品读秋天作文

品读秋天作文（精选7篇）

品读秋天作文 篇1

校园里铺满梧桐叶，我才陡然意识到秋天已到了。

也许看多了伤时悲秋的古诗词，我不知何时沾染了一些悲秋的句子，“梧桐深院锁清秋”、“满地黄花堆积”、“这次第，怎一个愁字了得”。秋天确是拥有一张苍黄的面孔，因为它意味着燃尽了生命之火，生命从此将要跌落。

我满怀悲悯的看着地上躺着蜷曲皱褶的树叶，默念着秋风的.寒意，“草拂之而变色，叶遇之而叶脱”。那裸露的一条条干枯的皱纹，怎能不让人思想着秋的萧杀与忧愁，感叹生死存亡，枯荣兴衰的更替。但它躺在大地的怀抱里，安静的又让人欣慰，或许它在沉默，在回想，一片树叶从萌芽到嫩绿，从嫩绿到泛黄，再从泛黄到衰落，这一生的总结应是充盈的，丰富的。这一切似乎让它理应受到安息。而我又想起了泰戈尔的话：“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”。我怎么去理解静美的含义呢？

泰戈尔又说：“所有的人都在向秋天走着。”我们没有人能摆脱它，这是生命的归宿，季节在时间中循序轮转，人生总要向衰老走去。汪国真有诗说：“你拥有晨钟，怎么可能拒绝暮鼓”。把生命作为一个行程，我们每个人都会有停止的时候，因为永恒不在！秋不正是生命凋零、生机停止的季节吗？

“好多落叶，快扫”一个声音把我从自己的思绪中拉回现实，同学们正在奋力清扫满地枯叶。

“扫到树脚，这些树叶可是上好肥料，明年梧桐会更绿、更茂盛。”劳动委员大声指挥着。

“落叶不是无情物，化作春泥更护芳啊”不知何人篡改了诗句。

枯叶能让明年梧桐会更绿、更茂盛？原来是这样，“死如秋叶之静美”，不是指了无声息死去，是指落叶默默化成肥料，静静滋养着梧桐树，来年，大树会在今年凋落的枯叶滋养下越发秀美。生命并没有因秋而停止，却是在积蓄，为明年积蓄更蓬勃的生命力！

品读秋天作文 篇2

作文教学是培养学生创新思维和创新能力的最好形式。但是,由于作文教学无本可依,无章可循,盲目性,随意性很大,即便是教师讲作文,也是些基础知识和基本技巧,致使学生的创作个性无法张扬,作文效果差,如何突破“语言苍白,千人一面,千人一腔”的应试作文教学模式的难题一直困扰着我们,因此我希望通过个性化作文教学研究专题来探索一条道路,以下是第一个专题——通过经典美文提高写作的一点做法和体会。

一、素读经典

有道是:“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”这里的“素读”不仅是指语文课内的阅读,主要还指大量的课外阅读,只凭借语文课内的阅读,是难以满足积累语言材料的需要的。

“素读”的提法是日本人最早说的。日本人把我们古代私塾的授课方式定义为“素读”。国际著名教育学博士七田真说:“‘素读’就是不追求理解所读内容的含义,只是纯粹地读。七田真还说:这种不求理解、大量背诵的方法是培养天才的真实方法,也就是右脑教育法。犹太教育培养出了很多诺贝尔奖获得者,他们的教育就是以记忆学习为中心,强调反复朗读。古代日本人的做法就是‘素读’——不求理解含义、只照着字面朗读汉籍。战前获得诺贝尔奖的日本科学家有10个人,他们全都作过这种‘素读’练习。”“素读”法直到今天依然是犹太人早期教育的主要手段。我们前辈们深厚的文化底蕴大都是从“素读”中来的。我们当今的教材对学生来说阅读是远远不够的。因此我们学校自编了三本校本教材,取名为《李子风》“风”即“风”“雅”“颂”中的意思。七、八、九年级各一本,每本编辑了三十篇古今中外的经典美文。例如七年级就选入了《三字经》《弟子规》《论语》等。每天早上全校学生齐读齐背。好文章背诵得多,灵巧的词采、晓畅的章句、铿锵的声律、精密的谋篇,口诵心维,日长月久,习焉不察,内化为自己能力的一部分。加上日后的泛观博览,慎思笃行,人性世情的历练后,常于不经意处却已层楼更上。

