诗歌鉴赏之抒情方式

诗歌鉴赏之抒情方式（共8篇）

诗歌鉴赏之抒情方式 篇1

（六）抒情方式之借景抒情

诗歌鉴赏

（六）抒情方式之借景抒情 学习目标

1、通过阅读规律探究，掌握借抒情的抒情方式和答题模式。

2、能够运用规律探究中的答题模式答进行训练，并熟练掌握。

一、规律探究

诗词中主要的两种景和情的关系。

作者借助外在景物来表达感情，情与景的相通有两种情况，一种情况是描写之景与作者之情相一致，即以哀景写哀情，以乐景写乐情，是一种正衬的关系。实际诗歌写作中，主要是哀景写哀情。如张继《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”几声乌鸦的啼叫，满天的寒霜，江边的枫树，点点的渔火，写出了清冷的水乡秋夜，让人感到的是一份凄凉。而这正与诗人那颗羁旅在外的孤寂的心灵相应。

另一种情况是描写之景与作者之情不一致，即以乐景写哀情，以哀景写乐情。实际诗歌写作中，主要是以乐景写哀情。杜甫《绝句》“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”看江水碧绿，山花烂漫，多么美好的景色，可后面一句“何日是归年”的悲情感叹，却是在前面的乐景下脱口而出，以乐景写哀情，更增一倍之哀。

答题的模式一般为：景物的描述+意境的概括（一般为地点、时令、意境特征）+情感，如是赏析题目在前面或后面加上“借景抒情、寓情于景、情景交融、以景结情等表明手法的词语。

二、课堂练习：阅读下面这首诗歌，回答问题。江行 [宋]严羽

暝色蒹葭外，苍茫旅眺情。残雪和雁断，新月带潮生。天到水中尽，舟随树杪行。离家今几宿，厌听棹歌声。

请从“景” 与“情”的角度，赏析本诗的颔联。

二、通关训练 关河令 周邦彦

秋阴时作渐向暝。变一庭凄冷。伫听寒声，云深无雁影。

更深人去寂静。但照壁孤灯相映。酒已都醒，如何消夜永！

②

③①【注】①周邦彦（1056-1121）：字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。②寒声：指秋声，如风声、落叶声、虫鸣声等。③雁：古人认为雁能传书。１．简要分析作者在这首词中所表现的心情。

秋夜独坐（节选）

唐•王维

独坐悲双鬓，空堂欲二更。

雨中山果落，灯下草虫鸣。

夜深

宋•周弼

虚堂人静不闻更，独坐书床对夜灯。

门外不知春雪霁，半峰残月一溪冰。

2．两诗中均有“独坐”，而作者心境不同。试简要分析。

春日即事

李弥逊

小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。车尘不到张罗地，宿鸟声中自掩门。

[注]①李弥逊（1085－1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。3.这首诗表现作者什么样的情绪？请进行简要分析。

②① 2

二、１、秋天天气反复无常，时阴时晴，天色开始变得昏暗，满庭院一片冷清。我一个人呆呆地立在秋风中，静静地听着带有凉爽的秋声。云色暗下来，却没有大雁来来往往的身影，只能听到一声一声凄凉声音。夜半深更，人们都已散去，天地间悄无声息。屋子里，只有一盏孤灯照着空荡荡的屋子。我的酒意已经清醒，伴着这忽明忽暗的孤灯，一个人怎样能度过，这漫漫的长夜熬到天亮的时候？

作者在词中表现了思家、孤寂的心情。上阕写作者站在庭院等候亲人的消息，但盼来的只是“无雁影”；下阕写作者本想借酒浇愁，酒醒之后，却愁上加愁，于是感叹不已，使孤栖之愁更深一层。

2、一个人独坐在空堂上，陷于人生的悲哀，看到自己两鬓花白，此夜又将二更，时光无法挽留。从雨声想到了山里成熟的野果，好像听见它们正被秋雨摧落；透过灯下，可以听到秋夜草野里的鸣虫也躲进堂屋来叫了。

空荡荡的堂室没有人的声响，独坐书床，灯下夜读，不知不觉已到深夜，就连打更声也没有听见。门外不知什么时候雪已经停了，遥望一轮残月挂在远峰半腰，近看门外一溪流水已悄然成冰。

王诗写的是悲哀孤独的心境。

一、二句写是人独坐的孤寂和岁月流逝的悲凉；

三、四句写草木昆虫零落哀鸣，更添悲哀。周诗写的是宁静安适的心境。

一、二句写是人独坐灯下苦读，不觉夜深；

三、四句用“不知”室外景色的变化衬托了是人夜读时的投入和专注。

3、小雨如丝像是要轻轻网

住暮春，落花狼藉满地将近黄昏。车马之尘到不了门可罗雀之地，宿鸟声中自顾自掩上门。表现了作者政治上失意后的寂寞和感叹世态炎凉的情绪。诗的一、二句写了暮春黄昏，小雨霏霏，落花狼籍，从这些凄凉的景色可看出作者政治上失意后的寂寞愁绪。

三、四句写诗人家门前几可罗雀，他只得在归鸟的鸣叫声中，关上了自己的家门，从中可以看出诗人对世态炎凉的感叹。

4、住在荒僻的地方，周围没有邻居，夜晚特别安静。原来的家业丧失殆尽，家徒四壁。在雨中，枯黄的树叶飘零，灯下有我白发老人。因我长久地孤独沉沦，有愧于君的多次看望。平素就有情分，何况还有表亲呢。

诗歌鉴赏之抒情方式 篇2

1. 描写

①根据着眼点的不同我们可以把描写分为直接描写和间接描写, 即正面的描写和侧面描写。在李白《梦游天姥吟留别》 中, “天姥连天向天横, 势拔五岳掩赤城”这两句主要是运用正面描写, 表现其高峻奇伟之势;“天台一万八千丈, 对此欲倒东南倾”, 则是用侧面描写烘托天姥山的高峻奇伟。

②按描写的文笔来分, 描写又可以分为细描和白描, 细描指采用工整的细腻的笔法, 把描摹对象纤毫毕现地绘画出来, 笔法细腻, 形象丰满。白描是不用修饰语, 也不用精雕细刻和层层渲染, 更不用曲笔或陪衬, 而是抓住描写对象, 用准确有力的笔触, 明快简洁的语言, 朴素平易的文字, 干净利素地勾画出事物的形状、光暗、声响等, 如, 《秋思》 (张籍) :“洛阳城里见秋风, 欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽, 行人临发又开封。”“临行又开封”是人物的行动细节, 也是人物心理活动的反映。这种生动的细节使抽象的思念变得具体可见, 体现了诗人提炼生活素材的功夫。

