快乐的音乐会音乐课件

快乐的音乐会音乐课件（精选11篇）

快乐的音乐会音乐课件 篇1

（本教案有配套视频，教学PPT）

活动目标：

1、学会弹簧步，运用肢体语言表现自己对孔雀的认识与喜爱。

2、体验用舞蹈表现的快乐。活动准备：PPT课件、音乐 活动过程：

一、交流经验，引发兴趣

1、师：你们去过动物园吗？动物园里会有什么小动物？谁能用动作来告诉我？

2、幼儿大胆做动作并互相猜测动物名称。

3、师：这些小动物都来自各个地方，那么在美丽的西双版纳云南那边也有一种美丽的动物，你们知道是谁吗？（不知道）——教师做孔雀手势提示。

4、跟着教师做孔雀手势。

二、进入情景，学习舞步

1、师：想去看孔雀吗？那就乘上我们的大巴士到西双版纳去，西双版纳比较远，去的时候一定要带好安全带。

2、师：我们的车子一会儿开得快一会开得慢，而且还有山路，很崎岖，你们一定要跟上哦！

3、教师以驾驶员的身份示范动作，区别慢慢开与快快开的差别。

4、幼儿跟着音乐与教师一起搭乘大巴。

5、着重讲解弹簧步：膝盖要弯曲，左脚一步右脚一步，要有弹性，膝盖不弯曲就会很僵硬。

三、尝试表现孔雀的动态

1、师：你们觉得孔雀来了吗？听孔雀来了！远远的一只美丽的孔雀渐渐地向我们小朋友走来。出来了吗？当我们眼睛睁得大大的时候，孔雀就出来了，多漂亮！（播放课件）

2、师：这是傣族的竹楼，孔雀就住在这儿。这是什么颜色的孔雀？（白孔雀）、（出示孔雀开屏图片）我们也来开开屏，幼儿张开手臂上下舞动。

4、瞧，这是谁呀？——这是演员，跳的是孔雀舞。

5、学着模仿与想象孔雀的动作。

1）孔雀的头怎么做呀？——三根手指三根毛，要竖直，高高的在头上。2）孔雀理理自己的羽毛。3）孔雀开屏。4）孔雀喝水。

6、教师示范——将所有的动作编进音乐里。

7、幼儿与教师跟这音乐共同演绎孔雀。

8、请幼儿交流自己不同的孔雀动作。

9、想象走路的孔雀样子并创编舞蹈动作——配音乐加上弹簧步。

四、活动延伸

快乐的音乐会音乐课件 篇2

一、音乐课件的构思

1. 教学课题 (内容) 要实用。

课件设计必须以突出教学重点、突破教学难点为核心, 必须强调学生的审美教育功能, 必须有助于学生学习能力的培养。只有以突出实用性为指导思想的课件, 才能优化我们的教学过程, 提高课堂教学的质量, 从而真正体现多媒体计算机的辅助作用, 展示现代教育的魅力。因此教师要尽可能地选择学生比较熟悉、认可的贴近生产、生活实际的事例作为课件设计内容, 以利于教学过程的实施和目标的实现。

2. 激发学生学习兴趣。

兴趣是学习的动力。教师在教学中, 要选择能够创设情景的内容, 通过丰富多彩的信息、资料, 设计出集文字、图形、图象、动画、声音于一体的教育素材, 让学生通过各种感官去感知, 引发共鸣, 受到教育。

3. 课件的艺术性。

在多媒体的教学环境中, 学生作为教学活动的主体, 具有较大的学习自主性。因此我们可以利用多媒体课件的艺术美, 充分发挥多媒体的色彩功能来激发学生的学习兴趣, 进一步吸引学生的注意力。媒体课件其艺术美应以形象美、声音美等表现形式贯穿始终。艺术美可以使学生在学习过程中获得美的享受, 在美的陶冶中提高情趣, 得到更好的感知和理解。

在课件设计制作时, 我们应注意教育规律、教育思想和教育艺术。好的教学内容也要有好的形式来表现。所以运用多媒体课件来真实地再现音乐艺术的本来面目, 能较好地体现教学内容中所蕴含着的不同思想感情, 使其鲜明、生动、具体化。

二、音乐课件制作的过程

1. 素材。

素材的收集是音乐课件制作中的具体环节, 其过程不仅繁琐而且要细致划分归类。常见收集的有: (1) 文字、图形、图象 (视频) 素材; (2) 声音素材:CD、VCD、DVD、MP3等; (3) 视频:VCD、DVD、录象、网络视频 (FLSH) 等; (4) 其他专业软件的收集:制谱软件、录音编辑软件、视频软件、音频转换软件、视频转换软件等。例如:乐音制谱、Encore制谱软件、Cakewalk、SONAR、TT作曲家等。作为音乐教师应通晓一两个较专业的音乐制作软件。

2. 脚本设计。

要“以学生为中心”, 在学习过程中充分发挥学生的主动性, 强调学生有多种机会在不同情景下应用他们所学知识设计脚本。脚本设计要根据教学内容、教学过程、教学评价进行逻辑组织, 其脚本的内容应当思路清晰、结构安排合理、各项任务明确。其页面要符合学生的学习兴趣, 内容清晰明确、富有条理, 能激发兴趣、易学易用。在不同的课题下设计不同的“版块”, 根据不同的版块以图标按钮方式分布。

例如:声乐课版块设计——乐理知识、歌曲背景资料、歌曲范唱、重难点分析、歌曲伴奏。欣赏课版块设计——作曲家简介、作品分析、作品欣赏、经典名句、音乐常识等。学生可根据自己的需要选择学习, 如歌曲调式、速度、伴奏乐器等。

3. 制作课件的载体:

Powerpiont软件是一种简单易操作的软件, 完全可以胜任音乐多媒体课件制作。

(1) 文字、图片的处理。根据授课内容从Powerpiont设计模板选其一作为幻灯片背景, 设计文字格式、插入图片, 运用动画功能设计动画效果。

(2) 声音 (音响) 处理。可把CD上的音响拷贝到文件中插入幻灯片;将磁带中的音响通过电缆或麦克风输入到电脑形成*.Wav格式的声音文件插入幻灯片;运用MIDI设备制出*.midi格式的声音文件插入幻灯片;外带录音设备如MP3录音功能将搜集到的音响转换为数字文件插入幻灯片;网上下载音乐;等等。

(3) 乐谱制作。用扫描仪、数码相机将现成的乐谱转为图片;用制谱软件, 如乐音制谱、Encore制谱软件、Cakewalk、SONAR、TT作曲家等, 不仅具有非常强的制谱功能, 而且具有放音功能, 制作好的乐谱可直接观看, 也可转换为图片放映观看;网上下载:许多歌谱、乐谱基本上都可从网上下载一般为图片格式。

