美术活动的教学反思（精选8篇）
这是本次活动的重点部分，通过让幼儿以自身身体自由分组，自由探索尝试合作表现运动中的人体造型。教师及时给予激励和引导性启发，培养幼儿的自主创新，孩子们在宽松、自由的氛围中，商讨着怎么踢？怎样的运动造型最特别？大胆地发挥自己想象力和创造力。另外，教师还运用数码相机把幼儿表现的动作记录下来，这就大大的激发幼儿的创作热情，这也体现了《纲要》中指出的：“尊重每个幼儿的创作热情，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们合作成功的快乐。
《纲要》中反复指出艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”，要使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象。”本次活动，无论是幼儿自由讨论、动作造型表现和是作品创作环节，我们都给幼儿提纲展现自己的机会。通过这一环节，幼儿大中获得成功的体验，从而增强幼儿的自信心，增强对美术活动的兴趣。
基于以上的一些难题, 笔者设计了一个集体合作形式的比赛方案, 让学生们在集体合作中共同体验成功的乐趣。
[活动目标]
在学校“6.5环境日”系列活动中完成“环保绘画竞赛”项目。
一、二、三年级学生全员参与环保绘画的创作, 使其在活动的过程中感受环保理念, 享受创作的乐趣, 体验成功的快乐。
[活动重难点]
学生全员参与, 不同绘画水平的学生都能感受活动的目的, 体验创作的乐趣。
[活动准备]
环境布置、分工安排、学生创作主题的前期指导等。
[活动过程]
1.每位同学以折纸、剪纸、彩绘等方式进行独立创作。
2.最终以班级为单位拼贴完整作品。
3.各年级项目主题及具体安排 (见表1) 。
[活动后记与反思]
两个小时的活动, 比赛、展示、品评, 进程有条不紊。不同绘画水平、不同程度的学生均能全身心投入, 参与创作, 共同体会到了创作的快乐, 对活动的主题理念记忆很深刻;作品最终的展示效果较好, 学生们从巨大的画面中都能找到自己参与的痕迹, 很有成就感, 能体会到成功的乐趣。
其实, 这样的活动方式不仅仅适用于比赛, 在日常的课堂教学中笔者也时常会用到。对于时间短、主题大的创作, 单靠一个学生单枪匹马的力量往往很难完成。而采取集体创作的方式, 共同完成同一主题的作品, 让每个孩子各尽所能, 能够共同体验成功的乐趣。这样既不会损伤能力较强者的积极性, 也是对能力较弱者的一种鼓励与关怀。这是一种“聚沙成塔”的做法, 让每个孩子都能体会创作的乐趣。
在小学阶段六年的美术课程中, 几乎每一册教材中都能发掘出可以集体创作的项目。在教学的实践中, 笔者也发现学生很喜欢这种创作方式, 课堂参与积极性很高, 作品展示的效果较好, 对主题的把握很准确。虽然每个人完成的部分不多, 学生画的、做的少了, 但看的、说的、比的、想的却比独立完成作品要多得多, 审美的体验是多角度的, 相对更加透彻。
例如, 四年级《美丽的拼画》一课, 每位同学完成一小幅由彩色纸剪贴成的热带鱼图案, 拼在一起, 成为一幅很大的以《海底世界》为主题的装饰画 (如下图所示) , 色彩斑斓、形态各异、组合和谐, 这是一课时里单凭一个人的力量无法达到的效果, 学生在集体创作的过程中, 更有成就感, 更能感受到彩色纸拼贴的魅力。
又如, 六年级《热闹的大街》一课, 每位同学完成一个小店面的设计制作, 小组组合成为一条热闹的大街 (如下图所示) 。学生设计制作自己的小店面时, 各有各的想法, 时装店、咖啡厅、蛋糕房、早点铺……应有尽有, 风格迥异, 使得大街呈现出一派热闹繁忙的景象, 这样的作品充分体现了集体创作的优势, 学生喜爱这种作业方式, 对作业主题的感受也愈加强烈!
【关 键 词】幼儿美术活动；教师；评价；评价行为
中图分类号：G61 文献标识码：A 文章编号：1005-5843（2012）05-0132-02
新《纲要》指出：教育评价是幼儿园教育工作的重要组成部分，是了解教育的适宜性、有效性，调整和改进工作，促进每一个幼儿发展，提高教育质量的必要手段。评价在教学活动中非常重要。在幼儿美术活动中，教师对幼儿的评价是教学过程不可或缺的重要组成部分，直接影响着活动的效果，对幼儿各方面的发展具有重要的作用。幼儿美术活动中，如果教师能做恰当而有效的评价，师幼会产生有效的互动，使教学活动处于一种鲜活的状态。但当前在美术活动中，很多教师的评价行为仍然存在着偏差，导致评价这一环节没有发挥其应有的价值。
一、幼儿美术活动中教师评价行为存在的问题
1. 评价忽视幼儿个性和情感的发展。在幼儿园美术活动中，我们经常看到教师在评价幼儿的作品时偏重幼儿作品的构图、造型、涂色等方面，往往从知识技能、画面效果这些显性因素来进行评价，以像与不像、好与不好为标准来评价幼儿的绘画作品，而对于幼儿的情感、态度、兴趣、注意力、个性的发展却不够重视，缺乏引导和肯定。这样的评价忽视了幼儿的全面发展，忽视了幼儿在其他方面所表现出的闪光点，对孩子的绘画兴趣和积极性、想象力和创造力产生不利的影响。
2. 评价标准和方式单一，忽视个体差异。每个幼儿是一个独立的个体，有着独特的思维方式和观察能力，在美术活动中，每个对于绘画主题的理解不同，通过自己独特的想象和创造来表达自己的情感和内心世界。但在评价幼儿的美术作品时，很多教师采用统一的评价标准，如强调画面是否丰富、比例是否恰当、涂色是否均匀、是否与范画相像。而且教师的评价方式也比较单一，基本是语言评价，很少采用微笑、眼神、倾听和关注等非言语评价行为。这样的评价忽视了幼儿的多样性、差异性，违背了幼儿个性的丰富性、复杂性，也压抑了幼儿的个性和创造性，不可能全面综合地反映幼儿的实际情况。[1]
3. 评价语言过于单一、笼统。美术活动中，教师的评价过于简单，对幼儿作品评价的语言往往比较单一、笼统，不够深入具体，缺少针对性。如，“画得不错”、“画得真棒”、“画得真漂亮”、“有进步”，这类评价语言缺乏具体的内容，幼儿听后并不知道自己好在哪里，有了哪些进步。如果这是幼儿第一次听到老师这样的表扬和肯定，幼儿可能会十分高兴，如果一直重复着类似于“真棒”的评价，幼儿也会感到乏味无趣。这样的评价失去了应有的激励作用，不利于幼儿的发展。
4. 评价行为缺乏激励性。在美术活动中，我们经常听到这样的评价：“你怎么画得这么乱”，“你画得不好看”，“你画得这像什么呀？”当个别幼儿根据自己的想象画出符合幼儿思维特点的事物时，有的教师不顾幼儿的想法，采用否定性的评价说：“你怎么画了个绿太阳？你画的房子怎么是这样的？“你画的树叶怎么是蓝色的？类似这样的否定性评价，会挫伤幼儿绘画的自信心，削弱幼儿对绘画的兴趣。
5. 评价注重结果，忽视过程。很多教师偏重对幼儿美术活动的结果进行评价，很重视在结束环节对幼儿的作品进行点评，注重对幼儿作品中涉及到的构图、造型、涂色等技能技巧的评价，却忽视了幼儿在美术活动过程中所表现出来的积极态度、浓厚的兴趣、良好的习惯、顽强的毅力、持久的注意力等方面的评价和引导，而这些方面也是我们在美术活动中所追求的目标。同时，由于缺少对幼儿在美术活动过程中的评价和引导，幼儿得不到及时的点拨，评价在激发幼儿兴趣、灵感，开阔幼儿思维、大胆创造和表现等方面的作用没有达成，使得评价促进幼儿发展的功能也无法真正实现。
二、改进策略
如何能在幼儿美术活动中进行恰当合理的评价？教师需要对自身的教学评价行为进行反思，以形成科学合理的教学评价理念，逐步改进美术活动中的评价行为。在幼儿美术活动评价中，教师应把握好以下几个方面：
