美术课象形字
设计思路:一、说选材本次活动是置于大班”我要上小学”主题之下的一次大班的美术集体活动,教师的选材关注了近期幼儿的需求和主题发展的进程，《上海市学前教育课程指南》中特别指出“幼儿在课程的开发和实施上应加强与家庭、社区的密切合作以及与相邻阶段的教育衔接”因此，在毕业阶段丰富幼儿的知识和情感的需求就显的尤为重要，本次活动让幼儿在了解象形文字的含义的基础上感受我国文字的美丽，引发幼儿对于学习汉字的兴趣和热情，对于马上就要进入到小学进行汉字学习的幼儿有很大的帮助。二、说活动准备本次活动教师取消了传统范画的示范教学方式，而是采用了具有中国传统的民间文化的“广西东巴文化图画”，让幼儿感受中国文字的美丽，同时不约束幼儿的想象力，让幼儿能自由的发挥想象进行创作活动。三、说环节本次活动环节的架构遵循幼儿的认知发展的规律，教师采用了“剥笋法”的方式，活动的环节由浅入深，环节间层层递进;环节一：“感知象形文字的特征”通过说一说、认一认、看一看的方式，让幼儿感受中国象形文字的特点、了解中的象形文字、为下一环节做铺垫;环节二：“欣赏东巴文化”东巴文字简单又美丽，就像图画一样的特点非常适合孩子的欣赏，幼儿在有趣、美丽的东巴文字欣赏中感受中国文字的独特魅力，“原来美丽的文字还可以编成一个有趣的故事”环节三：“幼儿自主创作”本环节幼儿在感受中国美丽文字的基础上进行自主创造，运用简单的两支黑色蜡笔在纸上画出象形文字，并大胆联想添画相关的情节。环节四：“分享交流”幼儿之间分享交流自己的作品活动目标：1、初步了解象形文字的含义，感受我国文字的美丽。2、尝试利用自己熟悉的文字展开想象，自编情景内容。活动准备：1、汉字卡与2-3个与之相配的象形文字，便于幼儿选择。2、广西东巴文化图画。3、黑色油画棒、毛笔、水粉色(大红、中黄、深绿)、方形铅画纸活动过程:一、感知象形文字的特征1、认读熟悉的汉字，2、为熟悉的字寻找很早以前的模样，进行匹配，谈论各自寻找的方法。体会这些字虽然各有不同，都与物体的外形相似,所以称为象形文字。二、欣赏东巴文化(象形文字非常简单又美丽，就像图画一样，今天给大家看的就是我国云南少数民族的象形文字图画。)1、欣赏(图一)合家欢乐(图二)相亲相爱(图三)同声歌唱。找一找三幅画里都有什么字，有几个?2、分辨画面使用的工具、材料和步骤：(1)对照工具思考这些画是怎么画出来的?(画面上有几种颜色?用什么笔来写字，什么笔来涂颜色。(2)以工具排列显示选择材料的先后三、尝试创造表现1、每人选取一个象形文字。2、用黑色蜡笔在纸上画出象形文字，并大胆联想添画相关的情节3、利用水粉色涂抹空白处，美化画面。四、分享交流1、共同寻找画上的字2、由小作者出示自己选取的文字，对照是否答对。
速写教学, 在美术日常教学中是一个极易被忽视的教学内容。但是通过速写训练, 却可以很快地提高学生的绘画基本功和审美能力, 因为它用笔简洁, 可以在短时间内利用真情实感画出有趣的画面, 加上绘画工具简单、作画方式多样, 所以深受学生的欢迎。在此, 笔者就初中生速写社团教学谈几点粗浅的想法和体会。
一、中学生画速写的重要性
翻开艺术的画卷, 可以发现人类早期的岩画、壁画大都是以线条的形式展现的, 而成熟时期的现代绘画, 也常常以线的形式表现。线条画对于学生来说, 最方便也最容易掌握。一张张速写既是学生对生活感受的积累, 也是学生塑造对象形体的训练, 更能培养学生对生活景象的构图能力。而且, 通过速写还可以锻炼学生“用自己的眼睛去看别人见过的东西, 在别人司空见惯的东西上能够发现出美来” (罗丹) 。
初中生的速写在很多人眼里或许显得很稚嫩, 但初中生速写也有它特有的特点:初中学生对速写充满了新奇感, 表达视觉感受的欲望特别强烈。尽管初中生的造型语言运用得还不成熟, 不能准确地刻画出对象的具体特征。但是在大多数情况下, 他们还是能够用线条表现出他们要表现的那些物体的大概形态来, 稍加指引就能使他们的真情实感融入尚为稚嫩的线条中, 表现出令人叹为观止的效果。
在日常的社团课中, 笔者发现有些学生对课上的事物不够关注。对于教师布置的写生作业, 他们常常画他们想到的, 而非画他们所看到的。根本原因是学生造型能力差, 以至于不敢写生, 只靠画想象的画蒙混过关。而速写就有助于帮助他们从画想象画逐步发展到画写生画, 一步步地提高造型能力。
二、速写在社团教学中的应用
(一) 优化教学内容
在目前的苏少版美术教材中, 有关速写的内容相对较少, 且知识点分散于几本教材中, 不利于社团课的开展。因此, 笔者把教材中有关速写的教学内容进行调整, 集中归类, 尽量达到最优化。笔者设想从欣赏、临摹入手, 然后按动物速写、风景速写、人像速写这样的顺序由简至繁、由浅入深地进行。社团课教学中, 笔者重点进行了速写欣赏、线条的训练、观察力和艺术概括力的培养。
1.学会赏析, 拓展学生的视野
通过欣赏一些中外速写大师的作品, 让学生了解德加作品的简约质朴、安格尔作品的细腻写实、马蒂斯作品的单纯与夸张, 更让学生知道叶浅予作品鲜明的时代印记。并通过讲解作品的构图、透视、比例、空间、节奏等知识, 感受大师笔下或细腻、或古拙、或变形的线条, 让学生惊叹于古典大师的写实技巧, 却又惊奇地发现自己的速写与现代派大师的手笔也有似曾相识之处。如此, 寻求到“妙在似与不似之间” (齐白石) 的艺术真谛, 更让学生体会到速写创作离不开生活。这样的欣赏可以使学生一开始就有学习速写的欲望, 并且增强学好速写的信心。
