重庆文化创意产业奔向黄金时代

2025-03-17 版权声明 我要投稿

重庆文化创意产业奔向黄金时代(通用3篇)

重庆文化创意产业奔向黄金时代 篇1

“2009中国重庆文化创意产业项目推介会”将于5月13日亮相本届渝洽会。作为主办方之一的重庆市国有文化产业资产管理有限责任公司正在进行紧张的前期招商洽谈,公司总裁陈扬认为,“这是重庆文化创意产业项目的首次集体亮相,也是项目与资本市场大规模对接的一次有益尝试,更是重庆实施重大项目带动战略、促进文化创意产业又好又快发展的又一重大举措。”

重庆作为著名的历史文化名城、中西部唯一直辖市,文脉悠长,发展文化产业具有得天独厚的优势。自2003年我市被中央确定为文化体制改革综合性试点地区以来,文化产业发展宏观环境的日趋优化,文化经济政策、管理体制、市场格局等服务保障明显加强,逐步形成了出版发行、广播电视、动漫网络影视制作、演艺娱乐等优势服务产业,以及印刷包装、当代艺术品生产等优势文化产品制造业,形成了新华书店、出版物批发、邮政报刊发行等多渠道、多发行、多种所有制的文化产品流通格局,呈现出国有资本为主导,民营资本日益增多、企业规模不断扩大的良好态势,文化产业增加值占GDP的比例、文化产业的竞争力均得到有效的提升。

据悉,2008年我市的文化产业预计增速在27%以上,总量接近150亿元,在全市GDP中所占比重达到3%,其增速在国内位居前列。创意产业作为我市一个新兴产业,2008年实现增加值约240亿元,同比增长约30%,实现了又好又快发展。

党的十七大后,根据全市经济社会总体目标,我市调整了文化产业“十一五”规划,提出重点建设重庆国家动画产业基地、大足影视剧制作基地、南滨文化创意产业基地、现代印刷物流基地、解放碑时尚文化城、黄桷坪艺术园区等六大文化产业园区,并与之对应,设计了十大项目支撑,大大提升了产业集聚度。依托重大产业项目,力争到2012年,全市文化产业增加值超过300亿元,占GDP比重4%。

2009年伊始,《国务院关于推进重庆市统筹城乡改革和发展的若干意见》,即“国务院3号文件”出台,重庆发展正式提升为国家战略。文件明确指出要“在西部地区率先建成覆盖城乡的公共文化服务体系和文化产业发展机制”、“创建多元投资机制,开发特色文化资源,推进文化产业基地和文化市场建设,促进文化产业发展”。中共重庆市委三届五次全委会也即将于本月底召开,专题研究重庆文化发展。重庆文化产业发展现在面临着新的机遇。

目前,重庆文化产业仍然总量小,与其他经济发达省市比较,差距仍然很大。重庆文化产业的发展不足,简而言之就是集聚度和开放度不够。

从某种意义上讲,文化产业是一个影响力产业,在地域和部类上都应有一定影响力的核,产业的集聚度很重要,有强大的集聚,才有对市场的带动和辐射。而重庆文化产业的集聚度明显不够,这主要表现为文化产业在资源整合、优势产业应当发挥的作用以及新兴产业成长速度等方面还存在着不足,影响广泛的文化产品的数量不多。解决这个问题,对于我们建设西部文化高地,建设与长江上游经济中心相适应的文化中心,在文化产业发展方面实现城乡统筹是至关重要的。此外,在各大文化集团内部的单位之间,集团与集团之间,文化与非文化的市场主体之间,国有文化与非国有文化主体、本地与外地、国外的市场主体之间,交流、合作、共同发展的工作是不够的。对国内、国外两个市场的开发更处在一个较低的层面。这些都表明重庆文化产业的开放度不够,以致迟滞甚至阻碍着文化产业要素的整合,直接影响到产业的集聚度。

记者从市文资公司了解到,经过主办六方半年多的努力,到目前为止,本届推介会的各项筹备工作进展顺利。从各方面收集到的项目数量大约100个左右,在认真组织筛选后,确定了66个产业项目进行招商,总的投资额度约为368亿元。本次推介会将于13日下午在渝洽会现场进行。

据悉,这次推介会邀请到来渝的客商,初步统计,现已邀请到62家国内外文化产业界的投资机构、投资基金、投资银行和投资商会以及各类文化中介来参加本次项目推介会。其中包括:北大青鸟集团、和记黄埔地产有限公司、世邦魏理仕投资管理咨询有限公司等。

记者在采访中发现,区县都欲借这次的机会招商引资,以发展自身的文化产业。本次招商的66个项目当中,有28个项目是来自于区县,其中不乏一些有影响力的大项目。例如,文化旅游项目“菩提山·中国长寿文化城”,投资额初步预计将高达110亿元,是一项绿色环保、可持续发展、可改善产业结构的文化产业项目;如巴南鱼洞的“云篆山旅游景区整体开发”项目,为旅游项目,总体投资为10亿元左右,现已投资2亿元;綦江旅游项目“古剑山中华养生度假区”,预计投资将达14.25亿元。

党的十七大要求,大力发展文化产业,实施重大文化产业项目带动战略,加快文化产业基地和区域性特色文化产业群建设,培育文化产业骨干企业和战略投资者,繁荣文化市场,增强国际竞争力。2008年政府工作报告中,提出了要建设六大文化产业基地,即:重庆国家动画产业基地、重庆大足影视剧制作基地、重庆南滨文化创意产业基地、重庆现代印刷物流基地、重庆解放碑时尚文化城、重庆黄桷坪艺术园区。这些基地的规划都是立足于重庆实际,符合文化产业发展方向的,侧重点是业态的打造和集聚度的形成。十大项目是六大基地建设的支撑,项目设计更加具体,并强调了业主地位,增强了四大国有文化集团作为战略投资者的责任。这些项目将会对重庆整个文化产业的发展起到集聚和引导作用,它们将会从前端创意到末端销售的整个产业链上带动业态的成长,也带动中小企业逐渐壮大。

