术院校自然是远远走在我们的前面。在一件件看懂或看不懂的作品面前，我只能用最浅显的眼光来赏析这一件件作品。面对这些纯艺术的绘画作品或严谨的古典主义或现代主义更或是抽象表现主义。我们似乎永远都隔着一扇窗户去审视这些作品，若不是有少许文字说明当真不能明白其中意图，我个人感觉是各有千秋。当然，最感兴趣的还是还是和自己专业搭边的作品，别的不说，至少看得懂吧！无论是插画系还是动画系甚至平面类作品，你都可以感受到一种严谨的态度和全身心的投入所得来的结果。整体的把控能力是现阶段的我们难以触及的，而其中的商业实用性更是我们极度缺乏的，现阶段的我们在这些点上完全无法触及，是我们不够专业还是积累的知识储备不够或是专业技能不过硬，更或是对待专业学习的态度也不够好。我想我有一千个理由 在广州度过了最后的几个小时，我们便告别了这座城市启程前往深圳，深圳经济特 区会给我们以怎样的惊喜。在宜家家居停留了三个小时便出发前往深圳考察第一站—丝路数码技术有限公司，一所在国内以建筑漫游为主的优秀公司。简单的参观了该公司的制作部门和cg教育部门以后，我们有幸观赏到该公司优秀的静帧与影视作品。老师有句话说得好“不怕不识货，就怕货比货”，对于现阶段的我们来说虽有那么点讽刺意味，但也着实将我们的实情表达出来。看到这些优秀的作品实在是让我觉得自己以往的作业相当之低水准。如何让作品符合商业标准，以达到生产级别？公司方面指出做一部影片并不是个人的技术表达或是艺术表达，它有其特殊的商业性，必须满足客户需求。而一部作品也不是单枪匹马就能够完成的，而是一道优良的“生产线”，每一个角色都有各自的安排，尤其是我们学习的影视动画模块。镜头脚本是极其重要的，她就像是蓝图，不至于让我们偏离正轨。而面对即将毕业的我们，怎样的从业必备素质才能让我们成为一名合格的职业人。性格对于企业择人是极为重要的评判标准。性格孤僻会极大影响一个项目的进行而破坏掉整体进度，所以商业制作团队是不需要这样的人的，另外，时间观念是极其重要的，卡得十分紧凑的时间是不允许有耽误的产生的，能者多劳，我们所能做到的只有在有限的时间里去逼自己，好作品是自己逼出来的。而这个行业的生生不息是源于市场的长期不饱和。中国日益增长的住房需求带来了建筑漫游市场的渴求，这是国情的体现，给了我们一条很好的出路，走与不走由自己！ 今天的重要一站—何香凝美术馆，或许，何香凝在国内的名气比不上丈夫廖仲恺，但是她在当时也具有举足轻重的身份地位，并且，何香凝作为一名出色的女画家在当时也是闻名一方。她的张张作品都反映了她在不同历史时期对革命的鲜明态度，堪称中国美术界的一代女杰。何香凝以其钟爱的绘画语言，用水墨的表现形式在绘画领域颇有名气。何香凝作画用笔肯定，正如她性格刚正不阿，嫉恶如仇一般是革命精神合乎逻辑的延展。何香凝的画有日本画的风格，馆内展出有大量山水及花鸟作品，笔致圆浑细腻，色彩古艳雅逸，形象生动。而她所画的狮虎更为出色，映像最深的是入馆是看到的那张卧狮，此幅画面仅有一雄狮横卧在缓坡上，似乎在梦中时受惊扰而醒，有些恼怒地抬头逼视前方，两只前腿虽然并未抬起，但爪子却已抓入地中，随时可以一跃而起。卧着的狮子，非但无丝毫纤弱之意，反而威猛的气势毕现，让人难以相信此画出自女子之手。雄狮体量巨大，体积感强烈，五官刻画细致入微，结构准确，调子随结构变化而深浅不一，带有明显的西方绘画的痕迹。应该说，这种写实的表现手法．在当时不仅能给人以耳目一新的感觉，更能适应鼓舞国人的需要。 一场雨将原来预定的计划连同窗前的泥垢一同冲刷殆尽，天公不作美我们也无可 当然，深圳这座城市最大的魅力在于拥有任何可能性。你会有无数个走向成功的机 会，重要的是你是否能够把握时机。在深圳成功落脚的学长们也给我们指点迷津，当孤零零一个人来到陌生城市该怎样去面试，面试的方式与准备，怎样加强实战来让自己最快与城市接轨，怎样让自己在最快的时间里成为一名合格的cg职业人。受益匪浅，十 6月24日 今天睡了一个难得的懒觉，没有闹钟，也不会被无端吵醒。没有电话，一觉可以睡到自然醒。