论中国古代鬼文化（精选9篇）
一、摘要
音乐作为一种社会现象，它是民族文化的重要构成部分。中国古代音乐经历了古代乐舞、中古乐舞、宋元以后戏曲三个时期，不同时期由于生产力平发展的高低呈现出不同的面貌，但是无论经历怎样的历史洗礼，中国古代音乐文化因其特有的民族风骨所呈现出来的美感是带有普遍价值的，其中所蕴含的意境美、和谐美、文学美和声色美值得细细品味。
二、关键词
中国古代音乐文化、意境美、和谐美、文学美
三、正文
音乐作为一种社会现象，它是民族文化的重要构成部分。1986年，我国考古专家在河南省舞阳县贾湖村新石器遗址发掘了随葬的16支骨笛，根据测定，这些骨笛至今已有八九千年之久，有力地证明了中古古代音乐文化的历史之悠久，而且在很早以前中国音乐文化就已经发展到了相当高的程度。纵观整个中国古代音乐发展历程，当今学者认为中国古代音乐经历了古代乐舞、中古乐舞、宋元以后戏曲三个时期，每个时期都在各自的文化大背景下呈现出不同的风貌，反映出不同时代的文化特征。
然而，音乐是一门艺术，艺术美是一种美的创造性反映形态，来源于自然美和社会美，具有普遍性。因此，尽管不同时期的音乐文化呈现出不同的特征，但是作为艺术的音乐在璀璨的历史长河中因为中华民族特有的民族风骨所呈现出的美感是有普遍性的，我们可以总结各个时代音乐文化的艺术美，以审美的心理挖掘中国古代音乐文化审美特征。
美学这个词是从希腊审美文化中转化来的，内涵涉及的是感观方面的体会，而不是理性方面的分析。中国古代音乐艺术正是建立在人的情感基础之上的，因此从人情感体验的角度我们可以从以下几个方面来探求中国古代音乐文化的审美特征。
（一）意境美 从音乐角度上说，意境即是音乐所反映的内容跟要表达的思想感情融合一致而形成的一种境界，音乐可以使听众通过聆听，产生想象和联想，有一种身临其境之感，并在思想情感上得到共鸣。无论是龙飞凤舞的原始时期，还是气势磅礴的秦汉时期，或者是瓦舍勾栏、文人逸气的宋元时代，音乐本身就呈现出一种意境美，让人感叹不已。
中国十大古曲之《春江花月夜》便是典型的例子。从内容上看，以春、江、花、月、夜五种最动人的事物依次展开，以清新优美的文字向我们勾勒出一幅色彩柔和、淡雅清丽的山水画卷，月夜春江的美貌和江南水乡的风姿，在迷人的曲调中被展示得酣畅淋漓。具体的演奏形式中，各种乐器各自发挥、相互交融，琵琶着重于模拟江楼钟鼓和急浪拍岸的声响，二胡则以其独特的音色表现出绵绵的思绪，古筝把舒缓的水流之声展现得十分逼真，洞箫表现出舟子晚归，渔歌互答的悠扬之美„„各种乐器在演奏时变幻莫测，围绕同一主题，旋律委婉、节奏流畅多变，任何一名听者在这样优美的意境中，走进作者描绘的诗情画意中，都不得不拍案叫绝。
意境美之所以在中国古代音乐文化中占有十分重要的地位，除开作者在创作中将情景有机结合起来的同时，将虚和实结合得恰到好处则是意境美是另外一个源泉。借有限之物表现空灵和悠远的韵致在许多古代音乐中都体现得十分明显，《平沙落雁》、《十面埋伏》等名曲大都是通过极其有限的环境展现出或气势磅礴、或空灵幽远的气质，这种融实入虚的方式，让人们超越音乐的限制，大胆地想象之后收获到意想不到的情境。
（二）文学美
孔子提出“兴于诗，立于礼，成于乐”，中国古代音乐在人格养成、文化生活和国家礼仪等方面具有很重要的地位和作用，尤其是在文学方面，音乐与文学的关系十分密切，中国古代音乐的文学美主要是体现在各个时代的具体作品创作过程中的。
中国古代文学的滥觞和发展与诗歌创造息息相关，而中国古代音乐文化与“诗歌”密切相关的。据研究，现存最早的汉语诗歌总集《诗经》中的诗篇在当初都是配有曲调，可歌可咏，为人民大众口头传唱，《诗经》中优美的文字加上配有的曲调，文学的味道渗透到宛转的旋律中别有一番意味。这个传统在后期也一直贯穿在整个古代音乐史中，比如汉代的官方诗歌集成就叫《汉乐府》，唐诗宋词也是都能够歌唱，甚至到了今天，也有许多流行音乐家为古诗谱曲演唱，如苏轼的作品《中秋佳节》就被谱上曲广泛传唱。
另外，中国文化博大精深，各个民族用本民族创作的民族特色音乐也都是极富文学的雍容典雅之美，她们是历史传承下来的宝贵财富，从文学角度分析这些中国古代音乐作品可以更加深刻地领会到音乐文化本身所营造的效果和意境。
（三）和谐美
“中庸”思想是中国哲学的一个重要理论枝干，它要求矛盾双方互相依存，在各自适合的限度内发展，以求达到和谐。自古以来，“中庸”思想渗透到中国文化的每一个领域，音乐作为人们表达思想感情的重要方式，自然受到了很大的影响，在“乐而不淫，哀而不伤”的中和原则影响下，中国古代音乐呈现出一种十分和谐的美感，形成了中国古代音乐文化的旨趣所在。
和谐美首先就是表现在音乐内容本身，曲与词的自然天成，不同乐器交织的音调和谐等。上面所举的例子《春江花月夜》便是最有力的证明，整个作品以水墨画般的笔触，向听众描绘着迷人景色，同时各种乐器互相配合，十分融洽地表现出五种美景的浑然天成，提供了一顿丰富美味的感官盛宴。当然，《高山流水》、《汉宫秋月》等许多作品也是在音乐内容本身展现出和谐之美。
从众多的中国古代音乐作品中分析不难看出，和谐美在中国古代音乐艺术中不仅仅是表现在音乐本身，而是更深层地表现在人与自然的和谐，即所谓的“天人合一”。自然是人类栖息生活的场所，人失去了自然便没有依存，因此人们创作的音乐本身也必然体现出了人与自然之间的和谐，《平沙落雁》中人与自然和谐共处的描绘，《夕阳箫鼓》对国家山河壮丽之美，《阳春白雪》对大自然万物复苏的讴歌等无不体现了“天人合一”的和谐之美。
中国古代音乐文化的意境美、文学美、和谐美三者之间是互相联系、相辅相成的，意境美需要文学美和和谐美的点染，文学美则需要在意境与和谐间寻找一个平衡，和谐美则是意境美和文学美相统一的结果，中国古代音乐文化正是在这三者的互相辉映下经久不衰，为后人折服。
