影视广告（推荐8篇）
山东广告片制作哪家技术好？广告片制作拍摄,瑄泽蜜文化传媒有限公司为您打造不一样的影视作品,专业专注,高品质铸就高品位.做您想要的,做您想不到的,瑄泽蜜文化传媒有限公司为您打造不一样的广告.1、事件视频营销
事件视频营销，通过策划、组织和利用具有新闻价值、社会影响以及名人效应的人物或事件，以视频的形式来吸引媒体、社会团体和消费者的兴趣与关注，以求提高企业或产品的知名度、美誉度，树立良好品牌形象，并最终促成产品或服务的销售的手段和方式。由于这种营销方式具有受众面广、突发性强，在短时间内能使信息达到最大、最优传播的效果，为企业节约大量的宣传成本等特点，近年来越来越成为国内外流行的一种传播与市场推广手段。
2、娱乐化视频营销
娱乐化视频营销，俗称恶搞视频，针对时事热点事件或名人进行有思想性的讽刺，起到娱乐大众的效果，这类视频能被网友进行广泛的分享。企业在此类视频内植入广告，其品牌和产品能实现大范围和持续性传播。
3、微电影营销
即微型电影，又称微影。微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”放映、“微周期制作”短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。微电影从制作到首映都可植入广告，是企业品牌或产品植入高性价比的网络广告形式。
4、宣传片营销
宣传片是用制作电视、电影的表现手法对企业内部的各个层面有重点、有针对、有秩序地进行策划、拍摄、录音、剪辑、配音、配乐、合成输出制作成片，目的是为了声色并茂地凸现企业独特的风格面貌、彰显企业实力，让社会不同层面的人士对企业产生正面、良好的印象，从而建立对该企业的好感和信任度，并信赖该企业的产品或服务。宣传片从其目的和宣传方式不同的角度来分可以分为企业宣传片，产品宣传片，公益宣传片，电视宣传片、招商宣传片。
5、广告片营销
俗称电视广告片是信息高度集中、高度浓缩的节目。电视广告片兼有报纸、广播和电影的视听特色，以声、像、色兼备，听、视、读并举，生动活泼的特点成为最现代化也最引人注目的广告形式。传播形态具有强制性传播特点，并通过重复性传播强化消费者品牌记忆，俗称“硬广”。
6、视频整合营销
一、引言
市场上仅是某一类别的产品的种类就花样繁多、不计其数。仅以香水为例, 迪奥、香奈儿、古驰、巴宝莉、兰蔻、宝格丽……品牌多, 同时每一个品牌旗下, 又有不同类型、型号的产品。每一种产品, 尤其是品牌的代表性产品之所以能够在市场上长久生存并且处于不败之地, 很大程度上是因为其独特的市场形象和定位, 这正依赖于广告的意义营销。传播者通过符号操作, 赋予产品想要生成的意义, 通过广告传播出去, 渗透消费者, 从而达到营销目的。一则影视广告虽然简短, 但高度浓缩象征性意义符号, 构建产品的意义, 这正是广告中产品意义构建发展的神奇功效, 下文围绕这一神奇的过程进行研究探讨。
二、影视广告中产品意义建构的内涵
影视广告中, 产品的意义建构随处可见, 哪怕只是几秒的叫卖式广告, 都融入传播者对产品赋予的意义建构。关于影视广告中产业意义建构的内涵, 需要从几个关键词出发。
什么是符号?符号是能指和所指的统一体, 所谓能指指符号直接作用于人的感官的形象, 图形、物体等, 它的作用时指向它自身之外的某种意义。所谓所指就是符号的意义。符号的能指可以是具体的实物:房屋、灯塔, 也可以是抽象的文字或者图案[1]。
英国学者特伦斯·霍克斯认为, 任何事物只要独立存在, 并和另一事物有联系, 而且可以被“解释”, 那么它的功能就是符号[2]。广告中, 符号是多种多样的, 画面、人物对话、同期声、色调、音响, 这些符号是传递广告信息的基本载体。正是由于这些符号构成了意义。在广告传播过程中, 广告制作者通过符号化活动“建构”意义, 广告受众通过符号解读理解意义, 由此可见, 符号是广告中产品意义构建的基本单位, 在信息编码和解码过程中发挥重要作用。
2. 关键词二:意义。
符号和意义密切联系, 但相互区别。意义以符号作为载体, 承载人们对事物的认识及赋予的含义或精神内容。意义在社会生活中具有重要作用, 意义以纽带人与人之间才能交流, 正是以意义为纽带, 传播活动才能实现。同样, 广告传播活动是以意义为纽带实现广告主、产品、品牌与消费者之间的交流的。
3. 关键词三:产品意义。
现代物质消费中, 产品远远超越了其实际的使用价值, 人们往往在消费产品的意义价值。如香水产品中, 有男士香水、有女士香水, 有的香水象征着刚强的男子气概, 有的象征着温柔女子气, 有的象征着性感魅惑, 有的象征着独立自由……这些都是意义的象征, 也就是广告中的产品意义。
4. 关键词四:产品意义建构。
产品意义建构相似于文化研究学派学者霍尔提出的国家意识形态对“合意”进行生产, 并且“赋予意义”的功能, 大众传媒通过新闻和信息的选择、加工、结构化, 为社会事物赋予各种意义。同理, 产品的意义建构就是传播者对产品的意义建构。广告策划和传播实施过程, 实际上是商品另一种生产过程, 在这个生产过程中, 通过这样那样的符号、经过信息编码, 赋予产品新的意义。
三、影视广告中, 产品意义建构的意义
1. 信息传播的需要。
广告在本质上是一种传播行为, 广告是在有限时间里传播特定信息的传播活动, 这些特定信息是经过科学提炼和艺术加工的, 带有传播者明显目的意图, 要实现说服, 或改变人们的观念和行为。因此, 广告中, 传播者必须对某一产品进行意义构建, 并且通过各种传播渠道, 将产品的意义传播给消费者, 形成自身产品或者品牌特色。只有这样广告传播活动才能完成。
2. 广告定位的需求。
现代广告策划中, 定位是广告决策中具有关键意义的环节。定位是否合理不仅关系到广告运作效果的强弱, 而且决定广告诉求方向。准确定位有利于产品识别, 进一步巩固产品和品牌形象[3]。广告定位是一个心理接受范畴的概念, 广告定位的实现需要通过意义建构, 对消费者的心理产生影响。
3. 说服消费者的需要, 提供购买决策参考。
市场上同类产品种类繁多, 消费者如何选择、如何决策?意义具有多义性, 人们可以自由赋予和传播, 因此产品意义实现产品多样化, 更进一步指导消费者的购买决策。
四、为什么选择Miss Dior
Miss Dior是Christian Dior先生在1947年创办的一款香水, 自诞生之日起, 就开创了淡香水传统, 以花瓣、外观设计为特色形成自己的独特风格和传统。本文选择Miss Dior2015影视广告进行产品意义建构的分析, 主要基于以下两点理由:
1. 产品属性更具代表性。
产品根据功能用途划分可以分为日用品、选购品、特殊品。这些产品都具有意义价值, 但其中前两者的使用价值相对较高。而特殊品, 尤其奢侈品的精神意义价值更好, 产品与产品直接的区别主要在于心理感知。因此, 在香水这一类奢侈产品中, 产品的意义更加明显和突出。
2. 媒介热点更受关注性。
2015年初, 微信广告大事件无外乎是朋友圈广告。由于这是朋友圈广告的首次活动, 据了解腾讯公司对广告主、广告内容、广告受众的选择都是非常严格的, 这些首次出现的朋友圈广告具有一定的代表性, 引来了较高的关注度, Miss Dior 2015香水影视广告就是其中之一。这正是本文分析选择这则广告的重要原因。
五、Miss Dior影视广告产品意义建构过程分析
1. 影视广告概述。
广告开头, 身着婚纱的新娘在门关上的一刻, 转身满脸忧虑, 暗示着她内心的涌动。最终在婚礼现场, 她转身离开, 撕去精致绣制的梦幻婚纱长裙, 于紧身小黑裙中展露迷人的优雅身姿。选择掌握自己的命运, 奔向自由。
Miss Dior产品意义为散发自由与希望之气的香水, 坚持我仍是我, 主宰自己的魅力, 自信不疑, “So Miss, So Dior”。为了贯彻这一广告理念, 实现广告诉求, 在这则影视广告中, 运用多种符号进行这一产品意义构建。
