动物简笔画（精选9篇）
第一周第一课时
累计1课时
自然界的畜兽、禽鸟、鱼虫等动物和人一样，其结构和体态千变万化。
简笔画描绘动物形象，要抓住两个关键：
一要了解畜兽、禽鸟。虫鱼等动物各自的形体比例结构特点； 二要通过“多观察，抓特点，找差异”去把握住各种动物的特点，找出描绘各种动物的规律。
（一）动物的形体结构特点
1．畜、兽的形体结构：畜、兽都是四肢动物，由于生活环境及种类不同，逐渐形成了对不同环境的适应性和各自的形体特征。
• 畜、兽的主要结构有头、颈、躯干、四肢和尾巴。躯干包括肩、腹、臀部。畜、兽的种类繁多，形体比例也各有不同，形体差别很大。
• 画好畜、兽简笔画的关键：“多观察，抓特点，找差异”。在归纳概括中，对有些动物要夸张其外形的特点，有些动物则要突出灵活的动作。如画猪要夸张其肥圆的外形特征，画猴子则要抓住其灵活的动作等。
• 2．禽、鸟形体结构：自然界的禽鸟中，无论是体大的天鹅、鹤、鹰等，还是体小的麻雀、柳驾，都有一对能飞翔的翅膀，躯干和头都近似于呈卵圆形，直立时身体呈前高后低的倾斜状。
第一周第2课时
累计2课时
第一周第3课时
累计3课时
第二周第1课时
累计4课时
第二周第2课时
累计5课时
•禽、鸟的躯干包括背、腰、胸、腹。翅膀在背部的前方，腿足生于腹部的下方，尾巴生于躯干最后部。
3． 鱼、虫的形体结构：鱼、虫的形体结构比较简单。鱼体可分为头、身、尾三部分，一般有背鳍、胸鳍、腹鳍
等；而金鱼还有尾大、眼大、身躯圆短的突出特点。
4． 昆虫的形体结构分头、胸、腹三部分，都有三对足。有的昆虫两对翅膀左右对称。昆虫中蝶、蜂、蜻蜓等的翅膀发达，特别是蝴蝶的翅膀大且有各种花斑。除翅膀发达外，蜻蜓还有两个特点是头大，身躯细长。
第二周第3课时
累计6课时
（二）观察分析动物特点
• 1．观察：从各种角度仔细地观察各类动物的外形特征，并加以比较与鉴别。如牛、羊、鹿有坚硬的角，大象有很长的鼻子和高大的身躯，骆驼有突起的驼峰，长颈鹿有很长的颈子等。禽鸟嘴的形状及长短因食性不同差异很大；翅膀的大小和形状等因种类不同差异很大；禽鸟的腿因取食方式和生活环境的不同，其差异也很大等。
• 由于畜兽、禽鸟和鱼虫的种类很多，差异很大。要画好简笔画就必须熟悉各种动物的结构特点，深入观察，细心揣摩，找出其各自的规律和共同规律，总结出图形特征，再去大胆概括、反复练习，达到随心所欲。
• 2．了解动物的习性和生活环境：各种动物有不同的习性和生活环境。如金丝猴，在海拔1400米～3000米的阔叶林和外阔混交林中以家族结群方式生活。它们的主食有树叶、嫩叶枝、花果，也吃树皮和草根等，爱吃昆虫、鸟和鸟蛋。它们长年生活在树上，因此练就了一套攀树爬岩的好本领。知道金丝猴的生态习性和活动规律后，就能更好地表现它的特点。
• 3．抓住动物的形体特征：动物的特征主要表现在头、身子、四肢、尾巴、脖子、耳朵、毛色及斑纹上。为了突出动物的特征，可采用夸张手法进行艺术处理。如狐狸尾巴可画得长一些，兔子耳朵画得大一些。又如画金鱼时，要突出其尾大、眼大、身躯圆短的特点。
4、把握动物的动态特点：抓住主要矛盾，画出动物动态中关键的部分。先画表现动物头、颈、躯体关系的动态线；再根据对动物结构和运动规律的理解，将其余部分画上；画好后，再修正那些画得不够准确的地方，这样才能把生动、活泼、动态中的动物画好。
第三周第1课时
累计7课时
（三）画法步骤
• 1．用基本形概括动物的形体：例如牛头，呈倒梯形，躯体呈长方形；如老鼠，头身相连呈半圆形，耳朵呈半圆形。禽鸟和鱼虫的简笔画法同样要注意结构特征及形体比例，用各种几何图形和连线去归纳概括，使其形象生动、简练。画简笔画时，删繁就简，抓住主要特点，省略次要部分，要力求画出精炼而生动的简笔画，画出人们喜爱的动物简笔画。
• 2．用基本形定位：在熟悉长颈鹿这种动物大体结构基础上，确定掌握动物的头、颈、躯干、四肢相应的基本形，并在画纸上进行上下左右位置的安排和布局。
• 3．定动态：确定动物的姿势，根据其特有的动态规律，画出动物头、颈、躯干、四肢相互之间关联的动态线。
• 4．勾画具体形象：在已确定的位置上画出头、嘴、眼、脚。必要时，补充动物头、四肢关节处不可缺少的部分，要特别注意把握动物躯体各部分的正确比例。
• 5．抓住画动物的规律：一般来说，如果耳朵长的动物，尾巴一定较短，如兔子、猪、大象等；反过来，如果耳朵短的动物，一定尾巴长，如松鼠、狐狸、马、牛、猫等。• 如画长颈鹿、老鼠、大熊猫等动物时，可用椭圆形来表示身躯与头部；确定身躯与头部位置后，再连接头部与身躯的动态线；最后陆续画出四肢、嘴、眼等结构，直至完成简笔画。
•平时要多进行默写的练习。默写练习既可以加深对动物形体结构、比例及动态的理解，也可以锻炼记忆力、提高想象力和发挥联想力。
