岭南美术教学计划

岭南美术教学计划（精选5篇）

岭南美术教学计划 篇1

一、学生情况分析：

一年级学生在前一学期教学情况来看，这些学生学习接受能力较强，想象力丰富，有较强的表现欲望，同时对工艺制作大感兴趣。并且对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想像画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆绘画。但也有存在以下问题：

1、学生在绘画上构图能力较差，色彩运用不够丰富，画面排放不够整齐，有零碎感，态度不够仔细。

2、工艺制作上精细度不够，意图能力较差。

3、完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成，少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。

二、教材内容分析

本教材以美术新课标为依据，打破了过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。本教材注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用，”为原则，选择符合一年级小学生身心特点的教学内容设计课题。

三、教学目的任务：

（一）绘画

1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物，体会表现的喜悦。

2、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。

（二）工艺

1、学习简单的纸工、泥工、拼贴等技法。

2、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。

（三）欣赏

1、观赏有趣的动、植物。

2、欣赏富有童趣的儿童画。

3、欣赏儿童题材的美术作品。

四、教学重点难点：

1、在美术活动中发展学生的想像力和创造力，积极促进从无意识想像到有意识想像，从再现想像到创造想像。

2、在绘画中大胆用笔用色，鼓励学生在绘画中大胆的表达自己的情绪情感。

3、提高手部运用的灵活性，用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画，描绘观摩、记忆、想象中的动植物，线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。

4、提高对色彩美，形状美的能力。

五、主要教学措施：

1、加强对学生美术基础知识和技能（构图、上色、勾线等）的渗透。

2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张，富有童趣。

3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别，让学生有互相学习的机会引导学生在实际生活中领悟人尖社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题能力。

六、教学内容及进度安排： 1 漫游飞行世界 2课时 2 海底世界多奇妙 2课时 3 五彩的泡泡 2课时 4 七彩虹 2课时 5 快乐的小鸟 2课时 6 昆虫王国 2课时 7 大鱼和小鱼 2课时 8 小动物和妈妈 2课时 9 奇特的海螺 2课时 10美丽的海星 2课时

岭南美术教学计划 篇2

关键词：岭南,民间美术,岭南文化

一、岭南民间美术的历史源流

岭南民间美术生长于岭南大地之上。上个世纪五六十年代的大量考古中发现的岭南先民的遗址、器物、各类化石等历史遗存都表明岭南先民早在旧石器时代就生活在这片土地上。从增城和番禺等地出土的新石器时代遗址中的几何形印纹陶器为例, 印纹陶器上的各种纹饰, 如云雷纹、S形纹、叶脉纹等几何纹样, 可以看到岭南古越先民对民间美术做出的贡献。从旧石器时代到新石器时代的器物工艺水平的发展和功能分类趋于细致等方面的变化均证明是劳动创造了这片土地和生活在这里的古越先人。古越先人的历史也是一部石器发展的历史。

在《百越源流史》这本书里有观点谈到岭南古越先人把斧钺视为神圣而尊严的礼器, 源于越人对钺器的信仰和崇拜, 到了后来的夏商周时期, 更是把钺这种工具视为统治者的权利、尊严及号令军队的信物。

在《史记》及《尚书》中均有古越先人钺的史料。可见古越先人在劳动中创造的众多石器的重要性。岭南民间工艺始于石器, 源于石器。经过历史的沉淀所留下我们今天可以看见的四十多个种类的岭南民间工艺美术类别, 诚然都是弥足珍贵的, 是古越民族的遗产, 也是民族瑰宝。

二、岭南民间美术的历史与特点

商周以后岭南先民与中原内地交往日益增多, 及秦统一中国后, 中原人的先进文化与岭南文化不断在社会经济、文化、生活等方面进行交流, 岭南本土文化慢慢汉化。唐以后汉文化已经在岭南文化中处于主流地位, 从岭南出土的商周器物上已经看出中原文化的图腾的影响。

从广州地区墓葬的出土文物看, 自西汉起岭南地区的艺术品渐多, 这与中原文化的融入外来文化的发展状况是分不开的。

及至明清、民国时期, 岭南文化空前发展, 走出国门在海外也光彩夺目。岭南民间工艺中的三雕一彩一绣 (牙雕、木雕、玉雕、彩瓷、广绣) 更是在这一时期在海内外大放异彩。

岭南民间美术工艺尤长于刺绣、织锦、雕刻、剪纸、陶瓷、葵藤编织、民间绘画、彩色扎灯、木版年画等。粤绣 (广东刺绣) 是我国的四大名绣之一, 与四川蜀绣、苏州苏绣、湖南湘绣共同闻名于世, 又具有岭南独特的地域特色。

广绣著称于世的特色是:构图饱满、图案虽繁密而有章法, 用色明快艳丽, 成品幅面平整且抚触起来柔软, 金银垫绣具有极强立体感且针法变化无穷。其中以百鸟朝凤纹、龙凤纹、博古纹等最具传统特色。