③根据观察的角度, 描写又分为远近、高低、俯仰、上下、内外、天空地面等多角度描写。

如, 杜牧的《山行》:“远上寒山石径斜, 白云生处有人家。停车坐爱枫林晚, 霜叶红于二月花。”头两句描绘了秋山远景。第二句描写了秋山中的一个特定场景, 后两句描绘了秋山近景。“

④根据景物的特点, 描写可分为动静、虚实、明暗 (昼夜) 、点面等。

A. 动静结合。动静的结合往往和衬托相关, 诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬, 可以动静结合, 也可以以静写动, 以动写静。比如李白的《望庐山瀑布》“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象, 像一条巨大的白练挂在山间, “挂”字化动为静。

B. 虚实结合。在古代诗歌鉴赏中虚与实是相对的, 古代诗歌中的“虚”一般有以下三类:神仙鬼怪世界和梦境, 如李白《梦游天姥吟留别》“霓为衣兮风为马, 云之君兮纷纷而来下”;已逝去之景之境, 如苏轼的《赤壁怀古》“谈笑间, 樯橹灰飞烟灭”再现了火烧赤壁的史实;设想未来之景之境, 如柳永《雨霖铃》“今宵酒醒何处, 杨柳岸晓风残月”。“实”在诗歌中即为实景、实事、实境。

C. 明暗结合。比如, 《鹿柴》 (王维) :“空山不见人, 但闻人语响。返景入深林, 复照青苔上。”后两句明暗对比:一缕夕阳射进蔚然深秀的树林, 落日余晖映在一块青青的苔藓上, 愈加触发人幽暗的感觉。

D. 点面结合。比如, 柳宗元的《江雪》“:千山鸟飞绝, 万径人踪灭。孤舟蓑笠翁, 独钓寒江雪。”前面两句就是面的描写, 后面两句就是点的描写, 点面结合。

⑤从感官的角度, 可分为:视觉、触觉、味觉、嗅觉、听觉等。

2. 抒情, 从抒情的方式来看, 抒情有直接抒情和间接抒情两种。

直抒胸臆就是诗人在其诗作中袒露襟怀, 不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。

如, 《赠汪伦》 (李白) :“李白乘舟将欲行, 忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺, 不及汪伦送我情。”又如, 李白 《梦游天姥吟留别》 的中心句:“安能摧眉折腰事权贵, 使我不得开心颜。”作者在叙事描写的基础上, 以火山喷发般的激情, 大声疾呼, 抒发了自己不与统治者同流合污的思想感情。

诗人们往往借助多种艺术手法, 委婉地表达自己的思想感情即间接抒情, 间接抒情分为借景抒情、寓情于景、托物言志、触景生情、用典抒情。

① 借景抒情。顾名思义就是借助景物来抒发情感。借景抒情的“景”是指自然风景, 而不是某种物品。

如, 钱起的《暮春归故山草堂》:“谷口春残黄鸟稀, 辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下, 不改清阴待我归。”诗歌中一二句给我们描绘了一幅凄清伤感的暮春落花图。三四两句描绘出了幽竹在山窗下不改清阴, 抒发了作者回归故乡的喜悦。

② 寓情于景。如, 《从军北征》 (李益) “天山雪后海风寒, 横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万, 一时回首月中看。”全诗是一个壮阔而又悲凉的行军场景, 诗中将景色、动作、声音、感情四者融合在一起, 寓情于景, 情在景中, 含蓄蕴藉, 耐人寻味。

③ 托物言志。常常借助于某物的一些特性, 此“物”可以是景物, 也可以是动物或其它事物, 常含有象征意义;托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等, 移情于物的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。如于谦《石灰吟》:“千锤万凿出深山, 烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕, 要留清白在人间。”这首诗的价值就在于处处以石灰自喻, 表达自己为国尽忠, 不怕牺牲的心愿和坚守高洁情操的决心。石灰就象征诗人光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。

④ 触景生情。触景生情也叫因景生情, 是诗人由所见的景物激发出情感, 并且情感完全融合在景物中的间接抒情方式。

《卜算子》 (葛立芳) “袅袅水芝红, 脉脉蒹葭浦。渐渐西风淡淡烟, 急电疏疏雨。草草展杯觞, 对此盈盈女。叶叶红衣当酒船, 细细流霞举。”

诗歌鉴赏之抒情方式 篇3

巴西驿亭观江涨呈窦十五使君（其一）

杜 甫

宿雨南江涨，波涛乱远峰。孤亭凌喷薄，万井逼舂容。霄汉愁高鸟，泥沙困老龙。天边同客舍，携我豁心胸。

与诗的首联相比，颈联描写江涨之景的角度有何不同？请简要分析。

解这道题，我们必须先知道，写景的角度有哪几种，我把它们归纳为七大角度。

一、从直接与间接的角度看（也可称为正面和侧面描写）

直接描写景物，就是从正面入手，可以使人对景物一目了然；间接描写景物，就是从与主要景物有关的侧面景物写起，来进行烘托。如《琵琶行》中写乐声：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，这两句主要是运用正面描写，表现乐声带来的伤感；而“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，则是用侧面描写，写周围人事景物受到了乐声的感染。

二、从空间的角度看

写景常有一定的顺序，高低、上下、内外，这样才能显得条理分明。例如苏轼《鹧鸪天》，上片写景“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”，视线由远处树林尽头开始，高山清晰可见，再写近处翠竹遮隐墙头，小池塘旁长满枯草；接下来“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”，由高到低，先写高处天空翻飞的白鸟，再写近处池塘上的照水红荷，显得井然有序。

三、从感觉器官角度看

诗人写景，往往会调动自身的各种感觉器官，从听觉、视觉、嗅觉、触觉、味觉各个角度去写。如杜甫的《三峡》：“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇”，前句写五更时听到战鼓号角，起伏悲壮；后句写看到山峡倒映着银河星辰，随波动摇。两句视听结合，气势苍凉恢廓。

四、从色彩的角度看

诗中有画，诗人常常通过多种色彩的组合给诗歌构成色彩斑斓的艺术境界。如杜甫的《绝句》中“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，写了黄、翠、白、青四种颜色，色彩分明，将景物点缀得错落有致。

五、从分析景物的动态与静态的角度看（动静结合）

写景状物若能将动态描写与静态描写结合起来，以静写动，以动衬静，则会塑造出栩栩如生的客观事物。如王维的《鸟鸣涧》中“人闲桂花落，夜静春山空”，写芬芳的桂花轻轻飘落在静静的夜晚，春天的山林一片空寂。诗人精心捕捉了“花落”这一动态，用以反衬春山寂然若虚的空旷。