第三周第2课时
累计8课时
第三周第3课时
累计9课时
三、静物简笔画
• 静物画是以静止的物体做主题所描绘的作品。它常是某些画种作基础训练的内容，又是一种独立的绘画形式。
• 静物简笔画以家用瓶罐器皿、花卉草叶、瓜果蔬菜、花布色布、丝绸呢绒、标本、小型工具等为描绘对象。
• 此外，根据画家的爱好，可把静物画的内容扩大到鱼蟹禽鸟、历史文物之类。
• 甚至可以说，除了风景画和人物画之外的大部分物体，都可以作为静物画描绘的内容。
• 静物画是各国家各民族各时代生产水平、生活条件、风俗习惯的客观反映。
• 作为简笔画描绘对象的静物，是人们生活中常用和常见的物体，大体上可以归纳概括为方形、圆形、半圆形、梯形、三角形等。
有的物体是由两种或两种以上的几何形体组合而成的。如家具、家电用品大都是长方形，炊具、茶具等一般是圆形，书、报、杂志是方形，火车、汽车等交通工具是方、圆的组合等。
• 尽管物体的外形复杂多样，因观察角度的不同导致外形还各有变化，但这些变化都可以用基本形、基本形的变形或组合形来表现。
• 只要掌握物体的外形特征，再仔细体会构成基本形体的各要素，然后归纳概括，画静物简笔画就比较容易了。
（一）静物画的构图 • 静物是人工布置的物体，安排应宾主分明、错落有致，即集中饱满而不堆砌庞杂，或单纯雅致而不贫乏单凋。静物画的构图是实物布局的再现，布置若得当，则画面表现充实。
• 1．画面内容：画面内容首先是要做到“物体归类”。静物画选择物体较自由，并无固定的格式要求。
• 也许是习惯为人们提供的启示吧，人们在选择时形成了一些自然的倾向：其画面内容和形式，应力求统一得当，多寡适中；主体要基本归类，陪衬物和背景做到宾主分明，虚实而不紊乱。
• 其次是“选择得体”。若以花卉为题材的静物画，则应以某种花卉为主体，适当配备少量比主体稍小的其他花卉，使其形态结构和大小尽量与主体协调，过分繁杂则易分散主体。
• 如果菊花、芙蓉同量入画，虽形体相仿，而宾主难分；主体不慎分散，则势必削弱了它的艺术感染力。
• 2．实物体积：实物要做到大小匀称、长短适度。静物在配备物体时，各物体的体积要匀称适度，彼此不要悬殊太大，入画才有美感。过大的物体勉强入画，会有压抑膨胀之势；过小的物体搬上画面，又有琐碎零星之感；体积悬殊太大，又有轻重不稳之弊。
• 画面上各物体的形体比例应与实物同大，以增加物体的真实感；各物体之间的距离应当适宜，各物体之间距离过大或过小都易失真。因此，对实物体积的大小及其画面的形象，应注意配合默契。
（二）掌握形体构造
有的静物构造复杂，教师需分清楚形体结构关系。例如，电灯，由电灯头、灯泡组成；桌子，由桌面与桌腿组成。多数物体一般是由两种或1两种以
上的形
体
组
合而
成的。
第四周第1课时
累计10课时
（三）分别类型
• 为了便于概括，把静物类型归纳成三大类：一是类似长方形体、方形体；二是类似圆球体、椭圆球体；三是类似锥体、类似圆柱体等。
• 有的静物类型不易分清，如花瓶的颈部是柱体，而腹部是球体。此类静物应该细致观察、精心分析，才能得出该物体基本类型的归属。
（四）画法与步骤
• 静物简笔画，应该牢牢记住静物是由基本形体组合而成的要领。
• 用基本形体组合时应符合静物特点。按照静物的构造和长宽比例以及各部分前后、高低、穿插的关系去勾画。
• 有的静物简单，用基本形概括容易；有的静物较复杂，用基本形概括较难，应进行取舍，使它简约、生动。
• 着手画物体时，首先走好大体雏形，确定位置、长度、比例，把静物当作整体来观察，用大的基本形体去概括地表现它；其次是抓主要结构线，并进行前后、左右比较，此时应当“多看少画”；最后补充次要的部分使之完整。
• 总之，先整体抓主次关系，再深入局部；也可以从某局部开始画，但要着眼于整个形体，若不然，画到最后就难免乱了章法，不可收拾了。
• 如 “静物的画法与步骤”所示，左侧图中，平柜及其上的电视机是画面的中心，应当先予以确定，其余的家具、灯等则是后来确定的；右图的画法同然。
第四周第2课时
累计11课时
四．风景简笔画
风景简笔画是描绘自然景象和人类改造大自然面貌的一种绘画。通过创作风景简笔画，可增加对大自然美的感觉和对祖国壮丽河山的热爱。
可作为风景简笔画题材的有天空和云、树木、水和倒影、地面、山丘和山石、各种建筑物等。
风景简笔画无论视野的长短，其纵深度和空间效果都要大致有远景、中景和近景的空间感。
天空和云一般作为画面中的“远景”。早晨、中午或下午的天空是不同的；云有各种形状，变幻无穷。
第五周第1课时
累计12课时
从某种意义上讲，自然界繁多的树木相对来说也是一种静物。从外形上看树有塔形的松树、挺拔的白杨、婀娜多姿的柳树等。
但树木总的特点是：都有树干、树枝和树叶，树叶有针形、圆形、椭圆形、三角形等。画树，首先要抓住它的姿态，再概括地表现它树木一般作为“中景”或“远景”来处理。水和倒影作为“远景、中景或近景”均可。
