美术老师教学理念

美术老师教学理念（推荐8篇）

美术老师教学理念 篇1

中学美术老师教学工作总结1

本人于____年__月出生于__市___镇，__年毕业于____美术系，__年_月取得___本科文凭。___年被评为中学美术一级教师，现申报中学美术高级教师职称。

一、思想政治方面

忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，有强烈的事业心和职责心，以身作则，为人师表，辛勤耕耘，默默奉献。以宽容、友爱之心与同事相处，同事间的关系相处十分融洽。

二、教学教研方面

(一)教学方面

在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情景以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自我所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了必须的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了确定美和创造美，提高了学生的审美本事。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程资料形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，强调了知识和技能在帮忙学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。在课外认真辅导兴趣小组的学生，任现职以来所辅导的学生有二百余人在全国、省市获奖。__年在__市元旦作品展览中获“优秀辅导教师”，__年在中国关心下一代身心健康工程全国义演活动中获__赛区“最佳辅导教师奖”。同年在第十二届全国中小学生绘画、书法作品比赛中，荣获绘画类指导工作一等奖。一位学生的书法作品发表在《美术教育》杂志上，__年年一位学生的书法作品发表在__市爱祖国爱家乡《____》上。__、__年年十位学生的书法作品被选送到日本

展出。有三位学生考取了__中的艺术特长生。多年的教学成果，获得了领导和同行的认可，__年被评为镇教学骨干，__年所在的新桥中学被评为__市艺术教育特色学校，__年绘画作品在__市中小学教工书画比赛中获三等奖，有两幅绘画作品在杂志上发表，一幅绘画作品被选送到__展出。__年所在的__中学体艺教研组被评为“礼貌教研组”。教案《____》获市三等奖，__年在__市第十届教学节活动中获“教学能手”称号。任现职以来连续两年被评为新桥镇“先进教师”，__年市考核优秀，调入华校之后，每年都是先进个人。

(二)教科研方面

进取参加教科研活动，并在教学活动中不断实践和探索。__年年，负责并参与的省级课题《九年一贯制美术教学的衔接和优化》;有15篇论文在省市获奖，其中《美术课堂的“六度”》发表于《当代教育研究》，《艺术的灵感---生活》发表于《美术教育》杂志。

三、德育教育工作

调入华校之后我一向担任副班主任工作，我深深意识到，教育的过程是创造性很强，又极富挑战性的过程。只懂教书不会育人，不是一个合格的教师。我谨记陶行知先生的一句话：捧着一颗心来，不带半根草去。全身心地投入到教育教学工作中，对待学生坦诚而不鲁莽、关心而不骄纵、信任而不包庇，因而在学生当中树立了良好的师长形象，使学生敬而亲之。长期的教学工作，使我在德育管理方面构成了一些独特的方法，管理水平也不断提高，取得了较好的成绩，连续两年被评为学校的优秀副班主任。

以上是我任现职以来在教学、教育等方面的一些做法与成绩，但还存在工作不大胆，教学工作深度不够等不足的地方，那将是我今后要不断完善的方向。我将会以此自勉，在自我的工作岗位上踏踏实实地工作，为教育事业做出更大的贡献。

中学美术老师教学工作总结2

从__年9月来到__民族中学任教至今已有一年的时间了，在一学年里，本人在学校的工作安排下，担任了七年级两个班级的政治和一个班级的地理以及七年级跟八年级两个年级的美术。一学年以来，在学校领导的关心、支持下，尽职尽责做好各项工作。现具体总结如下：

一、教学工作

在教学工作上，根据学校的工作目标和教材的资料，了解学生的实际情景经过钻研教材、研究具体教学方法，制定了切实可行的学期工作计划，为整个学期的美术教学工作定下目标和方向，保证了整个教学工作的顺利开展。在教学的过程中，学生是主体，让学生学好知识是教师的职责。所以，在教学之前，贯彻《九年义务教育美术教学大纲》的精神，认真细致地研究教材，研究学生掌握知识的方法。经过钻研教学大纲和教材，不断探索，尝试各种教学的方法，以“如何培养儿童创造本事”教学实验专题。进取进行教学改革。进取参加学校组织的教研活动，经过参观学习，听课，等教学活动，吸取相关的教学经验，提高自身的教学水平。经过利用网络资源、各类相关专业的书报杂志了解现代教育的动向，开拓教学视野和思维。艺术需要个性，没有个性就无所谓艺术。在教学中尊重孩子的不一样兴趣爱好，不一样的生活感受和不一样的表现形式，方法等等，使他们构成自我不一样的风格，不强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性，越有个性的艺术就越美，越能发现独特的美的人就越有审美本事，越有创造力。所以，在美术教育中，有意识地以学生为主体，教师为主导，经过各种游戏、比赛、故事等教学手段，充分调动他们的学习兴趣及学习

进取性。让他们的天性和个性得以自由健康的发挥。让学生在视、听、触觉中培养了创造性思维方式，在进行艺术创作时充分得以自由地运用。

二、第二课堂的开展，因材施教，做好培优工作

抓好第二课堂，实施素质教学。根据本校学生的美术基础，发掘有美术兴趣、特长的学生组织他们在第二课堂进行培养，并按年龄、基础等情景分为美术兴趣小组初级班和提高班。按实际情景采用不一样的计划、步骤，方法，进行有效的培训教学。学生经过一个学年有计划、有步骤的培训后，美术水平有了很大的提高。所创作出的作品题材广泛，构思新颖、知识扎实，具有较高的艺术水平，在必须程度上提高了我校的文化艺术氛围，并组织学生参加县组织的一年一度的三独比赛也取得一等奖二等奖分别一名，三等奖三名的可喜的成绩.三、政治、地理美术教学工作

对于非专业的政治地理，在开始的教学工作中固然存在着许多的问题跟困难，可是为了能做好教学工作，我多多的向有经验的教师学习，不断的向专业教师请教经过一年的不断努力取得了必须的成绩，在两个学期的期末考试中地理都取得了校班级年纪排行第一名的好成绩.一年的教学经验自身尚有很多的不足之处，所以在以后教学工作中，还需继续努力提高自身的本事。寄望于下一学为提高我校学生的美术水平，营造学校的文化气氛，促进我校素质教育的发展作更大的努力!

