字体设计教学内容（精选13篇）
教学目标
1、知识目标：通过本课知识学习，使学生了解几种字体的笔形特点，正确区分宋体字和黑体字。
2、能力目标：通过对变体美术字的学习，让学生了解变体美术字的变化规律及基本特点，掌握简单变体字的设计方法。
3、情感目标：通过对字体设计的学习，提高学生兴趣，寓教于乐，愈教于美。教学重点、难点
重点：黑体字、宋体字的书写方法
难点：如何对常见字字体进行适当的变化应用。教学准备
教师准备：卡纸、排刷、颜色、彩色粉笔等 学生准备：彩笔、卡纸、尺子、铅笔、橡皮 教学过程
一、导入
师：大家都知道刘谦的魔术风靡全球，却不知道老师也会变魔术，今天老师就给大家带来了一个小魔术，想不想看一下？ 生：想
师：这是一张普通的卡纸（边说边把它贴在黑板上），哪位同学想上来帮个忙？（老师一边举手一边问）好，这位同学。（让学生上台帮着涂色）
师：大胆往上面涂色。（学生涂色过程中）师：见证奇迹的时刻到了。
（当出现字时）师：哎！怎么有字了？咱们大声读出来，（我行，我能行，我一定能行）老师也相信同学们一定行，好，请回。
师：请同学们比较一下这几个字的字体形状是不是一样？ 生：不一样
师：对，这是美术字中三种不同的字体，宋体、黑体和变体美术字。这么漂亮的字体同学们想不想学？ 生：想
师：那就让我们一起走近“字体设计” 板书课题——字体设计（用变体字板书）
二、新授
1、师：那什么是美术字呢？
美术字就是经过艺术加工的字体，具有图案意味或装饰意味。
2、师：请同学们观察这两个“永”字的笔画有什么不同？ 生：（回答）师总结特点：
宋体美术字——横细竖粗，点如瓜子、撇如刀形。黑体美术字——粗细一致，方点、方角,结构均匀。
师：既然我们已经认识了宋体字与黑体字，下面我们来做个小游戏：（竞猜字体）
师：同学们说得都很棒。
3、师：那怎样写好这些美术字呢？初学者可以遵循以下几个步骤。第一步：打格。一般要打正方形字格，字与字间要保留间距。
打完格子再进行结构布局，这时要注意每一笔所占的位置，还要注意各部分所占的比例。构思好布局定骨架，用单线确定字形，用笔要轻。紧接着我们根据骨架双钩字形。
最后填色，填色时一般先画轮廓，再在中间填色。
4、师：刚才我们学习的是黑体的“永”字，现在老师为大家写一个宋体的“永”字，其实宋体字与黑体字的结构、书写步骤都是一样的。（边写边与学生交流书写步骤、注意事项）
5、师：下面请同学们看一下这些字，它们既不同于宋体字，又不同于黑体字，这就是我们所说的变体美术字。说到这，老师要问同学们一个问题，刚才老师在黑板上写的“字体设计”四个字是什么字体？（手指黑板上板书的课题）生：（变体美术字）师：那什么是变体美术字？
6、师：变体美术字就是在宋体字和黑体字的基础上加工美化而成的字体。
7、师：请同学们再仔细观察这些字体并讨论一下它们有什么特点？
生：学生讨论一分钟后回答
师总结：字形多样、生动活泼、丰富多彩、夸张多变等
8、师：虽然都是变体美术字，但它们却有着不同的表现方法，主要有象形美术字、阴影美术字、装饰美术字、立体美术字。同学们讨论一下这些变体字分别属于哪一类？
生：讨论一分钟后回答（这里要教师注意引导）
9、下面我们再欣赏几幅变体字作品，看一下它们是如何设计的？（每一张作品先让学生发表见解，教师再进行总结）作品一：通过蝴蝶两个字的夸张变形组成了一只翩翩起舞的蝴蝶。作品二：这几幅同样是把笔画夸张变形，组合成象形美术字。作品三：这几幅是“正大综艺”四个字的多种变形方法。
作品四：金丝猴的字体虽然相同，但不同颜色的对比也会给我们一种全新的感受。作品五：还有象形美术字、装饰美术字等表现方法在一幅作品中同时出现的。例如这一副“首乌村”
作品六：出示老师设计的自己的姓名。
三、大显身手
欣赏了这么多美丽的字体，同学们是不是手有点痒了？那就大显身手，根据本节课所学知识，任选一种字体设计一下自己的姓名。
四、创意展示
1、选出设计新颖、字体漂亮的作品，让学生拿着作品到讲台上去说一说，自己先说说自己的设计思路，然后让其他同学对其进行评说。教师总结，学生下台时，教师鼓动学生鼓掌加以鼓励。
2、与同学们交换姓名设计作品。
五、拓展训练
美术字应用非常广泛，比如壁报、海报、标语、产品包装等都能用到它，就连我们经常制作的手抄报同样也离不开它。看一下这几幅手抄报作品，它们的标题设计也是丰富多样的。
课余时间出一张手抄报，利用本节课所学知识为其设计标题。
六、小结
其教学重点、难点是: (1) 重点, 字形设计, 通过介绍美术字的多种造型方法, 发展学生的想象力和创造力; (2) 难点, 根据文字的内涵和字形特点, 创造出内容与形式统一, 艺术性与可读性相结合的文字形象。
为了突出教学重点, 贯彻落实课程标准, 笔者按照审美激趣、赏析探究、练习感悟、评价提高四个环节来设计这节课。
一、组织教学
安定教室秩序, 师生互相问好, 检查学具, 检查出席情况等。
二、导入新课
1. 展示:“庆元旦” (宋体与变体)
同学们, 非常高兴今天能与大家在一学习。我是南安市第二中学的美术教师, 我叫陈文雅, 希望大家共同努力来上好这一节课。下面请同学们观察两幅字体, 认真找出它们不同的地方。并说说哪一种字体更有视觉效果。
师 (总结) :创意美术字特点是活泼、漂亮、突出、艺术性…… (师板书)
2. 教学新授
师:好, 现在请同学们把书翻到第31页, 创意美术字广泛应用于标题、商标、标志、广告及图书、报刊, 起美化装饰、画龙点睛的作用, 是现代设计中不可或缺的重要因素。比如“康居企业集团”, 跟我们平常写的一样吗?
生:不一样, 平时写的都是中规中矩的, 没有像书本上那样有波浪形。
师:我们知道康居企业是开发房地产的, 如果用平凡的字体就不能吸引人家的眼球, 也就不能起到宣传作用了。
师:好, 现在让我们离开课本, 轻轻地闭上眼睛, 想一想, 在我们身边有没有看到其他变化奇妙的变体美术字呢 (教师提示:譬如商店、小吃店等) ?
