观《上海堡垒》的影评及观后感

观《上海堡垒》的影评及观后感（精选10篇）

观《上海堡垒》的影评及观后感 篇1

在国家的危急关头，个人的爱情友情好像显得特别渺小。江洋喜欢林澜是毫无疑问的，为了她他来到上海堡垒战区，努力想和她并肩同行，但他不敢说，后来也没法说。至于林澜喜欢江洋吗?我想看了电影看了彩蛋的人都知道了。江洋对林澜这种少年情愫是最美的，那迟来的告白甚至让比特效和冲向敌舰让人更加感动。

而灰鹰小队成员之间的友情，是最先让我流泪的。他们都是愿意为了国家、为了对方牺牲生命的队友、朋友。我记忆最深的就是他们一起坐在阳台上喝着啤酒讨论着如果没有这场战争，他们会在做什么。这里还蛮生活化的 真的看了会特别感同身受。

江洋大吼“向我开炮”和曾二猪的“还是我来当诱饵”勇敢和坚定的信念配上旁白真的让人动容，电影中的家国情怀是其他科幻片所不具备的。影片中的回忆杀真的致命，还有舒淇的简简单单的“收到”两个字同样非常有感染力，电影真的太多地方让人感动和震撼了。

观《上海堡垒》的影评及观后感 篇2

于是，我也自我安慰自己，有时豆瓣5 6分作品我也能接受，毕竟是为了找回流浪地球的感觉与情怀。

但开场就觉得很奇怪，每一个场景觉得镜头内不超5人，除了大场面战斗，感觉预算有限。后来高层开会互相用英文那段明明嘴型是中文，硬是要改为英文，真的很做作很难受。

大炮击中外星飞船，没有任何音效与剧情渲染，就像回忆恐龙特急克赛号那种温暖感。

大炮第一发之后，我们就离开了，相视一笑，回家睡觉。

现在的网络，你说来看帅哥美女，谁没看过。

你说是个奇丑无比的，身世背景闻所未闻，可能我还有兴趣看看。

电影《上海堡垒》观后感影评 篇3

上海堡垒这个片子，真的挺好的，演员的演技十分出色，虽然是配音，但是对上的地方特别多，最需要夸赞的就是特效，相当震撼。

演员的演技也十分出色，鹿晗与舒淇也成功摆脱了花瓶的称号，展现了自己不俗的演技。看着英勇的战士们一个接一个的牺牲，不禁让人潸然泪下，看着江洋与林澜的暧昧互动，更不禁让人微微一笑，这个故事可以说是有泪点有笑点。如果非要对标一部好莱坞同等级别作品的话，我认为一定是《环大西洋》。诚意推荐大家进影院去看看。毕竟，冤枉钱不能我一个人花。

观《上海堡垒》的影评及观后感 篇4

国产动画电影《哪吒之魔童降世》让暑期档终于热了起来，在观众为中国动画电影喝彩并感慨暑期档终于有点“样子”时，一部国产科幻战争题材电影《上海堡垒》8月9日登陆院线，以震撼的视觉特效向暑期档发起冲击。

科幻题材一直是国产电影的“软肋”，耗时6年制作的《上海堡垒》对国产电影来说是一个惊喜。在国产科幻电影刚起步的环境下，投入其中的所有主创都付出了极大的勇气，包括仿佛“消失”了一段时间的鹿晗。

《上海堡垒》根据江南同名小说改编，由滕华涛执导，讲述了未来世界外星文明突袭地球，守护人类希望的最后一战在上海打响的故事，其中鹿晗是领衔主演。

此前，鹿晗就已频频涉足表演领域，不论是电影《我是证人》《盗墓笔记》还是电视剧《择天记》《甜蜜暴击》，都让观众看到了这位“新人”演员的表现。提起鹿晗的表演，一直有许多不同的声音，这一次在《上海堡垒》中，鹿晗说“有突破”也是一个“挑战”。

滕华涛导演邀约、科幻战争类型、舒淇加盟，这是鹿晗参演《上海堡垒》的三点原因。

早在电影项目初期，滕华涛无意间看到鹿晗的照片后就定下了鹿晗参演，鹿晗接到邀约后“没有理由去拒绝”便有了“江洋”。

“他是一个很传统的中国小男孩，比较含蓄，不善于表达自己的感情，(他)也很少年很热血，一旦自己认定要做的事就会一直做下去。”为了演好这个人物，鹿晗与导演讨论了很久，“他有一部分性格跟我挺像的，导演说这些部分只要做自己就好了，但其他的比如少年感、热血，包括暗恋林澜的感情戏是比较难的。”

在电影中，鹿晗有不少感情戏，包括战友情、家国情和暗恋情，其中导演指导最多的是最后一场需要情感爆发的戏，“‘向我开炮’这场戏是一个爆发点，看着队友一个一个的走了之后有一个情感爆发，这种爆发有悲伤有愤怒还有决一死战的决心，是一种很复杂的情绪，(导演)就会指导，拍一条看一下，不太好就再试一下，做了各种尝试。”

为了能让鹿晗入戏，导演专门安排这场戏在杀青当天拍摄，“所有的戏都拍完了，跟大家也有感情了，在那一刻去想象他们为了地球牺牲了，那种(情感爆发)的感觉是可以出来的。”

对演员来说，与导演的讨论会打开表演的一扇窗，与滕华涛导演的合作也让鹿晗感受到了成长，“演戏跟导演有很大的关系，他会在现场调整状态，包括他对人物的理解，(我)学到了很多东西，就像那场爆发戏，算是(完成了)一次挑战。”

电影中鹿晗与舒淇有非常重要的感情线，“挺复杂”的，“有时候像朋友，有时候是领导，有时候又有点小感情”，虽然与舒淇的对手戏不是很多，但“全都是比较重要的”，感情线也为整部影片的硬核战斗增加了柔软的感动。

除了情感的部分，视听特效呈现的战斗场面是电影主体，电影中出现了许多高科技战斗机和外星人，在拍摄时这些都只存在于演员的想象中。对鹿晗来说，在绿布前表演最难的是找准“时间点”和“方向”，“你得看对方向，因为在那个方向后期会做出外星人或飞船，这个是比较难的。”

此外，电影中也有很多打枪和操控战斗机的戏码，鹿晗专门去学习了打戏的动作和如何操作界面，“操作的界面是虚拟的，要去学那些操作的技巧，还有怎么拿枪、打枪。因为枪都是假枪，所以要自己去演后坐力，打假枪的时候，我的嘴会不由自主地会发出‘哒哒哒’(的声音)，镜头里全都能看出来，这点比较难控制。”对于无实物表演的部分，鹿晗觉得“还好”，“我觉得任何一个爱看漫画的‘中二’男生，都会(觉得)比较好演。”

在表演方面，鹿晗坦言还在学习，正在逐渐打开自己，会“越来越好”。谈及曝光量减少，鹿晗觉得“是一件好事”，“可以沉淀下来，当下一部作品出来的时候，没准就是一个很好的作品。艺人需要时间让自己沉淀，要不然天天曝着曝着就爆了，对吧。”

2019《上海堡垒》观看有感

8月11日，科幻片《上海堡垒》上映第3天，票房终于破亿。面对网络上大量的负面评价，导演滕华涛发布微博透露让投资人赔了钱，“作为导演，我有着不可推卸的责任。”