大自然中山的形状各异，有雄伟的、秀丽的、险峻的等，可用有节奏的线条概括山的起伏，使之有优美的韵律感。
远山、山丘和山石的简笔画法，可以大胆地归纳、取舍、概括、移动和夸张。远山、山丘，一般作为画面中的“远景”来处理。
第五周第2课时
累计13课时
第五周第3课时
累计14课时
第六周第1课时
累计15课时
第六周第2课时
累计16课时
第七周第1课时
累计17课时
第七周第2课时
累计18课时
第七周第3课时
累计19课时
风景简笔画很讲究取景、构图、透视等，要对客观存在的景象进行提炼、取舍和概括，从作者的立意出发，表达绘画的意境和画面的主题。
（一）风景简笔
（二）1．取景
取景时要从立意出发，运用构图规律，勾画出适合表现一定情调、境界的画面，来确定画面的主题。风景简笔画，在于通过风景表现情调，归纳、概括是风景简笔画的重要特点。
美妙的自然景物往往不是十分完美地配置在一起的。取景时，视野要开阔，视线要对景物进行选择。
第八周第1课时
中等职业学校幼儿教育专业实验教材美术, 高等教育出版社 (2005年版) 。
二、课的类型
综合课, 第一课时。
三、教材分析
动物画法这一单元采用图文并茂的形式, 非常生动简练地展现了简笔画的魅力。教材和课程设计从与学生密切相关的生活中选择单元主题, 以洗练的程式设计和适度的夸张与变形技巧, 既让学生初步了解了简笔画的基础知识与技能, 又培养了他们热爱动物、热爱幼儿、热爱生活的美好情感, 达到人文素养和艺术能力的培养目标。
四、学情分析
本课是这一单元的第一课时, 教学的设计注重对学生情感的激发, 使学生接触多种动物的简单表现形式, 拓宽程式处理方法, 注重对基本技法的把握。通过学生主体参与探究的学习方式建构知识, 追求课堂预设与生成的统一, 培养学生掌握分析解决问题的方法, 获得审美情感、知识、能力的同步发展。
五、教学方法
从美术学科切入, 联系多学科相关知识教学。
六、基本模式
激趣感知 (赏) —深入感知 (识) —体验探究 (画) —发展评价 (展)
七、教学目标
1.知识与技能:通过调动学生的多种感官, 让其感悟简笔画作为形象化教学手段在幼师教学中的地位和作用, 并使其能较好地表现。
2.方法与过程:学生学会程式化处理的多种艺术形式, 达到举一反三的效果。同时, 掌握适度的夸张与变形以提高简笔画的表现力和趣味性, 训练学生的发散思维能力, 让学生在美的体验中愉悦精神。
3.情感、态度与价值观:形成和提高视觉感受的欣赏能力, 学生感悟健康的审美情趣、人文素养和价值观以及对世界多元文化的认同。
八、教学重点
通过学习动物简笔画的绘画技巧, 达到一定的应用能力。
九、教学难点
程式化处理的举一反三。
十、教具及学具准备
多媒体课件、水笔、A4纸等。
十一、教学过程
(一) 激趣感知 (赏)
设计思路:这一环节教师通过音乐引入课堂, 以前苏联教育家苏霍姆林斯基的话 (绘画的直观手段是一种发展儿童的观察力和发展思维的力量, 由于视觉、听觉、感觉同时进行, 在儿童的意识里就形成了一种在心理学上称之为情绪记忆的东西。) 为切入点, 结合一真实的故事并配以现场图示, 让学生在故事中真正做到视觉、听觉、感觉同时进行, 从而产生美好的情绪记忆, 激发学生的学习欲望。
教师讲述一个真实的故事。
在一堂儿童文学课上, 只见老师边讲《龟兔赛跑》的故事边在黑板上画画。山呀, 树呀, 活泼可爱的小乌龟和小兔子, 只消几笔, 瞬间就勾勒出来了, 很快就把学生引入到故事情节中, 小朋友听得津津有味。这是四十年后由那些当年的学生讲述的故事。当我们设法找到这位教师时, 她已是六十多岁的老人了, 说明来意, 她激动不已, 万万没有想到, 时隔四十年, 自己的一堂课会给学生留下深刻印象。
作为一个未来的教师, 你能理解这位教师的心情吗?
在学生回答的基础上, 教师引导, 让学生意识到简洁、洗练的绘画语言, 配合教师的课堂讲解, 可充分激发儿童的学习兴趣。
学生欣赏简笔画作品。教师要求学生在欣赏的同时找出简笔画作品的特点或共性。很自然地引出简笔画的简单方法——程式化处理。
(设计意图:教师带领学生一起感受简笔画在教学中的作用, 促使学生增强对简笔画的认识、感受, 为学生进一步深入了解并掌握技法打开了一扇窗。)
(二) 深入感知 (识) ——程式化处理
这一环节主要采用启发式教学, 教师利用分类、看图等直观教学法, 选择有特点的图片, 通过集体探寻的方法, 学习新知。
在动物简笔画中, 程式化的处理减少了绘画难度, 由于图形间的造型模式比较接近, 只要抓住物象的特征再加上足够的生活经验, 就能达到举一反三的程度。那么, 程式化处理有哪些要领呢?
