小学音乐上学期教学计划（精选14篇）
感悟音乐教学的实用、实效
“音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人”。作为基础音乐教育的实施者，我们音乐老师的任务不仅仅在于教唱几首歌，而更重要的在于培养学生对音乐的兴趣爱好，提高他们的审美能力。这里最重要的是如何教的问题，不单是一两节课要上的如何精彩，而是要长远发展和整体去规划，小学音乐课课时并不多，我们更应该懂得根据我们学生的实际，运用科学的方法，让学生对音乐课保持渴望的激情，让音乐真正走进学生心里，启发学生感受音乐的美，进行想象和美的再创造，以达到育人的目的。
下面是我本人在这个学期进行音乐教学或参加教研活动后的一些感悟。
一、二三六年级教学抓重点“发现实效”。
1、结合校本培训中的“和美课堂”继续落实“评价美”、“追求美”。
每节课我们都要组织学生对课堂进行评价，好的评价不仅要求评价本身具有语言美、听觉美，更要注重评价是否建立在促进师生共同发展的基础上。特别是教师对学生及课堂的评价，非常重要！例如：二（2）班的刘旭阳、方佳锋；二（1）班的梁天放；二（3）班的纪晓洁、刘秉萤等。这些学生上课都非常好动，个性很强！以前上课总觉得他们好想存心在捣乱似。你在学生面前批评他们只会起到反作用，我们老师首先要多关注他，每节课尽量安排他发言或帮忙做一些事情，不失时机地鼓励、表扬肯定一下他们。即使学生老毛病重犯，也不要在课堂上粗暴地训斥他们，而是婉转，上课还要注意那些问题，他们还是会有很大的改变的！最成功的案例是刘旭阳同学，在听音乐的时候上很有自己的思想和见解，当有些同学走路不安份的话，他也会适当评论几句“他们边走边跳还说话，既不安全，也不文明，不美！当然，老师同时尊重和体现学生个体的差异，教学设计要尽量满足学生的生活体验与需求，激发其主体精神，才能促进每个孩子最大可能的发展。
2、在知识能力的发展方面，由于我们的课时有限，不可能每一课都让学生背唱的得“滚瓜烂熟”。那我就抓知识点获一些重点，考虑到以后学生会学到曲式结构、五声民族调式、大小调式、唱谱和以后吹牧童笛做准备。我二年级要求他们背唱《小星星》《五声歌》曲谱；三年级背唱《左手右手》《捕鱼歌》的歌谱、编节奏；六年级牧童笛增加民族音乐的份量。主要是为下一步的学习做好铺垫，发现真的很有实效。
二、教研室下校调研课的多次试教打磨中“磨出实效”
本学期，为了迎接11周，区教研室员胡老师的下校听课课，我的那一节《野兔饿了》的研讨课，经过了长达一个多的精心准备，虽然离教研员的要求还有差距，但科组的多次集备、试教，反复的打磨最后也确实上出了成效。记得最后一次试叫教我拿了蔡老师的一年（1）班来上，虽然一年级不能像二年级一样一节完成全部教学设计的内容，但一节课下来一（1）班的学生也能掌握四分休止符的用法了。在此我还要感谢蔡老师他们那些听课老师给予我很多有效的教学建议，引起我本人对教学方式改变的一些思考。通过这次学期的教研，二年级的学生把四分休止符和旋律进行的方式这两个知识点牢牢掌握了，我就感觉很有“磨出实效”的感觉。
三、外出教研学习很有启发可以“借用实效”。
现场观摩学习是让我们提高更快捷径。只要能调到课，不管路途多远，我们也一定会去争取观摩学习的机会。第十六周周五，在昌乐小学听了两位老师”关于奥尔夫教学法在六年级欣赏课的运用”的结题报告与示范课。这次听课让我们得到了很好的启发，就是小学音乐欣赏中，特别高年级阶段如何让学生去参与课堂教学，更好达成教学目标，使之成为“有效参与”的问题。我们都感觉很有收获和提高，这对于我们今后上好高段的音乐欣赏课真的很有启发，通过学习可以“借用实效”。
四、听蔡老师的区研讨课 “吸取实效”。
蔡老师13周在我们学校展的区欣赏研讨课《铜管乐器家族》。教研员为了让这次实地教研真正达到让大家共同提高的目的，评课时：让听课老师分成小组先进行讨论，然后让每个小组派代表轮流上台发言。首先，每位听课的老师都给予了蔡老师很高的评价：如：教学目标明确，能有效达成；教学环节很完整，教师思路很清晰，有条理，能很好的调控课堂；多媒体做的很好，教学资源丰富；备课认真，准备了很多与该课堂有关的音频、视频，丰富了教学内容。然后，很多小组又对本节课的设计提出了很多可以改进和提升的建议，这些建议不单是给蔡老师所提，其实对我们每位听课的老师都很有参考作用。如：在欣赏中，能否把乐器的音色与动物相结合？还有老师提到：可以设计体态律动多让学生参与，展示所听到的音色，听到小号的演奏时，请你举起双手按节奏拍手，听到圆号的演奏时，请你扭扭你的腰肢等等。还有胡老师提到的，用人声来模仿小号的声音，小号：dada da 长号du du du ；大号：beng beng beng ；圆号wu wu wu，这些很实用的建议让我都把它记下来了，很有用！所以我称为“听取实效”。
一、让学生乐起来
小学音乐课堂上, 如果一味地跟孩子们讲授乐理知识, 一味地教唱几首儿歌, 一味地分析调式调性等, 那么他们就会觉得非常的枯燥和乏味, 更遑论对音乐课的兴趣。其实, 大多数音乐作品都带有故事情节, 其中必定少不了角色;而每一段极富特色的音乐, 就是一个角色的BGM (背景音乐) 。如果让学生亲自去扮演其中的角色, 不但对乐曲加深了印象, 提高了上课的情趣, 让他们“乐”起来, 而且还可以使学生在扮演中了解一些平时很难记住的乐器音色特点, 使原本枯燥的知识变得趣味盎然。如教授《龟兔赛跑》一课, 如果让学生扮演其中的小动物, 并设置开运动会的情境, 学生必定会兴趣高昂, 热情高涨, 一个个都会把歌曲的情境表现得淋漓尽致, 每个人都会成为热心的演员或观众, 课堂的气氛就会一下子活跃起来。这样的课堂, 教学效率不高也难。
二、让学生动起来
律动实际上也是一种肢体活动, 音乐是律动的灵魂。小学生特别是刚刚入学的新生, 天性活泼, 上课时的注意力很难集中, 自我控制能力不强, 特别好动好玩。那么在音乐律动教学中, 为了吸引学生注意力, 激发其对音乐课的兴趣和热情, 一定不能让他们仅仅停留在聆听层面上, 要让他们伴随着音乐动起来。如在教学演唱歌曲《学我做》时, 就应该根据歌词“学我唱歌、学我打鼓、学我指挥、学我跳舞”设计律动。这是一种很受学生欢迎和喜爱的音乐活动。在音乐律动教学中, 还可以根据课堂教学的实际情况, 编排一些有趣的动作, 弥补教学上的不足, 培养学生的创造力、想象力和音乐感受力。为了有意识地锻炼学生的胆量, 激发学生的表现欲望, 在教学中, 我注意经常设计和编排一些非常简单而又有动感的律动教学, 并不厌其烦地陪着学生一起, 边按节奏念歌词, 边做点头、摇头、拍手、扭腰、点踏、转圈等简单动作。通过多维度、多方式的互动, 给学生更多的机会去表现, 让学生在活动中得到锻炼。还有一点要提醒我们身为教师的注意:让学生动起来, 要循循善诱, 因势利导;要做到动而不乱, 动中有节, 动中有序, 能放能收, 开阖自如。
三、让学生想起来
爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。想象力推动世界, 是知识进化的源泉。”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙, 通过它可以使灵感得以创造性的发挥, 当然更能让孩子们有想法地律动起来。
现在, 全国各地都在探索素质教育。笔者认为素质教育的核心就是要培养学生的想象力和创造力。有鉴于此, 那么小学的音乐教学就不应单是专业艺术教学, 而是要全面发展每个学生的个性, 发现他们的天赋, 培养他们对艺术的创造能力, 从而使学生享有一个多方维度的完满的精神世界。在律动教学中, 不仅要引导学生“听”起来、“动”起来、“乐”起来, 还要引导学生创造性地“想”起来。并把听到的音乐根据自己的生活经验通过律动表现出来。可能有人认为这要求过高。其实一点都不。比如, 教唱歌曲《在农场里》的时候, 我总是设法让学生尽情发挥想象力, 引导他们想象小鸡、小猪等那些小动物的声音和习惯性的动作, 来加强对歌曲的理解和演唱。这样使他们做到了“四动并举”, 就是动口、动手、动脚、动脑, 兴致勃勃、蹦蹦跳跳地进入音乐世界。在轻松愉快的氛围中获得音乐知识、技能, 不仅培养了他们的思维能力, 同时也让他们最大限度地受到美的熏陶。
作为音乐教师来说如果充分发挥器乐在音乐课堂教学中的作用与功效，就能够促进课堂教学效益的提高。不仅仅重视教会学生吹奏技巧，还可以在音乐的学习过程中，灵活运用器乐工具，激发学生兴趣，突出知识重点，分解教学难点，化难为易，使学生轻松学习音乐知识，提高音乐素养，使器乐最大化的发挥作用，使器乐成为提高课堂教学有效性的得力助手。
一、精选器乐，推进器乐教学
我们在给学生选择乐器时一定要选择适合学生的乐器以及乐器的普及性。由于小学音乐课是综合性的审美教育，又采用了班级课堂教学形式，因此选用的乐器应该是简易型的乐器。但是简易不等于简单，它既要易学易奏，又必须有一定的质量保证，符合音乐审美的需要和要求。“工欲善其事，必先利其器。”在器乐教学中必须根据小学的实际情况来选用乐器，才能保证器乐的顺利进行。我们根据学校实际情况，学生家庭经济的情况，让学生学习简易乐器的演奏。易教易学是符合小学生认知规律，贴近学生生活，所以我们分别在音乐课中引入巴乌，因为携带方便，经济实惠，考虑到学生的购买能力，从培养学生能力出发，我们还提倡让学生自制简易乐器，以达到乐器的普及。
二、巧用器乐，激发学生学习音乐的兴趣
音乐课堂曾经被称作“唱歌课”，说明歌唱是音乐课上一个比较重要的环节。但不可否认，在现实中有些学生因为种种原因（如声音沙哑、音准不好、音色特别等）不爱唱歌而爱乐器，他们能从演奏乐器的过程中得到音乐的熏陶从而对音乐产生兴趣，如果教师能就势引导，让他们在自己喜欢的音乐表现形式中享受音乐的快乐，提高他们学习音乐的兴趣，也有着异曲同工之妙。
三、活用器乐，提高课堂教学的效率
新课程标准要求让学生成为课堂学习的主人，教师要少讲精讲。作为音乐教师，我曾经很困惑：这音乐属于技能科，老师不教，学生不会，让教师少讲，把课堂交给学生，那课堂岂不乱套？课堂效率岂不更低了？可通过慢慢的音乐教学，我突然明白了，第一节课是学生被动地参与音乐。他们虽然跟着钢琴在唱，可实际情况却可能是“小和尚念经——有口无心”，课堂效率当然就低了；第二节课是学生主动地参与音乐，他们认真细致地演奏着每一个音符，每一句旋律，这时候，他们的确成为了课堂学习的主人，学习效率自然就高了。只要我们认真研究教材、研究学生、研究教学法，教师在课堂上要创造一切条件，尽可能地把时间还给学生，让学生成为课堂的主人。
四、教学方法多样化，让器乐教学有声有色
器乐教学中方法是多种多样的，把器乐教学作为一种音乐美的探索、表现和鉴赏过程，在指导学生学习乐器技能时，尽量避免那些枯燥的纯技术训练，将器乐技巧融于音乐作品之中，通过乐器和乐曲所蕴涵的美感来激发他们学习器乐的信心。所以在教学方法上我归纳了一下几点：
1.器乐讲解示范法：这是器乐教学新授课中常用的基本教法之一，是教师结合乐曲，简介乐器的特点和基本演奏的方法。主要通过教师本人对器乐演奏的姿势、指法、呼吸等要点进行规范性的操作表演，使学生能够通过看和听直观性的了解该乐器又能及时纠正学生错误；既方便、灵巧、有趣，又能立竿见影获得器乐教学实效。