佛山年画以其红彤彤的色彩著称, 在我国年画中这样大胆用色属罕见。佛山由于岭南独特的东亚季风的潮湿气候, 民间画师因地制宜, 根据气候变化对年画的影响, 设计了以佛山镇特产有“万年红”美称的丹红作版画衬底, 使版画的色彩艳丽, 大色块的涂染于年画, 尤其是门神上。同时线条粗重有力是佛山年画艺术又一特色。

佛山民间剪纸有鲜明地方特色。它有剪、刻、凿、衬、印、写并用的技术特色。使作品色彩丰富, 有手工艺性。使剪纸原有粗犷与细腻的特色均得到完美呈现。同时以佛山名特产为剪纸的主要原料, 以铜衬料、铜写料、铜凿料为最具特色, 采用铜原料制作出来的剪纸五彩缤纷, 富丽堂皇, 高雅华贵, 具有强烈装饰性。

阳江风筝是南国风筝的杰出代表, 是“南莺”的发祥地。阳江风筝队参加世界和全国比赛中多次获得奖项, 显示了阳江风筝的地方风格。阳江风筝的最大特点是采用手工制作, 技法古朴, 兼具造型优美、用色鲜艳、形态生动、工艺精湛、易飞高放远。阳江风筝造型繁多, 题材丰富以花鸟鱼虫、野兽等动物以及文学作品中的人物形象为主, 画风以写意为主。

三、岭南民间美术中主题形象的选择倾向

岭南民间艺术是由岭南人民创造的, 这些创造往往具有某些精神诉求和使用价值, 岭南民间美术中一些经常使用的动物形象如鱼、仙鹤、狮子、龙、百合、海棠、荷花、公鸡、鸳鸯、孔雀、竹子等。这些事物往往蕴含许多约定俗成的“吉祥”含义, 这些具有“吉祥”含义的物象是指这些物象及其特定属性和人类在实际生活中有一定的厉害关系, 这种关系在历史长河中不断发展渐渐渗透于人民的观念中, 并且在集体意识中慢慢具有了稳定的肯定性, 这些“吉祥”事物便成为岭南民间创作中经常出现的形象。

在岭南民间美术中出现的形象往往有两个特点。其一, 选取物象都以其原有的最完整、最恒长的姿态出现, 如人物形象出现时有完整的四肢、双眼、双耳, 且都是正面侧面形象;走兽四条腿及尾巴均可见;建筑物有完整的门窗及陈设等, 一般会有完整的庭院。这些常态特征均为创作岭南民间美术的主体观察者所注意。其二、对物象的显著特征进行夸张提炼。岭南民间美术中的植物的果实、动物的四肢、头部、五官、人物的脸部往往会提炼出其个性特点并以夸张的形式进行表现。其三、善用积极形象和特征。岭南民间美术中被用于创作的主体物象多是以积极向上的神态出现, 多是欢乐、平静、祥和、和乐等, 几乎不会出现悲伤、怅然、恐惧等消极色彩浓厚的神态。因为人们趋利避害的心理, 岭南民间美术创作题材被创造者赋予了积极的生命特征。如石榴的多子、龟类的长寿、瓜类的藤曼蜿蜒等。将事物原有的特征与自己所希望物象具备的特征相结合, 并把这种选择作用于物象本身。

四、岭南民间美术在其他领域的积极作用

岭南的灵秀山水孕育了岭南民间美术, 岭南民间美术中融入了汉文化的精髓在这片土地上生根发芽, 既是根于本土的也是全民族的。从古越先人的石器发展至今, 岭南文化是岭南精神世界和手工劳动结合的产物, 是岭南诸民族的岭南文化在历史长河中的熠熠宝石。

岭南民间美术是人民由人民在劳动生产生活中自发创造出来的, 民间美术是民族文化的一个缩影, 所以民间美术是人民共同的心理情结, 有天然的增强本土民族凝聚力的作用。岭南民间美术虽源于民间, 但就岭南民间美术拥有的创造群体和受众来说, 它的社会功能和在思想文化上的作用是远远超过所谓官方的、典籍的文化。弘扬本身就扎根于岭南土地的民间美术更有利于以一种润物无声地方式提高人民的文化素质, 唤起对家乡的热爱, 唤起心底深处思乡敬祖的共同情怀, 使岭南人民可以以一颗虔诚的心去认同和接受岭南先民创造的伟大艺术形式并在以后的日子里生生世世传递下去。这样如今经济快速发展拥有先进文化的岭南地区和古代的岭南, 个体和整个社会群体就这样被一条文化与精神的丝带紧紧系在一起。

可以用卡西尔的一句话概括这种现象, 他曾说过“当我们沉浸在对一件伟大的艺术品的直观中时, 并不感到主观世界和客观世界的分离, 我们并不是生活在朴素平凡的物理事物的实在之中, 也不完全生活在一个人的小圈子内。”

参考文献

[1]吕品田.中国民间美术观念[M].上海:华东师范大学出版社, 2010, 6.