六、从分析景物的全景与特写景来考虑（点面结合）

诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满。如柳宗元的《江雪》中前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”，是属于面的铺陈，写人物处境的苦寒与孤寂，“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”是属于点的描绘；突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格。

七、从虚实结合的角度看

实就是现实世界，现在情况；而虚则是想象、回忆与未来的情况，是诗人通过联想或想像而来。如柳永《雨霖铃》中：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，是实写两人离别时的伤感；而“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，则是设想别后的凄凉。

现在我们回过头来再看一下这道题。

与诗的首联相比，颈联描写江涨之景的角度有何不同？请简要分析。

想要知道是什么角度，我们必须先知道这两联到底写了什么。首联的一个“江涨”很明显说明是直接写景，前一晚的大雨使得南江上涨，在波涛起伏下，远处山峰在江上的倒影非常混乱。

再看颈联是说天空使鸟儿发愁，泥沙把老龙困住了。这两句话可看出它的描写对象是鸟和龙。由此得知这两句肯定不是直接写江涨的。不是直接写就可以从间接上来考虑。那么鸟愁龙困与江涨有什么关系？想象还原一下当时的场景：江水涨得很高，水面变阔，一直到了远方，似乎与天相连。此时水天茫茫，在天空中飞翔的鸟儿都分不清方向，因此才会发愁。而水涨之时往往夹带着大量的泥沙，激荡汹涌，水里就会一片混沌，连老龙都被困住了。

接下来要来对比一下两联的不同。首联是直接写，那么颈联是间接。除此之外还有其它角度吗？鸟，特别是龙不可能是作者亲眼所见，不是亲眼所见，就是想象，这个是虚写，那么首联就是实写了。这也是这两联的不同。

最后，还要对答案进行规范。回答写景角度题的步骤是：1.指出是哪种描写角度。2.结合相关诗句回答怎么采用了这种角度。3.写出运用了这种角度的效果，一般是写出了景物什么特点或表达了作者什么感情。

因此，参考答案如下：诗的首联直接（或是正面）写出江涨之景，波涛起伏。颈联是间接（或是侧面）写江涨之景，它借助了高鸟因水天茫茫而发愁，老龙因泥沙混沌而受困的场景，突出了江面变阔、江水汹涌之势。

诗歌鉴赏之抒情方式 篇4

1、理解并能辨析诗歌景与情的关系

2、理解并能辨析诗歌构思的抑扬、照应及其作用

3、明确高考试题命题点

4、掌握试题解题思路和方法 【教学重点】 解题思路和方法 【教学方法】 练习、讲授、归纳 【教学步骤】

一、诗歌景与情的关系和借景抒情、寓情于景、托物言志、借古讽今等表现方式

古诗词以描写、抒情为主要表达方式。结构上往往描写在前，抒情在后，描写是为抒情作铺垫，抒情是描写的升华。诗中的抒情句情感充实饱满，意蕴很深，是诗人用来抒发感情的诗句。一般来说，分析诗人的心境与情感都要把握这些抒情诗句。抒情，有直接抒情和间接抒情两种。

直抒胸臆——诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。

间接抒情――诗人们往往借助多种艺术方式，委婉地表达自己的思想感情。

1、叙事抒情:通过记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化的过程，抒发作者的内心感受。如“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”（陆游《书愤》）用叙述的方式写自己亲临抗金前线值得纪念的往事，暗示南宋人民有力量保卫自己的国家，表达抗金复国的决心。

2、借景抒情（寓情于景，以景结情，缘情写景。）：诗人把要表达的思想感情，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。一般情况是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟尽长江天际流。”全诗没有一字说惜别，没有一字说伤怀，但伤怀惜别之情悠悠无尽，随水长流，滚滚江水犹如对友人的不断思念。唐朝李华的《春行即兴》：“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”“花自落”“鸟空啼”，强调了春山一路山花烂漫、鸟语婉转的佳境却“无人”来欣赏，以乐写哀，以闹写寂，写出了诗人对时代的感慨。

3、用典抒情：用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。如曹操的《短歌行》：“周公吐哺，天下归心。”陆游《书愤》：“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。”辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》等；

引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。如姜夔的《扬州慢》：“过春风十里，尽荠麦青青。”“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

4、借古讽今：这是咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件来讽谕当朝。如刘禹锡的《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。” 王安石的《桂枝香 金陵怀古》：“登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。

念往昔、繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高，对此漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲。”

5、托物言志（借物抒情）：诗人借自然界中的某物自身具有的特征，来表达某种志向或情感，诗中的物带有人格化的色彩。如虞世南的《蝉》：“垂绥饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”诗中三四句借蝉声远播的独特感受，道出了蕴含的真理，也就是立身品格高洁的人，不需要某种外在的凭借，自能声名远播，从而表达出对人的内在品格的热情赞颂和高度自信。

6、托物寓理：古人写哲理诗往往不是直言其理，而是借助形象表达哲理。宋代朱熹的《观书有感》：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许，为有源头活水来。”这首诗抒写的是有关读书的意义和情趣。通篇借“方塘”见意，把人的大脑比喻“方塘”，把大脑中的知识比作“天光云影”，以塘清是活水注入，比喻人们要想保持大脑有鲜活的思维，就应当不断地从书中汲取知识。

【高考试题】

１、阅读下面这首诗，按要求做答（8分）春行即兴 李华

宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。古人在谈到诗歌创作时曾说’作诗不过情景二端’。请从景和情的角度来赏析这首诗。【参考答案】这首诗写了作考“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”、“鸟空啼”之景者显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。

2、阅读下面一首唐诗，按要求答题。（6分）端居① 李商隐

远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。

这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。（3分）

【参考答案】在艺术手法上，第三、四句的最大特点是借景抒情。诗人借助对“青苔”、“虹树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。

从其他角度（如互文手法）回答，言之成理也可。

3、阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）丹阳送韦参军 严维 暮春浐水送别 韩琮

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。【注】①凤城：京城。

（2）《暮春浐水送别》是怎样融情于景的？请作简要赏析。（4分）【参考答案】这首诗将友情、世情等浓缩为 “古今情”，融入由“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成了融情于景的艺术特色。

