电视选秀

电视选秀（通用9篇）

电视选秀 篇1

我来也

节目口号：

无乐不作，我来也

节目背景分析：

选秀节目“脏乱差”，受到广电总局的竭力打压。

选秀节目被打压后，普通人心中依旧有着强烈的明星梦，期待机遇的出现。

没有出现超越选秀节目影响的新型节目。

因此如何让选秀节目旧瓶装新酒，戴着镣铐更好的跳舞成为一个媒体界普遍关注的问题。

近年来赵本山名声火上加上，涉足领域越来越广，如果能有幸加入本山这趟车，距离成名将不会遥远。

赵本山期待有更多的发展空间，有意转到台后工作，努力发现优秀的人才继承其事业。

本山传媒期待更好的时机来提升影响，打开新一个市场，提高竞争力。

所以，在把上述因素进行整合后，分析发现，联合本山传媒，展开新一轮的才艺型选拨，有着承前启后的重要作用。

节目宗旨：

呈现全新形势的真人秀节目，在全国范围内选拨优秀艺术人才，然后开展一系列链条式后期开发，实现真正的艺术产业化。

节目特色：

弥补目前选秀节目的不足之处，在高校间选拨观众更为喜欢的全能型人才，联合本山传媒通力打造超具亲和力的偶像，共同繁荣小品和演出事业。改变以往选秀节目仅仅停留在演唱方面，而是更广泛的拓展到全方位的才艺秀，在此基础之上强调最大限度的欢乐感。

可行性分析：

自20xx年以来，选秀类节目在中国大行其道，电视节目娱乐化、休闲化已是大势所趋，当大众的休闲时间大比例增加的时候，他们对休闲类节目的需求也相应的增加。于是各大电视台为了迎合受众，提高收视率，如雨后春笋般推出了大量的选秀类节目。

XX年，“选秀造星”节目在电视媒体空前火爆，如央视的《梦想中国》、湖南卫视的《超级女声》、东方卫视的《我型我秀》等，其影响力已经渗透到媒体品牌提升、企业品牌整合传播、大众生活娱乐等多个层面。XX、XX两年传媒选秀活动虽备受争议，但无可置疑，传播效果仍势不可挡，尤以东方卫视“好男儿”、湖南卫视“快乐男声”、央视“挑战主持人”等效果突出。用传媒选秀、靠选秀拉动市场，推广品牌，应该是媒体不容忽视的文化现象、更是商家赢取超值广告回报的新一种宣传形态。

但是正因为选秀节目无序的发展,国家广电总局出台政策进行打压。导致选秀面临流产危险。

然而，广电总局的政策毕竟没有把所有的选秀活动卡死。所以选秀节目在改进后完全可以戴着镣铐更好的跳舞。同时，其他没有形成体制的选秀节目会在本次整顿后消失，选秀市场的竞争力会在程度上减小。

节目流程梗概：

一，联合本山传媒，高校间开展艺术人才的选拨

二，高校胜出人才进行PK，敲定最终冠军

三，名列前茅者成为本山徒弟和旗下艺人

四，在选拨过程中，人气超高者和才艺惊人者组合成演出团队，全国巡演

五，联系电视台，为比赛中的优秀人才开辟新偶像类型节目，以获长期收益。

六，活动中的优秀人才可以参与本山传媒相关影视剧目的拍摄。

七，活动过程中的部分收益进行基金建设，支援灾区以及希望工程事业。

具体流程：

A,前期地址选择:

初步拟定选拨地点为东北高校大学城，北京各高校，山东高校大学城，陕西高校大学城，江苏各高校大学城，云南高校大学城。

赵本山在东北有着十足的号召力，还有以前本山在东北地区也开展过选徒活动，经验丰富，因此首先从东北展开活动，有助于大家的参与，一炮打响。

北京是中国的政治、经济、文化中心，高校云集，尤其是艺术院校，人才济济。在北京开展活动有利于提升活动的影响，扩大活动的宣传，短时间内让大家认可此活动。这一系列的优势同时更有利于赞助商心动，进行赞助活动。

山东是齐鲁文化的发源地，文化底蕴深厚，再次进行选拨，有利于提升活动的文化品位，选拔出独具文化魅力的艺术人才。

江苏南京地区大学城主要是为了打开本山的南方市场。因为平时本山的小品和电视剧多用东北方言，鉴于北方语系和南方语系的差距，南方观众对赵本山的关注度始终没有实现质的飞跃。借此机会，在江苏进行选拨，一来可以弥补本山传媒艺人中南方人才缺失的弱点，二来可以真正实现本山的南北通吃。

云南地区，主要是针对东北而言，这样在地理方面可以初步划一条“黑河————腾冲”样式的线，从地域上实现活动的高覆盖面。其次，云南有着丰富的旅游资源，在云南设立活动区域，有利于活动后期相关工作的深度拓展。

