《盲人摸象》音乐课说课稿

《盲人摸象》音乐课说课稿（推荐9篇）

《盲人摸象》音乐课说课稿 篇1

一、说教材

《盲人摸象》歌曲旋律流畅，内容诙谐幽默，并通过讲述一个盲人摸象的故事形式揭示了看待事物要全面的人生启示。歌曲采用叙事手法，呈三段体结构。

学情分析：但作为三年级的音乐教学内容，这首歌的歌词及旋律内容显得较为复杂，学生学唱会有一定难度。旋律相似之处很多，孩子很容易记混淆，这就需要教师通过生活化的教学方法，引导学生多听、多实践、多感受，以化难为简，快速接受。

二、说目标：

1.通过欣赏歌曲《中国寓言传说》，了解多种演唱形式及感受歌曲的情绪。

2.能够准确有感情地分角色演唱，在演唱中感受歌曲中间部分的乐句。

3.在演唱及表演中，巩固复习多种演唱形式。

三、说重、难点：

教学重点：用解多种演唱形式和音乐情绪并学会运用到自己的演唱表演中。

教学难点：反复跳跃记号的掌握及歌曲节奏的掌握。

四、说教法：

我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为根本。在教学中，主要运用了创设情境法、试唱法、诵读法、互教法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据中年级的音乐教学特点注重兴趣的激发，通过“唱一唱、读一读、想一想、演一演”的教学活动、运用多种手段去激发学生的兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与到开放、互动而有活力的课堂教学中。利用多媒体及音乐情境的创设，并在每次欣赏时让孩子掌握音乐的情绪及演唱形式，并能够通过活动来了解多种演唱形式及说唱与指挥。游戏导入歌曲教学能够很好的达到教学目标，孩子们会在体验游戏乐趣的同时，熟悉新歌的旋律，同时也激发了孩子对本节课的学习欲望。在新授歌曲环节中,主要采用学生自主学唱法,生生互教和听琴视唱的方法进行。通过学唱,使学生能自己发挥自身的音乐潜能，让学生真正成为主体，使学生在老师的引导下,自觉主动的学习,培养学生自学的能力。

五．说学法

学生的学习方法是：通过整体感知、自主探究、尝试、体验、参与等方式。教师引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、体验音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的自主学习的意识。教学过程是教与学的关键所在,要针对学生的心理特点,和实际学生水平情况来设计教学过程,不然学生就失去了兴趣。我认为音乐教学应遵充分发挥学生的主体作用，让他们多练多唱多表演。为了能让他们在美中学、乐中学,良好的完成教学任务。

六、说过程

本课的教学过程我把它分为三部分，分别是：

创设情境，体验歌曲、视听结合整体感知、拓展延伸思想升华。

（一）创设情境，体验歌曲

为了体现音乐的主体地位，欣赏环节主要从音乐的角度入手，虽然听的是《中国寓言传说》，但在内容上并没有做过多讲解，而是从音乐要素来提问，通过三遍的聆听，让孩子在每次聆听的同时都能了解到一项音乐基本要素，第一遍是感受音乐的情绪，第二遍是了解歌曲的演唱形式，第三遍是通过指挥及说唱来再次感受音乐。

根据三年级孩子求知欲强的特点，我采用了直接导入法，通过欣赏一首歌曲让孩子在初听时就感受到这首歌曲的演唱情绪是平和、舒缓的。再次聆听时，孩子自然的就会用自己喜欢的方式用身体来感受音乐的这种情绪，同时在这次聆听的过程中了解到这首歌曲都采用了哪几种演唱形式。在第三次聆听时，孩子们又通过自己对歌曲的理解综合加入了哼唱歌曲、为歌曲指挥及进行歌曲的说唱部分的训练。

（二）视听结合整体感知

1.在导入新歌环节中，没有通过故事导入而通过一个孩子们最喜欢的游戏来让所有参与和观看的孩子亲身体验到了盲人摸象的感受，同时在愉快的游戏中，也让孩子熟悉了歌曲的主旋律，对歌曲有了第一印象。

2.歌曲初步欣赏环节：通过动画歌曲的播放，让孩子更加喜欢这个故事，喜欢这首歌曲，并对这首歌曲和刚刚听到的歌曲有了一个明显的对比，掌握这首歌曲的演唱情绪是活泼欢快的。

3.教师范唱这一环节，主要是让孩子能够再次聆听歌曲，并找出自己喜欢的是哪一部分，对哪部分最感兴趣，给学生一个宽松自主的学习氛围。

4.学唱歌曲部分，这一环节主要体现在课堂随机生成，让孩子来说出他想学的部分，通过老师语言上的引导，孩子互相通过示范，朗读，互教等活动来解决歌曲的难点，包括歌曲的旋律、节奏、反复记号、附点音符、十六分音符的前松后紧的解决等都需要老师进行现场的生成式教学，没有固定的模式。

5.自主学习，挥洒个性：歌曲处理部分也是让孩子来分析每个角色的特点，然后由孩子自己体会用声音来表现各个角色的不同特点，从而将歌曲完整的处理好。

（三）巩固复习综合运用

为了进一步激发学生有感情的演唱歌曲,我特意加上了歌曲表演环节，首先让孩子通过本课的学习来进行这首歌曲演唱形式的编排，孩子自己设计这首歌曲可以用到的演唱形式，全班一起按照孩子的设计来试一试，主要是通过这个环节，竖立孩子学习音乐的信心，及对歌曲情绪及演唱形式的综合运用。

在歌曲完整处理过后，用表演故事的形式来进行综合性的展示，让孩子体验到歌曲演唱的乐趣同时，也体会到表演的乐趣。在表演过后让孩子来进行综合性的评价：在表演中出现了哪些问题？如果下次再让你演你会怎么去演？

《盲人摸象》音乐课说课稿 篇2

【关键词】盲人音乐家 内心 音乐听觉

2008年，对中国来说是一个辉煌的年华，北京奥运会和残奥会的胜利成功，使得全世界对中国刮目相看。其中，使人难忘的是在残奥会的开幕式上，盲人钢琴演奏家金元辉超越技术的演奏，取得了“完全听不到技术痕迹”的高度评价。盲人歌唱家杨海涛一曲《天域》的绝唱把人们带到了音乐的仙境。

沉思之余，笔者想到的是很多盲人音乐家他们都表现出了超人的音乐天赋与才能，他们对音乐事业做出了卓越的贡献。他们在对音乐创作、诠释、表现上，都展现出惊人的灵气。孙岩三岁失明，凭借音乐天分与毅力在钢琴演奏上屡创辉煌；一曲《二泉映月》奏出了瞎子阿炳的内心凄楚；歌唱家波切利用自己博古通今的嗓音魅力被光明世界称为穿透黑暗的灵光。

还有失聪的音乐宾比失明更艰难地从事着有声的创造。自己一点也感知不到“声音”，但却深心地献出美妙的音乐，可谓神奇。聋哑小姐妹吕香凝（1992年生）、吕佳璇（1998年生）肜古筝音乐艺术征服了广大听众。音乐大师贝多芬，虽然是在而立之年失聪，但他的辉煌是产生在他创作生涯后二十年的成熟年代里。他活了57岁，但他在失聪的后25年里，给我们留下了最宝贵的音乐财富。大家很熟悉的另一个失聪的捷克音乐家斯美塔那，他的伟大杰作交响诗《我的祖国》第二乐章《沃尔塔瓦河》就是在失聪的情形下写的。当作品公演时他的耳朵已经完全听不到了。

我们简单地举出几例，是想提供大家一个思索的流脉。究竟是什么力量、什么因素使这些看不着、听不到的残疾人成为伟大的音乐家，创造出不朽的音乐呢？诸多方面不想赘述，只想揭开内心听觉这一章，窃一隅，探讨一下内心听觉的培养对音乐人的重要性。

一、内心听觉的形成与丰富的重要性

谈“听觉”都是对具有健康健全听觉的人而言的。《乐记》对音乐的本质有精辟的论述，曰：“凡音而起，由人心生也，人心之动，物使之然也。”意思是说：声音的产生，是人心情动的结果，人之所以有这种情，是外界事物刺激的结果。再曰：“凡音者，生人心者也，情动于中，故形于声：声成文，谓之音。”由内心形成并发出的声音，形成一种有情感的内容的旋律就成为音乐。实际上，这段话肯定了人只有形成了良好的与丰富的内心音乐听觉，才可以创造出优美的音乐，供演奏者和歌唱者去表现、去点化。

先天耳聋的人是无法感知声音的存在，更无法形成良好的内心听觉。贝多芬、斯美塔那之所以能在失聪之后写出不朽的音乐作品，那是因为在他们失聪前头脑里已经储存了大量的丰富的音乐信息，他们有深厚的音乐文化积淀、有着丰富的音乐审美经验，已具备了成熟的音乐表现手段。他们失聪以后之所以能够继续从事他们所热爱的音乐创作，这显然是利用了过去所积累的丰富材料和敏慧的听觉经验的高度修养以及强有力的音乐想象力和深刻的音乐逻辑手段。他们的耳聋，迫使他们利用了听觉表象的综合及纯理智的非感性的发展。因此他们失聪后能熟练地构思音乐作品，轻车熟路地对音乐的节奏、旋律、和声做出合理的安排，并进行生动的配器，让交响乐队演奏出激情十足的音乐。这应该归结到他们早已具备了非凡的内心音乐听觉的缘故。可见，内心音乐听觉的培养是多么地重要。同样，一个成熟的指挥家、演奏家、歌唱家在他们进行二度他作时，也必须具备丰富而成熟的内心音乐听觉。包括三度创作的听众也应是如此。

我们解决了对失聪者创造音乐之谜后，就不难认识失明者的音乐活动。因他们对声音的感知能力甚至超过常人。我们的标题是“从盲人音乐家谈内心音乐听觉的培养”，笔者认为，盲人音乐家由于失明，他们在生理转位上来讲，他们获得了更好的听觉感觉。社会常见的盲人，从事器乐演奏为多数，如弦乐、吹奏乐、打击乐等；其次是唱歌，作曲和指挥较少。现代出现了更多的钢琴演奏家。须知钢琴演奏要比掌握演奏单旋律的乐器更难。演奏钢琴对于盲人第一个困难是看中到谱子，复杂的和声织体、复调音乐，全靠听觉记忆，这就需要盲人具备高超的内心音乐听觉和记忆，才能完成这一复杂的艺术工程。我们看到不少对他们的评价多是“天才加毅力”，他们在这一艺术天地里，要比常人的付出不知要高出多少倍。

常言道“聋哑眼更亮，眼瞎耳更聪”。笔者叫它“器官转位”。所以，我们发现，很多先天失明的人，听觉和触觉都非常好。所以，盲人有从事音乐得天独厚的条件，也就是说，他们敏慧的听觉更易积累丰富的听觉审美经验，形成强有力的音乐想象力和深刻的音乐逻辑手段，以提高内心音乐听觉的培养。当然，这一心理过程对任何从事音乐实践和音乐欣赏的人都无异是非常重要的。

二、内心音乐听觉培养的几个重要方面

人的审美感觉分五个方面：听觉、视觉、触觉、嗅觉、味觉，最重要的是听觉和视觉。人们靠听觉去感知声音，那么对人最重要的声音如天籁之音、分音、心声。一切大自然存在的声音都归为天籁之音，如流水声、鸟鸣声、雷电声等等；分音是人们最熟悉最眷恋的声音；心声是每个人的私秘，是个人感情所致，不易使人所知。这些声音的综合物便能刺激人的内心听觉，逐步积累，向音乐靠拢，如“声成文，谓之音”。那么人的听觉对音乐所感知最重要最有意义的是节奏、旋律、和声。在大自然界有很多节奏象征着生命，如动物心脏的跳动、脉膊的律动、劳动的节奏、滴水的节奏等。节奏是音乐的生命，学有节奏的音乐是不完整、无生命的音乐。因此，节奏对内心听觉的培养是第一重要的。

旋律，是用节奏统治的，由高低音、长短音组成的音乐，它比单一节奏更有内含，更具备一定的情感，更能感化人心。和声有各种性质的和弦构成，在节奏的统治下，在旋律的掌织和连接下，它就此单旋律更具有哲理性和振憾力。

1.内心听觉节奏感的培养

前面我们曾说，有很多节奏象征着生命，凡是有生命的生物有存在着节奏，就是运动着的节奏都是生命的存活。因此，节奏和律动对人类是相当重要的。人内心听觉对节奏最敏感，最易记忆，最容易在大脑中形成音乐表象。这种音乐表象，出就是记忆，它把审美实践得到的节奏信息加以归纳、分类，变成内心音乐听觉，当下次遇到这种节奏和律动时，这种内心的经验储存就会外化出一种自然的、下意识的本能比照，去识别节奏、律动的特征。如此反复实践，就会不断提高内在节奏感的修养。经过长期培养和实践的人会准确识别音乐是三拍子、四拍子、单拍子、复拍子，就是以上原因。

2.内心听觉旋律感的培养

旋律是在节奏的统治下，由高低间、长短时值组成的音乐。旋律线条的形成，以及旋律的调式调性的确定，是在多种因素促使下形成的。如旋律中音的高低、长短，音的跳动和级进，都是因人的情感、情绪而定的，而调式调性的确定，虽与人的情感情绪也有关，但主要是因人群生活的习俗、语言、环境等诸多因素而定的。如各地区、各民族都有自己独特的调式调性。而旋律线的形成与人的情绪有直接关系。激昂肯定向上，悲愁就会向下，心情好就会跳荡，心情不好就会跌缓。由于人的情感特征，就会创造出许多不同的丰富的音乐作品，又因为人的内心听觉具备识别这些音乐的功能，所以，一旦听到这种音乐，人的内心音乐听觉会立即感知，并进行各种分析和筛选，留下最美好的东西。这是因为人的内在旋律感在长期音乐实践中早已具备了对音高的感知，对节奏的感知、对音色的感知，对调式调性的感知。

