写景作文第七讲

写景作文第七讲（共5篇）

写景作文第七讲篇1

学习目标：

学写排比句

知识点讲解：

请同学们看下面的两个句子

句子1：母亲每天早上都要对我们不厌其烦地说“好好学习”，除了上班，还要做家务。妈妈真累啊，我爱我的妈妈！

句子2：母爱是什么？母爱是早上出门前一句叮嘱“好好学习”；母爱是回家之后一顿香喷喷的饭菜；母爱是穿在身上的带有阳光味道的衣服；母爱是„„

你们觉得哪一个句子好，为什么？

分析：根据上面句子的学习，你觉得写排比句时需要注意什么？

（要有相同的句式，要有三个或三个以上的句子）排比句

把三个或以上意义相关或相近、结构相同或相似、语气相同的词组或句子并排在一起，就叫做排比。

舆论学讲稿第七讲篇2

一、文艺接受理论：把视线转向公众

1、研究舆论接受理论的原因

当我们谈论“舆论导向”时，几乎是理所当然地把传播者置于主导的一方。如果考察一下语言学的研究成果，我们会发现一个被人们忽略的事实：人类80%的语言行为都属于信息接受性质，即由人听或阅读；只有20%的语言行为具有发出的性质，即对别人说或写。甚至是媒介信息的传播者，也是如此！

比如：新闻联播中的主持人，你不要看他们每天准时准点的在那说，感觉他们的“说”的能力非常强，其实他们说这三十分的内容，他们要准备多少倍的信息来为这些做准备。并且听众在大部分情况下是向他们了解情况、获得信息，你看新闻时想同主持人进行交流，那他肯定听不到；但也有以聊天为主要形式的广播节目，那主持人和听众就可以进行交流，人们向主持人倾诉自己的烦恼，主持人采取适当的方式为其排忧解难。

从这个方面讲，人类对信息的接受能力要远远大于发出信息的能力。在这个意义上，研究公众接受不同形态信息的特征，把重心移到公众如何接受的方面，对于媒介引导舆论来说，显得格外重要。

2、文学艺术对舆论转变的影响

就具体的传播内容而言，人们对新闻的偏好虽然能够对观念现代化起塑造作用，但强度远不如传统娱乐节目大，比如像文艺作品（包括影视作品）等，由于这些东西所具有的特殊的情感力量，对现有舆论的影响力大于直接的信息传播和劝服性传播。

（注意：这里所说的“观念现代化”不是指“穿得比较光鲜，吃得比较丰盛，住得也比较奢华”，而是指文化方面的现代化，也就是说人们的文化素养。）

举例：我举个简单的例子，电视的公益广告中天天再讲“全面戒烟”、“禁止吸烟”等，但是有几个人能听的进去，能有几个人看这个受到了影响并开始戒烟。同样的，如果这些言语出现在《非诚勿扰》，所有女嘉宾都说，“我不喜欢吸烟的男人”，那看到这个的男同胞们肯定就想了，我要戒烟了，不戒烟连媳妇儿都找不到啊！如果这些言语出现在《职来职往》中，所有用人单位都要求求职者不能吸烟，那看到的人，肯定会想“赶紧戒烟吧，要不然连个工作都找不到了啊，那么以后还怎么生存？”

也就是说，文学艺术对舆论的影响是潜移默化的，同时又是深刻而长远的；对于情绪型舆论的影响，它也显示出特别的效力。我们强调正确的舆论导向，就是为了使舆论从传统走向现代，适应社会主义市场经济的新环境。因此，文学艺术在形成积极舆论、转变消极舆论方面，起了重要作用。

在改革开放的新环境中，我国的作家们早在80年代就注意到接受理论对时下创作的意义，著名的当代作家、红学研究家刘心武说：“我在寻求什么？这不能不涉及到接受主义美学对我的启示。过去我们习惯的古典作品，是由作者独立完成的。作者往往把作品写得很完美，很周到，很富于情感，他能够引导读者随着他的主人公一起哭，一起笑，一起沉浮。这样，读者几乎等于被作者所控制。接受主义美学，则反对这种控制„„读者再创造的越丰富多样，作品也就越成功，它的价值也就越体现得充分。”

进入社会主义市场经济的发展时期，由于大众传播媒介已经成为公众生活的背景，文艺接近读者转化为一种现实。把文学艺术影响舆论的视角转移到公众方面，将有助于改善我们的一些简单的政治宣传式的引导方式，这对于有效地转变社会变迁时期我们舆论的惶惑、浮躁和不稳定等问题，促进生成健康、稳定的良性舆论的循环过程，具有重要意义。

二、我国公众文艺接受的特征

1、目前我国公众的文艺接受特征：

那么，目前我国公众的文艺接受表现出哪些特征呢？如果从不同角度归纳一下，可以有以下几点：

⑴ 提供丰富的感情，成为对文艺作品的首要要求。

当舆论表现出惶惑、浮躁和不稳定的特征时，公众在社会竞争中需要文艺提供的是温情、诗意的精神解脱。文艺主要通过大众媒介而接近了大众，但是它面对的已不是过去数量不多但审美素养较高的中高层公众群体，而是数量巨大、每天围坐在电视机、电脑旁边的普通公众。他们没有较高的文学艺术的眼光，但是情感要求却很强烈，没有持久的耐心但有强烈的享受动机。

比如：现在非常热的微博，微博不是权威人士的专属品，任何人都可以在微博上发表自己的心情，宣泄自己的感情。但是同时人们在看到别人的微博信息时，也不会去细细地品味，大部分都是一扫而过、一笑而过，除非是自己特别关注的人和事！

⑵“直观—感知”成为主要的接受方式，过去文化精英式的“阅读—思考”接受，转向了凭借大众媒介直接感知艺术。

当前，现实生活中的物欲膨胀，也有一种取消人们的理性空间、减弱创造性的趋势；现阶段的生活享受和消费的丰富诱惑，掩盖了精神领域深度追求的匮乏、文化历史感的衰退。

例如：随着网络时代的到来，尤其是网络技术在文学创作方面应用的开始，创作者不必对自己所写的作品负责，而接受者对文学作品的批评也是无所顾虑的，但是现在网络文学也是鱼龙混杂，精品与糟粕同在。从事网络文学创作的人大多都是一些青年人，这些人或者出于爱好，或者处于新奇，他们或者有文学功底，或者只是高中毕业。总之，毕竟不是专业的作者大家。能写出好的作品我们当然需要夸奖，写不出好作品我们也无可厚非。所以利用网络这种表面看来很自由的环境，很多作品粗俗滥造，出现了很多可以称得上是无任何意义的“垃圾之作”。

⑶ 审美包装化。

随着网络技术和大众传播的持续泛化，文学艺术与大众日常生活的界限变得模糊了，原有的艺术“审美”失去了它的独特精神价值和惟一性，普遍地成为整个社会文化和大众日常生活本身的直观形式。