B,活动周期安排：

活动周期：12个月

由于选秀活动在大学生中间开展，在时间的选择上必须考虑到活动周期和活动时间与整体的大学生作息相符合。

本次活动周期为12个月，划分为四个周期，每个周期为3个月。

第一周期：四月份，五月份，六月份

本周期为选秀周期。

即开始运行选秀计划，开始进行现场选秀和演播室直播选秀。

第二周期：七月份，八月份，九月份

本周期为展播选秀周期。

这三个月为各个学校集中暑假的时间，大部分学生会选择观看电视节目。因此，将第一期选秀过程中的精彩花絮和赛事集锦统一播放，可以取得比直播时更好的效果。

第三周期：十月份，十一月份，十二月份

本周期为优化加深时期。

将选秀节目中选择的优秀人才进行整合编排，组团巡演以及开辟电视节目和进军演艺市场。

第四周期：一月份，二月份，三月份

本周期为巩固拓展时期。

这三个月是学校集中寒假的时期。因此，将选秀活动集锦、优秀演出集锦、参演的影视剧进行展播，不仅可以增强本次活动的影响力，而且可以为活动的持续进行积攒人气。

C,活动具体执行程序：

活动程序

本次活动的活动程序安排依然按照活动周期的安排进行安排。

第一周期：四月份，五月份，六月份

本周期为选秀周期。

第一期：海选活动

海选活动分为个部分。

1：宣传和报名

宣传活动在各个高校内部进行，可以通过校园社团等团体进行宣传，通过印发海报等方式进行。同时接受现场报名。

2：选手初赛

在学校校园教室，剧场等进行本校的选手选拔;选拔各个学校的十位优秀选手然后集中进行复赛。

这个环节中，为公平起见，要严格打分制度，制定一个分数衡量标准。

每个学校水平不同，制定一个统一标准可以使赛事更加公平合理。

以分数来选拔选手，不以每个学校的排名进行。

3：选手第一次复赛

各个学校的十名选手的复赛选在当地大学城广场或者最具影响力的场地进行，选拔

以大学城为单位，选拔三十位优秀选手。

4：选手第一次复赛

三十位选手进行训练，然后进入当地最具影响力的电视节目进行不同内容和环节的比赛。

每个赛区选出十位优秀的选手。

5：选手最终选拔

每个赛区的十位选手进入中央电视台专门打造的电视节目进行总决赛，选出十位优秀选手，重点培养打造。

第二周期：七月份，八月份，九月份

本周期为展播选秀周期。

选择收视率较高的电视台或者电视节目，将前期选拔选手的精彩部分进行回顾式的播放，同时邀请选手回忆当时的情况，并透露以后的工作，保证曝光率。

第三周期：十月份，十一月份，十二月份

本周期选手要进行固定的演出，电视节目录制，以及影视剧演出。

在本山传媒所拥有的固定演出场地，各地比较有影响力的演出场地进行演出。

本山传媒固定合作的电视台开辟新的电视节目，让选手成为固定的演员。

本山传媒旗下的影视剧制作中心着力量身打造相符合的影视剧。

第四周期：一月份，二月份，三月份

本周期的活动开展依然与在第二周期中合作的电视台和第三周期中已经固定形成的节目同时展开，以实现优化和拓展。

播放选手录制的节目和电视剧，利用过年这一优势，把各位选手推向幕前，保持曝光率。

播出时间：

每晚的八点半至十点，在辽宁卫视播出。

宣传策略：

基本的宣传策略沿用常用的选秀节目的方式。着重强调的重点：

选秀定位关键词：全方位人才，草根明星;时尚，动感。

这就要求在选拔过程中，注重选拔全方位的，比较个性的选手;同时选拔大学生喜闻乐见的俊男美女。两方面都要兼顾。

选秀过程宣传关键词：曝光率，正面的争议和讨论，慈善。

本山传媒定位是草根和平民，这次涉足选秀活动，不仅要选拔小沈阳式的选手，也选拔时尚动感的选手。这样必然引起议论，要做好公关，引导议论走向正面。

维持议论的时间跨度，在选秀过程中避免负面新闻，多多制造热点。

最近选秀活动涉足慈善的现象越来越多，这种充分利用知名度来维护公共利益的行为得到大众的广泛认可。因此，在选秀后期和选手打造为明星的过程中，一定要注意公共利益的维护和发扬，树立正面效益。

选秀活动自身关键词：公平，圆梦，多样化，赵本山，小沈阳。

在选拔机制上改革。所有比赛均有十位评委，两人一组，五组分属不同的方面，做到公平公正。

以分数衡量选手晋级与否，不以排名进行。

选秀活动是为普通人圆梦的，也是为很多需要帮助的人圆梦的。

选拔小沈阳式人才和俊男美女。

充分利用赵本山的知名度、影响力和小沈阳的火爆。将两人植入到选秀，选手培训，节目录制，影视剧演出当中去，使两人无处不在。

后期运作关键词：曝光率，上镜率，质量。

保持选手和本次活动的曝光率和上镜率，保证本次活动后续产品的质量，以便下次活动的进行。

人员管理机制：

总导演一名，总策划一名，副导演十名，策划顾问三名，摄像师若干，化妆师若干，公关人员20，总顾问一名，主持人3名。其他人员安排见具体工作细分表。

收视率预测：

通过活动的影响范围和海选地址，以及后期的商业运作和宣传策略，收视率在10%左右。

节目预期效果展望：

开辟一种新的符合社会时代要求选秀节目形式，重新掀起一轮高潮。但是活动主要是强调后期的巩固和拓展上。基于此方面，很多粗制滥造的选秀节目会在利益驱使下重新上马，但估计生命周期都很短。

本活动前期选拨主要是为了品牌的造势，关键在于选拨后的商业开发。并且小范围内在东北地区就可以达到盈利。同时，东北地区可以作为实验点，为后面的赛区获得更为珍贵的经验。

推出一批全新的明星，不同于以往单纯唱歌，而是各项才艺俱佳的人才，这种人才在电视节目录制和影视剧拍摄中会有更好更快的发展。

拉拢前几年流失掉的部分选秀关注人群。

让大家更明确选秀节目完全可以带着镣铐跳出曼妙的舞蹈。

后期的演出组织更多的借鉴《同一首歌》和《欢乐中国行》样式，但总体上以快乐搞笑为元素。胜出人才的相关节目，在形式上更多的吸取《模范棒棒堂》的精华，可以打造一批电视节目偶像。选拨过程中胜出的人才都是才艺俱佳者，后期可以举办一种新形式的模仿秀。

电视选秀 篇2

我国电视音乐选秀节目的发展

《CCTV青年歌手电视大奖赛》是我国最早的电视音乐选秀节目。从某种意义上来看, 《青歌赛》具有很强的专业性, 这就给参赛选手提出了很高的要求, 同时也让《青歌赛》与普通老百姓之间产生了一定的距离。但是不能否认的是《青歌赛》为我们带来一批又一批的优秀歌手, 作为我国电视音乐选秀节目的里程碑, 对我国的电视音乐选秀节目的发展产生了深远的影响。随着时间的推移, 我国的音乐选秀节目也逐渐形成了一条成熟的产业链, 并且其影响力也在不断的加大。伴随着湖南卫视《超级女声》的播出, 电视音乐选秀节目又迈向了新的高峰。《超级女声》摒弃了以往电视选秀节目的诸多限制, 不分唱法、不论外形、不计年龄, 以“想唱就唱”的理念, 让节目更加亲民也更加贴近老百姓的生活, 当然《超级女声》也造就了一批优秀的艺人, 如李宇春、周笔畅、何洁等等。在观众大赞的同时, 《超级女声》为电视台带来了可观的经济效益, 达到了“一石多鸟”的效果。时至今日, 我们看到了一大批优秀的电视音乐选秀节目的出现, 给观众带来了充足的精神食粮, 但是我们也看到了电视音乐选秀节目的参差不齐, 其中折射出的一些问题, 值得我们深思。

对当前电视音乐选秀节目的具体分析

无论是从收视率还是观众的口碑上来看, 湖南卫视的电视音乐选秀节目《我是歌手》是一档较为优秀的节目, 那么《我是歌手》是如何取得成功, 并吸引观众视线的呢, 笔者从以下方面进行了具体的分析。

