自然元素在景观设计中的运用论文

2024-09-26 版权声明 我要投稿

自然元素在景观设计中的运用论文(精选8篇)

自然元素在景观设计中的运用论文 篇1

关键词:室内景观;自然元素;运用方法;运用原则

1引言

当今社会飞速的发展,人们生活水平的不断提升,对美的理念也在不断变更,但唯一不变的就是对自然美的追求,这使得室内装饰的设计潮流以越来越倾向于自然、绿色、和谐的设计理念。尤其是生活在大都市的人群,他们以工作为主,除假期外很少有机会接触自然,所以他们对自然的追求也越发热烈。对于长期处身于职场中的人来说,他们希望可以在住宅区、商场、办公室等公共场合找到自然元素,来缓解生活所带来的压力。由此可见,在室内景观设计中融入自然元素已是室内装饰设计师的首要任务之一,合理、灵活的在室内装装饰中融入自然元素,能够使人们在日常生活中感受自然、体验自然,从而缓解生活的压力。另外,自然元素的应用不仅是满足人们审美理念的追求,更是一种人性化城市建设的体现形式。

2室内景观设计中自然元素的体现方式

2.1在室内景观设计中科学的使用自然植物

作为室内景观设计中最常应用的元素之一,花卉、盆栽等绿色植物的科学运用能够有效提高室内的自然气息。而当今时代的社会中花卉、盆栽等绿色植物种植以成为了非常普遍的现象,且不分年龄、人群,在室内中种植绿色植物不仅能够美化环境,给人以自然的生活体验,而且还能够改变室内的空气质量,社会与经济的飞速发展,重工业的迅速崛起,空气质量逐渐降低,人们长期处于被污染的空气中,非常不利于身体健康。而室内自然植物的种植,能够有效净化空气,改善人们的生活环境。同时自然植物在带给人良好的空气时,还美化了室内环境[1]。虽然绿色植物的好处繁多,但是室内景观设计人员仍要注重盆栽、花卉等植物的摆放规律,应根据植物的颜色、形态、气味等实际情况对其进行合理的布置,使其能够成为一种提高室内环境氛围的一种衬托。另外,自然植物的合理应用能够有效调节室内空间,营造出符合客户要求的室内景观。

2.2体现自然元素的原始美感

在室内景观的设计中,设计人员应注意自然元素中原始美感的体现,原始自然美感的良好体现能够有效提高室内整体的环境氛围,所以说室内景观设计中原始美感的体现是一个至关重要的项目。自然元素分为许多种类,且材质、形态也不尽相同,不同颜色、图案、形态的自然元素会给人不同的感觉。因此,室内景观的设计人员应在设计前明确了解客户的需求、了解需求相对应自然元素特点、属性以及应用原则,只有明确了解这些条件,才能在设计时充分的体现自然元素的原始美感。同时,空间的装饰效应也是室内景观相关设计人员应该注意的,不同材质、形态的自然元素给人的空间感也是不同的。例如:原始木材的运用,天然、原始的木材自身具有独特的气味,能够给人身心放松的感受。且形态各异,较容易改变,进而在有效提高空间感的同时,满足客户的需求[2]。且原始木材的良好应用能够体现出室内装饰上个体差异,给人以耳目一新的感觉,改变了以往大同小异的装饰风格。另外,室内设计人员在设计中将原始木材的合理分配使用,使其与现代的室内装饰材料相结合,不仅可以给人使用上的便利性,还可以让人们在使用的同时身临大自然,整体提高室内装饰的原始美感。

2.3体现自然光线的美感

室内光线是室内装饰中一项极其重要的设计项目,自然、柔美的光线能够更好的满足现代人对绿色、自然生活理念的追求[3]。自然光线作为室内景观设计中一项重要的自然元素,其不仅具有丰富的变化性,而且在运用合理的情况下,还能够提高整体的室内装饰效果。同时,自然光还可以提高室内氛围与整体环境,自然光的合理运用不仅会给人以安静、自然舒适的感觉,而且相对与人造光来说,自然光伤害更小,利于人们的身体健康。自然光的合理运用能够体现整个室内设计的品质,合理的运用自然光线,体现自然光线的美感,能够使室内的整体装饰质量得到进一步提升,设计人员对自然光线进行有效、科学的主力,可以给人以不同的视觉与心理效应。因此,在室内景观设计中,应注意自然光的运用,利用自然光线的优势及特点,能够更好的设计出符合人们需求的室内景观,进而为人们创造一个和谐、安静、温暖的生活环境。

3室内景观设计中自然元素的运用原则

3.1山石、水等元素应用于室内设计中时应遵循的原则

室内实际中水景元素的加入,不仅能够遵循静动相接的原则,而且还能够体现室内空间的流通感。室内景观设计的主要原则之一,就是静动态相结合的原则。而水作为一种元素,其不断的流动给人以动感,且水面倒影的特性能够有效提高室内的层次感。动态水景的设置通常与假山、喷泉、微型瀑布等自然元素一起出现,静态水景的设置应配合玄色,且底部较浅的承载物来进行配置[5]。山石这一自然元素的运用原则主要是表现在意境上的统一,也就是说,设计时应注意山石元素的设置应符合其他自然元素、整体空间的设计风格,消除山石的突兀感,而是给人以山间石的感觉。另外,不同形态、材质的山石会形成不同的假山风格。因此,要在室内景观设计中体现山间石的空间意境,就需要让假山的布置达到自然化的效果,并体现与自然和谐相处的原则。在对山石进行布置时应结合室内的实际情况,如:空间大小、已布置的自然元素等,进而与室内其他自然元素的和谐统一,最终起到丰富空间层次效果的目的。

3.2自然绿色植物应用时应遵循的原则

要想在室内景观设计中体现自然元素,不应该只考虑自然元素的应用,而是应该将每种自然元素给人不同的体验作为依据,而后进行合理的应用,从而实现人们与自然亲和的生活体验。当今时代,室内景观设计中自然元素的主体多为植物,植物在室内景观中,不仅可以增加空间美感,协调其他自然元素,而且还能够净化空气,改善空气质量,同时还能让是室内景观体现出生机勃勃的景象,与其共同构成和谐、统一、自然的室内景观[4]。但现状是,许多室内景观设计人员,对于自然元素中花卉、盆栽等绿色植物的过于追求,使得室内景观装饰的效果很不理想。因此,设计人员在室内景观设计中,对于自然元素的体现不应一味追求绿色植物带来的自然感觉,而是将室内的自然环境条件作为依据,选择合适的植物,以此来达到在满足室内景观自然元素体现目的的同事,还能为植物提供良好的生长条件,提高景观的稳定性。

3.3实用原则

室内景观的装饰景观的装饰主要在于其功能的体现,为人们带来良好舒心的生活环境或是工作环境。因此,相关的室内景观设计人员应根据建筑结构的空间与功能性等特点,对室内景观进行综合布局,将自然元素灵活运用的同时,还应注意色彩、光影、绿化等因素的合理调配。自然元素应用成功与否在于设计人员对其仿真性的体现。此时应当注意绿色植物、水景、山石的应用数量,自然元素的过多应用,不仅会影响建筑功能的体现,而且还会为用户带来昂贵的维护费用,使得室内景观中自然元素应用不但不会为用户带来缓解生活压力、净化室内空气的作用,反而会成为用户的一种累赘。所以说,室内景观设计中自然元素的应用还需要注重其实用性,设计人员应该把实用作为一种原则,对室内景观进行合理的布局分配[5]。

4结束语

综上所述,要想在室内景观的设计中融入自然元素需要设计人员遵循山石、水等元素应用原则、绿色植物的应用原则以及实用原则,将绿色植物、光线美感、原始美感等自然元素科学、合理的运用与室内景观设计中不仅能够满足用户的实际需求,而且还为城市人性化建设提供了便利条件。

参考文献:

自然元素在景观设计中的运用论文 篇2

关键词:自然元素,材料,室内设计

由于工业化与现代化的迅速发展,人们的生活环境遭到了极大的破坏,环境污染问题日益严重,这对人们的健康产生了极大的威胁,同时也对人们的心理产生了一定影响。人们回归和崇尚自然的理念在越来越多的设计中得到了体现。一些自然的元素,例如鸟、树、水、光等在室内设计中往往起到了画龙点睛的作用。

室内设计如果想要体现回归自然的观理念,那么具有自然属性的材料是必不可少的。

很多设计师在室内设计中都会用不同的材料来进行不同空间的设计。自古以来,人们就会从大自然中寻找可以用来建造房屋的材料,有些地方运用的是石材,有些地方运用的是木材,它们都为人类提供了一个遮风挡雨的空间。现在, 材料更多的是被设计师们运用到了他们的设计中,成为了室内设计装饰的一部分。

在室内设计中,光在其中占有着很重要的地位,光可以对人的视觉产生直接的冲击,这种视觉冲击必须满足室内气氛的需要,要和室内气氛相适应。光可以是有形的,也可以是无形的,不同的光线在室内空间中产生的效果不同,也营造出了不同的氛围。日本建筑师安藤忠雄的作品就非常讲究自然光的运用,他的很多作品都给人们留下了无限遐想。还有日本建筑大师黑川纪章也很喜欢用光来营造他想要的氛围, 使室内外的空间紧密相连,让人拍案叫绝。自然光通过折射、反射等各种方式烘托室内空间的氛围,在不同因素的影响下, 自然光产生的效果也会不同。贝律铭也曾说过:“让光线来做设计。”由此可知,自然光这一自然元素在室内设计中有着极其重要的作用。

色彩在室内设计中同样也有着很重要的作用,不同的色彩可以表现很多的情感,它可以表达出人类内心中某些复杂的感受。梵高说过:“没有不好的颜色,只有不好的搭配。”色彩是室内设计的“灵魂”。

色彩的设计可以表达出设计师想要表达的一种感情,色彩的不同带给人的感受也会不同。在室内空间中,我们需要把自然的色彩融入其中。这是一个很好的理念。在这个人类都向往自然、崇尚自然的世界里,自然界的色彩必然会与人的审美情趣产生共鸣。大量石材、藤材、竹材、木材等自然中的元素运用到了室内设计中,给人一种亲切、朴实、和谐的感觉。设计师们为了给人们营造出一个舒适的自然环境付出了很多的努力,满足了人们想要亲近自然的美好愿望。很多材料有着人类痕迹的属性。如木材,它具有一种温暖朴实的性格,它的影响力一直延续至今。远古人类把木材的自然属性融入到社会文明当中,用木材进行雕刻造型,木材具有很强烈的亲和力和归属感,因此成为最亲近人类的材料。人们对自然形态的艺术品和软装摆件的喜爱和对自然工艺的追求,共同为现代生活创造出活力和激情。

藤材,它具有色泽素雅、光洁凉爽、轻巧灵便的优点, 它的优点使它无论置于室内或者庭院,都能给人以浓郁的乡土气息和清淡雅致的情趣。石材因其庄严、耐用、古典等特性成为过去最重要的建筑材料。同样,石材在室内设计中也明确了室内空间虚实的关系。综上所述,自然元素在室内设计中有着不可小觑的作用。

室内设计与人的生活密切相关,人的大部分的活动时间都是在室内进行的。在充满压力和束缚的当代社会,营造出一个富有自然气息的室内环境会让人的身心感到无比的轻松和愉悦。回归自然在一定程度上能改变人的心理,创造出一种安静、平和的生活空间,只有趋向自然、趋向宁静,我们才能走出喧嚣。

室内设计的风格不断变化,无论是地中海风格,还是所谓的新古典风格,除了在风格上的探究,还包括了不同自然元素的运用以及生活体味。如荷兰的木屋别墅,它的整体建筑都是以木材为主要原料,并且适应当地的气候。室内设计的最高境界应该是设计无痕迹、设计无风格。这是师崇自然的最高理想。

自然元素在景观设计中的运用论文 篇3

关键词:自然景观元素;城市景观设计;感官体验

徐恩淑说:“城市景观具体说是城市空间中由地形、植物、建筑物、构筑物、绿化、小品等所组成的各种物理形态的表现,是通过人的眼、耳、鼻、舌、身以及思维所获得的感知空间,是城市美学在具体时空中的体现,它是改善城市空间环境,进而创造提高质量的城市环境的有效途径之一”。自然物和人工建造物都是构成景观的元素,大至自然地形、开阔空间等具有自然美;小至栏栅围墙、小桥坐凳等人工建造物具有工艺造型美。城市是人聚集而形成的场所,城市美观是人的基本需求之一。把自然景观元素运用在城市景观设计中,就是把大自然的那份纯真,合理的营造在城市这个人工环境里,尽可能的减少城市的机械感、冷漠感;进而带给城市更多的和谐。

中国传统园林设计观念,一方面是把自然作为审美对象,因而在设计上主要是模仿大自然、吸收大自然之美,与艺术的手法相结合。例如,古代哲学家们认为人与自然和平相处才能获得美感。“远上寒山石径斜,白云深处有人家”完美的生态环境体现出人与自然的和谐。另一方面,中国人把景观的运用在围墙内,强调了景观的私人性,是供少数人欣赏的景观环境。在城市发展越来越重要的今天,把围墙内的人与自然的和谐共存融入围墙之外,是城市景观发展的新方向。

一 视觉层面

景观设计首先在视觉上给人冲击,形成整体印象。人们首先通过视觉建立起关于城市的印象,形成一系列在精神上或心理上的相互联系的形象。绿草地甚至郊外的稻田与一块铺满花岗岩的广场;绿树成荫、形态各异的天然休息场所与铁丝高盘没有座椅供人休憩的“没有人性的广场”……都是景观设计的不同的形式。在视觉层面将自然景观元素融入城市的景观设计,就是要冲击人的视觉感受。中国的园林艺术就如中国画般注重视觉的感受,往往使意境、格调、色彩、形式、层次的搭配以及气韵浑然一体。景观设计的空间序列,可以通过强调水平与垂直方向的层次感来丰富城市景观,通过各个方向层次的转换,加强景观对于人的视觉冲击力。例如通过空间构成元素如地形、山体、道路等对人的视线进行规划,实现景观与人的视觉的交流感。另外,在视觉层面可以将光与影充分的运用与城市景观设计中。大自然的时令、节气瞬息万变,光与影的表现效果也随之变化,这种变化富有时空的美感,在城市景观设计的过程中将时空变化这一自然要素渗透到设计当中,可以使景观独具佳格。

二 听觉层面

听觉层面的景观刺激是细微的,是一种与景观融为一体的融恰。走在苏州山塘街里,对于江南生活的感悟就不仅仅满足与眼。在浓郁的江南建筑与小桥流水的陪伴中,耳旁总是会听到轻轻的吴侬软语,偶尔还会出现一些不知为何的鸟鸣声。在这样的整体环境中,一种充满生机、全身心融入其中的热情荡漾其中。甚至于在某些情况中,风吹草动、树枝摇曳都是整个环境中不可或缺的景观元素。

三 嗅觉层面

味道是人通过自身感悟与体验而向外在呈现出的对于某一事物的一种理解方式。在嗅觉层面的景观设计,是对景观设计的一种升华。沁人心脾的芳香与雅致的景观环境是中国人园林景观的一大特色。通过植物的配植,确保整个园林环境一年体现四季不同的景观特色,气味特点。雨后,各种不同的味道蜂拥而至,使整个景观空间立马生动活泼起来。因此,在嗅觉层面的城市景观设计,要灵活的运用各种自然元素如植物(包括一些适合当地气候地质条件果树类)、各种不同的建筑材料;另外,在这些元素的配合使用时,要考虑到气味融合时所带来的不同于单独气味的情况。

