设计元素

设计元素（精选9篇）

设计元素 篇1

元素及元素符号教学设计

一、教材分析：

此前学生把元素当成组成物质的基本成分，现在他们已经学习了原子结构，就应该从微观结构的角度对它下一个比较确切的定义，从而把对物质的宏观组成与微观结构的认识统一起来。本节教材从学生在前几章教材中所见到的分子模型入手，把原子归类，建立元素概念，并在此基础上学习单质和化合物的概念，顺势给出了表示元素的一些符号，这样把宏观物质、微观物质和抽象符号很自然的结合在一起，易于学习和掌握。元素概念是教学难点，因为它比较抽象，元素符号是国际通用的化学用语，是学习化学的重要工具，这是教学重点。

二、学情分析：

人类使用符号的历史源远流长，图形、标记、语言文字、数字、公式„„这些符号的使用是学生在潜移默化中学会的，学生以前可能不曾体会使用符号给人类带来的便捷，没有体会到身边物质与化学元素的关系以及化学元素与每个人生活的密切关系。而当学生知道物质世界是巨大的、丰富的，其种类繁多，而组成众多物质的化学元素却只有一百多种，恰是元素组成物质时组合的多样性，造就了物质的多样性，并通过元素组成的方式不同将浩瀚的物质世界进行分类整理时，他们可能会对学习充满兴趣。

三、教学目标 知识与技能

1、了解元素概念的含义，初步学会用元素描述物质的组成

2、初步了解单质和化合物的概念并能 对常见的物质进行判断

3、学会常见的元素符号的写法，记住一些常见的元素符号

4、了解元素符号所表示的意义，理解元素、物质、分子、原子四者之间的关系

5、培养学生归纳概括能力及查阅资料的能力。

过程与方法：

通过交流合作，进一步体会分类的思想，学习分类的方法。

情感态度与价值观：

使学生形成“世界是物质的，物质是由元素组成的”认识观。形成“化学变化过程中元素不变”观念。体会到身边物质与化学元素的关系以及化学元素与每个人生活的密切关系。

四、教学重点教学难点

1.重点：元素概念的初步形成及理解，单质和化合物的判断，常见元素符号的书写。

2.难点：教学难点是元素概念的形成，分类思想的初步形成和常见元素符号的熟练记忆。

五、教学方法：

化学用语的教学：元素符号是化学学科重要的基本的化学用语，必须常见元素符号记牢，为以后的学习打下坚实的基础。元素符号的读法、写法和用法，它需要学生直接记忆并在以后的运用中直接再现的知识和技能。教学中应最好采用分散记忆法，在此过程中，进行元素符号发展简史的探究活动，课上小组汇报，通过纸牌游戏归纳元素的简单分类；这样既增加了学生的兴趣、丰富了知识面，又培养了学生的查阅资料及表达能力。关于元素概念的教学：元素的概念比较抽象，在教学时应从具体的物质着手，组织学生制作拆分分子模型，搜集各种食品包装盒，使他们知道不同物质里可以含有相同种类的原子，然后再指出这些原子之所以相同：是因为它们具有相同的核电荷数，并由此引出元素的概念。

六、教学过程：

课前准备：利用橡皮泥制作水、氧气、二氧化碳、一氧化碳、甲烷等分子模型；搜集各种食品包装盒。查阅元素符号发展简史、制作元素扑克牌。

教学过程

组织学生展示作品分子模型。引导观察拆分模型，将相同的原子分别放在一起，分析给出一类原子的统称——元素。

[提问]：同学们能不能自己归纳出元素的定义呢?

