中国通俗音乐(教案)2006.0

中国通俗音乐(教案)2006.0

中国通俗音乐(教案)2006.0 篇1

一．教学设想：

1．根据学生的兴趣趋向特点设计教学的思维与模式

2．建立在学生对流行音乐的抽象认识，利用学生已掌握和理解的知识概括方法和表现手法进行延伸的拓展教学

3．通过老师的积极引导，语言诱导，让学生在这课堂中轻松有条理地认识中国通俗音乐的发展历程，并能更进一步理解中国流行音乐 二．教学目标：

1．能够了解中国通俗音乐的发展历程，及其相关的民族文化和历史背景

2．对不同时期的中国通俗音乐的发展特点有所了解，并能举出不同时代的具有代表性的流行作品

3．树立正确的音乐审美意识，喜爱民族化发展的通俗音乐 三．教学重点：

能够较好掌握中国通俗音乐发展的主线历程，热爱中华民族化发展的通俗音乐 四．教学难点：

在欣赏探究中树立正确的艺术审美意识，提高审美能力，正确认识通俗音乐的发展一定要有强烈的民族风格和民族特点，才是世界的，才是流行的

五：课时安排：2课时

六、教学过程：

（一）教学组织：

[放影音资料]〈〈天堂〉〉

导入：相信同学们对这首歌曲耳熟能详，是由蒙古歌手腾格儿演唱的〈〈天堂〉〉，那么同学们最喜欢在音乐课上唱什么类型的歌曲呢？——流行歌曲

今天老师有幸和大家共同来探寻一个话题：中国通俗音乐及其发展历程[放课件] 同学们光喜欢唱流行歌曲，那你们又是否知道： [放课件]a.流行歌曲的正确定义

b.流行歌曲是什么时候在中国才有的呢？

c.中国最初的流行歌曲的“鼻祖”是谁，其音乐作品的特点怎样？ d.它是怎么一步步发展到今天这个样子的呢？

在今天这节课里，老师将和大家一起，带着这些问题，一一找寻答案。

（二）新课教学：

[放课件]通俗音乐又称流行音乐，它是指自身朴素简洁的音乐语言，流畅易记的旋律，活泼而富有特点的节奏以及更加贴近生活的情景和感受，为大家所喜闻乐见的乐器曲和歌曲。

这是用文字对流行音乐的概述，在今天这节课里，我们着重欣赏找寻的是流行歌曲的发展历程。

同学们都知道不同地域的国家和民族有着不同的文化，中华民族的音乐艺术也是一样有着自己的独特魅力，那么探究为同学们所喜爱的通俗音乐的民族发展是我们今天了解中国流行音乐发展的一条主动脉，下面我们就以时间年代为线索 以作品民族化发展为创作元素，对中国流行音乐作详细的追根寻底。

1．30年代末40年代初： 中国流行音乐的源头在哪呢？

1927年，著名音乐家黎锦辉先生创作〈〈毛毛雨〉〉标志着中国通俗音乐歌曲的诞生。黎锦辉先生成为了中国流行音乐的“鼻祖”。这时期的佳作还有贺渌汀的〈〈春天里〉〉〈〈四季歌〉〉〈〈天涯歌女〉〉，聂耳的〈〈告别南洋〉〉〈〈梅娘曲〉〉，任光的〈〈渔光曲〉〉代表人物有：周旋。

[互动]哼唱其中的作品，学生对最初流行歌曲的认识程度 [放课件]〈〈春天里〉〉学生可跟着影音资料看着曲谱轻声哼唱

时代背景及其特点：三四十年代的中国通俗歌曲起步并不健康，处于抗日战争时期的中国通俗歌曲，走上了一条远离时代的畸形道路，总体说早期中国通俗歌曲作品题材狭窄，情调萎靡，趣味平庸，演唱矫揉造作，打上了浓厚的殖民地半殖民地的烙印，随着抗日救亡的时代要求和救亡歌曲的兴起，当时的通俗歌曲很快退出了历史舞台。

[板书]主动脉：民族化发展

流行音乐的“鼻祖”：黎锦辉

时间：1927年〈〈毛毛雨〉〉

音乐特点：题材狭窄，情调萎靡，打上了浓厚的殖民地半殖民地的烙印 2．新中国成立——70年代末：

1949年新中国成立后，通俗音乐的概念一度被轻音乐所取代。1955年天戈创作的〈〈青年友谊圆舞曲〉〉是一首影响较大的优秀作品，旋律轻快，活泼，加上三拍子的圆舞曲律动，洋溢着青春的活力。注：附带介绍轻音乐

60年代末至七十年代中期，是当时强调阶级斗争的年代，一批优秀抒情的歌曲被戴上“小资产阶级情调”的帽子，受到公开的批评，在此后二十多年间，中国经历了“大跃进”人民公 社，三年自然灾害和史无前例的“文化大革命”，通俗音乐基本上销声匿迹，期间代表作品有电影〈〈柳堡的故事〉〉中的插曲〈〈九九艳阳天〉〉

注：收集更多的这时期的代表作品 [放影音资料]〈〈九九艳阳天〉〉 [板书]1949年新中国成立——70年代末：强调阶级斗争，通俗音乐处于空白状态 3．70年代末——80年代初（改革开放）

黎锦辉先生音乐在当时渲染了一种萎靡颓废的情调，但他的音乐民族化的创作方向很好的在台湾，香港继承和发展，70年代末80年代初改革开放，一些新的文化理念和思潮一涌而进，音乐领域人们疲倦了“强，硬，响，快”的风格，很容易或者说一股脑儿就接受了港台音乐的“清新，温和，优美，流畅”和“软绵，颓废，情爱，小资”等音调和思潮，使大陆音乐在一段时间里音乐创作和演唱风格都一味地模仿，港台艺人也首次在中国大陆春节联欢晚会上亮相，最具代表的有张敏明〈〈我的中国心〉〉奚秀兰〈〈阿里山的姑娘〉〉。这一时期题材健康，旋律清新的优秀作品有〈〈乡恋〉〉〈〈乡间小路〉〉。

