《罗小黑战记》观后感5篇_热门动漫电影观后感

《罗小黑战记》观后感5篇_热门动漫电影观后感（精选10篇）

《罗小黑战记》观后感5篇_热门动漫电影观后感 篇1

《罗小黑战记》观后感一

国漫崛起的口号喊了许多年，而且毫无疑问也一定会被按到这一部《罗小黑战记》上。

然而，我私心却并不想让它背负着这个名字。并不是因为不喜欢，也并没有任何专业水平能评判它是不是担得起。

只是单纯因为，这只有生之年的小黑猫，陪我走过了最难熬的Early adulthood，从头至尾。或者是因为尾巴变成的小小的一串黑团子、比丢抱着自己噗噜噗噜的肚子、藏在字里行间的浅浅字迹彩蛋，是因为这故事过于轻盈柔软。就好像小黑窝在臂弯里撒娇打滚舔毛打呼的时候，你不会想、也不会忍心逼他变成那只威风凛凛的巨兽。

故事的剧情实在是很好概括。

住在深山森林里的小黑因为人类强拆被迫走上流浪之路、在城市里颠沛奔波。终于有一天，它被三个手持棒球棒的虐猫少年堵到死胡同里，应激之下变成了一只巨兽。正当此时，同为妖精的风息出现，解救了身处困境的小黑，并把它带回自己和伙伴的家园。众妖精不仅对小黑表示了热烈欢迎，还给了它一个温暖舒适的住处。然而正当小黑以为自己终于可以安顿下来的时候，身为人类的会馆执行者无限追踪闯入试图家园，决意逮捕风息。为了在撤退中保护风息，小黑不慎被与无限一同留在了这座荒岛上。无限发觉自己抓错了人，心怀愧疚，希望通过启蒙小黑使用金系灵能略作弥补，却意外发现小黑与自己一样，是难得的金系+空间系，且小黑的空间系能力潜力极为庞大。为了避免小黑误入歧途，无限打算将小黑带去妖精会馆——维系妖精与人类平衡的仲裁机构，并一路都束缚着小黑的行动自由。小黑虽然一直想要逃走去找风息，却也渐渐因无限一路上的悉心照顾与教导改变了想法。与此同时风息与伙伴们也想尽各种办法来营救小黑。两方的争斗一触即发，而终于回到风息身边的小黑，却遭到了意想不到的背叛……

你看，这么一总结，就变得无趣极了，甚至连故事范式都过于清晰。

但是。

谁是因为剧情新奇烧脑去看《罗小黑》的啊！！！！！!

从开头掉下一只抱着肚子的比丢开始，就准备好感叹“好萌啊”才是王道啊!

还是回到上面的故事梗概。

因为剧本范式非常好懂，就是非常经典的成长系故事，所以哪怕是没有看过动画片(或者像我一样有生之年已经年纪大了都忘光了的……咳= =)也不会有上下文与人设接受上的问题。

同时，故事内核也轻盈得十分恰当。

懵懂时代的爱憎分明非我即敌，被迫分离时不顾一切地思念与奔赴，好奇心旺盛地探索世界，逐渐改变认知接受不同观点的开阔与年少时期的别扭，被背叛的愤怒与敌我阵营转换，再到结尾的坦率与依赖，主人公的情感变化十分自然，也符合(忘光了背景剧情的)观众可以轻松跟上的信息量水平。

更为重要的是，这个故事的情感感召紧扣的成长的主题，简单不矫情，贵在一个“恰当”。在我看来，这远远比家暴、逃学、堕胎密集发生的青春题材，更贴近自己的青春，贴近每个平凡无奇的我们、被迫来到一个新环境的时候、要怎样懵懵懂懂战战兢兢、却也没心没肺爱憎分明。

走过的路，感受到的微妙的孤立无援，跌跌撞撞地变得包容，冲突爆发时的无助，背叛袭来的愤怒，咬死不松口的倔强，不肯宣之于口的依赖。

温暖。柔软。轻盈。恰当。

这故事太像一个精心编制的美梦。

好像每一个少年，都不必愤世嫉俗，就能妥帖地走向成长。

这大概就是少年感。是不可多得。是奢侈。是有生之年。

是属于我们每一个人的罗小黑吧。

当然，官方吐槽自己调侃故事范式的相似之处，也实在是冷幽默得令人会心一笑。

顺便吹一句画面!有生之年、就是这么用心、不是盖的!吹完了!

最后，大家一定要去看呀~

《罗小黑战记》观后感二

1.画面

好，很好，非常好，yes!

虽然TV版的几笔画也很萌，但是剧场版的精致多了。

既没有丢掉原来的画风也没有缺少精致。

就是打架的时候有点感觉卡卡的眼睛也要花了……

无限最帅无限最帅无限最帅

2.剧情

好，很好，特别好，一百分钟刚刚好，事情讲得很完整，对新粉老粉来说都足矣。

每次都是在泪点前后放几个笑点，很符合作风，很令人生气，纸巾都准备了两包一张都没用上。

和朋友一起去的，我在旁边和她吐槽，右边还有家长带小朋友的，小朋友都看懂了，感慨一下。

无限最帅无限最帅无限最帅

3.彩蛋

虽然说的是没有彩蛋，但是明明彩蛋都在电影里面啊!

木头样子的风筝，催更者死的书法，MTJJ加油站，HMCH大厦，北斗企鹅的公交站广告，粉末奶茶，虎妞什么什么……

这不算剧透吧……

无限最帅无限最帅无限最帅

4.配音&音乐

配音非常满意!特别是开头小木头的寒木春华真的是萌死了!

想看配音表，几秒就过去了就看了几眼。

听说木头配了一只鸡，没找到。

听很多人说音乐不错，我只想说

+1

其实很多都是TV版的几首改的啊……

无限最帅无限最帅无限最帅

5.其他

求手机壁纸。

现场很多都是老粉，小朋友也有很多，还有肥宅……

小电驴的HMYG是什么……

风息树在TV版二十五集的标题那一页。

无限最帅无限最帅无限最帅

《罗小黑战记》观后感三

故事

“在最初的剧本里，大概只是几行字吧” 木头说。

后来翻看木头的访谈，也讲到了这件事情。

“这一次大电影的前传也是一开始就写在大纲上的，只是当时也就几句话，没有详细展开。”

所以这么来看，罗小黑庞大的故事线，最初大概源自于一个粗略的构想。最初的来源是木头家的一只小黑猫，而木头的厉害之处就是从这个源头开始，属于边画边想，慢慢细化，勾勒出一整个宇宙观来，逻辑还能勉强对的上。之所以说勉强，是因为还有很多故事没讲，只能期待大卖后，后面的制作能快点。

电影版讲的是罗小黑遇到小白大概4年前的故事，不太会涉及到TV版里面讲到的故事和剧情，只是会讲到灵质空间，妖精会馆这类元素，看过TV版的同学估计会觉得更加熟悉。电影版讲的是一个完整的故事，所以很方便大家安利家人，朋友一起去看，属于”零观影门槛“，看完正好转粉了回去再刷一遍TV版还有漫画!

小孩子大人都会很喜欢的，真的是一部适合全家一起去看的片子，中秋节上映也是一个好主意。

看过TV版的同学们应该能很清楚地注意到，罗小黑战记电影版的结尾，并没有与TV版的开头联起来。所以如果这部票房比较好，后面应该很快能出电影讲小黑为啥去偷了老君的天明珠。不过TV版的28集，倒是出现了小黑的人性，与电影版相呼应。

电影里面说的一句话，”你的空间里，你就是神。" 讲的是每一个生灵自己的灵质空间，既然是自己的空间，就任你主宰咯。而每个生灵的灵质空间，都是通过慢慢修炼而来。

这么来看，罗小黑战记大概就是木头的灵质空间吧。在过去9年里慢慢修炼，不断扩大，从最初几集卖萌可爱的小黑猫，到现在得以给我们呈现出这样丰富的故事，有趣的设定，还有许多温情的小细节，真的是很努力了吧!这个也是一个很好的寓意哦!我们每个人都有自己的灵质空间。

另外，木头的埋在动画里的许多彩蛋，更是扩展了罗小黑宇宙，模糊了边界。这次挪吒也出来串门了，还是那么拽，但是可爱了不少哈哈哈。表示之后陪家人二刷的时候，要好好留意一些细节!这些彩蛋，也是丰富作品的一种方式吧!

