《走进艺术博物馆》教学设计

2024-12-23 版权声明 我要投稿

《走进艺术博物馆》教学设计(推荐17篇)

《走进艺术博物馆》教学设计 篇1

教学目标

1、理解博物馆的功能,尤其是博物馆在保护人类的历史、文化与艺术遗产方面所具有的独特价值。

2、学会利用博物馆来获取知识。

3、了解中国博物馆事业发展的概况。教学重难点

如何能够有效地利用博物馆来获取知识。课前准备

教师:中外著名艺术博物馆珍品图片(视频)展示,重点作品分析。学生:探访自己周围的美术馆,或者是浏览网络上的艺术博物馆。教学过程

一、导入

1、教师展示一些图片 国画 油画 雕塑 青铜器

提问:如果我们想要观看这些作品,可以到什么地方去? 学生思考并且回答。

2、教师总结,指出博物馆是保存人类的文化、艺术遗产的地方,我们在这里可以看到大量有价值的作品,可以丰富我们的知识。

二、授新

1、介绍中国美术馆,上海美术馆,广东美术馆(可用视频或者图片形式展示)。

2、播放世界四大博物馆的录像或图片资料并作简单介绍。

卢浮宫:世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸(右岸),始建于1204年,建筑物占地面积为4.8公顷。它的整体建筑呈“U”形,分为新、老两部分,老的建于路易十四时期,新的建于拿破仑

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时代。宫前的金字塔形玻璃入口,是华人建筑大师贝聿铭设计的。同时,卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫。镇馆之宝:蒙娜丽莎、米洛斯岛的维纳斯、萨莫色雷斯的胜利女神。

大英博物馆:大英博物馆,又名不列颠博物馆,是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆。目前博物馆拥有藏品600多万件。藏品之丰富、种类之繁多,为全世界博物馆所罕见。

大都会艺术博物馆:大都会艺术博物馆是美国最大的艺术博物馆,世界四大美术馆之一,共收藏有300万件展品。现在是世界上首屈一指的大型博物馆。

教师提问:现在我们看完这些博物馆的相关资料,我们的同学可能会有这样的疑问——我们通过网络书籍等途径同样可以获得文化艺术类的知识啊?为什么一定要去博物馆?你们猜为什么?

学生讨论并且回答。

教师总结:我们可以获得更真实的感受,更正确的认识。

三、讨论总结

1、分小组讨论如果你去参观博物馆你该怎么做?你想去哪个博物馆?参观之前要准备什么?参观时要注意什么?参观回来之后要做什么呢?

2、教师总结

《走进艺术博物馆》教学设计 篇2

为解决这一问题, 我们带领学生来到了山西省博物院参观, 应院方要求, 还让学生们尝试着做小讲解员, 这么难得的实践机会, 对于学生与人沟通交往的能力、口头表达的能力乃至孩子们的胆识肯定是一次锻炼。

结合我校的实际情况, 我们将这次活动按主题分三个阶段进行, 并且活动参与面随着活动的深入慢慢扩大。

主题一:爱我家乡, 试做小小讲解员

设计理念:

山西博物院作为山西省最大的文物收藏、保护、研究和展示中心, 里面所珍藏的文物具有极其宝贵的历史文化价值。利用暑假, 通过对这些文物的了解与讲解, 让学生了解自己家乡的历史, 这无疑将会是学生感受家乡最直观的途径。

活动过程:

1.初进博物院, 明确活动目的

同学们在多方面收集资料后, 大家都认为自己对家乡历史的了解已足够, 甚至有几个孩子提出要讲解一个展厅。为了让他们对自己的实际水平有初步的认识, 于是我带着学生第一次走进了博物院。

听了讲解员阿姨的讲解, 大家才知道原来一件文物的背后有着说不完的故事与历史文化知识, 另外讲解还要有专门的要求, 并非仅仅知道知识就可以那么简单。于是我趁机让孩子们思考该怎么办, 孩子们提出应该缩小自己讲解的范围, 先以一个文物为讲解对象, 针对一个文物开展自己的讲解活动, 并提出要讲解员对自己进行辅导。

2.开展讲解训练, 随机解决问题

孩子们确立了自己的讲解内容, 每个人负责一两件文物, 在熟悉了相关资料之后, 便开始在博物院讲解员的辅导下开始了培训工作。与此同时, 博物院给孩子们提供了充满儿童气息的文物讲解稿, 这样一来, 很多孩子便放弃了自己查阅的资料, 只是把讲解稿原原本本地背下来了事。作为指导老师, 我发现了这一问题, 于是, 听完讲解后, 我以游客的身份对文物的历史提出了疑问, 孩子们顿时无言以对, 马上便明白了死背稿件是远远不行的, 还需要对文物真正有所了解, 方能成为一名合格的讲解员。于是, 他们又一次拿起了收集的资料, 对文物开始了真真正正的了解。

3.正式上岗做讲解, 接受评价再改进

精心训练了一个月左右, 孩子们终于正式“上岗”了!

起初, 他们热情地迎接游客, 积极地给游客进行讲解, 与之交流。几次成功的讲解后, 他们又开始沾沾自喜。

这时, 我拿出了事先设计好的“听众评价表”, 分发给游客, 要求游客对他们的讲解开展评价。评价表收回后, 虽然其中肯定的意见占多数, 但是听众们提出的意见也不少, 这让小讲解员们着实压力不小, 他们再次回想自己的讲解过程, 反省听众们所提出的问题, 开始认真地进行修正。

主题二:探寻足迹, 博物院里做讲解

设计理念:

因为已经有了上一次的活动经验, 所以这一次我们将活动重点放在了怎样让更多的学生参与到活动中来, 于是我设想让已有的小讲解员作为“小老师”来培训初次参加活动的同学。

博物院也从第一次活动中积累了一些经验, 我们一起完善了对孩子们进行辅导的方案等, 并力求能借助博物院这一资源, 让孩子们有更多的机会接近文物, 融入山西历史。

活动目标:

让更多的学生参与到这一活动中来, 利用资源优势, 感受家乡的历史文化。

通过活动让学生养成与人沟通的能力以及积极的态度, 从而建立自信心。

利用书籍、网络等相关资源, 独立撰写讲解稿, 并能根据文物选择适合自己的方式进行讲解。

活动过程:

1.以大带小, 开展讲解员培训

开学了, 我们去博物院的机会少了很多, 为了开拓一条更加有效的活动路径, 我想起了曾经用过的“以大带小”的活动方式。于是我们选择了几个做过讲解员的同学, 颁发给他们“小辅导员”证书, 聘请他们对新加入的同学进行培训。通过逐层培训, 原本需要很长时间才能完成的培训任务仅用了一周多的时间就完成了。

2.博物院里做讲解, 克服紧张建自信

在文物旁边讲解是让孩子们最兴奋的事情, 利用一次双休日, 我们又进行了新一轮的小讲解员展示, 我们设计了“最佳小辅导员”、“最佳小评委”、“五星级讲解员”等奖项, 在激励小讲解员的同时, 更对他们的工作给予肯定。

由于很多小讲解员来博物院讲解的机会较暑假时少, 所以讲解时难免紧张, 一下子便失去了平时练习时的风采, 后来经过我们与家长、“小辅导员”的不断鼓励, 才慢慢克服了这一情绪。

3.实地讲解, 感受家乡美如画

在博物院的支持下, 我们利用国庆长假带着一部分获奖的优秀小讲解员开展了“山西博物院小小讲解员雁北行”活动, 在大同九龙壁、应县木塔、悬空寺等著名景点前, 孩子们感到了前所未有的震撼。有些孩子在活动记录中写道:“我从未想过自己的家乡如此美丽, 更充满着历史的沧桑与积淀。”

活动后记:

这一次的活动是上一个主题的延续, 参与的人更多, 活动的方式更加科学有效。但活动的形式变化不大, 所以开展起来有些千篇一律, 缺少新意。

主题三:回归校园, 讲解依然有风采

活动链接:

新学期一开学我们便开始准备“走进博物院”系列第三个主题活动, 力争开拓新的有效的活动方式, 保证主题活动的顺利开展。

活动目标:

让更多的学生都行动起来, 以讲解为主要活动形式, 让更多的人体验到自己家乡的历史文化, 从而培养热爱家乡的自豪感。

培养学生搜集整理资料的能力, 并以做“文物身份证”等形式展示资料。

在培养学生自信的基础上, 培养学生的口头表达能力、与人交往能力等。

除了会对文物进行讲解外, 还要训练学生为自己学校写讲解稿。

活动过程:

1.分年级分目标设计活动主题

新学期一开始, 我们综合实践中心组的老师便聚集在一起, 在对上学期的活动进行回顾的同时, 还设计了不同年级段的相关主题活动。

三年级的老师主要教给学生们怎样搜集资料, 并且对资料进行初步的选择和整理, 最后在参观博物院之后制作“文物身份证”。

四年级的学生先在老师的带领下参观了博物院, 尤其在参观“戏曲故乡”、“瓷苑艺葩”两个展厅后, 激发了学生对民间技艺的兴趣, 他们打算把这些民间技艺介绍给更多的人, 并且计划去亲手制作。

