民间艺术欣赏期末感想（推荐10篇）
民间艺术在我看来那才是中国华夏五千年以来的文化最深处的积淀，是中国文化的真正的艺术源泉，是中华悠久文化艺术的主干，也是人民群众的真实生活写照。十年的文化大革命破坏了太多的优秀文物，历史遗迹，人文艺术，但传承了五千年的优秀品德，优秀作品，优秀文化就不会就此断绝，时间可以证明一切。而随着社会发展，文明的进步，国家建设中心的变动，各种文艺的发展特别是一些民间艺术正在逐渐没落，甚至灭绝。故此，我选择了学习这么选修课，借此机会体会我们国家，我们民族的劳动人民的那些生活写照。
这门课的讲述均是从大到小，由世界到国家，从国家到地区再由地区到个别民族的方式展开讲述的。所以其内容也就变得十分庞大复杂，所囊括的东西也就变得十分广泛，所以很难面面俱到，深入剖析，生动展现。这也就成为了这门课程的一大遗憾。不论其他，单说介绍“丽水三宝”的龙泉宝剑，龙泉青瓷，青田石雕，便完全可以带领我们一道去白云山三宝馆现场观赏，这样绝对比单纯的课堂讲述更吸引人，也更震撼人心。当然，这也出自于各类其他客观因素的影响限制，如审批麻烦，安全问题等等。所以，在此，我也表示理解与遗憾。
当然，通过这门课的学习，我也确被古人的智慧所折服，从全国各地的年节风俗，礼仪活动到丽水地区的庙会，祭祀，节会，舞会再到畲族人民的山歌，舞蹈，神话传说，无不彰显着中华民族的悠久历史，精彩人文，雄厚文化。
精美的剪纸，如玉的青瓷，艳羡的舞姿，绝伦的杂耍，轻快的歌谣，庞博的曲苑剧目无不充满先人的智慧，发人深思，令人惊叹。
学号：0803220134
我的音乐欣赏课感想
姓名：王向
学院：土木建筑工程学院
专业班级：水利水电工程081班
在本学期，我选择了《音乐欣赏》课作为选修课。起出我选修《音乐欣赏》课，仅仅是因为觉得欣赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。但在去上了第一节课之后，我的想法有了变化。我觉得自己很荣幸，音乐欣赏让我在枯燥的理论学习之外还可以感受到与众不同的艺术范围。通过上课我对欣赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了欣赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
我记得第一次去上课时，我是怀着无所谓的态度上课的，可是姚老师依然认真讲课负责任的态度特别是在她讲到一首民歌时自己一边弹钢琴一边唱，歌声那么优美，让我震惊不已，我觉得那歌声和唱片里的那些歌唱家的没什么两样，都那么优美动听，我发自内心的崇敬之情油然而生，我也开始认真的听课起来。上课之前,因为对音乐没有太多的了解,但是通过上音乐欣赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识,老师授课的方式分为乐理讲解和乐曲欣赏两部分。课堂上老师还叫我们视唱，还给我们介绍经典乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱，还让我们了解一些民族音乐，使我们受益颇多。
我们现在大学生对流行音乐的过度狂热，而对高雅音乐的兴趣几乎没有，我们有必要去学习欣赏高雅音乐，才让我们能够更好的鉴赏高雅音乐。在推广高雅艺术的活动上，时下的高雅音乐教育，不容乐观。很多学生即使去闹市看好莱坞大片，也不愿去音乐厅听音乐会。高雅音乐是一项欣赏性很强的一门艺术，它需要欣赏者有较高的素质文化水平，所以本该大学生是高雅艺术整个欣赏过程的主体，同时也应该是通过欣赏和领略高雅音乐，进而创造和升华具有时代特征的大学校园文化的重要参与者。但是，大多数大学生对高雅音乐的态度，并不是那么的乐观，即使对其有兴趣，也不是对高雅音乐内涵有深度的了解，我想要是这样下去，再过几代人，我们这个物欲横行的社会还会不会存在高雅艺术的概念呢。
以前我也一直热衷于流行音乐，那种由各种电子乐器混合出来的声音或许正是满足当代青年感情发泄的需要，我也曾对民族古典音乐嗤之以鼻，直到我上了这课，接触到优秀的民族古典乐，我才发现我的想法是多么幼稚。我这个人实在是没有什么艺术细胞，但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。当然我接触的音乐也只是皮毛而已。不管怎么样，我确实很喜欢音乐。有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会多很好。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神。大学音乐课给我最大的感受就是开放自由，并且能真正感受到音乐的魅力所在。我们小学和初中也都开过音乐课，但是却是每堂课都只有40分钟，而且一周只安排一节课，并不能真正了解到什么，领悟到什么。我记得初中的音乐老师是一位气质高雅的女教师，莫名的我们都很喜欢她，我现在想想应该是音乐赋予人的一种内在的气质美吧，那时课堂上老师没教什么乐理知识，只是教我们唱，在那段时间我认识五线谱，简谱，不过上高中后也就没再学，高中几乎被那些所谓的主课占用了，音乐这种课也就荒废了。