有网友在观影后表示“《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又给关上了。”

滕华涛面对评论极为内疚“这不仅仅是对电影不满意，也是对中国科幻电影的期待落空了......真的很抱歉，因为我相信，没有人想要去关上这扇闪着光的门。我作为导演，没有带着大家在这条路上走更远，但我知道，每一个人都在努力向前。”

《上海堡垒》口碑的持续走低也让几位主演背负的较大的压力，滕华涛也特意致以谢意“谢谢所有演员，谢谢你们在这样的舆论环境下，今天还陪着我，在各个城市为这部片子宣传。”

继《上海堡垒》导演滕华涛发文致歉后，稍晚，该电影原作作者、编剧江南也转发了这条微博，并写道：“感谢每个参与电影的人，很多都曾是我的读者，努力过，看到了;致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待。今天之后需要安静一段时间，先坚持把目前的连载告一段落。”

《上海堡垒》迈出了倒退的一步

在《上海堡垒》上映前，很多观众期待它可以迈出中国科幻片的另一大步步。遗憾的是，它迈出的却是倒退的一步。

首先，它没有自洽的、合乎科学的世界观设定，而这关系到一部科幻片的成败。《上海堡垒》讲述的是，人类获得了一种永生能源“仙藤”，外星人想夺取“仙藤”，直径是月球四分之一的外星母舰横亘上空，无数外星“捕食者”入侵地球。

这个设定是科幻片里常见的外星怪物+末日战场，跟好莱坞上映的《独立日》很相近。设定是人家前就玩过的也就算了，关键是，你的设定还无法自圆其说。

比如人类从外太空拿到“仙藤”，而根据剧情设定，外星人本来就在外太空，且它们比人类战斗力更强、也更智慧，怎么会拿不到“仙藤”，还得从人类这里抢夺?外星人拿了“仙藤”做什么用?人类是否可以与外星人进行交流，除了战争外，就没有其他解决方法了吗?这些本可以通过一些背景说明或者简单桥段补充完整，但《上海堡垒》毫无作为。

其次，它将科幻片的视觉效果，简单理解为打斗的堆砌。众所周知，科幻片属于重工业、高投资产品，好莱坞的科幻片基本都是1亿美元投资打底，因为特效太花钱了。目前中国电影的市场体量还没有办法支撑如此大投资的科幻片的产量化，风险太大了，像《流浪地球》《上海堡垒》这样的3亿元投资，基本是到顶了。

投资有限，大部分钱又得在特效上，因此，特效不在于多且粗，而在于少且精。《上海堡垒》在特效上的确是尽心尽力了，充斥了大大小小的打斗。只是，因为缺乏逻辑，很多打斗毫无意义，最后反倒稀释了观众的兴奋感，等到决战及上海陆沉时，观众都审美疲乏了。像电影中有多场枪战，根本毫无必要，因为普通枪击打不死钢铁外星人，片方连篇累牍的呈现意义何在?仅为凸显主角光环吗?

毋庸讳言，正在起步的中国科幻片不可避免地会走些弯路。只是《上海堡垒》交的学费实在太高了。希望后续的华语科幻片能够吸取教训，别再重蹈覆辙。

2019《上海堡垒》观看影评

《上海堡垒》已经上线了各大影院，在前日鹿晗还发微博称。希望各大粉丝，各位网友的支持，一起去看中国科幻大片。但是，在正式上映后，评分却已经低到了四点几。这还是有粉丝的助力。

先说特效吧，一毛钱都有点多。浓厚的塑料感，虚假无比，如果拿去跟特效电影一比，辣眼睛啊辣眼睛，啊我的眼睛。

当时预告出来的时候，还有点期待。比如上海大炮的发射，比如深渊之井的神秘，比如无人机战斗会不会如同蜘蛛侠那样的特效展现，最后人与外星人的大战场面能不能堪比复联的地球大战。

打扰了，打扰了。是我高看你了。

深渊之井还不如去看描写矿物结晶的纪录片，无人机战斗就是一坨*，无头苍蝇乱飞，本来觉得蜘蛛侠归来的无人机不咋的，看了这个还是那个无人机厉害。更不用说所谓的堡垒是多么的垃圾。

再说演技，演技没有一个出彩的，“是一个都没有啊”。要说烂也不至于但是大写的尴尬啊，至少最后鹿晗流了一滴眼泪不是。

至于剧情，烂的一塌糊涂，中二幼稚啊，更原著差了十万八千里。只能说是外星人太弱智， 不然真找这么一堆人来守着。别说上海了，地球都要被毁灭十次八次的。还有飞行员不是喊编号么?这个喊名字是什么神仙操作啊!如此差的操作第一次见啊。

想想《流浪地球》虽然是有不合理，但是至少在剧情上有值得哭的地方，值得看的演技，再不济也有宏达的场面。难怪网友都说：“《流浪地球》是中国科幻片的开端，《上海堡垒》是终结”

2019《上海堡垒》观看心得

网络评价(豆瓣评分)3.3分，电影票房4天艰难破亿。这便是曾经在观众期望成为爆款的《上海堡垒》成绩单，我们也清楚地看到，时隔半年，同样是科幻题材电影，此前备受期待的《上海堡垒》的遭遇却与前者“冰火两重天”，票房口碑双双“滑铁卢”。“断崖式下跌”票房背后，让首映当天《上海堡垒》口碑的火速崩塌。目前豆瓣有近11万人打分，评分仅为3.3分，为同档期最低。不仅豆瓣上，猫眼和淘票票上也情况相似，影片评分仅为5.9分和6分，相比其他线上影片相距甚远。

然而，《上海堡垒》一开始并没有静下心来，查找自身的问题，反而动用人力物力上手段查找“谁在，背后恶意控评?”结果不仅没查到个“所以然”，反而又激起了网友的再一波的“不满”，反映到大数据中就是延缓了《上海堡垒》票房破亿，评分直接来到年度“最低”的3.3分。再这样情形下人们希望有人“出来走两步”为其做出解释，哪怕是“辩解”也行，就是不希望《上海堡垒》演职人员特别是主创人员继续扮演“鸵鸟”的角色。

昨天，终于有了回应，先是导演滕华涛在微博上发文，亲自回应各种非议。他在文中说：“以往拍的电影，也有观众不喜欢，但大都就是电影批评电影，可今天看到有网友说‘《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又给关上了，真的是非常难过’，为此导演称有不可推御的责任。并在文中感谢了所有演员的努力和投资人的安慰，最后称谢谢所有喜欢这部电影的观众，还能让你们在故事里看到一丝丝感动，非常欣慰。滕导演还说：“我清楚，不是所有努力，都有回报，但我不会因为这一次没有回报，就不再努力。”最后他强调：“希望还有以后，也希望中国科幻电影可以越来越好。”

网友也在其下方留言，希望滕导演能扛住舆论的压力，有网友说：“《堡垒》说不上完美，但是绝对不是烂片。有人故意搞坏搞臭你们的努力，操控舆论就试图把你们摁倒地下让你们翻不了身。但是不要放弃”还有网友说：“小熊导演，我虽然体会不了您的难受与痛苦，但我会一直支持您，支持你们!”更有网友说：“感谢你的付出，一切经历都是经验，加油! ”