举例：11月26日，报告厅讲座：关于北京师范大学博士生导师李春青的讲座，“从贵族审美到大众审美”，说得就是类似于这种现象。

现在阅读小说、看电影和电视文艺节目、听音乐等等，不仅仅是“审美活动”，而且人们还用以证明自己生活方式的“审美化”。

比如：看到电视中的哪个明星，穿的什么款式的衣服非常漂亮，然后自己在现实中也要去买一件类似的。咱们在淘宝网上挑选东西时，经常也会遇到这样的情况出现“此件衣服与某明星在某部电视剧中的衣服为同款，一个月销量已超过上千件”等字样。这时，我们肯定也会考虑到是不是把它列为首选？

⑷ 自由选择所要接受的文艺作品，成为公众的态度。这也是舆论的一种表现形式。

市场经济造就了一类规模化的、工业流程式的大众文化，它们在数量上占据着文化市场的较大份额。在目前公众的审美素养相对较低的情况下，它们的选择对于文学艺术家和文化商人的反馈作用，蕴育着一种较低层次文艺作品的循环再生圈。

也就是说，开始是一小部分大众需要审美素养相对较低的作品，那么文化商人就迎合这些大众的口味，加以大量的复制生产。这些艺术作品流传到市场上之后，又调动了一部分人的兴趣，这样就促使商家进行更进一步的生产。如此循环往复。

以上几种文艺接受的特征，从不同角度潜在着对人文关怀、生命价值意识、理性和永恒历史的拒绝。在拒绝这些“沉重”的接受之时，公众实际上也以十分矛盾的心态承受着生命中的“轻”，“拒绝意义”的危机中萌发着对意义更强烈的需求。因为解脱式的情感需求、直观的轻松接受、形式主义“审美化”的包装，以及跟着感觉走的选择，往往使人在丰富的文艺感性陶醉之中无所依傍。于是随后便出现了第五种文艺接受的特征。

5、对社会生活、自身生存状态、发展前景的意义需求，以及对社会文化的批判要求，也变得强烈起来。

面对上面提到的一系列现状，这时人们需要理解和评价自己，在文艺接受的时候把其中的世界同自己的世界组织在一起，镜式地反观自身，构造自己生存状态的形象，希望得到当下的精神依托，以及对未来的把握。

2、我国公众传统的文艺接受特征：

这些当代的文艺接受特征，形式上几乎是对我国传统文艺接受特征的否定。但是在实际接受中，传统的接受心理依然不知不觉地支配着公众。

⑴ 伦理化

扬善惩恶，善有善报，恶有恶报等，一向是我国古代文艺理论和作品的基调，道德批判往往高于文艺欣赏本身。当人们接受文艺作品（包括影视），在为主人公叹息、唏嘘、请命之时，其判断标准多少还是固有的伦理观念的延续，诸如忠孝节义之类的当代泛化。如果出现一些人们所不能接受的道德内容，无论作品是否经典，是否革命的主旋律，最初都会受到抵制或遭到明显的曲解。例如：《红楼梦》，只是改变了“好人全好、坏人全坏”的道德论写法，于是便出现了鲁迅所说的情形：“反对者却很多，以为将给青年人以不好的影响。这就是因为中国人看小说，不能用鉴赏的态度去欣赏它，却自己钻入书中，硬去充一个其中的角色。所以青年看《红楼梦》，便以宝玉、黛玉自居；而老年人看去，又多占据了贾政管束宝玉的身份，满心是利害的打算，别的什么也看不见了。”

（11月26日，报告厅讲座：南开大学教授王志耕，“人文主义的前世今生”，讲鲁迅不希望青年人读中国作品，认为这些中国作品会使青年人失去个体意识。）

在这里，除了说明接受中的伦理化特征外，也引出了另一个接受特征——实用化。

⑵ 实用化

我国传统的儒家信息传播观念中，实用理性是十分突出的，对于文艺作品，同样要求文以载道，特别讲究映照人生世态。发展到现代，便有接受中的对号入座、要求立竿见影，读了就要有收获等等表现，还有一些较为极端的，甚至能够将几部文艺作品的功用，在较长时期内与兴邦、丧邦联系起来。市场经济条件下则出现另一种表现，审美的现实感变成了“有用性”的愉快感，“美”在艺术话语里变成了一种“对快乐的承诺”。

⑶ 故事化

文艺作品艺术性表现应该是多样化的，但是我国传统的文艺作品，受传统思维方式的影响，形成了一种叙事套路：有头有尾的故事，开端→发展→高潮→结局，时间、地点、人物明确无误；故事结构则讲究对称。（例：这从我们小学学习的叙事性文章都能看的出，一提就是“时间、地点、人物、事件等”。）这种历史传统也造就了习惯于这类故事套路的读者或观众，人们追求真相大白或大团圆的结局。

那么，到底是什么原因造就了这种现象呢？其深层的原因如同鲁迅所说：“中国人底心理，是很喜欢团圆的，所以必至于如此，大概人生现实底缺陷，„„倘在小说里叙了人生底缺陷，便要使读者感着不快。所以凡是历史上不团圆的，在小说里往往给他团圆；没有报应的，给他报应，互相骗骗。——这实在是关于国民性的问题。”

⑷ 正剧化由于我国传统的文艺作品大多需要体现现世观念，因而内容以严肃著称，很少震撼人心的悲剧，缺乏幽默、意味深长的喜剧。于是，受这种氛围熏陶的普通读者或观众，很难从审美角度欣赏世界著名的悲剧和喜剧，倒是传统的插科打诨式的丑角喜剧小品更能吸引人们的兴趣。

（悲剧：以悲惨的结局，来揭示生活中的罪恶，用鲁迅的话说，“悲剧即将人生有价值的东西毁灭给人看”，从而激起观众的悲愤及崇敬，达到提高思想情操的目的。喜剧：引起人对丑的、滑稽的予以嘲笑，是一种“含泪的笑”，以达到对正常的人生和美好的理想予以肯定的效果。）

由于现代人生活节奏的加快，需要轻松愉快而得到迅速发展，以致“生活成了一堆小品”。这也许是在传统内的对正剧化的一种现代回应。当然，也存在一些非常有价值的正剧化作品。

例如：“宫斗正剧化”，前段时间热播的《甄嬛传》就是一部宫斗戏，我个人认为郑晓龙导演的《甄嬛传》这部宫斗戏拍得就非常不错。绝大多数宫斗戏着眼于争宠的技术层面，《甄嬛传》也把大段笔墨投注于此。在勾心斗角的后宫生活中，甄嬛由只求自保的文艺女青年，演变成了人挡杀人、佛挡杀佛的猎杀者。不管是论计谋还是论虐心，这部剧不比任何同类剧更温婉，可能还更激烈。