1.程式化的处理实质上是把符号语言进一步升华
教师以红脸—忠臣、白脸—奸臣、花脸—莽汉等图为例, 引导学生自由作答, 引出汽车标志等符号语言。
2.一般鸟禽类的身体多概括为椭圆或半圆形, 主要特征分别在脖子、嘴、腿等这些部位
教师以图为例, 引导学生注意观察特征。
3.四肢类动物在行走时, 同侧的前后肢运动方向正好相反
教师以图为例, 引导学生观察动物特征。
4.四肢类动物中, 食草类动物四足多为蹄, 食肉类动物四足多为爪
教师同样以图引导学生观察。
5.灵活运用符号语言的简笔画作品
教师让学生总结所欣赏图片的特征及共性, 学生自由作答。由此得出以下结论:相同的符号可以表现不同的形象;不同的符号也可以表现相同的形象。
互动环节, 请同学们运用相同的符号——圆形, 表现不同的动物形象。
(设计意图:学生在学习程式化处理技巧的过程中激发学生对简笔画的兴趣和绘画欲望。)
(三) 体验探究 (画) ——适度的夸张与变形
这一环节以总结、提高、应用为主, 充分展现学生的绘画能力。
1.体验与表现
在符号化、程式化的基础上适度地对动物形体进行夸张与变形, 可提高简笔画的表现力和趣味性, 同时也是一项发散思维的训练。夸张与变形可以从三个方面来考虑:
(1) 形态的转换
借助不同的形与线的情感作用来改变对一般物象的认识。
(2) 强化特征
把物象特征突出来, 可以超出正常的视觉经验, 使人一目了然。
(3) 适应儿童的心理
可以吸收儿童画的特点, 如夸大头部和眼睛或拟人化的处理。整个过程以图例来说明问题, 让学生更易吸收。
(设计意图:引导学生体会适度夸张与变形后动物形象对幼儿的吸引力。)
2.讨论与表现
我们了解了程式化处理的技巧和适度夸张与变形带来的意外收获后, 接下来老师给大家一个简单的基本程式, 请大家在基本程式的基础上抓住动物的基本特征, 运用适度夸张与变形的方法, 画出至少六种以上的动物形象。
请先看老师表达一种动物形象。请大家充分发挥自己的想象力来表现物象。 (教师示范、学生绘画)
(设计意图:示范中教师有意减少示范作品, 开拓学生的创作思路, 激发学生的绘画欲望和成就感。)
(四) 发展与评价 (展)
1. 展示与交流彼此设计的动物形象
学生采用自评与互评的形式。教师评价:作品都能抓住动物特征, 有趣味性地表现。
2.感悟:动物形象千变万化, 只要同学们能充分运用程式化的处理技巧, 用童心去发现动物的可爱, 一定能成功地激发幼儿的视觉、听觉、感觉, 从而挖掘幼儿心灵深处的美。
(设计意图:在交流和相互评价中了解更多的表现形式, 培养学生的审美意识和审美情趣。)
十二、作业布置
1.临摹下发资料中提供的图例
2.以兔子或自选一种动物, 画出趾高气扬、垂头丧气、落荒而逃三种不同的形态
3.画出温柔的刺猬和凶狠的刺猬。
十三、教学反思
简笔画一直是我们教学的重点, 对学前教育专业的学生来讲, 能够达到灵活运用、信用拈来、随意涂鸦的状态一直是我们追求但有难度的目标。为避免给学生造成心理上的压力并产生排斥情绪, 我特意对简笔画的程式化画法进行了总结, 同时配以生动活泼的图例吸引学生的眼球, 一步步地进行基础能力和技法的学习, 从而达到能适度创作的能力。
本节课亮点有:首先, 通过边讲故事边放绘画视频让学生的视觉、听觉、感觉同时进行, 激发学生学习的兴趣。其次, 我对程式化处理的表现进行了很好的总结, 让学生也能学习举一反三的方法, 让学生学得简单, 画得到位。再次, 本堂课虽为新课, 教师教授内容较多, 但学生的参与性还是很强, 师生互动好。
一、简笔画在识字教学中的作用
1. 简笔画使独体字教学形象化
今天的汉字是从象形文字演变而来的。根据汉字造字原理创设情境,便可使抽象的汉字符号形象化。例如教学日、月、水、火时,我便像讲故事似的,边讲边画边演示,把对字形与字义的感知结合在一起。教学“月”,我先画一轮弯月,提问:这是什么样的月亮?(弯弯的月亮)你们猜,月亮上有什么呢?(有桂花树)古时候,我们的祖先就根据月亮的模样,创造了表示月亮的这个字。
运用简笔画来教学“独体字”,抽象的文字符号变得形象了,字形可理解,字义也可捉摸。在具体教学时,为了便于儿童记忆,并不拘泥于汉字逐一演变的过程,而是从效果出发,从便于儿童理解记忆出发,引导儿童自己想象,进行所谓“说文解字”,同样会取得良好效果。
2. 简笔画使形声字教学形象化
形声字是汉字的主体,结构复杂,形旁表意,声旁表音,这是基本的构字法则。遵循这一法则,利用简笔画,突出形旁,这样形声字的特点,小学生就不难理解。如“顆、棵”这一组形声字,学生容易混淆,就需通过形旁理解字义,加深印象,教学时,引导学生先例举“一颗什么”用“页”字旁的颗;“一棵什么”用“木”字旁的棵,根据学生回答,以简易画分成两组:画上简笔画,利用这些图画,向学生揭示规律:颗、棵都表示数量,“颗”“果”在左边,还表示声音,右边的“页”,告诉我们形状像颗粒一样的,圆圆的物体,就用“颗”。“棵”记好“木”旁,像小树一样,是有生命的,就用“棵”。由于简笔画根据形声字的特点创设,就有了具体的认识,记忆牢固,运用起来不易混淆。
二、简笔画在阅读教学中的作用
1. 巧用简笔画,有利于学生对字词的理解
一堂课中,学生的无意注意始终是不能保持持久的,而长期的有意注意的培养,对字词教学有重要作用。因此,在教学中利用简笔画帮助学生理解文中的字词,如《东方明珠》中“五光十色”这个词语,文中的语言描述不够形象生动,我边说边画简笔画,凭着直观的形象,再让学生解释,学生则兴趣盎然,迫不及待。
2. 巧用简笔画,帮助学生理解课文内容
低年级的小学生喜欢看图文并茂的教材,因此在教学时我将简笔画融于课堂之中,使学生深刻地、全面地理解课文内容。