昨天稍晚时候，作者+编剧的江南也在微博上转发了腾导的微博并说：“感谢每个参与电影的人，很多都曾是我的读者，努力过，看到了;致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待。今天之后需要安静一段时间，先坚持把目前的连载告一段落，人生海海，初心不忘。

立马就有网友安慰道：“现在不想叫你老贼了，江南，安心写书好好休息吧，这么多年你为了某些莫须有的事情背锅，现在也该歇歇了，那些本不是应该你承担的事情，什么票房口碑随他们去吧!”还有网友说：“现在的社会太浮躁，希望你不会，好好休息好好调整，慢慢沉淀，愿你归来时内心平静，相信你会写出好作品!”更有网友说：“别总是别人甩锅，你就背，你不欠谁的!”。

但是江南那一句“致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待。”还是惹得网友有些不爽，有网友说：“本来也没想让你出来‘走两步’是你自己非要出来蹭热度。”;还有网友说：“没讲好故事，就是你的事，咋地还不让别人说了。”更有网友说：“《九州缥缈录》已经被你讲的‘乌七八黑’的，现在又把《上海堡垒》讲的‘不伦不类’你怎么还好意思不带脏字骂观众?!”甚至有网友说：“没想好怎么说就别说，知道说出来伤众就闭嘴，不会有人当你是哑巴!”还有网友评论说：“本来腾导的致歉诚意满满，结果被你一搅和《上海堡垒》算是彻底黄了，别说能不能像《流浪地球》逆风翻盘，票房能否保本兜底都变得渺茫了。”

既然，导演和作者+编剧的江南都有了态度，作为主演的鹿晗和舒淇自然也得有个表示，所以鹿晗和舒淇也直接转发腾导演的博文，鹿晗说：“感谢所有的鼓励和批评”。而舒淇则说：“路遥且长，加油!”然而表现形式却大不相同，因为舒淇关闭了“评论”而鹿晗却显得格局更大，毕竟他说“感谢所有的鼓励和批评”就不能紧闭门窗。鹿晗也因此意外收获了无数个点赞，有网友就说：“鹿晗。江洋对林澜的暗恋你诠释的很好，电影的好与坏不是因为你一个人而改变，至少你把你要做的做的很好。”还有网友说：“总有一天他们会看到你的好!未来一起加油!我们互相陪伴，一起成长!”更有网友直呼：“鹿晗，你真的很棒!”

说实话，一部电影因为开局不利让导演、编剧和主创男女主演以“致歉”的姿态集体发声，这还是第一遭，虽然小编之前也以吐槽为主的发文《鹿晗舒淇的《上海堡垒》为什么开局不利?》也说了“林澜(舒淇饰演)一开口就不对，因为舒淇普通话不过关使用配音哼正常的事，但是却出现了口型对不上低级瑕疵，虽说问题出在后期制作，但是演员台词和配音多出不搭，不得不说后期制作太粗糙，演员自身也有很大问题。”和“怎么看都不想是筹备6年，剧本打磨3年，后期制作1年，磨一剑的精品。而且江洋(鹿晗饰)这个人物实在不讨观众喜欢。”的话，虽说有些偏颇，但这确实是自己观影之后的“观后感”和“读后感”，也正是读过原著和观影后之间的巨大落差，不能为《上海堡垒》叫好，这也是实情，不过小编后来想想了想还是觉得有些“操之过急”，毕竟只看过一次，有些人设自己还没看懂，就发表“观后感”多少有些欠妥。

但是，就在小编纠结是否刷二，如何纠正自己认识上的偏差时，看到了《上海堡垒》主创团队的集体发声，除了江南说的让小编感到不爽，滕导演和鹿晗、舒淇的态度都是非常诚恳的，特别是腾导的一席话，让小编感到了他的勇气和担当。表面看好像是腾导纠结于“《流浪地球》让中国科幻翻开了新的一页，《上海堡垒》让这一页合上了!”这句话上，激动地表达不背“烂片”这口锅，实际上他是不想在华语科幻电影元年之际，真正让华语科幻电影“始于《流浪地球》，止于《上海堡垒》”成为现实，所以小编看到滕导演致歉也是感叹：“做导演难，做一名好导演更难!”同时也为他的敢于担当点赞。现在小编十分赞赏他说的“与其沉溺于不那么美好的过去，不如转身奔向不可预知的未来，大步向前去拥抱更好的自己。”希望腾华涛导演不要因《上海堡垒》的一时挫败而气馁，抖擞精神，因为华语科幻电影需要你这样的勇于探索又用于担当的导演!

2019《上海堡垒》观看体会

筹备5年时间、斥资3.6亿的大手笔科幻电影《上海堡垒》，改编自知名作家江南的同名小说，是由鹿晗、舒淇主演，于上周五(8月9日)上映。科幻电影《上海堡垒》在上映前也被粉丝冠以超大的期待，并且在网络上热度居高不下。

该片在上映首日，影院排片一度超越近期大热的《哪吒之魔童降世》，电影上映当日票房也有7000多万，杨幂、吴亦凡、陈伟霆等一众演员也纷纷转发支持。

科幻电影《上海堡垒》上映第二天，电影票房并没有在首日票房7000万元的基础上如预期的破亿，真正上映三天后，该片除票房勉强过亿外，口碑也是一再崩塌，目前豆瓣评分已跌至3.4分让人唏嘘，差评如潮。

让人觉得非常尴尬的是，《上海堡垒》拥有大量原著粉，而且顶着《流浪地球》后的下一部国产科幻电影名头，一度被寄予厚望，没想到如今惨淡收场。

不少科幻迷在社交媒体上直接留言该片除了剧情外，科幻效果简直是差到一定程度，并质疑为了省钱，聘用廉价的韩国科幻制作班底，而放弃好莱坞的班底，而且出品方过于依赖明星的号召力和流量。

科幻电影《上海堡垒》影片中，上海陆沉了;影片外，一边倒的差评也快要让《上海堡垒》整体陆沉。网友吐槽：“逻辑漏洞跟筛子一样多。”书粉更是愤怒地表示：“宁愿电影从立项时就胎死腹中。”

背靠大IP，还有顶级流量小生鹿晗担纲主演，《上海堡垒》怎么就扑街了呢?而我们，距离成熟的国产科幻片还有多远?

有网友认为，这部电影是披着中国科幻外衣的爱情片、剧情也太差。更有观众贡献了一个经典吐槽梗：“《流浪地球》打开了中国科幻片的大门，而《上海堡垒》又把这扇大门关上了……”

没有想到的是幻电影《上海堡垒》上映才短短三天时间，票房、口碑双双扑街。《上海堡垒》上映的第二天，片中的两位演员，在知乎认认真真地用小作文回答“如何评价科幻电影《上海堡垒》”时，评论区也惨遭“翻车”，网友留言：难为你们了，还得花心思来夸。

面对观众的质疑，官微@电影上海堡垒 称：陆续收到观众反馈，称出现了有偿打低分的现象，我们必将严肃处理。又称自己失眠，还4连问“这是烂片”?