[学生活动]：讨论归纳出元素定义。

投影[板书]： 一.元素

1.概念：是具有相同核电荷数(即核内质子数)的一类原子的总称。

[提问]：判断是否是同种元素的依据是什么？如何理解概念中“一类”二字的含义？

[学生活动]：思考、讨论在教师引导下得出结论：

（1）具有相同核电荷数(即核内质子数)是判断是否是同种元素 的依据。

（2）“一类原子”指的是其核电荷数相同而核内所含中子数并不一定相同的一类原子。所以把它们归成一类，是因为它们的化学性质相同。

（3）元素是一个描述原子种类的概念，只讲种类，不讲个数。各种元素在地壳中的含量相差很大。

[创设情景]：我们在看电视的时候，经常看到为健康劝人们“补铁”、“补钙”的广告，这里的“铁”、“钙”含义是指什么呢？

引导学生观察搜集到的补钙食品包装盒，找出补钙食品的共性——含有钙元素，加深对元素的认识。

[设问]：那么元素在自然界是怎样存在的？各种元素含量如何？ [引导阅读]：课本60页有关内容

[归纳小结]：地壳中各元素按质量计，由多到少的顺序为：氧、硅、铝、铁„„，记作一只羊、二只龟、三头驴，用铁锅煮。

投影[板书]：2.地壳中含有元素按含量排列：氧硅铝铁钙。

[创设情景]：如何表示指定的元素呢？

引入：在认识元素的基础上，再一起学习元素符号。

小组汇报搜集的元素符号发展简史资料。在交流基础上总结如何正确书写元素符号。

【板书】3.元素符号书写规则：① 拉丁文第一个字母②“一大二小”

[学生活动]：展示元素扑克牌。一元素周期表为模本，组织学生合作学习，完成64页【活动天地】。

小结

元素符号书写的特点；元素名称造字的规律；并将元素进行分类，总结出元素符号的意义。

[讲解]：到目前为止，我们发现的物质的种类非常多，已经超过三千多万种，然而到目前我们发现的元素只有一百多种，这三千多万种物质都是由这一百多种元素所组成的。我们可以将这一百多种元素分为三大类。

投影[板书]：4.元素分类：

金属元素

非金属元素

稀有气体元素

5.元素符号的意义：（1）表示一种元素

（2）表示这种元素的一个原子

如H：（1）表示氢元素。（2）表示一个氢原子。

如2H则表示两个氢原子。

[讲解]：元素符号是国际上通用的化学语言，是学习化学的工具，正确掌握这一用语，对学好化学科有重要作用。

[学生活动]：讨论得出：知道一种元素，还可查出此元素的原子量。[练习]：1.下列元素名称或元素符号有错误，改正过来。元素名称 元素符号 改正 元素名称 元素符号

改正 猛 Mn 钙 CA 镁 Mg 炭 C 贡

Hg

铝

aL

2.元素符号组合游戏：请把它们变为你认识的元素符号。

A

B

C

M

N

a

u

e

l

g 3.试找一找，下述哪些物质里含有相同的元素？

氧气（O2）水（H2O）过氧化氢（H2O2）、二氧化硫（SO2）、氢气（H2）、硫粉（S）

[学生活动]：在教师的引导下，讨论归纳出物质的分类，并说出分类依据。

投影[板书]：二.物质的分类

1.单质：由同种元素组成的纯净物。

2.化合物：由不同元素组成的纯净物。

例如：金属单质：Mg、Zn、Fe、Cu 非金属单质：O2、N2、S、P、H2

稀有气体单质：He、Ne、Ar 化合物

氧化物：CO2、P2O5、SO2、Fe3O4 酸、碱、盐（以后学）

[做一做]：用模型摆出单质、化合物、混合物

总结、扩展

1.元素是具有系统核电荷数(即核内质子数)的一类原子的总称。几种原子是否属于同一种元素，主要是看核内质子数是否相等。

2.物质、元素、分子、原子的区别和联系

板书设计 一．元素：

1.概念：是具有相同核电荷数(即核内质子数)的一类原子的总称 2.地壳中含有元素按含量排列：氧硅铝铁钙

3.元素符号书写规则：① 拉丁文第一个字母②“一大二小” 4.元素分类：

金属元素、非金属元素、稀有气体元素

5.元素符号的意义：（1）表示一种元素

（2）表示这种元素的一个原子

二．物质分类

作业：

必做：配套练习册86页1—11； 选作：配套 89页22、23；

设计元素 篇2

一、网页设计中的“艺术性”与“功能性”