如教学《家》时,在整个黑板上画上蓝天、白云、小河、泥土等简笔画,学生通过自由朗读课文,在黑板上找一找白云、小鸟、鱼儿、种子的家分别在哪儿,并请小朋友将白云、小鸟、鱼儿、种子贴在“家”的地方,这样小朋友就更容易理解“家”的含义,离“家”更近了,我在小朋友的眼睛里发现了“光彩”,这“光彩”是学生在课堂中动脑、动口、动手得来的。
3. 巧用简笔画,有利于学生理清课文脉络
小学生对视觉形象很敏感,教师将课文的主要内容简练地画出来,让学生留下深刻印象,加强教学的形象性,使学生易于理解,从而自然理清课文脉络。
如教学《小动物过冬》时,将小燕子、青蛙、松鼠以简笔画的形式呈现,它们以什么方式过冬,还有哪些动物和它们的过冬方式是一样的,通过板书将内容层层深入,小学生通过板书记住了课文的主要内容,学习变得轻松、简单。
简笔画动物剪纸图展示
简笔画动物剪纸图1
简笔画动物剪纸图2
简笔画动物剪纸图3
简笔画动物剪纸图4
简笔画动物剪纸图5
剪纸构图方法
剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，把不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。
民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，把若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的.就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。
体形粗实肥大，四肢短，耳壳短圆，眼小鼻尖，颈部粗短，前后足的趾均具强有力的黑棕色爪，前爪比后爪长。通常獾的`毛色为灰色，下腹部为黑色，脸部有黑白相间的条纹。耳端为白色。主要吃蚯蚓，但也吃昆虫、甲虫和小型哺乳动物。
绘画目的：
了解獾的特征，积极参与活动并体验活动的愉悦。
绘画年龄：
大班幼儿。
绘画步骤图：
第一步
第二步
第三步
第四步
第五步
第六步
温馨提示：
（第一课时）教学目标：
1、知识与技能目标
能按简笔画的要求画简单的简笔画
2、过程与方法目标
注意线条在简笔画中的合理运用
3、情感态度价值观目标
能用简笔画反应一定的生活情趣或表达自己的心声 教学过程：
一、引领准备阶段
展示简笔画作品，带领学生欣赏并作简要特点说明
二、示范讲解阶段
教师范画提出画简笔画的要求。
（要求：
1、线条流畅自然（作画过程中一般不允许重复）
2、形象生动、表现出线条轻重缓急的变化
3、具有一定的生活情趣）
三、学生练习阶段 学生练习，教师巡视指导。
四、总结提高阶段
对学生作品进行作品进行总体及个别评价，提出优点和不足。作业布置：
按要求画一幅自己喜欢的简笔画
(附图例)略
浅谈搞好农村美术教育的几点做法
(2010-05-23 23:22:10)转载▼ 标签： 分类： 作品
教育 美术老师 国画 地方课程
（纳雍县水东中学 陈波 2010.6.24）
新课程的不断实施和推进，新的教育面临着极大的挑战和机遇，人才的培养模式也要不断的更新和升华，作为一名普通山村的美术老师，我也不敢懈怠，我深知教育体制的改革下，美术的教育教学方式也将发生很大的变化，如何才能在新的时期顺应时代发展的潮流，如何才能真正的搞好农村美术的教育教学？通过近五年的农村初中美术教育教学经验的积累，笔者浅谈自己的几点做法：
首先，改进思想，建立新的课程观。
在新课程的理念下，课程的内容、教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化，这就界定了美术教学活动不再是以往单纯的技能训练课，也不再是狭隘的绘画课，而应该是注重提高学生的兴趣和审美能力，加强学生的创新精神和合作精神的培养，完善学生的美学修养和综合素质以及对美术的运用和表现的能力。但是我们的理念也应实事求是的反馈到教学中，在实践中去指导正确的美术教学活动，反之美术教学就有可能走向另一个极端。作为美术老师，要利用各种学习机会，不断的揣摩和学习别人的优秀成果，通过学习、完善和更新自身的教育教学观念，不能穿新鞋走老路，更不能墨守成规、僵硬不化。教学当随时代，观念领先成熟。
其次，结合地方性质，合理的安排教学内容。
新课程提出：教学应该是国家课程，地方课程，校本课程的有机结合。美术课本上的知识丰富多彩，不管从广度和深度来说都是无可非议的。对于一个农村的美术老师来说，我们不能被大纲牵着鼻子走，更不能死板的模拟和运用大纲。比如，对边远的农村中学来说，一节国画课，没有宣纸、毛毡、颜料、毛笔；一节美术欣赏课，没有挂图；一堂手工设计课，没有彩色纸、颜色；至于美术文化的考查，那就只能是纸上谈兵了„„ 因为本乡没有相应的美术文化，学校更不具备带学生外出考查的能力，况且缺的这些材料在边远的农村中学有钱也是无法买到的，加之美术历来不受重视，在学校成了可有可无的科目，甚至成了其它科目补课的时间课、业余课。
为了解决以上这些问题，教学中笔者有效的开发和利用地方课程资源来弥补其中的不足，本乡是本县的落后和后起乡镇，但是它保持了最优秀的民间美术——刺绣和蜡染，对此，我充分利用这点，让学生通过调查了解自己的乡土美术，让有能力制作的少部分同学将自己的力作展现给其他同学，加强其对美术学习的兴趣和提高自己的文化素养、审美能力；没有教学挂图，我就从网上下载，用打印机打印出来，再呈现到学生面前，让学生通过间接的接受而达到教学的目的；没有国画的工具，我就把它改成书法和国画欣赏课、示范课，再下载一些关于国画的教学视频和国画欣赏录像，让学生去感悟、理解、评价、提升，从而达到教学的目的；泥塑课，让学生每人带一个萝卜或洋芋，进行雕塑和手工组合课„„ 通过一段时间的教学，学生的美术素养不但有所提高，并且能够举一反三辐射到其它的内容。