2.器乐综合训练法：这是在以器乐为主的综合课中常选用的基本教法之一，能将各种器乐教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用，培养与提高学生独奏与合奏能力。能集中优势，用时短，收效快，便于学生综合音乐素质的提高。
3.器乐合奏指导法：由于器乐教学是通过课堂集体教学形式进行的，因此器乐练习和器乐的形式应该以齐奏、合奏为主。这些器乐形式虽然不能像个别教学那样可以集中精力对学生进行个别指导，但是它不仅有助于训练学生的合奏能力，而且还能够培养学生与他人合作的品格和在群体中的协调能力。
4.器乐演示法：只有激发学生自觉性、积极性和创造性的学习情绪，教学才会取得最佳效果。当然，器乐课堂教学也并不排斥少数有兴趣爱好专长学生的能力发挥，如安排他们领奏、休息时请他们独奏表演等，既满足了这些学生的自我表现欲望，也为大家提供了相互学习和观摩的机会。
所以在教学过程中我们想方设法给学生提供展示自我的机会，让他们呢走上舞台，通过演奏体验成功的喜悦，进而激发他们的表现欲，提高学生的学习兴趣，使器乐教学真正成为培养学生全面素质的有效途径。
5.器乐趣味游戏法：心理的实验表明小学生集中注意的时间不长，而且不稳定，有趣的东西常常会吸引他们的注意力。于是在教学中想法设法把游戏引进课堂。这种方法是常用的器乐教学方法之一、能融知识性、思想性、趣味性于一体。以寓教于乐的方式，通过玩玩唱唱，吹吹打打，使学生从中获益。
器乐教学的真正目的在于辅助音乐教学，培养学生的艺术形象思维，提高学生的动手能力和综合素质，而不是培养演奏家、音乐家。因此不管学生会民族的吹打乐还是会拉弦弹拔乐，不管学生会西洋的吹奏乐还是会弓弦打击乐，只要能辅助教学，为教学提供有利的服务，调动学生的学习积极性，我们都应该加强。这不仅能促进其他学生的学习积极性，而且更为课堂音乐艺术形象的塑造增添更亮丽的光环，给人以美的熏陶和美的享受。
六年级音乐教学工作总结
张建勋
一学期的音乐教学工作即将结束，回头瞻望感慨颇多，在领导的关怀和同事们的帮助下圆满完成了一个又一个的教学任务。现将我这一学年的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作：
首先，给自己定一个教学指导思想，我深知自己现在所从事的是普通教育，将来去当音乐家的毕竟是少数，而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐，爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，让他们在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手去创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的发展。其次，给各班制定短期目标进行分层次学习，从总的完成情况来看，同学们的音乐素养是越来越好，学生在全面的学习音乐的同时也被音乐课的独特魅力所吸引。
不足之处：六年级游戏活动设计较少，吸引学生兴趣不够，在以后的教学中我会多为学生设计一些音乐游戏课件，来提高学生学习积极性。另外，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
在下学期的教学工作中，我要使学生真正感受到音乐的美育功能。多让学生听好的音乐,唱好的课外歌曲,培养学生自主创编、自主
参与、积极主动学习音乐的兴趣，下一学期我要加强部分学生的思想教育。让全体学生动起来。在课堂教学中我会，为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记反思自己的教学行为，运用课后记清楚的反应自己教学情况，我利用它及时地思考解决自己的教学问题，使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外，将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂，使音乐教育更多元化，同时以此增加了音乐课的魅力，使学生更喜欢音乐课。
小学2013—2014学年上学期
音 乐 教 学 总 结
郝志华
年12月31日
2013 水峪贯寄宿制小学2013-2014学年音乐上学期教学总结
本学期为了更好的贯彻落实《基础教育课程改革纲要》，以推进素质教育为中心，培养学生德智体美全面的均衡发展，特别是以学生审美能力提高为重点，以改革创新的思维方式为动力，以提高学生全面专业音乐知识为教学的根本，努力办出“学生开心、家长放心、社会满意”的音乐品牌学科，全力打造校园特色音乐文化，在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素(歌曲，乐谱，节奏等)与非智力因素(兴趣，情感，性格，意志等)相结合为原则，以发展学生的创造思维为重点，激发学生的兴趣，注重学生对音乐感受能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定良好基础
一、注重音乐审美体验
我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动，活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课是注意歌声美，琴声美，语言美，教态美，服饰美等，让学生从教师的身上体会到美，从而使学生喜爱老师，进而喜欢上音乐课。另一方面，通过聆听音乐，表现音乐，音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康，高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间
在教学过程中，我每节课至少要留五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信的表现，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分的发挥自己的想象力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的潜力。如：组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时，注重引导学生积极参加各项音乐活动，提高学生的兴趣，增强学生的音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。
四、注重发展学生的创造性思维
一、学生基本情况分析：
本着“完善学生个性”这一教育目标，制定以下教学计划。
二、教学目标：
总目标：通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。具体目标：
1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参加音乐活动。
2、培养学生对音乐的感受和鉴赏能力。
3、培养提高学生表现音乐的能力通过欣赏，培养学生的艺术想象力和创造力。
4、培养学生乐观的态度和友爱精神。
三、教材分析：（知识点的梳理）
1、教学内容：（共有八个单元）
第一单元水乡——热爱祖国的大好河山的教育
第二单元国歌——革命传统教育
第三单元月夜——了解中外音乐
第四单元快乐的课间——使学生更加活泼快乐的生活
第五单元妈妈的歌——表达音乐与人的亲密关系。
第六单元少年的歌——反映不同时代不同少年的生活。
第七单元回声——在音乐的感悟下探索大自然的奥妙。
第八单元童心——充满诗意的童心世界
在这8个单元中，其中唱歌表演15首，聆听欣赏21首。编创与活动8个。
2、知识技能方面：
（一）感受与鉴赏方面：
（1）通过聆听初步感受速度在音乐中的表现作用。
（2）能听音乐编舞蹈、讲故事，发挥想象力。
（3）能听辨和声部分的二声部音调。
（二）表现方面：
（1）在演唱方面要求：在正确呼吸的基础上，练习均匀的呼吸，掌握正确的吐字、咬字，正确的表现歌曲情绪，在齐唱的基础上唱好合唱。
（2）在器乐方面：能用竖笛流畅的演奏课本上所学的歌曲。
（三）创造性能力培养方面：
（1）进一步培养学生搜集信息和运用信息的能力，能主动的自主学习，在课堂中有创造性的见解，在小组中积极的参与音乐的探索和表演。
（2）能为一段旋律编配节奏伴奏，能自己编创简单的旋律，有独到的见解等。
（四）音乐与相关文化方面：
（1）关注日常生活中的音乐。
（2）在教学方法上，继续倡导开放的、自主的、探究式的创造性的教学方法。教学中鼓励学生运用信息技术，更广泛的了解音乐，在教材内容的基础上开拓音乐的领域，积累丰富的音乐作品。
（3）在欣赏教学中，随着学生年龄和知识的增长，逐步由体态律动的方法转为加强对音乐要素感知的欣赏方法。特别是对中国的民族音乐。由于中华民族音乐深刻的文化内涵，应提倡诗、画、乐三位一体的欣赏方法，加深对音乐的理解。
四、教学的重难点：
重点：提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。
难点：通过教学及各种生动的音乐实践活动，发展音乐感受与鉴赏能力，表现能力和创造能力。
五、教具、学具准备：
本册教材主要用到录音机、电子琴、教学磁带、竖笛、打击乐器、民族乐器、有的课要用到课件或光碟。其中音乐课件必须自己制作。
六、教学主攻方向及采取的措施：
小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，他有别于专业音乐教育。因此，音乐课应该使每一个学生能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。所以，本学期群我要创建以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
（1）以新课程理念为先导，深化课堂教学改革，形成师生互动、共同发展、共同感受、共同创造，表现和享受音乐美的过程。
（2）在教学活动中及时总结、认真反思，使自己的思想观念与教育教学行为得到不断的修生，形成学习—实践—反思良性循环的路子。
（3）加强教学研究，特别是适合课程改革的课堂教学新模式的构建以及教法与学法的研究。
一、诗歌教学目前面临的尴尬局面
(一) 诗歌教学的独特性。
诗歌教学是语文教学的一个重要组成部分, 但由于诗歌是思想感情的高度凝练, 表现手法多样, 或虚实相生, 或情景交融, 或渲染衬托, 如同雾里看花。很多学生不能领悟其中的美感, 造成对诗歌不重视, 缺乏兴趣的状况。
诗歌里字词有限, 结构简单, 主题朦胧, 韵律只是附加成分, 因此, 从中学习知识、主题思想表现、逻辑分析等并非诗歌教学主要任务。
(二) 诗歌教学方法的呆板性
古人读诗主要品味诗中传达出来的一种情, 一种意, 一种韵, 很多诗只可意会不可言传。现在一些教师在讲授诗歌时方法呆板, 诗歌教学大都停留在从文章学的角度对诗歌进行断章取义的理性分析, 甚至用讲解文言文的方式解读古诗, 在这样的分析中, 把诗情、诗意、诗韵全分析没了, 这是诗歌教学的悲哀, 不仅教师不能参透诗中的意境, 学生也领会不到诗歌的美感, 怎么会对诗歌有兴趣呢?