四 触感层面

人与景观总是希望能够更加亲密的接触,接触带来破坏。在城市的景观区域,人为破坏的痕迹比比皆是。在大自然中,大自然的自我恢复能力能够消化和吸引人为的破坏。“野火烧不尽,春风吹又生”讲的就是这种自我的恢复能力。因此,在进行景观设计时,要能够让人在观赏景观的同时实现一定的参与性、互动性,从而实现趣味性与亲切感。在景观元素的运用上,可以如中国园林般,有苔痕遍布的小径,有不加漆饰的木架,有林木掩映的山石,有粉墙乌瓦的建筑……看似随意布置,然而每件事物都在其应在的位置上,浓纤得宜,修短合度,仿佛出自天工造化。李冰父子创造的都江堰水利枢纽,根本没有大规模机械施工,也就丝毫没有破坏自然生态环境,却能巧妙地为成都平原提供人工水源,直到今天。在古人的日常生产生活中,如何开垦、利用大地根本就无需刻意为之,高处是果园、低处是稻田、洼地则是池塘,对自然地理环境利用得很天然。植物的配置也是如此。水稻、芭蕉、橘树……信手拈来,却美若天成。这种与周围环境的融合、人工材料与天然材质的结合,可以大大降低城市景观中冷漠情绪,加强人与景的协调性。

把自然景观元素与城市进行整合,从而实现城市景观空间的空间结构和肌理的有机相融;以及与周边地段的空间环境、建筑风格以及历史文化背景的融合。从而使空间形态具有点、线、面抽象形态的景观要素的结构关系和秩序组成一个完整、明晰的城市景观系统。另外,还要从城市景观实际出发,对城市中的元素以及周围可以利用的自然景观资料进行调研,结合城市风貌特色资源、城市性质、城市自然景观和人文景观特点,对城市景观特色进行选择、集中与提炼,进行有意义的城市景观设计。

参考文献

[1] 徐化成.景观生态学[M].北京:中国林业出版社,1996.

[2] 骆天庆.近现代西方景园生态设计思想的发展[J].中国园林.2000.3.

浅谈图形元素在海报设计中的运用 篇4

摘要:海报是人们极为常见的一种招贴形式,多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。海报中通常要写清楚活动的性质,活动的主办单位、时间、地点等内容。海报的语言要求简明扼要,形式要做到新颖美观海报作为视觉传达设计中的一个重要形式,其主要功能是在短时间内快速、简洁、直观、明确的传达信息。这就要求在设计海报时,力求新颖、单纯、独特。文字和图形图像是海报设计的基本要素,文字相对于图形图像而言,传达的信息更准确,理应担任起强化海报传达信息的功能,但图形图像传递信息的速度更快,更生动。德国当代国际著名视觉设计大师霍尔戈﹒马蒂斯教授曾经这样说:“一幅好的招贴,应该是靠图形语言说话而不是靠文字注解。”所以,现在的海报设计大多运用图形元素的传达优势,运用图形元素来达到更好的宣传效果。这种设计理念和技术的运用不仅加速了海报的信息传递速度,使海报的宣传不受语言、地域、文化的阻隔,更好地激发人们内心的情感,产生共鸣,达到好的宣传效果。显示出图形元素的重要性,图形元素在海报设计中的运用也是至关重要的。在海报设计中,图形元素的运用原则必须围绕着海报主体自身最基本、最核心的功能去运行。

关键词:海报;图形元素;运用

Introduction to the application of graphic elements in the

poster designation

Abstract:Posters are a very common form , and used in film, drama, game, theatrical performances and other activities.The nature of the event, activities of the organizers, time, place, etc should be included in Posters.Posters language need to be concise and the form need to be novel and attractive.The poster as an important form in the visual communication designation and its main function is to convey information, rapidly, simplely, intuitively and clearly in a short time.This requires that when designing posters is novel, simple and unique.Text and graphics is the fundamental element of poster designation, Compared to words, the image conveys information more accurately, that should play role in strengthening the poster to convey the function of information, but Image information is faster, more vivid.German contemporary international renowned master of visual design Professor Huoerge, Matisse once said: “A good poster, it should be by graphic language rather than by notes.” So, now the poster design mostly uses graphic elements to convey advantage and using graphic elements to achieve better publicity.The use of this kind of design concept and technology not only accelerate the speed of information transmission of posters, and make posters propaganda cut off from the language, geography, culture, but also better motivate people inner emotions, resonate, and achieve to good publicity effect.That shows the importance of the graphic elements, and the application of graphic elements in the poster design is also very important.In the poster design, the use of graphic elements must revolve around posters subject themselves to run the most fundamental and core function.Key words: Posters;Graphic elements;Using

目录 前言......................................................................4 1.1海报及海报的由来.....................................................4 1.2海报的种类...........................................................4 1.2.1电影海报.......................................................4 1.3 海报中的元素.........................................................5 2 图形元素的涵义.............................................................5 2.1文字图形化的优势.....................................................5 2.1.1提升了海报自身的吸引力.........................................5 2.1.2 突破了文字引起的不理解.........................................6 2.1.3加快海报中信息的传达速度.......................................6 3 图形元素的种类及在海报设计中的运用.........................................6 3.1置换图形.............................................................6 3.2文字图形.............................................................7 3.3 共生图形.............................................................8 3.4 矛盾图形.............................................................8 3.5 延异图形.............................................................8 4 图形元素在海报设计中的运用原则及前景.......................................9 4.1图形元素在海报设计中的运用原则.......................................9 4.2 图形元素在海报设计中的运用前景.......................................9 5总结......................................................................10 参考文献....................................................................1前言

1.1海报及海报的由来

海报是一种承载信息的载体,它能将信息传达给人类。海报具有广告宣传性和商业性。海报这个名词含有通告给大家看的意思,其实海报并非现代才流行的公告形式,远在古埃及时代则已有之。据考古学家的发现,在埃及废墟里残存的墙上、桩子上有壁画的存在,这种壁画意味着公告群众将有某种事情发生,可以称得上是最早的海报

到了罗马时代,海报的运用则更为普遍了。每当竞技场上将有比赛、决斗的演出之前,各处都会张贴海报来宣传。发明印刷术之后,海报出现的形式更活跃得多了,不仅可用以张贴,而且可以手传。1796年平版印刷术的面世,给海报加上各种色彩与图案,更增添了宣传效果。

在中国最早起源于上海。旧时,上海的人通常把职业性的戏剧演出称为“海”,而把从事职业性戏剧的表演称为“下海”。作为剧目演出信息的具有宣传性的招徕顾客性的张贴物,也许是因为这个关系的缘故,人们便把它叫做“海报”。“海报”一词演变到现在,它的范围已不仅仅是职业性戏剧演出的专用张贴物了。变为向广大群众报道或介绍有关戏剧、电影、体育比赛、文艺演出、报告会等消息的招贴,有的还加以美术设计。因为它同广告一样,具有向群众介绍某一物体、事件的特性,所以,海报又是广告的一种;但海报具有在放映或演出场所、街头广以张贴的特性,加以美术设计的海报,又是电影、戏剧、体育宣传画的一种。招贴又名“海报”或“宣传画”.属于户外广告.分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。国外也称之为“瞬间”的的街头艺术。招贴相比其它广告具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。

自上世纪80年代以来,海报设计受到了新媒体,新技术的冲击,从而发生了很大的变化。随着经济的快速发展,海报作为宣传的一种手段,蔓延到了世界的各个行业。图形元素在海报中的运用更加广泛,图形元素遵循一定的规则在海报中进行普遍的运用。随着经济的快速发展,海报变得越来越流行。文字和图形元素是海报中的重要元素,文字的信息量大,有时让人理解起来很困难。因此图形元素在海报设计中起举足轻重的作用。图形元素在海报中的运用是值得研究的。

