画室工作制度

2024-08-04 版权声明 我要投稿

画室工作制度(通用11篇)

画室工作制度 篇1

一、学生管理与画室管理制度

1、按时上课,不准迟到,旷课;

2、每天必须按时、按质、按量完成老师所留作业,未完成者,加课至完成;

3、学生上课时间必须关闭手机,不得接听来电;

4、上课时间内不得外出购物,接见同学、朋友;

5、每天放学后值日生必须按照画室要求按时值日,如不合格者,罚值日一周6、学生必须爱惜画室公共财产,如有损坏,照价赔偿;

8、个人画具按规定摆放整齐,作业、习作当日取走,否则按垃圾处理;

9、教室内不得随地吐痰,削铅笔。应将铅笔屑放入垃圾桶内;

洗笔桶使用完后立即清除,放到指定位置,否则按垃圾处理;

10、画室窗台上不得放置任何私人物品,一经发现,按垃圾处理。

二、学生守则

1、遵守画室规章制度及课程安排;

2、遵守宿舍管理条例;

3、学生应按时上课,不准迟到、早退,不准无故旷课;

4、上课时间不准大声喧哗,嬉戏打闹;

5、要礼待师长;

6、同学之间要互相礼让,互相交流、帮助;

7、要积极配合教师的教学工作,并有权向教师提出合理要求;

8、在学习期间若有偷盗行为,一律开除并不退还学费;

9、学生不准随便带走画室物品、范画,一经发现,按盗窃论处;

10、在学习期间不准打架斗殴,发现1次所涉及人员全部开除,不退还学费。

三、教师管理

1、在职教师必须保持高度的热情和责任感,要平等的对待每一个学;

2、教师在每个教学周期内必须完成指定的教学任务,达到学校要求和教学标准。教师分班负责,保证课堂质量和纪律;

3、教师上课期间不得随便外出,无特殊原因,不得迟到、早退;

4、教师工资、奖金与学生升学率、教学质量、课堂纪律等多方面挂钩;

5、教师要及时向画室负责人反馈教学情况,针对不同情况及时对教学思路和内容做出总结和调整,满足教学工作。

四、后勤管理

1、生活保障

①、食宿一体,价格合理,设有专人管理;

24小时封闭式管理,确保学生安全;

②、画室设有服务部,方便学生日常生活用品,并提供平价的学习用品;

③、为学生搜集有关考试资料、信息,使学生有明确的目标,做到心中有数;

2、宿舍制度

①、室内物品、被褥摆放整齐,保持整洁;

②、严格遵守作息时间,准时起床;

③、熄灯后不准看书、聊天、窃窃私语,影响他人休息;

④、节约用水、用电。严禁使用各种电器;

⑤、任何人不得私自留宿他人和夜不归宿;

⑥、宿舍内不准打闹、吸烟、打牌;

⑦、爱护住宿部的一切设施,如有损坏,照价赔偿。

五、奖惩制度

纪律方面

1、全勤奖:在当月的学习中无旷课记录,事假不超过1次的,奖50元。

2、迟到或早退者罚速写30张,当天交。

3、三次迟到或早退者,记旷课1次;

上课后15分钟未到、下课早退者视为旷课。旷课1次罚速写100张,次日交。3次以上通报家长。屡教不改者开除,不退还学费。

学习方面

一等奖学金(当月月考中总分第一名):奖金500元

二等奖学金(两名):奖金200元

三等奖学金(四名):奖金50元

(注:当月累计旷课2次者无获奖资格)

其他方面

1、对学校生源、名誉做出贡献者,依情况进行奖励;

2、如有偷窃行为的一律开除,后果自负,不退还学费;

3、如有损害学校利益、名誉者一律开除,不退还学费;

画室的地毯下 篇2

有一次,住在这座房子里的小女孩仙娜问他们:“你们怎么会变得这么扁,可以待在地毯下面?”

“因为我们是想象的动物。”他们说道。

“我是一只想象的老虎。”

“我是一匹想象的马。”

“那你把干草藏在哪里呢?”仙娜问马。

“藏在地毯下面。”马说,“是想象的干草。”

“你也把骨头藏在那里吗?”她问老虎。

“是的!”老虎说,“骨头!”他舔舔嘴唇,躲到地毯下面不见了。马也跟着老虎走了,剩下仙娜一个人。后来。仙娜拿了一张纸出来,在上面画了许多块糖,放到地毯下面。不一会儿她就听见嚼糖的声音。还有马的快乐叫声:“唔,唔,晤!”

仙娜又在一张纸上写着:“老虎喜欢什么东西?”她把纸条放到地毯下面后,地毯下发出一阵细语声。

“干草三明治。”马伸出头来说。

仙娜微笑着对马说:“你这马真顽皮!干草三明治是马喜欢的,你快去问老虎喜欢什么。”

马走了,老虎出来了。“我想要块手表。”老虎说,“这样我才知道时间。”

“好的!”仙娜说。她画了一块手表给老虎,另外为马画了一些干草三明治。这时,马也出来了。

“非常谢谢你!仙娜。”他们说道,并给了仙娜一个吻。

“今天晚上你们还想要别的东西吗?”仙娜问马和老虎,“我睡觉的时间快到了。”

“我们还想要一样东西。”他们说,“一把雨伞。”

“一把雨伞!”仙娜说,“可是,地毯下面是不下雨的呀!哦!我忘记了!是想象的雨!”

“当然是想象的!”老虎和马异口同声地说道。

于是,仙娜为他们画了一把雨伞,送给他们。

“谢谢你!”他们说,“晚安!”

“晚安!”仙娜说,她上床去睡了。她又想:有了一把漂亮的新雨伞却没有下雨,岂不扫兴?于是,她在一张大纸上画了一些雨,踮着脚尖走下楼把画塞在地毯下面。

第二天早上。仙娜下楼时,发现画室里的水没过了脚背,老虎和马把伞打开,倒过来坐在里面,就像坐在船里一样漂来漂去。

“雨一定画得太多了!”仙娜想。

吃完早饭以后,仙娜回到画室,妈妈正在为地毯吸尘。没有水,没有雨伞,没有老虎,也没有马。

画室管理制度 篇3

1. 保持画室安静,严禁打闹、喧哗及影响正常教学的.行为。

2. 严禁盗窃和破坏静物、石膏、画架等公共财物。

3. 严禁在画室墙面、地面和公共物品上乱涂乱画。严禁污染画室墙面、地面。

4. 未经任课教师同意,严禁随意搬动正在用于教学的静物和他人画架等。

5. 上课期间,严禁将各类食物带进画室。

6. 上课时不得随便离开画室,不得利用上课时间与其他教室、画室串门。

7. 上课时关闭一切通信工具,不得在画室拨打或接听手机。

8. 除学生本人自备的学习用品外,严禁携带静物、石膏、画架等公共财物离开画室。

9. 每天课程结束后,各班班长负责关闭门、窗、电扇以及各种照明灯具。

10.凡进入画室学习的班级,每天必须安排值日生打扫画室,保持画室清洁。

11.节约用纸、节约用电、节约用水,严禁浪费行为。

美术班画室管理制度 篇4

画室是师生进行艺术教学活动的重要场所。为加强画室管理,为广大教师、学生创造一个清洁、有序、优美的教与学的良好环境,特做以下管理规定。

1、学生使用画室必须听从教师与管理人员的安排、教育,所有活动必须按程序、规定进行。学生只能在本画室内活动,不得随意进入其他画室。

2、画室必须明确责任人,钥匙由专人负责保管。仅限于正常上课及训练时方可开门,并注意及时锁门。离开画室时要随手关灯、关电扇。其他无关人员不得私自进入画室。

3、注意保持画室室内外的整洁有序,保洁工作要安排具体人员负责,并制定安排表,定期打扫,及时保洁。不得在门窗墙面上乱涂乱画、随意张贴字画或从事其污损门窗墙面的活动。

4、画室为公共教学场所,除教学需要外,不得私自用张贴画、报纸、窗帘等物对画室的门、窗进行遮掩、密闭。

5、画室内的美术教学设施为学校公共财产,在使用时必须注意爱惜,并保持其清洁。每次使用完毕后需立即做好必要的整理归位工作。若有损坏必须照价赔偿。

6、画室为上课、训练的专用场所,不得在此就餐、吸烟、聊天、游戏、打闹或从事其他的无关活动。

7、画室在放假期间不对学生开放。若因特殊情况确需使用画室,须经相关教研组同意并报请年级组批准。

8、使用画室时必须时刻注意安全,严禁进行燃点蜡烛、私接电源、私插电器等存在火灾隐患的活动。

9、在画室学习训练时,若遇特殊情况或事故,必须报请老师或管理人员解决。

10、对于违反管理规定者,将视情况予以批评教育,对于不服从教育、屡次教导拒不改正或问题情节严重者将根据校规校纪予以处罚。

素描色彩画室简介 篇5

素描色彩画室建于2013年,现设于江南实训大楼内,占地面积约110㎡,是装饰、美术、木材等专业课实训室。实训室现有人员4人,本科4人,主要承担理工学校《设计素描》、《设计色彩》、《POP海报设计与制作》等课程的实训教学和实训及实践训练的专业场地。为学生提供画架、画凳、静物台、聚光灯等教学设备以及衬布、石膏几何形体、石膏五官、石膏头像、石膏胸像、石膏全身像、陶罐、花瓶、蜡果等各类静物供实训使用。是广告设计与制作专业、装潢艺术设计专业进行专业基本功训练的必需场所。本画室也是装饰画、壁饰设计、表现技法等课程的重要教学场所。现有画架60个、写生聚光灯2个、静物台2个,石膏像及各种静物百余个,实物投影仪及多媒体教学设施,给学生创造了极好的学习条件。通过这些实训,培养学生的造型、创作能力,以及色彩方面的搭配能力,为以后的专业课程学习打基础。

主要实训内容有《设计素描》课程的静物结构素描实训、静物明暗素描实训、石膏头像写生实训、产品设计素描实训;《设计色彩》课程的水粉写生训练、水彩写生训练、色彩设计训练、色彩风景写生训练;手绘透视图的基本画法练习、产品速写的表现技法训练、家具类产品、办公用品类产品、生活类产品、电子类产品速写训练等。

科学画室体验记 篇6

想画画儿,先从颜料开始准备。科学画室的颜料可不一般,马上试试吧!