4、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。小斋即事 刘一止①

怜琴为弦直，爱棋因局方。未用较得失，那能记宫商？ 我老世愈疏，一拙万事妨。虽此二物随，不系有兴亡。

①刘一止：宋徽宗宣和三年（1121）进士。曾任监察御史等职，有记载说他曾因“忤秦桧”而被罢官。②局：指棋盘。

作者为什么要写琴棋二物？他想借琴棋抒发一种什么样的情怀？（6分）【参考答案】作者写琴棋二物是托物言志。他以琴棋二物的“品”，来写自己的“志”；直——正直、方——有棱角。正因为自己的方直之品不变，结果到头来“世愈疏”、“万事妨”，只落得小斋独处，无关乎国家的兴亡了。这些都抒发了作者对个人遭遇的感慨，对世事讥讽的情怀。

【归纳总结】

从高考试题来看，抒情方式中以考查间接抒情方式为主，试题类型或指明鉴赏的角度，要求考生结合诗歌内容来分析这种抒情方式是如何体现的；或要求判断诗歌的抒情方式是什么，并评价这样写有什么样的表达效果。

这类命题着重点是诗歌整体的艺术表现特色，主要应该从诗歌的整体构思、诗歌整体的艺术技巧方面来解答。答题时首先要注意诗歌写了什么景或用了什么典或该物有什么样的特点，然后指出其用的是哪一种抒情方式，结合诗歌内容作具体分析，指明其表达效果如何，最后指出表达了作者怎样的思想感情。

概括起来——

赏析表达方式：怎样叙(描写)叙(描写)什么 抒什么情 赏析表现手法：手法 表达作用(句意 主旨情感)

二、诗歌构思

中国古典诗歌尤其是近体诗因其篇幅的短小和字数的限制，在起承转合的结构上，诗人为了表情达意的需要，探索出了许多结构形式，常见的有首尾照应、开门见山、层层深入、重章叠句、先景后情、卒章显志等。

篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

1、首尾照应

照应是指诗歌篇章间的伏笔照应，又叫呼应，是古典诗歌常见的一种结构形式。一首诗不论律诗还是绝句，都应有头有尾，前后内容就要有内在联系，前面交待过的话，后面得有照应；后边要照应的话，前边得先有个交待，形成一个有机的整体，这样，诗歌前后才能贯串，情节连贯、脉络清晰、结构紧凑，使读者容易掌握全诗的脉络。

首尾照应，即开头与结尾的照应，这样照应使诗歌在结构上有浑然一体之感，能更加突出主题，起到良好的表达效果。在一些诗歌中，诗人往往采用今昔、他我、物我照应的方式，来抒发自己或他人情感。

2、开门见山、是指诗歌开头就进入正题，不拐弯抹角。如杜甫《蜀相》：“丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。„„”开头一句，以问引起，祠堂何处？锦官城外，数里之遥，远远望去，早见翠柏成林，好一片葱葱郁郁，气象不凡，那就是诸葛武侯祠所在了。这第一联，开门见山，洒洒落落，而两句又一问一答，自开自合。

3、层层深入

层层深入就是指诗歌在内容由浅入深，环环相扣的结构形式，使全诗结构严谨，条理清楚。如《古诗十九首•迢迢牵牛星》采用了层层深入的结构方式，表达织女隔着银河遥思牵牛的愁苦心情，表现了爱情受折磨时的痛苦。诗歌从遥望中的牵牛星、织女星写起，由远及近，视线移到织女星，织女织成布才能与牛郎相会，可是终日织不成，急得泪如雨下。相隔浅浅的一道银河，就是不能相会。诗歌由事而人，再到人的感情。情景交融，声情并茂，哀怨动人。

4、重章叠句

重章叠句指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种结构方式。如辛弃疾的《丑奴儿•书博山道中壁》：

少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’。

诗的上片写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”，下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，“爱上层楼”“爱上层楼”，“欲说还休”“欲说还休”，在这样反复咏唱中，使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。

5、先景后情

写景抒情诗有的不以描写的景物作为诗表现的主体，而着重表现诗人因描写的景物而产生的思想感情，抒写诗人自身触景而产生的思想感情活动，塑造诗人自身的形象，创造意境，表达主题。触景生情的诗，往往先景后情。

如辛弃疾《菩萨蛮》：先触景生情，看到郁孤台下的赣江流水，不由想到当年金兵南侵，人民流亡死伤，觉得那流水当中饱含着多少流亡人民的血泪。进而结合写景，抒写思想感情活动：“西北望长安，可怜无数山”，慨叹大好河山仍被敌人占领；“青山遮不住，毕竟东流去”，悲愤空有爱国志士，难挽国事衰微；“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，忧虑国事实在难为。从而塑造出词人自身心系国耻、忧虑国事的形象，创造出沉郁苍茫的意境，抒发了深沉的爱国情怀和对腐朽无能的南宋统治者的愤懑。再如杜甫《登高》：前四句写景，后四句抒情，前景后情，融为一体，全诗气象雄浑，感慨深沉；用意曲折，而一气流转，诗人面对辽阔的江天，耳听清猿哀鸣，眼见飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧，如何能不引发诗人的身世之感。诗人把新愁旧恨，浓缩在后四句诗里，参差错落，一语百情。由后四句回看前四句，可知全诗情景融洽，不着痕迹。情是景中之情，景是情中应有之景。

6、卒章显志

是指诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。唐代杰出的现实主义大诗人白居易在《新乐府序》中说：诗歌要“首旬标其目，卒章显其志”。恰当运用这种结构方式可以增加诗歌的深刻性、感染力和结构美,有“画龙点睛”的艺术效果。如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。再如杜甫的《蜀相》的结尾表达自己的心志情怀，诗的尾联通过对诸葛亮的赞扬和惋惜，表达自己忧国忧民，盼望为国立功的心情。

1、阅读下面这首诗，然后回答问题。日暮倚杖水边①（金）王寂

水国西风小摇落，撩人羁绪乱如丝。大夫泽畔行吟处，司马江头送别时。尔辈何伤吾道在，此心惟有彼苍知。苍颜华发今如许，便挂衣冠已慢迟。【注】①此诗为王寂被贬官至河南蔡州时所作。

指出“羁绪”在全诗中的具体内容，并简要赏析首联在写法上的特点。（4分）

【参考答案】内容：①漂泊的旅思；②谪官的愁思；③秉道直行的信念和内心不被理解的苦闷；④年华易逝的伤感；⑤宦海浮沉的厌倦。

特点：①触景生情，以萧瑟凄清之景引发诗人的纷乱愁思；②以“羁绪”领起全篇。

2、阅读下面这首诗，然后回答问题。夜 归 周密

夜深归客依筇行, 冷磷依萤聚土塍。村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。“竹窗斜漏补衣灯”这一耐人寻味的画面中蕴含了哪些感情？请简要赏析。