2.画好线条, 使线条具有表现力
线条是速写的生命, 线条是千变万化的, 或长或短、或粗或细、或曲或直。线条的表现力是神奇的、或虚或实、或刚或柔、或畅快或凝重。为使学生更直观地了解线条的表现力, 笔者结合“熟悉的韵律”这节课, 在课上播放音乐, 让学生跟着乐曲的节奏画线条。
例如, 节奏轻松流畅的, 画出来的线条好似滑冰, 到处游动;节奏快速的, 画出来的线条节奏急促, 让人窒息。音乐是起伏变化的, 线条也如此。折线有挫折抑扬的感觉;曲线有让人弹动的感觉;交叉的线容易产生繁杂或紧张感。人在唱歌时需要换气, 而笔在运动时也要“换气”, 这样勾画出来的线条就有了节奏感, 同时运笔的顿挫、转换、衔接, 会呈现出似断非断、似曲非曲的独特审美意象, 这就造就了速写作品特有的魅力。
3.培养学生敏锐的观察力和艺术概括力
在人物速写教学中, 笔者先让学生临摹永乐宫壁画《朝元图》。《朝元图》中的人物各具特色, 用笔豪放洒脱, 绝妙动人, 虽然每个神像身上的线条看似很多, 但却能以浓淡粗细的长线变化, 表现出极强的动势与质感, 长短线的穿插准确地表现了衣纹转折以及肢体运动的关系, 具有非常高的艺术价值。学生在初次临摹时, 大都被人物复杂的线条所吓退, 不知如何动笔。笔者首先告诉学生不要被复杂的线条所迷惑, 要找准作品中的主线条, 并讲解线条的一些对比关系, 如线条的曲直对比、浓淡对比、虚实对比、疏密对比, 让学生能在临摹时舍弃一些繁琐线条, 抓住主线条。然后让学生先临摹自己最感兴趣的局部, 以感受衣褶纹理的关系, 以及线条节奏的变化。几次下来很好地培养了学生的观察力以及艺术概括力, 更主要的是能培养学生画画的耐性, 这点对于绘画学习尤为重要。
(二) 改进教学方法
1.根据不同的学生, 制订不同的教学方法
在社团课中笔者发现, 学生对事物的认知感有着很大的差异。例如, 写生一棵松树时, 有的学生在写生时很认真, 但不足的是几乎不带感情地作画, 画好的松树虽然比较客观, 但缺乏生气, 略显呆板。而有的学生在写生时很热情, 但是观察得比较少, 画好的松树夸张变形, 缺乏整体的造型和结构。于是笔者根据学生的不同类型, 对前一种理性的学生, 鼓励其加强内心情感的投入, 增加其作品的创造性;对后一种感性的学生则诱导他们也要注意到客观实际, 使他们的画能较好地反映客观对象, 逐步提高认知水平。笔者认为在教学中也不能一味以“写实”作为唯一评判标准, 可以多激发学生绘画的兴趣, 为学生画速写创造良好的氛围。
2.精讲多练, 培养学生独特的审美情趣
在有意识培养学生注意力和观察力的基础上, 还要培养学生独特的审美情趣。如果学生没有独特的审美情趣, 画出的画也会苍白无力, 所以必须做到精讲多练, 精讲优秀作品的过人之处, 如线条的粗细对比所产生的美、线与线的组合所形成的疏密变化和空间布白所形成的黑白构成之美;多练则是让学生在练习中不断地增强信心, 提高造型能力。当然在练的过程中不应违背循序渐进的原则, 同时也必须坚持创造性、启发性和趣味性, 还要通过小组合作、互换模特等手段刺激学生的表现欲望。
3.多进行示范
笔者一直认为教师示范对于美术学科来说有着举足轻重的作用, 毕竟相对于其他学科, 美术学科还是更注重技能的传承。如果教师能亲自动手示范, 一方面能使学生清晰地了解速写的绘画流程, 直观地解读速写的绘画技法;另一方面更有助于学生理解速写的内涵, 利用绘画技巧, 表达内心情感。华丽的语言比不上教师亲自示范的效果好, 而且课堂示范还能展示教师扎实的艺术修养, 使教师充分发挥示范和引领作用。
4.善于整理
太极博弈原理
中国象形字对照表精选 彩色版
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最佳答案
象形文字——字的形状是仿照事物的形体而来的：日 月
人
指事文字——表示某局部的或相对的概念，即象形字加抽象部分：刃 甘 会意文字——两字并一字：信-人+言
[作者] 贾国均
[内容]
“字理识字”教学法依据汉字的结构原理，抓住汉字形与义的关系进行汉字形音义的教学。在上万个汉字中，象形字只有二百多个,但它们是最基本的汉字，构字能力最强，是学习指事字、会意字、形声字、转注字、假借字的基在小学阶段，象形字大多集中在低年级教材中。是小学低年级识字的重点。从6─8岁儿童的年龄特征出发基础。运用字理进行象形字的教学，笔者提出“定向──明理──析形──练习”的基本模式。
一、定向。这一环节是指在开始教学生字前引导儿童进入准备状态，产生对学习新知的趋向心理。教学一开始，教师应在学习者熟识的一定语言环境中提出所要教的生字，以建立儿童的定向基础。换句话说，就是教师要把一个生字排在都已认识的字句中，以引导儿童识这个字的需要和注意。如教学“牙”字，可通过课文中“小马画月牙”的语句提出，还可以从头天晚上出现的月牙，哪位同学牙痛等见闻提出，一般不宜孤立地提出生字。
二、明理。这一环节是指教师用展示汉字形体演变过程的办法阐明字理。
先展示实物彩图。象形字源于实物，源于大自然。因此，可根据字形表现的客观物体的形状绘出与汉字相应的具体事物彩图。
