美术教师的教学课堂工作计划

美术教师的教学课堂工作计划（精选8篇）

美术教师的教学课堂工作计划 篇1

美术教师的教学课堂工作计划一

一、教学工作:

在教育教学工作中，我会认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在上课前备好课，分析教材，在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力，并培养他们自主创作的能力。

(一)力图做到富有情趣和启发性。倡导学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习美术，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。

(二)注重去激发学生学习美术的兴趣。充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值，让学生形成基本的美术素养。

(三)在美术教学中，还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

二、自身素质:

课堂之余，从理论和实践中提高自己，完善自己，补充自身专业知识。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。

三、工作目标:

1、继续深化课程改革，不断用新课程理念充实头脑。

2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。

3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力。

4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。

四、主要措施:

(一)加强业务学习，潜心教学研究利用业余时间读书看报，及时了解美术教育动态、学习新的教育理念和教学方法。加强专业学习，提高教师素质。

(二)积极参加特长活动中与学生的互动。根据教师自身的特点，结合学生的爱好和特长，开展多种形式的美术校本课程，让学生在美术学习中发展思维，增长见识。

(三)开展美术活动课，提高学生美术学习兴趣

五、其他方面:

配合学校做好各种宣传工作，让学生逐渐形成良好的学习习惯和行为习惯。积极参加上级部门组织的美术活动，开阔学生的视野，提高审美情趣。

总之，通过认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

美术教师的教学课堂工作计划二

一、指导思想

以推进素质教育为中心，以市教研室有关精神和区教研室制定的学期工作要点为指导，结合我校实际，把工作重点放到一线教学研究上，坚持以提高课堂教学质量为目标，以生为本，务实教学。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水准，提高学生的知识面，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、工作要点

(一)抓好规范化教学管理，加强常规教学工作研究与实施，以新课程改革为契机，加大课堂教学改革的力度，以学生为本，重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。

(二)提倡自我理论学习(美术教育、学科知识、专业发展);明确中小学美术教育的本质，明确美术教师的职能和作用;自我学习《美术新课程标准》(修订版)，在领会新课标精神下，重新审视教材、理解教材、用好教材。

(三)培养特长生，抓好美术兴趣班、培优班培训工作，积极组织学生参加各级各类绘画比赛，并选拔优秀作品向有关组织部门投稿。

(四)根据中海康城小学“体育艺术2+1项目”实施方案，制定艺术类绘画、书法项目的评价标准及实施办法。

(五)倡导教师教学专业性、绘画专业化发展;鼓励教师学有所长，用有所长;即培养“综合型”美术教师又培养“专业型”美术教师、倡导美术老师向研究型教师、专家型教师发展。

三、每月具体工作安排

9月份

1、抓好学生课堂教学常规。

2、配合学校做好橱窗更新工作。

3、内容：参观xx广东青年美术大展 时间： xx年9月14日 周五全天 地点：广州艺术博物院 主持：秦元

4、专题讲座《从问题开始——中外当代艺术概览》

地点：先烈东小学分校 主讲吴伟鹏;

5、全市中小学美术教研活动;

6、市活动xx国际和平海报设计评选活动启动仪式及专题培训(培正中学，执教初一，五、六年级的美术教师参加);

7、区教研活动 异地示范教学观摩课 地点待定 授课人 陈瑶;

8、科组研讨并制定本学期专科工作计划。

10月份

1、加强常规教学研究与实施。

2、提前备课，写好教案及边教边悟，做好批注。

3、全区中小学教研活动 专题讲座 《论古琴作为一种意义模式在中国画中的功能》 地点：广州市南国学校 主讲 邓野茅;

4、专科备课组教师集备、听课。

5、区小学调研：珠村小学/科组建设验收

6、区小学调研： 冼村小学/科组建设验收

7、小学美术学科基地开放日 地点：体育东路小学 主持：陈瑶

8、教学领域进一步深化素质教育专项工作现场会(荔湾区)

9、30日前各区交“xx～xx和平海报评选”作品到各分区服务队

10、全市义务教育艺术教研活动(具体事项通知待定)