目前都取得了不同程度的进展。其中,大足影视剧制作基地、新华畅快物流这两个项目较为成熟,大足影视剧基地完成投资2.2亿元,总体规划获得批准,已征地982亩,新增2000亩土地征用手续正在办理,前期建成了“CS真人实战营地”子项目,并且举办了首届“龙水湖畔国际露营音乐节”,聚集了大量人气,显示出该项目颇具潜力。畅快物流被列入重庆市首批重点现代物流项目,土建施工进展顺利,预计2009年底能够全部完成。数据库建设、模块设计进入收尾阶段,物流传输设备也陆续运抵重庆,整个项目2010年上半年建成运营。解放碑时尚文化城在市领导的亲自关心下,经过多方协调,取得了项目用地土地储备权,完成了概念规划、环评和商业策划,已经进入引进战略合作者、优化建筑概念设计和拆迁阶段,可望于2009年内动工。黄桷坪艺术园区在九龙坡区支持下完成了初步规划,举办了首届国际艺术节,启动艺术品交易市场建设。重庆出版集团与江津区政府就重庆印刷包装产业基地项目正式签约,首期占地500亩,投资额将超过10亿元,预计2012年整个基地工业产值将达到50亿元。

记者从市文资公司了解到,民营文化产业2007年实现增加值79.23亿元,占全市文化产业增加值总量的69.4%,同比提高0.1个百分点,增速超过29%。重庆民营文化企业主要集中在印刷业、网络文化服务、文化休闲娱乐、广告业、会展业、动漫制作和影视剧制作等门类,并在这些领域拥有举足轻重的地位。比如重庆印刷企业近90%为非公有企业,其资产、销售收入和利润指标均在重庆印刷业中占绝对优势。

据记者了解,在本次的渝洽会文化产业项目推介会上,出现了数十家民营企业的身影。这些民营企业之中,巴国城时尚俱乐部、巴国大酒店、时尚酒吧街分别作为巴国城的子项目之一,位于重庆市九龙坡区,由重庆龙力房地产开发有限公司开发,投资总额将达到6亿元;在合川的“中国宋元古战场钓鱼城影视创作基地”项目,将以钓鱼城历史为背景,打造影视基地,逐步形成以基地为平台的旅游、文化创意产业,投资总额近1亿元,预计年收入将达4000多万元;“重庆市黄桷坪艺术品交易市场”凭借涂鸦一条街的艺术资源和氛围,打造类似于上海新天地、北京什刹海、798艺术区一样的艺术产业特区„„

“作为一家民营企业,相关部门此次能主办这次推介会,应该说是很好的,我们都表示非常感谢。”重庆长美影视动画设计有限公司相关负责人余先生告诉记者,企业这次非常想利用这样一个平台,找到合作伙伴,希望加强自己公司产品的推广发行,同时找到衍生产品开发的伙伴。像这样的民营企业还很多,他们的相关负责人均表示,这样的机会对于自己的企业来说很重要,希望能够找到理想的投资商或者是合作伙伴。

区县文化产业因体量小、影响弱,向来不受重视,但受近年来文化体制改革和文化产业大发展激励,许多区县意欲在文化产业发展方面有所作为。基础较好的渝中区已经建成较场口中央娱乐区,聚集了370多家成规模、上档次的品牌娱乐企业,总营业面积达9万平米,2008年营业收入预计达1.08亿元。万州引进民营企业投资打造了“老万州不夜城”,集中了民俗、奇石、根雕、歌城、文化旅游商品展示等多种经营业态。永川渝西书城、九龙坡华岩寺佛文化产业园基本完工,江北、南岸、长寿都有新的文化项目启动规划或开工。区县文化产业的兴起,势必为全市文化发展增添更多新亮点。

据了解,2008年初重庆市委宣传部在推进文化大发展大繁荣的总体部署中认真考虑城乡统筹问题,明确提出在三大经济板块中,各抓一个重点,即三峡库区的奉节、渝东南的酉阳、渝西的大足,建设文化大县。在全市层面上,主城区与三个文化大县形成“1+3”发展大格局。

飞瀑之下现流泉。县域文化产业的发展必须依托各地风土人情、人文景观以及文化演绎的轨迹,挖掘县域文化的底蕴及优势所在。比如,酉阳是重庆市最特殊的少数民族大县,民族文化底蕴十分厚重,有打造“天下土家第一县”的实力。这里是渝东南地区民族文化的中心和文明的摇篮,是“中国民间艺术之乡(摆手舞)”、“重庆市民歌之乡”。

奉节的诗词文化、三国文化蜚声中外,民俗文化古朴淳厚,革命文化、移民文化影响深远。奉节诗史长,诗品高,诗人显,被誉为“诗城”。从南北朝至民国共有200多位诗词名人在这里留下大量诗篇,形成了风格豪迈豁达的夔州诗风。杜甫的夔州诗有430余首,约占现存杜诗的1/3等等。

大足县是驰名中外的“石刻之乡”、“五金之乡”。大足石刻以鲜明的民族化、世俗化、生活化特色,成为具有中国风格的世界性石窟艺术典范,成就了中国石窟艺术的最高成就,完成了中国文化与外来文化的历史融合。1999年,联合国教科文组织世界遗产委员会将其列入《世界遗产名录》。龙水五金与大足石刻相伴而生,距今已有1200多年历史,演绎出200多个品种,2000多个花色。

“1+3”大格局中的“1”指主城区,包括解放碑时尚文化城、寸滩物流中心、抗战历史文化保护区、印刷园区等一批重大项目。2008年,主城区项目起步。以解放碑时尚文化城项目为例,将建成集文化展示、文化演艺、文化消费、文化体验、文化创意工作等为一体的文化产业园区,在整合重庆书城、国泰艺术中心等资源后,初步估算年产值可达30亿元。在主城区率先发力时,三个文化大县也应在“1+3”版图上异军突起,适应城乡统筹新阶段的新要求。