再展示黑白概括线条图。这是实物图的抽象。如教“水”字，就须在展出流水彩图的基础上展出强调概括线条的黑白图（画三条浪线）。概括线条图是帮助儿童由图到字形成思路，进而理解和识记汉字的.重要条件，不可随意删减。接着展示篆体汉字。实物彩图和概括线条图都是图画，不是文字，只有大篆、小篆等才是文字,其字形大多与现今使用的楷体相去甚远。在通常情况下,以小篆作为从概括线条图到楷体汉字的过渡比较适宜。最后展示正楷汉字，字体须与教材上的字体──正楷相同。
上述内容一般有两种展示的方式：1.按顺序分步骤展示汉字形体的演变过程。这种展示法常见于最初学习象形字的时候或学习一组象形字之初。2.将按顺序排列的四个内容一次性展示出来，再引导儿童按顺序逐步观察理解每个内容。这种展示法常见于通过多次性展示法进行识字教学,掌握了一定的汉字演变规律之后。
在教学中，对汉字演变过程重在引导学生联想，重在启发学生思维，不背不考。
三、析形。这一环节是指在展示汉字演变过程后，将楷体汉字各部位与客观物体各部位进行对应分析，这是形义联系的关键步骤。有些字,将汉字每个笔画与物体的部位一一对应，如“月”字。有些字，不可能将汉字每个笔画与实物的部位逐一对应，而是将汉字的一个局部与实物的某部对应。如“日”字。还有些字，只要将汉字的局部与物体的某部作大体对应的分析即可。汉字必竟不是图画，不可能对实物形体进行细致的描绘。许多字在造字时突出了事物的本质特点，而对其余部分进行了一般的造形。在字形分析时，也只要抓住代表物体本质特点的部分进行对应，而对其他部分只求大体对应即可，不可拘泥。如“象”字。
四、练习。这一环节是指教师指导儿童对所学的汉字进行读、写用的练习，其中重点是指导书写运用。
本环节有三个要点：（一）、指导书写。与常规识字教学一样，如注重范写，讲清汉字各部位在田字格中的位置，注重笔画、笔顺和间架结构，指导书空、组词、造句等等。
（二）、强调默写。默写综合运用笔画、笔顺、间架结均等基础知识，有着至关重要的意义。
（三）、听写。这是儿童的再认过程。对于强化儿童记忆的保持，克服识记后的短时期内的遗忘，提高当堂教学效果具有重要意义。要注意的是：
1.听写前不要将范写的生字擦掉，以便差生利用。
2.报出生字听写时，宜按照讲课顺序语句进行。不宜过早颠倒生字顺序和使用非教学时的原来语句。颠倒顺序听写可在以后的教学中进行。
3.这一环节要踏踏实实地实施，不可用游戏或活动代替。游戏或活动只能作为这一环节的补充或延续。
作为一位杰出的老师，常常要根据教学需要编写教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么问题来了，教案应该怎么写？下面是小编收集整理的幼儿园大班语言教案：有趣的中国象形字，仅供参考，大家一起来看看吧。
材料准备：
1、象形字和现代汉字小卡片
2、动画片《三十六个字》
3、象形字图画大卡
4、土豆、胡萝卜切段，豆腐干
5、木刻刀、餐巾纸、印泥
适宜年龄：
中班
设计思路：
象形文字是我国古代特有的文字。它是以模拟事物的形状而发明的，和幼儿的图画很像。就是画字的一个过程。在让幼儿看动画片《三十六个字》的基础上，给幼儿在区角游戏中认认象形字、象形字和现代汉字配配对，写写画画象形字，用木刻刀刻刻象形字，用印泥印印象形字等循序渐进的游戏层次，可以感受到中国文字艺术的博大精深，从而萌发民族自豪感和热爱祖国民族文化的情感。
游戏目标：
1、简单了解中国古代象形字，并能和现在的字进行配对。
2、学习用在土豆、萝卜上刻章的方法来表现象形字或现代的字。
3、感受象形字的有趣生动。
游戏过程：
游戏一：象形字、汉字找家
把象形字的卡片和汉字的卡片分别放进分别标有“象形字”和“现代汉字”的表格里进行分类。
游戏二：象形字、汉字对对碰
在分类的基础上把象形字和汉字进行配对，一样的字放在一起配对，观察古代的象形字和现在的汉字的不同。
游戏三：写写画画象形字
在认识象形字和汉字的基础上，自己学着写写画画象形字，写好的字可以展示在表格里，也可以直接画在相应字的图片上。还可以把自己新认识的字写写画画出来给大家一起分享。
游戏四：雕刻象形字
观看雕刻的视频，学习在土豆、胡萝卜或豆腐干上用木刻刀刻象形字。先用记号笔在土豆、胡萝卜、豆腐干上写下要刻的字，然后再用木刻刀雕刻。刻好以后用印泥印在相应的象形字的大图片上。
游戏反思：
在游戏中，孩子们对于动画片《三十六个字》十分喜欢。因为它就是把象形字动了起来，就象真的事物在动，但同时又是一个个的字，很形象生动。考虑到是中班年龄，于是就在动画片中寻找了6个最基本的字：日、木、雨、田、山、夫。先让孩子们来找找现在的这些字配配对。自己画画，自己刻刻。而且因为雕刻的话，是应该刻反的字，这对于中班孩子是比较难的。所以，我选择的这六个字是正反都一样的，孩子们雕刻起来较方便。
在孩子们不满足于这六个字以后，他们会在动画片里继续寻找其他的象形字来写写画画刻刻，或者求助爸爸妈妈、书籍来寻找新的字来写写画画刻刻。然后在雕刻的部分，有的`孩子就发现刻出来的字，印好后是反的字。他们就会自己总结经验，想想怎么样这个字刻出来后印出来是正的。比如他们就会把字写下来反过来看看。有的纸较厚，他们就贴在玻璃上看。然后把反的字写出来刻在土豆上，这样印出来的字就是正的了。
