二年级上册美术教案(江西美术出版社)（共6篇）
第1课 崇敬的人 第2课：长长的路 第3课：高高低低的房子 第4课：未来的交通工具 第5课：未来的家用电器 第6课 小小桌椅设计师 第7 课 热线你我他 第8课 扎扎糊糊 第9课 老矿灯 第10课 走进自然 第11课 重复的美 第12课 渐变的美 第13课 感悟彩陶 第14课 走近青铜 第15课 小小编辑部 第16课 小小编辑部 教学目标：
1、通过对感人的形象作品的欣赏，提高学生的欣赏能力，培养学生去观察生活、关心生活，进而热爱生活。
2、初步了解感人的形象的表现方法，提高学生的造型表现能力。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、导入
他们是平凡的人，他们因为在平凡的岗位上有着一颗不平凡的心而光彩照人。他们对理想的追求和对事业的执著精神使他们成为我们最崇敬的人。
二、欣赏评述，分析理解。
1、欣赏《请历史记住他们》、《粉笔生涯》、《钢水•汗水》、《白衣天使》、《父亲》、《歌乐山烈士群雕》、《人民的好儿子》。
三、启发创意，创作表现互相交流。
1、引导学生回忆生活中有意思的事件，抓住事件中最突出的部分进行详细描述。
2、评一评。
（1）你认为怎样的形象感人？
（2）选择一幅你最感兴趣的图例，说说你对作品的感受。
3、介绍《粉笔生涯》的画面内容。
4、对《父亲》内容作简单介绍。美好的家乡
第2课：长长的路 教学目标：
1.引导学生通过细致的观察,理解掌握透视规律。
2.结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程： 一.导入主题
指导观察校园道路、教学楼(有透视错误、无立体感),分析近大远小、近宽远窄、近高远低。你想知道什么是透视吗? 二.学习透视与练习
教师向学生传授知识点、了解透视术语。1.视点:观察者眼睛的位置。
2.视平线:目光平视前方,在假想画面上与视点等高的一条水平线。在开阔的野外,视平线是与地平线重合的。
3.主点:由视点向正前方延伸一条视中线,与视平线相交的一个点(亦称“心点”)。4.余点:方形物体的两组水平平行线向左右两边分别聚集并在视平线上消失的两个点。请两名学生,一站一坐,观察立方体和讲桌对自己所处位置的视点、心点、视平线。教师小结:在日常生活活中,我们看同样大小的物体,近处的大,远处的小;同样高的物体,近处的高,远处的低。这种现象就是透视变化,而“近大远小”就是透视变化中最基本的规律。三.探究与表现
1.观看正方体、长方体线描图,在不同的位置、角度所呈现出的透视变化。(引导学生观察)（师生讨论、观察透视现象,强化学生空间思维的形成）2.平行透视;把物体放平,正面面对学生。小组讨论:选举学生代表回答问题。
教师小结:两位同学回答都正确;方形物体的一组边,如果与我们成平行状,那么它的另一组边则逐渐消失于心点,离我们近的线段就长,离我们远的线段就短,这种现象就是平行透视。学生学习兴趣浓厚,争先恐后地上台验证,学生上台将斜线延长,延长线集中于心点,线描图正确。
3.成角透视;物体的一角对着学生。
上下边和左右边的线变的倾斜了,延长线分别向视平线左右两点集中,成角透视有2个消失点。没有平行线,都垂直于水平面。
教师小结:回答的很正确;物体的一角与我们正对,倾斜线延长并向视平线上的左右两点消失,这种透视现象叫成角透视。四.知识扩展与小组竞赛: 1.你热爱我们的校园吗?我们的校园美吗? 学习兴趣高涨,表现欲望强烈。
2.走,我们到校园一起去看看!分成四小组做透视练习。(把学生带入校园环境中,了解场景构图的特点)3.学生作业,教师辅导。(通过学习透视,思路清晰,学生跃跃欲试。此时安排作业恰到好处)教师:要求同学参照学校建筑,画出一幅平行透视、成角透视的线描图。教师辅导:针对有绘画困难的学生,提醒他们透视要正确,重点辅导。
(学生自己动手练习,创造能力得到发挥,有利于学生个性的发展,巩固了所学知识)五.课堂小结：
把自己画好的作品同学之间相互评论,每个小组找一幅有代表性的透视作品拿到前面展示,讲一下透视步骤。
第3课：高高低低的房子 教学目标：
1、通过描绘平视的房舍，使儿童进一步学会观察，学会在写生中进行取舍，学习在线描中注意处理线条繁与简的关系。作业要求：
2、用线描的方法，画一座平视的房屋，正确地画出它的主要结构和某些细节。教学重点：
室外写生的组织工作（不仅要考虑学生的纪律，而且还要考虑绘画角度，角度若偏，就不能叫做平视的房舍了）。教学难点：
线条的疏密、繁简组织，通过黑板上的演示及示范作品的观摩解决。教学准备：
1.室外写生的工具，如画板、小凳、铅笔或彩色水笔。2.一些儿童的线描写生作品和照片。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程： 第一课时
1．组织教学：检查学生用具准备情况。2．出示新课题，解题。
要向学生讲明，平视是指与房舍平行的位置上观察，如果从侧面观察就是成角透视，这样画出来的房舍不符合教材的要求。所以，同学在写生时，如果自己所坐的位置过偏，可向教师提出来更换。
3．教师结合自己选址情况，向同学介绍所画房舍的特点。由此可以谈到我国民居的一些特点，向同学展示图片。
4．提出外出写生时应注意的事项，做好外出写生时的准备工作。
5．到达写生现场后，再引导学生对实物进行观察，并做好分组、坐好位置的工作。6．学生作画。7．整队，带回教室。第二课时
1．组织教学：检查学生学习用具准备情况。2．简单总结上次外出写生时的纪律及学习情况。3．讲线描写生中线的繁与简。
教师可结合所画房舍，具体分析怎样利用线条的繁与简，更有利地表现房舍的主要部分。例如将门框上的木纹加上去，会出现许多线条，与没有线条的白墙部分形成对比，这就是繁与简的对比，这种对比，将会有利于门的突出，因为它应当是画面的主要部分。教师还应当结合一些线描作品，给学生分析线的繁简关系。4．做好外出写生前的准备工作。
5．整队到达写生地点，开始作画。（注意辅导学生）6．整队回教室，修改、整理画面。（对本节课进行评讲）
第4课：未来的交通工具 教学目标：
能用语言和绘画形式评述现代、未来交通工具的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：
能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点。教学难点：
了解现代、未来不同时期交通工具发展过程与生活环境发展的关系。教学手段：常规教学手段。教学方法：比较教学法、启发谈话法 教学过程：
一、播放视频，导入新课。
1、播放有关现代、未来不同时期交通的视频，引导学生欣赏。
2、谈感受：随着时代的不断进步，交通工具的运行速度越来越快，造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的交通工具。（板书课题：《现在与未来的交通工具》）
二、欣赏与比较：
1、古代与现代交通工具的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）
2、现代交通工具的先进性。
思考： 你认为课文中哪些是现代在使用的交通工具？为什么？
你还知道其它正在使用的交通工具吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。
三、探讨现代交通工具带来的现实问题。
1、消耗大量石油资源
2、污染环境，排放大量的废气，制造噪音等。
四、欣赏与想象“未来的交通工具”
引导学生从未来理想的交通工具将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。
1、选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述： 未来的交通工具 造 型 色彩 功能
2、从“环保型、节能型、静音型、轻巧型、多功能型、太阳能、、、能代表未来交通工具发展的新水平”进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的交通工具是什么造型、色彩？有什么能和先进性？
五、学生作业
1、布置作业：把你心中的未来的工具画下来，与大家分享。
2、作业要求：
能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点
六、评价
1、能收集现代与未来交通工具的图片，并进行分类、布置展览。
2、能选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述。
第5课：未来的家用电器 教学目标：
1、能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动，培养独立思考和解决问题的习惯。
2、能够根据整理的调查信息，提出改良产品设计的方案，并画出大胆创新的创意稿。
3、能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧，绘制具有一定美感的创意效果图。
4、能够培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
整个基本教学过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成，先是学生分组自行进行市场产品调查，收集相关信息，然后整理资料，提出设计方案，进行创意设计构思，再绘制设计创意稿，尝试独立创意设计，最后绘制产品设计效果图。
针对本课社会实践性较强的特点，突出学生之间的学习互动与交流，是本课教学组织的关键所在。教师在课堂教学前积极布置学生认真完成好相关准备活动，是保证课堂教学互动深入展开的前提。
首先发动学生以学习小组的方式，分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息，并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家中认为设计不够满意的产品，也可以直接调查学生自己喜爱的家电产品，比如ＭＰ３播放器、随身听等电子产品，目的是为“活动二”的设计改良活动顺利展开做准备。教师在活动前对调查过程中的有关注意事宜应作必要指导，帮助学生根据“活动二”的需要，有目的、有方法地完成产品市场调查任务，达成教学目标。
对家用电器的市场信息调查包括产品使用者的情况调查，市场销售的情况调查，国内外同行业的产品情况调查等。例如学生针对产品使用群体分类调查时，可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中可以用表格形式记录，可根据产品特点设计表格，例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录，再给予等级印象评定。另外，调查中可以用多种方式收集资料，例如可以收集宣传图片资料，也可以用速写方式画出产品，对特别的细节设计处理可画详图，还可以用摄影的方式记录。然后整理资料，写出调查总结，将要改造的家用电器的图片资料连同改造方案一起在课堂教学中与同学交流意见，画出“活动二”要求的设计创意稿。学生作业可通过自由联想与大胆构思画出设计草图。然后，教师组织学生介绍自己的设计，引导学生从消费者的角度对同学的设计提出自己的看法。教学过程在以学生互动为主体，教师适当引导的方式中进行。“活动二”的另外一种教学组织方式或许更能激发学生的学习主动性与创造性。尝试让学生以小组为单位，在课外进行“活动一”的资料整理，写出调查总结的同时，画出通过小组充分酝酿的家用电器改造方案创意稿，并写上设计说明后，再进入到“活动二”的课堂教学中来。教师让各个学习小组之间交换创意稿。每组学生从消费者的角度对其他小组同学的设计创意提出自己的不同看法。每组同学也可以积极阐明自己原有的设计创意主张，补充、完善本组的改良设计。教学过程始终在学生互动促进中推进，在教师适当观念引导中深入，最终帮助每组学生获得一种更为合理的设计改良创意。
第6课 小小桌椅设计师 教学目标：
能用语言和绘画形式评述现代桌椅的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：
能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点。教学难点：
了解现代、未来不同时期桌椅发展过程与生活环境发展的关系。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、导入新课
1、引导学生欣赏图片上的桌椅。
2、谈感受：随着时代的不断进步，桌椅的造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的桌椅。
书课题：
6、《小小桌椅设计师》）
二、欣赏与比较：
1、古代与现代桌椅的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）
2、现代桌椅的先进性。
思考： 你认为课文中哪些是现代在使用的桌椅？为什么？
你还知道其它正在使用的桌椅吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。
三、探讨现代桌椅带来的现实问题。
四、欣赏与想象“未来的桌椅”
引导学生从未来理想的桌椅将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。
1、选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述： 未来的桌椅： 造 型 色彩 功能
2、从“环保型、轻巧型、多功能型、、、、、、能代表未来桌椅发展的新水平“进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的桌椅是什么造型、色彩？有什么功能和先进性？
五、学生作业
1、布置作业：把你心中的未来的桌椅画下来，与大家分享。
2、作业要求：
能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点
六、评价
1、能收集现代与未来桌椅的图片，并进行分类、布置展览。
2、能选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述。
第7 课 热线你我他 教学目标 ：
1.能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征