在设计和实施这个网页设计方案的时候我们经常会遇到这样一个问题:在网页设计中文字和图形的比例分布怎样才合理, 文字和图形的布局应以什么为标准进行设计。图形更易于增加网页设计的艺术性, 而文字更方便清楚表达意思。实际上这是设计中的“艺术性”和“功能性”在网页设计中哪个更为重要的问题。从网站设计的各个因素来看, 图形文字比例应该控制在图形占整个网页布局的20%到30%较为合理, 一旦图形所占比例超过40%, 用户就很容易被图形所吸引而干扰网站的信息传递。当然那些特殊目的要求的网页设计, 例如:娱乐、幼教等网页对信息传递方式有自身的要求, 精美图形为主体, 个性鲜明的色彩搭配等。

而一般主流的网页站点的设计是展现企业形象、介绍产品和服务、体现企业发展战略的重要途径, 因此我们必须明确设计站点的目的和用户需求, 从而做出切实可行的设计计划。我们会根据消费者的需求、市场的状况、企业自身的情况等进行综合分析, 以“消费者”为中心, 而不是以“艺术”为中心进行设计规划。当我们以体现企业精神、文化, 有效的针对企业宣传为目的为设计方向, 就能实现网页设计的“艺术性”与“功能性”的统一。

二、网页设计的信息传达方式

网页传达信息的方式不外乎图形和文字, 有效的利用图形和文字的组合能提升网页的魅力。视觉艺术中的"图形"概念与信息和传播有着密切的关系。图形设计是最具符号化特征的艺术形式之一。在标志设计领域里, 图形设计主要以视觉形象承载着信息传递的职能进行文化沟通。图形艺术作为一种特殊的符号, 既有抽象功能, 又具有表现性, 反映审美意象的认知。在设计时, 注意把握住它们各自的不同特征和具体的应用。在网页设计中图形更能增加网页的艺术性和趣味性, 所以经常在网页的顶端放置具有吸引力的静态或是动态的图形。图形的使用必须考虑和整体的网页风格相适应, 与网页整体的颜色色调搭配, 产生整体一致性的风格。

而文字是符号化的, 直接作用于人脑的信息表达方式。文字的表述已经被赋予过概念和意义, 因而在需要直接表述和准确表达的时候采取文字的方式更为直接和有效。在文字的应用上可以灵活的使用文字大小, 颜色, 字体形式等多种方式强调设计者的意图。因此有目的性的选择图形的意像上的表达和文字准确的叙述这两种信息传达方式来设计构建网页, 才能使网页具有吸引力和信息传播力。

三、网页设计项目性质决定图文元素的应用

网页设计必然要服务于网站的设计主题, 网站的性质决定了设计的形式, 个人站点和商业站点性质不同, 企业类和娱乐类网站的性质也不同, 性质的差异决定了形式的应用。网页反映的是企业的精神, 和文化价值。例如摩尔庄园就属于休闲游戏类别的网站, 网站的主页上就是一个动态的FLASH图形, 在动态图形下方是带图形的文字按钮, 整个网页直观有趣, 最大化了青少年儿童游戏主题网站的风格特点。网站以动态图形为主, 文字信息为辅的设计特点符合网站面对的对象青少年儿童的心理特征。图文元素的应用需要研究网站的消费对象和面对的群体, 门户类网站面对的是大众综合性群体, 因此在图文元素的搭配上一般以文字为主, 图形为辅。而娱乐类网站的性质决定网站以图形为主, 文字为辅的设计特点。“工艺的美就不在于要求实用品的外部造型、色彩、纹样去模拟事物, 再现现实, 而在于使其外部形式传达和表现出情绪、气氛、格调、风尚、趣味, 使物质经由象征变成相似与精神生活的有关环境。” (黑格尔《美学》第三卷) 网页设计最终营造的是一个虚拟的现实, 再造消费者的精神生活的环境是网页设计的最终目的。

四、结论

因此围绕着网页设计最终目的而进行设计是设计师工作的唯一标准, 图形与文字等元素的运用取决于网页的性质和面对的受众, 合理的运用搭配设计元素, 实现“艺术性”和“功能性”和谐统在网页设计中尤为重要。网页是虚拟的, 设计师再造虚拟的网页环境最终映射的是现实的文化精神环境。

摘要：网页设计中传达的视觉信息是网页设计的三个基本要素:图形、文字和色彩。色彩决定网页的风格, 而图形与文字的应用编排组合, 版式布局直接影响信息传达的准确性, 决定网页设计的成败。图形文字比例应该控制在图形占整个网页布局的20%到30%较为合理.