1.2海报的种类

1.2.1电影海报

这是影剧院公布演出电影的名称、时间、地点及内容介绍的一种海报。这类海报有的还会配上简单的宣传画,将电影中的主要人物画面形象地绘出来,以扩大宣传的力度。

1.2.2文艺晚会杂技体育比赛等海报

这类海报同电影海报大同小异,它的内容是观众可以身临其境进行娱乐观赏的一种演出活动,这类海报一般有较强的参与性。海报的设计往往要新颖别致,引人入胜。

1.2.3学术报告类海报

这是一种为一些学术性的活动而发布的海报。一般张贴在学校或相关的单位。学术类海报具有较强的针对性。

1.2.4个性海报

由自己设计并制作,具有明显特点的海报。

1.3 海报中的元素

海报中有文字元素和图形元素。文字相对于图形图像而言,传达的信息更准确,理应担任起强化海报传达信息的功能,但图形图像传递信息的速度更快,更生动。德国当代国际著名视觉设计大师霍尔戈﹒马蒂斯教授曾经这样说:“一幅好的招贴,应该是靠图形语言说话而不是靠文字注解。”所以,现在的海报设计大多运用图形元素的传达优势,运用图形元素来达到更好的宣传效果。将文字和图形元素很好地结合起来就能制作成一个完美的海报 图形元素的涵义

图形一词的英文表述是Graphic,其特点可概括为由绘、写、刻、印等手段产生的图像符号;是说明性的图画形象;是区别与语言的形式。图形元素可以通过各种手段进行大量复制,是传播信息的视觉形式。图形元素是图形设计的核心,它以传播信息为根本原则,寻求独特、新颖的意念表达方式和表现形式,以独特而清晰的阐释方式说明信息内容,以独具匠心的形象画面引人关注,并留下深刻印象,从而使观众不得不接受信息。将文字元素可以转化为图形元素可以在海报中表达。

2.1文字图形化的优势

2.1.1提升了海报自身的吸引力

海报首先能够要引起大众的注意。海报具有远距离观看的特点,在远处就能够给大众以视觉的冲击,这样才能够使大众进一步了解海报的内容。在海报设计中,文字元素图形化超出了大众的常规思维,吸引大众眼球的是海报设计中的强烈反差。与此同时,在海报中添加一些夸张的表现元素,这样更能吸引大众的眼球。如图1所示。从图1可以看出,父亲的父字的右边一部分是一位父亲的手和身体构成的,这样就更能体现父亲在我们心中的伟大,让大众看了就有一种爱的感觉。

图1 文字图形化图形

2.1.2 突破了文字引起的不理解

这样大大增加了理解的范围,海报是流行于世界的招贴,它不仅仅局限于本国,它在世界也是倍受欢迎的。随着经济快速的发展,很多宣传要在不同的国家、区域和种族中传递,文字图形化将消除不同的国家、区域和种族之间的隔阂。文字图形化运用了图形元素表达的能力,一定程度上能消除文字带来的相互不理解。

2.1.3加快海报中信息的传达速度

能使人们在短时间内了解海报中所呈现的信息及主要思想。文字能够将信息准确传达给人们群众,但使观众阅读信息的时间过长。这样会大量地浪费观众的时间,由于有些人为了赶时间,就不去阅读海报上的信息,这样就会失去很多机会,在现在快速节奏和信息量很大的社会中,单纯的文字在海报中的表达已经不能满足观众的要求。文字图行化是将图形元素的直观性与文字元素的准确性融合,图形化的文字从风格到内容都紧扣主题,使人能够由此及彼产生相关联想,从多角度引导观者迅速体会海报的主题。图形元素的种类及在海报设计中的运用

3.1置换图形 以客观物体为基本形态,再根据创意,将物体的某一组成部分换成想象的新元素,组成新的图形。这种表现方法虽然使海报中物体的形状和结构不变,但在逻辑上的张冠李戴却使图形的意义产生了深远的变化,深刻地刺激观者的感官和内心,使人看到以后产生不同的感受。它的要点是借助一个基本形态,在保持基本形态的特征不变的情况下,置换成新的元素,再加以创造。置换图形形象生动,置换同构图形常利用物形与物形之间的相似形,按照一定的需要,在保持其物形基本特征的基础上,将原物形素材中的某一部分换上另一种物形素材,产生一种具有新意的奇特形象。如图2所示。从图2可以看出,一把手枪的前面是大象的头,形象、给人耳目一新的感觉。

图2 置换图形

3.2文字图形

文字的优点就是能够直接表达人的思想,由文字组成的诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁的文学也构成了艺术学中的一大门类——语言艺术。用文字塑造艺术形象,反映社会生活,表达作者的思想最为直接,表达得最确切,给人带来的联想也最丰富。文字是人类社会的重要发明,其本身就具有形式美。这都是文字在海报运用中的优点,缺点是只用文字就只有特定的人群可以接受,为了打破这种限制就要把文字与图像结合起来,一方面既可以使文字形象化,另一方面配上图像又使文字所要表达的涵义更加深刻准确。文字图形的海报设计图如图3所示。从图3可以看出,广告两个字的部分偏旁用人的脸上的器官所代替,形象生动,给人以想象的空间。

图3文字图形 3.3 共生图形

共生图形指的是形与形之间共用一些部分或轮廓线,相互借用、相互依存,以一种异常紧密的方式,将多个图形整合成一个不可分割的整体,这种表现方式在视觉上具有趣味性和动感,起到以一当十的画面效果。共生图形如图4所示。从图4可以看出,这幅图的特点是:中间的三条鱼共同用一个鱼头,周围的三个图案是两条鱼共同用一个鱼头。体现了一种和谐共生的画面。

图4 共生图形

3.4 矛盾图形

图形是人为创造的形象,是人的视知觉的反映,而矛盾空间是将图形按照严格的形式逻辑推导而出的。这种图形结构的表达方式在平面的二维空间可以成立,然而在三维的真实空间中却因互相矛盾而难以存在。矛盾空间的形成通常是利用视点的转换和交替,在二维的平面上表现了三维的立体形态,但在三维立体的形体中显现出模棱两可的视觉效果,造成空间的混乱,形成介于二维和三维之间的空间。矛盾空间具有表现多视点的特性。矛盾同生,是指两个形态同时在一个图形当中存在,并表现出两个对立的矛盾空间。矛盾图形中既有平面要素又有立体要素,矛盾图形如图5所示.图5是电影《盗梦空间》的宣传海报。从图5可以看出,7个人好像在朝我们过来,好像在一个平面上,但看周围的高楼大厦,又给人以立体的享受。这种结合能够吸引人们的眼球,达到宣传的效果。

图5矛盾图形

3.5 延异图形

延异图形是指在图形中将一种形象通过一定过程逐渐演变成另一种形象。这类图形最重要的特点是能将2种形态元素分别完整呈现,关键是借由中间的过度步骤将2者有机的组合在一起。这种变化是非现实的,需要依赖设计者的视觉想象力来实现变化的步骤。也就是说图中的一种形象与另一种形象相互依赖、相互纠缠。延异图形如图6所示。从图6可以看出由树叶逐渐演变成了蝴蝶。

图6 延异图形 图形元素在海报设计中的运用原则及前景

4.1图形元素在海报设计中的运用原则

图形元素应能够简介地将信息传达给人们,图形元素在海报设计中应该遵守如下原则。

(1)形象生动。这样能达到一种生动的视觉效果。吸人眼球,达到海报设计的目的。

(2)简单明了。这样能够是大众一目了然。不论是知识分子还是文盲都能看懂海报中所表达的意思。

(3)新颖。海报设计要新颖,这样令人看后耳目一新,会给观众享受的感觉。

(4)具有想象空间。海报设计中的信息要给观众想象的空间,这样让人看了能回味无穷,能给受众留下悬念,这样会激发受众的好奇心。

遵守以上原则,就能让海报的作用发挥出来,使一些宣传达到一些预期的效果。

4.2 图形元素在海报设计中的运用前景

随着文化的多元化,电影、文艺晚会、各种娱乐活动等将充斥人们的生活空间。因此图形元素在海报设计中运用的前景广阔。在海报设计中,图形元素中会更多地添加一些感情要素,这样会使宣传达到预期的成果。