现代心理学之父皮亚杰指出:“所有智力方面的工作都要依赖于兴趣。” (3) 所以, 培养学生对诗歌的兴趣, 是问题的关键所在。这就需要教师站在诗人的角度, 不仅用诗一样的语言, 更需要用诗一样的手段, 启发学生从诗歌中品味出独特的体会。因此, 我们不妨为诗歌教学插上音乐的翅膀, 让学生在情境中玩味诗, 无疑为诗歌生动教学开辟了又一途径。
二、为诗歌配乐的价值与功能
音乐与诗歌关系密切, 有着共同的起源, 它们都产生于劳动。就如同一对孪生姐妹。虽然这两姐妹已经各自长大成人, 但是她们的身体里依然流着同一个母亲的血液。
诗歌以语言展开, 善于抒情, 更长于叙事;音乐以旋律展开, 善于叙事, 更长于抒情。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集, 唐代的孔颖达在《毛诗正义》中说:“诗各有体, 体各有声, 大师听声得情, 知其本义……然则《风》、《雅》、《颂》者, 诗篇之异体。”孔颖达的这一说法, 指出了《风》、《雅》、《颂》的音乐性质。从《诗经》到楚辞、汉乐府、魏晋五言诗, 再到唐诗宋词元曲, 至现当代朦胧诗, 音乐与诗歌始终是相伴相生的。看中外, 任何民族的文学史都是从“歌诗”开始的。诗歌有音乐性, 音乐对诗歌又独具烘托力, 如同长着翅膀的天使, 可以穿越时空, 给人无穷的想象。
(一) 用歌曲导入, 创设特殊氛围
音乐是一种抒情性极强的艺术形式, 它通过乐曲中力度的强弱、旋律的变化以及节奏的抑扬顿挫, 用直感的方式使人获得比其他艺术形式更为直接、丰富、生动的感受。因此, 在教学过程中, 如能恰当地使用音乐, 让乐曲作用于学生的听觉, 那就会使他们置身于乐曲所营造的特殊氛围中。
比如在讲解《蒹葭》 (选自《诗经》) 这首诗, 它在《秦风》中独标一格, 有含蓄之美、意境之美、朦胧之美、音乐之美, 无论是思想性, 还是艺术性, 都有很高的成就。它的丰富美感是值得教师去帮助学生挖掘的。在教学过程中, 为了帮助学生品味其意象, 发掘其美感, 我选用了《在水一方》这首歌, “绿草苍苍, 白露茫茫, 有位佳人, 在水一方。绿草萋萋, 白露迷离, 有位佳人, 靠水而居, 我愿逆流而上, 依偎在她身旁, 无奈前有险滩, 道路又远又长, 我愿顺流而下, 找寻她的方向, 却见依稀仿佛, 她在水的中央……”, 歌曲婉转低回, 充满千般柔情, 歌词取材于《蒹葭》, 与诗歌的内容高度匹配。同学在听和学唱中, 不仅感受到了歌曲的韵律之美, 诗的隽永意境也存于心中了。
(二) 以歌助讲, 促进对文本的理解
有人说, 音乐是不需要中介的语言, 它往往通过直感式的体验, 让听者从对音响感知中产生内心的情感体验, 激起人们的类似联想。学生学习一首诗, 是理解诗中所表达的作者的感情, 因此, 在教学过程中, 恰当的时候, 播放或清唱一首能与课文内容高度匹配的歌曲, 经常能把老师怎么也讲不清的、课文中蕴含的东西淋漓尽致地传递给学生。
现代流行歌曲中有大量的优秀作品, 也可以用来诠释诗歌的意境。比如《烛光里的妈妈》, 《白发亲娘》等表现母爱、赞美母亲的优秀歌曲, 尤其是邓丽君演唱的《娘心》, “迎着风霜, 脚步凄凉, 浪子在异乡, 受尽创伤, 历尽沧桑, 想起我的娘, 娘心永远体贴我身, 带给我温暖, 我要回到你身旁……”。如果用来表现艾青《大堰河, 我的保姆》的意境, 已经是高度匹配了, 哪还需要老师苍白的语言来解说呢?
(三) 为诗歌设计背景音乐, 创设情境
背景音乐, 是指与主体的意识行为无直接关系, 是通过非音乐鉴赏环境这一媒介间接的作用于主体意识的音乐。为诗歌设计背景音乐, 根据音色、音调的变化可以营造不同的感情氛围, 无异于为学生的思想插上了一双想象的翅膀。教师指导学生运用想象, 使他们根据自己的生活体验和理解, 把诗歌的意象进行组合, 创造出有条理的个人情感体验, 把自我融入到诗歌中去, 从而更好的把握诗人的自我形象, 体会诗人创造的意境。
比如徐志摩的《再别康桥》, 如此优美的旋律, 如此恬淡的意境, 用再多的诗歌理论去阐述也是苍白无力的, 用过多的言语去解释只能是一种简单的重复。幸好, 有音乐作背景, 可以用音乐渲染氛围, 创设意境, 来诠释诗歌的美。《再别康桥》情感基调是淡淡的哀愁。无独有偶, 钢琴王子理查德的《致爱丽丝》也有一种忧伤的旋律。在上课前可以做这样导入:“现代诗人徐志摩在英国剑桥大学度过了三年的时光, 是康河的水, 开启了诗人的性灵, 唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。他曾经满怀深情地说:‘我的眼睛是康桥教我睁的, 我的求知欲是康桥给我拨动的, 我的自我意识是康桥给我胚胎的。’五年后, 徐志摩故地重游, 在即将离别的前一个傍晚, 他来到了康桥, 面对眼前的一草一木, 诗人仿佛回到了大学时代, 在幻想与现实之间, 万千愁绪油然而生, 于是写下了这首《再别康桥》。请闭上眼睛, 听这首乐曲, 试想你就是徐志摩……”。一切显得那样和谐, 一切是那样让人容易接受。学生在诗和乐的融合中找到了心有灵犀的默契。
(四) 以歌曲带动背诵, 让诗歌积累轻松愉悦
一首优美的诗歌被谱上动听的音乐之后, 它的表现力远远超过诗歌本身。诗歌使音乐在内容的表达上更直接、更具体;而音乐又能使诗歌更形象, 更具艺术感染力。用艺术手段经过作曲家缜密的思考、设计并用音乐“唱”出来的诗歌, 往往比用语言“读”出来的诗歌, 在艺术形象上更加直接、更加生动和凝练, 从而更能打动人的心。因此, 直接以唱助教, 以唱代背, 便可以一改学生消极被动、死记硬背的局面, 引领学生轻松愉悦地、富于激情和趣味地进行有意义的学习, 使诗歌积累变得轻松愉悦。
比如李商隐《无题》、苏轼的《水调歌头》、李煜的《相见欢》、《虞美人》, 李清照的《一剪梅》, 苏轼的《水调歌头》, 范仲淹的《苏幕遮》, 欧阳修的《玉楼春》, 朱淑真的《生查子》等等, 曲与词可谓珠联璧合, 相得益彰, 这些恰是经典诗词与音乐融合的很好证明。
三、音乐与诗歌的完美整合
把音乐引入诗歌教学, 它的作用是辅助教学诗歌, 所以, 配乐的要义在于和谐, 诗歌是主体, 音乐为辅助手段, 帮助学习者充分领悟诗歌。需要把握的关键就是:
(一) 音乐要精选, 突出音乐的品位
诗歌是思想性、情感性、艺术性高度凝练的结晶。学习诗歌是为了通过领悟诗人之情来陶冶学生之情, 有很强的人文性。教师在给学生传授知识和培养能力的过程中, 要注重熏陶学生的思想, 培养他们的意志品质和性格特点。如果音乐的格调低俗, 那样, 不仅不能感悟文学、熏陶情感, 还会使诗歌的美感丧失。
(二) 把握音乐的主题, 让音乐与文本密切相融
对学生而言, 想象是欣赏能力的一种延伸, 因此, 在为诗歌配乐时, 关键是音乐的旋律和诗歌表达的感情和内容相吻合, 这样学生就可以充分的调动想象和联想能力。否则, 只会分散学生的注意力, 与使用音乐的初衷背道而驰。
(三) 音乐的注入要注重实效, 切莫流于形式
在诗歌教学中引入音乐, 应该从学生的实际出发。引入音乐, 是投学生感官愉悦所好, 然而, 不能因此忽略引导学生咀嚼诗歌语言。品味才能实现文学语言唤象托意的功能, 许多意境深邃的诗句, 非读不足以入其境、得其趣、领略其韵味。
(四) 使用音乐要适度
音乐只是一种辅助手段, 是为诗歌服务的。因此, 要注重音乐在教学中的比重, 不可有“喧宾夺主”之感, 另外要注意音乐播放的时机要适当, 避免先进的教学理念带来落后的教学效果。
综上所述, 在诗歌教学中使用音乐, 是为了使学生在艺术的熏陶过程中, 不仅可以晓之以理, 更能动之以情, 对诗歌产生更多兴趣, 从中汲取更多的艺术养分来丰富心灵世界, 从而不断地提高文化品位和人格修养, 获得对人生、人性、人情的深刻体验和感悟, 内化为创造性思维, 发展为自身的创造能力。教师从事的是一个如此严肃的事业, 尤其是语文教师, 对培养学生的个人魅力, 培养学生发现美和创造美的能力有更多的责任, 因此更需要不断丰富自己的专业和业余知识, 提高素质, 吸引学生想学爱学, 激发学生乐学的求知欲望。
参考文献
[1]于漪.我和语文教学[M].北京:人民教育出版社, 2004, 12.