没过多久，@电影上海堡垒 又把“睡不着”连同“四连问”的微博全删掉，补发了一条道歉声明，称影片的制作花了很大心血，真心希望能得到大家“公平对待”。然后，这条道歉也删了。

面对网友的汹涌如潮的一片骂声，《上海堡垒》剧组的道歉来了。

08月11日上午，导演滕华涛道歉：看到有网友说“《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又给关上了”，非常难过，也有着不可推卸的责任，“因为我相信，没有人想要去关上这扇闪着光的门。”

导演滕华涛道歉称“不想关上中国科幻的门”之后，电影《上海堡垒》原著作者、编剧江南也通过微博表示，致歉于那些不喜欢电影的朋友，“辜负了你的等待”。

作家江南同时称，感谢每个参与电影的人，“很多都曾是我的读者，努力过，看到了。”他表示今天之后需要安静一段时间，先坚持把目前的连载告一段落。

法少女小可k@江南：希望你好好珍惜自己的羽毛。

科幻电影《上海堡垒》主演，当红流量小生鹿晗，转发了滕华涛的道歉后，也称感谢所有的鼓励和批评。

《上海堡垒》观后感影评450字 篇5

但是当我想给他找个优点的时候，我对着电脑屏幕想了二十分钟，没想出来一个可以拿的出手的优点。

你说特效?这个特效连个具体的外星人形象都没让我看明白，更别提从来没出现过就被打败的母舰了。

你说剧情?这个剧情没有铺垫好氛围就直接和外星人打起来了，然后我们还不太艰难的取得了胜利。你看他营造那范围，世界都快要毁灭了，没剩几个城市了。大家居然该上班上班，该养宠物养宠物，甚至穿的都很时髦。我看到男主救小女孩那段真的很尴尬，都要世界毁灭了你们遇到紧急情况就没点应急预案吗?就让一个小女孩牵着条狗在街上瞎跑?要是这样的话即使这场战争赢了，我也觉得世界离毁灭不远了。更别提前面说物资紧张，后面就一群人打扮的超级时髦去一个巨大的酒吧喝酒开心的时候了。那一刻，这哥故事就没有根了。

你说场景?是啊，这个场景我期待好久了呢，特意盖了一个地下棚去拍的呀!但是吧，训练和宿舍环境差的是不是有点大?正常情况下不是集中管理吗?为啥你们四个可以自己单独住在一个独栋小楼?为啥周围没有其他同事和你们一起住?后期外星人都打到指挥中心最里头了，高以翔是怎么打死外星人的你能告诉我下吗?因为我看他所向披靡一个外星人就直接冲到最核心部位了，高以翔是怎么把他干掉的我真的很好奇，因为不止一个外星人啊，就算干死这个外星人那剩下的呢?我真的一脑袋问好。

你说服化道?得了吧，最后的镜头给鹿晗做了个那么精致的头发不能戴帽子，那一刻，我就明白了，导演压根就没想用心拍戏，他就想糊弄糊弄赚一波市场的韭菜，以为请了流量明星再把特效弄好点就万事大吉等着数钱了。希望滕华涛导演可以清醒一点，观众不是傻子。

摄影，不想提。演出，就那样。其实鹿晗第一次参演大电影，就应该找一个跟他有CP感的女演员搭。舒淇无论是气场还是演出，都给他压下去了。演出根本没放开，他没硬耍帅而是选择冷面一点的演法也很聪明了，至少颜值没输。我看电影还能说我就是冲着帅哥去的，当朋友质疑我的选影水准的时候找回一点面子。

算了，其他的不说了。

作为原著粉丝，这部电影让我深刻体会了一把爱恨交错。江南的作品，主角多是少年的故事，少年或洒脱，或自由，或热血，或为了朋友不顾一切，或毁灭世界只为你。这个世界上，谁能不爱这样的少年呢?我从初中开始看他的故事，他的作品陪我走过了青春，走入青年，甚至开始迈向中年。及时当年吓走梦工厂，及时开了一堆坑不填，即使把自己的小说改编的一塌糊涂，我没办法骂他。

真的，多悲哀。看着自己喜欢的东西被人在各个平台贬低的一无是处，你想张嘴说他也挺好的，但是心里明知他那些无法挽回的缺点。你生气想和大家一起骂他，却发现自己骂不出来。

观《上海堡垒》的影评及观后感 篇6

不过，诈骗式宣发;各种骚操作(微博四连问、宣传画抄袭等)，再加上到处碰瓷的饭圈粉丝，减上一星也不过分。

其他不谈了，毕竟烂地很普通，就是刘海真的不能忍，不要提什么原著啊，非正式军人什么的，只要穿上制服，就要拿出军人的样子。

见上司不敬礼，刘海那么显眼，帽子都不好好戴，这不是在抹黑中国军人形象吗?

导演还是去导你擅长的爱情片去吧，没有金刚钻别揽瓷器活。

观《上海堡垒》的影评及观后感 篇7

电影版的《上海堡垒》，是一部科幻战争影片，并且还有一段遗憾暗恋贯穿始终，这在中国科幻片中尚属首次，导演滕华涛都说他这次是“摸着石头过河”。类型的多样化丰富了影片的观感维度，而每一种类型垂面之下的深入才能见主创们的功力。

故事背景设定在未来，人类从外太空发现了一种叫仙藤的物质，带回地球后成为了新的能源。然而这种能源也让其它星球的生物虎视眈眈，并一次又一次对地球发起攻击。人类为了自保，在地球上空做了一个透明的“盖子”，叫做泡防御界面，用以抵挡外星人的入侵。可是即便如此，地球上的各大城市还是相继沦陷。中国的上海成为了人类最后的希望。

我们看过很多好莱坞科幻大片，在其中也会涉及到中国，可是往往都是陪衬，只是为了让他们的科幻片看起来更具有文化多元性的点缀，但这一次科幻大片的主战场选择了上海。为此，片中还特地出现了很多上海地标，东方明珠塔就高高耸立在硝烟中，片中指挥官也号召大家把外星人赶出陆家嘴。

外星人的入侵使得地球处于岌岌可危的处境中，人类在危难时刻，组成了命运共同体，共同抵抗外来入侵。其中又会有一批人站出来保卫人民的安全，而他们又并非什么大人物，而是一个个非常普通的小人物。由舒淇饰演的指挥官林澜、鹿晗饰演的江洋及其率领的“灰鹰小队”骁勇善战，在这样的世道之下，成为守护上海乃至全人类的尖兵。

整部电影当中共出现了1600个特效镜头，占了全片时长的90%，外星人的设计偏向于机甲，影片场景的科幻设计感也很足，泡防御界面如同透明的蜂巢或者是紫色大丽花，覆盖在地球上空。虽然也会被外星人攻克，但可以在人类的修复之下，继续保护人类的安全。

那口直径40米的上海大炮，堪称是片中的终极秘密武器。它暗藏在黄浦江底下，只有当开火时才会露出真容，“黑色的表面像是升温那样发出暗红色的光”，其火力足可以对付高空上的外星母舰。整个大炮的设计充满了未来感，还很符合当下的科技，可以说是高度还原了原作小说里的描写。