生1:煤气灶上的“火”字;
生2:“祝福”的“福”字里有一颗红红的心。
师:同学们平时只要多做有心人, 就会发现很多很多变化奇妙的变体美术字。
师:好, 现在老师又给同学们带来了一些字体展示 (“分”、“防火”的变体美术字) 。
师:请同学们仔细观察并想一想, 你发现它们的哪些笔画发生了变化呢?为什么要这样来变化呢?请同学来说一说。
生:“分”字, 上部分变成拉链了。
师:为什么要这样变化呢?生:这样更加形象了。
师:这种象形化的美术字是创意美术字的一种变化方法, 叫做字形变化 (板书) ……
师:再来看一种字体, 展示“欢腾闹国庆”, 看看有什么变化?
生:这几个字的笔画都拉长了。
师:是的, 这样的改变是为了更加有气氛, 那么这种长短对比, 笔画曲绕, 或者笔画重叠的叫做笔画变形 (板书) 。
师:创意美术字的变化方法还有:立体变化、阴影变化、黑白变化等其他变化形式。
小结:美术字可以通过各种变化手段, 达到字体和字形的多样化, 以满足不同的实用要求。但无论怎样变, 汉字的原有特征必须保持, 不仅要易于识别, 还要视觉舒畅, 要力求文字内容与装饰效果的水乳交融。
师:同学们既然知道变体美术字有这么大的作用, 那么大家想不想跟着老师一起来设计美术字呢?
生:想!
师:好, 那大家一起来想想怎么设计冰天雪地?生1:我可以把“冰”的两点变成两块冰。
生2:我把“天”上面的一横变成一片云彩。生3:我把“雪”字的两点变成两片雪花。
师:同学们的设计思路还真多, 下面我们就亲自动动手, 设计和绘制变体美术字。
师:小练习, 在“火”、“果”、“雨”、“日”中任选一例, 设计并绘制成变体美术字 (学生绘制, 师巡回辅导) 。
三、展示学生作业
生1:我的“火”字是这样来设计的:用一团一团的火来组合成一个“火”字。
生2:我的“果”字是这样来设计的:这里我画了一个苹果, 这里我画了一个香蕉, 那里我画了一串串葡萄, 看起来像“果”字, 周围我还画了两张嘴, 好像在吃这些水果。
生3:我的“雨”字是这样来设计的, 上面的一横变成了一片云, 下面的四点变成了很多雨点。
生4:我在“日”字的里面画了一个红红的太阳。师:同学们都设计得很好。
四、总结本课学习内容, 布置作业
师:今天这一节课, 我们学习了变体美术字的有关知识, 知道了变体美术字的特点和作用, 还学会了自己来设计变体美术字。下节课我们就来开展一个竞赛, 同学们去找一些字, 自己来设计变体美术字, 看谁设计得又快又好, 想象力最丰富。
师:好, 今天的课我们就上到这里, 下课!
关键词：美术 字体 教学
随着社会对职业院校工艺美术、广告设计、多媒体、幼师等专业毕业生需求的逐年扩大，这些专业的在校生人数也越来越多。一方面，许多学生希望找到一份满意的工作；另一方面，用人单位对学生的综合专业素质的要求越来越高，他们迫切希望职业院校的专业教学能与岗位实际需求实现“无缝”对接，即学生毕业后无需再花费较长时间来适应岗位技术要求，这就给当前的职业院校美术专业教学提出了新的要求。为了适应新形势下职业院校美术教学的要求，笔者所在学院美术专业教研室以《字体设计》《书法》等传统基础课程为突破口，将传统的规范化字体与现代设计相结合，探索艺术设计民族性和国际性风格的融合与表现，加强字体的表现功能及在商业等领域的应用，注重提高学生素质和创新能力的培养，得到师生的一致好评，收到了良好的教学效果。
一、教学原则的把握
以往职业院校的美术教学都是沿用普通中学的教学模式，以提高学生的基本素质为教学目标，从而忽视职业教育的“职业”属性，其教学效果自然大打折扣，学生学习的兴趣也受到影响。为此，学院在美术教育过程中，一是明确指导思想，即体现理论、实践一体化的教学思想，突出以能力为本位、以就业为导向、以应用为目的的职业教育特色，使学生在学习专业知识的过程中掌握适应岗位需求的方法能力和社会能力。在课堂教学中，立足于字体设计的操作技能技法，突出指导思想，从岗位实际出发，阐述相关的知识和技能，突出基本能力点的训练，以加强学生的适应能力和创新能力，为学生的发展打下基础。二是遵循不同层次职校生的认知能力和技能养成规律，引入现代职业教育教学模式和教学方法，以学生为主体，从学生的专业岗位需要以及今后自我发展的需要出发，做到理论、实践一体化，使学生在边学边练的过程中，掌握方法和技能。三是教学力求开放性和灵活性，改变过去职业院校美术教育故步自封的封闭教学态势，教学内容采用模块式结构，必修课与选修课安排明确，具有弹性教学的特点，在训练与练习中，考虑不同层次的需求，课题作业突出针对性和时效性，利于按需施教，因材施教。
二、课堂教学的实施
职业院校美术教学面临的一个很大“难题”就是学生的美术基础参差不齐，特别是近些年职业院校的生源越来越多地来自偏远山区与农村。那里的基础素质教育开展得比较薄弱，许多学生在校从未接受过正规的美术教育，美术素养匮乏。如果教师不正视这一现实，照搬教材内容开展教学，虽然表面上完成了教学任务，其实教学效果极差，学生并没有学到知识，更遑论能力的掌握了。因此在职业院校的美术教学实践中，始终应秉持“因材施教、因时施教、因需施教”的原则，做到强基础、夯根基，课堂教学中并不急于要求学生在第一时间内掌握技能，而是尽可能地打牢学生的美术基础。如在教学中，不是第一堂课就是基本技能的掌握，而是从书写姿势及执笔方法入手，书写姿势正确，便于发挥指、腕、肘、肩乃至全身各部位的调节作用，万毫齐力，注入笔端，利于正确运笔。反之，不仅影响书写效果，而且容易疲劳，影响人的身体健康，对职校生成长发育造成危害。
在课堂教学内容的组织上，采用基本模块加选用模块的结构，以适应职业院校弹性学制的要求。在基本教学平台上配好选用模块，根据不同的专业特点以及学生的发展方向来选用模块的配置。例如，视觉艺术设计专业可重点选用老宋体、黑体、拉丁字体等在招贴设计和包装设计中常用的字体内容；工业设计专业可选用立体字的制作工艺等内容；美术培训可选用POP手绘字体等内容。在教学重点的把握上，要拓宽基本知识、基本技能，而不能仅仅局限于教材内容，要特别注重技术应用部分的教学，如各种材料的字体加工工艺，POP手绘字体等，要加强学生实践能力的培养，尤其是培养学生专业知识学习和工艺制作相结合的能力，以及对各种材料的加工工艺的探索。在课堂教学中，还要打破学科体系，坚持少而精的原则。针对现在的职校生对传统文化的无知与漠视，笔者在教学中加强了对艺术设计中民族风格的追求，使学生牢固树立起“民族的才是世界的”的正确观念，鼓励他们从传统文化中汲取营养；同时要引进新知识、新作品，如字体编排的设计理论；世界各国一流设计师具有独特创意的字体图形作品等，从而培养了学生的创新能力，也为学生今后的自我学习、发展奠定了坚实的基础。