中学美术老师教学工作总结3

自从参加工作以来，我首先在思想上严格要求自我，认真学习和领会学校的各次会议精神，与时俱进，爱岗敬业。时刻注意为人师表，严格遵守学校的各项规章制度，严格遵守职业道德，紧紧围绕教学工作，不断改善教学方法，提高工作效率，努力完成学校和领导交给的各项任务。

自从入学以来，我们学校给我们发了四本书，分别是：《敬天爱人》《学生第一》《教师怎样和学生说话》《做一个幸福的教师》，经过学习，我受益匪浅，以前的不少观念得到了彻底的改变，思想意识上有了很大的提高。工作上，我深知搞好教学是教师的基本职责。我一向以天道酬勤自励，认真进行备课、教学、批改作业和做好学生的思想教育工作，不断进取进取，总结经验探索创新。除此之外，我认真钻研教材、探索新教法。初中美术的教学工作是一个艰巨的任务。长期以来，美术教学的状况是一个教师要应对多个教学班级，同一课堂资料在一周之内多次讲述。反复的讲述并没有影响我上课的活力，反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言和扎实的专业知识，成为学生们在紧张的文化课学习之外的更好的调节。并且，要想让每一位学生在简便的环境中，初步了解基本的美术常识、掌握基础的美术技法、提高美术鉴赏本事，还需要因材施教。我针对不一样的学生、不一样的水平，精心设计教学方案，争取做到一个班一个预案，一节课一种授课方式。我力图改变学生对美术课就是画画课的看法，进取使用电子教学手段，让学生在课堂上，足不出户就能够简便愉快地感受美、欣赏美，从而培养他们对家乡、对社会、对生活的热爱。

除了上课以外，我还进取承担学校美术特长生的教学工作，利用节假日和课余时间，做到勤示范、勤辅导、勤督促。在调动学生们学习的进取性的同时，还从点点滴滴入手，培养学生们的审美情趣，提高学生们的审美意识和审美本事。美术特长生，文化课相对较差，在学习中也常常感到和文化课好的学生有差距，美术成绩也参差不齐。帮忙他们树立自信心，找回自尊心，进取健康成长，、是他们人生中关键的一步。我在具体教学的过程中对不一样层次的学生采取不一样的要求，及时鼓励，瞅准他们的闪光点大加赞赏，帮他们树立自信心、自尊心，使他们在人格上、学习上获得长足进展。

教学之外，我进取配合学校的各项工作。协助学校办好宣传栏，让学校的形象和班级的风采适时展此刻学生和家长面前。协助教导处、团委和美术组办好硬笔书法比赛、班级黑板报评比、迎新年书画展，使学生们的个性在多彩的学校文化生活中得到张扬。

在平时的工作中，我能和同事友好相处，小事讲风格，大事讲原则。“三人行必有我师”，进取向每一位教师学习。

在工作之余，我从未间断过对美术专业的学习。我坚持订阅美术杂志，了解美术教学和专业新动态，并且做摘录、写心得，不断丰富知识、活跃思维、以提高自我的业务水平。

事实证明，我辛勤的付出、突出的教学成绩得到了学校、学生和家长的一致好评。

我深感中学教师的职责，也深感中学教师的光荣，成绩属于过去，未来才属于自我。我惟有虚心向各位教师学习、勇于进取，不断创新，以更好的成绩回报学校、回报社会。

中学美术老师教学工作总结4

本人于1980年7月出生于__市___镇，20__年毕业于____美术系，__年_月取得___本科文凭。___年被评为中学美术一级教师，现申报中学美术高级教师职称。

一、忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，有强烈的事业心和职责心，以身作则，为人师表，辛勤耕耘，默默奉献。以宽容、友爱之心与同事相处，同事间的关系相处十分融洽。

二、遵守学校的规章制度，教学工作认真负责。努力实践了初一至初三年级的全部课程教学，较好地学习和把握各年级教学重点、特点和难点，在承担初三18个班超工作量的前提下，还进取参与学校美化、校庆宣传工作，以及小小艺术节的布置工作等。

1、认真备课，不但备教材、备教法，并且备学生。根据教材资料及学生的实际，设计授课的类型，拟定采用的教学方法，并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录，认真写好教案。.每一课都做到“有备而来”，都在课前做好充分的准备，并制作各种利于吸引学生注意力的趣味教具，课后及时对该课作出总结，写好教学后记，并认真按要求搜集每课的知识要点，归纳成集。

2、增强上课技能，提高教学质量，力求讲解清晰化，条理化，准确化，情感化，生动化，做到线索清晰，层次分明，言简意赅，深入浅出。在课堂上注意调动学生的进取性，加强师生交流，体现学生的主体作用，让学生学得容易，学得简便，学得愉快。充分研究每一个学生学习需求和学习本事，让各个学生都得到提高发展。平时虚心向前辈、教师们学习，多听教师的课，学习别人的优点，克服自我的不足，也常常征求其他教师的意见，改善工作。

在努力上好每一节课的同时，进取投入新课改实践中，能以学生为主，加强学习活动的综合性和探究性，激发学生学习美术的兴趣，培养学生的创新精神和解决问题的本事，促进学生的个性构成和全面发展。在教学欣赏课中注重对学生审美本事的培养，引导学生展开想象，进行比较，不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，经过比较、讨论等方法引导学生体验、思考、鉴别、确定、努力提高他们的审美情趣，并加强对学生的德育教育。降低学生对绘画技能的要求，带领学生到学校中，运用感受、观察、表现及收集资料等学习方法进行自主学习与合作交流。尽可能尝试运用多媒体等多种教学手段，丰富教学资料和美术信息，开拓视野，增强对形象的感受本事和想象本事。

3、从发挥学生创造性本事出发布置作业练习，并注重对学生作业过程与创新方面的发展性评定。同时对学生的作业批改及时、认真，分析和记录学生的作业情景，将他们在作业过程中出现的问题作出分类总结，进行透切的评讲，并针对有关情景及时改善教学方法，以致有的放矢。

三、调入华校之后我一向担任副班主任工作，我深深意识到，教育的过程是创造性很强，又极富挑战性的过程。只懂教书不会育人，不是一个合格的教师。我谨记陶行知先生的一句话：捧着一颗心来，不带半根草去。全身心地投入到教育教学工作中，对待学生坦诚而不鲁莽、关心而不骄纵、信任而不包庇，因而在学生当中树立了良好的师长形象，使学生敬而亲之。长期的教学工作，使我在德育管理方面构成了一些独特的方法，管理水平也不断提高，取得了较好的成绩，连续两年被评为学校的优秀副班主任。

中学美术老师教学工作总结5

日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮忙下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

“学海无涯，教无止境”，仅有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一向以来我都进取学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师主角的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。经过学习新课程标准让自我树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还经过技能培训、外出听课、开课等使自我在教育教学方面不断提高。经过这些学习活动，不断充实了自我、丰富了自我的知识和见识、为自我更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，构成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂资料当堂完成，课后仔细批改学生作业，不一样类型的课，不一样年级采用不一样的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还进取和班主任进行沟通，了解学生，改善教法，突破学法。针对旧教材资料陈旧、单一、脱离学生实际问题，我进取进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课，着重培养学生的综合实践本事和创新思维本事。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定资料，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生本事，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程进取参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自我在工作中的不足。不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没到达自我心中的目标;