音乐欣赏课上在姚老师的带领下，我们欣赏了很多不同风格的音乐，各种乐器各种曲调让人心醉神迷，加上自己的另外的欣赏，更认识了许多音乐家，也深深为他们所打动。我们从贝多芬的《命运交响曲》中看见他发自心底的呐喊：我要同命运抗争到底。贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的学院：土木建筑工程学院
专业班级：水利水电工程081班 姓名：王向
学号：0803220134
决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。苦难并不可怕，只要有战胜一切的毅力和决心，那么还有什么不能做到的呢？同时我们更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。著名作曲家冼星海先生以其荡气回肠，雄浑刚劲的《黄河大合唱》那振奋人心的旋律和歌词，仿佛说出了那一代人的不服输保卫家园的决心：风在吼，马在叫，黄河在咆哮，黄河在咆哮。全国人民快快团结起来，拿起武器，保卫家乡，保卫黄河，保卫华北 保卫全中国。多么带有民族气息的呐喊啊，给无数投身革命的英勇战士带来“火”一般的战斗激情，通过音乐语汇鼓舞着群众的士气。民族的声音才是最值得去聆听的声音，他是五千多年中国厚重文化的结晶，一切流行歌曲在饱含情感的民族音乐面前都显得黯然失色。
然而，我感觉是在《音乐欣赏》课程的学习过程中，最让我感觉枯燥的内容是歌剧欣赏。再加上由于某种原因没有中文翻译，更使我看不懂，只能看出几个人在那儿吼。但是，这并没有影响我对音乐知识渴求的欲望，反而增加了我学习的兴趣。我最喜爱的还是民族音乐鉴赏，让我领略了民族音乐的美妙。民歌蕴含着朴实美与简洁美，如蒙古族的《牧歌》与四川的《康定情歌》在音乐语言，音乐风格上单纯朴实，清新自然，无华而充满生机，让人易于接受，同时产生极大感染力。民族乐器具有和谐美和创造美，如琵琶曲《春江花月夜》，二胡曲《二泉映月》，用民族乐器演奏出情思深切、意味隽永、动人心魄的韵味，深受人们的喜爱。我国民歌浩若烟海，内蒙民歌的豪放、辽阔，江南民歌的婉转、秀丽，陕北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明丽、清新，新疆民歌的活泼、欢快，无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。民族音乐鉴赏课更让我对一些耳熟能详的民族音乐有了更深层次的理解，让我印象深刻的要数琵琶曲《十面埋伏》了。《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的代表作。全曲可分为三大部分：第一部分描述汉军大战前的准备，着重表现威武雄壮的汉军阵容；第二部分是全曲的中心部分，它形象描绘了楚汉两军殊死决战的激烈情景；第三部分有写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的对照，也有描述汉军以胜利者的姿态出现的种种情景。全曲情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，富于戏剧性。
音乐文化教育给大学生提供了接受审美教育的机会，并能大学生树立正确的、科学的审美观，音乐本身对大学生就是一种最富现实性的审美教育，音乐鉴赏作为学校审美教育的重要手段，它的作用不只是美育本身，而是有益于学生德、智、体全面素质的提高。音乐鉴赏课上学生会欣赏许多不同类型、不同时期的音乐作品，其中不但有《黄河》、《爱我中华》、《红旗颂》等表达热爱祖国、热爱人民的政治教育音乐，也有《绣荷包》、《采茶扑蝶》、《走西口》等反映社会生活的歌曲，这些音乐经过历史的选择无不是人类文化的精髓。
虽然《音乐欣赏》课学习的时间不是很长，但我的收获却非常多，这门课程对我的影响也非常大，我对欣赏音乐的看法不再是那么简单了。通过上《音乐欣赏》课激发了我对音乐的兴趣，使我更加注意去听、去想、去感受、去体验音乐，使我懂得了在欣赏音乐中去陶冶性情和品格。能选上这课我觉得幸运的，人生忙忙碌碌，有多少人能够抽时间静下心来欣赏美妙的音乐呢？感谢老师给了我这次机会。虽然音乐欣赏课只有短短几小时，但是我对音乐的感悟与理解却远远没有结束。我想，今后我会多学习音乐知识，多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。最后，我想说：音乐是一种美好的特殊的听觉艺术，不同的音乐形式就像是各式各样的色彩，只有你接触的越多、越广，才会给我们在生活中增添色彩，使我们的生活五彩缤纷。当失落压抑时，不妨放上一小段喜欢的音乐，慢慢品味，相信那种感觉是终生难忘的。这就是我学习了《音乐欣赏》课后最深的感想。