[2]夸美纽斯 (J.A.Comenius, 1592-1670) 大教学论 (傅仁敢译) [M].北京:人民教育出版社, 1979.
[3]王小槐.诗词教学要有“方”有“法”[J].中学语文教学, 2012, 05.
关键词：音乐；乐器；团队；创造力
中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）17-053-01
为了使学生在儿童时期尽早地接受较全面的音乐教育，器乐引进音乐课堂，已有过多种多样的试验形式，器乐引入课堂，不仅丰富了课堂，而且在发展儿童的知识、技能、智力诸方面，有着特殊的功能和效益。随着音乐教育的深入发展，器乐教学已经逐渐被推广和普及。世界各个国家都十分重视在小学阶段对器乐的教学，而且将之视为培养少年儿童音乐素质发展的极好教育手段。在我国，已被国家教委正式列入九年义务教育中小学《音乐教学大纲》，成为小学阶段音乐课教育的重要内容之一。这一举措，结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史。当前，对器乐教学进行探讨，将有助于推动小学音乐教育的前进与发展。
一、器乐教学丰富了音乐课堂
以往的音乐课将传授知识、训练技能放在第一位，老师不断重复枯燥的乐理知识，单纯地训练学生的识谱、唱谱能力，学生会觉得毫无乐趣、导致学生喜欢唱歌但是不喜欢上音乐课的现象。我觉得器乐教学给原本单一的教学课堂增添了新的活力，这样不但活跃了课堂气氛，也激发了学生的学习兴趣。
二、器乐教学让学生们更具团队合作精神
在音乐课堂教学以及学习生活中，团结、合作是非常重要的。培养孩子们的合作精神，包括教育他们懂得如何协调自己和他人，使得整体活动得以顺利进行，这是非常必要的。我通过器乐吹奏的过程让他们知道，若要使乐曲演奏的秩序不被打乱，每个成员的表现欲都得到最大限度的满足，就需要每个人共同努力，学会考虑怎么做才能使团队的努力收到最好的效果。
在分别练习好了的情况下，进行集体的协作是非常重要的。分工合作，孩子们也非常喜欢这种合作的方式。对于某些表现欲较强的孩子，他们不愿意默默无闻埋没在乐队里，时常在合奏时发出各种怪声，已期引起大家的注意，常常引起哄堂大笑，他们就有种满足感。我把这个问题提出来了几次，可收效甚微，怎么办好呢？于是，我拿来录音机，把他们合奏的曲子悄悄录了下来，当我重新放出了他们的“杰作”时，他们都笑不出来了。于是，我对那几个孩子说：“我知道你们并不是想破坏我们大家的成果，只是在演奏中听不清自己吹奏的声音，才这样做的，是吗？”得到孩子们肯定的答复后，我又说：“这样的音乐你们觉得它优美吗？如果不优美，你们有信心创作出更加动听的旋律吗？”孩子们都兴奋起来，表示要团结协作，共同创作出优美动听的音乐。当他们再次听到录音机里自己演奏的曲子时，每个人的表现欲都得到了最大的满足，那是发自内心的满足与自豪。让孩子们知道了个人的利益有时要服从整体的利益，为了整个活动更出色，就要互相团结、相互合作。
三、器乐教学培养了学生的自我表现意识
中国孩子具有很丰富的知识和技能，可往往却不敢大胆的表现出来，然而美国的孩子却可以很大方的表演自己的拿手“绝活”。我们的孩子缺乏的就是一种自我表现意识。 在我所在的学校，每逢文艺表演几乎总是那些熟面孔，有些孩子六年来很难登台表演节目。我将我教的每个班组建一个竖笛队，成员是班上所有学生，我们的乐队给了每个同学表演的机会。虽然有的同学只是简单的打击乐伴奏，可他们还是表演得非常带劲。从他们容光焕发的表情中，我看到了每个孩子的闪光点，正是小小的乐器，让他们的表现欲得到了充分的满足。在排练和表演的过程中，他们的感受乐曲、创作乐曲和表现乐曲的能力得到了不断的提高，使得他们的表演得心应手。器乐的演奏让孩子们找回了自信，充分展现了自我的表现能力，让他们的表现欲望得到最大限度的满足。
四、挖掘学生的内在创造力
培养器乐学生应尊重作曲家的意图、尊重那些在音乐作品中所固有的客观因素和不变的部分。在教学过程中，正确地理解和解释艺术的本质对于充分发挥学生的创造能力非常重要，一成不变地追求那所谓的“正确”表演，很容易走向呆板，很容易挫伤学生的创新精神。实际上，学生需要的不是那些“什么都懂”的教师，而是能传授探索创造方法的教师，这样的教师常常会引导学生思考，发挥他们自身的想象力。学生的创作个性都是从知识、文化和生活的学习中吸取营养的，这常常被教师所忽略，一位古代哲学家曾经这样说到：“学生不是待装知识的船只，而是需要点燃的火把”。这话很有哲理性。学生的火把要靠教师点燃，燃料就是知识和文化，就是教师调动学生创造能力的艺术。所有明智的教师在教授技能的同时，更要使学生的各方面知识都能够得到补充。这才是当代音乐教育工作者应有的教学观念和方法。
器乐在我们小学音乐教学中起到的作用还真不小，它使孩子们从“被动”走向“主动”，自觉拿起这陌生的学具，也使每个孩子有了发挥自己才能的天地，有了尽情表现自己的舞台，让他们的自信心、责任心和团队合作意识得到了充分的发展，在孩子综合能力及人品素质等其它方面的培养上，起到了不可忽视的作用。
本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更
好，本学期制定计划如下：
一、指导思想
认真贯彻党的教育方针和政策，坚持以中共十七大的精神和“三个代表”重要思想为指针，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。
二、学生情况分析
本年级共有两个班七（1）人，七（2）人，共有学生
人。由于七年级学生来自几个学校，所以学生的乐理知识存在有一定的差距，更不用说对音乐内容的理解；还有少数学生对音乐课根本就没有兴趣，不愿参加音乐活动；更有甚者连一首完整的歌曲都不能唱出来，不要说其它的音乐知识了。因此，想在短
期内将学生的素质提高，那是有一定的困难的。
三、教材分析
本册教材是内容非常丰富，生动活泼、图文并茂。教材分为以下八个单元：唱出心中的歌、零点乐队、美妙的人声、流动的音符、班级演唱组合、七彩的管弦、音乐在我身边、少年好时光等内容。
四、教学目标
1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动
爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。
3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐
谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。
5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。
6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
（一）唱歌部分
1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲
2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正
确为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教
正。
5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。
（二）发声训练部分： 在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
（三）欣赏部分：
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力。
五、具体措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时转变教学思想观念，注意与新课标结合，并注意备学生，在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。
2、充分调动学生的学习兴趣，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充
分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣，突出学生在教学中的主体地位。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协
作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，采用多种教学手段，提高课堂教学效果。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
7、开展各种各样的活动，检验教学效果并达到锻炼学生的目的；成立课外活动小组，让有兴趣学习
一、总结实施教育思想方面：
音乐科能够按照《小学走进音乐新课程标准》的要求，为全面贯彻党的教育方针，能认真落实《学校音乐工作条例》和《音乐教学计划纲要》；能坚持以“健康第一、育人第一、快乐学习、快乐成长”为宗旨，把学校音乐工作作为实施素质教育的突破口，现将本学期对二年级音乐的教学工作总结如下：
二、教学常规工作总结方面：
1、能对二年级的学生进行常规的教学与常规的音乐学习，学生们在思想上、认识上、音乐的审美能力上能够达到一定进步，本学期对低年段的教学能从最为基础的音乐乐理学起。学生学习了包括（视唱、练耳、音阶、音准、欣赏等等）。
2、教学常规能从重点来抓，本学期来，对低年级的学生做到了特别强调就是学习常规、行为规范常规的教育，因为抓好，方便与教学，也就是等于成功了一半。通过努力的教育使学生做到上下楼梯要小心，脚步轻轻靠右行，进入音乐教室要拖鞋的好习惯。能使学生在学习音乐方面打下良好的学习习惯。
3、学生在上每一节音乐课之前，能要把音乐书放好在桌面，安静等候老师到来带大家去音乐教室。回到音乐教室能把音乐书等放在右脚的旁边。这样做的目的就是使学生做到认真听讲的作用。在唱歌情感方面学生能够按照老师的要求，基本上每课都能够扎扎实实地完成。
三、教学目标设定总结方面：
1、低年级的学生主要是唱游、唱玩为主。在此基础上就是音乐与旋律结合来做音乐游戏，使音乐课堂活跃，提高学生对音乐的爱好与兴趣。
2、设计的音乐道具能符合低年级的学生，能使学生充分地感受到音乐给他们带来无限的乐趣。
3、教师在做音乐道具方面，能精心策划地做动物的头势，尽量做到贴近学生的心意，让学生喜欢。
四、教师备课总结方面：
1、能写好课后小记、每月的教学心得体会，教学反思等等积累有效的教学经验。
2、能积极参加校本培训，继续教育学习，不断加强理论学习，加大自己参加教研力度，能继续开展“新课程教学模式的研究”和“学生良好行为习惯的培养。
