浮雕设计合同

浮雕设计合同（精选6篇）

浮雕设计合同篇1

甲方：华鸿装饰材料有限公司

乙方：郑州市环境艺术科学研究交流中心

为了提高荥阳文博中心石材浮雕的远观效果，实现建筑物与深浮雕的完美结合，经设计师提议，石材浮雕厚度由招标中变更为17公分，恢复到原设计20公分厚和招标时20公分的厚度，达到浮雕艺术的最佳效果，经甲方和乙方多次协商，并经甲乙方、设计师、监理方、施工方等开会研究，就石材浮雕厚度由17公分，增加到20公分，达成如下协议：

一、乙方按设计师和甲方要求将原17公分厚石材浮雕按20公分厚打制，石材浮雕共计加厚3公分，同时，钢骨架由10#、6#槽钢、5#角钢变更为14#槽钢、7#角钢和背栓7#角钢，以及304#18㎝×8㎝×1㎝不锈钢挂件一批、钢材镀锌处理、AB胶等，共计431.㎡。

二、乙方在施工中应严格按图纸施工，确保石材、钢材厚度，严把质量标准，严把安全施工标准，增加安全防范意识，确保浮雕质量和安全生产。

三、该石材浮雕增加3公分厚度，背部挖空，增大钢骨架和不锈钢挂件等，按预算书一、二项认可，税收另计，共计增加人民币1023409元，大写壹佰零贰万叁仟肆佰零玖元整。

四、工程完工，甲方向乙方支付该工程的85%，工程验收合格，甲方再支付乙方工程款10%，余款5%，经审计部门审计后一次性付清余款。

该协议一式六份，自签字之日起有效。

甲方：乙方：

浮雕设计合同篇2

(一) 作品《盒》的灵感思路、材料、形式及表现特征

作品《盒》的目的, 主要是通过传统的装饰纹样与现代设计相结合, 基于对传统文化和民族历史渊源的融合, 进而挖掘出对于追求艺术的品味, 唤醒人们对美好事物重新追求的精神。这既是主张崇尚自然人文的信号, 同时也把精神文化的零星棱角存托为生活方式的一个重要课题。

在创作上, 我不主张运用那些笔触锋芒的颜色和材料。在我的作品里, 《盒》以木质为主题旋律, 首先木质的内力相比外在的美观更值得人留恋;其次木质能带给人以温暖、柔和的感觉, 是种脱离了竞争与压抑的实体, 具有不生硬、已接受的特点。

(二) 概括叙述《盒》的设计构思及制作过程

我采用以图腾纹样贯穿整体的设计思路, 因为图腾是传统纹样的典范, 也是彰显典型文化的代表。另则, 图腾纹样富有冲击力, 适应传统文化, 也点缀现代文化, 是生活中标榜精神意念的重要元素。盒的正面、背面分别采用两块15cm×30cm的木浮雕拼接组成, 两侧面分别采用20cm×30cm的木浮雕组成, 盒盖位于盒的上方, 可开启, 这种线、形、面的关系组合, 给人圆润、柔和、含蓄、古朴的感觉。

1、针对手柄的设计方法有两种:

第一种:它可位于盒盖上, 采用雕刻十分精细的虎纹样, 易提拉, 使用方便, 整体上美观、大方。置于室内环境中, 体现它独有的装饰文化味道。

第二种:它可位于盒盖上方约20cm的位置, 两端固定在盒的两侧, 手柄内设灯源, 起到照明的作用, 方便实用, 体现了现代设计的人性化特点。

设计的主题思想上通过传统纹样的再现与现代设计相统一, 具有一定的装饰性、使用性和实用性。补充了对于现实生活中对于文化张扬的作用。另外考虑到在室内空间环境的摆设问题, 《盒》无论从哪个角度都烘托了环境的气氛;营造和增加了室内环境的感染力;强化室内环境风格的文化品位及装饰效果。

2、制作方法:

(1) 选购优质木材。好的木材不仅是考虑今后的使用问

(2) 制作木盒, 这一步骤十分关键, 为以后的装饰打基础、做铺垫。

(3) 制作六块图腾形象的木浮雕和手柄, 由于浮雕上减法制作, 是从木材上凿去多余的部分, 因此在制作时要十分慎重小心, 先画中心线, 以确定作品的位置、比例、方向、大体快等。经过从大到小, 从整体到局部, 再由精到细, 由简而繁逐步深入, 雕出形态生动、性格鲜明的图腾形象。

(4) 对浮雕重新选择、搭配、组合, 并依附于木盒上, 整体调整、打磨。打磨会使天然的自然纹理更好的体现出来。

(5) 用漆均匀的涂于表面及内部, 要注意颜色要清淡, 能透出木纹最好, 不宜上重颜色, 漆可以起到保护及美化作用。

(三) 作品《盒》的存在意义及对于装饰文化的作用

在重视装饰、崇尚人情味, 逐步追求局势文化内涵的今天, 装饰浮雕《盒》作为表达个性追求和生活情趣的载体, 成为家居生活中一道独特的风景线, 同时也为室内环境注入更多的文化内涵, 增强室内环境中的意境美, 《盒》的质地柔和、呈现出多种天然纹理效果, 在室内环境设计中起到画龙点睛的作用。

(四) 作品《盒》的精神内涵

作为设计者, 我个人认为创作和灵感是不可分割的一个整体, 《盒》的精神内涵就在于它给予人和周围事物的一种精神意识, 这种精神意识体现在传统和文化是。传统, 是定义于精神的本质上的, 作为《盒》的设计, 本身就要与自然装点和心灵共鸣的;其次, 文化在人心中衍生出的标准也要体现这样的一种静由心生的感悟。所以, 《盒》的设计在更大程度上标志着一种文化精神, 一种心灵与自然和谐平衡。对于创作来说, 我将《盒》的主体放到事物和人的心里, 是对装饰风格表现自然纯净的一种寄托, 在这样的寄托中, 人们才能真正的从心里感受到理想的家园。

现代装饰追求的既是品位文化, 又要注重挖掘生活中羁绊的问题, 同时解决此类问题。我所做的设计实乃追求生活方式艺术的一种, 也着实无法诠释艺术在生活中缺憾的根本, 但精神文化的追求不就在此一举吗?当然我们的文化方式有着千变万化的不同, 但作为艺术来源, 作品就是解决生活中种种不能破解的道具。为限制、压抑、束缚做释放的功能。为此, 我的作品也将在体会生活, 完善生活中刻下深深的烙印。

作者单位:哈尔滨市群众艺术馆

浮雕设计合同篇3

浮雕艺术的涵义

浮雕艺术遍及世界的每一个角落，无论是古埃及、古罗马、古希腊的墓碑、神庙的雕塑（比如埃及的“负”浮雕），还是中国的洞窟、庙宇、君王的陵墓（如昭陵六骏），都能发现浮雕的身影。

浮雕是在绘画和雕塑的基础上发展起来的，它巧妙的将两者结合起来，其对对象处理采用压缩的方法，依靠透视等要素来对三维空间进行表现，但观众看到的只是其中的两面或一面。浮雕需要另来一个平面来附着，使用较多的是建筑行业，当然，也经常在用具器物上看到。因为浮雕所占空间较小，具有较强的环境适应性。在近年的城市环境美化中，浮雕所占的比例越来越大。与圆雕相比，在材质、内容和形式上，浮雕并不逊色。木头、石头、金属等都可以用作浮雕的材料。

浮雕艺术的起源

艺术自人类社会形成以来，都深深植根于人们的生产生活中。我们的原始祖先，出于对自然现象的困惑，催生出了原始宗教，并以不同的方式表达自己崇拜神灵和自然的虔诚。原始雕塑是随着原始宗教的发展而逐渐形成和发展起来的，开始作为崇拜观念和祭祀信仰的表达或体现方式。出现在山洞中的原始雕刻和岩画，是浮雕的原始形态，开始具有艺术形式的雏形。物质生活的提高，通过精神层面表现了出来。在远古时代，我们祖先就开始用线条和颜色对狩猎、采集生活所接触到自然对象进行表现，表达对这些食物的关注。人们发明线刻，并通过岩石等硬性材料对上述形象进行固定时，便产生了最初的浮雕。