2.了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。3.培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。4.培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点： 人物的脸型和表情 教学难点： 人物肖像画的表现 教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、导入
1、同学们，今天我们做一个游戏，游戏 的名称是： 猜猜“他”是谁？
2、学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？
3、同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，4、这主要是什么原因呢？那我们这节课就来互相认识一下。（板书：
7、你、我、他）
二、描述特征
1、说说“他”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？
2、仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）
3、说说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
1、指导学生观察、体验、讨论人物特征
2、学生说说感受、特征，教师总结。
3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面
2、表现出来呢？（人物头部）
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。脸型
3、你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）
4、教师出示几种常见的脸型
5、请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？
6、小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
7、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）
8、请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情
9、其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
10、每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
11、教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）感知人体比例、结构 探索：头部比例——三停五眼
A、在教师的指导下，小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”，并记下大体的结果。B、请学生说一说刚才测量的结果。C、教师出示图片，并进行总结。人体比例——立
七、坐
五、蹲三半
刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
五、临摹练习
1、学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
2、仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。
第8课 扎扎糊糊 教学目标：
1、让学生知道用各种造型，理解彩灯的审美性和实用性。
2、体会彩灯增添节日气氛的情趣，漂亮的彩灯激发热爱生活的情感。
3、培养形象思维能力。教学重点：
纸材的选择，彩灯的设计与制作。教学难点：
镂空的技能；漂亮的小彩灯从平面到立体的设计过程；对称的折剪法和留出粘贴接口。教学准备：
各类型彩灯图片、纸材等，挂灯的绳子，彩色水彩笔、胶水、剪刀。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、导入：
1、如何让一张平面的纸站立起来？
2、小组互相介绍：汇报尝试结果。
3、老师问：如何让纸筒透出亮光？
4、小组研究：讨论一下，互相提出解决方法，互相启发。
5、尝试验证：每组选一张纸，选一个好的方法进行镂空设计和制作，体会“剪切不仅可以改变纸材的外形，也可以与折叠结合，产生对称式剪裁”，能设计出具有对称美的彩灯。
6、揭示课题：
二、发挥主体
1、指导观察、激发直觉：你喜欢走马灯还是民间瓜灯？为什么？你能说出走灯由哪几部分组合而成？各部分有哪些形状吗？
2、感知和体验：宫灯给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感觉？
3、探究彩灯的审美情趣：吉祥图案、鲜艳色彩、实用性。
三、发展主体：
1、选什么材料？怎样折剪才能设计出独特的外形？
2、添加：添加些什么形状可使彩灯外形产生变化？
3、镂空：怎样进行图案设计与镂空，能产生节奏感或对称美？
4、装饰：色彩怎样搭配，点线、面如体表现才好看？
四、评价建议：
1、先小组评选，再集体交流
2、展示作品，学生互评。
第9课 老矿灯 教学目标：
通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。教学重点：
学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的观察力。教学难点：
学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。
教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、指导看图、出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书课题：
二、讲授新课：
1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的旋转，调整光的角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。
2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。
3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。（1）观察并记住台灯特点。
（2）用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。
（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。
三、学生作业。
1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。
2、教师巡视辅导。
四、小结：
1、表扬细心观察，画出特征的同学。
2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。第10课 走进自然一 教学目标：
1、通过多种途径感受大自然，培养学生对自然的热爱。
2、用水粉颜料做调色游戏，认识大自然的色彩。
3、学习用几种基本的颜色调配许多颜色。教学准备：
1、图片若干，颜料，彩笔，几种蔬果切面，范作等。
2、收集的与大自然有关的图片，水粉颜料、调色盘、毛笔、水罐、抹布、作业纸等。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、欣赏及交流：
1、观看大自然的风光图片。（如四季美景）认识各种颜色，认识红黄蓝三原色，橙、绿、紫三间色，大自然太迷人啦，这么丰富，美丽的色彩你能分辨出来吗？
2、交流各自带来的图片资料，小组讨论自己的观后感。
3、谈谈自己眼中的大自然，那绚丽的日出，那风花雪月，那秋虫的颜色，那霞光的天空，装饰性很强的舞台化妆——脸谱。
4、“猜猜看”色彩游戏。观察大自然的色彩，比比谁找到的颜色多。
二、讨论及反思
1、大自然的颜色在阴天和晴天一样吗？
2、白天看到的颜色晚上躲到哪里去了？
3、阳光下的喷水池旁会出现彩虹吗？（大自然的光和色会玩魔术）
三、展示及介绍：
做一幅色彩游戏图。可用水粉颜料、水彩笔、油画棒、彩色铅笔。调色游戏（几种基本的颜色可以调处许许多多颜色来）
1、水彩笔、油画棒涂色并进行变色练习。
2、也可用彩色铅笔先涂一层颜色，在上面再涂另一种色，就会产生第三种颜色！
3、用水粉色画画，在第一种颜色没有干时就紧接着涂另一种颜色，它们会融化在一起。红+黄=橙 蓝+黄=绿 红+蓝=紫
五、尝试与练习
用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色画大自然的颜色。
1、可做一“七彩花园”的情境设定，认识一些大自然常见花卉，借助图片及学生的记忆描述。教师可将不同色彩形状的花板演一些。（梅花，菊花，一串红，百合花，向日葵，荷花，太阳花，蝴蝶花等）出示花园范作几张，从不同角度描绘大自然。
在作业纸上画各色花卉，并添画小草、蘑菇或小昆虫，空中可添画太阳、云彩、小鸟、蜻蜓、蝴蝶等。学生练习，师巡视指导。
2、可用蔬菜切片玩色彩盖章游戏，如藕片、土豆，青椒等均是不错的载体。可选择不同的色不同的底衬纸看不同的效果，玩过再添画。
3、介绍点画法、平涂法，重点让学生掌握正确的涂色方法。可任选表现方式，试着用颜料盒中的几种色彩，调出大自然美丽、丰富的色彩。
六、小结与评价
1、作业小组及班级观摩，互评。
2、讲讲自己的画，互相找亮点，互相评价。
3、喜欢哪些颜色，不喜欢哪些颜色？为什么？（设计的环节较多，可根据课时需要选择性运用）
第11课 走进自然二 教学目标设计
1、通过学习和运用色彩冷暖知识，给学生一把打开色彩知识大门的钥匙，使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感，培养色彩美感意识，提高学画色彩画的兴趣。
2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上，有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。
教学方法设计 ： 情景教学法、观察法、讨论法等。教学重点难点：
1、从感性到理性去认识色性，并会运用色彩冷暖对比的知识。
2、了解产生冷暖对比的原因，认识冷暖色彩并会正确运用。
（一）课前准备
教具学具：水粉颜色、毛笔、笔洗、调色盒、色相卡、色轮 教学过程：
一、创设情境，激趣导入（1）你喜欢穿什么颜色的衣服？
教师小结：看来大家都很有个性，都有自己比较喜欢的颜色。（2）那你为什么喜欢穿这种颜色？
分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结，边板书“冷、暖”两种感觉。（3）通过观察，你体会并感觉到色彩有什么属性？
色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉。板书课题：色彩的冷与暖
二、师生合作，探究新知：
（一）结合作品，讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。
“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外，其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。师生互动设计 ： 1．欣赏不同色调作品
2、联系生活实际进行讲解，体会色彩的冷与暖。
（二）放映色轮，让生观察并谈谈对不同颜色的感觉，从色轮中区别冷暖。（1）在12个基本色相中，最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。（2）启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。（3）绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。
（4）同样的一幅画面，用不同的冷暖色调表现时，给人的感觉是全然不同的。
（三）结合色相卡讲解色彩的补色对比。A、用线描或色块作画表现画面。B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
给人以不同的感觉，色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”
1、看冷暖不同色调的作品
（1）冷色调画面《雪地》，问：这幅画面给你什么感觉？ 给人以冷的感觉。
（2）暖色调的画面《日出》，问：这幅画面给你什么感觉？ 给人以温暖的感觉。（3）同时欣赏这两幅画面
启发提问：这两幅画面为什么会给人以不同的感觉？
师根据回答情况小结：那是因为它们有不同的色调（色彩总倾向）。通过观察比较，我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内，一个屋子涂成蓝色，另一个屋子涂成红色，两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度，原因是蓝色能减慢人们的血液循环，给人感觉较冷；而红色刺激人们的神经，使血液循环加快，给人感觉较暖。
2、联系生活实际进行讲解，体会色彩的冷与暖。
回忆我们刚才作品里所见，再联想一下可以发现，在我们的周围生活里，什么事物常常给我们以冷和暖的感觉？看哪位同学想象的更丰富。
分别让生起来举例，如：太阳、火焰给人以暖的感觉；天空、大海给人以冷的感觉。师小结给予鼓励：看来大家平时是很注意观察事物的。只有经常去注意观察事物，可以帮助我们体会色彩中的冷与暖。究竟什么颜色属于冷色？什么颜色属于暖色呢？
（二）放映色轮，让生观察并谈谈对不同颜色的感觉，从色轮中区别冷暖。（1）在12个基本色相中，最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。提问：仔细观察，在冷暖对比中最暖的是什么色？（朱红色）最冷的是什么色？（蓝色）这两色是冷暖对比的中心轴。
（2）启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。提问：谁能从色轮中找出冷色和暖色？
将色相卡分成两部分摆放（冷、暖两个序列），并说出自己分的规律。教师根据学生回答情况给予小结：偏红偏黄的色彩属于暖色，偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色，绿、紫、蓝属于冷色。（3）绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。