3.内心听觉和声感的培养

内在和声感，是内在音乐听觉培养的高级程度。这是因为让内心音乐听觉去感知、分析、记忆和声是一件很难的课题，不是每个热爱音乐的人都能轻易做到的。必须经过专门技术的培训才能达到。和声、多声部、和弦、这些不同的术语，有着不同的概念，内心听觉的直感会听出，很多个音一齐响，然后再仔细分析，辨别有几个音？都是什么音？例如上视唱练耳课，老师在钢琴上弹出几个和弦，学生首先要先说出是“三和弦”，老师会问：“是大三？小三？”学生会根据和弦的色彩辨别出是“大三和弦”，理由是协和明亮。那么，我们可以从色彩功能上听出“小三和弦”协和而暗淡；七和弦不稳定；九和弦不协和，并伴随有焦躁不安的感觉。

和声音乐主要表现了音乐作品纵向的结构与情绪，由于使用了多种和弦色彩，因此，它使得音乐的表现能力更为宽广深厚。在音乐内容上更增强了作品的哲理性和思想性。没有一部交响乐是单旋律的，它即有优美的旋律性，又有丰富的的和声性。一部交响作品，就象一部小说，有人物、有情节、有矛盾冲突。因此，它更打动人、更吸引人。如果我们经常欣赏交响乐，学会使我们的内心音乐听觉更加丰富，更为成熟。

音乐课说课稿 篇3

今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元——《校园节拍》。

二、教材分析

本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体，将视角投向充满阳光和活力的校园生活，关注儿童身心发展的健康和兴趣特点，体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别，并做出合适的反应，让学生在音乐中进一步解放手脚，通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。

三、结合新大纲我制定了以下的教学目标

通过学习和欣赏与运动有关的歌曲，使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同，能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等，从而大胆地表达自己的创意，能用轻快、跳跃的声音，有表情地演唱歌曲，同时可以积极参与到音乐实践活动中去，感受“运动”与“游戏”的快乐，增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。

四、揭示本课教学重点、难点

节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处，表现音乐作品时的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的难点。

五、教学方法和学法的讲解

音乐学科作为审美教育的一种方式和手段，其教学方法不同于其他学科，主要体现在：从感性入手，以情感人，以美育人，重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备，从而让学生更易理解，可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用，所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性，每个学生的感受各不相同，所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的兴趣，兴趣从音响中获得，所以我采用了“听唱教学法”。

把学习的主动权给学生，让学生主动参与，自由发挥，这样学生才能学的生动活泼，妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处，老师要及时给予恰当的指点，最后在老师的引导下，真正做到让学生自主学习，自己领悟。

六、教学过程

(一)、创设情境，欣赏歌曲

1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲《校园的早晨》进行律动，从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲，学生很快就能听出音乐的节拍，跟着老师和音乐动起来，这也有助于培养学生内心的音乐节奏。

2、当学生进入所设情景和状态之后，根据小学生好奇心强这一特点，我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面，仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏”的快乐，最终画面停留在乒乓比赛的画面上，根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意，使学生对教学内容产生浓厚的兴趣，从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲《乒乓变奏曲》，全曲有两个段落，第一段呈示主题，简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展，让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉，表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的激烈场面。

3、节奏是音乐三大要素之一，是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材，在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化，并不是速度变快了，而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动，根据其心理特点，我采用在游戏环节中学习节奏的方法，适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏，进行训练，使学生学得有趣易于掌握，记得牢固。

(二)儿歌诵读声势练习

1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力GOGOGO”，在这一环节中，不仅是按节奏读出儿歌的练习，而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。

3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动：

(1)XX(2)XO(3)XXXX(4)XXX

跺脚跺脚叉腰拍腿拍手

4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势，学生逐句模仿，此时不给出儿歌节奏谱，只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感，在此基础上，出示节奏谱，学生可以直接将其读出，此时让学生用“titi””ta”来读。

5、熟练节奏后加词诵读，帮助学生体会儿歌的内容和情绪，引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏，为后面的学习做好了准备。

(三)游戏导入、歌曲学习

1、合作学习在音乐教学中被广泛应用，我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动，激起学生学习的兴趣，引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式，导入歌曲。

2、出示节奏谱XXX、XXXX和XXX，让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座，并选择其中的两个组合，由老师带领大家一起做一做。

3、老师随《拍皮球》音乐做声势表演，并在第二次与第三次之间用手敲击凳面XXXX两次，由学生总结出敲击凳子的节奏和次数，最后由学生和老师分工来配合完成整首歌曲的声势组合，通过这样的练习，学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识，以解决演唱时的难点。

4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪，在唱歌前，老师可以进行范唱，同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏，这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声，恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学，在学会歌曲之后老师还可以从形象入手，我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择，进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。

5、歌曲掌握之后，可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动，将游戏中的节奏用“嘭”读出来，并作为歌曲的前奏。

(四)、创编歌词，表现歌曲

想象是创造的先导，从模仿到创造，想象起着桥梁的作用，在教学过程中，我遵守《音乐课程标准》指示，设定生动有趣的创造性活动，将歌词进行巧妙的改编，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，激起学生的创编热情，让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐，最后在我的带领和指导下，与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演，像这样把创作运用到歌唱教学中，可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高，同时也大大造就了学生的成就感和满足感。

以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位老师提出宝贵意见。

谢谢大家!

音乐课说课稿2

一、说教材

1、教材：《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。

2、教学内容：学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》

3、教材简析：(a)这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词，讲述了小乌鸦对妈妈的热爱，教育学生要尊敬，热爱自己的母亲，从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情，不忘母亲的养育之恩。(b)歌曲为四个乐句组成的一段体结构，大调式，2/4拍。歌曲曲调简练，同音进行较多，具有叙事的特点。

4、教学目标：(1)学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，并有感情地进行演唱。(2)创编歌表演，培养学生的创新能力。(3)通过本课学习，教育学生从小养成孝敬父母，尊老爱幼的传统美德。

5、教学重难点：歌曲的学唱和歌词的创编。

二、说教法

1、紧紧围绕教学大纲，教材内容，深入挖掘快乐的因素。

2、游戏与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置，游戏、音乐、动作、情节都是为了加深儿童对音乐的感受与体验。

3、创设情境。我运用多媒体课件创设了一个与歌曲相配合的情境，加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动，简洁。

4、激励创新。在教学中，我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐，这种学习方式不但使知识掌握得更牢固，还使他们获得快乐，并享受了成功的欢愉。

三、说学法

根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生通过音乐游戏，律动，歌表演等一系列活动，使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性，充分体现了老师为主导，学生为主体的地位。

四、教学过程

1、听音乐进教室伴随《世上只有妈妈好》旋律进教室。学生根据音乐力度的变化，走出强、弱(重步，轻步走)。

2、新课导入

(1)、出示图片及播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。(依据歌曲中出现的事物，我运用多媒体创设图片与歌曲相配合的情境。图片一：在美丽的树林里，有一只小乌鸦在野菊花周围飞来飞去，它不是在玩耍，而是在寻找食物。图片二：树林里有一只老乌鸦躺在树杈上的鸟窝里，小乌鸦坐在乌鸦妈妈身边，嘴里叼着虫子，一口一口喂着妈妈。)当学生观看图片，聆听音乐之后，师问：这首歌曲的主人公是谁?讲了一个什么的故事?听了这首歌后有什么感想?

(2)出示课题及歌词，集体有感情的朗读。

(3)教师再次播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。

(4)教师范唱。教师有表情地演唱歌曲，学生倾听感受歌曲情感。

(5)学生学唱歌曲。(教师启发学生用亲切，优美的声音演唱。根据不同情况，教师应有提示或示范，可以逐步加入拍手演唱)。

(6)、组织学生以“爱妈妈”为题，谈谈对妈妈的感情。如：帮妈妈做家务，爱惜妈妈的劳动成果，体谅妈妈的辛苦。

(7)、学生在学会歌曲的基础上看图自编动作，进行歌表演

3、课堂小结

五、看图自编动作，进行歌表演。

提示：一人演圈内的乌鸦妈妈，一人演小乌鸦，它在圈外自由地飞来飞去，寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝，集体伴唱。让学生自编动作，进行歌表演，可以提供学生感受、表现、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中。在歌表演中，教师给每个学生表演的机会，这样可以使每个学生亲身去感受去体验，使他们获得快乐！

音乐课说课稿3

一、说教材

1、教学内容：苏少版二年级上册第五单元《劳动乐》中歌曲《小鞋匠》

2、教材分析：本单元以“劳动乐”为主题，将音乐表现与劳动的快乐贯穿始终。让学生在音乐活动中感受活泼欢快的情绪，体验劳动的愉快。《小鞋匠》是一首活泼风趣的德国儿童歌曲，以叙述的口吻描述了小鞋匠高超的技艺和快乐劳动的情景。本单元选用这首歌曲是为了让学生在音乐中体验不同的劳动角色，通过参与律动、小乐器演奏等音乐活动感受歌曲的特点，拓展学生的想象力。

这首歌曲乐句清晰，每一句节奏又基本相同，以的节奏贯穿全曲，弱起的节奏则形成歌曲非常典型的音乐特征。

3、教学目标：

(1)聆听《鞋匠之舞》，感受音乐旋律和情绪的变化，并通过图谱提示进行律动，体验小鞋匠欢快活泼的音乐形象。

(2)在欣赏和学唱的活动中，能初步区分小乐句和音乐段落，为以后的音乐欣赏奠定基础。

(3)能用轻巧、富有弹性的声音有表情地演唱《小鞋匠》。

(4)在创作表演活动中，能够富有表现力的表现劳动的快乐。

4、教学重、难点：

重点：引导学生用轻巧、富有弹性的声音有表情的演唱歌曲。

难点：弱起小节、感知歌曲旋律的特点。

二、说学法：

低年级儿童年龄小，注意方式、思维方式、学习兴趣与高年级学生不同。因此我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，坚持以学生主动聆听、听辨模唱、鼓励比赛等方式，坚持教师为主导，学生为主体的原则，注重发展学生的音乐学习能力。

三、说教法

本课教学我运用了直观感受法(听觉感受、视觉感受)、情境教学法、律动参与法、评价鼓励法等来进行教学。

四、说过程：

本节课我共设计了以下几个环节：

1.旧知导入，激发兴趣

以一年级学唱的《快乐的小木匠》导入

2.欣赏乐曲，入情入境

观看鞋匠修鞋视频，并在欣赏《鞋匠之舞》时用根据图谱随音乐律动，体验在音乐中劳动的乐趣。

3.教唱歌曲，积极表现

通过各种学习方法激发学生的学习热情，并乐于用歌声及律动等在同伴面前表现。

5.综合拓展，体验乐趣

观看鞋匠做鞋视频，聆听鞋匠的节奏生活，从而激发孩子用小乐器模拟劳动时的声音。

五、教学反思

本次授课课堂气氛活跃，学生学习兴趣浓厚，均能自主学习、乐于学习，达到了预期构想的效果。

在整个教学过程中我创设了良好的音乐氛围，尽可能的激发学生积极主动地全身心全方位地参与音乐实践活动，从而使他们获得音乐审美体验。

1视觉听觉体验，鞋匠是传统的手工艺人，当今的孩子对他们知之甚少，我通过让孩子们观看鞋匠的修鞋与做鞋的视频，拓宽他们的知识面的，其实也激发了他们的学习兴趣。

2在欣赏环节中，我又鼓励孩子进行角色扮演，让他们入情入境，在音乐活动中体验鞋匠工作的乐趣，促使他们产生把自己的手变成一双勤劳能干的手的愿望。

3在教唱环节中，我用轻松互动的氛围，如用歌曲的中的一段歌词唱着表扬他们，既激发了孩子们的学习热情，又不知不觉的解决了歌曲中的难点节奏。我又通过和他们一起唱，同伴接口唱，及发挥小老师的作用请能力强的小朋友教唱等方法，培养了学生感受音乐的能力，及学生认真聆听同伴，乐于评价的习惯，形成了和谐互动，教师引领，学生主体的课堂。

4拓展活动中，小乐器的运用，在培养孩子们的音乐感、节奏感方面起到了特别好的效果，在自助探索如何选择小乐器来表现鞋匠干活时的特殊声音，并自己创编节奏的环节中又很好的挖掘了孩子们的创新精神和丰富的想象力。学生还在我的引导下，利用生活中的物品比如凳子来模仿声音，更是激发学生发现生活，发展他们创造力的活动。

音乐课说课稿4

我是xxx。今天，我给大家带来了一堂丰富多彩的音乐课。

教材分析：

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第六册第六课《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼，富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅宽广明媚的春天景象，而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上，以审美教育为主线的一堂自创音乐课。

本课的教学目标，包括了我对学生音乐技能技巧的训练，能力的培养以及品德的教育。通过学习，让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲，培养学生的音乐听辨和想象的能力。使他们的表现美、鉴赏美，创造美的能力得到煅炼，激发学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活的良好情感，从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。

本课的重点是：通过学生感受春天的美，表现音乐的美，提高学生的审美能力。

本课的难点是：学生分组为旋律创编春天的歌词。

本课以音乐教学为主，同时结合了语文、思品、美术等多方面综合素质的培养。

教学方法：

在教学中我主要采用情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个春的环境。在这种环境中，让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学策略。

学法指导：

音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段，让学生点击鼠标自由选择画面上的对象，组成春天的图画。学生分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。

现代音乐课程标准力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心。所以，我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴涵的内容本身很美，给学生提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。

在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式，把音乐和多媒体相结合，利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面，为学生创设良好的学习环境，从而帮助学生更好地聆听音乐、理解音乐，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，萌发对音乐的兴趣和爱好，从而激发学生去表现音乐、创造音乐。

本课的教学过程我是这样思考的：它由复习歌曲，感受春天，游戏活动这三部分组成。其中“感受春天”又包括了：看春天、说春天、赞春天三环节。通过这样的安排，使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美能力得到提高。

首先我采用提问的方式开课：“同学们，请看窗外，现在是什么季节呀？”问题和学生的生活经验相结合，学生很快就进入了现实的情景里。接着我告诉学生，“让我们一起来唱首春天的歌吧”，这时候，学生就可以看着电脑屏幕上出现的歌单，拍着手在音乐的伴奏声中唱起了歌曲。我又采用听练结合的方法，让学生听辨自己和老师模仿小黄鹂唱歌的不同，突出强弱关系，解决歌曲中的难点，使演唱更加完整悦耳。接着进入第二个环节：看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点，让学生看关于春的录像，美丽的画面和动听的钢琴旋律，让学生从视觉上，听觉上都得到艺术的感染，审美情趣，审美能力得到培养。接着我又引导学生在音乐声中把所看到的，所想到的春景用语言来描述，并进行模仿。也许有的孩子会说太阳，有的学小鸟，有的用身体表现柔柔的柳条，还有的渴望在草地上放风筝。