(4) 视频制作:音乐中的戏剧、歌剧、话剧、电影、文艺表演等, 运用视频欣赏有直观性, 感染力强特点。视频文件可直接从VCD、DVD资料上拷贝;用数码摄象机直接录入;网上下载视频文件一般为*.flash格式, 通过视频转换软件转换为可播放的*.AVI格式。

在Cakewalk、SONAR3.0上都有“Video”视频窗口的应用, 可根据教学内容在歌曲、乐曲中插入相应的图片、视频文件, 利用放音功能使学生听觉、视觉得到充分锻炼。

4. 课件制作流程:课例《七子之歌》 (见右表) 。

运用多媒体进行音乐教学也有其局限性, 它毕竟是教学的一种辅助工具, 不可能完全代替教师的主导作用, 也不可能完全代替学习时的实际交流。如果完全依靠多媒体教学就会忽略教师在课堂的主动性地位, 忽视因材施教因素。因此, 教师不必花大力气制作多媒体音乐课件, 再现代的科技手段也只能是辅助工具。作为音乐教师还应当精心备课, 在正确运用传统音乐教学经验的基础上, 适宜地用好课件, 从而大大提高我们的音乐教学水平。

按照总体构思设计, 将各个文件、模块组装在一起, 如果运行不畅或不合要求, 再作必要调整。

摘要：现代教育技术给音乐教学带来重大变革。现代信息技术突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制, 大大丰富、开阔了学生的音乐生活范围和音乐视野, 这就要求教师跟上新形势, 努力学习、掌握现代教育技术。本人从音乐教学出发, 将课件制作与音乐教学相结合起来, 简洁明了地对音乐课件进行了论述, 与同行分享。

快乐的音乐会音乐课件 篇3

关键词：多媒体课件 高等音乐院校 教学理念 制作原则

近年来，随着网络与电子软硬件技术的日益成熟与飞速发展，多媒体课件大量应用到高等音乐院校的教学体系。作为目前最先进的教学手段，多媒体教学以其庞大信息量，灵活多变的表现形式，使音乐院校的教学质量，在不断优化的基础上达到全面提高成为现实。

多媒体教学特点是：变传统的单一说教方式传授知识的课堂教学，为兼具说教、视听、互动的多感官参与的全新学习方式。多媒体可以通过静态数据画面与动态视频画面的视听切换，结合教师的说教与学生的互动，全方位的立体传递信息，使学生注意力高度集中，达到真正的耳濡目染。在愉悦与亢奋中能动的接受知识，全面激发他们的学习兴趣，从而使其艺术修养不断提高，并自觉产生进一步学习的愿望。

现如今，大量的音像资料，包括大师的专辑、音乐会视频、国际音乐比赛的实况录像、各种版本的交响乐、歌剧等等，都可以在网络上收听，观看和下载。在这一点上来讲，现在学习音乐专业的学生较之十几年前的我们，是非常幸福的。还记得当时被我们收藏珍宝似的，小心翼翼使用的录像带，录音带有着大量雪花和杂音，都不知是经过了几手转录才到我们手里。而在今天，大量的网络资料，音质上乘，图像清晰，曲目齐备。可以说，只有你想不到的，没有你查不到的，学生随时可以一睹大师们的技艺与风采。但值得我们注意的是，学生们在自行去观看和聆听这些网上的媒体资源时，可谓是乱花渐欲迷人眼，经常对艺术作品在甄别与鉴赏时出现偏差；或由于录制版本的不同，对音乐家在艺术处理方面到底是孰优孰劣的问题上产生困惑。这些都是由于学生们自身的艺术修养层次与鉴赏力还处于成长阶段，对音乐作品的不同演绎极易产生错误理解，进而导致专业学习的方向被误导，走到弯路上去。所以，为了避免这一情况的发生，作为传道授业解惑者的教师，应该多花些时间，把网络资源进行有效的整合与梳理，取其具有代表性和对比性的精华部分作为多媒体课件，使之成为学生学习的一大动力。任何理论概念的掌握，最终都不会单一的在记忆中以死记硬背的形式出现。多媒体教学课件可以对学生们的音乐思维进行有益的延展性补充，使学生们与老师一起成为学习的主体，学习效率成倍提升。制作精良的课件可以最大限度的激发学生的求知欲，使学生的知识理论框架，由大脑记忆区与视听感官系统进行交替使用来实现构建，从而达到“习得知识”和“获得知识”的同时进行。可以说，好的多媒体课件会直接体现教师的专业教学的综合能力。其俨然已经成为考校教师业务水平的标准之一。

当前，在多媒体的使用中，如何增强学生对音乐作品的认知度；如何了解学生对所学音乐理论知识的掌握度；如何使学生把所学所想有机的结合起来，达到融会贯通；如何让他们在理论的学习中，结合当代社会有关本专业的前沿音乐思想，做到与时俱进等等，是多媒体教学在高等音乐院校应用与研究的重点问题。

多媒体能够成功应用于音乐教学的前提，是所有课件必须是任课老师自己独立或间接参与制作而成的。只有这样，才会在教师自己一整套的教学理念和体系中，结合其独有的意境眼神、合理的肢体动作、恰当的解说语言，引导学生遵循教师的既定思路去学习这些技能并达到心领神会的境界。所以，从这种意义上来说，虽然多媒体在教学中的运用，使学习的效率大幅提升，但是，再先进的电子设备也代替不了教师深入浅出、声情并茂的言传身教。

高等院校的音乐教学多媒体应用切记不可一概而论，需要根据各专业学科的特点量身定做，使课件的内容与形式完美结合。音乐专业的学生大多比较感性，在今天社会多元化背景下成长的，对很多潮流性的新型科技学科知识都有所涉猎，所以，在面对传统教学模式下，我们的多媒体课件不应满足于单一的学习方式与内容，一定要结合当前的社会实际，与时俱进。

因此，结合我国音乐高等院校的自身特点，笔者认为，多媒体课件的制作原则要针对以下几个方面来完成：

一、 根据授课对象的不同

高等音乐院校一般划分为音乐表演专业、 教育师范类专业和音乐学理论专业。根据这三个专业的自身特点，笔者建议：表演类专业的课件应侧重以视听为主，反复感受大师演绎的经典版本，并把理论概念与表演实例结合起来；师范类专业的课件应侧重以实践为主，要鼓励学生参与课件制作，培养其动手能力，以便他们应对以后的教学工作；理论专业的课件应侧重以表格数据为主，多层次多角度的对比，使所有的概念关联性的进行比较，达到进一步加深理解，引发纵向思考的目的。