另外，孩子们雕刻的都是阴刻，是把字镂掉的。这样刻比较方便。但是我在雕刻区展示了一张老师刻好的印出来的是把边缘都镂空，留出字的印章。就是阳刻的。让孩子们观察这是怎么刻出来的？孩子们在看看刻刻中，自然就了解了雕刻中的阴刻和阳刻。自己也会来尝试看看这个较难的雕刻方法。
木雕是中国的传统艺术, 其历史源远流长, 最早可追溯到新石器时代。当时的木雕造型简单, 实用性强, 直到殷商时期, 木雕被广泛地应用到宫殿与陵寝中。中国早期的木雕作品有木俑、镇墓兽等等, 最具代表性的是1973年浙江省河姆渡文化遗址出土的木雕鱼。“木雕鱼长11厘米, 宽3.5厘米, 厚2.7厘米, 周身阴刻着大小不等的圆涡纹, 形象十分生动。”[1]在当时, 许多材料像象牙、甲骨、皮革、砖瓦、金属、竹子等都可以用来雕刻, 材质质地、结构的不同, 雕刻技法也不尽相同。通过长期经验的积累, 雕刻工艺也有了长足的进步。与其他材质相比, 木雕更加贴近人们的生活。通过将木雕艺术与人的审美情趣相融合, 不仅能装饰美化我们的生活环境, 还能更好地发挥其实用价值与艺术价值。
从形式上来讲, 木雕大致分为圆雕、浮雕、根雕三种。圆雕是可独立放置, 可从多个角度观赏的三维立体雕塑。浮雕是依附于一个平面, 通过雕刻展现层次感与画面感, 属于半立体雕塑。根雕则是通过对树根的自然形态进行艺术创作与工艺处理, 以根为主, 人工为辅。从类别上讲, 木雕也可以分为三大类:明器、建筑、家具陈设。明器中的木雕多为木俑、棺椁等陪葬品, 建筑则包括宫殿、庙宇、居民建筑等。笔者此次参与木雕创作的形式为浮雕, 类别为家具陈设, 木板长约41厘米, 宽约38厘米 (长宽尺寸偏差1-5厘米) 。
二、象形文字与十二生肖
在美丽的云南省, 有一个历史悠久、文化璀璨的民族。关于它的名称史书上有很多记载, 如“摩沙”“摩些”“摩狄”等, 本族人则以“纳”“纳西”等相称。在1954年, 国务院正式将该族定为“纳西族”“。东巴 (”to33mba31) 一词纳西语的意思为“智者”或“山乡诵经者”, 即对东巴教经师或祭司的专称[2]。但是东巴在纳西社会的地位却并非寥寥几句就能解释清楚的。对此, 李霖灿先生在《纳西族象形标音文字字典》引言中说:“至于东巴在社会上之地位, 为老师, 为先生, 为参谋, 为顾问, 为军师, 为相礼者, 为招待员, 为阴阳先生, 为占卜者, 为巫师, 为宗教上之领袖。”[3]由此可见, 东巴文化保存于东巴教, 这也是纳西族的文化。纳西族对宗教秉承“信而不笃”的态度, 本民族的东巴教、达巴教与道教、汉传佛教等共存, 充分体现纳西族对外来文化的包容性与兼容性。东巴文化主要包括东巴象形文字、东巴经、东巴音乐、东巴书法、东巴舞蹈等。
(一) 图形文字的发展
众所周知, 中国汉字已有七千余年的历史《。汉书·艺文志》曾记载:“上古八岁入学, 教之六书。”所谓“六书”, 指的是通过分析汉字的构造和使用目的而归纳出来的六种造字方法:象形、指事、会意、形声、转注、假借[4]。正如所谓的字画同源一样“, 汉字起源于绘画”这个观点也被人们广泛地接受。新时期时代出土的器皿上经常出现类似符号的文字, 最早的是甲骨文, 介于甲骨文与图画中间的文字体系正是东巴象形文字 (如图1) 。早期东巴文字以图为主, 符号为辅, 因为当时没有系统的文字, 人们只好通过绘画去记录事情。后来, 东巴们的徒弟“格巴”创造出了被称为“格巴文”[5]的文字体系 (如图2) , 使这种文字不再依附于图画, 可以直接将人们的语言、生活直接记录下来。
(二) 十二生肖的起源
十二生肖是中国民间美术文化的产物, 历经数千年而不衰, 在民间广泛流传。最早关于生肖的文字记载出现在《诗经》中。《诗经》是中国最早的诗歌总集, 其中的一篇《小雅·吉日》载有“吉日庚午, 既差我马”, 意思是庚午是良辰吉日, 是骑马出去打猎的好日子。这是将“午”与“马”相对应的例子[6]。关于生肖的来源, 众说纷纭, 有学者认为起于神话传说, 也有学者认为是与原始社会的图腾崇拜有关, 众多部落使用不同的动物作为区别划分的标志;还有学者认为其与星宿说有关, 因为古人常用动物命名星宿。民间美术中都有许多十二生肖题材的作品, 像清代木版年画《九凤朝阳》[7] (如图3) , 淮阳县泥泥狗《十二生肖》 (如图4) , 蔚县剪纸《十二生肖》 (如图5) 等, 都是作为一种民俗现象出现在人们的日常生活中的。它们作为民间艺术品具有一定的实用性、艺术性。
(三) 纳西族十二生肖的意义
在东巴文字中, 最有地方特色的莫过于纳西族的十二生肖。在丽江, 提起十二生肖就不得不提著名的“巴格图” (如图6) 。“巴格”是纳西语, 代表着一种概念, 现在已经演变成一幅图画。它是东巴教中的重要图典, 大观天文地理、征战迁徙;小测吉凶祸福、生老病死[8]。这幅图以青蛙为中心, 十二生肖围绕其成环状排列, 方位可以用来推算阴阳五行、天干地支等。在汉语言文化中, 生肖的形成大约在两汉时期。我国曾多次出土有关生肖的石刻、肖俑、铜镜和带饰等等, 作品多勾勒出完整的动物体型或是局部刻画动物的特征, 它们是绘画而非汉字。但是纳西族的十二生肖却是实实在在的东巴象形文字。这些文字至今还在使用, 不得不说这是个奇迹, 是图画象形文字的活化石。