[2]恩斯特卡西尔.人论[M].上海:上海译文出版社, 1985, 1.

岭南美术教学计划 篇3

新联小学：肖力强

在课一开始，教师首先问候同学们：“你们今天心情好吗？如果心情愉快就请笑一笑吧。”通过这样的师生情感互动，目的在于营造一个较为温馨活泼的课堂氛围，缓解课堂紧张气氛，使学生在轻松愉悦的气氛中上课，同时，微笑不仅改善了课堂气氛，而且和课题紧密结合，直达主题。在鼓励学生笑一笑中，教师启发学生体会不同程度的笑的表情，以此来引入情境的设置——招聘小演员，教师的身份变为一名招聘者，而学生则是应聘者，角色的变换能有效激发学生的学习兴趣，以便更好地投入到课堂教学中，让学生亲身去体验生活。既然成为了职员，接下来的表演自然是水到渠成，在学生的自由表演中，他们不仅体会到了人类的心情的喜怒哀乐，同时感受到自己脸部产生的丰富表情，为绘画时的细节表现留下了清晰的直观感受。考虑到学生本身已经会画各种表情，所以本课用难度更大的版画的形式完成，让学生体验画-刻-印的过程。自我评价目的在于让学生对自己的作品可以有正确的评价，找出本节课的优点和缺点，激励学生向上发展，培养正确的审美观念。

美术教案岭南版 篇4

学习领域：

设计?应用

教材分析：

上学期我们学过会滚的玩具，这学期我们学习会转的玩具，其共同点是都会动。本课学习运用废旧物品制作会转的玩具，引导学生勇于创新，锻炼想象力，能够培养学生独立的解决问题。

教学目标：

引导学生勇于标新立异，大胆想象与积极思考。启发学生运用多种材料进行创造，体验创造的乐趣。培养学生独立的解决问题的能力。

教学重点：

能运用不同材料进行创造出会转的玩具。

教学难点：

积极思考，能创造出标新立异的玩具。

教学准备：

教具：各种废旧材料，吸管、剪刀、胶水、废旧挂历纸等。

学具：废旧画报、彩笔、剪刀、胶水等。

课时安排：

2课时

第一节

施教时间：12月3日——12月5日

活动一：

滚动乒乓球，你发现了什么?——会滚。

上学期我们学了会滚的玩具，老师今天也带来了一个玩具，你看他有什么特点。

出示风车，请学生观察。——会转。

由此导出课题。

活动二：

想一想，说一说。

1、在你身边有哪一些是会转的玩具?

鼓励学生畅所欲言。

2、教师出示风车，你怎样使它变成会转动的玩具?

请学生开动脑筋，思考后回答。

3、教师出示各种会转的玩具，展示给学生看，拓展学生思维。

4、出示各种材料，动脑筋想一想，你怎样把这些材料组合成一个会转动的玩具?小组交流后回答，教师参与交流。

5、你准备做一个什么会转的玩具?

活动三：

学生制作：

根据自己手头的材料，自由组合，创造成一个会转的玩具。

教师鼓励学生大胆想象，标新立异。

活动四：

展评：

展示学生作业，请大家共同评议。

回去搜集各种材料，下一节课继续制作。

第二课时

施教时间：12月8日——12月9日

活动一：

欣赏：

1、展示上节课优秀作业，互相评议优缺点，哪里需要进一步改进。

2、欣赏范作，使学生了解同一物体可以做成不同会转的玩具。

欣赏同时注意玩具的色彩变化与审美性。

活动二：

思考讨论：

1、教师出示彩纸卡，我怎样使它变成一个会转的玩具?

鼓励学生动脑思考。

教师可予以演示，将纸卡弯成弧度粘帖，启发学生思维。

2、请学生出示自己手中所带物品，请大家思考讨论，如何变成一个会转的玩具。

鼓励学生畅所欲言，积极思考。

3、玩具有一个什么特点?(出示两个不同玩具，引导学生思考)