五年级的孩子最感兴趣的是校园的变化, 于是我们便把活动主题设计成了校园讲解, 学生自己完成讲解稿, 并且在有客人来参观校园时进行讲解。

与此同时, 我们与博物院联系, 请他们来学校做讲座, 让学生们不出校门也能感受到家乡的历史文化。

2.以各种方式展示活动成果

三年级的学生们把他们做好的“文物身份证”进行了展示, 博得了家长和同学们的夸奖, 并且设置了“最佳创意奖”、“最佳资料奖”等奖项进行多角度的评价奖励。

四年级利用期末开展了一次“民间技艺推介会”, 在活动中, 孩子们展示出自己的民间工艺品, 并且绘声绘色地讲解制作的过程以及这种民间技艺的传说、历史等等, 已颇具小讲解员的风范。

五年级同学们在老师的建议下, 利用队会时间开展了一次“我爱校园”小讲解员评比活动, 还评出了“五星级讲解员”、“四星级讲解员”等。

活动反思:

直到现在, 这个活动都没有真正结束, 我们还在思考着还有多少值得我们挖掘的资源。

走进博物馆 篇3

土耳其历史文化的丰禽和复杂程度远非整个博物馆所能展示、所能涵盖的。它不仅是一位风韵犹存的中年少妇,而更是有着不老姿容的美丽人鱼。

在安塔莉亚开完会,回程中要再返还伊斯坦布尔坐飞机。于是临回国前,我们一行去了著名的国家考古博物馆,重温了土耳其几千年的文化渊源。

国家考古博物馆的前身为帝国博物馆,由著名艺术家和博物馆馆长奥斯曼·哈穆迪·贝于19世纪末建立。它位于托普卡帕老皇宫(曾经是奥斯曼帝国时期统治者居住地)的第一庭院北侧,经过一条不起眼的小巷,出两扇普通的铁门,下台阶就是。门前虽非通衢大道,但是,一进入博物馆的庭院,却马上令我们肃然起敬。

因是安排看完庞大的老皇宫再去,我们这群对文化遗产特别情有独钟的人,脚步便移动的比平常游人更难!紧催慢赶,好不容易才步移到第一庭院的北侧,博物馆这时已快关门,虽然拿着导游早买好的票,门口的保安还是不太愿意我们进门,说了半天好话,终于得愿!

这里的藏品太漂亮了!馆内分新馆、旧馆、古代东方馆、珐琅亭馆等,展示的文物超过6000。件,馆藏文物更多达百万件。而那天时间太紧,大家抱着相机冲进去,只管激动地跑着小步、拍照,根本顾不得到的是哪一个馆了!

土耳其,是古代赫梯帝国的地盘,后来是东罗马帝国的核心,近代史五百年里,又是奥斯曼土耳其帝国,历史文物极为丰富。它的遗产在奥斯曼帝国时期被英国、法国大量发掘,出土文物的大半都被这两个国家收藏在自己的博物馆里了。1881年以后的出土文物才全部收藏在伊斯坦布尔。

通过参观了土耳其的博物馆和这几天集体行走的感悟,我想把它的历史轮廓简单勾勒一下,希望读者们对土耳其能有更深更全面的了解。

一般认为:土耳其即小亚细亚,也就是今天的安那托利亚高原的历史,始于奥斯曼帝国建立的1453年。考古学家的发现可以把安那托利亚人类活动时间表推算到公元前10000年。

土耳其!这块土地的文明史甚至比它名气更大的两位邻居——埃及和希腊还要早!

正是当年奥斯曼帝国推翻了拜占庭帝国,才有了欧洲的文艺复兴!

希腊神话有一半是在小亚细亚也就是现在的土耳其的土地上演绎的。众神差山就是今天布尔萨省的乌鲁达山:大家都知道荷马史诗中的特洛伊,就在土耳其的恰那卡莱地区。

美国曾拍摄过一套24集的纪录片《失落的文明》。其中有一集是关于安那托利亚文明史的。里面讲述了古代赫梯人的故事。那是公元前30000年赫梯人存在的记录最早见于《圣经》,只言片语描绘的是一个强大的民族和国家,但史学界却找不到《圣经》之外关于它的任何记录,直到其首都哈图萨斯的遗址被发掘出来,人们才知道它确确实实存在过,并且就在土耳其中部距安卡拉东边约200公里的求鲁姆市附近。

赫梯人的文明程度据说可与古埃及媲美,安卡拉市的象征物就是赫梯的遗物,用青铜铸就的一面图案复杂的旗帜,上面并排着两头牛和一只鹿。

公元前334年,伟大的亚历山大大帝远征亚洲,创立了马其顿帝国。后来一分为三,安那托利亚成为塞尔柱王国的基地。

公元前30军,罗马人占领了这片土地并划为帝国的亚渊行省。首都君士坦丁堡成为世界中心和繁荣的象征。罗马帝国分裂,安那托利亚成为东罗马帝国,也叫拜占庭帝国。

基督教在当时的土耳其被奉为国教。1453年,奥斯曼帝国攻陷拜占雁,将君士坦丁堡改名伊斯坦布尔。第一次世界大战战败,帝国被列强瓜分,萁后凯末尔领导民族解放战争,收复安那托利亚,并于1923年创立土耳其共和国。

您知道诺亚方舟最后停泊在土耳其东鄱的最高峰阿拉拉特山顶上吗?

您知道众神之王宙斯心爱的女人化作牛跑过山谷形成美丽的博斯普鲁斯海峡、千古之战——特洛伊战争就在恰那卡莱海峡边上进行、复制的木马现在还摆放在其遗址,迈达斯国王在哥迪翁点石成金的故事吗?

您知道圣母玛利亚终老于伊兹密尔附近的小山坡上,其居住的小屋已成为基督教的圣地之一吗?土耳其的历史并不长,但安那托利亚的文明史却源远流长。

如果您知道以上这些,也会和我们一样对土耳其这片神奇的土地充满热爱。

在伊斯坦布尔的国家考古博物馆,在安塔利亚的人类学民族学中期大会上,我们与世界交流,与智慧携手,碰撞出思想的火花,发现更多惊喜,沟通让彼此的心灵更加靠近,眼界更加开阔,土耳其的一个个遗迹在我们心中变得更加熟悉亲切!

走进灵魂—宁波博物馆 篇4

宁波鄞州华泰小学506班张芷嫣

老师说博物馆是一座城市的灵魂,在那里,展示着城市的历史文化。作为一个宁波人,我当然要去了解一下本土文化啦。

宁波博物馆远远的望去是一个巨大地“甬”字,在“甬”的一折上写着“宁波博物馆”六个大字,这就是著名的宁波帮博物馆。

走进博物馆,有一行邓爷爷说的一句话;“把全世界的宁波帮都动员起来建设宁波”。经常听老师提起包玉刚,邵逸夫等人物,今天终于可以跟他们来个深入“接触”,感受一下宁波帮精神。

在大厅里陈放着一辆纯手工版的劳斯莱斯,加上油还能开哦。这辆车接送过邓小平,朱隆基等国家领导人,见证过许多历史时刻,小朋友们,想不想上去坐一坐呢?

博物馆二楼陈列着一些远古人用过的器具,宁波最早的居民是7000年前的河姆渡人。他们临水而居,以水为生,享受着大自然赐予的各种食物,过着与世无争的生活。他们生活的主题就是狩猎和种植。我仿佛置身在古代,看着河姆渡人忙碌的身影融为一体。猛然回过神来,走到了近代宁波帮文化展示厅前。同仁堂,红帮裁缝,宁波钱庄……

墙上幻灯片上放映着不同造型,不同时代,不同用途的船只,航运业是宁波帮的主要经营业务,这些普普通通的船只,将小小的宁波托举为震惊世界的“航运帝国”,世界船王包玉刚做出了不可磨灭的贡献。他让世界认识了宁波,让宁波走向了世界。还有香港影业大亨邵逸夫,为影视娱乐业做出了杰出的贡献,还建了很多逸夫楼。值得一提的是,宁波帮中还有一位获得诺贝尔科学奖的得主——屠呦呦,她实现了中国人在自然科学领域诺贝尔奖的零突破,为中国争了光。

说起红帮裁缝,也是非常值得骄傲,博物馆里有裁缝为孙中山先生量体裁衣做中山装的栩栩如生的人物蜡像,他们做出了中国的第一套西装和第一套中山装。

走出展厅,我隐隐约约明白了宁波帮为何会成功,为何受到了人们的敬仰原因:因为他们树高不忘本的赤字情结,他们有不甘居人后的开拓精神,还有那深深埋藏在宁波帮人士心中的爱国情怀:捐助贫困山区,参加慈善捐款,捐资筹建学校……他们那份驰聘商场的勇气,别特色的睿智值得我们一生去学习。