美术老师教学理念 篇2

一、依据新课标, 实践新课标

“在基础美术教育中, 使全体性的实现成为可能的关键正在于激发学生的学习兴趣。”兴趣是学习美术的最大动力之一。从总体上看, 美术是大多数学生喜欢的科目, 但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长, 就要看老师如何调动他们的学习积极。如:一张学生的绘画作品, 尽管绘画水平极为一般, 或很糟, 可当你换一种角度去欣赏的时候, 它也有很多独具魅力的地方, 甚至在这些“地方”也是很完美的。因为, 这毕竟是学生真实思想的写照, 是学生思维活动过程的真实再现, 也是学生情绪气质的表现、个性的张扬。所以, 教师在评价时, 要加以鼓励和肯定。虽然, 初中美术教学加强了理论、技法的学习和训练, 可初中美术课教育的目标不仅仅是培养未来的画家, 而是通过美术课程教学, 用美的形象、美得理念感染、陶冶学生情操, 培养学生良好的品质、完善的人格、丰富的情感和健全的智力, 引导学生逐步认识多彩纷杂的社会, 初步树立积极健康的人生观。学生的兴趣无定性, 学生感兴趣的、喜欢的题材, 是因时、因地、因事而加深或减弱甚至改变, 适合学生心态的教法, 浓厚的艺术氛围等都影响着学生的兴趣。学生有了兴趣, 才会积极地参与我们的教学。所以, 教师一要在平时建立融洽的师生关系, 以有利于学生对教学的积极配合;二是积极利用电教媒体作为信息的载体, 充分体现美术学科的特点, 让绚丽的色彩, 飞舞的线条, 生动夸张的艺术形象吸引学生的视觉、听觉;三是还需要学生走出教室, 让学生感受大自然, 了解往日熟悉的小巷、建筑、小饭店等地方, 学着用“美”的眼光重新去感受、认知, 领悟生活。这样, 通过观察、了解学生, 掌握每个学生的爱好兴趣, 在课堂教学中有利于新课的切入及课堂教学讨论内容的设置。

二、让教学贴近学生实际生活, 使学生在浓厚的艺术氛围中愉悦地学习

九年义务教育阶段的美术教育是一种基础教育, 所谓基础美术教育是与专业美术教育不同的, 属于素质型的教育, 是面向大家的美术教育活动, 它强调美术课程中的“教育”;而针对极少数人的专业美术教育, 强调的是美术课程教育中的“美术”。作为一门艺术课, 它不仅涉及理性、逻辑、抽象, 同时也强调形象、感性、情绪、想象、个性、创造、体验和实践, 有别于其他学科教育。美术教育的这些特性, 极大地影响着学生素质教育的发展。因此, 教师应向学生了解和探讨现实生活中与教学相关的内容, 与其结合纳入课堂, 尽量减少学生在书本中茫然学习的时间。比如:学习《纸的立体表现———纸雕塑》 (七年级第六课) 这课时, 利用学生熟悉的纸折飞机、纸船、小纸灯笼等, 鼓励学生在怎样略加改动后, 成为另一形象。这样, 在学生熟练的操作中, 教师适时介绍纸雕塑的基本知识, 几种简单的形式美法则, 引导他们对折纸进行美化, 创造新的艺术形象。

三、初中美术教育在训练基础技法、学习基础理论知识的同时, 要加强对美术欣赏的教育

众所周知, 审美教育是学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。罗克韦尔肯特曾说过:“艺术的最高目的, 就是使人们更深地懂得生活, 进而更加热爱生活。”初中学生对社会“初涉红尘”, “朦胧欲懂”, 他们在茫然中寻求一种自我表现的方式, 在这颇为关键的时期, 我们要灌输一种与学生心灵容易共鸣共振的思想教育———审美教育。美国费德门教授指出, 美术欣赏在学校美术教学中, 有着较好的可操作性, 可引导学生由浅入深地分析美术作品, 给学生创造一个主动探索的机会。所以, 在传授基本技能、知识的同时, 应加强对美术欣赏、审美的教育。如徐悲鸿的《八骏图》, 画家采用国画水墨技法, 通过线条的干湿、浓淡、粗细、疾徐, 寥寥数笔, 便将马的奔腾气势淋漓尽致地表现了出来, 同时, 画面中绝非单单表现了八匹马, 而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神;凡高的《阿尔的吊桥》, 画家采用鲜艳浓烈的色彩, 有力的笔触, 奔放的线条, 使画面给人一种明快跳动的感觉, 充满了生机与活力。让学生在接近、感受这些艺术作品的同时, 重点是艺术作品对学生思想的陶冶, 引导他们树立“终身探索美、追求美、享受美”的良好习惯。

四、改进评价机制, 重视学生自我评价, 为学生创造宽松、积极、严肃、上进的展示平台

美术课程评价是指依据美术课程和所获得的信息, 对美术课程实施过程及其效果作出客观、科学的判定。科学合理、客观艺术地评价学生在教学中的表现, 以正确引导、激励为主。英国教育学家洛克说:儿童一旦懂得了尊重与羞辱的意义, 对学生的心理便是最有分量的一种刺激, 保护他、发展他, 可以产生巨大的精神力量, 何况是初中学生。因此, 教师应根据教学具体情况, 安排学生进行各种“自我评价”。如:上《民间艺术的色彩搭配》时, 设计“我对民间艺术的认识及感受”。坚持“以学生发展为本”的教育观和评价观, 让学生在自主、师生互动有效机制的学习中, 自我分析、自我反思、自我评价、自我决策, 形成“可持续发展”学习的良好局面, 培养学生“终身学习”习惯, 掌握终身受用的知识。

美术老师教学理念 篇3

一、更新观念

在学校大多数美术老师都是专业出身，美术老师常常会这样认为：我班所有的学生都应该能够象美术专业的学生那样喜欢绘画，他们在学习绘画的过程中必须了解的美术原理与技巧，都和美术专业的学生一样已经了解。事实上，这只能是一个美好的理想，现实是，并非所有的学生都对美术感兴趣。我们知道兴趣无论是对学习还是对生活工作都不能够少。可是兴趣是来自学生内在的，只能够激励，不是外部强加的。教师在设计绘画知识与技巧的难易，必须与大部分学生的绘画的兴趣相适合，要不然，机会使他们对绘画学习的兴趣更加递减。我们也不要奢望将美术作为考试科目，来改善美术教学的境遇。学生们不可能有很多的功夫用在美术上，因此要在美术绘画诀窍上达到娴熟是难以实现的，他们学习绘画，只可能是一样体会性的活动，能够理解的也只是一部分，要掌握是那些不需要用大量时间教和练就能够获得的绘画技巧。因此，不要给美术课以太多的使命，不要给美术老师以过重的心理负担，降低目标水平和期望值、降低技能门槛可以让我们收获更多的惊喜和成功，可以让学生学习得更加轻松愉快。