本课程是电脑艺术专业的专业技能基础课,在四周的教学中,我们分为三个阶段来进行技能教学.第一周为美术字基础练习,以帮助学生,让他们为下阶段课程学习打下基础.在此阶段中,我布置了大量的宋黑字体练习.这也是必须的.第二周为变体美术字设计练习.变体美术字是商业字体设计中使用最多最为广泛的字体.因此,该知识点是我的教学重点.我重点让学生掌握好五个变体设计方法.第四周最后一个阶段为创意字体设计练习,此知识点为字体设计能力拓展部分。
在教学中,我准备了丰富的教学案例.进行对学生的设计启发.在实训中,我采用了一对一的教学辅导,有些教学环节中,还需动手示范,演示。
在实训中,我严格要求学生掌握基本美术字的书写规律,并进行考核,以检练他们的掌握情况.并分析在次阶段同学们对基本字体写法的存在问题,及如何提高,注意事项等.在第二阶段的训练中,我引导电美班的同学，进行商业变体美术字体设计时一定要注意思维的培养,在设计思维和设计构思方面尽量加强.于是我例举了大量的优秀字体设计,对这些优秀的字体进行设计分析,提出设计技巧及设计方法。同时,部分学生用PoToSHoP进行字体设计,我也很提倡,因为只有动脑,动手,技能和技巧同时加强提高,学生们才能综合全面的掌握字体设计技能。最后我对全班同学的作业进行点评，针对每个同学的作业情况进行分析，并最后对字体设计的技巧和方法进行设计回顾。此次作业，班上同学掌握了字体设计的技巧，作业情况良好，如果,此课能开在corelDRAwX3之后更好，对教学的安排也更合理。
《商业广告》教学心得
《商业广告》是装潢艺术设计的专业必修课，旨在培养学生们对特定设计主题进行深入构思、发掘并进行艺术设计表现的能力。通过以第九届全国大学生广告比赛学院奖的项目导入实训、通过前期的市场调研，中期的创意构思，后期的创意表现，我都针对每个学生的作业情况进行了逐一的指导，让学生在理解商业广告的概念、商业广告创意表现原则、商业广告艺术表现手法的基本理论知识前提下，能通过自己对项目的细致分析，针对产品的商业卖点和性能特点，运用商业广告的艺术手法，完成此次的商业广告设计。第九届学院奖项目导入让学生们对商业主题主题进行了深入发掘、提炼并用广告创意的视觉表现手法，锻炼了学生们的表现能力，为装潢专业的同学们将来的广告设计职业岗位打下良好的基础。
在课堂教学中，帮助同学们确立了先深入了解商业广告设计的主题、指导大家运用自己的创意思维深刻发掘商业项目内涵，将创意进行手绘构思草图、最后进行电脑表现。课堂教学以讲授理论、分析设计实例和学院奖项目导入实训分段同时进行的教学思路，上课时注重启发式教学法，经典案例创意分析法，集中讲解创意构思、广告创意制作技巧及一对一学生辅导相结合，针对每个学生的不同特点，逐一分别指导实训。在创意构思训练时，注意了解不同学生的实际接受能力，控制实训强度并加强辅导少数专业基础较差的同学，引导并启发他们对自己的作业、主题内涵进行深入发掘，同时教授一些专业知识之外的就业知识，将目前广告市场的工作氛围及职业岗位分析，让学生了解自己将来的就业方向和工作目的，这样也丰富了学生们的知识，开拓了他们的视野。
在课堂教学中还发现学生的软件技法表现较弱，需要的创意技法表现出不来，所以给教学工作带来较大的困难，根据学生的这一问题进行了相应的软件技能辅导，将学生的创意和技法表现纳入了考核，所以在最后的讲评中，让每个项目组的负责人上台进行创意阐述，这样也较好的提高了学生的综合素质，加强了其沟通技能。
通过对汉字、书法艺术与现代字体设计关系的.剖析,了解汉字的形成与发展.书法的时代特征、审美特征和风格特征是影响现代字体设计的主要方面,<书法>课程是字体设计教学的重要基础.在现代字体设计教学中,大部分教师仅要求学生掌握仅要求学生掌握一些简单的书法常识和书写技能,缺少对汉字结构和书法风格特征更深层次的探索.
作 者： 作者单位： 刊 名：黑河学刊 英文刊名：HEIHE JOURNAL 年，卷(期)：2009 “”(5) 分类号：G658.1 关键词：汉字 书法艺术 字体设计 教学
在设计英文字体的时候我主要注重的不是它的字形而是往增加文字乐趣的方向考虑，通过把文字抽象化的方法让文字更具有动态效果。
在设计这两组英文单词的时候我没有考虑很多，第一张表现的是在一个竹编的制品上镂空出了一个英文单词，第二张要表现的是一种简单商务的感觉。
关键词：字体设计,文字设计,实践练习
课程名称设置
课程名称, 对于一门课程来讲起着至关重要的作用, 不但反映出该课程的内容, 更为关键的是引导教师教学和学生学习。目前, 我国绝大多数艺术设计院校将此课程命名为“字体设计”, 而笔者认为此名称有些不妥, 或者说不准确。
文字设计与字体设计究竟有没有区别?我个人认为不但有, 而且差别很大。“文字设计”概念比较宽泛, 适用性强, 可以是不同文字 (汉、英) , 也可以是同种文字造型设计的不同表现方法和手段及应用等等, 这些同教师教学内容及学生实践练习内容联系较为紧密, 学生也更容易理解课程目的。而“字体设计”, 英文直译为“Typeface Design”, 字面理解为文字的形态、模样设计, 除此之外还应在此基础上形成体系, 确立字体的样式及书写规范。目前, 国内字体设计课程学生实践练习内容涉及汉字与拉丁字母两大文字体系, 拉丁文字的构成要素是字母, 每个字母代表一个基本读音, 不同字母的组合构成文字, 学生实践创作只要对26个字母进行整体统一设计就基本可以形成一种字体。而汉字完全不同, 一字一形, 汉字若要形成字体, 需要对每个文字进行设计, 所以汉字字体设计是一个非常庞大、繁杂的系统工程, 短短几周内学生实践练习根本无法实现。因此该课程称之为“文字设计”概念清晰, 使用范围广, 较为妥当。
课程内容设置