你一言，我一语，我再让他们用自己的小手在电脑上，选择出喜欢的春景，用电脑拼图的方法自由组成春天的图画，这时候，我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。通过这一部分的安排，在教学内容上，就把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机的结合在了一起，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体学生，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生积累了许多描写春天的语言，也为后面的创编歌词打下基础。

接下去，我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。在教学方法上，我以培养学生的想象力、创造力为主，尊重个体的不同体验，让学生在键盘上敲出自己所喜欢的速度，感受同一旋律采用不同速度时所产生的不同情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏，舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言，让他们在感受音乐中丰富了想象，在想象中又进行了乐感的培养。接着，我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词，这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一起进行创作，发挥集体协作精神，我再让小组展示自己的创作，并进行互评。

这样的创作活动无论是过程还是结果，孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最后，我采用情景陶冶法，用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地，在春天图案的背景下，在优美的乐曲声中，学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里？它，在温暖的阳光里，在嫩绿的枝头上，在大家的歌声里，在老师的笑脸上，在我们的心里，在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在，从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。

法国著名艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，通过这样的设计，让学生在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里创造美，让美融入每一个孩子的心里。

以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。

高中音乐《音乐与生活》说课稿 篇4

各位评委、老师：

你们好!今天我要为大家讲的课题是高中音乐《音乐与生活》，

一、说教材：

1、 教材的地位、作用和特点：

《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。

本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起，音乐就陪伴着人生，见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历”，贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界(情感、意志、欲望)的表露，是人情感的抒发与宣泄，音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”，所以，“生活之音”中选择了形式多样、风格各异，并始终伴随人类各种生活的音乐，引导学生关注生活中的音乐，同时，能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐”，进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。

本节内容最大的特点就是：所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。

2、 教学目标：

根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力，确定以下教学目标：

(1)、知识目标：了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式，了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。

(2)、能力目标：能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏;能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题;能够从《永恒的水》观赏中得到启发，并积极参与尝试创作一首“纸乐”。

(3)、情感目标：通过本节内容的学习，能从音乐音响感知中得到和快乐，获得感悟与启发;能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品;能够关注生活中的音乐，感悟“音乐就是生活，生活就是音乐”的朴素哲理。

3、 教学的重点与难点：

根据以上制定的教学目标，结合学生的学情分析：大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”，在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解，因此，制定以下的教学重难点，

(1)、教学重点：通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活，反映生活，体会两者相融共通的联系;感受音乐表现艺术的魅力。

(2)、教学难点：引导学生关注生活中的音乐，思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品;启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价;尝试自行创作一首“纸乐”。

二、说教法：

音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。因此，要坚持以聆听为主的教学原则。同时，也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质，不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，了解音乐表现的方法手段，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，倡导对音乐作品整体性的.感知和体验，真正提高鉴赏音乐的能力，符合从感性—理性—感性的认知规律。

为此，我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法，灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。

三、说学法：

音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。因此，如何教会学生学会学习成为了教学过程的重中之重。

学生是学习的主体，要让学生能积极、主动、高效地参与学习，需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面：其一、我在对学生进行学法的指导时，能够紧紧围绕课程目标，运用体验、比较、探究、合作等学习方法，启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象，建立一定的音乐思维空间，爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等，培养学生分析和评价音乐的初步能力，引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中(包括课前准备)，引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题，并在此过程中学会加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神，享受学习的快乐过程。

音乐说课稿 篇5

这是一首欢快活泼的新疆民歌,它生动逼真地表现了牧童放牧时的喜悦之情,刻画出天真可爱的人物形象,全曲由四个乐句组成,前两个乐句节奏平稳,描绘了大自然的景色,第三和第四乐句一气呵成,第三句中使用了较多的附点节奏,生动地描绘出小主人公骑马奔驰的形象,而第四乐句则以较舒缓的节奏唱出了牧童愉快的心情。

二、教学目标

根据新课标理念和对教材的理解，结合学生的实际水平，我将本课的目标定为以下三个：

1.能用欢快的情绪演唱歌曲《牧童之歌》，表现出小牧童在天山脚下辽阔的草原上放牧时的喜悦心情。

2.通过学唱歌曲《牧童之歌》，能用不同的形式参与表演活动，表现歌曲。

3.初步感受新疆，加深学生对新疆的热爱之情。

为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学。我的基本策略是，从听入手，以唱为本，引导学生有规律的动起来，把“情”贯穿始终。在尊重学生独特的情感与创造体验的同时，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。

三、教学重难点

通过以上的教材分析及目标确定，结合三年级学生的认知水平，我确定本课教学重点是学唱歌曲《牧童之歌》，感受歌曲欢快的情绪。：教学难点则是《牧童之歌》中的连续的附点节奏的演唱。为此，我将采用聆听音乐、口读节奏、徒手拍击、打击乐伴奏等方式进行充分挖掘，将学生的学习兴趣在不断的体验中得到进一步巩固和提升。

四、教学过程

针对教材中的难点，本课我设计了以下几个环节：首先，由欣赏新疆风光的视频和天山美景的图片入手，创设情境，激发学生学习兴趣。而歌曲第三乐句中连续四个小节附点节奏的运用表现了小牧童骑马的动感。所以，接着我就让学生听一听大草原上传来了什么声音。学生马上安静下来仔细听辨。原来是马蹄声，这时再利用双响筒来模仿马蹄声，击打出不同的节奏，并让学生用拍掌的形式打出相应的节奏，让学生由易到难的掌握好节奏，这时再过渡到连续四个小节的马蹄节奏，并出示马蹄节奏“xx x.x ”，学生认识附点，知道附点八分音符要读得稍微长一点，附点后面的十六分音符要读得稍微短一点。学生很快就掌握了节奏上的难点。在朗读节奏的同时注意引导学生配合上骑马的动作，又加上牧童策马扬鞭的动作，让学生随着音乐进行律动，既让学生初步熟悉了歌曲又很好的调动了学生的兴趣。这时我顺势在马蹄节奏中加入歌词，让学生首先学唱好难点的句子，从而为后面歌曲的学唱降低了难度。

学唱歌曲，是本堂课的重点，通过歌曲的学唱体验牧童的放牧的快乐感受，为了让同学们更准确的唱好这首歌曲，我采用了跟琴用“啦”轻声哼唱旋律，跟琴分句学唱歌词，跟伴奏演唱，歌曲情绪处理等方式，在学唱的过程中让学生轻快活泼，像马蹄声一样有弹性的演唱，并且注意歌曲中的附点音符。让学生通过演唱的方式体验牧童的生活。最后师生一起创编动作，进行歌曲表演，学生在欢快的音乐中尽情地唱起来、跳起来，使学生获得自主发展的空间，学生充分发挥自己的个性和潜能，最大程度地渲泄和释放内化的情感。

本课已经欣赏了新疆的风景，学唱并表演了新疆的歌曲，最后我选择了让学生欣赏感受新疆的独具特色的舞蹈，从而让他们从不同角度去感受新疆，增长学生的见识，激发学生课后去探索新疆少数民族人文风情。

音乐说课稿 篇6

本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节-欧洲民间音乐-风笛，排萧.本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱-鸟儿在歌唱和风笛演奏-优雅，还有的就是排萧演奏-森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐.苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同;

罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程(如二度)，旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩;

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受.这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的`气氛中学习。

二、教学目标：

1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式;

2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征;

3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

三，教学重点：

1，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征.

2，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛.排萧的音乐特点.本课的重点是;从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点.

四，教学难点是：

能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器.

五，说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授.两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动.总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识.

六，说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法.

1)导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐.这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣.在这里我主要应用欣赏法与谈话法.

2)我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点.这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题.在这里我应用的教学方法是谈话法.

3)完整播放<鸟儿在歌唱>，并请几位学生来说说这首曲子的特点.他与美声唱法有什么不同?回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同.完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法-欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法.在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象.

4)完整播放<优雅>并提问：这首曲子用了那种乐器啊?学生回答;风笛.下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识.完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛.通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别.最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器.这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙.

5)小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器.(一段是中国的饿竹笛，一段是风笛).教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学.当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾.在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣.

6)完整播放<森林的多伊那和妇女的饿舞蹈>，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈.完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别.完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受.完了之后教师鼓励学生并指出;每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言.再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现.

《小螺号》小学音乐课说课稿 篇7

学唱《小螺号》;聆听《划船歌》。

教学过程

一、织教学：

听曲入室，师生问候。

二、新课

表演《小螺号》

1.情景导入：也许大家没有海边打渔人家的生活经历，但是我们可以从影视的画面中，书本的描述中想像渔村的孩子们就地取材，吹奏小螺号的情景。

2.欣赏范唱。

设问：歌堑摹熬啊笔窃跹描绘的，歌曲中的“情”是怎样表达的?

3.学唱歌曲：

(1)曲调的学习可分为两部分，先学唱第一部分四句，关键是第一乐句4小节，因此这4小节一定要准确无误，在四句都能流畅地唱好后，再加上滑音记号，讲解上滑音唱法。

(2)在第二部分曲调中，由于长音的时值是三拍半，如何唱准?最好的办法是用指挥划拍，因一个完整的二拍指挥是1小节，这样既控制三拍半的时值，又有乐感。同样在四句12小节能完整地唱好的基础后，再加上波音记号，讲解波音记号的唱法。

(3)填上歌词唱歌。注意前后两个乐段的对比。唱好上滑音及波音，使歌曲更有风格、特色。

4.学习伴奏。此项可能有一定难度，但是已经学习了一个学期竖笛，也有过去学习口风琴的实践，可以视班级实际水平情况灵活处理。

(1)竖琴记号说明：这一记号表示这行乐谱用乐器演奏，但不规定乐器，根据班级实际情况，学什么乐器用什么乐器。

(2)先熟悉节奏型，尤其是后半拍起拍可能有困难，教师多示范、多指导。在弄清节奏的基础上再奏乐，先慢速，先与钢琴配，然后再过渡到与人声配。

(3)配伴奏可以采用小组与小组结对，这样有别于大面积质量提高，在训练时切忌找少数几个人，这样大部分还是没有实践的机会，要鼓励人人都参与奏乐。

5.表演歌曲。

表演可采用多种形式<体(齐唱、领唱)要显示群体合作，个人(独唱、领唱)要发挥个性特长。总之要表现渔家儿童对生活、对自然的热爱之情。

音乐知识：上滑音、波音记号

1.上滑音记号记于音符右方(如3)表示从该音起音调向上滑，没有固定落音。

2.波音记号记于音符上方如唱作。

3.以上两音乐知识结合歌曲《小螺号》教学中穿插进行，不单独进行理论讲解。

聆听《划龙船》オ

1.民间风格导入。

设问：农牢逶鲁跷迨鞘裁唇?(端午节)

在这一节日许多地方有攘船的民间风俗，你见过吗?这一节日是为了纪念哪一位爱国诗人?(屈原)

2.讨论：赛龙船时，船上这么多人怎样才能划得动作一致、整齐?我们来实践两种形式比较一下，哪种更有利于调剂劳动者的精神和情绪，使动作划一?A.口令;B.演唱号子(教师范唱《划龙船》)

3.初听《划龙船》。

设问：这首歌的演承问接惺裁刺卣?

讲解：上节课讲了独秤牒铣。这首歌是领唱与齐唱。什么叫齐唱?(许多人唱同一曲调)请看教材上的图解。《划龙船》是一首劳动号子，这种体裁的歌曲往往是“一领众合”，能统一节奏、齐心协力参与劳动，提高劳动效益。

4.复听《划龙船》。合着歌曲做划船动作，在齐唱衬词处合着音乐用打击乐器加强其气氛。注意动作的统一、整齐。

5.分组讨论设计表演，每组要选出一位“指挥”担任“领唱”。

6.表演展示。各组出一位评委委员组成评委会。

合着音乐8髯橥时表演，评委打分。

(评分标准：气氛紧张热烈，精神面貌奋发向上，动作整齐。)

7.评委点评，宣布评比结果。

8.分组设计自选(自定)劳动项目，编创节奏及号子。

9.展示表演，评委点评亮分。

10.小结：中国民间“水上的歌”。

衫盅莩形式介绍――齐唱

1.图解：

(1)几个脸部。表示有两个以上的人都在同时唱歌。

(2)图形谱。表示同一曲调。

2.问题研究：比较研究。

(1)齐唱与独唱有什么相同，有什么不同?