但《甄嬛传》没有停留于暴露层面，而是在甄嬛嬗变的过程中焕发出一种悲剧感和批判性。甄嬛貌似剪除了所有的对手，以太后之尊母仪天下，但她深爱过的皇帝早已变心，她最爱的果亲王死在她怀里，她的儿子一辈子不知道父亲是谁，她的姐妹们几乎全成了她的敌人。这个没有胜利者的结局是对争宠哲学的深刻批判：一大帮环肥燕瘦的女人成天围着一个心不在焉的中年男人转，挖空心思博取欢心，狡计百出残害同类，这是极其扭曲的价值观，可悲可恨可笑可怜。

《甄嬛传》的另类还体现在它有写史的用心。通常的宫斗戏都会建构完全架空的时代背景和戏剧环境，把那些血淋淋的厮杀提供给观众就完了。《甄嬛传》这部小说写得也是没有明确所指的朝代，皇帝也是风流潇洒的多情种子，但经过郑晓龙团队的改造，电视剧落定在雍正年间，登基时即已43岁的雍正由年龄相仿的陈建斌来演，一下子就颠覆了小说的青春偶像气味。不仅如此，它在服装、器物、礼仪、陈设等方面下了很大工夫，在影像格调上沉稳朴实，力求营造出浓郁的历史感来。尽管剧中的戏剧冲突多为虚构，但经过导演的二次创作后，它紧紧依托人性脉络和历史氛围，具有很大程度上的本质真实。

穿越剧把皇帝弄成心有千千结的男青年，那是古装偶像剧。有些宫斗戏安排一个“说好话，做好事，存好心”的姑娘在深宫里传扬自己的价值观，那是一相情愿的幻想剧。“一夫多妻制”的宫廷里，一个日理万机的皇帝不可能和谁有天长地久的爱情。因为“宠幸”这一资源的稀缺性，后宫妃子的争斗是永恒的。《甄嬛传》较为可信地表现了后宫之争，是一部比较成功的“正剧化”作品。

⑸ 从众化

由于历史的原因，我国公众对于当代文艺的接受往往缺乏独立的审美意识，多数人在接受文艺作品时习惯于追随社会上一时的阅读或观赏时尚，缺少富于个性的文艺兴趣，于是在近十几年内形成一个接一个的某一小说或某种文学“热”、某部电影或电视剧“热”。

举例：回顾电视剧的流行趋势：一开始流行皇上，像《康熙微服私访》、《雍正王朝》；后来又有关于太后《慈禧西行》、《孝庄秘史》；紧接着是《还珠格格》、《刁蛮公主》；再后来又出现了《金枝欲孽》、《甄嬛传》等后宫嫔妃争宠；现在终于有拍太监的了，电视剧《大太监》。

（小笑话）2012年最奇葩分手理由：一个朋友，因为在丈母娘家亲戚的婚礼上了跳了江南style，被女方爹认为此人不正经，被退婚了。

这些传统的接受特征，随着改革开放的深化和公众审美能力的逐渐提高，有些正在消亡，但作为一种文化传统，不会很快消失，会以各种新的形式再生。这里很难用正确和错误、进步和落后等是非标准来衡量，需要的是融入现代审美意识和民族特性。

三、依据文艺接受特征引导舆论

研究文艺接受的目的，强调的是读者通过接受中的自我创造获得一种“净化”，既包含文艺的陶冶和审美的提高，也包含增强理解世界的能力，从而作用于社会行为。就此，德国的文艺理论家、接受美学创始人尧斯提出：文艺接受既是“日常生活中的一种补偿”，更是“更新对于外部现实和自身内部现实的感知认识方式，获得看待事物的新的方式和经验”。在这个意义上，根据公众的现实文艺接受特征，讨论媒介如何引导舆论，将有助于使舆论引导科学化。

1、构造文艺文本的召唤结构，无形中促进舆论的转变

目前我国大众媒介渠道的文艺作品，有不少属于“好看”的作品，它们能够适应读者的接受特征，或者用铁血动作直接刺激感官（如：一些动作很激烈的美国动作大片儿）、或者用言情酿造温情的氛围（像一些台湾偶像剧、韩剧等泡沫剧、肥皂剧），或者实话实说地复原现实大众生活的烦恼与无奈（如：前一段时间热播的《蜗居》、《裸婚时代》等，就折射了现实状况的沉重）。可以说，现在的文艺文本，从各个方面都努力地贴近日常生活。这些都说明作者确实有很强的“读者意识”，对于读者的现实接受特征是清楚的。

但是这些文艺作品只能满足公众一时的情感幻想或情绪宣泄，而实际效果却强化着人们的浮躁情绪，并不利于对舆论的正确引导。究其原因，是由于完全抹平文艺作品与大众生活之间的距离，完全顺着读者的接受情绪，虽然好看，但不经回味，因为读者接受中很少发生与文本之间的交流。当代许多作者的“读者意识”基本是一种商业眼光，与注重读者的艺术接受尚有距离。（其实这是市场经济对文学创作的负面影响之一，而艺术应该是来源于现实却高于现实的，）

可以说，文学作品具有这种能力，即努力构造文本的召唤结构，形成适中的美学距离，调动读者与文本交流的积极性，既要好看，又令人回味，有所感悟。例如表现公众的日常生活，如果完全地复现就等于时事报道，而能够引起与读者交流的文艺文本，则是具有使日常生活陌生化的结构特征，留有空白，提供给读者对既定经验和观念带有否定意义的成分，这就比纯粹的审美包装更容易在读者“直观—感知”的接受方式中，首先留住他们的目光，促使读者不知不觉地参与文本的创造，重新构造自己的经验和观念，这种效果就是前面讲到的“通过读者的心灵，经历一种受到引导的转化”。不仅要实话实说地再现生活的的烦恼与无奈，更要通过文艺文本，将反映的公众情绪，通过公众自己转化为带有理性色彩的情感认知。

例如：现在网络文学缺乏真情描写。不管是任何题材的小说，离开了情的描写，就像是没有了灵魂的空壳。然而现在的网络文学，太多的“一男配多女”的现象，太多的滥情，太多的虚情假意，让人看来完全没有真实感。主角身边的女人全都是天生尤物，不是公主就是美女，有意思吗？我们写小说，可以脱离现实，但是太脱离了，就没有意义了。

长篇武侠小说《诛仙》在网络中的评价不菲，而且也已经被改编成了游戏，受到广大网友的推崇。有一个重要的原因就是有一段感情在里面，或许这情对于一些人来说不值一提，但是却打动了不少人。

其实，文学文本也可以通过平常生活小事对读者产生引导作用，即描写普通人生活的文学文本中设置较好的召唤结构，激发读者参与较高层次的创造，而不是仅仅追随读者较低层次的需求。