根据考古研究, 可以得出早在两百万年之前, 中国这块土地就已经有了人类生存的痕迹, 我们称他们为原始人。考古学家不断发掘他们生存发展的整个流程, 打破了以往外来种族的各种说法。中国的古代文化不仅起源很早, 同时能够保证持续的发展。在长达上百万年的文化发展历程中, 在众多的各国文化里, 中国文化是主线最分明, 层次最清晰, 毫无间断的一种文化。在古代, 世界上留存着四大文明古国, 中国则是其中之一。相比于古埃及, 中国文化虽然没有其发展那么辉煌, 但是经过几百万年风雨的洗礼, 王朝的更替, 时空的穿梭, 中国古代文化不断完善自我, 发展自我, 吸纳各国优秀文化, 汇聚成一条历史文化的场合, 源远流长, 经久不息。
二、多元文化并存
中国处在亚欧板块的东部位置, 其东部靠海, 其与三个方向面朝大陆, 属于一块半封闭型的陆地, 但是正是在这块半封闭型的陆地上, 产生了多元性的中华文化。中国古代的大陆面积很大, 其整体面积能够与欧洲大陆的总面积相抗衡, 因此中国文化在这篇广阔的大陆上得到了施展空间。纵观中国悠久的历史可以看出, 在这块土地上, 出现这各种文化的交织, 而不是一种文化唱主角的情况。随着历史的发展, 楚汉文化、儒家文化、中原文化、多民族文化等等, 各种文化在历史发展的长河中, 互相融合, 互相吸收, 共同发展, 直到现在的中国56个名族都有着同一种文化, 即中国文化。由此可以看出, 中国文化多年以来只是在一块半封闭的大陆中发展, 缺少和它国文化的互相交流与融合;同时, 中国文化又是吸收了不同历史时期文化的产物, 因此可以说中国文化具有多元性的特点。中国文化的最终形成归功于多元文化的互相包容、互相吸收。中华文化主要诞生与黄河流域, 这也就是为什么很多人将黄河看作是中国文化的发源地。
黄河是中国的第二大河, 其由多条水系汇聚而成。在黄河支流流经的地方, 有着各种广阔的盆地与平原, 也造就了中国文化的起源。在山西的那部, 发展着唐虞文化。在唐虞文化之后, 又在陕西的关中地区以及黄河的中下游一带, 出现了夏商周的文化, 华夏文明逐渐在中原地区建立。华夏文明发展迅速, 并且相当发达。在随后的周朝成立后, 其继承了华夏文明中的优良传统, 并且对其进行了发展, 大致决定了中华文化的发展方向, 即继承。同时因为周朝文化传播的面积很广, 受众的人群众多, 导致这种文化能够在多民族文化入侵的形势下, 仍然能够保持其统领性的地位。正是因为这样一个地理优势, 使得华夏文化不断吸收其它民族的优秀文化, 完善自身, 保证自己不会被别的文化所同化。
三、农耕占据主体地位
中国的海洋文明起源很早, 相比于其它国家技术也发展较快, 早于欧洲很多年就出现了指南针、橹、舵等航海工具。同时经过劳动人民的不断辛勤劳作、开发, 中国形成了两条著名的丝绸之路, 即海上丝绸之路和陆上丝绸之路。但是由于各种因素的干扰, 海洋文明却没有成为主要的文明决定了文化的发展方向。相反, 随着郑和下西洋这一历史事件的发展, 标志着我国航海事业到达了顶峰, 至此以后, 中国便坚持闭关锁国, 固步自封, 航海技术很快就被欧洲各国赶超过去。相比于农业文明, 中国的海洋文明并没有对历史格局的形成起到关键性作用, 在中华文化发展的历史长河中只是扮演了一个配角。与海洋文化相比, 农耕文化与游牧文化的互相对比、互相吸收与包容变成了中华文化发展的内在动力, 推动中华文化的不断向前。我国的农业文化起步很早, 先辈们最初接触农业文化是从捕鱼、狩猎开始, 到随后的耕种、放牧, 农业文化逐步趋于成熟。因为地理位置、自然环境的差异, 我国逐渐形成了农耕文化和游牧文化。其中农耕文化一直都是我国历史文化发展中的主流文化, 游牧文化同其它文化一起, 为农业文化提供帮助, 共同推动中国农业文明的进步。
四、融会贯通, 不断开放
中国文化是一个庞大的系统, 其要保持自身不断的发展、壮大, 就需要同外界保持物质和信息的联络与交换, 否则将会固步自封, 最后走向终结。纵观中国文化的发展进程, 可以用三个字来总结, 即“多层次”。
第一个层次是主体民族向少数名族的开放。历史的发展伴随着不同民族间的相互征服, 作为主体民族其在政府的过程中, 不断吸收他民族的优秀文化, 充实自我, 以宽容的心态面对每一个侵略者, 保持了自身农耕文化的稳定发展。
第二个层次是学派间的不断吸收和融合。在汉武帝推行了“罢黜百家, 独尊儒术”之后, 儒学被推倒了一个极高的地位。汉武帝这一做法只是肯定了儒学的统治地位, 但是并没有否认其它学派也可以竞相发展。同时, 儒学在其发展的过程中, 不断吸收道家、法家等优秀的思想, 董仲舒的新儒学体系就是一个很好的典型。
第三个层次是中国文化对异国文化的开放早在商朝的时候, 我国的青铜文明就突破地理的限制, 同西亚草原文化进行了相互的交流, 同时不断拓展自己的交流范围。随后多年的发展过程中, 张骞出使西域、玄奘东渡、丝绸之路、马可波罗的中国行等, 无一不反映出中国文化的繁荣, 同时也反映了中国文明对异域文明的开放。
结束语
中国文化历史悠久, 源远流长。其以一颗宽容的心包容了世界各种优秀文化, 在吸收优秀文明的同时, 不断完善和发展自我。虽然我国历史上有过闭关锁国的历史事件, 但是仍然没有间断中国文化的发展。相信在未来, 中国文化能够更加的灿烂辉煌。
摘要：我国因为地大物博这一特殊的地理环境, 造就了各种文化的竞相发展。而如今党的中华民族伟大复兴任务的顺利完成, 就需要能够真诚地对待我国悠久的历史文化, 了解其特征。本文主要分析了我国古代文化的四个历史特征, 即历史悠久, 从无间断;多元文化的并存;农耕文化的主体地位;融汇贯通, 不断开放。
关键词：中国,古代文化,历史特征
参考文献
[1]赵光远.民族与文化.广西人民出版社, 1990版:第4页.
[2]李春秋.历史文化的沉思.学苑出版社, 1990版:第26页.