如：黄和黄绿比？黄暖黄绿冷；黄绿与绿比？黄绿又显得暖，而绿则比黄绿冷。所以，色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。
（4）同样的一幅画面，用不同的冷暖色调表现时，给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。
（三）结合色相卡讲解色彩的补色对比。在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩，也就是三原色和三间色相对的三组色（显示色相卡），红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比（板书）。补色对比在绘画中运用很多，如我国民间年画中具有这种典型特征。
三、学生作业、老师指导
（一）内容：用不同的色彩组合，填涂一组同样的图形，看看它们的画面感觉有何不同，体会色彩冷暖对比中的美感。（用色彩冷暖涂色印样）
（二）要求：将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。
四、展示作品，交流评价 评出最佳创意奖、最佳制作奖、五、课堂小结，拓展延伸 师：请你谈谈自己在本节课的收获
六、板书设计： 走进自然 冷色：蓝、绿、紫 暖色：红、黄、橙
第12课 重复的美 教学目的：
1、掌握重复的排列规律和构成形式;
2、运用重复构成原理装饰手提袋。
教学难点：
重复的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。
课前准备：
有关重复的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、欣赏
大自然造物鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。
斑马：
斑马身上的线状条纹反复出现(重复)与从疏到密排列(渐变)，表达了由节律的美感。
感受生活中的装饰设计：
由小贝壳按现行、十字形排列的花边，使重复构成在生活中应用的实例。
后提袋、包装和上的团，是由平行四边形(其中有两个圆角)重复排列形成的。
二、共同学习美术知识，表现：
出示图片和概念，小组学习，交流学习心得。
重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可 作方向、位置变化，具有很强的形式美感)
骨格与基本形具有重复性质的构成形式，称为重复构成。在这种构成中，组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成，骨格线可以有方向和阔窄等变动，但亦必须是等比例的重复。对基本形的要求，可以在骨格内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”、“负”互换，但基本形超出骨格的部分必须切除。
重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。
重复的类型：
1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。
2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。
3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。
4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。
5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。
6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。
7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。
三、评讲作业：
组织“手提袋”展销会，以自我介绍来推销自己的设计意图，运用了重复的什么构成原理，效果怎样。
第13课 渐变的美 教学目标：
1、掌握渐变的排列规律和构成形式;
2、运用渐变构成原理装饰手提袋。
教学难点：
渐变的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。
课前准备：
有关渐变的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、欣赏
大自然造物鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。
圆的渐变：
感受凹凸变化的“圆”世界，原点的大小、形状、间隔变化，产生了体积感、空间感和光影感。
二、共同学习美术知识，表现：
出示图片和概念，小组学习，交流学习心得。
渐变的类型：
1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。
2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。
3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。
4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。
5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。
6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。
第14课 感悟彩陶 教学目标：
通过欣赏新石器时代的彩陶，感受我们祖先在遥远年代所创造的灿烂文明，体验我们中华民族卓越的智慧和艺术创造才能。提高学生感受美、发现美、表现美的能力。教学重难点：
1、彩陶的艺术美
2、分析彩陶艺术形式法则的应用。教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法
三、教学过程：
（一）介绍彩陶艺术的有关知识 揭示课题：彩陶的艺术美与科学美
彩陶的定义：指一种在质地细腻的器物上绘有红、黑、白等颜色图案的陶器。产生的时间：新石器时代（距今7000多年）河流域一带
划时代意义：是造型艺术的出发点和人类自觉审美意识到来的标志，人类由野蛮状态进入文明社会的标志.（二）欣赏彩陶，科学性与艺术性的完美结合 彩陶的艺术美
造型美：千姿百态、样式多样。罐、盆、瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、自然、浑厚的造型，体现出健康、饱满的美感。色彩美：红、白、黑编织出单纯、朴素的美感 纹饰美： ①内容丰富：有几何纹、植物纹、动物纹、人物纹等。②手法多样：有线描型、平涂型、综合型，体现了“抽象美” ③形式法则：体现了重复与多样、虚与实、节奏与韵律之美 彩陶的科学美
巧妙的造型：腹部膨大，增大容量，体现了实用性;陶罐有肩、小口、长颈便于运水、储水;陶盆无肩、无颈、大口便于饮食、炊食;三足器设计更稳定、坚实，便于烧火 颜料的发明：使用赭石作红色，赤矿铁和氧化锰作黑色，瓷土作白色
合理的装饰部位：多在腹部以上，便于席地而坐，从俯视角度去观赏它，体现了尽善尽美的追求
（三）作业：用一句话来概括彩陶之美。
（四）小结：彩陶的艺术美与科学美的完美结合。第15课 走近青铜 教学目标：
通过对中国古代青铜雕塑的展示，使学生对青铜艺术繁荣发展时期的艺术特色有一个初步的认识，本课以欣赏为主。可分两大部分：第一部分着重了解中国古代青铜艺术的用途及所塑造的内容。第二部分着力于欣赏艺术家的创造力和精神力量，作品的中国古代青铜艺术艺术特色。
教学手段：常规教学手段。教学方法：讲解法 教学过程：
一、课前准备：
1、课作、电教设备、黏土等。
2、课本、各种黏土制作工具。
二、设计方案(一)教学导入
感受《编钟》音乐，导入课题。(二)教学新授
1、师生欣赏部分中国古代青铜器艺术作品；
2、各组学生谈感受、联想、编故事；
3、欣赏后每组合作模仿古代青铜器制作一件作品；
4、展示作品，派代表介绍创作意图；
5、各组通过学习进行小结。
三、学习评价建议：
1、能否主动地、专注地欣赏？
2、鉴赏、评述能力有了初步的提高？
3、能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述中国古代青铜艺术等方式，感觉美术与生活的关系，探究美术与生活的关系？
4、能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。第16课 小小编辑部 教学目标：
1、使学生了解和掌握版面设计的一般知识和技能。
1、了解报纸编排设计的意义和作用，引发其对设计实践的兴趣。教学重难点：
1、掌握版面的设计。
2、报纸报头的设计。教学准备：白纸、彩笔、尺子 教学手段：常规教学手段。教学方法：示范法、讲解法 教学过程：
一、组织教学
1、组织课堂纪律。
2、检查学生是否带齐学习用具。
二、导入新授
1、谈话导入：同学们，这个是贵州报，你们都看过吗？（看过），那么你们有没有注意到上面呢？
2、首先你们要学会来设计报纸，懂得怎样编排报纸，这节课我就教你们怎样排报纸吧！
3、报纸版面的设计与制作
报纸的版面构成：报纸是新闻出版业中内容最丰富、报道最实时、读者最广泛的一种大众传播媒介。在纸质媒体中占有首要位置。
目前世界上各国的现代报纸幅面主要有对开、四开两种，其中我国对开报纸幅面为780mm×550mm, 版心尺寸为350mm×490mm×2，通常分8栏，每栏13个字、120行，版心字数13,320字。开报纸幅面尺寸为540mm×390mm，报纸在经济、政治、文化等综合因素制约下，版面从最少四版到数百版不等。并按称之为版序的第一版、第二版、第三版、第四版……的版面重要顺序的方式排列。
众所周知，报纸版面是版面元素有规则的组合。各种不同的版面元素都有各自内含的意义和特定作用。现代报纸版面构成如图12.2所示：
报纸版面主要由正文、标题、线条、照片和图画等五种元素构成。此外，大多数对开报纸以横排为主，垂直分栏，竖排报纸水平分栏。一个版面先分为八个基本栏，再根据内容对基本栏进行变栏。变栏方法有两种，其一是长栏，长栏宽度为整数倍的基本栏，如二合一，三合一；其二是变栏，变栏宽度为非整数倍基本栏，如五化三，三化二。根据上述原则进行合理版面分割后，就能按分割区域对版面的正文、标题、图片、线条、色彩等进行排版 处理，构建一个中心突出、版面优美的报纸版面。
4、欣赏主题报头资料库
5、学生设计报纸
6、教师巡视指导
一、教学目标的有效性
教学目标是课堂教学的核心和灵魂, 是制定整个课堂教学的根本出发点及归宿, 它具有导向、调控、激励、评价等诸多功能, 制约着课堂教学的运作。
1. 总目标
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度与价值观”三个维度设定。 (1) 知识与技能:尝试各种工具、材料和制作过程, 学习美术欣赏和评述的方法, 了解基本美术语言的表达方式和方法, 形成基本的美术素养。 (2) 过程与方法:以个人或集体合作的方式参与各种美术活动, 体验美术活动的乐趣。 (3) 情感、态度与价值观:获得对美术学习的持久兴趣, 激发创造精神, 陶冶高尚的审美情操, 完善人格。
根据美术课程总目标, 《百变团花》的教学目标有如下几个。知识与技能:欣赏及学习制作团花的方法, 了解团花的基本特点, 提高学生的动手能力。过程与方法:通过剪团花及装饰教室, 培养学生的感知能力、思考能力、探索能力及合作能力。情感、态度与价值观:通过用剪纸和折纸相结合的方法设计制作出呈放射状的剪纸过程的学习, 让学生感受剪纸艺术的魅力, 提高对民族文化的热情。
2. 分目标
《小学美术课程标准》对“设计·应用”学习领域提出了这样的分目标: (1) 了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想, 知道设计与工艺的基本程序, 学会设计创意与工艺制作的基本方法, 逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。 (2) 感受各种材料的特性, 根据意图选择材料, 合理使用工具和制作方法, 进行初步的设计和制作活动, 体验设计、制作的过程, 发展创新意识和创造能力。 (3) 养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度, 增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。
根据以上要求, 《百变团花》一课的分目标为:
通过欣赏学习制作团花的方法了解团花的基本特点;通过动手制作团花, 培养学生的感知能力、思考能力、探索能力及合作能力;通过用剪纸和折纸相结合的方法制作团花, 让学生感受剪纸艺术的魅力, 提高对民族文化的热爱之情。
二、教学过程的有效性
教学过程就是学生认知的过程, 是身心发展的过程, 即由不知到知、由不成熟到成熟的变化历程。教学过程是为教学目标而存在的, 教学的每一个环节、每一个步骤都要紧紧地围绕教学目标。美术课堂有效的教学过程就是让学生一步步地达到教学目标的过程, 教学目标就像一只握着拳头的手, 教学过程就是一点点地打开、掰开手指头的过程, 这样学生就会豁然开朗, 就会有“柳暗花明又一村”的感觉, 这就是有效的教学过程。《百变团花》这一课可以通过以下教学过程实现。
1. 看的过程艺术
教师讲述团花的历史及部分作品。 (出示课件)
(1) 说说这两个团花有什么图案?人们剪这幅团花时是想表达什么意思?
寒梅报春寓意吉祥喜庆, 五只蝙蝠象征五福, 我们称它为“梅开五福”, 寓意新年的祝福。 (用于春节, 寓意福到了)
利用莲花、鱼的谐音和图形组成“连年有余”的吉祥图案称为“年年有余”, 寓意富裕有余的美好生活。
(2) 老师这里还有两张团花, 大家仔细观察上面的图案, 猜一猜它们是用在什么地方的? (出示图案:喜字团花———用于婚嫁, 福禄寿喜———用于生日祝寿)
(3) 同学们, 团花真漂亮, 你们可千万别小看这些团花, 它在我们的生活中可有很多用途呢!可把团花用在哪儿? (让学生了解剪纸艺术在生活中的作用)
设计意图:通过欣赏团花, 培养学生的观察能力, 拓展学生的视野, 了解民间团花的历史和文化。这个环节主要想让知道什么, 看什么, 泛泛地看不行, 而是需要围绕目标来看, 它美在哪里, 并注重让所有的学生都得到提升。
2. 做的过程艺术
让学生思考下列问题:
(1) 你这团花的边缘轮廓很特别, 是怎么剪的?
(2) 谁知道剪掉的是团花中的什么部分?
(3) 你会剪圆形的团花吗?
(4) 分散成了碎纸片了, 是什么原因?