再次，想方设法调动学生学习的积极性。
恩格斯指出：“就个别人来说，他的行动的一切动力都一定要通过他的头脑，一定要转变他的愿望的动机，才能使他们行动起来”。可想而知在美术教学活动中，调动学生学习的积极性是多么的重要。兴趣是最好的老师，只有调动了学生的积极性，才能让教学的内容深入人心，才能养成学习的主动性和探索性、渴求性，才能让学生主动、积极地去接受教学的内容。比如说在漫画一节的教学中，我不但让学生理解和创作漫画，在理解其幽默性时，我组织学生进行相关的小品表演、演讲等活动，让学生知道，美术不专门是画画，它也是我们生活不可缺少的一部分，也是锻炼我们自身能力的一门好学科；在简笔画的教学中，我改变了以往的“老师画、学生跟着画”的单一的教学方式，向往常的简笔画教学一样，我在黑板上画出几个，这时我只让学生选择其中的一两个，把它记下来，在此同时，阐明画简笔画的要求，然后给每一个学生都有评价和表现的机会。我把学生分成若干小组，前一组先上黑板默画，后一组进行评价和总结，接着后一组又上，依次类推，最后我再进行最后的总结和评价，这样学生不会感到疲倦和无趣。因为我知道处于这个年龄阶段的他们都想表现自己，都想得到别人的好的评价。把学习的“主角”让给他们，这样才能加强学生和教师的亲近感，让学生从内心深处来接受老师，作为教师也可以得到教学的反馈信息，得到改进自己教学的实践经验，在潜移默化当中让学生尝到学习的趣味。
最后，认真反思每一课的教学。
我们对教学过程中的各种问题，教学情境中所使用的教学方法和学生的实际接受状态存在的差异，学生“吃不饱”或吃不了”的问题，如何解决这些问题，需要我们细心体会，对自已的教学活动进行有意识的检查、审视和评价，对自已的教学进程、方法、学生的参与度等各方面及时反省，在此过程中不断发现问题。例如，我每次下课回来都对自已讲过内容，为什么要讲这些内容、采用什么样的方法、是否达到了教学目标、是否从学生实际出发、教学是否得当、学生的反应如何、有没有更好的方法等方面来考虑？及时的反思教学中的不足，不断的总结和完善自己，争取同一个错误决不出现两次。总之，农村美术教育的发展是一个持久的过程，也是一个复杂的过程。作为美术老师的我们，只有紧跟社会发展的大方向，把握时代的脉搏，不断的完善自身的学识修养，在备好课程内容的同时，还得备学生、备社会、备学校、备思想、备理念。在社会飞速发展的大潮流中不断的用新的观念去解决新的问题，不断的提升自身的教育教学修养水平。我想：农村中学明天的美术教育，定会看到可喜的一面。
教学过程：
第一课时：简笔画写生
（一）一、组织教学：
导出本单元及本课的教学内容板书课题。
二、讲授新课：
1、什么是简笔画（板书）
简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。（画出几个简笔画形象，帮助学生理解概念）
2、简笔画写生的方法（板书）
简笔画写生是观察、分析、概括客观形象的重要手段。A：选择角度、显示结构特点：
形体结构是绘画最基本的要素，各种物体都有自己独特的构成因素，结构形势及比例关系，平面化的简笔划，表现2维的平面结构比较简便。但要表现立体结构的物体形象，因主要只表现一个面的图形，写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向，使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。a、正视图：
电视机的荧光屏、收录机的录放音座和按键、照相机的镜头、书橱、冰箱的门框。这些体现结构特点的构成因素都安置在物体的正面。房屋除屋顶外，体现不同建筑风格的柱、廊、门窗及其它饰物也大都在正面。这些物体的正视图能显示它的不同观点的结构特点。b、侧视图：
脊椎动物由一要脊连接头尾，横贯胸廓和骨盆、四肢分别与肩带和骨盆衔接支撑全身，各种动物因不同的生存方式和运动方式而形成的结构比例与形态的差异。从侧面看十分明显，同样，各种车辆的外部结构特点，主要体现在车头、车厢和车轮，画出其横式侧视图，能全面显示各部分的结构特点。c、俯视图：
炉灶、餐具、书本、田径场等物体的结构特点所在的面朝上，画出它们的俯视图易于辨识。d、周视图：
球体的外轮廓在任何角度都呈圆形，圆柱体和圆椎体在轴线垂直于地面的状态中，各种角度也会呈现出大抵一致的视觉形态。灯笼、笔筒、手电筒、杯、碗、盆等物，也分别由球体、圆柱体和圆椎体构成，画这些物体一般不必选择角度。如果它们被横置或斜置，即轴线不垂直于地面，则不同角度会有不同的透视变化，应取轴线平行于画面的角度。
（几种角度和视向的图分别在黑板上画出一些示范图，以便帮助学生理解和掌握）。B：抓住细节，突出个性特点：
同类或类似物体的形象差异，一般主要体现在局部的细节上。如：驴与马、羊与鹿、猪与象、鹅与鸭等类似动物，整体结构无大差异。主要区别在于耳、颈、头、尾等细节的大小，粗细与长短的不同，写生时要注意发现并强化差异，以突出各自的个性特点。物体的细节特点，表现不一，有的明显，有的则不大明显，写生应通过比较，同中求异，并运用夸张的方法把各种物体的细节特点表现得鲜明突出。如画不同的树，在树冠和枝干相似的情况下，可突出树叶或花果的不同特点，画人物，既可通过五官、须发表现年龄和性别特点，也可利用“穿衣戴帽”表现在民族和职业特点。也可借助于头、驱干和上下肢的基本形及其它比例的变化表现高矮胖瘦年龄的个性特点。C：运用骨线，把握动态特点：