浮雕艺术的特征

1.题材的广泛性

浮雕的创作题材不一而足，无论是政治、宗教的、战争、历史还是经济、还是文化都有涉猎，神话传说、人文典故、寓言故事、动物植物都可以成为浮雕的题材。空间的性质和装饰场所场所不同，浮雕的题材也有所不同。

2.手法的灵活性创作

浮雕的创作既可以是具象的，也可以是抽象，还可以是写意的，因此相较于其他的艺术形式来说，创作手法更加灵活。

3.人文的独特性

作为烘托室内空间氛围的一种重要形式，浮雕艺术自始至终扮演的都是生活、社会和历史发展情感的传递者的角色。同时，浮雕艺术也是一种传统的人文艺术形式，是现代人类对文化追求、传承民俗的精神情感的寄托对象，表征的是一种对生命的渴望。丰富的主体内容、形式多样题材组合成人们喜闻乐见的文化大餐，丰盛。舒适而又温馨。

4.高度的审美价值

从审美角度审视浮雕艺术，可以发现它是人类审美观念的承载者，具有十分丰富的文化底蕴，具有较高的审美价值。

5.强烈的材质感和技术性

浮雕艺术和绘画艺术比较起来，更加注重成型技术和材质感。作为一位成功的浮雕艺术家仅具有艺术素养和造型能力是远远不够的，还必须对雕塑成型的工艺技术和材料了如指掌，并以此为艺术语言对浮雕作品的艺术性进行表达。材料是装饰浮雕艺术表现的要素之一，根据其来源可以分为天然材料和人工材料两大类。天然材料来自大自然中的木材、石料和其他材料。而人造材料主要有人造砂岩、玻璃钢、以及陶瓷等。不同的材料，其质感也不相同，其成型工艺也有很大差别。

浮雕艺术在现代室内装饰设计中的应用

1.应用现状

随着生活水平提高，人们更加看重生活情趣、生活品位和居住环境，这个家居装饰行业带来了发展的契机。科技发展不断催生出新型的装饰材料，室内装修的风格和手法越来越多样化，更加高贵、更加高雅，也更加逸趣横生。在室内装饰设计中，浮雕和与之相关的艺术手段，以其广泛的实用性和强烈空间效果，从其他装饰手段中凸现出来，深受家装设计师们的青睐，采用浮雕艺术设计出来的室内装修受到普遍好评。

2.浮雕设计的基本要求

所谓室内装修就是一种艺术品造型设置的艺术，其目的在于对室内空间进行装饰和美化，它兼具建筑艺术和造型艺术的部分特征。因为室内空间比建筑公共空间更具有局限性，但与人日常生活的联系却更加紧密，这就给装饰浮雕提出了要求：首先在形式上要与居家生活的基本功能项吻合；其次，通过对家具环境气氛的调节来满足视觉审美的要求；第三，装饰浮雕在选择材料的问题上，着重要考虑的是环保无公害的材料。

在不同的空间环境中，浮雕的自身价值必须体现出来，不然就是成了瞎子的眼睛成了摆设。室内装饰浮雕的效果要比较理想，就必须在不超越“墙”的空间界面限制、确保室内空间的整体效果和墙面的二维性的前提下，灵活运用浮雕自身的特殊表现手段对空间形态进行科学合理的改变，是空间搭配最优化，从而产生良好的效果、实现装饰设计的预期目标。总而言之，在现代内装修设计中应用浮雕艺术时，必须同时满足一下两个条件：一是让装饰浮雕的艺术特征充分体现出来，二是室内空间效果必须理想，而且二者必须统一、和谐。