2、减少文艺文本的教诲意味，用艺术魅力感染人。

目前通过大众媒介传播的文艺作品中，有不少内容虽然健康，但却很少有人阅读或观看，其主要原因是教诲意味浓厚，而艺术制作却很粗糙。

例如：有这样的节目叫做《法律大讲堂》，上面就是一个知识渊博的老教授，开始说一些规规整整的法律条文，我估计大部分人不会去看这样的节目。相反，如果让一些年轻的面孔做主播，在讲这些法律条文的时候，加上适当的案例，将氛围弄得生动活泼一些，那看得人就会很多了。

在这方面，文学接受理论的分析将有助于说明这类作品失败的原因。任何文艺文本的材料都含有两种成分，即社会规范与文学引喻。前者构成了我们常说的文艺能够引导舆论的基础，而后者则构成文艺引导舆论的特殊方式。

从欧洲中世纪的虔诚文学、教诲文学到当代的各种主题小说和宣传文学，它们有一些共同的特点，即都含有教诲意味。

文艺文本的教诲意味：

⑴ 通过主人公揭示必须遵守的规范。

无论次要人物缺少什么，都会得到主人公的补充，而不论主人公缺少什么，他都学着为自己补充。它们的功用不是展现外部与外部思想体系竞争的审美客体，而是为特定思想体系的缺陷提供一种补偿。

也就是说，主人公是完美的，让人们反思自己，去向主人公学习，将自己变成完美的形象。

⑵ 作者将自己的理解和优良教养的法则，清晰地表现出来。

这种情形会造成文本的单一意义，结果便把审美效果等同于意义汇编，审美经验很可能导致非审美的经验，带来读者的厌恶。看过这样一部动画片没有，《米奇妙妙屋》，在每集的最后都会有这样一句台词，“今天是完美的一天，让我们一起来跳米奇妙妙舞吧”，怪不得影视评价说只适合“3岁以下的小孩子看”。

⑶ 完整地接受读者已经熟悉的、规范的思想体系，以适应读者。文艺的接受与一般的信息接受很不相同，前者出于情感和享受的需要，后者是出于积累资料的需要。文艺在本质上是反对说教的，在艺术的一切功能中，审美作用应该是艺术最重要，也是最根本的功能。特别在当代，人们接受文艺的出发点是愉悦，接受方式是自由选择，只有找到了适应自己需要的作品，才谈得上引导和效果问题。鲁迅很早就注意到这个问题，他说：“文艺之所以为文艺，并不贵在教训，若把小说变成修身教科书，还说什么文艺。”

随着读者鉴赏能力的提高，这类教诲性的文艺作品往往成为一种特殊的舆论客体——公众嘲讽的对象，公众可能警惕地封闭心灵，拒绝这类本文，连同其中包含的正确“意义”在内。那么，作者的最初目的也就落空了。

3、利用传统的文艺接受特征，融入引导舆论的正面内容。

我们不可能摆脱传统，那么利用传统的文艺接受特征影响舆论，就是题中之义。

⑴ 文艺接受特征中有对道德的关注，可以用来引导舆论，尤其是特殊社会情境下的道德提倡，可以净化公众的心灵。

⑵ 文艺接受中的实用性可以用来为读者构建他们能够接受的各种正面形象。因为读者的行为很多时候就是对文艺作品中形象地模仿、响应、回答、反叛等。

⑶ 故事化的接受特征“大团圆”结局的这种接受心理，尤其是在社会变迁时期，可以起到弱化人们的心理不平衡，稳定舆论的作用。

⑷ 围绕社会主旋律的作品形成一定程度的从众化，对于影响舆论是有意义的，但是知识需要把握分寸，避免再度造成不正常的“舆论一律”。

第七讲合同的变更篇3

合同的变更

合同的转让

合同的终止

见<合同法>第77条至第106条规定.一、合同的变更

（一）合同变更的概念及类型

1、广义的合同变更

指合同的内容和主体发生变化

2、狭义的合同变更(合同内容的变更)

指合同成立以后，在履行前或履行过程中，当事人就合同的内容达成修改和补充的协议。(合同法77条规定)

（二）合同变更的条件

1、须以有效成立的合同关系为前提

2、合同的内容发生了一定的变化

3、合同的变更须依当事人协议一致或依法律直接规定及法院裁决

4、须遵守法定的程序和方式

注意:合同法第78条规定,当事人对合同变更的内容约定不明确的，推定为未变更。

案例:

甲制衣厂与乙百货公司签订一份购销衬衣合同。合同规定：甲制衣厂每月向乙百货公司提供该厂生产的霞牌衬衣2万件，每件衬衣单价为118元，并于每月的第一个星期一交货，一月一结帐，合同期限为1年。最初双方合同履行的很好，到了下半年，霞牌衬衣的市场销路看好。乙百货公司发传真给甲制衣厂，提出每月的市场需求量增加为5万件，价格可否再降低一些。甲制衣厂回复“完全同意”。到了月底结帐时，甲制衣厂同意变更合同，但是不同意乙方的降价要求，甲制衣厂认为只是同意变更合同，但对每件产生的单价降为110元并没有进行意思表示。双方争议不决，遂诉至法院。

（三）合同变更的效力

1.双方应受变更后的合同约束,按变更后的合同内容履行.2.合同变更原则上仅对未履行部分发生效力

3.合同变更不影响当事人要求损失赔偿的权利

2005年6月某纺织品进出口公司与某市服装厂签订合同一份，约定由服装厂在12月底供纺织品进出口公司棉衣1000件，价格200元/件。合同签订后，纺织品进出口公司即把货款全部支付给服装厂。9月底，纺织品进出口公司为了赶在圣诞节旺季销售，遂与服装厂协商提前交货事宜。服装厂无提前交货能力，纺织品进出口公司只好另从其他渠道购得棉衣1000件。原订的棉衣恰好满足另一外贸公司的要求，纺织品进出口公司遂将合同全部转让给该外贸公司。合同转让时市场棉衣价格上涨，因此，该外贸公司按250元/件支付纺织品进出口公司25万元。12月底，该外贸公司前往服装厂提货遭拒绝。服装厂提出原合同是和纺织品所签的，没有得到任何合同转让通知，如果要交货，纺织品进出口公司就应按250元/件支付款25万元。该外贸公司不同意服装厂的要求，遂以纺织品公司和服装厂为被告，诉至

法院。

提问：合同转让是否有效？

二、合同的转让

（一）合同转让的概念

即合同权利义务的转让，又称合同主体的变更。是指当事人将合同的权利或义务全部或者部分地转移于第三人

合同转让的种类：合同权利的转让、合同义务的转让以及合同权利义务的概况转让

（二）合同权利的转让

1、概念

是债权人将合同的权利全部或部分转让给第三人。

2.合同权利转让的条件

(1)须有有效的合同权利存在(2)转让双方之间须达成合意

(3)转让的合同权利须具有可让与性

根据《合同法》79条的规定，有下列情形之一的，合同权利不得转让：A、根据合同性质不得转让；B、按照当事人约定不得转让；C、依照法律规定不得转让。

(4)须通知债务人

《合同法》第80条规定:债权人转让权利的,应当通知债务人.未经通知,该转让对债务人不发生效力.债务人仍应按照原合同向债权人履行义务

合同债权人将债权全部转让的，受让人取代原债权人成为新债权人，接受债务人的履行；债权人将债权部分转让的，转让人与受让人都是债权人，他们依约定的份额享受权利，没有约定或约定不明的，推定为享有连带债权。

4、合同权利转让的效力

A、从权利的转移

B、债务人的抗辩权

C、债务人的抵销权

5.需探讨的问题

合同债权的转让是否要经过债务人同意?