人物和动物经常处在活动中，各种动态，瞬息变异。简笔动态写生，虽可通过敏锐的观察，直接捕捉各种动态，但在很大程度上则是在分析、理解运动规律的基础上，把握关节点和运动线，运用记忆。如我们人，人体由头、胸廓、骨盆和四肢构成。上肢分上臂、前臂和手，下肢有大腿、小腿和脚，每一部分的骨骼既各自独立又上下连接，每个连接点形成一个关节，关节是人体运动的枢纽，做着屈伸、内收外展和回旋等运动。各种运动并不改变头、胸廓、骨盆和四肢的局部结构，变化的只是它们之间以关节为转折点的转折关系及其整体状态。因此，以变化的关节为点，以不变的骨骼为线，以点带线、以线连点，是表现各种动态简便可行的方法。运用骨线表现人物动态，要掌握重心的变化规律，重心垂直于支撑面；人体能保持平衡，走跑时重心超出支撑面，跳跃时的重心倾向人体运动的前方。
动物的运动规律与人物基本相似。兽类的四肢在走、跑、跳运动中交替活动，互相配合，头和驱干同时因颈、腰、尾的扭动发生相应变化。一般禽鸟的主要运动形成是飞翔，飞翔时双翅张开，上下扇动，鸟的脚活动相对少些，颈部的灵活性却很大，作禽鸟简笔画写生，可先用画蛋法画出体腔和头部，再用骨线画颈和脚，最后添上主要细节。
三、课堂练习：
用简笔画写生画出课桌、板凳、闹钟、侧面站立稍息状女同学、侧面男同学弯腰拾东西状。写生要求：
1、用最简练的线条画出物体的骨架、动态、性别区分，从最佳角度画出形象特征。
2、所画形象能体现简笔画的特征。
学生练习时，老师给予学生在观察、分析、概括、造型上的指导。
四、课堂小结：
1、简单回顾本课的内容。
2、指出学生练习中的优点和存在的问题，应如何克服。
浅谈艺考生如何画好素描头像
查阅近几年各大美术院校、师范大学美术系的素描试卷，不外乎考头像或者带手的半身像，也有初试考石膏像的。考生理所当然地将注意力放在主攻素描头像上。我觉得考生在头像素描中存在着一些问题，需要认真对待。
一、人物的基本形不准确。包括头部动势，头部的外轮廓以及脸部轮廓，五官位置，人像与脖子和肩的关系等等。
二、对头部结构的不理解。缺乏解剖知识，不能透过现象看本质，紧紧地抓住骨骼和主要肌肉来表现，使得形体松散，线条、明暗不能落在实处。
三、立体观念不强。由于几何石膏立体清晰易辨，而头部形体比较复杂，往往陷入局部的描摹之中而忽略立体地观察与表现，缺乏应有的深度。
四、整体感不强。不厌其烦地抠眼、鼻、嘴。头发、耳朵草草了事，脖子与肩的关系不予重视，画面凌乱而不协调。
五、不注意顶骨的位置。因头发覆盖住头颅，往往将额骨与顶骨之间缩短，看上去极不舒服。
凡此种种，说明有些考生尚不能宏观上把握整体感，掌握基本形，深入中讲究完整的处理画面，常常被细枝末节所缠。必须提高艺术修养，在观察方法、作画步骤方面亟待提高。
下面，我结合头像素描概要谈谈作画步骤和方法。
第一步，构思、构图。考生在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。
第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些同学不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！
在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。
明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。
头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感
第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。
在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？
在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。
第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。
要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。
一、名师利用简笔画教学的案例与启示
于永正老师执教的《草》的课堂教学, 让我深深感受到了简笔画在课堂教学中的魅力。
教学“离离原上草”, 在解释“离离”时, 于老师顺手在黑板上画了一幅“草原图”, 学生看了图以后, 很快就理解了词义。
教学“一岁一枯荣”时, 于老师用粉笔在黑板上先画了一棵刚发芽的小草;接着画了一棵长得茂盛的草;然后画了一棵老叶发黄的草;最后又画了一棵枯黄的草。这样形象鲜明地描绘了“一岁一枯荣”的情境, 使学生对此有了深刻的理解。
教学“野火烧不尽”一句, 于老师就将“草原图”上的草涂成黄色, 又用红粉笔在草上画了火苗。接着在于老师指导下, 学生用绿粉笔在地平面上画上了草叶。
教学“春风吹又生”时, 于老师引导学生自己画“春风吹又生”的情景。
古诗《草》看似简短, 但对二年级的学生来说, 要想真正理解它的内容却很不容易。于老师四次画草, 通过直观形象的教学, 把这首古诗教活了。
将简笔画运用到语文教学中, 一是形象直观, 二是可以激发学生的学习兴趣。因此, 我们可以根据课文内容, 灵活运用简笔画, 充分展示简笔画在小学语文阅读教学中应有的魅力。
二、在简笔画教学中摸索前行
在倾慕名师课堂的同时, 我亦会摸索前行, 希望看到黎明前的点点曙光。
1.理解词义时, “画”出准确生动。
在词语教学中, 借助图画理解词义是最基本、最简便的方法, 它可以让学生形象直观地理解词语。
如《问银河》教学中对“河面”与“河道”的理解:
师:课文里的“河道”和“河面”一样吗?