学院：土木建筑工程学院
我的伤心主要是因为数学。我本以为数学认真检查就可以拿到满分，谁知，没那么容易。做了几个填空题，很简单，我信心满满，最后一道填空题却难到了我。我通过5分钟的思考终于写上了答案。下面的题都很简单，检查了几遍就收卷子了。可是，我错了一道题，大家可能以为我错的是最后一道填空题，可是，我也没有想到我错了一道计算题。那道计算题挺简单，还是因为细节，本想得满分，现在已经不可能了，所以我现在很后悔。
我的地理是考得最不好的一个了，其中有一道题我是会的，但再回去检查时已经看不出来了，所以，以后我们做题时要争取一遍就对。还有两个题是因为平常掌握的基础知识不牢固，我不希望以后也是地理给我拉分。语文其他都挺好，就是课外文言文怎么也读不懂。我看到作文，心里惊叹道：“怎么又是这篇，我上次只得了40分!”我虽然写的是圣诞节，但与其他人的与众不同，其中包含着我的一个愿望。英语我也错了一道题，主要是因为第一个答案我没有读懂。生物和历史都比较简单，特别是历史，有些题答案都告诉你了。再就是政治，政治这次真是写一篇作文，我们看了一段关于皮里村孩子上学的路。不过发下试卷，左边让我们写印象最深的景象，右边才让我们写作文，只是格子很大，只能写一点。
编排:《燃烧地板》中我们能够看到优雅的华尔兹、激情的恰恰、桑巴、充满异国情调的伦巴、跳脚、爵士、摇摆、热情的佛拉明戈、清新飘渺的踢踏舞等国外各类风格的舞蹈。演员们粗犷奔放的表演，配以性感大胆的服饰造型，令人意想不到的创意风格、激情洋溢的音乐以及令人如痴如醉的视觉和音响效果。现场演出的火辣和轰动令观众情不自禁在座位上乃至走廊中翩翩起舞，与舞台上融为一体
内容:在总长近两个半小时的演出中，全剧集优雅的华尔兹、激情的恰恰和桑巴、充满异国情调的伦巴跳脚和爵士、热情的佛拉明戈、清新飘渺的踢踏舞等舞蹈之大乘；除了这些国标舞种之外，该剧还包含了摇滚、曼波、萨尔萨、林蒂跳步、吉特巴格等各国的民间舞和舞厅舞，以及在西方剧场舞蹈中的主流舞种——芭蕾和现代舞，都融合在其中，由此创造了一个古今同辉、雅俗共赏的舞蹈大荟萃。在即将来京的《燃烧地板》“金属版”中，这些舞种被巧妙地穿插在意大利威尼斯假面舞会、西班牙斗牛舞曲、美国水兵舞、法国红磨坊盛装舞等变化多端的舞会情景之中。音乐包含了上世纪30年代的爵士乐、布鲁斯、摇滚乐以及时下最为流行的电子音乐，配合不同舞种与氛围而变换
表现力: 感受最深的是：原来拉丁舞的表现力如此丰富！从拉丁舞最早的快步舞和狐步舞的高贵典雅，到恰恰、伦巴的欢快，再到桑巴与牛仔的奔放„„每个舞种都代表不同的情感宣泄。《燃烧的地板》的胜人之处恰在于，它不是简单的群舞，每一对舞者重复同样的动作；而是赋予每位舞者不同的情节和展现方式，但又在缤纷的情节中寻找连贯与统一。于是在舞台上，我们可以看到恋人的亲密缠绵与耳鬓厮磨，可以看到一群热情洋溢的小伙儿对一位姑娘的争相追求，可以看到两个女人的争风吃醋，还有旧时代的舞场中那些热恋男女的千姿百态。当然还有一点非常重要的因素，就是那些经典的摇滚歌曲配乐，令整场演出一直充满激情与震撼力，让台下的观众也备受感染。
其次印象最深刻的是：一流的艺术家就是高水准！（比起去年东方卫视《舞林大会》中的那些菜鸟强多了）他们的专业首先体现在他们不仅仅是在跳舞，在重复那些旋转与摇摆的动作，而是带着激情在演绎。只要他们一出现在聚光灯下，脸上立刻洋溢起丰富的表情，无论是高傲、欢快、鄙视，还是魅惑撩人；他们的每一次深情对望和激情相拥，或者性感的挑逗，都是如此真实；他们的每一次集体狂欢，都仿佛能把那欢乐从舞台漫溢到全场。以前看舞剧，只要盯着主角看就行，其余人不过是配舞；而这场演出中，人人都是主角，都演得那么棒，直看得我眼花缭乱，不知道看哪里才好。
还有一点不得不说的是，舞者们的身材真是很棒！女的就不消说了，单说男的。演出中有几幕男演员们是裸露上身起舞的（这也是《燃烧的地板》性感大胆的表现手法之一）。小伙子们健硕的肌肉上淌着汗，在舞台灯光下熠熠发亮；他们的每一举每一动都充满力度、充满阳刚之美（一点不像我见过的国内某些教拉丁舞的男老师身上那种女气），的的确确是引人入胜^_^。
《燃烧地板》是一整台的舞蹈秀。他们的舞将华尔兹、恰恰、伦巴、摇摆、弗拉明戈、探戈等融为一体。队员来自不同的国家，个个都是尤物，男女无一不是拥有让人为之疯狂的魔鬼身材，天使面孔。年龄跨度也很大，从三十几岁的性感少妇到十几岁的高中生，每个演员都充满了对舞蹈的“超级”热爱。
它并非单纯的舞蹈串连，而是以不同的舞种为元素，编成一出出舞台剧，把华尔兹、恰恰、桑巴、伦巴、牛仔、爵士、踢踏舞乃至摇滚和现代舞等各种舞蹈的精髓与绚丽的服饰、激情的音乐、丰富的情节和华美的舞美设计巧妙地融为一体，借助各位艺术家精湛的演技和大胆的肢体语言展现出来，无怪乎它被称为“流行文化的奇迹”。
总结: 《燃烧的地板》演员们粗犷奔放的表演，配以性感大胆的服饰造型，令人意想不到的创意风格、激情洋溢的音乐以及令人如痴如醉的视觉和音响效果。现场演出的火辣和轰动将令观众情不自禁在座位上乃至走廊中翩翩起舞，与舞台上融为一体。