[互动]你还知道这时期还有哪些家喻户晓的流行作品及其人物代表吗？ 如：邓丽君，成方圆，朱明瑛，徐小明 [放影音资料]〈〈乡恋〉〉 4．80年代末——90 年代初

“我曾经问个不休。。。”一声惊天动地反叛性的呐喊，终于从中国摇滚乐先锋崔健那嘶哑爆破而又富有磁性的喉咙里蹦出。是啊！人们是应该问一问“什么是我们自己的音乐，我们的音乐怎么了”“脚下的路在走，身边的水在流”难道我们还仅仅是“总在笑一无所有吗”。崔健那富有反叛困惑和号召性的呐喊，终于唤醒了中国的通俗乐坛，80年代末90年代初，音乐家们开始踏上了继西扬中，通俗音乐民族化，艰难而有意义的漫漫长路。

[板书]70年代末至80年代初：港台音乐

80年代末至90年代初：历经60年的风风雨雨，最终找到中国流行音乐的精髓：通俗音乐民族化

[放影音资料]〈〈黄土高坡〉〉

“不管是西北风，还是东南风，都是我的歌我的歌”伴随着这一优美独特的风格性旋律，通俗乐坛的创作者们终于唱出了自己的酸楚和欣喜。中华大家庭五十六个民族的音乐不都是我们自己的歌吗？此时以独特个性风靡一时的“西北风”席卷而来，其代表作品有我们刚刚听到的〈〈黄土高坡〉〉还有〈〈信天游〉〉〈〈我热恋的故乡〉〉〈〈少年壮志不言愁〉〉等等。这些作品采取了陕北民间音调，明显引入了欧美摇滚思维，挖掘和吸取了我国北方以黄土高坡信天游的苍凉挺劲的阳刚之气在中国乃至世界流行乐坛一展风采。注：要会唱例举的每一首作品并简单介绍信天游

从音乐体裁方面，器乐，舞蹈，戏曲等民间音乐流源也是流行音乐创作的素材源泉，流行歌曲〈〈九百九十九朵玫瑰〉〉的音乐主体吸取了我国著名琵琶曲〈〈彝族舞曲〉〉中的音调，陈红演唱的〈〈常回家看看〉〉则是将东北二人转和评剧的曲调相融渗。

注：要会哼唱〈〈彝族舞曲〉〉的音调。

从民歌民谣素材的运用方面，各少数民族的音乐有为流行歌曲的创作提供了另一个广阔天地，少数民族音乐象一朵朵艳丽的奇葩为这个风格的流行音乐创作增添了新的色彩。

如：陈明〈〈快乐老家〉〉——是新疆特色乐器和现代配器手法的运用，让人耳目一新。郑钧〈〈回到拉萨〉〉——揭开藏风流行音乐神秘的面纱。〈〈青藏高原〉〉〈〈天路〉〉〈〈神奇的九寨〉〉

各地汉民族的音乐也是流行歌曲创作的又一源泉，一首河北民歌〈〈小白菜〉〉曾为程琳演唱的台湾歌曲〈〈酒干淌卖无〉〉那英演唱的〈〈山不转水转〉〉提供了创作基础，其旋律走向和乐句落音都与〈〈小白菜〉〉极为相似。

[板书]中国流行音乐民族化其创作素材来源： a.我国北方的黄土高坡，信天游 b.器乐，舞曲，戏曲等民间音乐流源 c.各少数民族的音乐 d.各地汉民族音乐

随着音乐世界的接轨，中国流行音乐的发展走向了国际化，21世纪的流行音乐趋于开放式，多元化，涌现了一批同学们喜欢的流行创作歌手，喜闻乐道的就是：周杰伦，王力宏，张韶晗，李宇春等具有时代特征的代表性歌手。

[互动]例举他们的作品

（三）总结：

[放课件]流行音乐发展历程一览表

中国通俗音乐(教案)2006.0 篇2

本文结合我对《乐记》中“感于物而动”“德与艺”以及乐教理论的理解, 反观中国现今流行音乐的趋势及走向, 提出个人的几点见解。

一、“凡音之起, 由人心生也。人心之动, 物使之然也。感于物而动, 故形于声。声相应, 故生变, 变成方, 谓之音。比音而乐之, 及干戚羽旄, 谓之乐。”

作为《乐记》的全文开首之言, 这段话以极为简洁简练的语言来说明“乐”的产生和实现过程。它承认音乐产生于对人的内心情感的表达, 这已接触到音乐的本质在于表现人的内心情感这一音乐美学的基本问题。声是指万物之响, 包括潺潺流水、林中鸟鸣、风雨雷霆等一切宇宙之声, 甚至包括噪声。音是五声, 即宫商角徵羽按一定的规律相间排列, 包括有词的歌和无词的曲。乐是依照歌曲的曲调演唱, 并配以舞蹈和乐器。声、音、乐是音乐的三个不同概念, 都是由人心而生, 都是从人类心灵淌出涓涓细流。

人心是音乐的源泉, 用真心抒唱的音乐才具有至圣至美至强的感染力, 才能广为传播。当今大多数的流行歌曲, 无不如此。如西域刀郎, 唱出了一个新疆青年对人生、对爱的深深挚情。还有张宇, 唱出了种种复杂而独特的情感感受。他们的音乐的流行都是心诚使然。但是, 也有某些音乐却出于演唱者的名气和古怪的形式被追星一族追捧而流行。比如现在的一些影星, 他们表演艺术的高超令人叹服, 但他们中的某些人盲目地插足乐坛所表现出来的对音乐肤浅的演绎则令人不敢苟同。电影和音乐毕竟是两种不同的艺术门类, 电影着重于表演的张力, 而音乐更着重于内心性灵的真实抒唱。因此, 那些让音乐在名声的铜臭和古怪夸张的形式中日趋萎靡扭曲, 丧失本身特有的美感和个性的做法, 实在是对音乐的一种中伤。