二、改变目标

过去传统的美术课堂教学我们关心的是给学生学问与技巧的口传心授，相对疏忽他们在就学过程中对方法态度的体验，更加疏忽对他们感情、态度和思想意识的培养，学习的内容往往超出学生的兴趣、需要、能力和条件，我们要大胆尝试适当降低知识与技能的难度和要求，而将美术与日常生活、社会文化和个人经验进行有机联系，生成美术文化的教育效用，促进美术文化的发展。

三、改进方法

传统美术课的教学方法主要是对学生进行讲授和示范，疏忽他们个性心理差别和对已有知识经验的掌握，使得绘画课堂或沉闷乏味，或逍遥散漫，或嘈杂喧闹。高效的美术课堂一定要完全吸引学生的注意力，激发他们尝试参与的欲望。这就要求美术老师多花精力进行课前精心设计。设计出科学的美术教学要求，精选恰当的授课用具，更重要的是根据不同的课型设计科学的教学方法，一定要以学生的参与和活动为宗旨，突出美术的实用价值。比如如何装点教室，如何设计黑板报、手抄报、静物写生、如何制作面具参加化妆舞会等等。同时，要充分利用现代化的教学设备，多媒体、白板等，带给学生强烈的视觉、听觉的冲击和新鲜的体验，这样学生就会跟着老师的指挥棒走，按照老师的教学设计思维。

四、构建快乐课堂

美术课既然今天不是考试科目，那么今后也不太可能成为考试科目，所以，我们美术老师就一定要解放思想，让我们的美术课成为制造快乐、享受快乐的课堂，让我们的学生真心喜爱美术课、期待美术课。让美术课真正成为学生紧张的学习生活中一个无比向往的艺术和休憩的港湾。

当然，这一切的一切都对我们美术老师提出了更高的要求，可以这样认为，老师深厚的艺术基础是承上启下一堂绘画课正常运行的手段，更加是绘画授课实行素质教育牢固的物质保证。古今中外无所不知，刻剪书画无所不能，拥有过硬的美术基本功，才能真正赢得课堂，赢得学生的喜欢、爱戴和尊敬。同时，美术老师还要会将美术学科同其他学科对接，一些优秀的美术家，同时也是优秀的文学家、鉴赏家。美术老师还应具备一定的人文知识，并通过美术课程，正确地指导学生去寻找人生的价值，寻找社会现象后面的除利益外的志向、价值、庄严、智慧、爱等精神因素，促进学生更加健康地成长。

学生们每天都在成长，希望通过我们美术老师们的努力，美术课能成为学生成长道路上不可或缺的一朵朵小花，成为学生职业高中生活中一段抹不去的美好记忆。通过高效的舞台，演绎个人的精彩，俗话说，“没有规矩不成方圆”，规矩是用来规范人们行为的，有利于提高我们的综合素质。在规矩之内，我们也可以任意规划方圆，正如我们的课堂教学，首先要有方法，而方法不过是大体的结构，在这个框架之下我们可以任意发挥。于是，在“高效课堂”的模式下更要构建出属于我们个人不同风格的高效快乐课堂。

构建高效快乐课堂，应该是我们教师一身追求的最终目标，它可以理解为教与学历程的最优化，教学成果的最大化，是教师和学生优秀配合的积累。我们懂得这些东西对于青年老师来说不是短促的时间里就能够实现的，因此要求教师自己要不停地去努力和学习。我们理解的课堂高效不复是过去少数人认为的知识的高效，而是学生各方面的高素质、提高学生能力、提升学生的趣味以及教学效果的高效。课堂授课是学校教育的主要场所，是教育思想循序渐进的客观开展，是教育要求的全面实现，这些目标基本都是在学校课堂教育过程中实现的，而课堂教育时间是有规定，教育任务的能否完成、学生理解了多少课堂教学知识、剖析问题能力发展上升的幅度，就径直说明了教师课堂教学的效益。

儿童美术老师教学心得 篇4

我在教学过程中一般都是讲完ppt课件之后直接关闭图像，然后放一些音乐，音乐可以给人产生想象的空间。然后让孩子自由创作，我不会做任何的范画也不会给参考。因为对于幼儿来说，你的范画你的参考对于他们来说都是一种模式化的东西。时间长了离开范画之后他们就无从下笔。

而说的再宽泛一些，艺术本来也没有什么标准，达芬奇，拉斐尔可以以精准出名。波洛克，米罗也可以用抽象出名。没有谁画的好谁画的不好去评判，只能说你喜不喜欢罢了。如果没有创新和独特的个人风格，只是追求像与不像的话。那你为什么不直接扔给孩子一个手机去拍照好了，学画画的意义何在呢?反观艺术史上所有大师，哪一个不是因为独特而闻名于世?

所以我会鼓励学生创作，用各种颜色，各种材料，甚至自己制作工具去达到你想要呈现给我的效果，我不会告诉孩子你画的不对，你画的不好。美术教师的主要目的其实在我看来不是授课，而且引导，引导孩子发现事物的更多可能，引导孩子去尝试新的方法，引导他们往自己的风格发展。

有时候自己会画不一定能把孩子教好。所以当老师最重要的是终身学习，很多人以为美术老师很好当，但是我认为没有一件事情可以轻轻松松就做好的。除了专业知识，你还要具备教育学心理学知识，甚至一些以前完全都没有想过要去学的知识。因为你在授课过程中会不断发现自己的知识短缺。

美术老师教学心得体会 篇5

美术老师教学心得体会1

高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养。与初中美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有了明显的区别。在全面推进素质教育，开展新课程教学的背景下，我校高中的美术教学工作，以激发“学习兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的创造性和掌握一定美术技能是我始终追求解决的问题，下面就本学期高中美术教育谈几点体会：

（一）抓好激发兴趣的课堂欣赏教学

“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。

1、让学生参与查询课题资料

要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。

2、让学生合作评价欣赏作品

欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5—6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡—高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学习兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。

3、让学生提议增设欣赏活动

美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，紧跟生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学习获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，美术课程《摄影作品赏析》《中国珍贵文物回归路————12兽首创作和艺术价值》《中国知名美院之鲁迅美术学院》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。

（二）抓好鼓励创造的`第二课堂教学

美术课程是高中美术的组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学习活动的基础上，进一步体验美术学习的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。

1、积极做好各项美术竞赛辅导工作

积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。

2积极做好美术高考生的辅导工作。多年来针对某些特长生，我通过平时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导教学和应试工作，很多学生由此进入了高一级的美术院校。在今后的工作中，在教学中要逐步形成自己的教学风格，要进一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“学习型”教师迈进、

美术老师教学心得体会2

转眼间我的实习生涯已经过去近三个月。记得之前，我带着对教师职业的神秘感，踌躇满志地来到大沥六联小学，经过近半年的实习后，我终于尝到了当老师的酸甜苦辣，并学到了不少东西。我觉得这次实习之行我没有白来，我在这一个学期学到的东西比我大学学到的东西还要多。我们在大学校园里虽然学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识，但那毕竟都是纸上谈兵，我们学习的最终目的就是要学以致用，做一名合格的教师，而在这次的实习过程中，我们所学的知识终于得到了实践。