一、作家在文学史上的地位的归类
1、孔子是我国古代伟大的思想家和教育家，儒家学派的创始人，2、孟子是孔子之后儒家学派的主要代表。
3、庄子是老子之后道家的主要代表。 4、屈原是我国古代第一个伟大的爱国诗人。
5、苟于是战国末期儒家思想的集大成者。 6、韩非于是战国末期法家思想员著名的代表。
7、李斯是秦代散文作家中的代表人物。 8、曹操是建安文坛的领袖，开风气之先，影响一代诗风。
9、曹植是建安时期最负盛名的作家。
10、陶渊明：中国文学史上第一人以自己的田园生活为内容进行诗歌创作。
11、鲍照：是南朝刘宋时期成就最高的诗人，其乐府诗对唐代诗人有很大影响。
12、王维是盛唐田园山水诗派的代表作家。 13、李白是继屈原之后我国最伟大的浪漫主义诗人。
14、杜甫是我国古代最伟大的现实主义诗人。 15、岑参是盛唐著名的边塞诗人。
16、白居易是中唐杰出的现实主义诗人，新乐府运动的倡导者和主要代表。
17、韩愈是唐代古文运动的倡导者和领袖，被后人尊为“唐宋八大家”之首。
18、李商隐是晚唐诗坛上的著名诗人。 19、欧阳修是北宋诗人革新运动的领袖。
20、王安石是北宋著名的政治家和文学家，被列宁称为“中国十一世纪的改革家”。
21、苏拭是宋代文艺创作成就最为全面的一位作家，豪放词派的创始人，
22、柳永是北宋第一个专力写词的作家，也是婉约派词人的`代表。
23、陆游是南宋伟大的爱国诗人。 24、李清照是我国古代文学史上难得的女作家、女词人。
25、关汉卿是元代杂剧的奠基人。 26、马致远是元代著名的杂剧家、散曲家，有“曲状元”之称。
27、王实甫是元代前期杰出的杂剧作家。 28、张养浩是元代著名的散曲家。
29、于谦是明代著名的诗人。 30、汤显祖是明代成绩最高的剧作家。
31、冯梦龙是明末通俗文学的一代大家。 32、王夫之是清初著名诗文理论家。
33、李渔是清初杰出的戏剧理论家和创作家。 34、瞥雪芹是我国清代伟大的现实主义作家。
35、梁启超是最早高度评价和极为提倡小说创作的人。 36、黄遵宪是“诗界革命”的一面旗帜。
37、龚自珍是近代历史开端之际得风气之先的思想家和文学家。
二、主要文学创作基本特点的归类
1、《论语》的艺术特色有：①浅显、简练、富于哲理性。②在简单的对话中表现人物形象。
2、《墨子》的艺术特色有：①质朴少文采，但逻辑性很强。②善于运用具体事例来说理，从具体问题的争论进而为概括性的辩难，是说理文的一大进展。
3、孟子散文的艺术特色有：①气势充沛，笔力锋芒，富于鼓动性，有纵横家、雄辩家气概。②常用巧妙的譬喻和寓言式的小故事来阐明道理，生动而有说服力。
4、庄子散文的艺术特色有：①想象奇幻，构思奇特，极富浪漫主义色彩。②好用各种比喻和寓言来阐明道理，寓抽象概念于具体形象。②行文汪洋恣肆，变化万端。
我国的书信史源远流长，战国时期乐毅的《报燕惠王书》、鲁仲连的《遗燕将书》、李斯的《谏逐客书》等，都已是传诵千古的名篇。但先秦两汉人写信，形式比较随便。至迟到魏晋时期，开始有人撰作“书仪”，就是各类书信的格式，以供他人写信时套用。这类文字在魏晋到隋唐之际非常流行，据《隋书-经籍志》记载，谢元撰有《内外书仪》四卷，蔡超撰有《书仪》二卷。《崇文总目》称王宏、王俭、唐瑾，以及唐裴茝、郑余庆，宋杜有、刘岳尚等都有《书仪》传世。此外还有专供夫人、僧侣使用的《妇人书仪》、《僧家书仪》等。有学者敦煌文献中发现了上百件“书仪”类文书，比较著名的有郑余庆书仪、杜友晋书仪等。迄今所知最早的书信格式，是晋代书法家索靖书写的《月仪》。
我国的书信文化经过历代的传承和发展，大体形成了为社会广泛认同的书信格式，一封通常意义上的书信，至少要包含以下几个部分：称谓语、提称语、思慕语、正文、祝愿语、署名。
由于收信人年龄、身份的不同，写信时所使用的称谓语、提称语、思慕语、祝愿语等也都有相应的区别，弄错了就会贻笑大方，就是失礼。这套语言相当复杂，后文再略述。
二、敬称
首先我们要谈到书信中必须使用的敬称和谦称，这是中国书信文化最基本的常识，它所要体现的，则是君子“自谦而敬人”的理念。
敬称是对他人表示尊敬的称呼。敬称的方式很多，比较常见的方法之一，是将古代爵称等转换成敬称。例如“君”，原指天子或者君王，《诗-大雅-假乐》“ 宜君宜王”，此处的君就是指诸侯。后来，“君”转化为比较宽泛的敬称：称父亲为家君，称已故的祖先为先君，妻子称丈夫为夫君等等。也可以用作对他人的尊称，《史记-申屠嘉传》：“上曰：君勿言，吾私之。”时至今日，君作为尊称的用法在日语中依然保留着。
古代天子有三公、九卿，公、卿，也都被用作敬称。如果对方德高望重，可以在他的姓之后加“公”字，称为“某公”，当今中国的知识界还有这种用法。“卿 ”用作尊称，先秦就已出现，如荀况（荀子），时人尊称“荀卿”，就是大家最熟知的例子。此外，“侯”字原本是指诸侯，《梁书-吉翂传》“主上知尊侯无罪 ”，此处的“尊侯”是指对方的父亲，这一用法在书信语言中还时有所见。
称呼对方配偶也有相似的做法。古代天子的妃子称“后”，诸侯的配偶称“夫人”，大夫的配偶称“孺人”，士的配偶称“妇人”，庶人的配偶称“妻”。时下，人们常常把对方的配偶称为“夫人”，也是从古代沿袭而来的敬称。此外，“公子”，原本指诸侯的庶子，后也用于尊称对方的儿子，而将对方的女儿称为“女公子”。
称呼他人的亲戚，一般在称谓前加“令”字，如令尊大人、令堂大人、令伯、令叔、令兄、令弟、令妹等。对于他人的孩子也是如此，称对方的儿子为令郎或令息，女儿为令爱或令媛。也可以在称谓前加“贤”字，如贤伉俪（夫妇）、贤乔梓（父子）、贤弟等。
旧式书信还往往用“台”字来表示尊敬，如台启、台端、台甫、台安等。书信中的台，是三台的简称，三台是天上的三颗星，古人用来指三公，故也用来当作尊称。古代台与臺是两个字，后来将臺简化成台，致使许多人误以为是一个字，其实不然。所以，给港台等通行繁体字的地区的友人写信，千万不能将台甫写成臺甫，那样就会贻笑大方。
古人行冠礼之后都要取表字，或者还要取雅号。名只有父亲和国君才能叫，所以《仪礼-士冠礼》说：“冠而字之，敬其名也。”直呼其名被视为不礼貌的表现。目前，进入近代以来，一般人已经很少再取表字或雅号，但在文人圈中依然有之，因此，在与他们通信之前最好先了解一下，以免唐突。
此外，与敬称相呼应，书信中凡涉及对方的事物都要用敬语，如对方的住宅，要称府、邸，或者称潭府，潭是深的意思，潭府，意犹深宅大府，是对对方住宅的美称，故信末又往往用“潭安”来表示阖府皆安的祝愿。如果对方有所馈赠，感谢时可称厚赐、厚赠、厚贶等，以表示看重这份情谊。对不同的事物要用不同的美称，如果是对方来信，可以称大函、大翰、惠示、大示、手示、大教；如果是诗文著述，则可称华章，瑶章；如果是宴请，则要称盛宴、赐宴等。