5总结

海报作为一种传达信息的招贴,在当今信息和科技快速发展的时代,海报将在国内外会越来越流行。因此,海报的设计变得至关重要。海报的设计就会有更高的要求,怎样使海报变得新颖,具有独特的风格及更具视觉的冲击力,这是每个海报工作者所考虑的问题。而图形元素在海报设计中如何运用更是设计者们所考虑的问题。一个简单的图形加上设计者独特新颖的构思,就能得到一副具有价值的海报。

参考文献

自然元素在景观设计中的运用论文 篇5

关键词:广告设计论文发表,发表平面广告设计论文,公共艺术论文投稿

西藏是一片神秘的土地,神秘的藏族文化一直为世人感兴趣。如今在全球文化和经济一体化趋势下,具有独特民族特点的传统文化更加受到重视。藏族传统文化中的独特地域性和风格正是通过图形元素展现出来,将这些图形元素应用于现代海报设计中是对藏族文化发展与传承的最好的方式之一。本文探究了藏族传统图形元素如何与现代海报设计表现方式的结合,从图形的色彩、造型、和文化意义三方面进行了相关研究。

引言

我国民族传统图形文化底蕴浓厚、造型别致,具有独特的视觉文化。随着西藏高原的开发使得原本神秘的藏族传统文化渐渐为世人所熟悉,以现代海报为载体来展示西藏的独特民族文化是更好地去传承这一古老文化的重要途径。要如何表达藏族传统图形自身的视觉元素和语言运用是现代海报设计面临的问题。

藏族传统图形是集千年文化孕育而生,凝聚了西藏民族的智慧、文化和思想的高度结晶,所以藏族传统图形是具有极其特殊的存在价值和意义。在现代图形的冲击下,为了传承和保护藏族传统文化,应将藏族传统图形与现代元素相结合,弘扬藏族传统文化。

1.藏族传统图形元素的造型

藏族传统图形元素的造型源于他们对藏传佛教和生活感悟。在生活里,藏民崇拜与生产有关联的自然力量;同时他们也有膜拜的图腾,为此创造了不少的神兽图形等等;还有许多英雄人物(格萨尔王)的传奇故事也为世人所传唱……这些全部都构成对藏族传统图形的造型灵感。[1]

藏族传统图形元素的造型元素大致可以分成以下几项:

(1)动植物造型

动植物纹样在藏族传统图形中较为常见,动植物在艺术手法和宗教文化背景下

有着许多寓意和哲理。彰显藏族人民的智慧和丰富的想象力。

(2)几何形造型

常见的几何造型有回纹、十字纹、涡旋纹、三角纹、万字符等等,千年前藏族就大量运用几何造型作为装饰,对于生活中的事物极致地几何抽象,显示出藏族传统文化和自然的艺术创造力之强。

(3)自然和宗教元素造型

自然中的景观、宗教故事为原型以及宗教器物为对象(图二)。特点多简易抽

象、装饰性强。

藏族传统图形元素造型形式通常是夸张的形式出现,有的手法简练,只抽取外轮廓或者结构;也有的则是几何抽象的造型,以单纯的形式来表现,将原本的造型形态抽象成所想象的气质造型;还有的就是自由的组合再造,把想要的两种不同气质的原物,取其中想要(图二)的部分整合成一个想要具备着两种气质的再生物。不论什么手法都无法掩盖藏族人民对生活的热情和对宗教的膜拜。

2.藏族传统图形元素的色彩

由于藏民的生活里充满了湛蓝的天空和湖泊、白雪皑皑的雪山、土黄的地质土壤,于是太阳那般热情的火红,广袤草地的碧绿……成为了他们生活的主色调,融合在传统图形和绘画里。淳朴的藏民喜欢的色彩如同他们豪爽的性格一样,色彩艳丽响亮,对比度强烈。藏族人民对于生命和生活是那般的热情,民族风格彰显庄重,古朴,藏族人对色彩独特的理解是分不开的。

蓝色通常是代表愤怒、勇敢和凶猛,一直都是来描绘勇士或者大力金刚;白色代表着纯洁善良,吉祥如意的白色是藏民最喜欢的颜色,如唐卡壁画上的白色都是用来描绘菩萨和仙人;黄色则是智慧、光明和希望,表达了温和和恩典;红色最广泛的运用是来表现战斗和权力等等。藏族人民生活环境充满了古朴,藏民对世界的理解也如同他们对藏传佛教那样的单纯膜拜,简单勇敢,古朴直接;对于色彩的深刻理解使得在色彩的运用上独具特征,具有强烈的视觉感受是藏族传统图形元素的特点。

3.藏族传统图形元素的象征性与文化意义

自然元素在景观设计中的运用论文 篇6

[摘要]本文阐述了中国传统文化元素和现代环境艺术设计两者的含义和展现方式,指出我国当代的应用现状以及应用中出现的问题,并具体分析了中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用。

[关键词]现代环境;艺术设计;中国传统文化元素;运用

随着经济的发展和现代社会的进步,人民的生活水平日益提高,人们对于现代环境艺术设计的理解和理念更加个性化。中国传统文化经历了50的沉淀,具有悠久的历史特色与特点。在全球化进程不断加快的现代生活中,中国现代环境艺术设计融入中国传统文化元素,也受到了西方审美观念的重视。在我国现代环境艺术设计中如何运用中国传统文化元素,使我国现代环境艺术设计融入新的元素,呈现出一个全新的面貌,已经成为业界关注的难题。

一、中国传统文化元素和环境艺术设计概述

1.中国传统文化元素

5000年历史文化的熏陶,使得我国传统文化从儒家文化为基础到具有一定体系的思想文化构建。中国传统文化元素在生活中的应用非常广泛,具有多样性和历史性。

2.现代环境艺术设计

主要表现在人们在生活中所闻所见的事物,都是我们能够进行现代环境艺术设计的因素。这门学科是近几年发展起来的,作为一门新兴学科,融合了审美功能与实际功能。

3.中国传统文化元素概述

我国近几年流行的传统优秀文化元素,传承了5000年来我国优秀文化精神,是能够代表我国国家尊严以及国家利益的符号和形象。现代环境艺术作为当前社会流行的一门新式学科,设计的主要原理是根据人们现有的生活环境以及生活状态进行艺术创造,是将实际的.生活应用功能与审美艺术方面相互融合。生活中对于室内室外的设计,园林景观、建筑工地装饰以及整体的城市规划,都属于现代环境艺术设计。在现代环境艺术设计中融入中国传统优秀文化,对我国传统文化的继承和发扬有着重要意义。

(1)中国传统文化具有其时代性、封闭性、古老性。如果能在现代环境艺术设计中融入传统文化元素的精髓,能够提高中国传统文化的生命力以及创造力。在这个基础上,才能够使设计的作品注入生命的活力,进而提高我国整体的现代环境艺术设计水平,促进设计工作可持续发展。

(2)我国优秀传统文化都具有一种含蓄的美。用古话来说叫“言有尽意无穷”。在作品中使抽象性与具体性融合互补,在这个基础上,就能创造出使人们感受到环境所带给他们的意境美以及潜在的空间生命力。当一个设计作品中富有其特色的表达力,就可以使人们感受到环境设计者对于传统文化元素的应用,也可以使观看者展开思维联想,从不同的环境中体会不同的感受。