字体设计课程教学内容分为字体基础与文字设计两部分。目前, 各大院校平面设计专业基本上将以上两个内容合并在一个课程当中, 通过近些年的教学以及教师间的教学交流, 大家都感觉到时间有些仓促且课程重点针对性不强。有些教师认为重点应放在字体基础上, 学生实践练习包含大量字体的临摹以及现有印刷字体使用方法 (字体、字号、字体应用方面) 的整理、归纳与收集。结果是学生对字体基础知识掌握扎实、细致, 文字书写及字体使用能力较强, 但缺点是由于字体基础授课、练习占据大量的时间, 学生获取文字设计知识有所缺失, 实践练习内容显得比较单一, 导致学生创造、设计文字能力较弱。而有些教师将课程重点放在文字创意设计上, 授课及实践练习强调文字造型设计的不同表现方法和手段及应用等等, 结果是学生创造文字样式能力较好, 但字体基础知识掌握比较肤浅, 出现会设计但不会使用字体的问题。其实, 字体基础与文字设计都很重要, 前者是基础课, 后者是专业课;前者强调临摹及字体使用, 后者强调文字样式的创造, 所以应将两个课程分开, 不要混为一体, 这样有利于教师对教学重点的把握, 在合理安排授课及实践练习课时针对性强, 学生对课程目的也容易理解。
1.字体基础实践练习设置
字体基础课程安排在两周较为合适, 教学实践内容分为两个部分。第一周:讲授文字 (中、英文) 起源发展背景知识的讲解, 掌握规范字体的造型特征及书写规范等等。实践练习手绘临摹中外经典规范字体, 汉字分别以宋体和黑体为参照范例, 数量各16个~20个字, 同时注意选择不同结构的汉字为临摹对象;英文应选择衬线体和无衬线体中的经典规范字体为临摹对象, 可以考虑选择单词 (6个~10个字母构成的单词) , 也可以根据不同字母造型特征有选择地进行临摹。临摹练习完成后, 为了检验学生对规范字体书写掌握的程度, 教师可以给学生现场规定命题, 在课堂限定时间内完成并立刻评定分数, 这样可以避免学生利用拷贝纸复制, 做到客观、公正。第二周:重点讲授中外不同字体的应用范围及使用方法, 使学生掌握现有字体的普遍使用规律和技巧, 为以后文字编排和相关专业课打基础。实践练习包含利用计算机制作字号表 (熟悉常规字号大小) 、字体表 (总结针对标题、正文的不同字体的普遍使用规律) 、以及收集整理字体在标志、海报、书籍、报纸等方面的应用, 作业必须打印并装订成册, 这样学生便可以较为全面地掌握字体基础的内容。
2.文字设计实践练习设置
文字设计课程应不少于四周。除了教师讲授理论知识外, 如何引发学生对文字设计产生兴趣是该课程的关键所在, 实践练习必须以调动学生主动学习的积极性, 引发创作兴趣为核心, 所以在练习环节上考虑围绕以下几个方面:
(1) 姓名设计
学生对自己的姓名最为熟悉, 书写频率较高, 易上手, 而且关键在于学生对设计自己的姓名表现出浓厚的兴趣, 教师辅导过程中需要强调避免文字过于花哨, 追求简约、易读。
(2) 形意一体
以文字为元素进行一种文字游戏。例如:文字图形化或文字含义的趣味性表达等等。
(3) 材料表现
发现有趣的材料制作文字, 利用材料特殊的质感辅助表现文字或者用数码相机捕捉生活中自然形成的文字形态。
(4) 品牌 (商业) 字体
根据品牌名称或企业名称设计专属字体, 了解并掌握品牌字体的设计要求。
通过以上环节的练习, 学生对文字设计的不同应用范围便有了较为全面地了解和认识, 既拓展了学生的创作思路, 又丰富了学生的文字造型手段, 还培养了学生的学习兴趣。另外, 实践练习内容还应注意必须以汉字为核心, 毕竟中国学生以后接触汉字设计的机会还是比较多的。
综上所述, 我国目前文字设计课程还不完善, 缺乏系统、理性的教育, 需要相关教师和学者深入分析、探讨、总结, 进而规范我国的文字设计教育体系。
参考文献
[1][美]伍怀特.字体设计原理[M].上海人民美术出版社, 2006.
[2]中国美术学院设计学院所.新设计丛集[M].中国美术学院出版社, 2007.
关键词：竞赛；字体设计；教学
1 竞赛在字体设计课程中应用的必要性
字体设计课程是高等学校设计专业广告设计方向的基础必修课程，学好字体设计与否对于广告设计方向的学生具有举足轻重的地位，而传统字体设计教学方法已无法满足时代需求，促使我们对其进行教学改革。学习的最终目的是把所学理论知识灵活运用到实际工作中，由此把设计竞赛引入字体设计课程教学中，是培养新时代实用型大学生的必要手段之一。
2 竞赛在字体设计课程中的具体应用
把竞赛融入字体设计课程教学中，更容易调动学生的积极性，对比课程作业，它更具有时效性、社会性和生动性。参赛前，我们一定要让学生对参赛命题作品充分做好分析讨论，积极运用头脑风暴法进行创意激发，对创意构思、草图绘制、正稿设计等各环节要紧抓不放，每个环节都要进行讨论分析，力求作品在最佳状态下完成。竞赛引入字体设计课程教学中的具体方法，可分为五个步骤：
2.1 竞赛的选择
竞赛的选择既要与所授课程内容紧密相关，还应具有一定的权威性，如全国性公开的竞赛平台，有利于与其他高校老师与学生进行学习与沟通，帮助大家专业水平更进一步。开课前，要求授课老师把课程进度与参赛时间合理的安排好，应该先学习课程知识点，再运用所学知识进行创作，用理论指导实践。那么竞赛怎样恰到好处地融入教学中，这是全国高校老师们一直在探索的。
2.2 学生调研
结合竞赛作品提交时间，大概在字体设计课程进度达到总学时的三分之二时，告知学生竞赛信息，并详细为学生介绍竞赛，建议学生以自愿为原则，2～3人组成一个团队进行赛前调研，主要搜集以往同类型或其他设计类竞赛的获奖作品，然后对其进行分析与研究，找出其“过人之处”，主要需要关注的点有：创意点、色彩、创作形式与风格，为此次竞赛创作做准备。
2.3 针对主题进行草稿创作
前期的调研工作，让学生了解到什么样的作品适合在竞赛中脱颖而出，使其能顺利地进入到创作角色。脱颖而出的参赛作品需要非常好的創意点、优美而流畅的形式感、显目的色彩等，为此，我们应该对参赛主题进行深入地挖掘，所谓“知己知彼，百战百胜”。以2014年中国包装创意设计为例，大赛主题是：人文道德、生态环境的关怀。其指导思想是设计作品是否：心中有爱，对人文道德、生态环境的关怀；核心视觉点的表现形式；有创新、创意设计。以《扩》字体海报（图1）为例，在挖掘大赛主题内涵后，结合所学字体设计课程知识，运用头脑风暴法等方法进行草图创作，前期草图数量原则上不少于50个。把“扩”字的右半部分用一把枪替换，并“扩”上面的一点是用像血一样鲜红的色彩，结合广告语为：“请用文明的方式扩大影响”，传递出作者反对国际上一些国家用暴力去侵略其他弱小国家。