“中国的文化产业,除了在目前的范围内来发展以外,更重要的是‘走出去’,我们这次为什么把推介会放到渝洽会里面去,实际上有这方面的考虑。”市文资公司总裁陈扬表示,最初在构思该推介会时考虑到,文化在一般人的概念当中它不是一个产业,而在意识形态和内容这块比较多,在市场方面却比较少,所以本次主要考虑是如何让文化产业这块能够跳出传统思维,让社会各界都认识到还有一个可以很好发展的产业。“我们想通过这样一个方式,让社会各界更多的认识文化的发展离不开文化产业的发展。”

第二,以前重庆的文化项目和社会资本之间找不到很好的对接渠道,主要体现在信息的不对称上。“有项目的人觉得很好,但没有资金来投入,二有资金的人却要考虑资金的回报和安全,不知道以怎样的安全、正规的渠道去投入文化项目。因为这里差了一个平台。”

第三,文化产业的资金比较缺乏。“单纯以政府来投入,资金是比较有限的,我们想通过这样一个方式,让更多的资金投入文化产业的发展中来。”陈扬表示,在考虑的过程中,渝洽会这一重庆市政府和商务部在西部打造的有名平台,便进入我们的视野。渝洽会在西部越来越有影响力,国际客商、国内客商越来越多到我们这里来。他们对重庆今后发展非常有信心,也对当前的经济发展非常有相信。

“整个经济发展离不开文化产业及其项目的发展,所以我们跟渝洽会的主办方——重庆市外经委沟通,双方一拍即合,决定把文化产业纳入进去。”陈扬表示,这么大一个平台起码有两个功能,一是可以增加文化项目,增加文化产业项目那是符合国家的方向,四个建设齐头并进;二是我们把这一局部的推介会放在渝洽会这个很高的平台上去推介,意味着我们可以让自己的文化产业走出重庆,推向国内和世界。▲“新华日报”

近日,重庆有史以来投资最大的影视剧作品———《周恩来在重庆》已在大足影视基地杀青。剧组首次启用大足龙水湖影视拍摄基地,搭设外景营造陪都旧景。

这是大足影视基地的第一次正式露脸。

目前,国内共有超过20个规划投资上亿元的大型影视城正在热气腾腾地施工或招商,纷纷盛装登场,咿呀开唱,如秦腔,声声拔高。但在已经建成的影视城项目中,大部分都处于亏损状态。

疑问由此产生:大足影视基地会不会同样经历生存之殇、盈利之苦、发展之困?它离重庆市政府所期望的“国际化”目标到底还有多远?

影视基地之困

国内影视基地的经营困境,仅用“堪忧”两字是难以概括的。业内有观察者指出:“如果只是资本逐利的市场行为,一切似乎无可厚非,但已经建起的30余座影视城,仅有少数几家能勉强温饱营生。”

国家旅游局去年的一份统计显示,全国2000余家各类主题公园盈利者仅一成,亏损占七成,在各种影视城项目上被“套牢”的资金2/3难以收回,保守估计也在百亿元以上。

流传得最广的是焦作黄河文化影视城的例子。河南焦作市政府公务网上曾公布了一条招商信息:“焦作黄河文化影视城经营权拟整体出让,总金额7000万元,出让期限为50年。”尽管该文声称影视城“现资产评估约2亿多元,年利润50万元”,但事实上,50多家从1995年起就被拖欠工程款的施工单位最清楚,这座当年为央视拍摄《东周列国》而建起的影视城,拖欠工程款上亿元,已成为让当地政府官员头疼多年的问题。

影视基地在利的驱使下建立起来,但是最终纷纷落到同一境地———食之无味,弃之可惜。

百亿投资

在这样的大环境下,为什么要建大足影视基地?

大足石刻影视文化有限责任公司常务副总经理牟奇明给记者说明了两点原因:“重庆广电集团每年有5000部(集)电视剧要拍摄,其中还不包括一些情景小剧。而从全国影视城的布点来看,中国西部只有张贤亮投资的镇北堡影视城发展得好,但是却偏小,缺乏规模。因此,不管是从自身发展还是全国布局来看,大足影视基地都有修建的理由。”从来不接受媒体采访的牟奇明把这个项目说得波澜不惊。

大足影视基地的操作由大足石刻影视文化有限责任公司全权负责,公司由重庆广电集团和大足县政府共同注资,分别占90%和10%的股份。公司除了运作影视基地,还要操盘大足县的整体旅游。牟奇明给记者详细解释了基地的投资规模:“打造影视基地,占地3500亩,总投资25亿元,总开发期5年;打造以影视基地为核心的文化园区,占地约1万亩,总投资40亿元;而在大足建立影视文化创意产业园区,占地115平方公里,总投资100亿元。”

中视传媒南海分公司总经理许一鸣在谈及影视城现状时说:“目前影视城投资回收周期长达15年甚至20年,有的根本收不回投资。就算几个亿的大投入砸进去,能产出多少,都是未知数。”既然如此,那么就像李咏的金蛋银蛋一样,100亿砸下去,会不会一定是金花四溅?

三大瓶颈

大足影视基地的发展道路也并非一帆风顺,牟奇明坦承影视城遭遇了3个瓶颈问题。

“首先是征地进度缓慢的问题”。超大型的文化产业项目在征地上要求一定的规模,但大足影视基地目前征地进展并不是很顺利,仅仅完成了955亩,离规划还差了很远。

其次科技的长足发展对影视城也会造成一定的冲击,比如很多场景用电脑就可以设计完成。这就会造成影视基地的业务减少。

最后,交通问题也是不能回避的现实。从重庆到大足大概需要1个半小时车程,路途较远,耗时较长,而在大足县内,龙水湖影视基地和大足石刻群实际是两个方向,整体布局相对松散。现在的利好消息是,成渝辅助通道在规划中要经过大足,预计能在2012年内完工,基本和影视基地建成的时间一致,而成渝城际列车也在规划中,通车后从重庆到大足仅需要半个小时。“影视基地离大足石刻群远,表面上看是件坏事,但是我们可以尝试把它变成好事,我们可以把影视基地打造成旅客参观大足石刻的休息地。”