你需要:罩衫,量杯,大碗,搅拌器,面粉,盐,水,八个塑料小碗,八个塑料勺,四种颜色的色素,水淀粉,纸碟或画纸,画笔。

第一步:制作“面粉颜料”。往一个大碗中倒入一量杯面粉、一量杯水和一量杯盐,进行搅拌。

第二步:将搅拌好的面粉分别倒入四个小碗中,添加色素,继续搅拌。

第三步:制作“淀粉颜料”。拿四个小碗,每碗都倒入1/8量杯的水和水淀粉,再加入色素,进行搅拌。

第四步:用两种特殊的“颜料”分别在两个纸碟上画画儿吧。

第五步:观察两幅画儿,说说它们有何不同。你更喜欢哪一幅?为什么?

水淀粉制作的画儿会比较有光泽,而面粉制作的画儿会膨胀,这两种“颜料”所呈现出的效果是不是非常不同?

重力作画

在科学画室里,“画笔”也与众不同。

你需要:锥形纸杯,打孔器,一根木棍,两把椅子,报纸,画纸,铅笔,胶带,颜料。

第一步:在锥形纸杯杯沿上打三个孔,再将三根绳子从中穿过。

第二步:在棍子中间系一根绳,再将一端与纸杯底部的三根绳固定在一起。

第三步:将两把椅子间隔一米背靠背放置,再把棍子架在两把椅子的间隔上。

第四步:在纸杯下面铺上报纸,再放一张画纸在纸杯正下方。

第五步:用铅笔在纸杯尖头处扎一个小孔。

第六步:再将小孔用胶带封住。

第七步:把用水调过的颜料倒入纸杯中。

第八步:撕下胶带,让纸杯来回晃动。

第九步:根据需要添加颜料,继续画画儿,直至作品完成。

会消失的画儿

你需要:画纸,画笔或棉签,一个杯子,柠檬汁,水,熨斗,报纸。

第一步:用蘸柠檬汁的画笔或棉签在纸上画画儿。

第二步:等到画儿晾干之后,请你的家长帮忙在画儿上附上~张报纸,用熨斗熨烫,直到消失的画儿再次出现。

变干消失的柠檬汁再次比现,是因为柠檬汁中的糖分受到高温变成了棕色的结果。

书斋画室对联 篇7

四字联:

一帘花气;四壁书香。文章江海;书籍林泉。书斋不俗;画苑常新。书林漫步;艺海泛舟。书中滋味;画外功夫。手心并用;书画同源。甘居陋室;博览群书。诗情画意;琴韵书声。爱书若命;惜墨如金。琴书吐润;笔墨生香。博通上下;雅集古今。嚼书品味;泼墨闻香。五字联:

一窗金石气;满室墨花香。一榻春风暖;四时墨韵长。几净云生砚;窗明月映书。文房藏四宝;书架列千秋。文章千古事;书画一帘香。文章清似玉;画卷贵如金。文史三冬足;芝兰一室香。开卷延三益;挑灯到五更。开窗纳宇宙;挥笔走龙蛇。书卷连三味;墨池润八方。书里乾坤大;画中故事多。书载古今事;笔挥天地春。书江山春意;画人物风流。书诵三更月;笔挥万里风。书开得益处;斋乐畅春时。书画怡而乐;吉金寿且康。书香最有味;室陋本无惭。书林含馥郁;艺海贮英华。书镜照千古;笔花开四时。风来书幌动;花落墨池香。风月畅怀抱;琴书悦性灵。风云三尺剑;花鸟一床书。斗室何妨陋;奇书不厌多。龙从书海跃;鹏自笔山飞。兰香盈素室;岳色染书窗。句得王维意;弦调居易情。立德齐今古;藏书教子孙。东壁图书府;西园翰墨林。古法出新意;奇书源巧思。布白分朱艺;捉刀弄石人。有思书外得;无物眼前来。有书真富贵;无欲小神仙。有书藏满案;惟德自成邻。鸟鸣雨后竹;书枕雪中梅。吐言如溅玉;落笔若成风。壮怀书浩气;大胆写涛声。江山无墨画;花鸟有情诗。灯火云间月;书声雨外天。灯火五更灿;书声午夜清。竹影摇三径;书声溢一堂。花园成画谱;鸟语入诗章。芳图三月景;华佩十年书。闲里忙开卷;苦中乐著书。闲情寄墨趣;逸致品书香。雨过琴书润;风来翰墨香。图书聚所好;梅竹得其真。图画参生动;文章有古缘。词赋千秋笔;风云一代书。弦随书韵雅;诗带墨花香。诗书堆净几;风月照寒窗。诗浓纸长叶;墨润笔生花。佳韵邀清月;雅怀托素风。独酌花为友;孤眠月伴书。画意如归境;书香自有声。画笔调春色;诗人唱国风。画室风流在;今朝逸兴多。画题随意选;诗句即兴吟。研朱点周易;饮酒和陶诗。庭栽兰桂树;室有汉唐书。剑气非关月;书香不是花。室藏无价画;月赏有声诗。卧薪尝胆日;喝墨啃书人。素笺生雅气;紫砚溢清香。斋内无铜臭;笔端有墨香。胸中养浩气;腕下展风云。胸中存画稿;室内驻春光。胸中藏宇宙;笔下走风雷。读书觅妙句;润墨得奇观。读书思借鉴;攻玉必抛砖。益我书千卷;惊人笔一枝。泉清洗宝砚;室雅藏奇书。泉清堪洗砚;宝雅可藏书。推窗观日月;挥笔吐云烟。雪来书幌润;花落墨池香。得句邀新月;披书坐落花。得句当风立;开函对月吟。萧散云林画;纵横海岳书。清风吹斗室;明月照冰心。情缰系妙笔;意缆动奇书。朝处案前事;夜攻架上书。智慧生灵感;功夫在笔端。慷慨谈世事;卓荦览群书。潇洒存高雅;超然见远怀。雅琴飞白雪;高论横青云。墨王香晋帖;诗李雅唐风。墨花凝紫露;笔阵起雄风。墨韵留香久;文章受益多。藏书如蓄宝;破卷为求真。藏古今学术;聚天地精华。六字联:

一室诗书翰墨;千年古画新跋。山水依然青秀;文章独领风骚。与书画为知己;集古今之大观。文气曲于流水;天怀和若春风。书山千仞磨志;学海万里在胸。书画千帧悦目;素琴一曲赏心。挟风云于翰墨;罗山水在心胸。四绝诗书画印;一堂竹菊梅兰。看我用心作画;邀君对洒赋诗。喜有图书作伴;最难翰墨同心。七字联:

一帘风雨王维画;四壁云山杜甫诗。一室图书勤阅览;两行对句费琢磨。一枝秃笔心常泰;半卷奇书梦亦香。一窗月影兼花影;满室书香并墨香。一室图书皆典雅;百家文墨足风流。几上江湖书一卷;窗前灯火月三更。人品无瑕玉界地;文章有骨绣屏风。人书俱老天真趣;岁月更新烂漫春。入妙文章频改得;出神书画偶濡来。三面绿云新世界;半间书室小沧桑。三春景象辉天地;一室图书鉴古今。三尺书斋容世界;一枝秃笔写春秋。三间斋室藏书古;万里江山入画新。千古文章书卷里;百花消息春风中。千古风流今胜昔;一池翰墨笔传神。千卷诗书争色彩;万家笔墨竞风流。万里云烟笔下起;千寻瀑布案头生。万代文章尊李杜;千秋翰墨秉苏黄。万卷图书天禄上;四时风物月华中。万卷诗书常在眼;一天春色自临门。工部文章建安骨;米家图画邺侯书。小院月明书韵雅;纱窗风静墨花香。小院花香春雨后;一声书韵午晴初。小苑诗风笼翠墨;怡亭笔兴拜青藤。山川佳色澄悬镜;松竹清阴静读书。山川雨露图书室;风月琴尊水竹村。门前莫得频来客;床上同观未见书。口吟古韵七言绝;笔吐奇葩一室香。与贤者游信足乐;集古人文亦大观。五更月色来书榻;一片冰心在玉壶。五际诗听匡鼎说;八分碑看蔡邕书。天趣偶从言外得;古香常在静中生。天地风光由我写;古今历史任君评。友如作画须求淡;文似看山不喜平。斗斋大雅诗书画;心地长明日月星。文姿笔态云山里;画意诗情烟树中。文如秋水尘埃净;诗似春云态度妍。文笔如春江出峡;心灵似皓月当空。文章醉我非关酒;风雅宜人不在山。文章得体诗如画;桃李飘香景胜春。文能换骨无余法;学到寻源自不疑。文经百读初明意;字历千书始见功。心清自得诗书味;室雅时间翰墨香。心无俗虑精神爽;室有清香智慧开。心中常贮千重志;笔底能开顷刻花。风送书声来小院;月移花影上珠帘。风飏柳烟浮笔架;月移梅影上书窗。风送花香研笔砚;月移竹影上栏杆。日暮清风满衣袖;夜阑寒气入书斋。月圆月缺书常读;云卷云舒笔自挥。月悬绿树遮书屋;风送鲜花落砚池。云淡雨稀花世界;意浓情切赋长江。云苑喜裁新著稿;风帘闲校旧抄书。云护屏山开画卷;雨催花气入诗笺。云海奇峰诗意境;水流杂树画源泉。不尽波涛归学海;长春花木在书林。无穷诗思窗前草;不了功夫架上书。无瑕人品清于玉;不俗文章淡若仙。为寻妙句搜肠肚;不觉清香到眼眉。书分八法中郎秘;赋就三都左氏雄。书到极时书似画;画臻妙处画如书。书从难解翻成悟;文到无心始见奇。书屋风和花正茂;画廊日暖桂生香。书声读落三更月;笔阵扫开万里云。书屏锦绣藏妙意;画景旖旎独匠心。书能化古巧求拙;笔到传神缺补圆。书味本长宜细索;砚田可种勿抛荒。书到心融真有味;事非身历且休言。书无虫蛀因常览;笔有神传赖苦研。书临北宋黄山谷;画学南湘白石翁。书腹能容骐骥走;笔头应效大鹏飞。书倾墨砚三江水;画展黄山一段云。书未读时原有梦;笔经搁后更无诗。书藏文史通今古;笔走龙蛇效柳颜。书藏应满三千卷;人品当居第一流。书似青山常乱叠;灯如红豆最相思。长留天地无穷趣;最爱书田不老春。长虹垂地呈书卷;晴岫插天列画屏。水环画室声变细;兰护书窗香更多。古墨半浓评砚谱;新泉初沸补茶经。古榻藏书真无价;素屏挂画却有情。石是米颠袖里出;诗从摩诘画中来。四序一荣春色艳;千年不败墨花香。四壁墨花飞丽藻;一联佳句占阳春。立志须存千载想;闲谈莫过五分钟。半枝秃笔能扛鼎;一片丹心不染尘。半榻有诗邀月共;一春无事为花忙。半榻茶烟邀素月;一帘花雨读华章。半山岩画别文野;一代龛图论古今。未妨自发风流性;何惧青蝇浪荡名。对弈一奁分黑白;藏书万卷杂朱黄。白发已然心未老;青春犹在笔不衰。兰香满室书为友;竹影一窗月作邻。宁当谢饮千樽酒;不愿空燃半盏灯。外挂一把三簧锁;内藏万卷百科书。衣襟半染烟霞气;诗卷常留天地间。此地只宜明月到;有书合共故人披。自拂烟霞安笔格;坐穷古今掩书堂。闭户读书忘岁月;挥毫落纸走云烟。执笔风雷双管下;吟诗云物一齐收。收入云山归画卷;品题风月到诗篇。竹榻花香新酒具;芸窗春暖旧书斋。竹畔奇书云快读;琴中古曲月偷听。竹雨暗滋书带绿;梅风清样墨飘香。竹阴遮几琴生韵;花气熏窗砚载香。竹露松风蕉叶雨;茶香琴韵读书声 名画要如诗句读;古琴兼作水声听。吐艳丹青皆有意;流香水墨自多情。宋词元曲明书画;晋字唐诗汉锦章。阳羡春茶瑶草碧;兰陵美酒郁金香。好书时下三春雨;妙笔常开二月花。芝兰入室香俱化;书画当庭韵最清。红滴砚池花泻露;绿藏书榻树团云。光借青藜鸡唱晓;香飘丹桂鹿鸣秋。安得闭门常对月;更思筑室为藏书。师竹友梅高格调;临书作画雅门庭。花落砚池香透字;竹摇窗楣韵浸书。花香满座细研墨;灯影隔帘静读书。花气欲浮金翡翠;墨香常护玉蟾蜍。花木清香庭院静;琴书雅趣画堂幽。花草满庭生雅趣;诗书万卷有奇香。花开笔底文章妙;春在心头翰墨香。两袖清风存正气;一间陋室透书香。吟情潇洒诗无敌;醉墨淋漓笔有神。吟成佳句花皆笑;谈到奇书兴欲狂。观书到老眼如月;得句惊人胸有珠。闲庭草色迷三径;深院书香醉六经。求学何分年长幼;藏书不论价高低。肝胆照人如雪色;书篇掷地作金声。雨醒诗梦来蕉叶;风载书声出藕花。雨余试墨情无限;月照吟诗兴更浓。陋室一间天地阔;诗书万卷古今香。画中岁月浑忘老;诗里乾坤别有天。诗兴作春多丽藻;斋心如水自澄澜。诗书千载经纶事;松竹四时潇洒心。诗书浩瀚通今古;翰墨才华惊地天。诗宗杜翁难工瘦;书法坡老不碍肥。放胆挥毫称勇士;凝神磨墨似痴夫。杯沾花露留佳客;案接云山检异书。松涛润笔生诗意;竹影落笺作画题。斋中雅静诗留韵;心境逸然志著书。春山兰蕙秋山菊;吏部文章工部诗。春风展卷书犹绿;明月临窗句亦香。春秋风月供新赏;左右图书结古欢。春庭草色和烟暖;午夜书声带月寒。重帘不卷留香久;古砚微凹聚墨多。室中常挂明清画;心里远怀山水情。室有奇书穷亦富;心无俗虑乐而安。室藏今古书千卷;门对叮咚水一湾。昼日明窗闲试墨;寒泉古鼎自烹茶。除去读书无所好;偶题诗句不须编。挥毫写意透花气;泼墨抒情闻水声。泼墨成峰惊五岳;挥毫行草卷三江。剑气必须涵正气;书香应得会清香。院有竹兰能悦目;室藏书画可清心。闻得书香心自悦;深通画理品能高。砚池花落香描字;窗外竹摇韵入书。屋连山色琴书润;窗近湖光笔墨香。架藏二酉图书贵;室积三都翰墨香。秋水为神玉为骨;词源如海笔如椽 勇排学海千层浪;敢跃书山万仞峰。洗砚新添三尺水;藏书又布五重峰。珍藏今古书香久;独爱竹梅品格高。胸藏万汇凭吞吐;笔有千钧任翕张。胸罗文史尽人见;腹有诗书旷世珍。读书心细丝抽茧;炼句功深石补天。爱看春山疑读画;静研古墨试听香。谈诗客至风生座;论画人归月透帘。笔墨纵横生雅趣;胸怀坦荡自逍遥。笔底一诗能撼世;砚池半面可容天。笔砚常存无限乐;书斋独坐有心人。笔老诗新疑有物;格高气俊好传人。笔花墨宝聚一榻;警句名篇阅万年。笔舞行云书赤壁;池研泼墨写黄山。笔带风云春不老;心怀日月韵独奇。座满春风书带翠;夜临光月剑浮青。素壁有琴藏太古;虚窗留月待吟诗。能挥五色生花笔;必是十年面壁人。瓶花落砚香归字;窗竹鸣琴韵入弦。涂成蕉叶风犹绿;点到梅花笔亦香。酒香暗度梅香阵;心迹常游墨迹间。调好墨香笼古迹;拨明烛蕊照真藏。真抒情意多文采;苦练笔功达自然。倚枕旧游来眼底;掩书余味在胸中。著书台迥名繁露;入画山多学富春。著书不向时流说;得句难为俗者知。著书惯作惊人语;对酒常存敬客心。清茶饮后神皆爽;佳句拈来梦更香。清新隽永诗书气;朴素天真翰墨情。宿雨暗滋书带草;春风光报墨生花。窗竹影摇书案上;山泉声入砚池中。窗临水曲琴书润;人读花间字向香。窗含春色墨生艳;笔吐真情诗出新。窗对青山门对柳;胸藏远志壁藏书。得意春风歌大雅;含辛秃笔著新书。得见奇书心自喜;常吟妙句口生香。做事岂天真学问;立身自有大文章。盛世书风多浩气;晚年翰墨大精神。逸情老我书千卷;淡意可人梅一窗。望月怀人书简密;长歌对酒墨花新。梦中得咏诗无字;醉后挥毫笔有神。梅横画阁有寒艳;雪映书窗生夜明。梅月横窗成画本;兰风度槛入诗情。深院尘稀书韵雅;明窗风静墨花香。深院抄书桐叶雨;曲径寻句藕花风。彩毫闲试金壶墨;青案时看玉字书。惜花意欲春常在;落笔乃同天与功。晨舞壁间三尺剑;夜翻室内一橱书。琴弹绿绮横蕉影;帘卷青山读易时。琴窗古韵长生趣;翰苑浓香绝世书。博藏书画清香满;独爱芝兰志趣高。愧无媚骨难谐俗;赖有痴心苦著书。雄词脱手坚如铸;秀语生花粲欲飞。勤研书画增新趣;闲弄琴棋度晚年。勤者读书夜达旦;鸡声绕屋露连云。群书博览春中景;一室尽观世外天。静观书画精神爽;闲逗儿孙乐趣多。雅言不在诗文外;琴德原超丝竹间。雅斋翰墨溢香气;长廊芭蕉听雨声。赋成犹梦横江鸭;书罢应笼泛渚鸥。潇洒自如书卷气;恢宏不羁大家风。蓄得奇书勤阅览;携来旧友喜同游。墨海名流集翰苑;书林精品聚斋门。墨花点笔浓云黑;瑶草入帘春雨香。墨池烟霭花间露;茗鼎香浮竹外云。墨池水暖烟波壮;画室春浓气象新。墨宝笔花聚一榻;佳篇警句励千秋。蕉分新碧侵书架;茶带余香入砚池。藜火光联书案月;墨花香蘸砚池春。藤根揉就充书架;蕉叶斜分作砚田。藏书万卷可教子;买地十亩皆种松。藏书藏画藏真品;聚德聚才聚宝斋。八字联:

山水幽深,襟怀妙远;诗书夙好,心气和平。山径摘花,春初酿酒;竹窗留月,夜半评茶。广交天下名人雅士;博览世间妙画奇书。四座春风,蔼如瑞玉;一樽秋月,淡比晴川。东庐书声,西园琴韵;南山竹雨,北岭松风。半榻茶烟,一帘明月;三间茅屋,四壁图书。杜甫草堂,清风瘦月;石涛画稿,响水奇峰。花鸟鱼虫,陶情养性;琴棋书画,益寿延年。花竹满庭,四时生趣;诗书万卷,一理润深。作画如痴,爱书如命;室中写意,野外写生。学士青莲,尚书红杏;中郎绿绮,太史黄庭。吃墨看茶,听香读画;吞花卧酒,喝月担风。好花四时,明月千古;远峰一角,奇书半床。闭门自精,开卷有益;垂露在手,清风入怀。有兴赋诗,无心酌酒;书山探宝,联海泛舟。研史鉴今,寒窗古月;观云听雨,奇石空潭。雪后寻梅,霜前访菊;风中听竹,雨际培兰。锦卷凝香,花敷书苑;晴窗涵翠,霞染玉屏。九字以上联:

室虽陋,但有文房四宝;人纵微,然凭正气一身。昨夜读书,瓦雀闻香化凤;今朝洗砚,池鱼吞墨成龙。苦志时,黄卷青灯听夜雨;得意处,玉堂金马醉春风。乐以忘忧,行现在可行之乐;书能益智,读平生未读之书。学海无涯,万里航程千里志;光阴有限,三更灯火五更鸡。咬定几句有用书,可忘饮食;养成数竿新生竹,直似儿孙。春亦多情,鸟向枝头催笔意;人共得意,梅从窗外放诗怀。室有余香,谢草郑兰窦桂树;家无长物,唐诗晋字汉文章。染翰挥毫,字外功夫能自得;抚琴弄曲,个中滋味有谁谙。修竹茂林,五夜灯光照画室;奇花异卉,四时墨韵润楼台。做数件可流传趣事消磨岁月;会几位有见识高人谈笑古今。潇洒谢红尘,满架图书朝试笔;光明生玉叶,一窗风月夜弹琴。