在现代室内装饰设计中，浮雕首先是一种艺术品，同时也是家居装饰的有机组成部分，浮雕和室内空间在风格上必须保持一致。正如前文提到的，装饰浮雕之所以比圆雕更具有优越性，是因为浮雕经过压缩处理、并运用透视关系来对空间进行表现，同时通过艺术的手段对其背景进行处理，使其装饰意味更加浓郁。受到家居空间的限制，通常只能正面欣赏装饰浮雕艺术。基于此，在进行室内装饰浮雕设计时，必须充分考虑质感、造型结构、形式、气氛以及色彩构成等因素，让装饰浮雕有机的融入所装饰的室内空间中，形成整体感。

3.浮雕设计的注意事项

在室内装饰浮雕的设计中，设计者在对生活空间环境进行装饰和美化的同时，还必须注意一下两三点：

首先考虑如何如感染欣赏者。这种感染绝不可以是突兀的、强迫的，而必须是潜移默化的，这是因为家居空间密切联系着人的日常生活，如果在很短时间内消耗掉了感染力，装饰浮雕就失去了时效性。一般从造型意义上来说，室内装饰浮雕应该包括以下三个科学性、视觉性和心理性等三个范畴的内容。对于欣赏着来说，其视觉性主要表现为装饰浮雕的视觉刺激和视觉效果，心理性一般关联着浮雕本身所要表达的思想内涵，而科学性则是指辅以科学手段对造型产生作用，从而营造出空间的氛围，它既是对雕塑预言的拓展，又是艺术和科技新的结晶，具有远远超出造型本身的感染力和欣赏内容。

其次，在设计过程中对东方传统的室内风格处理问题上，可以采用以下两种方法：一种是营造“淡泊宁静”的氛围，以宁静、含蓄为主体，体现于环境融合的随意性，这种风格多见于日本和式风格和中国田园风格，这种方法采用采用材质不受限制，无论是木、陶，还是竹，甚至草编都可以完美的表现意境。另一种则是营造一种祥和、欢乐的氛围，这种方法较为普遍些，从总体上来看，气氛是明快、喜庆的。

第三则是注意装饰浮雕如何在风格不同的现代室内环境中应用得恰到好处。因为这类空间的个性色彩往往非常强烈，而浮雕设计的目的之一也是要强化个性化视觉冲力，这种个性化可以通过创作风格、主体内容和使用材质等方面表现出来，同时，作品在一定程度上对所在空间产生冲击也是允许的，这样可以形成强烈对比，给欣赏着以独特的视觉感染力，达到过目不忘的效果。这类浮雕在运用材质时具有更大的自由度，无论是轻钢、不锈钢，还是纤维织物都可以信手拈来。

结束语

总而言之，在现代室内装饰设计中，可以充分发挥浮雕的装饰和美化效果，尽量让装饰浮雕艺术魅力的独特性与家家居环境相融合，营造其他艺术形式无法奇迹的视觉中心，让浮雕即便是在一个普通的家居氛围中，都能通过最小空间的利用来达到画龙点睛的艺术效果。