文化盈利

为了解决这些困难,大足影视基地和横店影视城不约而同地将影视、旅游、文化三者纳入了自己的定位当中,都倡导“影视为表、旅游为里、文化为魂”。

大足影视基地将着重搭建重庆三四十年代的建筑,这是基于两点考虑:一是目前古装剧的政策受限,观众的观影习惯更多地向近现代剧偏移;二是在重庆的近现代史上,抗战文化是值得宣扬的,三四十年代的重庆建筑也是历史上的一个辉煌顶点。

不具可复制性的场景是吸引剧组的一个方面,而另一方面,大足像横店一样,都对剧组采取了“零场租”方式,他们只从住宿、运输、服装、中介等方面收取服务费用。剧组的到来自然会带动媒体的宣传和追星族的到来,旅游市场会逐渐形成,而群众演员也可以在游客中产生。

大足影视基地认同横店用影视拍摄带动其他产业的模式,但大足也在横店的经验上有所发展:影视基地的开发建设不能一味地专注于建筑、宏大的空间和影视拍摄,应让建筑与人的生活有机结合,形成复式、立体的发展格局。有关人士解释说:横店最大的问题在于空有建筑,当剧组、游人撤离后就人走城空,资源没有最大利用。

为了不让“空城”变“伤城”,大足影视基地从商业角度考虑,“将基地打造成可居住的小城镇,开发住家和门面,让大家应景地穿上那个时代的衣服,比如大褂长衫,真正营造出城镇的风情来。这里的人也可以成为我们的日常演员。而另一方面,把房子租出去或者卖出去,我们的投资就会回收回来了。”牟奇明说。

当记者继续问及人的居住和活动会不会对建筑本身或是剧组拍摄产生不良影响时,他很坚定地说:“不会,我们会加强管理。”

信心和期望

虽然面临的问题不小,但是当记者问到,现在影视基地到底离“国际化”还有多远时,外表文弱冷静的牟奇明很肯定地说:“等我们建成,我们就‘国际化’了!”这样的回答让记者有些吃惊。牟奇明解释:“大足影视基地能体现我们的巴蜀文化,其中特别是抗战文化和石刻文化,这个不具可复制性,可以吸引到国外的剧组;其次,我们会建影视学校,初步意向是联合国外教育,引进国外先进的导演技巧、拍摄手法等等,这对学生有更大的吸引力,同时也能给影视基地培养更多的专业人才;最后,我们还要建一个国际文化村,也可以叫文化使领馆,比如可以为重庆的友好城市建专门的风情小镇等,认可影视基地的国外企业和外国友人,来这里发展会务经济,我们也会为此配备高水准的人才。”

大足影视基地的未来轮廓逐渐清晰。担纲《周恩来在重庆》导演的是八一电影制片厂著名导演董亚春,他对基地的建设能力表示了肯定,由于场景搭建出色,剧组在基地临时增加了几场戏,大大超过了原计划。

据了解,目前基地已签约或意向入驻的影视文化企业有27家,其中包括中国著名导演张国立设立的国立影视工作室、中国台湾著名作家梁凤仪女士的勤加缘文化公司、创造电影票房神话的《疯狂的石头》出品方四方源创(北京)文化传播有限公司、中国海润影视集团以及中信文化传媒集团等境内外著名文化企业。

重庆本土未签约的影视公司对大足影视基地表示了自己的观望态度,重庆一家因影视公司的经理表示:“基地发展初期总会有不成熟的地方,比如它怎么制造热播剧,怎么吸引投资商,具体有些什么优惠措施,怎么做后期开发和衍生产品的开发,等等,都是我们关心的问题,如果发展成熟,我们会考虑进驻。”

重庆文化创意产业奔向黄金时代 篇2

1 重庆文化创意产业园区发展的制约因素分析

近几年来重庆重点打造了17个各具特色创意产业基地和文化创意集聚区, 创意产业的发展为重庆加快产业结构调整, 促进经济发展方式的根本转变起到了积极作用。但是应指出, 在这繁荣景象的背后仍然存在一些突出的制约因素。

1.1 业态单一, 产业集聚力不强

重庆的文化创意产业园区建设发展还处于起步阶段, 空间扩展与建筑更新改造快于产业的生成和集聚, 进驻企业较少, 产业集聚效应不明显。一是文化创意产业总体规模小, 其产值在经济中所占比例低, 对传统文化产业的依赖性较强, 新兴产业发展不足。二企业规模小, 无法实现规模效应, 抗风险能力弱, 如果不迅速加以整合、优化, 必将在激烈的市场竞争中处于劣势。三是品牌效应弱, 文化产业品牌屈指可数, 没有形成具有独特个性和竞争力的文化创意产业体系和品牌体系。

1.2 知识产权保护较弱

1.2.1 知识产权保护体系不完善

2006年至2008年, 市一中法院受理涉及创意产业的知识产权案件数量分别为32件、43件、58件, 共计133件, 每年以约35%的速度增长。新兴产业快速发展期既是其与传统产业矛盾突出的阶段, 也是自身发展问题集中的阶段, 现时也反映出重庆在创意产业发展中知识产权保护体系不完善。

1.2.2 政府服务、引导功能较弱

各产业管理部门对知识产权重视不够。缺乏知识产权保护规范引导及相关培训教育。各产业园区在知识产权保护方面没有发挥应有的作用。多数园区未形成完整产业链条。目前兴起的园区多数是在产业链中的一个或几个环节, 即使“一哄而上”也很难产生规模效应, 形成整体竞争实力。