这里有故事,很宁波;这里有故事,可以读很久;这里还有精神可以流传千古……

3.14走进博物馆 篇5

各位评委老师下午好,我今天说课的课题是《走进博物馆》。下面我将从说教材,说目标,说教法和学法,说教学过程,设计板书等五个面来阐述说明我的教学构思和设计。

说教材

《走进博物馆》这一课时选自湘版美术教材选修模块《美术鉴赏》第 三 单元第 十四 课,该单元主要讲述了 美术文化与美术家个人,社会时代,历史文化,民俗风俗,经济科技,地域环境等诸多因素的联系,教材内容主要包括三个方面的内容:1.博物馆的功能。2.博物馆的使用方法。3.中国博物馆事业蓬勃发展的情况。

博物馆是一种重要的公共社会资源,它的主要功能就是保存并且展示人类的文化与艺术遗产。认识到博物馆的功能与价值并且学会利用它,对于我们更好地认识人类的历史、文化与艺术有着重要的帮助。教材首先介绍了博物馆的社会功能,即保护和展示历史、文化、艺术资源的功能,以及我们从博物馆中能够获得什么样有价值的东西。其次,教材中又列举了图片资料“1小时参观卢浮宫的参考方案”,并且分析了我们如何才能够更好地利用博物馆。最后,教材中又通过分析和图片展示,让学生了解中国博物馆事业的发展情况。这三个方面的内容是环环相扣,逐层递进的。

根据教学进度,教学容量和课时安排的需要,我将采用

一 个课时完成教学任务,以下我将向各位评委老师阐述说明这个课时的教学设计。说目标

综合单元教学要求和本课特点,依据新课标中“知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观”三个维度的要求,我将本课的教学目标确定为:

1:知识与技能:

理解博物馆的功能,尤其是博物馆在保护人类的历史、文化与艺术遗产方面所具有的独特价值;了解参观博物馆的方法;了解中国博物馆事业发展的概况。

2:过程与方法:学生使用 判断思考,回答问题,图文表格,讨论交流,比较分析,分组研究,尝试动手 等学习方法,按感受——分析研究——理解接受——审美获取——主动表现的学习过程,完成 理解博物馆与美术作品的关系的过程。

3:情感态度与价值观:理解博物馆的功能,尤其是博物馆在保护人类的历史、文化与艺术遗产方面所具有的独特价值。

为了达到并实现以上的教学目标,我将本课的教学重点与难点定为:

如何能够有效地利用博物馆来获取知识。说教法和学法

科学合理的教学方法能使教学设计具备可操作性,能达到教学的实效性,有效促进教与学的完美统一。基于此,我准备采用的教学方法是设疑提问,作品欣赏,组织讨论,平等对话,小结归纳,图形示范等。让学生对于美术家创作自画像的意念和表现形式有一个明确的认识。学法上,我的知道思想是把“学习的主动权还给学生”,倡导“自主,合作,探究”的学习方式,具体的学法有 思考交流,讨论分析。与教师,他人进行对话,产生意见和沟通交流,形成个人观点。最后在教师的启发下,尝试用自己所擅长的,所喜欢的,所表达的美术表现形式创作自己的自画像作品,达到品味审美意念,体会审美情感的学习目的。说教学过程

1.教师展示一些图片或者一些录像资料片(例如教材第103页的瓷器),提问:如果我们想要观看这些作品,可以到什么地方去?

2.学生思考并且回答。

3.教师总结,指出博物馆是保存人类的文化、艺术遗产的地方,我们在这里可以看到大量有价值的作品,可以丰富我们的知识。

4.教师播放一些有代表性的博物馆的录像资料片。

5.教师提问:博物馆中有这么多好的作品,我们怎样才能更有效地利用它们呢?

6.学生思考并且回答。

7.教师请同学们阅读教材中“在时空与文明中穿梭”这一部分,并且分小组讨论、总结。

8.教师总结,指出:我们如果要更好地利用博物馆来获取知识的话,一定要注意两个方面的问题:

①是事先的准备工作,主要是收集相关的资料;

②根据展览的分区和指示牌,确定有效的欣赏路线。

9.教师可以建议学生完成“活动建议”。

10.教师展示中国博物馆的一些图片资料或者录像资料,分析中国博物馆事业发展的概况。

板书设计

为了让学生清晰明了地掌握本课所学知识,我把黑板划分为三个部分,一部分板书课题和主要知识点,一部分板书关键词,一部分准备张贴学生的美术绘画作品或一些美术作品。

结束语

走进博物馆作文400字 篇6

一进入博物馆,映入眼帘的是一面硕大的老北京牌坊,顿时一股浓重好的京味气息向我们扑来。

我最为欣赏的是:“青铜艺术精品展”,有各种兵器,如直内短胡――穿箭。

剑、柱脊短剑,反映了当时各种诸国征战不休的社会状况。也陈列着许多生活用具、如饮酒纹鼎、礼仪上用于客人洗手的双耳蝉联纹盘和装饰的金银首饰。这些埋藏了千年而又重见光明的器物,尽管有些锈迹斑斑,但以其丰富的器类,高潮的工艺技术、超凡的艺术价值、身后的历史文化内涵等鲜明的特点早已闻名于世。

踏着轻缓流转的音乐,走进绘画作品展。昏黄的灯下一幅幅巨大的山水泼墨画,或横铺、或挂立。笔墨工细、设色淡雅、诗画相融。文人画家通过笔墨丹青,肆一挥洒出,飘逸、清幽、唯美的世外桃源。

让艺术走进英语教学 篇7

1. 以图画再现情景

图画普遍受到学生的欢迎。这是因为画面是形象的, 学生正是通过形象去认识世界, 图画再现了生活的画面。学生用不着通过汉语语言去理解, 一看就明白。在教学中, 当我在教室里出示图画时, 学生的眼睛就亮了。

用图画创设情境, 常见的形式有特意放大绘画的图画、现成的课文插图、简易粉笔画、零件剪贴画。

在用图画引导学生学习语言时, 简笔画、简贴画是一种简便易行的直观手段。尤其在教学重点对话时, 将画面的形象与对话的内容相衬托, 把学生带入对话所描绘的情境之中, 是很容易见效的。例如, 教授对话内容:Mum:“Go to bed, Tom.”Tom:“OK!Good night, Mum and Dad.”Dad:“Good night!”时, 我以简易粉笔画的形式画出课文对话内容, 又因为“Go to bed.”是学生没有接触过的句子, 所以特别强调画了一张小床, 并且边说边做动作, 学生便兴奋地理解了。我让学生试着去翻译对话, 结果他们翻译得都很准确。看来以图画再现情境让学生的学习变得轻松愉快了, 也培养了他们学习英语的浓厚兴趣, 自然地使其掌握了英语语言知识和语言技能, 为进一步学习英语打下了良好的基础。

2. 以音乐渲染情景

在实践教学中, 我深深地感到通过音乐渲染情境, 更容易把学生带入特定的情境之中。音乐的这种情感性质使它具有强烈的刺激力和影响力, 创造了学习外语的环境, 加深了对英语语言知识的记忆。因此, 我觉得应该在英语教学中更为广泛地应用音乐这种艺术形式去渲染、去强化教学情境。

例如, 在第一册第九课的英语教学中要求学生能听懂会说“Good evening.”所以, 我在课前给学生放听歌曲Good Evening, 让学生熟悉这句日常用语, 而且欢快的节奏深深地吸引了学生。在轻松愉快的音乐中, 学生对曲调和歌词有了初步的认识, 经过会话教学, 增强了学生对英语语言的认识。通常, 在英语教学中, 课前都要组织学生拍手唱英语歌, 这样不但可以增强学生的记忆, 而且还能提高学生学习英语的兴趣, 特别是有的歌曲还可以为新课的教学做铺垫, 启发他们更好地掌握新语言。

教学的成功, 使我体验到音乐更易于激起学生对英语语言的热爱和记忆。这种奇特而微妙的教学效果, 不是其他手段可以代替的。

二、延伸教材, 运用艺术的形式丰富教学

1. 联系单词, 学习谚语和趣味词组

通俗易懂、妙趣横生的谚语和词组能帮助学生理解识记这个单词, 很受学生的欢迎。如:“a lucky dog” (幸运儿) , “hot dog” (热狗) , “Love me, love my dog” (爱屋及乌) ……学生非常感兴趣, 学习的积极性也高。我趁热打铁, 鼓励他们“看谁记得牢, 看谁知道得多?”学生在课后也能自觉主动地学习英语, 阅读有关书刊。另外, 我把有趣的英语谚语、英语词组写在黑板报上, 供同学们学习摘抄。每隔一段时间, 我便在下课前几分钟组织一次“英语谚语小组赛”, 比一比哪组学生说的谚语和趣味词组多。通过这种教学模式激发了学生学习英语的热情, 而且使单调枯燥的单词变得有趣、易学, 这是一种丰富教学、扩大学生英语知识面的好方法, 对学生主动学习英语、爱好英语起了不可忽视的作用。