浮雕——有趣的属相篇4

教学目标：

1、了解十二生肖的相关知识以及有票的一般常识。

2、学习用陶艺浮雕手法表现自己喜欢的属相。

3、了解祖国独特的民族艺术，增强自豪感。教学重点：十二生肖的相关知识。教学难点：浮雕制作生肖方法。教学准备：

教师：课件、、实物投影仪、作品范例、十二生肖图片、陶艺用具学生：十二生肖图片、陶泥、围裙、套袖教学过程：

一、导入

1、提问：你知道十二属相指的是什么吗？学生回答

2、板书课题：有趣的生肖

二、新授

1、播放课件，引导学生欣赏有关十二属相的动物邮票、工艺作品、民间美术品。

提问：思考分析它们与生活中真实的动物有何不同，运用了什么表现方法? 学生交流，教师小结：板书——夸张、装饰、变形

2、今天我们也来运用这种夸张、装饰、变形的表现方法，以泥板浮雕的形式制作一个自己喜欢的属相，使学生明确任务。

3、怎样做呢？来看老师演示方法步骤：（实物投影）①擀泥板，厚薄均匀，约1、5cm厚，要大方。②随意自由设计切割基本形。

③用团、搓、捏、压等手法分步制作粘贴生肖动物的外形，使它高于泥板的平面，注意要抓住所表现的生肖特征去塑造，可以进行大胆的夸张与变形。

④想象设计，继续粘贴背景内容，以此衬托出主题形象。

⑤利用各种工具装饰处理作品，使其表面产生不同的肌理效果，增强丰富的视觉艺术感染力。

4、欣赏我校以前学生制作的十二属相浮雕作品，开阔思路，同时思考自己的创意

三、作业要求

运用泥板成型的方法设计制作一个自己喜欢的浮雕造型属相，看谁的形象做的最大方，特征突出，富于想象与夸张。

四、学生制作

教师巡视指导，重点是生肖的特征表现与夸张的处理

五、课堂小结

制作浮雕文字篇5

1、运行PS，新建文件，

2、使用文字工具输入文字。

3、按下Ctrl T，自由变换，将文字大小调整合适。

最终效果图

1、运行PS，新建文件。

2、使用文字工具输入文字。

3、按下Ctrl T，自由变换，将文字大小调整合适。

4、按下Ctrl 鼠标左键单击文字图层提取选区。

5、进入通道面板，新建通道，给选区填充白色。

6、执行晶格化滤镜，单元格大小设为7。

7、提取Alphal通道的选区。

8、新建图层1，给各选区填充黑色。

9、新建图层2，执行滤镜/渲染/云彩，

10、再执行滤镜/渲染/分层云彩，反复按下Ctrl F直到满意为止。

11、按下Ctrl U打开色相饱和度调版，给图层2上色，设置如下图：

12、按下Ctrl Alt G将图层2制作成剪贴蒙版。

13、给文字图层添加斜面和浮雕样式，设置如图：

14、接着添加投影样式，设置如图：

15、选中背景图层，执行滤镜/渲染/云彩。

16、同样打开色相饱和度面板给背景层上色，设置如下图：

17、执行滤镜/渲染/光照效果，设置如下图：

18、打开曲线调版，调整曲线，设置如下图：

19、选取一个不规则画笔，在图层1绘制出上下的边缘效果。

第五课立线浮雕篇6

一、教材分析：

（一）综合分析

本课是第11册的第5课，是“造型表现”学习领域的教学。这个单元同时也是本教材构成和图案一条线上的内容，本课是此单元的第1课，主要利用线材合理选择自己的工具和方法，在弯弯曲曲的牵连中，融欣赏、评述、交流、制作于一体，挖掘构成中质材所能体现的美感，培养学生的动手能力及实践操作能力。此课也为下一课《立纸浮雕》作好了铺垫，使学生从浅浮雕的线条造型逐步向浮雕的线条造型作好过渡。根据六年级学生的年龄特征以及要坚持以人为本的原则可以让学生通过预习进行研究性学习，主动地去了解线材所表现的形式美，在合作交流中掌握创作的方法，传递自己的情感，提高美化生活的能力。

这课还可以将制作好的作品来装饰学生自己的房间，美化生活，展现自我，舒展个性。在教学的延伸上可以通过服饰上的、家居生活中的立线浮雕来进行欣赏，了解它在生活中的运用。

（二）教学目标

观察绳线造型的方法，了解平面装饰的构成。利用绳线或其他线材初步掌握立线浮雕的制作方法并加以表现。培养学生的动手创作能力，在作品中传递自己的情感，提高美化生活的能力。

二、教学过程设计：

（一）课前准备

教具：范作、铅丝、彩色的废旧电线等。学具：各色绳线、胶水、毛笔、色卡纸、剪刀等。课时：1课时。

（二）设计方案

●教学导入：用带来的各种线材（如彩色绳线、麻绳、铅丝等）弯曲成不同效果：单线造型、色块等，请同学们做出更多的效果。

●教学新授：

（1）欣赏范作与同学进一步研究、交流绳线的造型表现方法。（2）可以通过课前预习先画好一张造型简洁、构图饱满的铅笔稿，课上用准备好的绳线进行组合搭配，粘贴成画。

●布置作业：

可以采取两人合作一张作业的形式。●作业展示评价：