11月份

1、备课组开展集体备课与听课的教研活动。

2、区小学调研：先烈东小学珠江新城校区/科组建设验收

区小学调研：体育东路小学花城校区/科组建设验收

3、参与学校宣传栏、班级文化、黑板报评比活动。

4、准备学校艺术节方案及相关工作。

5、做好美术兴趣班培优工作。

6、全区中小学美术教研活动 专题讲座 《 》(题目待定)地点89中学 主讲：温友新

12月份

1、区教研活动 专题讲座 《漫谈漫画》 地点第十八中学 主讲：蔡联。

2、科组内课堂教学观摩研讨。

3、继续准备学校艺术节相关工作

4、美术兴趣班考试与总结。

1月份

1、参加区美术教研活动，做好科组和个人学期总结工作。

2、组织学生参加美术学科期末考试及成绩认定工作。

美术教师的教学课堂工作计划 篇2

对于什么是教学艺术, 众说纷纭, 但一般认为教学艺术就是教师在课堂上遵照教学法则和美学尺度的要求, 灵活运用各种手段, 为取得最佳教学效果而施行的一套独具风格的创造性教学活动。简单讲, 可以说是艺术性地教学方式。课堂教学艺术是教学艺术的主体, 因此, 每一个教师都应该追求提高课堂教学艺术。在美术的教学中, 由于学科的独特性和抽象性, 仅仅是理论的教学是不足够的, 因此对美术教师的要求就相当高。如何做到有更好的教学质量, 关键在于提高美术教师的课堂教学艺术, 发挥教师的引领作用, 使学生更好地学习美术知识, 提升绘画技法和艺术水平。

评价美术教师的课堂教学艺术水平, 应该从多个方面进行综合评价, 这也意味着, 提高一个美术教师的课堂教学艺术, 就需要从这些方面入手, 寻找相应的对策。

导课艺术。课堂教学的导课, 是开始教学的首要环节。课堂导课的作用在于为教学创造一个环境, 表现为激发学生学习的兴趣和情感。导课主要是对课堂内容的一些延伸, 是作为导向正式教学内容的一条路径。同时这条路还得是平顺的、充满趣味的, 才能够“好走”, 才能让学生以一个良好的心态进入课堂正文, 精彩的导课, 往往能够奠定整个课堂艺术成功的基调。要做好导课, 要注意两点:

在导课时, 应适当拓宽内容, 适当使用美术教学之外的内容。美与生活息息相关, 美术的教学是教会学生表现美、创造美, 因此与生活相联系是十分重要的。在导课时, 可以选择由生活中的一些事物开始谈起, 如谈论某一种自然景观, 然后由此引入到美术中如何表现这种自然景观的美感, 如何运用美术手法等等。

美术教学是一种偏抽象性的教学, 表现美感的艺术手法有很多, 但却无法用一套公式或者程序来总结怎么创作出一个好的美术作品。因此, 美术对于初学者来说, 具有神秘性, 也相对复杂。导课应该从较为简单的内容入手, 由简入深, 让美术教学平滑地进入重点。

启思艺术。著名教育家苏霍姆林斯基认为:“真正的学校乃是一个积极思考的王国。”美术教师在课堂教学中, 必须重视对学生的启发, 美术技巧的传授虽然重要, 但启发学生创作的思维才是关键。美术教学无论如何不能成为手把手的、依样画葫芦的, 美术教师要培养的学生, 不是“复印机”“复刻机”, 而是一个独立的全新的拥有着独特思想的创造者。在进行启思时, 可以运用以下两个方法。

观摩美术展馆。课堂教学中, 学生接触的最多的就是教材了。教材相对比较刻板且理论性强, 而美术创作作为一种创造性的行为, 对一个人的眼界和审美有很高的要求。美术教师在提高自己的启思艺术时, 应该重视这一点, 即开拓学生的视野。观摩美术展馆可以让学生直接观赏美术创作, 教师带领学生到实地观摩美术教学, 有利于提高学生的积极性, 改变一直在教室中的传统教学方法。通过观摩活动缩短现实生活和美术教育理论的差距, 从对各种作品的欣赏中, 学生会比较容易有所启发。

分析录像。由于现实条件的限制, 到美术馆实地参观可能比较难做到, 因此可以变为让学生观赏美术教学录像, 在赏析过程中间接地体验美术教学情景。美术教师在学生观赏录像时, 积极引导学生探讨和分析作品, 启发学生的思维, 对课程介绍过的美术技法做回顾, 引发学生的联想, 达到启发思维的效果。