中国元素设计的发展 篇3

现在的社会正处于一个转型的过渡阶段，从长远来看，只有原创的自己的与众不同的产品才能在激烈的市场竞争之中占据有利地位。大家开始认同民族性的东西，甚至越来越重视这种民族性。我们的产品设计民族化是对整个民族文化的认同。

对于中国元素要学会继承也要学会发扬，这样我们的传统才能够更好地流传下去。要让传统的东西更好地适应当代的发展，而不是原封不动地使用着拿来主义。深加工的设计才能获得更好的产品附加值，要有原创的东西在设计里面。要让世界真正地了解我们的中国元素。

二、中国元素在世界的发展

21世纪世界对中国文化的喜爱更加狂热。政治、经济、文化领域都受到了前所未有的重视，崇尚和谐的儒家思想更促进着世界的和平。

中国经济体迅速的发展，全国GDP位居世界第二，世界开始越来越重视中国的经济发展，也越来越重视中国这么大的消费群体。全世界的公司、企业、集团都在关注着中国的消费动态，从而设计出迎合中国口味的产品来，以获得中国消费者的好感，拉动产品的消费。这样的案例举不胜举，从服装、日用品、大型工业产品等等中，都能够感觉到世界各国对中国消费者的“别有用心”。中国元素的发展将成为世界发展的一个趋势。

2008年梦工厂出品的《功夫熊猫》受到了全世界的喜爱。这是一部以中国功夫为主题的美国动画喜剧影片，本片以中国的古代为大背景，片中的布景、景观、服装甚至到食物均处处表现着中国的传统元素。电影中的故事就是中国，绵延不断的高山峻岭，就像闻名于世界的中国山水画一样，渲染着朦胧的色彩的意境让人着迷。电影中和平谷的建筑和我国的武当山古迹很是相似。这部动画电影达到了全球票房631744560美元。足见大家对中国传统文化的喜爱[1]。就连梦工厂的动画片头也改成了具有中国元素的动画片头，并且在中国成立了东方梦工厂，可见对中国市场的重视。

西方国家逐渐展现出对中国元素的喜爱。希拉里在参加纽约州的议员选举时想要挑选合适的衣服，中国的旗袍在两千多套服装中被希拉里选中了。数月后，希拉里在纽约州参议员选举中获胜，成为美国历史上第一位获得公职的第一夫人，为了感激设计师李霞芳设计的旗袍，希拉里还亲自给她写了一封感谢信，因为，这款旗袍不光很好地勾勒出了希拉里的身材，更让纽约的华人感到一种亲和力，于是他们纷纷把选票投向了她[2]。华人血统遍布世界各地，这股力量很是强大，大家都在关注着这力量的发展，越来越注重中国传统文化，以寻求中国这块市场与传统这股无形力量的支持。

三、中国元素在国内的发展现状

（一）全球化的大趋势下，各地本土化的区别虽然逐步地在被同化、缩小差距，但差距依然存在着，那么作为中国的品牌，如何在自己的设计上体现本土化特色，就成为设计界需要面对的困难。很多品牌为了争取在中国的市场份额，个个宣称自己的产品富有“中国传统特色”和“中国传统元素”，从而获得中国消费者的赞许，但是本土化不是生搬硬套地在产品上添加中国传统元素[3]。

数千年的中国历史，在如此深厚的历史中，到底哪些元素才能称之为中国元素，这是一个特别复杂的问题。现在有些企业，为了获得中国消费者的好感，在宣传中很是牵强地强调自己的设计有中国元素，这些案例都是没有能够真正地静下心来更好地理解中国的传统文化，更是没有把握住中国传统元素的精髓。所以，这也将不会是一个受消费者欢迎的产品设计。