1.电视音乐选秀节目的创新性

首先《我是歌手》具有很强的创新性, 给人耳目一新的感觉。在以往的电视音乐选秀节目当中, 都是以老百姓、平民群众作为舞台的主角, 比如《超级女声》、《中国好声音》等等。虽然这样确实可以让节目更加贴近观众, 并具有一定的励志作用, 能够产生一种催人上进的“化学反应”, 可惜此类节目的数量确实太多, 这样就直接导致了观众的审美疲劳, 逐渐失去了对观众的吸引力。而《我是歌手》则背道而驰, 以明星作为主角, 这样就带来了一定的差异化, 在观众领略明星演唱风采的同时, 也看到了一个真实的、“平民化”的明星, 这与以往的“明星”形成了鲜明的对比, 就好比喝惯了浓茶, 来一壶清茶会给人一种清新爽朗的感觉。因此, 我们可以看到电视音乐选秀节目的创新性与节目的成功存在着密切的关联, 这是当前电视音乐选秀节目必须的, 也是必要的重要元素之一。

2.电视音乐选秀节目所存在的平衡点

在最早的《青歌赛》中, 我们看到了很多优秀的选手, 看到了他们身上独特的音乐气质以及音乐风采, 确实给观众带来了一种“震撼力”。当然衡量一个节目的质量应该从全方面衡量, 而不单单是以专业化作为绝对的参考标准。《青歌赛》虽然为我们带来了一道丰盛的音乐大餐, 但是从另一个角度来看《青歌赛》又过于专业。当然我们不能否认青歌赛的高水准、专业化, 但我们也看到了这种过于专业化的电视音乐选秀节目与普通观众之间还是产生了一定的隔阂。如今的电视音乐选秀节目, 不单单承载了娱乐性, 还具有一定的商业性, 这是避免不了的事实, 而如何在商业、娱乐、专业化三者之间找到一个平衡点, 则是电视音乐选秀节目前面临的一个问题。而《我是歌手》确实在这三者之间得出了一个平衡点, 通过明星选手的加入, 使得节目的质量水准得到了极大的保证, 而这些流行乐明星又较为符合大众的审美口味, 特别是能够吸引年轻观众的目光, 在此基础上节目的收视率也达到了较高的水平。另外, 节目将明星选手从编曲、准备、练习、演唱等一系列环节都充分展现在观众面前, 这样也就拉近了这些明星与观众的距离, 提升了节目本身的关注度, 让节目无论是在娱乐上, 还是商业收益上以及专业化程度上都达到了较为理想的状态, 这也就让节目本身得以升华。

结语

电视选秀节目的文化分析 篇3

[关键词]电视选秀大众文化文化导向

电视选秀自本世纪初传入我国，短短几年之内迅速蔓延，从央视到各地方台相继开办选秀节目，电视选秀已成为中国电视的一大风潮。在2005、2006年，以湖南卫视“超级女声”和央视“梦想中国”为代表的选秀节目在各类综艺节目中占据了14％的播出比重，位居第三，而收视份额更是高达30％，位居第一。与传统娱乐节目形式相比，选秀节目受到了观众的更大程度的普遍欢迎，“选秀”在经过各类媒体的放大和观众认可后，顺理成章地成为一种文化现象。

电视选秀在近几年内的风靡绝非偶然，其实质是媒介商业化和“泛娱乐时代”背景下，电视媒体追求商业利益、迎合观众口味而制造娱乐元素的必然结果。在网络传播和媒介资本全球化时代，当传统的娱乐新闻和劣质娱乐化的新闻被无限复制、随意加工，并在全球范围即时传播时，泛娱乐时代也就到来了。”[1]选秀节目——这一“泛娱乐时代”的产物，很好地符合了电视的日常性和非日常性特征。一方面，在现代生活高节奏高效率下，观众更加渴望了解同他们一样在彼地又同时生活着的人们的生存状况，获得某些日常经验，另一方面，他们也需要看到一些非日常、奇观化的东西。选秀节目恰到好处地满足了人们日益求真的文化消费心理，从而成为独特的文化现象，究其原因，主要有以下几个方面：

首先是选秀节目较大程度地满足了文化的大众需求。

源自西方“真人秀”的选秀节目，是借鉴纪录片、电视剧和竞赛节目的一些要素而形成的一种综合性娱乐节目，纪录片式的跟踪拍摄和细节展现是萁主要拍摄手段，细节的真实是选秀节目的必需元素，也是抓住观众眼球的首要手段。电视艺术是“基于人类希望能更进一步逼真地模拟外部世界而产生的艺术”，其最大的优势、最基本的特性就是“所具有的客观而且完整地再现外部世界的能力，这是它与传统再现艺术最本质的区别”[2])。电视娱乐节目是建立在真实基础上的娱乐诉求，以真人真事为主要表现元素。真实参与是它的最高境界。在经历了最早的文艺节目录播、主题晚会到游戏类、益智类、婚恋类等热潮，发展到现在以真人秀为主的“选秀”时期，我国电视娱乐节目已由注重欣赏的虚拟性逐渐演变成注重参与的真实性。以诉求。真实”为主要特征的选秀节目，很好地符合了电视艺术的本质要求，顺应了电视观众对真实强烈需求的趋势，从而较大程度地满足了大众的需求。

另一方面，选秀是大众娱乐需求的真实体现。娱乐是文艺走向市场的必然结果，大众文化的兴起和文艺娱乐功能的彰显是市场经济发展的重要产物，娱乐是大众对文艺最初级的、最普遍的需求。在快节奏的现代生活压力之下，娱乐逐渐成为一种休闲消遣时尚。尽管人们的兴趣、观点以及利益需求各不相同，但娱乐却是相同的。但是，长期以来，我们的文化产品供应带有强烈的“教化子民”的高贵意识，过分追求文化的教化功能使其日益暴露出脱离大众的趋势。在此背景下，电视也一直作为一种精英文化的形式存在着。电视长期以来被作为新闻媒体而存在着，其娱乐功能没有得到充分发挥，即使是在弘扬主旋律的大前提下的电视剧和歌舞节目，其主角多是经过严格筛选后的明星，大众在明星的引导下欣赏并接受着他们的教化，却忽视了大众的参与愉悦的需求。选秀节目一反“明星主打”的常态，开创了既有别于专业电视大赛，又迥异于依靠明星取悦大众的模式，使电视实现了全民参与的娱乐。大众文化是普通民众所创造并欣赏的一种普及文化，它与精英文化共同构建起我们这个复杂的文化系统，他们之间并不是简单地对立或排斥的，例如交响乐产生时就是欧洲的流行乐，流传至今已被奉为经典音乐。它依靠自身通俗性、随意性和趣味性的优势，贴近于大众生活，易于与大众亲和，也便于在大众中传播。因此，选秀节目无论是节目内容还是形式，大众化都是他们共有的招牌，也是这类节目得以成功的制胜法宝。选秀节目没有高雅的外衣，但从节目本身的定位而言，它就是一档娱乐节目，其宗旨就是为大众提供娱乐，这样的形态虽然不可避免地与传统的精英文化有些格格不入，但它以平民姿态出现，主动向平民审美情趣转化，这种想。秀”就“秀”的节目形式，实质上是电视的大众文化本性的表现。