2.4 草稿制作成电子稿制作
所绘制草图经过团队讨论，选择3～5个方案进行电子稿制作，因大一学生软件制作不是很熟练，电子稿效果很难完全把控，多制作几个电子稿方案以备选。例如，2014年首届广东省设计创意学年奖优秀奖作品：《善》系列作品（图2），作者对“善”进行了多方位多角度的思维发散，与某些社会现象进行再思考，通过“善”与“?”、“言”、“恶”进行巧妙处理，绘制了多个草图，强调善言、善钱、善恶的美德行为。在众多草稿中确定这三个方案进行电子稿的制作，以系列化呈现，给人以连续性。制作过程中，可能迸发出更多灵感，需要随时记录下来，团队集中探讨时，老师应给予正确指引，而不是明确的具体的告诉其怎么做，应让他们多摸索，这样才能在这个过程中成长得更快。
图2 （《善》系列作品，2014年首届广东省设计创意学年奖优秀奖，李佳华、陈家丰）
2.5 确定终稿
制作好电子稿后，经过团队讨论和老师建议，最终确定1～2个作品提交参赛。例如，《扩》字体海报创作，最开始的电子稿把“扩”字的右半部分用一把实物的枪进行替换，枪的细节太多，以致整体效果不好，教师建议对枪只保留其外形轮廓，使作品更加和谐统一。
作品应该按照参赛要求进行正确地提交，如图片格式、尺寸、分辨率、提交电子版或是要求邮寄打印稿等，这些细节也是值得我们注意的地方。
3 赛后教学反思
大赛结果出来后，我们应举办“表彰会”，确切地说，是赛后总结，即获奖团队准备好一个5～10分钟的PPT，从最开始的创意概念到草图创作到确定草稿方案，到制作成电子稿，到确定最终获奖作品的过程中，遇到的困难与不足等经验与同学分享，让大家了解什么样的参赛作品容易得到评委及大家的认可。同时，对没有获奖的同学给予安慰与鼓励，“失败乃是成功之母”，只要肯努力付出，以后一定还会有更多的机会在大赛中脱颖而出。
比赛对于大学生是必不可少的历练，为将来工作岗位打下基础。我们应积极组织成立以优秀学生为主力的工作室实训管理制度，培养优秀学生更多地参与设计竞赛与实际项目，使其以后有能力进行社会服务，让工作室成为培养优秀积极分子的摇篮，让我们的学生走得更高更远。
参考文献：
[1] 李栋.试谈字体设计的教学与改革与创新[J].美术界，2012.
[2] 张海英.设计竞赛在设计教育中的影响[J].科教文汇（中旬刊），2010.
一、字体设计在平面设计中的重要作用
(一)传递文化信息
平面设计的主要目的是在为人们提供优美的视觉享受的同时，向人们传达某一种信息，或是生活理念，或是审美品位。平面设计的信息传达通常通过文字、图片和色彩，利用这三种要素，向人们表达有用的信息。字体设计作为平面设计的重要组成部分，是信息传达的最直观体现，通过文字的表述，人们可以很容易捕捉到平面设计想要传达给我们的思想内容。
(二)增加艺术感
字体设计是通过设计师的精心安排对文字进行合理的调整和设计，达到一种令人耳目一新的视觉效果。字体设计的主要目的是在增加美感的前提下，向人们进行信息的传达，所以字体设计也会遵循一定的原则，在设计主题的引导下，加入艺术创意。
(三)强化视觉效果
文字与图形相比，视觉效果不够强，但是在平面设计之中，字体设计也承担了大部分的视觉效果调节任务。字体设计可以将文字进行多种形式的变换，并且搭配不同的色彩，形成个性化的设计，对平面设计起到画龙点睛的作用。利用字体设计的审美效果，提高平面设计的整体美感，给人们带来全新的视觉冲击。平面设计视觉效果的传达，实际可以通过字体设计向人们进行情感的传递，利用多样化的形式，表现平面设计的意境。
二、平面设计中的字体设计原则与应用
(一)字体设计的原则
字体设计在平面设计之中具有十分重要的作用，在进行具体的设计时，不能杂乱无章的进行随意安排，而是需要遵循一定的原则。首先平面设计中的字体设计需要具有信息传达的准确性。平面设计中的文字最主要的功能是向人们进行信息的传达，文字的.意义和内容是设计师首先要关注的焦点，不能为了吸引人们的眼球，盲目的对字体进行改变3。在对字体进行设计时，需要充分考虑人们的接受能力，使人们能够在最短的时间内对文字进行辨认，对内容进行理解，清晰明了的向人们传达信息。其次，平面设计中的字体设计需要具有视觉冲击。平面设计的主要特点就是通过强烈的视觉冲击，快速吸引人们的注意，继而使人们产生探知的欲望，特别是广告的平面设计，需要激发消费者的购买欲望，从而促使消费行为的产生。所以设计师在进行字体设计时，要具有自己的特色和个性，形成自己独特的风格，避免作品的相似性产生，禁止抄袭。通过具有个性的文字形象，给平面设计增添不同风格的视觉体验，带给人们独特的视觉冲击力。最后，突出文字的美化作用。平面设计的主体并不是文字，但是文字却是平面设计中不可缺少的组成部分，在平面设计之中具有装饰和美化的作用。平面设计中的字体设计需要充分发挥设计师的想象力和创造力，对文字进行艺术性的创造，通过优美的审美特性，实现对平面设计的美化装饰作用。
(二)字体设计在平面设计中的应用
经济发展过程中，不同的领域中都会应用到平面设计，而字体设计也跟随平面设计进入各个领域之中发挥着重要的作用。首先是在广告平面设计中的字体设计，商品经济时代的市场竞争日益激烈，为了增强商品的竞争实力，商家纷纷加大了对商品的广告投放，招贴广告和产品包装都可以看成是商品营销手段的一种，招贴广告中的字体设计要足够醒目，在瞬间吸引人们的注意力，特别是标题的设计，既要简单易懂，又要给人留下深刻的印象。其次是书籍平面设计中的字体设计，书籍是人类的精神食粮，其最主要的组成部分就是文字，无论是书籍的内容还是封面，都离不开字体设计。书籍平面设计中的字体设计需要根据整本书的内容和意境对字体进行构造，需要将作者的思想在整体上进行体现，通过形式和色彩的融合将书籍的内容进行视觉上的呈现。书籍中的字体设计不但要让读者感受到内容，还要使读者看到文字中的色彩，听到文字中的声音。
三、结语
实 验 报 告
实验一 英文拉丁字母、阿拉伯数字的创意设计（20学时）实验二
英文、中文字体logo设计（28学时）篇二：字体设计实验报告
平面设计实验报告一 1 2 3 篇三：字体实训报告
防灾科技学院
实训报告书