大班音乐说课稿 篇8

一、教材分析

我今天说课的课题是大班音乐，内容是打击乐拔根芦柴花。这是一首江苏民歌，乐曲分为三个乐段，A、C乐段多以八分音符为主，而B段运用了十六分音符给人以跳跃的感觉。因此整首乐曲节奏明朗，具有活泼欢快的情绪色彩。

教材的知识点有两个：

1、几种常见的打击乐器的演奏方法。

2、认识芦柴花。根据幼儿演奏打击乐器能力的发展所指出的：开展节奏乐教学必需要有幼儿能演奏打击乐器的基础。也就是说要让幼儿掌握乐器的名称，会识别乐器的音色，初步学习演奏乐器的正确方法和姿势。那么，这个教学活动中使用了大鼓、串铃、铃鼓、碰铃、园舞板五种打击乐器，作为大班幼儿在中小班的时候已经接触过这些打击乐器了，有了一定的演奏基础，能比较容易的掌握这一知识点。第二个知识点是认识芦柴花，这首乐曲的名称就叫《拔根芦柴花》，那么幼儿就有必要认识了解什么是芦柴花。在课前我就启发幼儿上网或到图书馆查阅资料，一起找到了答案，芦柴花就是生长在南方的一种芦苇，当地人叫它芦柴，芦柴花的颜色多为白色。通过幼儿的主动参与，激发起了幼儿的求知欲望和要欣赏这首乐曲的兴趣。这两个知识点在整个知识结构中处于基础地位，是整个教学活动顺利开展的保证。二．说目标

根据打击乐器教学的任务所提到的：要发展幼儿对演奏乐器的兴趣，使幼儿在演奏乐器中获得心理上的满足和愉快；发展幼儿对音乐的感受力和理解力，培养节奏感的要求，制定了三个教学目标：

1、引导幼儿在音乐活动中获得心理上的满足和愉悦，激发幼儿热爱生活的美好情感。

2、正确掌握2/4拍节奏，奏提高幼儿的音乐理解力、感受力，培养节奏感。

3、知道这是一首江苏民歌，引导幼儿初步尝试学习分声部打击乐器。三．说重难点

教学重点是：熟练掌握2/4拍节奏并能使用打击乐器合拍的演奏。制定重点的依据是：节奏乐顾名思义就是节奏练习，它主要的任务就是引导幼儿能正确地识别音乐的强、弱拍，知道应该在不同的强弱拍上按需要合拍的敲击打击乐器。这首乐曲主要的节奏型是XXX，变化节奏是XXXX和XO，最后结束句的加强是XX。整个教学活动都围绕着这些节奏型和打击乐器的正确使用开展的，因此把这一点作为了本次教学活动的重点。

教学难点是：幼儿能与指挥和同伴互相配合默契、协调的演奏。难点制定的依据是：由于幼儿的年龄较小，经常以自我为中心，那么幼儿在音乐活动通过演奏很容易获得获得了自我满足感和胜利感，也能非常乐意的地进行了自我表达。可是在集体演奏中能忽略个体的意识，去服从集体的需要对幼儿来说比较难，需要经过教师的引导和协助经过自身的努力才干做到。因此这是教学的难点所在。

四、教学方法

依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。针对教材内容和分析我主要采用操作尝试法、感受体验法和启发联想法。

第一种操作尝试法，这是根据纲要中所提出的幼儿是在自由观察、积极探索中进行学习的。而采用的。运用在引导幼儿学习掌握节奏型的环节。教师将节奏型的图片提供给幼儿，（操作演示教具）小朋友们可以进行自由的选择探索，通过看看说说、拍拍打打，引导幼儿看懂节奏谱并能用运用身体乐器进行节奏练习。这种教学方法最突出的优势就在于它的灵活性，注重了幼儿的个别差别，突出了新纲要的精神，让幼儿在宽松自由的氛围里自主的学习，让教师真正成为了幼儿在学习活动中的支持者、合作者、引导者。师生之间坚持一种积极的互动状态。

第二种是感受体验法，就是引导幼儿运用听觉、视觉、运动觉等感观，不时地感受乐曲和其节奏。这是因为幼儿的年龄特点所决定的，4至6岁幼儿肌肉的协调能力发展了，小朋友们更有兴趣去进行节奏活动中空间与动作的体验。幼儿通过亲身地去感受体验才干真正理解乐曲的节奏与性质。首先我引导幼儿充沛运用听觉，激发幼儿展开想象去感受体验乐曲的性质。其次，引导幼儿运用运动觉、视觉和听觉进行节奏的感知。我将每种乐器都配上相应的身体动作：大鼓--跺脚、串铃--拍手、铃鼓--拍腿、碰铃--拍肩、园舞板--拍头。（边出示教具边讲解）这种身体运用是一种特殊形式的律动，让幼儿易于理解接受。最后，在集体分声部演奏时，引导幼儿充沛感受集体演奏的效果，体会到集体演奏的和谐与快乐。从而增强了幼儿集体荣誉感，培养了合作精神。

第三种是启发联想法，因为音乐自身就给人以美的享受，情感的陶冶，一首好的音乐作品会带给人无限的联想和想象。这首乐曲活泼愉快，虽然幼儿没有到过江苏水乡，可是会令幼儿联想到其他令人兴奋愉快的事情。引导幼儿将这种愉快的情感体验，通过打击乐的形式表达出来，从而完成打击乐教学的任务之一幼儿学习用打击乐器来表达对某种情绪的尝试

音乐活动说课稿 篇9

各位评委老师上大家好！我是 号考生。我今天说课的内容是大班音乐活动《不再麻烦好妈妈》。现在我将从以下几个方面进行说课，一，说教材。首先，我进行一下教材分析、《不再麻烦妈妈》选自新蕾出版社幼儿园多元阳光课程大班下学期教材活动中的一节音乐教学活动。《纲要》中也指出：根据幼儿不同的发展特点，培养幼儿初步的发现美、感受美、表现美的情趣和能力。《不再麻烦妈妈》这首歌旋律优美，非常贴近幼儿的实际上生活，每个孩子都爱自己的妈妈，但是他们不知道该如何表达对妈妈的爱。基于此原因，我设计了本次的教学活动。让幼儿在轻松、愉快的情景中主动参与活动，引导幼儿理解在生活中可以通过帮助父母做力所能及的事来表达对父母的爱，懂得关心父母。

二，说目标。

根据孩子的学习发展特点，也参照《纲要》精神，我设置了以下的教学目标：

1理解歌词内容，初步感受附点音符，能用自然好听的声音学唱歌曲。

2、初步学习创编歌词和舞蹈动作，尝试用自己独特的表达方式来创造、表现音乐的内容。

3、懂得关心父母，帮父母做一些力所能及的事情，享受自我服务带来的乐趣

三，说重难点

根据本次活动内容和教学目标，我确立的本节课的教学重点为：理解歌词内容，初步感受附点音符，能用自然好听的声音学唱歌曲

难点为：学习创编歌词和舞蹈动作，懂得关心父母，帮助父母做力所能及的家务事，通过劳动来表达对父母的爱。

四，说教学法

《纲要》中提出：“教师应该成为幼儿学习的支持者、合作者、引导者。”活动中，应力求形成“合作探究式”的师生互动。为了更好的服务于本次活动目标和完成活动内容，我将会运用 以下教学方法：

教法： 1 示范演唱：在音乐活动中，示范主要是指教师用现场的演唱、演奏。所以在新授歌曲的时候，我会采用边弹琴，边唱歌来教学。

2直观演示法：音乐活动中，演示主要指教师用操作各种直观教具的方法向幼儿提供活动的范例。便于孩子更好接触理解新知识，以及克服教学中的重难点。

五，说活动过程

我采用环环相扣组织本次活动，本活动我共设计三个环节

（一）创设情境，激趣导入

1、“小朋友们好，今天我们来讨论一个话题，你们爱你们的妈妈吗？，那你们都怎么表现对妈妈的爱呀？” 幼儿自由回答 亲亲 抱抱等等，除了亲亲，抱抱，我们还可以用歌声来表达对妈妈的爱，让我们一起来唱《世上只有妈妈好》。小朋友长唱得真棒，2、有一位小朋友呢，他也很爱自己的妈妈，让我们一起来听一首歌，听听这个小朋友是怎么爱自己妈妈的，在此过渡到第二个环节。

（二）理解歌词内容，学说歌词

1、出示大屏幕，引导幼儿欣赏歌曲。小朋友，请看大屏幕，让我们一起来听一听《不再麻烦妈妈》这首歌曲。“原来，小朋友都是用这种方法表达的，老师这也有好多表现的方法，你们想不想知道？好，那现在跟老师学唱这首歌，《不再麻烦妈妈》”

2、出示图片，教师范唱，引导幼儿理解歌词内容。

“欣赏完了，哪位小朋友能说一下，刚才的短片里都说了什么内容？” 幼儿自由回答。教师通过幼儿的回答，按照顺序出示图片，结合幼儿的回答，帮助幼儿理解巩固歌词内容。

3、“小朋友，真厉害，都能将短片里的内容说出来，那现在老师边出示图片，小朋友边说好吗？”引导幼儿根据图片，完整的将歌词讲述出来。

（通过这一环节，引导幼儿理解歌词内容，懂得关心父母，能

够有节奏、完整的说出歌词，为下一步学唱做好准备。

（三）这是一个重要的环节。学唱歌曲，创编动作

这一环节我会分以下几步完成

1、教师弹奏，引导幼儿小声跟唱。

2、鼓励幼儿独立的演唱歌曲，注意附点音符。

3、引导幼儿为歌曲创编相应的动作。

4、教师观察幼儿的掌握情况，对于不熟的地方进行单独练习。

5、运用多种形式进行表演、练习如小组形式、男女形式等等。

本次音乐教育活动，我遵循了“玩中学，学中乐”的幼儿教育理念，是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中积极自信的参与音乐表现以提高学生的乐感和审美能力。

以上是我从教材、教学方法、目标、过程等几个方面对本节课的说明！我的说课到此结束，谢谢各位评委。大班音乐说课稿：《迷路的小花鸭》

一、设计意图

音乐是表现情绪、情感的最好方式。想让幼儿喜欢参加艺术活动，大胆表现自己的情感和体验，寻找合适的歌曲教材是至关重要的。歌曲《迷路的小花鸭》旋律优美、内容生动，在简短的的几句歌词中包含了一个极富童趣、寓意深刻的小故事。三段歌词描绘了几种不同的情绪，第一段描述的是小花鸭迷路后伤心的情绪，第二、第三段则描述了小朋友送小花鸭回家、小花鸭回到妈妈怀抱的过程，情绪转为活泼欢快。内容的浅显生动和音乐不同情绪的表达，使这首动听的歌曲成为孩子们学习有感情演唱歌曲的好教材。

大班幼儿逻辑思维虽然已开始萌芽，但主要的思维方式还是以具体形象思维为主的。所以本次活动我将让幼儿通过多种感官通道，运用多媒体和情境表演的手段，充分让幼儿感受和欣赏音乐，激发幼儿爱护小动物及同情、关心他人的情感和体会帮助别人的乐趣。

二、目标定位

活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据大班幼儿的年龄特点及实际情况以及布卢姆的《教育目标分类学》为依据，我确定了情感、态度、能力方面的目标，其中既有独立的成分，又有相互融合的一面。目标为：

1、让幼儿体验音乐的情绪变化，能随音乐的变化做出相应的动作和表情。

2、激发幼儿同情、关心他人情感和体会帮助别人的乐趣。

3、激发幼儿能表现自己地欲望。

根据目标，我把活动重点定位于：理解歌曲的性质和主要内容，学会有感情地演唱歌曲。

活动的难点是：能根据歌曲的变化随意做出伤心及快乐的动作及表情，积极参加音乐剧的表演。

总之，我将积极树立目标的整合观、科学观，力求形成有序的目标运作程式。为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，我作了如下活动准备：

1、经验准备：课前举行过有关于迷路的谈话，使幼儿对迷路及自救的方法有一定的了解。

2、物质准备：关于歌曲的多媒体课件、歌曲磁带、鸭妈妈及小花鸭的头饰。

3、空间准备：

活动前幼儿的位置摆成半圆形，以利于幼儿进行表演。

三、教法学法

科学教法——轻松引领师幼互动

新《纲要》指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，我还精选了以下几种教学方法：

1、视听唱法：这种方法主要是根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点而采用的。视就是引导幼儿去看去观察，在自由、宽松的环境中，为幼儿提供形象生动的多媒体课件，充分的刺激幼儿的视觉，引导他们轻松地理解歌曲内容。听就是教师的语言启发和音乐的动人熏陶。唱就是指幼儿歌唱掌握正确地

唱歌方式，在体验音乐不同变化的同时，能有感情地进行演唱。

2、情境教学法：这种方法指在教学过程中教师有目的地创设具有一定情绪色彩的形象和场景，以引起孩子对学习的兴趣，使孩子的能力得到培养，心理机能得到发展。

本次活动中，我还将采用审美熏陶法、赏识激励法对活动加以整合，使幼儿在体验音乐美的同时，达到科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。

有趣学法——学海无涯乐作舟

在本次活动中，我将以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加表现活动，精选的学法有：

1、体验法：心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过观看电教、情境模拟等手段，让

幼儿体验歌曲中小花鸭的伤心和快乐，使活动更为丰富和有趣。

2、多种感官参与法：活动中，我将引导幼儿想一想、说一说、看一看、听一听、学一学、唱一唱、演一演等多种感官的参与，促幼儿对音乐学习产生浓厚的兴趣。

四、教学程序

教学流程：激发兴趣——欣赏歌曲——学唱歌曲——表演歌曲——延伸活动

（一）引入活动，激发兴趣。

出示课件一，引导幼儿谈话。（课件一的内容是：在碧蓝的天空下，溪水潺潺、杨柳垂垂、荷花盛开，一只可爱的小花鸭却正在伤心的流着眼泪。）

师：小花鸭怎么了？ 幼：小花鸭哭了。

师：它怎么哭了？你们猜猜可能发生了什么事？

（《纲要》中指出，发展幼儿语言的关键是创设一个能使幼儿想说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答的环境。创设这样的环境就需要老师多提开放性的问题，尽量一问多答，充分挖掘幼儿的思维能力。在这个问题里，答案并不重要。重要的是一个为什么会让他们积极地去思考小花鸭哭的可能性，并能根据自己已有的生活经验来回答问题。也许孩子会说：小花鸭跟好朋友吵架了，好朋友不理它，它就哭了；或者是小花鸭心爱的玩具丢了……一百个孩子就有一百个答案，只要孩子愿意动脑筋，愿意大胆地说出自己的想法，我想这就是我要求达到的目的。而且这样设疑环节的设置也为下面的音乐学习做了恰到好处地引出，这个时候孩子已经很想知道小花鸭哭的真正原因了，我们可以很自然过渡：“让我们现在就来听听，小花鸭到底为什么哭了吧。”这时多媒体课件和音乐同步进行，孩子们不用你去费心地组织，都认真去听了。）

（二）欣赏歌曲

1、第一遍有画面欣赏音乐后，师：“小朋友们，歌中都唱到了谁？歌曲主要讲了一件什么事？”

（这是一个概括性的问题，我认为大班孩子已有培养这方面能力的必要了，在孩子回答时，老师要鼓励他们表述完整，并给予积极的肯定。）

2、第二遍无画面欣赏音乐后，师：“听了这首歌，你心里有什么感觉？”

幼一：“听了之后，我的心里感到很难受。”（这个孩子富有同情心，他可能正在同

情小花鸭迷路了呢！那我们可趁机教育幼儿要富有爱心，并鼓励他们向歌中的小朋友学习乐于助人的精神。）

幼二：“这首歌曲真优美，我听了还想听。”（说明这孩子在单纯享受乐曲的旋律美呢！老师在这时就可以顺势引导幼儿了解歌曲的性质了。）

幼三：……

（每个孩子都是独立的个体，他们的思维方式都有所不同，回答不可能千篇一律。如何提升幼儿的认识，使他们的学习变得更有意义，那就需要老师不仅要博学多才，还要灵活机智了。）