对一些评价的反驳

看到豆瓣上一些2星的点评，有说故事缺乏新意。也有许多人拿小黑与前段时间大卖的哪吒对比，说远远不如哪吒。哪吒我也是去看了，并不是特别喜欢。也许罗小黑战记的票房不可能会超过哪吒，但不可否认的是罗小黑战记已经达到了一个水准，是2D中国动漫的良心之作。可能因为宣发，资金等缘故限制，但是未来还是会越来越好的。

单纯就故事的新颖性，小黑跟哪吒一样，讲了辨别好坏的问题，讲了人和妖共存的问题，讲了跟师父学习武功的故事，也有许多打斗场面。小黑的故事在我看来，却讲的更加流畅。在不剧透的前提下，我只想说，在电影院里的观感是很好的。没有故作悬念的做作，整个故事的展开是自然而然的，打斗画的非常流畅(这个是木头擅长的地方)，虽然是2D电影，看起来还是很爽的。虽说跳出来看，故事有些陈词滥调，但是这很难避免，也是不必避免的。罗小黑战记传播了许多暖心的细节，也传播了和谐共处的理念，动画形象更加可爱，在收割一大波老年粉，路人粉的同时，应该同时也能收割大波小朋友粉。

虽然不是国民IP，未来的故事线里面应该会讲到老君，谛听这些中国古代神话的许多人物。罗小黑战记整个宇宙观的许多故事还没讲完整，希望木头好好发展，慢慢把故事讲出来~

《罗小黑战记》观后感四

从2011年3月17日《罗小黑战记》第1集开播至今过去了整整8年，终于等到了《罗小黑战记》大电影，不愧是有生之年系列。

点映票一票难求，座无虚席，比抢春运火车票还难，足以体现观众对这部电影的期待。

观影过程观众们反响非常强烈，时而大笑，时而雀跃，看来这部电影并没有让大家失望。

因此，淘票票点映评分高达9.7。(今天豆瓣也开分了，8.8分)

虽然淘票票并不是多么权威的评分网站，但这个评分我觉得是真实的，至少我看的那一场，大部分观众的反应都很嗨。

当然，也有一部分观众例外，比如我。

剧版《罗小黑战记》让我路转粉，影版又让我粉转路了。

这里说个题外话，我给剧版打了5星，也很期待影版，所以没抢到点映票让我感到有点失落。

结果点映的前一天的半夜，突然发现有一个人退票了，于是我赶紧买了票。

前面我也说了，观影过程中其它人都看得很激动，可以说是笑中带泪，振奋人心。

我也很想融入进去，但是我get不到那些笑点、泪点、甜点，从头到尾我都没什么感觉。

这是一部情怀向电影，如果你有情怀，你就会看得很爽;但如果你没情怀，可能就会像我一样，无感。的确，《罗小黑战记》娱乐性强，很有趣，很fun。

但我们透过表象看本质，你会发现它走的就是搞笑+卖萌+卖腐+搞CP的路线。

观众喜欢看什么，它就拍什么给你看。

这不叫拍电影，这叫做生意。

商业化、功利心、浮躁、取悦观众，完全失去了当年的质朴和单纯。

所有的笑点都是为了搞笑而搞笑，只为笑点本身服务，并不是为剧情服务，像是一部网络段子合集。

很显然导演力求每分钟都要有笑点，比如无限做的烧烤很难吃，比如吃霸王餐，比如无限不会开车，比如猫不能坐地铁，比如哪吒为什么有两个发髻，比如空间系太烦了等等等等。

从头到尾都是笑点，但是这些笑点并不高级，和王晶、刘镇伟一个水平，只不过比他俩高雅一些。

而且大部分笑点并不好笑。

你知道这里是一个笑点，但你笑不出来，这就很尴尬了。

不好笑没关系，我们还很萌呀。

罗小黑是猫的时候很萌，罗小黑变成人后很萌，猫尾巴变成的小猫很萌，无限很萌，风息很萌，老虎精很萌，那个很花痴的女妖精很萌，被风息打的妖精很萌……一切都很萌。

虽然剧版也很萌，但剧版并不是刻意卖萌，拍得很自然。

影版就是看准了搞笑+卖萌两大法宝，所以整部电影都在往这两个方向靠。

第一次看这类电影会觉得很有趣，看多了就没意思了。

这个世界上已经有一个照明娱乐了，不需要第二个照明娱乐了。

除此之外，电影还刻意卖腐搞CP，这比搞笑+卖萌更加过分。

如果你单纯拍一部讲兄弟的电影，或者讲师生的电影，网友看了之后用画画、写段子的方式磕CP，这是网友的事，但你官方不能这么做。

而且即便是网友这么做，现在骂声也越来越多了。

只要是两个男人，或者是两个女人，网友就可以磕CP，已经变得有点病态了。

这导致只要是双女主、双男主，或者多女主、多男主的电影/电视剧，立马就火了。

很多时候电影/电视剧本身没有这方面的元素，观众也要往那方面想。

比如《瞒天过海：美人计》《一个小忙》《好兆头》《杀死伊芙》等等，这些电影/电视剧的评论全是磕CP的，有些甚至十分露骨，真正探讨剧情的少之又少。

《复联》有人磕CP，磕锤基、盾冬、盾铁……

《毒液》有人磕CP，磕埃迪和毒液的CP;

《哪吒》有人磕CP;

连《冰雪奇缘》的姐妹都不放过。

《流浪地球》的兄妹也没逃过这一劫。

甚至《无双》都有人磕CP。这部电影和CP八竿子打不着也有人磕。

更丧心病狂的是还有人磕《流浪地球》刘培强和MOSS的CP，磕CP磕得走火入魔了。

在这个“万物皆可CP”的年代，CP渐渐变质了。

看电影不关心剧情，而是去磕CP。

这样的结果就是，很多导演一看，既然大家这么喜欢磕CP，于是纷纷去拍这种电影/电视剧。

先安排一个霸道总裁/女王，再安排一个小鲜肉/小公主，然后就可以坐等热度大爆了。

比如前几年的《沉睡魔咒》，本身是一个很普通的睡美人的故事，但是导演将“王子用真爱之吻救醒睡美人”的剧情改为了“女巫用真爱之吻救醒睡美人”，瞬间就戳中了大量腐男、腐女，票房大卖7.58亿美元，票房第4，堪称奇迹。

再比如《陈情令》，网友没有讨论剧情的，全是磕CP的。

《罗小黑战记》也是如此，好端端的师生情不拍，非要搞CP。

无限显然就是高冷总攻，罗小黑显然就是软萌小受，官方卖腐不要太明显。

“他现在只有我了”“还有我呢”……不就是霸道总裁爱上我的玛丽苏剧情吗?

电影快结束的那句“我想和你在一起”就更直白了，直接俘获了无数腐男、腐女的心，立马五星好评，然后二刷、三刷，以及充当自来水安利给亲朋好友。

我已经可以预见正式上映后各大社交网站被无限和罗小黑的CP刷屏的景象了。

你看，导演达到他的目的了。

你想搞CP，你可以去拍同性片。

当然，同性片拍了也上映不了，所以只能打打擦边球，蹭蹭热度了。

导演不敢拍同性片，所以用这种方式吸引腐男、腐女进电影院，并且心甘情愿充当自来水免费为电影做宣传。

高，实在是高。

《春光乍泄》《断背山》之类的电影，表达的是真挚的爱情，我看了很感动。

《罗小黑战记》这种虚假的、强行的、刻意的、做作的卖腐，我完全无法接受，甚至感到不适。

那些台词、动作、表情都太矫情了，本质上就是玛丽苏狗血剧，只不过把男女改为了男男。

结尾无限和罗小黑告别的一幕，本以为会像《放牛班的春天》的结局那样用真挚的师生情打动观众，然而导演却拍成了情侣分手的感觉。

罗小黑那满眼的泪水，太做作了。

当然所有人都能猜到，最终他们还是选择了在一起。

你觉得很甜，抱歉，我觉得令人作呕。

女生看那种物化女性的直男癌电影会觉得恶心，男生看这种强行卖腐的电影也会感到不舒服。

强行搞笑+卖萌+卖腐+搞CP，为了票房真是不择手段啊，当年剧版完全不是这个样子。

《罗小黑战记》的画风对一部网剧而言算很不错了，所以剧版即便剧情一般也收获了如潮好评。

但这对于一部院线电影而言是远远不够的，制作和美术并没有显著的提升。

不仅没有进步，第三幕反而还有点粗糙和偷工减料。

尤其是城市大战那一段，像是学生作业，和剧版差太多了。

作为一部院线电影的最终战，制作太一般了。

粉丝等了整整八年，等到的就是这种水平的制作。

剧情就更不值一提了，就是《黑衣人》的世界观加上《X战警》的剧情。

世界观方面，就是两种群体共生，一种是数量大的人类;

另一种数量少但有特殊能力，而且他们不能暴露身份，所以大部分人类都不知道他们的存在。

《黑衣人》《哈利·波特》等等全是这种世界观。

剧情方面，就更老套了。人类开疆拓土，严重影响妖精的生活，所以邪恶的妖精要报复人类，最后善良的妖精阻止了他。

能不能有点新意?