专 业 广告学 系 别 人文社科系
报告题目
字体标志设计实训 报告人 张明富 班 级 0850621 指导教师 彭麦福 带队教师 彭麦福 实训时间 2010年7月12——2010年7月17日 实训单位 防灾科技学院人文社科系
教务处监制
说 明
报告要有实训目的、要求、原理简述、方法、步骤、实训体会等，具体内容按各系及实训教师要求。
一、实习目的
通过本次实习，使学生得到哪些训练，掌握哪些技能，应达到何种水平。
二、实习要求
包括技术要求、时间要求；实习注意事项；实习结束后应上交的材料及其他要求。
三、实训原理
字体标志版式综合实训，运用所学的字体设计的方式，标志设计的类型等相关知识，结合老师提供的主题进行设计。
四、实训体会
在短暂的为期一周的实训过程中，我感受到的东西有好多，首先，实训分为两部分，有标志设计和海报设计两部分，在标志设计的过程中，关于体现企业精神，始终无法做到完美展现，我所做的是加法的组合，上升到1+1+1+……+1=1的完美结合，我想还需要一定的练习体会和时间。如何将各种元素既全部或者大部分体现出来而又使其成为一个整体，通过这几天的实训，我体会到最重要的还是要抓住所选企业的主体灵魂，如果不能展现一个企业的精神，即使做得再周全，也只是一个零散的组合体，所以在找出个体的突破点后，要想使其达到完美结合，而又体现最终的企业精神，必须抓住主体突破，围绕主体使其个体与主体实现结合。在海报设计中，尤其是在选择方向方面和构思上，无法突破思想局限，做出来的作品总是局限在现实的条框中，缺少深层次的内涵，甚至是无内涵状况，我虽然不敢说自己是最 篇四：字体设计实验报告
实验报告 篇五：字体与版式设计实训指导手册
一、实验介绍
实训项目一 姓名字体设计
二、实验目的； 运用所学的字体与版式设计的思维与方法，按照字体与版式设计的要求，设计属于自己姓名的字体设计，培养自己对字体与版式设计的理解与认识，锻炼字体设计的各方面能力。
三、实验环境；
机房电脑操作，ps ai软件
四、实验任务；
做自己的姓名设计，通过名字的创意设计来展示自己的内在个性，充分认识字体创意的重要性。
五、实验原理及步骤；
创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析
六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
一、实验介绍
实训项目二 实题项目的字体与版式设计
二、实验目的；
熟练掌握书记封面设计的版式设计形式和特征，能独立完成设计作品。
三、实验环境；
机房电脑操作，ps ai软件
四、实验任务；
书记封面设计一副
1.根据实题项目独立完成设计作品 2.版式设计要有创意，体现个性风格 3.注重形式美感，体现版式设计的完整性 4.表现技法不限，要求制作工艺精湛
五、实验原理及步骤；
选定主题——创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析
六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
一、实验介绍
实训项目三
二、实验目的；
熟练掌握书记封面设计的版式设计形式和特征，能独立完成设计作品。
三、实验环境；
机房电脑操作，ps ai软件
四、实验任务；
书记封面设计一副
5.根据实题项目独立完成设计作品 6.版式设计要有创意，体现个性风格 7.注重形式美感，体现版式设计的完整性 8.表现技法不限，要求制作工艺精湛
五、实验原理及步骤；
选定主题——创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析
文字的诞生开启了人类文明的大门，同时也是平面设计发展的源头。远古时代，文字的表现形式比较单一，随着精神物质生活的丰富，文字与图形、插图、标志、色彩等相互结合，成为平面设计的基本元素。
现代字体设计的概念
文字是人类生产与社会实践的产物，而字体设计伴随着文字的产生而产生，并随着人类文明的发展而逐渐成熟。现代字体设计的内涵更加全面与复杂，它不再只是对字形进行笔画上简单的变形与装饰，而是指运用创新的思维和方法，以及视觉要素的设计法则，用现代设计理念来探索文字的个体或组合形态，了解与之相关联的载体环境等诸多应用特性，在特定的空间上设计出满足实用要求、符合视觉审美或者是表现自我意识的文字形态。
字体的绘写技巧
第一、汉字标准体的绘写技巧。
虽然我们现在可以十分方便的利用电脑输出所需的各种标准字体，但是字体的创作最终还需从手稿开始，所以掌握字体手绘技巧是每一位合格的设计师所必须具备的基本功。
我们在书写前应该准备好纸张、铅笔、橡皮、三角板、曲线板、直线笔、毛笔、广告颜料等主要工具。
书写的步骤是：构思、打格、布局、起稿、着色、修整。在绘写宋体字的笔画时，应该注意相同笔形的角度要保持基本一致，这样会显得更加严谨美观。黑体字的笔画是横、竖粗细相等的，但由于黑体的笔画较粗，在绘写时应稍稍收缩笔形厚度，使其笔形两头略宽于中间部位。这样黑体看起来就不那么笨拙了。圆黑体的笔画粗细也是相同的，但由于它的笔画都很细，在绘写时保持笔形的一致性，笔形起始端的圆弧度应是相同的。
视觉错觉是人们日常生活中非常广泛的存在的一种心理现象。比如，肥胖的人穿竖线条纹款式的服装会显得苗条一点；一个正方形的画，挂在那里却像是高度方向更长一点的长方形，只有刻意把高度方向的边做长一点，看起来才会像是正方形。
汉字具有独特的笔画形态、造型结构和审美意识。在汉字体设计过程中，视觉错觉的现象也同样存在，为了使字体看上去更加协调和完美，符合人们审美的需要，就应当从以下几方面的技巧着手。
1. 视觉中心的调整。由于人在平面空间中的视觉中心比在几何中心略高，因此文字的上半部分应尽量紧凑，下半部分则可以舒畅些，这样字体才不会显得头重脚轻。
2. 空间布局的调整。首先要做到横细竖粗，因为同样粗细的横和竖，横线则看起来要粗一些，因此在做字体设计时，应把横画安排的略紧，竖画安排的略松。
第二、拉丁字母标准体的绘写技巧
拉丁字母是由圆弧线和直线组成的几何形结构。按照字母的基本构造，可以分为四类：圆形字母：O、C、D、G、Q；对称字母：H、A、N、M、T、U、V、Y、X、W、Z；不对称字母：E、F、B、L、P、R、S；特殊字母：K、I、J。通过对字母造型结构的分类和了解，能够更好的掌握拉丁字母的书写。