3、欣赏教师有感情地演唱歌曲后，师：“你最喜欢歌曲中的哪一句？请你来当小老师吧！”

（一首歌曲一下子学会有点困难，但让孩子在熟悉音乐后，唱出自己最喜欢的一句并不难。并且，大班的孩子已有一定的表现欲望了，让他们当个小老师，他们会争先恐后，使以往枯燥的学唱环节生动起来。当然，孩子如果唱得不是很准确，教师要及时引导，并努力引导他们有感情地演唱歌曲，将伤心、快乐等不同的情绪唱出来。《纲要》中指出，幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿的身心发展规律和学习特点，关注个别差异，促进幼儿富有个性的发展。此环节要特别注意面向全体，尤其是能力较差、胆子较小的幼儿更应给予积极的鼓励和机会。）

（三）学唱歌曲

１、用“啦、哩”轻声哼唱旋律。

２、师生齐唱（师要有感情地演唱，引导幼儿唱时注意表情及语调的变化）

３、用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：个别领唱集体用单音字伴唱；给乐句末尾加后缀词等。

（孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱歌曲。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。）

（四）表演歌曲（提供头饰，让幼儿进行音乐情情境表演）。

师：“小朋友们，这首歌曲真好听，它还可以编成音乐剧呢！我们现在就来扮演一下歌曲中的角色吧！”

（由于这首歌曲简单生动，故事内容比较完整，很适合排演音乐情境表演。在这环节中，要尽可能多地请小朋友来表演，可结伴演一个角色，提醒幼儿在唱后加上合适的语言，比如小鸭子……：妈妈，妈妈，你在哪里呀？……别急，别急，我来帮助你。太好了，我的宝宝回家了！使表演更加生动。在表演时，提醒幼儿注意表情的变化，表演结束后请观看的幼儿做裁判，说说谁的表现好，并要求大家向他学习。表演可进行２—３次。）

《纲要》中指出，老师要培养幼儿大胆的表现自己情感和体验的能力；鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，所以我认为我设计的音乐情境表演是孩子领会歌曲的一种升华，也会是孩

子们喜欢的一种学习方式。

（五）活动延伸

师：小朋友们，你们真棒，会表演音乐剧了呢！晚上回家当小老师把爸爸妈妈教会，也在家里表演音乐剧好吗？

（活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领，并给每个孩子都当小老师的机会，让他们充分感受到成功的喜悦，以增强他们的自信心。）幼儿园中班音乐活动说课稿：小乌龟上山坡(一)设计意图：

本活动意在通过师幼互动，运用形象生动的音乐图谱，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。这首歌的旋律生动活泼、节奏感强，内容浅显生动，是幼儿学习演唱歌曲的好教材。(二)说活动目标：

当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，一方面，幼儿是音乐活动的探索者、学习者和创造者。另一方面，教师是幼儿主动学习的引导者、支持者与促进者，也是幼儿音乐表现和艺术创造活动的发现者、欣赏者、学习者。教师自觉不自觉地把暗含的期望传递给幼儿，从而有效地激发幼儿音乐学习的动机和探索的兴趣，实现音乐教育对幼儿情感、个性、社会性的发展作用。为此，我为本次活动确定了以下的目标：

1、感受歌曲轻松愉快的情趣，初步学习在休止、间奏处控制不唱歌。

2、学习在间奏处创编爬山坡的动作，体验边玩边唱的乐趣。

(三)说活动重、难点：

根据目标，我把活动重点定位于：能在歌曲的休止、间奏处控制不唱歌。活动的难点是：在学会演唱歌曲的基础上尝试在间奏处创编爬山坡的动作。(四)说活动准备：

为了使活动呈现趣味性、综合性，更好地服务于本次的活动目标，我作了以下活动准备：

1、经验准备：课前开展过游戏活动《小乌龟背东西》，让幼儿有背东西的经验。

2、物质准备：歌曲磁带、录音机、自制图谱、乌龟娃娃。

3、空间准备：活动前幼儿的位置摆成同字形，以利于幼儿进行表演。(五)说教法：

本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，根据幼儿的学习情况，我运用了游戏法、图谱教学法、提问法等教学方法。

游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学，则不会使幼儿感到枯燥无味，同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。

从幼儿认识事物和语言本身的特点来看，在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。图谱教学法具有明显的具体形象性特点，它以看形象的图案的形式 9 直接刺激幼儿的视听器官，能使教学由难变易，活动开展更生动活泼，幼儿学习的兴趣更加浓厚。

提问法能引导幼儿有目的地、仔细地观察，启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将已有经验和具体形象的图谱联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。

(六)说学法：

遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、说说、动动的轻松气氛中运用体验法、观察法、讨论谈话法等掌握活动的重、难点。

心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过听音乐熟悉了歌曲的旋律，体验快乐的情绪，使活动更为丰富和有趣。

观察法是幼儿通过视、听觉感官积极参与活动，通过观看歌曲图谱了解歌曲内容，掌握了相应的节奏。

讨论谈话法：在此次活动中我提供许多机会和充足的时间让幼儿在活动中自由、大胆地表达自己的想法和感受。

(七)说活动过程：

1、激发兴趣熟悉旋律：以乌龟娃娃做客的形式引入，让幼儿听着歌曲的旋律学小乌龟背东西，看看说说小乌龟背东西怎么样？兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，引发了兴趣，熟悉了歌曲的旋律，就为以下的学习提供良好的基础。

2、欣赏歌曲：教师清唱歌曲后提问：你刚才听到歌里唱了什么？小乌龟背了什么东西?心里怎样?来引导幼儿说，幼儿回答后，教师要把句子唱出来。（老师要鼓励幼儿表述完整，并给予积极的肯定。）

3、观看图谱：根据图谱学习理解歌词内容，引导幼儿在间奏处不唱歌有节奏做动作。幼儿在学说歌词的时候，配上此句的琴伴奏，让幼儿更熟悉这首歌曲的旋律。

4、整首学唱新歌

(1)师生齐唱（师用表情手势，引导幼儿唱时注意在间奏处停下来做动作。）(2)用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：个别领唱集体用单音字伴唱、小组、男女分开唱等。

孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱歌曲。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。）

6、创编活动：引导幼儿进行创编间奏处的动作，鼓励幼儿大胆地说说自己的动作，并引导幼儿互相学习，促进幼儿创造性思维的发展。

7、延伸活动：幼儿到户外边听歌曲边和教师一起玩《小乌龟背东西》游戏。活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学?的本领，利用游戏结束自然又轻松，可以让整节课推向高潮，令人意犹未。音乐：小熊过桥

各位领导，各位老师：大家好！今天我说课的题目是大班音乐活动《小熊过桥》。

一、说教材

1、教材来源：这是南师教材大班的一节音乐活动。在幼儿的一日生活中，我们经常能发现有许多孩子的胆子很小，怕这个怕那个，有的还不敢拿一只小虫子，为了培养幼儿勇敢、乐于助人的优良品质，我选择了这一活动。

2、目标定位：活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据新《纲要》的目标要求及大班幼儿年龄特点为依据，确立了情感态度、能力、知识技能等方面的目标，其中既有独立表达的成份，又有相互融合的一面，目标为：

（1）培养幼儿喜欢单独表演和与同伴合作表演的兴趣，体验在歌表演中与同伴合作的快乐。

（2）引导幼儿探索在歌表演中如何运用脸部表情和动作与他人交往。

（3）教幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。

根据目标，我们把活动重点定位于：与同伴进行歌表演。通过儿歌、多媒体课件、运用脸部表情、游戏体验使活动得到深化。

活动的难点是：教幼儿唱出歌曲中2/4拍和3/4拍的不同节拍感觉。总之，整个活动呈现了趣味性、综合性、活动性，寓教育于游戏之中。为此，我们作了如下活动准备：

1、空间准备：幼儿的板凳呈半圆形摆放，钢琴在一侧。

2、物质准备：多媒体课件、小熊、熊妈妈的头饰若干。

3、经验准备：幼儿已学会儿歌《小熊过桥》。

全方位的准备为活动的成功开展提供可能。

二、说教法。

新《纲要》指出：“教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。”活动中应力求“形成合作探究式”的师互动。因此，本次活动教师除了以生动、活泼的演唱影响孩子，以自己的情绪感染幼儿外，还挖掘了整合的价值，采用了适宜的方法组织教学，采用的教法有：

1、演示法：是指教师通过生动形象的动画，帮助他们对歌词、歌曲情绪等方面获得一定的理解。本次活动中的演示法是通过制作多媒体动画“小熊过桥”的完整演唱，让幼儿对整首歌曲有全面的认识，在这一过程中，现代教学辅助手段的运用发挥了传统教育手段不可替代的功能，使理解和认识更透彻。

2、创作法：所谓创作法是指幼儿充分发挥想象力，创作出一些新的事物。本次活动中引导幼儿用动作表现2/4拍和3/4拍的不同，充分发挥的孩子们的想象力，让他们自由的创编动作，体现三拍子和二拍子的强弱规律。

3、游戏法：游戏是幼儿的基本活动，它具有教育性、娱乐性、创造性。本次活动的最后的环节中，我就引导幼儿扮演小熊和熊妈妈，共同体验过桥时害怕和过桥后的喜悦心情。孩子在表演的过程中不仅学习合作表演，而且认识到要热心帮助那些需要帮助的人，更是创编了 12 多种多样的动作。教师的适时赏识，把幼儿的创造之花点燃，显示了无穷的力量。

此外，我们还适时采用了交流讨论法、赏识激励法、审美熏陶法对活动加以整合，达到了艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。

三、说学法。

以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加探究活动，不仅提高了认识，锻炼了能力，更升华了情感，本次活动幼儿采用的学法有：

1、多通道参与法：活动中我们引导幼儿看一看、学一学、说一说、做一做等多种感官的参与，不知不觉就对整首歌曲发生了兴趣。

2、尝试法：在幼儿尝试着用动作表现2/4拍和3/4拍的不同时，充分发挥的孩子们的想象力，让他们自由的创编动作，逐步探索出三拍子和二拍子的强弱规律。

3、体验法：心理学指出，“凡是人们积极参加体验过的活动，人的记忆效果就会明显提高”。为了让幼儿对歌曲有更深的印象，我们就采用了游戏体验法，在唱唱演演中引导幼儿体验过桥的快乐。

四、说教学程序。

我采用环环相扣组织此活动程序，活动流程为：

说儿歌——完整欣赏——节奏游戏——动作体验——完整演唱——歌表演延伸

（一）说儿歌，激发兴趣（情境：请来一位小客人，看大屏幕）

“兴趣是最好的教师”。活动一开始教师就利用可爱的小熊形象，引发幼儿的兴趣。在以下的环节中，我都是以小熊作为情节发展主线，从形式上，内容实质上深深吸引孩子。

（二）完整欣赏（多媒体课件演示）

通过生动形象的多媒体动画“小熊过桥”的完整演唱，帮助幼儿对歌词、歌曲情绪等方面获得一定的理解，对整首歌曲有全面的认识。

（三）节奏游戏（随音乐拍节奏）

把从前枯燥的歌词练习设计成一个孩子们喜欢做的游戏，激发他们的兴趣，既让幼儿熟记歌词，又能让幼儿熟悉音乐的旋律。

（四）动作体验（体验三拍子和二拍子的强弱规律）

让幼儿用动作来表现2/4和3/4的不同，发挥幼儿的想象力，创编出许多动作，体验三拍子和二拍子的强弱规律。为了激发幼儿的兴趣，在孩子们拍完后，我设计了一个请小熊客人拍节奏的环节，从而巩固这一知识点。

（五）完整演唱（引导幼儿运用脸部表情和动作来演唱整首歌曲）

在引导幼儿观察小熊的表情后，讨论出现这些表情的原因，从而运用脸部表情和动作来完整演唱，并激发幼儿勇敢、乐于助人的情感。

（六）歌表演延伸（进行歌表演）

在孩子们演唱这首歌曲以后，很想与小朋友们一起表演，因此，我给孩子们创设环境，让孩子们戴上头饰，踩着平衡木进行歌表演。大班音乐：小鸟小鸟你真好

一、说教材：

（一）、教材分析：《小鸟小鸟你真好》是省编教材大班上学期中的一首歌曲，是一首优美、抒情、动听，充满爱的歌曲，它描述了老鸟为了小鸟辛苦了一辈子，现在老了，行动方面已经不方便，再去捉虫真的很困难，造成了生活上的问题。小鸟长大了，懂得了老鸟的困境，不怕辛苦，总是照顾着老鸟,每次捉虫的时候，总是让老鸟先吃饱。体现了小鸟尊敬长辈，照顾长辈的美德。歌曲是2/4拍节奏。我们知道，节奏是音乐要素之一。因此，知识点是2/4拍节奏的强弱特点。歌曲还运用了领唱、齐唱的方法，表现了老鸟和小鸟的情感；还运用了两个间奏以及多处付点音符，掌握好这些知识点，为整个教学活动的开展奠定了基础。

（二）、幼儿情况分析：

本班幼儿对歌曲的学习有一定的兴趣，理解能力较强，对领唱、齐唱的歌曲特别感兴趣，但对唱法还有一定的难度，必须进一步的学习。因此，设计了这一活动，通过这首歌曲的教学，可以提高幼儿的音乐水平，而且还可以对幼儿进行尊敬长辈的教育。

（三）、教学目标：

根据材料特点以及我班幼儿的实际情况，我确定了本活动的教学目标：

1、初步学会领唱、齐唱和间奏的歌曲，唱时有表情。

2、能大胆地表现自己。

3、教育幼儿学习小鸟敬爱长辈。

（四）、教学准备：

1、课前组织幼儿讨论：我是怎样尊敬、照顾长辈？

2、颜色鲜艳的插入大挂图一幅，老鸟小鸟的胸饰若干，录音机、磁带等。

二、说教法：

在传统的教学中，歌曲教学一直是被人认为最容易进行的，只要教师自己会唱，幼儿自然会跟着模仿。但在新《纲要》中，明确地强调幼儿艺术活动的能力，是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。因此根据教材内容和分析主要运用了视听唱、整首教唱法、游戏法三种教学方法进行教学。