(5) 请剪得好的学生示范 (步骤:折—画—剪)
(6) 在设计镂空的部分时, 大小和团花的整体比例要适度, 否则不好看。另外, 镂空部分的花纹只要画出一半, 剪好打开后就是一个连续的完整的镂空的花纹了。
设计意图:在已有的经验基础上, 能够再学到新的方法, 这部分也是最重要的, 探究方法一定要到位, 一定要亲身经历, 亲手制作才能得出方法———折、画、剪。
3. 悟的过程艺术
(1) 教师提议:今天老师带来了一个大花篮, 想在里面装上美丽的花, 你们可要认真剪, 漂亮的花才能放进我的篮子里。
(2) 提示:折纸时, 捏住中心点角对折;剪纸时, 选择三种以上的花纹;打开时, 要慢速轻轻打开。也可以让学生自由发挥创作, 剪出没学过的花纹, 培养学生的创作能力;在学生自由粘贴时, 教师提醒注意色彩搭配及粘贴均匀。
设计意图:欣赏作品, 体会剪纸给大家带来的欢乐气氛。学生通过艺术作品, 感受到创作的快乐, 感受到生活的美好。
三、教学方法的有效性
课程标准中对“有效教学方法”的概括是这样的:明确以学生为本的指导思想, 在教学过程中, 通过对教学目标、教学情境、信息资源、探究学习、自主学习、合作学习、练习活动、学习评价等方面的精心谋划和设计, 提高美术教学效率。
1. 讲授法
讲授法是教师运用口头语言系统地向学生传授科学知识、思想观点和发展学生思维活动能力的一种教学方法。
《百变团花》导入:“今天, 老师要给大家表演一个魔术, 想看吗?一张正方形的纸把它剪三下, 让它变个样子, 你们相信吗?那可要睁大眼睛看好了。来, 你们帮我数‘1、2、3’, 瞧, 漂亮吧!哈哈, 你们上当啦, 这不是魔术, 只是一种剪纸方式。它把剪纸和折纸结合在一起, 剪出漂亮的图案。对了, 它还有一个好听的名字叫《百变团花》。”
设计意图:在40分钟的美术课堂教学中, 教师的讲解一定不要超过15分钟, 要把更多的时间留给学生去动手操作, 去感悟出属于自己的东西。
2. 演示法
演示法是指教师展示各种实物、教具, 或进行示范性实验, 或采用现代化视听手段, 使学生通过观察获取对事物和现象的感性认识的教学方法。
《百变团花》教学过程片段。
教师发放准备好的团花作品。
师:这些团花是如何制作的?团花身上的花纹有哪些是你们认识的?
设计意图:通过成型的作品, 学生沟通交流实践学习方式, 让学生直观地了解并掌握折、画、剪等制作方法, 知道毛毛纹、月牙纹、柳叶纹、圆点、燕尾纹、瓜子点等, 在欣赏的同时教师进行演示和示范, 培养小组合作学习的意识, 启发学生想象, 拓展学生的发散性思维。
3. 谈话法
谈话法也称“问答法”“提问法”, 是指教师通过口头提问的形式, 引导学生运用已有的知识和经验, 通过判断、推理, 获取新知识、巩固旧知识、发展智力的一种教学方法。
《百变团花》教学过程片段。
师:谁知道剪掉的是团花中的什么部分?
生:剪掉的是不要的, 空的部分我们叫它镂空。
师:你会剪圆形的团花吗?
生:折的次数越多就越圆。
师:分散成了碎纸片了, 是什么原因?
生:剪的时候, 上下左右不能剪到头。
设计意图:在做的过程中启发学生的思维是很重要的, 不要急于得出结论, 要让学生亲自在做中学、在做中发现。
四、教学评价的有效性
所谓教学评价, 主要指依据一定的客观标准, 通过各种测量和相关资料的收集, 对教学活动及其效果进行客观衡量和科学判定的系统过程。美术课堂教学评价是以教学目标为依据, 运用可操作的科学手段, 通过系统地搜集有关教学的信息, 对教学活动的过程和结果做出价值上的判断。应该把握以下几点。
1. 评价时机
在美术教学活动开始时, 对学生的课前准备进行评价, 具有积极的导向功能;在美术创作教学过程中把握评价时机, 从学生是否对美术学习有兴趣、能否对材料展开想象、能否利用材料进行充分表达以及学生在学习过程中的各种表现来进行评价;评价学生的作品时根据学生的个性差异和兴趣特长, 注重评价的层次性, 特别要重视合作学习中的评价;评价活动要体现全员性、鼓励性, 切合本节课的教学重点、难点。
2. 评价方式
(1) 自评。自己对自己的作品进行评价, 只有当学习者自己决定评价的准则、学习的目的以及对达到的目的程度负起责任时, 他才是真正的学习, 才会对自己的学习真正地负责。自我评价确立了学生在评价活动中的主体地位, 有利于调动学生的主动性、积极性和创造性, 培养学生的认知能力。
(2) 组评。小组内相互评价, 亦指“互评”, 是指互相评价和反馈, 针对别人的观点发表自己的看法, 或肯定, 或否定, 或作补充, 并陈述出自己的理由。在评价过程中, 由于评价者与被评价者之间的相互接触、交流, 能够看到他人的长处, 同时也能注意到自己的不足, 有利于相互学习, 取长补短, 共同进步。
(3) 师评。师评就是教师对学生的作品进行客观的评价, 美术课堂评价应该让学生知道什么是美的, 教师的评价的目的不是分等级, 而是促进发展, 运用“如果你这样做会更好、更漂亮”等激励性的语言很重要。既要关注学生知识与技能的理解和掌握, 更要关注他们的情感与态度的形成和发展, 充分关注学生的个性差异, 发挥评价的激励作用, 呵护学生的自尊心和自信心, 培养学生的良好习惯和乐于合作、勇于创新的精神。
3. 评价标准
课程标准指出应用设计学习领域的评价要点为:
(1) 理解设计的形态与功能的关系以及设计的作用和意义。
(2) 有意识地运用形式原理进行设计和制作。
(3) 在设计活动中表现出一定的创意。
(4) 知道单独纹样的设计方法和应用。
(5) 利用材料的特征进行简单的加工制作。
(6) 运用设计知识, 评述自己和同学的设计作品。
(7) 熟练、安全地使用工具。
15、老房子
教学内容：
初步认识与了解中国民居建筑的艺术魅力。中国民居在世界建筑史上独树一帜。我国传统民居建筑类型很多，例如：北京四合院、陕北窑洞、徽派民居……，本课老房子图片选用江西民宅隶属徽派建筑，让学生通过学习本课简单的绘画老房子，了解民居建筑中的砖雕、石雕、木雕艺术的魅力。
教学目标：
1、认知目标：
通过欣赏观察老房子，使学生对江西婺源老房子的徽派建筑风格有所了解。知道建筑与自然条件、生活习俗、文化传统的内在联系。
2、能力目标：
体验并掌握线描画老房子的基本方法，能用记忆画或临摹图片、照片的形式描绘老房子的外形特点。
3、情感目标：
通过对婺源老房子的了解，让学生感受家乡建筑别具风格的古朴美，增强学生对民居建筑艺术的热爱，进一步树立对民居等古建筑的保护意识。教学重点：
引导学生老房子的外观造型以及构造特点进行观察分析和写生。
教学难点：
注意把握建筑物的结构特征与基本透视关系，正确运用和处理线条写生的技巧。
教学过程：
一、情景导入，引入课题：
家--是我们每个人最熟悉的地方，它记录着我们成长过程中点点滴滴的幸福和欢乐。当今社会在不断的发展，曾经的老房子被一栋栋的高楼大厦所代替。（修改：这节课，老师就带同学们去浏览一下中国传统民宅的艺术魅力！）今天就让老师带着我们一起去看一看中国传统民宅有哪些？
师：同学们，看以看着这些都是什么地方？（学生根据图片简述自己所看到的民宅）（1北京四合院2陕北窑洞3福建土楼4江西竹楼
师：浏览了以上4种，根据这些同学们想想徽派建筑应该是什么样子的哪？（修改：那么浏览了以上4种传统民宅，哪位同学想一想徽派建筑会是什么样子?）
师：这些传统民居是什么材料建造的哪？
添加：今天我们就走进徽派建筑，去领略徽派建筑的魅力！板书《老房子》
二、新授：
1、欣赏老房子图片引起学生兴趣
师：先来让我们领略一下老房子周围植物映衬的不同的景色。（先从整体让孩子们对老房子有个视觉的概念）同时幻灯片展示一些老房子图片（有整体的建筑，也有细节的展示）。
2、讲解老房子的构造
老师说：现在让我们猜猜老房子各个部分的名字以及它们的作用。（通过幻灯片展示以及图片提示引导学生回答问题，然后老师根据学生的回答进行总结。）
3、教师简单的示范局部细节。
4、出示学生范画，对细节画法进行讲解。
三、学生作业
教师巡回指导，学生完成作业。
四、点评学生作业 师评、自评、互评 学习评价建议：
观察老房子时是否有自己独特的视角，对隐藏于老房子中的故事是否表现出强烈的好奇
在绘画时是否敢于尝试新的表现手法（如油画棒混色、点彩，钢笔线描等）。能否用简单的词语表达自己对自然和美术作品的感受。教学反思：
学习主题：图形创意设计 年级：七年级 课时安排1课时 学习目标：
1.了解创意图形的特点与作用，学习图形创意的思维方法和基本表现手法。2.运用所学进行联想、想象练习，体会图形创意设计的过程。3.激发学生内在的创意潜能，发展学生的艺术创造力和表现能力。教学重点：
引导学生展开思维，进行联想与想象的创作实践。教学难点：
创作出独特而有内涵的全新形象。教学过程：
（一）导入新课
同学们，我们先观看一段舞蹈视频，在观看舞蹈生的过程中找出舞蹈中添加了那些辅助性因素。
师：同学们，你们在看舞蹈视频的过程中都非常认真，那你们看到了那些辅助性因素？ 生：看到了很多影像，这些影像随舞蹈的节奏出现。师：看到这些辅助性因素，你觉得这段舞蹈给你什么感觉？ 生：很新奇，很独特。
师：评价非常到位，那你能用一个词来表示吗？ 生：创意