今天是考察的最后一站—环球数码动画学院。一所国内首屈一指的动画公司，业务囊括了制作到培训于一体。当我们踏上公司大门是台阶时，一所宏伟的建筑便深深震撼到了我们每一个学子。我们无法想象环球数码是在怎样的环境和压力下从一个小工作室成长为规模如此庞大的国内顶尖动画公司。当然环球数码最为人所知的也是第一业务当然是培训，作为动画行业的黄埔军校，国内数以千计的cg精英都曾在此学习过。当然，这个时候我们便有一个问题在脑海浮现—“本科教育数年当真不及培训学校数月之期”，至少从作业比较是很客观明显的。当然，这可能牵扯到一个职业定位的问题。虽然接待我们的老师也说过，动画是一个只在乎技能生熟而非学历高低的行业。当然，篇四：动画专业考察实习报告样板 武汉工程大学 专业考察 实习报告 学 院： 艺术设计学院 专 业： 动 画 方 向： 班 级： 09动画0班 学 生： 指导教师： 实习地点： 华东五市（苏州、上海、杭州等）报告日期： 2011年11月11日 武汉工程大学 实习成绩评定书 学院：艺术设计学院 专业班级： 09动画0班 学生： 一、实习名称：专业考察 二、实习地点：华东五市（南京、无锡、苏州、上海、杭州） 三、指导教师批语 四、实习成绩 五、教研室意见 指导教师＿＿＿＿＿＿＿ 教研室主任＿＿＿＿＿＿ ＿2011＿年＿11＿月＿15日 ＿2011＿年＿11＿月＿15日 武汉工程大学 学院：艺术设计学院 专业班级： 09动画0班 学生： 一、实习名称：生产实习 二、实习地点：华东五市（南京、无锡、苏州、上海、杭州） 三、实习任务： 1、沿途考察国内较有影响的艺术院校（中国美术学院、江南大学、南京艺术学院），参观其设计作品，交流教学经验； 2、参观上海美术电影制片及美术电影专修学校，了解中国动画的发展历史和现实状况，实地学习二维动画的制作流程。 3、参观idmt环球数码动画公司、设计作品，邀请设计公司著名设计师为学生进行经验交流讲座，实地学习三维动画的制作流程； 4、参观杭州高新区“国家动画产业基地”、中国美术学院“国家动画教学研究基地”，了解中国动画基地建设现状； 6、了解传统建筑、园林文化，了解传统社会文化——文化环境对人的塑造； 7、收集资料：收集江南风景，为场景设计课程打下基础； 8、了解江南风土人情——社会环境影响角色； 9、了解动画产业的发展； 10、了解动画教育现状。 四、实习要求： 认真完成本次实习任务，服从指导老师安排，遵纪守法；每天认真写实习笔记，不抄袭、不记流水帐，有一定总结；实习报告有一定思想和深度，不网上下载和抄袭。 五、实习进度：根据指导老师的安排执行。 指导教师＿＿＿＿＿＿＿ 教研室主任＿＿＿＿＿＿ ＿2011＿年＿10＿月＿19日 ＿2011＿年＿10＿月＿19日 实习报 告 （说明：实习报告标题用黑体二号字，正文用小4号宋体字，1.5倍行距）篇五：动画教学考察报告 动画教学考察报告 一、考察时间及地点 二、考察目的 1、学习国内具有相对完善教学体制的动漫专业的办学理念及产学研合作模式。 2、掌握动漫行业最新动态，促进学生产生正确的专业定位及就业意向。 3、针对社会对于动漫人才的需求，调整并完善专业建设理念及方向。 4、通过实地考察的直观感受，拓展学生视野，拓宽学生创作思路。 三、考察内容 1、北京电影学院动画学院 （1）、简介 北京电影学院动画学院成立于2000年1月，他的前身是北京电影学院美术系动画专业。该专业最初成立于1952年，经过40多年的发展，已经建立了一整套完整的教学体系和科学培养方法，拥有国内最完善的影视动画教学实习设施和优秀的师资队伍。动画学院成立后，结合当前实际确立了新的教学发展方向，重视复合型人才和专业人才的结合，把培养动画导演、动画设计师和制作人员等主要创作人员作为培养目的，实行数字技术与传统动画相结合的培养方式，实现产学研一体化，努力培养能适应新技术，同时兼备高修养的艺术人才，多年来一直保持动画学院在国内动画教学科研领域的领先地位。 