回顾这段时间的实习工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。为一名小学美术教师，虽然平时觉得我们没有主课老师那么忙碌，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。作为一名小学班主任，更是人生百味在其中。下面我就谈谈这段时间来我在美术教学中的一些心得。

一、听课

在实习一开始我便开始去听课，在听课过程中，我发现每个听课的老师都很认真地做笔记，我作为一个实习生就更应该认真去学习。听了一节课，我认认真真的几下了授课老师讲的内容，并且认真地对老师讲课的各个环节进行了思考评价，写下了自己的收获及意见。虽然以前也有去听课的经历，可是都没有认认真真地去分析，现在才发现，原来从一节课中我们可以学到如此多的东西，无论是对教材的处理，还是是教学方法，与学生的交流等等，都使我受益匪。从每节课中，我都总结出经验，并将其转化成自己的知识，无论这节课上得好还是欠佳，都有我值得学习的地方。

二、充分的备课

作为一名教师，想上好一节课，充分的备课是绝对是占主要地位。每个年级每个班级每位学生都是不同的，这是便需要教师在课堂进行认真的探索，备课不仅备内容还需要备学生，进行一个周密的课程计划，除写好教案外，我还要查阅各种资料，上网查找好的教学材料。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。坚持向指导老师学习、请教，这个过程也能学习到很多平时学不到的知识。

三、调动学生的积极性

大家都知道，“兴趣是求知的源泉，学习的动力”。浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件。孩子的求知欲望一般都很强，除了书本外知识外，他们更想了解的是课外知识，对于大千世界他们总是充满了好奇，利用孩子的这个特性，在课堂中，我通过互联网，让学生看到更多相关的知识，让他们了解更多的知识层面，使课堂不至于因为课本的局限而过于沉闷。

四、作业的点评

一节课的最后一个环节便是作业点评。作业点评是学生能力提高的重点。指导老师要求我首先应该肯定孩子们，然后再给予更多的观点看法，因为每个孩子都各有自己的想象力，自己的想法，一幅好的美术作品是天然浑成的，孩子们的作品正是体现着这一点，作为老师就应该多鼓励学生，让学生在鼓励中成长。

五、班主任工作

第一次当班主任，我很多东西都不知道怎么去做。我的指导老师给了我很大的帮助，教会了我很多东西。4年2班的学生是一群热情的孩子，在第一天就围着我问个没完。所以我很快就和我的`学生熟悉起来了，就在一周后，我已经基本上能吧我们班学生的名字记住了，因为他们每个人都很有特色。

我作为班主任，主要的工作是：早上七点半到班，去监督他们早读，在上课期间，有时候要走到班上巡视上课况;可以说，做一个班主任，就是要把几乎一天里的大半时间都放在学生身上，而且还要时刻注意学生的学习和生活上的问题。主动去引导和与学生交流，以便能更好的了解他们的学习情况和学习时所存在的问题。积累好管理班级的方法很重要，我的管理班级方法就是：

一、选好班干部，明确班干部任务。

组织能力强、有号召力的班干部能很好凝聚整个班集体，组织以班主任为核心班干部为管理层而其他同学紧紧团结一起的班集体，继而形成良好的班风和学风。在我实习的42班，小班干部的个人号召力很不错，但是还没形成管理整体，没有明确班干部的责任。

二、制定好一套公正严明的班规。

培养好了一个班干部团体，还必须制定一套公正严明的班规，有赏有罚，班干部管理班级时有法可依，同学们共同维护，整个管理才可有序持久进行下去。在我的班里，一开始，没有制定班规，班干部管理起来挫折多多，同学们对强调的问题一而再、再而三地重犯。协助原班主任制定班规，全班同学通过执行之后，整个班的班风有提升了一个阶梯。

三、细心留心学生，及时解决问题。

学生毕竟还小，犯错误在所难免，作为师者，平时要多留心学生，及时了解他们遇到的问题，引导他们学会去处理挫折、处理问题。将有些错误止于萌芽之中。

四、留给学生足够自由处理问题的空间

学生的潜力是无限的，作为班主任，每时每刻都应该给与他们信心与支持，并且学会放手，让学生学会独立处理问题。

总的说来，实习期间我的美术教学和班主任工作顺利圆满完成，经过这次实习，提高了我的专业水平，教学水平，班级管理能力;也看到了我的不足之处，在启发和引导学生积极创新能力的方法方式上，还存在个体差异不同对待的欠缺;和家长沟通上的欠缺;课堂教学中不完美现象的应对策略等问题。这些将是我以后要努力探讨的重要内容和努力的方向，我要以后的教学中发扬优点，改正缺点，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”争取早日成为一名合格的小学教师！

美术老师教学心得体会3

上周我有幸参加了教师进修学校组织的美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，平时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！

教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：

1、钻研全部教材；

2、了解学生、分析教学对象；

3、物质准备。

她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的.套话。

上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。

此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者。

美术老师教学心得体会4

本学年我担任一二年级的美术教学工作，低年级的学生，他们的世界是天马行空的，他们想象力丰富，天真，富有童真童趣。但同时他们纪律差，理解能力相对较弱，动手能力也较弱。如何将低年级课程的教学目标有效的渗透是我必须要思考的问题。

一、好的课堂纪律是上好课的关键

每学期第一节课，我都是重点讲解我的课堂要求：课堂纪律、课前准备，课前准备包括学具准备和课前课本分发。美术课和其他的课堂不太一样，一旦你的美术工具准备不齐全，不带，那么你的作品就呈现不出来，而且我们的美术工具又特别繁多。老师的第一节课一定要讲到位，并且和班主任及时做好沟通！其次课堂里的一些引导用于也可以帮助老师组织好课堂纪律，例如：老师说我是小太阳，同学们说我是向日葵。这是我们课堂的日常用语。学生在回应老师的同时坐坐好，看向老师。总而言之，不管高年级还是低年级，一定要讲解好课堂要求。

二、兴趣是最好的老师

情境导入、游戏、谜语、故事、绘本、动画...无疑是吸引学生注意力最好的方法了，这些生动形象的画面是引起学生直接兴趣的关键，但是要特别注意的是，方法、内容的选择上，老师要根据教学目标选择更加清晰易懂的。例如《相同图样排排队》一课，我选择用《乱七八糟的魔女之城》这本绘本导入，通过绘本闯关方式，渐进式的让学生明白排排队的好处，排排队的.方法。这本绘本特别有趣生动，而且一下子帮我解决了本课的大部分教学重难点。所以，我的结论是，选择围绕教学目标且直观的方式导入，在引导学生兴趣的同时，解决教学重难点。