1.2.3 中介服务组织发展滞后

处在起步阶段的文化创意产业需要各种中介服务机构提供支持, 但重庆市的中介服务机构并不成熟, 既缺乏专业人员, 也很难提供中小企业需要的规范全面的服务。

1.3 融资难瓶颈显著

重庆市文化创意企业融资难, 在间接融资中的困难主要有: (1) 无形资产比重较大, 担保能力相对较差; (2) 银行的信用评级比较单一; (3) 金融机构支持文化创意企业发展的观念滞后; (4) 银行管理体制不顺, 信贷过程复杂而繁琐。

对文化创意企业融资担保上存在:资金来源单一, 基金规模较少;政府财政资金不能满足广大文化创意企业融资担保的需要;缺少对担保机构的法律规范。

风险资本支持的力度不够, 在实际操作上真正懂得文化创意产业风险投资的人还不多, 缺少文化创意风险资本运作的专业的评估机构、法律机构和职业经营机构等中介服务配套。这些情况严重制约了民间风险资本投资于文化创意企业。

1.4 人才短缺瓶颈突出

目前发展重庆创意产业最缺乏的是创意人才。一是创意人才数量少。2008年, 文化创意产业的全部从业人员, 重庆只有15万人左右, 北京超过90万人, 深圳达25万余人。重庆文化从业人员仅占全市从业人员总量的2.15%, 上海为2.79%, 湖北为4.2%。二是优质创意人才短缺。重庆不仅人才数量少, 且领军人才缺乏。尤其是文化产业经营管理型人才、文化贸易型和拥有现代信息技术手段的高科技型人才, 以及懂文化、会经营、善管理的复合型人才十分紧缺。

2 加快重庆市文化创意产业园区发展的政策支持建议

2.1 优化市场环境, 促进产业集聚

2.1.1 强化市场主体地位

积极营造有利于文化创意产业发展的公开、公平、公正的市场环境, 为此应做到:在投资核准上摒弃投资核准上的所有制歧视, 在金融服务上政府要促进金融机构在融资、汇总、转帐、结算、资本运营等方面对文化创意企业和公有制企业提供同等的金融服务, 在土地使用、对外贸易、人才引进等方面实现公平待遇。

2.1.2 放宽市场准入

放宽市场准入条件和领域, 鼓励国内外著名文化创意、制作、经纪、营销机构, 利用其人才、技术、资金和营销渠道, 进行投资或合作, 开展文化创意活动、生产、创作及提供科技含量高、集约型的文化产品和服务。

2.1.3 注重精益求精

切忌粗制乱造, 浪费资源, 一定要使活动、产品成为能够代表重庆作为直辖市的水平, 有影响和市场潜力的精品。按照不同的产业类别, 要形成特色鲜明的产业类别聚集区, 使那些相关产业能够聚集, 实现优势互补。同时还要按照国际标准建设几个具有国际一流水平的文化创意产业发展基地。要打造出若干符合市场规律的完整产业链, 并且围绕文化创意产业链培育一批富有竞争力的企业。

2.2 加快制定激励支持政策, 提高产业集聚能力

2.2.1 完善财政激励方式

一是要设立文化创意产业发展专项基金。基金的来源靠政府财政投入、基金收益、社会捐赠等, 资金用于贷款贴息、项目补贴、支持担保信用体系建设、创意奖励等, 以此激励文化创意企业技术创新, 研究开发文化新产品、新项目。二是要设立政府创业引导基金。采用阶段参股、跟进投资等方式, 吸引市内外的风险资本投向初创型文化创意企业。三是支持高等院校和创意培训机构开展相关文化创意培训。

2.2.2 建立支持基金的稳定增长与统筹运作机制

要加大财政对文化创意产业投入, 积极引导企业和社会增加文化投入, 形成政府、企业、社会多元化、多渠道的文化投入格局。要健全专项资金审批制度, 按照突出重点、效益优先的原则, 制订年度文化创意产业专项资金的分项预算计划, 由市文化创意产业指导委员会审议。要提高资金管理透明度, 建立健全专家评审与行政决策相结合的制度, 规范资金运作程序。

2.2.3 用好税收激励政策, 支持促进企业创新

制定促进产学研结合的税收激励政策, 依托具有较强研究开发和技术辐射能力的转制科研机构或文化创意企业研究开发机构、集成高等院校、科研院所等相关力量, 组建各级工程实验室、行业工程中心和文化创意企业技术中心, 对其开展的技术开发与服务活动给予税收激励政策扶持。完善激励人力资本开发的税收优惠政策, 制定鼓励多渠道办教育、文化创意企业对职工在职培训和继续再教育、个人对人力资本自我投资的税收政策。

2.3 加快建立知识产权保障支持体系, 破解知识产权保护较弱瓶颈

2.3.1 完善知识产权保护制度

一是研究和制定整个创意产业知识产权保护制度。通过规范性文件明确全面保护知识产权的措施。通过知识产权保护优势吸引高附加值的创意产业向我市转移, 使我市创意产业朝知识密集型和生产集约化方向发展。二是研究和制定特色行业的知识产权保护制度, 根据各行业特点制定其保护办法。

2.3.2 构建知识产权信用评价体系

建立知识产权信用评价制度, 提高失信活动成本, 以制度促诚信, 为创意产业发展提供良好环境。

2.3.3 构筑知识产权综合保护平台

一是知识产权综合保护平台的服务内容应当贯穿创意产业价值链的各个阶段。二是知识产权综合保护平台应当注重公共性与专业性相结合。三是知识产权综合保护平台应当成为各类知识产权保护主体的信息反馈中心。

2.3.4 培育知识产权中介组织

第一, 推动知识产权社会性中介组织的成立和发展。第二, 扶持和规范知识产权营利性中介组织的发展。

2.4 加快建立金融支持体系, 破解融资难瓶颈

2.4.1 加大贷款的政策性支持

鼓励孵化器多元化投入、企业化运作、专业化发展。经认定为市级孵化器均可享受相同的扶持政策, 如申请种子资金、孵化器建设资金、技术研发平台建设补助等。

2.4.2 创新间接融资方式

鼓励商业银行探索知识产权质押贷款业务。扩大对小企业集合信托债权基金项目试点。建立符合文化创意企业贷款特点的审批方式。各国有商业银行应从实际出发, 根据各自基层行的决策水平、管理水平和所在地区的经济结构状况及企业融资规模, 分层次划定融资审批权限, 减少贷款审批环节, 提高办事效率。