2. 联系课文, 学习西方国家的文化背景知识

联系课文, 学习西方国家的文化背景知识, 让学生了解中西方文化差异, 有助于学生更快、更好地理解掌握英语, 同时还能让学生对所学内容感兴趣。

例如, 我在讲句型“How old are you?”时, 我总是经常问男生, 不问女生。西方国家的男士很有绅士风度, 被称为“gentleman”, 而这些gentlemen最常用的一句话就是“Ladies first!” (女士优先) 。学生听了很有感触, 也愿做gentleman。学生对于这些文化背景知识非常感兴趣, 在笑声中掌握了知识, 从而更积极主动地学习英语。

走进中国航海博物馆 篇8

上海中国航海博物馆(以下简称中国航海博物馆)位于浦东新区临港新城主城区美丽的滴水湖畔。作为我国规模最大、等级最高的综合性航海博物馆,中国航海博物馆主要功能包括文物收藏、学术研究、社会教育、陈列展示、科普教育等。整体展示以“航海”为主线、“博物”为基础,分设航海历史、船舶、航海与港口、海事与海上安全、海员、军事航海六大展馆,渔船与捕鱼、航海体育与休闲两个专题展区,并建有天象馆、4D影院、儿童活动中心。

航海历史篇

古代中国通过海路与西方进行交往和贸易,已有上千年的历史。然而,将中国的航海事业推向顶峰的是明初的郑和船队七下西洋的伟大壮举。

郑和历次远航,随员均多达两万七八千人,包括行政官员、军事人员、航海技术人员、船舶修造工匠、一般管理人员和办理杂务的人员,以及通事(翻译)和医务人员。船队一般由大、中号宝船及其他类型的船只,如座船、战船、粮船、水船等组成,巨舶百余艘。

郑和船队,前三次下西洋,主要活动范围在东南亚和南亚,为明王朝树立声威,并为下一步向南亚以西更远的地方航行,建立中途候风转航的据点。后四次主要是向南亚以西继续航行,通过开辟新航路,让自古罕通中国的海外国家,重泽而来。

通过郑和下西洋,中国与东南亚经济文化交流广泛,互通有无。明代著名的青花瓷,是由郑和带回的苏泥渤青制作的。通过郑和下西洋,中华文明远播海外。在马来西亚有当地人向郑和请教建房的传说,在泰国有郑和教当地人把稻草烧在田里壅肥的传说等等。今天,在印度喀拉拉邦,可以见到中国式的捕鱼网,还有肯尼亚的法茂人是郑和船队人员后裔的报道。

航海船舶篇

船舶是航海的主体,也是航海文化的重要载体。船舶馆分为船舶结构与设备、船舶制造两个部分,力图通过对船舶结构、设备及建造的分解、介绍与展示,呈现给观众一幅清晰、透明的船舶“图纸”。在船舶主结构部分,着重介绍船艏、船舯、船艉、船用舵和船舶主机舱五个部分,并将船舶的整体结构剖析给参观者。展示中,以1:6大型万吨级货轮高仿真剖面模型为船舶结构展示的重点,船长约15米,高度贯穿两层展示空间。

该馆还集中展示了近70艘各类船模,涵盖古今中外各类典型或著名民用船舶,包括中国古代四大船型模型;近现代客船、货船、渔船、科考与特种船、工作船。主要展示船舶的结构、主要船舶类型及船模制作知识。为了丰富展示效果,还安置了一座互动式数据查询设备,参观者在欣赏船模的同时,可以通过此设备了解各船模的背景资料,包括船舶建造、航行历程等,丰富对船模、船以及海上航行的认识。同时,通过对船模制作的工艺的展现,激发大众对船模制作的兴趣和热情。

航海技术篇

航海展馆主要展示海洋环境、从古至今各类保障船舶航行的仪器、仪表等技术资料,包括地文航海、天文航海、无线电航海等。

地文航海是根据陆上物标确定船位和引航的航海技术,主要包括航迹推算和陆标定位、航线设计、航行方法等。

在近海和沿岸航行时,航海者可通过沿岸岛屿等陆地标志进行定位,但在远离岸边、一望无际的大洋中,因无法观测陆标、无法定位而使地文航法无法实现,这也是早期航海者止步越洋航行的重要原因。然而智慧的人类,找到了在大洋中定位的方法,那就是依据识别天体、天体相互间的位置与关系等来对船舶进行定位和导航,我们称之为天文航海。

二十世纪初以来,随着无线电技术的进步,相继出现了各种无线电导航系统,无线电航海是利用无线电波来对船舶定位和导航的技术。20世纪50年代以后,无线电航海已成为现代航海定位、导航的主要手段。

航海军事篇

军事馆分为中国人民海军的建设和军舰知识两大展示内容,包含反映中国海军重大历史事件的文物和文献,以及各类由海军专业模型单位制作的大比例军舰模型。

解放初期,中国海军的全部家底就是从原国民党海军中起义的部分小型舰艇,全部加起来不过几千吨,还不如的一艘,但就是这些小的不能再小的舰艇在保卫海疆的战斗中屡胜强敌,捍卫了新生的共和国。

在五六十年代,中国海军针对我国的具体情况,提出了发展“潜、飞、快”的方针,将潜水艇、陆基海军航空兵以及快艇部队作为发展的重点,实行“近岸防御”的战略。

进入七十年代,为了配合中国战略导弹的发射实验,中国自行设计建造了“051”型(北约称之为“旅大”级)、“053”型(北约称之为“江湖”级)等一批中型水面舰艇,研制成功了第一艘,这些国产装备的入役大大提高了中国海军的战斗力。

九十年代后,随着中国国力和海洋意识的增强,海军发展进入了快车道。第三代导弹驱逐舰的实验舰“167”号进入现役,这种新型驱逐舰吨位更大、综合作战能力更强、航程更远,具备了进行远海作战的能力。

2012年9月25日,中国第一艘航空母舰”辽宁”号正式加入中国人民解放军海军序列,宣告了中华人民共和国告别了没有航母的历史,跻身世界海军强国之列。

第3课 走进具象艺术教学设计 篇9

第3课 如实的再现客观世界

——走进具象艺术

教学目标:让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识,其中主要包括:

1.具象艺术的特点是什么?

2.具象艺术是如何塑造典型人物和典型环境的? 3.具象艺术有哪些功能?

通过这几个方面的教学,使学生更进一步地了解具象艺术的语言、形象特征,并能初步掌握辨识具象艺术的能力。

教学重点:对其三个主要特点及其功能的讲解,以及对美术鉴赏方法的具体运用,并进而认识具象艺术的意义。

教学难点:主要在于分辨具象艺术的能动性,即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。

一、新课导入:

委拉斯凯兹是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。1650年他去意大利罗马访问期间,教皇慕名邀请他为教皇本人画一幅肖像画。但是画完之后,教皇本人并不满意这幅作品。为什么呢?难道是委拉斯凯兹徒有其名?画中的人物不像教皇本人?结果恰恰相反,正是因为这幅作品画得太像了,从而引起了教皇的不满。这是怎么回事呢?(展示《教皇英诺森十世像》)权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上,一双凶相毕露的眼睛直盯着观众,威严中包含着贪婪,凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征,被真实地表现出来了,以至于教皇本人看了,也只能用半是不满半是赞叹的口吻说:“画得太逼真了!”甚至后来这幅肖像画挂在一间厅堂里时,从外面经过的几个主教,看到这一肖像还以为真的是教皇坐在里面呢!可见此画的高度写实和逼真。

先请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品,看看这些作品具有什么样的特点?