1. 评价注重幼儿的多元发展。《纲要》在幼儿发展评价方面指出：“全面了解幼儿的发展状况，防止片面性，尤其要避免只重知识和技能，忽略情感、社会性和实际能力的倾向。”幼儿教育的目标是培养全面和谐发展的儿童，包括认知、语言、身体、情感、社会性等多方面。幼儿美术教育也在于此，要注重幼儿的全面发展，不仅要发展幼儿的美术知识技能，同时也要培养幼儿的情感、态度、个性等。教师在对幼儿美术活动进行评价时，应注重评价内容的全面、多元化。具体说来，在对知识技能方面评价上应包括构思、造型、材料运用、表现、涂色等指标；在情感、态度评价上则应注重对幼儿活动中的兴趣性、主动性、自信心、持久性等。所以，教师的评价行为应以美术活动的最终目标为出发点，不能只强调美术技能和技巧，同时也应把幼儿的绘画兴趣、想象力和创造力、情感、个性发展作为重要的评价指标。
2. 评价体现多层次和多样性。每个幼儿基础和能力不同，发展水平不一，都有其独特性和个体差异，根据多元智能理论，每个人又都有独特的智能，如果用同一“标尺”、用同一“标准”，显然是不行的，这就需要我们根据幼儿的发展情况设计多层次的评价标准，关注被评价者之间的差异性和发展的不同需求，促进其在原有水平上的提高和发展。[2]
所以，教师要从多个标准、多个角度去评价幼儿，教师要善于发现幼儿作品中表现出来的不同风格，发现幼儿各自的长处，从不同的角度给予肯定，从而让每个儿童都获得成功的体验。
在美术活动的评价中，还要做到评价方式的多样性，要考虑幼儿的不同个性，对不同的幼儿采用个性化的评价方式。教师可用拍手、微笑、伸出大拇指、拍拍肩膀来肯定幼儿；也可用抚摸、拥抱、拉手来鼓励幼儿大胆表现；对一些比较沉静、内向、胆小的幼儿，教师可用热情的语言加以赞赏，或用拍手、贴五角星加以肯定，以增强自信心；对那些性格外向、活泼、表现突出的幼儿，可用积极的语言适度赞扬或点头微笑。只有针对幼儿的个性特点采用灵活变化的评价方式，才能更好地满足幼儿不同的发展需求。
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3. 评价语言具体恰当。教师的评价要体现具体性、针对性，要明确地指出孩子活动过程中或作品中值得表扬和肯定的地方。如，“这几朵花颜色涂得真漂亮！”“这幅画的线条非常流畅！”“你画得真细心”。这样的评价会让幼儿感到生动有趣，会增强幼儿绘画的积极性和继续作画的愿望。在美术活动中，教师恰当、具体的语言评价能对幼儿起到点拨和引导作用。如，有的孩子画面颜色单一，教师可以提醒他“颜色有点少，还可以用什么颜色搭配起来更漂亮，更合适？”引导孩子大胆表现，使画面色彩更丰富。如果教师的评价语言生动、具体，可以有效地激发幼儿对美术活动的兴趣，更好地发挥幼儿的主动性和创造性。
4. 评价体现激励性。幼儿都喜欢教师表扬，表扬有助于幼儿树立自尊心和自信心，激发幼儿的绘画兴趣，保持积极乐观的情绪。恰当的评价能保持和延续孩子的绘画激情，张扬他们的个性，开发潜能，呵护他们的智慧之花，让他们在快乐与成功的感受中增强对美术活动的兴趣，还因为这一兴趣和愉快体验，将推动他们今后积极地参与美术活动。[3]所以，在美术活动中，对于孩子的作品，只要符合他们的年龄特点，体现他们的创造力，表现了事物的特征，就应当给予充分的肯定。
教师要尽可能多地发现和体会幼儿美术作品的优点，努力从每个孩子的画中欣赏其独特之处，给予幼儿更多的鼓励和肯定，从而保护孩子创作的热情和绘画的兴趣，让每个孩子都能体验成功的喜悦，产生积极、愉快的情绪，树立自信心。教师不仅要赞扬绘画能力较强的幼儿，对于绘画能力弱一些的幼儿，那些画面简单的幼儿，教师也应鼓励与肯定。用肯定赞赏的语言为他们鼓劲，给予每一位幼儿激励性的评价，鼓励幼儿大胆尝试，激发幼儿大胆作画的欲望和热情。
5. 评价与教学融合，注重过程性。新的评价理念强调评价的过程性，教师对美术活动的评价应是伴随着教学活动过程而发生，也就是说评价与教学相融合，评价是教学活动的重要组成部分，贯穿其中的每一个环节。这就要求对儿童美术发展的评价不仅关注结果，更关注过程。[4]所以，教师要树立新的评价观念，评价要从过去仅仅重视结果转变为更重视美术活动过程中的评价。教师要恰当地运用评价，将评价贯穿于整个教学活动的始末。通过评价重视幼儿参与美术活动的积极情感和主动的态度，关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验，帮助幼儿增强自信，发展幼儿的想象力和创造力，培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的精神。教师通过对幼儿美术活动过程的关注和评价，通过评价改进教学，不断促进幼儿的发展。
参考文献：
[1]赵红霞.对幼儿发展评价的反思[J].早期教育,2008,(Z1).
[2]沐文扬.建构生态式教学评价,促进师幼可持续发展[J].学前教育研究,2008,(02).
[3]陆蕴芸.也谈幼儿美术教学中的评价[J].中国科教创新导刊,2010,(06).
[4]冯晓霞.多元智能理论与幼儿园教育评价改革——发展性教育评价的理[J].学前教育研究,2003,(09).
美术活动教学反思1
园里组织里一次教研活动，我选了一节美术活动《勤劳的小蜜蜂》，虽然课前做好了准备，但由于紧张还是疏漏了个别环节。比如说我本打算在绘画之前让幼儿多了解小蜜蜂的采花酿蜜的辛劳，进而对幼儿进行适当的热爱劳动的教育。可是在实际教学中却一带而过，不够详尽，没有达到实际的教学效果。这是我在今后的教学中应该注意的问题。
此外通过本次美术教学活动，我发现评价对于幼儿也很重要。因此我尽可能提供给每个幼儿表现与表达的机会，允许他们之间存在不同之处，这对增强幼儿的自信心是非常重要和关键的。其实小朋友们观察得挺仔细的，只是在用语言表达的时候，有些词语不会运用，作为老师我们要及时帮助纠正，并强化某些词语，提高孩子们的口语表达能力。在指出幼儿不足之处的时候尤其要注意不可打击到孩子的信心，尽量鼓励每一个孩子积极参与活动。在评价中，我对过程中幼儿表现出的认真、耐心、兴趣等给予及时的、积极的肯定，不管美术活动结果怎样，只要幼儿能认真对待并付出努力，那么他们的作品就应得到老师和同伴的认可，这样有助于每个幼儿自信心的形成和发展。
这次执教后，组内老师给我提出了许多活动中的不足之处和保贵的建议，如加强美术专业用语的运用，评价作品时多给孩子一些自信等，对于我今后的教学有很大的帮助。
美术是一门特别的学科，它能让幼儿学到绘画与制作的本领；能培养幼儿生活的综合能力，发挥幼儿在各个方面的才华；能使幼儿发现美、感受美、创造美。让我们积极为幼儿营造一个美术创作的乐园，使他们学得更轻松，更快乐。
美术活动教学反思2
中班幼儿的想象力较丰富，能根据不同的轮廓、线条想象出不同的形象，并尝试动手画出具体形象。日常生活中，我发现幼儿喜欢在自己的手及手臂上印花、贴花或用笔涂涂画画等现象，并以此为豪。本班孩子对玩手部游戏和进行绘画活动都表现出极高的积极性，故我将两者结合，组织了美术活动《会变的手》。
活动目标：
1、鼓励幼儿大胆地在自己的手部用各种颜色的点、线、面进行想象装饰。
2、充分让幼儿感受在自己身体的一部分上作画的愉悦。
活动准备：
1、玩过一些手指游戏。
2、观察过手影。
（在以上活动中，幼儿对手的变化产生了浓厚的兴趣。）
3、水粉颜料、水彩笔每组一套，手的联想造型图若干，抹布每组2块，棉签若干。
活动过程：
1、欣赏“手的联想造型图”，激发幼儿兴趣。
师：＜出示“手的联想造型图”＞“老师为小朋友带来了几幅有趣的图画，他们是什么？”
幼：“长颈鹿、大白鹅、孔雀、青蛙、琴师吹笛、小合唱。”
师：“你们知道这些不同的动物、人是什么变成的？”
幼：“用颜料在手上画画，是手变成的。”
（评：幼儿对“手的联想造型图”非常感兴趣，通过观察，他们发现了手可以变成许多不同的作品。幼儿的情绪被提升。）
2、组织幼儿玩变手游戏，发展幼儿想象。