【参考答案】这幅画面描绘的是诗人想象（见到）的情景：竹篱茅舍中，一缕昏黄的灯光从竹窗里斜漏出来。青灯之下，诗人日思夜盼的妻子（母亲）正在一针一线地缝补着衣服。诗人那怀乡思归的急切心情，家中亲人对游子的关切和思念之情，正从这幅画面中流溢出来。

3、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。征人怨 柳中庸

岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。诗题为“征人怨”，通篇虽无“怨”字，但句句有“怨情”，请作简要赏析。

【参考答案】怨年年岁岁频繁调动，怨时时刻刻练兵备战，怨气候酷寒，怨景色单调。

4、阅读下面这首诗，然后回答问题。木兰花 宋祁

东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留残照。〔注〕縠皱：皱纱，此处比喻水的波纹。

这首词的上半阙是如何描写春色的?试对此进行分析。

【参考答案】春天美景富有层次感：首先看到了东风乍起，春波绿水，波面生纹，如细皱纱縠；然后是杨柳初醒．嫩黄浅碧，遥望一片轻烟薄雾；再望去杏花怒放，如喷火蒸霞。春的风光正是这样一层层展开，故用了“渐觉”一语。

5、阅读下面这首诗，然后回答问题。江阴浮远堂 戴复古

横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。〖注〗戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。前人认为，“最苦无山遮望眼”在本诗中最具表现力，你对此有何看法？请作简要分析。

诗歌鉴赏之抒情方式 篇5

考点展示：

（1）鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧。

（2）评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。

一、形象鉴赏·人物形象

1、鉴赏思维切入点：

（1）知人论世，关注背景；

（2）抓描写：人物的肖像、语言、神态、动作、心理、环境等关键字词。

2、答题模式：

（1）明特点（关键词）；（2）找依据（语境）；（3）析主旨（主旨）。例、试分析诗中所塑造的人物形象。（07年广东卷）

溪亭 林景熙

清秋有馀思，日暮尚溪亭。高树月初白，微风酒半醒。独行穿落叶，闲坐数流萤。何处渔歌起？孤灯隔远汀。

注：林景熙，宋末诗人，具有强烈的民族意识的志士，宋亡不仕。参考答案：.什么形象：本诗刻画了一个孤独寂寞的抒情主人公形象

2.形象特征：主人公“独行穿落叶”，“独”和“闲”表明了作者的孤独寂寞之情，只能藉“数”流萤以遣闷，更其寂寞无聊，悠长的渔歌和远处水面上飘动着的若明若暗的灯火，让主人公倍添凄凉孤寂。

3.形象意义：传达了主人公心中旧君故国之思，国破家亡、飘泊无依的无限伤感。（不能停留在悲秋上）

练习：简析下面这首宋词中的人物形象。

诉衷情 陆游

当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。

注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。参考答案：

诗中描写了一个被闲置不用的抗金英雄形象。诗中人物曾经金戈铁马，驰骋疆场，现在虽被弃置不用，但仍胸怀报国之志，心系抗金前线。诗歌通过这一形象的塑造，表达了自己壮志未酬、报国无门的感慨。

二、形象鉴赏· 景象

1、鉴赏思维切入点：（1）筛选景物；（2）抓描写景物的修饰性词语。

2、组织答案落脚点：

（1）明特点（关键词）；（2）绘图景（语境）；（3）析情感（主旨）。

西楼 曾巩

海浪如云去却回，北风吹起数声雷。朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。

注：钩疏箔：把帘子挂起

此诗描写了什么景色？表达了诗人怎样的情感？

1.描摹图景：诗歌描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象。连天的海浪随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去。2.概括特点：渲染了“山雨欲来风满楼”的雄伟气势。

3.作者情感：暴风雨将临，诗人却挂起帘子，敞开窗户，为的是能饱览“千山急雨来”的壮观，表达了诗人开阔的胸襟和内心豪情。

三、形象鉴赏·物象

1、鉴赏思维切入点：物象是被作者人格化了的描写对象。诗人通过它来曲折地表现他的品格节操、思想感情。

（1）捕捉描写物象特征的词语（鉴赏依据）；

（2）联系诗人经历和社会环境，揣摩所托之情，抓住物与志的“契合点”，挖掘物象内在品格、精神。

2、组织答案落脚点：

（1）明特点（关键词）；（2）找依据（语境）；（3）析情感（主旨）。例：阅读下面这首诗歌，诗人是如何借梅展示自我形象的？

早梅 张渭

一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未消。

步骤1：展现了早梅耐寒而立、迎风而发的形象。

步骤2：“寒”字点明早梅生存条件的恶劣；“迥”字表现出早梅的孤单；“白玉条”、“雪未消”，疑梅为雪之错觉，鲜明地表现出早梅在困境中的冰清玉洁之质。

诗歌鉴赏之语言 篇6

第一讲诗歌的语言种类

诗歌的语言从内容上可分为意象语言、情感语言、象征语言、特定称谓语言四类。

1、意象语言

诸如菊、松、燕、雁、云、雨等出现作者笔端，蒙上作者的感情色彩，作者借以表达一定思想情感的语言。（见上章附表）

2、情感语言

它可分为显性语言和隐性语言。显性语言直接表达出作者的情感，毫不隐讳，直接抒情，如“哭”“笑”“哀”“悲”等；隐性语言则委婉含蓄，引而不发或引而待发，如“冷”“凉”“凋”“荒”等。

例：灞上秋居马戴

灞原风雨定⑴，晚见雁行频。

落叶他乡树，寒灯独夜人。

空园白露滴，孤壁野僧邻。

寄卧郊扉久⑵，何年致此身。[1]

注：⑴灞（bà）上：古代地名，位于今陕西西安东，因地处灞陵高原而得名，为作者来京城后的寄居之所。⑵郊扉：犹郊居。⑶致此身：意即以此身为国君报效尽力。

寄人张泌

别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。

多情只有春庭月，犹为离人照落花。

作品鉴赏

以诗代柬，来表达自己心里要说的话，这是古代常有的事。这首题为《寄人》的诗，就是用来代替一封信的。

诗的首句写诗人与情人梦中重聚，难舍难离；第二句写依旧是当年环境，往日欢情，表明自己思念之深。第三句写明月有情；第四句写落花有恨。寄希望于对方，含蓄深厚，曲折委婉，情真意真。前两句写入梦的原因与梦中所见的景物，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的埋怨之情了。