类似的电影有太多了，《X战警》《阿凡达》《黑豹》《超人》《变形金刚》《猩球崛起》……

有那么多同类电影导演也并没有从中学到点什么，拍得又老套又简单。

我们看看别的电影是怎么拍的。

《X战警》虽然也是人类迫害变种人，但是导演把变种人的现状拍得更严峻，给人一种快要被人类赶尽杀绝的感觉，所以观众就会同情万磁王，认可他的做法。

《猩球崛起》也是如此，人类太万恶了，所以观众更希望猿族胜利。

《阿凡达》就更反套路了，很多电影都是人类是受害者，最后活了下来。《阿凡达》反其道而行之，人类成了侵略者，最后被赶跑了。

相比之下，《罗小黑战记》里风息的人设就太脸谱化了。

人类破坏环境，他就要让人类灭绝。你是环保大使吗?

并没有一个让人信服的犯罪动机，为了当反派而当反派，为了杀光人类而杀光人类。

尤其是他说“罗小黑会感谢他”，就更让人无法认可和理解了。

你只会觉得他疯了，而不会觉得：他其实不坏，他也有他的理由。

还有罗小黑那句“风息是坏人吗”，你都把电影拍得这么非黑即白了，还想探讨人性的复杂吗?

前几年，人们总是问：为什么国产片佳作那么少?

因为那时一部电影只要有流量明星，质量再差都能票房大卖。

《小时代3》5.21亿，《从你的全世界路过》8.1亿，《盗墓笔记》10亿，《前任3》19.41亿……

拍好电影反而费力不讨好，《疯狂的石头》票房只有2534万，《心迷宫》只有1077万，《万箭穿心》只有249万……

既然只要请流量明星就能票房大卖，谁还愿意用心拍好电影呢?

但是现在不行了。

《上海堡垒》只能卖1.21亿，《阿修罗》只能卖4984万……

观众对电影比以前更严格了，国产片也渐渐能出佳作了。

而国产佳作变多了，观众的审美也就提高了，从而形成良性循环。

电影和观众其实是相互的，大家都不去看烂片了，就不会有烂片了，或者说烂片的数量会大大减少。

如今流量明星不再是票房保障，电影公司只能拿出真正的好作品，观众才会买账。

偏偏在这个时候，又有人通过搞笑+卖萌+卖腐+搞CP来吸引观众。

《罗小黑战记》娱乐性强，路人缘好，点映口碑也那么好，票房应该不会低。

但这并不是件好事。

《战狼2》登顶中国票房冠军，之后每年都有好几部类似的电影上映;

《小黄人》和《神偷奶爸3》其实拍得很一般，但靠搞笑+卖萌全球大卖10亿美金，于是后来的动画电影纷纷效仿。

如果《罗小黑战记》票房爆了，以后大家就全去拍这种电影了。

到那时候，所有动画电影都是搞笑+卖萌+卖腐+搞CP，而且还能票房大卖。

但这也没办法，只能靠时间来改变。

有什么样的观众，就会有什么样的电影。

电影《罗小黑战记》观后感 篇2

无限是一名执行者，他也是这部大电影中的一大亮点。无限最初登场的时候就和风息等人产生了冲突，无限给人的第一感觉并不太好，毕竟他显得很冷漠。在风息等人逃走之后，小黑就被无限带走。小黑对无限是没有任何好感的，因为无限伤害了小黑的新伙伴，这使得小黑对无限处处提防并想法设法逃走，可是无限的实力实在太强，每次小黑设计逃走的时候都被无限轻松抓了回来，在小黑和无限互动的过程中出现了很多让人啼笑皆非的事情。

无限其实是一个心地很善良的人，他对小黑也是真心实意的，甚至无限还教会了小黑如何控制和使用自身的力量。在无限和风息面前，小黑会做出如何的选择呢?风息本质上也不坏，他见证了人类的变迁，可是人类抢走他的生活空间，这使得风息难以接受人类。小黑和风息一样也是被人类剥夺走了原栖息地，这也是小黑和风息有共同语言的原因。风息和无限到底谁是坏人?小黑到底该如何选择?这个问题一直都困扰着小黑，小黑也在得知这个问题的答案之后真正成长了起来。

电影《罗小黑战记》观后感 篇3

答案是明显不可能的，《罗小黑战记》对照的票房很可能会是《风语咒》。

当然伯光觉得《罗小黑战记》应该会比《风语咒》强一些，最高对应的是《白蛇缘起》。

因为《罗小黑战记》大电影，无论从哪个方面分析，它都是一部小众的治愈性动画电影，并没有成为市场超级爆款的大潜力。

那么问题来了，《罗小黑战记》票房起落点如何呢?

首先，预测一下《罗小黑》票房的起点，因为《罗小黑》tv动画的固定粉丝，还有对于动画有观影需求的固定群体，票房起点就在1亿左右。《罗小黑》前期口碑质量好，票房超越1亿应该没有问题。

这么一来，《罗小黑》票房就已经对应上了《风语咒》。

《罗小黑》票房下个门槛是三到五亿。9月7号后面一周时间，国内电影市场没有什么重磅电影上映，票房很有可能来到三亿左右。9月13日《诛仙》《小小的愿望》等等新片上映，到时会分走《罗小黑》的排片。

《罗小黑》已经上映了两周，票房如果来到五亿左右，此时对应的是《白蛇缘起》。

假如《诛仙》《小小的愿望》等等电影，口碑质量全面滑坡。《罗小黑》反倒凭借超高的口碑质量，票房趋势来个逆涨，最终票房自然就有可能超越5亿的门槛。

《罗小黑》上映已经有半个月了，最终冲击的下个门槛8亿到10亿左右，这时对应的是日本动画《你的名字》，然后是几乎不太可能再涨太高，下面是具体分析。

首先，暑期档过后观影人次下滑非常严重

暑期档是电影市场全年最重要的档期之一，因为电影消费重头的消费者就是青少年学生为主。《哪吒》票房全面大爆，离不开暑期档大量学生观影人群，现在暑期档已经过去了，9月初学生们都上课了。

根据九月三日的数据，票房比起九月二日跌幅达到10%。昨天九月四日，今天九月五日，全国电影票房预测都只有3000多万。

这与暑期档最热时期《哪吒》一天票房近4亿相比，这跌幅超过多少，大家可以算一下。

这种跌幅虽然与有电影大片彻底引爆市场热度有关系，但也有档期观影人数有着直接的关系。当然，《罗小黑》上映的时候正值9月7日周末，学生们周末确实有空，但也远不能和长线的暑期档比较。

《罗小黑》观影人次上就不占优。

这个档期导致的还有一个要命的问题，月满盈亏，水满则溢。

因为暑期档市场大火过后，九月份市场热度明显就会退潮，这就是电影市场旺季过后的淡季，如同春节档《流浪地球》后的三月份一样，虽然有《惊奇队长》《驯龙高手3》《阿丽塔》等好莱坞大片。

但203月整个月的票房都相当的萧条，直到4月的《复仇者联盟4》上映。而暑期档结束的9月，看看电影《罗小黑》《诛仙》和《小小的愿望》，连春节档结束的3月都不如，整个市场只会更加的萧条。