师：对，我们今天的课题就是图形创意设计，其中创意是最主要的。板书：图形创意设
（二）讲授新课 一：刚才图形创意设计主要出现在我们的舞蹈中，除了在舞蹈中用到图形创意设计，我们通过欣赏图片的形式看图形创意设计还应用于哪里？欣赏的几张图片主要是像月亮的一个建筑，一个包装袋，包装袋上有一把手枪，一个像肺一样的烟灰缸，一张像船一样的床。总结出图形创意设计应用于我们的建筑、包装、生活用品、家具等各方面。让学生总结出图形创意设计出现在我们生活的各方面，图形创意设计以其独特的创意，大胆的想象，刺激着我们的感官，冲击着我们的视觉，实现信息的传达。二：看图抢答
看到图片，用（）变成了（）的句式，说出图形的创意之处。
出示四图张片，学生回答，用橙子变成了篮球，创意之处是在橙子上加上了纹理线；第二张是用萝卜变成了孔雀，创意之处是用萝卜的叶子变成了孔雀的尾巴，添加了头和角；第三张，用毛笔变成了一朵含苞待放的荷花，创意之处是把毛笔的毛，变成了荷花花瓣；第四张是用鼠标变成了小汽车。通过看图片，学生都能说出创意之处。三：图形联想小游戏
请三个学生到黑板上画，其他学生在纸上画，主要让学生通过基本图形联想到生活实际。点评黑板上和下面学生的作品，让学生说出用到的图形及变成了什么。根据学生在黑板上的作品进行一下变化，引出一些基本的联想方式。四．联想方式
苹果的外形，加上的人物的的脸，引出添加。
出示水管和水滴，接着出示下一张图片把水滴逐渐变成鱼，让学生说出含义，引出改变局部，使它变得有意义。
出示笔帽逐渐变成鲸鱼和瓶子变成美女，引出夸张变形。出示逃跑的老鼠，添加猫的投影，引出改变影子。
（三）示范让学生在回顾一下知识点
老师示范，学生根据老师的示范说出使用的那种方式。
（四）作业
用手或铅笔为基本形进行创意，要用到基本的方式。
教学目标：
1、了解书法中的文房四宝
2、激发学习毛笔书法的兴趣
教学重点：
了解书法中的文房四宝
教学难点：
激发学习毛笔书法的兴趣
教学准备： 笔墨纸砚
教学过程：
一、激趣引入毛笔书法的教学
你知道古代的人们是用什么写字的吗？ 用利器刻在甲骨上，用树枝写在沙上，用毛笔写在布帛上。
二、介绍文房四宝的基本常识
1、书写用具主要有：笔、墨、纸、砚，即“文房四宝”。
教学：班班通展示图片，分别指出笔、墨、纸、砚的位置，了解文房四宝的样子。师简单介绍除文房四宝外的常用书写工用具。
2、如何挑选毛笔：
（1）好的毛笔具备四个优点：圆、尖、齐、健。圆：指笔头周围丰满； 尖：指笔毫聚拢后尖锐不秃； 齐：指笔毫捏扁后顶端整齐； 健：指笔毫富有弹性，铺开后容易恢复原状。提示：选择毛笔的大小要根据所写字的大小而定，我们学习时 可以选择一支羊 毫或兼毫的中楷或大楷来练习。
3、墨的选择与使用：
（1）墨主要油烟、松烟和漆烟三种。漆烟最黑，油烟次之。
（2）墨锭（dìng）：须在砚台中加水研磨。研磨时要重按缓 推，保持墨锭平正。所磨墨汁的浓淡根据需要而定。
（3）提示：平时练习时用瓶装墨汁，少倒多添，用完再添，比 较方便。
4、纸的选择与使用：
（1）宣纸：常用的有“生宣”、“熟宣”、“半生半熟宣”。生宣：吸水性强，适宜写行草。熟宣：经矾水处理后水墨不易渗开，适宜写小楷。半生半熟宣：吸墨在生宣与熟宣之间，适宜写楷书。
（2）提示：平时练习可选用手边纸、元书纸、废旧报纸。
5、砚的选择与使用：
（1）砚的选择：最好选用有盖的，以免染尘。
（2）提示：如果用瓶装墨汁，可以用小碟子来代替砚台。
四、布置作业
1、准备笔、墨、纸、砚
2、向家人或朋友介绍“文房四宝”
五、收拾整理
板书设计：
书写用具
文房四宝：笔、墨、纸、砚
第二课 执笔与姿势
教学目的：
培养孩子的静、定。
教学重点：
执笔和姿势执笔的目的是书写，因此要从是否便于灵活书写来看执笔姿势。基本功的练习：（横、竖线条）
知识与技能：掌握横线条和竖线条的画法，就可以找到中锋用笔的技巧。
学具预备：毛笔、墨盒、练习纸
教学课时：（1 课时）
过程与方法：看视频、示范法、纠正法。
情感态度与价值观：
1、回复中国传统文化书法是必不可少的，激发学生热爱祖国文字的思想情感，培养学生的全方位综合素质。
2、认识写字学习是一项长期坚持
教学过程：
一、热身准备：
1、静坐5-8 分钟；搓热双手捂眼睛，再撮热双手干洗脸，拍拍脑袋和肩膀放松。
2、复习导入：
(1)上节课内容：为什么要学习书法，培养综合素质的“五力”伏羲教育理念。
(2)今天我们学习，吴教授视频，如何执笔（5 分钟）。
二、如何执笔
(1)执笔的各种方法 如何执笔，有很多说法，如双苞（即双钩）、单苞（即单钩）、回腕、撮管、握管、搦管等。还有据说传自锺繇、王羲之、虞世南，陆彦远等综合而成的“五字执笔法”（即擫、押、钩、格、抵）。
学习执笔首先要记住苏东坡说的“执笔无定法，要使虚而宽”。“无定法”就是没有固定的方法，字的大小不同，书写的姿式不同，纸的位置不同，执笔的方法也不同。“虚” 是指手掌要“虚”，如果“实”（握死了）就无法运笔了。“宽”是指运笔的范围要。大 小是相对而言的，因此，要根据字的大小来看运笔的范围是不是够“宽”。
学习执笔最重要的是看怎样执笔才能够做到灵活运用毛笔。毛笔是个圆锥体，顶端尖，逐渐粗，我们用毛笔写字时不仅要用笔尖，还要充分运用毛笔的各个侧面。只要能 够灵活运用毛笔，能够充分发挥毛笔的性能，怎么执笔都可以，只要你自己觉得自然、舒服、能够达到书写的目的（效果）就行了。
注意笔杆与纸面的角度。不同的字体，笔杆与纸面角度不同。一般来说，静止时笔 杆与纸面垂直成九十度角，写静态的书体，如楷书、篆书、隶书时基本保持这个角度，而动态的书体，如行书、草书，在运笔时笔杆与纸面的角度变化多端，没有定则。
（2）执笔位置要低。
（3）注意指实掌虚。有的孩子握笔很紧，无名指、小指握进了手掌里。这个时候 要注意，先解决掌虚的问题。让孩子轻轻捏笔，不用力，手掌自然就虚了。
三、姿势
1、坐姿 两脚与肩同宽，腰、背、颈椎成直线，微微前倾。两腋打开，不要夹着。有条件的，可以盘腿坐着写、跪着写。坐着书写的时候，纸要摆正。
2、站姿 两脚与肩同宽，腰、背、颈椎成直线，微微前倾。特别要注意时时提醒、纠正书写姿势。
四、练习：画线条。
五、课堂作业
1、画出来的线条要有质感。
2、粗细大小一致。
3、（轻音乐伴写，教师巡视，给坐姿端正、执笔正确、画的有好的学生奖励）
4、画线条好的人临摹字帖，（曰）临摹就向比着靶心打靶，临摹好的人可以写少字的作品。
六、课堂小结
1、教师设问：同学们，今天这堂课，我们练习的是基本功，你能结合自己的理解，谈谈感受吗？
2、评出本次课堂的优秀和需要努力的作品。
板书设计：
执笔与姿势
执笔：擫、压、钩、格、抵
姿势：坐姿 站姿
第3 课 临摹的方法
教学目的：
让学生了解临摹的方法和作用；了解临、摹和创造的关系。掌握正确的学习方法，提高学习效率。
重点难点：
掌握临、摹的方法，了解只有继承才有创新。
教学过程：
一、组织教学：稳定学生情绪。
二、讲授新课：
临摹，是学习书法的第一步，是习字过程的必经阶段。但从学习的目的来说，却不能以此为止境。在初学的时候，总是越摹越不对，越临越不像，甚至无意再临摹下去了。不如干脆自己来个创造吧！这种想法是不对的，因为，古代优秀的书法作品，是积累了 很多年和无数人的写字经验（直接地学习和间接地学习）而创造出来的。所谓创造，并 不是凭空出现，而是在继承了前人的经验以后，再进一步发挥个人的创造性。只能是由 学习中间达到熟能生巧，融会贯通，然后可以自出新意，变化笔法，别具形体，创造出 自己的独特风格。要知道号称“书圣”的王羲之，也是从艰苦的实践和体验中成长起来，不是生来就是大书家的。
1、摹法：
（１）描红： 小学生初学写字，要先描“红模”。红模是印好的红字范本，用墨笔照样填上；填 得多了，手就熟了，对于每个字的形体，在心中手上都能有个大概。
（２）摹书： 把油纸或其他透明而不浸墨的纸，罩在碑、帖上面来摹写，古人叫作“响拓”。初学写字不先摹写，就不容易入手，如用透明的纸蒙在上面，笔随影写，练习久了，字的结构自然就会写好，所以“对临”（是对着碑、帖临写的意思）之先，应从摹写开 始，可以事半功倍。
2、临法：
（１）方格临写： 凡是临写楷书，要用有方格的纸来临，这是为把字体大小、笔画长短排列匀称，有 些依*。将碑、帖放在对面或旁边，看一字，临一字。、（２）去格临写： 如临行、草书，应用无格的纸，就其行笔连接的地方，注意临写；所以用无格的纸，是为了免受拘束。（以上两种方法都算作“对临”。）
（３）分临： 就碑、帖中笔画最清楚无缺损的字选择一个，把这一个字分拆开来，看它一点一画 的安顿，学它的结构；再看它每一点、一画的起止转折，学它的笔法。每天一字，至多三、五字，不可贪多。
（４）空临： 古人学习书法，随时随地都能用功，就是用一枝竹筷或用手指代笔，坐着无事，画 沙、画地；睡在床上，画被、画腹；甚至书空作势，只要胸中具有碑、帖字体的笔画结构的印象，用指画空临，也可以收到效果。
（５）背临：平时将所临写的碑、帖，熟记心中，临写的时候，将碑、帖合起来，照它的笔法、结构，背着摹仿，写完之后，用原碑、帖来对照，如果发现有不对的地方，随时重写更正。凡经过更正的字体，印象较深，以后便不易忘记，能收到较大的效果。