作为一部战争电影，自然少不了硝云弹雨的场面，但由于作战的双方是人类和外星人，因此导演设计了四场不同类型的大战，分别凸现双方各自不同的作战特点，而打斗的场景也从天上打到地下。其中有一场戏，是一个外星人“奸细”独自闯入指挥部，妄图破坏泡防御界面，将他的同伙引入地球，其出其不意的作战计划引燃了观众的肾上腺素。

在最后一场战争中，为了人类文明得以延续，上海将会完全沉入地下，这叫做“陆沉”。滕华涛说这是中国电影第一次做这种城市下沉的设计，“陆沉镜头涉及到大范围、大面积、大环境的崩塌与陷落，难度非常大。”呈现在影片中的是山崩地裂、河川奔涌，其壮观之势光从海报上就可见一斑，在影片结尾一定要睁大眼睛感受那种震撼。

林澜和江洋的感情线被处理得很微妙。全片通过江洋的第一口吻讲述自己对林澜的倾慕，尤其是江南给林澜发短信时，仔细斟酌用词的细节，相信会让每个曾经恋爱过的人感同身受。但是林澜却有自己的男友，而且她与江洋真正的交集也并不多，只是在面馆一次偶然的邂逅，以及一次检查发生器时深夜的泪流，两人连肢体接触都没有。然而江洋的爱，已经通过一个生日礼物表现得清清楚楚明明白白。

最终这段感情还是无疾而终，悲剧性的结局产生了巨大的情感冲击，让人觉得遗憾，但也会觉得美好——因为片尾彩蛋的一个镜头，透露了林澜的内心世界。

“爱一个人，就要像只剩5分钟那样用力。”这句台词可以鼓励那些还没勇气向喜欢的人表白的人，而林澜那句不变的问候语“好好睡，晚安”，从小说延续到了电影里，书迷们会感到格外亲切熟悉。

此前影片也用一场首映礼提前接受观众的“检阅”，随后“陆沉悲壮”、“上海大炮震撼”、“最后5分钟哭崩”等口碑，也进一步引发观众的好奇。其中到场的《流浪地球》导演郭帆更以“科幻电影过来人”的身份发言“能够体会这么多年坚持背后的不容易”，也给出了自己的支持。中国电影人的抱团取暖，共同努力，也给了所有观众信心。

观《上海堡垒》的影评及观后感 篇8

“好好睡，晚安”;“我爱你，很难说啊，要资格的”;“上海人口真是多啊，1800万人，对不起林澜，在这1800万人里我找不到你”……十年前，《上海堡垒》小说问世。那份青涩心酸的暗恋，未曾开口的遗憾，看哭了无数读者。

同样被打动的，还有电影《上海堡垒》的导演，滕华涛。他在看完小说后，就表示“有想拍的冲动”。在影视化的过程中，他放大了人类命运共同体为家园而战的情怀，但也表示，要保留住原著的“魂”。今天电影《上海堡垒》曝光了一支“暗恋特辑”，短短2分钟，却感动如初。

江南解读：开不了口的单相思

有时暗恋比相恋，更刻骨铭心

有人说，喜欢一个人的第一感觉，是自卑。电影中江洋对林澜，就是这样的情感。江洋的饰演者鹿晗在解读这段关系的时候说：“林澜是女神一样的存在，虽然喜欢，但一直不敢表达自己的情感。”而对于身为指挥官的林澜来说，“在战争面前，爱情太渺小”，她对家国的责任感吸引着江洋，却也推开了江洋。

特辑中，江洋和林澜的感情线索一直伴随着人类与外星文明的殊死对抗。“终于能和她并肩作战”，让观众忍不住替江洋心酸。原著作者江南也透露这段情感的基调是遗憾：“因为如果没有在最好的时候说最勇敢的话，那回看自己的人生的时候，其实会挺悲伤的。”

滕华涛选角：林澜和江洋要有距离

鹿晗直言被舒淇“带入戏”

对于导演滕华涛来说，这段情感关系立住后，演员人选就变得顺理成章。5年前一张鹿晗的照片让滕华涛认准了这个江洋，也确定了林澜的标准，“和江洋有比较大的反差、能够让他能仰视又有距离感的这样一个人”，舒淇就是不二人选。

特辑中，鹿晗经常会和滕导讨论书里的江洋会是什么样的，再去调整自己的表演。滕导也表示，“鹿晗能够在人物状态里，把人物内心的东西表达出来”。虽然舒淇的大部分场景都是作战场面，但一些暗恋情愫的表达，也需要舒淇来配合，“舒淇姐演得特别好，会让我不由自主地把情绪带入场景中”，鹿晗直言。

2019《上海堡垒》观看有感

影片《上海堡垒》改编自江南的同名小说，讲述的是外星文明进攻地球，全球各地的主要城市都成为反击外星文明攻击的堡垒，各大城市纷纷陷落，上海成为了人类最后的希望。由鹿晗主演的男主角江洋作为一位大学生，追随舒淇饰演的女指挥官林澜，进入上海堡垒成为一名指挥员。随着外星势力不断发动猛烈袭击，一群心怀热血的年轻人，带着信念与责任，在上海坚守人类最后的战场。

电影《上海堡垒》是中影继《流浪地球》后，推出的第二部科幻巨制。作为《上海堡垒》原著的创作者，江南本人参与了电影剧本创作，他直言：“电影里放大了故事中的战争元素。有朋友的友情，也有战士的豪情。电影保留了原著的‘魂’，这就是最大的忠于原著。”江南回忆起自己开始创作小说《上海堡垒》时还居住在上海，而之所以把故事中的末日孤城设在上海，一方面是对上海很熟悉，另一方面上海作为国际大都会，是一个集聚了很多人的情感和故事、功能很丰富的场景。

江南曾两度登顶中国作家榜，是著名的作家及出版人，代表作有《上海堡垒》、《九州缥缈录》和《龙族》等。以《上海堡垒》为例，得益于书中热血的科幻设定、渺小人类对抗庞大命运的感人情怀，小说自出版问世后影响力不断扩散，纸质书销量达150万册。

主演鹿晗表示对《上海堡垒》原著小说的“热血”和“燃”印象深刻，“原著从题材上就很吸引自己，而且越看越惊喜!”鹿晗也直言非常喜欢江洋这个人物，并觉得自己和江洋在某些方面也十分相像。作为一位小说迷，鹿晗还推荐大家在电影上映前阅读《上海堡垒》原著，希望有更多的人能够感受到故事背后的热血与大爱。

2019《上海堡垒》观看影评

一个半月的动作集训、多套操作系统的培训学习、四场“真枪实弹”的大场面战争……科幻战争电影《上海堡垒》今日曝光“战争特辑”，全方位揭秘了这场发生在中国的科幻战争。从“未来战士”的不停训练到“上海战场”的不断打磨，全剧组一步一个脚印地探索前行，首次尝试“科幻加战争”的国产类型片题材，展现了满满诚意。

据悉，电影《上海堡垒》讲述了未来世界外星文明突袭地球，守护人类希望的最后一战在中国上海打响的故事。电影由滕华涛执导，江南同名小说改编，鹿晗、舒淇领衔主演，将于8月9日全球同步上映。

从“动作集训”到“装备培训”