（二）现如今社会正处在一个由工业化向信息化转型的过渡阶段，从以后的长远利益来着眼，产品必须有自己的特色与风格才能在激烈的市场竞争之中立于长盛不衰的地位。现在的产品设计认同民族化的趋势，产品设计能体现民族文化特色是对民族文化的认同。探究民族文化的内涵，实现民族文化与现代产品设计的有机统一，最终形成自己独到的设计风格，这样才是民族的设计，才是中国特色的产品设计发展路线。

（三）要用中国元素中的特色风格来树立走向世界的品牌，就好像一口井要深挖才有甘泉。当今的产品设计只看重眼前利益是不行的，要注重长远的发展，注重品牌的发展，这才是我国的产品设计发展之路。要有自己的风格，要有自己的品牌，要有自己的特色，走有自己风格的特色之路才是中国产品设计的发展之路。中国经济的发展不能仅仅局限在代加工的制造业上面，要自主研发、设计产品，要有着自己独立的经济体，这样才是长久的经济发展之道。

很多设计师不注重自己的素质和修养，一味地去标新立异来哗众取宠，这也是不可取的，因为中国元素被消费者关注而去随波逐流，以为添加了中国元素就是跟随了潮流，却没有真正地去用心体会中国元素与产品之间的关系，这样的设计注定也是失败的。设计师在设计中切勿将浮躁之气带入进去，要让消费者看到大气、浑然天成的设计创作来。有着时间的沉淀、对产品寓意的深入理解，与对消费者消费心理的分析相结合，这样创作出的作品必将会是异常出彩的。

参考文献：

[1]余迎.从《功夫熊猫》看影视文化产业的启示[J].消费导刊，2011，（08）.

[2]周鹏林.她为希拉里做旗袍———记“旗袍皇后”李霞芳[J].国际人才交流，2006，（06）.

[3]本土设计不是乱添加中国元素[EB/OL].http：//blog.sina.com.cn/s/blog_5f6202650100qmxe.html

作者简介：

水墨元素招贴设计论文 篇4

1.水墨元素形式美在招贴设计中的传达

中国传统水墨画有着非常悠久的历史，经过漫长的发展，逐步形成了自身独有的艺术语言，而且深深地影响着中国当代设计师的设计思维。现代平面招贴设计需要多元的民族文化背景作为支撑点，以适应现代化社会的信息传播与交流。因此，在继承本民族文化的基础上，保持和发展本民族平面招贴设计的个性特点，就显得更具深刻含义。例如，在第二届亚运会的海报征集作品中，选出的十佳招贴设计作品“亚运五色系列”，画面用墨非常大胆，色彩鲜艳醒目，生动地表现了亚运会的红、绿、蓝、黄、黑这五彩的设计主题和举办地的民族风土特色，具有特殊的艺术效果和强烈的视觉冲击力，给人们留下了深刻的印象。这些鲜艳的色彩均是由覆盖力很强的中国传统绘画的矿物质颜料调成，所以才能达到多彩多姿的视觉艺术效果。再如，香港著名的平面设计师靳埭强就以中国传统的水墨元素作为纽带进行现代招贴设计。他为北京奥运会设计的各个具体运动项目的徽标，就是运用水墨的表现形式，形象生动地勾勒出了每个具体运动项目的特点。另外，中国画历来强调书画同源，中国书法的山、风、水、云，说的是字，其实更像是画，这些字体造型独特奇妙，魅力无穷，视觉冲击力很强，使读者过目难忘。比如，2008年中国奥运会的徽章，其核心元素来自于中国传统文化中具有代表性的朱红印章，它以现代设计方法加以简约，造型上强调协调自然，富有中国元素，体现出传统文化与现代设计理念的完美结合。