动画学院本着“建一流实践条件，促教学质量提高”的原则，逐年改善实验条件，持续拓展实习基地。各类功能的教学实验室配置完善，仪器设备先进。如：动画艺术研究所、微软数字卡通与动画实验室、定格动画实验室、赛科游戏研究所等。 动画学院举办多种层次的讲座与研讨会，聘请国内外的专家学者，了解国内外动画领域的最新动态，既增加了学术交流的机会又拓展了教学平台。 动画学院还承办“动画学院奖”、“动漫节”、“游戏节”等在业界极具影响力的赛事和活动，影响广泛而深远。 （2）、实地考察 2010年11月8日上午，沈阳理工大学艺术设计学院动画专业师生来到北京电影学院动画学院进行教学考察。依次参观了动画创作教室、动画艺术研究所、微软数字卡通与动画实验室、定格动画实验室。动画学院院长孙立军为师生们进行精彩讲解，在交流中，孙院长对沈理工艺术设计学院动画专业给予了充分的肯定与鼓励，并感召同学们积极参与动画创作，强调创作构思和团队合作的重要性。他说，在第十届动画学院奖的开幕式，将启动100所拥有动画专业的高校进行动画接龙的活动，每所高校利用一年的时间拿出一分钟的片子。这一倡导引起了师生们的兴趣与关注，这一活动充分调动了动画创作者的积极性，并使得动画本身的魅力得以进一步的挖掘。 2、江通动画有限公司——“饼干探长”剧组 （1）、简介 《饼干探长》是由武汉江通动画公司投资开拍的国产泥塑动画长片。是在中央电视台立项的、由北京电影学院定格动画实验室主任黄勇老师主创的定格类型动画片。2008年7月，在石家庄市第一职业中专学校动漫实训基地成立了《饼干探长》外设剧组。 北京的“饼干探长”剧组位于丰台区的金泰写字楼。 （2）、实地考察 2010年11月8日下午，沈阳理工大学艺术设计学院动画专业师 生来到“饼干探长”剧组进行教学考察。参观了剧组的角色组、场景组、道具组和拍摄组。 剧组采用了国内较为先进的模型制作工艺，角色模型制作运用精雕油泥或软陶进行母体模型的塑造，然后采用硅胶翻模的技术进行翻制，翻制过程中将肢体和身体主体分开，这样可以方便替换在拍摄中由于频繁掰动所带来损坏的零件。 由于该片属于卡通风格，所以表情变化的实现主要依靠替换嘴型和眼皮来实现，将头部内部加入磁铁，每个嘴型背面贴上薄铁片，这样的方法既有效又方便。 场景制作也同样采用翻模技术，这样，一个建筑可以翻制三个同样的模型，三个摄制组可以同时拍摄同一场景的不同情节，以便提高工作效率。 道具制作的材料丰富，运用灵活，主要根据其在剧情中的戏份及比例大小来进行选择。主要的材料有：软陶、软胶、纸粘土、pvc板、苯板、树脂和橡皮泥。 拍摄组运用了数控轨道、animator dv（拍摄软件）、佳能单反相机及各种灯具、辅助拍摄器材等设备。采用数码控制的手段控制相机，提高了稳定性与时效性。在拍摄过程中，最重要的还是对于不同角色性格的动作特色把握，每个人物都有其自身的独特性格，所以产生了不同的运动规律与运动习惯，所以把握动作的幅度和节奏是要点。片子总长度为104集，每集13分钟。目前，剧组已完成了52集的拍摄，在进行后52集的制作与拍摄，整个剧组每天可以保证5分 钟的产量。 3、万豪梦幻动漫有限公司 （1）、简介 万豪梦幻动漫有限公司是一家集动漫精品内容的创意与制作、动漫高端人才的教育与培训、动漫价值版权的集成与运营于一体的新型创意科技发展公司。植根于中国文化的土壤，构筑中国动漫产品和服务的增值平台；整合国内外优秀动漫品牌资源，建立完整的动漫产业化运营新体系。在更广泛的市场范畴内进行有效的动漫产业开发运营，实现产业链各环节的全面互动和文化创意品牌的多元推广，力争成为新媒体时代全新商业模式的开创企业。 （2）、实地考察 2010年11月9日上午，沈阳理工大学艺术设计学院动画专业师生来到万豪梦幻动漫有限公司进行教学考察。参观了公司的策划部、设计部、无纸动画部、传统二维动画部、三维动画部、定格动画部、录音部及国内知名动漫家个人工作室（孙立军、聂俊、李建平等等）。 上一篇：中秋节国旗下优秀演讲下一篇：《消费及其类型》教学设计
| 