我们欣赏到了优雅的华尔兹、激情的恰恰、桑巴、充满异国情调的伦巴、跳脚、爵士、摇摆、热情的弗拉明戈、清新飘渺的踢踏舞等国外各类风格的舞蹈。《燃烧的地板》已经成为国际舞台上最酷、最热辣、最性感、最轰动、最具有观赏性和戏剧性的舞蹈佳作。在总长超过两个小时的演出中，《燃烧的地板》远远超越了国标舞的范畴和局限，全剧集高频的华尔兹、激情的恰恰和桑巴、充满异国情调的伦巴跳脚和爵士、热情的弗拉明戈、清新缥缈的踢踏舞等舞蹈之大成；除了这些国际化标准化的舞种之外，还包涵了摇滚、曼波、萨尔萨、弗拉门戈、林蒂跳步、吉特巴格等各国的民间舞和舞厅舞，以及在西方剧场舞蹈中的主流舞种——芭蕾和现代舞，融合在其中，由此创造了一个古今同辉、雅俗共赏的舞蹈大荟萃。
对本课的感想和建议
我和我婆婆在家里复习，由于我妈妈和爸爸这几天非常的忙，所以没有时间管理我的复习，但是我和我婆婆在家里也非常认真地复习，虽然我婆婆没有我爸爸他们这么厉害可使我婆婆还是老师呢，别看我婆婆年级这么大，我婆婆还是非常的厉害的。
我和婆婆复习的时候我婆婆教的很认真，我听的也很认真，所以我和我婆婆一起就学的很快，但是我婆婆在看我做电脑练习的时候我婆婆头就会有一点花，所以我还是比较少做电脑练习。
我婆婆有时候会误导我(其实就是读音不准)但是我会帮她改正，所以我觉得我婆婆是我非常好的老师，我非常喜欢我的老师。
我爸爸和妈妈偶尔也会帮我复习，我觉得他们说的话太深奥了我听不懂。不过我爸爸和我妈妈也是我非常好的老师。
上了大学之后，就没有再上过语文课。对于文学方面的知识，已经很陌生，偶尔提起一些诗词，只是觉得很熟悉。上过潘水根老师的中国文学欣赏，暂时离开繁琐的数理统计经济现象，再一次接触了很多中国古代文学，感到很亲切。同时也通过听课知道了很多以前不知道的事情。
潘老师上的课，初听觉的很不可思议，讲的外星人和古代文学的千丝万缕的练习，一开始对我来说实在有些不能接受，不敢相信，好像天方夜谭。不过慢慢地仔细想想。那些推理的确很有道理也很有说服力，也许外星人真的曾经来过我们地球，甚至统治过一段时间，现在到其他星球去了，给我们留下了很多先进的思想技术，还有很多难解之谜。
听到很多古代的传奇，觉得很是奇妙。早在那么多年前，就已经都那么先进的技术的思想，不得不感慨大自然和人类的神奇。
在经过无数次的冥思苦想后，我若有所悟。以下都是我的一些想象。我认为在很久以前，我们居住的地球在经历了若干纪，无论从温度、土壤、水啊等刚刚具备了生物生存的环境，抑或说是外星高科技生命改造了我们的地球，让地球变得适合于生命的生存。那时期的地球还处于蒙昧时代，尚未开发。是外星高科技生命人类把最初生命带入了地球，在此之前，地球上也许有了一些初级生命现象。至于外星人到地球来的原因，是为了实验、占有、开发还是为了流放犯罪，不好一概而论，因为在此先后来到地球的并不是一个外星球的外星人，而是由很多家，就像清末侵华的八国联军，对于这些来自不同科技水平，不同星球的外星人到地球来的目的也是不尽相同的。那时的地球，就这样被这些外星人所瓜分占有。也许这就是为什么地球上有黄种、白种、黑种等不同的人种，有基督教、佛教、道教、伊斯兰教等不同的宗教信仰和汉族、蒙古、不同民族的真实起因吧。
另外，听老师讲了很多李白的故事，从身世到官场经历，从友谊到身边的女人。似乎古代诗人的感情生活都很复杂，李白前前后后有四个女人，而且一些是门第比较好的，让人想到倒插门女婿。对那些女人似乎也没有什么感情，很奇怪。他竟然还会丢下自己的儿女不顾，执意一个人是寻找他的人生理想，这让我感到很不理解。不过文人思想跟一般人肯定不一样，古人的思想和现代人的思想也不一样，不能拿自己的想法主观臆断。不管怎样这不能改变他就是中国文明千古的一大文豪的事实。
一直以为李白是个豪放派。描绘祖国的大好河山，体现出他的潇洒俊逸；抒发个人的理想抱负，体现出他的浪漫豪迈；表达对亲友的关心思念，体现出他的重情重义。李白无愧于“诗仙”的美誉。李白的诗作能够千古流传，不仅因为这些诗作极高的文学艺术价值，更是因为其中蕴含的作者动人心魄的人格魅力。
其实他也是个落魄的失意的政客。二十五岁时，他离开了家，千里迢迢地去了万里之遥的长安城，找寻他的政治理想。李白毫不掩饰他对功名事业的向往，同时又因为自己绝对无法接受的那些取得富贵利禄的附加条件而弃之如敝屣；他热爱现实生活中一切美好的事物，而对其中不合理的现象毫无顾忌地投之以轻蔑。所以李白虽然曾在天宝初年供奉翰林，但因受权贵谗毁，仅一年余即离开长安，后来还因永王事件受到牵连，险些丧命。“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”诗中悲愁失意之情显而易见。在其他诗句中李白也时时流露出报国无门的愁绪，却也始终能坚信有“直持云帆济沧海”的一天。而终究没有等到这一天的他也实在是个可怜的政客。