画室名字 篇8

1、威蓝画室

2、美趣画室

3、枫林晚画室

4、天目画室

5、聪慧画室

6、印象少儿画室

7、有声有色画室

8、庞飞画室

9、醉清风画室

10、七点画室

11、九堡画室

12、梦溪画室

13、新起点画室

14、春晖画室

15、图索画室

16、拙人画室

17、逸云画室

18、春漫画室

19、艺术合子画室

20、卓越画室

21、幻谷画室

22、新万象画室

23、意派画室

24、雅艺画室

25、屹立画室

26、联合画室

27、以心绘梦画室

28、瞻艺阁画室

29、溢彩画室

30、青梵艺术画室

31、于萍画室

32、浩初画室

33、彩虹画院

34、中昭画室

35、执迷画室

36、向日葵画室

37、白鹤画室

38、七色花画室

39、苏菲画室

40、金龟子画室

41、美艺画室

42、绘事缘画室

43、艺阳画室

44、佥鳞画室

45、彩喵画室

46、梦溪画室

47、艺翔画室

48、新城画室

49、闽生画室

50、胡杨树画室

51、卡町画室

52、花儿说画室

53、素里画室

54、米朗画室

55、九鼎画室

56、新思维画室

57、笑笑画室

58、北服人画室

59、無二画室

60、麦田画室

61、正上画室

62、一家画室

63、艺博画室

64、画田画室

65、精艺画室

66、谦聚画室

67、宏图画室

68、杏轩画室

69、浩初画室

70、梵高画室

71、艺德画室

72、华艺名画室

73、大唐画室

74、西描画室

75、三奇画室

76、绿野画室

77、番茄苗画室

78、禾美画室

79、丰云画室

80、小神笔画室

81、静彩画室

82、骑士画室

83、青竹画室

84、金奇画室

85、起点画室

86、绘馆画室

87、七羽画室

88、点今画室

89、尚美画室

90、宏图画室

91、腾飞画室

92、妙想多画室

93、艺美书画室

94、艺可画室

95、天光画室

96、运河画室

97、三希堂画室

98、务实画室

99、九洲画室

100、七画画室

101、番茄苗画室

102、最忆学堂画室

103、惊蛰画室

104、小泽画室

105、老鹰画室

106、鸿瑞画室

107、概念画室

108、菲翔画室

109、期望画室

110、具象画室

111、清华画室

112、启才画室

113、童彩画室

114、路尚画室

115、天天画室

116、品象画室

117、九松画室

118、黑白印象画室

119、齐晓画室

120、最忆学堂画室

121、梦想城堡

122、囧艺画室

123、清越艺术画室

124、逸云画室

125、美胜画室

126、鸿雁画室

127、视觉画室

128、东方画室

129、悠然居画室

130、黑白画室

131、同门画室

132、莘莘画室

133、禾动漫画室

134、野武画室

135、小筱画室

136、取名丹青阁

137、七号画室

138、夏墨画室

139、梦飞画室

140、杭儿画画室

141、天阳画室

142、水木源画室

143、天昊画室

144、天草画室

145、圃稼园画室

146、九堡画室

147、悠然居画室

148、圃稼园画室

149、求是画室

150、央美画室

151、小泽画室

152、阳光画室

153、夏加儿画室

154、执迷画室

155、xx画室

156、有声有色画室

157、概念画室

158、阳光画室

159、欢乐艺术画室

160、百艺画室

161、唐欣画室

162、三希堂画室

163、非凡画室

164、梦工坊

165、来佳画室

166、沁园画室

167、梦源画室

168、传奇画室

169、小山画室

170、青溪阁画室

171、广艺画室

172、启点画室

173、九松画室

174、方橙画室

175、小筱画室

176、童乐画室

177、梵高画室

178、达芬奇画室

179、蕃茄田画室

180、清江画室

181、一号画室

182、艺海棠画室

183、星缘梦画室

184、羽硕画室

185、橡皮擦画室

186、一凡画室

187、睿哲画室

188、青竹画室

189、视觉画室

190、艺+画室

191、鸿雁画室

192、四维画室

193、美艺美院

194、斯玛特画室

195、彩虹桥画室

196、艺社画室

197、润才画室

198、轨迹画室

199、七画画室

200、四点钟画室

201、酷炫画室

202、大色块画室

203、艺博画室

204、七点画室

205、大唐画室

206、乐图画室

207、艺东画室

208、峰子画室

209、小泽画室

210、秀泽画室

211、红虎画室

212、梦琴画室

213、灵感画室

214、喜洋洋画室

215、童乐画室

216、瞻艺阁画室

217、丁兰画室

218、溢彩画室

219、三禾画室

220、暖色调画室

221、屹立画室

222、清美画室

223、格子画室

224、彩虹岛画室

225、通美画室

226、华艺名画室

227、九鼎画室

228、金奇画室

229、梦工坊

230、绿野画室

231、美艺天画室

232、锦宸画室

233、多乐画室

234、水木画室

235、西描画室

236、多彩童画

237、栾树画室

238、笔墨画室

239、g大画室

240、四维画室

241、七号画室

242、思考乐画室

243、创界画室

244、文颖画室

245、伊索斯画室

246、缤纷鸟画室

247、森林木画室

248、富阳画室

249、润芝画室

250、禾美画室

251、小精灵画室

252、蓝月亮画室

253、尚民画室

254、艺考画室

255、拙人画室

256、澜美画室

257、童画画室

258、大千画室

259、良品画室

260、彩虹屋

261、京点画室

262、艺捷画室

263、麦籽画室

264、天天画室

265、梦源画室

266、九月画室

267、园有桃画室

268、幻想工坊

269、艺社画室

270、画仓画室

271、艺上画室

272、华卿画室

273、屹立画室

274、德懿画室

275、童真年代画室

276、在线画室

277、天昊画室

278、乐彩坊画室

279、笑笑画室

280、华卿画室

281、枫悦画室

282、庞飞画室

283、艺翔画室

284、琴音汇画室

285、点睛画室

286、中潭画室

287、格林屋

288、创界画室

289、金龟子画室

290、传道画室

291、马超画室

292、文墨画室

293、白墙画室

294、东昱画室

295、七彩画梦

296、璞提画室

297、老鹰画室

298、白鹤画室

299、万家花城画室

300、天水画室

301、印象画室

302、巴音赫画室

303、玩美时光画室

304、帕特画室

305、彩虹画室

306、杭牡画室

307、九鼎画室

308、菲翔画室

309、蓝天画室

310、禾田画室

311、北服人画室

312、柒艺画室

313、创想美画室

314、马超画室

315、静彩画室

316、维先画室

317、七色画梦

318、起点画室

319、惠兰画室

320、金龟子画室

321、毕加索画室

322、艺捷画室

323、锦宸画室

324、思创画室

325、艺术合子画室

326、范杨画室

327、来佳画室

328、回澜画室

329、光影画室

330、一笔画室

331、梦学堂画室

332、格林屋

333、国风画室

334、花澄画室

335、白潭书画室

336、华艺名画室

337、成仁画室

338、大胜画室

339、三角画室

340、水木画室

341、艾美雅画室

342、斯玛特画室

343、卫青画室

344、之东画室

345、格子画室

346、七月季节画室

347、天阳画室

348、彩虹岛画室

349、千正画室

350、梦想工坊

351、幸福的小手

352、禾田画室

353、礼绘画室

354、彩虹画室

355、野武画室

356、清美画室

357、未来空间画室

358、乔恩画室

359、素里画室

360、竹蜻蜓画室

361、向日葵画室

362、花儿朵朵画室

363、于萍画室

364、丹青雅韵

365、丰云画室

366、知画园画室

367、学源画室

368、华卿画室

369、画乐堂画室

370、潮王画室

371、左印画室

372、卓桥画室

373、慧铭画室

374、人之初画室

375、未来星画室

376、柒艺画室

377、美艺美院

378、大色块画室

379、画室

380、巴音赫画室

381、冷暖画室

382、艺洋画室

383、卡町画室

384、大地画室

385、番茄田画室

386、匠心画室

387、艺德画室

388、天光画室

389、春漫画室

390、创博画室

391、礼绘画室

392、曼尤画室

393、天目画室

394、米罗基地画室

395、晓旭画室

396、琴音汇画室

397、一凡画室

398、创想美画室

399、小象画室

400、有间画室

401、红色画室

402、曼尤画室

403、空白格画室

404、品象画室

405、美趣画室

406、胡杨树画室

407、豆蔻画室

408、杭美画室

409、漆彩木画室

410、艺上画室

411、扬帆起航画室

412、巅峰画室

413、情语画室

414、如艺教室画室

415、彩虹桥画室

416、米拉画室

417、夏加儿画室

418、启迪梦想

419、绘妙园画室

420、邱山画室

421、天阳画室

422、唐欣画室

423、绘艺画室

424、汇画创艺画室

425、玩美时光画室

426、葵田画室

427、信马画室

428、画乐堂画室

429、谦聚画室

430、艺彩鸿画室

431、红粉画室

432、风向标画室

433、飞凡画室

434、静雅画室

435、大千画室

436、梦幻屋

437、名将画室

438、巅峰画室

439、青溪阁画室

440、阳光灿烂画室

441、惊蛰画室

442、天阳画室

443、清华画室

444、国风画室

445、豆丁画室

446、小神笔画室

447、晓旭画室

448、大雁书画室

449、晶艺画室

450、有间画室

451、之东画室

452、地之坤画室

453、良品画室

454、启才画室

455、森林木画室

456、画时代画室

457、七色花画室

458、佳艺画室

459、冷暖画室

460、中昭画室

461、蓝月轩画室

462、云美术画室

463、涂来涂去画室

464、美池画室

465、彩虹画室

466、乔恩画室

467、空行画室

468、艺可画室

469、麦田画室

470、精艺画室

471、花园画室

472、小精灵画室

473、范杨画室

474、橙彩书画室

475、风向标画室

476、花园画室

477、尚风画室

478、野武画室

479、文墨画室

480、漫悠荟画室

481、幻想工坊

482、传道画室

483、無二画室

484、东方朔画室

485、杭美画室

486、漫悠荟画室

487、国立画室

488、七彩画室

489、锦宸画室

490、风映画室

491、杭儿画画室

492、印象少儿画室

493、七色

494、红虎画室

495、蓝月轩画室

496、地之坤画室

497、博艺画室

498、玩美画室

499、七色

“我的画室在田野里” 篇9

3月初的贵州乍暖还寒,王克举带领的写生团队在阴雨交错中完成了长达半个月的写生之旅,这次的收获是将近10张的大尺幅作品,浓浓的乡土气息扑面而来。?

外出写生原本就是一件体力活,加上王克举喜欢大尺幅的作品,频繁的奔波就是一项巨大的考验了。在大地上支起大阵仗的画布作画,并且十几年如一日,如果不是由内而外的坚持很容易半途而废。因为对自然有熟悉的感知,在他独特的视角下,有意避开了那些时尚的风景内容,平凡中现微妙,高粱、玉米、棉花、树杈仿佛有了生命气息,似乎可以感受到植物的生长,看到高粱穗的颤动或者听到棉花桃爆裂的声音,这些是他内心所感,也是他对农村成长经历中相伴相随的事物的内心真实表白。

写生是王克举的绘画方式。这种方式很容易让人联想起印象派,用粗放的笔法,在户外阳光下直接描绘景物,追求以思维来揣摩光与色的变化。在谈到为什么他会选择坚持户外作画的创作方式,王克举说:“古典绘画讲究固有色,而光谱的发现让印象派的艺术家找到了新的绘画语言,来追求光与色。而我选择在户外画风景,是对自然的一种热爱,面对自然的生机,有一种生命的感动,一种抑制不住的表现欲望。也是因为中国传统山水画的情结,中国人更加习惯于到田野去陶冶性情。其实没有很深刻的道理,它是一种情怀,一种审美的追求,和老庄哲学中追求人与自然和谐的关系有关。我看待自然是以一种中国人的视角,自然启发我来表达我的心境,是重新整理概括后的自然,而不是简单地再现自然。”

《大高粱》是王克举一组非常引人关注的作品。面对北方饱满挺拔、风中整片涌动的高粱地,艺术家找到了对于生命的感悟,他用西方油画激活了中国农民根性的品格,把高粱画得十分精神。色彩斑斓的高粱光影交错,灵动的叶子和笔触,都体现着他对于人与自然关系的理解。作品《春来百花峪》中,艺术家将房屋的结构拆解开,不刻意追求空间感,重塑了造型和组合。门前的花开得很绚烂,而远处的山被艺术家整理概括后披上了一块块不同颜色的“补丁”,艺术家有意识地结构起一个自己的世界。

从立体空间转向画面形式因素探索

1976年至1983年,王克举考入山东艺术学校和山东艺术学院,毕业后留校任教。最初他的作品相当一部分是具象写实的人物题材,并且取得了不错的成绩。“早年我很喜欢米勒的绘画,米勒的画很朴实,他画的农民题材和当时中国的国情很吻合。那时候我画的也是具象写实的人物画,画得很投入,追求厚重圆润的体量感。”   1981年,王克举的作品《汛》获第二届全国青年美展奖;1984年,《四月海》入选第六届全国美展;1987年,《岁岁》入选首届中国油画展;1989年,《黄昏》入选第七届全国美展;1991年《黄昏》系列作品6幅入选现代中国油画展赴美展出。

王克举说:“《黄昏》系列是1987年我考入中央美院油画助教进修班时像写自传一样画了一系列反映我童年经历的作品,在那之后经历一段痛苦的创作瓶颈期。”在中央美院学习时,王克举笔下的画面像极了他自己的气质,画面浑厚、朴实,虽然具象写实的能力已经得到了认可,但他想从传统的艺术形态语言中走出来,打破原有的绘画方式。“需要在绘画本体语言上和东方审美精神的融入等方面有所突破。单纯表象上的写实是无法立足的,容易肤浅和世俗化。”

从1995年开始,王克举开始研究西方现代美术史和现代绘画,新的绘画方式开始萌生。“西方现代美术对我影响很大,它的表现力、冲击力,以及形色因素的探索给我很大启示。我从1997年开始画风景,当时只是一种尝试。”亮丽的色彩、弱化的空间,注重画面结构、色彩搭配和用笔方式的新探索让王克举异常兴奋,开始频繁地进行风景写生。“我渴望能从风景画中找到突破口,来实现自己的想法。”他将西方风景油画的独特技法与中国传统山水绘画精神相融汇,画面追求气韵、意境,动与静,刚与柔,浓烈的“笔墨”手法与柔美清新的田园风光形成了强烈的对比。

这样的状态持续了近两年后,王克举在山东和北京分别办了写生画展,并得到了艺术界前辈,特别是中央美院的一些先生的鼓励,这让他信心十足,更加坚定了自己的绘画追求。1999年,其作品《柳埠春早》获第九届全国美展优秀奖;2005年,《北方之二》入选第二届北京国际美术双年展;2010年12月,在山东省博物馆举办山河之舞——王克举油画展;2012年,在浙江美术馆举办“茁壮的诗意”——王克举绘画艺术作品展。作品《晌饭》、《山里》、《秋棉花》等被中国美术馆等国内外著名美术馆收藏。现在的王克举无疑是中国当代油画界具有代表性以及时代精神的艺术家。

走进电脑画室教案教学 篇10

临高县文澜江中心学校

罗晓玲

一、教材分析

本课选自海南出版社小学信息技术四年级上册

身手,把我们美丽的南丽湖用电脑画出来呢?现在我们就跟椰妹一起走进电脑画室吧!出示课题:走进电脑画室

学习新 知,任 务 驱 动

(二)学习新知

1、教学“启动画图”

师:同学们,我们在三年级的时候学过一个“记事本”你们还记得怎么打开吗?