师：“这些能干的手变成了这么多不同的东西，你们的小手会变吗？变一变，变成了什么？”＜引导幼儿自由想象变出手的不同形象＞。
幼1：“我的小手变变变，成小猫喵喵喵。”
幼2：“我的小手变变变，成小羊咩咩咩。”
幼3：“我的小手变变变，成小鸟叽叽喳。”
幼4：“我的小手变变变，成小兔跳跳跳。”
幼5：“我的小手变变变，成水壶咕噜噜。”
（评：让幼儿的小手变一变，使他们在无拘无束的环境中玩玩想想讲讲，充分发挥其想象力。幼儿边想边说的过程，是自己构思作品的过程。引导幼儿说出与众不同的想法，给幼儿提供了互相交流的机会，同时也使幼儿体验到变手游戏的快乐，而且为后面的活动做了铺垫。幼儿的情绪更加高涨。）
3、组织幼儿装饰小手。
师：“老师的手也会变，你们想不想知道？”
幼：“想。”
师：“我的小手变变变，变成什么？”
幼：“变成小猫喵喵喵。”
师：“变好了就不动了。
师：＜边讲解边示范作画方法＞“用颜料装饰一下，它会变得很漂亮。
用棉签蘸上我需要的颜色，画上眼睛、鼻子、嘴巴、美丽的蝴蝶结。瞧，变成了一只可爱的小猫，喵喵。”
师： “你们想不想也来装饰一下你的小手变出的东西？”
幼：“想。”
师：“自己不好画的地方可以请老师、小朋友帮帮忙。”
（评：幼儿认真地观察了教师装饰“小猫”的整个过程，最后不由自主地拍起了小手，脸上洋溢着笑容。听完教师的最后一个字，便急不可耐地走到桌子旁边动起手来。）
4、幼儿作画过程中可以互相交流，教师巡回指导。帮助有困难的
幼儿进行手的变化联想，鼓励幼儿大胆想象装饰。
（评：绘画创作过程中适时适度的交流，给幼儿创设了同伴之间互动的机会，引发了更多的自我表现。由此，我们体会到，在幼儿绘画创作中，同伴之间的互动比单纯的师幼互动对幼儿的影响更大。）
5、欣赏讲评活动。
师：“装饰好的小朋友可以让大家猜一猜，你的小手变成了什么 ？”＜鼓励幼儿互相讲述，个别幼儿讲述，表扬幼儿不同的作品。＞
美术活动教学反思3
活动开始时给孩子们看的图片不够清晰、明确。虽然孩子之前已经欣赏到了许多民族，但还是不太了解的，把太多的民族放在一起，能让孩子观察到的只能是：少数民族的衣服很有趣、帽子很特别。要一下子了解这些民族是很难的。这么多图片一一放在一起没有重点，如能让孩子直观显示一民族特点的真实民族服装，我想孩子们就能有重点的去了解，效果会更好。然后在活动的最后再出示多一点的其它民族的照片让幼儿了解感受他们的服装特点，这样效果可能会比较好。
其次让幼儿画民族服装太难，绘画时有好几名幼儿对我说：“王老师，我不会画。”所以我可以换个方式让幼儿来画，比如可帮幼儿事先画好衣服，然后让幼儿根据各民族的服装特点进行添画，这样子可能相对简单一点，比较适合我班幼儿。
再次在活动的目标和设计上还要再好好推敲推敲，如何设计出一个符合我班幼儿特点的活动是非常重要的。
说到底还是由于课前的经验准备不够。这包括物质准备与经验准备。经验准备主要是课前与孩子们共同围绕少数民族这一主题来了解一些相关的知识，或是让孩子回家与父母共同寻找相关的书集。在物质上应为孩子准备带有民族特点的真实服装，挂在活动室的周围，这样更能诱发孩子的兴趣，直观地欣赏到民族服装，了解各民族的习性。
美术活动教学反思4
一、案例背景
在幼小的孩子的心中，这个世界会是什么样子的呢？他们会把自已想做的，想说的，甚至有可能是说不出来的做不到的事情，统统通过画表现出来。随着幼儿年龄的增长和绘画技术的提高，我发现最近孩子在绘画过程中总喜欢创造出各种奇形怪状的事物，而且会觉得很有成就感。
二：案例描述
今天我让小朋友进行制作纸版版画《蜗牛》的活动中，我讲解了剪贴版画蜗牛的方法，讲完后请小朋友自己制作，并要求幼儿在版面上添一些背景来构建作品的情节。小朋友开始按照我的要求来做了，在指导过程中我发现费逸杰，制作的蜗牛是比较好的，正在我想拿他的作品，给小朋友欣赏的时候，发现他又用剪刀剪了许多的长条，粘贴在蜗牛的身上，把蜗牛也遮盖住了，我忍不住问：“杰杰，你这是做什么？你的小蜗牛呢？”“老师，你别急，你看，我的小蜗牛都躲到草丛里面去了。”“为什么小蜗牛要躲到草丛里去呀？” 杰杰的想法引起了我的好奇心，我接着他的回答继续询问他。“因为小朋友们老是要去抓小它，我叫它躲起来。”想不到杰杰的回答尽如此简单，但却是来他的生活经验。
三、案例分析
通过这个案例我们可以看到在孩子的眼里绘画世界和现实世界是同一回事，他们可以让自已生活到虚拟的世界中，也可以让虚拟世界中的美好事物满足自已的需要，而且孩子在绘画时把自已对事物的看法，自已的情感都融入到了作品里面。
案例中的杰杰，虽然没像其他孩子一样听话来为蜗牛增添背景，但是他有的是自已的思想，他能够联系生活中小朋友们经常捉小蜗牛的情形，替小蜗牛感到担心，他用自已的方式帮助小蜗牛，早退一片绿草地叫小蜗牛赶快躲起来，虽然他的这片“绿草地”并不能够让小蜗牛避难，但他却表现出不同一般孩子的善良、为他人着想的优良品德。
四：案例反思
1、情感在版画作品中的表达
最常见也是他们最乐意来表现的，是孩子们的情绪。一个小孩是很容易表达自身的喜怒哀乐的，因为他们的情感是那么的外露和不善隐藏，如果给他们一张画纸，他们会毫不迟疑地表达他们的所思所想，一个孩子可能在画中反复地出现同一个人物，并把他们的画得尽善尽美，这是因为他们喜欢这个人物，一个乐观主义的陔子，总喜欢在一切事物上面都画上阳光明媚的天空。
2、对事物的看法在版画作品中的表达
不可否认，任何人对这个世界都有自已独到的见解和看法，孩子也不例外。仔细分析他们的画，可以看到孩子对这个世界的解释是十分夸张和有趣的。
3、个人的性格和脾气在绘画中的表现
儿童心理学的研究已经证明，色彩的选择和运用可以反映一个孩子的性格和身体状况。在我的美术课上，我仔细分析过孩子的作品结果发现，性格外向和大多数女孩子喜欢用红色，而喜欢蓝色的孩子当中大多数不善于交往而且性格内向。他们不喜欢和别人交流，喜欢沉浸在自已的空间里，多数脾气古怪。
总得说来，看待一个孩子的版画作品，除了技能上的评估以外，更重要是去了解孩子的内心世界，因为美术不单单是美的一种体一方式，它在孩子身上更多的是用来表达思想，交流体验的方式。
美术活动教学反思5
本次活动是一次画动态人物的活动。小朋友已经画过几次简单的动态人物，但是总体上来讲，还是画得不是很好。主要的问题表现在：
1.人物画得太小，画人物的时候不够大胆，线条画不长，如果你要他画大的话，他就不能很好地控制身体各个部位的比例，不是头画大了，就是腿画短了。
2.人物各个部位画得简单，还不能很好的表现细节。比如有些小朋友只会画手臂和腿，不会画脚和手；部分小朋友会画头颈，但是比例不对，总是会画得太长；对衣服的表现也不多，基本上不会画裤子，只会画最简单的裙子；头发的表现也不好。
今天的人物动态的绘画，是让幼儿在原有的基础上进行拓展，引导他们画跑步的人物和领奖的人物。
从今天学习的情况来看，有以下几个收获：
1.小朋友拓展了画动态人物的思路，他们学会了画跑步的人物和领奖的人。他们知道了通过变化人物手脚的形态，可以改变人物的动作，使人物动起来。尤其是领奖的人物，小朋友基本上画出他们的神态。
2.激起了孩子自己原有的生活经验，他们能尝试将自己思想融入到画中，对画面表达的内容有自己的一些想法。
反思今天的作画过程，我有几点思考：
1.画动态人物还处于基础状态，小朋友的水平还不是很高，稍简单的能画好，稍难一点的就画不好。比如画领奖的人物就要比画跑步的人物画得好。主要的原因是跑步的人物在腿的动作上有两个变化，而大部分幼儿只能考虑到一个变化，所以画出来的人物有一点不像。相反领奖的人物的变化相对简单些。
2.小朋友在构图的时候没有整体的观念，他们还是局限在单个的物体上，不能将整个画面进行排版，所以在排版上老师进行了手把手的指导，这样想要孩子一个整体排版的思路，可以引发他们在下次的作画中学习整体排版。