2、影视广告中的画面符号与意义建构。
画面是影视广告的主要语言, 画面张力对产品意义构建具有重要作用。在这则2015 Miss Dior的影视广告中, 赞颂了一个向往自由、勇于冒险、主宰自我的坚毅女性形象。诸多画面形象烘托了这样的意义。
(1) 在画面情境方面
广告的故事情境发生在一个婚礼现场。婚礼是一个女人最重要的决定, 代表着人生选择, 其意义不言而喻。在这样庄严神圣, 又充满幸福的情境下, 是女人抉择的集中体现。反抗婚姻, 象征着对一种人生及抉择的反抗, 因而这样的画面情境更具有代表性, 更能体现女人的勇敢、对自由的追求。
(2) 在画面符号代表方面
影视广告中, 画面符号丰富, 并且集中体现了产品的自由、勇敢做自己的意义。女主人公脱下婚纱、奔向自由的画面就是自由的象征, 画面此时呈现的代表性符号有城堡、草原、蓝天、大海、夕阳、直升机、随风飞舞的花瓣。女主人公和自己的爱人在直升机中, 在天空中翱翔, 俯瞰着大千世界, 其中勇敢、自由、自我、高大、自信的感觉油然而生。
(3) 在画面光影色调方面
这则影视广告中, 采用黑白与彩色交替的光影风格, 彩色色调鲜活明快, 带来自由、清新、畅快、奔放之感;而黑白色则极简约而深邃, 充满肃静之感。这两种色调形成鲜明对比又将Miss Dior的产品意义集中突出。
(4) 在画面的人物展现方面
画面中主要出现了三种类型人物代表, 核心人物是女主人公, 从身穿白纱, 表情忧郁到黑色紧身裙表情幸福灿烂。其次, 是家庭和朋友。女主人公在朋友面前流露着笑脸, 转身却心事重重, 而在父亲面前是个乖乖女, 但一瞬间却转身奔向自己的选择。最后是, 爱人, 也就是女主人公真正爱的人, 她要选择自己所爱的人, 奔向自由的天空。
其中, 家人和朋友象征着社会期望, 正如米德社会自我理论中的客我, 是自我意识的社会关系性体现, 是社会关系和压力期待的人们应该成为的样子。而爱人则象征着本我, 是自己真正想要成为的样子, 是自己最舒服、最快乐、最自由、最想要成为的样子。女主人公勇敢地选择本我, 活出自己本来的精彩的样子。
3、影视广告中的声音符号与意义建构。
影视广告中运用的声音符号是多种多样的, 如人物对话、同期声、音乐旋律、歌词、广告语、字幕等, 在Miss Dior2015影视广告集中利用了人物对话、音乐、广告语这三种声音符号进行产品的意义建构。
(1) 人物语言
整则影视广告中, 人物语言简练却具有冲击力, 只有短短的三段, 却蕴含丰富的意义, 并且令人印象深刻。第一段对话为, 送婚礼捧花的服务生与女主人公的对话, 服务生说:“夫人, 您的花!”女主人公回答说:“不是, 是小姐 (It’s miss) ”。这一段对话突强调了Miss Dior的原创性和历史性, 丰富了香水这一奢侈产品的品牌韵味和意义。
第二段语言只有一句, 出自女主人公即新娘的父亲, “我为你骄傲”。体现了父亲对女儿的期望, 更加重了女儿对于自己选择的压力。在这样的烘托下, 更体现了女主人公的勇敢。
(2) 音乐
整则影视广告中都伴随激昂的摇滚音乐, “Piece of my heart”之歌, 以爱之名, 彰显了女性彰显女性坚决, 敢于冒险、追求未来的自由性情。歌词中“多少次我告诉自己, 一切早该结束, 但我要向你证明, 不是所有女人都会怯懦, 尽管来吧!尽管再拿去我的一片芳心!”激情洋溢的歌词、旋律非常具有冲击力, 为构建产品的意义增添了浓重一笔。
(3) 广告语
Miss Dior 2015影视广告语为“我仍是我”, 直接表达产品意义, 即勇敢做自己, 主宰自己的人生。一款香水倾诉着是与不是。每位女性都被赋予自由, 如同拥有反驳与颠覆传统的权利。
六、由Miss Dior得出的关于影视产品意义建构的策略启发
1. 明晰产品定位, 找到产品清晰地意义形象。
Miss Dior香水自1947年创立至今, 一直有着自身明晰的产品定位, 都是自由与活力的象征。而广告中产品的意义建构不是随意进行的, 而要坚持统一, 这样才能将构建的意义传承下来, 在受众中形成记忆和形象感知, 从而引导受众的购买行为。
2. 充分利用符号, 集中传达信息。
影视广告的传播符号多样, 声音符号和画面符号体现了集中凝练的构建产品意义。符号选择要注意代表性, 数目不用多但是冲击力要强。广告在运作中对符号的运用就要进行精心调查研究, 选择受众喜欢的符号, 并且赋予符号一定的所指, 与其他同类产品形成差异和区隔, 并且根据受众的反应对符号意义的建构随时调整和修改[4]。
广告符号与新闻符号相比, 有更多修辞论辩因素, 而较少直接反映现实的因素, 在斯科特的实验数据中, 图像无论是广告符号还是新闻符号, 在情感诉求因素上都是非常高的[5]。因此, 广告中要多注意修辞符号的运用, 利用情感诉求, 带动受众感情, 引起其共鸣。
从整体上讲, 文字类符号适合于广告的理性诉求, 图像符号类则从整体上讲更适合广告的情感诉求[6]。广告策划者要熟悉各种不同媒介的符号特性, 在广告实际中加以运用才能取得理想效果。
3. 选择合适的人物形象。
影视广告中, 如果利用人物形象, 一定要根据产品赋予的意义, 选择适合的人物演绎。在Miss Dior 2015影视广告, 娜塔丽·波特曼作为女主人公, 饰演了一位漂亮优雅, 又充满自我意识的女性。娜塔丽·波特曼作为著名的影视演员, 多次饰演成功独立勇敢的女性形象。受众从娜塔丽·波特曼这一代言人本身感受到的意义同样影响着产品的意义构建和传达。因此, 影视广告中产品的意义构建, 同样要注意人物形象传达的意义。
4. 对目标受众进行分析。
影视广告中, 产品的意义建构在整个传播活动中属于编码过程, 但是传播具有双向性, 广告传播活动的成功实现必然要重视受众解码。由于符号的多义性和受众社会背景的多样性, 受众会对广告中构建的产品意义进行多样性解读, 甚至有时候意义不能准确传达, 造成受众解码的偏向性。因此广告中意义的建构离不开受众分析和反馈。
5. 选择合适的媒介传达意义。
广告信息的传播同媒介载体密不可分。每一则广告都应该选择合适的传播媒介, Miss Dior 2015影视广告在网络电视、传统电视、手机微信等平台进行传播, 都体现了各自特色。
七、广告中产品意义建构的评价
广告中进行产品的意义建构具有双重意义。这涉及广告的经济属性和文化属性。从经济属性来说, 广告中进行产业的意义建构, 充分发挥广告的营销功能, 促进产品销售, 实现经济增长。
广告具有文化属性, 是社会文化的一部分。文化在社会学和文化人类学中, 也可以作为符号体系尤其是象征性符号体系来把握。美国文化人类学家C·吉尔兹曾下过这样一个定义, :所谓文化, 即人类为了传达关于生活的知识和态度, 使之得到传承和发展而使用的、以象征符形式表现的继承性的观念体系[7]。
因此, 从文化属性来说, 广告中产品的意义构建具有双重意义。从积极方面看, 广告与社会生活中各种意义相关联, 让产品更贴近生活, 培养人们的习惯, 满足人们的多样化需求。从消极方向看, 现代广告作为一种新型意识形态符号, 通过模式化生成的意义建构, 使人陷入某种思维模式、行为习惯, 从而丧失批判和改革创新能力。
八、结语
广告作为高度浓缩的象征符号的代表, 总是体现着某种意义, 正是通过在广告中进行意义建构, 将赋予产品的意义传达给受众, 才实现产品的二次生产。也就是产品精神内容的生产, 这在同质化产品数量多、品牌竞争激烈的今天, 是赢得市场的必要手段。本文选取Miss Dior 2015影视广告为例, 对影视广告中产品的意义建构进行分析, 分析意义建构的内涵、意义及编码过程, 在分析基础上得出广告意义建构的策略和建议。最后, 重点从广告的社会文化属性角度对广告中产品的意义建构进行辩证性评价。
参考文献
[1]李思屈.广告符号与消费的二元次结构[J].西南民族学院学报, 2000-05.