授课艺术。授课是教学的主体环节, 在授课中要注意启思艺术、语言表达、板书表现等等, 在本文, 这里的授课艺术指的是利用外在条件, 包括设备、环境等的授课方法。在现代美术教学中, 由于科学技术的发展, 相关教学硬件设备也都得到很大的发展, 能够充分地提高教学质量。利用设备与环境进行美术教学, 是提高美术教师授课艺术的重要方式。

使学生置身于美丽的环境中, 进行美术创作训练。可以说, 美术教学不同于科学知识教学, 教师在教学中, 要注意把握天时地利。美感是美术的灵魂, 培养学生把握美感, 感受美感是提升学生美术水平的重点。美术教师要想提升自己的授课艺术, 就得充分利用环境, 美术创作并非总是需要在室内进行指导, 而是可以在大自然中进行, 自然之美会让学生身心愉快, 基于表现身处环境之美的美术创作训练还可以更好地提高学生学习的质量。

广泛采用多媒体教学手段, 提高美术教学质量。美术教学需要充分利用设备, 这会为教学带来很大的方便, 同时现代多媒体教学条件优越, 可以将聚形、声、光、色为一体的多种感觉功能集中作用于学生的感官, 这对于学习美术这种服务于感官上的表现手法, 是相当有效的。借用多媒体教学, 可以高度吸引学生的注意力, 激活学生的求知欲望, 调动学生的学习积极性, 确保美术教学的高质量。

结束语

在现代美术教学理念下, 只有不断创新美术教学策略, 提高美术教师的课堂教学艺术, 才能保证学生的学习效果。而美术教师如何提高自身的课堂教学艺术水平, 这需要从多方面考虑, 更要从多方面努力, 只有细致把握好各个方面的教学艺术, 才能最终提升整体课堂教学效果, 也才能发挥一个美术教师的真正价值。本文从导课、启思、授课方式这三个方面对提高美术教师的课堂教学艺术做了探讨, 以期对现代美术教学有所帮助。

摘要：课堂教学艺术不仅体现出一个教师的教学水平, 更是确保课堂教学效果的重点。美术教师是否拥有好的课堂教学艺术, 关系到其能否在进行相对抽象的美术教学时充分发挥出一个教学者的作用。本文从评价美术教师课堂教学艺术水平的三个方面入手, 探讨提高课堂教学艺术的对策。

关键词：美术教师,课堂,教学艺术

参考文献

[1]、漆文莉.高校美术创造性教学策略的探讨[J].教育研究, 2006, (08) , 92

[2]、吕冬云庄树文.教师课堂教学艺术初探[J].佳木斯教育学院学报, 2005, 2, 29-30

[3]、邢瑞香.提高美术教师专业素质的有效途径[J].山西煤炭管理干部学院学报, 2012, 12, 25 (4) , 202-203

美术教师的教学课堂工作计划 篇3

记得在一次美术活动中,有位参加工作不久的教师将自己的画展示给大家看,获得了大家的认可。可是他说现在自己绘画水平没有在大学时侯好,言外之意就是说从事美术教育工作后,他的技艺反而退化了,同行们对他的话持默认的态度。我不仅暗想,假设工作会让美术教师绘画技艺退化是事实的话,试问一个没有绘画技艺或技艺缺失的教师能培养出拥有绘画技艺的学生吗?我认为是不可能的,而且更不可能培养拥有一技之长的学生。由此说来我们的学生技艺会下降,我们的课堂教学质量会受到直接影响。然而,现实告诉我们这不是假设,而是事实。

曾与从事美术教育工作的教师进行过交流,多数教师在课堂上害怕的不是讲授,而是示范。没有接受过专业学习的教师如此,科班出身的亦如此。曾听说过,一位教师上公开课之前为课堂示范犯愁,为了选取一个示范内容,几乎跑遍了所有的书店寻找与教材吻合的范画,最后也没有找到合适的内容。为什么会这样呢?我想最根本的原因就是因教师自身专业欠缺,而对自己产生了不信任和不自信,可想平日教学示范的水平如何了。其实美术教师的直观绘画示范是非常重要的,有时就是简单的几笔线条就会胜过许多语言的描述。