三、学会观察

低年级学生作画，往往都是依靠头脑中的记忆表象作画，粗略的观察后就开始作画。所以我在日常的教学中特别强调对事物的观察。上学期的《虾和蟹》，这学期的《动物朋友》、《花儿朵朵》，我都针对性的引导学生从不同角度观察形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中让学生使用多种感官感知，更好的认识客观事物。当然，观察能力的提高不是一蹴而就的，需要老师和同学不断地有目的的、有意识的去观察。

四、实践是提高动手能力的唯一方法

有句话说：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。现在的学生，他能够表达自己的想法，但是让他动手了就完全不会了。本周我正在上《花儿朵朵》的第二课时，第一课时我们是要写生花朵，首先需要观察，然后绘画花朵的外形、细节和色彩。第二课时是用各种综合材料制作出来。有的学生知道先绘画花瓣外形，再剪贴。可是对操作能力差的同学而言，撕、剪出外形都是个大问题。我对这部分学生的要求就是不管怎样，认真的对待，认真的克服操作的困难，在掌握基础的手工方法的基础上，可以再尝试卷、插等难度更高的方法。

以上是我近期的点点思考，其实还有很多方面需要我再去实践和思考，例如在学生作业评价这一块，我们常态化教学往往都是2到3节课完成一副画，大多是我在批阅时给予口头点评，那么学生互评和自评是很少的！我该怎么有效开展？例如团队合作，课堂很容易吵闹不堪，所以我也甚少去实践！这两方面都是我欠缺的，希望我能多多实践，去完善课堂这两方面的不足。

美术老师教学心得体会5

为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。

我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。

俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻成人的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的`感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。

那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。

每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!

用新理念引领小学美术欣赏教学 篇6

陈晓军

小学美术欣赏教学对提高学生艺术修养、培养审美能力、激发创造力、陶冶情操、促进学生全面发展有着十分重要的作用。因此，《美术课程标准》对学生学习美术提出了较高的要求：“激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素质，陶冶高尚情操，完善人格。”所以美术教师要真正转变教学观念，充分发挥美术学科的艺术魅力，提高课堂效益，创新求变，才能实现审美教育的目的。

一、注重作品的文化情境，培养学生的人文精神

《美术课程标准》基本理念之一就是：“在广泛的文化情境中认识美术。”因为任何美术作品都不是孤立的，它都是在一定的文化情境中创作出来的。所谓的文化情境，实际上指美术作品创作时所依托的文化环境、条件及创作构思。因此在美术教学时不能停留在单纯的技能技巧的欣赏层面，而要把美术作品放到一定的文化情境中，引导学生认识到美术的特征、美术表现形式的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。我们知道艺术源于生活，生活中的美术现象随处可见。在美术教学时可将教材内容与校内、外的活动相结合，与学生生活经验紧密联系起来。如：《现代建筑艺术》一课，可让学生走出教室，到校园走走，结合学校建筑和校园外的建筑，分析、评论校园建筑及周边建筑的特点和布局，感悟建筑之美。通过这样的教学手段，拓展学生的视野，增强学生的感性认识，使学生认识到建筑艺术的多样性和美术对社会的独特贡献。而欣赏董希文的油画作品《开国大典》，则可在引导学生欣赏作品艺术特点的同时，通过查找资料让学生了解作者创作的时代背景和作品所产生的社会意义，通过理解作品的文化情境，进一步引导学生加深对《开国大典》这幅优秀作品的理解，同时培养学生对祖国优秀传统美术作品的热爱。

二、创设良好教学情境，内化学生的情感体验

小学美术欣赏教学分为四个阶段：视觉感受、意象感受、审美心理及心境共鸣。即先产生视觉上的快感，再进一步体验作品体现的情境和思想感情，从而感受到美，最后产生欣赏者情感上的共鸣。那么审美的视象、意象感受的外在因素就是情境，要使学生产生审美感受，使之内化，就应该重视情境的创设。在教学活动中创设形式多样、别具一格的教学情景，使学生受到情境的感染，激发学生的学习兴趣，让学生获得丰富的艺术感受，从而提高审美能力。

如欣赏中国画时，教师可事先在教室多挂一些具有代表性的古代、近代、现代的中国画图片，使学生一进教室马上置身其中，同时引起学生的学习兴趣和求知欲。在欣赏过程中，教师可播放一些中国的古典音乐来启发联想，并借助古诗词描述出一幅幅清丽、淡雅的中国画，以此内化学生的情感体验。因为中国古诗词、中国的古典音乐、中国画三者都善于借景抒情，托物言志，达到情景交融的艺术境界。所以借助古典音乐、古诗词既可以渲染学习气氛，又能帮助学生通过情感联想理解中国画的墨分五色、色彩淡雅的艺术特色。

三、引导学生通过体验培养学生的自主欣赏能力

自主、合作、探究是新课程倡导的学习方式。在教学中要重视学生的亲身体验，改变学生静止的、被动的学习方式，强化学生学习的主动性，培养学生学习的自主能力，鼓励学生参与探究。只有在课堂上有效发挥师生的互动才能体现美术教学的生命力，才能真正提高学生的自主能力，激发学生的感知能力，提高学生的探究意识。

以《认识图形标志》为例，教师课前让学生收集大量的图形标志，并要求学生对自己收集的图形标志进行了解。在教学中引导学生欣赏各种图形，同时让学生相互提问，相互解答，并可分组讨论、探究图形标志和图形设计的意图和设计特点，通过生生间、师生间的讨论、探究，全面了解图形的艺术特点，达到取长补短，教学相长。更重要的是这样的课堂教学强调教学过程是互动的发展过程，较之以往的单一的接受式欣赏教学，它更注重课堂教学的过程性和体验性，通过激发学生的亲身体验，改变他们静止、被动的学习方式，培养学生自主学习和自主探究的能力。

四、运用多媒体教学手段，提高学生创造能力

在小学美术教学中，运用现代化多媒体教学手段，达到更强的感官效果，大大提高学生的审美能力。美国教育传播与技术协会为现代教育技术确立的新定义为：“现代教育技术是关于学习过程和学习资源的设

计、开发、利用、管理与评价的理论和实践。”它带给教育的不仅是教学方法的变革，而是包含教育观念与教学模式在内的一场历史性变革。随着现代教育技术的发展和素质教育的全面推行，传统的接受式美术教学模式的局限性日益凸显出来，现代教育技术确实给美术教学带来了生机和活力，这种融图像、文字、声音、信息、动画为一体的教学技术弥补了传统教学方法的不足，使教学中的重点、难点能更好地得到诠释。例如《有趣的汉字》一课，利用课件的演示，直观欣赏、了解文字的演变过程，通过大量有突出特征的象形字实例引导学生了解象形字的主要特征，启发学生的想象能力，领略象形字的妙趣，并尝试用夸张的手法、突出的特征，创造出各种具有特色的象形字。所以根据教材内容适时、适当、具有实效性地应用多媒体教学，有助于提高学生的创造能力。