教师小结：好看、美丽、吸引人等等，所以我们做的会转的玩具，要有这些特点。

活动三：

学生制作：

1、鼓励学生大胆创新，能运用不同材料进行创作，标新立异。

2、教师巡回指导，引导学生独立解决出现的问题。

注意安全及卫生，鼓励学生大胆想象。

活动四：

小结：

1、展评学生作业，评选十佳。

2、回家利用各种材料，动脑筋制作会转的玩具送给邻居的小朋友。

札记：

七年级岭南版美术教案 篇5

第三单元 多姿的团队美术活动 第一节 传情达意的环保贺卡 第二节 中国象棋趣味造型

第三节 科学，艺术考察活动的策划 第四单元 汽车畅想曲 第一节 汽车的造型 第二节 想象的汽车

第五单元 静物的构图与色彩 向画家学构图

第二节 我们的调色板

第六单元 历史不会忘记他们 第一节 群星灿烂

第二节 扬起想象的风帆

第一单元 艺术与科学交融的美

第一课 古代艺术与科技结合的启示

教具：文本资料，相关图片

课型：综合型

教学目的：1．初步了解艺术与科技相结合的特点。

2．通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。

教学重点难点：1．艺术与科技结合的特点。

2．古代艺术与科技结合的原理，造型风格。

教学过程：

一、组织教学

二、导入新课

1． 出示打火机一支提问：大家都知道现在人们生火用的是打火机但古人是怎么样取或的呢？

学生谈感受。

（以提问导入课题，提出观点。）

老师：这一发展历程有什么奥秘？

学生踊跃作答

老师：很好！那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。）

三、课堂发展

1．观察感受经典范例导赏：赵州桥、四羊方尊、编钟、长信宫灯。

2． 老师口述：从出土的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的文物既是规范性的工艺品，同时也是当时的高科技产品，你们发现了它们的共同特性吗？

（提问并看课本上的提示）

3． 先让学生自己观察各范例并打开幻灯机，老师逐个讲解分析。

例如：四羊方尊

实用性：酒器 美观：奇特、厚重、的独特的造型和独特、精美的纹饰

科技：高超的冶金铸造技术

4． 建议学生可以自己试用一句简短的话语将书中介绍的作品从科技和艺术两方面概括出来，比如：“赵州桥---古老拱券石桥，历经千年风雨，神秘蛟龙穿岩，精雕栩栩如生。

其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术月科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。

四、课后延伸

教师运用对比手法（点出此画与前面主体造型作品具有明显不同的特征）引起学生注意与思考，不需要作结论，看到下一课“物之道”与“无尽无极”，为下节课作好铺垫。

五、课堂作业

1． 继续查找资料，为下一课作准备。

2． 观察生活中的艺术与科技相结合的典型现象，并以文字的形式记录下来。

第二课 现代艺术与科技融合的魅力

教具：相关作品及图片

教学目的：感受了解现代艺术与科技融合的魅力，使学生的学习、创造与探索向艺术创造与艺术表现能力的更高层次发展。

教学重点：认识现代生活中艺术与科技结合的重要性，引发学生对学科综合学习的思考。

教学难点：对现代艺术（建筑、工艺设计）形式美的感受

教学过程：

一、组织教学

二、导入新课

1、出示上一节课古代灯具与本课现代灯具。

老师提问：有何启示？

学生谈感受

2、欣赏书本雕塑与国画，问其奥妙之处（学生思考）

三、课堂发展

1、让学生带着疑问阅读课本，并提出问题讨论，引导欣赏有创意、有科技含量的作品，感受现代艺术与科技交融的魅力。（培养学生观察感受能力）

2、赏探析活动，引导学生回忆现代生活中最具有现代意味和气派的作品。认识材料的多样性及其带来的材质美感。从视觉艺术的角度扩大学生对艺术的理解、敏锐地感受现代生活与现代艺术和科技的发展是密切相关的。