王沂东山东诸城人,中央美院教授,他的肖像画特点,纯古典写实风格,寻求民族特色、古朴凝重而又俏丽灵动的艺术魅力扣人心弦,具有乡土气息和精神内涵。冷军的作品特点极端写实,力求细节与整体的完美统一,千方百计的寻求新的技法,如木纹做旧,模拟物质表面质地生成过程,像这种如实的反映客观世界,真实的描绘世间物象的美术作品,我们称之为具象艺术。今天我们就来学习第3课如实地再现客观世界----走进具象艺术

二、讲授新课:

通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点概括起来有如下几点:真实性(客观性)、典型性、情节性

㈠、具象艺术的特点及其功能

1、视觉真实性或客观性

展示《清明上河图》请同学们回忆以往那些学科中学习过北宋张择端作品清明上河图相关的内容?清明一词的含义是什么?(学生回答)有说是清明时节、也有说是郊外的地名、考证说是《后汉书》中有”固幸得生于清明之时”句中的清明,称北宋首都的太平盛世。我们看一下视频中的讲述吧。

具体讲解清明上河图

1、张择端(生卒年不详),是北宋末年画家,字正道,东武人(今山东

诸城县人)。幼年时喜好读书,青年游学京师,后习绘画。工于界面,尤善于画舟车、建筑物等现实生活题材。曾画有《西湖争标图》和《清明上河图》。后者至今尚存,是一幅具有重大历史价值和艺术价值的风俗画长卷。

《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段,开首为郊野风光,中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车运输、手工业生产和商业贸易等紧张忙碌的活动,后段为市区街道纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。作者根据自己对生活的细致观察和理解,选择那些具有形象性又具有时代特点的事物及情节加以表现,如载运江南粮米财物的漕船,与北方经济交流的骆驼队,以及各阶层人物的活动。其中有力夫、纤夫、小贩、市民,还有少数官宦人家的上流社会人物。整个画面有静场、有高潮,跌宕有序。船过虹桥的场面安排在全卷近中央的位置,是画面最精彩的部分,也是最紧张的场面。桥下河面水深流急,为使漕船过桥,船工情绪激动紧张,有的撑船,有的掌舵,放桅杆的、掷缆绳的、呼喊指挥的,加上桥上的人为之奔走呼号,显得人声鼎沸,热闹非凡。

《清明上河图》在整个画面的构图方面显示了卓越的艺术才能。中国绘图传统的“散点透视”得到了天才的运用,使丰富的内容和复杂的场面,通过中国传统的长卷形式,得到了集中而又生动的表现。

2、艺术形象的典型性 提出问题:

如果让同学们表现“跳高”这一主题,从助跑、起跳到跃竿、落地四个环节,你会选择哪一个环节入画?为什么呢?(跃竿更典型更能体现跳高特点)

虽然具象艺术是强调如实的再现客观现实世界,但这并不意味着美术家象照相机一样原封不动的照搬事物。为了能更贴切地表达美术家们的内心情感,为了使画面更具美感,通常美术家们会对现实生活加以筛选和概括。

作者为什么要把人物最具代表性的一面展现给观众呢?

具有代表性的形象,最具说服力,更有感染力,能简单而又快捷的将画中主题呈现在观众的面前。

委拉斯凯兹(1599—1660)是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。

《教皇英诺森十世》是其中最重要的代表作。这是1650年他在意大利罗马访问期间,应教皇本人的邀请而画的。权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上,一双凶相毕露的眼睛直盯着观众,威严中包含着贪婪,凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征,被真实地表现出来了,此外,这一作品的用色也相当精彩,闪闪发光的冠帽和法衣,同洁白的亚麻衣领以及镶在衣服上的白花边,形成一种鲜明而有变化的色调,再加上暗红色的天鹅绒背景和镶在椅背上闪闪发光的宝石,使整个画面呈现出一种沉着厚重而又华贵的气氛,以显示出教皇至高无上的地位。

归纳:艺术作品中的人物要求比生活里的人更具有鲜明突出的个性特征,充分体现一定历史时代某个人或者某一群人所共有的特征。这样,艺术作品才能深深打动、吸引和感染鉴赏者,才能增强艺术生命力。——这就是具象艺术的第二个特点艺术形象的典型性。

3、叙事性或情节性

美术家们为了让艺术形象更典型、更具代表性,从而明确的表达出自己的创作理念,通常会让人物形象与相关事物作出典型的动作。然而这些动作会让我们产生一系列的联想„„

《韩熙载夜宴图》提出问题:当我们看到《韩熙载夜宴图》这幅作品时,我们会联想起那些故事呢?(请看视频)(上流社会的官员那种玩世不恭、花天酒地、醉生梦死、享乐富华 的夜生活)

归纳:由于具象艺术的真实性,和形象更具典型性,作品中会出现一些与主题形象相关的事物,并与之发生密切联系,使之形成一个可以讲述的故事。这就是具象艺术的第三个特点——叙事性或情节性

记录功能:

《货郎图》作品描绘了一位中年货郎挑着“货郎担”来到农村时,众多妇女儿童争购围观的热闹场面。货郎担上的小商品琳琅满目,品类繁多,货郎将有些商品作了分类,这些物品给后人留下了图像资料。

归纳:具象艺术是按照我们看到的世界的样子来描绘对象,所以它具有视觉真实性或客观性的特点。而且由于画面的真实性,作品本身又会对那一时期的人和社会起到记录的作用。通过这一作用我们可以直观的认识到当时那个时代的人类生活状态。

社会干预性功能

提出问题:

你听说过田横起义抗秦的故事吗?(简单介绍)(秦代末年齐国旧王族田横不肯屈服于刘邦而起兵抗衡,最终失败而自杀的故事)

展示油画《田横五百士》 提出问题:

在鉴赏这幅作品的过程中,田横的神情与众将士的神态给你留下了怎样的深刻印象呢?(田横拱手辞别部下的器宇轩昂的英雄气概,部下悲愤激越的情绪)通过对作品的鉴赏,我们会为田横的英勇赴死、舍身取义的行为所感染,为他的部下从横而死,深深感动。整个画面中那种富贵不能淫,威武不能屈的精神影响了我们的人生观。

归纳:具象艺术美术家总是通过真实、具体、生动的形象和情节来表达自己的思想情感、审美理想、甚至政治态度。这就使具象艺术除了记录功能外又有了社会干预性功能

㈡、鉴赏具象艺术

肖像作品与主题性作品

出示作品《阿尔诺非尼夫妇像》《蒙娜利莎》《血衣》《石工》《王时敏像》五副作品,请同学们说出其中人物形象的特征。

《王时敏像》《阿尔诺非尼夫妇像》其特征只存在于这一个人或几个人中,要求作品集中传达出“这个人”的神态、气质、和精神面貌,就是中国传统美学中的“传神”或“气韵”;而《血衣》《石工》中的人物形象则集中和抽取了众多人的特征后塑造出来的。前两副作品是肖像作品,后两副是主题性作品,而《蒙娜利莎》既是蒙娜利莎本人的形象又是当时先进的资产阶级的代表,因此它既是肖像作品又是主题性作品。

典型环境与典型人物 展示《血衣》问:看到这件作品会使你产生哪些联想呢?主题又是靠什么表达出来的呢? 王式廓(1911—1973)是中国现代油画家、版画家,山东掖县人。

《血衣》是王式廓以在华北地区参加土地改革运动 所积累的生活体验与素材为基础而创作的大型素描(油画稿),也是曾经引起广泛社会反响的杰出革命历史画。它以一位农村妇女手持的血衣作为揭示主题和画面情节的中心,用一系列饱受封建剥削和摧残的农民形象体现了控诉斗争激情,显示了民主革命所带来的翻天覆地的历史变化和人民群众当家作主的时代的到来。作品场面宏大、人物众多,作者真实、生动地刻画了不同人物的性格特征和内心

世界,富有极强的艺术感染力。

展示《石工》

在主题性创作中,如果没有典型环境的塑造就烘托不出当时的气氛,没有典型形象的刻画,我们就看不到画中的感人情节,注重典型人物和典型环境的刻画,才得将人物形象描绘的鲜活而有血有肉。让人们通过观看画面所带来的视觉冲击,感受特定环境下的特殊气氛,从中得到启迪,教育并且得到美的享受!这一切都需要通过对典型形象和典型环境的塑造和描写才能完成。

㈢、评价具象艺术的意义

美术鉴赏的最后一个环节是评价作品的意义和价值。

一件作品的价值除了作品本身的艺术价值之外还要看是否对社会有着积极的意义。具象艺术的社会价值的就是它的社会功能有没有实现。展示两件六七十年代绘画的作品《夯歌》、《占领总统府》

这两件作品的记录功能和社会干预性功能同时具备,那么是不是代表这两件作品具有相同的价值呢?