五、倡导探究学习方式、完善学生的审美观点

传统的美术欣赏教学是教师满堂灌的教学，因此学生没有机会发表自己的见解，而这种带有“权威性”的评论，常常不能被学生所理解，因为它是以成人的眼光和专业化的要求来看作品，忽视了儿童的年龄特点，超出了学生的接受能力，违背了小学美术欣赏课注重提高学生审美素质和审美能力的教育原则。其实，对知识的探究不只是成人的专利，学生一样可以做到。在课堂上我们常常听到学生这样的发言：“我认为……”“这件作品应该……”“我是这样理解的……”，可见对于教学内容学生已经有了自己独特的想法，并且学生具有好奇的天性及探究欲，所以学生特别乐意参与问题的讨论和探究。通过探究、讨论，将自己对作品的理解感受与同学分享，同时也接纳与自己不同的见解和感受，完善了审美观点。

在具体教学中，为了让学生有序地探究，完善各自的审美观点，我们不妨借鉴美国费德门教授的欣赏程序来展开探究活动。它分为：描述、分析、解释和评价四个步骤。如欣赏、评述《民间玩具》一课，展开探究步骤如下：（1）通过观察民间玩具的图片、录像等资料你对哪一种玩具印象最深？民间玩具塑造了什么形象？民间玩具什么地方引起你的关注，你发现了什么有趣的民间玩具？……要求学生用笔记下自己的想法，为下面的探究、讨论做好准备。（2）简述各自的观点和看法，提出问题，在小组内分析、讨论解决问题的方法，小组长作笔记。（3）小组长汇报各组的独特见解，并提出本小组无法解决的问题，师生共同对学生存在的疑难问题进行探讨，进一步加深学生对民间玩具认识的完整性。（4）通过师生共同对民间玩具进行欣赏和评价，小组内再次谈谈欣赏后的体会和感觉，把个人的见解和集体的智慧融合起来，不断完善自己的观点，把握民间玩具传递出的文化信息。

六、指导学生写作小短文、发挥美术欣赏的功能

传统的美术欣赏教学都是以口头语言表达为主，一幅作品通常由几个学生从各方面相互补充，就算完成了欣赏教学，也无法做到全班参与。其次，一个学生一般只能谈一点对作品的认识，由于没有充分的时间思考，所回答的问题大多是一闪而过的念头，所以难免有些肤浅、随意。再者，口头表达使教师无法确切知道全班学生是否主动参与教学活动，是否认真思考。教师更不知道每个学生对作品是否理解和认识。有鉴于此，小学美术欣赏教学可适当采用写作小短文的形式，以延续美术欣赏教学的内容，发挥美术欣赏课的功能。

在实际教学中教师要引导学生从作品的内容、色彩、构图、时代背景、社会意义，作品意境、作家的精神等方面，选取各自最感兴趣、感受最深、能产生丰富联想的若干方面的内容，重点写出自己的感性认识和客观的分析，并以此作为欣赏评述的作业上交，教师可把此项作业作为欣赏评述综合评价的依据之一。这一作法可促进每个学生收集更多资料，认真思考，综合地了解作品的内涵，学生的自主学习意识得以加强，使美术欣赏教学得以完整。

新课程理念下的美术有效教学初探 篇7

一、有效教学的内涵和特征

1.有效教学的内涵。“学习中心论”是有效教学的理论基础:第一, “学习中心论”主张建立“教”“学”并重、教师主导和学生主体有机结合的现代教学的基本关系。第二, “学习中心论”主张建立平等合作, 教学相长的现代教学的师生关系。以“学习中心论”为理论基础和核心, 我们认为, 新课程背景下的“有效教学”需要作重新界定。

所谓“有效教学” (effective teaching) , 从广义讲, 凡是能够有效地促进学生发展, 有效地实现预期教学结果的教学活动, 都可称之为“有效教学”。具体地说, 有效教学是指教师遵循教学活动的客观规律, 通过教学过程的有效性, 以尽量少的时间、精力和物力投入, 成功引起、维持和促进了学生的学习, 相对有效地达到了预期教学效果的教学, 是一种有效果、有效益、有效率的教学。

2.有效教学的特征。新课程理念下的有效教学比传统的有效教学更注重社会性, 更体现学生的主体价值, 这是有效教学人性化的一次飞跃。基于“学习中心论”的观念, 有效教学应具备以下几方面的特征:

⑴促进学生的学习和发展是有效教学的根本目的, 也是衡量教学有效性的唯一指标。⑵激发和调动学生学习的主动性、积极性和自觉性是有效教学的出发点和基础。⑶提供和创设适宜的教学条件, 促使学生形成有效的学习, 是有效教学的实质和核心。

一言以蔽之, 有效的教学必定不可缺少学生的自主学习、合作学习与探究学习, 能更好地实现新《课标》所倡导的基本理念。

二、新课程理念下的美术有效教学的策略

(一) 有效教学的前提:

确立美术教学效益观。美术新课程的核心理念是“一切为了学生的发展”, 因此, 现代教学效益观要以学生有无进步和发展作为衡量教学有没有效益的唯一指标。有效教学关注效益, 要求教师有时间与效益的观念。

1. 有效教学改变了美术教学的重心。

它从素质教育角度出发, 从培养学生创造能力、审美能力、思维能力和健康人格的方而入手, 组织教学流程, 摒弃了传统的美术技能训练的教学模式。这一重心的转移无疑是“以欣赏为起点、以创作为载体、以审美为主线、以创造为目标”的美术教学主流方向的体现。

2. 有效教学明确了美术教学策略的价值取向。

一方面, 要注重学生“最近发展区”, 充分发挥学生的独立性, 加强教学的针对性, 不断提升教学的层次和水平;另一方面, 要关注课堂中的预设与生成的统一, 既要注重高水平的预设, 又要注重动态的生成, 从而提升美术课堂教学策略的有效性。

(二) 有效教学的保证:

发挥学生的主体作用。在美术有效教学中, 既要发挥老师的主导作用, 更要发挥学生的主体作用, 教师要把学习的主动权交给学生, 面向每名学生, 调动全体学生主动参与的意识, 激发学生的学习动机, 促进学生对知识的主动建构。

因此, 发挥学生主体作用的教学方法的设计, 必须体现以下几方面:一是依据教学目标来进行。如认知领域的目标, 一般说来, 只要求达到识记、了解层次的, 可选用讲授法、介绍法和阅读法等;要求达到理解、领会层次的, 可选用质疑法、探索法和启发教学法等。二是依据教学方法的特征来进行。因为每一种教学方法都有助于实现一定的教学目标, 具有其独特的功能和长处, 同时也都有其内在的局限性。如选用讲授法就要考虑怎样调动学生的积极性、主动性;而发现法则要努力克服费时费力等缺点。否则就会使教学效果受到影响。三是依据学生学习的特点来进行。一方面要致力于把外在的教学目标转化为学生内在的学习需求, 把启发思想贯穿于教学方法选用的整个过程, 以引起学生强烈追求和主动进取。另一方面不能脱离学生原有基础, 充分反映学生主体性的要求。