[2][英]特伦斯·霍克斯.结构主义与符号学[M].上海:上海译文出版社, 1987.
[3]陈培爱.广告学概论 (修订版) [M].北京:高等教育出版社, 2010.
[4]王丽芳.论符号学在电视广告中的运用.华中科技大学, 硕士论文, 2006-05-01.
[5]沃纳·赛佛林, 小詹姆斯·坦卡德.传播理论:起源、方法与应用[M].华夏出版社, 2000.
[6]李思屈.大众传播媒介的审美特征[M].四川大学出版社, 1991.
本文将细述影视广告制作的八大误区，从中您能找到更多广告奏效与否的答案。
无策略的创意
电视广告创意是为产品整体策略服务的，是产品策略的具体表现。没有策略的创意是无源之水、无本之木。我们必须知道是去罗马还是去东京，然后才能讨论是乘飞机去还是坐轮船。影视创意也是同样道理，没有策略的创意就很难判断出它是否走在正确的方向上。
片面地追求创意离奇，把最重要的东西——策略忘记了，是现在很多影视创意人员易犯的错误，而事实上，若干次的创意之所以不能在客户那里通过，正是缘于创意人员没有搞清楚现阶段产品策略所导致的。
另一方面，很多企业的领导者也没有意识到策略的重要性，企业没有策略或策略模糊不清，他们认为拍片就是拍片，只要创意有诉求点就好，有记忆点就对，而根本没有考虑诉求点、记忆点是否符合产品策略，这样拍摄的广告和策略一致还好，与策略不一致，就势必造成广告不能奏效，大量浪费广告经费。
灵动制作始终坚持做“毛泽东式广告”，策略先行，一切从实际出发，具体问题具体分析，在拍摄每一条广告片之前，都依据具体市场、销售情况与客户共同制定策略，或者帮助客户理清策略，在符合策略的前提下，创意人员可以充分发挥主观能动性，用各种各样的方式创作，只有这样，才能保证创意的正确性，也只有这样，才尽到一个影视广告制作人的职责。
本末倒置，CF变成AF
奥格威说：“广告又回到了为销售而制作的年代。”广告的目的就是为了卖货，品牌广告的目的是为了长久地卖货。假如广告不能为客户带来经济效益，客户为什么要做广告？客户又拿什么来持续地投放广告？而现在的很多广告已经背离了CF（商业电影）的本意，由于各种奖项的参差不齐，甚至由于某些评委的误导，使更多的广告更像是AF（艺术电影），所以很多获奖广告应该准确地称为最佳艺术微型短片，而非最佳广告。对这一点，奥格威早就有所察觉：“这些片子大多是不知所云的胡搞之作，没有一点销售概念。”不用再多举例，仔细翻阅4A公司创始人的语录，无论他们对广告本质有多大争议，但谁也没有否认过广告的目的就是销售，艺术的表达只是实现目的的手段。
销售业绩是衡量广告好坏的直接标准。给消费者好感，品牌提升当然重要，但并不能取代商业销售的根本目的，以艺术来衡量广告是一种本末倒置的做法。几年来，灵动制作一直坚持做实效广告，无论广告片、专题片都紧扣销售主题，以市场效果来检验自己的广告片。
艺术主题取代实效目的
当有人说自己是影视广告制作的专业人士的时候，我经常问：您知道什么是广告吗？知道我们要拍的这条广告片的目的吗？答案往往是差强人意。的确，很多人拍过几百条广告。而且就画面来说拍得也不错，但这个画面空间要表达什么，他们经常给你的是或含糊或玄妙的艺术诠释，很少有人从广告目的性、从销售概念去给人一个相对满意的答案。这样的班底拍出的广告不危险吗？他们是影视专业的人才，但他们是广告影视专业的人才吗？相信您自己会有判断。
作为广告影视制作的人员，他们大多毕业于专业艺术院校，应该说在影视制作上相当专业，因为他们深谙艺术思维。但广告影片和电影、电视、戏剧、文学在思维和创作上有着本质的不同。前者始终是围绕一个商业目的，而后者则是表现一个艺术、社会或人生的主题。
应该说，影视广告制作群体是非常辛苦，也是非常努力的，他们像对待自己孩子一样对待广告影片，但是因为思维方式的不同，往往好心办坏事，特别是广告导演在影视广告创作中，如果不能时时想着商品，刻刻记着销售目的的话，那只能把广告导向一个艺术主题，而不能实现广告的真正目的，这正是很多广告好看，却不奏效的主要原因。
毛泽东说过，文艺是为工农兵服务的，文艺是为政治服务的。这句化推展到广告片上也同样适用：广告是为老百姓、为商业目的服务的。灵动制作在与国内外的影视专业人才合作过程中，始终遵循商业思维模式，也要求具体制作人员必须以商业思维来进行创作。
画面主导一切，人物说话越少越好
影视是声画的艺术。广告其实也一样，人们看广告只不过是在电视剧或栏目间歇中的轻轻一瞥，亦或是在这段时间做点手头的事，聊天、倒杯水或上厕所，很少有人会认真地关注广告画面，单凭画面一闪，两句广告语，就让别人了解您的产品、记住您的产品，往往难以实现。
而相反，在人们视觉放松的同时，听觉系统却在照常工作，不论人们是否在面对广告画面，对其声音都会自觉地接收（有残障者例外），而这正是有些广告画面制作精良却很难令人印象深刻，而有一些广告看起来一般，但因为声音到位传播，其产品却家喻户晓的区分所在。
画面和声音是有机的整体，机械、教条地强调画面作用，认为人物说话越少越好，是违背“毛泽东式广告”原则的，“唯画面论”只会损害广告效果。但这并不意味着一定要去多说，针对不同的广告，应该采取不同的方式，说出最重要的话，合适才是最好的。
对演员重造型轻表演
广告影片一个镜头时间较短，也许正因为这样，很多导演甚至演员错误地认为，只要外型或造型漂亮就可以，不会表演也照样拍广告。
对于某些类型广告片，上述观点也许适用，但对绝大多数广告片来说却是相反的。广告影片惯于通过人物来展示商品，演员的健康漂亮只是广告影片成功的充分条件，但绝非必要条件。演员会表演，生动的表情和语言能更好地表达产品的功能和内涵，即便是纯摆POSE的广告，会表演的演员也能更好地领会脚本，能更好地表达产品的精神内涵。