记得前几年的一次春节联欢晚会, 一个普通家庭暖意融融地合唱了一首《相亲相爱一家人》。他们没有磁性的嗓音, 没有复杂的节奏, 有个别地方甚至还谈不上音符的标准, 但是他们以真实心声唱出的歌声却感动了全国几亿观众。那歌声里所蕴涵的款款深情, 一种对家庭幸福的渴望和家人平安的期盼, 至今仍萦绕耳边, 令人感动不已。结果, 在那一年的春节联欢晚会优秀节目的评比中, 它获得了一等奖。这正印证了《乐记》中说的音乐是不能矫揉造作、弄虚作假的, 它要反映真实的思想感情, 即“唯乐不可以为伪”。音乐的内涵只要有真实的情感流露便具有值得肯定的美学意义, 真正感人至深、荡气回肠的音乐需要人心的至诚至善至美。

二、“宫为君, 商为臣, 角为民, 徵为事, 羽为物, 五者不乱, 则无怡占滞之音矣。大乐与天地同和, 大礼与天地同节, 明于天地然后兴礼乐也。”

宫商角徵羽是我国古代的五声, 五声中宫属土, 声至浊, 于五声独尊, 故为君象;商属金, 声次浊, 故次于君而为臣象;角属木, 半清半浊, 居五声之中, 次于臣而为民象;徵属火, 其声清, 有民而后有事, 故为事象;羽属水, 声至清, 有事而后用物, 故为物象。音乐五声是宇宙万物的象征, 是金木水火土、白青黑赤黄的对应物, 预示着大自然的瞬息变幻规律和乾坤天地的运转之理。大乐和谐就是与天地同和, 与乾坤同转, 与社会并行。这就是音乐之中所蕴涵的辩证变化的哲理, 如同周易, 以一种艺术的形式昭示着芸芸众生、万事万物的莫测变化。

五声之中宫乱则知君骄恣, 商乱则知臣子堕落, 角乱则知人民愁愤, 徵乱则知劳役繁苦, 羽乱则知财物匮乏, 五声皆乱则知国将亡矣。冥冥之中, 音乐在默默地预示着社会人心的发展态势。

新民主革命时期, 革命歌曲盛行, 其铿锵有力、慷慨激昂, 振奋人心, 高扬着人民的不屈斗志。建国后, 对党和祖国的颂歌流行, 唱出了人民对党的忠诚和对祖国的热爱。上世纪八十年代以来, 刮起流行歌曲之风, 特别是爱情歌曲, 昭示着那一代青年对美好爱情的渴望和赞美。而今, 雪村、周杰伦等另类声音突起, 也正是日益发展的社会之下人心对自由性灵和个性张扬的疯狂追求, 他们所表现的是一种唱功上的新奇和听觉上的刺激。还有摇滚音乐在中国的快速发展, 实际上也是另类特色的促使, 那听的就是一种心跳。中国新一代的青年生活在平稳而无忧的社会, 这种安逸使得他们产生一种腻烦的抵触, 他们更渴望一种心灵的刺激来充实自己人生的别样价值。王朔的《玩的就是心跳》正是满足了当代青年的这一心理需求, 才广为发行。还有登山、溜冰、超极限运动等体育项目的盛行更是这一心理需求下的时代产物。这诸多的式样正以极快的速度遍布社会, 受到青年们的青睐。邓丽君、徐小凤等的爱情歌曲曾缠绵了几十年, 现在也渐成昔日的记忆, 这完全是历史使然, 社会的发展使然。

音乐与天地相和, 应社会而生, 堪称社会人心的晴雨表。在新的世纪, 新的年代, 我们的音乐又将通向何方呢?但愿音乐不要被安逸奢靡的思想和拜金主义的观念所腐蚀而变成毫无任何积极意义的无病呻吟, 丧失内容上的健康和乐律上的美感的音乐不会成为改革开放的现代中国的音乐主流。

三、“致乐以治心, 则易、直、子、谅之心, 油然生矣。乐者, 动于内者也。乐主其盈, 乐盈而反, 以反为之, 乐盈而不反则放。”

研究音乐可以提高内心精神修养, 能生平易、正直、慈爱、诚信之心。音乐是极其高尚的艺术, 它主要抒发人心丰富的性情, 彰显人的本性, 皈依大自然的朴真和善良的心灵。音乐是陶冶情操, 回归本性的良方灵药。

音乐也是人心的外化, 什么样的人就唱什么样的歌。音乐是由心灵雕出的艺术之花, 要塑造美丽而动听的音乐, 必先塑造完美而健康的心灵。听阿炳的《二泉映月》, 我们感叹生活的艰辛;听《渔舟唱晚》, 我们浸染于渔民丰收的喜悦之中;听《梁祝》, 我们为那纯洁无瑕的珍贵爱情而如醉如痴……什么样的音乐, 就让我们产生什么样的感受。音乐以其曲折而流畅的节奏, 繁杂而简单的乐章, 蕴意深刻而回味无穷的歌词, 清脆圆润的声音细腻真实地触动我们的心弦, 净化我们的心灵, 抚慰我们的心绪, 升华我们的精神和灵魂。每一个爱好音乐的人都是幸福的, 一种来自精神深层的无比幸福。

四、“凡音者, 生于人心者也。乐者, 通伦理者也。是故知声而不知音者, 禽兽是也。知音而不知乐者, 众庶是也。唯君子为能知乐。”