二、针对授课内容

高质量的多媒体音乐课件内容，是要严格界定在学院教学大纲的范围之中。教学大纲，顾名思义，是纲领性的文件。它所起到的作用是掌握学习的大方向，明确学习的目标与最终要求。课件的内容不可以天马行空，没有主线。要有理有据，重点突出，从音乐作品和表格对比中，去感受到不同时期各个国家的音乐文化与音乐审美特点。表演类的课件内容，可以从作品的创生年代背景、地域文化特点，以及多版本的艺术家们的不同演绎入手，正确理解作品内涵以及掌握二度创作的限度；师范类的课件内容，可以对作曲家生平传记加以评述，结合教学教法理论，品味其创作历程，具体分析并加以实践；理论类的课件内容，可以依托作品的创作理念特点，从美学角度出发，分析曲式风格，掌握其创作技法。

三、针对授课类型

艺术高校的授课类型包括专业技巧课、理论课、合唱合奏课几大类。多媒体技术在专业技巧课上的应用，旨在提升专业课的知识层面，增加课堂教学的信息容量，改变传统的音乐教学模式，使学生直观感受专业技巧知识，学会甄别、对比、鉴赏不同版本、不同国家、不同学派、不同时期的艺术家所演绎的经典作品。进一步明确音乐作品所蕴含的意境，把握作品的风格，体味作曲家所处时代的特点与局限性，充分理解作曲家的创作意图，从而对作品进行适度而恰当的二度创作；音乐学科的理论课的大部分教学内容是抽象晦涩的，我们无法要求学生面对一堆枯燥而绕口的书面语，认真听讲、正襟危坐一个半小时。事实上，随着时间的推移，他们专注度会大幅下降。而通过多媒体课件的演示与倾听，使学生直观而条理分明的获取知识。有利于学生把音乐形象变抽象为具体、音乐情感变单调为丰富，音乐风格变模糊为确定，而不是像老的教学模式，把学生对音乐的想象空间禁锢在枯燥的理论内容之中，限制了学生对理论概念进行丰富的想象与掌握；多媒体技术在合奏合唱课上的应用，重在如何让学生理解共性合作与区别于个性的二度创作。对比演绎同一作品时，不同指挥家与相同乐团的合作、相同指挥家与不同乐团的合作的异同，结合年代时间给出客观评价，以期使学生掌握合唱合奏的方法与经验。

四、针对授课环境要求

音乐院校的授课场所分为专业课琴房、电子音乐教室、音乐厅、多功能排练厅以及阶梯教室等。专业课琴房与电子音乐教室一对一或小组课的授课方式，决定了那里的多媒体教学更应因材施教，具体到需要结合每个学生的自身天赋条件与专业程度来应用；自1999年高校扩招以后，生源的增加，使不同系别学生共同上课的理论课人数，动辄达到几百人。这种情况下使用多媒体，随之出现的问题，是后排的大部分学生听不清、看不清课件，结果使多媒体的作用大打折扣了。那么，在笔者建议在使用音乐厅、多功能排练厅以及阶梯教室这些大型场地上课时，1.应增加教学配套硬件设施，在教室前后分别安装幻灯设备，并力求大图片，让每个学生都能看清楚；2.增加作品特点与理论联系的乐曲实例，加强实际感官效果；3.现场制作简易课件，把学生的习作用多媒体播放演奏，使他们参与进来，增强互动，从而加强学生的能动性与专注度。

综上，对于高等音乐院校来说，多媒体教学以其自身的优势特点，图文能并茂、声像皆俱佳、动静两相宜，从信息含量、视听鉴赏、数据分析等方面，将音乐艺术教学引入了全新的境界。如果我们遵循一些实质性原则，对其加以科学合理的运用，它会成为高等音乐院校教学体系良性发展的一大助力。

参考文献：

[1]李东克，黄晓地，谢幼如. 多媒体技术教学应用[M].电子工业出版社，1996.

[2]刘美凤，康翠. 多媒体课件教学设计[M].高等教育出版社，2013.

[3]尹慧. 多媒体音乐教学系统在高师音乐理论教学中的应用[J].教育艺术，2007（7）.

[4]罗强. 新课改下的音乐教学初探[J].大舞台，2011（10）.

[5]僧文莉.多媒体音乐教学的利与弊[J].群文天地，2011（18）.

[6]张云红.试论多媒体音乐教学的感官效应[J].辽宁医学院学报（社会科学版），2007（3）.

课件背景好音乐 篇4

轻音乐 1.夜曲

2.天鹅

3.昨曰重现

4.月光

5.梁祝

6.回家

7.一剪梅

8.屋顶

9.翅膀

10.追梦人

11.茉莉花

12.人鬼情未了

13.二泉映月

14.梦中的婚礼

15.爱拼才会赢

16.卡农

17.奇迹

18.飞天19.天空之城20.天空之城21.选择22.泰坦尼克号23.蓝色多瑙河24.雪绒花25.婚礼进行曲26.星空

27.雨的印记28.少女的祈祷29.欢乐颂30.秋曰私语31.天鹅湖32.美酒加咖啡33.梁祝小提琴协奏曲

34.献给爱丽丝35.十五的月亮36.最终幻想钢琴曲37.土耳其进行曲38.西班牙斗牛士39.常回家看看

40.拉德斯基进行曲41.水边的阿狄丽娜42.绿袖子43.巴比伦河44.罗密欧与朱丽叶45.野花46.千年之爱

47.寂静之声48.只有你49.和兰花在一起50.雨中漫步51.命运交响乐52.月光奏鸣曲53.蓝色的爱54.魂断蓝桥

55.故乡的原风景56.安魂曲57.出埃及记58.小步舞曲59.梦幻曲60.烟雨蒙蒙61.中华民谣62.森林狂想曲

63.蓝色狂想曲64.平安夜65.雨过天晴66.闪亮的曰子67.永恒的爱68.魔笛69.思乡曲70.春风71.爱的协奏曲

104.爱之梦105.永恒的记忆106.满天星107.安妮的仙境108.月光石109.蓝色天际110.春野111.漫步神秘园

112.G弦上的咏叹调113.悲情城市114.小美人鱼115.莫扎特摇篮曲116.D大调小提琴协奏曲117.生命之歌

118.丝绸之路119.雪之梦120.迷情仙境121.柔如彩虹122.沉思曲123.牺牲124.天地孤影任我行125.断情殇

126.我是小甜甜127.闲聊波尔卡128.风流寡妇圆舞曲129.重归苏莲托130.梦花园131.幻想交响曲

132.爱尔兰画眉133.寂静之音134.幻想即兴曲135.宋家王朝136.雨中的故事137.菩提树138.水蓝

139.风姿花传140.大地之歌141.巴格达的星星142.海王星143.欢乐的牧童144.凯旋进行曲

145.维也纳森林圆舞曲146.忘却的悲伤147.永浴爱河148.皇帝圆舞曲149.玫瑰色的人生150.给母亲的信

音乐课件 篇5

关键词:如何 用好 教学 PowerPoint课件

PowerPoint课件具有文本、图像、声音、视频、动画等等内容，其在教学中主要发挥了大容量、形式多样、生动活泼、直观明了、操作方便等作用。 由于学校没有钢琴以及音乐教室，在音乐教学中常常运用PowerPoint课件教学，以个人经验来说，我认为首先要考虑所上的内容是什么,以最好的展现来完成教学任务,要考虑在什么环节使用具有最好的效果。