尽管仕途失意，李白仍旧是个十分乐观豪放的人，这从他的诗句中可以充分体现。李白试图去做一个乐山乐水之人，大彻大悟，归隐山林，不问世事。可是他始无法超脱，无法放弃对功名的追求，对报国的希望。所以我相信李白的旅行不会像我们现在这样放松心情享受大自然的阳光雨露，朝阳暮霭，他一定带着深深的愁绪，漫无目的，否则他又怎么会嗜酒贪欢，对月当歌？
相对杜甫，我比较喜欢李白，李白比杜甫显得烂漫率真些，杜甫给我的感觉是很抑郁的一个人。虽然两个人都仕途不如意，但会自我安慰的总比郁郁终日的好些吧。我坚定不移的认为，两人的文才其实都是非常杰出的。“天生我材必有用，千金散尽还复来”，这话说得够有胸襟！有时候是要懂得得失的必然性，既然，已经没有了也就不必太自责了，现在不如开心的饮酒，以后会再有的！人生何尝不是会这样呢？很喜欢李白，喜欢他的傲慢，喜欢他的自信，喜欢他的才华，喜欢他的乐观，喜欢他的潇洒，喜欢他的诗歌......人生有太多的道理，在他的是诗歌充分的展现了，人这一生的坎坷、挫折、得意、失意、平淡、华丽......有时间我会仔细的读一读他的诗歌，明白更多的人生道理，其实，应该是说人生的学问吧！
总之，通过中国文学欣赏课程的学习，再一次接触中国古代文学，为我的大学生活中增添了一抹色彩，让我学到了很多课外知识，了解了豪放风光的诗人背后的辛酸，对我来说是一次很难忘的学习。
非常高兴能选到潘老师的这门选修课。上大学也快两年了，学了很多门选修课，以前总以为选修课只是修学分的，修够学分就可以了，讲什么也不用去听。完全没有按照兴趣爱好来选。知道上完老师的这门课之后，我才真正的意识到原来选修课业可以叫一个人提高很多。我是一名理科生，从小就不是很擅长语文，更不用说写作啦，但是，每个人心中都有一个关于文学的梦，自己也写过不少的小诗，但从来不敢拿出来给别人看，生怕被笑话。说实话，上完老师的这门课后，给我印象最深的就是老师孜孜不倦的精神。
唉，这几天是这学期里最难熬的几天，因为“恐怖奇异”的期末考试来临了。对于一个四年级的小学生来说，未必要承受莫大的压力。6月26日到6月27日要考六科：语文、数学、英语、自然、思品、社会，真麻烦。
今天是星期天，照老师的规定，我应该乖乖在家复习、读卷子，可我哪儿有那个心情啊。这几天读卷子就读得口干舌燥了，回家喝开水都要喝五、六杯，我才不要读呢。虽然我在班里语文成绩优异，但并不是像老师那样夸大口海：我每天都会乖乖复习、预习功课。我每天都会守在电视机旁，偶尔打广告时翻翻书。因为我的记忆力比较好，所以考试的成绩当然可想而知。数学只要上课认真听讲，脑袋瓜活跃，考试仔细，100分就向我招手了。每当得高分时，我并不会骄傲，我也不会谦虚。我的生活一般是：累了就倒头睡觉;饿了就抓起零食吃;闲了就撒丫子和小伙伴玩……只要开心就好。
可是我不可能这样了，因为我的小学会有考试。我的快乐因考试而变得烦恼了。我的成绩代表不了什么。我真心地希望：考试，你不要再困扰我了。我希望有一种平淡而有味的学习生活：一个学生应该过的生活。
可转念一想，又不行：人生还有很多路要走，在茫茫人生道路上，我应该去适应，要在我的学习生活上添上精彩的.一笔，让我未来的天空也放耀出万道光芒。
拜拜，我复习去喽。
这学期结束了，我有很多收获，但也有很多缺陷和不足，下面我就跟大家分享一下我的酸甜苦辣吧。
这个学期，我认为我进步最大的就是语文的阅读和英语学习了。以前我在课堂上做《阅读100篇》的时候，可以说是一次都没得过a+或者是满分(20分)，并且很难有长进的。我的英语也是经常九十分以下，很难上九十。为这两件事妈妈经常发愁。还专门为我请了辅导老师。从这学期的后半学期开始，我特别重视主攻这两个弱项，坚持课堂认真听讲，课后多做多练。现在，我的阅读开始进步了，偶尔能得到a+或者18分了，甚至在期末考试的时候，我的阅读题才扣了0。5分，我自己都感觉很骄傲。还有英语，我的英语基本上都能达到九十五分以上了，妈妈每次看到我的英语卷子时都比较高兴，我也很高兴。
虽然我在这两方面进步了，但我的学习也有遗憾，那就是科学了，我才考了七十八分，我都快气死了，我现在一定要加油学好科学，可不能因为科学而拖了后腿。这个寒假妈妈说要给我情歌科学老师，把科学赶上去，不过我自己也要认真学，不然课就白上了。
另外我还想说说我的的数学，其实我的基础很不错，但每次都因为马虎，这次期末考试如果不马虎的话就能得到九十六分了。
“流行音乐”是根据英语Popular Music（Pop Music）翻译过来的，国内也有“通俗音乐”的译法。“流行音乐”或（“通俗音乐”）是泛指一种类型的音乐。即相对于民间音乐与艺术音乐而言的一种通俗性、大众性、易流传性为一体的音乐类型，流行音乐产生于十八世纪的欧美，成熟于二十世纪，自它成熟之日起就带有现代科技、市场经济、商业运作的特点。并以青春期的少男少女为欣赏主体，与青春、时尚相联系。
流行音乐中的声乐作品即通常所说的“流行歌曲”，是指用通俗唱法去演唱的歌曲形式，是流行音乐中重要组成部分，也是流行音乐中全球流行程度最大的音乐类型。现在，全球几乎每一个国家都在风行站流行歌曲。而流行歌曲在世界各国发展道路和现实状况也不尽相同。