3、能积极参加区教研室及学校组织的教研交流学习活动。
五、总结学生音乐考试成绩方面：
1、二年级学生能够唱准一至五度音程。
2、学生能够从多角度欣赏音乐作品。
【关键词】 英语教学 英文歌曲 有效利用
【中图分类号】 G633.41 【文献标识码】 A 【文章编号】 1674-4772（2013）02-023-01
目前，我国初中英语教学中普遍存在着教学方法和教学手段落后，教师教学任务和学生学习任务过重，英语教学成效不大的问题。产生这些问题的主要原因是因为教师脱离了我国基础教育阶段英语课程的任务，英语教师把应对考试当成了他们教学的任务和教学目标。我国基础教育阶段英语课程的教学任务是：激发和培养学生学习英语的兴趣，使学生树立自信心，养成良好的学习习惯，形成有效的学习策略，发展自主学习的能力和合作精神；帮助学生了解世界和中西方文化的差异，拓展视野，培养爱国主义精神，形成健康的人生观和世界观，为学生的终身学习打下良好的基础。
一、英文歌曲在初中英语教学中的意义及其作用
运用英文歌曲到初中英语教学中既符合教学需要又满足学生的需求。在英语教育的初级阶段，学习英文歌曲有利于降低语言学习的难度，培养学生掌握语言的信心，帮助学生增加语言的流利感，帮助学生体会到英语语感，并且提高学生学习英语的信心，而且英文歌曲教学也是呈现新的语言的重要有效方式。英文歌曲在初中英语教学中有着非常明显的积极作用。
1. 英文歌曲可以激发学生学习英语的兴趣和热情。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制而是激发学生的兴趣。”人如果对某一事物产生兴趣，就能推动他积极的寻找能满足他兴趣的事物。同样，学生如果能对学习英语产生浓厚的兴趣，就是学习英语最积极、最有效、最持久的方法了。可见，在教学中兴趣是最好的老师。我们每一位教师在教学中都应该关注学生学习的兴趣，找到能刺激学生并让学生保持注意力的东西，让学生保持学习兴趣。
2. 英文歌曲可以熏陶学生的心灵，陶冶学生的情操，提高他们的审美素质。马克思说：“音乐是人类的工程师”。作为艺术的音乐，在为我们提供欣赏的同时，还能赋予学生以美育教育，伴随优美动听的旋律，学生的心灵得到了净化。大部分的英文歌曲不仅仅是悦耳动听，更重要的是它内容丰富，具有重大的教育意义，它更是作为一种重要的教育方式存在。比如Family Love教导孩子要爱自己的家人，爱爸爸妈妈。又如Proud of You 是一首非常动听的感恩歌曲，它不仅旋律优美，而且歌词写的非常好。这是我每一届学生必教的歌曲之一。
3.英文歌曲有助于活跃课堂的学习气氛，给学生带来快乐与自信。在初中英语教育中，我们所面对的学生群体智力发展水平有高有低，他们各方面的能力是不一样的。有的学生学习成绩不好，便感到自卑，常常觉得自己不如别人。这时候如果他们能当着同学的面唱一两首英文歌曲，必然会觉很有成就感，感到满足、自信，尤其是当其它同学都不会的情况下。那么我们把英文歌曲融入到英语教学中就能帮助那些成绩较弱的学生，提高他们学习的积极性，增强他们的自信心。比如 the Happy Song很动听的一首儿歌，但因为速度很快，歌词密度较大，要想唱好很不容易。
4. 通过学唱英文歌曲可以强化记忆，增加英语词汇。有实验表明：有音乐伴随的记忆比没有音乐伴随的记忆效率要高好多倍。可见英文歌曲对于英语学习和英语记忆的重要性。英文歌曲不仅仅是旋律优美更重要的是它的歌词如诗一般美丽。学生学习英语的难点之一就是词汇记忆，学生认为记单词是一件极其枯燥无味的事。如果换在优美、熟悉的歌声中记单词，学生乐在其中，效果肯定不一样。这时候的英文歌曲是活的，英文歌词也是赋予了生命的，学生学习记忆就容易得多了。
5. 通过学唱英文歌曲训练语音的同时来提高听力能力。语音和听力是英语中的一项重要技能，歌曲作为一种独特的听力材料有其自身的优势。它能消除学生烦躁的情绪，缓解学生紧张的心理。学生通过听歌曲，掌握正确的发音技巧来提高听力。
二、如何选择适合中学生学习的英文歌曲
英文歌曲教学要以英语教学大纲为出发点，落实大纲目标和要求。选择适合学生学习和欣赏的英文歌曲要求：
1. 根据不同年级学生认知水平，选择合适的英文歌曲
英文歌曲是有声有色的教材，学生乐于模仿原唱歌曲，不厌其烦地练习发音，把一些不容易发准的音发到位。七年级学生几乎是刚入门学英语，学会字母歌后，让学生掌握单词的正确发音及字母组合的一些发音规律，有助于他们用正确的方法记忆英文单词。因此应该挑选一些韵律较强的歌曲，教学生演唱。如：Rain， Rain Go Away。
2. 根据不同的教学时段来选择
如：学习If you go to the party， you will have a good time 时我们可以学习 the Happy Song. 再如，学习一般将来时的时候，我们可选择 Our School Will Shine 等。
“音乐是人类第二语言。”而唱歌又是人的声音与语言结合的一种音乐，音乐可以增强英语学习的趣味性。歌曲不但是一种音乐形式而且是一种很重要的教育方式。语言学家发现人们说话所传递的信息55%靠表情和体态，38%靠声音，只有7%靠言词，声音语言的重要性由此可见。英文歌曲作为一种有效的声音语言，在初中英语教学中有着举足轻重的作用。把英文歌曲与英语教学有机结合，改变传统的教学方法，把学生的被动学习变为主动学习，消除学生紧张的学习心理，为学生学习英语创设良好的学习氛围，提高教育教学的效率，使英语教学能取得事半功倍的成效。
三、英文歌曲教学的方法
1. 动作表演法
动作表演法是把歌曲的内容用体态动作或表情表现出来，即边说边唱边做动作，在教学歌曲的过程中同时结合TPR教学法，让学生动起来，能更好的激发学生的学习兴趣，调动课堂氛围。理解歌词大意，不能光凭口头上的解释和讲解，而“表演”则可凭借一小部分感悟能力强，表现力好的学生来帮助大家把抽象的语言还原为“可以触摸”的生活形象。
2. 图片演示法
图片演示法主要是通过图片来创设英语的情景形式以介绍或表达歌曲内容。通过边看图，边听录音来理解歌曲的中心内容，同时感受歌曲的韵律与节奏，图片是揭示词语意义的重要手段。利用图片揭示词语意义不仅能防止过分依赖于汉语释意，而且能培养学生在英语语境中直接理解和掌握词语的意义和用法。
因而，图片也是我们进行英语教学的一种有效手段，它很直观，特别是那些色彩鲜艳，画面清晰，生动活泼的图片，可以将抽象、复杂的事物形象化，使课堂内容图文并茂，声形俱现，有利于激活学生的形象思维，激发学生的学习兴趣，陶冶情操。
3. 录音跟读法
众所周知，在培养学生听说能力的过程中，录音磁带起着相当重要的作用。一方面我们可以让学生通过听录音，训练学生的听力；另一方面，可以让学生先听录音，然后跟录音朗读，从而让学生掌握标准、正宗的英语语音；再其次，还可以通过录音磁带来检查学生课后的听、说、读的作业，使作业有声化、具体化、实物化。
录音带就好像是声音的采集箱，其中汇集了各式各样的音乐以及语音。 在课堂上，录音磁带如果运用得当，可以丰富学生的听觉经验，使英语学习充满惊奇与愉悦。在教授歌曲时，配上图片，揭示内容意义，并通过录音带的抑扬顿挫，可以为教室增添活力，塑造一个生动活泼的学习环境；另外，多使用录音带，还可增强正确的发音，语调和纠正学生不妥的发音等。使他们在更加愉悦的气氛中轻松学习英语。而且这种方法操作起来也非常简单，教师只要准备好图片和磁带，适当的时候播放录音即可。当然，这种方法更适合那些简单、押韵的歌曲或童谣，学生在跟读时不容易出差错。
四、在教学中利用英语歌曲应当注意的问题
引进歌曲教学符合学生的认知规律，简便易行，操作性强，也深受学生欢迎。当然，要注意科学地选用英语歌曲，才有助于教学。教师在选择歌曲的时候，应注意以下问题：
1. 歌词内容要健康向上，主题鲜明，能正确引导青少年学生的心理发展。
2. 歌曲旋律要曲调优美，最好为学生所熟悉和喜爱，比如活泼的儿歌民谣或流行歌谣。
3. 歌曲背景配音较少，歌手吐词清晰。
4. 歌曲难易程度适当，切合初中学生的语言熟练程度，可吸引学生积极参与学唱。
5. 教师要不断提高自己的专业素质和音乐修养。
随着信息技术的迅猛发展, 多媒体作为一个新的教学手段正在走进我们的课堂教学之中, 它赋予了课堂教学新的活力, 一改过去“一本书、一张嘴、一支粉笔”的单调的教学模式。多媒体进入音乐教堂, 辅助了音乐教学, 它不仅能使复杂的知识变得简单化, 使凌乱的知识变得条理化, 也能使抽象的音乐理论形象化, 使虚幻的音乐形象变得直观具体化。这样就弥补了课堂教学的不足, 以激发学生的兴趣爱好。
音乐欣赏课教学教学生欣赏音乐, 不仅要求学生对作品的作者、时代背景、民族特征、创作特点等有所了解, 而且在欣赏的过程中, 要细心倾听, 细致地体会作品所表现的情感, 积极地展开联想和想象, 正确地理解作品表现的思想内容, 这是一个由浅入深, 由表及里, 循序渐进的过程。通过实践和探索, 结合多媒体课件, 我总结出几点音乐欣赏课教学的方法。
一、化境启知———多媒体营造氛围
营造一个欣赏音乐的良好氛围, 根据欣赏曲目的不同, 教师创设不同的环境, 如轻松的、合作的、快乐的, 和谐的、悲伤的等等。有了这样的氛围, 学生就可以在欣赏音乐的同时, 展开想象的双翅, 尽情翱翔在音乐的天空中。多媒体直观教学手段声音与画面同步, 提高学生的学习兴趣, 增强学生对乐曲本身的了解与体验, 增加练习的密度, 还可以随音乐画面律动, 进入最佳意境, 从而达到学生审美音乐能力的提高。音响美能给人的听觉带来快感, 诱发美感的产生。一个美好的视觉环境能诱人遐想, 对教学发挥重要作用。一节音乐欣赏课的导入很关键, 用流动的画面来体现教学意图, 创设出绚丽多彩、声情并茂的环境, 给学生以美的熏陶及享受, 从而激发学生的学习兴趣, 提高教学质量和效率。
运用多媒体由浅入深, 由初级到高级步步引导, 能很好地调动和启发学生的学习兴趣, 培养学生用心聆听音乐, 感受体验其内在情感, 享受音乐带给我们的乐趣, 这就是音乐欣赏课最终要达到的目的。
二、自主学习———多媒体体验情感
对中小学生而言, 在很大程度上, 音乐艺术还不是一门重要学科, 音乐欣赏更重要的是一种内心体验, 一种音乐审美愉悦的体验。这时候需要教师用多种手段来对学生进行教学, 帮助学生理解和渗透。上课可以有很多种方式, 也可以运用很多种方法, 要提高学生学习的积极性, 教师课前必须备好课、备好学生, 灵活多变地完成教学。我在音乐欣赏教学中找到了一些有效的途径, 如对比欣赏。现在的学生都很时尚, 要想抓住他们的学习兴趣, 必须抓住他们赶流行的心理。所以, 我在上欣赏课时, 经常会“谈古论今”, 拿书上的教材与网络上流行的乐曲做对比欣赏, 让同学们体验、感受。多媒体教学手段的应用, 图文并茂, 声像一体, 视觉与听觉的冲击能直观地刺激学生的感官, 给音乐课注入了充分的生机与活力, 改变了过去教师生硬传授、学生机械记忆的方式, 使抽象的音乐理论形象化, 虚幻的音乐形象具体化, 复杂的音乐知识简单化, 枯燥的音乐知识趣味化。