书信中一般不要出现你、我、他之类的代词，这也是简慢或者缺乏文采的表现，凡是遇到类似的地方，应该酌情处理。如提及对方时，可以用阁下、仁兄、先生等代替；提及自己时，可以用在下、小弟、晚等代替；提及第三方时，一般可以用“彼”或者“渠”表示，渠当第三人称用，始见于《三国志-吴志-赵达传》：“ 女婿昨来，必是渠所窃。”
三、谦称
谦称是与敬称相对的称谓，一般用于自己或者自己一方。对他人用敬称，对自己用谦称，是中国人的传统。从先秦文献可以知道，当时的贵族都有特定的谦称，如《老子》说：“王侯自称孤、寡、不谷。”“孤”和“寡”都是少的意思，王侯称孤道寡，是谦称自己德行浅少；“谷”是善的意思，不谷犹言不善。《礼记-曲礼》说，诸侯的夫人在天子面前自称“老妇”，在别国诸侯面前自称“寡小君”，在丈夫面前自称“小童”。
古人每每用“臣妾”作为谦称。古代有“男曰臣，女曰妾”之语，“臣妾”的本义，犹后世言奴才。司马迁在他的《报任安书》中自称“仆”、“牛马走”。仆也是奴仆的意思，日本人至今还“仆”作为第一人称的谦称。“牛马走”，意思是象牛马一样供驱使奔走的人。与此相类似的用法，是谦称自己的儿子为犬子、贱息等。
对自己的父母固然要敬重，但在与他人提及自己的家人时，就不能用敬称，而要用谦称，一般是在称谓之前加一“家”字，如称自己的父亲为家父，或者家君、家严；称自己的母亲为家母，或者家慈。如果父母已经去世，则对人要称“先父”、“先大人”、“先母”。同样，对他人称呼自家的其他亲戚，也都要加一“家” 字，如家伯、家伯母；家叔、家叔母；家兄、家嫂；对比自己年龄小的，则可以称“舍弟”、“舍妹”等。自称或者用“愚”字，如愚弟。
对他人称呼自己的妻子，一定要用谦称，如“内人”、“内子”、“拙荆”；或者用平称“爱人”、“太太”。常常听到有人向对方介绍自己的妻子时说：“这是我夫人。”这是非常失礼的说法，如前所说，诸侯的元配才能称为“夫人”。普通人相交，称对方配偶为夫人，略有恭维的意思。称自己的配偶为夫人，就显得自大，或者是无知。
如果向对方有所馈赠，则要用谦语，如菲仪、芹献、寸志等，意识是说自己的东西微雹不值钱，不过是借以表示小小的心意。希望对方收下礼物，则要说恳请笑纳、敬请哂纳等，意思是让对方见笑了。
四、书信中的平和阙
我们先来看一封儿子致父母的家信：
父母亲大人膝下，谨禀者：男离家后，一路顺利，平安抵达学校，可纾廑念。惟思 双亲年齿渐高，男在千里之外，有缺孺子之职。伏望训令弟妹，俾知料理家务，或有以补乃兄之过。王阿姨家已去看望过，家中老幼平安，嘱笔问好。专此谨禀，恭请福安。
男某某谨禀某月某日
信的开头“父母亲大人膝下”顶格书写，下文大多没有写到头就另起一行再写，这是什么意思呢？原来，古人但凡在书信正文中提及自己的父母祖先，以及他们的行为时，在书写方式上一定要有所变化，以表示尊敬。书信的第一行要顶格，高出下面所有的文字一格，称为“双抬”。正文中凡是提及高祖、曾祖、祖、双亲等字样，或者慈颜、尊体、起居、桑梓、坟垄等与之相关的字样时，可以有两种处理方法：一种叫“平台”，就是另起一行，与上一行的开头齐平着再书写；另一种叫“挪抬”，就是空两格或一格书写。在上面所例举的这封信件中，凡涉及父母亲的词语如廑念（犹言挂念）、双亲、训令、福安等，都采取平抬的方式。 这种方式至迟在唐代就已经出现，敦煌文书中将“平抬”称为“平”，“挪抬”称为“阙”。近代以后，传统书信中“平抬”的方式逐渐减少，“挪抬”则依然普遍使用，今日港台、韩国、日本文人写信时还常常用“抬”的方式表示敬意。
五、祝愿语及署名敬词
两人见面后，即将分别之时，应该互道珍重。这一礼节表现在书信中，就是祝愿语和署名启禀词。
由于辈份、性别、职业的差别，祝愿词也有比较严格的区别，比较常用的有： 用于父母：恭请○福安。叩请○金安。敬叩○禔安。 用于长辈：恭请○崇安。敬请○福祉。敬颂○颐安。 用于师长：敬请○教安。敬请○教祺。敬颂○诲安。 用于平辈：顺祝○时绥。即问○近安。敬祝○春祺。 用于同学：即颂○文祺。顺颂○台安。恭候○刻安。 用于女性：敬颂○绣安。即祝○壼安。恭请○懿安。
祝愿词的主题，是希望对方幸福、平安。上面列举的祝愿词中，禔、祉、祺等都是福的同义词；绥也是平安的意思。明白于此，就可以视需要选择、搭配使用。
需要指出的是，使用祝愿词切不可混淆对方的身份，如绣安、壼安、懿安是专用于女性的祝愿词，如果用到男性身上，就令人忍俊不禁了。此外，祝愿词中的某些字比较古奥，要弄清楚字义之后再使用，例如“壼（kun）”字的本义是指宫中的道路，后引申为后妃居住的地方，故借用为对女性的尊称。壼字的字形与茶壶的壶字很相像，有人不察于此，将壼安写成壶安，就成笑柄了。
旧式书信在落款之后，一般还要根据彼此关系写敬词（或称启禀词），例如：
对长辈：叩禀、敬叩、拜上。 对平辈：谨启、鞠启、手书。 对晚辈：字、示、白、谕。
叩是叩首，即磕头，这是礼仪书面化的表现。磕头礼节早已废止，但在书信中也还见使用，不过是借以表达敬意的一种方式罢了，不必过于拘泥字义。
六、信封用语
在纸张发明以前，古人用帛或竹简、木板作为书写材料，故书信又称书简、尺牍。在今天的书信用语中，还残留着某些早期书简的`专门用语，需要先作一些介绍。
所谓“牍”，就是将树木锯成段后剖成的薄片。在牍上写信后，为了保密，用另一块木板覆盖在上面，称为“检”；在检上书写收件人的姓名、地址，称为“署 ”。用绳子将牍和检一并捆扎、再打上结，称为“缄”，缄是封的意思（我们今天还用这个字）。如果是用竹简写信，简数较多，就盛在囊中，用绳子扎口。为了保密，在绳结处用泥封住，上面加盖印章作为凭记。
信封的书写，也有很多讲究，要体现出自谦而敬人的原则。书写收信人的称谓，除了一定要用尊称之外，至少还有两种表示尊敬的用法，其一，在收信人姓名、称谓之后用“俯启”、“赐启”等用语，表示请求对方开启信封。俯启，有显示对方高大，必须俯下身子来接信的意思。赐启，是请对方赏光、恩赐启封。
其二，使用“某某先生将命”之类的用语。古人每每用陛下、殿下之类的词语来表示不敢与对方平起平坐，而只能与对方站在丹陛、大殿之下的执事者对话，请他们传话。类似的意思表现在信封上，就有了“将命”、“将命考”等用语。将命，是指古代士大夫家中为主人传话的人。在信封上写收信人的将命者收，是表示不敢让对方直接收信，而只能将信交由传命者转呈，这是一种自谦的表达方式。“将命考”是传命者的副手，让将命考转呈，则是谦中尤谦的表示了。