《夯歌》由于具备了具象艺术的两个功能,记录六十年代大修水利建设,描绘了骄阳似火清空万里,一群姑娘在大坝上打夯的情景,歌颂了那种顶天立地健康乐观的精神,所以对社会起到了的积极意义,因此我们判断作品具有一定的价值。但是《占领总统府》不光具备了两个功能,而且对这一题材和画面形式上进行了新的艺术创造,画面的视觉中心集中于画中的红旗和举旗的人,升起的红旗,标志着蒋家王朝的灭亡,新中国的开始,明确强调出主题。且运用三角形构图法,使画面结实有力,象一座纪念碑一样,能撑得起这历史题材的画作。从而产生的价值与意义更大。

所以艺术创新也是我们判断美术作品价值的重要方面。

当然创新的前提首先是继承优秀的传统,在继承中学习,在学习中扬弃,在扬弃中发展,这是创新的有效途径。离开了传统的“创新”不是哗众取宠,就是无源之水。

㈣、本课小结

对具象艺术的了解是我们欣赏美术作品的重要一环,希望同学们能把今天学到的知识运用到欣赏实践中去。经常运用课上学到的学习方法分析范例,使欣赏水平进一步提高。

㈤、课堂达标检测

1、下列不属于具象艺术的特点的是()

A.视觉真实性 B.典型的艺术形象

C.形象组合超越时空 D.叙事性

2、下列关于《蒙娜丽莎》的说法正确的是()

①意大利画家达芬奇的作品;② 油画;③ 意大利文艺复兴盛期的典范作品;

④ 明暗与色彩过渡衔接自然微妙;⑤ 属于意象主义绘画;⑥ 画中人物神秘的微笑传达出文艺复兴时期人们的自信和人文思想;⑦ 技法写实逼真

A.①②③④⑥⑦ B.①②④⑤ C.②③④⑤ D.①②③④⑤⑥⑦

3、孔子是我国古代著名的思想家、教育家,是古代东方思想的杰出代表,其思想成为中国古代主流传统思想的主体。2006年6月13日,山东省首届(国际)文化产业博鉴会和中国孔子基金会在济南向海内外正式推动孔子的标准像(见图)。这尊孔子雕像从艺术语言上讲属于()

五四团员青年走进博物馆活动方案 篇10

“践行北京精神弘扬传统文化 建设美丽怀柔”

五四团员青年走进博物馆活动方案

为纪念建团90周年,营造热烈浓厚的“五四”庆祝纪念氛围,文委团委以“践行北京精神 弘扬传统文化 建设美丽怀柔”为主题,以党的十七届六中全会、区四次党代会精神为指导,以践行北京精神为主线,组织开展“五四”团员青年走进博物馆活动。

一、活动主题

践行北京精神 弘扬传统文化 建设美丽怀柔

二、活动时间

2012年4月24日-5月31日期间

4月24日上午10:00举办启动仪式

三、活动地点

怀柔博物馆

四、主办、承办、协办单位

主办单位:共青团怀柔区文化委员会团委

怀柔区博物馆

承办单位:共青团怀柔区博物馆团支部

协办单位:共青团怀柔区第三中学委员会

共青团怀柔区人力资源和社会保障局委员会

共青团怀柔区桥梓镇委员会

共青团怀柔区广播电视中心总支部委员会

五、活动内容1、5月期间,面向全区团员、青年、青少年,开展走进博物馆活

动。通过参观博物馆、听报告会、参与“践行北京精神 弘扬传统文化 建设美丽怀柔”签名活动,弘扬怀柔区内优秀历史文化,激发广大团员青年热爱怀柔、建设怀柔的热情。

2、4月24日上午10:00举办启动仪式,组织120名团员青年参与。联系电视台、怀柔报予以宣传报道。

3、对参与活动的各单位致感谢函。

二〇一二年四月十二日

需博物馆准备物品

一、背板:

1、“践行北京精神 弘扬传统文化 建设美丽怀柔”五四团员青年走进博物馆活动;

2、主办、承办、协办单位名称。

二、签名横幅:

“践行北京精神 弘扬传统文化 建设美丽怀柔”五四团员青年走进博物馆活动

三、布置会场、红毯等

四、签字彩笔若干

五、感谢函:准备20张即可,B5纸或更小 卡片形式 单幅

践行北京精神 弘扬传统文化 建设美丽怀柔

感谢您参与五四团员青年走进博物馆活动,为建设文化科技高端产业新区贡献力量!

共青团怀柔区文化委员会团委 共青团怀柔区博物馆团支部

活动启动仪式实施细则

一、时间:4月24日(星期二)上午10:00

二、邀请领导:团区委副书记 王永福

三、主席台领导:文委党组书记陈宝明团区委副书记王永福

主办单位及协办单位团委书记

四、会场布置:幕板、红地毯、话筒(协调文化馆)、签字笔若干准备感谢函(广告公司设计)、准备领导讲话稿

五、现场人员:学生100人、其他协办单位团员青年共计120人

六、宣传:怀柔报、怀柔电视台

活动议程

地点:博物馆广场

主持人:文委团委书记彭丽娟

一、主持人宣布活动开始

二、主持人介绍到会领导

三、博物馆宣读倡议书

四、团员代表讲话

五、团区委副书记王永福讲话

六、文委党组书记陈宝明宣布活动开始

七、开展签名活动

走进俄罗斯的博物馆 篇11

到圣彼得堡,不能不去圣彼得堡的埃尔米塔日博物馆,这里是世界上最大的艺术、历史文化博物馆之一。它最早是女皇叶卡捷琳娜二世1764年创建的私人收藏馆,1852年开始对公众开放。这里收藏有原始人类、古代东方、古埃及、希腊罗马时期、中世纪及俄国8至19世纪文化的丰富文物,在它的展厅里可以看到达·芬奇、拉斐尔、提香等人的杰作和鲁本斯、凡·戴克、伦勃朗等人的无价之作。

同在圣彼得堡的俄国博物馆收藏着同样宝贵的俄国艺术品。它位于米哈伊洛夫宫,1898年对公众开放。主要藏品为:古代圣像、油画、俄罗斯雕塑家和素描版画家的作品大全、装饰实用艺术作品。

除了圣彼得堡,莫斯科也是一个博物馆云集的艺术圣地。艺术,这两个字最适合普希金造型艺术博物馆和特列基雅科夫美术馆。

莫斯科的普希金造型艺术博物馆,1912年是在历史学家伊万·茨维塔耶夫的倡议下修建并开放的,其主要收藏为欧洲著名雕塑的模制品,后来增加了荷兰、法国和弗拉芒德等绘画流派的油画。这里的法国印象画派和后印象画派作品收藏世界知名(莫奈、雷诺阿、梵高、塞尚、高更),还有毕加索、马蒂斯的作品。

特列基雅科夫美术馆,位于特列基雅科夫家宅及相邻建筑物中,它是俄罗斯最大的俄国艺术博物馆,其主楼正面的俄罗斯风格是按著名画家维克多·瓦斯涅佐夫的设计于1902年完成的。美术馆创建于1856年,是商人慈善家帕维尔·特列基雅科夫的私人收藏。1892年特列基雅科夫把它和弟弟谢尔盖的收藏一起捐赠给莫斯科市。现在美术馆里陈列着无价之宝--古罗斯圣像画,包括安德烈·卢布廖夫著名的《三位一体》。这里收藏着18至19世纪上半叶俄国画家和雕塑家的作品,其中别洛夫、克拉姆斯科伊、列宾、苏里科夫等人的作品最全,以及19世纪末20世纪初和苏联时期的绘画作品。

欣赏完俄罗斯精美的油画,还有两个值得一去的博物馆,那就是历史博物馆和综合技术博物馆。

莫斯科红场上的历史博物馆,建于1872年。这里是俄国从古到今所有时代的历史文化文物的最大收藏点。这里有俄国独一无二的钱币、奖章收藏,武器、老家具等生活用品、古代桦树皮文书、手稿和善本古籍等。展品中还有伊凡雷帝穿过的衣服、关押过普加乔夫的铁笼、拿破仑逃离莫斯科时扔下的行军床等等。

综合技术博物馆,俄国最古老的科技博物馆。1872年在第一届俄国科技展览会的基础上建成。著名学者帕维尔·亚波洛切科夫、彼得·列别捷夫等积极参与了博物馆的建设。1874年至1907年间,专门为博物馆修建了大楼,在莫斯科市中心占了整整一个街区。博物馆展品反映了技术和自然科学发展的主要阶段,尤其是俄国能源、机器制造、无线电、宇航业等领域所取得的成就。

如果你到了普斯科夫州,一定要去米哈伊洛夫村的普希金博物馆--自然保护区和列夫·托尔斯泰庄园博物馆亚斯纳亚·波里扬纳(距图拉14公里),以及建在许多俄19世纪作家、作曲家等文化活动家家族世袭领地、庄园内的博物馆也值得参观。除此之外,20世纪经典作家和现代艺术博物馆也吸引了众多参观者。

从博物馆出来,当你顶着俄罗斯常有的阴湿天气,沿着古色古香的大街、跨过历史浸润的小桥,你会不由自主地再凝视笼罩在其他现代建筑群里的俄罗斯博物馆。它们,如雕像般毅然独立,诉说这个国家的往事。

(编辑/高芃)

《走进艺术博物馆》教学设计 篇12

一、故事引入,寓教于乐

爱听故事是小学生的天性。故事具有娱乐性、趣味性和悬念性强的特点,能丰富小学生的想象力。利用生活中的故事吸引学生的课堂注意力,启发小学生的想象思维,引起学生的情感共鸣,能活跃课堂气氛。小学生注意力常常不集中,用故事引入新课,能唤起小学生自主学习的兴趣, 寓教于乐。如教学“分数乘整数”一课时,教师问学生:“你知道孙悟空大闹天宫的故事吗?玉皇大帝让孙悟空看管蟠桃园,可是孙悟空是怎么做的啊?”学生说:“孙悟空把蟠桃给偷吃啦!”教师绘声绘色讲故事:“玉皇大帝派遣孙悟空去看管蟠桃园,孙悟空看到了一个个诱人的蟠桃,馋涎欲滴,摘一个蟠桃,一连吃了三大口,每一口吃了这个蟠桃的1/4。你们知道它一共吃了这个蟠桃的几分之几吗?怎样列式计算呢?”学生对故事中的问题产生了好奇心,继而转化为强烈的求知欲。自主地去寻找答案,去发现数学的奥秘。教师利用故事情境巧妙地导入“分数乘整数”的学习。利用故事导入新课,会让学生感到新鲜,容易接受新知识,为后续学习做了良好的铺垫,让学生在不自觉中接受了数学知识,做到了寓教于乐。