三、参与实践———形成审美素养
在一首乐曲的欣赏后, 除了了解此首乐曲的词曲作家、作品背景、音乐要素外, 教师往往还要拓展一些环节, 如给乐曲编配伴奏, 演唱主题旋律, 设计合作活动、互动表演等。音乐不是一般意义的语言, 它不分国界、不受时间、地点、人物的限制, 它所描绘的形象通常又带有抽象性、模糊性, 特别是一些无标题的音乐, 给我们带来了展开想象的巨大空间。由于每个人的性格、习惯、心态、所处环境都不同, 每个人在欣赏音乐时脑海展开的想象画面也一定丰富多彩, 所以, 教师应该充分给学生想象的空间, 让他们自由发挥创造, 这样就可以更好地完成教学任务。生动活泼的音乐欣赏、课后创造活动, 能够激活学生的表现欲望和创造冲动, 在欣赏后能主动参与创造, 展示他们的个性和创造能力, 使学生在探索音乐的过程中逐步做到体验、创造和即兴表演, 最后形成一定意义的艺术创作。
四、整合、深化———欣赏形成审美文化
在欣赏音乐、感受音乐、体会音乐作品的同时, 利用互联网的广泛性, 正确理解作品表现的思想内容, 感受作者对生活素材的积累、对人生的感悟。通过学生的自我理解感悟, 不断构建自己的音乐知识体系, 形成自我的音乐审美素养, 从而在一定程度上形成体现学生个性的独特审美文化。
总之, 音乐欣赏课对提高学生的理解能力、想象能力、语言表达能力、合作创新能力及音乐审美能力都有很重要的作用, 它可以使学生理解美、认识美、体验美、创造美。在音乐欣赏教学过程中, 教师要不断地发挥电教媒体的作用, 优化课堂教学, 打破传统音乐欣赏课以“听”为主, 把纯欣赏变为“视听结合”, 把“教师讲学生听”变为“学生自主思考学习”, 这样有效提高了教学效率, 又开拓了视野, 激发了学生的学习兴趣, 更重要的是促进了学生素质的全面发展。只要教师在教学实践中努力探索, 充分考虑学科的特点、教材内容和学生实际情况, 与多媒体巧妙结合, 让学生能充分展开想象的翅膀, 打开创造性思维的闸门, 去讨论、去争辩、去实践、去创造, 音乐欣赏课就会变成一个百鸟争鸣、生机盎然的春天。
参考文献
[1].《音乐课程标准》 (实验稿) , 中华人民共和国教育部制订
[2].黄莉莉, 《音乐兴趣的培养》, 上海音乐出版社, 2002
周岑
音乐知识的海洋广袤无边，教学观念、教学理念也不断地推陈出新，旧的教学体系，甚至我们从前所掌握的音乐教学理论知识有的已不适应，或者有更深层次的要求，这都要求我们这一代的新教师不断探索、不断充实自己，以寻求切实可行并行之有效的方法。要把这些新理念、新方法真正地运用于教学工作中，理论联系实际，更是我们这些新教育工作者必须研究、必须实践的课题。
一、教学任务完成情况
由于学生在学习过程中由于年龄特征、知识水平、思维水平等因素，不可能直接学习教材，教师在教材和学生之间起一个“转化”作用，即把教材转化为教案，把教案转化为学案，而设计教案是这个转化过程的中间环节。在教案设计上，我根据不同课型，不同水平学生，不同班级情况和自己已有的经验精心设计，以教材为主要教学内容，以学生为主体，以学法指导为重点，调动学生的学习积极性为主旨，充分发挥教师自身的创造力。在实践过程中有时会出现计划与实际的矛盾，我尽量写好教学后记，便于及时发现矛盾，解决矛盾。
二、学生学习情况
为了让学生主动参与表现，上课尽量让学生学的轻松、愉快，多用鼓励的言语来激励学生，使学生表现出良好的品质。努力做到好的教学设计，抓住学生的注意力。对于课堂上出现的个别不遵守纪律的学生，给予批评教育，以讲道理的形式批评，使他改之。
三、教学经验及体会 在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧。
四、存在的问题及改进措施 要想学生对音乐课感兴趣，首先要消除学生心中对课堂上的种种顾虑，努力营造轻松、和谐的学习氛围。教师应该保持良好的自身情绪，注重自己的语言艺术，将自己的快乐情绪“传染”给学生；幽默的语言、亲切的微笑、鼓励的眼神、有趣的动作都毫不吝啬地奉献给学生，让学生和教师走得更近，这样学生才能更喜欢音乐课。
一、班级情况分析（基础知识、基本技能、自学能力、学习方法和习惯的分析）
本册教学主要以学生为主体，突出体验、重视实验、鼓励创造，让孩子们从小体验音乐活动的丰富性和完整性，把音乐课变成学生们乐于投入的生动活泼的活动。
1.1、采用系列单元主题的结构形式，将人文性与音乐性有机融合。
2.2、突出体验、重视实践、鼓励创造、为学生提供展示的平台。
3.3、贴近学生生活，精选教学内容，体现开放性。
4.4、力求教科书语言的可读性、交流性和多样化。
5.5、重视综合性学习和贯穿始终的评价形式。
二、实验或教研主题（各单元教学目的、重点、难点和关键）
第一单元：好朋友
“好朋友”这一单元设计了学唱歌曲《拍手唱歌笑呵呵》、《大白象》、《一对好朋友》，欣赏《口哨与小狗》、《大象》、《西伦达》等音乐活动，这样的人文活动组合贴近学生的生活，使学生初步感受交朋友的奇妙。
第二单元：生日快乐
本单元安排了学唱歌曲《生日》、《生日快乐》、《幸福拍手歌》，欣赏《生日》。通过这些活动可以让学生接触不同歌曲，并通过美的音乐丰富学生的情感，潜移默化地培养学生对朋友生日的关爱。
第三单元：时钟滴答
本单元选择了若干与时钟有关的歌曲，器乐曲等音乐作品，意在让学生通过对音乐的感受和体验产生珍惜时间、热爱学习、热爱生活的情感，发展学生的音乐表现力。
第四单元：运动场
用音乐的形式来讲述运动，这是孩子们喜闻乐见的音乐学习方式之一。本单元通过学唱歌曲《钻山洞》、《五星红旗》，欣赏童声齐唱《大家来做广播操》等，使学生体验音乐的神奇，唤起他们的参与意识。
第五单元：队旗飘飘
本单元将欢乐的歌，轻快的舞交织在一起，意在充分满足孩子们的表现欲望，让他们从音乐活动中感受生活的美好与幸福，提高他们学习音乐的兴趣，体会快乐的队活动。
第六单元：包子、剪子、锤
本单元选用了儿童中间比较流行的一些歌谣作为教学内容，其目的就是希望孩子们在说唱中感受丰富多彩的生活，认识神奇的世界，初步感悟音乐与社会生活的联系，通过这些教学内容可以让学生觉得音乐无处不在。
第七单元：郊游
本单元要把孩子们的目光引向郊外的世界，让他们怀着对未知世界好奇心，领略、感悟作品，让他们的想象力和创造力得到发挥。
第八单元：雪孩子
本单元中《冬妈妈和麦苗苗》、《小雪花》都是三拍子的歌曲，因此对三拍子旋律的感受和体验成为本单元的教学活动重点，教师可以通过欣赏活动帮助学生认识民族乐器，激发学生对民族音乐的兴趣。
三、教学措施
1、让学生享受音乐，用音乐美化学生。
2、以学生的音乐审美能力发展为核心。
3、让学生真正成为音乐学习的主体。
4、体现人文学科的共性与音乐教育个性的统一。
5、体现教育创新的时代要求。
篇2：上学期二年级音乐教学计划
一、指导思想：
认真学习教育教学理论，以音乐审美为核心，通过音乐感受与鉴赏、表现、创造及音乐与相关文化的学习，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。进一步落实《国家基础教育课程改革指导纲要》的精神，落实《九年义务教育音乐课程标准》的要求，在新课程理念的指导下，扎实有效地推进音乐教育教学改革，使我校的音乐教育教学工作迈上一个新的台阶。
二、学情分析
今年我上二年级的两个班，经过一年的音乐学习，学生对音乐有了比较感性的认识，但有的孩子对节奏和乐谱还是空白，不过孩子们对音乐有着极大的兴趣和热情，这学期继续培养和激发孩子们对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
三、教学目标
1、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。培养乐观的态度和友爱精神。
2、感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。聆听歌声时能作出相应的情绪或体态反应。能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。
3、能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或作出体态反应。体验并说出音乐情绪的相同与不同。
4、聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱、打击乐对所听音乐作出反应，能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。
5、能够区别独唱、独奏、齐唱、齐奏。聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段，初步感受其不同的风格。
6、参与各种演唱活动。知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。每学年能够背唱歌曲4～6首。
7、能够参与综合性艺术表演活动。能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。认识简单的节奏符号。能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。能够用唱名模唱简单乐谱。
8、能够运用线条、色块、图形，记录声音或音乐。能够运用人声、乐器或其他音源，创作１～２小节节奏或旋律。能够用简单的形体动作配合音乐节奏。能够用简明的表演动作表现音乐情绪。能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。
四、提高教学质量的措施
1、以审美为核心，激发孩子们的学习兴趣。
2、创造和谐、愉悦、民主的学习氛围，为孩子们积极、主动探究新知提供充分的时间和空间。
3、演唱结合，互动共生，建构新知。
4、课内外结合，择优选用，丰富孩子们的视野，拓展孩子们的音乐知识，提升其音乐素养。
5、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
6、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。
7、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
五、课时安排
每课4课时。
篇3：二年级上学期音乐的教学计划
关于二年级上学期音乐的教学计划
一、学情分析：
二年级的学生在一年级时培养了一定的音乐常规，对音乐的兴趣很强。尤其是对活泼的、贴近生活的歌曲更加喜爱。学生的发展很不平衡。大部分学生音乐感觉很好，音准也不错，也有少数学生音准、表现力、常规都不是很好，需要继续培养这方面。
二、教材分析：
（一）全册分析。