懂得声响而不懂得歌曲的是禽兽, 只懂得歌曲而不懂得乐律的就是普通人, 既懂得声响和歌曲, 又懂得乐律的就是君子。君子懂乐律, 并从乐律中领悟到音乐的真谛。时下的大多数人都还只是普通人的角色, 他们听音乐, 只顾及声响和歌曲, 而不懂内在的乐律变化, 往往容易从众于社会潮流, 对社会上流行的, 音乐榜上靠前的歌曲, 不加分析就片面地接受, 这是现在大众音乐的一种普遍现象。比如周杰伦, 他有很多优秀的歌曲, 其含糊不清的唱功更是别具一格, 但是他也有差劲的歌曲, 许多人是难以分出其中的优劣。“音乐的君子”就要善于通过思考, 理性地鉴赏, 高扬其好的音乐, 而针砭其差的音乐, “择其善者而从之, 其不善者而改之”。让更多的人透过表面的听觉感受上升到真心领悟的深层, 充分调动积极的思考让他们的情操在音乐的陶冶中走向更高层次的圣美之境, 这是我们音乐工作者义不容辞的社会责任, 也是建设社会主义精神文明的重要任务。

在中国迈向现代化的过程中, 我国的通俗音乐却因为特殊的历史条件、意识形态、政治背景、文化观念等因素的影响没能获得长足的发展, 习惯于对欧美以及我国港台地区通俗音乐的“模仿”, 缺乏具有较高审美品格的“原创性”和“艺术感”。而作为人类文化重要组成部分的中国传统文化源远流长, 博大精深。其中《乐记》就是我们祖辈在音乐艺术领域辛勤探索而留下的瑰宝, 我们应该批判地继承这一优秀的古代音乐文化遗产, 拨沙捡金, 融汇精华, 在发展和充实今天的音乐美学理论的基础上, 进而冷静又理性地观照与思索现今通俗音乐的流行趋势及其审美价值取向, 我相信这对发展和繁荣有中国特色的通俗音乐文化是会有积极的意义的。

参考文献

[1]孙继南.中国音乐通史简编[M].济南:山东教育出版社, 1993.

外国通俗音乐教案 篇3

一、教学目标

1、能随音乐哼唱《山鹰之歌》、《雪绒花》的旋律，体验乡村音乐的风格韵味。

2、能简述乡村音乐、摇滚音乐的内涵，并能判断其音乐风格和特点。

3、探究通俗音乐与民间音乐、古典音乐的关系。

二、教学过程

（一）乡村音乐

1、介绍作品

2、欣赏歌曲《山鹰之歌》

3、问题：①你能听出几种伴奏乐器？音乐有什么特点？

主要有吉他、提琴曲调简单、节奏平稳、分节歌形式

②这首歌曲的风格属于哪种音乐形式？

A、摇滚乐B、乡村音乐√C、布鲁斯

4、简介乡村音乐

5、用节奏练习哼唱《山鹰之歌》片段。

《山鹰之歌》的节奏平稳有规律，4/4拍子，以四拍为单位编配新的节奏型。

老师示范：歌曲当中的固定节奏是X X X X|，老师换一种节奏XXXXX|（教师边哼唱旋律边打节奏）。同学编配新的节奏型.......最后用XXXXX|节奏型随音乐打节奏（提示学生：弱起小节、4/4拍的强弱变化）

6、齐唱《雪绒花》，再次感受乡村音乐的韵味。

（二）通俗音乐简介

问：请同学们根据这两首歌的特点来说说什么是通俗音乐？通俗音乐，就是一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传、拥有广大听众的音乐，也叫流行音乐。它有别于严肃音乐、民间音乐和古典音乐。

三）摇滚

1、带问题欣赏《Hey Jude》

问：你知道这支乐队吗？他们的音乐风格是怎样的？

2、简介摇滚、披头士乐队

（四）练习（连线题）让学生了解其他通俗音乐形式及其特点。

1、乡村音乐

2、爵士乐（19世纪末20世纪初在美国新奥尔良发展起来的一种流行音乐，在产生之初受布鲁斯的影响。特点是突出即兴演奏，比较喧闹、强调节奏）

3、摇滚

4、轻音乐（是相对古典音乐而言的，古典音乐最主要的特征是严肃、凝重。轻音乐则相反，结构小巧简单，节奏明快舒展，旋律优美动听。它没有什么深刻的思想内涵，只给人们轻松优美的享受。）

5、迪斯科（强调节奏，而且是固定节奏，不是很注重旋律。大家到迪厅去蹦迪的时候听到的大部分都是迪斯科音乐，给人以兴奋、跳动的感觉）

6、音乐剧（通常指美国的从纽约百老汇发展起来的音乐表演。它传承了歌剧艺术而形成的现代歌舞剧。音乐剧以其时尚、大众、流行等现代特性受到人们的喜爱。）

7、探戈（音乐主要由哪些乐器演奏的？探戈音乐起源于哪个国家？答：六角手风琴、钢琴、大提琴是探戈乐队的主要乐器，阿根廷除了足球之外，还有探戈闻名于世。）

（五）探究

1、欣赏音乐片段《绿袖子》《d小调托卡塔与赋格》

2、思考问题：你怎样看待通俗音乐与民间音乐、古典音乐的关系？

通俗音乐与民间音乐有着很深的渊源，比如乡村音乐、布鲁斯本身就是从民间音乐发展起来的。很多通俗歌曲的创作经常采用富有地方色彩的音阶和调式，比如恩雅的歌曲就融入了很多爱尔兰民间音乐元素。

通俗音乐与古典音乐是一种借鉴、融合发展的关系。通俗音乐是娱乐性的，可以把一些严肃的作品使用轻松的手法来描述，这样更符合现代人的欣赏口味。比如刚才指挥《d小调托卡塔与赋格》的法国音乐家保罗·莫里埃就把大量的古典音乐改编成轻音乐，深受人们欢迎；莎拉·布莱曼的歌曲跨越了流行与古典两个领域。