其次，《罗小黑战记》大电影是颇为小众的2d动画。

《罗小黑》的tv连载版口碑确实不错，有什么8年做了100分钟，豆瓣评分均分达到9.6，《罗小黑》电影4年磨出一剑。

这个话看着是不是似曾相识，简直就是《上海堡垒》主演鹿晗微博有6000万粉丝的翻版。

虽然《罗小黑》点映口碑相当不错，与鹿晗的纯流量不具备可比性。

《罗小黑》粉丝和网上固定动画群体通常会犯一个错，那就是“幸存者偏差”。

他们自己看《罗小黑》，非常喜欢《罗小黑》，觉得《罗小黑》是非常好和非常棒的动画，下意识以为所有人都这样。《罗小黑》大电影口碑质量也还不错，上映时大家都会看。

中国有14亿人口，在这个网络时代，网络上群体就已经越来越细化。光是网络青少年动画群体，便分为很多很多种圈子。

比如日漫圈，美漫圈，国漫圈。

这些大圈子里面还有各种更细化的小圈子。

《罗小黑》连载动画口碑确实不错，动画电影出现最先吸引的就是《罗小黑》粉丝，还有固定的国漫群体。但整个日漫圈子，美漫圈子，能否吸引到或者有兴趣，就很难说了。

更不用提，《罗小黑》能否“破圈”吸引到互联网上大量其它圈子，最后是彻底火爆，吸引数量最多，传播最广，平时不进电影院的普通中国人。

《罗小黑》连载动画质量口碑不错，粉丝抱着“幸存者偏差”以为轻而易举能“破圈”，但实际上非常的困难。

国外动画便不用多提了，国产动画连载动画改编的动画大电影，倒有几个现成的例子。

上映的动画电影《秦时明月之龙腾万里》，最终票房接近6000万。

《秦时明月》系列tv连载动画，想念了解国漫的都知道，它对于国产动画的影响可比拖更，集数少的《罗小黑战记》大得多吧，粉丝也多得多吧，但它就只撑起了6000万的票房。

当成，有人认为《秦时明月之龙腾万里》20上映，当时电影市场与今天不能比较。

上映的动画电影《风语咒》，最终票房为1亿1千万。

《风语咒》是连载动画《侠岚》的动画大电影，《侠岚》连载数季，论影响肯定比《秦时明月》弱，但也是知名度最高的国产3d连载动画之一了，但动画粉丝和国漫粉丝能撑起的票房，只值1亿左右。

《十万个冷笑话》和《全职高手》动画大电影的票房，还需要找出数据么。

现在一部电影要想成为爆款，各方面能否“破圈”非常的重要。

所以，其它国产连载动画，如《画江湖》系列，《雄兵连》系列，《纳米核心》系列。可能《斗破苍穹》和《魔道祖师》大电影票房会好一点，因为这两部原著小说ip打底，后者电视剧《陈情令》知名度还更高。

但总体而言，连热播三十年的日漫《柯南》大电影，在国内票房均衡都在几千万到一亿区间，大家不要太高看粉丝和动画圈子的能力，圈地自嗨和流量粉丝一样，并没有什么实质的意义，《罗小黑》具备破圈的能力么?

最后，《罗小黑》电影真的不太具备大破圈的潜力。

答案也非常简单，可以看一看，近年能在电影市场取得成功的动画类型题材。

的《大圣归来》《龙之谷之破晓奇兵》等，的《精灵王座》《大鱼海棠》《小门神》等;的《大护法》《阿唐奇遇》《十万个冷笑话2》等，20的《风语咒》《昨日青空》《白蛇缘起》等。

年的《哪吒》，还有9月13号将映的《罗小黑战记》大电影。当然其它国产动画电影还有很多，比如一直长盛不衰的低幼动画《熊出没》系列大电影。

四部票房最高国产动画电影，分别是《哪吒》，《大圣归来》，《大鱼海棠》和《白蛇缘起》。

这些动画有一个现象，首先是国产动画票房高的3d动画有三部，2d动画只有一部《大鱼海棠》，其次是这四部动画都有个特点，它们都和中国传统文化息息相关，也就是中国人都知道的古代大ip。

《哪吒》《大圣》和《白娘子》最知名的占了三个，没有办法中国观众认可这个，对于知名经典的新编还是最有共情。

《大鱼海棠》虽然有着《山海经》的影子，但整体不那么的明显。

这部动画最终能够成功，便是传统文化题材，美轮美奂的画风和音乐，再到十年磨一剑的国产动画情怀争议，最终破了一定的圈，最终达到了5亿左右的票房。

《罗小黑》最终能够破圈的底气是什么?

虽然也有妖怪这类的题材，但可否比《哪吒》《大圣》白蛇》还是《山海经》占优。还是豆瓣均分9.6分的质量口碑，比起《上海堡垒》鹿晗6000万粉丝有转换成实打实票房的噱头。

总而言之，《罗小黑》就是部披着妖怪的题材，公路喜剧时的2d动画，其呆萌动物，和清新治愈的风格都是优点。但它也更适合喜欢小清新的观众群，对于大众“破圈”的能力，反倒成为一定的隔阂。

电影《罗小黑战记》观后感影评 篇4

画风是萌到快要化开的圆圆软软，叙事从来都不骄不躁简洁明快，内容不多却暗藏惊喜，形式不精却处处有情。森林，大海，山川河流;虫鱼，鸟兽，妖精聚首;乡间，小镇，大厦高楼......生灵和精灵都无比可爱(撒种子那一段，把种子抛给漂浮在空中的精灵鱼真是太美了5555)，古董书画也不耍价值连城的高傲(可怜的闵先生的茶壶&画虎先生画的龙怎么傻乎乎的哈哈哈哈哈)，而那些实力强大的妖精们，都有一颗纯真又恣意的心，即使是“反派”。

电影版让我看到的是一个非常完整也不难懂的故事，不走经典大团圆的老套路。主题是“不再流浪”，那就讲一个找到家、拥有家人的故事。顺着剧情发展，每一段都安排着满满的令人会心一笑的细节，要温暖就一直温暖，终于累积到最后的“离别”爆发，就算是二刷的我，也还是忍不住落下泪来。

对呀，是二刷呢。点映是充值信仰，二刷则是感受真心，我居然在开头的时候就忍不住掏出纸巾惹【抠脑阔.jpg】。我注意到那些伏笔，仔细寻找上次另外应接不暇的彩蛋(说起来开发《木头的一百种吃法》的孙呱先生bei po开了家“孙记牛蛙”吗哈哈哈哈哈哈，别以为是晚上又写在角落我就没发现!(笑))。更多的东西，喜欢四处走走的朋友们可能会注意到更多景点~还有好多不算彩蛋的吐槽和笑点，好几次爆笑出声哈哈哈哈哈。

《罗小黑战记》电影观后感影评 篇5

粉丝录制催泪VCR感谢陪伴 罗小黑电影原画手稿曝光

《罗小黑战记》番剧已经跟粉丝走过了快十个年头。首映礼现场，与小黑一路走来的粉丝们特地录制了一个“有生之年”主题视频，向导演毫无保留地表达了他们对“罗小黑”的感情，甚至有粉丝说到激动处不禁哽咽。用粉丝的话来说“世界上，一种是没看过罗小黑的人，一种是喜欢罗小黑的人”、“这是一部非常温暖的番剧，希望你看完也能变成一个温暖的人”。更有观众借此机会表达了对国漫的期许与祝福：“希望整个动漫市场能够出现越来越多像罗小黑一样认真又好看，并且能持续做下去的一部动漫”。导演木头看后难掩激动心情，当场泪目。

《罗小黑战记》作为二维的原创动画，每1秒就需要12张原画，而100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，再加上每一张原画都精益求精，也难怪大电影的诞生历时5年之久。首映礼现场木头导演首次向观众展示了8张原画稿，并且讲述了这些画稿背后的创作故事。导演表示：“这是一个美术风格的探索。我们做的时候实验了各种美术风格，做了各种方向的探索，同一张图我们实验了十几种风格才找到了现在的风格”。从导演的讲述中我们看到了《罗小黑战记》幕后团队对作品的精雕细琢，以及他们的“匠人”精神。