三、创作实践
笔者此次木刻作品选择的是生肖狗。在纳西族生肖排序中狗位列第三。在古代, 狗作为六畜之一, 不仅可以看家护院, 还能协助主人狩猎牧羊。同时, 狗与人的关系不能简单以“家畜”来论, 相对来说, 狗身上有忠诚、勇敢、重情义的优秀品质。因此, 狗在人们的生活中扮演着不可或缺的角色。传说狗不仅可以通亡灵, 还可以预知祸福吉凶。东汉蔡邕《广连珠》云:“狐鸣狗嗥, 家人小妖也。”[9]狗作为人类的朋友, 能够进入十二生肖, 合情也合理。在创作之前, 要先准备好木头、木刻雕刀、铅笔、色彩等工具。木雕创作分为以下五个部分:构思图案、绘制草图、木板起稿、雕刻、上色。
(一) 构思图案
纳西族的生肖很有特色, 据笔者在丽江的实地考察, 最常见的表现形式有两种:一种是“兽面人身”, 由生肖动物的头部和穿着古代长衣、袍衫的拟人身体组成, 盘膝而坐, 用简单线条勾勒 (如图7) ;另一种是以生肖动物头部为主, 身体为辅, 夸大局部特征, 四肢简化甚至没有表现 (如图8) 。色彩上多用鲜艳明亮纯色平涂, 或直接借用墙壁、图纸、木板的底色, 在上面勾勒生肖纹样。线条非常生动, 精气神很足, 很有动感。因而, 在构思草图的过程中, 为了表现“动中有静, 静中有动”的韵律感, 便有意识地将“狗”的外形与海浪相结合, 进行局部夸张与变形。为了丰富画面, 在外轮廓内部又采用点、线、面相结合的方式去表现海浪。
(二) 绘制草图
绘制草图的目的在于准确还原设计者的真实想法。徒手绘制可以记录和捕捉转瞬即逝的灵感, 这需要具有一定的艺术功底。从某种意义上讲, 草图的数量与质量决定了作品的成败。对于生肖狗的绘制, 大约起草了四五种构图 (如图9、10、11) , 装饰主体有祥云、流水、山脉、沙漠、海浪等, 考虑到木材本身的局限性, 尽量以简洁流畅的曲线表现张力。为了丰富画面, 在纵向与横向上增加层次感还很注意处理外轮廓线的虚实与主次关系, 根据草图最后选择 (如图11) , 在实际操作过程中对耳朵等部位稍稍进行了改动。
(三) 木板起稿
草图定好后, 需要在木板上用铅笔绘制草稿, 不仅要考虑木板的实际大小, 还要在有限的空间里面尽可能还原构图, 尽量描绘得细致精确, 最后再用黑色油性笔仔细勾勒主线。木雕要通过对木头的雕琢而展现层次感与画面感, 雕刻过程也是舍弃木材的过程。有些地方一旦雕琢过度或者失败, 作品可能会受到影响。通过对构图与细节的严格要求, 我们尽可能避免构图不善导致的刻错、刻歪等问题。
(四) 雕刻
木雕雕刻使用的是版画木雕刀 (如图12) , 选它有两个原因:一是木头材质较软, 它的刀锋很薄, 刀身短, 木柄长, 适合学生用;二是专业使用的木刻雕刀价格昂贵, 很难买到。根据刻刀头形状的不同, 木雕刀分为平刀、圆刀、斜刀、直刀、三角刀等, 通过灵活运用刻出层次感。在具体的雕刻过程中, 把握好刻刀与木板的角度, 不可用蛮力, 右手雕刻时左手不要放在上方以免受伤。小刻刀可以刻出不同的纹理, 小圆刀可以刻出微凹的平面, 小三角刀可以刻出类似素描的有深度的线条, 不同刀头刻出的纹理与块面增加了木雕的装饰性 (如图13、14) 。这也是雕刻的独特魅力所在。丁韬先生认为一件木雕的意义在于, 通过审美的途径使空间的使用功能得到提升, 产生“画龙点睛”的效应[10]。功能、装饰的协调统一, 能够满足人们的视觉要求。
(五) 上色
纳西族先民每年要举办多次祭祀活动, 在这些仪式中他们在一些木牌上画上神魔鬼怪的形象, 这种绘画表现形式非常原始, 多用原色, 神怪形象以线条为主, 不追求写实而以写意为主, 作品形象生动, 充分展示了纳西族东巴绘画的艺术性。这些绘画特征都可以运用到木雕上色中。为了更好地展现色彩的饱和度、明度、纯度, 丙烯颜料是最好的选择。为了更好地表现东巴色彩的特色, 我选择了红、黄、蓝、白、黑五种颜色。上色过程分为三步:第一步, 将调制好的底色刷在木板上, 观察木板吸色程度, 用干毛巾将多余水分擦干 (如图15) 。第二步, 将木雕图案用平涂、扫、皴等技法将颜色叠加上去, 深入塑造。这个过程比较繁琐, 不可操之过急, 运用三原色调和出更多颜色 (如图16) 。第三步, 上色完毕后, 仔细观察色彩是否运用恰当, 色调是否和谐统一, 对局部细节进行调整, 像海浪、水花都需要增加类似高光的点睛之笔 (如图17) 。
四、结语
中国民间艺术博大精深, 历经数千年, 许多先民创造的文化符号伴随着古老的信仰与习俗在木板年画、剪纸、建筑、木雕、雕塑等艺术中得到传承, 极大地丰富了民间艺术的题材。正如钟敬文先生所说:“忽视民间艺术, 就不可能真正了解民族文化及其基本精神。”[11]我们应将中华民族历经几千年积累的传统文化继续发扬光大, 并有所创新, 使其更加适应现代社会民众的需求。
摘要：中国民间艺术博大精深, 历经数千年而不衰。许多先民创造的文化符号伴随着古老的信仰与习俗在木板年画、剪纸、建筑、木雕、雕塑等艺术中得到传承, 极大地丰富了民间美术的题材。以东巴象形生肖狗在木雕中的创作实践为契机, 探索木雕如何与生肖元素结合、创新与应用, 有利于传承与弘扬中国传统文化。
关键词：民俗,民间美术,木雕,东巴,象形文字
参考文献
[1]方炳海.木雕[M].上海:上海人民美术出版社, 1998:5.