2.4.3 完善贷款担保机制

多渠道筹集信用担保资金。一是提高会员单位缴纳的会费或风险准备金。二是将担保机构经营所获得的经营收入补充担保基金。三是向社会各界、企事业单位、个人筹集资金。建立文化创意企业信用评级和信用记录制度。建立再担保机制, 尽快建立再担保机构来分散和规避文化创意企业信用担保机构的风险。

2.4.4 构建多层次的资本市场

一是建立知识产权交易中心。二是建立场外交易市场, 重视私募股权投资基金。通过积极引导私募股权投资基金对文化创意企业的股权投资和探索建立场外股权交易市场等形式, 不断解决企业生产经营中的资金短缺问题。三是鼓励创业风险投资。

2.5 建立人才开发支撑体系, 破解人才短缺瓶颈

2.5.1 构建多元化的创意人才开发支持体系

树立创意才能需要“深耕”的理念, 增加创意人才培养的长期投入。立足构建从幼儿教育到学历教育, 再到在职培训、终身培训;从传授知识到强化创新意识、培养创意能力的多元化立体的人才开发体系。改革现有学校教育模式, 注重学生创意能力培养。改进在职培训, 提高培训的灵活性、系统性。建立产学研相结合的培养机制, 高等院校应当充分利用创意机构已有的人才和品牌效应, 以创意园区为课堂, 以专业特色为目标, 加速创意人才的专业化培养。

2.5.2 建设创意产业相关学科及专业的支撑体系

重庆的高校应因地制宜地制定符合自身发展特色和资源优势的创意学科专业目录, 建立文化创意产业人才培养体系:第一, 明确文化创意产业管理的主体地位, 使其能够和工商管理一样, 成为一个独立的学科和管理门类。第二, 把某些大专职业学校改成大专、本科、研究生连读, 拉长创意人才培养产业链, 以利于高端人才的培养。

2.5.3 构筑创意人才成长的人文环境

通过革新教育体制、完善培训体系等措施, 进一步发挥已有的文化教育优势, 为创意人才创造更好的“精神家园”。努力营造开放自由、透明高效、公正公平的人才竞争环境, 破除学历、户籍、性别等限制, 在培养、选拔、使用和管理各个方面, 为吸引人才、留住人才、用好人才创造良好条件。

2.5.4 建立创意人才跨国交流的支持体系

借助打造内陆开放高地具有良好的政策及宏观环境, 增强创意人才、企业、资本形成独特的吸引力。加大与国外教育机构的合作, 在创意企业交流、人才培养、产业咨询、产品设计、合作研究、创新成果转化等方面展开工作。

参考文献

[1]牛维麟主编.国际文化创意产业园区发展研究报告[M].北京:中国人民大学出版社, 2007年.

[2]蒋三庚, 王晓红.文化创意产业园区研究[M].北京:首都经济贸易大学出版社, 2006年.

[3]郑胜利等.创意经济研究[M].北京:中国人民大学出版社, 2006年.

重庆文化创意产业奔向黄金时代 篇3

关键词:常熟,文化产业,网络,同质化,可持续发展

文化创意产业是21世纪的朝阳产业。常熟自古就是历史文化名城, 拥有丰富的历史人文资源;又因为地处长三角经济发展圈, 占有得天独厚的经济优势。近年来, 常熟依托这两大优势, 建立了一些文化创意产业园, 文化创意产业所造就的“创意经济”已初具成效。文化创意产业的核心是创意, 而推动文化创意产业发展的核心是广大的消费者。因此, 我们调查小组在设计问卷时侧重性的增加了消费者对有关常熟文化创意产业了解情况和对创意产品接受程度的问题的设置, 旨在找出常熟文化创意产业发展中的优势和存在的不足。问卷发放选在人流量较大的文化景点和购物中心, 分散发放问卷, 在对问题分类后, 使用excel等软件对问卷结果进行分析。本文将基于对常熟沙家浜江南影视文化产业园、波司登中国 (常熟) 时尚产业园等常熟具有代表性的文化创意基地的研究和调查问卷反映的问题入手, 针对存在的问题, 提出可行性建议, 从而给政府部门的决策提供支持。

一、常熟文化创意产业发展现状

1998年英国创意产业特别工作组首次对创意产业进行定义, 将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华, 通过知识产权的开发和运用, 具有创造财富和就业潜力的行业”。文化经济理论家凯夫斯认为文化创意产业包括书刊出版、视觉艺术、表演艺术、录音制品、电影电视, 甚至时尚、玩具和游戏。由此可见文化创意产业的包容性和多元性。

发展文化创意产业不可以忽视当今新媒体时代的语境。所谓新媒体就是相对于报刊、广播、电视等传统媒体发展起来的新的媒体形态, 包括网络媒体、手机媒体、数字媒体等。新媒体的出现给文化创意产业的发展带来了更多的机遇。通过手机、微博、微信等微端, 人们接收信息的速度变快了, 可以及时地了解或接触到最新的文化创意产品;网络的普及也使人们迸发出更多的创意从而加速了文化创意产品的更新换代。然而, 新媒体时代的到来也给文化创意产业带了一些挑战, 如网络上的创意设计产品很容易被抄袭, 相关法律法规还不完善, 这就使设计者的知识产权受到威胁。

常熟是国家级历史文化名城。近年来, 依托自身优势, 文化创意产业增加值逐年增长, 现已成为常熟市经济发展的一个新引擎。近年来, 在政府的引导下, 常熟文化创意产业已经呈现集群化特征。从文化产业内部来看, 在改造提升传统的印刷复印业、文化旅游业、文化产品制造业、演艺娱乐业的同时, 常熟国家大学科技园、汽车文化产业园、高新软件园等新兴文化产业基地已初具规模, 创意设计业、数字内容和动漫业、影视制作业等新业态也出现并快速成长, 形成了文化产业发展的新的经济增长点。与此同时, 以名人工作室聚集区为依托的文化产业发展新模式以正式启动, 这一措施开拓了文化产品和艺术品的营销新渠道, 促进了常熟文化产品的推广与输出。