诗是从叙述一个梦境开始的。“谢家”，代指女子的家，盖以东晋才女谢道韫借称其人。大概诗人曾经在女子家里待过，或者在她家里和她见过面。曲径回廊，本来都是当年旧游或定情的地方。因此，诗人在进入梦境以后，就觉得自己飘飘荡荡地进到了她的家里。这里的环境是这样熟悉：院子里四面走廊，那是两人曾经谈过心的地方；曲折的阑干，也像往常一样，似乎还留着自己抚摸过的手迹，可是，眼前廊阑依旧，独不见所思之人。他的梦魂绕遍回廊，倚尽阑干，他失望地徘徊着，追忆着，直到连自己也不知道怎样脱出这种难堪的梦境。崔护《题都城南庄》诗：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”周邦彦《玉楼春》词：“当时相候赤阑桥，今日独寻黄叶路。”一种物是人非的依恋心情，写得同样动人。然而，“别梦”两句却以梦境出之，则前此旧游，往日欢情，别后相思，都在不言之中，而在梦里也难寻觅所爱之人，那惆怅的情怀就加倍使人难堪了。

人是再也找不到了，作者问：那么，还剩下些什么呢？这时候，一轮皎月，正好把它幽冷的清光洒在园子里，地上的片片落花，反射出惨淡的颜色。花是落了，然而曾经映照过枝上芳菲的明月，依然如此多情地临照着，似乎还没有忘记一对爱侣在这里结下的一段恋情呢。这后两句诗就是诗人要告诉她的话。

正因为这首诗是“寄人”的。前两句写入梦之由与梦中所见之景，是向对方表明自己思忆之深；后两句写出多情的明月依旧照人，那就更是对这位女子的鱼沉雁杳，有点埋怨了。“花”固然已经落了，然而，春庭的明月还是多情的，诗人言外之意，还是希望彼此一通音问的。

这首诗创造的艺术形象，鲜明准确，而又含蓄深厚。诗人善于通过富有典型意义的景物描写，来表达自己深沉曲折的思相感情，运用得十分成功。他只写小廊曲阑、庭前花月，不需要更多语言，却比作者自己直接诉说心头的千言万语更有动人心弦的力量

3、象征语言

有些诗句作者赋予它表面语义之外的另一种特定的语义，或全诗通过某一具体事物或某一事件来表达作者的某些人生思考。以说理诗居多。

例：观书有感朱熹

其一

半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。

问渠那得清如许？为有源头活水来。

其二

昨夜江边春水生，艨艟巨舰一毛轻

向来枉费推移力，此日中流自在行。

【注释】（1）艨艟[音“蒙冲”]：古代战船。也作蒙冲。（2）向来：从前。指春水未涨之时。（3）中流：水流的中央。

【译文】昨天晚上，江河里的春水顿时涨起来了，这使得大战船漂浮在水面上犹如一根羽毛那样轻了。往日少水时，多少人花费了多少力气也不曾移动巨船一尺一寸，如今好了，船可以自由自在地航行在河流当中。

【析赏】原诗是说：江边停泊着一艘大战船，水不深，船搁浅，怎样也移不动；昨天夜里江边春水涨高了，只见那大船已如羽毛般轻轻飘浮在水面上；想到早先浅水时的想尽办法来推移战船，实在白费力气，看！现在水满了，那船不是在江心自由自在地行驶了吗？

朱子此诗以泛舟作比喻，深含哲理。一方面可用来比喻悟道时豁然贯通的自在快乐，一方面也用来比喻行事在时势未到时的盲动无益，和时机成熟时的畅通无阻。

登飞来峰王安石

飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。

不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。

4、特定称谓语言

在语言长期的使用过程中，形成了某些特定称谓性的语言，来特指某种特定的语义。在古诗文中运用很普遍。指古典诗歌中常见的特定称谓、典故。（参照“意象”）

第二讲古典诗歌的语言特点

一、风格特点

（一）常见的概述语言特色的词语

1．语言特点：清新、朴素、雅致、平实、华丽、绚丽、幽默、活泼、诙谐、庄重、简约、简洁、精练、精当、生动、凝练、洗练、含蓄、明快、通俗、口语化、明白如话等。

2．风格类：豪放、雄奇、沉郁、直率、婉约、婉转、风趣、工丽；苍凉雄健、委婉蕴藉、飘逸洒脱、苍凉悲壮、缠绵悱恻、气势雄壮、自然流畅、忧郁激愤、沉郁顿挫、清新典雅、婉约凄切、新鲜活泼、气势磅礴、奇特新颖、平淡质朴、语淡情浓等。

（二）鉴赏语言常用术语汇释：

1、平淡质朴。其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻又平易近人。平淡不等于简陋和寒碜，它是用语上的返璞归真，体现了诗人的真功夫，正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。如陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”，表面看来句句平淡，其中却蕴涵着诗人超脱尘世，悠然自得的情趣。又如李煜的《相见欢》：“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”，于平淡之中见新奇。

2、清新自然。其特点是用语新颖，不落俗套，给读者以清风扑面之感。清新之风常见山水田园诗中，以“王、孟”为代表。王维《山居秋暝》：“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”，风格清新淡雅，最能代表其山水田园诗的特色。孟浩然的诗歌清淡简朴，生活气息浓厚，如《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”又如李白诗歌的语言，被誉为“清水出芙蓉，天然去雕饰”，不加雕饰的率真朴素的语言，读来平白如话，自然生动，韵味无穷。例如：“青天有月来几时？我今停杯一问之”(《把酒问月》)，“小时不识月，呼作白玉盘”(《古朗月行》)。

3、绚丽飘逸或绚丽工整。绚丽工整，或称华丽、工丽。其特点是有华词丽句、文采斐然，用以表达奇巧的情思，又讲究对仗工整。如杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”该诗被誉为“杜集七言律诗第一”、“古今七言之冠”，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”，词工语丽，因而博得“旷代之作”的盛誉。此外，是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。李贺的诗风绚丽华美，如《李凭箜篌引》中“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”，以玉碎山崩喻众弦齐鸣，以凤凰鸣叫喻一弦独响，以“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以“香兰笑”显示琴声的欢快。又如李商隐的《锦瑟》“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，以及“昨夜星辰昨夜风”、“相见时难别亦难”二首无题诗，诗风于工丽中略带沉郁，优美而不失厚重。

4、简洁明快。其特点是言简意赅，一语中的，干净利落。如白居易《大林寺桃花》：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来”，又如其《长恨歌》：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”，从黄昏写到黎明，集中表现了唐玄宗夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。