（三）合同义务的转移

1、概念

又称债务承担，是债务人将合同的全部义务或部分义务转移给第三人。

2、债务转移的种类

A、债务人将合同义务全部移转(免责的债务承担)

B、债务人将合同义务部分移转(并存的债务承担)

合同义务的移转与第三人代为履行区别

是否达成转让协议

是否成为合同当事人

是否承担合同责任

3.合同义务移转的条件

① 须有有效合同义务存在②转让的合同义务须具有可转移性

③须债务人与第三人达成合意；

④ 须经债权人的同意。

4、合同义务转移的效力

债务全部转移的，受让人取代原债务人成为新债务人，承担全部合同义务；只转移部分债务的，转让人与受让人都是债务人，他们依约定的份额承担义务，没有约定或约定不明的，承担连带债务。

新债务人可以主张原债务人对债权人的抗辩,应当承担与主债务有关的从债务.（四）合同权利和义务的概括转让

1.定义:原合同当事人一方将其债权债务一并移转给第三人,由第三人概括地继受这些债权债务.性质:1.是出让整个合同权利与义务

2.单务合同不发生

3.与合同转包转租性质不同

2.类型:

(1)协议性的概括转移

这是指通过合同一方与第三人达成协议的方式进行的转移。此种协议须经合同对方当事人的同意才能生效。

(2)法定的概括转移

这是指根据法律的直接规定而发生的合同权利义务的概括转移，也就是合同主体的法定变更。具体说包括两种情况：合并与分立。

第七讲广告文案的情感诉求篇4

广告文案的感性诉求策略，是广告创作人员通过作用目标受众的情感活动（包括各种情感体验、情感联想、情感回忆及变化过程），使目标受众对广告所宣传的产品或服务的信息内容产生感受性体验和共鸣，并由此触动目标受众的感情世界，从而响应其价值判断和行为方式。

感性诉求广告文案的诉求策略导向与手法是以目标受众的心理活动过程中的情感阶段为依据，运用受众的恒长情感价值体系或特殊的情绪体验等心理因素进行广告诉求。

感性诉求策略注重人的接受心理中的情感历程，强化广告材料中具有人的情感因素的成分，注意开发广告创意里的具有人性方面的构想，以达到与目标受众的心灵和生命的沟通，从而使消费者愉悦的被传导甚至被说服。

盛世长城国际广告公司全球首席执行官凯文·罗伯茨，这位从商35年的老广告人说：“靠打动人的情感，你可以使优秀的人与你一起共事，得到来自最好的客户的激励，得到最优秀的合作伙伴，最忠诚的顾客。” 他还说：“分析别人的情感而拒绝承认我们自己的情感，实际上也是在„自欺欺人‟，也是一种浪费。而所有情感的最基本就是爱。”他所创建的至爱品牌，就是高度尊重与高度爱的结合。

感性诉求的广告文案的表现特征主要体现为：

（1）以情感表露与阐释为基础，以情感的价值意义或情感的内在需求为诱导。诚然，广告文案中所抒发的情感或情调必须是有生活基础的、真切的、感受人的、甚至是入木三分的，它往往须带有一定的普遍性和典型性，其风格类型及审美意味应与相应的受众阶层及时代特点相一致。

例：一贯倡导至爱品牌的盛世长城国际广告公司他们所做的广告“健力士啤酒筷子篇”获得纽约广告铜奖和香港4ASIDA大赛铜奖。这个广告的创意说明是：

中国人是饮食的民族，“饮和食德，天生一对”。这健力士筷子套，就是以此为主题，利用中国筷子的传统设计，突出作出健力士充满泡沫的特点和独特的酒杯外形，二者结合，达到绝配的效果。

一般中式的饮食场所，也会摆放餐具。我们将此筷子套派给不同的酒楼餐厅，直接向消费者传达健力士啤酒跟中式菜肴也十分相配的讯息，从而增加销售量。

盛世长城国际广告公司至爱品牌的这个创意告诉我们：首先是尊重，这则广告尊重了中国人的民族风俗，饮食习惯，餐具是筷子，饮和食，筷子和筷子套也不可分，都是天生的一对，健力士啤酒跟中式菜肴也是一对。有了高度的尊重才会有高度的爱。顾客会因为得到尊重而乐意消费。这里传达出了盛世长城国际广告公司至爱品牌的理念。

（2）有许多似乎永恒不变的情感主题（诸如生离死别、爱恨忧喜），以及人生日常生活中常常挂怀的情感（诸如亲情、友情、乡情、世情以及自然之情等），都可能成为感性诉求广告文案加以捕捉和发挥的题材内容。

例：花冠“世界心动时刻篇”以“全世界的爱”为创意主线，将爱的旋律贯穿始终，使我们身临其境，触动心弦，与全世界的花冠车主一同感受花冠带来的“全球信赖品质”。

累计销售2800万辆，缔造品牌传奇，全球品牌累计销售冠军――花冠，带给我们最真切的心动感觉。影片以全世界的人们真实的情感交流，如团聚、怀旧等，捕捉花冠造就的世界心动时刻的每一瞬间，其优异的品质为全世界带来愉悦旅程。

文案中出现的“漫长”、“悉尼清晨5点”、“短暂”、“马赛上午10点”、还有“怀旧”、“罗马中午12点”、“伦敦下午2点”、“未来”、“里约热内卢下午7点”、“飞速”、“刹那”、“永远”，最后用“世界心动时刻”作结。这些文案配以相应的画面：儿童、老人、婴儿、青年、恋人，以及他们充满各种各样爱意的情景；时间上的延续；空间上的转换……爱意传遍了全球。这是典型的感性诉求。时空交迭穿梭中的每一个镜头似乎都在启示着人们的回忆与向往、追求与憧憬。

（3）感性诉求的广告文案较多地运用于日常生活消费品（诸如化妆品、日用品、食品、服装、家具及装饰陈列品等）或时尚性中小商品的广告中。因为此类产品常与消费者的日常生活和情感世界有着更为密切的必然连系，也较有可能使目标受众为之动心。

广告文案的感性诉求策略类型有：

（1）感情类。感情类诉求策略主要是将物化的营销人性化、生活化，把企业、产品与人的感情生活、精神生活结合起来，使目标受众内心的情感积淀得以唤醒，使其情绪产生应答与共鸣。最终争取目标受众产生心理上的某种满足和认同，并由于情绪的支配而最终付诸行动，产生购买行为。