3.在领奖的人物绘画中，学习了短裤的画法，许多小朋友还是没有意识去画裤子，还是停留在原有的只画两条腿的做法，所以还需要在以后的绘画中进行引导，逐逐步培养他们丰富人物表现的意识。
美术活动教学反思6
天空渐渐步入夜暗的起点，我静坐在屋中，静静的回想着今天上课的过程，反思着、沉浸着。
今天的课我上的是一堂小班的美术活动《彩色石头路》，我以小兔回家道路难走，请幼儿观察ppt,动脑想办法用什么办法为小兔铺一条漂亮的路，宝贝们很聪明想了很多办法，其中就有想到了用石头帮小兔铺一条彩色石头路，我先请幼儿观察ppt，石头有些什么形状的，再到我示范绘画石头，我选用了小班幼儿喜欢的情景导入，但是在时间的控制上有点长了，第二部分我边画边提要求“石子要铺得平一些，石子多一点，排得紧一点，画完石头的轮廓再给石头涂上你喜欢的颜色，你可以是一块石头一种颜色，也可以一块石头多种颜色但是不能混在一起涂，间隔的两块石头不要涂一样的颜色，这样就不漂亮了哦”让幼儿明白画涂的要求，教师示范的时候我自己没有顾及到颜色的配对，没有给孩子很好的渗透，示范讲解完，我以一句：“我一个的力量太小了，请小朋友们一起来帮助小兔家铺一条漂亮的路。”渗透了要求幼儿合作来完成。第三部分作画，孩子在不同形状的纸上绘画出不同形状的石头，由于我实现没提到要画石头画得大一点，大部分幼儿画的都很小，画的时间有点长，再请幼儿送过去，自己铺垫，学会在别人铺垫的画后面接上，共同完成这条路。最后部分是评价，这也是一个关键点，我以玩偶“小兔”要回家了走在小朋友们设计的彩色石头路上，美丽的石头路完成了“正是人多力量大呀！”以小兔的身份说说喜欢的石头，请幼儿说说小兔为什么喜欢？最后我以头尾呼应的方式还是选用ppt结束，以“我把小朋友们铺的彩色路给拍下来了，看看小兔走着开心吗？”（开心）小兔请我们小朋友一起做游戏了结束。
整个活动，绘画石头，我在幼儿学会画圆的基础上今天还学会画三角形、长方形、正方形等不同形状，在原有的基础上跟进了一步，涂色我没有强调的很深，孩子画的.都是自己喜欢的颜色就好了，在以后的活动中，我会把配色也放入其中，让孩子更会颜色的搭配。想了很多感悟很深，还有许许多多的不足，我将这些不足在今后的活动中完善，今天，这样的汇报课让我感觉像重新沐浴了“阳光”，我会学会用今后的时间、实践来感谢阳光，让我有这样的成长机会。
美术活动教学反思7
美术活动《好大的爸爸》是让幼儿用夸张的手法画出小朋友穿着爸爸衣服的滑稽形象，体现爸爸的高大形象。一开始，我让杰生穿着他爸爸的衬衫，从午睡室里走出来。一下子，全班小朋友大笑起来，并大叫：杰生怎么这样了呀？真滑稽！杰生刚穿上爸爸的衣服的时候还很高兴，能穿爸爸的衣服了，有点自豪，再加上我说：杰生你穿上爸爸的衣服真象你爸爸，他高兴极了。被小朋友怎么一笑、一叫，杰生的脸一下变了，并耍起了脾气：我不来了。两只小手赶紧脱衣服。我也一下呆了，我知道孩子们会觉得滑稽、会笑，但没有估计到孩子们会笑成这个样子、还会惹得杰生很生气，马上要脱衣服。我马上说：“小朋友，杰生穿上他爸爸的衣服真象他爸爸，真帅。”教室里一下安静了，35双眼睛都看着杰生，杰生也不那么生气了。涂婕说：“有点象，但他太小了、衣服太大了。”“是的，他爸爸也是这样一点一点长大的。那我们看看杰生小朋友今天穿了爸爸的衣服有什么不一样？”孩子们马上回答：“衣服太大了。”“手看不见了、脚也不见了”“肚子也看不见了。”“你觉得杰生穿着爸爸的衣服滑稽吗？”“很滑稽，好笑死了。”“那是因为杰生个子很矮，爸爸个子很高、衣服大，所以手、脚都看不见了，”我说。在这一环节里，我让幼儿通过观察比较知道同爸爸相比，“爸爸个子很高，自己个子很矮”。第二个环节里，我请小朋友画一件爸爸的大衣服，让自己穿一穿，感受一下自己穿上爸爸的衣服的样子。孩子们的兴趣很浓，一个个都很快地描绘出这样一副画：爸爸的服衣大大的，自己的头会变得很小，手会藏起来看不见，衣服下面只能看见自己的一双小脚。使幼儿感受到自己穿上爸爸的衣服真滑稽。
整堂课上下来，我觉得孩子们都表现不错，就是开始的一环节，我备课时认为这一环节效果会很好，但没有想到就是我认为设计挺好的一环节，居然引起孩子们哄堂大笑，差点收不住。是呀，幼儿的学习是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系。要使幼儿对学习保持稳定的兴趣，所选材料要新颖、有创意，但怎样的创意才能恰到好处，正好被幼儿接受呢？这需要我在以后的日常教学中不断探索。
美术活动教学反思8
在幼儿园的美术活动中尝试用不同的作画形式，可以让幼儿深入的了解绘画的多样性、丰富性和趣味性，遵循幼儿艺术发展的客观规律，注重培养幼儿的创新精神和实践能力，通过蔬菜印画活动，探索如何培养幼儿自主创新，体验活动过程，获得成功喜悦。
蔬菜印画活动首先老师帮助幼儿认识菜名，激发幼儿印画的兴趣。在认识各种蔬菜时，个别幼儿不能准确的说出菜名，经过介绍，幼儿们掌握了这几种菜名。蔬菜是人类生活中必需的食品，饭桌上少不了它。
幼儿对蔬菜并不陌生，常见的蔬菜在菜地或菜场里随处可见，且取材方便，引出蔬菜还可以印画，在这样轻松的氛围下，很自然地呼唤并激发幼儿印画的积极性和想创造的愿望，从而自然过渡到第二环节。
作画时，让幼儿注意保持画面的整洁。教师详细清楚地讲解示范，有助于幼儿操作时更自如。首先由老师示范用不同的蔬菜，不同的颜色印画，使幼儿学得更轻松、更易掌握。
在运用蔬菜示范时，次数不宜太多，可减少到示范两种，如藕和胡萝卜，这样幼儿听讲的兴趣很浓。在具体操作活动中，幼儿表现得非常积极、兴奋。一朵朵漂亮的花儿，就像一个开满鲜花的大花园。
在《纲要》的指导下，老师抓住了教育锲机，积极引导偶发事件中蕴含的教育价值，如示范印画时，颜料流下来了，老师立即强调不能把画好的画竖起来，因为颜料没干。
这次活动注重的是幼儿对用蔬菜印画的奇特感受，注重的是参与活动的过程，而不是结果。当然，在活动中也注意到了对幼儿技能的培养、操作习惯的培养等
这些也可在一日活动中的各个环节中渗透，如区域游戏等，小组指导要比集体指导更为有效。技能水平提高了，在开展类似集体活动的过程中幼儿就可以充分发挥想象、创造力，充分体验艺术活动带来的各种乐趣了。
美术活动教学反思9
美术活动《围巾工厂》的主要目的在于让幼儿用不同的图形和对比色有规律的进行装饰围巾，在活动中让幼儿体验自己设计围巾的快乐。
一、导入
在导入环节，我采用“天气冷了，小朋友们都带上围巾，今天老师也为大家设计了3条围巾”来引出内容，在这个环节上我觉得还可以，能够正常的引入环节。
二、观察围巾的装饰图案和色彩
在这个环节中，我提出了几个问题，一是围巾上有什么图形，二是这些图形有什么变化，三是颜色有什么规律。我发现在活动中，幼儿对第二个问题并没有什么多大的反应，他们没有达到点子上，有些幼儿甚至都直接说了第三个问题的答案，所以我就直接问了第三个问题。可是现在反思起来，我觉得要是当时问“这些图形是怎么排列的？”可能幼儿就会有所反应了。在问第一个问题时，有幼儿说有尖尖的图形，之后，我就直接让他坐下了，并没有对其正确的进行纠正，或是说“那尖尖的图形是什么图形呢？”更进一步的进行引导，这样幼儿应该会有更深一点的印象。而且，以后在设计问题时，在问题的针对性和合理性上我还是应该有所改进的，要根据幼儿的年龄段和具体情况，比如理解力之类来更切实的设计问题。
三、制作围巾
在这个环节上，我请幼儿在设计围巾时用我们刚才说过的图形来设计围巾，在涂颜色的时候请幼儿用两种深浅不同的对比色来装饰围巾，