在当前电脑技术普及于课堂教学的今天，真正用好不容易。当然滥用的情况也比较普遍，有的老师的课件制作非常好，但在教学中却没有很好连接上，例如：在上贝多芬的《G大调小步舞曲》时，在欣赏乐曲时，课件中的视频是播放一只蜂鸟在辛劳的采蜜的各种风景图，学生的注意力完全被那只蜂鸟吸引住了，根本无人在欣赏乐曲，“看完视频”后老师提问乐曲共有几部分，结果出现了学生根本回答不上来的尴尬局面。这种情况，如果老师制作课件时在多方面考虑，欣赏乐曲播放应该配合与主题相吻合的视频，如果没有就宁愿不要。那么这个视频资料的选择的失败就会减少发生。

制作精美实用的课件

第一、平时在网上多搜集大量的相关优秀的音频和视频资料,结合教学内容以及自己的教学特点进行有针对性的分类收藏保存。在制作课件时,你就有了第一手资料,再根据自己上课的风格特点和学生的实际情况来为“课件”进行“量体裁衣”。

第二、多观摩与自己教学条件(教学设备和学生素质)相当的,有经验的老师的多媒体教学,从中得到启发,有针对性地吸收其教学之长。

第三、制作的图片、视频或者其他资料一定要与上课内容有联系,能启到很好的“催发引导”作用,更有利于教学活动的顺利进行。

第四、演示文稿在背景色彩上的设置, 应让学生看得清楚为目的, 色彩上的处理是:亮色(黄、白及所有彩色加入水或者白色后变得很淡的.颜色)配暗色(黑色以及所有加进黑色变得很暗的颜色),也可理解为采用对比色来处理,画面很好。

第五、幻灯片的切换效果和速度的设置要考虑上课的进度和学生的接受程度来处理,具体情况具体分析。

以下是我制作PowerPoint教学课件的步骤和方法

制作课件:首先点击桌面左下角的『开始』菜单---选择『程序』---选择microsoft office---再选择microsoft powerpoint,这就进入了课件演示文稿的制作中了,你可以在右边的任务窗格中选择演示文稿的版式来进行编辑,通过工具栏中的『格式』菜单为你的文稿设置背景图案及效果,要插入音频或者是视频,请点击工具栏中的『插入』菜单---选择（影片和声音）---文件中的声音/文件中的影片（强调一下，你必须将你事先收集的影片或者歌曲保存在除了C盘以外的一个系统盘中才行）---再找到你想要的声音或者影片----点击后出现一个对话框------选择自动或者单击时播放;插入剪贴画和图片的方法是:点击『插入』---选‘图片’---剪贴画或者选‘来自文件’----点击剪贴画或者图片—双击完成,当你将所有的课件都做的时候,千万别忘记将你做的课件的所有部分进行打包,存入一个文件夹中,然后点击右键选择“添加至压缩文件”,在出现压缩文件名.参数的对话框中输入压缩文件名,选择压缩文件的格式,例,“RAR”,在压缩方式中选择“标准”,再点确定,这时出现了一个压缩包,最后右击压缩包点击“解压至当前文件夹”即大功告成。此压缩环节可避免在播放时出现意想不到的情况发生,确保上课顺利进行。

音乐课件资料 篇6

1、学习连贯、优美的声音演唱歌曲。

2、在教师的提问和动作的帮助下记忆歌词。

3、初步感受合作演唱的效果及优美歌曲带来的听觉享受，充分体验成功的喜悦。

教学重点：

教幼儿学会用连贯优美的声音演唱歌曲教学难点：

能用轻快弹跳的声音在结尾演唱“啦啦”教学方法：

愉快教学法、演唱法教学时数：

1课时教学准备：

配套CD、钢琴教学过程：

一、开始部分

1、师幼问好，组织教学。

2、谈话引题

二、基本部分

1、欣赏乐曲：老师带来了一首乐曲，我们一起来听听吧。

2、教师提问：

你觉得这段乐曲好听吗?那我们再来听一遍这段优美的歌曲，请小朋友为歌曲打节奏。

刚才你在歌曲里听到了什么?

3、教师范唱歌曲一遍4、教幼儿朗诵歌词，加深对歌词的记忆。

5、学唱歌曲分句教幼儿唱歌，注意强调歌词的准确度。

6、请幼儿和老师一起唱，激发幼儿兴趣。

7、教师弹琴幼儿唱歌，注意强调歌词。

8、尝试伴唱，教师指导幼儿用“嗯”声轻轻伴唱。

9、幼儿演唱，教师伴唱。

10、教师演唱，幼儿伴唱。

11、欣赏合作演唱的效果，感受成功的喜悦。

三、结束部分教师小结，总结课情教学效果分析：

1、幼儿对所学内容掌握好，课堂效果明显。

2、在课堂中注重了幼儿的个体差异。

快乐的音乐会音乐课件 篇7

新的《音乐课程标准》指导下的小学音乐教材, 体现了“以人为本”、人文精神的十条新的教学理念。新的《音乐课程标准》, 新的音乐教材, 新的综合艺术实践活动无疑是小学音乐课堂教学创新, 实施素质教育的有效途径和方法。

音乐剧的作用以音乐为主线的综合艺术实践活动与小学音乐教材有机结合, 使小学音乐课堂教学传统模式发生了根本的变化:“新的音乐教学应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受美的全过程。”音乐课程结构的综合化要求教学形式的多元化, 不断创造新的教学形式, 寻找在自身形式与内容上能体现综合性的艺术形式作为教学载体。音乐剧的构成要素几乎囊括了文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑到幽默艺术。主要涉及音乐 (声乐、器乐、音效) 、舞蹈 (中外、民族、现代) 、美术 (图画、布景、道具、服装、化妆、制作) 、戏剧 (表演、道白、情节、矛盾、冲突) 、文学 (剧本、语言、朗诵) 、曲艺、笑话等学科领域。