小黑“配音天团”合体营业 李晨现场香菇cos“星星眼”

首映礼现场，本片的“配音天团”——北斗企鹅的配音演员山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫也惊喜现身现场。这群“幕后功臣”已经陪罗小黑走过了八年，与导演也是默契十足。导演皇贞季直言“看到木头的稿子和分镜我们基本就知道他想要什么”。导演也表示：“跟他们合作非常顺利，基本不需要什么磨合，一是他们专业，二是的确我们合作了很多年”。短短的时间无法诉说太多，但仅仅是只言片语也让所有的观众感受到了他们之间的默契。最后他们还用自己角色的声音为大家推荐了电影，让现场观众大饱耳福。主持人现场爆料导演也为电影中的一个角色配了音，可以说是电影的其中一个彩蛋。

《罗小黑战记》的联合出品人李晨也上台跟观众打了招呼，还别出心裁地用香菇“神还原”了小黑的“星星眼”，引发全场爆笑。李晨感慨道：“动漫作品的意义在于不仅仅能够陪你走出黑暗，也能生发出一种力量带你披荆斩棘，与你前行”。他还表示如果有第二部很希望能够参与配音，哪怕配一些路人都可以。除了极度渴望在罗小黑的电影中配音，李晨对于导演也有自己的愿景，现场他直言，“很多导演名字叫饺子、木头，所以我将来要改名了叫牛肉丸，以后看到导演名字打牛肉丸就是我”。在最后，李晨还跟导演一起为现场的观众派发了可爱的罗小黑礼物。

众大咖为《罗小黑战记》打call 9月7日不留遗憾

此次首映礼也邀请到众多大咖，他们观影后纷纷不吝美词。华纳兄弟中国区总裁赵方表示：“这部电影让我们的心都找到了安放的地方，特别正能量”。追光动画合伙人于洲说，“在喧闹繁忙的大城市，很多人都有一颗非常孤单的心，像是在流浪一样，但是有罗小黑陪伴他们一起度过非常艰难的时刻，是让创作者非常欣慰的一件事情”。作为制片人的好友、耐飞创始人兼联席CEO的栗坤也表示，“3年的时间，陪伴木头和这个团队一起见证罗小黑从一个TV版的故事变成了今天大银幕上的呈现，特别为你们感到骄傲，你刚才的眼泪我感同身受”。《大鱼海棠》导演张春形容电影：“简单、干净、温暖、治愈，一切都很自然，一切都刚刚好”。大家发自心底的赞美可见对电影《罗小黑战记》的喜爱。

2019《罗小黑战记》观看心得

今年暑期档，国产动画片《哪吒之魔童降世》成为最大赢家，目前票房已经超越《流浪地球》暂时排在top1，跃居中国电影票房总排行榜亚军。但是，国产动画片的崛起，不能仅仅只依靠一部《哪吒之魔童降世》，而是每年都得有几部高质量的动画片产出。谁能接过哪吒的接力棒?

9月7日起全国公映的国产动画片《罗小黑战记》被寄予厚望。该片原本定于中秋档上映，奈何今年中秋档战况实在惨烈，于是片方于9月4日发布提档消息。在此之前，《罗小黑战记》已经在全国多个城市进行点映活动，许多场次上座率100%，口碑也相当不错，豆瓣开分时高达8.7分，与当时《哪吒之魔童降世》相当。

不过，《罗小黑战记》伊始的高口碑，更多来自于番剧粉丝。当影片大规模公映，其是否也能够吸引路人观众?“罗小黑”有可能成为下一个“哪吒”吗?

不同于《哪吒之魔童降世》是改编自公众耳熟能详的神话传说，《罗小黑战记》是一个原创性故事。

《罗小黑战记》是先有的番剧版。创意的源头最早追溯到，来自于一个叫MTJJ(木头)的动画爱好者，他出生于1984年，在网上颇为神秘，个人信息很少。这一代80后中国动画人，不少都不是动画科班毕业的，比如饺子，梁旋(《大鱼海棠》导演)，李智勇(《功夫兔与菜包狗》导演);木头也非动画专业毕业，走上动画道路，全凭一腔热爱。

203月17日，木头制作的Flash动画《罗小黑战记》第一集正式发布。截至目前，前后8年时间，在粉丝们的不断“催更”下，《罗小黑战记》总共更新了28集，每集平均只有5分钟，是国内更新速度最慢的连载动画。乃至于网络上有这样的调侃，“小黑剧集更新日，家祭无忘告乃翁。”目前该片在B站上的总点击量近亿次。今年8月27日才更新的第28集，弹幕上密密麻麻的“有生之年”。

按照片长，《罗小黑战记》可以被视为一个泡面番。但它又不像大多数泡面番那样短平快、廉价化、快餐化，目前番剧版《罗小黑战记》在豆瓣上的评分高达9.6分，位列国产动画剧集之首。哪怕更新频率如此之慢，《罗小黑战记》始终维持挺高的热度，并最终顺利推出电影版。这在国漫原创IP里，实属罕见。

《罗小黑战记》之所以有如此多忠诚的粉丝，根源还在于，作品质量高。

《罗小黑战记》虽然是flash动画，画风无法太复杂，但其在flash动漫乃至国产2D动画中已经算是一流级别的作品了。创作团队在制作上精益求精，精美的画面是建立在大量原画的基础上，像5分钟的剧情，可能就有超过1000张原画。慢工出细活，因此，平均几个月才出一集。

总的来说，番剧《罗小黑战记》原画质量水准很高，并且稳定;画风简约、清新、充满童趣;分镜设计天马行空、充满想象力;人物设定有趣、萌感十足;一人分饰多角的配音(山新带着山新去山新家找山新玩)毫不出戏;无所不在的“彩蛋”给观众带来了探索乐趣;以及尤为关键的，它有一个自洽且有深度的世界观设定。

在这个动画世界里，人妖并存，万物有灵。主角是一只猫妖，它极通人性，会蹲马桶，不吃猫粮，长长的尾巴甚至能分裂成多个名为“黑咻”的生物体。因被误会盗取“天明珠”被上古神兽打回原形身负重伤。

被主人罗小白抱回家收养，罗小白给它取名为罗小黑。罗小白还有一个堂哥，目测也是妖，大多数情况下被叫做阿根，偶尔也会被称为玄离大人，身份暂时不明。目前，罗小白、罗小黑、阿根和爷爷一起生活在乡下，并经历了种.种离奇玄幻事件……

番剧《罗小黑战记》每集虽短，集数也不多，但在有限的篇幅里，木头成功构建了一个天真灿烂的幻想世界，并以一种充满童趣的眼光看待世界与思考问题，有返璞归真、浑然天成之感。

番剧《罗小黑战记》的成功，为影版奠定了极好的IP基础，也降低了原创性动画的接受门槛。

影版延续了番剧的画风，是一部2D动画。自《大鱼海棠》以来，内地票房较好的国产动画屈指可数;时下市场上更多的是3D动画，像大爆的《哪吒之魔童降世》也是3D。

3D动画更多，倒不是网上的一个讹传，“2D动画需要大量的人工手绘，3D靠建模，2D比3D更费时费钱费力”;事实上，无论是2D还是3D动画，只要精心制作，都不容易。2D与3D更主要是风格上的差异。3D画风稳定，特效上有优势，场景建模完成后可重复使用，因此特别适合特效动画大片(刚好国内这一类型动画更多);2D画风更自由、更写意、更具舒展性，在表达治愈风格、童趣、乡野等方面有独特的优势。刚好影版《罗小黑战记》的故事，特别适合于二维呈现。

影版并非番剧版的复刻——看过番剧的观众可能不想重看一回翻拍版;也不是番剧版的后续——这会将没看过番剧版的观众拒之门外;于是，导演选择的是，拍番剧版的前传，无论哪一类受众多可以接受。

影版充分延续了番剧的优点。一个是在制作层面，包括画风、配音、分镜设计等。

画风简约、细腻、清新。像森林与古村落部分，线条圆润柔和，简洁流畅，大块纯色的处理，并不显得粗糙，反倒以其水墨特色给人一种意境悠远之感，满眼绿意和古风，赏心悦目。而在都市部分的处理，高楼大厦、车水马龙，又凸显出了工笔刻画的精致。