（六）小结

《中国通俗音乐》教学实录及反思 篇4

一、组织教学

二、导入

1、师：刚才播放的是那几首歌曲，还有印象吗？

师生：第一首《我爱你，中国》第二首《茉莉花》第三首《好汉歌》师：你能告诉我它们分别属于那种唱法吗？ 生：第一首美声唱法，第二首民族唱法，第三首通俗唱法

师：总结同学们回答得很好第一首歌《我爱你，中国》是一首集思想性和艺术性的一体的艺术歌曲，是电影《海外赤子》的插曲，通过对祖国美丽山河的细腻描绘，充分表现了海外儿女的炽热的爱国之心，属于美声唱法。第二首歌《茉莉花》这首歌以它那优美动听的旋律和着淡淡的清香已飘向世界各地，属于民族唱法。这两种唱法十分讲究发生技巧，演唱者须有较高的专业素质。第三首歌不用说，大家都能知道是大陆实力派歌手刘欢演唱的《好汉歌》属于通俗唱法，这首歌曾一度传遍大街小巷，无论男女老少都能唱上几句，这种歌曲对嗓音及歌唱技巧的要求没有美声唱法及民族唱法高，适合的人群大众化，歌词通俗易懂，易学易唱。我们把它叫做通俗歌曲。

三、新授

通俗歌曲是指那些题裁形式较为短小，歌词通俗易懂，贴近生活、演唱不拘一格，易学易唱，便于流传的歌曲。下面就和同学们一起进行通俗歌曲的赏析。出示课件

师：通俗歌曲之所以流传很广，是由于它生动地体现了时代精神，让我们沿着中国通俗音乐独特的发展轨迹去感受一下不同时代不同风格的通俗音乐走进不同时代人们的精神世界。

（一）请听歌曲（《春天里》）。在听的时侯可别忘了‘这个’噢，（思考状），老师有问题问你噢！师问：这首歌曲叫《春天里》是电影《十字街头》的插曲，产生于 20世纪20——30年代，这首歌的词曲有何特点？ 生：歌词朗朗上口。曲调间单，运用快板书的节律作为基本节奏型。师：对，歌词朴实，特别引用了衬词‘朗里格朗里格朗’，使它更接近口语，曲调间单，运用快板书的节律作为基本节奏型。假如这首歌让你唱，你觉得应该用什么样的情绪演唱？ 生：轻松活泼的情绪。师：下面我们就来体会一下，老师按节奏说歌词的内容，同学们用接掌的形式拍出衬词的节奏。师：对，这首歌曲通过轻松活泼的演唱，加

之歌词通俗易懂，琅琅上口，所以一出现，便广为流传。同期出现的还有四季歌等。

总结：这时期通俗歌曲随歌舞表演和有声电影出现而流传，歌曲的特点：轻松活泼，歌词通俗易懂，朗朗上口。

（二）1、师：共和国的成立，经济复苏，而史无前例的文革又让我们的通俗歌曲，偃旗息鼓，销声匿迹。到了80年代风雨之后艳阳天，李谷一的《乡恋》犹如春风吹遍了大江南北。出示课件《乡恋》（1）师：请告诉老师，你体会到了什么情感？生：忧伤，师：这首歌曲旋律优美，节奏舒展，抒发了对故乡亲人和山川的思念之情，全曲四个乐句，构成起承转合结构，第三乐句的高音定在‚4‛上，给全曲蒙上缠绵的情味，这婉转缠绵的旋律，我们再一同体验一下，ok?（2）出示主题旋律

a 师：注意这旋律中典型节奏，切分节奏

×

生：跟着打一遍。

b 老师弹奏，学生跟唱三遍

c 集体跟唱歌曲一遍，好好体会歌曲的情感与韵味。

2、师：改革开放，文艺复兴，海外音乐走进大陆的音乐世界，接下来让我们欣赏张明敏的《我的中国心》（会唱的同学跟着唱），同学们在听的时候，仔细体会一下歌曲中感情的变化。出示课件

师：这首歌曲在那个年代人人都会唱，歌词真挚、深沉，歌曲的内容反映了在殖民统治下历经沧桑的香港同胞，渴望回到祖国的怀抱，企盼团圆的愿望，张明敏的这首歌唱出了大家共同的心声。

3、师：1998黄土高原刮起了西北风，面朝黄土背朝天的人们不再继承祖祖辈辈留给他们的遗产——昏暗的窑洞，黝黑的胳膊……他们要喧泄，他们要呐喊，《我心中的太阳》、《热恋的故乡》、《黄土高坡》唱起了《信天游》……

（1）范唱《黄土高坡》

（2）师：这种西北风歌曲的演唱风格，慷慨激昂。

（3）请你举出这时期的代表人物。总结：二十世纪七十年代末——八十年代，港台海外及校园歌曲的传入，内地也产生了许多风格独特的民族风味很浓的通俗歌曲，如《西北风》、《戏曲风》等。

这段时期歌曲的特点:旋律优美抒情，民族风格浓郁。

（三）、师：生活始终在前进，渴望新的方式是音乐扩张的最大动力，随着社会的发展，中国通俗音乐如野马脱缰，20世纪90年代至今音乐呈现百花齐放的盛况，课前我让同学们搜集这方面的资料

1、请各组介绍你们搜集的资料。（1）生答：演唱内容更加贴近生活，演唱形式丰富多样，网络音乐R&B说唱音乐形式了一道独特的风景线。（2）师：同学们说得很好，搜集的资料很全面出示课件 总结：20世纪90年代至今通俗歌曲的内容更加贴近生活，人文性加强，在反映社会经济的同时，注重对亲情、道德、文明的唤呼，音乐风格百花齐放，演唱形式更加丰富，各种组合形式优为突出，网络音乐R&B说唱音乐，构成一道道亮丽的风景线。形式更加多样，音乐朝多元化方向发展。

2、这一段时期的音乐，大家非常熟悉，下面又到了我们的动感地带‘我型我SHOW’，动起来，ONE、TWO、START！YEAH有请主持人上场。（表演）今天的主题是：演唱你最喜爱的通俗歌曲（1）独唱有请××同学为你演唱，掌声支持他，好吗？（2）表演唱有请××同学为大家演唱，掌声有请。同学们的热情非常高，光有热情还不够，要有胆量，下面有请我们班的某某组合为大家表演，让我们为他们精彩的表演表示感谢，掌声响起来。为了给我们动感地带带来更为热烈的气氛，我还特别邀请了一位嘉宾为我们演唱。