3、分组讨论交流，运用上节课学过的欣赏评述的方法，进行书面作业练习。

四、总结

1、艺术与科技的结合始终是时代进步的标志之一。

2、认识古代艺术与现代艺术的总体风格，形式的不同区别及其特点。

3、新技术、新材料和出现，推动了艺术的发展。

4、观念的变革，以人为本的理念影响了艺术的创作。

五、课后延伸

可考查当地资源，进行古今作品的欣赏对比研究，大胆地表达自己的意图，熟悉掌握上节课运用的“欣赏—评述”技能。

（进一步巩固现代艺术与科技融合唯一的美感意识）

六、板书设计

1、艺术和科学的共同基础：人类的创造力

2、现代作品：（1）简洁、明快、单纯

（2）富有艺术魅力，科技含量高

3、作画步骤：（1）铅笔稿（2）大轮廓（3）上色（4）调整完成

4、作业：动手画出你心目中的家电或其他物体的图案。

第二单元 校园采风

第一课 校园风景

（2课时）

课型：造型表现课

教学方法：欣赏，讲解演示和练习相结合。

一、教学目的

1、使学生了解掌握表现风景的一些基本技法。

2、引导学生多角度、多手法表现景物的空间。

3、灵活运用所学手法表现自己的构思和思想情感。

二、教学重点、难点

重点：构图与透视的必须方法。

难点：透视的表现规律。

三、教具、学具准备

教具：取景框，平行透视、成角透视示意图，不同角度的风景图片，各种不同风格的风景画图片。

学具：写生画工具。

四、教学过程

1． 组织教学：检查学具，2． 引导认真听课。

3． 课前谈话导入新课：（约２分钟）

步骤一：导入新课〔课件演示〕：出示风景图片若干张（照片/绘画）。

1、提问:哪位同学回答下面的问题？。①你知道这是什么图片？

②它们给你什么感觉？

引导学生小结：图片当中的构图和透视因素。

2、教师总结，风景存在于我们的生活当中，到处都有，可以画成画副，也可以

拍成照片，它是我们保存记忆的手段，那么要如何把风景拍得好看，画得好看呢？首要就在于取景（构图）和透视

步骤二：讲授新课

1、（板书：透视{成角透视/平行透视}）

〔课件演示〕：（出示成角透视/平行透视示意图及概念）

师：①分析成角透视/平行透视的特点及它们之间的差异。（学生观察、理解并参与讨论）

②成角透视/平行透视与风景画的联系

〔课件演示〕：（出示成角透视/平行透视示意图与风景结合图片）

2、取景构图

①师：讲解取景构图的几种主要形式（横、竖、方）

〔课件演示〕：（出示相关的风景图片）

②师：利用取景框进行取景构图示范

③学生做相关的练习活动

3、学生课堂作业

4、课堂小结

（1）构图与透视要点。

（2）总结课堂教学情况。

五、作业要求

八开素描纸，钢笔或铅笔淡彩，构图、透视要合理。

第二课时

校园风景写生画一幅

第二课 新伙伴

（2课时）

课型：造型表现课

教学方法：欣赏，讲解演示和练习相结合。

一、教学目的

1、使学生掌握表现人物速写的基本技法。

2、能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。

3、培养同学、师生之间的情感。

二、教学重点、难点

重点：人物动态速写的表现手法。

难点：以线条表现人物动态结构。

三、教具、学具准备

教具：人物立体结构模型、人体比例示意图、艺术大师的速写作品、学生作品。

学具：速写工具。

四、教学过程

1． 组织教学：检查学具。

2． 导入新课：（约２分钟）

学生分组讨论对新同学的看法和感受（怎样才能把你对同学的感觉表现出来呢？）

〔课件演示〕：生活中各种动态图片若干张。

3、讲授新课

（1）、（板书：人体动态比例{立

七、坐

五、盘三半}）

〔课件演示〕：（a人体概况、比例示意图b运动员动态图片）

师：①分析演示概括人物动态的方法。（学生观察、理解并参与讨论）

引导学生小结： 人体的基本比例

教师总结：要画好人物动态，必先抓准动态线，画好外轮廓。

（2）、图片欣赏

〔课件演示〕：（各种风格和动态的人物速写图片）

生：找出图片当中人物的动态线及他们之间用线的特点。

4、学生课堂作业

5、课堂小结

（1）画人物动态，必先抓准动态线，画好外轮廓。

（2）总结课堂教学情况。

五、作业要求

八开素描纸，铅笔，用线概括简洁。

第二课时

以本班同学为模特，画一人物速写。

第三单元 多姿的团队美术活动

第一节 传情达意的环保贺卡

教具：各类卡片 示范手工卡片

教学目的：1。初步掌握卡片制作的基本知识与技能。

2．陶冶情操，培养学生关心集体关注社会情感，增强凝聚力。

3．关注社会环保问题，提高环保意识。

教学重点：贺卡情意美和形式美的运用。

教学难点：对情意美和形式美的运用。

教学过程：一。组织教学

二．导入新课 以“SOS”引出新课

提问（大家知道“SOS”这三个字母组合是什么意思吗？）

（同学作答）

老师总结 大家都不错都知道“SOS”是国际上通用的求救和请求支援的信号。然后描叙为什么要提出这个信号---想通过同学门对颜老师的认识帮助老师做一张卡片送给颜老师

三．课堂发展

1． 提问（同学们以前一定送过卡片，也收到过卡片，有谁能描绘一下你送出去的和你收到的是什么样子的？有那些令你印象深刻呢？）

（同学各抒几见）

提问(同学们有没有听说过环保卡片呢?

同学:环保贺卡是利用废弃材料制作的一种卡片,废弃材料有纸,树叶,包装袋,„..生活中的用品.2． 老师总结得出制作卡片的三个基本要素： *有花纹或图案

*有祝福语或其他字句

*卡片结构的设计

老师通过收集的卡片逐一分析三个基本要素，指出图案的多样化和文字的丰富及中国文化的博大精深，文字的千变万化;卡片六种基本的骨架（单页型。双页型。异型。一版成型。附加成型。牵拉结构）及在此基础上的个性化等。

(此环节老师向同学分类朗诵一些优美的诗词，句子，并和大家一起唱周华键的《朋友》加强大家之间的感情，调节课堂气愤。)