同时我们还为学生拓宽了阅读渠道。首先要为学生创造大量阅读的条件,每个班级都设立小图书馆 ( 发动学生捐书,每学期用班费购买 ),每周安排1节课时间阅读。此外,教师鼓励学生购书或到图书馆借阅或上网查询,学校在学生自愿的情况下征订了《美文选粹》《全国中学生优秀作文选》,解决了书源,保证了每个学生都有丰富的好书可看,在学生有书读的情况下,要提高课外阅读效率,给学生阅读的方法,并要求学生做读书笔记。

二、仿写经典美文

仿写应分两步走,第一步是老师先仿写经典名篇,学生就同一题材仿写。教师写下水作文让学生写什么作文,老师先身体力行,与学生共尝写作甘苦,通过“下水文”正确认识到究竟如何去教学生写作文,帮助学生开拓思路,培养组织材料的写作能力,并且将作文写好。例如,针对学生作文“假”“大”“空”的现象,我要求学生从身边的事写起。我就进行了一次记叙文片段教学,我先从课文中摘录了许多经典的句子。

美文借鉴:一草一木皆有情、一花一树皆寄情,我先叫学生品味下面经典句子的写法:

“桃树、杏树你不让我、我不让你。”

“花朵儿一串挨着一串彼此推着挤着,好不活泼热闹。”朱自清的《春》

“那些小山好像把济南放在一个小摇篮里”老舍的《济南的冬天》

“暮色苍茫,天上出现了星星,悬崖下面的大地越来越暗。”《走一步再走一步》

“墙角的花,你孤芳自赏时,天地便小了。”冰心的《繁星·春水》

接着我要求学生写放学的情景。我自己先写了一段:“仿佛等待了一个世纪般,刺耳的钟声终于响起,早已准备好下课的同学蜂拥而出。紧接着又是那首掉牙的《让我们荡起双桨》在校园里回荡,我想连山上的鸟儿的耳朵都听得起茧子了吧……”学生仿写后我选择了一些优秀习作给予展示。

第二步是学生直接仿写。我们的教材里有很多经典名篇,在一次七年级作文辅导课上,我要求学生仿写《天净沙·秋思》,开始学生一点思路都没有,后来我就以学生远足为题材写了几首,例如:清风、阳光、出发。/ 山间、小路、笑骂。/ 稻穗、点头、南瓜 /山里人家 / 读书人在月下。学生马上就有了灵感,仿写出了不少优秀作品,后来再教读《假如生活欺骗了你》时,我又如法炮制,并把优秀习作在校刊《凤鸣》上给予发表。让学生很有成就感。这样既激发了学生的创作热情,又让学生初步学会了作诗,学生又不至于死记硬背,真可谓一举多得。

三、构建经典美文的训练体系

举办各种各样的活动,激发学生的创作兴趣和创新思维,提高学生的表达写作能力。

1. 举行经典美文的诗朗诵、诗歌背诵比赛。

2. 举办征文比赛,同时择优发表在校刊《凤鸣》上。

3. 举行丰富多彩的课前5分钟活动,课前5分钟,由学生介绍自己新近阅读的经典美文,就人物性格、语言特色、故事情节某一方面作介绍。

4. 作读书笔记。

5. 举办活动,激发热情,举办诗歌朗诵、背诵比赛活动,养成习惯,内化素质。

文化生活类作文素材多维品读 篇3

英语从娃娃抓起是

中国的悲哀

我的孩子刚满三岁,最近频频接到幼儿英语教育机构的电话。什么美国外教,全英文教学环境,让你的孩子从小就练就一口纯正的英语,云云。收费当然不菲,大约是一个月5000元左右。而周围的家长,也都早早让孩子学起了英语,“学了未必是优势,不学肯定是劣势”。

除了中国之外,没有哪个国家会把英语强调到比本国语言还重要的程度。这绝对令人悲哀。

语言的背后是文化,而文化的背后是实力,英语在世界范围内的盛行是英美体系获胜的结果。中国虽然经济快速发展,但软实力不够,语言文化的发展落后于经济的发展,自信心不足,故而才有对英语的崇拜;对英语的崇拜,实际上是对本民族文化不自信的体现。