四、巩固与拓展

同学们，你们听，他在向我们表述着什么？抒发了什么情感？（1）生答：腾格尔，表述着家乡草原美丽的景色，用自己独特的嗓音抒发对家乡的热爱之情，同时把家乡比着天堂，对家乡的赞美和对家乡的炽热的爱。（2）师：同学们说得很好，这首歌语言朴质，旋律优美、流畅，把家乡比作天堂对家乡最高的赞美。同时也说明爱之深，情之切，再加之腾格尔独具特色的嗓音近似呼唤、呐喊式的演唱，使我们真切地感受到他对家乡的那份炽热的爱。总结：这段时期的通俗歌曲的特点是内容丰富，形式多样，朝着多元化方向发展 中国通俗音乐的一个显著特点：具有浓郁的民族风味，打上深深的民族文化的烙印。（3）出示课件《你是我的玫瑰花》 师：这是2006最流传的歌曲，歌中把自己心爱的人比作玫瑰花，并用简单朴实的声音倾诉出自己的心声，是真情的流露。当今的通俗歌曲五花八门，可谓是百花齐放，向这样的歌曲一旦出现便大街小巷全唱，青少年也是必受到影响，你是如何看待当今的流行通俗歌曲？ 讨论：中学应如何看待当今的通俗歌曲？

五、学生讨论

师：总结 同学们我们欣赏了不同时代，不同特点的通俗歌曲，有内地的、有海外的、有轻松活泼的，也有爱国思乡的，也有歌颂爱情的等等，他们都倍受人们的喜爱，这里我要向同学们提出一个问题并向你们敬言，当今通俗歌曲可以说是五花八门、百花争艳，我们作为艺术欣赏是可取广角镜头，如果作为中学生的平时追求和传播，应该有所选择。那么哪些通俗歌曲适合我们中学生演唱呢？ 讨论：我认为应该选择一些轻松活泼、积极向上的通俗歌曲，希望同学们在未来的日子里，在正确的欣赏的基础上做出合适的选择。

六、小结

1、师生的共同总结今天所学的内容。

2、师总结：我和大家一起进行通俗歌曲的赏析，从赏析当中我们了解了通俗歌曲的涵义和、它的特点，同时也了解了中国通俗音乐的发展史，同学们对歌曲的赏析能力也得到了进一步提高。听，那原汁原味的草原歌声又传来了……（在音乐声中老师讲）同学们，心灵美人更美，愿我们用音乐美来丰富我们的人生，装点美丽多彩的世界。这节课我就和大家探讨到这，再见！

教学反思：

通过这次赛课，我觉得很有必要对这节课总结一下，这样有利于我在今后的课堂教学中能不断进步，不断完善。

这节课中共播放了6首歌曲，每首歌曲都是以听赏体验为主，先提问，让学生带着问题去听赏，再通过自己的感受用语言表达出来。我设计的问题都与课堂的教学目标有直接关系，这节课的重、难点是通过对各个时期出现的具有代表性的通俗歌曲进行分析，让学生感受不同作品所表现出的不同情感和意境，从而提高他们对作品的分析能力，并对其作出恰当的评析，进一步激发他们学习音乐的兴趣。教学中注重让学生多听，在听赏过程中，不打断他们的思路和感受，听完后还安排他们讨论，交流并思考，同时通过我及时的归纳总结及对一些歌曲的简单介绍，让他们更加深对歌曲的理解。在这节课上，我没有过分强调知识技能的传授和训练，而是给学生提供参与和表现的机会，激发他们积极发言的兴趣和欲望。

纵观全课，反思如下：

一、特点

1、充分运用多媒体教学手段。全课以通俗音乐发展史为主线，运用多媒体教学手段，通过聆听不同时代的代表性歌曲，丰富学生的音乐知识，使他们更深层次地理解歌曲的内涵，同时进一步提高他们的赏析能力。

2、教学中充分体现学生为主的原则。课堂上充分调动学生的视听感觉，让学生始终处于快乐享受艺术美的状态，特别在第三阶段的‚动感地带‛，我把它作为

师生交流与互动的平台，让他们尽情展示自己的风采，使他们在不知不觉中完成了目标和任务。

3、语言亲切化，构建和谐民主的课堂气氛

课堂上，我改变了以往的课堂教学语言，学会用‚你来试一下好吗？‛‚可不可以请你回答？‛‚你能告诉我，你的想法吗？‛等等语言，这也让我和学生之间有了亲和力，同时总能走下讲台，走向学生，贴近学生，参与到学生的学习活动中，使教学向着师生‚互相交流、共同发展‛靠拢，师生关系融洽、民主。

4、灵活运用教学方法。因为这节课的内容对学生富有吸引力，所以在教法的选择上，采用了质疑，小组探究、交流的方法，一方面有助于活跃课堂气氛；另一方面也有利于对他们独立、创新能力的培养。