2.水墨元素意境美在招贴设计中的营造

古人云：“墨分五色”，即焦、浓、重、淡、清，墨与水的结合产生的千变万化，使水墨元素产生了势不可挡的独特语言魅力。而水墨艺术独特的表现形式，首先就是体现在水墨的浓淡变化中，其特有的简洁形式，可以说是简洁而不简单，因为要以极少的要素去表达尽可能多的信息是很不容易的。水墨元素在黑与白中变化、在浓与淡中变化，最终达到对事物本质的概括。中国传统水墨元素以其独有的墨色浓淡变化成为现代招贴设计的一个闪光点，对水墨元素的具体设计，主要是对墨色的色块大小、浓淡变化、残缺表现、黑白比例等构成因素的选择，以此来挖掘出传统水墨元素的视觉美感。传统的中国水墨画艺术运用构图、墨色浓淡、虚实等水墨艺术语言来表现出空间感，让欣赏者感受画面的平远感、高远感和深远感受。因此，中国传统水墨元素具有招贴创意设计的典型构成要素。如果我们抓住这个特点，就可以发现很多以水墨元素作为基础的招贴设计形式，进而可以窥见招贴设计的思维方式，为其与传统水墨文化的结合构建平台。每一名招贴设计师都希望创造出不仅具有本民族特色，又能被他人所接收的招贴设计作品。于是，国内的设计师的文化归属感被逐渐唤醒，他们开始有意识地将本土文化的一些元素运用到招贴设计中来，希望能够在本土文化领域里找到适合自己的招贴设计灵感，而中国水墨元素就是其中重要的一个方面，体现出中国传统民族文化与招贴设计的相互融合。

二、水墨元素的新发展

1.气韵美的创新运用

笔墨的运用在传统中国水墨画中占有非常重要的地位，绘画作品中不仅强调内在的精神，更重要的是作品的思想深度离不开笔墨的传神功能。面对绘画中的新题材，如果继续用旧有的技法去表现显然是不够的，无法真正达到传神的效果。因此，必须根据新题材的客观需要，创造出新的表现手法和艺术技巧，只有这样，才能做到内容与形式的相互统一。然而，创造的过程实际上是十分复杂的，我们要在一种能准确表现某种主题的素材基础上，通过对形式语言的创造，最终成功传达出招贴设计的主题与含义，这其实是从模糊到清晰的漫长过程。

2.简约风格的新趋势

民间元素平面设计论文 篇5

创新首先来自于继承，民间艺术的思维方式可以成为平面设计中的设计理念。在继承这种思维方式的基础上，用传统的思维整合现代设计会起到不同凡响的艺术效果。而且在熟练运用传统思维

去整合现代元素的基础上，还可以适当对传统的艺术思维进行创新。将优秀的传统文化成果结合时代精神进行再次改造。现代平面设计中，设计师为突出自身的特色和风格往往在设计中求新、求奇以达到标新立异[4]。在这种思维的影响下，他们会用独特的艺术手段对传统民间元素进行变形、夸张实现作品艺术的多样性和奇特性。而且这些民间元素与现代艺术气息的融合也形成了新的民族风格。于是民族文化便在他们的手中披上了更加华丽的时代外衣，传统文化与现代艺术都得到了发展。这种创新对平面设计的发展和民族文化的弘扬都起到了非常重要的意义。民间元素在现代设计中具有广泛的应用前景，但是这种前景能否被充分的开发和利用起来，很大程度上还要看创新的水平和艺术性。现代平面设计中对于民间元素的借鉴必不可少，但是这种借鉴不能是简单的照搬照抄。要在一定的创新的基础上加强二者之间的联系。民间元素应当披上时代的外衣，只有这样才能更好体现民间元素的审美价值和现代平面设计的艺术性。

空间设计视觉元素分析论文 篇6

关键词：展示空间；信息传播；视觉冲击；视觉元素

一、展示空间设计的现状及发展

人们对精神世界的重视也体现在各种各样的展览的开设。展示相应产业发展起来。狭义的展示含义指的展览,展出物品给人观看。广义的展览不仅包含观看的人参与这个活动,和显示信息互动,反馈,实践和经验。在展示设计中,会使人在不知不觉中接受知识的信息,有一个微妙的影响。展示的最终目标是一个展示空间里布满了信息的交流、传递、转换，让空间活起来，形成一种相互呼应流动的空间。还要把人的感受添加进去，视觉、嗅觉、听觉、触觉，这些都是在展示设计中不能忽视的因素。将各式专业的知识相融合使一个固有的空间再创造,要让观众接受设计师想要正确的消息内容。