有一次著名教育专家侯令老师给教师进行教材培训,不巧的是电脑出现了故障,课件无法打开,侯老师从容地走向黑板,边讲解,边绘画示范,潇洒自如,令听众们敬佩不已。同理,美术教师课堂上的绘画示范,会直观地传授给学生们一些绘画技艺,使作为初学者的学生在绘画时,能够做到心中有数,同时也能很好地激发他们的学习兴趣。

而如今,当我们站在课堂时,却不再给学生示范了,懒得给学生画了,久而久之就不敢给学生画了。不给学生示范的课堂是应付的课堂;懒得给学生示范的课堂是拥有技艺不出力的课堂;不敢给学生示范的课,是彻底丢掉了技艺或者说根本就没有技艺的课堂。

一次听课,教师十分严厉地指着淘气的学生说:“你再说话我就让你到黑板上来画画。试想,就算这个学生有到黑板上画画的愿望,在当教师把到黑板上画画作为惩戒时,再有绘画表现欲望的学生也不敢在黑板上画了。我认为这位教师绝对是一位不敢示范的教师,原因是他已经将黑板变成了惩戒的板子了,而优秀的教师肯定是把黑板作为施展绘画才能的画布。

记得我在教学生水墨画时,我一边讲怎样用墨用色,一边示范,课堂上学生们一个个睁大了眼睛,看着我一笔一笔的画,表情十分认真。当我完成一幅美丽的水墨画时,学生们情不自禁地发出了赞叹声,接着是一片响亮的鼓掌声。我知道这掌声是对教师绘画技艺的敬佩和赞美,而且是学生们发自心底的。学生对教师绘画技艺的由衷敬佩和赞美会激发他们对美术学习的兴趣和爱好。俗话说,兴趣是最好的老师,当学生们有了学习美术的兴趣和爱好时,再加上教师精确的示范和点拨,就能大大提高美术教学课堂效率。

反之,如果我们美术教师丢失了绘画技艺,不给学生示范,那么无数学生也会失去美术的兴趣,当学生不在崇尚技艺的时候,美术及美术教师就会逐渐地被我们的学生所轻视甚至藐视。可见教师绘画技艺对课堂的影响之大。

当然教师绘画技艺丢失有多方面原因,有教师自己的原因,有学校的原因。曾有位老教师在临近退休时感叹,在几十年的美术教学中丢掉了不该丢掉的绘画技艺,导致了在教学上平淡无奇。老教师的感叹令我思考,我想如果我们不正视这一问题,改变这一现象,还会有更多的人有一天也会发出这样的感叹。

美术教师的个人教学工作总结 篇4

一、提高认识，加强责任感和紧迫感

新世纪的教师，应具有高尚的师德和良好的心理素质，具有精湛的教学技艺，创造性的从事教育教学工作，以此完善、发展自我，然而教师专业能力既是提高教育质量的关键，也是制约教育质量的瓶颈。因此，对教师也有了更高的要求，为了提高个人教学水平，我认真学习新课标，领悟新课标精神，努力做好教学工作，保质保量完成教学工作。本学期，我认真的备课、编写教案，设计适应学生的教学方法，开展有效的教学。在教学中我把学生放在首位，发挥学生的主体作用。对阶段规划和措施我认真对待，不断反思，不断更新教育观念，脚踏实地做好本职工作

二、不断优化课堂教学，形成了自己的教学风格。

在本学期的教学工作中，我深深地认识到：只有不断充实自己，不断迎接挑战，认真过好每一天，才会取得更大的进步。我是个普通的教师，但我坚信，把普通的事做好，这本身就不普通了，所以为了我爱的教育事业，我认认真真做好每一件工作。

三、丰富专业知识，加强业务学习

1、加强专业能力的培养，促进知识结构的发展，具备新的教育思想，教育理念、教育方法和手段。我利用课余时间加强专业知识的学习，开展互助活动，多听课，学习经验丰富的教师先进之处，运用于教学。

2、观摩、讨论、学习，提高思想认识和教学水平。认真学习教育教学理论，研究教育教学方法，开展听课评课活动，以此提高自己的教研能力。

3、认真参加学区以及学校的教研活动，多听课，多学习。

四、依照发展目标完善自己。

美术教师教学计划 篇5

本册教材共布置了14课，其中有欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。本册绘画课中布置了三课《学画中国画》，工艺课中布置了版画，由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，拟据实际情况选学。其它的和同学生活息息相关，可以完成。