第一种是视听唱：主要是根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点而采用的。视就是引导幼儿去看、去观察，在自由、宽松且安静的环境中为幼儿提供形象鲜明的大挂图。充分的刺激幼儿的视觉感官，引导幼儿进行细致的观察。听就是教师的语言启发，引导和示范在教学中主要运用了究因性和启发性的提问。如：老鸟怎么啦？小鸟是怎么照顾老鸟的呢？如果你是小鸟，你会怎么做？唱就是指幼儿的歌唱，幼儿通过欣赏老师范唱，然后把最好听的一句唱给其他幼儿听。在反复的歌唱中理解歌词内容。从而能有感情的进行演唱。而且这样能满足每个幼儿的愿望，充分注重了个别差异，让幼儿处于积极的学习状态中。

第二种是整体教唱法：整体教唱是指让幼儿在多次听唱的基础上跟着教师完整地 唱一首歌，整体教唱能以连贯的歌词、完整的曲调，很好地激发幼儿的音乐感受，使整首歌曲要义、情绪都能保全完整，不割裂，在学唱过程中能引起幼儿一定的情感体验，从而提高幼儿的音乐水平。

第三种游戏法：《纲要》中指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表现自己的情感、理想和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定 15 和接纳他们独特的审美感受的表现方式，分享他们创造的快乐。因此，通过游戏，进一步让幼儿在游戏中发展，在游戏中学习。

三、说学法：

在教学中我主要从两个方面进行学法指导，一方面就是引导幼儿注意倾听，大胆表现。因为幼儿学习歌曲，主要是通过倾听这一途径，教幼儿注意倾听，才能正确感知音乐的旋律，理解歌词内容。另一方面就是指导幼儿通过自由表达的机会，将自己喜欢的“哪一句”歌曲展示给大家，提高了幼儿学习的积极性，培养了幼儿对音乐情感的理解和表现能力。

四、说教学程序：

教学流程：激发兴趣——欣赏歌曲——整体教唱——幼儿游戏

（一）引入活动，激发兴趣

1、听音乐：“可爱的小鸟”导入课题。随着清脆、悦耳、优美的音乐，师问：“谁来了”？安定了幼儿的情绪及集中了幼儿的注意力。

2、观察图片，听故事：

3、出示图片，引导幼儿讨论：大树上有谁？它们在干什么？

4、师以生动、形象的语言讲述故事后问：“你们喜欢小鸟吗？为什么？”

语言能力是在运用的过程中发展起来的，发展幼儿语言的关键是创设一个能使他们说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答的环境。通过提问，来发展幼儿的思能力和口语表达能力。

（二）、欣赏歌曲

1、欣赏歌曲，帮助幼儿理解歌曲内容：

2、欣赏录音机播放的歌曲，要求幼儿专心倾听。师问：“歌曲中有谁？告诉我们一件什么事？”

3、师有表情地范唱歌曲，让幼儿进一步熟悉歌曲旋律，重点鼓励幼儿大胆表现自己

师问：“你喜欢歌曲中的哪一句？”

根据《纲要》精神，幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，关注个别差异，促进每个幼儿富有个性的发展。此活动环节特别注意面向全体，尤其是能力较差的、胆子较小的幼儿，通过问唱，幼儿不仅注意力能集中，还能得到较好的练唱机会。

（三）、整体教唱

1、幼儿学唱歌曲：

2、整体教唱歌曲，重点指导幼儿唱好休止音及间奏的停顿。

3、分组进行领唱、齐唱的练习，要求幼儿有表情地演唱。

4、在上环节的基础上，幼儿对整体歌曲的旋律已经有了一定的认识，在此运用了整体教学法，以连贯的歌词、完整的曲调，很好地激发了幼儿的学习兴趣。在学习中，重点指导幼儿领唱、齐唱的方法及间奏的停顿。

（四）、幼儿游戏

1、教育幼儿学习小鸟敬爱长辈：组织幼儿讨论：平时你是怎样对待长辈的？

长辈盲目的疼爱，造成了幼儿总是以“我”为中心，不懂得怎样关心别人，帮助别人，因此，对幼儿进行情感教育是非常重要的。

2、音乐游戏——《小鸟小鸟你真好》：幼儿自由结伴，在欢乐的音乐游戏中，充分表达自己对美好生活的追求以及爱长辈的情感。游戏是幼儿最喜欢又易接受的一种方法，以游戏为基础活动，每个活动都离不开游戏，让幼儿在轻松、快乐的氛围中学习，把活动推向高潮。

幼儿园中班音乐说课稿：夏天到

一、设计意图

歌曲《夏天到》旋律活泼欢快、内容形象生动，问答式的歌词描绘了一幅极富童趣的夏天场景。歌词内容浅显易懂，音乐情绪活泼欢快，非常适合中班的小朋友演唱。

中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知，因此，本次活动我采用多通道感知、情境对唱等方式，引导幼儿熟悉歌曲旋律，理解歌曲内容，感受歌曲情绪，激发幼儿积极参与歌唱活动，并能够倾听同伴的歌声、协调一致地演唱。

二、目标定位

从中班幼儿的已有学习经验与年龄特点出发，本次教学活动目标确定如下： 1．感受三拍子歌曲的强弱节奏，学会用愉快的情绪演唱歌曲并初步学习对唱。2．进一步感知夏天的有关特征，懂得夏季卫生的重要。3．激发幼儿积极参与歌唱活动，体验歌唱活动的快乐。

从活动目标出发，我把活动重点定位于：理解歌曲的性质和主要内容，学会用愉快的情绪演唱歌曲。活动的难点是：能倾听同伴的歌声、协调一致地对唱。

为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，我作如下活动准备： 1．经验准备：开展《快乐的夏天》主题活动，了解夏天的主要特征。2．物质准备：关于歌曲的图片、歌曲磁带。

三、教法学法

新的《幼儿园教育纲要》指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，活动中除了以积极饱满的情绪影响孩子外，我精选了以下几种教学方法：

1．根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点，我采用视听唱法，引导幼儿在观察生动形象的图片，充分地刺激幼儿的视觉，用语言和音乐熏陶帮助他们轻松地理解歌曲内容，熟悉歌曲旋律。

2．根据“先行组织者理论”，采用难点前置的方法，引导幼儿感知歌曲的强弱节奏，并分段学唱。从幼儿熟悉的雷声、蛙声入手，引导幼儿感受三拍子的强弱节奏，同时熟悉歌曲旋律，学唱歌曲。

3．根据幼儿活泼好动的年龄特点，采用游戏对唱的方式，引导幼儿倾听同伴的歌声，学习协调一致地进行演唱。

教学活动是老师和幼儿共同表演的舞台，而幼儿是学习活动的主体，教师的“表演”以及活动中所呈现的一切都必须为孩子自然的学习服务。因此，我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验，采用体验学习法和多种感官参与法，引导幼儿在体验中学习，通过想一想、说一说、看一看、听一听、学一学、唱一唱等多种感官的活动，学习演唱歌曲。

四、教学过程

（一）引入活动，激发兴趣。

出示课件一，引导幼儿谈话。（图片内容：夏天的风景──雷雨过后，青蛙呱呱叫）教师：什么季节到了？ 幼儿：夏天到了。教师：你是怎么知道的？

师幼互动的关键是为幼儿提供宽松和谐的环境，激发幼儿积极回应老师的提问，开放性的问题有助于拓展幼儿的思维，主动回忆日常生活中积累的有关夏天的知识。在这个问题中，隐含了前半段歌词的内容，巧 19 妙地借助图片所展示的图像，帮助幼儿理解并熟悉前半段歌词。同时，也为幼儿熟悉歌曲节奏做了铺垫，自然地引出了本活动的重点内容：通过模仿雷声和蛙声感知三拍子的节奏强弱。

（二）欣赏感知歌曲前半段

1、教师以清唱的方式提问：“夏天到了怎么知道？”（即歌曲第一句）

展示雷声和蛙声的节奏图谱，鼓励幼儿按图示有节奏地念出后半句歌词，并用动作区分强弱的节奏。

2、欣赏歌曲前半段，教师清唱 提问：夏天到了，你心里觉得怎么样？

每个孩子都是独立的个体，他们的思维方式和感受都有所不同，回答可能多种多样。如何提升幼儿对夏天的认识，使他们的学习变得主动而且有意义，需要老师灵活机智的引导。歌曲的前半段与后半段节奏相同，但歌词内容、歌曲旋律有明显的区别，所以我先让幼儿熟悉前半段。提问：你最喜欢歌曲中的哪一句？请你来唱一唱。

一首歌曲一下子学会有点困难，但让孩子在熟悉音乐后，唱出自己最喜欢的一句并不难。并且，中班的孩子已有一定的表现欲望了，让他们当个小老师，他们会争先恐后，使以往枯燥的学唱环节生动起来。当然，孩子如果唱得不是很准确，教师要及时引导，并努力引导他们有感情地演唱歌曲。《纲要》中指出，幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿的身心发展规律和学习特点，关注个别差异，促进幼儿富有个性的发展。此环节要特别注意面向全体，尤其是能力较差、胆子较小的幼儿更应给予积极的鼓励和机会。3．教师与幼儿用问答的方式练习歌曲前半段

（三）整体学唱歌曲

1、教师清唱歌曲后半段，提问：歌曲里还唱了些什么？

出示图片，提示幼儿学念后半段歌词。后半段歌词比较多，幼儿记忆时相对要困难一些，因此，除了图片的提示之外，我还采用教师语言暗示、动作暗示等方式帮助幼儿熟记。

2、用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：教师领唱幼儿用单音字哼唱旋律；教师和幼儿互相接唱；边做动作边唱等等。

孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱歌曲。在日常的教学活动中，这样变化的方式很受孩子欢迎。同时，幼儿在学习前半段歌曲的基础上，对歌曲的旋律和节奏已经有一定的感知，很快就能跟上老师的领唱。

3、分组对唱歌曲（问答式对唱前半段、集体合唱后半段）

问答式的前半段歌曲非常适合孩子们进行对唱。在这环节中，我先采用老师与幼儿问答对唱的方式，再请幼儿自由分组进行对唱，随后请个别幼儿与集体对唱„„尽可能多地为幼儿提供表现的机会，让幼儿在不同的演唱过程中体验歌曲愉快的情绪，以及三拍子的强弱节奏。《纲要》中指出，老师要培养幼儿大胆的表现自己情感和体验的能力、鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，所以我采用多种对唱的方式鼓励幼儿表演歌曲，这是孩子领会歌曲的一种升华，也是孩子们喜欢的一种学习方式。

（四）活动延伸

夏天到了，小朋友们特别高兴，因为夏天有许多与春天不一样的地方，我们去找找看，把夏天的这些特别的地方编进歌词里，唱给大家听。

活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领，并给每个孩子都有表现表达的机会，让他们充分感受到成功的喜悦，以增强他们的自信心。孩子们在夏天的主题活动中积累了很多有关夏天的知识，也一定能够创编出很多新的歌词，我鼓励他们相互做小老师，学学别人编的新词，既满足了幼儿充分表现自己的需要，也为孩子们巩固歌曲旋律、节奏提供了反复的练习机会。幼儿园中班音乐《小树叶》说课稿

一、教材分析：

秋天来了，叶子一片片都变黄，秋风一吹，就像是翩翩起舞的蝴蝶飞落下来，美丽的意境贴近着幼儿的生活又为他们所喜爱。《小树叶》这首歌曲不仅符合了季节特征，而且易于激发幼儿热爱自然的情感，通过优美抒情的旋律激发幼儿的表现力、创造力，让幼儿在艺术活动中提高艺术表现力，享受艺术活动的乐趣。

歌曲是一首AB段式富有情感教育意义的音乐教材，第一段主要表现小树叶离开树妈妈，心里很难过，第二段主要写小树叶变勇敢了，树妈妈很高兴。此环节我将借助多媒体课件，以分段欣赏的形式，引导幼儿对比作品中两种不同的音乐情绪，运用启发引导法，通过层层递进的提问，帮助幼儿了解小树叶的内部心理活动，并学习用连贯，舒缓的声音表现秋叶飘零，略带伤感的情绪；用断顿，有跳跃的声音表现小树叶勇敢，乐观，期盼春天归来的情绪。以此来化解活动的重难点。

二、教学目标：

《纲要》中指出“应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。教师在活动中起一个引导者和支持者的作用，使活动呈现趣味性，游戏性，寓教育于生活情境、游戏之中。根据中班幼儿年龄特点：他们更加喜欢音乐中的游戏活动，活动的自主性、主动性和积极性明显增强了，以及他们一定的表现欲望，确立了认知、能力、情感三方面的目标，其中既有独立表达的成分，又有相互融合的一面，具体目标为：

1、理解歌词，知道第一段和第二段音乐中所表达的不同情感。

2、初步学习用（连贯、舒缓与断顿、跳跃）的歌声、表情、动作等来表现音乐的内容。

3、热爱大自然，从小竖立起保护自然与自然和平共处的良好意识。

三、教学方法：

心理学家告诉我们：个体在认识过程中开放的感知通道越多，个体对认识对象的体验也就越细致，越丰富，理解也就越全面，越深刻。在本活动中我主要采用情境教学法、多媒体教学法、启发引导法和示范法。其中，通过启发引导法，教师提出开放性问题，启发幼儿发散性思维，充分表达自己的见解和想法；而情境教学法贯穿活动始终，充分调动幼儿的各种感官，让幼儿在身临其境中感受音乐，表现音乐，为幼儿享受艺术，表现艺术提供了机会，激发幼儿的艺术表现欲。

四、教学准备：

1、引导幼儿观察各种树的姿态及树叶飘落的情景（丰富幼儿的感性认识，为理解歌词做好铺垫）。

2、多媒体课件《小树叶》（这是作品欣赏的重要部分，它将作为一个载体，向幼儿呈现完整、感性的视听觉的艺术形象。创设意境，帮助幼儿更深刻地理解作品）。

3、若干片“小树叶”（幼儿思维以具体形象思维为主，运用这些材料来创设秋天的情境，引起幼儿情感上的呼应，同时为最后的表演环节提供材料）。

五、教学过程：

教学程序遵循了循序渐进的教学原则，在活动过程中，将充分为幼儿营造一个民主、平等、轻松愉快的艺术氛围，促进幼儿艺术能力和良好个性的发展。为此我将活动分为六个环节来完成。

1、设置情境 感受旋律“小朋友，秋天到了，风呼呼得吹着，马路两旁的树会怎么样呢？我们一起来听着音乐学学树叶飞落的样子。”