3、摹临法：
同时摹临：
先用透明不渗墨的纸，将所要临写的碑、帖摹出，然后用较薄的纸，罩要摹本上，再对照碑帖临写出来。既摹之后，对于结构、笔法已经大概明了，再加临写，形体和精神，更可以结合起来，这对于学习书法是很有益处的。
从前王羲之说：“始书之时，不可看其形势，一遍正手脚，二遍得形势，三遍微微 似本，四遍加以遒润，五遍益加抽拔，如其生涩，不可便休，两行三行临之，为取滑健 能，不计其遍数。”（《笔势论》）他所说的一遍正手脚，是说写第一遍的时候，要先把字 的手脚端正起来，手脚就是字的笔画，横、坚、撇、捺之类，先把它摆端正了；第二遍 得形势，形势就是每个字的形体，因为第一遍，只能将手脚安放端正，不暇注意全体，到了第二遍就应该注意每一个字的整体位置；第三遍微微似本，既在第一遍端了手脚，第二遍注意到整体结构，现在第三遍就应该求其稍微像原本了。
这是专指结构而言，到了第四遍，就是应该注意笔法的时候，所以说：“加以遒润”。“遒”是运笔沉着有劲，这是说运笔不论方、圆，笔画总要挺拔；“润”是笔墨秀健不 枯槁的意思，行笔太快，墨气不匀，写出来的字，干燥枯焦，当然不会秀润；行笔太慢，笔画滞肥，墨气钝涩，这样“润”倒“润”了，却以不“遒”，就像一个胖子徒有虚肉，不见筋骨，臃肿无力；行笔应该是不快不慢，从容运行，写出字来，不肥不瘦，自然会 秀润有劲；最末写到第五遍，已经到了熟能生巧的火候，所以说：“益加抽拔”。“抽拔” 的意思，就是笔能提得起来（在新学写字的时候，笔是塌在纸上，提不起来的。），灵活 运笔，纵横挥毫。如果运笔还是生涩，则并末达到纯熟，仍要多写，不得计较遍数。以上是指练字的一个阶段来讲的。写到某一阶段可以达到某种程度，逐步深入逐步提高。只要按步就班地学习，自然会有成功的一天。俗话说：“字无百日功”，就是说，要经久 不断的练习，才会见到功效。
4、读帖法：
上面所说摹、临的方法，是学习书法必经的阶段，决不可少的。而帮助摹、临，使得进步更快，还有读碑、帖的一种方法。我们在不临写的时候，把碑、帖摊开来对它的一笔一画，以至字体的结构变化仔细端详。其次，再研究它的笔法，对它的起笔、住笔 和运笔中间的转折，都一一加以领会。这样，对于临碑、帖是有极大帮助的。
三、课堂小结：
今天我们学习了临、摹的方法，知道了临、摹是学习书法的必经之路，也就是要继承传统，只有在继承传统的基础上才能有所创新，所以我们要努力学好书法基本功。
板书设计：
第3 课 临摹的方法
读贴 摹帖： 依影仿写 描红 临帖 校帖
第4 课 用笔方法
教学目标：
1、了解书法是中华民族一门古老的艺术，是国粹。
2、让学生正确掌握毛笔书法的用笔方法——中锋行笔
教学重点：
教给学生在学习毛笔书法时怎样掌握最基本的运笔方法。
教学难点：
其中中锋行笔是本节课学习的一个难点，通过教师演示，方法指导等教会学生掌握好这个难点。
教学准备：
笔、墨、纸、砚
教学过程：
一、导入： 主要通过介绍书法艺术的历史渊源，来激发学生学习的积极性和主动性。
导入“书法”是中国的国粹，在我国有着悠久的历史，在世界艺术中独树一帜。请同学们欣赏古代书法家的作品，目的是让学生从宏观上了解书法艺术源远流长，博大精深，凝聚着中华民族的哲学思想、美学追求、人文精神、聪明才智、思想感情，成为 反映生命的艺术，是民族的象征。书法艺术不仅是中华民族文化遗产中一颗璀璨的明珠，而且是世界上公认的“最美的艺术”。
二、新授：主要教学生学会毛笔书法的用笔方法。
1、做好书写前的准备。
（1）执笔：五指执笔法是几种执笔方法中最科学的一种执笔方法，也是从唐以后使用最为普遍的一种方法。
（2）坐姿：学生较易掌握，要注意两臂之间要开阔。
（3）蘸墨：笔毫全部浸泡在墨汁里，然后在砚台或瓷碟边缘将笔里多余的墨汁宕出并理直笔毫。蘸墨不易过多也不易过少，再次蘸墨要等笔毫里的墨汁写干，蘸一次可 写多个字。
2、运笔方法：
中锋行笔：令笔锋在笔画中行，这是千古以来不变的规律，是书法的根本大法。中锋行笔写出来的笔画圆润、浑厚、充实饱满，具有很强的立体感，像一个健康的 人充满生命活力。要中锋行笔，首先要逆锋起笔，回锋收笔。逆锋和回锋是起收的两个呼应动作，目的都是为了更好地中锋行笔，使线条更加圆润、饱满。为了让学生更好地掌握用笔方法，通过课件反复示范，然后学生对照练习。
三、运笔练习：课件演示
1、线的练习：横向线纵向线、斜向线（左右）
2、点的练习：点是线的浓缩，包括：横点、竖点、左斜点、右斜点。
3、折的练习：两笔对起为折。
四、对贴习字
1、让学生了解传统书法书写的规律是：从右向左竖着写。
2、学生对贴习字练习。教师指导，纠正不正确的书写姿式及错误的运笔方法。让学生对字体结构的布白规律有初步的了解，为今后学习埋下伏笔。
3、小组自评，教师点评，展示作品目的让学生有成就感。通过本节课的学习能正确地掌握运笔方法，书写出圆润、饱 满有立体感的线条和简单的结字。为今后的书法学习打下坚实的基础，激发学生学习书法的兴趣。
五、小结：
本节课重点地学习了传统书法的基本运笔规律：逆锋起笔----中锋行笔------回锋收笔。同学们依据本节的重点，回去多做练习。要了解更多更深的书法知识，有待于今后教学中继续探讨。
六、作业：对贴练习3 遍。巩固本节重点。
板书设计：
第4 课 用笔方法
藏锋 露锋 中锋 偏锋
第5 课 横（长横、短横）
教学目标：
1、指导学生写好长横和短横，指导学生练习书写含横画的字“二”。
2、培养学生良好的写字习惯，形成正确的写字坐姿和执笔姿势。
3、培养学生热爱中国汉字艺术。
教学重难点：
认识长横与短横的书写要领。掌握它们的书写要领，写好长横和短横以及“二”。
教具准备： 毛笔、粉笔、多媒体课件。
教学过程：
一、激发兴趣导入
1、同学们，今天老师给大家带来了两位朋友，你们认识它吗？是啊，他们就是大名鼎鼎的“长横和短横”，也是我们今天要学习的内容。上课之前我想代表他们邀请同 学们走进书法的世界去瞧一瞧。
2、首先映入我们眼帘的是一幅硬笔书法作品：整齐别致的硬笔书法令人赏心悦目，不过毛笔书法也毫不逊色它风格多样，灵活多变：
有飘逸潇洒，如烟云飘荡，音乐飞扬的草书；有如磐石一般，大气稳固的正楷；有像珍珠一样轻盈小巧的小楷；还有很多风格的作品呢，这里这不一一介绍了，咱们中国 人的毛笔字现在可是越来越流行，不仅我国的小朋友喜欢练毛笔字，连国际友人也争相 学习呢。
3、同学们，咱们去书法的世界浏览了一下，你们有什么想说的吗？看来，同学们都想学好毛笔字，不过学好毛笔字可不容易，需要细心地观察字帖、用心地临摹，还得 有坚持不懈的恒心，相信我们班的同学一定能坚持到底，一次比一次有进步！
二、检查课前准备情况
1、同学们，俗话说，工欲善其事、必先利其器，你们写字工具都准备好了吗？自己检查一下毛笔、墨水、字帖、习字纸都带全了吗？
2、看来同学们都是有备而来，那么我们就进入今天的学习：长横与短横。
三、指导学生写好横画
（一）长横
横如桥，人们常说长横是笔画之师，在一字之中，长横通常为主笔，是全字的关键所在。
（1）那么长横该怎么写呢？谁愿意向大家介绍自己的经验？
（2）在学生发言的基础上，教师指导：先逆锋起笔，右下顿笔，再向右中锋行笔，最后顿笔下按，回锋收笔。
（3）我们一起来念一念横的运笔口诀。谁愿意来说一说？自己先练一练，说给同 桌听一听。指名说。我们一起念行笔的口诀在空中写一写。
（4）你们愿意用这个口诀来教老师写吗？
（5）你们真厉害，帮助老师写好了长横，相信你们自己也可以写好，说到写字，正确的姿势能使我们事半功倍，我们一起回忆一下坐姿，（齐背）；正确的握笔姿势也是 写好字的良好开端，请大家齐说口令拿起笔，检查调整自己的握笔姿势。
（6）万事具备，我们试着写 2 个吧，注意下笔之前回忆运笔口诀，慢慢写、用心写、求质不求量。（师巡视指导）
（7）同学们，对照着字帖，再写一个。（8）同桌互相看一看，字有没有进步？有进步的站起来，大家用掌声鼓励他们，其他人也要加油哦！
（二）短横
（1）同学们那么快就会写长横，相信短横一定也难不倒你们。短横用处也极其广泛。
（2）让我们一起来看看怎么写好短横：藏锋起笔，轻顿下按，向右中锋行笔，收笔轻顿小回锋。（学生齐读运笔口诀）
（3）我们一起边念口诀边在空中写一写。
（4）同学们，长横和短横有相似之处，也有很大的不同，要仔细看好老师写。你们发现了什么？（它的基本写法和长横差不多，只是比较短，粗细变化也不大，起笔、收 笔要更干净利落。）同学们观察的真仔细，再读一读运笔口诀，看谁能在最短的时间内 背熟？其他同学会吗？我们一起背口诀书空。
（5）自己边背口诀边书空，想好怎么写了再在练习纸上写2 个（师巡视指导）。
（6）谁愿意像大家展示一下自己的短横，勇气可嘉，大家给点掌声鼓励一下。实物投影有代表性的学生的作业，全班评议，夸一夸优点，再进行“会诊”、“治疗”，师随 机用红笔纠正。
（7）同学们看看自己有没有类似的错误，思考该怎么改正，再临写一个。自我检查，是否有进步？觉得有进步的，自己给自己用铅笔打上五角星。大家再临写一个，相信这 一次大家能写的更好。
四、学写“三”
1、同学们，看看这个字，它是由哪几个笔画组成的？（三是由短横和长横组合起来而成的）