我们来看中国移动“山歌篇”的的广告。创意阐述：很有趣，任何词语，哪怕是反面的、恶毒的，甚至是恐怖的、野兽的，只需在前面加一个“小”字，就完全会转化为正面的、可爱的。例如，小坏蛋、小懒虫、小鬼、小老虎……所以说，“小是很有亲和力的，很有人缘的。这也就是广告创意里，孩子常常被用来当做主角的原因。这一次我们拍摄中国移动网络覆盖中国最后一个少数民族村落――怒江独龙族的脚本创意，也是基于这个考虑。鲁迅先生在其《狂人日记》的结尾曾呐喊地写出“救救孩子！”是啊，祖祖辈辈生活在独龙江深处的独龙人1年有7个月的时间与外界道路完全不通，从来不知电话为何物的他们，在中国移动的努力下，终于可以像任何地方的人们一样，共享沟通的权利，这绝对是功载千秋之事，因为从这代孩子开始“世界只是一句话的距离”。

偏远、孤寂、交通不畅、却也自有其美丽和神奇的独龙地区，从画面上我们感受到那特殊的风情、特殊的韵味、特殊的意境、特殊的生活节奏和生活方式。它把我们带进了一个遥远的所在，放到了一个充满诗意的地方。文案只有：“中国移动通讯――移动通讯专家”，“纪念中国移动通讯网络覆盖全国最后一个没有通电话的民族乡镇云南怒江州独龙江云南移动通信有限责任公司”。

这里启示我们把一个讯息放在一组特定的情境中就会产生意想不到的表现效果。

（2）感知类。感知类广告文案诉求策略主要是将有关广告所宣传的产品或服务，用感性的知识，用比喻的手法，用能够引起目标受众的兴趣的语言和符号，传导给受众，使受众得到由此及彼、由物及人、由情及物的通感，从而，使广告的信息深入人心。

（3）感趣类。感趣类文案诉求策略是从人们对生活的幽默感出发，挖掘和发现日常生活中令人轻松愉快的细节，加以运用到广告创意之中，使其在目标受众开心逸乐时产生过目不忘的效果，从而达到广告自身的目的。

我们大家熟悉的《泻痢停赵本山篇》、《翠花酸菜－食神篇》，都是颇为有趣的广告作品，它们之所以能在中国第六、第九届广告节上获得银奖，很重要的原因就是它们的生活化和幽默感。

网络广告《九九八十一之壹》是工商银行牡丹卡广告。它用的是唐太宗送御弟出长安一节，唐皇为了御弟西行一路方便，为他办理了一张牡丹灵通卡，可就和他自己说的一样：“你瞧我这记性”，贵人总多忘事，作品名称的意思九九八十一难的第一难。十分有趣。

相反有的广告故做幽默，反而适得其反。

例：电视里放过这样一则急支糖浆广告――只见一只豹子在猛追一位美女，美女一路狂奔，叫道：“为什么追我？”豹子叫道：“我也要急支糖浆！”郑新则在评论这则广告时说：“你的幽默我真的不懂。”“这个广告给人的感觉好象是兽药的广告啊！”甚至说：“还不如哈药和脑白金叫卖式的恶俗广告有效。”认为这样的广告达不到促进产品销售和建设品牌的目的。

（4）感慨类。感慨类文案诉求策略主要侧重于对广告所要表现的某种情感的直接抒发，运用赋比兴的创意手法，表达胸臆，陈述感悟，体现精神境界。从而使目标受众于慷慨激情之中得到生活的启示，和对某个事物的深刻认识。

这则新浪财经的广告画面用了大量的飞白。除云雾缭绕的高峰外文案写道：“笑傲峰巅，只因在心成象。坐看云起，只因乾坤定胸。天成地佑，立世之理日之新浪财经”画面的右边有“蕴，睿智，而傲气云霄；览，广博，以御风游徙；静观，纵使天地风起云涌；泰然，任凭乾坤多戕变化。”可谓大气磅礴，境界高远。

感性诉求的策略，可以说被广告人发挥得淋漓尽致。但是，他们尚有许多领域未去占领，给我们正在学习广告，将来准备从事广告行业的学习者，留下了大片未开肯的处女地。只要我们热爱生活，不断地从生活中吸取感性的体验，总有一天，我们会创作出超过前人的富有情感的广告文案。

这里需要强调指出的是，有些广告作品为什么会遭遇的到受众“拒传”心理呢？其中一个重要的原因就是对产品的自说自话、“自吹自擂”，一味说教，采用的是强制说服的手法，而要跟受众做深层次的沟通即情感的沟通，要诉诸于真情，只有真情才能暖人心，动人心。刘欢做的下岗职工的公益广告就是因为动了真情，才使得受众感到社会的温暖，才产生了巨大的激励作用。总之，还是要以人为本。

广告文案的感性与理性结合诉求策略

其实，在广告诉求的策略与具体表现方式中，没有绝对的感情诉求与理性诉求之区分。

消费者既需要具体详实、准确可信的信息依据，也需要富有人情与趣味的感受与娱乐；既需要理智的分析和逻辑的判断与推论，也需要感性经验的介入和生活情感的伴随。关键是看你怎么切入。

广告文案的感性与理性结合诉求策略有：

（1）理性为主、感性为辅的诉求策略，是用较多的篇幅叙述理性的部分，同时也不无感性诉求的元素。

（2）感性为主、理性为辅的诉求策略，是用较重的篇幅或色彩描述感性的部分，同时也不放弃对理性的诉求。往往感性的东西容易吸引人，可以使广告更受人注意，理性的东西则更能说服人，可以使广告更令人信服。

例：圣元优博奶粉“母爱篇”。其文案写道：妈妈的问候、妈妈的温度、妈妈的味道――妈妈最好、母乳最好――圣元，有健康就有可能。

作者的创意是：每一位妈妈都在潜意识里认同“妈妈的才是最好的”，对于奶粉，她们总是觉得不够，总是希望它最好能像母乳一样，提供孩子最全面最均衡的营养，更能给予妈妈般的关爱和呵护。在这样一个心理特征驱动下，我们结合产品特点，为圣元优博找到了一个契合消费者心理洞察的概念：妈妈的味道。

当煽情的音乐渐渐响起，一幕幕布动人心弦的母爱情景在温情浓浓的画面里得以展现，就如同妈妈的问候、温度、鼓励一样，妈妈的味道，也是母子情感最深处的真切流露！

创意以感情诉求的方式，传达产品的理性诉求――母乳化配方为宝宝带来的妈妈般的营养支持。产品的功能，品牌的关爱，在情理交融中自然传达。

第七讲议论文阅读教师用篇5

【中考考点】

1、对论点的辨析、判断、提取、归纳。

2、对论据类型的认识。

3、对论证方法的辨识和理解。论证是运用论据来证明论点的过程和方法，是论点和论据之间的逻辑关系的纽带。阅读议论文要把握论证，把握论证的重点在于掌握论证的方法。常用的论证方法有：举例论证、道理论证、比喻论证、对比论证。驳论文还有“以子之矛攻子之盾”与“归缪法”。