中国改革开放后，港台和欧美的流行歌曲进入中国内地，并以迅雷不掩耳之势冲击了内地百姓的音乐生活。一时间大家都喜爱上了这种形式新颖的歌曲，并迅速接受了这种音乐类型，尤其是青年听众。这种现象同时也刺激了内地流行歌曲的创作与发展。在此以前，凡是流行过的歌曲不论美声歌曲还是民歌都可以称之为流行歌曲。在此以后，用通俗唱法演唱的歌曲成为了流行歌曲的代名词。从那时起，听流行歌曲成了大众音乐生活的重要组成部分，流行歌曲欢迎的程度大大超过了古曲交响乐等高雅音乐。现在，不论男女老少都能随时哼唱出几首自己喜爱的流行歌曲。这已成为当代中国突出的音乐现象。为什么大家如此喜爱流行歌曲呢？中国的流行歌曲虽然发展历史相对短暂，但也以其独特的发展和庞大的力量成为世界流行乐坛中重要的一支。下面我将结合中国实际情况对当代中国流行热的原因谈谈个人的看法。
一、流行歌曲在中发展的过程
中国人早在二十世纪三十年代就听流行歌曲，那时只是经济富裕的人到歌舞厅、夜总会看演出或在家里听听唱片，所以普及的程度很有限。听到的歌曲有中国的也有外国的。这时在中国的大城市流行歌曲创作相当繁荣，在被称为东方巴黎的上海，一些百老汇歌曲和电影插曲已可代表国际水准。创作上用李锦光作曲、陈堞衣作词的《爱神的箭》，严华作风、范烟桥作词的《月圆花好》，贺绿汀为电影《马路天使》作曲的《天涯歌女》等。依曲填词的流行歌曲都很好的融合、借鉴了西洋，又不失传统。充分证明了我国的文化有强有力的吸收消化外来养分的能力。
照这样发展下来。流行歌曲不会在80年代才在中国普及的。那为什么出现在80年代后的流行歌曲热呢？我认为主要是因为建国后改革开放这段时期，真正意义上的流行歌曲出现了断层。由于国际政治上的种种原因和我国的政治体制改变，洪台和欧美的流行歌曲中国大陆听众没机会听到，人们只能通过电影、广播等途径听到我国作曲家创作的瓣民歌类抒情歌曲和一些苏联歌曲。对大多数中国人来说，象《九九艳阳天》、《莫斯科郊外的晚上》等。这些在当时不叫“流行歌曲”的歌曲确实算得上是当时的流行歌曲了。到了文革，连这些歌曲也被批为“封、资、修”。中国的流行音乐进入了十年真空期。几乎只能听到那个程式化的样板戏，表现个人情感的歌曲被视为小资情调而遇禁绝。大部分艺术形式都被禁听、禁学。80年代，改革开放，国门敞开，国家实行了宽松的文化政策。世俗的情感缍获得了应有的位置，一系列音乐作品被解禁，爱情终于可以言说。文革前曾流行的好的电影歌曲、爱情歌曲重新涌现出来。港台的流行歌曲开始在城市地下流行开来，但在社会正统眼里，欣赏邓丽君、张帝仍是落后“小青年”。这些歌曲视为黄色小调甚至欣赏者自身亦有道德上的洁感。这虽然在现在看来是不可思议的，但在当时流行歌曲刚刚被解禁时期却是非常正常的自然现象。在86年以前，大陆的听众通过广播、电视听到的都是些不洋不中的偏美声和通俗唱法的流行歌曲。港台和欧美发展成熟的流行歌曲大规模传播，使人们耳目一新，才真正使流行歌曲流行了起来。经过太久贫乏文化生活的人们重新认识、喜欢上流行歌曲是很自然的。受外来流行歌曲的影响，内地流行歌曲的创作也开始同国际接轨。
二、中国当代流行歌曲热的社会现象基础
从流行歌曲是音乐中的新事物。每个时代都有最流行的音乐类型。象十八、十九世纪的古典音乐，在当时很流行，而现在社会中最流行的流行歌曲。也许再过许多年又会出现新的流行乐，而我们现在的流行歌曲又成为了古董。流行乐的产生是顺应时代的。它产生于最早进入工业社会的国家中。工业社会的到来使歌词的内容具有时代性，是时代的见证。它可以批判社会，反映现实，表达歌者对现实社会的看法，也体现了大众的心声，这也是流行歌曲受大众欢迎的原因之一。配器上，流行歌曲也紧跟时代。例如最早应用电声乐器，到现在和成器、MIDI的运用都丰富了流行歌曲的音色，电子音响合成技术使流行音乐的音响变得异常的丰富奇特，能制造出任何一种想象得到的声音，完全不受乐吕物理特性的局限，与古典音乐和民间音乐大异其趣。MIDI技术可通过预选编制好的数字化程序来操作电子乐器，能轻易地演奏出令人眼花缭乱的高难度音型和乐句，而无须经过多种艰苦磨练的职业乐手来演奏。而这么多的结合新科技是别的音乐类型所望尘莫及的。
流行歌曲是传播途径上也紧跟时代。从最早的单一巡回演唱形式到现在利用唱片、MTV、电台、电视台、网络、卡接OK等形式，可以说流行歌曲利用了一切可利用的先进电子化设备在传播着。
70年代中期到80年代初，日本发明了卡拉OK伴唱系统和“随身听”（Walkman）小型录音机。这些新发明都直接影响了流行音乐的欣赏方式，使其变为一种更加个人化、体验化的娱乐方式。卡拉OK还在很大程度上左右着流行音乐市场的走向，尤其是在亚洲地区，唱片厂商都十分重视出品那种适合于普通歌迷用卡拉OK演唱的歌曲。
1980年美国通了MTV有线电视，为流行音乐的传播开辟了一条新的途径，制造了许多新的歌坛偶像。MTV还成了“流行音乐录像片”的代名词，MTV最初只是唱片厂商推销产品的广告手段，后来逐步发展成为一种运用视像来揭示歌曲的内涵的具有独立的表现手段和审美意趣的新型艺术形成。