2、我们一起再回忆一下短横的写法，边念口诀边书空。长横呢？
3、虽然我们刚才已经学习了长横和短横，不过要写好一个字可不容易，不仅要注意把字的笔画写好写美，同时注意笔画在米字格中的位置和长度。老师还真有点胆怯，细心的同学们看看字帖，有什么想提醒老师的吗？（两横都要略微向上斜；短横在横中 线的上面，长横在横中线的下面；竖中线把上面的短横平均分成了两段，而下面的长横 则是左长右短；短横和长横之间的距离太短太长都不会好看）
4、有了同学们的提醒，老师又充满了信心，看我来写一写，可要专心看哦，老师待会可要和你们比赛呢。
5、在空中写一写，再在练习纸上试一试，写2 个！（注意双姿）生练习书写。
6、观察自己的字，和字帖中的字对照，想一想有哪些地方写的好，哪些地方还需要改正，再临写1 个。
板书设计：
第5 课 横（长横、短横）
长横：先逆锋起笔，右下顿笔，再向右中锋行笔，最后顿笔下按，回锋收笔。
短横：藏锋起笔，轻顿下按，向右中锋行笔，收笔轻顿小回锋。
第6 课 垂露竖
教学目标：
1、学会垂露竖的写法。
2、继续练习双钩，培养细心、耐心的双钩习惯。
3、巩固书写姿势和执笔方法，保持书写环境干净整洁。
教学重点与难点：
学会写垂露竖，培养双钩习惯，巩固双姿。
教学准备：
书写用具，课件，大毛边纸，小磁板，双钩用字帖。
学生准备：书写用具，双钩用毛边纸，中性笔。
教学课时：1 课时。
教学过程：
一、垂露竖的写法
1、书写方法讲解
竖是汉字的另一个主要笔画，在楷书中一般分为“垂露竖”和“悬针竖”两类。这节课我们先来学习垂露竖。垂露竖的末端较为圆浑，像欲滴的露珠，因而得名“垂露竖”，大家看图片。
那么我们如何写出垂露竖呢？
师：第一步，笔锋横向切入后按笔；第二步，调顺笔锋，匀速向下行笔；第三步，至尾部时笔锋略按；第四步，顺势提锋收笔。
2、画笔法图
大家看一下屏幕，是刚才老师书写的步骤。一共有几步？ 下面请同学们拿起中性笔，跟着老师画一个这样的图。
师：这样用单线画出来的表示笔法写法的图，就叫笔法图。请同学照样子再画两个。（板书上与学生毛边纸上都是三个笔法图）
3、书写准备
师：笔法图的书写是为了一会儿蘸墨书写做准备的。在蘸墨书写之前，咱们还要做点热身运动。第一项，是保持正确的书写姿势和执笔姿势。书写姿势的十字真言：头正，身直，肩平，臂开，足安。执笔五指令：按、压、钩、格、抵。第二项，是书空练习。大家让笔锋在空中行笔，练习笔画的写法。大家跟着老师一 起做书空练习。师做书空练习，生跟做：
二、书写练习
1、学生书写练习。
2、学生作品展评。
三、总结
同学们，这节课我们学的内容不多，就是垂露竖的写法，垂露竖的书写大家方法是对的，但是在练习的量上还需要加大，课上的时候是非常有限的，希望大家在课下时间 能继续练习，我的建议是这样，你按照你自己的情况选择，第一种，每天拿出半个小时 练习；第二种，隔一天拿出半个小时练习；如果前两种你都做不到，那么至少一个星期，拿出一个小时来进行练习。万事开头难，一开始你的坚持可能会很艰难，如果你能坚持过一个月，那么以后你的练习就成了习惯，效果也会越来越好。同学们想学好书法吗？ 那希望你们能落实到行动上，让你的笔代替你的口号向我证明。
板书设计：
第6 课 垂露竖 向左上逆锋入笔 折锋向下顿笔 铺毫向下行笔 竖末右下轻顿 向上回锋提收
第7 课 悬针竖
教学内容：
悬针竖及
十、干的书写，悬针竖教学设计于淑红。教学目标：
1、使学生学会悬针竖及带有这种竖的字的写法。
2、通过观察悬针竖的形态特征及带有这种竖的字的构造，培养学生的观察能力，分析能力和模仿能力。
3、在学习过程中，培养学生的写字兴趣及良好的书写习惯；培养学生对书法运笔之美和结构之美的审美能力；激发学生热爱祖国文字的情感。
教学重点：
悬针竖的写法及含有悬针竖的字的书写要领。教学难点：
悬针竖竖的运笔过程及
十、干的书写。教学准备：
教学课件及写字用具 教学流程：
一、创设情景，激发写字兴趣。
1、讲故事《王羲之吃墨》
2、问题：你看懂了什么？
小结：无论是学习还是写字，都不能随随便便，而是要用心钻研，持之以恒。“只要功夫深，铁杵磨成针”，只要我们肯下功夫，也一定能写一手好字，对吗？
3、回顾写字姿势歌。导入新课并板书课题。
二、悬针竖的认识。
（1）让学生仔细观察它的外形。提问：从外形上你们发现了什么？（引导学生通过观察悬针竖在形态上的特点：悬针竖的尾部是尖尖的。）
（2）教师小结。竖的尾部尖尖的象缝衣针的竖，叫悬针竖。（齐读：悬针竖）
写悬针竖。
（1）教师示范，让学生仔细观察悬针竖的写法。师示范写（学生同老师一起书空）（2）教师在田字格中示范。
（3）学生练习书写悬针竖。（教师讲解执笔要点）
（4）在学生练习写的过程中，教师巡视，及时发现问题，及时指导纠正。（5）自评，展示。再练习。
小结过渡：悬针竖的书写已经没有问题了，下面我们来看看悬针竖在汉字中的运用。
三.、巩固深化，在描仿中实践美。
1、“十”的书写。
（1）出示要描写的字：十 学生观察字所在田字格中位置并且汇报观察收获。
（2）范写粉笔。注意：书写悬针竖时，尾部出锋不要太急，行笔与收笔之间要过度自然。要做到行笔流畅，笔画匀称，美观。（生跟着老师书空）
（3）师在田字格中示范。（提醒注意双姿）
（4）学生练习。（老师巡视指导）
（5）同桌互评。展示，师生评。
（6）巩固练习。课间休息：写字操
2、“干”的书写
（1）想结构观察：哪笔是主笔？书写时要注意什么？ 学生观察字所在田字格中位置并且汇报观察收获。
（2）师范写粉笔，生同时书空。（3）在田字格中示范。
（4）学生练习（提示书写姿势）。（老师巡视指导）在学生练习写的过程中，教师巡视，及时发现问题，及时指导纠正。
（5）小组评（谁的字最好？好在哪？还有什么需要改进的？其他人的字怎样？），展评，再巩固练习。
四、教学总结。
1、谁能告诉老师，通过这节课的学习，你有什么收获？你学会了什么？
2、总结：这节课你们的进步很大，收获很多。字写得也越来越漂亮。俗话说“字如 其人”，我们书写的汉字横平竖直，就像做人要堂堂正正，（课件出示生齐读：端端正正 写字，堂堂正正做人。）。老师希望大家从小认认真真学写字，将来做堂堂正正的中国人！
板书设计：
第7 课 悬针竖
向左上逆锋入笔 折锋向下力行 笔锋聚拢边行边提收 锋从中出，力送笔尖
第8 课 撇
教学要求：
1、在老师的讲解引导下，了解掌握铅笔字的书写要领；
2、在观察、比较、临摩的基础上，学会书写基本笔画“撇”。
3、培养学生的审美能力，逐步提高学生欣赏美、鉴赏美的能力。
4、进一步培养学生良好的书写习惯。
教学重点： 让学生掌握“撇”的运笔过程，指导含“撇”字的结构安排。教学过程：
一、复习导入。
1、要想把字写美观，写好基本笔画是十分重要的。前几节课，我们学习了几种基本笔画的写法，大家还记得是哪些笔画吗？说说写竖时的注意点。
2、今天，我们再学习一个很重要的笔画，它的名字叫“撇”。可不要小看它，它的作用可大了！板书课题。(撇)齐读课题。
二、教写笔画。
（一）讲解“撇”书写要领。
1、先请大家看撇是一种什么样的笔画。老师示范书写，指名说笔画名称。老师领读笔画名称。
2、再次范写，让学生说说自己看到的“撇”是什么样子的?(起笔按了一下，是斜的，有点弯，尾巴比较尖等)（在黑板上出示象牙图）,说说撇像什么?（象牙）还像什么?(树枝、竹叶、马尾巴、被风吹动的柳条等)
3、那怎样写好撇呢？
老师示范书写，并念“
1、轻按起笔，2、向左下方行笔，要有一定的弧度
3、由重到轻，出锋收笔。” 编成口诀就是劲起笔。左下斜。轻出尖。再次范写，生边书空边说口诀。
小朋友们会梳头吗?我们一起来梳头.梳头时先按一下，再由重到轻拉出来。你觉得这个过程有点像什么?其实梳头就有点像写撇，再一起来梳头。
3、指名说一说撇怎样书写。
教师分析讲解：书写每一个笔画都要有起笔、行笔、收笔，不能平拖或平划；要有轻重变化，不能写得像个火柴棒。撇画在一个字中很有装饰性，如能写得自然舒展，会增加字的美感，有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。
为了便于小朋友们掌握，老师把撇写时的注意点编成了儿歌。“撇向右下行，行笔重到轻，弯度要准确，长短要适中。” 生念儿歌，边念边书空。
（二）学生练习书写撇，师行间巡视辅导。
1、复习《写字姿势歌》 写字时，要做到： 右手握笔背挺直，眼离书本约一尺，手离笔尖约一寸，胸离桌子约一拳。三个“一”要做到，字写工整视力好。
2、学生练习书写撇，师行间巡视辅导。
（三）比一比
1、出示3 个撇画，哪个写得好，为什么？
2、展示优秀学生作品。
（三）完成“写一写”。
1、再写撇 “撇”的笔法变化较多，根据行笔方向、笔画长度或弯度不同，有“平撇”、“竖撇”、“短撇”、“长撇”之分。
“平撇”：短而稍平。“竖撇”：起笔时取“竖”的笔法，然后缓缓向左下方撇出，弯度要自然。“短撇”：也称“斜撇”，起笔后向左下方出锋，根据不同的字略有长短。“长撇”：长度和弯度要根据字形结构需要而定。师边说上面内容边范写各种撇。出示“开、牛、升、大”，撇用红笔标出，说说分别是什么撇。“升”字有两撇，这 两撇撇出的方向一样吗?