与上述表达方法相似的还有，“某某先生茶童收”、“某某先生书童收”等等，意思都一样，写信者明知对方并没有将命者、茶童、书童之类的仆人，如此书写，一则是借此表示敬意，二则也可以为书信增添一些雅趣。
1、孔子
（1）集群圣之大成，振玉声金，道通中外；
立万世之师表，存神过化，德合乾坤。
（2）气备四时，与天地日月鬼神合其德；
教垂万世，继尧舜禹汤文武人之师。
2、孟子
尊王言必称尧舜；忧世心同切孔颜。
3、屈原
（1）哀怨托离骚，生而独开诗赋立；孤忠报楚国，余**及汉湘人。
（2）何处招魂，香草还生三户地；当年呵璧，湘流应识九歌心。
（3）志洁行廉，忠君爱国真气节；辞微旨远，经天纬地大诗篇。
（4）万顷重湖悲去国；一江千古属斯人。
4、项羽
鹿野舟沉王业兆； 鸿门半碎霸图空。
5、项羽、勾践
有志者事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；
苦心人天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。
6、荆柯
督亢图中不杀人；咸阳殿上空流血。
7、司马迁
（1）刚直不阿，留得正气冲霄汉；幽愁发愤，著成信史照尘寰。
（2）一代君权痛蚕室；千秋史笔溯龙门。
8、苏武
云边雁断胡天月；陇上羊归塞草茵。
9、王昭君
青冢有情犹识路；平沙无处可招魂。
10、诸葛亮
（1）管乐有才真不忝；关张无命欲何如。
（2）两表酬三顾，一对足千秋；志见出师表，好为梁父吟。
（3）伯仲之间见伊吕；先生有道出羲皇。
（4）成大事以小心，一生谨慎；仰宗臣之遗像，万古清高。
（5）功在朝迁，原不分先主后主；名高天下，何须辨襄阳南阳。
（6）三顾频烦天下计；一番晤对古今情。
11、陶渊明
（1）醉眠多似陶彭泽；句法参同李翰林。
（2）质而绮，真而醇，自可传之千古；樽中酒，篱下诗，岂甘了此一生。
12、李白
（1）酌酒花间，磨针石上；倚剑天外，挂弓扶桑。
（2）盛唐诗酒无双士；青莲文苑第一家。
（3）千古诗才，蓬莱文章建安骨；一身傲骨，青莲居士谪仙人。
（4）长安市上酒家眠，醉后敢将天子傲；采石矶头明月好，当年犹说谪仙归。
（5）可怜荒垄穷泉骨，曾有惊天动地文。
（6）神仙诗酒空千古，明达江天贮一楼。
（7）狂到世人皆欲杀，醉来天子不能呼。
13、杜甫
（1）民间疾苦，笔底波澜；世上疮痍，诗中圣哲。
（2）满眼河山，大地早非唐李有；一腔君国，草堂犹是杜陵春。
（3）歌咏总带忧民泪；颠沛仍怀爱国心。
（4）诗史数千言，秋天一鹄先生骨；草堂三五里，春水群鸥野老心。
（5）舟系洞庭，世上疮痍空有泪；魂归洛水，人间改换已无诗。
14、白居易
（1）风叶四弦秋，根触天涯迁谪恨；浔阳千尺水，匀留江山别离情。
（2）笔诤时政，心在苍生，万户争传新乐府；
堤建西湖，神归东洛，千秋永祀老诗翁。
15、苏洵父子等
（1）一门三父子；峨眉共比高。
（2）一门父子三词客；千古文章四大家。
（3）萃父子兄弟于一门，八家唐宋占三席；
司骈散诗词之特征，千变纵横识其源。
16、范仲淹
四面湖山归眼底；万家忧乐到心头。
17、沈括
沈酣于东海西湖南州北国之游梦里溪山尤壮丽；
括囊乎天象地质人文物理之学笔端谈论自纵横。
18、辛弃疾
铁板铜琶，继东坡高唱大江东去；美芹悲黍，冀南宋莫随鸿雁南飞。
19、李清照
（1）大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；
漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。
（2）大河百代众浪齐奔淘尽英雄汉；词苑千载群芳竞秀盛开一枝花。
（3）载酒江湖，人比黄花瘦；校碑栏槛，梦随玉笛飞。
20、文天祥
（1）犹留正气参天地；永剩丹心照古今。
（2）宦游西蜀，志复中原，高吟铁马铜驼，烟法誓扫还金阙；诗继少陵，派开南宋，列入清风明月，池馆重新接草堂。
21、岳飞
（1）文官不爱钱，武官不惜死，果如公言，宋室可至南渡；
罪名莫须有，忠冢栖霞山，长留人愿，国魂几时北来。
（2）万里留长城，南渡朝庭从此小；一抔留古墓，西湖烟水到今香。
（3）奈何铁马金戈，仅争得偏安局面；至今山光水色，犹照得一片丹心。
22、史可法
（1）数点梅花亡国恨；二分明月故臣心。
（2）万点梅花，尽是孤臣泪；一抔故土，还留胜衣冠。
（3）死含瑶草千秋恨，魂傍梅花万古香。
23、蒲松龄
（1）鬼狐有性格；笑骂成文章。
（2）写鬼写妖高人一等；刺贪刺虐入骨三分。
24、孙中山
（1）英雄作事无他，只坚忍一心，能成世界能成我；
自古成功有几，正疮痍满目，半哭苍生半哭公。
（2）是中国自由神，三民五权，推翻历史数千年专制之局；
愿吾侪后死者，齐心协力，完成先生一二件未竟之事。
25、鲁迅
（1）著作最谨严，岂徒中国小说史；遗言犹沉痛，莫作空头文学家。
（2）译书尚未成功，惊闻殒星，中国何人领呐喊；
先生已经作古，痛忆旧雨，文坛从此感彷徨。
26、韩愈
天意起斯文，不是一封书，安得先生到此；
人心归正道，只须八个月，至今百世师之。
27、苏轼
公是孤臣，明月扁舟留句去； 我为过客，空江一曲向谁弹。
28、于谦
（1）赖社稷之灵，国已有君，自分一腔抛热血；
竭肱股之力，继之以死，独留表白在人间。
（2）千古痛钱塘，并楚国孤臣，白马江边，怒卷千堆雪浪；
两朝冤少保，同岳家父子，夕阳亭里，心伤两地**。
29、陆游
关键词：水墨画,儒家文化,艺术精神
水墨画作为中国特有艺术表现形式之一，其形成与发展同儒家文化的发展有着极深的渊源。在水墨画产生与发展的过程中，文人的参与，具有决定性意义，甚或可以说，水墨画是中国文人的专擅，中国文人画就是水墨画。儒学文士对水墨画的偏好，造就了水墨画的地位飙升和创作兴盛，也溶入了文人墨客的创作旨意与审美情趣。水墨画最重要的表现特征，就是其文化性，首先是表现其儒学文化人格。“文”、“人”与“画”三种要素，构成水墨画发展的三大基石。所谓“画者，文之极也”(邓椿《画继》卷九)、“文以达吾心，画以适吾意”(《东坡全集》卷九十三《书朱象先画后》)，可谓准确道出了水墨画中三要素的真实关系。