(3)设计作品能够具有和谐性。我国传统优秀文化主张可持续发展,并且强调天人合一的理念和观念。在现代环境艺术设计中融入中国传统优秀文化,就要求设计者改变思路和方法,不仅要吸取国外的优秀设计理念,还要结合我国自身的社会特点,只有将东西方设计理念相互融合,才能够创作出区别于其他设计的独特作品,并且这个作品能够富有和谐性,表达了一种可持续发展的先进观念。

二、现代环境艺术设计中国传统文化元素的应用现状

1.含有中国传统文化元素的建筑遭到破坏

由于近几年的现代化建设,很多含有中国传统文化元素的建筑被毁坏,而现在留存的中国传统民居建筑大多集中在经济不发达的城镇或者是乡村。城市化建设使得很多传统民居建筑被破坏,盖起摩天大楼。城市化建设应该符合当地的发展趋势和潮流,不能一味地毁坏传统民居建筑,因为很多民居建筑保存着当地的文化与历史传统特点。

2.西方设计理念的冲击

由于我国还在社会主义发展初级阶段,经济发展进程还不是特别得快。并且由于经济全球化的趋势不断加强,我国传统文化亦受到西方先进文化理念的冲击。近几年来,随着东西方文化交流的不断加强,我国设计师的设计理念,容易受到西方环境艺术设计的理念影响,建造出很多都具有西方审美风格的艺术作品和建筑。

3.中国传统文化元素被忽视

中国传统文化元素都是受到我国传统文化的熏陶与影响而流传至今的,所以,一些设计者都会忽视自身生活环境中的美。这就造成很多地方的环境艺术设计作品缺乏中国的传统文化元素特色和地方风格,不能很好地传承我国传统文化的优点。

三、中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用

作为一名中国人,我们就应该继承我国传统优秀文化,并且在现代环境艺术设计中合理地融合到中国传统文化元素,建造出符合我国发展理念与文化内涵的环境艺术作品和建筑。这样才能使民众对于我国自身文化的传承,更加关注与了解。

1.中国传统物件的应用

如何在现代环境艺术设计中融入中国传统文化元素?我们可以在环境艺术设计中使用中国传统物件,例如,可以在建筑陈设设计中使用中国文化元素的雕花门窗以及中国瓷器的物品,赋予现代环境艺术设计作品更加深刻的文化内涵和文化理念。

2.传统文化的运用

在建筑设计过程中,可以合理地运用中国的传统文化。例如,建筑的室内布局,可以通过展现一定特色的文化图案,表达对于中国优秀传统文化的情感和理念。在当前我国现状的环境艺术设计中,中国优秀传统文化的应用和使用,主要包括三个层次。

(1)是单纯的复制和仿制的过程。就是在要设计的现代环境艺术设计作品中,直接复制我国原有的传统文化要素,这样就能够使人们感受到一种视觉语言环境的冲击,在设计作品中充分表达中国传统文化的要素意义,能够使现代环境艺术设计作品中体现设计人员所富含的情感以及思想变化的过程。

(2)有自身思想和理念的改进及优化过程。这一层次需要设计者具有一定的改造能力,在设计之初,设计人员应该对自己所要选取的各种文化要素进行提取和融合,选取符合自身设计作品理念的元素。在各元素之间选取的过程就是重构的过程,然后再进行转化以及抽象处理,发现美的元素。例如上海金茂大厦的建造过程,就是设计者对于我国优秀传统文化要素进行提取、转化以及再造的过程。这结合了优秀的传统文化和现代先进理念两个方面。

(3)继承和发展的过程。在这个过程中,我们所要继承的是建筑所要表达出来的建筑特征,发展的是建筑风格和建筑理念。只有不断进行创新和创造,在传统文化审美中加入新式的、符合当代时代特征的艺术形式和先进理念。以苏州博物馆的建造过程为例,苏州博物馆的建造既融合了传统内涵以及人文精神的先进理念,又包括了现代艺术设计的主要原理。苏州博物馆的外表看似和其他现代艺术设计的建筑并没有很大差别,但经过设计者将中国传统优秀文化理念融合后,就使得该建筑具有传统的含蓄美和意境美。

3.主张形神兼备

在现代环境艺术设计过程中,融合中国传统文化特征,要兼顾崇尚自然天成的设计理念,艺术设计风格也要更加偏向于朴实素雅的建筑形象,还要具备诗情画意的意境美,这就要求建筑设计作品要形神兼备。在继承传统的基础上,创新特色理念,能够为传统文化的继承和发展提供广阔空间。例如,我们所尊崇的儒家文化,孔子主张自然大方,那么在设计的建筑结构中就要遵循化繁为简的设计理念,这样才能够突出简约的意境和形象。同时在传统中发展,对固有的文化元素和标志符号进行提取创作,在设计中能够增加作品的内涵。

结语

在现代环境艺术设计中融入中国传统文化元素,能够更好地继承和传承中国传统文化,在这个过程中,不应该将中国传统文化元素仅仅停留在建筑表面,而要追寻传统文化的思想精髓,通过对传统文化的了解以及思想的提炼,在现代环境艺术设计中更好地应用中国传统文化元素。

参考文献

1.刘文苑.论现代环境艺术设计中传统文化元素的运用探析[J].中外企业家,(24).

2.栗嘉忻.试论中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用[J].美术教育研究,(23).

3.谢勇.试论中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用[J].才智,(23).

4.何超,苏曼宁.传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用[J].美术教育研究,2017(20).

民族元素在现代设计中的创新运用 篇7

中国是一个有着悠久历史的多民族国家, 几千年来, 中国文化被一代代传承、发展, 但由于中国人的个性特质, 导致中国文化是稳定的, 不受影响的。鸦片战争之后, 西方列强在掠夺中华民族宝藏的同时, 也将西方文化无选择地注入中国本土, 使得中华民族的“超稳定结构”文化发生动摇, 传统设计遭受了巨大的冲击, 开始寻找一种新时代的契机。

过去我们对于民族文化的认识过于粗鄙, 有时甚至带有一些歧视色彩, 总是用一成不变的审美眼光来看待百花齐放的民族艺术。其实, 每种民族都有自己的特点, 民族化设计也是结合其生存环境、生活状态、审美需求、民族习惯来进行的, 可是如何在保留少数民族文化艺术内核的基础上加入时代因子、时代精神、时尚元素, 适应世界审美并具有自己文化的独特性特质, 值得探讨。民族化设计不是依样画葫芦、换汤不换药, 也不是把祖先的东西无限复制、处处粘贴, 完全地继承。民族化设计是在拥有了历史沉淀和观念积聚以后, 对于当今时代民族自尊、自信与民族复兴的一种带有时代审美趣味的创新性追寻。

任何一件设计作品无非靠四要素抓住消费者:型、色、质和魂 (这里的魂指的是那种作品的内涵, 是那种让受众能够和设计者心灵沟通的, 设计者赋予在作品本身的一种精神) 。我认为, 将那些民族文化个性化元素很好地运用在现代民居设计中, 需要进行以下一方面或是几方面的创新改变。将四要素中代表当代审美趣味的要素扩大其尺度或影响, 将不符合时代发展规律的陈旧要素大胆地删除或是弱化, 这不是普通意义上的保护、继承和发展, 而是一种对于民族魂的优秀传承。

一、型的渗透

型, 指器型、造型。由于形式美的规律和法则的共通性导致了设计者们可以从各个门类的艺术中吸取各方面的元素, 并将其运用到各个领域的设计中去。

当代建筑设计中, 对于型的渗透的佳作不计其数。例如上世纪的传世建筑经典之作——悉尼歌剧院 (图1) 。歌剧院的外观造型象竖立着的贝壳, 又象两艘巨型的白色帆船, 它第一次革命性的创新了建筑设计第五个立面的新概念。据设计者伍重晚年时说, 他当年的创意其实是来源于橙子。正是那些剥去了一半皮的橙子启发了他。由此可以看出, 不管最终的设计如何, 初期的元素寻找都非常关键。