二、调查结果阐述

2014年9月下旬, 我们小组一行人决定进行调查问卷的发放。为了确保数据的有效性, 我们选择了两个不同的地方分别发放问卷, 分别是方塔东街和印象城。问卷主要针对消费者, 以下是对问卷的分析结果:

1.根据统计, 受访者中从事与文化产业相关工作的人有28人, 约占三成。这可见常熟文化产业在常熟经济体系中占有较高比重。在这28人中, 有5人从事的工作与文化创意或文化设计直接相关, 占调查总数的5%, 其他人大都从事文化产品的加工生产或销售之类的工作。这说明常熟的文化产业还处于比较低端制造业的模式。

2.在消费者对常熟文化创意产业的了解程度上, 有近一成的人表示对常熟的文化产业不太了解, 询问之后, 我们得知他们中绝大部分是游客。这反映了常熟文化产业尤其是旅游业的宣传工作还有待加强。

3.对不同类型文化创意产品的青睐度方面, 消费者的喜好也呈现出较大的差异。受访者近五成是30岁以下的年轻人, 他们中约有63%的人喜欢动漫游戏和影视表演艺术。而另外五成的受访者, 则更青睐文化旅游和广告传媒。此外, 令我们惊讶的是, 关注服装设计的消费者比例也有34%, 这种现象可能和常熟发达的服装业有关。由于近两年, 淘宝、京东等O2O平台的发展, 关注网络服务的消费者也有所增长, 约有24%, 这股新生势力反映了文化创意产业与手机客户端、个人电脑等新媒体的互利共生的关系。

4.在文化产业资讯的获取方式上, 新媒体的优势更加明显。除了2%的人, 完全不使用网络数据服务。有近九成的人通过微博、微信等微端获取资讯, 这和手机的广泛使用和移动3G、4G网络的覆盖密不可分。有23%的人通过专业垂直的网站获取想要的信息, 当然这些人绝大部分同时属于上述近九成的微端使用者。期刊杂志的使用率只有19%, 这一比例的减少充分说明在传统媒体和新兴媒体的博弈中, 新兴媒体已占有不可逆转的优势地位。

5.在回答对每年对文化创意产品或服务的经济支出上, 有36%的人每年的支出在一万元以上, 32%在五千元到一万元之间, 但只有三分之一的人的支出是在常熟本地, 这一比例相对来说还是比较小的, 这也暴露了常熟文化创意产业的弊端, 初步推断原因是常熟文化创意产品和服务同质化。

6.针对当前常熟文化创意产品和服务的创意指数的评价, 有六成的人给了三星以下的评价, 不到一成的人给了五星评价。在小组成员的实地考察中, 我们也发现常熟著名景点的文化创意产品都有相似之处, 且不能反映景区的特色, 很容易使人审美疲劳。有些创意产品在其他景区也随处可见, 这些产品的创新程度不够, 质量也不高。由此可见, 上述的评价还是符合实际情况的。一件好的文化创意产品应该是值得推敲的, 有内涵的。同样地, 好的文化景点也要在创意的广度和深度上做文章, 才能使游客流连忘返, 增加回头率。

7.在对常熟文化创意产业的期望值上, 绝大部分的人对此抱有乐观态度。其中有26%的人认为常熟文化创意产业还有非常大的发展空间。

8.在谈及当前常熟文化创意产业发展的阻碍上, 以下因素都有一定的支持者, 首要因素是法律法规上的疏漏, 尤其是网络服务和知识产权两方面的法律亟待完善;其次受访者认为文化宣传力度不足;文化创意产业人才紧缺;产业园区竞争导致的同质化问题也很严重;文化创意产品的质量有待提高, 产品类型和受众层次更加精确的定位。

三、常熟文化创意产业前景阐述

通过以上的调查和小组成员实地考察, 加之之前收集到的文献资料, 我们可以看到常熟文化创意产业发展的积极因素和潜在的消极因素。分析这些积极因素, 我们可以更大程度上挖掘出常熟文化创意产业发展的途径和方式;针对消极因素, 我们会对其提出可行的建议和解决方案。

1.积极因素

(1) 人文资源丰富, 包括自然资源和社会资源。常熟是吴文化的发祥地之一, 早在新石器时代, 远古先民就已经在这里聚居生息。悠久的历史铸就了常熟深厚的历史文化, 给后人留下了丰富的文化遗产。常熟境内现存多处原始文化遗址, 如距今约5500年的崧泽文化时期的钱底巷遗址、距今约5000年的良渚文化时期的罗墩遗址及西周至春秋时期的吴文化遗址吴王点将台等;常熟宝地, 人文荟萃。历代文学、书画、音律、藏书、金石等方面人才辈出, 流派纷呈。这里诞生了位列“孔门十哲”的言子、元四大家之首黄公望、两朝帝师翁同稣与钱谦益、曾朴等一大批著名历史人物。常熟人历来有藏书的传统, 著名的藏书楼有脉望馆、汲古阁、绛云楼和铁琴铜剑楼等。此外, 常熟还有白茆山歌、常熟花边等非物质文化遗产, 以及虞山、尚湖、沙家浜等“国家5A及风景区”。这些资源是常熟文化创意产业发展的基础, 有利于常熟文化产业形成自己独特的品牌优势。这些资源对于常熟文化旅游业发展的推动作用尤为明显。