“重造型，轻表演”这种机械化的艺术观点导致了广告制作界不好的倾向，拍出来的广告画面千篇一律，表现方式也多数只能是画面加旁白（或画外音），同时因为演员没有学过表演，只能依葫芦画瓢，很难展现出打动人心的一面。所以，无论是广告主，还是导演，灵动制作提醒您在挑演员的时候，千万不要忘记问一下：这个“演员”会表演吗？
颜色越来越淡，画面越来越暗
或许正是由于技术上的先进，导致了很多导演、摄影、美术过分追求艺术色彩、光影、构图。一个广告片如转成正常健康的颜色便认为是“掉架”，没有艺术品位。一个本应该明亮的产品变得十分昏暗（说是为了光影层次），一个色彩艳丽的画面抽色成了近乎黑白（说是为了风格）。这种做法对某些类型片是适合的，但不分具体创意，不分场合、时间，不从实际出发，不从消费者的欣赏水平和接受程度出发，就会起到适得其反的结果，比如在中国，老百姓所接受的是节日要健康、要欢快，这是他们的固有观念，而以不适当的画面“出挑”和“够酷”，固然能引起注意，但它却很难推动产品销售。
30秒才是完整版本
经常有导演会告诉我某某广告是他拍摄的，并且附加如下的话：30秒才是完整版本，导演版就更好！言外之意很明显，15秒、5秒都不能完美地表达导演意图，不能代表导演的“功力”。
的确，我看过很多导演的作品集，而且里面有很多知名广告，但绝不是电视播出版本，而是导演版。但不知道这些导演想过没有，30秒播放的价格是15秒的近两倍，客户多投放一次15秒，就能多传达一次产品信息。所以作为一个真正优秀的广告片导演，15秒内把事情说清楚漂亮，就显得更重要。
“30秒才是完整版本，导演版才是好版本”的观念，从侧面反映了一些导演片面追求艺术价值和追逐个人功名主义的倾向，同时也再次证明了“毛泽东式广告”在广告实践中的正确性。作为一个合格的导演，你必须从国情出发，从市场出发，从客户的现状出发，而不是从主观臆断出发。客户就这么多钞票，客户只有用15秒多次传播来推动产品的销量，客户没有义务为你的艺术追求去做免费宣传。
亲爱的导演，不要责怪客户不懂你的广告艺术，不要忘记，广告是有时间长度和商业目的的，假如你是企业主，你会怎么干？恐怕你也不会那么冒险。
盲目叫卖式的广告
这就是提醒您不要走另一个极端：做盲目叫卖式的广告。因为确有很多影视广告十分庸俗，让老百姓反感，这从根本上是违背广告的销售目的的。灵动制作在“毛泽东式广告”实践中发现，在影视广告创作中，必须先要学会抓主要矛盾，同时又必须辨证地看问题。广告的目的是为了销售，这是主要矛盾，所以广告必须要讲求实效，要叫卖，但不是一味地叫卖，叫卖也必须把握尺度、掌握技巧，必须辨证地看问题。
一、重要观点
影视广告以视觉形象和听觉形象相结合的形式 , 传递商品或劳务信息 , 由 于对信息的传递最有时效性、最具直观性、最有说服力 , 成为四大媒体中广告 主最希望使用的媒体。
在完成广告策划、广告文字稿本和分镜头剧本撰写工作后 , 进入摄像 或影视摄制阶段。经过剪辑、配音、配乐、叠字幕或插入动画特技等技术环节 , 影视广告最终制作完成。最后由广告节目编辑将许多广告按顺序编 在一起播放出来。
影视广告构成的基本要素是画面、人声、叠字、音乐、音响。
影视广告的脚本、分镜头剧本 , 是广告作品的根本 , 不可掉以轻心。
二、影视广告文案一一脚本、剧本的写作要求 :
第一 , 主题必须十分鲜明、突出。影视广告要在几十秒钟内表现一种诉求或传达思想、主题 , 不能出现旁枝末节。每一个画面的展现 , 人物的每句台 词 , 画面中物体的运动 , 都是主题这株 “ 树 ” 上活生生的 “ 校叶 ”, 绝不能出 现多余的东西 , 更不能出现与主题背道而驰的东西。第二 , 将广告主要传播的信息在画面自然而然的展现中揭示出来 , 画面的因果关系要十分清晰。
第三 , 写作者在叙述画面时 , 笔下要简略 , 留出创作空间给导演和演员进 行再创造。电视广告的文案写作者 , 要会使用 “ 简笔画 ”, 用 “ 素描 ” 几笔勾 勒出画面 , 不必浓墨重彩。
第四 , 针对影视广告不同的观众层面 , 要选用不同的画面语言。如果这条 广告是做给农村消费者看的 , 广告要直接向他们诉求 , 不能转弯抹角 , 不能让 他们费尽心思地去理解广告的文化内涵。如饲料添加剂广告 , 画面是农妇养猪 或养鸡的镜头;农产品销售广告 , 一定要先出现广告主体信息 , 再进行诉求;假如是为文化用品做广告 , 可以以使用者的生活、学习或工作为背景 , 使这种 用品的核心价值升华到具有精神价值的高度。
第五 , 影视广告脚本的写作 , 除要遵循一般的写作规律外 , 还要求语言简 练 , 动作感强 , 导演和演员能够表现出来。可多用动词和名词 , 少用形容词。形容词由导演在安排场景、道具、服装、表演中去使用再由演员在表演中去 实践 , 比如 “ 愉快的 ”、“ 焦急的 ”、“ 潇洒的 ”、“ 甜甜的一笑 ”、“ 兴奋而宽慰的 笑容 ”、“ 会心地点了一下头 ” 等 , 应留给导演和演员去体会和表演。
影视广告要在短短的几十秒钟内 , 把诸多信息表达出来 , 确实颇费心血。写作分镜头剧本 , 画面、声音、文字三条线平行发展 , 让摄像及后期制作 人员在体会表现画面和音响的文字及语言配音文字中 , 发挥他们的创造性劳 动 , 制作出能表现广告诉求主题的优美的电视广告片来。广告文本的写作要求 :
一要有说服力;
二要有创造性;
三要主题明确;
四要有风格;
五要简单易懂。
广告如果没有针对性 , 就失去了目标;
广告如果没有创造性 , 就吸引不了注意力;
广告如果没有震撼力 , 印象就不可能持久。
广告文案分析训练
1． 峰 猎犬牌报警器(辽宁人氏广播电台)
(音乐 , 一一渲染出惊恐的气氛)男声 :(沉缓地)一个寂静的深夜 ,(音乐 , 脚步声)一条窃贼的身影 ,(音乐 , 脚步声)一双罪恶的黑手 ,(撬门声 , 警铃声突起)一鸣惊人的警铃!(急促有力的脚步声)
一声威严的喝令 :“ 住手!”
(音乐)
一名落网的惯犯!“ 带走!”
(音乐 , 众多的脚步声)
一阵远去的脚步 ,(音乐)
一场落空的美梦!