5、含蓄委婉。其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折的倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如陆游《临安春雨初霁》“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，以“小楼”、“深巷”点明环境静谧幽邃，衬托出诗人客居临安的寂寞，以“春雨”、“杏花”点出江南早春气息，预告一个万紫千红的局面即将到来，这两句中有春天到来的喜悦，也有流光易逝的感慨。又如李清照《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦”，词人惜花，为花悲喜，为花醒醉，实际是含蓄地表达了青春韶光短暂、好花不常的惋惜之情。

6、沉郁顿挫。沉郁就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。如杜甫、陆游、辛弃疾，他们用一种苍老遒劲的笔调去描绘广阔的社会生活，而在所描绘的生活画面上笼罩着凝重深沉的忧郁色彩和悲剧气氛，配之以严格的诗律和铿锵的音韵。杜甫之诗，为沉郁之极至。忧愁是杜诗沉郁的主要内容，他的忧愁，不只是个人的，更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉郁获得深厚的情感和崇高的价值。如：“万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”(杜甫《登高》)，而他的“三吏”、“三别”、《兵车行》、《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的力作。

7、悲壮慷慨。此风格的作品，含思悲壮，出语高昂，充满着时代的感慨，或雄才不得志于时，或感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。陈子昂的诗，就以悲慨驰誉诗坛，他的《登幽州台歌》是最激动人心的悲慨之诗。

8、雄浑壮丽。指力的至大至刚，气的浑厚磅礴。在具体作品中，有的壮志凌云、刚毅雄健，如刘邦《大风歌》；有的慷慨悲歌、视死如归，如项羽《垓下歌》；有的胸襟豁达，豪情横溢，如曹操的《观沧海》。雄浑是盛唐诗歌的时代风格，反映了盛唐欣欣向荣的景象和朝气蓬勃的活力。王昌龄的《出塞》(秦时明月汉时关)气势浩瀚，雄伟壮丽；王之涣的《凉州词》(黄河远上白云间)想象丰富，境界辽阔；孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”(《临洞庭湖赠张丞相》)气魄宏大，气势壮观；王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》)何其高远，多么壮丽！

9、豪放旷达。豪迈奔放，谓之豪放，既表现了作为主体的诗人的特点，又表现了作为客体的描绘对象的特点。李白是豪放风格之集大成者：情感激荡，格调昂扬，想象奇特，夸张出格。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”(《将进酒》)气势浩荡，一泻千里。宋词中的豪放派，以苏轼、辛弃疾为最杰出代表，苏词注重将慷慨激昂、悲壮苍凉的感情融入词中，善于在写人、咏景、状物时，以奔放豪迈的形象，飞动峥嵘的气势、阔大雄壮的场面取胜，《念奴娇?赤壁怀古》是代表作。苏轼的词除了豪放外，更多的是旷达的词风。旷达即疏狂不羁，通脱豁达，高洁特立。有雄才大略而又怀才不遇的苏轼，既要坚持不苟合随俗，又要随缘自适；既要“尽人事”，又要“知天命”，使其性格中带有典型的“旷达”的特征。“人生如梦，一尊还酹江月”(《念奴娇?赤壁怀古》)、“老夫聊发少年狂”(《江城子?密州出猎》)这样的诗句，就带有明显的旷达的色彩。

10、幽默讽刺。指诗歌创作中诙谐、风趣或辛辣的笔调和趣味。

诗歌举隅：

焚书坑

唐·章碣

竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。

坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。

【诗歌赏析】

这首诗就秦末**的局面，对秦始皇焚书的暴虐行径进行了辛辣的嘲讽和无情的谴责。

诗一开始就接触主题。首句用略带夸张的语言揭示矛盾：竹帛化为灰烟消失了，秦始皇的帝业也就跟着灭亡了，好像当初在焚书坑里焚烧的就是他的嬴氏天下。这一句夹叙夹议，明叙暗议，有实有虚。

次句就“帝业虚”之意深进一层，说是虽然有关河的险固，也保卫不住秦始皇在都城中的宫殿。“关河”主要指函谷关与黄河，当然也包括其他关隘、河流，如散关、萧关、泾河、渭河、崤山、华山等。秦始皇一心要做子孙万代诸“龙”之祖。而此时江山易主，“祖龙”一词正话反用，又添新意成了对秦始皇的绝妙讽刺，而且曲折有文采，合乎诗歌用语韵味。

第三句点题，进一步用历史事实对“焚书”一事做出评判。秦始皇和李斯等人把“书”看成是祸乱的根源，以为焚了书就可以消灾弭祸，从此天下太平。结果适得其反，嬴秦王朝很快陷入风雨飘摇、朝不保夕的境地。“未冷”云云是夸张的言辞，旨在突出焚书行为的乖谬，实际上从焚书到陈胜吴广在大泽乡首举义旗，前后相隔整整四年时间。

末句抒发议论、感慨。山东之乱持续了一个时期，秦王朝最后亡于刘邦和项羽之手。这两人一个曾长期在市井中厮混，一个出身行伍，都不是读书人。可见“书”未必就是祸乱的根源，“焚书”也未必就是巩固“子孙帝王万世之业”（《过秦论》）的有效措施。说“刘项原来不读书”，而能灭亡“焚书”之秦，全句纯然是揶揄调侃的口吻，包含着极为辛辣的讽刺意味。

诗歌鉴赏专题复习之我见 篇7

笔者认为:诗歌鉴赏的复习, 要有学习语文的大局观念, 做好积累工作;要遵循循序渐进的原则, 概括起来有四句话:字义是根基, 想象是途径;术语是关键, 条理显思路。前两条是为了提高学生的语文学习能力, 后两条是为了提高学生的审题能力和表达能力。前者是日积月累, 潜移默化, 润物无声的;后者是强化训练, 时时总结, 斧凿有痕。

积累工作要从基础做起。这个基础就是理解字义, 它是读懂诗歌的保障, 诗歌读不懂, 鉴赏、审美都免谈。字义就是鉴赏的根基。在复习过程中, 我们不能忽略了语文学习过程中不可或缺的一个词——积累。积累是语文学习的根本, 不仅学生自己要有积累意识, 学会做生活的有心人, 老师也应在点滴的教学中反复强化学生的积累意识, 帮助学生积累, 并教给他们方法。每读懂一个字, 一句话, 一首诗, 一段话, 都意味着积累。而读懂一首诗首先要抓住诗中难懂的字的意思, 意思清楚了, 才可能抓住作者的情感倾向, 诗歌所要表达的观点。