分镜设计上很讲究。印象深刻的是地铁内一场打斗戏结束，地铁冲出隧道，空间扩张，由黑变白，冲破黑暗，光明乍现，视觉效果震撼，继而镜头又对准万里晴空，天朗气清，富有诗意。而几场打斗戏，高燃，快如疾风，行云流水。

另外一点是，影版也将番剧的萌与童趣，推到了极致。跟番剧相比，影版里的小黑还有一个真人版，闪烁着无辜的大眼睛，奶声奶气。因为影版是前传，此时的小黑还不姓“罗”，他单纯得如同一张白纸，在无限的带领下，慢慢成长，慢慢体验人世间的新奇与繁华，颇像萌娃养成记，可以激发观众的保护欲与喜爱之情。

影版与番剧一样有趣，笑点原创、高级且密集。比如无限带走小黑的海上旅途，占据了电影的主体篇幅，堪称“冷面大boss调教傲娇小猫咪”的全纪录。小黑花式逃走、花式作妖，下场只有一个，被无限大人捆回来;无限厨艺极差，俩人难以下咽，在海上漂久了海鲜吃到吐，下馆子异口同声只要家常菜，结果吃完发现没现金、手机进水无法支付只能逃走;俩人住宾馆掉卡片，以为是开跑车结果是骑电动车……这几个桥段都有精心设计的笑点，充分把握住了喜剧的精髓，反差出其不意。

除此之外，人类赶走妖精圈了地盘开发风景区收门票，生活中遇奇事人类第一时间掏手机拍照等桥段，入木三分地嘲讽了人类社会的某些陋习，也让人会心一笑。

对于一部大银幕动画片来说，仅仅靠卖萌是不够的。萌早就已经是一个产业，可替代的东西或电影作品太多。任何动画作品最终取胜，靠的都是世界观设定与故事讲述。

影版与番剧的世界观设定是一致的：这是一个人妖共存的世界，并且人与妖都可以修炼灵力，不同的妖也有不同的能力。妖精隐匿在人类社会中，与人类相安无事地生活着。如果妖精不会伪装或不愿伪装，他们就会生活在妖灵会馆里。

妖灵会馆，可以理解为妖精管理局(观众可参照《二代妖精》中的妖精管理局，或《动物管理局》中的动物管理局)。妖灵会馆专门为妖精提供服务，既有的客栈作用，也无偿提供妖精在人类世界的生存资金。妖精们需要遵守会馆法则，第一，不得杀害同类，第二，不得在人类前暴露自己，第三，如果愿意接受会馆的召唤，还可以获得更多权力。当然，如果违反相关规则，也会遭到妖灵会馆的逮捕。

影版《罗小黑战记》有两条故事主线，一条是猫妖小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅。而在这个过程中，他遇到了家园同样被毁的风息、洛竹等功力深厚的妖精，他们对人类充满憎恨，打算颠覆人类社会统治，重新夺回原本属于妖精的家园。风息靠近小黑，是有目的的，他看中的是小黑身上特殊的技能(俗称“领域”，总之就是一种神通广大的本领)，风息希望借助小黑的帮助，实现他的夙愿。

妖灵会馆得知风息的计划，派出能力在于妖精之上的“最强执行者”无限逮捕风息，以免人类与妖精好不容易维持的平衡被打破。风息逃走，无限带走了小黑。小黑陷入了两难，惺惺相惜的妖精同类，与不是同类的人类伙伴，到底谁是好人谁是坏人?小黑该相信哪一方?

另一条主线，就是小黑的成长史。小黑天赋异禀，他的能力一旦被开发无论是人类还是妖精都难以阻止。小黑对此一无所知，他不谙世事，需要正确的引导，否则误入歧途后果不堪设想。

小黑一开始是站在风息这一边。既是因为他与风息都是妖精，也源于在他无家可归时，是风息给了他一个家，他们变着法让他开心，给他肉吃，真心实意对他好。虽然仅仅结识半天时间，小黑还是与风息建立了深厚的感情。他听从风息所告诉他的：妖精与人类不同，人类是妖精的敌人。

因此，一开始面对无限，小黑排斥且厌恶，一心想要逃走。但与无限长期相处下来，在无限的“驯养”下，以及之后一系列所见所闻，他慢慢感受到了爱，懂得了是非对错，明白善恶好坏，并对风息所说产生动摇。最后，他选择与走火入魔的风息展开决斗，并在一声声泪俱下的“师父”中，实现了对无限的情感认同，也获得了真正的成长。

在萌与童趣的外壳下，影版《罗小黑战记》抛出了一个有价值的思考：很多时候，个体与个体之间的差异，远远大于族群与族群之间的差异。以“非我族类”来贴标签、打压异己，是幼稚且粗暴的，其最终也会从族群之间的斗争，转向族群内部的厮杀。像风息，一开始就将人类推到对立面，将妖精与人类对立起来，为了战胜人类首先牺牲的却是妖精的利益，恰恰反映了其动机的矛盾与自私。

小黑在成长中发现，不同族群也可以和谐共处，族群之间没有天然的矛盾，有矛盾的只是族群中个体的好与坏。罗小黑也对好与坏的判定有了更深刻的理解：不站队、不先入为主，听其言，观其行。

争议之处

与《哪吒之魔童降世》相对一致的好评不同，影版《罗小黑战记》还是引起了比较两极化的评价。番剧版的粉丝自不必说了，一个个都是给出了五星好评，但不少普通路人认为，去除粉丝滤镜，《罗小黑战记》也就是三颗星的水准。影版是否存在“不足”?

虽然笔者之前就看过番剧版，但公正地说，影版世界观的设定，门槛还是过高了一些。“灵质空间”“领域”等概念，轻易就将不熟悉日系动漫那一套的观众绕晕了;大战时刻，小黑的领域已被风息吞噬，突然又冒出一个领域(“小黑本体和嘿咻空间互换”)，并不好理解。好的世界观设定应该是深入浅出，尤其是合家欢动画片，更应该老少皆宜;《罗小黑战记》虽能自圆其说，但概念设定上云里雾里，儿童观众几乎不可能看懂。

撇开具体设定不说，其主题的表达也比较老生常谈。人类发展扩张，破坏了环境，侵占了妖精的家乡，妖精准备奋起反抗……这种人类与异族的冲突，在《黑衣人》《X战警》《驯龙高手》《阿凡达》等中都有过了。但《罗小黑战记》在深度上并没有更上一层。人类社会的进步是伴随着对自然环境的开发，这很难简单地归纳为“作恶”，风息的反抗动机也不够充分和有说服力，转变稍显突兀。换句话说，正派、反派都很平面化。

与之相对的是，电影的节奏也有不小的问题。风息的“反派”设定被揭露得太晚，以至于观众看了半天，还不知道风息和无限到底谁是正派谁是反派，前半程情感无处投入。整体节奏编排，开头快，中段的海上漂流记就完全慢下来，到了结尾又遽然加快，有一定的隔断感，起承转合还是不够顺畅。

影版最大的彩蛋是，里头竟然也有哪吒，其形象与魔童哪吒相近，自负、可爱、脾气暴躁。《罗小黑战记》不免被拿出来与《哪吒之魔童降世》做对比。两部电影画风不同、风格不同、主题不同，没有那种绝对的可比性，但相对比较而言，《哪吒之魔童降世》总体上更好，完成度更高。

《哪吒之魔童降世》叙事完整，人物立体，在价值观表达上，大开大合、大破大立，“我命由我不由天”具有普泛性，也能够引起公众普遍共鸣。《罗小黑战记》的人妖和平共处、保护环境等，笼统而宽泛;前文提及的不以族类论是非善恶，并非作为核心主线，表达上不够清晰有力。

如果说《哪吒之魔童降世》的风格是炸裂、酷燃、热血，那么《罗小黑战记》的整体风格是温暖、治愈、清新。前者似平地一声雷，给观众带来前所未有的视听震撼，后者更像是一场润如酥的细雨，轻巧熨帖。萝卜青菜各有所爱，但都值得鼓励与支持。《罗小黑战记》仍有不足，但作为一个原创性故事，其IP价值后期看涨。