旁白 :(明朗地)防盗、保险 , 请用猎犬牌防盗报警器。猎犬牌报
警器保您的文件、财产防盗、安全。
【分析提示】 这是一则悬念式广告。
一般说来 , 广播广告应该让人一听就明白。出于对商品的特殊 性 能的诉求需要 , 该广告使用了悬念方式 , 在使用这种方式时 , 作者注意利用音乐、音响和演播技巧 , 努力造成一上来就抓住昕众的 效果 , 不失为一种成功的探索。
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现甲方将********沿途4块广告牌所有权转让给乙方，为了维护双方的合法权益，现将有关事项协议如下：
1、甲方四块广告牌分别位于********国道）：①********线425k+910m右侧；②********线427k+380m左侧；③********线427k+380m右侧；④********附线428k+400m左侧。面积均为20m*7m*2面=280㎡
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3、签署本协议后乙方愿意先支付转让金***元，由甲方到相关部门负责办理所有审批手续。甲方应在签署协议15日内将相关审批手续全部交给乙方，乙方在15日内将剩余转让金额***元支付给甲方。
4、甲方所建造的广告牌质量应是符合国家相关安全规定标准的，所有相关手续齐全，如有质量或安全问题，甲方应负全责。
5、甲方应协助乙方解决与当地镇(村)政府部门有关协调事宜。
6、除不可抗力因素外，甲方或乙方违约，违约方应承担因违约而造成的直接经济损失，另按合同总额20%处以违约金。
7、本协议一式两份，具有同等法律效力，甲、乙双方各执一份。
8、本协议未尽事宜，可由双方约定后作为协议附件，与本协议具有同等法律效力。
甲方签字：乙方签字： 盖章：盖章：
时下，影视广告业发展迅猛，已成为中国广告界一股势头强劲的力量。影视广告运用电影和电视的制作手法，使广告的呈现更加艺术化。唯美的画面、动听的音乐、时尚的语言……通过镜头的完美展现，带给观众赏心悦目的视觉享受。随之，影视广告更植入人们生活的方方面面，它不仅成为人们茶余饭后津津乐道的话题，而且还逐步建构起现代人的现代或后现代的消费观。显然，影视广告在大众传播中的文化力量不容小觑。本文试从文化的维度来解析当前的影视广告现象。
广告文化的时尚辩证
现代社会，人们生活于广告的包围圈里。毋庸讳言，影视广告不仅创造了斑驳陆离的媒介景观，而且，其无与伦比的覆盖面也表明，这个符号系统正在公共领域里扮演一个愈来愈重要的角色。正如学者南帆所言，“广告正在被想象为振兴经济的文化先锋”①。可以说，广告的介入在文化层面上影响着现代人的价值观和生活方式。不过笔者以为，作为大众文化的突出形态之一，广告对文化的承载与传播也有着自己独特的话语模式——时尚诉求。
在“注意力经济”成为时髦用语的当下，广告文化中的时尚元素昭然若揭。人们迅速发现，当企业为自己的产品如何勾住消费者视线而殚精竭虑时，导入时尚元素无疑是最好的出路，甚至可以说，“得时尚者得市场”。
比如，“娃哈哈非常系列茶饮料”广告就是一则扣住时尚命脉的典型案例。广告请来《大话西游》的主角周星驰，演绎了一则“大话版”茶广告。众所周知，《大话西游》深得青年观众的追捧，大话西游里的无厘头式语言成为人们时尚的沟通方式。广告借用周星驰在《大话西游》中的经典名言“曾经有一段真挚的爱情放在我的面前，我没有珍惜，人生最痛苦的事莫过如此……”，只不过这一次他的深情独白面对的不再是紫霞仙子，而是一罐饮料。于是，周星驰演绎了一则与茶饮料的“爱情故事”，“曾经有一瓶娃哈哈非常茶饮料摆在我面前，我没有珍惜，等我喝完了才后悔莫及。
如果有人能够再给我一瓶，我会对那个人说：“我爱你„，如果非要加一个数量，我希望是一万瓶！”可见，作为商业代言人，周星驰那无厘头的滑稽戏说部分脱离了电影原始语境，而被改造成专属于娃哈哈的品牌神话。由此，“娃哈哈”茶饮料也以其前所未有的时尚定位在强敌环伺的饮料广告中异军突起。
社会学家齐美尔认为，关于时尚的纯社会动机有两个：分化和同化。某类人总想在芸芸众生中脱颖而出，为了与众不同他们极尽创新之能事。其他人由于羡慕这种优越感，也试图加入此少数群体。但是，当“少数一族”壮大为“多数一族”时，时尚就被无情地宣判了死刑。这促使广告艺术家们绞尽脑汁开拓流行新疆土，从而开启又一个由少到多的循环。于是，一个由少到多，由多到少，循环往复，以至无穷的动态螺旋便跃然纸上了，这正是广告文化中的时尚辩证法。可以说，广告与时尚共舞，它不仅反映时尚更亲手导演着时尚的来来往往。从另一层面来看，广告文化也无异于一种时尚快餐，它永远在时尚的潮流中追波逐浪。
广告神话的符号幻象 的确，广告文化中隐匿了特定的时尚辩证法。不过，当我们将目光投射到广告文本层面来看，其实，被各种影像符号塞满了的广告文化，正借助其符号功能散发诱人的幻象之美。
文化人类学的观点认为，“一种给定的文化就是由意义和符号组成的一个特定的矩阵，生活在这种文化中的一群人靠这个矩阵来了解他们周围的世界”②。一旦确定符号本身还承载一定的意义和内涵时，符号就具有了价值。而当人们竞相进行符号消费时，也就意味着这种符号价值被认同。例如，清扬洗发水的电视广告将当前韩国人气小天王Rain的形象与产品并置，它暗示观众，使用了这款产品你就拥有了Rain式的阳光和帅气。如此一来，普通洗发水在经过意义编码后，其正常的功能用途在美轮美奂的符号价值下就会变得难以解码。
由此也可发现，精明的广告策划并不直截了当地突显商品的性能优越，甚至有时刻意忽略其内在品质，而是赋予商品更多的关于美好生活的向往。显然，商品作为物质性的存在与幸福、快乐这些伦理价值似乎没有必然联系，但广告的任务即是使出浑身解数来告诉受众：只要消费我们的商品，幸福与快乐的生活就会随之而来。
其实，在符号学家罗兰·巴特看来，这种操作带有经典的神话意味——将意义人为地附加到物品上，使之达到自然化的效果，让人们信以为真。例如，伴随中国股市“大牛市”的到来，不少手机商家竞相推出具有“炒股功能”的股票手机，并宣称这是成功人士的必备，有了它，股民就能在竞争激烈、证券信息交流频繁的炒股热潮中正确决策，战无不胜。
在此，“炒股手机”就成了成功人士的表征。学者王洁指出，在这些广告话语中，“所有的问题都被排斥了社会、文化、历史因素而被建构为个人问题”。“政治大势、经济沉浮、文化变迁、社会矛盾等在广告中全部销声匿迹，一切问题全在于你个人，如果你没有成功，那纯粹是你个人的原因造成的。而纯粹个人原因所造成的个人问题显然容易解决，就像感冒吃感冒药一样，消费商品确实是一种重要手段。”③影视广告里这种屡见不鲜的符号伎俩，也就是这样通过不断变化意义诉求来操控着人们的消费趣味和消费取向。然而，当人们被现代广告灌以大量空洞的符号价值后，将彻底迷失在各种光怪陆离的符号幻象之中。
广告经济的消费魔咒
从某种意义上说，对神话制造的热衷恰恰印证了广告是一门制造欲望的艺术。“它通过制造欲望、分离欲望、解放欲望来创造消费主体，又通过制造时尚不断更新人们的欲望，来维持扩大这一主体，使消费变成一个不间断的、具有连续性的、永远把人引向未来的引线；进而通过建立关联，制造幻想，使消费自我目的化。”④在那些唯美的画面、动听的音乐、时尚的语言中，广告不显山不露水地将各种意义幻象附着到商品之上。