二、解决问题,魅力无限

问题是数学的心脏,问题是打开小学生思维之门的金钥匙。教师恰当地设置问题,抓住小学生的好奇心理,激发学生积极思考。教师鼓励学生从无疑处设问,从已知处设问,从阻滞处设问,从矛盾处设问,教师在教学中要鼓励学生从平常处发现问题,从无疑处生疑,使小学生产生浓厚的学习兴趣,引导小学生由疑到思,由思到知。这样,学生能自觉地探索新知,课堂教学有声有色,活力无限。如在教学“统计”时,教师创设“老牛伯伯过生日”的主题情境:老牛伯伯今天过生日,小动物纷纷来祝贺,看课件,你们能说一说来做客的每一种动物都有多少吗?小动物给老牛伯伯带来了什么礼物啊,按照颜色的不同把鲜花进行分类吧。学生们跃跃欲试,同桌合作进行统计。教师继续引导:今天的老寿星老牛伯伯也为各位来宾准备了许多水果,有鸭梨、苹果、香蕉、橙子、葡萄……可是,老牛伯伯遇到问题了:每种水果要买多少呢?你们根据来做客的小动物帮助老牛伯伯一项一项统计吧。学生们积极动脑思考,寻找正确答案,对新知识的学习兴趣盎然。学生走进了生活,在生活情境中体验到了数学的魅力。

三、运用数学,妙趣横生

小学数学课堂活动离不开生活。在生活中用数学,在生活中学数学,已成为新课标下小学数学课堂教学的新亮点。新课标强调以人为本,呼吁数学教学回归生活。教师要根据小学生的生活经验设计教学情境,把数学知识和生活巧妙地结合起来。让小学生主动参与、人人参与课堂教学,让学生真正体会到数学存在于现实生活中,拓宽小学生的视野,使他们体会到数学的价值。鼓励小学生主动探究、合作交流,养成勤于思考的良好习惯。如学习《认识人民币》时,教师创设“熊大商店”模拟购物。熊大是孩子们喜欢的动画片中的主角,一看到熊大商店,孩子们特别兴奋。教师问学生:一个小女孩拿5元钱去购物,她想去买6元钱的洋娃娃,够吗?当熊大告诉她不够时,你有什么办法帮助小女孩呢?学生们积极思考,动脑筋想办法:回家再拿1元钱;我可以借给她1元钱再买;不买洋娃娃,买5元钱的变形金刚;和熊大砍价……孩子们的随机应变能力经常超乎我们的想象。

《走进艺术博物馆》教学设计 篇13

来到上海博物馆,我直奔中国少数民族工艺馆。

只见馆内有各种各样的民族服饰,令我大开眼界、目不暇接。56个人民族的服饰个个不漏,个个色彩鲜艳、绚丽夺目。

在这么多的民族服饰里面,我最喜欢的民族服饰是彝族的服饰。女式服装颜色五颜六色,显得雍荣华贵、端重大方。男士服装的颜色多为黑色为主,穿以黑色窄袖且镶有花边的右开襟上衣,下着多褶宽脚长裤。最为奇特的是他们的帽子,在左上方有一个像角的东西,又长又细。这个东西一下子吸引了我,一看资料,汉语翻译过来原来叫“英雄结”,年轻人把它扎得又细又挺拔,以表勇武;老年人把它扎得粗似螺髻,以表老成。

《走进艺术博物馆》教学设计 篇14

一个明媚的秋日里,太阳照在身上暖洋洋的,妈妈带我去辽宁省博物馆去观看拿破仑物品展。

进了博物馆,到了拿破仑展厅,迎面一个白色的雕像。拿破仑端坐在一匹半人立的战马上,一手握着缰绳,一手高举着武器,威严的目光注视着前方。

拿破仑雕像

拿破仑写的亲笔信

进入展厅内,我顺着展厅一路走来,看着这些几百年前拿破仑用过的物品,我激动不已,厚重的历史在我眼前徐徐展开,我仿佛又看到那个伟大的的军事家、政治家传奇的一生。

拿破仑秘书的工文包

拿破仑用过的水杯

拿破仑一生亲自参加的战役达到60多个,而其指挥的多个战役,直到今天在军事史上依然有重要意义。但是他的征战打破了欧洲的权力均衡,导致其他欧洲强权7次组成反法同盟,最终彻底击败拿破仑。在拿破仑战败后的维也纳会议上,新的欧洲秩序与均衡被很快重新建立起来。

拿破仑用过的行军锅

拿破仑用过的餐具

虽然拿破仑曾经叱咤风云数十载,但是他的功绩是短暂的,在他退位后,法兰西共和国的疆域很快又恢复到他执政前的样子,拿破仑的戎马生涯对之后的欧洲历史并没有重大影响。唯一能让他载入史册的,是由他本人下令编撰的《拿破仑法典》,这部法典是很多现代民主国家法律体系的原型。

拿破仑的印章

拿破仑的香水

除此之外,拿破仑也是最早提出欧罗巴合众国构想并试图通过武力来实现的人。虽然他本人并未成功实现这个梦想,今天的欧洲正在朝向一体化的目标迈进。

拿破仑为法兰西共和国带来了荣耀,法兰西共和国人民始终爱戴这位法兰西战士(有趣的是,他在18岁以前始终认为法兰西共和国不是他的祖国),1840年12月他的遗体运抵巴黎后,90万巴黎市民冒着严寒迎接他。而在多年后,拿破仑也赢得了对手的尊敬。1855年大不列颠及北爱尔兰联合王国维多利亚女王携王储(即后来的爱德华七世)到老残军人院,女王让王子“在伟大的拿破仑墓前下跪”。

拿破仑著名的帽子

拿破仑的睡衣

拿破仑在其所有征服地区贯彻法国革命的一些基本原则。他废除封建制度和农奴制度,承认所有公民的平等,实施其著名的法典。„„虽然各地极为不安的既得利益集团反对这些变革,但变革在许多地方得到普遍的支持。

《走进艺术博物馆》教学设计 篇15

关键词:云南民间工艺资源,引进课堂,引进策略

云南省有25个少数民族, 各民族在成长的过程中创造了不同的民族文化, 尤其是民间工艺文化极为灿烂。表现为木雕、石雕、扎染、陶瓷、玉雕、制银、斑铜、乌铜走银、斑锡等种类繁多的民间工艺, 他们世代相传, 这样的遗产万分珍贵。随着时代的发展, 科技产品浸入了他们的生活, 严重冲击了民族民间工艺的生存空间, 趁这些珍宝现在还存在, 趁我们对这个问题有所认识, 我们应该去做一些抢救性的保护工作……为子孙后代留点什么。想想它们都是出自那些名不见经传的劳动者之手;它们是出自从来没进过学堂的民间艺人之手。而这些工艺品却又是那样的精美, 那样经得起任何审美法则和尺度的挑剔, 我们都会心存感动……而今不断受到现代信息的冲击, 云南省少数民族传统的民间工艺文化正在逐渐消失, 云南省委、省政府及社会各界人士不断呼吁保护云南省少数民族民间工艺文化传统。云南省的现代教育如何妥善保护和传承云南省民间工艺文化, 是一个值得思考的问题。

一云南省民间工艺资源现状及面临的问题

地域偏远、交通不便使云南省的民间工艺文化保存得相对完整, 一些民间工艺仍保存着古朴原始的自然生态与和谐风貌, 民间工艺资源遗存相对完好。但随着经济社会的迅速发展, 人们生活方式正在发生着根本性的变化, 云南省民间工艺的生存环境面临诸多问题:

第一, 传承关系。许多民间艺人的年龄在60岁以上, 而年轻人中对传统民间工艺感兴趣的越来越少, 后继乏人使本地的一些民间工艺品种产生了传承危机。

第二, 民间工艺在很多人心中丧失了地位。当我们提到“民间工艺”时常常会听到“太土了, 难登大雅之堂”之类的话语。其实只要是真正了解欣赏民间工艺的人, 都能感受到它质朴而强烈的艺术魅力。艺术的发展离不开传统, 蕴涵民族性的艺术创作更具感染力。不了解、不欣赏、不喜欢, 甚至不屑, 形成审美观上的一种偏见, 这是民间工艺在现代人意识上的一种较普遍的反映, 这种意识严重地影响了民间工艺的生存与发展。