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5、教学目标：1.感知象形文字。象形文字的联想2.了解“象形文字”的描摩实物形象的特点。象形文字的联想3.能运用形与色表现象形文字，并装饰成画面。教学要点：象形文字的联想1.重点：感知象形文字及其发展变化过程。发挥想象创新能力，表现象形文字的画面。2.难点：能根据象形文字的结构，运用夸张、变形、重复、排列方法装饰成画面。3.兴趣点：①图形中的文字含义。②象形文字与实物象形的关系。③创作“象形文字”的画面。4.观察点：①从象形文字的意象形到简体字的抽象形，体会字形的发展是从繁到简的过程。②体会意象美与抽象美。课前准备和课时：1.彩色笔、油棒、剪刀和各种色纸，带一本自己喜欢的卡通人舞。2.一课时教学过程：一、引入1.放课件2.欣赏教师的范画象形文字的联想3.了解老师画中意境象形文字的联想二、讲授新课1.课题：可爱的卡通形象2.提问：（1）你看到什么？（2）你猜一猜它们象什么？它有什么特点？（色彩、夸张）（3）在欣赏中，感知象形文字的变化过程，感知人类像创造的能力。（4）在尝试中，发展想象力，创造象形文字的有趣画面。3.教师讲授新课：4.过程与方法：①在“说一说知道的象形文字造型，培养想象观察能力和造型能力。②在欣赏中、感受艺术家的想象创造力，提高审美品位。③教师提共文字（具象）（意象）（抽象）。1. 想象与造型：是画还是文字？6.学生想象与创作：①.用卡纸、挂力纸等的色彩进行创作。②.用彩色笔绘画创作。③.画出或创作出一个或两个象形文字，并进行装饰：装饰什么才能象形文字和具造型美和色彩美有装饰美？三、小结评价目标：1.审美知识能力：感知象形文字，了解一些象形文字的变化过程：2.造型能力：能运用线条、色彩表现象形文字3.想象力：能通过想象设计象形文字画面
2、技能目标：了解象形美术字的变化规律和设计方法，掌握一种象形美术字的设计方法。
3、情感目标：感受象形美术字的形态美及其在生活中的重要性，感受中国传统文化的博大精深。
教学重点和难点：
重点：了解象形字的特点，理解文字和象形文字在字与图之间的区别和联系。
难点：掌握字体变形的技巧、创作方法、过程。
教学用具：
教具：多媒体课件、自制绘图等。
学具：绘画工具、纸、笔等。
教学过程：
一、导入：
中国是一个文明古国，中国汉字有着悠久的历史。下面我们欣赏一个视频看一看图画是如何赋予汉字魅力的！教师播放《文化中国》视频。
提问学生：看过这段视频后，同学们有没有发现图画和汉字的有什么联系？（学生回答汉字最开始是由图画演变的）
教师；今天我们就一起来感受汉字象形之韵！
二、讲授：
象形的概念
教师展示大象的图片和象字的甲骨文，通过对比同学们发现许多相似之处，就像是图画一样。由此总结出象形的概念：我们把这种描绘事物形状的造字方法称为“象形”。
汉字的演变
以“鱼”字为例，播放“鱼”字的演变过程。生动形象的向学生展示出汉字的演变经历了哪些变化。
学生再以“象”字为例，说出其演变过程：甲骨文—金文—小篆—隶书—草书—行书—楷书。
汉字的多种艺术表现形式
现在汉字也拥有了多种艺术表现形式并展示图片，如：书法、纂刻、碑刻文化等。让学生充分认识到汉字的表现方式是丰富多样的。
象形创意字体的特点
教师接着展示象形创意字的图片，让大家观察这些汉字与之前欣赏的汉字有什么不同？并分组讨论出你最喜欢的一组象形创意字，说说它有什么特点？
由此总结出象形创意字的特点：一是美观、醒目；有图案意味或装饰意味。二是字体创意有寓意，变形有一定的章法。
字体象形创意方法
教师展示各种象形创意字，引导学生观察其特点，并利用多媒体课件进行笔画的增减或变形。总结出字体象形创意方法有：增减法、突变法、转化法、综合法。
教师以“高”字展示增减法、以“猫”字为例教师演示突变法等。
考一考
通过“考一考”环节，将不同形象的象形创意字展示出来，学生抢答其分别用了什么方法？加深学生对本节课重点知识的印象。
三、设计与制作
学生分组，前后桌为一组，请从“元旦”“快”“平安”“花好月圆”“生日快乐”“一帆风顺”等中任选一个，或学生自己创意，然后小组合作设计。看哪个小组做得又快又好。（师：制作时注意设计变形要大胆，字与图形充分结合，多联想，突出字体的内在意境，巧妙运用色彩装饰字体。）
四、展示与交流
（1。）展示小组成果，并选出代表解说设计意图、总结设计过程。
（2。）小组互动，找出作品的闪光点，分析作品的不足之处，体验探究的愉悦，感受成功的喜悦。
五、板书：
《汉字的象形之韵》
汉字的演化：甲骨文—金文—小篆—隶书—草书—行书—楷书
字体象形创意常用的方法：a。增减法b。突变法c。转换法d。综合法
六、教学延伸：
本研究认为, 要想准确地把握“武”字真正的涵义, 除了从字面上进行释义外, 还应该从华夏武学思想的缘起流变进行分析。因为, 有许多字在流变的过程中, 不仅有本义, 还有引申之意, “武”就是一个典型的从象形会意发展到含有深层次哲学意蕴的“字”。
1关于“武“字的释义争论
“武”字是一个合体字, 按古代造字法的“会意”, “武”从止、从戈, 由止、戈二字合起来而成。“戈”为古代的兵器无疑, 但“止”该如何释义, 学界分歧较大。归纳起来主要有两大观点:
第一种观点认为, 武字是由止戈两字合成的, “止”应训为“止息”或“制止”, 所以“止戈”应为止干戈之事, 即停止使用武器, 平息战乱。后又被引伸为“不用武力就能化干戈为玉帛”, 成语“止戈为武”也由此而生。其依据为:
(1) 《左传·宣公十二年》载, 潘党曰:“臣闻克敌, 必示子孙, 以无忘武功”。楚庄王回答:“非尔所知也, 夫文, 止戈为武”。[1]这句话的意思是说, 潘党认为楚庄王战胜了敌国, 应该让敌人的后代都知道, 不要忘了楚国的威风。而楚庄王告诉潘党:“武”字是由“止”和“戈”两字合成的, 真正的消灭暴乱, 是永远停止动用武器, 这才是真正的武功。这个解释后来成了“武”的经典释义, 并被引用到不少教科书中, 广为流传。
(2) 《说文解字》承袭此说:“楚庄王曰:夫武定武戢兵, 故止戈为武”, 还进一步强调;“武, 从戈从止, 有阻止动武的含义”。可见, 在许慎的《说文解字》中, “止戈为武”中的“止”也被释义为“止息”、“制止”, 认为“止戈”就是“止息干戈”。[2]