目前,全世界20亿人在学英文,其中大量在中国,两亿多中学生为了英语考试而奋斗,大学生也为了过四六级狂背单词。欧洲国家可以讲两三种语言者大有人在,但德国、法国这样的大国,都重视对本国语言的保护。在德语不断受到外来语冲击的情况下,德国政界和学界一再提出,制定一部法律来保护德国语言,德国语言学学会也提出,德国文化部以及各州文化部应改善中小学生德语教学和提高德语教学质量。法国也是如此,如果你到法国旅游用英语问路,甚至会有人装作听不懂而不予理睬。

独独在中国,对英语的重视程度远远超过母语。这一点,连老外也有所察觉。

【多维品读】

(一)学习外语要根据需要。不可否认,中国人对英语的热情是随着改革开放而开始的,是开放的必然产物,也是中国人渴望和外界交流的必然产物。过度的商业开发也让它从一门语言变成商家谋利的工具。改革开放之初对英语的重视是大有裨益的,但如今的重视显然过度。比如说,大学不通过四级不能毕业就是一个过时规定。实际上,大多数人一辈子用不到几次英语,举国学英语,投入太大,产出太小。

(二)要重视我们自己的母语。我们现在认为,中国人首先要尊重自己的母语,要学好母语,一个人能够创造的最高点——建立创新型国家,是要靠母语的训练,只有掌握好了自己的母语,我们才能立足世界,才能发扬本民族优良的文化传统。

(三)关键是学业要有专攻。学英语是可以的,学汉语也是可以的。从事涉外事务的人才强化英语实用能力实属必要,有需求的人花钱去学英语也无可厚非,但全国性的强制学习完全没有必要。中国古人就说过术业有专攻,全民学英语只能制造全民疯狂,而这种疯狂正在商业利益的裹胁下侵蚀幼儿园的孩子。

(四)多种语言是多种能力。外语也是中国一个发展的重要文化资源,我们不能仅仅把外语看作外国人的,它也是中国人必须有的文化素养。在西方,很多时候他们把学习母语、学习外语都作为自己学习的一种素质要求。我们感觉到,不要把母语和外语对立起来,我们中国人应该为我们的智慧、为我们未来的发展多掌握一种语言,多掌握一种语言就多掌握了一种世界观和方法论;多掌握一种语言,就多了一种渠道,多了一种了解世界的方法。

【适用话题】母语、学习的智慧、术业有专攻、我看全国学外语

从孔子铜像落户美国

休斯敦谈起

在北大哲学系读书时,曾上过冯友兰、张岱年等老先生的课,也曾听说过不少他们为弘扬中华文化孜孜以求的感人事迹。特别是他们说“璀璨的中华文化是国宝,它们总有一天是要走向世界的”,这句话给我留下深刻的印象。

如今,可以告慰二老的是,你们的希冀与愿望已经实现,包括你们一直研究的儒学等中华文化在世界各国广泛传播,有的还生根、开花。

这是一个巨大的变化!这种变化具体表现为:中华文化在世界的传播,无论从国别、人数,还是在规模、层次上,都取得了骄人的业绩。

从国别、人数上看:世界各国建立的中国孔子学院,是传播中华文化的一种好形式。据最新资料统计,迄今已在85个国家建立了272所孔子学院、85个孔子课堂;注册学生13万人,开设汉语班次6000多个,文化交流活动2000多场,参加人数达140多万人。除此以外,今年9月26日,孔子铜像已正式“落户”美国休斯敦。关于介绍中国传统文化的书籍更是大量出口,版本多样,形式新颖,供不应求。

【多维品读】

(一)中华文化具有永恒的魅力。中华文化得以在世界广泛传播,是其本身的魅力使然。植根于华夏沃土的中华文化,源远流长,博大精深。尽管在发展过程中曾有过坎坷,但其生命力是旺盛的。新中国成立60年来特别是改革开放30年来,中华文化以其深邃的思想、丰富的内容、诱人的影响力,受到各国朋友的欢迎。一位长期从事中外文化比较的学者说,综观世界各国的文化,各有特点,但独具魅力、具有无限传播力的还是中华文化。

(二)中华文化具有鲜明的特色。我们中华文化之所以在世界上广为传播,受到各国人民的喜爱,这也与我们的文化带有鲜明的中国特色有关。我们的文化既是对整个人类思想的科学总结,又具有东方人的智慧。比如“自强不息”、“和而不同”、“和谐”等理念,具有普遍的价值与意义。当外国朋友接触、认识、了解这些后,都表现出极大的兴趣,因而也就很自然地传播开来。