生:“河道”是河水里, “河面”是水面上。
师:请看简笔画:
“河面”是指这边的河岸到那边的河岸之间的距离。而“河道”呢, 是指河水流过的这一部分, 船能行驶过去的这一部分。哪个范围大一些?
生:“河面”范围大一点, “河道”窄一点。
生:宽广的“河面”, 宽阔的“河道”。“宽广”比“宽阔”的含义更大一些。
在平时的语言运用过程中, 学生一般都使用“河面”, “河道”不常用到, 所以二者区别起来比较困难。在这篇课文里, “河道”与“河面”明显是指不同的地方, 必须要区分清楚。可是, 如果再用抽象的话语来解释, 难以取得好的效果。采用画简笔画的形式, 给学生以比较直观的形象感受, 学生就自然学会了“宽阔”和“宽广”这两个词语的用法, 并且学会了举一反三。这样, 两个易混淆的词语就容易区分了。
2.细读文本时, “画”出深刻印象。
小学低年级的学生很难理解抽象的概念和说理性的议论。在语文教学中, 教师利用简笔画来帮助学生理解课文内容是很有必要的。只要在板书设计上多花点心思, 用简笔画的教学形式就可以让学生学得轻松、快乐。简笔画有利于学生形象地感知课文, 能活跃课堂气氛, 吸引学生的注意力, 让学生发挥丰富的形象思维去感知课堂知识, 使教师与学生在丰富多彩的教学情境中完成教学任务, 从而提高课堂效率。
小学英语中，学生接触最多的是词汇。词汇教学有两大任务：一是使学生学到一定数量的单词和习语；二是使学生掌握学习词汇的方法，培养学生学习词汇的能力。在词汇教学中，简笔画大有用武之地。
兴趣是最好的老师。心理学上说：凡是生动、具体、形象的事物，很容易引起学生的兴趣及他们的注意。有吸引力的东西使识记可能性几乎增加了一倍多，这是教学潜力之所在。简笔画就具备了这一特点。一些带有感情色彩的形容词如sad、angry、happy等，如果教师一味“输入”式教学，学生根本记不住，反而越来越迷糊甚至张冠李戴。我在教学时，画了这样三张画：运用简笔画，把各种神态综合在一起，给人以生动形象、风趣诙谐之感，使学生置身于一个轻松、愉快的学习氛围中。且通过对比化抽象为具体，使形象更逼真，记忆更深刻。老师教得“活”，学生学起来也就兴致盎然，大大激发了学生的学习积极性和主动性。
简笔画是通过简单的笔划、线条勾勒出事物的轮廓和大概特征来表现该事物，它简单实用，可免去带大量实物教具的麻烦。英语中许多单词，用语言来解释较为繁琐，而简笔画却能清楚地表现词义。
一、名词
我们可以画出所示物体，给予小学生直观的展示。如用猜图的方式，将事物的一半展示在黑板上，让学生进行猜词，这样会激发学生们的兴趣，提高学习效果。举例如下：教授house、light、tree三个单词。
第一步：把全班分成三组。
第二步：在黑板上出示 house、light、tree三个单词的简笔画的上半部分，三个小组进行猜单词比赛。这时课堂气氛就会比较活跃，给予学生们的印象比较深刻，同时能激起他们学习英语的兴趣，这样课堂效率就会随之提高。
第三步：教师揭示结果，教授单词，小组进行评比。这样在形象直观的简笔画的展示和小组比赛的兴奋刺激下，给予孩子们一个轻松活泼的气氛，学生们的思维也直接从物体跳跃到英语，没有受到母语的干扰，让他们简单轻松地将这三个单词记住了。
由此可知，简笔画可以应用到类似于这种单词的大部分词汇教学中，如动作、表情、水果、动物等词汇。
二、介词
一些介词如in、on、under等，用简笔画就可以将它们抽象的意义具体而清晰地表达出来。如果用形象生动的动物简笔画来将表示，更会使小学生们的精力很集中，情绪很活跃，简笔画的知识也将在孩子们的大脑中更加清晰地呈现
三、近义词和反义词
在教学过程中对意义相同相近或相反的单词进行讲解时会比较困难，而如果使用形象生动的简笔画，指出异同，那么学生就会看得清、学得快、印得深。
例如：许多同学认为smile、laugh、sad、angry这四个词比较难以区分，如果我们直接告诉学生他们的汉语意思，然后让学生背出来，学生会感到索然无味且记忆不牢。但是如果我们在黑板上画上四幅与之对应的简笔画，边画边让学生们猜，然后在每一幅图画下面写上这四个单词，学生们的脸部表情将会随着显示出来的图画变化起来，课堂气氛也随之被调动起来，并且此时学生们的记忆效果会是非常好的。
教学目标：
1.通过简单易掌握的简笔画，激发孩子们对绘画的兴趣;
2.教会孩子们用简单流畅的线条和基本的几何图形来概括生活中常见的小动物，培养绘画的基本功底;
3.通过贴近生活的简笔画图案，培养孩子们对生活的观察力，引导他们于平凡的景物中发现生活的美好;
教学重点与难点：
1、学习简笔画小动物的技巧，准确把握形状和特点。
2、熟悉并掌握简笔画技巧，自己用简笔画画自己喜欢的小动物。
教学过程
一、猜猜我是谁?
通过猜谜语小游戏，激发学生对本节课的求知兴趣，从而导入课题。
二、简要介绍简笔画的概念、构成和种类。
三、作品欣赏
通过欣赏一些简笔画成品，激发学生对简笔画的兴趣。
四、跟我学画画