二、展示空间与视觉元素

1.色彩效应

在以人为本的社会里，任何活动都离不开人这个主体。展示本身是供人观赏的一种视觉艺术活动。视觉是人体重要的感官之一，通过用眼睛看能感受到物体的大小、颜色、位置等信息。展示设计就是要将会展主题通过一些设计如标识、文字、抽象图案传递给每一位来参观的人们，感受到设计师的意图和主题。传统的视觉传达包括“形”“色”“质地”，对于平面设计或是广告设计这种二维的设计，没有与周围环境相联系的。在展厅里，最主要的就是要抓住观众的眼球，让观众喜欢展厅的氛围就会有想要留在这个展厅的欲望，这样也能够带起观看展品的心情。设计师就得考虑在会展设计中所有平面性设计与环境的协调性，比如展板、招贴设计、背景板的设计、会展的指示系统设计、多媒体视觉设计要与灯光效果、展台、道具之间的和谐性。这些都承载着信息传达重要作用，是传递信息不可或缺的媒介，所以说视觉设计在展示空间设计中是重要环节。人的眼睛在看鲜亮色彩的时候总会集中注意力或是明亮的颜色吸引走。现代设计中色彩的作用在设计中显而易见，比如时尚大牌总是会提前发布新品提出这一年的流行色，然后接下来的一年时间里满大街的都是“流行色”，这就是色彩对人的影响效果。

2.灯光效果

灯光与色彩其实是紧密相连相辅相成的，搭配得再舒服的色彩没有光的照射野只能是一团漆黑，正所谓色从光来光变色变。照明才能帮助人们更好的观察物品的形状、色彩。光线的运用也是设计师们表达情感的重要手段。展示空间里主要就分为自然光和人工打光。自然光不用是太阳光，大自然中的万物生长都离不开自然光，人造光就是人为的故意照亮任何物体，而且颜色多种多样五彩斑斓。在展示空间里很少用到自然光，因为自然光的颜色、位置不稳定，随着时间的变化自然光的角度会偏移、颜色会变化。展示设计里多半用人造光。在有光照射的位置物品和背景就会产生一个前后虚实对比，有个暗和亮的对比这就无形之间拉开了对比，抓住了视觉的中心点，这也是为什么有很多展厅在设计的时候都是用很深的颜色然后突出光线的效果，四周都是黑色有重神秘的感觉，在要展示的位置打上灯光也给人一种指引的作用，人都会被光亮吸引过去。因此在展示空间里对于光的设计也是十分重要的，一切设计都是为了博人眼球，要让人明显地感受到亮度的变化的同时还要使光线对展品的伤害程度降到最低。

3.雕塑装饰

这里说的雕塑装饰与公共空间里的那种大型纯艺雕塑不一样，这里指的是室内展厅里的一些展示道具或是室外与展厅主题符合相关元素的大型雕塑。比如为了凸显航空展厅，放一个火箭或是宇宙飞船的小型模型，或是像武汉的湖北省电力博物馆一样，在主馆入口前的空地处摆放一个大型的电灯泡用来突出主题，勾起观众的求知欲又点明了展厅主题。雕塑装饰与色彩灯光一样，在与环境和谐融合的同时又能发挥出自身独特的闪光点。现代公共空间的雕塑视觉冲击力强烈，城市发展迅速高楼大厦直耸入云，想要在大同小异的街道中脱颖而出建筑上的雕塑装饰必不可少，让人大老远就能看到建筑主体。

三、视觉元素在展示空间里的重要性

展示设计本身就是必须考虑视觉效果的设计活动，人是看展览的主体，人接收展品发出的信息最多是用眼睛，当然现代展厅越来越先进，出现更多的有其他的感觉如触觉、听觉来辅助视觉。从而使得人们更好的接收信息、传递信息。好的视觉信息集中体现着时代特征、现代内涵。科学的进步新技术材料的开发利用，各种领域的设计相互交叉则形成了一个综合性的、广泛的设计范畴。展示设计方面将视觉元素放在首位最主要的功能就是传递信息，这个词语也是贯穿全文的中心词语。展厅里的视觉设计通过“形”“色”“质地”等方面链接各个信息单元，将信息元素贯穿成一条主线，有一个信息与人之间沟通的纽带。信息时代无时无刻、无处不在的在传递着信息，互联网虽然拉近了人与人的距离、人与世界的距离，但是最直观的用眼睛去看去感受这一点依然是最重要，展示空间日益成为重要的宣传文化、吸收文化、提供休闲娱乐的综合场所，那么在这样一个场所里对于美的感受、美的视角十分重要。这也是为什么现代展厅十分重视空间形式的设计感、颜色搭配得设计感、展板板式排版要有设计感。都是离不开以人为主体，紧紧跟随经济发展的脚步、甚至要走在经济政治发展的前沿，让文化先走出去，好的文化先走进来。