现在，人们坐在汽车里、电视前、电脑前，随时随地都可欣赏到最新的流行歌曲。大量而快速的传播方式可以让你从不听到喜欢上它。
这些都是时代为流行歌曲创造的条件，而流行歌曲正是把握住了这些机会，运用一切新技术，产生新音乐，受到人们青睐，使自己成为新时期的主流韵。
在工业化、都市化的世界性潮流的带动下，流行音乐作为现代文明的文化标志，从工业化国家向非工业化国家，从都市化地区向非都市化地区蔓延辐射着。
三、对流行歌曲自身艺术特征的分析
（一）歌词的创作
既然是歌曲，就有歌词，有了歌词就使音乐带来了语义性。流行歌曲的歌词通俗易懂，表达的内容都是与人们生活密切相关的，例如工作、学习、爱情、友情。除了上节所说歌词表现的内容具有时代性外，歌词创作本身也具有特殊性。
首先，流行歌曲的歌词很人性化，它生动、优美、贴近生活。例如，同样的表现团结伟大的欧曲，群众歌曲《团结就是力量》的曲风和号召、说款式的歌词就略显沉重，而同样表现这种情感的流行歌曲《让世界充满爱》则更多的从人类自身真实情感的交流出发，使人们更易接受，产生心灵的上的直接碰触感动。“轻轻地捧着你的脸，替你把眼泪擦干„„”具有强烈的催人泪下的效果。而最后一句“让这世界有真心的爱”更是具有强烈的呼唤作用。十年后的《祝你平安》与它摇相呼应，从个人真实的情感角度出发，集中地表达了当代中国大人对生活的理想和追求。其次，歌词的结构也很有特色。在歌词长短方面，可短可长。为了同音乐配合，一句歌词不宜太长，且句与句之间要押韵互应，华文音乐中多为中国诗歌“标准”形式的七律，或长短相间，错落有致，却又在无形中形成以某一长短的句体为中心的向心力。例如莫文蔚和张洪量的《广岛之恋》；
随着流行歌曲歌词的日益发展和社会节奏的加快，歌词的创作也更加口话化，尤其是Rδ音乐的盛行，长短句的组合也更加自由，但始终仍遵循着句与句之间的音乐之间韵律的搭配，使它朗朗上口，易学、易记。
再次，流行歌曲歌词的语言色彩值得一提。语言的色彩感觉在歌词创作中是一个比较微妙的技七。文字的组合总是组合成一定的形象，给人以一种意境的传达。所以，具备了有切身感受和一定文学基础的人才能谱写出好的歌词。中国的流行歌曲歌词创作从黎锦晖开始就注重词与曲和中国深厚文学底蕴的结合。所以，一直以来创作出了大量让听众陶醉其中，为之感动的好词来，这些经典歌词让听众不自觉被带到歌曲的故事情感中。
（二）音乐的创作
流行歌曲的创作技法来源于传统作曲技术，这样符合了人们听觉上的传统性。但是为作歌曲，流行歌曲的曲式精小，简单明了，通俗易懂，一般是二段体、三段体或带副歌的单乐段。例如周杰伦的《安静》就是一个简单的二段体曲式。和声也很简单，一般是I—Ⅳ—V—I的进行基础上衍伸、发展，常用的I—Ⅵ—Ⅳ—V、I—Ⅵ—II—I、I—III—II—V、I—III—Ⅵ—V/V—V等，在发展中又出现了7级、减7级，反功能，五度循环等和声进行，但始终来源于传统，又不失新颖，使人们在传统和声中听到变化，得到听觉上的满足。乐器选择上也是时常采用民族乐器。例如《我心依旧》（电影《泰坦尼克号》主题曲）就用了苏格兰风笛。这种创作上和民间的结合，丰富了音乐的表现，使人们感到亲切，而乐于欣赏。
（三）演唱的特色
流行歌曲之所以流行还在于好唱、好学。流行歌曲的唱法突出的就是个性化、自由化。这不同于民族、美声唱法的类型化。不同的唱者表现出不同的音色和唱腔。它的演唱方法较自然，不需太多专业技术，以自然为准，人声音区的各个部分有着不同的色彩；高音区明亮，中音区柔美、低音区沉厚。流行歌曲的演唱通常也是遵循各音区的自然属性，发挥其自身的表现作用。例如萧亚轩的女中音唱腔让人感到亲切自然，公司在包装她时就把歌路定在适合其自身音区范围内。这使歌手把最自然的一面表现出来就可以了，不需太多演唱技巧的训练。但有时也会根据歌曲内容表现的需要而改变各音区的自然色彩。如《一无所有》的旋律常在高音区徘徊，但在演唱时却应该将音色处理得暗一些。倘若一味强调高音区的高亢明亮，就难以表现出歌曲中所蕴含着的那份执著和抗争。
在流行歌曲中运用的喊声、气声等唱法都是为了表达感情需要，听起来很有亲和力，也较易模仿。便如崔健的《一无所有》是摇滚喊声的代表，许茹芸的“芸式唱腔”则是典型的气声唱法。
对沙哑嗓音的崇尚并不是流行歌曲演唱中所独有的审美指向，在各国的民间音乐，尤其是我国的戏曲中，沙哑音色早已是习以为常的一种表现手段了。问题的关键并不在于音色的沙哑上，而是这种音色所能表现的情感的力度和深度。当人的情感达到极端状态时，常会伴随出现嗓音的沙哑。这种音色有时也会与某种特定的审美意象相联系：粗犷强焊的阳刚美，饱经沧桑的成熟美，这些都是颇具偶像魅力的。此外，流行歌曲中常见的反叛、挣扎、调侃和嘲讽等内容也适合于用沙哑的音色来表现。
嗓音沙哑的歌手在演唱不同类型的歌曲时，会对音色稍作调整，以适合歌曲的表现需要。如罗大佑唱《超级市民》时声音偏“破”偏“炸”，唱《痴痴的等》时哑，偏“压”，而《沉默的表示》就干净柔和了许多。所谓“假声”是指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音，这种声音比由整个声带都振动的“真声”要高要弱，而且音色有一种晶亮透明的感觉。