3． 老师亲自做卡片来讲叙做卡片的过程

*构思起稿，确定主题内容。

*设计结构，安排图形，文字

*选用材料，描绘，配色，制作

四．课堂延伸

随着现代电子网络技术的普及，人们传情达意的方式向信息化，个性化，无纸化的方向发展。大家可以试着做一做电子贺卡。

五．课堂活动

1． 制作一张卡片送给父母

2． 集体构思设计一张卡片送给老师 要求：任选其一，利用废旧材料。

第二节 中国象棋趣味造型

教具：橡皮泥，相关人物图片

课型：综合型

教学目的：1。通过对雕塑作品的欣赏和技能的学习，提高学生的综合素质和创新精神。

2．扩大学生的知识面和对课外知识的兴趣和研究，培养团队精神

教学重点难点：1。对雕塑作品的欣赏和对技能的掌握

2．对人物特点和个性的表达

教学过程：

一．组织教学

二．导入新课

1． 集体对象棋的探讨

（提问：班上有那些同学会下象棋的吗？老师想请两位同学到黑板上写一写象棋在棋盘上的摆放位置是怎样的？）

学生上台

老师：不错大家很聪明对象棋有很深的认识，那么老师想再找几位同学回答一下象棋的各个棋子在棋盘上是怎样活动的呢？

学生踊跃作答

老师：很好！那么有谁知道象棋这个游戏是怎么来的吗？（老师:讲故事,并联系在古代象棋是作为一种战术,今天我们就要再现古代战场）

三．课堂发展

1．欣赏古代雕塑及古代人物图片

（讨论：请同学们几个人一组分析讨论一下这些雕塑和图片有什么特点）

学生积极讨论后派代表发表各组意见

老师总结大家意见进行进一步分析其人物的地位高低而对人物雕塑的不同,引导学生在捏的时候也应注意

2、人物的制作

老师制作并讲解过程

1）。用铁丝，木材制作支架。

2）。用纸，黏土塑造大的形体结构。

3）。深入刻画细部。

4）。用民间彩塑的方法着色，整理完成。

四．课堂发展

可以制作一些自己熟悉的人，也可以以同学为对象相互捏制，摆成棋局，大家团结合作一起作战。增强同学之间的凝聚力，加深友谊。

五．课堂活动

1． 全班分成两组分别捏制中国象棋的“红”“黑”棋子，然后组成战局。

2． 结合历史，捏制历史人物；或者结合生活，捏制周围的人。

第三节 科学，艺术考察活动的策划

教学目的：

1、通过考察活动进一步了解社会，开拓视野，增长才干。

2．体验将自然美，社会美，表现为艺术美。

3．培养同学的观察能力及团队式的集体合作精神。

教学重点：把具象的东西通过构图，线条，色彩等美术语言组织到画面。

教学难点：策划的严密性，绘图的艺术行。

教具：示范挂图及相关资料。

教学过程：

一、组织教学

二、导入新课

“寻宝地图”要求学生根据提示寻找宝藏。

三、教学过程

1． 提问（同学们以前有没有参加过考察活动呢？）

同学回答

老师：这类活动大家可能参加得很少，那么今天我们就要通过对本课的学习了解科学艺术考察活动，指导同学们怎样进行考察。

2． 大千世界，地大物博，无奇不有，因此我考察活动的范围也很广。比如周围环境，天文地理，生物等等。老师就考察了一张我们学校的路线图。

（老师展示路线图，通过图来分析我们考察活动到底要做些什么准备有哪些程序）

第一，设定活动的目的，意义及类别。

第二，讨论行动计划书

第三，撰写，整理行动计划书

第四，开始考察

第五，总结考察收获及结果

3． 考察备忘录-----图文并茂的记录考察前后的物质准备。分为考察前的行装设计，考察是的记录手段，考察后的成果展示。

4． 绘制路线图

种类：简单行，抽象图，具象图

要素：1，要有考察的先后顺序。2，游经各地点标志性东西

手段：1。自己手绘。2用相片代替。3。简单的标志代替

（根据路线图种类的不同，有些有更高的要求，比如颜色方面等）

四.课堂活动

通过考察绘制一张你所在地区的路线图

要求:表达清晰,合理.第四单元 汽车畅想曲

第一节 汽车的造型

教学目的：

1、学会结构素描的基本原理与方法。

2、简单了解汽车造型艺术与科技的关系，促进学生科学素养的养成。

3、使学生大胆尝试运用自己喜欢的手法来表现、传递自己的思想感情。

教学重点：结构素描的基本原理与方法。

教学难点：汽车结构素描的写生。

教具：课件、优秀作品、汽车模型

第一课时

一． 组织课堂

二． 导入新课

展示汽车标志给学生欣赏与识别，由学生的兴趣话题引发学生对汽车的喜爱以及表现汽车造型的欲望，从而引出课题。

三． 讲授新课

1．欣赏广本雅阁轿车的图片

① 通过相互交流，谈谈这部车给你怎样的审美感受。

② 小结：广本雅阁轿车是广州和日本共同开发的一款车。车身浑圆饱满、流畅，尾部车灯上方的曲线变化使空气流动产生向前的推力。它的中央控制台采用的是人体工程学原理，座椅华贵舒适、操作简便。