二、同学情况分析

同学已经到了五年级，学习任务比以前更重一些，时间不多。但是本年级同学对美术这门课有着相当浓厚的兴趣，愿意学。还有局部同学特别喜好，在这方面也有特长。针对这些优势和缺乏，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，同学在美术方面的知识和技能都可以有一定的增加和提高。

三、重点难点

根据同学情况和地域的情况，我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的《美化板报、墙报》与同学活动关系密切，有实用价值，所以把这一课和其相关内容作为重点。本学期教材布置的素描基础：物体的结构比例和透视基础。这两方面的内容共有四课，专业性很强，概念笼统，同学没有接触过，比较难于理解。这是本期学习的一个难点。

四、教学模式

结合美术学科特点和同学实际情况，在本期的教学活动中，以多种方式进行教学，室内和室外教学相结合，知识讲解与实际操作技能相结合，想像与写实相结合，教师引导和同学自主学习相结合。

五、课时布置

1、封二画页(欣赏)1课时

2、难忘的一件事(欣赏、绘画)1课时

3、比例的美感(绘画)2课时

4、立方体和长方体的透视现象(绘画)2—3课时

5、圆柱体的透视现象(绘画)2课时

6、物体的结构(绘画)1课时

7、美化板报(工艺)5课时

(其中美术字2课时，板报设计制作3课时)

8、做风筝(工艺)1课时

9、纸筒人(工艺)2课时

10、学画年画(绘画)1—2课时

高三美术教师教学计划 篇6

时间过得真快，总在不经意间流逝，我们的教学工作又将续写新的篇章，是时候静下心来好好写写教学计划了。为了让您不再为做教学计划头疼，以下是小编为大家整理的高三美术教师教学计划范文（精选3篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

高三美术教师教学计划1

岁月如梭，转眼一个学期又开始了。在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了高三年级美术课。我对这个学期中的美术课教学工作计划如下：

一、思想政治忠诚于党的教育事业

热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、坚持以马列主义为指针

全面贯彻党的教育方针，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高自己的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

三、美术班在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识

提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。在课堂上我认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。使他们通过美术班的学习得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

美术是一个很广的课程，素描，水粉，速写等都是学习的内容。学得多不如学得精，所以我会给学生制定具体的学习内容。在教学中，指导学生从事美术创作，培养学生的观察能力和热爱生活的习惯，以校园中常见的事物为主旋律，画出内容积极向上，形象生动，有一定的艺术品味的作品。

我认为兴趣是学习美术的基本动力，在教学中我会充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。同时举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为学生提供表现自己实力，增强自信心。

在美术教学中，我还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证美术课的深度，广度和力度。美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期，可以让学生举行素描、速写、水粉等比赛，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。

四、本学期的任务目标：

1、通过常规自我督促进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使自己备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过美术研讨和交流活动，互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

高三美术教师教学计划2

作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我对本学期高三的美术教学计划罗列如下：

1、培养审美观。一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。

4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。

5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

高三美术教师教学计划3

对进入高三毕业年级的美术专业学生，教学应将重点放在“考前性”这一关键要求上。以此为基点，巩固和强化专业课程的技能与知识的学习。并在整体辅导的查漏补缺中遵循学生个性化专业的特点，协助其拟定高考取向，使学生进一步扎实地做好高考前美术专业技能与知识的准备工作。积极发挥美术专业的特色性教学，现将本学期美术教学工作如下：

一、工作目标

对学生进行全面调查，根据学生情况因材施教。对部分专业较好的学生，加大专业学习的强度及力度，使其保重点本科争名牌美院;对专业平平的学生也充满信心，使其在专业上能过本科有效名次。当然以上目标将要贯穿整个高三上半年的专业学习时间。