从文化心理上看，中国传统文化向来具有浓厚的道德训诫因素和日常礼仪制约，形成了一种敦厚而整饬的民族文化心理。在这一背景下，电视观众已习惯于被动接受来自荧屏的说教。然而，在社会转型、经济快速增长的今天，这种娱乐的原罪心理正随着传统文化的日渐式微而淡化。在一个物质相对丰裕而内心不安的时代，人们往往渴求的是心理的宣泄，娱乐成为当下中国社会缓解心理压力的最直接、最有效的方式，娱乐的无罪化成为必然趋向。中国娱乐节目逐渐从演艺明星的自娱自乐转向草根平民的大众狂欢，舞台的主角由精英换成了大众，精雕细刻的节目内容逐渐被原生态的个性表达所取代，节目内外的互动趋势日渐明显，节目从内容、形式到运作手段所包含的“选秀”元素越来越多，娱乐节目的全面“升级换代”恰恰是大众的文化需求的更替的最直接体现。

因此，优质的选秀节目，以其鲜明的趣味性、贴近性和平民化特征，很容易引起普通人的兴趣，满足了他们的娱乐需要。尤其在我国这样一个文化水平整体偏低，人口众多的国家，具有通俗化的内容和娱乐消遣性特征的选秀节目自然最容易得到众多受众的欢迎。

第二，选秀节目顺应了文化的互动需求。

文化互动不仅是不同文化之间的接触、冲突与融会，同时也是文化的传播者与接受者之间的平等对话。综观人类传播发展历程，从最初的“口口相传”为主的人际传播，到以手段新颖、渠道丰富为优势的电子媒体时代，传播经历了一个由小众到大众，由传者到传播途径再到受众的发展过程。新技术的诞生和文化观念的形成都给社会带来巨大的变革，文化传播领域也不例外，最直接的体现便是越来越强调以受众为主导的传播方式，文化的传播不再是一个单向的过程。

电视传播过去一直是单向传播，在传播者与受众的关系上，电视观众大多情况下都是处于被动的接受状态，很难真正地参与互动。选秀节目的出现改变了这一现状，强大参与性和空前互动性是选秀节目的另一典型特征。以“超级女声”代表的选秀节目，不仅低门槛、少限制的地给参与节目者最大限度的均等机会，同时也给观众提供了有效的参与途径。几乎所有的选秀节目都开辟了观众互动的通道、设置观众影响选秀结果的环节。新技术、新手段(如短信)的不断发展，为

选秀节目制作提供了很好的条件和表现手法。观众可以通过这些手段参与节目之中，参与对选手的评判。对于观众而言，投票机会也是均等的，选手的去留由普通大众的票数决定，从而最大程度地激发出大众参与的热情。甚至有媒体把这样一种方式归结为“娱乐民主”，固然有其偏颇之处，但至少体现出了改写电视传受关系上的有益尝试。诚然，这种“娱乐民主”的背后存在着节目制作方吸引观众提高收视率的利益动机，但同时也加强了节目与观众的互动性，可以说。选秀是现阶段观众参与程度最高的电视节目。在节目中，观众不仅是观赏“明星”的制造全过程，更可以亲身造就这些选秀明星，并由此获得参与集体娱乐的机会，

因此，选秀节目中所体现出的“起点公平”和“机会均等”，改变了传统的欣赏式的审美、庙堂式的文化传受关系，开辟了电视大众参与话语权的时代，有效地消除了传播者与受众的紧张、单向关系，受众不再是被动的接受而是成为积极主动的、互动交流的参与者。

第三，选秀节目是消费社会文化产生化、商品化的结果，是文化的商业需求的典型体现。

随着市场经济的逐步繁荣和多样化，生产逻辑逐步向消费领域延伸，消费社会的特征日益得到显现。在消费社会中，人们对消费品不再以其使用价值为占有目的，而是炫耀其附加值，成为一种情绪性的消费，并由这一消费行为带来巨大的经济价值。在文化已经完全大众化的大众传媒时代，文化作为商品，与大众消费已紧紧联系在一起，成为消费社会的一部分。文化活动不再只是建立在经济基础之上的上层建筑。而是与经济活动合二为一，成为关系复杂的文化商品。作为一种文化现象，选秀节目及其相关的文化产业，不仅吸引观众眼球，而且具有强大的商业价值，极大地带动着文化消费。

就媒介而言，在媒介商业化背景下，媒体必然从商业利益的角度来选择节目内容和形式。在西方，选秀节目自诞生之日就成为了电视文化工业中通过收视率得以实现的商业逻辑的载体，其终极目标是获取最大的经济利益。而国内选秀节目的蔓延。在考虑到为大众提供广泛的娱乐的同时，也是看中了其高收视率所带来的良好的经济效益，故而“投大众之所好”。纵观荧屏上一度火爆的选秀节目，我们不难发现，它们几乎无例外地打上了媒介与商家合作营销的标记，如央视与青岛啤酒合作的《梦想中国》、湖南卫视与蒙牛酸酸乳联袂打造《超级女声》、上海东方卫视联手“莱卡”推出《我型我秀》等等，选秀节目成为电视媒体赚取高额利润的一个品牌。2006年，中国社科院《2006年中国文化产业发展报告》追踪了超女的整个产业链条，并估算出这个节目各利益方直接总收益约7.66亿元。“按照上、下游产业链间倍乘的经济规律分析，‘超女’对社会经济的总贡献至少达几十亿元。按照品牌估价的一般方法，目前其品牌的商业价值将超过20亿元。”另一方面，观众也愿意为这种文化消费“买单”。把文化当作商品来消费是大众文化的一个重要特征。它既为大众提供在现实中不能得到满足的欲望的想像性满足，同时又刺激大众产生更多的、而且是只能通过大众文化产品想想像的满足的欲望。大众文化的消费主义倾向，不仅一般性地鼓动受众追逐欲望满足和感官享乐，同时制造时尚运动。选秀这一通过蓄意制造的明星偶像和推行生活时尚的节目形式，正是大众文化的消费主义倾向的典型体现。在选秀节目的运作全过程中，媒体越来越受商业资本的掌控，商业因素无孔不入，诸如赞助商、通讯营运商等参与节目制作之中，观众则为之付出一定的消费(如短信投票的信息费)，为自己参与节目的愉悦付费，数以亿计的观众背后累积的是巨大的商业利润。