音乐剧将不同的美学范畴, 不同的审美方式, 不同艺术魅力的艺术门类高度综合起来, 从而使自己具有了时间艺术与空间艺术、听觉艺术与视觉艺术、表情艺术与造型艺术的一切优势和一切魅力。它没有固定僵硬的模式, 所以它永远给欣赏者创作者有足够的创造空间。音乐剧的发展进程与人类的文化发展进程有着内在的同步性。音乐剧诞生本身就是种文化现象, 经典的音乐剧作品更是影响着一定人文背景下的人们。音乐剧以讲故事的形式将时间、地点、人物、事件诸要素构成情节, 用以展开冲突, 塑造人物形象, 最终还是要表现一定的人物主题, 体现了深刻的人文关怀。让音乐剧自然的融入课堂教学, 以便学生充分吸收其文化养分, 是能够充分体现综合艺术课人文特点的。

好看的音乐剧不一定是经典的, 而经典的必定是好看的, 是不断发掘出新的价值, 是具有生命力的, 是永恒的。它不仅是给人单纯的生理感官刺激, 更能激发人的心理共鸣。就拿经典剧目《猫》来说, 它就能帮助观众找回真实的自我。通过看音乐剧《猫》———它能帮助人们忘却固有的文化桎梏的束缚, 进入到无拘无束的自由态, 这是种难得的幸福。经典的音乐剧作品带给人们的启示是广博的, 是深远的。它已经远远超出了艺术的范围, 而深入影响到人们生活的方方面面。所以经典剧目本身所赋予的深远的启示性对于孩子们是大有裨益的。让他们多多接触经典剧作品无疑是能在提高他们的审美品位的同时启迪他们各个方面的思维, 有助于他们健康的世界观、价值观的形成。

音乐剧应用于音乐课堂的教学实践

目前基础教育中存在一个普遍的怪现象“孩子们喜欢音乐, 但是不喜欢上音乐课”。探索小学音乐教学方式、方法的实效性;正确掌握小学音乐学科的教学规律, 有效地由传统单纯的技术传授, 转向小学生的综合艺术素质和创新能力培养;由孤立的学科、封闭的系统转向艺术学科的融合和沟通。儿童音乐剧综合艺术实践活动有效地与学生情感、社会、生活、科学、自然、文化相关联。通过教学实践活动加强学生的探索性、实践性、反思性、创造性、自主性的学习能力, 有效地体现教师的组织、主导作用, 体现学生的主动参与、主体作用;有效地体现学生文化素养的培养, 体现“人文价值”主题, 发展了学生的健全人格、高尚情操、开拓创新精神和合作精神, 使教学寓教于乐, 学生知情达理。学生通过欣赏一部音乐剧, 可以获得音乐、美术、舞蹈、表演等多方面的艺术熏陶, 从而有助于学生形成综合艺术的审美能力, 防止了那种由各门艺术课程简单拼凑而成的课程给学生造成的零乱的艺术体验, 更好的体现艺术新课程的综合性要求。

课堂“儿童音乐剧”的生成过程依次是:创设故事、编辑剧本、搜集素材、分组分工、道具制作、排练表演、综合评价。操作要求是:创设“人文主题”, 突出音乐形象;剧本要符合戏剧的要求, 应有“起始、发展、矛盾、斗争、高潮、结局”;设立场次, 确定简单的“标题”, 如:第一场《一天清晨》、第二场《池塘边上》、第三场《与狼争斗》、第四场《欢庆胜利》。任务分组:导演创作组、舞美道具组、角色表演组、综合评价组、舞蹈组、伴唱组、伴奏组、音效组。音乐材料的选择要恰当, 要突出人物艺术形象;声音效果的配合要即兴、紧密, 要源于生活, 具有现场立体感。音乐要短小, 道白要精练, 要通俗易懂、言简意赅。提倡教师同台参与节目表演, 展现教师风采, 拉近师生距离。发挥集体参与创作, 学生自导、自编、自演、自评;鼓励自制布景、道具, 因陋就简。注意音量匹配, 多媒体课件要有效配合, 演出、道白要面向观众;学生情感要真实、投入, 不要笑场, 不要太随意;提醒试演反面角色的学生不要语言粗俗、浅薄、低级, 以免造成不良影响。在音乐剧的创作和表演的实践过程中, 学生的合作能力会得到提高, 每个学生的个性和特长都会得到适当的发挥。

新理念、新方式带来音乐课堂的新变化

我们施教对象是年龄在6~19岁的中小学生, 这个年龄阶段的孩子在心理很难接受与他们的生活相隔甚远的艺术形式, “儿童音乐剧”引入音乐课堂是以《音乐课程标准》中的新理念为导向, 创新小学音乐教学的一种有效的新尝试, 学校领导们感到“音乐课变样了, 不像老传统, 活跃多了!”老师们感到学生“听话了”“好教了”“同学们兴趣可大了!”教研员们感到“这才是符合我们目标、要求的新音乐课!”现在听到学生的声音是“老师, 我们喜欢您这样给我们上课, 下节课您还这么上!”经常围着老师争先恐后地说:“老师, 您下次叫我演小乌龟!”“老师, 叫我演大灰狼!”“老师, 我演的比他好!”……

新理念、新方式带来了音乐课堂的新变化, 学生们的学习兴趣浓厚, 教学手段、评价都发生了变化;音乐学习课堂充满生机、活力;学生音乐、艺术综合实践能力和创新、创造能力得到充分展现;知识、技能与音乐实践活动有机结合, 学以致用。通过小组式、开放式、探究式学习, 学生的听觉、视觉、触觉、形体、语言等方面的能力得到充分发挥。为学生有效学习, 教师能力充分施展提供了一个前所未有的广阔天地。鲜明的“人文主题”在学生自主性学习中得以充分展示。学生的知识技能、道德素养、创造能力、信心勇气、团结合作等诸方面发展相得益彰, 教师、学生、家长反映热烈。

摘要：音乐剧诞生本身就是种文化现象, 经典的音乐剧作品更是影响着一定人文背景下的人们。音乐剧以讲故事的形式将时间、地点、人物、事件诸要素构成情节, 用以展开冲突, 塑造人物形象, 最终还是要表现一定的人物主题, 体现了深刻的人文关怀。让音乐剧自然的融入课堂教学, 以便学生充分吸收其文化养分, 是能够充分体现综合艺术课人文特点的。儿童音乐剧综合艺术实践活动有效地与学生情感、社会、生活、科学、自然、文化相关联。通过教学实践活动加强学生的探索性、实践性、反思性、创造性、自主性的学习能力, 有效地体现教师的组织、主导作用, 体现学生的主动参与、主体作用;有效地体现学生文化素养的培养, 体现“人文价值”主题, 发展了学生的健全人格、高尚情操、开拓创新精神和合作精神, 使教学寓教于乐, 学生知情达理。