2019《罗小黑战记》观看体会

动画电影《罗小黑战记》在京举办首映礼。导演木头，影片“配音天团”，联合出品人李晨出席活动。李晨别出心裁地用香菇还原小黑的“星星眼”，并现场调侃，看到导演饺子、木头以后，自己也想改名为“牛肉丸”。

自2011年开始更新，《罗小黑战记》至今保持着豆瓣9.6、B站9.8的高评分。首映礼现场，与小黑一路走来的粉丝们特地录制了一个“有生之年”主题视频，表达了他们对“罗小黑”的感情、以及对国漫的期许与祝福。导演木头看后难掩激动心情，当场落泪。

《罗小黑战记》作为二维的原创动画，每1秒就需要12张原画，而100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，再加上每一张原画都精益求精，也因此大电影的诞生历时5年之久。现场，木头导演首次向观众展示了8张原画稿，讲述了这背后的创作故事。

本片的“配音天团”——北斗企鹅的配音演员山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫出席首映现场。这群“幕后功臣”已经陪罗小黑走过了八年，皇贞季直言“看到木头的稿子和分镜我们基本就知道他想要什么”。导演也表示：“跟他们合作非常顺利，基本不需要什么磨合，一是他们专业，二是的确我们合作了很多年”。主持人在现场透露，导演为电影中的一个角色配了音，可以说是电影的其中一个彩蛋。

《罗小黑战记》大电影影评观后感 篇6

偶然从关注至今，甚至还有财务自由后给罗小黑打钱的信念。电影前奏一起，就湿了眼眶。

首先，说电影本身，就算脱离TV版单独来看，也是故事线完整，萌点、笑点、燃点和泪点交织和谐的作品，像是有一个技艺高超的大指挥家，游刃有余的演奏这个故事。

再说画面，我猜喜欢《夏目友人帐》或者《龙猫》的人，可能会大概率也会喜欢《罗小黑战记》，治愈系&自然风。但罗小黑不是日漫风格，是圆线条的、有自我特质的画风，打个比方大概是鸡蛋布丁吧。如果画风能转变为实体，大概会长的像比丢。

接着是动作，“战记”说明是有打斗的，大电影的打戏真是太出乎意料了，虽然看预告知道是维护人妖和平的故事，但无论是点到即止的交手，还是大场面的战斗，其剧情、场景、转场和BGM都非常的顺滑!中间有个森林转入大海的场景我简直目瞪口呆。

《罗小黑战记》观后感5篇_热门动漫电影观后感 篇7

世界观很完整，这一点要好评，里面有人和妖的现状，又通过反派风息之口讲了人和妖的历史，然后也有人和妖未来的目标，影片出现的组织和人物也都有所介绍，不会出现像爵迹那样的窘境，谁是谁以及他为啥要出来的尴尬不会有。

主线是小黑和无限的师徒情谊，小黑一开始对无限是不认同甚至是仇视的，对人类一竿子打死都是坏的。但是，随着和无限的相处，无限对他的照顾，包括给他教能力的使用，都在一点一滴的改变他的成见。

影片花了大量的时间在铺垫他们之间的相处，从最后会馆处小黑的爆发来看，无疑前面的铺垫是很成功的，日常的点滴和并肩作战时的以往无前相互信任。从偏见到和解，然后两人走近最后成为师徒，一起行走天涯。

这条主线无疑是很成功的，这条主线的成功也就奠定了这个片子成功的基础。主创们目标性，目的性都很强。上海堡垒就是典型的反例，整个片子非常割裂，不知道到底是科幻还是爱情，花了大量的镜头讲暗恋，讲感情线，又花了大量的资金去做科幻，最后两个都没做好。

这条主线下面是一条副线，就是正反派大战，无限和风息的恩怨情仇。这条副线创意不能说好，甚至是比较次的，比较老套，但是，不得不说的一点是做的很完整，反派的动机很明确，并且一直贯穿到底没有改变，正派无限也是，他们并没有像哪吒那样赋予正反派复杂的身世纠葛，这也是很聪明的一点，副线就要有副线的亚子。

《罗小黑战记》观后感5篇_热门动漫电影观后感 篇8

1、最开始去打小黑的三个人类是风息控制的，还是并不是，风息就是简单去解救被追打的小黑的?这个问题我一开始倾向于是人类追打小黑，风息出现解救。如果说这三个人是风息控制的，一开始控制人就毫不留情追打小黑，那么现出真身后哪怕也是妖精，小黑直接信任他也会不合逻辑。但是那三个人表情又相当呆滞。这里就出现了一个不和谐的感觉。二刷的时候我注意到，在地铁抓小黑的二妖中其中一个能力是心灵控制，才想明白电影是想说风息让心灵控制的人控制三个人追打小黑，风息假意解救。但是，因为两个剧情中间剧情太长，所以很多人应该没法在一开始想到这个点。那么一开始就会产生一种“明明你让三个人打我你还要跟我好”的矛盾感或者“这三个人看到妖精为什么这么镇定”的疑惑。总之这一点给我的观影体验带来了一些不和谐。

2、无限在试探了小黑之后，说了一句“抓错人了”。之后为了补偿决定教小黑法术。这里难免给人“你抓人之前连对方的身份信息都不提前了解吗”的疑惑。

3、很明显风息一开始接触小黑是有意的，但是从头到尾没有解释风息是怎么知道小黑能力的。虽然观众可以意会他有这样的能力，但是这种不交代有种剧情的割裂感。

4、在救人过程中，有个头上长角的感知者告诉另一个能瞬间转移很多人的妖精，“我把剩下的人的位置信息给你”，这句话的配音和人物形象有割裂感。

5、龙游馆主声音不够鲜明，在回龙游馆时，馆主背对观众说话，会有“到底是谁在说话”的疑惑。 以上问题，仅代表个人观点，并不代表所有人都认为有问题。

然后来分析一下《罗小黑》的感情线。 1、罗小黑小黑因为森林被砍伐破坏，在新建起的城市/乡村流浪。这里可以注意到，在森林时期，灵气蝴蝶/灵气鱼随处可见，并与小黑有互动，而在城市时期就没有了。风息接触了小黑，并把他带到了小岛上。小黑在这里看到了灵气蝴蝶/灵气鱼，也从而对风息有了更多的信任(可以理解灵气蝴蝶/灵气鱼让小黑联想到了原本的家/森林)。之后一顿晚餐，小黑和风息等人成为了朋友。这里提一下，风息和洛竹等人在小黑心里的地位明显是不同的，因为风息是一开始对小黑伸出手的人。之后无限闯入，风息等人逃走，小黑和无限开始了一段海上“漂流”。可能很多人会觉得，小黑明明和风息只接触了半天，和无限确实这么长久的接触，为什么上岸后仍不愿待在无限身边而要离开呢?答案其实很简单：无限是人类。海上这一段，基本就小黑对无限从完全不信任到有一定信任基础的过程。基本上没有多少可以分析的。上岸后吃饭，无限没钱埋单，带着小黑吃霸王餐。这让小黑觉得，无限和自己也没有什么不同。这里，小黑对无限个人，开始产生了认同感。随后一系列的人物出现，让小黑开始真正接触到了人类社会。小狐狸(忘记名字了)让小黑认识到“人与妖之间是可以相互喜欢的，并不都是仇视”。小花妖让小黑认识到“妖精是可以在人类社会里生活的，并且可以活得很好”。最后一个，也是最重要的一个人物，地铁上的小女孩，这个小黑接触到的除无限以外的人类，让小黑认识到“人类也是可以感谢妖精的”。这里，我认为是小黑对人类社会接受的关键的。从我们人类的角度上来看，可能认为小黑除了会一些法术，其实感情上和人类并无不同。从小黑的角度，也明白了人类其实和妖精也并没有太大差别，单个的人类在面对妖精时是很弱小的，就如同自己面对人类世界时的弱小一样。而感情上，人类和妖精并无什么不同。而后小黑被风息他们找回，并面临了风息的背叛。再经历了和无限的共同作战，并于龙游馆门口，确认了和无限之间的感情(这里我不是说爱情)。