在云南本土艺术中, 滇青铜器, 大理石制品、玉器、白银、木雕、傣锦制品、蜡染、斑铜、建水陶器等生活及装饰用品都具有强烈的民族特色与较高的艺术价值。在民居建筑或者景观艺术设计时, 如果提取这些传统工艺美术中的一些优秀的民族元素, 将会给设计增添独特魅力及神秘色彩。

例如, 在景观设计方面, 某州政府景观设计, 在景观构筑物造型时大胆地采用了滇青铜器大碗 (图2) 的造型元素, 巨大的青铜器透露着强烈的文化气息, 同时也彰显了政府单位的气势。又如云南省博物馆门口的街头绿地, 使用了牛虎铜案造型雕塑 (图3) , 直接放大, 显示了博物馆的悠久历史和文化内涵。昆明某街头广场, 采用了象牙透雕工艺品的造型, 做了材质颠覆, 用现代不锈钢材料替代了象牙, 层次分明, 中心处加入照明设施, 在夜间, 灯光由中心透出投射在夜空中, 光怪陆离, 意趣盎然。

二、色的沿袭

色彩在设计中尤为重要, 它不但体现了设计的整体风格, 而且对于受众的心理氛围营造非常关键。色彩牵涉的学问很多, 包含了美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象征意义, 当视觉接触到某种颜色, 大脑神经便会接收色彩发放的讯号, 即时产生联想, 例如红色象征热情, 于是看见红色便令人心情兴奋;蓝色象征理智, 看见蓝色便使人冷静下来。经验丰富的设计师, 往往能借助色彩的运用, 勾起一般人心理上的联想, 达到共鸣。在民居设计时, 研究民族喜闻乐见的色彩, 用当代的色彩理论与当下流行色系调和、搭配, 或选取民族使用较多的代表性色彩, 用当代色彩理论进行调整、形成新的可使用于设计中的色彩, 既沿袭传统, 易被接受;又打破了固有观念, 具有时代意义。

各民族都有自己喜爱的颜色, 设计者们可多从民族服饰中提取色彩元素。如西盟佤族的服饰原料多为自制的棉、麻土布、染成红、黄、蓝、黑、褐等色, 配上各种色线, 织出各种各样美丽的图案。在此举一个包装设计里的例子, 仅供参考。云南茅粮酒业集团司岗里·恒典木瓜发酵酒包装设计, 就以佤族人民比较喜爱的黑色为主打颜色, 结合青色、红色进行调和, 并加入佤族一些图案的现代变形, 较有时代感的黄色系列, 配以字体设计, 凸显了佤族的民族气息, 将木瓜酒的古老传统及现代特质完美地结合起来。在民居设计时, 可提取民居原有形式元素, 结合少数民族喜爱的色彩元素, 加入时代精神, 进行解构、变形, 最终获得既有民族特征又有时代气息的民族民居设计。

三、质的探索

材质的选用也是设计中的重要环节, 选取适合表达设计思想的材质, 对于风格的营造来说是至关重要的。在民居设计时, 可选取少数民族地区特有的材质, 用现代手段加以创造性改进, 往往别有一番意趣。

正如有着“东方莫斯科”之称的冰城哈尔滨中央大街 (见左图) 的铺地材质选取就是一个相当成功的例子。中央大街始建于一八九八年, 初称“中国大街”。一九二五年被改称为“中央大街”, 后发展成为哈尔滨市最为繁华的商业街, 沿袭至今。全街建有欧式及仿欧式建筑71栋, 并汇集了文艺复兴、巴洛克、折衷主义及现代多种风格保护建筑13栋。一条小小的街道, 含括了西方建筑史上最有影响的四大建筑流派, 含括了欧洲最具魅力的近300年文化发展史, 其含括历史的精深久远和展示建筑艺术的博大多姿, 为世上少见。它的铺地选用了当地盛产的长1m, 宽10cm, 高10cm的条石, 并划时代地进行了条石纵铺的方式, 整个街道铺装展现在我们面前的是10cm*10cm的小方石。这种中灰色的铺地, 与周围的欧式建筑交相辉映, 岁月磨砺的痕迹显示了老街的悠久历史, 增添了独特的艺术魅力。

大理石的高贵, 木材的亲和, 玻璃的纯净, 毛边纸的古朴, 皮毛的野性, 陶器的原始, 竹编的轻灵;无论我们选择哪种材质, 都需要经过搜集 (搜集乡土材料) ——整理 (调查各族人民在材料运用上的偏好) ——革新 (结合现代技艺、手法, 将其特色发挥到极致) , 最终将其推广开来。

四、魂的寻求

型、色、质是设计的三要素, 抛开这三者形成的表面形式, 设计直接表达给我们的是它的内心世界——即设计的魂。设计的魂的寻找, 除了型、色、质三方面的个性化元素的提取, 还在于从中营造出来的与受众直接对话的环境氛围。

丽江悦榕庄酒店设计 (见左上图) , 就是一个很好的例子。不管是型、色、质这几方面, 都处理的非常考究。型方面, 它采用了当地最有特色的民居造型形式, 进行变形, 去除一些多余、繁杂的形式元素, 用最简洁而明了的方式将其表达出来;色方面, 它采用了当地少数民族喜爱的几种颜色, 运用现代配色技巧, 将其完美地结合起来;质方面, 整个设计使用了当地的典型的藏族民居的原材料, 不仅成本低, 乡土特征浓重, 而且个性化、民族化非常强烈。经过这三方面的使得整个设计既有民族特色, 而又时尚、前卫, 符合现代人的审美情趣。酒店的细节设计也同样值得一提, 如每个房间的开门卡的设计中, 就悬挂藏传佛教中降魔杵的造型元素, 饶有意味。整个酒店设计, 突出了设计的魂。它表达给受众的是一种神秘、静寂却又舒适、惬意的空间。 (见下图)

五、结语

地处边疆、历史悠久、民族众多、资源丰富、民风淳朴等几大条件使得云南至今留存着丰厚、神奇的民族文化资源。我们必须很好地发挥区位优势, 用现代的手法、技术、观念去将少数民族地区的传统文化元素发扬光大, 将其转换为个性化元素, 运用在民族民居设计、民族环境艺术设计及各种领域的设计中去, 创造历史、创造经典, 让更多的人认识云南、了解云南, 藉此打开“世界之窗”。

参考文献

[1]李伟卿:云南民族美术史论丛.昆明:云南人民出版社, 1995

[2]张文勋:民族审美文化.昆明:云南大学出版社, 1999

[3]张保华:云南民族文化概论.北京:中国社会科学出版社, 2005

[4]冯冠超:中国风格的当代化设计.重庆:重庆出版社, 2007

[5]宗白华:意境.合肥:安徽教育出版社, 2006

[6]唐立:云南物质文化生活技术卷.昆明:云南教育出版社, 2000

论线元素在信息设计中的运用 篇8

关键词:线 线元素 信息设计

信息一词,在不同的专业领域,有着不同的解释和定义。但从本质上看,信息是以物质为载体,传递和反映世界各种事物的现象、本质、规律、存在方式和运动状态。信息内容主要通过某种载体,如图形、文字、语音等符号来表现和传播。信息设计(information design)是以信息为视点,以信息量和信息传达为主导的设计,是一个以信息视觉化为主体的跨学科的设计概念。

信息设计源远流长,它随着人类社会的存在而存在,随着人类社会的进步而进步。公元前3600年以前,原始人类创造了洞穴壁画和象形文字。那个时期的绘画并不是纯粹的艺术作品,而是为了传达某种意图或者记载某个事件,是人类记录信息的原始方式。那时的信息设计是以绘画形式出现的,是人类的一种无意识的行为,并不像视觉符号那样具备明确的意义,但是,却能很好地证明信息的传递为人类的进步与发展提供了必不可少的条件。