二、自我评价与反思

1、教学内容实在，教学目标能较好得到落实。

2、课堂气氛活跃，师生互动效果较好。

3、备课思路还不够宽。

4、某些细节处理得不太到位。

通俗的浪潮教案 篇5

说课人：郭璐萍 教学目标：

1、理解：“大众文化”的内涵、特点以及与美术创作的关系；

2、了解大众文化影响美术创作的一些主要途径和方式；

3、学生理解和分析美术作品中的大众文化因素，对美术的“雅”、“俗”有初步认识。教学重点：

正确并准确理解“大众文化”这一概念及其对美术的影响。

教学难点：

对美术作品的“雅”、“俗”有一个简单初步的认识。

教学过程：

一、导入

1、观赏讨论《金陵十二钗仕女图册·林黛玉》和《西厢记·窥柬》。两幅画上有哪些民间或大众文化的因素？（教师提示：费丹旭和陈洪绶都是有名的画家，都创作版画插图。）

大众文化的因素主要表现在：

a、它们是流行很广的戏曲、小说的插图；

b、印刷出版，广泛传播；

c、采用比较工致的线条，这是文人画家不屑于用、认为“匠气”的手法；

d、人物形象都是纤弱的女性，这是当时普遍流行的审美趣味。

大众文化的特点：

a、商品性；b、通俗性：c、流行性；d、娱乐性；e、大众传媒的依赖性。简单介绍画中故事情节：西厢记·窥柬（明代）陈洪绶明代晚期，中国古代版画的发展进入了一个繁盛时期，这与大批文人画家参与到版画创作中来是不无关系的，陈洪绶就是其中之一。其中“窥柬”一幅尤为精彩。画莺莺立于屏风前，正偷偷地读着张生给她的情书，那种紧张而兴奋的神态被刻画得淋漓尽致。红娘从屏风后探出身来观看这一情景，她手指放在唇下，好奇地望着她的小姐，其调皮的表情活灵活现。背景中四扇豪华屏风的绘制也别具匠心。第一幅是秋景，画一鸟独栖，暗喻莺莺与张生相识前两人天各一方；第二幅是冬景，画雪里芭蕉，表现莺莺和张生相识后却不能相见的相思之苦；第三幅是春景，画梅树上二鸟对语，借喻二人恋爱幽会时喜上眉梢的心情；第四幅是夏景，画荷塘中双蝶飞舞，寓张生考中进士后和莺莺结婚。画面暗合《西厢记》中有情人终成眷属的题旨。

2、观赏影片和图片：观看两次相隔30年的春晚表演和两张不同时期的唱片封面，说说短短数十年怎么发生了这么大的变化呢？你是怎么看待这一现象的。

原因有很多，我想到的有以下两点：

1、大众的审美观，随着社会的发展，时刻都在发生微妙的变化；

2、经济、科技的发展刺激了美术的发展，如：计算机的出现，照相机的进步，以及出图

软件的开发。

通过这问题引出今天的课题“通俗的浪潮”。

二、美术作品有“雅”、“俗 ”之分。

1、《烟草广告女郎》。内容、形式、技法有什么特点？美术作品有“雅”、“俗”之分，你怎么看待这件作品的？

（在《新华字典》中，对雅的解释是“正规标准”和“美好大方”。而俗呢，则为“大众习见”和“趣味不高”。）

这其实不是件“正经”的美术作品，而是随商品附送的，很现在商店卖唱片附送的明星海报是一个道理。这些画是水彩画，并使用西方的绘画技法完成的，画了个时髦的女性，形象画的很逼真；它没有崇高的目的，仅仅是刺激消费者的消费欲望；虽然当时的文人认为这样的作品“俗气”，但很受老百姓欢迎。但在当代这种海报已成为旧上海大众文化的重要标志，很有文化的特殊性，成了价值不菲的艺术品。所谓大俗即大雅。所以“雅”与“俗”在一定条件是可以相互转换的。

2、电影海报（越接近大众文化，越被大多数人认同，就越容易显得“俗”气。）（电

影海报的作用，就是准确快速的传达给你电影的信息。）

老电影海报（松花江上、飘）。这组海报有什么特点？

（由于时代的局限性，当时的海报基本上以手绘的方式，采用西画颜料和西画造型方法完成的。）

美国商业大片海报（指环王、蝙蝠侠）。海报发展到现在，可以看出大众的审美趣味发生了怎样的变化？

（现代海报基本都属于电脑美术作品，电脑上的制作的普及代替了传统的手绘，其更具观

赏性。应大众的审美的需要，出现了有很强视觉效果的海报。）

文艺电影海报（霸王别姬、花样年华、红高粱）

（相对来说文艺片的海报更具艺术性一些。）

3、通过3组对比图片，让学生自由讨论对美术作品“雅”、“俗 ”的认识。

①《非主流》，曾经“风靡一时”的时装风格，夸张另类，但令人难以接受，甚至反感。

《小清新》，撞色搭配，而且是极具挑战的红绿搭配，却给人耳目一新，舒适清新的感觉。② 《月景》商品画，这样的画表现的很有大众讲的所谓“像”的因素。在色彩搭配上和

写实技巧上还有待提高。

《星夜》凡高，这幅画，展现了一个高度夸张变形与充满强烈震撼力的星空景象。在他的画上，那些象海浪及火焰一样翻腾起伏的图像，充满忧郁的精神和悲剧性幻觉，极具个人魅力。

③《六顺图》，商品画，技法比较糟糕，画面表现手段很平常无奇，其题材也很显俗气。《小鱼都来》齐白石，画面的题材很平俗，画家在表现这题材却一点也不俗气，直率自然，有不可言说的清旷意境，当然和他幼年的乡村生活经历分不开的。

小结：“雅”与“俗”本无固定的界定标准，且“雅”与“俗”在一定条件是可以相互转换的。所以认识“雅”、“俗 ”之分，要善于把握自己的立场做出自己的评价。

三、通俗文化带来的艺术创作灵感。

出示文革宣传画，并简单描述这段文化的特征。

（思考：假如以这段历史为背景，你可以做出怎样的美术作品？）

王广义的“大批判”系列（画家想表达什么想法？）

面对“文革”大批判文化向新消费主义文化的转变，艺术家所作出的阐释，充满了智慧、幽默和强烈的视觉吸引力。他以观念主义的方式记录了一个时代残存的英雄主义幻觉及其没落。两种文化的的碰撞制造了前所未有的危机感。他对波普艺术图像风格的个人化阐释已形成了一种独特的中国风格和符号。