我说完要求之后，又请幼儿复述一遍，而且在颜色上我还特别强调是两种。可是，当幼儿正式开始作画时，才发现，有好几个幼儿用了超过两种颜色来装饰围巾，而且有的幼儿画的太密了，还有个别幼儿在画的过程中用了花的草来装饰围巾，脱离了用几何图形来装饰围巾的要求。可能我在提出要求的时候有个别幼儿没有听明白，又或者是幼儿已经习惯用各种颜色，对于现在只能用两种颜色有些没反映过来。
对于作画的结果来看，我觉得我在提出要求时应更明确、讲的更清楚、语速稍稍放慢。或是举一些例子，如：“一定要用几和图形来设计围巾，不能画花、草、小动物之类的”这样可以让幼儿更加了解这次作画的要求。
四、讲评、总结
由于时间的问题，我没有进行集体点评，而是让幼儿把自己的画放在自己的作品展示袋里。
这次的教学活动，让我收获很多，也让我了解了一些自身的问题，还有就是在设计问题和对幼儿提出要求时的一些注意点。在以后教学活动中，我会不断提高和改进。
美术活动教学反思10
前不久,我们教研组内进行的跟进式研讨活动，我执教了一个中班美术活动《瓶子的五彩衣》。本活动选自主题活动《红黄蓝绿》中的一个，活动目标是：1、学习给瓶子穿衣服的方法，尝试用点、线和各种图案装饰瓶子。2、感受水粉晕染的效果，在游戏中体验操作的乐趣。
活动前，我请幼儿收集各种饮料瓶，然后洗干净带到幼儿园来。我还准备了许多操作用品，如：四色颜料盘、面巾纸、海绵、棉签、一盆水、照片人像等，这么多的东西摆放在桌子，如何使每个幼儿都能方便地取用，成了我伤脑经的事。后来我想到，把幼儿的每一样都分好，最终桌子中间只放一盆水、一套颜料、一个放有头像图片的篮子，虽然放得少了，但是活动中还是发现有幼儿在蘸颜料时，显得不方便。
活动第一环节是给瓶子穿衣服。我直接引出活动主题，出示瓶子说：今天瓶子要去参加朋友的聚会，可是没有新衣服，这可怎么办呀?。请幼儿讲述自己的办法，幼儿看到桌面上准备了餐巾纸，他们想到了用餐巾纸做衣服。接着，我示范做新衣服的方法：(1)先用海绵吸水淋湿瓶身，给瓶子洗个澡。(2)再用餐巾纸把全身包裹住，露出脑袋(瓶盖)(3)然后用海绵亲亲瓶子，使餐巾纸紧贴瓶身。活动第二环节是把瓶子的衣服变成五彩衣。这个环节我本来的设计是打算把准备的头像图片贴到瓶子上，给瓶子赋予人物的身份和衣服相吻合，还准备了两个范例，让幼儿的作品变得更丰富。但是在这个环节中，我把这两个设想忘了，导致活动最后，幼儿呈现的作品不够丰富。后来，到幼儿作画的时候再想到要补救，给幼儿再看范例意义已经不大了，真正听懂老师用意的幼儿不多。在幼儿的作画过程中，幼儿对这个活动很感兴趣，所以老师的每个提醒，幼儿听得很认真，如：给瓶子穿衣服的时候要轻轻地、画画的时候也要轻柔、蘸颜料时要小心，保持衣着桌面的干警等。
当然，在美术活动中，评价也很重要，我尽可能提供给每个幼儿表现与表达的机会，允许他们之间存在不同之处，这对增强幼儿的自信心是非常重要和关键的。活动中、活动后评价的方式是多种多样的，鼓励每一个孩子积极参与活动。在评价中，我对过程中幼儿表现出的认真、耐心、兴趣等给予及时的、积极的肯定，不管美术活动结果怎样，只要幼儿能认真对待并付出努力，那么他们的作品就应得到老师和同伴的认可，这样有助于每个幼儿自信心的形成和发展。
这次执教后，组内老师给我提出了许多活动中的不足之处和保贵的建议，如：活动中对瓶子的称呼要统一，不能一会儿瓶子一会儿瓶子宝宝，最后评价作品时要加情景氛围和加音乐等。通过大家的讨论，进行反思和修改教案进行了第二次执教，本次执教虽然也有许多不足之处，但相较前一次的执教效果好了很多，这就是进步，是反思的结果。
活动反思对于我们来说如同一面镜子，成功的失败的，尽在反思中显现，可以让我们在工作中扬长避短，更加得心应手。反思在教学上指引我们前进之路，在业务上指导我们更完善，更成熟。美术是一门特别的学科，它能让幼儿学到绘画与制作的本领;能培养幼儿生活的综合能力，发挥幼儿在各个方面的才华;能使幼儿发现美、感受美、创造美。让我们积极为幼儿营造一个美术创作的乐园，让幼儿学得轻松，学得快乐。
美术活动教学反思11
妈妈在宝贝们眼里永远是最美丽的。结合母亲节的到来，毛老师设计了小班美术活动《妈妈的头发》。由于小班孩子年龄小，他们的绘画能力有一定的局限，手部小肌肉发展还不够，所以毛老师设计运用不同的线条表现妈妈的头发，练习直线和曲线的组合，符合小班孩子的学习特点。
活动前，毛老师做了充分的活动准备。孩子们在准备好的妈妈头像上进行添画，毛老师还针对个别能力较弱的孩子给予了互动式指导，鼓励孩子勇敢的表现妈妈的头发。
在导入环节，孩子们能通过语言准确的描述出自己妈妈的发型。在活动中用线条表现妈妈们的头发是个难点，孩子用组合的方式画起来有一定的困难。当然，孩子初次接触直线和曲线组合的画法觉得很新奇，也画的很有耐心。不时会问：老师我画的对吗？教师也能积极的肯定的给予肯定和鼓励。新奇的事物对孩子永远有吸引力，他们有的说我妈妈的头发是长长的，有的说我妈妈的头发是卷卷的，有的说我妈妈的头发是直的......在孩子绘画的过程中毛老师注意指导，及时协助能力较弱的孩子。小班孩子的绘画水平不强，画出来的画相对来说并不是很漂亮，而我在展示幼儿作品时，教师只请孩子说一说哪个作品好，为什么好，其实孩子画出来的画不好看也是他们的劳动成果，我们可以鼓励他们下次画得更好。孩子们能很好地添画直线和曲线，但是孩子的作品呈现不够丰富，想象力没有打开，作品中缺乏孩子添画波浪线、电话线等不同形式的曲线头发，我认为教师在示范和指导作画时教师没有充分预设到。教师在示范画时可以只示范不同的曲线画法，不要示范直线画法，在个别指导时可以提醒孩子用更多的线条来进行添画头发，这样作品会更加的丰富多彩。
本次活动中，毛老师活动前准备充分，活动目标明确，目标达成度也较高，活动流程清楚明了，活动内容适合小班孩子的年龄阶段与发展水平，整个活动孩子们非常喜欢也愿意参与到活动中去。从作画方式上讲，孩子在原有经验基础上，尝试本次添画妈妈的头发，在之前的绘画上孩子也有了不同程度的提升，孩子们的作品整洁度有了一定的进步。整个活动，教师营造了母亲节氛围，对缺乏经验与自信的孩子积极通过语言激励、亲情指导的形式建立良好的师幼关系，让孩子都能迈出勇敢自信的第一步。
美术活动教学反思12
“老师，你看，太阳是个可爱的娃娃，真漂亮啊，我喜欢太阳娃娃。”
“老师，你看我的圆形变成了什么呀，它变成了太阳、西瓜、糖葫芦、还有小朋友的头。”
“老师，你看，我画的鱼妈妈和鱼宝宝，还有小螃蟹、小虾在河里跳舞呢。”
这些就是我们小班孩子在美术活动中用语言来表达自己的美术形象。游戏是孩子们最喜欢的游戏，我们则把美术活动内容设计成游戏，让他们在玩游戏的过程中了解美术，对美术产生兴趣。在美术活动中他们自己去观察、去表现、去创造。
在美术的教学活动中，我们深深的体会到：小班幼儿由于才初入幼儿园，对于美术还没有什么兴趣，再加上年龄小，手部肌肉还没有发育完善，不能很好的握笔，因而开展美术活动有一定的难度，对于我们老师如果用传统的教学活动方式来教孩子，孩子对美术一定没有足够的兴趣，所以作为我们老师应该根据小班孩子的身心特点来开展有趣的美术活动，并产生有益的熏陶。
一、把美术活动融于游戏，让孩子充分感受其中的乐趣
在小班的“认识颜色”的活动中，我们根据小班孩子的年龄特点，设计了游戏“彩色的手、彩色的脚。”首先我们准备了几
种不同颜色、无毒的颜料，然后让孩子们蘸着颜料，在一张大白纸上印出彩色的手印，用小脚踩出五彩的脚印。我则在其间画上红色的太阳、绿色的大树等图案。活动中，孩子们玩得非常高兴，也十分投入，不知不觉知道了各种颜色的名称，还知道可以用颜料来涂抹出许多形象。
二、把美术活动融于整个教育活动中，发挥美术活动的多种教育功能
在活动中，孩子的行为引起了我们的反思，他们愿意自己发挥自己的想象，并且还愿意给其他小朋友说出自己画的什么，在干什么，所以针对孩子的这一特点，我将美术活动与语言、音乐、舞蹈联系起来，在画小鸡的活动中，孩子们首先了解了小鸡的外形特点及用途，然后了解了其它常见的家禽种类，最后了解了鸡的种类，。一节美术活动下来，孩子不仅学会了画小鸡，而且还知道了有关鸡这种动物的各种知识。