(3) 《汉书·武五子传》说:“仓颉作书, 止戈为武, 圣人以武禁暴整乱, 止息兵戈, 非以为残而兴纵之也。”[3]明代政治家丘浚说:“武之为用, 不以用之为功, 而以不用为大, 故武之为文, 以止戈为义也”。[4]这些典籍中均是把“止戈为武”的“止”理解为制止、止息之意的。
(4) 武的本意是“征战、征伐”, 即持戈步武。而随着认识的加深, 武的意义变成了“止武”, 即止息干戈”。故“戈”字的右下一撇被去掉, 而在左上加上一横, 表示停止暴战、维护正义之意。[5]《左氏春秋·宣公十二年》楚庄王曰:“夫武、禁暴、戢兵、保大、定功、安民和财者也”[3], 即是此意。
(5) 翻阅古今汉字工具书籍, 对“武”的解释均为清一色的“止戈为武”, 或“从戈从止”。如《康熙字典·止部》、《古代汉语》、《辞海》等均载有“楚子曰:止戈为武”的说法。
第二种观点主要是语言文字学界对“武”字的释义, 认为“武”为合体会意字, 从止从戈, 本义为征伐、示威, 与武事行动有关。其依据是:
(1) 武是会意字。“武”字的甲骨文、金文、篆文均为上下结构, 上面是“戈”下面是“止”。“戈”的甲骨文、金文、篆文像古代的一种兵器, “止”在甲骨文中为人脚趾的象形, 表示行动、行走, 在金文、篆文中“止”依然是人的脚趾之形, 其意是持戈而行, 只是到了隶书才将金文、篆文的上下结构调整成混合结构 (见图1) 。因此, 在象形文字甲骨文中“, 武”字的原始本意就是手持武器进行战斗的意思。[6]
(2) 《说文·止部》:“止, 下基也, 像草木出有址, 故以止为足”[2]。“止”的本义是“动”, “停止”是后起意, 大约从春秋时期才用“止”字表示“停止”、“静止”。因此, 原始“武”字中的“止”并非现代汉语中停止的止, 故认为“止戈为武”乃望文生义、牵强附会, 或历史的误解[7], 或后人对字形的一种误解, 或后人对字义的一种曲解。[4]
(3) 仓颉造字实际上是一个观物取象的过程。甲骨文中的最初表现形式是“足戈并立”, 左边画一个“足型”, 右边画一个“戈型”, 二者组合成其雏形, 以象形取意, 即立足持戈, 是一种静态 (图2) 。本意是显示武力, 潜意思不是进攻而是防卫——警告别人, 不要来侵犯。在此基础上, 小篆字体由左右结构, 变成了上下结构, 进而形成了“止戈竖立”的组合。现代文字中, “止”字写在左下角, 而“戈”的一撇移到“弋”字的左上角, 其意是持戈而行, 处于一种动态, 表示手持兵器在行进[7]。《说文解字》也认为, 止与行有关, 戈与斗有关, 故“止戈竖立”就是行军作战, 其与“伐, 击也”, “戒, 警也”, “戍, 守边也”等会意字是同样的道理。因此, “武”字的本义就是征伐、征战, 并含有勇武的意思。
(4) 有研究认为, 戈是古代的主要兵器之一, 止是足趾的象形, 且在古文里面“, 止”很多时候是通假的“趾”字, 本义为脚趾, 引申义为立足。[8]《春秋繁露·楚庄王》、《汉书·刑法志》、王筠的《说文释例》、于省吾的《释武》、王力的《同源字典》等对“止”的释义均是如此。此外, 在其他一些会意字里, “止”都代表足趾, 也就是人的足迹, 几乎都有前进、进取之义, 而绝非中止、制止[9]。因此, “武”可以释义为“扛着兵器走”[7], 或“拿着兵器走或跑着去打仗, 去征伐、去征战”, 或“象征着一个武将或武士威风凛凛地站在那里”[10]。故“武”字中的“止”, 绝不可能解释为“制止”, 而是“趾”的初文, 应该解释为脚步前进的方向, 与“戈”这个意符联系起来, 应该表示使用武力向前行进, 征伐敌人。这样的释义更加符合“武”字的造字意图。
(5) “武”是由“戈”和“止”组成的。“止”的本义是“趾”, 表示脚, 以及走路的动作。戈长了脚, 意思就是军队在调动, 开始动武了[11]。但也有人认为, 既然“止”的本义是“足”, 那么“止戈为武”中的“止”就只能解释为“足”, 以足代人, 或停或进, 即“止戈为武”就是“人扛着武器” (或立或行) 之象形, 含义自然就是“武装了的人”——士兵或军队, 进而指代武力和战争[12]。因此, “武”字的含义, 不当释为止戈, 而当释为动戈、大动干戈, 这才是“武”字的本义[7]。
(6) 几千年来“, 武”字一直是勇武、威武的代名词, “武”是和“文”字相对应的, 泛指武功、武力及军事。现代文献中“武”的常用义有“武力、武装、武功、武器、武艺、武术等”。 从小的方面说是技击, 从大的方面说就是战争。且古代“谥法”中, 凡是“刚强理直”、“威强睿德”、“克祸定乱”均可谥“武”。历代帝王中, 凡以赫赫有功著称的, 都带有武字, 殷有武丁、武乙, 周有武王, 西汉有汉武帝刘彻、东汉有光武帝刘秀等[13]。
(7) “武”在文献典籍中有“舞蹈”、“征伐、战斗”、“步迹”三个义项。陆宗达、王宁先生认为:“历史上的劳动、舞蹈是先于战争征伐的。人们首先是与兽的战斗, 然后才是与人的战斗。持兵戈武器而动其足首先是舞蹈的形象, 以后才引申出军武、征伐之义。又因舞蹈着重步伐, 才引申出步迹之义。从历史的发展看, 舞蹈应当是‘武’的本义。”[14]
2 “止戈为武”的哲学意蕴
从上述对“止戈为武”的争论中可以看出, 近代学界将“武”释义为“征伐、征战”符合古代造字的意图, 也是“武”字的本义。但为何楚庄王会将“武”字释义为“止息干戈”, 许慎还在《说文解字》中进一步强调“有阻止动武的含义”, 为什么两种观点会存在如此大的差距, 甚至释义相反, 却得到了几千年人们的广泛认同呢?本文认为, 绝非像有些人所说的 “望文生义”、“牵强附会”、“借题发挥”、“历史的误解”那么简单, 而是有着更深层次的意蕴。