比如它们会殷勤地告诉你，使用玉兰油护肤品你将拥有白领丽人的高贵和优雅；戴上金伯利钻石，你将享有如钻石般坚贞不渝的爱情；甚至将罗曼蒂克、欲望、美、成功与舒适生活等各种意象附着于肥皂、洗衣机、摩托车及酒精饮品等平庸的消费品之上。这种种幻象不但催生了大众的购物欲望，而且也使商品获得了非凡的符号附加值。然后，那些具有神奇符号价值的商品，将会在人们的一片向往中被高价卖出。
显然，人们在消费这些东西的使用价值的同时，更主要的是在消费其符号价值，因此，其消费性质发生了变化。消费者不再是出于对商品功能的考虑，而是将它视为一种符号，一种自我表达及身份认同的形式，甚至是幸福人生的象征。比如，喝“星巴克”不是为了解渴，而是一种“格调”；穿CK内装不是为了取暖而是一种“时尚”……如今，情感、休闲、美容、旅游、居家等统统都被附着了身份与地位的表征。
如此，一个奇妙的悖论被轮番演绎：人们一方面日益醉心于赚钱和花钱这样的实惠事儿，另一方面花钱所买到的却是毫无实惠的幻象。维布伦将此称做“夸示性消费”，并指出一些社会成员正是利用这种消费方式来博得某种社会地位、名望和荣誉。
然而，这种纯粹为了“攀比”、“炫耀”而进行的消费不免陷入了消费主义的泥潭。这时，人们消费的目的不是为了满足实际的需求，而是在满足被制造出来、被刺激起来的欲望。在社会学家布尔迪厄看来，这类颇具象征性的消费行为也导致了社会区隔。商品通过其广告的符号传达，对消费者的社会地位等进行了标识性确认。
于是，汽车、住宅、食品等等成为承载权力、地位、身份的符号。广告学家威廉森曾说过，人们通过他们所消费的东西而被辨认，同时，他们又借助商品的符号象征表达自己的愿望与追求。但显而易见的是，在消费主义的意识形态背后，媒体、投资商、各路商家将是最大受益者。
综上所述不难看出，影视广告时下正孜孜不倦地建构着商界神话，它通过杜撰一个个转瞬即逝但却赏心悦目的时尚泡沫，来获取其存在的基础。在商业资本主宰的世界中，它迅速地披上一层华丽的文化外衣，与经济合谋，共同打造一场消费主义狂欢的盛宴。不过，值得思索的是，在消费主义的漫天硝烟下，人们所追寻的意义又在哪里？
浅谈电视广告传播与民族文化
[论文摘要]广告传播总是在一定的民族文化背景下进行，既受制于民族文化，又蕴含或反映着民族文化，而体现着民族化的电视广告往往更易于为消费者所接受和认同。本文主要以中国的电视广告为例，分析民族文化在电视广告中的运用，据此阐述电视广告创意的文化策略。
[论文关键词]电视广告；民族文化
在广告发展史上，电视广告的历史虽然短暂，但由于它所依赖的媒体是目面最有影响力、最具有优势的媒体之一，因此，电视广告在各国的广告媒体中都发挥着最为明显的优势作用，有着最为广泛的影响力。
一、电视广告界定
1．概念界定
广告一词源于国外，长期以来人们对广告的定义不尽相同，丽电视广告的含义也是众说纷纭。王诗文主编的《电视广告》一书，认为“电视广告是一种通过电视媒体传播，运用音画结合的表达方式、传播特定广告信息内容的广告。”这种定义方式显然是从电视媒介的传播特点角度出发，然而忽略了电视广告作为一种广告形式的本质属性，即商业性。结合国家工商行政管理局编写的《广告专业基础知识》一书中对广告所做的定义，笔者认为，电视广告的含义应理解为：以付费的方式，通过电视媒介，运用音画结合的表达方式、传播一定的信息，以期达到一定目的的有责任的信息传播活动。
2．电视广告的特点
电视广告相对于其他的媒介广告有着自身独特的优势和吸引受众的特殊魅力。首先，电视广告传播迅速，覆盖面广泛，可以使电视广告深入到不同消费层次的家庭，产生广泛的影响，其传递信息范围之大、面积之广是其他任何媒体都无法比拟的。其次，电视广告具有声音及画面双重承载与显示能力，使电视广告形象具有直观性、生动性和感染力，让消费者获得“既见其人，又闻其声”的审美感受。在这样的感受中，容易引发观众的情感体验，产生对产品的认同感，从而促成购买行为。
二、民族文化在电视广告中的运用
“广告作为一种文化行为，一种文化体系表现，是现代社会的产物，是现代社会文化中最具活力的文化现象．民族文化是传统文化，是历史的积淀。”而当广告成为一种文化，就不得不重视民族文化。尤其在受众接受电视广告信息时，民族文化心理往往是最为主要的因素，尽管它不为观众所察觉，却始终在潜移默化地发挥着作用。民族文化是指一个民族在长期的社会历史实践中创造出的有别于其他民族的物质文明和精神文明。中国人深受儒家思想的影响，孔子推崇的“仁”、“中庸”等思想影响了中华民族数百年，因此中国的传统文化强调整体，非常重视家庭与亲情。
1．“家”文化
家在中国人心目中有着特殊的地位和意义，家是中国人的情感归属和生存依托。由家而衍生的亲情从古至今为中国人所歌颂。正因如此，电视广告在创意上与家相联系，以亲情感染观众、引起共鸣就成为了电视广告常用的方法。最典型的例子要数由王姬主演的《孔府家酒·回家篇》，广告通过一系列画面，刻画出离家在外的游子对家乡的思念之情，以及家的温馨、祥和，并由小家推及大家，体现了中华民族浓厚的家国思想，赋予了产品独特的象征意义，广告语“孔府家酒，叫人想家”也易于引起消费者的情感共鸣，产生品牌认同。广告播出后，获得了专家和观众的一致赞扬，产品也创下了当年白酒销量居全国第一的惊人业绩。近些年，家文化越来越受到创意人员的重视，在广告中运用亲情策略的例子不胜枚举。哈药六厂的公益广告《洗脚篇》充满了关爱、孝顺、亲情，体现了中华民族的传统美德，受到了电视观众的普遍认可。由蒋雯丽领衔主演的太太乐鸡精广告，以蒋雯丽精湛的演技配以满文军的歌曲《懂你》，将母爱之伟大和平凡发挥到了极致。中国观众对家的眷恋，对亲情的高度关注，为电视广告的创意及策划提供了广阔的思路。
2．民俗文化
“中国民俗元素是中华民族宝贵的财富，将中国特有的民族元素运用到广告当中是中国广告发展的潮流和趋势。”民俗又叫民风或习俗，是一个国家，一个地区或一个民族在地理环境，经济情况，社会生活等诸多因素综合作用下，在漫长的社会历史发展过程中逐渐形成并世代相传的特殊的风俗习惯和文化事象。民俗文化由于其特有的魅力，近些年来倍受广告商的青睐。如福文化在我国的民间文化中具有非常重要的地位，寄托了中国老百姓对生活的美好向往，在中国人心目中占有不可替代的地位。近些年打福文化牌的现象在我国比较普遍，如食品类的“福满多”方便面、酒类行业的“金六福”酒、橱卫的“特福牌”电蒸锅、首饰行业的“天福牌”金银首饰、“周大福”首饰等。1998年金六福白酒电视广告以广告语“金六福——中国人的福酒”首次在广告中将传统的“福”文化与产品相结合，将金六福的品牌文化提升到一种民族的“福”的高度，赢得了市场强烈反响。脍炙人口的福满多方便面广告语“福气多多，满意多多”，不仅将品牌名称巧妙地融合在广告语中，还以祝愿式的表现形式充分地彰显了福文化的魅力，体现了深厚的民族文化底蕴。甚至百事可乐、可口可乐、麦当劳等洋品牌及国内的非常可乐等民族品牌也在节日期间不约而同地推出贺岁广告片，这都体现了人们对民俗文化的日益重视。
三、电视广告创意的文化策略
中国本土的广告要得到中国观众的认同，为消费者所理解和接受，就必须深入了解中华民族的传统文化思想，从消费者的接受心理人手，创作具有中国特色的、具有民族文化色彩的广告，不断地从民族文化中吸取精华，这样才能赢得中国消费者的认可，从而达到促成购买的目的。在电视广告制作中可充分借助电视广告的各个构成要素，巧妙地融人中华民族文化的精髓，使广告作品在塑造品牌的同时，兼顾商业性、艺术性与社会性，从而赢得广告消费者的认可。