2、写“开”
（1）指名说笔顺，生书空，师范写。
（2）带领学生分析书写要领。开中的撇有什么特点，（竖撇）（3）学生练习书写，教师行间巡视。相机评价。
三、巩固
1、你能把上面练习过的撇画和“有、左、在”等字默写出来吗?生练写，师巡视指导。
2、展示优秀学生作品。
板书设计：第8 课 撇
1、轻按起笔。
2、向左下方行笔，要有一定的弧度。
3、由重到轻，出锋收笔。
第9 课 捺
教学目的：
1、了解捺有斜捺、平捺之分捺的写法。
2、学习斜捺和平捺的用笔方法，捺的写法体会不同。
3、练习书写带有捺笔的几个字。教学重点：
1、了解斜捺、平捺的形态特点。
2、通过练习体会斜捺、平捺运笔的不同捺的写法。教学准备：
笔、墨、纸、小黑板 教学时间：一课时 教学过程：
一、导入
1、小结上节课的学习情况，复习撇的写法。
2、检查学生握笔姿势及坐姿。
3、板书课题：捺的写法。
4、学生自学，了解本课的学习内容捺的写法。
二、了解捺的基本形态，学写“捺”
1、出示小黑板，看看这两种捺笔有何不同？
2、认识斜捺和平捺，体会各自形态特点。
3、师范写“斜捺”
4、生说说运笔特点
5、师领生写，边写边说要点：起笔藏锋，行笔中锋由轻到重。至捺脚处向右渐渐提笔出锋。
6、评议。有两种病笔：“翘笔”和“长尾”
7、同样方法学习习近平捺的写法
8、评议学生作品，注意平捺运笔与斜捺的不同：起笔稍顿，行笔右上很短，接着向右下（教平）行笔由轻到重，出捺脚向右上。
9、指名上台写，集体评议。（1）生练写（2）互相评议
三、毛笔字书写指导
1、带有“斜捺”的字。（1）出示小黑板：入
（2）观察这几个字的共同特点：都带有“斜捺”。（3）师范写“入”生观察师的运笔方法。（4）生练写“入”（5）集体评议。
2、带有“平捺”的字。（1）出示小黑板：之过送延
（2）用同样的方法练写这几个字
（3）评议：运笔方法（不要写成弓形）、间架结构。
四、优秀作品展评 板书设计：
第9 课 捺
向上逆锋入笔 顿笔折锋向右下行笔 提笔收锋，锋从中出，力送锋尖
第10 课 点
教学目的：了解点有左点、右点、长点之分点的写法。比较三种点的形态特点及用笔方法的不同点的写法。学习书写这三种点及带有“点”笔的几个字。
教学重点：点的写法比较左点、右点、长点的形态特点及用笔方法。学习书写带有“点”笔的几个字，注意运笔方法及间架结构。
教学准备：笔、墨、纸、小黑板 教学时间：一课时。教学过程：
一、导入新课
1、请学生欣赏几幅书法作品，点的写法激发学习软笔书法的兴趣。表扬前几节课中表现认真的同学，调动学生学习的积极性。
2、今天呀我们学习“点”的写法，看看哪些同学的点写得最漂亮。
3、板书课题
4、现在我们先来比比谁的“双姿”最正确。检查学生的执笔姿势和坐姿。
二、学习“点”的写法
1、出示三种点，它们是一家三兄弟，长得很相象。请你仔细来观察，怎样才能分得清？学生观察后说不同：左点、右点和长点
2、师教写“左点”
（1）师边范写边强调要点：起笔露锋，行笔笔锋偏左，边行边按，收笔藏锋。（2）生再随师一起练写，小组评议。
（3）师评：左点注意不要写成“粗头”，生再练写。
3、同样方法教学生学写“右点和长点”
4、小组内交流；集体交流、评议；注意长点用笔方法与右点相同，只是形态较长
三、毛笔字书写指导
1、小黑板出示：下 主 下
2、仔细观察，看谁的眼睛亮！
这九个字都有点，分别是什么点呢？请生回答。
3、师范写“下”生观察师的运笔方法。注意左点不要写成粗头
4、生练写，评议
5、出示“主”字
（1）这个字由几个点组成？分别是什么点？（2）生观察后回答
（3）师范写
（4）生练习写，评议：最后一笔右点不要写成“凹腹”；左边三点的大小要有变化
7、学写“主”字
（1）学生读帖、练习写“主”同桌互评（2）集体讲评
（3）强调要点：最后一笔长点不要写成尖尾
8、生练习书写
9、讲评
四、优秀作品展评
板书设计：
第10 课 点
左点 右点 长点
第11 课 横折
教学目标：初步学会横折的写法。能在运笔过程中体会折锋、学习带有横折笔画的简单的字。激发学生对写字的兴趣，培养良好的学习习惯。
教学重点：学会横折的写法。能在运笔过程中体会折锋、学习带有横折笔画的简单的字。教学难点：初步学会横折的写法。能在运笔过程中体会折锋、学习带有横折笔画的简单的字。教学过程：
一、组织教学，检查学习用具。
二、激趣引入 课件展示书法名家作品，师：我们来欣赏一下一些书法名家的作品，这些字写得漂 亮吗？硬笔书法也是我国名族文化之一，今天我们就继续学写字。
三、点拨难点、突出重点
（一）横折的特点：
1、师：我们已经学写过横画、竖画，谁还记得它们的写法？ 生和老师一起回忆：教师用毛笔在黑板上用水书写，学生跟着用手指书空，边写边 说运笔过程。
课件出示： 横的写法：左上起笔→右下按（顿笔）→转笔右行→右上轻提笔→顿笔回收竖的写法：左上起笔→右下按（顿笔）→转笔向下力行→出锋收笔（悬针）↘轻提笔、顿笔回收（垂露）
2、师：今天我们来学习横折的写法。板书课题：横折的写法
课件出示横折笔画，请同学们仔细观察一下横折有什么特点？（1、横折是由横和竖组成；
2、横细竖粗；
3、竖部分稍稍向内倾斜）
（二）横折的写法
1、师：同学们能不能根据横画和竖画的写法，试着总结一下横折的写法? 生讨论后，指名交流。
2、师边写边引导学生口述横折的写法，生同时书空，小结横折的写法（板书）：左上起笔→右下按（顿笔）→转笔右行→转折处稍驻、右上轻提笔→右下按→转笔向下力行→轻提笔、顿笔逆收
3、生书空体会（转角处必须提足再按下去，然后折锋而下，下行应注意中锋行笔）
4、师在展台上再范写一个，生书空
5、学生动笔写横折2 个（课件播放古筝名曲）
6、品评。
四、学写含有横折笔画的字
1、师边提示写法边范写出“日、里”
2、请同学们观察横折在这两个字中书写时有什么不同？（横画较细，竖画较粗；横折在“日”中是横短竖长，在“里”中是横竖长短差不多）日：整体是个长方形的字，竖画要写得很直，要长，横画布白要均匀。里：整体上看是个梯形的字，横画很多，横画之间的距离要均匀，竖写在竖中线上，从横画的中央穿过。
3、生毛笔练习“日、里”二字 师巡视，纠正坐姿及执笔姿势；提示练写毛笔字可以修心养性、陶冶情操，所以写 每一笔都要耐心做到每一步。
4、纠偏。教师就学生存在的普遍问题，进行指导，强调竖画要向内倾斜。
五、展评（对书写中注意竖画向内倾斜的学生予以表扬，肯定他们是学习的有心人，只有做有心人，写字才能有长足进步。）
六、课堂小结
今天的这堂课我们学习了横折的写法，大家在写的时候要注意两点：一是它在横竖 上的长短粗细的特点；二是注意写好折处，就是在转折处稍做停顿，然后向上提笔再右 下按，之后才转笔向下力行。我们只要平时能找些时间坚持练习，就一定能把它写好。
板书设计：
第11 课 横折
左上起笔→右下按（顿笔）→转笔右行→转折处稍驻、右上轻提笔 →右下按→转笔向下力行→轻提笔、顿
笔逆收
第12 课 竖钩
教学目标：初步学会竖钩的写法。能在运笔过程中体会折锋、学习带有竖钩笔画的简单的字。激发学生对写字的兴趣，培养良好的学习习惯。
教学重点：学会竖钩的写法。能在运笔过程中体会折锋、学习带有竖钩笔画的简单的字。教学难点：初步学会竖钩的写法。能在运笔过程中体会折锋、学习带有竖钩笔画的简单的字。教学过程：
一、导入
1、.出示竖钩 你们认识这位朋友吗？ 跟老师一起叫他的名字。
2、大家想知道他的运笔吗？ 讲析竖钩的运笔，学生书空观察。
3、教师边范写边讲解。
4、学生在书上练习写两个。（教师巡视指导）
5、.学生评价。
二、学写（未、东）
1、同学们，我们练好竖钩就是能用在字里，今天我们来写两个带有竖钩的字。（未、东）
2、请你们仔细看看我们新学的笔画在这两个字的第几笔？
3、学写“未”
a.请大家看看“未”在田字格中该往哪放，给大家提个醒。
b.演示，学生书空，c..观察、汇报。d.教师边讲解边示范。4.学写“东”。
a.请大家看看“东”在田字格中该往哪放，给大家提个醒。b.课件演示，学生书空，c.观察、汇报。d..教师边讲解边示范。
三、巩固
我们已经知道了怎样写好竖钩以及带有竖钩的两个字，接下来，我们在本上各写三个，比一比谁写的最棒。（学生书写，播放音乐）
四、总结
今天，大家学得非常认真，但要把字写漂亮，还要经常练习，老师希望你们时时处 处都用心的练习写字。
板书设计：
第12 课 竖钩
逆锋入笔后，向下力行 聚锋于左侧 顿笔、铺毫、调锋 提笔向左上收毫出锋
第13 课 提
教学目的：在观察、比较、临摩的基础上，学会书写基本笔画“提”。培养学生的审美能力，逐步提高学生欣赏美、鉴赏美的能力。进一步培养学生良好的书写习惯。
教学重点：学会书写基本笔画“提”。培养学生的审美能力，逐步提高学生欣赏美、鉴赏美的能力。进一步培养学生良好的书写习惯。
教学难点：学会书写基本笔画“提”。进一步培养学生良好的书写习惯。教学时间：一课时 教学准备：笔 墨 纸 教学过程：
一、导入：
1、复习上节课的主要内容。
2、指名谈谈自己的学习收获。
3、板书课题、齐读课题：第13 课 提
二、新授：
（一）讲解“提”书写要领。
1、老师示范书写，指名说笔画名称。老师领读笔画名称。
2、讲解笔顺。
3、再次范写，让学生说说自己看到的“提”有什么特点。分小组讨论。
4、教师分析讲解：书写每一个笔画都要有起笔、行笔、收笔，不能平拖或平划；要有轻重变化，不能 写得像个火柴棒。详细讲解：提画写法是，下笔较重，由重到轻向右上行笔，收笔要出尖。提画在不 同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。
5、指名说一说提怎样书写。
6、师边讲解边示范。
（二）学生练习书写提，师巡视辅导。展示优秀的学生作业。
（三）学习书写带提的字。
1、出示范字。
2、指名认读。
3、指名说笔顺，书空。
4、带领学生分析书写要领。
5、演示书写过程。
6、学生练习书写，教师巡视指导。
三、小结：
板书设计：
第13 课 提
折锋向右顿笔、铺毫、调锋、蓄势 向右上边提边收 提笔出锋，锋从中出，力送尽头
第14 课 竖折
教学目的：在老师的讲解引导下，了解掌握竖折的书写要领；在观察、比较、临摩的基础上，学会书写基本笔画“竖折”。培养学生的审美能力，逐步提高学生欣赏美、鉴赏美的能力。进一步培养学生良好的书写习惯。
教学重点：了解掌握坚折的书写要领；在观察、比较、临摩的基础上，学会基本笔画“竖折”；培养学生的审美能力，逐步提高学生欣赏美、鉴赏美的能力。
教学难点：了解掌握坚折的书写要领；学会基本笔画“竖折”。教学时间：一课时。教学过程：
一、导入：
复习上节课的主要内容。指名谈谈自己的学习收获。板书并齐读课题。
二、新授：
（一）讲解“竖折”的书写要领。
1、老师示范书写，指名说笔画名称。讲解笔顺。
2、再次范写，让学生说说自己看到的“竖折”有什么特点。分组讨论。
3、教师分析讲解：
书写每一个笔画都要有起笔、行笔、收笔，不能平拖或平划；要有轻重变化，不能写得像个火柴棍。详细讲解：
下笔写竖（有长短之分），顿笔后向右写横，收笔较重。注意竖要直，横要平，一笔写成。
4、指名说一说竖折怎样书写。
5、师边讲解边示范。
（二）学生练习书写竖折，师行间巡视辅导。展示优秀的学生作业。
（三）学习书写带竖折的字。
1、出示范字。
2、指名认读。
3、指名说笔顺，书空。
4、带领学生分析书写要领。
5、演示书写过程。
6、学生练习书写，教师行间巡视。
三、小结。板书设计：
第14课
竖折
转锋向右下顿笔、铺毫、力行
另起一笔向左逆锋起笔写横
向右下顿笔
该丛书集时代性、学术性、文献性为一体,共分六卷:《美术史论卷》、《批评卷》、《创作研究卷》、《学人档案卷》(上、下)、《时代人物卷》、《外国美术研究卷》,总计字数约360万。
《美术观察学术文丛》组成精锐编辑队伍,由前主编邓福星、龙瑞、吕品田担任顾问,现任主编李一担任编委会主任并由现职人员王红媛、阴澍雨、李一、陆军、孟繁玮、祝帅、赵权利、董立军担任编委会委员。
《美术观察学术文丛》由李一、赵权利担任总主编,孟繁玮、祝帅、陆军、董立军、阴澍雨、王红嫒分别担任分卷主编。
《美术观察学术文丛》由清华大学教授、著名装帧设计家赵健担纲总设计,16开本,黑白精印,2012年5月将由中国长安出版社出版发行。
【二年级上册美术教案(江西美术出版社)】推荐阅读：
五年级上册江西版美术10-22
六年级上册美术教案全册(人民美术出版社)07-04
二年级美术上册计划09-14
二年级上册美术风来了09-24
二年级美术上册全册10-20
美术二年级上册教材分析11-07
湘教版二年级上册美术07-14
人教版小学二年级上册美术全册教案07-07
浙美版二年级上册美术教学计划12-09