(1) 从文化学的角度来看, 文字是文化的一种载体, 因为它记载了文化发展的历史轨迹和丰富成果。汉字是由图画文字发展而来的, 其演变过程经由甲骨文到金文, 到篆文, 到隶书, 然后才是现在使用的行书和楷书。在发展演变的过程中其象形、象意特征被逐渐弱化, 甚至完全退化, 但无论怎样变化, 总会留下图画文字的“胎迹”或“文化基因”。“武”从止, 从戈, 从甲骨文展到隶体, 其字形结构和引申之义无论在历时层面还是共时层面都经历了很大变化。从字形上看, “武”字的形态已被线条化、轮廓化、特征化了, 最为明显的变化是“戈”字的一撇被改为一横移到“弋”字的左上角。从字义上看, 虽其“肩扛兵械, 开步执戈, 出征作战”的本义没有多大变化, 但其引申之义却在不断地发展。如止字的本义是足, 但足可以是行走的, 也可以是站立的, 故“止”不但可以引申为“扛着兵械行走”, 也可引申为“扛着兵械停下来”。如果引申为后者, “止戈为武”就不再难理解了。晚清孙诒让在分析《说文》中“止”字的解释时称:“止有足意, 可假借为行止之止”[15], 由此再进一步引申出“止息”、“制止”之意。朱骏声认为, 后来“止”字为“止息”、“制止”等义所专, 所以才又造一个“趾”字表达本义, 以与引申假借等义相区别[12]。此外, 还有人把“止戈为武”形象地释义为:“把杀人的戈扔在地上, 再踏上—只脚, 永远不再用它”, 以示停止战争。
(2) 从哲学层面看, 中国文字, 象形指事, 有一种特殊的意指魔力, 可以让人浮想联翩。如有研究认为, 早在春秋时, “武”即被赋予了哲学意义, 如“战以止战”, “杀以止杀”等, 即通过战争来制止战争或评定叛乱, 以武力制止对方的武力。《左传·宣公十二年》中“夫武, 定功, 戢兵, 故止戈为武”就是说“使用武力是为了奠定功业, 消灭战争”的意思, 即“武”字中含有“制止干戈, 实现和平”之意。还有研究认为, “止息干戈”是“止戈为武”的扩充意义, “楚庄王并不是文字学家, 无非是借‘ (停) 止 (干) 戈’来发挥春秋时代的一种反战思想”[16]。因此, “武”字虽小, 但内涵丰富, 不仅是战争、武力和武术的代名词, 更是中华民族精神文化和行为处事方式的浓缩。“武”字里面不但蕴含有丰富的哲学文化信息, 还与中国人重实际、多想象, 包容万物的理性思维和天人合一、物我一体的精神密切相关, 从而把一个与斗争、较力、征伐、战斗相关的字, 提升到更高的哲学范畴。
(3) 从政治学层面看, 语言文字是人类生存方式和历史发展的忠实记录, 因此, 作为字词的“武”与作为社会文化现象的“武”有密不可分的联系。有人提出“夫文, 止戈为武”, 从政治上讲武就是以战止战。[17]进行战争的意义是为了消灭战争, 兴兵作武只是手段, 以有道伐无道, 止息兵戈, 以战求和, 保国安民, 维护和平, 才是真正的目的。这与汉时“以武禁暴整乱, 止息干戈”之说以及毛泽东“用战争消灭战争、不要枪杆子必须拿起枪杆子”的理论不谋而合, 也与当代中国一直奉行的与邻为善, 以邻为伴, 决不称霸的外交政策相一致。因此, “止戈为武”不仅表达了古人渴望和平, 远离兵荒马乱, 过上安居乐业的生活的愿望, 也说明早在中华文明初创时期, 以战制乱, 以战止战的贵和思想已经形成, 也是一个民族历经长期战争痛苦所提炼出来的智慧。
(4) 从军事学层面看“, 止戈为武”蕴含着中国古人的战争观、军事观和武德观, 并对后世产生了重大影响。中国古人把战争区分为正义与非正义两类。认为平天下之乱, 除万民之害, 诛暴扶弱是正义战争, 而对外扩张, 进行掠夺, 以大欺小, 倚强凌弱的战争, 是非正义战争。强调进行战争要“以仁为本”, 为“正义”而战。如《左传》就认为战争具有“禁暴、戢兵、保大、定功、安民、和众、丰财”等多项功能和意义。孙子在谈用兵之道时, 强调“攻心为上, 攻城次之”, 主张“不战而屈人之兵”。《司马法》中的“以战止战, 虽战可也”, 朱元璋的“发兵为诛暴, 诛暴为保民”, 康熙的“乱则声讨, 治则抚绥”等都把禁暴戢兵, 卫国安民, 维护和平作为使用武力, 进行战争的出发点和归宿。此外, “武器与其说是为了战争, 还不如说是为了阻止战争”、“战争的结局并不仅仅体现于军事上的输赢, 更重要的是要从道德高度使敌对者在精神上折服”、“武是解决问题的最后手段, 不到最后绝不轻易使用”, “武的最高境界是止戈, 是不武, 是和平, 而不是战争”, “只有以制止、消灭暴力为目的武力, 才是符合道德准则的军事行为”、“要制止战争并消灭战争, 必须赢得战争”、“和平止战才是武的真谛”, “善于对待战争和善于制止战争都叫‘武’”等观点都是对“止戈为武”很好的诠释。长期以来, 这些论点已化为集体无意识渗透到中国人的血液之中, 潜移默化地影响着中国人对待战争的态度, 而“止戈为武”也已成为人们思考战争问题的逻辑起点。
3结语
我的奶奶可能干了，她不仅是家里的“财政部长”、“后勤部长”，最近还担任了“通讯部长”。所谓“通讯部长”，就是每天把来电人的姓名记录下来，等家里人回来了，向他们汇报。咦，你说我奶奶不识字，更不会写字，怎么能记录这么多人名呢?我告诉你，事情是这样的……
这天放学一回家，我一进门便看见奶奶坐在电话机边，在纸上写着什么。晚上吃饭的时候，奶奶忽然想起什么似的对爷爷说：“对了，今天有个人打电话找你，他姓……姓……姓什么来着?等会儿，我去查一下。”说完，奶奶转身进了里屋，不一会儿拿来一个小本子，她看了看说：“噢，对了，叫余有波。”咦，奶奶不是不识字吗?我疑惑地拿过奶奶的本子，想看看她是什么时候学会写字的，我翻开本子，只见纸上画着一幅图画;一条大鱼直立着身子，用两个用胸鳍抱着一团像水波一样的东西。“这是什么呀?”我左看右看也弄不明白。奶奶接过本子，指着上面的画说：“小傻瓜，这还看不明白，这鱼抱住波浪，不就是‘鱼’有‘波’吗?”“啊?噢!‘余有波’就是一条大鱼抱着一大团波浪啊。”我失声笑了起来。“奶奶你真绝，这真是你自创的‘象形文字’啊!”我边笑边翻看奶奶的本子，奶奶在一边给我解释着：“这儿画了一个羊头，下巴上还留着一绺小胡子，这就是‘老杨’，如果没留胡子，那就是‘小杨’……”“那这三条水波又是什么呢?”“这是姓刘的`‘刘’。你瞧，这不是一条河流吗?”奶奶边比画边讲解。(www.fwsIr.com)我捧腹大笑，奶奶真聪明啊，她这“象形文字”真是绝了!
我笑得流出了眼泪，奶奶却只是微笑着抚摸我的头。看着奶奶的微笑，我忽然心中一颤;奶奶小的时候受条件的限制没能上学，所以才不识字，但就是这样，她还是想尽一切办法来弥补这个缺陷，而我现在有了优越的学习条件又做得如何呢?这个问题有许多人问过我，我也无数次问过我自己，但从没有像这一次这样被震撼过。
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