(三)中华文化传播具有优势。中华文化得以在世界广为传播,还具有得天独厚的优势。现在全球华侨华人有5000万,学中文的外国人有500万,出国留学生有50万。这是一个颇为广泛的人群,他们分布在全球各地,是传播中华文化的重要载体和力量。加之我国对外文化交流等部门积极开展“走出去”战略,在各国举办“中国电影周”、“中国文艺演出周”、“中国万花筒图片展”等一系列生动活泼的活动,使各国朋友更好地了解了中华文化。

(四)中华文化是我们的骄傲。现在各种情况表明,中华文化在世界范围的广泛传播,已呈现出“花开四海”、“光焰万丈长”的喜人局面。这是我国国力显著增强的体现,也是新中国诞生60年来取得的巨大成就之一。中华文化是我们永远的骄傲。

【适用话题】文化的魅力、永远的骄傲、优势、个性与特色

李白“故里”到底在哪

国家工商总局日前就四川江油、湖北安陆两地“李白故里”之争作出批复,表示安陆使用“李白故里”的提法不构成侵权。对此,江油方面一直表示不服。日前,央视国际频道恢复播出湖北安陆城市形象片,再度点燃安陆与江油“李白故里”双城之争。江油甚至准备走上法律“维权”之路。

“一生好作名山游”的李白,朝辞白帝夜宿龙门,春归终南秋醉洞庭,中国的大好河山何处不是他的故里?对于他的故里,以前只是学术界的小众话题,学者们没有想到,有朝一日,两个城市会为此而对簿公堂。

这些年的名人故里之争,让大家看得眼花缭乱。正如一网友所言,“伏羲东奔西走,黄帝到处安家,女娲遍地开花,诸葛四处显灵”。如果说过去大家对这些资源争来争去是为了“文化搭台经济唱戏”,现在则显示出更多的文化心态。因为经过多年的发展,许多城市的经济已经上了一个新的台阶,真正实现了“仓廪实衣食足”,文化的大繁荣与大发展是更大的政绩。

于是,我们看到了各种各样的艺术节、博览会,看到了动辄花费巨资打造的城市标志性文化建筑,看到了略显空旷的大手笔的“主题”公园,看到了冠以“国际”的各种艺术大展……

【多维品读】

(一)文化发展是慢功急不得。我们知道前些年为了发展经济,有的城市文化教育上欠账太多,真的一时不知从何下手,不知道做什么可以立竿见影。与经济的增长相比,文化是润物无声的慢活儿,更难在短期可圈可点。没听说一台戏就能招来投资几个亿,一首歌就真的能唱红一座城市。这就如同种下一棵树,你不能指望一夜之间便可绿叶成荫。

(二)每个城市应有它的特色。城市的特色不一定非得是名人故里。城市既是经济载体,也是文化容器。文化资源丰富的城市,不妨好好提炼出自己的特色,以此作为城市再定位的契机,为经济的可持续发展找寻出更好的出路。而文化资源稀缺的城市也不必着急,可以在经济的发展中涵养属于城市的新文化。

(三)文化是涵养不是门面。其实每一个城市的文化资源与经济资源总是不平衡的,有的城市文化底蕴丰富,但经济就是发展不上去,只好选择“文化搭台”来招商引资刺激经济,而有的地方经济已经快速发展了,却没有多少文化味儿,于是又选择了“文化搭台”,但有时难免像一个暴发户靠买高价的古董来装门面,一不小心还买了假古董,反倒露出马脚。因此文化是一种涵养,如果想靠文化来撑门面,那就错了。

(四)不要强行把文化与经济连在一起。“文化搭台,经济唱戏”近年来渐渐成为一些地方政府的共识,名人故里之争屡见不鲜。有的是确有其人的历史人物,有的则是本无根据的传说人物。为了争夺“历史名人”的归属地,一些地方政府不惜血本,办庆典,开研讨会,不一而足。虽然文化和经济间是有一定的联系,但却不能把文化和发展经济过于紧密地联系在一起,把文化作为发展地方利益的一种手段,这样,不仅不利于文化的真正发展繁荣,而且对经济发展也未必有好处。