古代儒学重视伦理与人道，要求文人学士践行“德”与“仁”，又以积极的淑世情怀，表现对社会与民生的热切关注。水墨画的创作宗旨，也曾表现出伦理教化的社会功能。南朝谢赫《古画品录》说过：“绘图者，莫不明劝戒，着升沉，千载寂寥，披图可鉴。”这种创作旨趣，最终使水墨画与作者的“人格”、“德行”相关联。蔡京书法虽好，却被逐出北宋四大家;傅山字画不很精美，却获得崇高评价。在古人心目中，人品既高，画品自好。苏轼《文与可画墨竹屏风赞》说：“诗不能尽，溢而为之，变而为画。”(《东坡全集》卷九十四)王昱《东庄论画》有道：“文如其人，画亦有然。”松年《山静居画论》亦说：“人品不高，落墨无法。”诸如此类的说法，几乎成为历代水墨画家的通识。在中国文化中，艺术境界体现人生境界，画品、诗品出自人品，人生已经成为艺术，艺术也成为人生，艺术与人生在本质上紧密相连。文化性可谓深深地融入了水墨画的艺术语汇，成为其不可分割的一部分。
水墨画的发生、发展史，始终与文人、文化密不可分。在中华文明史上，画与文明几乎同时起步，作为“六书”之首的象形文字，本来就是亦文亦画。自古就有“书画同源”、“工画者多善书”之说，又有徐渭“书中有画”、“画中有书”之称，董其昌也说过：“士人作画，当以草隶奇字之法为之，树如屈铁，山如画沙。”[1]P538古代诗文与绘画也是从来结合融洽，有道是王维“诗中有画”、“画中有诗”，甚或宋徽宗画院就曾以诗题试画。水墨画家还有一种因文而画的创作趋向，顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》，就是这种以赋为托而成就的画卷。
水墨画为“文人”所作，而“文”包括文化、文学的修养以及诗、书、画、印等多种艺术素养。水墨画的文学性与书法艺术可谓一脉相承，其画意、诗意、书意、印意，不断相互融汇，形成水墨画强烈的文化性，并使艺术家个性得以强烈而独特的张扬。因此，水墨画的精髓就是画如其人。在创作过程中，水墨画家积极打通创作主体与描摹客体之间的联系，将笔墨推向极致，在奇妙的运腕中，以水墨线条彰显无限的生命力，并使笔墨本身成为生命的活体。作者常常将社会伦理体验转化为对自然的感叹描写，往往把人格理想转化为一种笔墨格局，从而使水墨画成为封建士大夫思想人格的写照，或淡泊，或宁静，或萧疏，或冷峻，其立意多表现人生理念与处世态度，是文人气质与人格的表现。
古代儒学“文人”，吟诗作画之余，精通词曲歌赋，往往兼具诗人、画家、音乐家、书法家，甚或是政治家。其丰富深厚的文化底蕴，决定水墨画家不是西方式的专业艺术家，而是艺术上的“多面手”。水墨发展到成熟阶段，或出于对意境的深入追求，或出于对观赏性的着意强化，有人在画面上题写诗词。元代以后的水墨作品中，题画诗越来越多起来。随即是对文化艺术的总体追求，诗、书、印成为画面的有机组成部分，水墨画的文化内涵更加丰富多彩，最终还导致“四君子”、“岁寒三友”等人格象征画的格外兴盛以及“墨戏”、“逸格”的刻意追求。
南齐谢赫《古画品录》提出的“六法”论，自古被视为品评水墨画的标准。他说:“画有六法，罕能尽该，而自古及今，各善一节。六法者何?一、气韵生动是也。二、骨法用笔是也。三、应物象形是也。四、随类赋彩是也。五、经营位置是也。六、传移模写是也。”其中的“神韵气力”，便是后来“气韵说”的滥觞;“骨法用笔”则是前人“风骨说”的弘扬。唐、宋以降，水墨画渐次成为文人画科之首，“气韵”、“风骨”等概念逐渐扩大并深入到一切中国画，成为万古不移的创作准则与鉴赏标准。人们可在静观寂照的水墨画面上，感受并领悟到宇宙和人生的哲理。由此可见，水墨画渗透着浓厚的儒学思想与文化人格。
总而言之，正是儒家文化的渗透积淀，使得中国水墨画从画理、画法到审美情趣，无不打上中国古典文化的深刻烙印，从而使水墨画深固地根植于中国传统文化的肥田沃土，成为世界艺术百花园中的一枝奇葩。
参考文献
科举制度是指朝廷允许普通人士和官员自愿向官府报名，然后经过分科考试，依照成绩从中选取人才和授给官职的一种制度。
科举制度是唐朝开始正式实行的，经历了一千三百多年，一直紧紧伴随着中华文明史，结束于清朝光绪二十七年最后一科进士考试。
中国古代科举制度经历着几个时期：
隋朝是中国古代科举制度的起源。
隋朝统一全国之后，为了适应封建经济和政治关系的发展变化，为了扩大封建统治阶级参与政权要求，加强中央集权，于是就把选拔官吏的权力收归中央，用科举制度代替以前的九品中正制。隋炀帝大业三年开设进士科，用考试办法来选取进士。
唐朝是中国古代科举制度完备时期。
在唐代，考试的科目分为常科和制科两类。每年分期举行的称常科，由皇帝下诏临时举行的考试称制科。常科的主要科目有明经、进士。
参加科举考试的考生大体有两种：
一种是朝廷所设国子监、弘文馆、崇文馆以及各地的州、县学馆的学生，当时称为生徒。他们在学校内考试合格之后便可以参加朝廷于尚书省举行的科举考试，也称为省试。
二是不在学馆的普通读书人，可以向所在的州、县官府报考。地方州、县逐级对他们进行考试，合格的人被送到京城长安参加尚书省的省试。这样的人叫做乡贡。凡是被举送参加省试的考生，可称举人。省试被录取称及第。第一名称状元或状头。
科举考试及第者只是取得做官的资格，尚不能直接得到官职，还须经过吏部的考试，才能被授予官职。
吏部的考试是在每年十月以后，次年的夏天来临之前，吏部便要按照“三注三唱”的程序公布考试人员所得到的官职，并经尚书、门下两省和皇帝批准之后，以皇帝的名义发给委任文书“告身”【古代授官的文凭】。
宋朝是中国古代科举制度的改革时期。
宋朝由于封建经济的发展，中小地主阶层逐渐扩大，想任职官吏的人在经济实力日益雄厚的同时，迫切地要求通过科举走上政治舞台。因此宋朝的科举制度与唐朝相比，有着显著的发展：
第一，宋代的科举放宽了录取和任用的范围。唐代录取进士及第每次不过二、三十人，少
则几人、十几人。宋朝进士分为三等，一等称及第，二等称赐进士出身，三等称同进士出身，宋代每次录取多达二、三百人，甚至五、六百人。唐代录取只是取得了做官的资格，实际授予官职还须通过吏部考试一关。而宋朝一经录用便可任官，排名在前的即可得到高官。宋朝还不限制应试者的出身，甚至僧道之人也可以参加科举。
第二，宋代确立了三年一次的三级考试制度，由皇帝亲自殿试考选，考生一律成为天子的门生，避免考生与主考官之间以师生为名结成同党。
第三，从宋代开始，科举正式开始实行糊名和誊录，并建立防止徇私的新制度。糊名就是
把考生考卷上的姓名、籍贯等封密起来，誊录就是将考生的考卷另行抄一遍。这样
考官评阅试卷时，不仅不知道考生的姓名，连考生的字迹都无从辨认，做到绝对的公平竞争。这些方法都被后来明清所继承。
第四，在考试的内容上，改变了唐代只考诗赋的做法，进士科增加了经义等内容，还设有“明
法”科，“试律令，《刑统》大义、断案，”考中者任司法官员。
明朝是中国古代科举制度的鼎盛时期。
明代统治者对科举高度重视，科举方法之严密超过了以往历代。明代以前，学校只是为科举输送考生的途径之一，到了明代，进学校却成为了科举的必由之路。