信息设计要素是指构成信息系统结构必不可少的文字、图形、符号、色彩等视觉因素,信息设计要素是信息的视觉载体,信息必须依附在载体上才有可能实现传播。

点、线、面是设计的基本元素,是一切艺术的基础。设计无处不在,在任何设计中,比如包装设计、书籍设计、信息设计、招贴设计、标志设计、VI设计、展示设计、网页设计等,我们基本都能找到这些设计元素,在这里,我们有选择地谈谈线元素在信息设计中的运用。线是所有设计要素中最基本、最多变的要素。线条具有很强的表现力,线条可以在作品中用来分割空间或排版,用作装饰和修饰。一条简单的直线是抽象的,但是,当它的尺寸、位置、形状、方向和密度发生变化时,它能表达各种情绪和感情,能为设计带来无限可能。线条可以作为轮廓线,线条可以指明方向,线条可以作为标志符号,线条可以成为形状,线条可以表现纹理,线条具有象征意义,线条也是设计中最容易令人产生错觉的元素。线条是设计师手中的基本工具,是一切艺术、设计领域必须用到的元素。

下面举几个例子来简单说明一下。首先,来看看火星计划信息设计图(图片来源:http://www.flickr.com)。火星的五个虚线圆圈分别表示:内圈可移动的探测机器人的任务,现在是3个还在工作;第二圈是成功降落火星表面的任务,共有六个飞行器降落在火星;第三圈表示抵达火星轨道的人造卫星还有11个;第四圈是经过火星,但没有进入轨道的探测器;最外一圈失败的数据信息多达21个,失败比例高达50%。这些数据以视觉的形式存储并显示出来。该图在设计中运用了各种线元素,准确清晰地表现了火星数据。正因为有了这些线和巧妙的设计才能如此惟妙惟肖地把真实的信息内容传输给读者。其中圆的虚线让人琢磨不透,让人有无限的遐想,让读者能够感受那份来自宇宙的神秘,再配上独特的灯光和肌理,更增添了一层三维的空间效果。几种不同颜色微曲的线占用了大半个画面,形成了一个弧度排列开来,又形成了一种有秩序的美,再用一些直的折线标注说明,使画面更丰富,排版更合理,让信息完完全全地在画面上表现出来,吸引读者带着兴趣仔细去看这些内容、这些信息。由此可见,线条的表现力是十分有力、十分微妙的,就像手中风筝的引线,把读者和画面联系到一起。

再来看看《2008欧洲电视网歌唱比赛》投票网站的交互信息图表。它获得了第18届Malofiej信息图表设计最高奖奖项——彼得·沙利文(Peter Sullivan)奖。这个在这里不作插图,大家可以到网站上看一下。网站也是一种通讯工具,就像布告栏一样,人们可以通过网站来发布自己想要公开的信息和资讯,或者利用网站来提供服务,网页是网站的页面,网页设计具有交互性、持续性、多维性、综合性、艺术与技术结合的紧密性五大特点。这个网页的交互信息图表充分利用了线元素,准确地表达了各种信息,简单的线条代表了复杂的意义,表现了一些抽象的东西。线条的重复和合理的空间布局以及很好的颜色搭配使整个网页充满了特殊的热情。红色和蓝色粗细不等的线条在杂乱中又形成一定的秩序,形成特殊的网状,红色和蓝色的线也分布得比较均匀,再加上周围小的字母又形成一条条线,整个图形又像太阳一样光芒四射。有一种上扬的感觉,是积极态度的体现。这些线还有一定的运动感,在运动中达到高度的平衡,是现代设计追求的一个方向,在这个交互信息图表中,线条的粗细以及倾斜的方向性指向,构成了三次元空间,产生深度空间感。毫无疑问,这肯定离不开线的功劳,线在信息设计中起着举足轻重的作用。

还有许多信息设计都充分利用了线元素。它们用了粗细不等的线体现不同的风格,以独特的运动感和节奏感令人感到眩晕、混乱,这种错觉成为设计过程中影响视觉的有效方法。其中的文字组合也是一条条粗细不等的线,非常地有层次感,混乱中又不失条理清晰,充分诠释了线条的魅力。线条是一种情感的表达,它的粗细、间隔、方向、重复和布局有不同的性质和情绪,在信息设计中,有许多也充分利用了线条的这个特性,表现一些设计所需要传达的内容。从视觉感受的角度来说,线是信息设计的基本元素之一,线可以直接感知具象形,也可以是不能直接感知的抽象形,通过重复、发射、渐变、分割、重构等构成手段,在疏密、大小、高低、虚实、直曲、粗细等对比与协调中,生发出千变万化的设计形态,产生十分丰富的视觉效果。斜线和椭圆形线充满活力,因为它们的感染力比横线和竖线更强。

线是构成的元素之一,相对点、面,线是最活跃、最富变化、最具个性的构成元素。在设计中,线的认识意义更为深远,线是信息设计中不可取代的元素之一。线元素为信息设计增添丰富性和层次感。线在信息设计中扮演重要的角色,它的虚实形态表现,能为设计增添现代感。线的形态种类繁多,但最基本的就是直线形态和曲线形态,在信息设计中,都是以这两种线为基础扩展和引伸出来的。垂直线在设计中可以改变其大小、间隔距离,使其内在能量膨胀,作用于空间,引导视觉流程,有时甚至可以运用线的大小、疏密塑造形象使之具有三维效果。水平线有稳定感,平和、舒展,是静态的感觉。水平线让我们联想到远处平静的海面和地平线,是永恒的象征。水平线之间线与线的间隔的渐次变化可以产生空间感。斜线具有动势、冲击、飞跃的方向感,向上倾斜的线有上扬的感觉。线作为设计的元素之一在信息设计中散发着个性化的魅力。水平线的等距排列构成的严谨规则在任意形的自由布局运作下,变得更为优美、亲和。线的塑形,是设计师主观意识的体现。设计师通过各种形式的线强化了画面的中心,通过线的设计来表达某种主题。曲线让人联想起弹性、温柔的女姓感觉、花瓶边缘的轮廓,是流动活泼的性格反映,可以分为几何曲线和自由曲线。曲线给人感觉自由,富有个性,有一种自然的伸展、潇洒、随意、优美,又不失紧凑感。曲线与直线结合产生刚柔并济之美,曲线构成的虚面,有很强的三维效果,曲线的等距离排列,能形成空间中的律动感。曲线的变化能产生丰富的效果,在信息设计中,曲线也是无处不在,能表现一种很特别的灵动。在普通的信息传达中,给读者一丝律动的感觉。

总之,信息的视觉转化是信息设计流程的最后一步,也是至关重要的一步。信息视觉转化成功与否,决定着信息设计的成败,既取决于前期的信息加工水平,也取决于后期的设计水平。信息设计流程的每个环节都是一环扣一环,环环相连,缺少任何一个环节都不可能实现既定的目标,而线元素作为设计的基本元素,是一切设计的基础,它担任着非比寻常的使命,它需要采用一种特殊的语言,把各种信息通过设计表现出来,呈现给读者,设计意图明显,表达简洁大方,所以在信息设计中各种各样的线表现了各种各样的美,传达了各种各样的信息。线元素在信息设计中无处不在,为信息设计增添了各种美感,使有限的空间向深度发展,使主题和思想一目了然。我们要进一步挖掘线的美,使之更好地为信息设计服务。

参考文献:

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[3] 韦自力.线构成[M].南宁:广西美术出版社,2004

[4] [俄]康定斯基.点线面[M].重庆:重庆大学出版社,2011

[5] 钱凤根.现代设计的意义[M].南京:译林出版社,2013

[6] [英]奈杰尔·克罗斯.设计思考[M].程文婷译.济南:山东画报出版社,2013

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