脚踏实地打好“科幻战争”基础

《上海堡垒》是国产电影把“科幻”与“战争”类型结合的首次尝试，不仅涉及到庞大的特效量，还需要壮观激烈的动作场面。今日曝光的特辑中，就为观众展示了演员们的集训画面，枪械训练、摸爬滚打、高空速降，从体能储备到动作训练，样样不少。导演滕华涛透露，为了更好地呈现出片中的战争设定，在开机前一个半月就开始了演员的动作集训。

不仅在体力和动作上要过关，片中的科幻设置与装备系统对演员们来说也是一项考验。早在开拍之前，滕导就带着演员们一遍一遍地学习电影中的概念设置：“剧组专门编制了使用手册，详细地介绍了每一套装备的操作系统，便于演员们理解学习，能在实拍时和这些道具形成好的互动。”

四场大战抵御外星文明

上海战场“海陆空”全面开战

在中国上海迎战外星入侵者，导演滕华涛在电影里设计了四场不同类型的大战。如何在“海陆空”不同的战场上进行战争打斗，滕导早就有了自己的逻辑与规则。特辑为大家详细介绍了第四场的“混合型战役”，拍摄现场爆破戏不断，演员们也吃尽了苦头。滕导力求完美，不停地在片场“抠细节”。

“第四战拍摄时间非常长，打了十天，几乎每天从睁眼就开始拍摄。”对于最终会呈现出什么样的战争场面，滕导则表示：“在实际拍摄的内容上，加入后期特效的科幻效果，观众会看到大量的捕食者与无人机在上海楼宇间的战争场面，会很激烈。”

2019《上海堡垒》观看心得

19，第一部科幻电影《月球旅行记》诞生，1来，科幻电影始终承载着人类对未来和未知的想象和情感。如今，在这条因欧美和日韩科幻而显得拥挤的世界银幕跑道上，中国电影人正在疾步奔跑。

随着国产科幻大片《流浪地球》创下46亿元票房，20被许多人认为是中国科幻元年。本届上海国际电影节上，国产科幻大片《上海堡垒》也揭开了面纱，宣布将于暑期档上映。原著高人气、制作高投入，有人用“井喷”形容中国科幻电影票房的走势，有业内人士认为，今年中国国产科幻电影在内地影市的票房份额，可能首次超过好莱坞科幻片。

在上海国际电影节期间，来自全球的业界专家就中国科幻电影当下的发展状况，未来中国科幻电影需要突破的难点展开深度对话。

热点：中国科幻电影获得全球电影人点赞

类型片那么多，中国科幻电影缘何成为其中被业界一致看好的种类?

中国科幻片的崛起有目共睹，在本届上海国际电影节“电影·科技·未来——科幻电影的想象空间”主题论坛上，国际知名电影人纷纷点赞《流浪地球》。在他们看来，中国科幻赢在国际水准的制作，更赢在其中的中国味道。

曾执导过《独立日》《哥斯拉》等科幻片的德国导演罗兰·艾默里奇对《流浪地球》的评价是“惊艳”：“这部电影非常中国化，它讲的是一群人是集体，而不是单独一个人，这体现了合作的价值。”《盗梦空间》《星际穿越》的视觉特效总监保罗·富兰克林则认为中国特色是中国科幻作品走向世界影坛的关键，“科幻片探索未来，探索各种可能性，在适当的时候给观众一些警示。《流浪地球》充满了中国人对于宇宙观、世界观的思考，这些都让中国科幻非常有前景。”

中国科幻大片的崛起，背后是中国电影消费的升级。“随着中国电影票房持续走高，喜剧和爱情片已无法满足观众需求，观众期待更高制作水平、更高质量的电影。”《上海堡垒》导演滕华涛认为，科幻类型的走强预示着工业化电影作品正迎来“黄金时期”。事实上，《流浪地球》作为中国科幻电影的标志性作品，并非空中楼阁，在它出现前，国内围绕科幻电影的消费，无论是从数量和票房都呈现了逐步增长的趋势。，科幻电影的票房整体占比已超过20%，数量已增至30部左右，国产机甲类、时光穿越类科幻片，在影视点播网站上的评分也渐渐走高。

不过，想要驾驭好一部科幻电影并不容易。“最困难的阶段是开始前三年，对于怎么把科幻电影从剧本变成画面，我们完全没有经验，需要从零开始学习摸索。”滕华涛说。从《流浪地球》到 《上海堡垒》，业界在看到中国科幻电影创制能力走向成熟的同时，也直言不讳科幻电影的技术实践，还有很大的提升空间，最关键的并不是技术本身，而是一套严格、准确的工业化体系的建立，以及制作团队的建设。在《上海堡垒》制作过程中有不少海外合作环节，与美国、俄罗斯、英国、韩国等制作公司协同工作，但剧组更多地还是倾向于培养本土团队，建立本土体系。滕华涛说：“我们把特效管理交给中国公司，大概管理着七个国家的十几个团队，希望借此可以孵化和带动一批中国的技术公司。”

难点：找到在中国文化语境下的科幻原型故事

科幻经典之所以“伟大”，不仅在于视听效果或者脑洞大开，更是对人类文明的价值追问和哲学思考。

以欧美制作的经验来说，目前的电影特效水平，要拍出常见的科幻元素并不难，关键在于如何准确地表达宏大的世界观，突出前瞻性的启示意义，而不至于沦为披着科幻皮的动作片或者爱情片。《流浪地球》导演郭帆把电影比作人，他认为文化内核就是人的灵魂，而美学部分相当于人穿的衣服。《流浪地球》中人类面临危机时，中国人的选择是带着地球“流浪”，这与很多西方科幻片中坐着火箭撇下地球狂奔的解决方案不太一样，在影评人看来，对土地的深厚情感是中国人固有的，这是我们的文化内核，也是影片引发情感涟漪最终获得成功的内在因素。

“当下，中国电影编剧层面遇到最大困难是怎样跟本土观众达成情感上的共鸣，以及怎样在此基础上塑造出令中国观众认可的角色。这是电影行业永远的难题，对于科幻类型来说面临的挑战更大。”影评人张小北认为中国科幻电影未来发展的关键，在于找到在中国文化语境下的“原型故事”，找到适合中国科幻电影的叙事结构，树立属于中国的文化自信。显然，中国科幻电影想要真正站稳脚跟，一部两部叫好叫座的作品还远远不够。“《流浪地球》上映后，中国科幻电影大致有一个参考点，之后需要通过越来越多的作品和观众交流，得到反馈后，才能够逐渐形成稳定的市场。只要到了那一阶段，科幻类型才能够真正在中国本土化。”

值得关注的是，当谈论科幻电影全球化的时候，参加论坛的电影人提醒，必须客观冷静地认识到，目前中国科幻电影的生命力仍在于本土市场，中国观众、中国票房才是中国科幻的“根据地”。但是，注重本土市场或在国际竞争中强调中国味道，并不意味着盲目增添各种“意向”，一方面融合吸收相互映射的科幻元素，一方面用电影语言说好故事，中国科幻电影会更有说服力和感染力。

2019《上海堡垒》观看体会

“一个拍爱情片的导演，谁给的勇气去拍科幻片?”“鹿晗和舒淇也太没有CP感了吧?”……昨日，电影《上海堡垒》召开了一场勇气十足，也诚意十足的发布会。导演滕华涛，原著作者、编剧之一江南，领衔主演鹿晗、舒淇，主演石凉、高以翔、王宫良、王森、孙嘉灵全阵容亮相，直面网友的犀利提问，尽显这部中国科幻的勇气、真诚与信心。