(三) 有效教学的基础:

教师的专业化发展。教师是教育活动的最终实效的关键影响因素, 也是学校教育持续改进的最深刻的变革力量。日常美术教学质量和效益不够高, 其原因之一就在于教师缺少将美术新课程教学理念转化为教学行为、方式的办法, 教学方法单一、陈旧, 缺少理性, 研究意识与研究能力不强。因此, 促进教师专业发展就成了落实新课程理念, 提高教学质量, 增强教学实效性的关键。因此, 引导美术教师对日常教学的反思与研讨, 就成了我们促进教师专业发展的主要抓手。

反思性教学是反思性文化在教学领域里的反映, 是教学主体进一步自觉的象征。美术新课程的实施, 使得广大教师不得不面对一些新的教学思想、教学课程、教学手段与方法。这不仅要求教师以敏锐的感触去吸收不同流派的精华, 以开放的姿态去接纳一切新生事物, 同时也要求教师“形成并保持终身学习、研究教学的意愿, 掌握反思、研究教学的能力, 以及对自己的专业发展负起责任的使命感”。具体的措施和做法是:⑴利用学校现有的电脑、网络优势, 有条件地实行电子备课, 为开展反思性教学提供时间上的保证和交流、学习的便利;⑵通过讲座、论坛、报告会等形式, 建立开放的环境和支持性群体;⑶引导教师坚持反思性教学实践活动, 并在实践过程中不断调整、充实实践内容;⑷制订美术教师专业发展三年总规划和个体计划;⑸建立教师专业发展档案, 内容包括:教育信条、最满意的一堂课、研究活动及成果;进修学习记录;领导、同事、学生及家长的评价;主要工作成绩等。⑹要求不同教龄的教师坚持每天或每周撰写教学后记, 每学期组织交流。要求教师撰写教育、教学案例, 并以“教学病历”为主每学期组织交流评比等。

(四) 有效教学的关键:优化课堂教学。

1. 依据学生心理特点, 优化课堂教学心理环境。

有效教学必须优化课堂教学心理环境, 营造种民主、平等、和谐、愉悦的学习氛围, 给学生以友爱、公平、快乐、成功的感受。

如初中学生的心理特点是求知欲强, 有创造力, 个性化发展日益明显, 活泼、好表现。这一特点在美术欣赏课中表现较突出, 例如在比较《捣练图》、《虢国夫人游春图》、《簪花仕女图》等, 说一说唐代人物画中人物造型的主要特点时, 教学中只要适当鼓励和稍加引导, 他们就会很踊跃的举手回答, 有的说:“肥胖的”、有的说:“服装与韩服相似”、有的说:“眉毛很特别”……想象力极其丰富。而高中的学生由于处在成长中的高原期, 自我意识进一步增强, 与初中学生比较相对沉稳些, 在美术鉴赏课中, 很少能主动举手回答问题。可是, 如果采取辅助手段像音乐、多媒体等形式, 情形就不同了。如鉴赏抽象艺术, 可采取不同类型的音乐:有节奏感强的、有轻快的、有抒情的……帮助和引导他们理解作品这时, 原来显得较拘束的他们很快的活跃了起来, 发挥出他们的主体意识。

2. 依据学生体验需求, 创设有效的学习情境。

有效的美术教学需要创设自我体验和群体体验的学习情境, 培养学生的创新能力与实践能力。新课程强调整合, 体现知识的综合性。比如完成课题为“策划一次出游活动”, 综合了美术、语文、地理、历史等学科的知识。它包括“策划书、路线图、备忘录”;“旅游帽、旅游旗、标志、文化衫”;“旅行袋”等系列内容。教学中引导学生体验学习过程的乐趣.激发他们的创作欲望.需要美术教师的适当引导与激励。利用课余时间.鼓励学生利用网络资源、图书馆、书店以及现成的旅游广告资源尽可能收集相关资料, 结合课堂讲解的系列知识点、演示制作方法以及需要注意的问题等, 在理解和开阔眼界的基础上进行创作。

新课程理念下美术课堂的有效教学 篇8

一、美术欣赏课的现状

教师创新意识不强，课堂教学模式单一。大多高中美术教师在学院中接受的专业技能训练多，美术史论、教学理论等的掌握则比较薄弱，而对其它相关学科的了解也非常缺乏，因此在教学中只能照本宣科，比较普遍的“一言堂”现象，就是只重知识传授，忽视对教学技能和课堂教学方法的研究和探索的结果。教学课时量少。一般都为每班两周一课时，即隔周上课，由于所隔时间较长，知识得不到系统的识记和理解，也就不利于学生把知识整体化。

纵观以上种种现状，高中美术教师应该面对现实，不断反思自己的教学行为，转变教学观念，想方设法改变不良现状。

二、美术欣赏课的教学对策

（一）提升教学理念，师生共同发展

新课程强调，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。要在实践中学习，不断对自己的课堂教学进行研究、反思，不拘一格的进行课堂教学的实践探索。

在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。其次，教师要把自己作为学习的组织者和参与者。此外要鼓励学生在课外去搜集资料，即可锻炼学生的学习能力，又可以扩大学生的视野。

（二）展示学科魅力，挖掘作品意蕴

美术是人类文化的重要组成部分，在欣赏教学过程中，教师应让学生认识到，不论是绘画还是工艺，不论是具象还是抽象，都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己的和时代的审美理想创造出来的。同时，美术家创作一件美术作品，除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵和更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。

（三）提高教学艺术，增强学科魅力

教育家第斯多惠在教师规则中时明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？没有主动怎么能唤醒沉睡的人？”

如在欣赏元代王冕的《墨梅图》时，教师先设问：“画中梅花与生活中的梅花有何不同？”然后用多媒体展示，让学生通过自己的比较，初步认识到画中梅花的艺术特色，即只有一支横斜在画幅中间的梅花，作者用墨色画梅，画中还有题诗等。接着教师再用“画家为什么不用生活中所见的梅花的颜色，如红色、粉色来画呢？”“画中的题诗与画中梅花有什么关系？”等问题引发学生思考，从而逐步领悟画家的创作意图，感受作者的胸怀和理想。继而再以“画家为什么会产生这样的情感和理想呢？”引导学生联想元代的历史背景，最终使学生领悟作品所体现的借物抒情、托物言志的艺术特色。

总之，要改变当前美术欣赏课的不良现状，美术教师就应该在新课程标准的指引下，首先要树立“以生为本”的教学理念，要善于挖掘学科中的人文因素，努力探索有效的教学方法和手段。