巧用多媒体课件　促进音乐课教学 篇8

一、创设情境，诱发兴趣

学生学习音乐的感觉是多方面的，其中最重要的是对音乐形象的感知。在教学设计中，创设有利于学习者建构意义的情境是最重要的环节或方面。课前，给学生创造一个轻松、愉快的课堂环境，能充分调动学生学习的积极性，激发学生强烈的探究热情。教师可以根据学生形象思维较强的特点，运用计算机把抽象的音乐形象具体化，创造性地把一些音乐形象制成多媒体课件，多项结合，在课堂教学中创设一种具体形象的情境。这样，不仅有助于学生理解歌曲的内容，更能激发学生学习音乐和表现音乐的欲望。如歌曲《嘀哩嘀哩》是一首描写春天的歌曲，歌曲活泼、轻快，深受孩子们的喜爱。课前，我制作了春天风景的教学课件，并配以鸟啼声、流水声。上课时，让学生在课堂中感受浓浓的春天气息，启发学生用轻盈、优美的歌声来演唱。又如，在欣赏《国歌》时。我配以天安门前升旗仪式和运动健儿争夺金牌时的精彩片断，让学生身临其境，激发他们振兴中华的爱国热情，及时对学生进行爱国主义教育。利用多媒体创设有利的教学情境，让学生人情入境，感同身受，不仅能感悟到原汁原味的音乐形象，而且在不知不觉中诱发了他们对音乐这门学科的兴趣。

二、节时省力，化解难点

心理学研究表明：处于抑制状态的学生，是不可能很好地进行学习的。在小学音乐教学中，抽象的理论知识教学是音乐教师面临的最大难题。由于学生年龄小、生活经验缺乏，往往教授一个简单的读谱知识，都要花费很多的时间和精力，学生容易出现理解偏差、不到位、甚至思维阻滞的现象。此时，发挥多媒体课件的作用，可以把抽象的音乐理论形象化，使虚幻的音乐形象变得直观具体，为学生提供身临其境的感性认识，让他们在对新鲜事物的尝试中克服畏难心理，增强自信心，使他们处于一种积极向上的亢奋状态，愿意调动自己的全部力量进行实践。在音符的认识中，我设计了一个动画游戏。把五线谱设计成一个大楼房，把小音符变成一个个可爱的小卡通，让学生利用鼠标的点击和拖动来为小音符找家。如果拖放正确，小音符便会对学生说谢谢。如果不对，小音符就会滑落原处。学生们被这个游戏深深吸引了。在游戏中，学生们很快掌握了每个音符的位置、音名和唱名。在欣赏课中，有西洋乐器的介绍。为了让学生了解这些乐器并感受这些乐器的音色，我制作了多媒体课件。当屏幕出现某一乐器，点击鼠标即出现由此乐器演奏的乐曲。学生也可自由点击，他们对哪种乐器感兴趣就可以点击哪个画面。用多媒体课件把课本上机械、生硬的音乐知识，生动地再现给学生，通过多媒体，使这些普遍被视为棘手的教学难点由远及近，由深化浅，变得通俗易懂。但这种方法并不是在每个环节都适用的。例如：对“碰铃的认识”，有的老师设计了课件，大屏幕上有碰铃的图片，点击它便发出碰铃的声音。课件设计得非常好，可笔者认为，碰铃是一个小小的打击乐器，学校音乐器材里通常都有配备，教师如果带一个碰铃实物到课堂上，让学生自己主动去认识、去敲打，比多媒体展示的画片和声音要更直观，更能加深学生的印象。

三、欣赏审美，情感共鸣

“美感仿佛可以摸得着”是艺术鉴赏的佳境。音乐欣赏是学生感知、体验和理解音乐艺术的一项实践活动，也是一种创造性的思维活动。限于儿童的年龄和性格的特点，学生的经验有限，无法独立地去理解一部音乐作品，必须依赖于教师的讲解和引导。然而，有的教师千篇一律，空口说教，挫伤了学生学习的积极性。运用多媒体把视听结合起来。把美妙的音乐与变动的图像联系在一起，辅以儿童化语言的讲解，以直观的视听效果触发学生的联想与想象，以创设的情境引发心灵的感知和情感的共鸣，从而达到对音乐作品深层的理解与感悟，并从中得到美的享受。如在歌曲《小红帽》的教学中，让学生看有关《小红帽》的动画片，学生对《小红帽》所要表达的故事一看便知，音乐形象展现在学生的脑海里，这样也为表现与创造音乐形象提供了素材。有了对音乐的理解，再结合生活中的素材，学生表现与创造音乐就容易多了。在欣赏《可爱的动物》时，有的老师每段音乐都配上了一种动物的动画，我觉得这种设计限制了孩子的思维。音乐是一种模糊的艺术，同样的一部作品，每个人对它有着不同的理解，乐曲组合中音乐活泼，有跳跃感，同学们就有可能理解成不同的小动物，如小松鼠、梅花鹿、兔子……，可老师一开始就用小白兔的动画来固定了学生的理解，让学生没有了想象的余地。

四、活跃思维，激发创造

在当今的教育改革中，培养学生的创新意识和能力被摆到了非常重要的位置上。在音乐课上利用多媒体课件，能为学生提供开放的学习形式，营造信息场。多渠道地向学生提供与教学内容相关的信息，不仅能丰富学生的知识，开阔学生的视野，同时也能活跃学生的思维，激发和培养他们创新的意识和能力。在歌曲《火车开了》这一课里，我设计的课件中有好几个火车开动的动画，有火车由远及近的，火车从启动到飞奔的，火车钻山洞的……当用鼠标点击后，动画的播放是无声的。我启发学生：“这个动画缺少什么呀?”同学们异口同声地说：“声音”。我问：“哪位小朋友能为它配上声音呢?”同学们特别兴奋，开始互相讨论，积极地开动脑筋。不一会儿，学生们就利用节奏、速度与力度的变化来表现火车开时的不同情景。这样，同学们不仅很快地掌握了速度与力度的变化在音乐表现中的作用，而且还让他们有了一种成就感。又如，在欣赏《春天来了》时，我用课件营造一个恬静优美的自然环境，让每个孩子参与即兴创造：有的孩子围成圈，模仿微波荡漾的小湖；有的孩子蹲在湖边扮演盛开的鲜花、摇曳的小草；远处的孩子双手上举左右摆动，像小树在风中婆娑成影；有的孩子则搭成“竹篱笆”、“小木屋”，组成了一道美景。在音乐和美景交融中，“蜜蜂”、“蝴蝶”翩翩起舞，“小猫”、“小狗”追逐嬉闹。音乐在流动，画面在变换，动作在变化，孩子们一个个身临其境体验着创造的欢乐，在感受美的同时也表现了美。