1．广告画面
画面素材是电视广告的主体，也是电视广告吸引观众的首要要素。在电视广告策划及创意过程中，可在画面表现的人、事、物中直接运用民族文化元素进行创意。如在电视画面中根据表现的主题，直接展示具有中国特色的民俗、人物、历史、建筑等等，使之与广告产品巧妙地融合，突出产品的文化价值，从而实现广告的诉求目的。如90年代红遍中国的南方黑芝麻糊广告，通过对古老巷子、油灯等的展现，勾起了人们的怀旧情结，引起消费者的好感。奥运会《迎奥运，树新风》的系列宣传片中，故宫、长城、胡同、京戏等形象体现了鲜明的中国特色，与现代都市画面的结合，给人以贯通古今的审美感受。
2．音乐、音响
音乐、音响在电视广告中起到渲染气氛或情感、表达主题的作用。根据广告表现的主题运用具有民族文化特色的音乐也是广告创意表达的方式之一。如周润发代言的《百年润发》电视广告，整个广告以京戏作为背景音乐，巧妙地将中国的国粹融入故事之中，既赋予了产品深刻的文化内涵，同时也寓意着百年润发这一品牌的悠久。金六福酒的广告“婚嫁篇”中以手鼓、唢呐为背景音乐，烘托了婚庆热闹、喜庆的气氛，展示了中国传统婚礼习俗，同时也深化了“好日子离不开金六福酒”这一主题。
3．电视广告语
电视广告语是电视广告创意的体现，凝结着电视广告的主题，也负载着重要的商品信息和价值观念。事实上，广告语总是蕴含着民族文化，而反映民族文化的广告语言也易为人们理解和接受，可大大促进广告的功能。“何以解忧，唯有杜康”，沱牌的“悠悠岁月久”都表现了酒的深厚的文化品位。《百年润发》广告语“青丝秀发，缘系百年”，表达了中国人自古以来所追求的“执子之手，与子偕老”的爱情观。蓝带啤酒的广告词“天长地久，蓝带啤酒”，表达了对真挚的朋友的深切祝愿。公益广告《妈妈洗脚》“其实父母是孩子最好的老师”，美加净的公益广告“关爱母亲，回报亲情”，都以生动的生活细节展现了中华民族的传统美德，感动了无数观众。广告语充分地利用民族文化，就能抓住消费者的心理，打动消费者，引起共鸣，从而实促进购买的最终目标。
一、广告语言修辞元分析
广告语言的修辞元与一般的语言修辞既有关联又有区别:首先, 从语言文字角度来看。语言文字是影视广告中常见的广告符号, 其主要以个人独白或者多人对白的形式出现。无论哪种语言形式, 这种语言的根本来自于我们一般意义上的语言, 因此其语言使用的规则需要以传统的语言修辞规则为基础。例如, 很多影视广告中的应用于采用的是文言文形式或者古诗词形式。例如牡丹电视的广告语是“惟有牡丹真国色, 花开时节动京城。”属于直接引用我国古诗词的类型符合我国传统修辞艺术, 既押韵又有比喻2;其次, 声音符号。现代影视广告不仅有文字符号还有声音符号, 文字、声音和动态视频共同构成了我国的影视广告文化。声音符号, 其包括影视广告中的各种音乐, 这些音乐符号与广告的内容和意境相符, 能够给观众更多的启发。从本质上来讲, 声音符号是将广告含义由文字向音乐转换的过程, 主要目的依然是促进广告的成功。而在这转换的过程中, 其实际上也是采用了渲染和烘托的修辞艺术;最后, 从影视广告的图像来讲。影视广告的图像具有动态和静态之分, 然而, 无论是哪种图像, 其本质均是图像。一则影视广告需要通过无数个图像和镜头构成, 在组合过程中却可以有多种形式。例如将图像进行部分重叠、对比、完全重叠等。这些图像的组合实际暗含着语言修辞的艺术, 包括隐喻、暗喻等。虽然影视广告的修辞艺术与一般意义上的语言修辞艺术有所区别, 但这正是影视广告语言修辞的特殊之处。
二、几种主要的修辞格分析
1. 比喻和拟人
比喻是传统语言修辞艺术中的常见的一种形式, 其主要指的是将一种事物以另一种事物的形式或者内容表现出现。这种表现形式或许并不明显, 因此有隐喻、暗喻和明喻等的区别。琼斯顿饼干的广告语是“你别叫它饼干, 把它叫薄雪花也许更合适3。”将饼干比作薄雪花, 十分具有审美特征, 对于观众而言更加具有吸引力;拟人是指将动物、植物等模拟成人的形态、思维等, 这种修辞手法在影视广告中具有非常广泛的应用, 且能够使广告的内容更加生动和形象, 对于提高观众的喜爱度有着重要意义。采用拟人修辞的影视广告主要有纸品公司广告的广告词“美国人擦眼泪已经有50年了”4。这里就是将纸巾拟人为“擦眼泪的人”。纸品公司的广告词是“永远不会向你请假的得力助手。”将电脑智能化和拟人化。
2. 夸张和对比
夸张是影视广告中必须采用的语言修辞格。首先需要注意的是, 夸张的修辞手法并不意味着“虚假、夸大”, 其在影视广告中的应用必须要适度, 不能有错误引导的嫌疑。这也是多数影视广告的右下角会出现“广告效果”等词的原因。随着市场经济竞争更加的激烈化, 广告要在市场中脱颖而出必须要加入适当的创意, 而这些创意就会不可避免的出现比喻、夸张等手法。夸张手法的运用可以加强观众对广告的喜爱程度, 提升广告的影响力。例如, 有眼药水广告是这样的“滴此眼药水后, 将眼睛转动几下, 可使眼药水遍布全球。”“遍布全球”当然是夸张的, 但是却能够较好的宣传眼药水的作用, 加强其吸引力;对比是将多种产品进行比对的修辞手法, 比较经典的广告有安泰保险的广告语“世事难料, 安泰比较好。”
3. 双关和反复
双关指的是“一语双关”, 其在影视广告中也有较为广泛的应用。例如音响公司的广告与为“一呼四应。”既指的是本产品的销量“一呼四应”, 也指的是音响的质量好, 声量大, 能够“一呼四应”5;反复指的是在广告中经常重复同一句台词或者反复使用同一个词的修辞手法。例如, 美菱冰箱的广告语是“中国人的生活中国人的美。”两个“中国人”即是采用了反复的修辞艺术。
三、当代影视广告语言修辞艺术探析
1. 独特性
与一般意义的语言修辞艺术相比, 广告语言修辞艺术具有一定的特殊性。这种特殊性表现在, 无论是哪种语言修辞, 修辞不仅要建立在语言的基础上, 还需要结合广告的内容、图像、含义和镜头等。只有保持广告的各个元素能够实现一致, 广告语言修辞才能够帮助促进广告的成功。
2. 双关性
影视广告的语言与传统语言相比均具有较强的双关性。语言的表达不仅需要注意词汇本身的含义, 还要能够表达出产品的功效、作用和意义。因此, 一般意义来说, 无论是使用语言的何种修辞, 其均在一定程度上具有双惯性。
3. 互文性
互文性指的是广告中的图像和文字具有相互性。图像和语言文字是广告中的重要组成部分, 文字能够帮助人们对图像进行解说, 而图像却能够留给观众更多的解读空间, 给予观众更多的想象。因此, 广告语言的使用和解读必须要结合图像来理解, 这就是我们所述的“互文性”。
综上, 语言的修辞格主要有比喻、拟人、夸张、对比、双关和反复等几种, 相对于传统的语言修辞, 影视广告的语言修辞更加具有独特性、双惯性和互文性, 需要引起广告制作相关人员的重视。
摘要：语言艺术是提高广告深度和广度的重要方式, 在影视广告中加强对语言艺术的把握能够有效提高广告的成功度。本文就当代影视广告语言修辞艺术的具体体现和特征进行了简要的分析。
关键词：影视广告,语言修辞,语言艺术
注释
11.胡智锋, 杨洪涛, 王琨, 周韵曦, 余朦, 刘波.2010年中国电视研究论文述评[J].当代电影, 2011, 03:47-59.