在拉丁字母的设计中，应当明确一些相关的概念：
基线：也就是水平线，所有字母都安排到这条线上。
X高度：与小写字母“x”的高度相等，是字体主体的高度。小写字母“x”被视为衡量所有字母高度的标准。
上升高度：指大小写字母字体高于“x”高度的部分。
下沉高度：指小写字母字体低于“x”高度的部分。
顶角：两个笔画相交处的最外点，例如字母A或者M的丁目。
字碗：椭圆形的笔画，包括其中的“字币”，例如字母b、p、o。
字耳：一种略微突出的笔画，附着于字母g的字碗，或者字母r的竹竿。
字尾：基线上的短笔画，例如字母R和K。
字腿：向下的斜笔画，例如R和K，也可称为“笔部”。
字臂：想水平方向或者向上突出的笔画，他不在某个字符的内部，例如字母b、d、k。
字环：字母g中低于基线的全封闭部分。
连接线：连接g“字碗”和“字环”的笔画。
中心轴线：字母粗细笔画之间的关系所引发的倾斜度，大小写字符存在着倾斜轴线或者垂直轴线。
同汉字的书写一样，拉丁字母书写时也应当将视觉中心向上调整，像E、B、H、S、K、X等的中心都在绝对中心之上，这样才能使字母看上去更加舒服和挺拔。
方形字母（M、N等）圆形字母（O、C等）和三角形字母（A、L等），当他们排列在一起时，方形字母会显得最大，圆形字母次之，三角形字母显得最小，因此，在绘写时，应让圆形和三角形字母的上端略高于方形字母，这样视觉上就会比较均衡了。
（作者单位：黄淮学院）
作者简介：李霖（1992-），女（汉族），河南安阳人，黄淮学院学生，研究方向：艺术设计。
字体设计课程作为视觉传达设计专业的基础教学科目,长期以来跟平面三大构成一样受到各个高校的重视,但通过调查不难发现,字体设计课程的教学存在多种多样的问题。多数高校的字体设计教学还停留在模仿美术字、创作印刷字体等教学模式上,殊不知新形势下的设计行业对字体的要求越来越多。新的字体设计需要设计师能够将反应社会发展的文字进行整体编排、调整、修饰和变化取得新的形式,或能够根据场景和主题的需要,加入图形化的语言,使文字本身与图形结合,创造出独特的视觉效果。
设计需要创新。新形势下的设计包含的范围更广,设计的内容更加规范化,人们对其专业的认识也更加充分。目前国内对字体设计发展的认识存在大量的问题,忽视字体在设计中所承担的重要性,多数人认为读图时代文字所能表达的意思是有限的,这种单一的认识需要及时纠正,这使得我们对字体设计课程的教学有了更深层次的思考。文字是人类智慧的结晶和人类交际的工具,也是人类交际的产物,作为一种传统的语言传播方式,虽然文字本身的视觉冲击力有限,但激发想象力的字体设计往往能够给人意想不到的出众效果。正如原研哉先生所说的:“在我们熟悉的日常生活中蕴涵着无数设计的可能。并不是仅仅只有制造出新奇的东西才算是创造,把熟悉的东西当成未知的领域再度开发也同样具有创造性。”
二、改革教学模式,更新教育观念
1、教师逆向思维备课
逆向思维备课分为两个方面:备市场需求和备学生。传统的教师备课方法一般是根据教材或大纲,字体的发展过程等等。逆向思维备课就要求教师首先要去了解市场,了解消费状况,遵循市场规律的设计作品才是好作品。以传统美术字的创作为例,美术字在字体设计发展的初期占据了不可取代的作用,但市场经济下的美术字已经完全脱离原来的特征,字体与图形、色彩、空间等相互结合,创造更好的视觉体验的作品才是当下社会所需。同时,汉字与拉丁字母的结合在市场经济环境下更加紧密,教师应该了解汉字与拉丁字母的不同文字特点,在教学中有机的借鉴西方文字设计的优点。教师在备课的过程中应该充分去发现市场,有目的的备课,根据需要备课,是当下字体设计课程改革的关键。另一方面,备学生。学生是教学活动的主体,如何激发学生学习的主动性成为课程的突破口。文字本身并不枯燥,象形字的发展便是最好的例证。教师在授课的过程中如果能够将文字设计代入情境,引导学生主动提出问题,解决问题,将会大大提高课程的教学质量。再者,教师应加强对学生创意思维的训练和培养。引导学生在课堂之外发现新的设计形式,实验各种不同的设计工具,尤其是数字时代对不同电脑软件的掌握,以上都是需要教师备学生的要求。教师只有更新自己的教育观念和教学模式,逆向思维的备课才是课程改革的关键。
2、适应数字时代,设计方式多样化
无论是汉字还是拉丁字母的文字设计,其基础都是传统手写体。数字时代电脑对各个行业的影响是巨大的,字体设计的方式也推陈出新,受电脑功能的不同影响,设计种类也越来越丰富。图形化设计、肌理设计、立体设计等等都是当下比较常见的方式,甚至在新媒体的影响下,出现了动态字体。这种形式突破了传统字体的静态表现方式,利用动态影像,融合声音、气味、颜色等多种元素,给人全新的视觉感受。特别是在一些广告设计作品或影视剧作品中,动态字体的应用范围更加广泛。这就要求教师在教授课程的同时了解数字时代的变化,接受多样化的设计方式,将新的设计理念及时的传达给学生。
3、学习方法应理论与实践结合
课程的学习应该理论与实践结合。理论知识是字体设计课程学习的基础,要求学生对字体的发展过程、文字笔画、字体结构基本了解,字体设计的设计原则和设计方法则要重点掌握。尤其是汉字本身结构复杂,形式多变,不同类型的汉字设计方法也是多变的。然而,理论知识的丰富并不意味着能够设计出优秀的作品,课程设置能真正的做到适应社会需求不能只靠方法,如何以最简单的方式达到最好的审美结果,实践是必不可少的。过去的课程设置中,理论占了很大一部分,留给学生实践的时间相对较少,学生往往不能深入的对文字进行研究。其实,在真正实践的过程中,学生会发现不同的问题,在解决问题的过程中才能更好的运用设计方法,学生才能够深入的理解设计方法和设计原则。另外,字体设计的传统方法不能丢弃,以传统手绘为代表的设计形式在新媒体时代应该借助新的工具发扬光大,教师积极引导学生将手绘与电脑绘图结合,突破平面的二维图像思维,字体也可以立体,字体也可以发声,新媒体时代的字体是理论与实践结合的最好例证。
三、结语
艺术教育与其他学科教育有着巨大的差别,评判标准并不绝对统一。字体设计也在随着时代的发展而变化,传统的设计方法和形式已不能完全满足当下的设计需求,教师如果只靠原有的教学模式和方法,培养出的学生将很难适应市场化的发展。因此,对字体设计课程教学改革的探索不能停止,教师有责任和义务去探索新的方式,只有对当下的设计趋向有着清楚的认识,才能为设计行业的大发展培养优秀的设计人才。