五、把握音乐形象，扩大审美视野

音乐是听觉的艺术，也是情感的一种流露。运用电教手段把聆听与观察密切联系，融声汇色，给学生以生动真挚的情境感染，会诱使学生在发现、思考中领悟哲理，在探索、总结中逐步拓宽审美思路。小学生对色彩和声音有着非凡的敏感性，他们能够在优美的画面和动听的旋律所营造的氛围中，更深刻、更准确地把握艺术形象。如在欣赏《彼得与狼》时，我把彼得、小鸟、猫、鸭子、狼、老爷爷、猎人等制作成课件，和着音乐，播放彼得怎样机智勇敢地与狼做斗争的故事。学生沉浸在惟妙惟肖的画面中，展开审美想象，获得真实的情感体验，并懂得了什么是真善美与假恶丑。又如，在欣赏乐曲《鸭子拌嘴》时，为了激发学生的学习兴趣，顺利地把学生带入教师所设置的情境中，从听觉、视觉人手，播放课件《鸭子拌嘴》的画面和音乐。通过创设情境，运用多媒体的画面和生动的语言，进一步激发学生的学习兴趣。在这里没有教师的单纯教授，只有学生主动的学习。因此。不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使学生集中精力，积极地参与学习。

总之，随着信息技术的不断发展，多媒体将作为重要的工具和手段被广泛运用到音乐课堂教学中，发挥越来越重要的作用。

《船歌》音乐教学课件 篇9

教学重难

点听辩出乐曲的横向结构和纵向结构，并比较乐曲几部分之间的异同 教案性质(如实填写，供核实。在“独立新备”或“修改”栏后打“√”)独立新 备 教学设 计 教学流 程 (2) 作业及 板书设 计√修 改材料出 处

1、初听。引导学生关注乐曲的演奏乐器和演奏形式。 设问：

(1)在这首乐曲中你听到了哪些乐曲?演奏主旋律的是什么乐器?、调修改复习笛子、二胡、筝、琵琶等民族乐器的知识，整出示《水》、2、复听，让学生轻声跟着音乐哼唱主题旋律，听后讨论：

(1)请根据音乐的情绪，分别用“抒情优美的，“活泼欢”

快地”来表示乐曲的不同部分。并说说音乐让你联想到了怎样的画面。 (2)唱一唱主题1 2，再呱呱音乐，说说它们之间除了情绪上不同之外还有什么不同?

(3)第三段旋律和哪一段相同?

(4)教师在学生讨论的基础上总结出乐曲的曲式结构 图.3、在学生熟悉乐曲的结构和乐曲主题的基础上，引导学生聆听，当笛子演奏主题旋律时，还伴随着其他乐器演奏的旋律，你能听出来吗?

4、小结：这是一首具有江南音乐风格的器乐曲，作品表现了江南水乡的秀美风光。

小学音乐卖报歌课件 篇10

教学目标

1. 通过学唱歌曲培养学生用轻快而有弹性的歌声演唱《卖报歌》，帮助学生了解解放前报童的苦难生活，教育学生热爱党，珍惜今天的幸福生活，为祖国而努力学习。

2. 了解相关的音乐小常识。

教学重、难点

1. 学唱歌曲，唱好歌曲。

2. 让学生理解七个铜板就买两份报的历史意义，了解歌曲中父辈童年时代的生活。

教材分析：

《卖报歌》歌曲欢快活泼、唱起来朗朗上口。歌曲中的主人公与学生年纪相仿，所以整体比较贴近三年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行思想教育的内容。 歌曲为F宫调式，四二拍。开始即以跳跃的节奏，简朴活泼的音调模拟报童的叫卖声，生动地勾画出天真可爱、奔跑叫卖的报童形象。歌曲的基调乐观活泼，形象单纯，结构短小，是四个乐句的单乐段结构。由于采用了五声宫调式，所以色彩明朗又富于民族风格，唱起来朗朗上口，优美流畅。这首三段歌词的分节歌在演唱时可做以下处理：第一段的速度稍快，反映了报童等派报时的焦急心情;第二段最后一句速度稍慢，音量稍弱，表达了报童内心的凄苦;第三段最后一句是全曲的高潮，表现出报童对未来充满希望的心情。

教学过程：

一、导入新课

师：每当国旗升起时，我们都要唱响什么歌?(国歌)

你们知道这首雄壮、振奋人心的国歌是谁作曲的.吗?(聂耳)

1. 学生齐唱国歌。(课件 播放《国歌》视频。) (设计意图：用《国歌》歌曲演唱做课前导入，一下子使全班同学思想更集中，课堂气氛更浓烈起来，并在无形中再现了爱国主义的情景)

2. 认识了解聂耳。

(课件展示聂耳图片，师讲解资料，并配有字体。)

3. 介绍《卖报歌》创作背景。

师以讲故事形式介绍《卖报歌》创作背景。

(课件展示聂耳创作《卖报歌》的故事字体，配有背景音乐。)

(设计意图：讲解了关于这首歌曲的作者聂耳的生平简介，以及聂耳创作这首歌曲的背景故事，让孩子们对报童们的苦难生活有个更直观的了解。)

二、《卖报歌》歌曲学习

1. 视唱旋律。

师：请同学们跟着老师一起逐句视唱一下歌曲的旋律。

在这一环节教学的时候，可以根据学生的基础，采用唱名演唱或者带母音哼唱的方法教学生视唱，但是同时要注意：速度放慢，边唱边划拍子，以培养学生击拍视唱的能力。

2. 教唱歌词。

这一环节建议在学生演唱旋律的基础上，鼓励学生直接把歌词加入旋律中进行演唱，尝试直接演唱歌曲，如有问题可以单独解决。

单独解决问题的方法：可以利用小组合作、指名演唱的方式帮助解决， 学生可在教师指导下以拍电报的形式进行。

3. 随音乐《卖报歌》伴奏完整演唱歌曲，适当加快速度，边唱边体会歌曲所要表达的意境与情感。

师：请同学们跟着老师的琴声有感情地演唱歌曲，边唱边思考歌曲要表达的情感怎样?