4、对论证结构的清理、划分。

5、对文或段的思想内容的分析概括。

6、对词、句含义的体会和理解。

【考点剖析】

一、议论文的三要素

1、论点：是作者对所论述问题的见解和主张，是议论文的灵魂。只有准确地把握文章的论点，才能了解文章中提出的见解和所要解决的问题。议论文一般只有一个中心论点，有的议论文还围绕中心论点提出几个分论点。区别中心论点和分论点并不难。分论点是用来补充或证明中心论点的，只要研究这些论点的关系，就能看出哪是主哪是从，哪是纲哪是目。寻找与准确判断论点，是复习议论文的重点。首先要明确论点的特点：一是正确，能揭示真理，符合客观实际；二是鲜明，不含糊，态度明朗；三是新颖，见解独特，令人耳目一新。论点在文章中的位置一般有四处：一是标题，二是开头，三是中间，四是结尾。

2、论据：是证明论点的材料。它是被论点统率，为论点服务的。常用的论据有两种类型——事实论据和道理论据。事实论据：包括具有代表性的确凿的事例、史实或统计的数据。道理论据：指经过人们的实践检验的、为社会所公认的正确理论，包括社会科学理论，如哲学理论；也包括自然科学的原理、定律、公式及广为流传的谚语、名言、警句等。论据有三个“特性”：一是真实性，真实的、确凿的论据富于说服力；二是典型性，有代表性，体现时代精神；三是广泛性，古今中外，天文地理。典型具体事例易于辨别，言简意赅的概括事实往往被忽略，因此要注意。有的道理论据是直接引用，有的间接运用，但要注意并不是文中出现的名人名言都是道理论据，关键是看其是否在证明论点，有时引用的名言是在交代某种事实，应属事实论据。

3、论证：指运用论据证明论点的过程和方法，是论点与论据之间逻辑联系的纽带。论点解决“需要证明什么”的问题，论据解决“用什么来证明”的问题，论证解决“怎样证明的”问题。论证方法多种多样，常见的有以下四种：①举例论证：列举确凿、充分、有代表性的事例证明论点；②道理论证：用马列主义经典著作中的精辟见解、古今中外名人的名言警句以及人们公认的定理公式等来证明论点；③对比论证：拿正反两方面的论点或论据作对比，在对比中证明论点；④比喻论证：用人们熟知的事物作比喻来证明论点。

二、议论文的结构：一般来说，议论文最基本的结构是提出问题(也叫引论)一——分析问题(也叫本论)——解决问题(也叫结论)。可以分两大类：一是逐层深入的论述结构，叫“纵式”；一是并列展开的论述结构，叫“横式”。常见的四种论证结构形式：一是并列式，段落之间的关系是平行的，无主次之分，但一般是重要的放在前面，有时几个层次或各层次或段落间有表顺序的词语，它属于横式结构的一种；二是层进式，各部分或各层次之间是层层深入、步步推进的关系，其前后顺序有严格要求，它属于一种纵式结构；三是总分式，即论证的层次之间是总论与分论的关系，根据需要分为先总后分式、先分后总式、总分总式；四是对照式，即并列的论点或论据之间是构成鲜明的对比关系，通过正反对比明确是非，突出作者的主张。

三、议论文的语言：准确性与严密性。

【沙场练兵】

（一）①近读王选夫妇20世纪80年代初写给两个侄女的一封家书，其中谈到他们特别欣赏那种依靠坚持不懈的奋斗，长年累月下来最后获得成功的人。读过之后，我有一种心灵上的震撼与共鸣：拒绝急功近利的理念贯穿这封家书的始终。

②由于一个人的精神状态反映了他的精神生活；而一个人精神境界的高低又决定了他的精神状态；因此拒绝急功近利，不仅是一种精神状态，更是一种精神境界。

③那么，拒绝急功近利的精神境界从何而来呢？正如德国哲学家奥伊肯所说：“精神的实现决不是我们的自然秉赋；我们必须去赢得它，而它允许被我们赢得。”人们的精神生活需要不断滋润，不断净化，不断提升。我们向往的崇高境界当然不能靠上天的赐予，也不是一时灵感闪现所能带来的。从王选夫妇的这封家书中，我们顿悟：坦然拒绝急功近利的背后必然是一种崇高境界的支撑，而崇高境界是在人生历程中的艰苦奋斗与不倦跋涉中去一点一点构筑的。一个人眼界宽阔，胸襟坦荡，百折不挠，心态开放，气定神闲，取决于他的人生追求和理想信念，取决于他对客观规律的认识程度和驾驭能力，取决于他不断超越自我，超越世俗的自我反省，舍此，你找不到生命的意义和价值，你无法抗拒庸俗化的功利诱惑，你也无法走出急躁、浮夸、肤浅的怪圈。

④拒绝急功近利，对今天被极端物质主义裹挟下的我们，真是不可或缺的人生忠告！学界常常感叹今天人们的精神生活之庸俗，精神状态之功利，精神境界之低下，以至荣辱不辨，美丑不分，是非不清。于是我们看到，望子成龙而剥夺孩子童年欢乐的家长，梦想一夜暴富而不愿工作的“啃老族”，期盼著作等身而论文作假的知名教授，不愿坐“冷板凳”而剽窃成瘾的年轻学子：一切曾经潜滋暗长上不了台面的蝇营狗苟在潜移默化中一下子变得风生水起，肆行无忌。

⑤过于贪功求名便会急于求成，急于求成就会变得鼠目寸光，鼠目寸光就必然弄虚作假，弄虚作假最终就会身败名裂：这就是急功近利使然的内在逻辑。然而，人们要想超越急功近利，远离庸俗浅薄的困扰，保持心灵中的一片净土，却没有什么“一劳永逸”的灵丹妙药。让我们记住王选夫妇在这封家书结尾处写下的那简短却更令我们怦然心动的话吧：“要力求掌握真才实学，不图虚名，要真正做到这点不太容易，特别是由于周围环境的压力，我们常在为此努力。”．本文阐述的中心论点是