孩子由于年龄小有时完成一个主题比较困难，常常要借助语言和动作来补充自己画中的不足，所以我们引导孩子用语言来表达自己的美术形象。在一次贴画活动中——美丽的鱼，孩子们贴出了大小不同、形态各异的鱼，接着，孩子兴奋的说起了自己的“ 创意”：“鱼妈妈和鱼宝宝做游戏，小鱼宝宝躲起来鱼妈妈找不到了。”“小鱼一家去公园玩了，可高兴了……”瞧！孩子们贴得好，说得更好！
三、美术活动的开展 ，要循序渐进
通过上课，我发现小班美术活动要由浅入深、由易到难、由简到繁地逐步掌握。如教幼儿画圆的活动中，我在幼儿刚入
园时让孩子给小鱼添画泡泡，学习顺着一个方向画圆；然后再画气球，掌握色彩等知识；第三步练习画苹果，学习双向画圆法。第四步手工活动自己用橡皮泥做汤圆。第五步孩子们玩变圆游戏，如用圆变成太阳、西瓜、糖葫芦等，用半圆变成刺猬、小伞等。
四、对幼儿的作品重其意而不苛求其形，重其趣而不苛求其法
美术活动教学反思13
根据主题活动《小小蛋儿把门开》今天我组织了美术活动《彩蛋》，蛋宝宝是生活中很常见的东西，小朋友甚至每天都能吃到，但是幼儿看见的蛋宝宝是一种颜色的，而这节美术活动是让幼儿感受蛋宝宝穿上衣服后变成了有鲜艳的颜色和好看的图案的彩蛋了，从而在绘画过程中能够感受到艺术的美。目标定位于1.欣赏彩蛋，了解彩蛋装饰的多样形式。2.尝试用简单的点、线等花纹装饰鸡蛋。通过整个活动，我发现了存在的很多问题，并且在王老师的指导下我将整个活动进行了一个反思和总结。
第一、两条目标的定位都在于技能方面，缺少情感的目标。
小班幼儿应以情感和兴趣为主，而本活动中我所订的目标太多于技能化，注重强调技能，却忽略了情感的重要性。根据小班幼儿的特点，可以将目标改为注重色彩搭配和通过画彩蛋来感受艺术的美。
第二、目标在活动过程中达成度不够，并有所偏离。
第二条目标为尝试用简单的点、线等花纹装饰鸡蛋但在我执教的整个过程中却未将这条目标进行解决，而是草草带过，没有给孩子经验的一个提升，而在欣赏过程中，图片上的彩蛋以线条和简单的小图案居多，可以将第二条目标改为尝试用线条和简单的小图案来装饰。而且我的示范图过于复杂，与目标也不符合，在示范时可以征求幼儿的意见，但也不能一味的照着幼儿所说的意见进行示范，我应该加入目标中所需要达成的内容进行示范，这样会更有针对性。以前上的美术活动都是提前准备好范画让幼儿欣赏，而这次是第一次当场和幼儿一起来画范画，由于经验不足，大大的偏离了目标，在这方面我还需要不断的进行学习，改进不足之处，让自己不偏离目标，将目标把握好。
第三、引导环节很重要，教具需要有针对性。
本次活动中，欣赏环节的图片太广泛，准备的蛋宝宝太多，不具有针对性，不能让幼儿很好的欣赏到本次所需要达成目标的几幅关键的画，幼儿变得漫无目的，导致后来幼儿进行绘画时画出的画都是随意性的，在这方面，我在课前还考虑的不够充分，在以后的美术活动中，我将在课前考虑的更充分一些，特别是在选择让幼儿欣赏的画应该更有针对性，能让幼儿在原有的基础上有所提升。
第四、讲评环节问题过于简单，幼儿没有得到一个很好的提升。
在讲评环节中我只是问幼儿你最喜欢哪个蛋宝宝，为什么?在幼儿回答时我也没有及时的进行有效的总结，让幼儿得到提升。可以将问题变得更全面一些，可以问你画的蛋宝宝用了什么装饰的，用了什么颜色?让讲评更有效，起到画龙点睛的作用。
小班的美术活动不应以技能为主，应该以幼儿的兴趣为出发点，让幼儿在原有的经验上一点点的进行提升，他们还不懂得什么是点、线，对于幼儿原来的经验这样的跨度太大，幼儿消化不了，或许将本堂课定位在色彩上会更好，让幼儿去感受色彩带来的美和自己所画的不同的图案所带来的美，让幼儿觉得其实我这样画也是美的，让幼儿感到自己成功了，增强幼儿的自信心。通过本堂课有很多地方需要我去改进，并深思自己在美术活动中所缺失的东西，在今后的教学中不断的改进，并且不断的去学习。
美术活动教学反思14
较长一段时间以来，我们的绘画活动多以“勾线笔勾线，蜡笔涂色”的形式进行，象局限了幼儿的想象力和表现力，部分幼儿对绘画活动少了一点兴趣。为了丰富美术的表现形式，本期我们美术兴趣班开展了线描画。尽管我的教学内容不能说最好，但我敢肯定的说，自己在不断反思教学行为，争取做的更好！
近几周，我结合了季节特征绘画了春天里的植物和动物。今天，〈蜗牛的新家〉美术实践活动的效果不错。
教学设计：
一、情景设置，介绍蜗牛
在老师楼下有一片菜园，（出示背景图）在菜丛里藏着一种小昆虫，它总是背着自己的小房子在菜叶上爬来爬去，它是谁？（蜗牛）
二、观察蜗牛，了解蜗牛的结构
谁知道蜗牛是什么样子的？大家想亲眼看看吗？（展示蜗牛的图片）
请大家仔细观察后告诉老师，蜗牛是什么样子的？
三、画蜗牛
观察了蜗牛，谁能画一只蜗牛呢？好，现在给大家五分钟时间，哪一个画得又快又好就有机会领养小蜗牛。
（老师巡回指导，并画一只蜗牛。）时间到，举起你们画的蜗牛吧！
四、装饰蜗牛
1、引导语：小蜗牛们正为装饰新家烦恼着呢，听说我们班的宝宝会设计各种线描花纹的瓷砖，所以想来请你们帮忙，用你们设计的瓷砖来装饰它们的新家。
出示“瓷砖”，师幼共同欣赏、讨论花纹（寻找规律、线条接头等问题）。发现产生这些视觉效果的秘密，教师总结：线条排列的紧密，则看上去颜色较深，线条排列的疏松一些，则看上去颜色较浅。
2、观察、讲解范画。这么多深浅不同的瓷砖，小蜗牛都很喜欢，它们决定多选几块深浅不同的瓷砖来装饰自己的背壳，我把这只小蜗牛的背壳分成了四个部分，作了装饰，想看看吗？
了解分背壳的方法并知道不同视觉效果的花纹组合在一起很漂亮。你想给这些蜗牛用几块瓷砖，怎么分？（个别幼儿为教师出示的蜗牛分背壳。）
3、为蜗牛装饰新家。教师巡回指导，幼儿进行线描画为蜗牛装饰背壳。
体会：对于美术活动来说，技能的教授是不可回避的问题，所以老师对整个学习过程的预设更要细致而周密，如何把枯燥的技能学习过程转化为幼儿主动学习的过程呢？这次线描画的导入与教授过程是我的一种尝试，今后还要倾注更多的思考与实践，“立足于以幼儿发展为本”，力求把美术教育做好、做扎实。
美术活动教学反思15
《向日葵》是主题《夏日总动员》中的一个活动，它是一个以欣赏为主的美术活动。对于中班的孩子们来说，学习欣赏油画是比较枯燥的，而且，也具有一定的难度。为了能够更好的开展活动，活动前我仔细阅读了教材，反复推敲活动过程，最后决定以欣赏为主，绘画为辅来开展活动。
1、观察蝴蝶的各种造型和花纹，知道蝴蝶的翅膀是对称的。
2、用折、画和剪的方法剪出美丽的蝴蝶。
3、培养幼儿的剪纸兴趣。
活动准备：
1、幼儿欣赏过美丽的蝴蝶。
2、各种美丽的蝴蝶图片，蝴蝶折、剪步骤图，剪好的蝴蝶。
3、剪刀、彩纸、铅笔各人手一份，胶水、棉签。
活动重难点：
活动重点：画好蝴蝶翅膀及触角。
活动难点：沿线剪好半个蝴蝶。
活动过程：
(1)组织教学，活动手指，做一下手指游戏。
师：我们每个小朋友都有一双能干的小手，今天老师就要带小朋友用能干的小手剪一个非常好看的图案，是什么呢?;现在请小朋友猜一个谜语：头上两触头，身穿花花衣，飞在花丛中，快乐把舞跳。 (幼儿猜，猜不出来，老师提示)
师：对，这个谜底就是蝴蝶。蝴蝶是一种非常漂亮的昆虫。
(2)出示蝴蝶挂图，请幼儿观察蝴蝶的外形。
师：蝴蝶有一对触角，两队翅膀，触角翅膀都是互相对称的，也就是说蝴蝶的两边大小、样子都是一样的。蝴蝶的翅膀非常漂亮，是五颜六色的，两边翅膀的图案也是一样的。蝴蝶的种类特别多，有14000多种，大的展开翅膀有26厘米，小的展翅只有1.5厘米。(请幼儿讲一讲蝴蝶的外形特征。)
(3)出示蝴蝶剪纸图案
师：现在请小朋友看一看今天老师给你们带来了什么?它漂亮吗?