22 .杨莉莉.当代艺术的挪用——西方时尚广告的视觉语用学转向[J].深圳大学学报 (人文社会科学版) , 2011, 02:114-118.
33 .陈林, 刘克功.“意象”视听语言在影视广告中的应用[J].电影文学, 2011, 11:82-83.
44 .卢星星.影视广告视觉表现形式分析——以全国大广赛获等级奖影视广告为例[J].东南传播, 2010, 08:149-152.
[关键词] 影视广告 画面解说广告音乐
如何让广告更为有效地传播品牌、推广产品，从而得到消费者的青睐，这已经成为现代影视广告业关注的问题。
影视广告是一种以电影与电视媒体为介质来传达产品信息的广告形式，其最大的特点是追求印刷与广播等广告类型达不到的“视听合一”，通过生动的影像与丰富的声效构建诉求“视”、“听”的立体效应。这种广告形式能多方位强烈的调动感官刺激，给受众以较深的印象，使受众对广告内容心领神会。影视广告不仅具有强烈的竞争力，还以其受众广泛、强大的覆盖率和良好的传播效果等优势成为现代广告中的生力军。改革开放为中国大陆影视广告开辟了广阔的舞台和成长的空间，电视广告创意与设计水平得到了全面的提高。
一、影视广告与传播
广告的核心灵魂是创意，对于广告沟通而言，创意的可贵之处在于能够于嘈杂的信息浪潮中争取到受众的注意，从而为广告主赢得更高受关注的机率，最终达到产品销售的目的。对于一个影视广告来说，成功的前奏依然在于创意，一个新颖的创意能够引起更多人的关注。广告创意固然重要，但是光有好的创意是不够的，独特的创意还需要能淋漓尽致的表现出来，只有能高效地进行传播，广告才有可能成功。笔者认为相对其他广告形式，影视广告可听可视是其他广告形式不能比拟的，所以影视广告更需要在传播这一环节上下足功夫，来达到广告目的。
二、目前影视广告在传播过程中存在的问题
(一) 为了创意而创意
最近电视台播出一则“青松岭野酸枣汁”广告，画面展现的都是自然美景，深山野趣，如不是最后亮出产品名称，则很容易让人想到广告的是名胜风景。再有“白加黑”+《东北人都是活雷峰》歌曲无论从形式上还是内容都难以与消费者很好的吻合，作为投入市场知名度很好的品牌，以调侃的形势来宣传，给人以扭捏作态之感。
(二)强调画面，忽视画面解说
可视和可听是影视广告所具有的两个功能，以视为主，主要靠画面语言来表现内容，听仅是看的辅助手段，一味凭借感性解说词而生存的影视广告是很难打下烙印的。但是一味地强调画面，忽视画面解说，同样也是达不到效果的。
在影视广告中，画面和声音是相互支撑的，用声音把最重要的说出来，强化商品，让人们记住，从这点上说，声音是很重要的。
(三)盲目叫卖式自从“脑白金”广告唱响中国以后，很多企业纷纷效仿脑白金的广告模式，制作了很多庸俗的广告，让人反感，恰恰抑制了产品的销售。产品叫卖需要技巧，即使是脑白金，也不是单纯的叫卖式，广告结合了中国人的礼品情结，将一个保健品提升到礼品的高度，在拓展自己的市场范围的同时，在叫卖中把自己与同类产品区别开来。
(四)对企业形象及内涵把握不够
一个企业做好影视广告，其主要在于能“说服”消费者放心购买自己的产品。当今部分影视广告已经从“告诉消费者”转变为“注意消费者”。制作者在让创意驰骋于自己想象的同时不要忘记为产品吆喝叫卖的“本分”。“一次好的创意，就是一次考古，需要耐心的一步一步剖开产品表面特征的泥土，去发现它独特的内核，然后用最简练的字和图像把它传递出来，达到合理推销产品的目的。”
三、影视广告传播发展对策的思考
改革后，尤其是90年代中期以来，国内广告为我国经济发展做出巨大贡献。中国加入WTO后，许多国外富有艺术号召力并具一流国际品牌的广告已浩浩荡荡地开进中国消费市场，这就给本土广告艺术与国际潮流接轨提出了更为严峻的挑战和要求。我们是一个有着五千年丰厚历史底蕴的国家，与西方社会有着迥然不同的文化背景，只要我们注重自己的民族特色，就可以不断超越自我，在国际影视广告界中找到自我的席位。
(一) 从体裁上重视影视广告的创意
影视广告在中国大陆诞生不久，从业者就深刻认识到“创意”的重要性。北京广告公司提出“以创意为中心，提供全面为客户服务”可以说基本概述了广告行业的基本宗旨。
当下，我国经济已告别短缺的经济时代，商品供给总量上出现剩余，由卖方市场进入买方市场阶段，市场的主体是企业，而选择商品权则在于消费者，想真正打动消费者，必须着实从消费者及企业长远利益考虑创意。
(二)再创作以主题为基础
再好的创意，需要导演进行二次创作，因此导演要熟知该商品与消费者的关系，对当今消费者对商品方面的需求要有一定的认识和了解，在此基础上进行创作，才能够设计出广告亮点。
(三) 建立有效的批评机制
发展影视广告要肯定自己的成功，也要看到不足。合理而又客观的开展批评与自我批评，是对影视广告职业道德的尊重；一味地自我感觉良好，则容易使自己头脑发热，从而沉迷于效仿中，更不用说挖掘更深层次的民族底蕴来充分展示本土文化。我国影视广告被世界认可的窗口仅是刚刚被打开，需要更多的鼓励，也更需要中肯的鞭策。
(四)广告编辑是关键
广告编辑是针对影视广告片进行编撰、整理、加工等，并承担广告制作后期的画面、音乐音响、解说的编辑合成至广告片完成的全部工作。从这些工作的内容和范围上就足以说明广告编辑工作是贯穿整个广告片制作的全过程，也是成就一个影视广告的关键。在广告编辑过程中应结合广告的创意主题和结构形式，充分发挥编辑的艺术和技巧，合理灵活地运用蒙太奇画面语言的各种组词造句方法，使广告片更能符合广告创意主题要求。
参考文献
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