师请一位学生上台操作演示打开记事本。

师对学生进行表扬。

师:同学们,你们能用打开记事本的方法来启动画图吗?

(生操作,师巡视)

师总结:打开画图的方法是:开始——程序——附件——画图。同学们,你们知道吗?当电脑桌面有画图图标的时候,双击“画图图标”也可以启动画图。

2、认识画图窗口的各个组成部分。

师:打开了画图软件,一个崭新的窗口展现在我们眼前,请同学们仔细看大屏幕,“我的电脑”窗口与“画图”窗口有什么相似的地方。

生:都有标题栏、菜单栏、状态栏和关闭按钮组成。

师:同学们对于前面的知识掌握得很牢固,老师感到很欣慰,大家有没有发现,画图窗口还有些部分与“我的电脑”窗口不一样,下面请同学们翻开课本

学生试着修改自己的画布大小。

4、初步了解绘图工具箱及了解工具的功能。(重点讲解铅笔和橡皮)

师:了解完了它的界面组成,下面我们重点再来认识一下工具箱。请大家快速的数一数,工具箱里有多少种工具?

生:16种。

师:我们怎样选择一个工具呢?用鼠标单击一个工具如“铅笔”工具,它的图标就会凹下去,那有没有办法知道某个工具的名称和用法呢? 生:把鼠标移动到某个工具的上面停留一会儿,旁边就会显示出这个工具的名称,在状态栏里就会显示出这个工具的用法。(奖励一根画笔)

师:下面请同学们自己研究一下工具箱里的一些工具的名称和用法,可以试着画一画。

学生操作,教师巡视辅导。

师:同学们都认真的研究了一些工具的名称和用法,下面请同学上台汇报一下你的研究成果。

学生上台汇报研究成果。(奖励一根画笔)

师:看来同学们对绘图工具箱都已经很了解了,老师想给大家做一个小游戏,想不想玩啊?

师老师引导学生打开桌面上”找家”小游戏。

师:“有一天,这些‘工具’出来玩,还有两位晚上却找不到‘家’了,你能帮助它们找到‘家’的位置吗?请把工具图标拖到正确的位置上去。”

学生打开“找家”程序进行操作,老师请一个同学上台操作,教师巡视辅导。

师生共同检查上台操作同学的答案。师:请同学们欣赏一幅《圣诞里的快乐时光》图,大家议一议,这幅画里用到了哪些画图工具?(课件出示《圣诞里的快乐时光》图)

学生回答。(奖励一根画笔)

师:刚才有同学说这幅画用“铅笔”工具画了美丽的线条,下面我们就重点来认识一下铅笔。

布大小我采用了直观演示法,收到了事半功倍的效果。

师强调铅笔、橡皮功能,总结画画步骤:

(1)首先选中“铅笔工具”,再用鼠标左键单击颜料盒中的颜料块。(2)接着在画布上按住鼠标左键拖动画出图形。(3)当遇到画错的地方,选中橡皮工具拖动进行擦除。

任务驱动一:使用铅笔写一写“美丽的南丽湖”。(师巡视,指导操作有困难的学生,让生上台演示操作给老师的作品命名)

5、作品存盘退出:(讲解并演示)师:同学们,作品制作完成了,怎么关闭画图窗口?请看课本的喜悦,同时通过发现问题、解决问题收获知识。

畅 谈 收获

四、总结

师:同学们,你想知道自己是不是比椰妹学得更多、更好呢?请看《椰妹日记》,用“这一节课,我学会了„„”来谈谈自己的收获。

(师通过多媒体课件出示椰妹日记,让学生说说自己在本节课的收获。)

学生和教师 共同完成小结

板书设计

走进电脑画室

铅笔

素描静物篇 红色画室 篇11

授课内容:

一、为什么要画静物素描

二、运用基本几何形体,归纳概括复杂物体

三、基本原则

四、构图

五、素描静物色彩与明度关系的表现

六、质感和量感的表现

七、写生的方法步骤

八、作品评析

课时:三周

教学目的:1.通过景物素描写生训练,进一步提高素描造型的认识能力与表现能力。

2.掌握运用基本几何形体,归纳概括复杂物体的方法和静物组合的原则。熟练运用构图的形式线与形式感进行素描静物写生构图。

3.熟练掌握素描静物写生的方法步骤,表现不同物体的色彩与明度关系、质感与量感的关系。

教学重点难点: 静物造型复杂,色彩、质感更加赋予变化。怎么从简单的造型训练过渡到较复杂的造型训练,表现好不同静物的形体结构、明暗色调、质感与量感、构图形式感,是素描静物写生的重点和难点。

所需材料:照片、书籍理论、视屏、静物、课内作业布置:课堂笔记、课堂写生。

课外作业布置:1.素描静物写生。2.临摹优秀素描静物写生作品。3描静物写生方面的书籍。

阅读参考有关素授课方法及手段:讲授法、多媒体讲解、示范法、学生动手画、图片展示法、谈话法、学生动手画。第一章:素描静物写生

第一节、素描静物写生的目的

一:为什么要画素描静物

现在少有画室认真的进行素描静物方面的训练,课程是有,但不解决问题,因为很多老师也不知道素描静物训练能解决什么问题。只知道要画,却不知道为什么而画,自然谈不上指导怎么画了,训练成为一种浪费时间的过程,实在可惜。

目标明确的训练才是真正的高效训练,首先要搞清楚素描静物训练的目标,能解决什么问题,才能充满信心,才能天天进步,才能坚定前行!

理由:

1.由简及繁,循序渐进。不会产生强烈的挫折感,适合初学。2.工具简单,技法简单却能多变,容易上手。

3.对象稳定,方便观察,是建立正确观察方法的重要时期。

4.完成一张作品,需要时间相对较长,对学生的定力和耐性是一种培养与考验。(这个很重要!)

5.只有经过1-2张长期作业,才知道什么叫深入,什么叫形体塑造,在画色彩的时候就不会这些基本能力发愁了 6.质感的表现,在素描静物训练中是一个重要的内容,深入的研究训练能使在素描人像写生,色彩静物写生中获益匪浅 7.空间感的训练,要心无旁骛的学习绘画魔法体系中最基础的魔法——在平面上表现空间与立体

8.画面构成、构图训练,在素描静物训练中,会不自觉的对画面中的物体、关系进行推敲、研究、分析,这对以后的色彩训练和创作都有很好的影响

9.画面感的养成,如何形成一张完整的,层次分明,结构清晰合理,有意思的画面,这样的绘画思维在第一张素描训练是就要开始置入了

用耐心和定力,将素描中的基础问题一一解决,建立良好的绘画思维,这就是目标。

静物素描写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对画者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。

在静物写生中,各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质” 感是不一样的,质感的表现主要通过对比的手法,当然也有赖于物体色调准确的描绘。在素描静物写生中,物体的透视规律还是应该继续予以重视的,以求不断加深对透视规律的理解。素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相似,只要我们树立整体的观察方法,通过不断的写生实践,就一定能逐步掌握素描静物写生的能力和技巧。备注: 在你临摹的时候你仔细分析分析书上是怎么画的, 假如换做是你,你会怎么画,反过来在写生的时候想想书上类似的角度,明暗关系是怎么处理的,其实无非就是黑白灰,自己要学会多观察,多思考,看见你说你临摹能很好,说明手上功夫还行,就是缺乏多思考,多观察,去理解书上为什么这么画,在应用到自己写生上就会好很多,在下笔之前,多想想

第二节、运用基本几何形体,归纳概括复杂物体

一:静物单体的切面训练

在分析静物单体是,要运用石膏几何体的知识,分析、理解静物单体面与面之间的变化(因面与面的朝向不同,所反映的明暗也会不一样)如图:

二: 运用基本几何形体,归纳概括复杂物体 如图:

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4三:小结

在石膏几何体写生章节中,我们已经学习了运用基本几何体归纳复杂物体的知识,在静物写生中,如何灵活运用“几何体归纳法”是素描静物写生的重要课题。

如画一个酒瓶,可以把酒瓶理解归纳为大圆柱体、圆台和小圆柱体的叠加、经过这样理解、归纳概括,很容易抓住物体形体结构的本质,在形体叠加的同时,轮廓也自然形成,不必担心两边轮廓是否对称。