《上海堡垒》是中影继《流浪地球》后，推出的第二部科幻影片。也是国产电影第一次将科幻与战争结合;第一次呈现与外星文明的正面对抗;第一次让未来战争发生在中国、上海。不仅是对中国科幻题材的一次丰富，更是一次全新的挑战。在网友的评论中，也不乏支持与期待。舒淇真诚地回答：“相信8月9日电影上映，所有的质疑都会找到答案。”滕华涛导演也表示：“中国的科幻电影工业才刚刚开始，作为第一部科幻战争电影，请给我们更多信心，我们也会用作品，回馈观众们的信任。”

滕华涛“跳出舒适圈”拍科幻

“不怕做不好，就怕不敢做”

“一个拍爱情片的导演，谁给的勇气去拍科幻片?”第一个问题，就有不小的“火药味”。在执导的《失恋33天》《等风来》等情感类型电影大获成功之后，为何要选择拍一部少有人尝试的科幻电影，导演滕华涛表示：“前拍《失恋33天》的时候，也有人说‘一个拍电视剧的导演，谁给你的勇气拍电影’，我觉得我们这代电影人有责任走出自己的舒适圈，朝着更工业化的方向去发展。”

面对缺乏经验的“信任危机”，滕华涛诚恳地说：“中国科幻刚刚起步，这是一个必经的过程。能为中国科幻积累一些经验，我觉得也值得。”石凉和高以翔也表示，在拍摄时就能感受得到，电影在置景以及特效上做了很多功课。虽然是大特效戏，但剧组实景搭建了6000平米的指挥中心，让演员更加身临其境。饰演片中“灰鹰小队”队长的王森还坦言：“滕导跟我们开了很多次会，不断地为我们介绍电影里的未来世界，介绍每一个科幻设置。我觉得这不是在拍一部电影，而是在拍一个世界。”

电影放大原著战争元素

原著作者江南：科幻不止一种

“原著就是一本披着科幻的言情，改成科幻战争会毁原著吗?”《上海堡垒》改编自江南十年前出版的同名小说，对于是否忠于原著，参与了剧本创作的江南直言：“科幻不止一种，电影里放大了故事中的战争元素。但电影也保留了原著的‘魂’，有朋友的友情，有战士的豪情，都是在探讨人性，这就是最大的忠于原著了。”

对于书迷“为何预告中的外星文明，不是原著中的生物文明，而是机甲文明”的疑问，导演滕华涛也坦诚地做出了回答：“中国科幻电影正在起步，从制作上有一个由易到难的过程。从特效难度上说，机甲比生物更可控一些。这可能是发展中的妥协，但走出这一步是必要的。”

因“少年感”被导演看中

鹿晗：对团队充满信心

发布会上，滕华涛导演也首次曝光选角鹿晗的原因，“少年感”与“仗义”都必不可少。“小鹿刚出道时，就一眼看中了他的少年感，觉得他就是电影里的江洋。因为筹备期比较长，3年后快开拍了再次去找他。他还没忘记我们的约定，而且少年感一分没减。”

“世界要毁灭了，我们要靠鹿晗来拯救?”这一问题鹿晗也在现场真诚回应：“不，是靠团队。”鹿晗还说：“《上海堡垒》是一个团队共同努力的作品，电影中拯救世界也是一个团队在并肩作战。无论台前幕后，都对团队充满了信心。”

舒淇透露感情线仅是含蓄暗恋

鹿晗：和外星文明开战，“没时间”

“鹿晗和舒淇，也太没有CP感了吧?”面对网友的疑虑，滕导爆料戏中仅是暗恋关系。舒淇也笑着说，“接这部戏时先问了滕导江洋这个人物是谁演，得知是鹿晗后觉得可以接”，逗笑全场。面对江洋这种“不敢表白”的怂包性格，鹿晗也为江洋说话，“都和外星文明都开战了，没时间暗恋了”，场面十分欢乐。

但其实，早在舒淇刚看到《上海堡垒》第一稿剧本的时候，就表示被震撼到了。“不止是因为角色，还为整个上海的存亡，人类为了家园不惜牺牲自己的大爱，让人热泪盈眶。”导演滕华涛也表示：“电影会呈现一个‘人类命运共同体’的概念。家国观念，其实是中国人特别重视的，也是中国科幻应该有的情怀。”

中国科幻道阻且长

滕华涛：与观众一起，让中国电影变得更好

2019《上海堡垒》的观后感 篇9

然而《流浪地球》的起点太高，身为观众我总是不禁会想，下一次能再度燃起全民热潮的华语科幻片会是什么时候?

这份期待没有经历很久，《流浪地球》上映半年之后，《上海堡垒》来了。

昨天在北京观看了《上海堡垒》的首映礼，比8月9日公映日早几天。电影给我的感觉不只有中国电影视效方面的不断突破，本片在情节上加入温婉的情感处理又给观众带去科幻类型片的更多可能性。

下面迫不及待为大家讲讲《上海堡垒》的看点与突破。

情感是最大突破口

《上海堡垒》改编自江南所著的同名科幻小说，讲述外星人进攻地球抢夺宇宙资源仙藤，上海即将沉没危在旦夕。这时一群热血青年挺身而出，反抗外来侵略者。

电影保留了原著的整体情节和精神内核，将故事设置在未来的地球反击外星人的时代，而本质上，故事的主题是观众永远都热爱的，有关一群年轻人的爱情、生活以及希望的故事。

故事以鹿晗饰演的年轻指挥员江洋为主视角展开，见证他从一个毕业生到对抗外星劲敌的英雄的成长。

影片的亮点则是在宏大壮阔的战争视角中，融入以江洋为代表的普通人的个体情感。一方面是江洋对舒淇饰演的指挥官林澜的青涩暗恋，另一方面是与战友并肩作战的友情和梦想。

这个视角对观众非常友好，既保留原著的“魂”，保留了人与人之间动人的情感，又放大观众走进电影院最需要的感官刺激，享受人类与外星文明的热血战争的壮观场面。

另外观众比较担心的鹿晗舒淇CP组合是否产生化学反应的问题在片中得到了最好的答案。二人并没有被强行安排在一起，而是选择若即若离的关系和心照不宣的默契，正好弥补了风格上的差异。

当然这份感情只是片中点缀并非主线，不过起到一种画龙点睛的效果。结尾近似彩蛋的美好结局非常惊喜哦，这里不多剧透，耐心等到片尾结束的人才能享受最圆满的结局。

国内首部科幻战争片

情感方面的突破使得《上海堡垒》的科幻不再有冷冰冰的距离感，这层带入感融入剧情令影片更贴近现实的想象。

所以说，《上海堡垒》可以当做一部战争大片去看。战场上的英勇无畏和奉献精神都十分贴合当下观众的观影情绪，热血青年保家卫国，让电影的受众不再局限于科幻片影迷。

影片里程碑式的意义在于让华语科幻电影有了第一次的战斗经历。

故事的背景根植本土，以上海为发生地既有中国特色又与国际接轨。影片一开始就以各种世界性地标毁坏的名场面亮相，镜头转到中国上海成为人类最后的防线。

魔都的特色建筑逐一映入眼帘，自带的魔幻属性与科幻无缝衔接，科技感和科幻感全都有了而且不突兀。

第一次在家门口的科幻战争确实够吸引人，上海不仅是上海更是家园的符号。片中角色们用高科技的武装和众志成城的决心汇聚成了一座上海堡垒，这种代入感是比好莱坞大片更具亲和力的。