明代入国子监学习的，通称监生。监生大体有四类：生员入监读书的称贡监，官僚子弟入监的称荫监，举人入监的称举监，捐资入监的称例监。
明代的科举制度在程序和内容上都发生了很大的变化。正式的科举考试分为乡试、会试、殿试三级：乡试是由南、北直隶和各布政使司举行的地方考试。地点在南、北京府、布政使司驻地。每三年一次。中乡试者为举人，第一名称解元【解元(ｊｉè-): 唐宋科举时乡试(州府举行的考试)的第一名。宋元以后用作对读书人的尊称，如明代唐伯虎，人称唐解元。】。中会试者参加由皇帝主持的殿试。殿试分为三甲，一甲三名赐进士及第，二甲若干名赐进士出身，三甲若干名赐同进士出身。通过逐级考试，统治者可以从中挑选最有用的人才。
明代科举考试内容的重要变化即八股取士制度的确立。明太祖朱元璋采取刘基【刘基(1311-1375): 明初大臣。字伯温，浙江青田人。元末进士。曾任元朝官吏，后弃官隐居，著《郁离子》，揭露元末暴政。元末农民大起义爆发后，至应天(今江苏南京)劝朱元璋脱离韩林儿独树一帜，并参预机要，筹划用兵。明初任御史中丞兼太史令，封诚意伯。1371年被胡惟庸诬陷而遭免职，忧愤而死。善文章，与宋濂齐名，有《诚意伯文集》。】的意见，规定各级考试专用四书五经命题，作者只能按照宋代程、朱等几家的经义解释来回答，绝不允许抒发自己的见解。明宪宗时，更创立了“八股”的格式，要求文章在形式上逐段对偶。堆砌雕琢，完全脱离社会现实。所以比唐宋诗文取士，更禁锢人们的思想，使科举制度完全服务于皇帝专制的需要，同时也把科举考试制度本身引向绝路。
清朝是中国古代科举制度的灭亡时期。
清代的科举制度与明代基本相同，但它贯彻的是民族歧视政策。满人享有种种特权，做官不必经过科举途径，科举只是为汉官铺设的一条参加政权的阶梯。科举考试的内容，仍然采取明时的八股文，用以禁锢士大夫的思想。之后日趋没落，弊端也越来越多。
清代统治者对科场舞弊的处分虽然严厉，但由于科举制度本身的弊端，舞弊越演越烈，成为历史进步的障碍，所以最终只有走上被消灭这条道路。
总体来说，科举制度的实行在古代是积极多于消极的。
从个人角度来说：
它的积极性体现，一个出生普通家庭的人想要进入朝廷，高榜题名，然后升官晋爵，光宗耀祖，飞黄腾达，全家富贵，一切的一切，都是依靠科举考试。
它的消极性体现，假使一个普通人士极度看重他的名望或是某些其他原因一心要成为官吏，便投住一生的心血埋头苦读，本可以开始其他路途发展的机会，但全都不去考虑，有些人还是到死的那天都不能高中，不能够成全他毕生的愿望，含恨而终。所以有的时候也不能一味地将科举视为殊死搏斗的政治战场，白白虚度大好光阴，渐渐加速社会的腐败。从社会角度来说：
它的积极性体现，开放考试，吸收了不少寒士进入政权，让他们明白考科举可以是一条很好的出路。有益于扩大和巩固封建统治的政治基础，提高社会的行政效率。改变了封建社会前
期豪门士族把持朝政的局面，广大庶族地主通过科举入仕做官，给封建政权注入了生机与活力，科举制度成为了选拔官吏唯一公正的客观依据，有利于形成高素质的文官队伍，读书，考试和做官三者联系，把权、位和学识结合起来，营造了中华民族尊师重教的传统和刻苦勤奋读书的氛围，更加促进了文学的繁荣昌盛。
它的消极性体现，作为一项文官选拔制度，科举的直接结果是选拔了十万名以上的进士，及近百万名以上的举人。这庞大的群落，当然也会滋养不少贪官污吏或卑鄙的害群之马,做官位却不做其事，皇帝赋予父母官的政策等得不到实施。明清实行八股取士，从内容到形式严重束缚应考者，使得许多知识分子不讲求实际学问，束缚了他们原本活跃的思想，对学术文化的发展没有推动作用，反而败坏了良好的社会风气，直至最终清末科举制度严重阻碍了科学文化的发展，是导致近代中国自然科学落后的重要原因之一。
古代的科举制度这样一路走来，经历了不断的改革，不断的进步，至此古代的科举考试演变成现在的高考。其实现在的高考也有一些当时的科举制度历史存在，两者有着相似性，像当时采用糊名的方法来批阅试卷，现在的高考制度也是需要糊名的，这样可以杜绝徇私舞弊现象。像科举考试是选拔全国各地最好的人士，高考也是全国性的，这样有利于更多的精英荟萃，一山还有一山高的汇总。像当时都是选举考试第一名的，任职的官位就越高。现在的高考也是选取分数最高的就读最好的大学，以分数高低决定前途。其次现在的高考制度比古代的科举制度具有先进性，古代的科举制度要在学堂住上三天三夜，直到考试圆满结束。而现在的高考不必这样，只是需要两天时间分科考完四门课程。古代的科举制度只允许男子考，做官的更是堂堂男子汉，而现在的高考男女皆可考，废除了性别歧视制度。古代的科举制度是为封建社会不同等级成员间的相互转变创造了条件，通过考试决定做官的机会，高中之后唯一的出路就是做官。而现在的高考是通过考试根据自己的喜好选择感兴趣的专业就读，将来朝着自己的理想发展和最终获得求职的机会。古代的科举得了第一名之后就是状元，没有再高的学位，而现在的高考制度之后就是本科生，甚至继续考研究生，博士，博士后，步步高升。古代的科举制度在满清曾经出现舞弊案兴大狱，江南科场狱等混乱局面，手段阴险毒辣，令社会人士都人心惶惶。而现在的高考中也存在舞弊事件，但随着科技手段的运用以及惩罚手段的严厉性，所以概论已少之又少。
从幼儿园开始，我们就与汉字进行亲密接触。可以这么说，在我二十年的生活和学习中，汉字也陪伴了我近二十年。说实话，除了知道它可以方便人与人之间的沟通交流外，关于其他的，我就一无所知了，也根本没想过汉字与中国古代文化这两者的关系。于是，抱着疑问和好奇的心态，选报了汉字与中国古代文化这门公共选修课，重新认识它们两者的关系。
五千多年的时光交替，历史变迁，也慢慢的造就了瑰丽而灿烂的中国古代文化。汉字在一定角度来说，可以算是古代文化的历史衍生物。它的出现，意味着人类走出了结绳记事的洪荒年代。众所皆知，在兽骨和龟甲上率先刻字的古人创造了历史上的第一种文字：甲骨文。它的发现，正是照亮中华文明的一盏明灯。而后，甲骨文不仅仅是一个文明的符号，文化的标志，还印证了中国文明史的五千年。在冗长的年月里，汉字经历着岁月变迁，还经历了篆书、隶书、楷书、草书的演变。经过选修课的系统知识学习，我领悟到了汉字具有以下三个特点，1.汉字符号繁多，以语素定型，孤立性强。2.汉字是音义二维的文字，与语义的联系具有特定性，与语音的联系不具有特定性。3.汉字构形有理据，可以进行结构分析分割的关系。这些特点无一不传达出，中华民族的汉字是一个伟大而神奇的发明创造。所以，对那些削尖脑袋也想学习汉字和中国文化的老外们也就见怪不怪了，这就是我们文化的魅力。