第三节、静物组合的原则

在素描静物写生过程中,静物的组合配置要遵循如下原则:

一:要体现合情合理的原则

二:要体现有主体、有变化、有疏密、有前后的原则。三:要体现黑白灰相互对比、穿插、映衬的原则。四:要体现不同质地静物相互对比的原则。五:要注意光线的合理配置。

六:要注意衬布(背景)的合理配置。

(1)要体现合情合理的原则。选择静物组合配置时,要注意物与物之间的内在联系,要符合人们的生活习惯和心理要求。一般的组合可分为水果花卉类、蔬菜和厨房用具类、文艺用品类、体育用具类等。如花瓶、鲜花、玻璃杯、苹果、香蕉组合成水果花卉静物组合。金属锅、白瓷杯、菜刀、西红柿、鸡蛋组合成蔬菜和厨房用具类静物组合。书包、书、笔、调色板、颜色组合成文化用品静物组合。当然以上的分类只是我们日常生活中常见的物品,并不能涵盖所有静物组合类型,还有很多静物组合类型,如农具类静物组合、军用品类静物组合、体育用具类静物组合、鸟兽标本类静物组合等。总之,只要遵循合情合理的原则,一切适合素描写生训练的器物组合都可以成为写生对象。(2)要体现有主体、有变化、有疏密、有前后的原则。选择静物组合配置时,一是要注意主体静物和次要静物的位置关系,也就是主角与配角的关系,主体静物要放在静物组合中的主要位置,配角静物从属、呼应、配合主体静物。二是要注意对不同形体大小、高低、长短、方圆的物体惊醒变化统一的配置。避免一组静物组合中物体大小相同、高低长短相同、只见不见园等现象。要做到形体有变化,大小有呼应,高低错落有致。三是要注意静物摆放的疏密关系,要做到分散与集中结合,避免平均摆放的现象。四是要注意前后纵深的空间关系,要充分利用纵身空间,做到有前有后,前后得当。

(3)要体现黑白灰相互对比、穿插、映衬的原则。素描静物与石膏几何体不同,石膏几何体是单一的白色,而作为静物写生的物品颜色繁多,赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫可谓无奇不有。素描写生尽管排除了色彩的因素,但需依靠名都的变化来组织色调、塑造体积,因此在配置组合静物时,要体现黑白灰相互对比、相互穿插,相互映衬的原则,在选择组合的静物时要注意物体与物体之间、背景与物体之间的黑白灰面积大小和空间位置摆放的把握,面积大小要有主次,切记等量,力求达到黑白灰色块的均衡与视觉舒适。

(4)要体现不同质地静物相互对比的原则。作为静物写生的对象的物品质地变化丰富,不同的质地的静物会给人们不同的视觉感受,如陶罐的粗糙坚实、玻璃的光洁透彻、苹果的新鲜水灵、金属的反光变化等等。在选择静物的组合时,要体现不同质地静物相互对比的原则,恰如其分地配置把握好不同质地物体之间对比关系,如在粗而厚重的陶罐旁,配置新鲜水灵的苹果;在粗厚的衬布上配置晶莹透彻的玻璃器物;在新鲜的蔬菜旁,配置金属锅等。恰如其分的质地对比有利于在比较中变现出不同质感的视觉特征,使画面生动有趣,赋予美感。一般情况下,在素描写生训练中,不宜过多地将质地相同的静物配置在一起,这样不利于质感对比与表现,同时也会使作画者产生重复疲倦,失掉创作激情。

(5)要注意光线的合理配置。不同的光线可以造成不同的视觉效果。素描静物写生可以用自然光和灯光作为光源。灯光比较强烈,能保持统一稳定和持久,能突出静物的体积感和质感,在写生中也易于观察和表现。自然光比较柔和,能使静物的形体、色调及空间层次产生微妙、和谐的变化,有利于培养更加细致的观察、表现能力。另外,在设置光源是,要注意光线造成的投影形象,投影不要过大和过于清楚,这样会造成喧宾夺主的现象。(6)要注意衬布(背景)的合理配置。衬布即衬托静物的布,这是它最基本的作用。不同色调、质地的衬布往往会产生不同的视觉效果。所以,衬布的配置选择要有利于静物组合的纵身空间、情调气氛、色调表现和画面构图。衬布与静物的衬托对比,一般应避免纯黑与纯白色调的衬托关系,如纯黑的布衬托纯白的花瓶,或纯白的布衬托纯黑的花瓶等,对比过于强烈会使静物是去体积感,造成生硬的感觉。所以,衬布与静物的衬托对比,最好采用灰衬托白、灰衬托黑或白衬托灰的对比关系,这样能使画面呈现丰富的虚实变化,便于观察和形体的塑造。在布置摆放衬布时还应注意布纹的方向、疏密,使之符合静物组合整体的需要,达到画面均衡、和谐、自然的效果。应避免布纹杂乱无章,破坏画面的整体效果。对于素描基础训练来说,最好选择单纯色调衬布,不要有明显的花纹图案,以避免造成混乱和喧宾夺主,还容易分散学者的注意力,造成无从下手的结果。另外,静物组合也可以利用墙或深远空间为背景,以达到特殊的视觉效果。

第四节、素描静物写生构图的形式线与形式感

一:垂直线和重复垂直线构图 二:水平线和重复水平线构图 三:十字线和双子线构图

四:斜线、重复斜线和对角线构图 五:三角形构图 六:倒三角形构图 七:楔形构图

八:圆形和同心圆形构图 九:起伏线构图 十:S线构图

理解: 我们在“基础素描训练体系的基础理论知识”章节中已经对构图有了一定的了解,在本节也学习了组合的原则,这些都是我们在静物写生构图时所要遵循的原则,应在时间中灵活运用。在这里重点一下形式线与形式感在静物写生构图中的重要作用。

形式线,是指画面中主要物体的轮廓线或突出点之间的连线,这些连线对画面形成成了一定的分割形式,称作形式线。不同的形式线具有不用的形式特征,能产生不同的形式感觉。形式线是决定画面构图基本形式及重要因素。

形式线的种类很多,这里金介绍静物写生构图中常用的形式线以及相应的形式感。

(1)垂直线和重复垂直线构图

垂直线给人以静止、庄重、崇高的感觉,并能使画面在空间感上向上下扩展,重复垂直线更能增加这种感觉。多垂直物的画面常运用这种形式线。

(2)水平线和重复水平线构图

水平线给人以广阔、平静的联想,并能使画面空间感上向左右扩展,重复水平线更能增加这种形式感。多水平物的画面常运用这种形式线。

(3)十字线和双十字线构图

垂直线和水平线相结合形成了十字线,它兼有垂直线和水平线二者的双重形式感,双十字线更增加了这种形式感。庄重肃穆的画面常运用这种形式线。

(4)斜线、重复斜线和对角线构图

斜线具有运动感,重复斜线的运动感觉更强,对角线是画面上最长的斜线,形式感最强烈。强调运动感的画面常运用这种形式线。

(5)三角形构图

三角形给人有稳定感,正三角形使人联想到金字塔,稳定感最强。强调画面稳定庄重普遍运用这种形式线。

(6)倒三角形构图

倒三角形给人以不稳定和动荡的感觉。激烈欢快的画面常运用这种形式线。

(7)楔形构图

楔形具有一种冲击力,体现力的指向时常用到这种形式感。

(8)圆形和同心圆形构图

圆的周边存在一种张力,永州上的美一点都存在着相互间的引力。同心圆的这种形式感觉更强,还具有向心的力量。俯视的、复杂的画面为了突出主题、聚集力量,常运用这种形式线。

(9)起伏线构图

起伏线具有波浪般的感觉。样式的,平时的画面,为了强调节奏,突出中心常运用这种形式线。

(10)S线构图

S线是最美的曲线,它有起承转合的意味,用在画面中具有纵深距离感。俯视和仰视的画面,为了强调线性流畅,强化空间距离,常运用这种形式线。

第五节、素描静物写生中,不同物体的色彩与明度关系的表现

一:静物单体练习、不规则静物

二:静物组合练习

理解:

静物写生的对象丰富多样,不仅造型复杂,其色彩、质感更加赋予变化。在素描静物写生,特别是敏感画法写生中,研究掌握不同物体的色彩与明度关系是静物写生的一项重要课题。

我们都知道素描写生排除了色彩因素,借助于线条和丰富的明暗层次塑造形体。其中用线条造型的线画法,排除了物体和背景固有色所造成的色调,重点研究物体的形体结构。而在明暗画法和线面结合画法中,不仅要研究表现静物在光线照射下所呈现的明暗变化,还要表现物体固有色在空间中的丰富变化,这样才能提高丰富我们的素描感知能力和造型能力,真实地反映客观世界。

在素描静物写生中,研究表现不同物体的色彩与明度关系需要注意一下几个方面:

(1)灵活运用“三大面、五大调子”,研究掌握亮色部、灰色部、暗色部、明暗交界线、反光、投影,在不同结构物体上所呈现的不同变化。

(2)研究掌握在不同固有色物体上所呈现明暗变化规律,一般来讲,固有色深的物体所呈现的亮部、灰部、暗部的明度差别小。固有色浅的物体所呈现的亮部、灰部、暗部的明度差别较大。