【适用话题】“故里”的故事、城市名片、文化涵养、文化心态

金庸“入主”作协

中国文学向华文世界问好

中国作协七届八次主席团会议全票通过决议,聘请作家金庸为中国作协第七届全国委员会名誉副主席。

中国作协新闻发言人陈崎嵘表示,金庸先生虽没有参加此次会议,但通过电话表示“非常高兴”。

“凡有华人的地方,就有金庸的武侠小说”。作为拥有最广大读者群的新派武侠小说家,金庸自今年6月加入中国作协以来,争论就不绝于耳。此次又担任中国作协名誉副主席,金庸与中国作协再次成为媒体焦点。

对此,许多作家、学者都表示认同。“这次金庸先生当选名誉副主席,大家都是拥护的。”中国作协副主席陈建功说。金庸助手、香港《明报月刊》总编辑潘耀明认为:“我觉得这是实至名归、顺理成章的一件事,金庸先生当之无愧。”

“我们一直想发挥金庸先生的独特作用。”陈崎嵘说,由于金庸在海内外华文世界有着广泛的影响,所以担任这一职位是“比较恰当的”,而且这个职位更多是荣誉性的,不是领导实职。

【多维品读】

(一)可以促进中国文学的发展。“金庸的当选,是对大陆以外的华人作家创作实绩的肯定,具有很强的感召力。”现代文学史专家、首都师范大学博士后段从学表示,长期以来,大陆与港澳台文学界都是各自为战,缺少沟通。如果以后能有大量港澳台作家加入作协,势必促进文学的进一步交往融合,也更易于放在“中国文学”的大框架下来讲述。这样的一种文学史观,意义深远。

(二)我们要辩证地看待文学艺术。从金庸作品上世纪末走进大学课堂,到本世纪初进入中学教材,每一次争论,文学的雅俗之变都是中心话题。北京大学中文系教授孔庆东认为,雅俗是可以相互转化的,俗并不必然代表低劣,雅也不一定代表高尚,应该以超越雅俗的眼光,去辩证地看待文学艺术,这样才能促进文学艺术的更好的发展。

(三)我们要重视大众文化建设。金庸作品为什么受到人们的普遍喜欢,孔庆东这样说:中国的民众很缺乏优秀的大众文学读物,所以金庸才会长盛不衰。因此我们从政府到学府,一定要高度重视大众文化的建设发展,才能使中华文化真正强大起来。

(四)金庸入作协体现了包容胸怀。其实金庸的当选,正是为搭建高雅文学与通俗文学沟通的平台,有利于文学生态的丰富。中国作协书记处书记、作家出版社社长何建明则表示:“国家开放了,我们的文学也应该更开放,更具有包容性。”金庸以及其作品在大陆地位的变迁,反映了时代文学观念的包容与进步,有利于促进文化大发展大繁荣。

【适用话题】文化发展、包容胸怀、我看金庸、文化的雅与俗

品读生命作文 篇4

生命是一朵花，向世界诠释着自身的美，含苞待放的花骨朵儿，就像一位刚出生的婴儿，带着他的那份稚嫩、童真、可爱与世界见了面。当花瓣慢慢的张开口时，一股无法抵挡的花香随着微风飘向远方，谁也不知道它会飘去哪里?也许只有小巧的蜜蜂和蝴蝶知道。一朵花向世界宣布了一生命的诞生，因为“花也有生命”。

花开花落演绎着一个生命的诞生和死亡。当那生命随着时间的流逝而一片一片坠地时，没有谁去阻止，也阻止不了。因为这是一个新陈代谢的环节，只有这一个生命的坠落才有另一个美丽的生命的诞生。

生命是一种美

生命是一种美，默默的付出，却从不要求回报。树根，深深扎在泥土里，石砾间，在黑暗中默默地生长，支撑着大树。它无刻不在收集着水分、营养，向上运输，维持着大树的生命。它活着，一生一世都享受不到地面上的空气，不能沐浴灿烂的阳光。但他无怨无悔，默默奉献。

老师，是美的耕耘者，美的播种者。是您用美的阳光普照，用美的雨露滋润，我们的心田才绿草如茵，繁花似锦。“捧着一颗心来，不带半根草去”，“三尺讲台，三寸舌，三寸笔，三千桃李”。老师，声声的谆谆教导深深的映入我们的心田。一个平凡的职业却掩藏了一份不可磨灭的大爱，一个普通的岗位“三尺讲台”，却取得了桃李满天下的功成名就。成就的背后仅仅只是默默的付出，却从不追求回报。

生命需要坚强

生命需要坚强。生命是柔弱的，是短暂的，所以生命需要坚强。霍金——他患有严重的肌肉萎缩症，近乎全身瘫痪。连医生也曾束手无策地告诉他，这种病最多只能活两年。他是凭着怎样顽强的意志力，坚强地活了下来，并取得如此辉煌的成就的呢?