可以说，选秀节目正在使电视媒体的社会角色发生着变化，传统的单一的宣传教化、审美欣赏开始转型，更加注重让观众轻松愉悦地消费文化，回归电视作为大众文化的本质。

电视选秀 篇4

电视选秀方案

一、活动介绍

“职场达人秀 · 快乐向前冲”活动旨在打破传统招聘模式，让企业深度了解求职者能力，为求职者打造立体化自我展示的舞台。通过前期海选，确定参赛人员名单，参加“职场达人秀 · 快乐向前冲”，直面名企高管，挑战自我，获得名企现场录用的机会，并有机会获得平板电脑等大奖。

二、时间地点：

时间：海选日期：11月20日—12月20日

“职场达人秀 · 快乐向前冲”：12月26日（暂定）

地点：电视台演播大厅

三、活动对象

有求职意向且勇于展现自我能力的求职人员，应届毕业生亦可。

1、报名要求：性别不限，年龄20—45周岁，大专以上学历，形象气质较好、语言表达能力较强、思维活跃、反应敏捷。

2、报名须知：报名时请携带个人简历。接到海选通知时请将电子版个人简历及生活近照2张发送至邮箱。

四、报名渠道：

线上：xxxx人才网www.xxxx人才网www.Xxxx网www.组委会邮箱：E-mail：

线下：每周三、周六人人才市场招聘会现场报名处

每周一至周五劳动力人才大厅报名处

五、活动流程

1、报名海选阶段

11月20日—12月15日个人报名海选：

通过各报名渠道汇总个人报名信息，进行职场达人秀个人海选工作。

要求通过海选人员形象气质较好、语言表达能力较强、思维活跃、反应敏捷，每场达人秀参赛选手预计20人，储备80-100人。

12月20日前确定名企及其代表人名单企业：

通过RPO部门招商信息反馈，进行邀约、筛选工作，要求参加达人秀企业在本行业内具有一定知名度，企业代表在活动现场具有点评选手、提出积极性建议的能力，并拥有人事决策权。每场达人秀活动预计参加企业6—8家，确定至少20家参加活动的企业。

2、比赛阶段

环节一：崭露头角

选手自我介绍，向企业展示个人基本情况、工作经验和自评能力，形成初步印象。

环节二：显山露水

选手抽题作答、展现个人专业知识、理论水平以及与应聘岗位要求相符的各方面技能。

环节三：锋芒毕露

选手接受企业或HR专家现场提出的测评题，结合个人以往工作经验或实战案例进行答题，展示个人综合能力素质。

环节四：沙场点兵

选手发表最后的自荐宣言，与企业进行双向选择，有机会当场获得企业入职通知书或复试推荐。

3、奖项设置

（1）成功过关者将当场获得现场名企入职通知书或复试推荐。

选秀活动实例（定稿） 篇5

“寻找 Gossip Girl”是新泛联天下通、湖南卫视旗下芒果游戏、新浪微博、土豆视频网联手打造的大型网络评选活动。比赛围绕“寻找 Gossip Girl”在全国范围内征选青春偶像剧角色扮演者，初赛、复赛通过网友投票和专家评审两种方式选出网络30强进入决赛，网民及专业评委团将对决赛选手的演技、气质、外形进行评选，以此来决出3位“Gossip Girl”，获得到青春偶像剧角色扮演机会。机会难得，赶紧报名！参赛选手奖项：

1.冠军签约国内著名娱乐公司；

2.亚军、季军有机会参演青春偶像剧；

3.前五名有机会参演芒果游戏宣传片女主角；

4.前10名，将成为芒果游戏网球宝贝活动形象大使；

5.前20名，将成为天下通卡面活动形象大使，天下通全国发行量达1000万张，覆盖全国各省市；

6.实时人气排行最高者将排至最前，并将成为每日之星。

网络选秀很有优势，总结几个目前正在进行中的：

1，TT舞挑战赛，签约风行电视广告主角，报名时间：09年12月15日——2010年1月10日

2，李宇春舞蹈模仿赛，芬芳大使《下个路口见》，活动时间：2009年11月1日——2009年12月31日

3，第一届新世界百货形象代言人选拔赛，报名时间： 2009 年 7 月 25 日 ～ 2010 年 3 月（视地区而定）

4，《大S全国招募美棉视频主角视频大赛》报名时间：2009年11月6日 至 2009年12月31日。

5，和张国立一起跳舞视频征集活动，优胜者将被邀请加入《不如跳舞》剧组.活动时间2009年11月6日——待定

文体、选秀、赛事活动 篇6

一、文体活动及其意义

文体活动包括各种文化艺术交流、体育交流活动，各类选秀活动、赛事活动等，文体活动有一部分属于公益活动，还有一部分属于娱乐营销的范畴，文体活动较易比人接受，受众面大，传播率广，适合大型事件、大型企业的品牌传播。