2．本文第①段的作用是

3．本文第③、④两段划线的句子分别运用了和的论证方法。

4.本文末句说:“由于周围环境的压力，我们常在为此努力”,请你结合生活实际，谈谈你准备怎样去努力？

答：

1．拒绝急功近利，掌握真才实学，成就崇高精神境界（必须答有“拒绝急功近利”）

2．通过王选夫妇这封家书引出论述的话题，点明作者阐述的观点。

3．道理论证（或引用论证）；事实论证（或举例论证）

4.答题要点提示：（1）要有正确的人生追求、崇高精神境界、理想信念；（2）拒绝物质诱惑；（3）要有真才实学；（4）不图虚名。（答到其中2点即可）

（二）自卑也是一种力量

① 看过很多描写一个人应该怎样自信的文章，它们说得非常有道理。我们的生命之所以能拥有某种高度，是因为我们的心灵已经抵达了它，否则，你永远只能是山脚下一棵矮小的狗尾巴草。然而，一般的人很少想到适当的自卑有时也是一种生命的补液，偶尔使用它，我们的事业之花就会开放得更艳更美，也更持久。

②或许你早已听说过奥地利小说家卡夫卡的故事。卡夫卡出生于布拉格一个犹太商人家庭，他的父亲性情暴躁，而且非常专制，这使卡夫卡从小就形成了敏感多疑、忧郁孤独的性格，他有时不免有点自卑。事业最不顺的时候，他甚至说过“巴尔扎克的手杖上写着„我粉碎了一切困难‟，我的手杖上写着„一切困难粉碎了我‟”这样很绝对的话，不过，卡夫卡没有放任这种自卑，而是一直企图超越自己，终于写出了《变形记》、《城堡》这样的优秀小说，成为西方现代派文学的鼻祖。

③拥有一点点自卑之心，对人生多有教益。爱迪生的学业成绩差得让老师想跳楼，为此，老师竟建议家长让他退学。爱迪生也曾自卑过，但他把这种自卑当成动力，最后成了伟大的发明家。普希金当学生时，他的数学一塌糊涂，无论做什么题目，也不管运用哪种方法，最后他都会让答案等于零。为了自我鼓劲，他选择了写诗，结果成为一代文豪。„„„„④自卑能促使我们对自我作出一种冷静的剖析。一个人不难走向自信，人天性中就有一种自恋和惟我独尊的基因，这种基因使我们自以为是，听不进别人的好意见。我们真正难以做到的是时刻认识到自己生命的不完善、不完美，从而保持一种谦和的心境。自卑是这种谦和的母亲。

⑤自卑对人生还有一个重要价值：让你变得有所敬畏。人生的很多问题都是因为无所顾忌而起的：贪官之所以把手伸得很长，无非是因为觉得在他那个小圈子里，他可以搞掂一切；奸商之所以泯灭天良牟取暴利，不过是由于他认为自己有足够的智慧对付国家的政策、法律……这些人的确没有自卑感，然而，没有道理的“自信”却毁了他们。

⑥人生自然不能过于自卑，过分的自卑会打到一个人的毅力和勇气，使我们自己消灭自己；但也决不可能盲目自信，一个人盲目自信容易变得狂妄,自己挡住前进的道路。最理想的是把两者结合起来，用自卑探照自己性格、知识、才华的黑洞，用自信寻找走出迷途的道路。

1、选文的主要观点是什么？答：自卑也是一种力量。

2、下列说法正确的一项是（D）

A、本文是一篇以驳论为主的议论文。

B、自卑的意义只有一个方面，即它能促使我们对自我作出一种冷静的剖析。

C、贪官和奸商之所以无所顾忌，是因为他们觉得人要自卑不要自信。

D、文中画线句子的意思是告诉我们自信的重要性。

3、第② 段所列举的是正面论据还是反面论据？请用简洁的语言概括它的内容。

答：是正面论据，（1分）卡夫卡不放任自卑，超越自己，成为西方现代派文学的鼻祖。

4、选文第③ 段运用了什么论证方法？有什么作用？

答：举例论证。（1分）通过列举爱迪生和普希金成功的事迹，有力论证了“拥有一点点自卑之心，对人生多有教益”这个观点。（如只简单地答“通过举例有力地论证了论点”只给1 分）

5、请结合选文，联系生活实际，谈谈你对自卑的理解。

答案示例：适当的自卑，它能使我们看清自我，对我们走向成功很有帮助。在学习中不要因为成绩差而被自卑所压倒，要化自卑为动力，积极进去，不断进步。（内容，联系实际，语言通顺）

（三）适应

爱因斯坦说：“人的最高本领是适应客观条件的能力。”此语道出了适应在人类生活中的重要性。

不要以为所有的适应都是一种丑陋，松树生长在平原草地，正直挺拔，是一种美；长在悬崖绝璧，旁逸斜出也是绝妙的风景。

不要以为所有的适应都是世故与圆骨。评价一个人是否有节操，有骨气，仅看他与谁为伍是不够的，更重要的是看他怎样为伍。以退为进，以守为攻，以曲求直，以邪扶正，有策略地、有步骤地随机应变是一种智慧，更能改造不合情理的周边环境。

达尔文说：“适者生存。”相信执著的生存不是苟且偷生，不是碌碌无为，不是闲抛岁月。生存下来，为的是向前，为的是攀登，为的是不断进取。所以，我想补充：“适者发展。” 我们惋借恐龙，在世界发生变化之后，它仍然要固守那一分庞大、那一州伟岸，结果，只能以化石的形式存在；我们感激远古那场熊熊山火，把我们的祖先逼下树枝，逼出森林，让我们在乡村，直到现在的城市享受愈来愈文明、愈来愈和谐的生活。

木匠调木，智者调心，人应该积极调整心态，与岁月相随，与时代同行。不要轻言拒绝适应，一只手握别老伙伴，一张笑脸面对新朋友。固步自封，坐井观夭，在个人的小天地地里，激不起多少浪花，反而因为知音甚少，与环境与社会格格不入而落落寡欢，而沉沦丧志，而怪僻成性，因而一事无成。

打开心灵的窗户，张开人生的翅膀吧，我们不能在自己的天地里停留太久，不能在自己的过去久久地沉湎徘徊。山那边有人家，海那边有天地，进入新的境界，就会有全新的感觉。

1、本文思路清晰，层层深入论证。试从文章内容入手，概括其论证结构。

答：

2、请就本文论点补充一个事实论据。

答：、爱因斯坦说：“人的最高本领是适应客观条件的能力。”请结合自己的生活实际，谈谈对这句话的理解。

答：

1、适应是什么（适应的本质）；为什么要学会适应（要学会适应的原因）；怎样去适应（学会适应的方法或途径）

2、答案示例：电影演员李连杰为了进军好莱坞，面对片酬一次次压价，他选择了“以退为进”的适应方式，最后，名震好莱坞。（只要符合“我们要学会适应”这一论点的事例即可。）

3、这句话强调人要具备适应外界环境的能力。（结合自己的实际，分析恰当，语句通顺。）

（四）创造生活

(1)世上有三种人。一种人承受生活，觉得一切都是命中注定，便一步一步随波逐流地活到老；再一种人迎接生活，他觉得生活就像手中的一副牌，虽然牌面是注定的，但出法却由自己掌握；另一种人则梦想创造生活，认为生活就是一块洁白的画布，美好的前景全由自己去勾画。