海伦凯勒——在她一岁半的时候，一场重病夺去了她的听力，视力，接着她又丧失了语言表达能力，使她仿佛置身于黑暗的牢笼里无法摆脱。她在那个无声的世界里，是怎样为自己创造出光明、语言和文字的呢?

贝多芬——二十六岁时开始失去听力，当他真切地感受到自己的耳朵越来越聋时，他几乎绝望了。要知道，对一个音乐家来说，还有比听不见声音更加不幸的事吗!他是怎样用那颗丰富的心灵创造出一首首流芳百世的乐曲的呢?他们用坚强续写了自己美丽的人生，为人们、为世界、为生命诠释了一种至高无上的美德——缺憾也是一种美。

品读人生作文 篇5

当然，我也有跨世纪的阅读，它们都以红色经典而出名。其中就包括《钢铁是怎样炼成的》，这本书是苏联社会主义文学中最辉煌的名著，也是世界文学中的经典之作。在这部巨著中，主人公保尔有着由蛹变蝶的过程，从生活中、战争中不断地学习，不断地积累。我时常被保尔的那种坚强乐观的精神所感动，所震撼。在第二篇前几章，我得知保尔一次又一次地与死神擦肩而过，一次又一次地挑战自我，连我都替他捏一把汗呐，我的心情也跟着故事情节时常变化。但保尔却一笑而过，从容面对。特别是在第二篇第九章中可以看出他是多么的勇敢，就连最后失明了也决不气馁，决不放弃，绝不失去对生活的信心。这点，实在是令我敬佩极了。

在我们日常生活中，我们都要学习保尔那种坚持不懈、永不放弃的精神。绝不向困难与挫折低头，它们，只不过是人生大道上的一颗绊脚石，只要从容地跨过去就行了。

品读生活作文 篇6

“世上无难事，只要肯攀登。”人生短暂而漫长，圆满而曲折，品读生活，品读人生的路，是谁在引路人生呢？

悠悠知古旷世，茫茫历史长河。上有女娲造人，下有盘古开天，无数的英雄豪杰，许多的事迹，让后人品读他们人生之乐。

浮生如梦，为欢几何。

在人生路上，首先要有居里夫人的恒心才能有他那样，亘久的意志力和动力。人生路上，不要因绊脚就害怕石头，也不要因为害怕诱惑而拒绝前行。要用胆量去开辟自己的.蓝天，用汗水来浇灌自己的沃土，有更多的花儿在等着你。

其次，你还要学华罗庚一样自信，勇于攀登，成功源于自信，和他一样懂于自信的人，才会深知鲜花和掌声背后也一定包含着许多不为人知的痛苦。带着一颗自信的心出发，才能在艰难险阻而前不退缩，在挫折和失败面前不低头，始终保持旺盛的斗志，一路前行。

“落日无边江不尽，此身此日更须忙”陈师道如是说。与时间赛跑，我们要乘着奋斗的羽翼，翱翔于时间的长空去摘取那繁星，用奋斗去诠释人生的感悟，用汗水去寻找人生的真谛。

“兴尽晚回舟，误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩欧鹭”青春的她如一只小鸟，自由自在，没有约束，少女纯净的心灵常在朝阳下和泪水下的洗礼，纤细的小手拈满花香，轻挑入水，留下一阵清风，而到了晚年却生活在一片黑暗之中，家庭的衰败，社会的改变，消磨着她的意志。“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”这是她的内心独白。

人生并不是完美的，每个人都会有不如意的地方。需要我们静下心来调试自己的人生。体会其中的生活。

漫步宋词品读悲愁 篇7

翻开宋词, 描写“愁”的词句扑眼而来:

“剪不断, 理还乱, 是离愁, 别是一般滋味在心头。” (李煜《相见欢》)

“问君能有几多愁, 恰似一江春水向东流。” (李煜《虞美人》)

“明月楼高休独倚, 酒入愁肠, 化作相思泪。” (范仲淹《苏遮幕》)

“伫倚危楼风细细, 望极春愁, 黯黯生天际。” (柳永《蝶恋花》)

“自在飞花轻似梦, 无边飞雨细如愁。” (秦观《浣溪沙》)