中国古代文化博大精深，源远流长，为世人所津津乐道。春秋战国时期，战局不稳，因此也产生了很多思想。当中以孔子最为经典。孔子是伟大的思想家和教育家，儒家学派的创始人。他提出的“礼”和“仁”的政治思想，重义轻利和富民的经济思想，有教无类、因材施教的教育思想。还有从小到大，老师们都极力推荐我们的举一反三的学习方法。孔子作为一个在政治上发展不了拳脚的人，却在教育上大发光彩。弟子三千就是他的成就，杏坛下的言传身教就是他传播思想的途径。孔子在教学、生活、和徒弟交流时的对话都被他的徒弟所收录，编辑成了一本直到现在，依旧影响深刻的《论语》。孔子的思想不仅仅影响着古代和现代的中国人，还深深影响着国外的学者。试想一下，如果没有文字记录这些话，又怎能使孔子思想产生如此震撼的影响呢？孔子学院也就不会在全球广泛建立了。韩国就更不会争着和我们抢孔子的出生地，来给他们的脸上镶金了。
中国文化丰富多彩，思想博大精深，在长期的发展过程中, 不仅吸取和融合了祖国母体文化中的各种思想营养, 同时也吸引了外国异质文化中有益成分。所以中国思想文化呈现出多元复形态。但是由于其形成和发展在中华民族的同一社会共同体中，受共同历史背景的制约, 在中国思想文化的多元结构中始终有一个共同的文化精神贯穿始终, 这种共同文化基本精神犹之乎灵魂, 贯穿于思想文化的各个层面, 渗透于我们民族的思维方式、价值观念和生活方式等各个领域, 把中国思想文化凝结为一个整体, 为思想文化的发展确立了牢固的理论基础。
中国思想文化具有哪些基本精神呢?简而言之, 主要有下述三个方面的基本精神：1.天人合一2.家族本位3.协和万邦
1、天人合一
中国古人很早就认识到“自身与自然界的一致”, 反对将人类和自然对立起来。“天人合一”虽然语出北宋张载的《正蒙》, 但“天人合一”观念则起源于原始社会的“报”, 即祭祀上天的意思。“天人合一”的“人”主要指相对于自然界的人类。“天”的原意指人头, 后引申为头上的空间, 泛指自然界和自然规律。“天人合一”的思想基于中国传统自然哲学, 特别是道、无、一、元、气、理、阴阳等理论, 这些理论是“天人合一”思想形成的依据和支点。物质起源于“无”, 产生于“一”, 生命依赖于“气”。道是物质运行的规律, 存在于客观世界, 不以人的主观意志为转移。《老子》说：“道生一, 一生二, 二生三, 三生万物。”在老子看来, 万物是由道派生出来的“一”是太始元始, 是宇宙的原质, 也就是元气。“二”指阴阳, 阴阳二气相互激荡, 化育而生成万物, 阴阳反映了事物的对立统一的关系。“三”指冲气以为和。宇宙起源的基本程序是道 (无) —— (气) ——二 (阴阳) ——三 (和气) ——万物。戴震也说：“阴阳五行，道之实体也。”把阴阳五行与“道”联系起来，认为阴阳五行是“道”的实际表现形式。“五行”相生相克, 相互依存, 彼此制约, 是生态平衡的基本机制。“万物负阴而抱阳”，阴阳既对立又统一, 相互依存制约和斗争, 取得统一就可实现动态平衡。
2、家族本位
家族本位在中国人的思想意识中根深蒂固，具有超常的凝聚力和向心力。家族之所以在中国文化体系中占有核心地位, 不仅因为其独特的维系文化传统、保存传统文化的作用, 更是由于其特殊的情感纽带, 使中国文人可以从中获取可靠的精神资源和人生动力。
农业生产劳动才真正意义上的生产劳动。农业生产劳动以前的中国古人采集和狩猎同一般动物从自然界里觅食没有什么本质上区别。农业生产不但使中国的黄河流域在石器工具时代能率先进入文明, 也使中国成为四大文明古国之一。但石器工具毕竟简单、落后。石器文明不是我们通常所了解和想象的一家一户、自给自足的自然经济。而是必须由许多人组成一个基本单位在一块土地上进行集体劳动, 才能进行有效的农业生产。这就使得个人本位和家庭本位被淘汰出局。大家族以它在血缘关系上的优势, 同时具备能够适应石器工具的落后农业生产, 成为当时农业生产的基本单位。农业生产凭借经验, 有成功经验的人理所当然只能是年长者的家族家长。所以家长权威的形成不仅是血缘辈分的关系, 更重要的是在获取财富的生产劳动中的领导作用。自然血缘关系的家长权与生产管理分配的领导权相结合, 形成家族成员对父系家长由衷崇拜和绝对服从的习惯和观念, 家长领导管理家族成员的方法规则之家法则成为中国最早期法律的渊源, 家族是社会基本生产单位和权利单位的社会存在也决定了中国家族本位和孝的观念的形成和确立。夏商周春秋时期中国疆域的诸多国家实际是由许多父系大家族联合组成的宗族国家, 国是家的联合体, 这些宗族国家的国法实际上是对当时的社会习惯与各个大家族家法的综合与提炼, 家法是国法的理论基础, 国法是家法的演绎和派生。
3、协和万邦
睦邻友好的和平战略是古代中国传统战略文化的主流，古代中原王朝在强盛时代也极少发动对外战争。对外战争大多是采取防御政策, 即使有进攻, 也是以攻为守, 而不是出于掠夺目的。战争获胜后, 便多班师回朝。对于肯称臣降服者，中国政府往往对其采取厚往薄来政策。
协和万邦的外交政策形成原因：首先，儒家思想的礼让精神儒家不主张武力争夺, 强调道德修养，君子动口不动手;在做人方面, 认为质胜文则野, 文胜质则史。文质彬彬, 然后君子。在儒家思想熏陶下, 中国以礼仪之邦而自豪, 文化温和, 注重心灵礼仪教化，因此, 中国的文化基因爱好和平, 讲礼貌, 喜欢宽容, 提倡温、良、让与和为贵, 有文质彬彬, 兼容天下事物的博大精神。
其次，中国特殊的地理方位限制了对外扩张思想的产生。自商周以来, 中原王朝都一直认为自己居天人之中, 是天朝上国。这种心态的形成很大程度上决定于古代中国封闭的地理环境。中国的陆界基本以河流、山脉、沙漠、戈壁等自然物体作为分界。东临大海, 西部及北部内陆有沙漠高山横亘，与西亚之文化地域, 往来不易。
最后，中国具有长期的农耕文明历史。农耕文明重安定, 轻征战。中国古代把农业作为国家的根本, 文明形态是农耕文明, 中国的农耕文明具有以下一些文化特点:第一, 生产具有连续性, 专注程度高, 从事农业生产的人们不崇尚暴力，热爱和平。第二, 农业需要定居, 定居产生安土重居的思想, 缺乏带冒险的进取精神。第三, 原始农业除了仰赖天时外, 主要靠农人的勤勉, 一般不与外界交换什么, 与外界的联系是松弛的。第四, 中国古代官方长期奉行重农抑商政策, 重农重的是农业税收, 因为农业要灌溉, 土地要丈量, 因此要求安定。
参考文献
[1]、张岱年.中国文化概论[M].北京师范大学出版.
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