教师总结：报童的童年生活是多么艰难，“七个铜板就买两份报”，用不同的速度、力度演唱出小报童的天真、生活的悲惨、向往光明的坚定情绪。而我们新时代少年儿童的生活充满了阳光，是多么幸福，我们一定要珍惜今天的幸福生活。

4. 小组尝试进行歌表演，音乐情景剧的表演。

角色划分：报童，可以是几个。买报的老板、有钱人等，营造街头繁忙的景象。

要求：教师弹奏旋律作为背景，报童奔跑卖报，有钱人不屑一顾的样子。一报童突然摔倒，引发人们的深思和同情，全体慢速演唱歌曲。然后，全体团结一致，奋力拼搏，快速演唱歌曲。(《卖报歌》表演唱)

三、巩固和发展

聂耳生平的其他内容。

聂耳：在中国现代音乐史上享有显赫声誉的聂耳，是位传奇般的人物。 聂耳原名聂守信，是云南玉溪人。他虽然出生于一个清寒的医家，却自幼爱好音乐，小小年纪就学会了演奏多种民族乐器，被人视为“神童”“天才少年”。

1. 聆听《金蛇狂舞》，感受聂耳作品。

2. 布置学生搜集有关美好童年的音乐作品，准备下一节课进行交流。

四、课堂小结

快乐音乐 快乐生活 篇11

[关键词]快乐;音乐;生活

一、来源于生活的音乐，才是孩子们喜欢的音乐

音乐来源于生活也来源于民族和自然！世界之声会让你神往而沉醉不已。子曰：“知之者，不如好之者，好之者，不如乐之者。”作为教师，应提供给幼儿发展这种潜在能力的机会和条件。而兴趣是最好的老师，是幼儿感觉美、表现美、创造美的内在动力。让幼儿接受美的熏陶，萌发从音乐中所感受到的美、想象中所要表现的美，迁移到生活中去，从而提高对其他事物的认识和了解和对事情的分析能力。经过多次的观察，我发现他们喜欢那些贴近生活的音乐。如《筷子舞》、《洗刷刷》等，一类基于生活的音乐;《数鸭子》、《我是一只小青蛙》、《哈巴狗》等各种有关动物歌曲。 在休息时间，每当我播放《洗刷刷》时，孩子们便会随着音乐舞动起来。有的模仿擦桌、有的模仿拖地、有的模仿捡垃圾、有的模仿洗东西、还有的模仿整理等。当唱“哦！哦！”时，孩子们还会来个精彩的亮相。当我播放出各种动物歌曲时，孩子们便会跟着音乐节拍，模仿它们的动作。有的幼儿在模仿哈巴狗时，还特意地伸长舌头，简直就是真实的写照。由此看来，并不是号称“世界名曲”的音乐就能让孩子感兴趣，只有那些贴近生活，能在生活中找到原型，并且孩子能够容易的理解并模仿出音乐中所描述的东西的音乐，才是孩子喜欢的音乐。

二、让音乐渗透到日常活动中，丰富幼儿的生活，快乐幼儿的生活

将美妙动听的音乐贯穿于幼儿的一日生活，使幼儿表现出前所未有的想象力和创造力。让音乐渗透到生活中，播放欢快的音乐， 有助于稳定幼儿的情绪，调动孩子积极的、乐观的情绪，并在潜移默化的音乐氛围中，陶冶幼儿的情操。

1.绘画活动时，美妙的音乐带领幼儿进入创造的天堂

音乐艺术具有形象特征，有一定的“描绘”功能。让幼儿结合音乐创设画面，可以是一幅美丽的风景画，也可以只是各种颜色，各种线条画。以次来激发幼儿的思维，培养幼儿想象力和创造力。在绘画《蚂蚁》时，配上《蚂蚁》的歌曲，孩子们展开了丰富的想象。有的画出了蚂蚁搬食物的动作;有的画出了蚂蚁造房子的情景;有的还画出了蚂蚁做操的场景……

实践证明，在音乐音乐的熏陶下有利于幼儿的创造性活动。我们应正确、灵活运用各种音乐，为幼儿提供展示个人想象的空间，给幼儿即兴设计的机会，借此挖掘幼儿的创造潜力，激发幼儿对音乐、对绘画活动的创新欲望，从而促进幼儿创造能力的发展。“给我一个支点，我就可以把整个地球撬起。”“给孩子一个机会，孩子会让你有许多的惊喜。”老师让幼儿音乐与美术活动的有机结合，那么一个普通的活动就会有灰姑娘找到了水晶鞋般顿时得到了升华，这样的活动就会有如春天般生机勃勃，充满希望。幼儿悠然其中、快乐其中、创造其中、在不知不觉中，得到了美的熏陶，提高了创造能力，丰富了幼儿的美术活动，快乐了幼儿的生活。

2.建构活动时，美妙的音乐能引起幼儿的遐想，发展幼儿的建构能力

在音乐的熏陶下，孩子们进行建构活动，充分利用音乐与建构的有机结合，充分发挥幼儿的想象力，使建构活动得到有机的升华，更好发挥幼儿的想象，使建构水平蒸蒸日上。在《进行曲》的伴奏下，孩子们建构出了高大的机器人。有那剑的、有拿枪的、有匍匐前进的……有的还建构了军事设备，如坦克、战机等武器类的;还有军事基地类的等。瞧！这不都一一充分展现了孩子们的想象力吗？在这个过程中，使孩子们得到了快乐，并丰富了他们的建构活动。

3.故事活动时，动听的音乐将幼儿带入故事情节中，使其身临其境，更有利于故事情节在幼儿的脑海中一一涌现

音乐与语言，一个是感性的融入，一个是理性的描述，语言永远不能圆满地表现音乐，音乐也永远不能圆满地表现语言，他们就像是注定不能结合的情侣，彼此只能有远远的泪眼相看。直到今天，我们把音乐和语言有机的结合起来，产生了巨大的能量，发挥了更大的作用。在优雅的音乐伴奏下，使幼儿情绪稳定，形成一个良好的安静倾听的氛围，从而使幼儿养成良好的倾听习惯。当由优雅的音乐转变到欢快的音乐声时，表示故事的高潮。当出现波澜起伏的音乐，表示故事的转折及故事曲折的情节。在《猴子学样》的看图讲述中，我先用一段欢快优美的音乐做前奏，再用缓慢的音乐表示转折，接下来用一段欢快的音乐引出高潮，最后用一段缓慢而又欢快的音乐收场。孩子们快乐着、想象着，真正地体现了音乐的熏陶作用。

总之，我将音乐贯穿与幼儿的一日生活中，从幼儿的生活选材，并将音乐融于幼儿的一日生活，通过音乐与生活的有机结合，孩子们快乐着、体验着、想象着，充分地发展了幼儿的想象力、创造力，起到了一个非常好的效果。

参考文献：

[1]李榷;试谈美育[J];上海师范大学学报（哲学社会科学版）;1980，（03）.

[2]崔柳舒;关于幼儿教育问题之浅见[J];内蒙古师范大学学报（哲学社会科学版）;1980，（04）.

[3]杜召荣.教育与孩子性格的培养[J].科教文汇，20099，（02）.