关注几名成绩优异但家庭有困难的学生，并给予帮助，稳定学生在校专业学习的情绪与家长的顾虑，为专业学习打好环境基础。

在以专业学习为主的情况下，适度安排文化科的学习，并做好学生的工作，特别是专业好文化科差或者文化科好专业差的.学生，使其合理安排学习，平行发展，取得双赢佳绩。

全面搜索美术专业高考信心，及时掌握高考动态。给学生明确发展学习方向，不套错误老路，少走无用的弯路，踏踏实实对学生进行有针对性的培训。

知道学生理性而实际的根据各自情况进行报考学校及专业。

二、重要措施

召开班会，对学生从学习、思想、生活上进行教育、关心与帮助。

利用“师生交流“及面批学生作品，对学生和学生对自己有所了解。

严格落实请假制度，尽最大限度制止学生的散漫、旷课等不良现象，对违纪者严惩不待。

加强学生的时间观念，并设置高考倒计时，让学生有主动学习的自觉性及面临高考压力的紧迫感。

成立班委会。协助学校及老师的工作，以便更好的服务于学生。

根据不同时间段的特点，收批学生作品，一般前期为长期作品，后期为强化模拟的短期作品。

老师根据专业特点合理安排课程及时间，认真备课、教学，要保证在每一轮课期间至少做两次示范画，并且不定期的组织学生观看各美院的教学录象，开阔学生视野，以最短的时间，引导学生发挥最大的潜力。

三、工作安排

8月——9月上：巩固基础课(静物素描、结构、静物彩画)。

9月下：素描头像、素描石膏像。

10月：色彩画、图案与美术字。

11月：素描、创作与设计。

12月上：色彩画

12月下：素描。

1月——考前：上午：色彩画、素描

下午：图案设计。

注：9月——考前：晚上以素描、速写为主，个别学生可以在完成作业的情况下，根据自己情况加强差科的训练。

12月——2月：指导学生报考，安排带学生考试。

总之，以上教学计划，前提是以学校、学生为主线，需要特殊调整，遵守全局及整体利益为重的原则。

一、教学管理

(一)完成高三美术班校考工作

1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划：

从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发，根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略，并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)

2、到3月初完成整个高三的美术专业教学，并做好总结工作。

(二)、根据高考要求，制定高一、高二美术专业教学的整改计划且全面实施。

1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异)，并对照高考要求，从一开始就有针对性地制定教学计划。

2、高二美术班的教学计划分两期进行，一是学业水平考试前，主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后，是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划，可以称之为省统考教学计划。

(三)、在教学研究方面。

除正常的备教改及听评课活动外，主要学生专业考核方法的改革与实施。

1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革，制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案，要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应，以利于教师的教与学生的学高效发展。

2、用新的考核方法，全面对美术班教学进行期末考核，以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。

3、分学期、分阶段填写细化的考核量表，建立学生个人的专业学习成长档案，指导学习自主学习。

(四)、教学管理上。

仍然加强日常规范的检查与督导。尤其是对任课教师的要求到位，责任到人。教学与思想品德的教育紧密结合起来。进一步明确“对于美术学习，抓住了学习态度就是抓住了主动学习，抓住了主动学习，才有进步的基础”这个道理。

二、教师队伍的建设

1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。

2、每周的教研活动主要分两大主题进行：

一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动，让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考，并针对教师教学方法提出改进方法，并制定调整方案。工作计划

二是专业技能学习活动的开展，周周练，课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。

3、开展专业教师基本功展示活动，考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行，阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。

4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。

5、如果在一系列教师培养活动结束后，仍有不能胜任的情况，提请校长室研究让该教师暂时辅助教学，帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。

三、教学活动

1、四月份学习水平测试后，开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动，老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示，激发教学的动力。

2、五月中旬：专业美术画展。

关注初中美术教师的课堂语言 篇7

一、合理利用激趣性的课堂导入语

引起学生在思想上产生学习新知识的愿望是新课导入的重要目的, 一个精心设计的导入语不但能为后面的课堂教学作好铺垫, 还会使学生集中注意力, 调动学生的积极性, 开发想象的思维, 活跃课堂气氛。在一次优课评比活动中, 笔者就听到这样一例新课导入语, 课题是《重复的魔力》。教师说:“我们一起来变个魔术, 请你们跟我一起做。”学生们跟老师一起把彩纸对折两次, 然后用剪刀在纸上剪个洞, 接着说:“神奇的一刻到来了!”根据本节课新授内容的需要, 教师抓住了学生好奇的心理特征, 运用了魔术师刘谦经常说的一句话, 创设了一种教学情境, 深深的吸引了每一位同学, 大大激发了学生的求知兴趣。