四、青年的艺术
流行歌曲可以说是青年人的艺术，而青年人又是社会的主流。随着它的发展越来越商业化，制造商不断包装出年轻、漂亮的歌手。他们不管是服饰上、言行上都成为瓣时期青年竟相模仿的偶像，由此产生了追星狂热现象。好多青年是因为喜欢这个明星而听他们的歌。歌星们确实是对社会产生了一定的影响，例如在2005年“超级女声”大赛中获得总冠军的李宇春就使社会上掀起了一阵“李宇春热”，黄色成为春夏流行色，很多人已经在街头看到列成方队的黄色军团，唱着“我们是玉米！我们是玉米”呼啸而过。
青年们处于思想不稳定阶段，喜欢模仿、思想浮躁、追求狂热、具有反叛性，而明星们给青年们塑的一个个有个性的形象，所以明星效应也是流行歌曲流行的一大原因。
我们考四科，语文，数学，英语，科学。考场上的桌椅都是单人单桌的，现在，那些想作弊的人真是“叫天天不应，叫地地不灵”了。
仔细回想，这次的试题并不算难，如果想要取得好成绩，也并非简单，必须要认真。
我想如果这次考好了，我一定不能骄傲，继续认真、踏实的学习，争取百尺竿头，更进一步；考差了，也不要灰心。爸爸常对我说，失败没有什么，只看你如何看待，如何总结失败的原因；失败是成功之母，把这次失败就当作是成功的开始吧。爸爸还说过，一千个零比不上一个一，一万次承诺比不上一次行动的付出；再多华丽的语言也是空话，只有认真执行，做到认真、认真、再认真，才会踏出一片片坚实的脚步。
CRM的本质是以“顾客”为中心，其目的是要在现有市场上向顾客提供更好的、且全新的价值，或是为顾客创造的价值有大幅度的提升。其中，顾客忠诚是CRM中的一个核心概念，顾客忠诚可以为企业的持续竞争优势提供基础，并且发展和提高顾客忠诚是企业发展的关键因素。此外，顾客忠诚对于提高顾客保持率，增加企业利润也具有极其重要的作用。
关于顾客忠诚很多学者做出了不同的定义，但概括起来基本包括行为取向和态度取向两个方面。顾客忠诚不仅是重复购买行为，更是一种心理倾向，是心理与行为的有机融合。
很多学者的定义里都出现了“重复购买”这个词，但是我认为顾客忠诚不仅是重复购买行为，更是一种积极的态度倾向，是两者内在的有机结合。顾客忠诚的概念包括两个层面的内涵，首先，顾客忠诚不是一个对立、两极的问题，而是一个渐进的过程，顾客中有可能因为习惯、满意或情感等各方面的原因表现出一定程度的忠诚性购买行为，它们存在程度上的差异。其次，顾客忠诚是一个心理学的范畴，它代表了顾客对某产品或服务的高强度的心理依赖，包含着对其性能、品质等的信任，以及需要该类产品或服务时，首选购买的承诺和在这一心理指导下的购买该产品或服务的行动以及对该产品或服务的宣传推介。
这篇论文在绪论里就抛出了其所要研究的三个问题：第一个问题是如何准确了解顾客的心理，牢牢把握住现有顾客，使他们不被其他竞争对手夺去；第二个问题是顾客满意、转换成本、顾客忠诚以及特定服务消费环境之间的关系；第三个问题是顾客价值、顾客满意、顾客忠诚以及特定服务消费环境之间的关系。
根据这些问题，作者设计了合适的研究方法，收集到了有用的数据，再运用统计学的相关知识和软件，经过分析得出了自己的研究结论。我大概可以从结论中提炼出以下的一些观点：
顾客忠诚包括行为忠诚和态度忠诚两个方面；顾客价值包括功能价值、社会价值、情感价值、尝新价值、情境价值和经济价值六个方面；转换成本包括沉没成本、机会成本、转换前搜索与评估成本、风险和转换后认知成本四个方面。态度忠诚对行为忠诚有显著影响。
顾客忠诚的形成是多种因素共同作用的结果。首先是顾客满意，顾客满意对行为和态度忠诚都具有显著的正面影响，只有非常满意的顾客才表现出极高的重复购买率和口碑宣传意愿。其次是顾客价值，顾客价值不仅直接影响顾客忠诚，而且还通过顾客满意来影响顾客忠诚，顾客价值对顾客忠诚的作用效果是双重的。然后是转换成本，转换成本对行为忠诚有显著的正面影响，对态度忠诚有显著的负面影响。最后，顾客经验和转换成本对顾客忠诚具有调节作用，转换成本对顾客满意和顾客忠诚关系的调节作用受市场结构影响，而在顾客忠诚的形成过程中，顾客经验通常作为一个情境因素发挥着调节作用。而总的交叉作用来说，转换成本越高，顾客满意、顾客价值对顾客忠诚的影响越弱。另外，顾客价值、转换成本的某些细分维度对行为忠诚和态度忠诚有显著影响。而不同消费水平群体对转换成本的感知和忠诚度有显著差异，可能是因为消费水平越高，顾客所使用的服务和获得优惠政策就越多，顾客就不会轻易转换运营商。
针对分析的结果，作者对运营商提出了几点建议：运营商应不断提高顾客满意度来提升顾客忠诚；运营商应重视企业向顾客的价值传递；运营商可以通过适当的转换成本维持顾客忠诚；运营商应根据不同的顾客群体制定相应的营销策略。
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