本教材针对新课程标准精神而推出的。从教育观念上，强调了“以学生发展为本”；以审美为中心，以音乐文化为主线，以学科特点为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生的学习兴趣贯穿始终。本册共分十一个单元主题：《问声好》、《时间的歌》、《童话故事》、《跳起舞》、《爱劳动》、《可爱的动物》、《小小音乐家》、《幸福生活》、《美丽的`动物》、《过新年》、《农家乐》。
（二）编排意图。
新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏性的可听性。朗朗上口，易听易记，学生爱听爱唱。在识谱要求上降低了难度，欣赏曲主要以主旋律以图谱为主。各年级歌曲还兼顾了年龄特点。
三、教学目标：
（一）、知识目标
1、学习以音乐的方式与教师和同学交往，喜欢并乐于参加音乐实践活动。
2、初步认识课本中的几种音乐学习标志，并尝试以动作和语言表达欢快活泼的情绪。
3、能学会注意聆听音乐，学习以动作的方式表达自己的感受。
4、知道音的长短，感受音的强弱。
（二）、能力目标
1、开发学生的音乐感知力，体验音乐的美感。
2、激发和培养学生对音乐的兴趣。
（三）、思想教育目标
1、培养学生乐观的态度和友爱的精神
2、教育学生热爱祖国、喜爱动物、热爱劳动、热爱大自然
四、教学重点：
能自然流畅的唱歌，能积极主动地参与音乐活动。
五、教学难点：
学生的音乐表现力和即兴创造活动
六、教学准备：
录音机、电子琴、磁带、图片
七、提高教学质量采取措施：
1、注意通过设计情景或实践活动来激发学习兴趣，建立良好的自信心，能自然大方的演唱。
2、创设良好的氛围，使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也从中得到乐趣。
3、加强备课和教研活动，认真钻研教材，精心准备，努力提高自己的业务水平。
4、及时做好文艺特长生的工作。
篇4：二年级上音乐教学计划
教学重点：以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。
教学难点：审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。
二、教学目标
知识目标：
1、认识认识打击乐器碰铃和响板。“ⅩⅩ”和“ⅩⅩⅩⅩ”，感受音的长短，并且学会正确的演奏方法。
2、通过学习歌曲，理解歌曲所包括的小知识。
能力目标：
1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，姿势和呼吸方法歌唱。自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字。
2、通过学习本册教材，认识一些乐器，初步学习演奏方法。
3、通过音乐游戏，引起学生的兴趣，培养学生合作进取的精神，培养学生对音乐的兴趣。
4、通过声音创编的活动，激发学生对创造的兴趣，并从中获得成功的喜悦。
情感目标：
通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
质量目标：
基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能，掌握认识简单的乐谱的能力，能够完整的演唱歌曲，本学期新扩展了音乐创造和音乐与之相关的文化内容，发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。
三、学生情况分析
二年级的小朋友活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外，因此，每周音乐课都被他们期待着。经过一年的学习，学生对于学校的规章制度，小学生守则都有了大概的了解。因此，在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。在歌唱，舞蹈方面也许是以前经常锻炼，表现非常好。小朋友情况大同小异，有一小部分虽对乐理知识掌握的不够，但是模仿能力比较强，而且也能熟练掌握。大约占整体学生的30%—35%左右。50%的小朋友还可以，20%的小朋友唱歌时，五音不全，模仿能力又比较差。其中主要原因是没有接受过长期的训练，还不能很好的表现自己，性格内向也是原因之一。因此，利用音乐课及课外活动，培养他们良好的兴趣，打好基础是当前首要任务之一。
三、教学方法措施
1、充分利用现代教育技术手段，加强音乐的听、视、动结合。
2、突出音乐学科的审美性，坚持以学生为本。
3、精心设计教学方法，力求课堂教学有效多彩。
4、采用多元评价体系，发掘每个学生的优点。
二年级上音乐教学计划篇三
一、学生情况分析
二年级的学生平时上课时纪律比较好，各个方面都很认真，，学生的接受能力不错，对音乐充满浓厚的兴趣，学生在演唱时不喊唱，演唱时很开心、充满了感情。每名的学生情况大同小异，唱歌的状态，音色也很优美。大约占整体学生的30%—35%左右，中等生的人数占多数，大约是50%—55%，这批学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对于音乐有缺乏兴趣，所以情况不是很好。音乐方面比较差的同学在班中占15%—20%，其中包括唱歌音准不佳，音乐知识和音乐技能，视谱不会等。这些学生对音乐课喜欢，但总是不遵守纪律所以也学不好。教师应该根据具体情况因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。
二、教材分析
小学音乐二年级教材用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系，印证义务教育音乐课程标准。
凸现了“以学为本”的教学思想，根据学生心理特点，从教材内容与色彩都采用趣味化，鼓励和启发学生去学习。
降低了音乐知识的学习难点。
发挥了音乐教学的创新优势，在呈现上给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。
三、教学目的
1、对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
2、听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
3、聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
4、聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
5、能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
6、乐于参与各种演唱活动。
7、知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
8、能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
9、乐于参与各种演奏活动。
10、学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。
11、结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
12、能够识读简单乐谱。
13、通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀，在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
四、教学措施
1、钻研教材，认真备课，做好课前准备。
2、不断提高科学文化和教育理论水平。
3、提高课堂教学质量，力求使学生掌握知识。
4、采用多种教学手段，提高教学艺术性。
5、加强自身基本功训练，提高工作水平。
6、执行教育方针，遵循教育规律，工作尽职尽责。
7、把每个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。
8、要积极创设生动活泼的教学情境，营造音乐学习的良好氛围，让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中，陶冶情操、净化心灵。
9、要善于发现学生的长处，用欣赏的眼光看待泻，让他们在鼓励和赞扬声中享受成功，不断增强学习音乐的兴趣。
10、因地制宜地设计、组织音乐教学，发挥音乐教师各自特长，积极探索，勇于开拓，努力实践音乐课程标准的新理念。
篇5：二年级上音乐教学计划
一、教材分析：
(一)新编音乐教材的理念及教材编写的主要思路
本教材《义务教育音乐课程标准实验教科书》是人民音乐出版社编写的。它从教育理念上，强调了“以学生发展为本”并提出音乐教育要面对全体学生，也应当注意学生的个性发展。教材以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
二年级上册共编成10个主题单元，《问声好》、《时间的歌》、《童话故事》、《跳起舞》、《愉快的劳动》、《小动物的歌》、《音乐会》、《生活多快乐》、《美丽的动物》、《新年好》及期末测验《游戏宫—快乐的冬令营》。基本内容包括：聆听、表演、编创与活动，新教材的曲目选择，考虑作品的思想性、艺术性、民族性，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，降低过难的识语要求和过高的技能技巧，一年级采用图谱为主，在创造与活动中，开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力，评估多方位，多角度，形式丰富多彩。低年级教材以图为主，欣赏曲主题旋律以图形谱为主，生动活泼。
(二)教材教学内容
本册教材内容有十课再加一个游戏宫，每课都有三个部分组成：聆听、表演、编创与活动。
(三)教学重点、难点
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篇6：二年级上音乐教学计划
一、所教学生现状分析
本年级有两个班，学生对学习音乐的积极性很高，大部分孩子学习兴趣浓厚、爱学习，养成了良好的学习习惯。但也有一小部分孩子行为习惯差，在学习中至今没有一个良好的习惯，需要教师的细心和耐心。
二、本册教材的知识系统和结构
二年级的教材内容是以单元为主题，其中二年级上册六个单元，每个单元除了歌曲还包括“聆听”、“表演”、“编创和活动”等等内容，这些内容均有机的联系在一起。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、视谱等，其要求如下：唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐：练习竖迪的演奏姿势和方法，培养初步的齐奏、合奏的能力。