与此同时，影片的中国特色也会不经意地展露在角色的行动和情感抉择。相比好莱坞的个人英雄主义，《上海堡垒》有种国人更青睐的团结合作。电影角色戏份虽有主次，但是每一个角色都在剧情上发挥着独特的作用。

江洋代表着观众青春的爱与梦想，他身边的角色则诠释了无价友情、真挚亲情和家国情怀等中国特色的传统情怀。

中国科幻电影在探索中前行

《上海堡垒》最直观和最重头的还是其震撼的特效场面。

为了达到逼真的视觉效果，全片使用超级多的特效镜头。1600个特效镜头，占据全片总镜头数的90%。

导演滕华涛介绍说，“中国科幻不仅是中国制作，还要有中国情怀。尽管上海大炮也是超级武器，但它其实带有了很多人工的元素，这是我们中国人对于中国武器的理解。无论是从科幻还是军事这两个类型上考虑，我们都延续了这个设计跟制作理念。”

特别是片中的最强武器上海大炮。故事中上海大炮是人类在中国研制的、全球唯一一个有效的进攻型决战武器，是人类文明决胜的希望。外型上看，上海大炮的外部设计充满未来元素与科技感，内部设计则更贴近当下的前沿科技，能够从人类目前正在研发的实验型武器系统上找到依据。更重要的是，这门大炮还具有中国特色。

然而为了这个出场时间不多的秘密武器，电影制作组可没少费心思。从概念设计到最终定稿，上海大炮从想象文字变成工业质感武器的全过程耗时超过两年，突破重重难关，才有了现在的模样。

漫天的无人机和外星捕食者对战激烈壮阔。

滕华涛对影片的视效充满信心，“希望通过《上海堡垒》，去挑战中国电影工业现有的制作能力，看看到底能走到多远。”

就结果来看，《上海堡垒》的出现证明了中国科幻电影真的有一直向前走。

特效技术方面国产电影的进步有目共睹，画面上的创造力不再局限，保持独有特色的同时又在故事上带来新的可能。

大上海影评及观后感范文 篇10

（芷宁写于2012年12月13日）

与其说影片《大上海》是一部黑帮片，倒不如说是一部爱情片，当然，黑帮和爱情这两个元素从来都不矛盾冲突，在经典黑帮片《美国往事》里人们记住的，除了“面条”和算计了他一辈子的麦克斯之间的纠葛，还有他和黛博拉之间的情感悲剧，而那句“我们浪费了一生”，虽是“面条”对麦克斯说的，但用在感情上，也同样适用。

在当下遍网的“感觉不会再爱了”的“哀嚎”中，难得有部国产片能如此情深意切地表述爱情，也难得上了年纪的发哥在影片中深情似海一回，还是“我拿生命换取爱”的类型。当片尾成大器怀抱爱人坐在车里，从容面对欣然微笑时，不免令人想起一句话：“心中充满爱时，瞬间即为永恒。”

观众或许会纠结片中的成大器究竟最爱谁，其实这不算是个问题，因为人的情感会随着年龄和阅历而变化，虽然有时候并不自察。一个是青葱美好的初恋，虽然美好但留有遗憾，人们难忘初恋的最主要的原因之一，大抵是怀念年少时爱的那种感觉，仿佛时间余烬中的一抹青炎烛光，影影绰绰，散发出点点暖意，虽不能驱寒，却叫人欲罢不能。人不能穿越，但感受可以，于是不由自主地陷入回忆并全心关照，这是重情之人难以抗拒的宿命。而另一个是陪伴自己走过打拼之路的女人，从年少到如今，仿佛习惯成自然般不必劳心和牵挂，于是惯常易让人的感官迟钝，心灵也一样，除非境况陡转。

个人感觉成大器是爱着陪伴他走了一路的阿宝的，虽然“成宝恋”的结局看上去悲情而虚无，却显得相对成熟，至少在阿宝身上有成熟的因子，她从一开始就知道自己要什么，她的言行仿佛是对狄更斯这句话的注解：“成熟的爱情，敬意，忠心并不轻易表现出来，它的声音是低的，它是谦逊的、退让的、潜伏的，等待了又等待。”而对成大器而言，最重要的情感是需要熟化过程的，该片的叙事恰恰提供了这样一个熟化过程，他早期被爱而不得（初恋）的遗憾折磨过，后又被得而复失（妻子）的痛苦折磨过，历经过这样反复的碾压后，终于催发出了他心中最想说的、也是阿宝最想听的话。

曾经在北平教堂的突发变故，让“成秋恋”的两个当事人成为这片土地上的爱情流亡者，此时的枪炮胜过了玫瑰，他们仿佛注定的一般没有未来。而少女阿宝抱着残破的板凳离开时的回眸浅笑，则在表明她会全心全意守护她的爱。似乎对于情感，片中的女人要比男人来的成熟，即便是女配也能散发出这种成熟感来，如师娘凌沪生断然和丈夫的离异。

片中的两位女主仿佛代表着不同的情感态度，叶知秋似乎从来都是主动选择的，比如她年少时选择学戏，即便被父亲训责也要继续。再如在北平时她选择放弃对成大器的爱，因为她对这样的感情感到恐慌，更恐慌的是，她对和成大器在一起的生活感到不确定。片尾她的离开虽是被动的，却也是必须的，因为那两个相依的人中间已容不下别人的影子。相较而言，阿宝总是被动的，她总是在等待，等待成大器表白，等待他回家，“身在曹营心在汉”地等待他回沦陷了的上海……那把有故事的残破过的板凳，配着条极不相衬的腿，在豪宅里显得既突兀又协调，突兀的是风格完全不搭调，协调的是阿宝坐在板凳上的等待和回忆，“我如是等着你，仿佛一间孤寂的屋子，等到你愿意再次见我并活在我心中。在等候中，我的窗子一直痛着。”（by 聂鲁达）

人的一生可能会遇到给你机会又逼你至绝境的人，仿佛给你上了堂以生命为代价的课，你却无处躲避，军方背景的茅载恰是成大器的这个人，成大器称茅载为他人生的魔鬼，茅载其实不仅仅是魔星，他还是催化剂和助燃剂，他的存在仿佛为了应证其他人和事的存在，且不论他的原型是谁，也不论片中其他人的原型是谁，在那个命运多舛的动荡年代，一切都可能发生并随之湮灭。

影片在爆炸和打斗的场面上，可谓下了功夫，不过这些似乎都已化为片中所述爱情的浩大而生动的背景和舞台，而国恨家仇的强势介入也让这个故事更有了一些需要的特殊元素。有点小瑕疵的是片中女性的“驻颜术”，30年过去了，奔五的她们容颜还都那么年轻，令人叹为观止。