第三, 民间工艺的教育缺失。目前在中小学的课程安排中, 与民间传统文化相关的课程所占的比例非常小, 而涉及本地民间工艺文化的课程更少。许多学生在整个中小学学习过程中, 就没有通过课堂接触过民间工艺文化, 甚至有的高校亦未涉及当地民间工艺的教学。

另外, 对这一学科的理论研究有限、重视程度不够等, 都是造成云南省民间工艺衰败甚至消失的重要因素。如不重视和抓紧抢救保护, 脆弱的文化生态环境会在现代工业文明中迅速地消失。保护民族民间工艺文化要从艺术教育入手, 要使民族民间工艺得以生存、传承和发展, 必须使民间工艺进入高等艺术院校。

二云南艺术学院设计学院民间工艺资源进课堂的实施策略

1. 学校努力培养高素质的师资队伍

学校通过短期培训、边学边教或选派热爱民间工艺专业、事业心强的骨干教师进行专门进修。鼓励教师承担民间工艺研究的课题, 专心钻研备课, 承担基本的教学任务。另外, 聘请当地民间艺人到学校兼课、举办讲座或做技艺表演。早在上世纪初, 中央美术学院和中央工艺美术学院就曾邀请民间艺人为师生授课, 把民间工艺引进课堂教学, 积累了丰富的经验。

2. 加强本院学生的和其他院系的民间工艺教学

设计专业学习民间工艺课程可分为必修课和选修课, 必修课内容可分为:云南民俗文化和民间工艺概论、云南民间工艺作品赏析、民间工艺品的设计制作等。如木雕工艺、石雕工艺、紫陶工艺、玉雕工艺、银器工艺、斑铜工艺、乌铜走银工艺、锡工艺、扎染工艺等都可进入课堂教学。对民间工艺有浓厚兴趣的专业学生还可以进行选学, 内容为:云南省民间工艺采风考察、民间工艺创作设计。

3. 加快云南省民间工艺教材的编写研究并完善教学设备

云南艺术学院设计学院先后组织编写了《云南特色民间工艺》和云南省特色民间工艺系列教材15本, 具有地方特色、高质量的教材。学院鼓励教师认真编写课堂讲义, 并在教学实践中不断修改和锤炼。民间工艺教学既是理论课、欣赏课, 又是技能课, 学院可安排大量的实践环节, 如田野考察、手工制作等。

4. 举办民间工艺讲座, 提高学生兴趣

举办民间工艺讲座, 不定期的邀请不同工艺一流的民间工艺美术大师前来校园办讲座, 以座谈、现场表演及多媒体展示等方式让同学们了解民间工艺精湛的技艺过程, 激发学生的兴趣。让学生大开眼界对家乡民族文化有更广泛的了解和认识, 培养学生们对家乡民间工艺的热爱之情。

5. 建立民间工艺研究所, 云南艺术学院设计学院成为云南省民间工艺的教育中心和研究中心

学院有足够的专业教室, 学院现设陶艺教学实验室、玉雕教学实验室、编织及染织工艺教学实验室、木制工艺及金属工艺教学实验室等, 配置性能质量较高的教学设备和专用工具。民间工艺研究所由专业教师组成, 并吸收云南省具有代表性的民间艺人参加, 聘为客座教授, 主要任务是组织和实施民间工艺教学工作;搜集、整理民间工艺资料, 进行民间工艺的理论研究;借鉴民间工艺的造型观念和表现形式, 开发设计现代民间工艺品和旅游纪念品。

6. 建立民间工艺陈列室, 展示优秀民间工艺作品

一方面为教学提供了观摩欣赏作品的场所, 让学生有机会经常接受民间工艺的熏陶;另一方面补充了本地博物馆的收藏。陈列室除收藏陈列社会上有价值的民间工艺品及有关资料外, 还收藏陈列师生仿制或创作设计的作品, 便于学生参观学习。

7. 建立民间工艺的校外实训, 并重视田野调查

民间工艺资源进课堂不仅局限于课堂教学, 学院还让学生走出去, 与当地民间艺人交流, 虚心请教, 深入民间体会当地民俗活动与民间工艺之间的内在联系, 并对丰富多彩的民间工艺进行调查研究。学院先后在校外建立了:建水紫陶实训基地、丽江毛纺织品实训基地等。

将云南省民间工艺资源引入艺术院校艺术教育中来, 可以说是一项双赢的决策:云南省民族民间工艺因学院教育的延续能免遭断裂与绝迹的命运, 并能不断向前发展;学院艺术教育因为有民间工艺的加入增加了新的活力, 教学内容得到丰富, 有了最直观的贴近生活的史料与教材, 民间工艺中蕴涵的人文思想、传统艺术观念给学院现代艺术教育提供借鉴与启示;同时, 充分利用民间工艺资源。使学生更好地了解民间工艺与情感、民间工艺与社会、民间工艺与文化、民间工艺与生活的关系, 给现代民间工艺教育带来发展的新契机。

参考文献

[1]陈劲松等.云南特色民间工艺[M].昆明:云南大学出版社, 2008.2[1]陈劲松等.云南特色民间工艺[M].昆明:云南大学出版社, 2008.2

[2]史宝莉.开设中国民间美术课的思考与对策[J].天津职业院校联合学报, 2009 (4) [2]史宝莉.开设中国民间美术课的思考与对策[J].天津职业院校联合学报, 2009 (4)

走进博物馆,感受嘉定800年 篇16

建成后的新馆位于嘉定区中心区域内,它由三部分组成:嘉定历史陈列、馆藏文物陈列和特展厅。嘉定历史陈列围绕疁城印迹,以时间为顺序,通过建制沿革、经济发展、文化艺术、社会生活等篇章,全方位、多角度地展示嘉定800年历史的演进轨迹。馆藏文物陈列的主题是练川集萃,这里展出了百余件馆藏书画、陶瓷、玉器、铜器、钱币、文房等精选文物,彰显了嘉定深厚的历史积淀和文化底蕴,能让观众充分领略中华文明的魅力、嘉定文化的风采。最后是特展厅,它的功能设置主要是为了满足博物馆对外交流的需要,它是嘉定博物馆与国内外博物馆进行馆际交流的重要平台。

开馆后,嘉定博物馆便成了中小学生的教育基地。在这里,我们能感受嘉定800年来的变化。这里每周都会开展各种活动,我很喜欢参加这样的活动,因为我能从中感受那种历史氛围。在嘉定博物馆,我还能了解到嘉定的特色,包括美食、工艺品等。你们知道南翔小笼吗?你们知道徐行的黄草编吗?作为一个嘉定人应该知道,这些都是嘉定的特色。

听了我的介绍,你们想不想去博物馆走走,让自己能真正零距离地了解一下嘉定?我很愿意做你们的讲解员!

201800 上海市嘉定区南苑小学三(1)班

《走进艺术博物馆》教学设计 篇17

海南省海口实验中学 邢述评撰写

〖教学内容〗人美版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第4课

一、课时

1课时

二、课堂教学思路

本课旨在通过欣赏意象艺术作品使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念。在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品通过对比来找到意象艺术的表现形式。在教学中应调动学生的主动参与,紧抓以学生为主体来作为主线,让学生去思考意象艺术作品。同时在本课中,注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯。能让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标。

三、课业类型:欣赏

四、教学目标

(一)认识目标

通过本课的教学,使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。

(二)能力目标

让学生对意象艺术有认识和理解。

(三)情感目标

通过欣赏中外的意象艺术作品,可激发学生的爱国热情,增强学生的民族自豪感。

(四)创造目标

理解意象艺术在美术作品中更倾向于美术家心内真实,形象更集中、更典型的表现力和形式美感。

五、探索重点

了解意象艺术在美术创作中是常见的一种表现形式。

六、探索难点

理解意象艺术的创作构思,以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。

七、教学用具

(一)教师用具:

1、油画作品:写实型艺术作品(具象艺术)如下图1;写意型艺术作品(意象艺术)如下图2、若干张。

图1 图2

2、国画作品:工笔画艺术作品(具象艺术)如图1;写意画艺术作品(意象艺术)如图2、若干张。

如图1 如图2

3、媒体设备

(二)学生用具:

1、《美术鉴赏》课本

2、最欢喜的一幅画

3、习作本

八、教学过程()

探索目标

探索过程

设计意图

学习欲望

1、温故与导入

(1)请同学们欣赏这两件名作:《蒙娜丽莎》(油画·1503-15)达·芬奇(意大利);《马蒂斯夫人像》(油画·1905)马蒂斯(法国)。分组讨论。(2)让每组代表谈谈这两件作品作者所运用的艺术语言有何相同点和不同点?

(3)学生回答:(略)

(4)老师引导、归纳:这是两件题材相同(人物肖像画),但表现的艺术形式不同的名作。前一节课的“走进具象艺术”已涉及到《蒙娜丽莎》的表现形式(略),而《马蒂斯夫人像》是意象艺术作品,今天让我们一起走向意象艺术的殿堂,一起来欣赏、学习意象艺术作品。

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