三、本册教材总的教学目的、重点、难点
1、学习以音乐的方式和教师和学生交往，喜欢并乐于参加音乐实践活动。
2、能够和大家一齐整齐地演唱歌曲，每学年背唱歌曲4—6首。
3、认识课本中的几种音乐学习标志。
4、认真聆听欣赏曲，尝试以动作和语言表达自己的情绪。
5、初步了解简单的音乐知识。
6、能够选择学过的打击乐为歌曲伴奏。
四、主要的教学措施和教学思路
本学期我将针对所教二年级班级学生学习的情况，采取灵活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，在注重审美体验的同时加强学生的基础乐理知识的学习。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生和音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心情愉快、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。
篇7：二年级上音乐教学计划
一、学情分析：
二年级的学生在一年级时培养了一定的音乐常规，对音乐的兴趣很强。尤其是对活泼的、贴近生活的歌曲更加喜爱。学生的发展很不平衡。大部分学生音乐感觉很好，音准也不错，也有少数学生音准、表现力、常规都不是很好，需要继续培养这方面。
二、教材分析：
（一）全册分析。
本学期所用教材是国家义务课程标准实验教科书（人音版）。本教材针对新课程标准精神而推出的。从教育观念上，强调了“以学生发展为本”；以审美为中心，以音乐文化为主线，以学科特点为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生的学习兴趣贯穿始终。本册共分十一个单元主题：《问声好》、《时间的歌》、《童话故事》、《跳起舞》、《爱劳动》、《可爱的动物》、《小小音乐家》、《幸福生活》、《美丽的动物》、《过新年》、《农家乐》。
（二）编排意图。
新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏性的可听性。朗朗上口，易听易记，学生爱听爱唱。在识谱要求上降低了难度，欣赏曲主要以主旋律以图谱为主。各年级歌曲还兼顾了年龄特点。比如：本册教材的图谱、字母谱就是特色。对于最基本时值“一拍”到各种音符时值，从四二拍到四三拍，符合学生的认知规律。
三、教学目标：
（一）知识目标
1、学习以音乐的方式与教师和同学交往，喜欢并乐于参加音乐实践活动。
2、初步认识课本中的几种音乐学习标志，并尝试以动作和语言表达欢快活泼的情绪。
3、能学会注意聆听音乐，学习以动作的方式表达自己的感受。
4、知道音的长短，感受音的强弱。
（二）能力目标
1、开发学生的音乐感知力，体验音乐的美感。
2、激发和培养学生对音乐的兴趣。
（三）思想教育目标
1、培养学生乐观的态度和友爱的精神
2、教育学生热爱祖国、喜爱动物、热爱劳动、热爱大自然
四、教学重点：
能自然流畅的唱歌，能积极主动地参与音乐活动。
五、教学难点：
学生的音乐表现力和即兴创造活动
六、教学准备：
录音机、电子琴、磁带、图片、多媒体
七、提高教学质量采取措施：
1、注意通过设计情景或实践活动来激发学习兴趣，建立良好的自信心，能自然大方的演唱。
2、创设良好的氛围，使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也从中得到乐趣。
3、加强备课和教研活动，认真钻研教材，精心准备，努力提高自己的业务水平。
4、及时做好文艺特长生的工作。
篇8：二年级上音乐教学计划
一、学生情况分析
二年级的学生平时上课时纪律比较好，各个方面都很认真，学生的接受能力不错，对音乐充满浓厚的兴趣，学生在演唱时不喊唱，演唱时很开心、充满了感情。每名的学生情况大同小异，唱歌的状态，音色也很优美。大约占整体学生的30%—35%左右，中等生的人数占多数，大约是50%—55%，这批学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对于音乐有缺乏兴趣，所以情况不是很好。音乐方面比较差的同学在班中占15%—20%，其中包括唱歌音准不佳，音乐知识和音乐技能，视谱不会等。这些学生对音乐课喜欢，但总是不遵守纪律所以也学不好。教师应该根据具体情况因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。
二、教材分析
小学音乐二年级教材用新的理念、新的呈现方式、新的教学机制、新的评价体系，印证义务教育音乐课程标准。
凸现了“以学为本”的教学思想，根据学生心理特点，从教材内容和色彩都采用趣味化，鼓励和启发学生去学习。
降低了音乐知识的学习难点。
发挥了音乐教学的`创新优势，在呈现上给师生留出足够自由想象和随意发挥的空间。
三、教学目的
1、对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
2、听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
3、聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
4、聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
5、能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。
6、乐于参和各种演唱活动。
7、知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
8、能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参和齐唱、合唱。
9、乐于参和各种演奏活动。
10、学习课堂乐器的演奏方法，参和歌曲、乐曲的表现。
11、结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
12、能够识读简单乐谱。
13、通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀，在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
四、教学措施
1、钻研教材，认真备课，做好课前准备。
2、不断提高科学文化和教育理论水平。
3、提高课堂教学质量，力求使学生掌握知识。
4、采用多种教学手段，提高教学艺术性。
5、加强自身基本功训练，提高工作水平。
6、执行教育方针，遵循教育规律，工作尽职尽责。
7、把每个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。
8、要积极创设生动活泼的教学情境，营造音乐学习的良好氛围，让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中，陶冶情操、净化心灵。
9、要善于发现学生的长处，用欣赏的眼光看待泻，让他们在鼓励和赞扬声中享受成功，不断增强学习音乐的兴趣。
10、因地制宜地设计、组织音乐教学，发挥音乐教师各自特长，积极探索，勇于开拓，努力实践音乐课程标准的新理念。
篇9：二年级上音乐教学计划
一、教学目的
1、培养学生对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情，引导学生积极参与音乐实践活动。
2、通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
3、学习我国优秀的民族民间音乐，接触外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。
4、突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中。启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度。
二、教学内容和基本要求
1、演唱
（1）知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。
（2）参与各种演唱活动。
（3）能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。
（4）能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。
（5）能够背唱4~~6首歌曲。
2、识读乐谱
（1）认识简单的节奏符号。
（2）能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。
（3）能够用唱名模唱简单乐谱。
篇10：二年级上音乐教学计划
一、教学总目标
通过各学段的学习，不断获得基本的艺术知识技能以及艺术的感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等方面的艺术能力，提高生活情趣，形成尊重、关怀、友善、分享等品质，塑造健全人格，使艺术能力和人文素养得到整合发展。
二、教学内容要求
（一）感知与欣赏
了解最基本的音乐表现要素，初步感受声音的高低、长短、强弱、快慢和音色在音乐情绪的表达中所起的作用。养成聆听音乐的良好习惯。
观看儿童剧、戏剧小品、动画片时能识别主要人物，知道人物语言、动作、神情的特点及其直接含义，并能简单讲述故事大意。观看舞蹈，能有感应性的体态律动反应。
（二）创造与表现
知道演唱、演奏是音乐表现的基本形式，尝试用歌声和简单的乐器演奏，表现音乐的基本要素，感受不同的音响效果，激发表现欲和创造力。在参与演唱、演奏和游戏性的音乐表演活动中，承担角色，能自信地表演，并学会相互合作，体验表演的乐趣。
对事物的动态和舞蹈动作有模仿的兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体舞蹈活动或舞蹈表演。对事物的动态和舞蹈动作有模仿的兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体舞蹈活动或舞蹈表演。
（三）反思与评价
注意倾听他人的演唱，乐于用简单的语言与老师和同学交流自己的感受。愿意在同学面前表演，在大家的鼓励下，建立起学习音乐的自信心。
在舞蹈和戏剧游戏中，学会人与人之间的合作。意识到在日常生活中也要注意仪态、言语和行为的美。
三、本学期总课时数
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