二、文体活动的服务内容

1、演艺策划：文体活动中最大的一点就是演艺策划，因文体活动以文化艺术、体育赛事活动为主，所以演艺是必不可少的环节。

2、文体演出：文体演出风格各异，需要根据活动主题和观众要求来确定，3、艺员海选或演艺彩排：在选秀活动中要求进行艺员海选，在体育赛事活动中也需要进行多次比赛。

5、设备租赁及场地布置：灯光音响、舞台搭建、现场布置等

6、流程控制：文体活动大多规模较大，为系列活动，所以要注意每次活动的连贯性，好的活动执行公司能够对确保每场活动都按照计划中进行。

三、服务流程

· 初次沟通：了解文体活动情况，了解彼此情况

· 面访：深入了解和沟通文体活动的时间、地点、要求、预算等，初步确定合作意向

· 签定合同，支付首付款：双方达成合作意向，支付首付款

· 出初案：根据活动方要求出具文体活动策划方案

· 策略沟通：甲乙双方根据具体情况进行深入的策略沟通

· 出二次方案：双方深入的策略沟通后，以初案的基础上出二次方案

· 方案修改、完善：双方再次沟通，并对方案进行修改和完善

· 确定策划方案：甲方签字确认

· 活动前期执行：物料、设备提供及场地布置等

· 活动前期筹备：活动前需要对艺员或动动员进行必要的培训、彩排等。

· 甲方前期确认：甲方在活动前对设备、物料、布展情况等软硬件进行确认

· 活动现场执行：演艺执行、赛事评分标准、设备控制、现场进度和流程控制等

电视选秀 篇7

1“海选”是对大赛原定风格的一次重塑

安徽卫视曾举办了一场选秀类节目《猫人超级魅力主持秀》,在北京的“海选”中,出现了一位非常有争议的选手——师洋。因为当时的师洋与电视台原先设定的电视主持人要求相差甚远,不淘汰他的重要原因便是他具有极强的可塑性,他搞怪的主持风格深受年轻人的喜爱。同样《超级女声》中的李宇春的出现到后来的成功,离不开她独特的个性魅力,吸引了大批的观众。

其实在设计这些选秀类节目时,主办方在前期设计时,是有一定要求的。而“海选”中出现的选手与当初的设计有时会存在一定的距离。比如在《猫人超级魅力主持秀》中,很多选手对以电视剧为频道特色的安徽卫视并没有多少了解,同时很多广播影视类院校毕业的科班生,更多地选择了参加电视台的直接招聘,参加大赛的少之又少。所以很多选手都是合作伙伴从其他艺术类赛事中拉入的,这类选手有着极强的艺术细胞,却不懂得如何做一名主持人,缺乏主持的经验和技巧。面对这样的选手,主办方必须更改原先的设计,降低对选手语音的要求,更加看重选手的临场反应和个人风格,将艺术与时尚元素注入到比赛中,收视效果远超预期。在这次比赛中获胜的几位选手,后来在演艺界发展得也是如鱼得水。同样,《超级女声》在“海选”之初是为了选择青春靓丽的歌手,但是后来也一改当初的设定,究其原因也正是因为在“海选”中出现了一批个性鲜明、备受追捧的选手,如李宇春、周笔畅等。

2“海选”给选手和评委提供了“原生态”表现的平台

2.1“海选”的节目应该是“原生态”的

其实像CCTV《星光大道》等栏目的“海选”一经播出就引来了观众议论纷纷,因为节目的“海选”形式是未经修饰的“原生态”。其实很多节目在开设之初受到观众质疑也很正常,因为我们认识了解接受一档娱乐节目也需要一个过程。比如上世纪90年代末,在观众还对娱乐节目一无所知的情况下,湖南台就以港台模式制作了《快乐大本营》,在令观众耳目一新的同时,也让观众对电视娱乐有了初步了解,率先将这种娱乐节目的概念带给了大陆的观众。接下来很多类似的节目频频出现,比如安徽台的《超级大赢家》、CCTV《星光大道》、湖南台的《我是歌手》、浙江台的《中国好声音》。这些节目的收视率居高不下,因为观众在这样的节目中看到的都是观众和评委“原生态”的表现和发挥,这样的节目令人倍感轻松。

2.2评委的表现要符合其身份和节目风格

在《超级女声》的“海选”中,评委也成为了节目的一部分。选手可以无掩饰地发挥,评委可以无遮拦地点评。这种模式在港台的娱乐节目中比比皆是,但在内地却很少见,有人喜欢有人反感,但后来《超级女声》收视率的提高,很大程度上离不开评委的参与。在很多选秀节目中,评委也是一大看点,是非常重要的,所以对评委的选择也很重要,评委体现出了活动定位。比如在《中国好声音》中,节目设定要一改以往选秀节目以炒作、毒舌、绯闻为卖点的方式,要以正面、励志的态度去选拔,周杰伦、那英、刘欢、庾澄庆担任了节目评委,他们精彩的点评也成为了节目的看点。

3“海选”向什么方向发展

目前国内的大赛很多还是选择《超级女声》的海选方式,认为参加者越多越好,也出现了《中国好声音》这样的真人秀方式,其实“海选”的方式要取决于自己的特点,舞蹈、歌唱类比赛,由于卡拉OK的兴起,应该是全民参与。但是像电视剧演员或者是主持人之类的海选,还是要注重选手的专业性。在美国或者欧洲,一些“海选”节目参与形式已是多种多样,既有人海战术也有真人秀。电视选秀类节目与日俱增,但是究竟成功的有几个?大赛的重要组成部分“海选”已成为广大电视制作人研究和关注的课题。

参考文献

[1]姚少宝.当好安徽农民的办事员——访安徽日报农村版报社总编辑陈伟[J].新闻世界,2013,(8).

中国电视流行音乐选秀类节目浅析 篇8

关键词：流行音乐 选秀节目 《超级女声》 《中国好声音》

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）24-0171-03

一、选秀类节目的特点及其存在的价值

所谓“选秀”，就是推选新秀。从字面意思上看，可以分为两层含义：其一是“选”，即选择、选拔的意思；其二是“秀”，“秀”又可以分为优秀和展示两层含义。

这类活动主要为普通人举办，鼓励全民参与，并且对选拔活动进行公开展示，对选拔出来的优胜者进行包装，实现所谓的“明星梦”。近年来，各种魅力十足的娱乐选秀电视节目活跃在中国的电视荧屏上，尤其是流行音乐选秀类节目，它在荧屏上占据了相当大的比重，博得了大量观众的眼球，也通过全民娱乐的形式，为每一个人提供了一个展示自己的舞台，吸引了中国大量的普通老百姓的广泛参与。目前我国各级电视台的各类选秀节目，至少已经达到了一百多种，节目的形式内容、结构布局参差不齐，但它们却有很多的共同点。以我国的流行音乐选秀类节目来看，首先，这类节目把“娱乐性”作为其最大的特征，在看似具有真实性的场景中展现出突发的、观众意想不到的笑料，充分调动观众的好奇心与观众度。整个节目展现出跌宕起伏、高潮不断的节目效果增强了娱乐性。其次，电视选秀节目通常都非常注重“互动”的形式，例如“全民投票”的互动方式，在这个过程中，观众不再是作为默默无闻的旁观者，而是手握决定权的参与者，他们通过手机短信、网络投票等，掌握着场上选手的“生杀大权”。节目制作组通过这最具有参与性的环节，来提高观众们对选秀节目的关注度，极大的调动了观众们的热情，激发其参与选秀节目的积极性。另外一大特征是其“平民化”的偶像群体。通过选秀节目产生出来的“新星”，往往与广大电视观众有着相似的情感经历、生活经历、学习经历，其生活背景往往也与普通大众一样。