2．展示不同类型的汽车图片

① 分组讨论：汽车有几类？它们的外观、结构有什么特点？。

② 小结：轿车、跑车、赛车、概念车等等，说明车的造型、性能是由它的用途决定的。

3．展示汽车的三视图（前面、侧面、后面）。

4．画汽车结构素描的步骤

① 用直线画出一个长方体。

② 勾出汽车的大致外形。

③ 刻画细部的结构、造型。

④ 调整造型并着色。

5．此外的汽车表现方法（卡通画法、制图画法、徒手画法等）。

四． 课堂作业（任选一个）

活动一

根据自己准备的汽车资料，选择自己喜欢的一部画出它的素描结构图。第二课时

活动二

根据老师提供的汽车模型进行写生，画出它的结构素描图。

五． 学生练习，教师巡堂指导

肯定优点，指出不足之处。

六． 作品展示、小结。

1． 讲评优秀的作品，肯定学生的闪光点。2． 布置下节课要准备的材料。

第二节 想象的汽车

教学目的：

1、立体造型的组合变化与汽车外观内构统一的想象创作方法。

2、学生能够了解简单的汽车发展史，以此激发学生的想象力和创造力。

3、培养学生既有科学的态度，又有大胆想象的气魄。

教学重点：怎样设计一部想象的汽车。

教学难点：怎样激发学生的想象力。

教具：课件、优秀作品、汽车模型

一、组织课堂

二、导入新课

1．欣赏动画、图片，展望未来

①播放关于卫星、太阳能装置的FLASH动画。

②展示多幅奇思妙想的交通工具图片。

2．那我们未来的汽车会不会有节能、环保型的汽车呢？由此引入课题。

三、讲授新课

1．欣赏图片法国标志MOON—STER型概念车

①请同学指出它的独特之处。

②小结：概念车虽然尚未进入市场，但它作为一种尝试的设计，是汽车造型设计中充分发挥想象力和突出特殊风格的一个园地，概念车除了新颖的外形，内部结构还采用了最新的技术、最新型的材料和最合理的设计方式。它集中了当今世界各个科学领域中最先进的科学技术成果，是超前意识的理想化汽车，对汽车设计的启发和推动起着重要的作用。

2．展示汽车历史的图片以及环保型汽车的图片

③ 说明作为重要交通工具之一的汽车从功能、色彩到样式所发生的翻天覆地的变化，从“马车”到火柴盒般的箱形汽车，再到很卡通的甲壳虫汽车。

④ 说明汽车给人带来便利的同时，也对地球生态环境造成破坏，为保护好生态环境，各国都加紧研究各种环保型汽车，如：用电能、太阳能、天然气能来代替汽油能源。

3．展示现代感很强的汽车图片

让学生以用户的身份去“购买”汽车。谈谈自己对产品造型、色彩、功能的要求。

四、课堂作业（任选一）

3． 活动一

通过考查汽车的造型特点与功能、收集图片和文件资料，设计一部你喜欢的环保型小汽车，用简要的文字写出自己的构思。

4． 活动二

利用泡沫、硬纸盒、矿泉水瓶等废旧材料，制作一部汽车模型。

五、学生练习，教师巡堂指导

肯定优点，指出不足之处。

六、作品展示、小结。

5． 讲评优秀的作品，肯定学生的创作新思维。

6． 总结本课所学内容。

第五单元 静物的构图与色彩

向画家学构图

教具：画家作品图例，若干静物纸样

教学目的：1探索和掌握静物画构图的基本原理，并懂得在实际中运用。领略构图的形式美感，从中体会到：均衡是美。和谐是美，秩序是美，统一变化是美。学习画家们在构图法的探索中表现创新精神，并化做自己的实际行动。

教学重点：三角形构图法的种类，优点运用。

教学难点：构图法则中的科学性和灵活性的统一。

教学过程：

一 组织教学：让同学们打开课本准备好一张构图练习的小纸条。

二 导入新课：今天，我和同学们一起来学习“向画家学构图”，欣赏大师怎样拜访静物，从而产生不同的美感。

三 授新课：

（1）构图——在美术创作中安排和处理审美客体的位置和关系，把个别或局部的形象组成整体的艺术作品，以表达构思中预想的形象与审美效果。

（2）构图的种类：（重点）

A 按几何形构图

三角形（稳定性）圆形（饱满）四边形（平稳形）S形（流动性，有动感）

B 按线条构图分

水平式 垂直式 斜线式 辐射式等

（3）好构图的要素

A 主次大小搭配合理明确；

B 各物体聚散有秩，疏密得当。

C 空间的分割舒展，大方而有变化。

（4）让同学们在黑板上或投影仪上进行拼纸样，构图的练习。其余同学在自己纸上进行手绘小构图练习。

课时小结：（1）毕加索说，‘我不探索，我要发现’。大自然中有很多美的饿东西让我们出发现她，我们因该在构图的练习中发现出更多的形式美。

（2）重点是三角形的构图特点，多观察我们周围的景物，你们能否分辨出是什么样的构图？

第二节 我们的调色板

一 教学目的：

（1）初步学会对色彩的理性分析，练习对色彩的情感表达。（2）学会用色彩表达自己的某种情感，运用色彩表现自己的个性。

二 教学重点：

对色彩基础知识的正确理解。

三 教学难点：

色彩中的名词术语，色彩静物画的创作。

四 教具：

课件，教学图例

五 教学过程： 组织教学：让同学们打开教本，看到书本上由白光通过棱镜所产生七彩色的图。

2导入新课：同学们，如果没有光（人工光，自然光）那么我们什么也看不见。因为有光的作用，我们才看到五颜六色的景物，因为颜色是一种视觉信息，不同的颜色会给我们产生不同的感觉。