参考文献
[1]柳沙编著《设计心理学》上海人民美术出版社2013年6月
[2]林国胜编著《字体设计教程》浙江人民美术出版社2011年3月
[3]李芳张大鲁编著《字体设计与表现》中国纺织出版社2009年11月
字体设计这个概念在西方被称为“LETTERINTG”，对于这个单词的解释，国内普遍译为“文字的书写”。目前，设计界对它的解释是“文字造型”、“文字的书写”、“文字的设计”等，并没有统一的用语。但在这里我们还是可以给它简单的下一个定义，即字体设计属于平面设计范畴，是探讨文字造型的理论和技术，是研究文字字体、点画、字架、行间以及编排等专门设计的课程。
字体设计不管从哪个方面看，都不单是为感觉的美好而存在，只求形与色令人悦目愉快，更重要的是必须保持每个文字根据所要表现内容所表现出的形态的个性，且需要受到一个条件的制约，那就是简洁、易认。同时，还应该尽量表现出每个词句在各自环境中的意义神。在很多二维或三维空间中的设计，文字都是不可缺少的部分。
随着社会科学技术的发展，电脑的普及使各类标准字体的应用只需点按鼠标便会很轻松地从字库软件中调出完成，甚至在部分字库软件中已出现了部分字体设计的成分，如：造字工房这个在国内最新出现的汉字字形与字体设计开发机构研发的字库中就已有部分字体设计的成分。这样致使许多人就会认为手绘字体设计是否有必要存在，它是否要完全被电脑字库所替代。当然，在今天的新技术时代，不能否认电脑的作用和优势。它在很大程度上将设计者从“复印机”的角色中解脱出来。同样我们也不否定电脑技术给字体视觉符号设计带来变幻莫测、淋漓尽致的表现手法。但这些都需要一个前题，那就是人对设计思维的取向。也就是说人的思维仍是现代设计表现的支点。而创意思维的引导与开发应是字体视觉设计的重点。这就需要我们在了解字体整体结构的基础上利用美学及一些设计原理进行一些笔画、字体的变形，使设计的创意思维得到更好的表现。
汉字是世界上最古老的文字之一，其形体从开始的象形逐渐演变到象征，由开始的单纯变得繁杂，又由繁杂发展到简化，经历了漫长的岁月，不断锤炼、精简、综合才一步步形成了我们现在所使用的汉字。汉字的字体设计不仅是视觉空间设计中的一种符号形象，同时，也是视觉传达过程中较直接、较准确的传达媒体。而视觉符号形象设计的表现如何，又将会影响视觉传递过程中的效果，如何设计既有准确的传达性，又赋有创意情趣的字体，是视觉传达设计中字体设计过程必须要探讨的问题。汉字的形态与结构有很强的塑造性和创意性，汉字不同的书写体或苍劲有力；或端庄秀丽；风格多变。汉字的结构是由横、竖、点、撇和捺等笔画组合而成的形态，在结构的安排和线条的搭配上，要从字的形态特征与组合编排上进行探求。怎样协调笔画与笔画、字与字之间的关系，强调节奏与韵律，不断修改，反复琢磨，把内容准确、鲜明地传达给受众的同时，创造出极富表现力、感染力和个性的文字。这都是我们在汉字设计中需要做到的。汉字在视觉传达中，作为画面的形象要素之一，同时它还具有传达感情的功能。因此，它在视觉上必须具有美感，能够给人以美的感受。优秀的字体设计甚至在瞬间就能给人留下深刻的印象，既起到传递信息的功效，同时又能达到视觉审美的目的。在设计过程中，美不仅仅体现在局部，不仅要求单个字形美观，还要把握整体设计中笔形、结构等，使整体风格和谐统一。在字体设计中还常常运用夸张、增减笔划形象、装饰等手法，以丰富的想象力，重新构成字形，既加强文字的特征，又丰富了字体的内涵。使其外部形态和内在设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受，具有一定的理念内涵和易读性。以上这些都是电脑字库很困难或无法完成的。下面我们就可以从各类设计中体会到手绘字体设计的魅力及其独特性。
如在书籍设计中，吕敬人先生的《朱喜大书千字文》这套书籍中，封面仍用宋代名字朱喜大书千字文墨迹，粗犷豪放、遒劲洒脱。以原大复制保持了原汁原味，寻得一种古朴的书籍形态。高幽大气，形式与内容相得益彰。函套将一千个字反向雕刻在桐木板上在，仿宋代木雕印刷版并以皮带串连如意木扣锁盒，封面以中国书法基本笔画 点、撇、捺作为上、中、下三册书的基本符号特征，既统一格式又具个性并突出了书籍的时代特色。再者，吕敬人先生自己出版的《吕敬人书籍设计“2号”》一书，护封巧妙地把“吕”的两个口字套在一起和后面的文字形成一个整体。在内页中以“吕”的字架为基础形成不同的造 型给人以统一、变化、新颖、别致、有趣的感觉。当然，在其它的一些书籍设计作品中还有很多利用字体进行主体设计元素的如：《子夜.手迹本》、《世界汉学》等书上均有体现。
当然在标志设计中把字体运用得当也会出现意想不到的效果。如我们所熟知的中国银行的标志把中国的“中”字和中国古钱币的.形象巧妙地结合在一起形成识别性和形象性很强的效果。再者我们所悉知的北京奥运会的标志受篆刻形式影响，把北京的“京”字变形形成一个动态的运动员的形象，同时运用中国印章的形式来体现中华民族深厚的文化底蕴。再如上海世博会的标志也是采用“世”字的变形形式。
在广告设计中，字体设计也发挥着重要的作用。有一些广告根据广告主题的要求，需要极力突出文字设计的个性色彩，创造出与内容相一致且独具特色的字体，给人以别开生面，且能留下深刻视觉感受的字体。抽象的笔画通过设计后所形成的文字形式，往往具有明确的倾向。字体设计在靳埭强先生的一些作品中也有所体现，如韩朝统一海报中利用“韩”字和“朝”字中的共用笔画把两个字统一在一个画面，充分体现了它们是一个不可分割的整体。从而表现了两国人民渴望统一的强烈愿望。再如在庆澳门回归的海报中以中国水墨的形式把回字形成漩涡状，在漩涡旁边很巧妙地放置一瓣澳门的区花荷花的花瓣，从而表达澳门一定会回归的这一主题思想。
在包装中，手绘字体设计的作用也是不容忽视的，近几年尤其是在酒类设计中表现的尤为突出。如我们所熟知的黄永玉先生设计的酒鬼酒包装在其独特的瓶形设计基础上字体设计就是在传统书法里找到的设计灵感，以中国传统的毛笔字体---草书体相匹配更显洒脱、豪放，营造出良好的文化氛围。还有我们在化妆品中、衣服的包装盒、包装袋中都有很多类似的设计。