二、设计启发性的课堂提问新方式

美术课堂最重要的导学手段, 就是设计出高质量的启发式的美术课堂提问, 引导学生主动地进入课堂学习。创设问题情境就是给学生提出一定的问题或者事物, 有意识地促进学生开展多方面、多角度的思维活动。在美术课堂中, 教师启发性的提问有着极其重要的作用。它可以打破学生固有的思维模式, 展开学生丰富的遐想。因此, 我们美术教师在课堂提问中要注意几点:1.所要问的问题要能引起学生的兴趣, 调动起学生学习的积极性, 把他们的思维从平静状态中激发出来。2.提出的问题要和形成已有的知识相联系, 提问要问得恰到好处, 问题要有思考的价值, 不能为提问而提问, 不能把启发式教学片面理解为教师提问。毕竟, 美术教学的双基主要落实在培养学生的审美能力和形象思维能力。例如, 在教学《物品上的花廊》这课时, 可以这样问学生:“花儿虽美, 可它的美丽是那么的短暂, 再怎么艳丽也会凋谢, 你们有什么办法能把它们最美是时刻给留住?给花多一个家?”结合课件出示的图片, 学生们总结出, 花的第三个家在我们的生活物品里。我们的课题就这样揭示出来。“仔细观察, 美术作品中花卉与生活中的花卉有什么不同呢?”学生们就会总结出花卉图案变形的方法:有夸张、省略、添加……总之, 课堂提问的形式很多, 要注意提问策略的有效性, 把握好提问的时机, 在适当的时候提问合宜的问题, 可以提高学生回答问题的能力与学习兴趣。

三、运用富有激励性的课堂评价语

随着课改的深入, 课堂评价成为美术课堂的重要组成部分。《美术课程标准》的评价建议中提出:“强化评价的内在激励作用, 弱化评价的甄别与选拔功能。”所以, 教师的课堂评价语应根据学生的表现, 客观并准确地指出学生的优点和不足, 这样既可以对学生的出色表现予以表扬, 同时还能有针对性地给学生以提示和纠正。在学生的创作过程中, 对他们的评价应该以鼓励表扬为主。事实上, 每个孩子都喜欢得到老师的赞扬。有专家认为:无论学生画的如何, 教师都要先说“好, 很好”, 再根据作业的实际情况用温和的口气指出作品中的不足之处。比如:“你的线条画得很流畅, 要是再有深浅变化画面会显得更生动!”作为美术教师一般所任教的班级会比较多, 难免会碰到一些顽皮的学生。在课堂出现一些问题时, 要运用巧妙的评价语加以引导和帮助, 不能一味斥责他们, 那样只能适得其反, 因为他们更需要老师富有激励性的表扬, 来维护他们的自尊。许多时候, 教师不经意的表扬和鼓励, 会成为学生一种内在的驱动力, 让学生更加热爱绘画, 热爱生活, 从而树立更强的美术学习的自信心。

四、多组织发人深省的课堂小结语

所谓的课堂小结是在完成课堂教学任务的结束阶段, 教师用富有艺术性的语言对学生所学的知识和技能进行归纳、总结和拓展延伸的过程, 它的作用是力求使学生获得更多的收获。俗话说的好, “编筐编篓, 重在收口。”好的美术课必然有一个成功的课堂小结, 美术教师要善于将教学过程中的知识点进行概括梳理, 及时帮助学生把握教学的重点, 巩固所学的知识, 还能让学生有所回味, 有所感悟, 有所创新。如《打开的喜悦》这节课新授小结阶段, 可以先概括制作立体贺卡的设计与制作过程, 具体第一部分内容为:首先, 立体贺卡的折叠方式有多种, 接着, 根据贺卡的外形进行创意构思;其次, 按照创意用收集来的材料进行设计与创作。而最后的课堂结束语为:今天每位同学都精心制作了一封贺卡, 作品的完成给我们带来了成功的喜悦, 这是我们劳动和智慧的成果。其实, 只要我们平时要多看、多想、多总结、多锻炼, 自然能将各种我们的美术课堂上需要掌握的内容与需要提示与强调的部分更深入的揭示出来。俗话说:熟能生巧, 只有在平时的美术教学中多关注, 才能把这短小的语言组织到位, 真正起到画龙点睛的作用。