二、目前我国流行音乐选秀类节目的现状

（一）频频出现选秀黑幕、暗箱操作

近年来我国央视以及全国各大电视台引进的综艺节目不下30档，其中以选秀音乐类节目为首要引进对象。在这种选秀节目扎堆出現的情况下，流行音乐选秀类节目越来越变成商业化运作下的一场商业营销，在这种商业化运作下，公正性是很难得到保证的。在良莠不齐的选秀节目播出后，爆出了其幕后出现的严重黑幕现象，例如一些选秀节目，通过广大观众利用手机短信、网络投票进行投票，而节目组在投票的过程中投机取巧，恶意扣费等。选秀节目不断暴露出其自身存在的问题，观众们也更加理性的对待。选秀自然存在竞争性，有竞争就会有优胜劣汰，节目组应该确保节目录制过程中的公平、公正，让参赛的选手以及电视机前的观众们心服口服。除了大众评选外，其“权威人士”看似公平的点评，其实也存在极大的人为因素，一些选手也刻意迎合评委的喜好。透明程度存在争议，观众们不断质疑节目的公平性问题，严重伤害了节目的公信力。在黑幕爆出后，相关部门也未能出台相关政策从根本上杜绝这类事件的发生。

（二）选秀过于注重“秀”

目前我国各大流行音乐选秀类节目都掺杂了过多的煽情元素，励志、追梦、忠孝成为选手们在前期自我介绍或者发表获奖感言时的老套话语，以此来博得同情提高分数，亦或是提高节目收视率。音乐必须是作为音乐选秀类节目的一个评价标准，而这类选秀节目掺杂了过多的情感因素，也使得音乐选秀不再是纯音乐的选秀，更是个人励志故事选拔、悲惨身世的比拼。选秀节目节目组安排选秀讲自己的经历，这可以使得节目看起来更加接近生活、接近群众，也让节目看起来更加的人性化，这不得不说是在以往的选秀节目的基础上的一个创新。但是每位成功的选秀歌手，其获奖感言基本逃不出三种经典模式：一是穷，但再穷也要追逐音乐的梦想，为了梦想，再苦再累都是值得的；二是病，利用亲人病重或者离世来抓住评委和观众们的心，在一档选秀节目中，选手称自己的父亲病危，但是却希望他来完成父亲的音乐梦，其后父亲现身称身体健壮且不支持他走音乐这条路；三是自闭症，如果无法装穷或者家庭又很圆满，那么他一定有一个自卑的人生，而音乐是他唯一的朋友，只有音乐才能拯救他。选秀成了做秀，没有任何的精神内涵。老套的故事情节、固定台词般的选手经典语录，加上节目内容的低俗让人们逐渐产生了视觉疲劳，让观众逐渐失去信心，使得中国音乐类选秀节目陷入了难以自拔的境界，阻碍了传媒在中国文化这一大舞台上取得更好的发展。节目制作组为了吸引观众的眼球，不断的制造出各种新闻和噱头，例如选手之间传绯闻、闹矛盾，其中很多新闻事件都是子虚乌有，这不仅仅是对电视观众的愚弄，也让选秀变成了做秀，与音乐选秀这一出发点相背离。

（三）同类型节目泛滥，缺乏核心内涵

《中国好声音》之所以能够引发中国音乐类选秀节目的第三次高潮，不得不说它取得成功的关键在于创新，除了上文提到的打破年龄和性别的界限，还有其他的创新。《中国好声音》采取“制播分离”这样一个新的模式；在选秀的方式上也采取了选手和导师双向选择这样的新形式。这一系列创新缓解了中国的电视观众对于音乐选秀类节目的审美疲劳。选秀节目出现燎原之势后，各电视台的战争有史以来进入了白热化阶段，而收视率无疑成为各大电视台的战功、勋章。而在这之后出现的选秀音乐类节目，往往是复制前面的成功案例，所谓“换汤不换药”，形式和内容上过于老套，使观众看起来乏味，很难从中看到创意，其发展具有较大的局限性，选秀节目现已失去了当年一呼百应的影响力。但面对依然庞大的市场，全国各大电视台都不愿意放弃，还是想要在选秀市场中分得一杯羹，于是到如今各大电视台都有了自己的选秀节目，但所有的选秀节目都有如出一辙的情景，节目类型过于类似，缺乏真正的核心内涵，这使得观众们在同类型选秀节目的狂轰滥炸之下，正在不断地流失。除此之外，还有一部分节目大多都采用了“拿来主义”，引进版权，如《中国好声音》就是直接买进的荷兰的The Voice of Holland，甚至是连老师的转椅也是直接空运过来。版权通过引进，节目制作组就大大降低了其成本，但是也由于版权是已经固定了的范本，制作团队往往只能结合国情对其进行小幅度的改动，失去了其应有的创新活力。而人们的猎奇心理往往倾向有新意有趣味的事物，因此，音乐类选秀节目只有展现出它的创意，让其和人们的“好奇心”碰撞在一起，才会产生新的化学反应。

nlc202309091646

（四）过度追求商业利益

广告可以说是电视台首要的经济来源，其投放的资金和电视节目的收视率息息相关：收视率越高的电视节目，广告植入的数量也就越多，而其广告费用也就随之水涨船高。我国流行音乐选秀类节目在运作过程中，无不片面追求商业利益，透露着浓厚的商业气息。一方面是为了提高收视率，从而拿到天价广告费，吸引观众眼球，达到节目效果，节目组把重心放在了选手背后的个人故事，在这其中，不乏胡编乱造、夸大其词等现象。另一方面是在节目播出时广告语满天飞，赞助商的LOGO标识物也总安插得随处可见。在宣布选手命运的时候，也总是会出现“广告之后再回来的环节”。甚至在《中国好声音》播出时，其主持人更因为把一长串的赞助商广告语流利的讲出而被广大观众们冠以“中国好舌头”的称号。在2005年的《超级女声》中，被爆出投假票，能够得到家庭或者是其他来源的经济支持的选手就可以继续晋级赢得比赛，然而比赛的真正意义却被抛在了脑后，这使得我国的流行音乐选秀类节目在商业运作之下逐渐的迷失了价值，这也是多数选秀节目的现状和弊端。