事实上, 仅仅懂得字面意思对于理解诗歌是不够的, 如果我们不能用心, 我们就无法领悟诗歌的妙处。想象是鉴赏诗歌的法宝, 它会帮助我们架起读者与诗人神会的桥梁, 当你把自己的经历和情感诉于古人设置的情境中, 当你把自己当做诗中的一部分, 你会发现, 你也能与古人共唏嘘, 同欢乐, 你还能从古人的感叹中深受启发, 越是经历丰富的人, 越易感受诗人的情感;越是想象力丰富的人, 越易领悟诗中的深意。

但是, 读懂了诗歌, 不一定就能得高分。因为考试有题目限制, 它指定你答这首诗的表现手法, 你就不能去答你读完这首诗的感受和对这首诗语言的体会。如什么是表现手法?什么是抒情方式?如果学生没有掌握好相关的诗歌鉴赏知识, 又谈何答题?这也正是学生失分的重要原因, 所以, 术语是鉴赏的关键。在复习过程中, 教师可以用分类的办法, 用表格的形式, 引导学生分清哪些术语是对内容的表述, 哪些术语是属于形式上的概括, 这些术语之间又有哪些联系和区别, 怎样判断并结合具体内容进行阐述。

如:阅读下面一首宋词, 然后回答问题。

柳梢青·送卢梅坡

泛菊杯深, 吹梅角远, 同在京城。聚散匆匆, 云边孤雁, 水上浮萍, 教人怎不伤情?觉几度, 魂飞梦惊。后夜相思, 尘随马去, 月遂舟行。

作者在表达感情时主要运用了什么手法?请结合全词内容具体说明。

做这道题, 同学们的答案很多, 有的说借景抒情, 有的说虚实结合, 有的说运用了比喻, 还有的说运用了象征, 从答案可看出, 学生对手法的有关知识比较熟悉, 方向没有错, 但是如果说都可以的话, 那怎么体现“主要”这个要求呢?既然是主要的, 那一定要有充分的理由。因此, 可以逐条分析。首先看借景抒情, 从词的写法看, 有叙述, 但没有描写, 借什么景呢?故可排除;直接抒情倒是有的, 但只有一句, 也不能算;再看虚实结合吧, 有眼前实情, 也有别后相思, 可这种牵挂和思念是怎么体现的呢?如此, 答案就在“云边孤雁, 水上浮萍”“尘随马去, 月遂舟行”里, 所以掌握术语很重要, 而结合诗歌分析判断就可以让术语体现它的价值。

在复习过程中还必须进行题型的总结与答题条理性、规范性的强化训练。在题型方面, 根据考题考查内容, 对诗歌语言的鉴赏概括起来就有三种题型:一是炼字类, 一是诗眼类, 一是风格类;而每一类题型, 都有其答题要领:炼字类, 要了解这一字的意义及性质, 要能说出这一字在语境中的含义及所用修辞, 还要清楚所用字对作者的表情达意的作用和它的效果;诗眼类的字或词的作用是不能离开诗歌的主旨的;而风格类的回答必须抓住各类语言风格的特点, 结合具体诗句来分析的。条理性、规范性是指考生能够简洁、清晰地按照题目要求来表达自己对诗歌的理解。在考试过程中, 好钢用在刀刃上, 时间用在得分上:如果所写文字与要求无关, 就要惜墨如金;如果答案表述清楚需要的书写量大, 那就洋洋洒洒毫不含糊地写吧。但无论长短, 一定要有条有理地抓住事物的核心。答题具有条理性与规范性, 不仅能够提高考试效益, 更能提高一个人的语文素养, 使人终身受益。

古代诗歌鉴赏教学引导方式探究 篇8

一、设计线形图表，让学生弄懂诗歌内容

诗歌语言精练而且富有跳跃性，其内容和主题对文学功底不强的学生来说，很难把握。针对这种情况，可以采取让学生设计图表的方式，让学生能够从整体上理清诗意，这是学生读懂诗歌的一个关键。要准确地列好图表，并非易事，这要求学生具有一定的理解能力和概括能力，但如果在教学中经常给学生传授这种阅读诗歌的方法，学生在这方面还是能有很大的提高的。如，在教学张若虚的《春江花月夜》时，这本是一首比较难理解的诗，可以引导学生巧列图表进行概括，使全诗的行文脉络清晰展现，诗意就明确了，学生也就很好掌握这首诗了。

二、利用各种艺术形式，让学生感受诗歌意境

在诗歌教学中，灵活地借助较为直观的艺术形式，帮助学生在较短的时间内对诗歌有个明确的认识。如，李白的《梦游天姥吟留别》一诗对于天姥山的描述，雄奇瑰丽，然而学生读到这些诗句时，根本不能较好地理解诗句的美感和作者表达的意图。在教学时，可借助电影艺术中的一些常识，分析诗句前，先将电影艺术中所谓的远镜头、近镜头、快镜头、慢镜头、大特写、音响效果等内容，向学生作个简单介绍，然后给学生放映一些剪辑过的电影景物片段。借助这些电影术语来分析诗句，学生容易理解，且较为直观，增强了学生学习理解的兴趣。

艺术形式的选择，还可以是绘画、音乐等。如，王维的《积雨辋川庄作》中有一联脍炙人口的名句：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”诗人把一切纷繁的细节都删芟得干干净净，只突出地去描摹那景物的层次与主要色彩，所运用的正是绘画的技法。正因为诗人立意于此，才产生了“如画”的艺术效果。所以，在教学中，如果能够从画家的技法，也就是造型艺术的手法，着眼去探索诗情中的画意，也许会对诗境的美认识得更真切。

三、立足现实，借助情感共鸣理解诗歌

古代诗歌中所表现的情感，往往和现实生活有着或多或少的相似之处。如，建功立业、保家卫国之渴望，仕途失意、壮志难酬之忧伤，依依不舍、羁旅怀乡之愁思，淡泊名利、寄情山水之闲适，等等。这些情感，诗人是采用诗歌的形式表现出来的，只是时代不同而已。因此，在诗歌教学中，可引导学生用诗歌中的内容，来关照自己熟悉的生活，并进一步去把握作者的情感世界。如，李白著名的诗句“举头望明月，低头思故乡”，这句简单的诗，将作者客居他乡、望月思乡之情写得意味深长，耐人寻味。其实李白的这种思乡之情，凡是有过作客他乡经历的人都有类似的生活体验，在教学中如果让学生回忆起类似的情感经历，那么对诗歌所要表达的情感会有更深刻的认识和理解。