语言——作为课堂教学的主要工具之一, 既是我们教师的基本功, 也能直接影响教学的整体效果。在我们初中美术课堂中, 我们教师必须灵活恰当的把握语言, 充分激发学生的兴趣和参与度, 培养学生动手能力和创新精神, 这样, 才能真正提高初中美术课堂教学的效率, 提升学生的艺术素养。

浅谈小学美术教师的课堂语言 篇8

那么怎样才能使我们美术的教师语言表达既符合新课标的理念，又能吸引学生，激发学生的兴趣呢?我认为可以从以下几方面进行尝试：

一、多一点表扬性的语言，体现人本性

苏霍姆林斯基在《给教师的建议》一书中说：“你在任何时候也不要急于给学生打不及格的分数。请记住成功的快乐是一种巨大的情绪力量，它可以促使儿童产生好好学习的愿望。请你注意无论如何不要使这种内在的力量消失，缺少这种力量，教育上的任何巧妙措施都是无济于事的。”在平时的美术课堂上，对于学生的发言也好，绘画创作也好，美术教师要多给学生表扬。无论学生画得如何，教师都要先予以好的肯定，然后再根据学生的实际情况以协商的口吻进行提示：“如果这里这样画，是不是更好看一点?”这样，既保护了学生的自尊心，又增强了学生的自信心，同时教会了他们一些画画的方法。

二、多一点商讨式的语言，体现民主性

随着新课改理念的深入人心，美术课中师生间民主、平等、和谐的关系正在建立，教师正努力用自己的情感引发学生情感的共鸣，师生在课堂上形成了平等对话的氛围。

“同学们，我们开始上课了!”，“这节课让我们一起学习画虾!”……这些话多没味道。同样是要开始上课了，我们可以这么说：“同学们，老师要你们带的材料准备好了吗?可以开始上课了吗?”“这节课老师想带大家一起去学习画虾，大家愿不愿意?”虽然只是加了“可以”、“愿不愿意”之类的话，但教师是以商量的口吻对学生说话的，让学生觉得师生之间的平等，感到教师对学生的尊重。

在课堂上，我们经常听到教师用这样的语言与学生交流：

“老师建议大家……”

“需要我帮忙吗?”

“你愿意告诉同学你是怎么想的吗?”

“同学们，咱们一起来想办法，好吗?”

教师的商讨式的语言，尊重了学生，并把课堂真正还给了学生，突出了学生在课堂中的主体地位。

三、多一点建议性的语言，体现学科性

教师要尊重学生的独到见解，除了不轻易表态或不过早地作简单的对与错的评判外，还应在评价的过程中夹杂一些建设性的建议，不断地把学生的思维引向深入，把学生的学习引向深入。如：“要是你的颜色再鲜艳一点会更好，来，试一试。”“谁还能从不同的角度说一说?”“其他都画得很不错，如果这里画得再深入、细腻一些，那就更好了，自己动手试试!”

四、多一点幽默性的语言，体现趣味性

教育家斯维特罗夫说：“教育最主要的也是第一位的助手，就是幽默。”幽默的教学语言，绝不只是为了博得学生一笑，它在给学生以愉快欢悦的同时，促使学生深入思索，悟出“笑外之音”，从而起到积极的教育作用。

如在上《彩纸巧制腊肠花》一课时，教师在展评作业的过程中有这么一个片段：

师：同学们，请把你们的作品拿到上面展示一下。

一位同学拿着像莲藕一样的腊肠花上了台，其他学生都在咯咯笑。

师：请同学们评评他的腊肠花做得怎样?

生：我觉得他做得太粗了!里面的肉太多了!

师摸着学生的头说：他多好，想让我多带点回去!

生：我觉得他里面的肉压得不够实!

师：说得很不错，这腊肠花确实应该减减肥了!

学生们都笑了，那位同学也认识到了自己存在的不足，改正去了。

教师的“他多好客，想让我多带点回去!”“是该减减肥!”，指出了学生制作过程中的不足，也让学生明白了自己存在的问题，教师在课堂上的这点幽默，转移了学生视线，使课堂教学得以正常开展，即“寓教于乐，寓庄于谐”。同时也让学生觉得教师可爱、可亲、可敬。