(4)看老师剪蝴蝶
出示一张长方形纸，告诉幼儿蝴蝶的剪法。
(5)出示剪纸蝴蝶步骤图，全班幼儿操作剪蝴蝶。(告诉幼儿剪蝴蝶应注意什么?)
师：老师这儿有一幅画草图，但是老师还觉得缺点什么，你觉得可以添画上什么动物呢?(把幼儿剪好的蝴蝶贴上去)
(6)活动结束
师：现在老师扮演蝴蝶妈妈，小朋友扮演小蝴蝶，飞到花草丛中去游玩。因为漂亮的小蝴蝶最喜欢漂亮的花儿了，哪里有花它就飞到哪里去，它是花儿的好朋友，我们小朋友都非常喜欢小蝴蝶。
活动延伸：
请小朋友回家教自己的爸爸妈妈剪蝴蝶，一起进行亲子游戏 --小蝴蝶飞飞飞。
活动反思：
剪纸活动是孩子们最喜欢的活动之一，每次我告诉孩子今天的手工有剪纸活动，孩子们都是欢呼雀跃、兴奋不已，情不自禁的鼓起掌来。但剪纸就要求每个孩子都要用到剪刀，这也是老师们最不放心的教学活动之一，因为老师平时都教育孩子们不能玩尖锐的东西，不能玩剪刀等，可是剪纸活动最重要的工具就是剪刀，这就要求每位老师给孩子讲清剪纸时用剪刀的方法，不能用剪刀对着小朋友，剪刀只能用来剪纸，剪刀这个时候是用来帮我们小朋友学本领的。
本次活动是剪蝴蝶，这在我们老师看起来是很简单的剪纸图案，但对于孩子们来说却是一件不简单的事情。首先要求孩子来画半个蝴蝶，这看似简单的活动却引发了很多问题，很多孩子画出来的蝴蝶很小气，有的孩子画不好蝴蝶的触角，蝴蝶的翅膀也画得不好，缩在一起了，就这点看来也充分说明了孩子们在平时的生活中缺乏观察，再就是沿画线剪好半只蝴蝶对于孩子来说也是一件很不容易的过程，有的孩子会把触角剪掉，有的孩子会把真个翅膀剪掉。
描述：
手指印画《可爱的小动物》，是在《我们的动物朋友》大主题下的一个活动，我们将这个活动放在了主题后期，以此让幼儿在调动原有经验，丰富认识，培养情感基础上进行这一艺术表现活动。
在教研活动中，我们开展了对此课的研讨活动。我觉得原活动中让幼儿任意创作的动物造型的设计，对于中班的孩子来说还是有些难度。基于我们班的小朋友对手指印画已有过接触，所以在这个活动中，我重点旨在让幼儿探索手指点画的表现技巧，初步有一些构图意识。
分析：
一、考虑到用手指印画出来的动物是有局限性的，只能进行粗地色块造型。我选择了三种动物为主角来进行展示。一是蝌蚪，二是兔子，三是孔雀。选择这三种动物的原因如下：
从幼儿的能力来看：我们班的孩子表现能力差距较大，有些已能很好的构图，而有的小朋友我们还尚在培养他对绘画的兴趣。为了照顾各种水平的幼儿，使他们在活动中都有所尝试，获得成功的体验，所以根据难易程度进行了动物的选择。
从表现技能上来看：用手指直接点画是基本的技能之一，也最易掌握。但要让幼儿更好地表现动物形体，更好的利用印画本来的特点来印画，就要对手指印画的方式进行思考。我选择了兔子来达成这一重点。
兔子的耳朵是长长的，身体胖胖的，尾巴短短的，让幼儿自己去思考，探索怎么用自己的手指来印画，取得了很好的效果。
开始有的小朋友根据以往绘画经验在想办法的时候想用手指拖画，借此机会我提出了印画的基本要求：“要按一下，就画好的办法。”（而不是直接用手来当笔使用）。因为设置了这一环节，最后只有一位幼儿出现了拖画的现象，较之以前有了较大改观。说明幼儿已明白手指印画不等同于用手指蘸色画画。
在设想用大拇指印画身体的时候，一位小朋友想出了用食指与中指拼拢一起躺着印的方法。不错哦，已经会将前面印画耳朵的经验梳理运用了。我们兴奋的一试，但最后小朋友发现两个手指之间是会有一条缝的。小朋友就在这想想，试试中，学习印画的技能技巧。最终都想出了用手指躺着印的方法、用大拇指压印的方法及用手指竖着点的方法。
二、手指印画，是以色块构图为主，要表现动物，需辅以一些细节表现才显生动。在一节课中如果又要让幼儿来着重印画技巧，又要进行构线笔的使用。会分散幼儿的关注点，不利于上目标达成。考虑到这一点，我精心设计了背景图，小河里的水流线（印好后就是蝌蚪的尾巴），小桥上的兔子头，孔雀的身体，让幼儿在这基础上进行添印。并留有空场，以方便幼儿自由的创作。想想还能印画什么动物，天上的，地上的，水中的，帮助幼儿进行类别归整，拓展幼儿思维。
改进措施：
在教学示范中，我是以“边看边猜老师印什么”的形式展开的。让幼儿以好奇的心态来观看我的示范。在印孔雀时因为尾巴要印很多个手指印，发现太费时，完全可以调整成直接出示范画，以此让幼儿来观察孔雀尾巴是怎么印画的。（一个跟着一个，排排队。）
一、教师角色的转变
面对新课程, 选择适合自己的新的教学方法。转变传统的育人观念, 以培养人的审美观、审美能力、创造能力和审美情趣为出发点。教师要成为学生学习活动的组织者、指导者、参与者。
(1) 新课程要求教师由传统的知识传授者转变为学生学习的组织者。教师作为学生学习的组织者一个非常重要的任务就是为学生提供合作交流的空间与时间, 这种合作交流的空间与时间是最重要的学习资源。在教学中, 个别学习、同桌交流、小组合作、组际交流、全班交流等都是新课程中经常采用的课堂教学组织形式, 这些组织形式就是为学生创设了合作交流的时间, 同时教师还必须给学生的自主学习提供充足的时间。如在教学中要体现学生“以学生为中心”的教学理念, 努力创设一种轻松愉悦, 民主和谐, 师生交往互动、互惠和对话的教学关系。初中生正处在心理和生理的变化时期。因此, 以“情趣性、游戏性”为特点, 倾心教学情境的设计。吸引学生的注意力, 激起他们学习的兴趣。教师在教学过程中注意设疑, 其另一作用在于让学生学会质疑。“给人以鱼, 不如授之以渔”。教师应在教学中强化学生的提问意识。具体来说, 就是在讲解新课时要鼓励学生敢于追问;在知识的上下联系比较中要敢于反应;在总结知识时还要不断追问。例如:在讲欣赏课时, 当我们看到画家塞尚画的《水果静物》, 有些同学会感到很吃惊:这算什么大师的杰作?我也会画!风景画和静物画还可以这样随意的画?面对学生如此多的质疑, 教师要耐心的引导, 帮其解或。对风景画和静物画不一定再现, 不一定逼真, 只是画出景物的美, 画出自己对景物的感受。要鼓励学生以后留心自己身边的景物, 再对照大师的作品, 是不是有奇特的感觉?说出来, 与同学一起分享心得。 (2) 教师应成为学生学习活动的引导者。引导的特点是含而不露, 指而不明, 开而不达, 引而不发。引导的内容不仅包括方法和思维, 同时也包括做人的价值, 引导可以表现为一种启迪, 学生迷路时教师不是轻易的告诉方向, 而是引导他辨明方向;引导可以表现为一种激励, 当学生登山畏惧时, 教师不是拖着走, 而是点起他内在的精神力量, 鼓励他不断的向上攀登。例如在黑白木刻版画教学设计中, 教师引导学生感受版画的艺术魅力, 通过欣赏、教师演示、学生提问等使教学尽可能有趣味性, 整个教学过程, 教师始终把自己放在引导者、参与者、服务者的位置上, 真正让孩子成为课堂的小主人。
二、教材的灵活运用
新课程倡导教师“用教材”而不是简单的“教教材”。教师要创造性的用教材, 要在使用教材的过程中融入自己的科学精神和智慧, 要对教材知识进行重组和整合, 选取更好的内容对教材深加工, 设计出活生生的、丰富多彩的课来, 充分有效地将教材的知识激活, 形成有教师教学个性的教材知识。既要有能力把问题简明地阐述清楚, 同时也要有能力引导学生去探索、自主学习。