“无穷无尽是离愁, 天涯地角寻思遍。” (晏殊《踏莎行》)

“撩乱春愁如柳絮, 悠悠梦里无寻处。” (冯延巳《鹊踏枝》)

“何处合成愁?离人心上秋。” (吴文英《唐多令》)

“离愁渐远渐无穷, 迢迢不断如春水。” (欧阳修《踏莎行》)

“江晚正愁余, 山深闻鹧鸪。” (辛弃疾《菩萨蛮》)

“一杯愁绪, 几年离索。” (陆游《钗头凤》)

“已是黄昏独自愁, 更著风和雨。” (陆游《卜算子》)

这仅仅是翻阅宋词时所见一斑, 但从这一斑中可窥知全豹, 宋词中描写愁情的词句可说是比比皆是。本来, “愁”乃词人骚客之通病, 愁因别离而生, 因思乡而起, 因相思而浓;到了宋朝, 愁又因国仇而重。其中李煜的“剪不断, 理还乱, 是离愁, 别是一番滋味在心头” (《相见欢》) ;“问君能有几多愁, 恰似一江春水向东流” (《虞美人》) ;李清照的“只恐双溪蚱蜢舟, 载不动, 许多愁”《武陵春》;贺铸的“试问闲愁都几许?一川烟草, 满城风絮, 梅子黄时雨” (《青玉案》) 等, 都是描写愁的著名词句。这些词句运用了形象化的思维形式, 把愁绪写得生动可感, 强烈地震撼着读者的心灵。我们只采撷其中的几句来欣赏品味。

南唐后主李煜, 虽然不一定能算作宋人, 却实实在在地开了宋词“愁”之先河。他由一国之君沦为阶下囚, 身份地位的巨变, 让他的心情及对生活的感悟发生了天翻地覆的变化。昔日的锦衣玉食, 昔日的轻歌曼舞, 昔日的花团锦簇, 都已化为了过眼的云烟, 回首往事, 怎不让人垂泪神伤?李煜把这无边的愁绪、亡国的痛楚诉之于词, 无不字字血泪, 使人顿生锥心之怆痛。无形的愁绪在他笔下变得有形了, 就像那凌乱的丝线一样, 剪也剪不断, 理也理不清;更为奇特的是, 他以东流的“一江春水”比喻亡国后自己愁绪的汹涌繁盛, 绵延不断, 淋漓尽致地表达了自己阶下囚生活的凄苦悲愁。读罢, 不由觉得滚滚东流的江水都成了后主眼里的泪水。

与后主词风相似的, 还有一位女词人, 她就是李清照。李清照的创作经历可分为前后两期, 她的愁情之作大多作于后期。那时金兵已入据中原, 李清照流寓南方, 极尽漂泊之累;又恰逢其夫赵明诚病故, 再添孤独之苦。家愁国恨齐涌心头, 她寂寞无助, “人比黄花瘦” (《醉花阴》) 。想从前, 生活无忧, 夫妻恩爱;而如今, 孤苦伶仃, 无人倾诉;“物是人非事事休, 欲语泪先流” (《武陵春》) 啊!所以她笔下的愁情真切哀婉, 愁深, 愁重, 似有千钧之力, 哪怕是“双溪蚱蜢舟”也“载不动”这许多的愁, 而且这“愁”是如影随形, 挥之不去的, “才下眉头, 却上心头”, 真是“怎一个愁字了得”。她以女性词人特有的细腻笔触, 化无形为有形, 抒写了国破家亡后愁绪的厚重和自己所感受到的难以承受的重压。而这重压就像压在读者的心头一样, 让人感到字字带泪, 句句渗血。

在北宋还有一位词人——贺铸, 他一生为官, 却一生不得美官。仕途不畅, 感情失意, 也让他愁绪满怀。他的“试问闲愁都几许?一川烟草, 满城风絮, 梅子黄时雨”一句, 成了写“愁”的千古绝唱。他巧设了三个比喻, 把内心的忧愁比作萋萋烟草, 风中飞絮, 霏霏梅雨, 把无形的愁绪化作可看、可感的形象, 写出了愁绪的铺天盖地和挥之不去, 从而表现愁之深、之广、之绵绵无绝。也正因了这句词, 贺铸有了“贺梅子”的雅称。我们今天读来, 也不能不为贺梅子拍案叫绝。