教师与幼儿一起随着音乐做树叶从树上飘落下来的样子,以及树叶在风中飘舞的情景。目的在于引发幼儿对秋天落叶情景的联想，激发他们的兴趣。同时，也让幼儿初步感受《小树叶》的音乐旋律，并由此而导入故事《小树叶》。

2、欣赏童话 理解作品“秋风起来啦，秋风起来啦，小树叶离开了妈妈，飘呀飘呀飘向哪里，心里可害怕。它们伤心的哭了。”（你们听到故事里讲了什么？你们伤心时会怎样呢？等等）在此环节中，我运用了欣赏法、启发引导法，通过开放式的问题给了幼儿一个较大的思考空间，让幼儿回忆自己伤心和快乐的情感体验，从而结合自己的生活体验，更深刻地理解作品，老师巧妙地将的范唱溶入到童话欣赏中，让幼儿初步感受音乐作品。为下面理解歌词做了一个很好的铺垫。

3、整曲欣赏 感受音乐“老师把这个故事也编到歌曲里去了，我们一起来看着电视完整的听一听。”幼儿边看课件边听歌曲。

此环节采用了多媒体教学法和整曲欣赏法。课件将生动的画面与歌曲《小树叶》完美地结合在一起，一下子就将幼儿带入歌曲的情境中，使幼儿在视觉和听觉上得到了艺术美的享受。

4、分段感受 加深理解“歌曲中第一段讲了小树叶离开树妈妈在空中飘荡，小树叶的心情是怎样的？我们用什么歌声来唱呢？”（带领幼儿边看课件边用连贯，舒缓的声音来唱第一段歌词）。

“第二段写小树叶变勇敢了，树妈妈很高兴。我们又用怎样的声音来唱呢？（带领幼儿看着课件、听着音乐用断顿，有跳跃的声音来唱第二段歌词）。

此环节借助了多媒体课件，以分段欣赏的形式，引导幼儿对比作品中两种不 同的音乐情绪。运用启发引导法，通过层层递进的提问，帮助幼儿了解小树叶、树妈妈的内部心理活动，探索思考什么样的歌声适合体现该段歌曲，体现了积极的师生、生生互动，营造了轻松、自由、平等的气氛。突出了重点，为解决难点做好准备。

5、学唱歌曲“刚才小朋友知道了第一、第二两段音乐的不同，我们在看着画面来说说歌词。（师生共同朗诵歌词）“那我们把歌词用‘啦’来代替，听着音乐来唱一唱，感受一下一二两段地旋律。”（师生共同尝试两遍）“我们再完整的把这首歌唱出来。”

首先利用多媒体课件引导幼儿朗诵歌词，接着用单音“啦”来哼唱旋律，进一步熟悉旋律，最后，幼儿完整学唱歌曲。《纲要》中指出“在支持、帮助幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。”教师在尊重幼儿想法的基础上，帮助幼儿提高表现的技能和能力，这样有效地突破了难点。

6、自由表现 体验乐趣“小朋友我们一起再来玩玩小树叶的游戏，我是大树妈妈，你们做小树叶，一起随着音乐唱着歌做树叶飘落的游戏，好吗？”

这是本活动的结束部分，所有的幼儿与老师一起手拿小树叶扮演树叶娃娃，让幼儿置身于角色中，随着《小树叶》的音乐自由表现，起到了首尾呼应的作用。

整个活动中，每个幼儿都在用心，用脑，用眼，用身体，用嘴巴，用手，用脚，内化着自己的理解，让幼儿在音乐刺激下产生表现的激情，再创于各种感官的表演下，此时他们真正和音乐一起唱，一起跳，一起笑，一起玩，体验学习的乐趣。幼儿园大班音乐欣赏活动《面条舞》说课稿

一、说教材

1、教材分析

热爱音乐是儿童的天性，音乐是表情达意的艺术。大班幼儿具有一定的音乐审美能力，他们对音乐美有了内心体验，并掌握了表现音乐美的初步技巧，渴望用自己特有的方式来表达他对音乐美的感受和理解。《纲要》中明确提出：“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表达美、创造美的情趣。”此外还提出“要为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”音乐活动《面条舞》选择幼儿熟悉的、与生活经验相关的面条，作为活动的内容。活动中的乐曲选自小提琴协奏曲《库郎进行曲》系列中的一首曲子。乐曲旋律优美、结构清晰，又有一定的联想想象和自由发挥的空间。活动抓住幼儿爱游戏的天性，以最自然的方式抒发情感、表现自我，让幼儿将生活经验迁移到音乐中，使幼儿在不知不觉中领略到音乐的三段体结构（中速、慢板和快板），并理解音乐的性质，体验用夸张的肢体动作进行创造性的表现所带来的快乐，体现了快乐学习的纲要精神。

2、教学目标

活动的目标是教育活动的出发点和归宿，对活动起着导向的作用。根据大班幼儿的年龄特点、实际情况，我制定了本活动的目标：

（1）体验自由表达和创造的快乐，增强幼儿合作意识。

（2）在了解煮面条的基础上发挥想象，用夸张的肢体动作进行模仿和创造性的表现。

（3）能理解乐曲的性质，根据音乐内容进行表现。

3、说重点、难点

根据目标、幼儿的发展水平，我把重点定位为：引导幼儿通过反复感受音乐，感知、理解音乐的性质，体会和享受表现的快乐、创造的快乐。能根据乐曲的变化，用夸张的肢体动作进行创造性的表现既是活动重点也是本活动的难点是。因为这就要求幼儿联系生活经验，即对煮面条过程的记忆表象进行重新加工、组合，最后完成迁移创造。让幼儿用动作加深对音乐的感受和理解，使音乐作品的性质、速度、力度具体化起来。

二、说教法

新《纲要》中明确强调：“幼儿艺术活动的能力，是在大胆表现的过程中逐 渐发展起来的。教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”因此，结合本节活动内容，我主要采用了以下三种教法：

1、情景教学法: 把生活经验融入活动，激发幼儿感受与表现的兴趣。

2、启发引导法：教师提出开放性问题，启发幼儿发散性思维，充分表达自己的感受、发挥想象、创造。

3、游戏法: 幼儿从小就具备了学习音乐的潜力，而游戏是孩子表现生活，表现学习的重要方式，是孩子们喜爱的一种活动。因此，在活动中我将音乐与游戏有机地结合，让幼儿置身于“玩”的过程中，感知到音乐的内涵，更好地掌握音乐的性质，以最自如的方式抒发情感、表现自我。

三、说学法

我为幼儿选择学习方法时最先考虑的是这首曲子为幼儿提供了哪些合适的参与机会，在这些参与方式中，又有哪些能更好地帮助幼儿欣赏音乐。同时根据大班幼儿好表现、好创造的心理特征，在本活动中，我将以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加表现活动，我主要采取了以下学法：

1、体验学习法：心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过观察煮面条的过程，运用动作表现等手段，让幼儿体验到参与音乐活动的乐趣。

2、多种感官参与法：音乐活动的表现可体现在用肢体动作及口头语言上，因此，本节活动通过鼓励、引导幼儿用语言、动作、表情、哼唱、绘画等多种表现形式表达自己对乐曲的感受和理解。

3、创造性学习法：以培养想象力和探索精神为出发点，激发幼儿的联想、想象能力，发展幼儿的直接创造能力。幼儿应用已有煮面条的知识经验，通过动作进行大胆、夸张地表现，培养想象力、创造性。

四、说准备

为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，引发幼儿对参与活动产生浓厚的兴趣，我在活动前进行了多方面的准备。

1、组织幼儿观察煮面条的过程，并品尝了面条。

2、《面条舞》音乐碟，厨具（围兜和捞勺），代表调味品的各色皱纸。

3、在活动场地中用彩色胶布贴出一个大圆形代表大锅。

4、白板和广告笔，数字1、2、3，滑音符号，画有煮面条过程的三幅画（分别是没煮前的面条，放进锅里的面条，水沸后的面条）。

五、说教学程序

1、回忆煮面条的过程，交流感受。

面条没煮之前是什么样子的？（硬邦邦、直愣愣、脆脆、长长、细细）

面条下锅后会发生什么样的变化？（慢慢变软、变弯）

水开了，面条又发生了什么变化？（打结了，缠在一起，绕在一起，粘在一起）

（这一环节，教师通过与幼儿交流，让幼儿在脑海里再现煮面条的过程，把幼儿的生活经验迁移到活动中，为后面的动作创造做好铺垫。）

2、欣赏乐曲，理解音乐性质。

（1）倾听第一遍音乐，感受乐曲的结构。

（这一环节，让幼儿初步感受这首乐曲由三段体组成。）

(2）倾听第二遍音乐，幼儿随老师徒手画图谱，感受乐曲三段体的不同变化。

（3）分析三段音乐的不同性质。

第一段听了有什么感觉呢？

第二段和第一段有什么不一样的地方？

第三段听了有什么样的感觉？

（以上两个环节，通过让幼儿随老师徒手画图谱，引导幼儿描述听了乐曲后的初步感受，使幼儿进一步感受这首曲子的三段体结构以及每一段曲子的音乐性质如第一段雄壮有力，第二段轻柔、舒缓，第三段越来越快。）

（4）感受滑音。

（这一环节教师启发幼儿根据滑音创编各种动作，增加了幼儿活动的情趣，也为后面将要进行的游戏做好准备。

小结：我觉得这首乐曲很像我们煮面条的过程，第一段雄壮有力就像没煮的面条一样硬邦邦，直楞楞的，第二段很慢很柔就像慢慢变软的面条，第三段音乐节奏越来越快一听就像在锅里打结的面条绕来绕去。（老师的语言概括，初步将 音乐与煮面条过程联系起来。）

（5）出示三幅图片，请幼儿根据音乐贴相应的图片，并想象创编动作。

（幼儿有了画面条的经验之后，相信能很快找到图片放置的正确位置，即哪张图片搭配哪段音乐。然后在教师的启发诱导下创编出形象夸张的体态动作来表现对音乐的理解。）

（6）完整表现乐曲。（启发幼儿做出不同的动作。）

3、音乐游戏

老师（或一个幼儿）扮演厨师，其他幼儿扮演面条一起玩“煮面条”的游戏。

（游戏是幼儿最喜欢的活动方式，通过游戏活动巩固、加深幼儿对音乐的感受和体验。同时满足了幼儿与同伴近距离接触的心理需求，增强幼儿合作协调能力，使幼儿体验到音乐活动的乐趣。）

整个活动的安排，遵循了《纲要》中教育性、互动性、针对性的原则，符合大班幼儿的年龄特征，由浅入深，充分发挥了幼儿的主体地位，注重游戏化和趣味性，注重整合，满足幼儿多方面的发展需要。我相信通过这个活动，一定能培养幼儿主动、合作、自信的学习态度，促进幼儿全面健康地发展幼儿园大班音乐说课稿：《迷路的小花鸭》

一、设计意图

音乐是表现情绪、情感的最好方式。想让幼儿喜欢参加艺术活动，大胆表现自己的情感和体验，寻找合适的歌曲教材是至关重要的。歌曲《迷路的小花鸭》旋律优美、内容生动，在简短的的几句歌词中包含了一个极富童趣、寓意深刻的小故事。三段歌词描绘了几种不同的情绪，第一段描述的是小花鸭迷路后伤心的情绪，第二、第三段则描述了小朋友送小花鸭回家、小花鸭回到妈妈怀抱的过程，情绪转为活泼欢快。内容的浅显生动和音乐不同情绪的表达，使这首动听的歌曲成为孩子们学习有感情演唱歌曲的好教材。

大班幼儿逻辑思维虽然已开始萌芽，但主要的思维方式还是以具体形象思维为主的。所以本次活动我将让幼儿通过多种感官通道，运用多媒体和情境表演的手段，充分让幼儿感受和欣赏音乐，激发幼儿爱护小动物及同情、关心他人的情感和体会帮助别人的乐趣。

二、目标定位

活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据大班幼儿的年龄特点及实际情况以及布卢姆的《教育目标分类学》为依据，我确定了情感、态度、能力方面的目标，其中既有独立的成分，又有相互融合的一面。目标为：

1、让幼儿体验音乐的情绪变化，能随音乐的变化做出相应的动作和表情。

2、激发幼儿同情、关心他人情感和体会帮助别人的乐趣。

3、激发幼儿能表现自己地欲望。

根据目标，我把活动重点定位于：理解歌曲的性质和主要内容，学会有感情地演唱歌曲。

活动的难点是：能根据歌曲的变化随意做出伤心及快乐的动作及表情，积极参加音乐剧的表演。

总之，我将积极树立目标的整合观、科学观，力求形成有序的目标运作程式。为使活动呈现趣味性、综合性、活动性，寓教育于情境游戏之中，我作了如下活动准备：

1、经验准备：课前举行过有关于迷路的谈话，使幼儿对迷路及自救的方法有一定的了解。

2、物质准备：关于歌曲的多媒体课件、歌曲磁带、鸭妈妈及小花鸭的头饰。

3、空间准备：活动前幼儿的位置摆成半圆形，以利于幼儿进行表演。

三、教法学法

科学教法――轻松引领师幼互动

新《纲要》指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，我还精选了以下几种教学方法：

1、视听唱法：这种方法主要是根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点而采用的。视就是引导幼儿去看去观察，在自由、宽松的环境中，为幼儿提供形象生动的多媒体课件，充分的刺激幼儿的视觉，引导他们轻松地理解歌曲内容。听就是教师的语言启发和音乐的动人熏陶。唱就是指幼儿歌唱掌握正确地唱歌方式，在体验音乐不同变化的同时，能有感情地进行演唱。

2、情境教学法：这种方法指在教学过程中教师有目的地创设具有一定情绪色彩的形象和场景，以引起孩子对学习的兴趣，使孩子的能力得到培养，心理机能得到发展。

本次活动中，我还将采用审美熏陶法、赏识激励法对活动加以整合，使幼儿在体验音乐美的同时，达到科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。

有趣学法――学海无涯乐作舟

在本次活动中，我将以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加表现活动，精选的学法有：

1、体验法：心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过观看电教、情境模拟 29 等手段，让幼儿体验歌曲中小花鸭的伤心和快乐，使活动更为丰富和有趣。