(1) 教材不等于教学内容, 教学内容大于教材。教学内容的范围是灵活的, 是广泛的, 可以是课内的也可以是课外的, 只要适合学生的认知规律, 从学生的实际出发的材料都可作为学习内容。教师“教教科书”是传统的“教书匠”的表现, “用教科书教”才是现代教师应有的姿态。例如八年级美术下册“走进经典”, 展示名家作品。让学生感悟艺术的魅力, 同时了解画家高超的技法。这幅作品歌颂了爱与美的融合, 教师在教学中引导学生感悟现实生活中的美与爱。 (2) 充分利用教材开创自由空间。转变传统的育人观念, 以培养人的审美观、审美能力、创造能力和审美情趣为出发点。将美学与其它学科互相渗透乃至融合, 引发了美育系统的结构的重构.要教学生探索的方法, 培养学生的创造性。黑格尔说:“说到本领, 我认为最重要的艺术本领就是想象。”美术课最重要的任务就是要激发引导学生们的想象力, 学生们最大的乐趣也在于幻想, 每一个的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。教师的教学应着眼于内心的释放, 鼓励学生好奇心的张扬, 如自由自在的野外写生, 随心所欲的泼墨赋彩、绘声绘色的形象思维启动等, 都能激发学生们用自己的画将神奇的内心世界表现出来, 使想象力得到发展。
三、要尊重学生已有的知识与经验
教学活动必须建立在学生的认识发展水平和已有的知识经验基础之上, 体现学生学习的过程是在教师的引导下自我建构、自我生成的过程。学生不是简单被动地接受信息, 而是对外部信息进行主动地选择、加工和处理, 从而获得知识的意义。学习的过程是自我生成的过程, 这种生成是他人无法取代的, 是由内向外的生长, 而不是由外向内的灌输, 其基础是学生原有的知识和经验。掌握了这个标准以后, 我在教学中始终注意从学生已有的知识和经验出发, 了解他们已知的, 分析他们未知的, 有针对性地设计教学目的、教学方法。学生喜欢游戏, 爱听故事是孩子的天性。在欣赏课教学设计中, 我将整个教学过程编成了一个故事:故事本身具有较强的情节性和趣味性, 再加上绘声绘色的描述, 穿插其间的活动参与, 深深地吸引了学生。整个课堂弥漫着一种轻松、愉悦的氛围。学生好玩、好动, 难以长时间的保持注意力, 因此, 在串讲故事的过程中, 我注意到了动静的搭配, 收放的调控。这样, 从学情出发, 从学生的实际出发, 循序渐进, 螺旋式上升, 化解了难点。
四、科学的评价学生作品
在美术课程标准中有关评价的内容这样写道:为促进学生发展而进行评价———在义务教育阶段的美术教育中, 评价主要是为了促进学生的发展。
因此我从以下几方面完善我们的美术教育评价:
(1) 淡化考试的功能, 淡化分数的概念, 使“考、考、考, 老师的法宝, 分、分、分学生的命根”这句流行了多少年的话成为历史。
(2) 评价学生应该多几把尺子。尺子是什么呢?就是评价的标准, 评价的工具。如果用一把尺子来量, 肯定会把一部分有个性发展的学生评下去。
(3) 评价中应遵循“没有最好, 只有更好”。学生在这种只有更好的评价激励下, 会不断的追求, 不断的探索和攀登。这才是评价的真正目的。
关键词 提问 针对性 趣味性 鼓励性
课堂提问是课堂互动中非常重要的一种手段，也是有效教学的基本方式，新课程标准把“培养学生对美术的兴趣与爱好”作为美术教学目的。在教育改革的今天，教师充当的课堂角色，应从以往的传授技能里走出来，课上应该更多的激发学生的学习兴趣，开拓他们的思维和想象空间。以前，在美术课中教师干巴巴地说教是最主要的，学生听课往往垂头丧气，美术教学变成了一次次程序的重复。这样的教学，不仅难以激发学生的学习探究兴趣，而且只能使学生更加厌学。因此，我们应当充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学習兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度，做到乐学，主动地学，学有所得，越学越爱学。课堂提问是要讲究课堂艺术，我觉得可以从以下几方面去考虑：
一、提问要有针对性，并层层深入
常见课堂提问多，问题肤浅：表面看似热闹，气氛活跃，学生的思索浮躁化，形成热闹有余，求索不足的现象。教师要根据教学的目的、重难点，有设计地安排有效提问。设计系列提问，要一个问题接着一个问题，并使学生来有细想机会，使思维向深度和广度开拓发展。因此，根据笔者在美术教学课中的实践，认为，教师在一节课之中的提问，宜设计7—8个系列提问。
教师所提问题有设计，要求目标明确，言简意赅。如果没有目的就失去了方向和思维原点，问题既不能引起思考和讨论。又不能引导课程内容，这样“问” 的价值也就丧失了，更谈不上“解惑”和探讨了。只有提的准，才有利于培养学生的定向性思维。如何把握住这个“度”呢？教师首先一定要找准教材的重难点，再精心设计出问题，使学生回答后对文章的重难点豁然开朗。如美术鉴赏第一单元第三课感悟式鉴赏《蛙声十里出三泉》重难点就是让学生投入自己的思考、通过联想去理解文人画的笔墨情趣。在课中我先投影出这幅作品，并且配以夏天青蛙鸣叫的田野音乐，随之我抛出第一个问题：大家主要从画面中看到了哪些东西？第二问：从你们看到的东西你们似乎联想到了一些什么？第三问：这样的表达方式让你感受到什么样的意境？
通过以上有针对性的三个问题，紧紧联系教学重点，让学生说一说，看一看，想一想，从而让学生通过观察、联想感受到一些东西，理解写意画家追求意境的概括、巧妙的表现手法。理解感悟式欣赏方式的关键所在。所以，良好的提问，把握重难点，抓住关键之处，进行针对性的提问。
二、提问要具有趣味性，讲究艺术性
兴趣是学好每个问题的触发点，好奇之心，人皆有之，而一个问题提出时呆板平淡，既不新颖又不奇特，就不可能激起学生的求知欲。反之，如果变换一下角度，使学生有新奇之感，他们就会开动脑筋，积极思维。比如美术鉴赏第三单元《追寻美术家的视线》一课中例举《手和球面镜》作品时，我就问 “如果我们找三位女人：一个非常漂亮、一个长得一般、一个非常难看，映在球面镜前面拍下照片，然后我拿到你们面前，让你辨认出拿一位才是真正的美女，谁有把握说对吗？学生听到这样的问题首先感觉就是非常有趣，而后引出艺术家的眼睛观察事物所具备的特有的观察方式，引出每一位艺术家所具有的独特魅力。在提问的时候就是要求我们从不同的角度，来激发学生关注美术课堂的情趣，调动学生的思维、创新精神。在听课过程中，我发现有些美术教师的提问问缺乏艺术性，，仅仅重视了知识的传达，却忽视了学生情感的培养。
三、提问要有鼓励性，问题要由浅入深
学生是课堂创新的主体，离开了他们的积极参与，课堂就会失去生气，难以达到教学的目的，培养学生的创新精神也就成了空话。如果只有少数学生参与，教学也不能算是成功的。所以，必须调动广大学生参与教学活动的兴致。这就需要教师在准备问题时有深有浅，由浅入深。对许多学生提问，要多采用一些鼓励性的话语，缓解学生的紧张情绪，释放他们的思想。谁都知道，每个班级里都有一部分胆小的学生，在叫到他们的时候，他们就会显得非常紧张，更多的是不知道如何去回答，或者难以开口去表达自己的观点和 想法。面对这样的学生，在提问的时候教师首先要尊重他的任何答案，多采用一些鼓励性的话语，多一些提醒，让学生慢慢习惯回答，有了第一次、第二次、很多次，他们的主动性总会随着时间的推移而提高。对于一部分对问题本身美术兴趣的学生，对于他们的提问要浅，尽量让他们答得上来，由此树立自信，增加其参与的兴趣。而对能力强的学生提问要深一些，要让他们踮起脚尖才能企及。这样的问题能吸引优生，使他们感到刺激，从而激发求知的热情，积极动脑，认真思索，拓展思维，当然对于问题的答案，教师一定要多一些肯定为主，或者作一些必要的解释，因为毕竟课堂教学有更多学生的参与，才能活跃课堂教学，提高上课的效率。对单个的学生提问是如此，在整个一堂课的教学中提问也应如比，坚持由浅入深的提问原则。这样才能环环紧扣，步步深入，使学生不断受到激发，惊喜一个接着一个，在教师的推动下达到创造的高朝。