2、无限无限的来历在电影里并没有详细说明，只是知道他原本的家是也是在森林里的一个小房子里。无限看似融入在人类社会里，但是和社会有很强的割裂感。他的社会关系可能更多还在妖灵会馆。但是他却一直称自己是给会馆打杂的，说明无限和会馆也有割裂感。斗胆猜测，无限之所以一直帮妖灵会馆，就是因为会馆是支持维持平衡。这既保证了妖精的生存，也保证了更多像无限原本的家那样的地方，不被人类继续破坏(或者说进程放缓)。无限是理解妖精的，也是在做有利于妖精的事的，但是他做的事有一种飘渺感。就好像流浪动物救助组织，好像救助了很多流浪动物，但是好像最后又都与自己没什么关系(因为我们和无限都知道，哪怕没有自己，也有别的人会去帮助他们)。这就是无限本人的割裂感，他好像是很强，但是并不是被需要的(他自认为)。而小黑的出现，让他强烈地感觉到了，自己被需要。所以从这个角度上说，小黑解救了无限。

3、风息其实关于风息，我可以做的分析不多，基本上观众在观影时就有自己的看法了。这是一个鲜明的，为了大众的利益牺牲小我利益的人物。但是我们的现实社会，电影里的社会都不认同这样的想法。而风息对人类的仇视也完全可以理解，他认为人类社会的扩张是没有止境的，就像病毒。我个人也是这样认为的，如果人类一直追求发展，到达极致必定是“毁灭”。

《罗小黑战记》观后感5篇_热门动漫电影观后感 篇9

我是从小看日本动画长大的95后，从小学起也看了不少国漫杂志。

看了不少日漫经典，却很多年都没看到国产好动画了，直到小黑的出现，真实的惊喜。

点映一开放就去买了票，看电影很久都没有这么激动了。

我对它赋予了极高的期待，也赋予了极大的包容，我希望它是能够震撼我的故事，也在内心祷告“只要讲好一个故事就可以。”一切都是因为对它的喜爱。

出了影院的时候，我觉得它回应了我的期待。打斗保留了原番剧的水平，笑点十足，这个故事也确确实实治愈到了我。在最后小黑哭着要跟师傅走的时候，我也红了眼眶。

当然也有美中不足。

前期节奏有些拖沓，可以理解是为师徒二人情感做铺垫，但海上长期单一场景带给我的观影体验不够好。小黑执着于风息的情感反而铺垫不足。

后期爆发的张力还是足的。

总的来说：

《罗小黑战记》观后感 篇10

其实分数可以再高一点儿。

开头森林的白色小精灵、配乐、镜头切换，自然而然跳到《幽灵公主》，后面的妖精在城市中与人类相处的矛盾，或玉石俱焚、或化人融入，则是《平成狸合战》。

由于同样是描述人类文明进步和自然环境之间的矛盾已经在吉卜力的众多作品中得到深刻体现，所以对比之下，分数降低了一丢丢。

*第二天又把《幽灵公主》翻出来看了一遍，依旧哭到不行，为阿西达卡哭，为山兽神哭，为久石让手下恢弘的背景音乐哭……

同为今年夏(秋)天的国漫之光，私以为罗小黑剧本的流畅度、搞笑和煽情部分的过渡，比哪吒做得好些。

加上电影诞生前已经有了几十集口碑超高的动画积累，形成一个相对完整的背景，讲起前传的故事来，有迹可循。

今天呢，不想讲电影。

作为一个周围朋友接连当妈的95前已婚人士，小黑和师傅无限的相处中，领悟到不少有意思的育儿观。

虽然大都是老生常谈。我觉得，很有必要和大家分享一下。

01做父母前，先做三观端正的人

大部分观众都和我一样，一开始以为风息他们几个是正面角色，救小黑，给它安慰和住所，让流浪飘零的小黑终于有了家;无限则是被反派组织会馆派来对妖精赶尽杀绝的大反派。

结果呢?风息选择牺牲小黑，无限不顾生死闯入已经属于风息的灵质空间，救下它。

风息有句话说得不错，大意是：如果小黑没有遇到你，它这会儿正高兴地和我一起毁灭人类城市，创造属于我们妖精的天地。

孩子来到世界上，懵懂无知。在他与社会群里接触之前，很长一段时间对世界的认知都来自家长。

如果家长是嫌贫仇富，成天没个笑脸的喷子，怎么教孩子乐观生活?

如果家长遛狗不牵绳，公共场合看视频外放，路上走着走着喷出一口痰，怎么教孩子文明礼貌?

如果家长之间没有感情，轮番在孩子面前指着对方，并再三强调“要不是为了你，爸妈早就分开”，怎么教孩子相信爱情，培养一段亲密关系?

朋友们，在做父母前，先成为三观端正的大人。

02兴趣培养，要遵从孩子的天性

这点在电影里面表现得十分明显。不同个体，适合修炼的法术类型不同。金、木、水、火、土，对自己所属类型清楚明了后，方可登堂入室。

当然啦，现实中孩子的兴趣培养和动画片还是有些不一样。有的孩子可能在某一领域自带极高的天分，兴趣浓烈，上手便与众不同，那叫天才，可遇不可求。

更多的家长，走的是另外一条路：根据孩子的年龄，带他上不同的兴趣班，最终留下那么两三个，他真正感性趣、乐于学习的。

对升学有益的奥数也好，锻炼身体的空手道也罢，只要孩子喜欢，愿意去上课，做家长的就应该支持。有兴趣爱好，有精神寄托，总是好的。这样待孩子长大后，步入社会成为一个普通人，为生计日夜奔波的间隙，始终有用一方自由天地。

03接触自然，走进人群，看到更大的世界

我生于农村，在农村长大。学生期间因为家庭原因转学无数，跟着父母走南闯北。现在回过头来看，日子过得实在是一个惨。

但不论和谁谈起，我都十分感谢这段成长经历。在山间田地奔跑，通过花草蔬菜的变化感悟四季流转，回忆里，永远有一阵阵清新的槐花香。

它们是我此生取之不尽的精神源泉，让我独立且热爱生活，不管环境如何变化，都可以把自己照顾好。

影片中的无限师父，除了厨艺差点emmmm，一路上带着小黑乘风破浪，顺手教会它游泳的本领;

砍甘蔗、野外露营、搭顺风车，入住小旅馆，这一套流程下来，还怕将来孩子独自旅行被人偷钱包吗;

最后进入现代化大都市，通过和小花妖打招呼，暗示小黑：你不是另类，妖精也可以在城市中与人类和平相处，让小黑逐步打消对会馆的误解。

04不武断，不控制，孩子有自己的想法

电影最触动我的其中一幕，是风息一行计划失败后，小黑哭着问无限：风息他们是坏人吗?无限让小黑自己判断。

无限和风息的立场一开始就不同，一个是想要竭力维持人妖和平的人类，另一个是家园被毁想要夺回的妖精，硬要说个是非对错，并无意义。

中国的父母，太习惯把孩子当附属品，凭着“我是为你好”的私心，一股脑儿地把丰厚的物质连同几十年的人生经验全部套到孩子身上。却忽视了孩子个体的追求。

另外，也忽视了社会的进步，人们思想的变化。你总结出来的那一套，也许根本就不适应当下的环境。若是孩子提出异议，便羞愧恼怒，火冒三丈，一顶“大逆不道，不忠不孝”的帽子便扣了过去。

孩子的人生属于他自己，我们做父母的，前面一二十年做好领路人，后面的路始终要他来走。一切人生际遇，平坦与否，需要他来创造。

05接受孩子终会长大，离我们远去的事实

最后无限送小黑到了妖精会馆，如他先前所说，小黑喜欢这里。他却碍于妖精的敌视，到门口就折返。

后面小黑终于大哭喊出了“师父”，要和他一起走。自然，这是无限渴望的结果，他也怔住几近落泪。

在小黑的陪伴和小黑的将来之间，他没有摆出长辈的架子，要求小黑留在身边，而是出于综合考虑，知道会馆更适合小黑，放手让他前行。

做父母后千万要做好心理准备。孩子终究会长大、谈恋爱、拥有他们的生活，你控制不住也不要想着法儿地把孩子拴在身边。孩子只是你生命中的其中一部分，你该有自己的爱好，花心思打造你的小天地。

就说到这里啦。(注：豆瓣官方发布海报上标注的时间是9月12日，后面提档到7号，没有更改过来)