2、多种感官参与法：活动中，我将引导幼儿想一想、说一说、看一看、听一听、学一学、唱一唱、演一演等多种感官的参与，促幼儿对音乐学习产生浓厚的兴趣。

四、教学程序

教学流程：激发兴趣――欣赏歌曲――学唱歌曲――表演歌曲――延伸活动

（一）引入活动，激发兴趣。

出示课件一，引导幼儿谈话。（课件一的内容是：在碧蓝的天空下，溪水潺潺、杨柳垂垂、荷花盛开，一只可爱的小花鸭却正在伤心的流着眼泪。）

师：小花鸭怎么了？ 幼：小花鸭哭了。师：它怎么哭了？你们猜猜可能发生了什么事？

（《纲要》中指出，发展幼儿语言的关键是创设一个能使幼儿想说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答的环境。创设这样的环境就需要老师多提开放性的问题，尽量一问多答，充分挖掘幼儿的思维能力。在这个问题里，答案并不重要。重要的是一个为什么会让他们积极地去思考小花鸭哭的可能性，并能根据自己已有的生活经验来回答问题。也许孩子会说：小花鸭跟好朋友吵架了，好朋友不理它，它就哭了；或者是小花鸭心爱的玩具丢了……一百个孩子就有一百个答案，只要孩子愿意动脑筋，愿意大胆地说出自己的想法，我想这就是我要求达到的目的。而且这样设疑环节的设置也为下面的音乐学习做了恰到好处地引出，这个时候孩子已经很想知道小花鸭哭的真正原因了，我们可以很自然过渡：“让我们现在就来听听，小花鸭到底为什么哭了吧。”这时多媒体课件和音乐同步进行，孩子们不用你去费心地组织，都认真去听了。）

（二）欣赏歌曲

1、第一遍有画面欣赏音乐后，师：“小朋友们，歌中都唱到了谁？歌曲主要讲了一件什么事？”

30（这是一个概括性的问题，我认为大班孩子已有培养这方面能力的必要

了，在孩子回答时，老师要鼓励他们表述完整，并给予积极的肯定。）

2、第二遍无画面欣赏音乐后，师：“听了这首歌，你心里有什么感觉？”

幼一：“听了之后，我的心里感到很难受。”（这个孩子富有同情心，他可能正在同情小花鸭迷路了呢！那我们可趁机教育幼儿要富有爱心，并鼓励他们向歌中的小朋友学习乐于助人的精神。）

幼二：“这首歌曲真优美，我听了还想听。”（说明这孩子在单纯享受乐曲的旋律美呢！老师在这时就可以顺势引导幼儿了解歌曲的性质了。）

幼三：……

（每个孩子都是独立的个体，他们的思维方式都有所不同，回答不可能千篇一律。如何提升幼儿的认识，使他们的学习变得更有意义，那就需要老师不仅要博学多才，还要灵活机智了。）

3、欣赏教师有感情地演唱歌曲后，师：“你最喜欢歌曲中的哪一句？请你来当小老师吧！”

（一首歌曲一下子学会有点困难，但让孩子在熟悉音乐后，唱出自己最喜欢的一句并不难。并且，大班的孩子已有一定的表现欲望了，让他们当个小老师，他们会争先恐后，使以往枯燥的学唱环节生动起来。当然，孩子如果唱得不是很准确，教师要及时引导，并努力引导他们有感情地演唱歌曲，将伤心、快乐等不同的情绪唱出来。《纲要》中指出，幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿的身心发展规律和学习特点，关注个别差异，促进幼儿富有个性的发展。此环节要特别注意面向全体，尤其是能力较差、胆子较小的幼儿更应给予积极的鼓励和机会。）

（三）学唱歌曲

１、用“啦、哩”轻声哼唱旋律。

２、师生齐唱（师要有感情地演唱，引导幼儿唱时注意表情及语调的变化）

３、用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：个别领唱集体用单音字伴唱；给乐句末尾加后缀词等。

31（孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱歌曲。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。）

（四）表演歌曲（提供头饰，让幼儿进行音乐情情境表演）。师：“小朋友们，这首歌曲真好听，它还可以编成音乐剧呢！我们现在就来扮演一下歌曲中的角色吧！”

（由于这首歌曲简单生动，故事内容比较完整，很适合排演音乐情境表演。在这环节中，要尽可能多地请小朋友来表演，可结伴演一个角色，提醒幼儿在唱后加上合适的语言，比如小鸭子……：妈妈，妈妈，你在哪里呀？……别急，别急，我来帮助你。太好了，我的宝宝回家了！使表演更加生动。在表演时，提醒幼儿注意表情的变化，表演结束后请观看的幼儿做裁判，说说谁的表现好，并要求大家向他学习。表演可进行２―３次。）

《纲要》中指出，老师要培养幼儿大胆的表现自己情感和体验的能力；鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，所以我认为我设计的音乐情境表演是孩子领会歌曲的一种升华，也会是孩子们喜欢的一种学习方式。

（五）活动延伸

师：小朋友们，你们真棒，会表演音乐剧了呢！晚上回家当小老师把爸爸妈妈教会，也在家里表演音乐剧好吗？

（活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领，并给每个孩子都当小老师的机会，让他们充分感受到成功的喜悦，以增强他们的自信心。）

大班音乐《歌曲拉拉钩》

一、教材分析

我今天说课的内容是大班音乐：歌曲“拉拉钩”。这是一首活泼富有童趣的歌曲，生动的描写了两个小朋友之间因发生了矛盾，从生气到和好又高兴起来的表情和动作。歌曲是2/4拍节奏，我们知道节奏是音乐要素之一，这首歌曲正是运用了切分音和休止符的节奏来表现生气与高兴的情绪，因此知识点是：2/4拍节奏的强弱特点及歌曲中运用的两个主要的节奏型 ▏X X X

▏、▏ X O ▏。掌握好了这一知识点为整个教学活动的开展奠定了一定的基础。

根据唱歌教学要求幼儿掌握一定的唱歌技能，通过唱歌教学对幼儿进行教育，主要是以歌曲的思想情感影响和感染幼儿，使其形成活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长的要求。制定了三个教学目标：

1、引导幼儿感受和表现歌曲中人物情绪的变化，在音乐活动中享受快乐体验。

2、引导幼儿用自然的声音有感情的演唱，发展音乐记忆力、表现力，培养幼儿宽于待人、与同伴友好相处的良好性格。

3、引导启发幼儿能根据歌词内容，通过简单的表演动作理解歌曲。

重点是：理解歌曲内容初步学会演唱，唱好切分音、休止符。幼儿园音乐教学的任务指出：音乐教学是通过具体的音乐教材进行的，教师要引导幼儿感受、理解音乐作品，教他们掌握若干最初步的、与教材相适应的知识技能，并启发幼儿运用这些技能有感情的表演教材内容。在唱歌教学中，会唱歌是培养幼儿审美素质及各种唱歌技能的有效手段。作为大班幼儿节奏感有所发展，能较好的掌握切分音和休止符。因此，我将理解歌曲内容初步学习演唱，唱好切分音、休止符作为本次教学活动的重点。

难点是：运用表情、动作与同伴交流表现歌曲。因为音乐是一门表情艺术、表演艺术，音乐以其独特的语言形式作用与人们的感官，通过表演演唱使听众感受音乐的艺术形象，产生联想和想象，进而达到审美的目的。由于幼儿的年龄较小，常常以自我为中心。通过运用表情、动作来表现歌曲，并在表演中能有意识的与同伴进行交流与合作，对幼儿来说有一定的难度，需要经过教师的引导和帮助经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。

二、教学方法

针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。在教学活动中我主要采取了整体教唱法、情绪感染法和节奏朗诵法。

第一种方法整体教唱法，整体教唱是把歌曲作为一个完整的形象呈现在幼儿面前，幼儿也把它作为一个完整的形象来接受的，这样幼儿容易进入歌曲特定意境，引起幼儿一定的情感体验带着感情演唱。整体教唱法比较适合音乐艺术的特点。首先在运用整体教唱法时，我特别注意了前期铺垫工作。教师的整首范唱，个别节奏如切分音和休止符的学习，歌词的学习都为整体教唱打下了基础。其次，注意变化形式、灵活运用。由于幼儿的年龄特点注意力集中时间短，整个教学活动要幼儿从头到尾整首学唱，一边一边的重复是不符合纲要精神的，因此，我设计了多种形式，比如无伴奏整体教唱，因为幼儿跟人声学唱比跟乐器学唱容易些，在没有伴奏的情况下幼儿更能听清歌词、曲调的特点。另外还运用了分组表演唱、个别和集体的对唱等形式。再针对较难掌握的地方进行分句教唱。这样不会使幼儿感到乏味和疲劳。

第二种方法是节奏朗诵法，主要在学习理解歌词的环节运用。这是帮助幼儿掌握歌曲节奏和记忆歌词的既简单又有效的方法。首先，我将切分音和休止符的节奏，引导幼儿单独进行尝试学习。然后再利用整副节奏谱引导幼儿边拍节奏边朗诵歌词。这个过程注重发挥了幼儿的创造性、主动性，让幼儿在主动探索中学习。第三种是情绪感染法，新纲要告诉我们艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳工具，幼儿在音乐活动时很容易受到情绪的感染。运用情绪感染法在引导幼儿欣赏歌曲的过程中起到了示范榜样的作用。我借助于两副小娃娃的表情图片，在范唱时运用动作、表情和声音将生气和高兴的不同情绪表现出来，引起幼儿感情上的共鸣。我还借助于语言的激励来调动孩子的情绪，常常说： “你表演的真是棒极了。”“我就知道你能行。” 另外，由于这首歌曲表现的是两个小朋友一会生气一会高兴的情绪，本身就具有游戏性，所以教学活动始终都会让幼儿沉静在游戏的快乐之中。运用游戏的语言、创设游戏的环境，在游戏中让幼儿有更多的机会表现自我，从而尊重了每个孩子的自主发展。

以上几种教学方法在活动中交替使用、相互补充，使教学活动动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程中的情感体验和态度倾向。

三、学法指导 在教学活动中主要引导初步幼儿学习整体跟唱的方法。教师整体教唱幼儿整体跟唱是师生的双边活动。从某种意义上讲整体跟唱是幼儿所决定的。因为教师在唱前就将节奏、歌词、旋律等逐步渗透，幼儿也已经初步掌握了。这时幼儿便会表现出渴望唱的愿望，那么整体跟唱的学习方法正是幼儿迫切需要的，满足了 幼儿的求知欲望，符合幼儿认知发展规律。唱歌教学容易使幼儿处于被动地位，怎样变被动为积极主动呢？我是这样做的：

1、创设自由宽松的教学环境，让幼儿始终处于游戏的愉快中，在游戏中幼儿自由发表意见与想法。

2、设计启发性鼓励性的语言，给幼儿提供讨论的机会，比如：“你认为这两个小朋友之间发生了什么事情？”。在引导幼儿学习切分音和休止符时，利用教具引导幼儿自己探索学习。

3、变换多种形式引导幼儿学唱，如请幼儿领唱，分组表演唱，与同伴表演唱等。另外，我还特别重视引导幼儿尝试运用情感体验去理解学习歌曲的方法。皮亚杰认为，教育的主要目的是造就能创新而不是简单重复前人所做的事的人。那么启发幼儿结合自己的情感体验，根据歌词和歌曲的情绪变化，运用简单的动作表演，就是让幼儿进行创新，赋予音乐作品更丰富的内涵。在发展了幼儿音乐创造力的同时引导幼儿能与同伴交流自己的情感体验，在幼儿的自我探索和尝试中突破难点。总之，在学法指导中本着“以人为本”的教育观念，遵循了“幼儿是通过自由观察，积极探索进行学习的。”这一认知发展规律。为其今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。

四、教学程序

教学分三个部分，第一部分导入有两个环节：

1、听音乐做模仿动作（小鸭子）入教室，调动起幼儿的愉快情绪。教师：“来了一群可爱的小鸭子，小鸭子怎样叫啊？”出示节奏谱“哦，小鸭子是▏嘎 嘎 嘎 ▏嘎--▏的叫，咱们一起来唱一唱。”自然过度到第二个环节发声练习，第一个练习曲“小鸭子”目的练习切分音。“你听滴答滴答这是谁在唱歌？”“哦，原来是小钟在唱歌啊，它怎样唱的？”（出示节奏谱）第二个练习曲“我的小钟会唱歌”目的练习休止符，为学习演唱歌曲奠定基础。第二部分展开学唱歌曲，包含着四个环节。第一环节欣赏歌曲、34 情感体验：第一遍欣赏，出示图片让幼儿自己讨论“这两个小朋友怎么了？”“哦，你是怎么看出来他们是生气了呢？”“那么他们后来怎样了呢？和好了吗？下面老师就请小朋友来听一首歌曲，听完你就知道了。”然后教师边操作教具边范唱，引起幼儿倾听的欲望，给幼儿一个完整的印象。第二遍欣赏引导幼儿用动作表情表现出对歌曲情绪得体验。为难点的突破做好充分的铺垫。第二环节节奏朗诵歌词，首先请幼儿通过自己探索学习切分音和休止符的节奏。教师用形象的比喻引导幼儿学会切分音和休止符。然后在根据歌词内容运用语言节奏朗诵歌词。第三环节整体跟唱，分别采用集体无伴奏跟唱跟唱、根据歌曲情绪分前后两部分表演唱和分组表演唱的形式。第四环节运用简单动作表演唱，请幼儿自由选择伙伴两两一组尝试为歌曲配上简单的动作，教师这时可以对幼儿进行个别指导，把生气和高兴的表情表现出来。“生气的时候你会怎样？我们都是好朋友怎样用动作表现？”然后再请几组动作表现好的幼儿进行示范性的表演。第三部分活动结束，讨论：“和小朋友怎样才能做到每天都是高高兴兴的呢？”进行团结友爱的教育“对了，小朋友们在一起有时难免会遇到一些不开心的事，也会有一些小矛盾。只要我们能互相谦让，和这两个小朋友一样很快就能和好，那我们一定会很愉快的，让我们都来做好朋友吧！”大家一起玩音乐游戏“找朋友”，在欢快的气氛中结束本次活动。

在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好教学节奏速度，合理分配好时间。在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，我设计好的教学方法和教学过程都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现“以幼儿发展为本”的教育理念。