三、针对中国流行音乐选秀类节目的整改政策

（一）完善相关防范措施，制定相关管理政策

我国流行音乐选秀类节目不仅仅是在向电视机前的观众们传递着现代化和个性化信息时代的文化發展要求，而且其节目内容还深深的影响着我国电视观众的消费文化，这就要求国家应该对于中国流行音乐选秀类节目的发展方向进行严格的监控和管理，以保证音乐类选秀节目走向健康的发展道路。首先，音乐选秀类节目应该是要以纯音乐为中心，在选拔政策上还是应该回归到以纯音乐为基点，进行严格筛选，建立一套完整的管理条例并进行严格公正的评选。国家也应该对中国流行音乐选秀类节目进行严格监控和管理，建立和完善适应当前形势的行业监管体制和相关的管理制度和防范措施，并保证其得到有效的贯彻实施，通过更规范、更严格的制度来进行约束，严格制止背后黑幕，形成正确的网络舆论，引领中国流行音乐选秀类节目走向健康的发展道路，朝更加健康的方向运行。

（二）创新促发展

目前中国流行音乐选秀类节目出现一哄而上、克隆泛滥的现状，在选秀内容和形式上的单一，是阻碍其发展的重要因素之一。如何使得中国流行音乐选秀类节目避免同质化、质量降低等现象，挽回观众们的信心并走向良性的发展轨道呢？江泽民同志曾说过：“创新是一个民族进步的源泉，是一个国家兴旺发达的不竭动力”。所以在市场竞争日趋激烈的今天，创新已经成为不仅仅是选秀节目，也是电视传媒生存的手段。首先，我国的流行音乐选秀类节目不管是在内容上还是形式上，都应该进一步创新，不拘泥于现有的形式，在竞争中不断地创新，寻求突破，并结合我国文化的发展实情，针对我国观众的喜爱与需求，自主设计节目内容与形式，重视对中国流行音乐选秀类节目的多元化扩展，只有这样，才能提高中国流行音乐选秀类节目的生命活力，进而使得我国流行音乐选秀类节目的完善与发展得到保障。

（三）政府宏观调控

对于中国目前的流行音乐选秀类节目的现状，政府部门应该加强监督，实行宏观调控，要建设符合媒介市场化需求的合理的、有效的产业运作机制。一方面，政府部门应该对我国流行音乐选秀类节目在总体数量和布局上进行宏观调控，严格的审批，合理的布局；另一方面，政府有关部门要善于及时地发现存在的问题，明确其监管方向，做好相关防范措施。同时，这类节目的制作单位也应该积极接受、配合主管部门的监督，也要和媒体、社会各界建立良好的沟通渠道，形成良好的社会监督，使得我国流行音乐选秀类节目有一个良性的互动，给观众一个全新、健康、积极地娱乐空间，也保证我国流行音乐选秀类节目的健康发展。

我国的文化正在不断地丰富与发展，流行音乐在我国文化、艺术的长廊中占据不可或缺的地位，流行音乐选秀类节目也产生了许多优秀的音乐人才与原创音乐作品，推动着中国流行音乐的发展，同时更是实现了很多人的“音乐梦”。然而这其中还存在着太多的缺点与不足，总的来说，通过选秀来选拔音乐人才本身并没有错，造成现在的局面错就错在我国流行音乐选秀这类节目一直在迅速的复制跳进，却并没有任何的创意与更新。相信我国的流行音乐选秀类节目会针对目前存在的问题，及时采取有效的策略进行解决。如果我们能够通过一系列的创新、改革，并且建立良好的制度，使得我国的流行音乐选秀类节目体系越来越完整，在内容形式、结构布局上更加的合理，同时形成独具中国特色、个性化发展的音乐选秀节目，相信流行音乐的选秀文化在我国是可以长盛不衰的。笔者也祝愿中国流行音乐选秀类节目能够越做越好，越做越强，越来越常熟，也越来越完美。

参考文献：

[1]赵毅.从音乐选秀看大众审美观念转型[J].人民音乐，2012，（09）.

[2]李翔，耿新歌.电视真人秀表演的真实性问题探究[J].新闻知识，2012，（06）.

[3]吴文瀚.电视综艺节目的娱乐化现状与发展探析[J].新闻界，2011，（08）.

[4]李建林.音乐选秀娱乐不能“愚乐”[J].人民音乐，2010，（04）.

[5]金兆钧.光天化日下的流行：亲历中国流行音乐[M].北京：人民音乐出版社，2002.

[6]陶辛主.流行音乐手册[M].上海：上海音乐出版社，1998.

选秀活动方案 篇9

选秀活动策划书

一、活动主题：格瑞雅品牌形象代言人xx赛区选拔

二、主办单位：xx公司

三、协办单位：xx活力演艺文化传播中心

四、活动资料：

面向社会公开选拔格瑞雅品牌形象代言人，在xx赛区选出前三名，全国总共决出30名，再到广州决赛，决出冠、亚、季军，冠军就是格瑞雅品牌形象代言人，有机会成为湖南卫视的签约艺人。

五、活动时间：11月日

六、报名条件(免费报名)：

广大爱美女士

七、选拔方式：

选手有四个环节一：自我介绍二：形象展示(走台步)，三：才艺表演四：前三十名优秀选手群众表演一个节目，决出前3名。代表xx赛区到广州参加总决赛，决出冠、亚、季军。全国总决赛前三名各奖现金：一万、二万、五万且有机会成为湖南卫视的签约艺人。

八、活动流程：

1、月日―月日为报名阶段;

2、11月日下午：―：。比赛开始，评委专家现场对所有选手进行评选，选出前3名

3、选秀结束后与主办方，演员，选手合影留念。

九、报名方式：(免费报名、无年龄限制)：

1、在协办单位报名点报名(待定);

2、报名咨询热线：15971139344

3、网上报名：

十、入选者奖品：

十一、执行策略

1、搭建露天舞台

2、舞台平面高出地面50―100厘米吸引更多外围过往人群

3、位置应在开阔且人流集中区域

十二、现场规划

1、A区：舞台区

2、B区：流动宣传区

3、C区：工作人员及演员休息区

4、D区：评委区

5、E区：观众区

十三、节目资料

月日下午5：30.选秀活动正式开始

主持人介绍活动主题，及参加本次活动的领导、嘉宾;

请领导致词;(2分钟)(讲话结束后音乐低音伴奏)

请嘉宾代表致词;(2分钟)(讲话结束后音乐低音伴奏)

感谢以上精彩致词，请舞蹈跳第一支舞

明星演唱后，酒店休息或现场评委。

选手上台开始比赛

中场文艺演出

继续比赛，评委统计结果同时上文艺演出

比赛结束，领导嘉宾颁奖

十四、合作单位：