(2) 经济发展迅速, 文化创意产业园区已初具规模。常熟地处长三角经济带中心, 综合经济实力雄厚, 民营经济发达, 具有强大的资本积累能力。在2012年全国县域经济百强县排名中, 常熟与江阴、昆山、张家港并列第一。2011年, 全市文化产业法人企业2200多家, 从业人数4.5万人, 文化产业增加值87.1亿元, 占全市GDP5.3%, 远高于全省平均水平。2012年文化产业增加值达到106亿元, 占全市地区生产总值得比重达到5.68%。目前, 常熟已经有了波司登中国 (常熟) 时尚产业园、沙家浜影视产业园、虞景文华创意区等风格各异的文化创意产业聚集区。

(3) 国家和地方政府重视常熟文化产业的发展, 推行了一系列的扶持政策。从党和国家层面来看, 党的“十八大”精神和《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》强调了发展文化产业的重要性;“十二五”规划中明确提出要大力发展文化产业。接下来的“十三五”规划也将继续关注文化产业的发展, 并将“改革创新”作为接下来发展战略的核心。从地方层面来看, 江苏省及苏州市设立了文化产业发展基金及文化产业引导资金, 引导和扶持文化产业的发展。常熟市也大力实施文化强市战略, 制定出台了《常熟市文化产业发展三年提升计划 (2013~2015) 》, 并提出到2015年, 文化产业增加值力争实现168亿元, 占地区生产总值比重达7%左右, 初步形成以文化创意设计、文化旅游为重点, 演艺娱乐、节庆会展、文化信息输出、工艺品及文化相关产品生产加速扩张的文化产业发展新格局的发展目标。这些政策的推出为常熟文化产业发展进入了新阶段提供了保障。

2.消极因素

(1) 产业结构不科学, 呈制造业化。在对常熟现有的文化创意产业园的研究中, 我们发现中小型的文化企业大都以传统文化产品制造的为主, 如印刷、服装生产。这些文化公司实质上已经沦为单纯的生产制造工具, 企业自身的创新能力有待提高。对此我们建议政府部门对小微企业特别是创意程度较高的企业予以资金支持;也可以为这些企业提供场地, 将内容相似的企业聚集起来, 节约资源, 提高企业之间的可持续发展力。

(2) 文化产业输出多以本地市场为主, 缺少辐射全国的龙头企业。在常熟, 除了沙家浜景区、波司登、天堂卡通等文化基地具有全国知名度, 其他文化创意产业都只为本地人所知, 生产的产品也仅仅辐射到常熟周边地区。因此, 要想将常熟文化创意产业的发展向纵深推进, 就必须聚焦龙头项目的开发建设。如在南泾堂、石梅园、古里等历史文化街区的建设上, 可以导入特色餐饮、咖啡休闲空间、精品客栈、工艺品商店等多元商业业态, 完善历史文化街区的文化休闲与旅游功能。对于沙家浜等旅游项目可以进行深度开发, 模仿北京789艺术区, 吸引知名作者来此采风、创作、沙龙, 使之成为国内著名原创作品创作发布平台。

(3) 园区竞争同质化, 产业形态雷同, 导致文化产品创意度下降。产业门类和形态的选择决定了园区的生命力。但目前, 常熟各大产业园因缺乏软实力 (如人才) 的支持, 出现空壳化现象。长此以往不利于产业的健康发展。在常熟每年都有尚湖牡丹花会、服装博览会、江南文化节等文化活动, 但这些活动每年的活动内容都大同小异, 很难长久的吸引消费者的眼球。因此, 我们希望各大文化创意基地增强创新力, 深挖本地文化资源的内涵, 结合时代的特色, 赋予文化活动以自己的特色。

(4) 常熟本地缺乏文化产业高端人才, 产业发展动力不足。文化创意产业以创新性人才为核心。常熟地区只有常熟理工学院一个本科院校, 其他专科学校也比较少。因而造成本地文化创意产业面临人才紧缺的问题。据调查, 目前常熟文化企业创新人才缺口率大多在30%。这对企业的经营效率造成极大的损害。针对这一问题, 产业园除了可以从外面招聘人才, 还应该注意对本公司内部人才进行培训, 使他们成为高级人才;也可以加强与本地本科、专科学校的对接, 培养符合本地需要的多层次人才。

(5) 针对常熟本地文化产业的宣传力度不够, 常熟市市民文化参与度不高。宣传是文化产业与外界对话的“窗口”, 也是实现文化产品“引进来”与“走出去”相结合的关键途径。提到宣传, 就不得不发挥微博、微信等微端的作用, 使用新媒体传播文化创意产业资讯, 扩大常熟文化创意产业的知名度, 吸引更多的消费者和投资商。

(6) 针对新媒体的相关法律法规还不完善, 知识产权纠纷频发。知识产权的保护是对文化创意的尊重, 但由于网络信息交流高速化和虚拟性的特点, 文化从业者的设计作品很容易遭到黑客的窃取, 网络案件立案又因取证困难而变得十分棘手。因此, 完善知识产权制度建设, 优化文化创意产业发展环境迫在眉睫。法律的完善除了要考虑常熟本地的特殊性, 更要注意与国际接轨;同时还应该积极开展知识产权维权教育活动, 加强文化创意产业自主知识产权和自主品牌的建设和保护, 强化企业的知识产权保护意识, 这样才能为常熟文化创意产业的输出奠定良好的基础。

四、结语

现阶段, 常熟文化创意产业的发展是常熟经济的重要推动力量, 扶持文化创意产业的发展对改变常熟经济结构、实现可持续发展具有重要的意义。虽然现在常熟已经建立了一些文化产业园, 然而, 根据小组分析, 常熟的文化创意产业还存在着低端化、同质化以及宣传推广方面的问题。针对这些问题, 我们相信只要结合新媒体宣传方法, 深挖文化资源、优化产业结构、尊重不同层次消费者的诉求, 常熟的文化创意产业一定会有更广阔的市场前景。

参考文献

[1]金元浦著.文化创意产业概论[M].高等教育出版社, 2010.

[2]陈宗章, 王建润著.历史遗产与城市文化软实力的提升——以江苏省常熟市为例[J].苏州大学学报, 2011 (4) .

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[4]齐骥, 宋磊, 范建华著.中国文化产业50问[M].光明日报出版社, 2011.

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