3授新课：

（1）色彩产生的原因：

当光线照射到物体上，物体反射出部分色光，色光进入我们的眼睛，我们就可以感受到某种颜色。

（2）色彩 的三要素：

色相——色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。

明度——色彩的明暗程度。

纯度——色彩的纯净程度。

（3）对比色——是色环表中相对的色彩。

邻近色——是色环表中相邻近的色彩。

（4）暖色调——接近红，橙，黄颜色。

冷色调——接近蓝，青，紫颜色。

4课堂活动：

让同学们用色彩来表达自己的一种感受（写实，写意，抽象的表达方法）

第六单元 历史不会忘记他们

第一节 群星灿烂

2课时

一、学习领域：综合·赏析

二、学习课时：2课时

三、教具、学具：

1、教具准备：课件、群体人丰富的想象力。

五、教学目标：

1、通过对群体人物画的鉴赏，使学生懂得如何在创作中体现人物精神风貌。

2、学生能对同学的作业进行审美评价，提高学生的审美和创作水平。

六、教学重点：

1、对作品表现的时代背景、人物造型、环境特点、画面构图、表现形式的分析。

七、教学难点：

1、如何赏析群体人物画涵括的艺术性精神性。；

2、如何激发学生的创作灵感，创作出具有个性的作品

八、教学过程：组织教学：

2、引入课题：

让学生谈谈自己所了解的历史伟人及其事迹。并以此教导学生学习他们勇于攀登和无私奉献的伟大精神。

3、新课讲授

A 艺术家是怎样创作的？〈不是机械的模仿，而是在表现现实生活的同时，融入了自身的思想观念和情感〉。

B 群体人物画有什么艺术特征？

带着问题赏析油画〈请历史记住他们〉

从构图〈水平式构图〉，色调〈暖色调为主〉，人物造型〈形态各异，高大〉各方面分析；

特征：a布局上有聚有散，变化统一；

b体现人物性格，精神面貌。

C 赏析雕塑作品《中国“两弹一星”的功勋》

多个向上的箭头形状象征了两弹一勋科学家群体团结协作 上进、勇于攀登的精神。

D 赏析意大利文艺复兴美术三杰之一拉斐尔壁画〈雅典学院〉

作品特征：充溢着古典精神，将群体人物安排在同一个宽阔的环境和共同从事的事业当中，每个人的动作围绕着探索，发明，创造等情节展开，突出了人文学家，科学家的伟大。

4、学习活动 〈让学生扮演一些人物动态神态及组合〉

5、课堂作业与要求：

以小组合作的形式临摹，创作或拼贴一幅有创意的群体人物画。

要求：A构图要突出主题

B人物造型要反映群体精神风貌

C色调统一，反映主题

D充分发挥想象力

第二节 扬起想象的风帆

2课时

一、学习领域：综合·探索

二、学习课时：2课时

三、教具、学具：

1、教具准备：课件、各种形式的美术科幻作品、各种硬纸及装饰材料。

2、学具准备：剪刀、笔、硬卡纸、装饰材料。

四、教学设想：

通过本课的学习，把整个美术课堂创设为浓郁的想象环境与创造的活动环境。让学生广开思维，大胆发挥自己丰富的想象力。

五、教学目标：

1、培养学生的设计兴趣，激发学生创造意识，锻炼学生的动手，动脑能力，大胆的设计。表现出富有个性的创意培养学生创造性的设计及个性展示的机会。

2、学生能对同学的作业进行审美评价，能对自己的作业进行自我评价。提高学生的审美和创作水平。

六、教学重点：

1、科幻美术创作的表现及策划、展示、交流。

七、教学难点：

1、如何分析科幻美术作品涵括的科学性，幻想性和艺术性；

2、激发学生的创作灵感，引导学生采用合适的表现形式及表现技法。

八、教学过程：

1、组织教学

2、引入课题

伟大的科学家爱因斯坦说过：“想象比知识更重要。”人类就是通过大胆的想象和创造，不断实现自己的梦想。

3、新授

A欣赏构思奇特、用材巧妙的《空中别墅》。广州市大中小学生现场设计大赛中或奖的作品之一。作者采用废纸皮，巧妙的设计制作了一栋漂浮在空中的别墅。

造型优美，错落有秩；制作很好。

B 展示一些优秀美术科幻作品，请学生来分析。

C 展示一些学生创作作品，供学生参考和学习，并以此激发学生的创作灵感。

3、课堂作业布置与要求：

集体创作一幅科幻美术作品，题材不限。

要求：有一定创意，构图完整，色彩协调