四、练习：欣赏下面的美术作品，谈谈作品中参考了哪些大众文化的元素。

1、《亚威农少女》毕加索

主要是参考非洲土著艺术，特别是非洲面具。

2、《玛丽莲·梦露 》安迪·沃霍尔

以梦露的照片为型，用丝网印刷技术制作。

画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排

立。那色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。

3、《盘》 汪正虹

以中国传统的盘为原形，用玻璃钢制作，放大了数倍后做成雕塑。盘成为中国传统文化的一个窗口展现给世人。且具有很强的视觉效果。

4、《赤色的威胁 》曾岳以中国古代地震仪为型，以当代 “中国威胁论”的言论为主题，作者通过一种非常巧妙、幽默的艺术语言，展现给大家。

5、《牧女游乐园酒吧》、《红磨坊街的舞会》、《女舞者持花谢幕》

印象派画家马奈、雷诺阿和德加则是受到大众文化影响的著名画家。《牧女游乐园酒吧》是马奈的最后一件杰作，画中的酒吧是画家、也是当时的中产阶级最常光顾的消费场所。《红磨坊街的舞会》描绘的也是一种大众化的流行娱乐活动。具有大众文化特征的酒吧和露天舞会成为艺术主题进入画面，说明了大众文化对这些敏感艺术家的影响。劳特雷克是后印象派画家，他也为舞会、表演节目等绘制招贴画，唯美主义画家比亚兹莱则投身于绘制文学著作的插图，虽然他们的作品都是艺术经典，但也是19世纪末欧洲大众文化的体现。以上几位法国、英国画家都是日本浮世绘的爱好者，而浮世绘也是为大众设计、描绘的。

五、总结

“雅”与“俗”是艺术品评中常用的标准。大众文化常被归入“俗”的一类。但大众文

大中国 音乐教案 篇6

1、感受歌曲，了解音乐的的激昂特点。（认知）

2、理解歌曲的主要内容，能记住歌词跟着老师有节奏地唱。（能力）

3、为自己是中国人而感到自豪。（情感）活动准备：

1、经验：对中国已有一定的认识，曾经听过类似的歌曲。

2、物质：多媒体课件、彩带

活动重点：了解音乐的的激昂特点，跟着老师有节奏地唱。活动难点：理解歌曲的主要内容，能记住歌词。活动过程 ：

一、谈话导入，说说我们的大中国

师：“前一阶段我们进行了《我是中国人》的主题，大家已经了解了中国的许多知识，你觉得我们中国是个怎样的国家？”

（幼儿可以从多方面叙述）

二、欣赏音乐，感受音乐性质

师：“你们讲的这些，都说明我们的中国很大。今天，我带来一首好听的歌曲《大中国》，让我们听一听。” 师：这首歌曲听上去有什么感觉？

三、再次聆听，感受、理解歌曲的内容

1、欣赏歌曲一遍。（仔细倾听）

师：（1）从这首歌中，你听到了什么？想到了什么？又感觉到了什么呢？（2）歌曲中用了一个比喻，把中国比做一个家，那兄弟姐妹指的是什么？（是指五十六个民族在中国大家庭里，就像兄弟姐妹一样相亲相爱）

2、欣赏歌曲第二遍，帮助幼儿理解歌词：（1）你听到歌里唱了哪些美丽景色？

（教师以歌词做归纳，同时出示多媒体风景图片）

（2）“家里盘着两条龙，是长江与黄河”是什么意思？为什么这麽说？（3）我们中国的什么山峰是世界最高山峰？（教师以歌词总结）（4）长城在古代是派什么用处的？（抵御敌人的入侵）（5）歌曲中为什么说“看那青藏高原比那天空还辽阔”？（6）“经过那个多少，那个风吹和雨打”是什么意思？

（祖国经历了很多磨难，才有了我们今天的幸福生活，我们要好好珍惜。）

3、播放MTV，欣赏歌曲第三遍：

“、这首歌还有一部非常美的MTV，让我们好好欣赏一下！”（1）喜欢这首歌吗？这首歌的前后节奏有什么不同吗？

（2）听了这首歌是不是有一种非常激动、非常自豪的感觉？是哪一句听上去感觉很激动、很自豪？（3）让我们一起来唱唱吧！

四、进一步激发情感：

“歌曲唱完了，你们觉得做一个中国人光荣吗？好像很多朋友还没有尽兴，我们再用舞蹈动作来表现一下这首歌！”

大班音乐教案：中国功夫 篇7

1、欣赏武术

教师播放VCD供幼儿欣赏。

2、组织讨论：“为什么大家都喜欢中国武术，武术有什么用?”

3、请幼儿表演几个简单的武术动作。

4、欣赏音乐《中国功夫》

“歌曲中的音乐听起来上什么样子的?”是雄壮有力的还是安静的?

让我们一起来跟着歌曲来学唱吧?

我们应该用什么样的声音来表现歌曲的刚劲有力?

幼儿用讨论完的声音来演唱一遍。

5、创编动作

鼓励幼儿大胆的设立动作，感受无数的动作(有力、到位)

活动延伸：

《当代中国之歌》音乐教案 篇8

一、感受理解歌曲中所表达的时代精神，并用歌声表现之。

二、合唱时做到二部和声既独立又和谐

教学重点：

用多层次，富有力度变化的声音表现歌曲中精神气质。

教学难点：

二部合唱独立、和谐、均衡。

教学用具：

钢琴录音机

教学过程：

一、组织教学

二、发声练习

三、复习乐理知识

四、授新课

1、导言：利用谈话的形式，让学生谈谈改革开放后家乡所取得的翻天覆地的化。

2、结合学生的谈话，播放课件《家乡多么美》引发学生的情感共鸣。

3、学生受感染说感受。、

4、聆听《当代中国之歌》，让学生说出歌曲的风格――进行曲

5、学生画旋律线体会歌曲的情绪――抒情、激昂、欢快、悲伤

6、分声部视唱旋律，加强#G的音准练习。

7、教师一个声部，学生一个声部，互动练习，提高学生的兴趣，

8、填词演唱，注意气息的控制，把握进行曲的风格特点。

五、板书