(3)要注意通过对物体的明暗、固有色和空间色调之间的相互比较,确定画面的明度关系。白色的物体要反映出白色的相貌色调,黑色的物体要反映出黑色的相貌,灰色的物体要反映出灰色的相貌。高调的静物组合要反映出明快的色调,低调的静物组合要反映出深沉的色调。

(4)要注意加强整体意识。明暗、色调的表现要服从于画面整体塑造和表现。对于特殊质地物体上所出现的特殊明暗变化,要根据造型规律做适当的调整。如金属物品往往暗部会出现较强的反光,影响物体的体积感和破坏画面整体感。这是就要在兼顾物体质感的同时,适当予以减弱。又如某些亮色的背景布,在画面显得突出、不协调,虽然是客观存在,也要在不失亮色背景相貌的同时,做出适当调整。再如白色花瓶上的深色装饰花纹,在亮部时会显得刺眼、不协调,甚至还会破坏体积感,也应当调整减弱。

第六节、素描静物写生中不同物体的质感和量感的表现

一:表面无光物体的质感与量感表现 二:表面有光物体的质感与量感表现 三:玻璃制品的质感与量感表现 四:电镀金属制品的质感与量感表现 五:松散状态的物体或不规则物体的质感与量感的表现

理解:

物体量和质的感受,是我们通过日常生活中大量的触觉感和经验获得的。当人们观察一个物体时,会联想到对这个物体的触觉经验,从而产生了视觉上的质感和量感。在素描静物写生中,如何理想地表现物体的质感与量感,提高画面的真实感和感染力,是一项新的重要课题。

在素描静物写生中,研究表现不同物体的质感和量感表现需要注意一下几个方面:

(1)表面无光物体的质感与量感的表现

表面无光物体,一般表面相对粗糙,吸光性强,反射光不强,无高光或高光不明显。如无釉陶罐、无釉砂锅、粗布、毛料等。表现塑造这类物体一般适合用较软的铅笔,用粗松的线条叠加塑造,从而造成画面物体的质感与量感。

(2)表面有光物体的质感与量感表现

表面有光的物体,一般表面光滑,吸光性弱,反光性强,有较强的高光。如上釉陶瓷、深色玻璃器皿、光滑丝绸等。表现塑造这类物体一般在用较软的铅笔画出答题明暗关系后,再用较强的铅笔深入刻画,有些地方用手指或擦笔做适当的修饰处理,更能表现其表面光滑的质感与量感。需要注意的是,不同形体结构特征、不同固有色的物体,在高光的亮度、形状及虚实关系上,都会呈现出微妙的差异。在塑造时,要多组织严密的线条、均匀的色调来表现物体的质感与量感。

(3)玻璃制品的质感与量感的表现

玻璃制品透光性很强,表面光洁。因为透明,所以能看到其后面的影响。因表面光滑,所以能产生强烈的高光,受环境的影响很大。特别透明的玻璃制品基本没有“三大面、五大调子”的明暗关系。此外,玻璃制品色调深浅的变化,除了和背景色调有关外,还与玻璃自身的厚度变化有关。了解以上特点对塑造表现玻璃的质感与量感有很大的帮助。

(4)电镀金属制品的质感与量感表现

电镀金属制品和光洁度很高的金属制品,具有高反射性质,会产生强烈的高光,对周围环境中的物体、衬布等有很强烈的反射作用,甚至能反射出更远的物象,如窗户的影响,人物移动影响等,呈现出复杂的状况。但通过对整体的分析归纳,细致入手,多以硬铅笔组织细腻、有规律、有力度的线条表现其质感与量感。

(5)松散状态的静物或不规则物体的质感与量感的表现

在素描静物写生中,我们还会遇到一杯呈现松散状态的物体或不规则物体,如皮毛或仿皮毛制品、羽毛、花束等。这些物体的形态虽然有很大的偶然性和随意性,呈现出不规则的形状,但通过整体观察与理性分析,还是能找出大的提秒关系和明暗变化规律。在写生时,要注意加强整体归纳意识,用较松散灵活的线条和多边的笔触来塑造表现其质感和量感。

通过素描静物写生研究表现不同物体的质感与量感,可以丰富表现技巧,提高素描造型能力。

第七节、素描静物写生的方法步骤

素描造型的具体方法丰富多样,可概括为线画法(也叫结构画法)、明暗画法(也叫画面法)和线面结合画法三种。线面将对三种画法的步骤进行演示介绍:

1、线画法步骤(结构画法)

(1)动笔之前 准备好铅笔或炭笔、纸、橡皮等工具。动笔之前要全面认真地、多角度地观察对象,领会静物组合中各物体的结构特征、相互的比例关系、呼应关系。在观察与领会的基础上,确定写生角度。

(2)构图

构图首先要求把静物组合都完整地表现出来,在这个前提下,恰当地安排经营画面,使视觉舒服,布局合理。

(3)打轮廓

打轮廓的主要目的是画准静物的大体轮廓、落实预想的构图。首先在整体观察的基础上,确定画面的上方书籍最高点的轮廓位置,然后确定画面护具最低点小水果的轮廓位置,再相继确定画面最左边陶碗、最右边小水果的位置点。在这个范围内,逐步确立书籍、不锈钢器体、苹果,陶碗,小水果、布纹在画面的位置和大体轮廓。打轮廓阶段砍死简单,其实不然,每一条线都包含着对画面形式感、透视、比例、结构等的综合观察与分析。(4)明确形体结构

在大体构图和轮廓确定之后,应逐步确立各静物在画面的位置和大体轮廓。对书籍、不锈钢器体、苹果、陶碗、小水果的形体结构、比例、透视做进一步分析和研究,力求合理准确。(5)整体塑造形体

在明确形体结构之后,应对静物的形体结构进行深入的分析和研究,在画出可见部分的体面后,依靠对物体结构的理解和透视知识,对书籍、不锈钢器体、苹果、陶碗、小水果进行分析推理,进一步检验静物的形体结构、比例、透视关系。(6)整体深入,调整完成

进一步深入刻画书籍、不锈钢器体、苹果、陶碗、小水果的形体结构,明确画面静物与背景之间的整体协调关系。注意线条的虚实变化,加强主要部分的刻画,减弱次要部分的对比,使画面虚实对比恰到好处。

2、明暗画法步骤(面画法)(1)动笔之前

动笔之前要全面认真地、多角度地观察对象,领会静物的结构特征呵相互的比例、明暗关系。在观察与领会的基础上,确定写生角度。

(2)构图

构图首先要求把静物组合都完整地表现出来,在这个前提下,恰当地安排经营画面,使视觉舒服,布局合理。

(3)打轮廓

打轮廓的主要目的是画准静物的大体轮廓、同时落实预想的构图。首先在整体观察的基础上,确定画面的上方书籍最高点的轮廓位置,然后确定画面护具最低点小水果的轮廓位置,再相继确定画面最左边陶碗、最右边小水果的位置点。在这个范围内,逐步确立书籍、不锈钢器体、苹果,陶碗,小水果、布纹在画面的位置和大体轮廓。

使用铅笔运用明暗画法打轮廓时要特别注意遵循“先软后硬”的原则,因为铅笔太硬容易刮伤纸面,也容易造成画面油腻,造成继续作画的困难。(4)明确形体结构

在大体构图和轮廓确定之后,应逐步确立各静物在画面的位置和大体轮廓。对书籍、不锈钢器体、苹果、陶碗、小水果的形体结构、比例、透视做进一步分析和研究,力求合理准确。(5)整体塑造形体

在明确结构形体的基础上,进一步明确塑造形体的体面关系,在整体——局部——整体的循环中,强调整体的概括,用明暗色调的深浅层次和线条表现静物的立体形象和空间感。同时,注意明暗层次的虚实关系和对比关系。在这一阶段,要注意物体明暗交界线和体积的关系,充分表现物体的“三大面”和“五大调子”。(6)深入刻画

在注意整体把握的基础上,对物体的各个局部进一步深入刻画,以训练敏锐的观察力和细腻的表现力。在深入刻画阶段,要特别注意物体与物体之间、物体与背景之间、虚与实之间的比较,在比较中不仅要表现物体的形体结构、空间感,还要注意物体质感、量感的表现。(7)调整完成

在静物写生的最后阶段,重点强调画面既有丰富的层次变化又不零碎;强调画面主要部分的刻画,减弱次要部分的对比,使画面虚实强弱有序,强调画面整体生动的效果与旋律感。

步骤图:

第八节、优秀作品评析 作品1

作品分析:这是一幅用明暗画法表现的横构图素描静物写生作品,光源为右侧顶光。作者在整体观察、整体表现的基础上,利用明暗色调的虚实变化,对深浅不同的背景布、耳机,光盘,CD袋子,白纸进行了深入描绘与刻画,使画面呈现出形体结构准确、黑白灰明暗变化得当、透视空间效果佳、质感量感突出的整体画面效果。

作品2

作品分析:这是一幅用明暗画法表现的横构图素描静物写生作品,光源为右侧顶光。作者运用明暗光影的塑造,强调静物的刻画与表现,概括弱化背景衬布,突出各种色调和质感的陶瓷制品、水果、不锈钢、衬布的表现,形成了线与面有机的结合的画面效果。作品3

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