四、结论

现代经济政治发展迅猛的今天，展示活动逐渐成为宣扬国家综合实力的场所。展厅成为一个信息融汇、交流、储存、发展的场所。为了吸引大众对接收新鲜知识的兴趣，在展示空间的整体环境进行设计的时候就要综合考虑许多方面。其中最主要的就是要以人为本，满足人们的审美要求。其中还是离不开对视觉元素做文章，内部的装饰风格、装饰题材、用的材料感觉、颜色搭配的运用上都要符合大众现代审美和展厅的整体环境。一些影响视觉的元素有色彩、光照系统、雕塑装饰、材料建材装饰，一个优秀的展厅设计这几点一定是会做的很出色，因为只有把这些点逐步完善好才能吸引更多人们来观看学习。视觉因素贯穿了所有的设计领域，一个设计只要人的眼睛满意，那已经是成功了一大半。

参考文献：

室内空间设计元素初探 篇7

一、点

点相对周围环境比较小的物体, 因此他具有相对性, 点无处不在, 大到我们的星球相对宇宙来说他也是小小的一点, 小到地面一粒沙子也是点的形态存在, 点也分实点和虚点比如客厅里的一个挂钟他就是客厅的实点, 比如墙面一个门窗洞他就是虚点等。

在室内空间中单一的点具有凝聚实现的作用, 可以作为空间中的视觉中心, 也可成为空间序列中起中止转折或导向作用, 两点之间由于视觉上相互牵引形成虚线暗示, 三个点之间错开布置形成虚面的暗示, 可形成虚拟空间来限定空间区域, 多个点的组合可以成为空间背景以及空间趣味中心, 通过点的排列可以产生稳定感运动感深度感以及凸凹变化。

二、线

点的移动形成线。他也是相对于周围的环境而言的, 线有长度方向运动等概念, 还有很多表情比如紧张轻快弹性等。在室内空间中作为线的视觉要素很多如柱子, 形体线角等有的则为虚线如长凹槽、带形窗等。

线的形态给人不同的感受, 线在方向上有垂直水平和斜线三种, 垂直线则意味着稳定坚固, 曲线柔和自然灵活, 斜线则产生呢个运动和活跃感。线的密集排列还会出现半透明的面或体块特征同时还带来韵律节奏感;线用来加强或削弱物体的形态特征, 从而影响或改变他们的比例关系;在物体表面通过线条的重复组织还能形成不同的肌理。

三、面

面属于二维形式, 长度快度远大于其厚度。室内空间中面如墙壁、地面及门窗等本身即是面状物, 也可能存在于各种体块的表面。面在空间中是实体和空间的交界面, 面对整个空间的影响很大, 面的性格表情直接影响空间的性质, 所以面的处理好坏直接影响到空间的效果, 另外面对空间有阻隔视线分割空间的作用, 其虚实程度决定了空间的开敞或封闭。面有垂直面、斜面、水平面、曲面之分, 水平面比较单纯、平和, 给人以安定感;垂直面有紧张感;斜面则有不安定的动感;曲面柔和, 具有亲和力。

面的主要特征是形状, 形状可分为几何型和非几何形, 长方形是最常见的几何形。如果长度的达到宽度的4倍, 就好象走廊, 可强调纵深的方向性。这种空间最适合引导性空间如走廊或接近目标的空间。由长方形构成的盒式空间有时显得既平凡又生硬。正方形给人一种静态的中性的感觉, 很稳定, 等长的四边表现了稳定感和秩序感, 正方体效果就更强烈, 且显示出纪念感。圆形是集中性内向性的的形状, 在他所处的环境中通常是以稳定且以自我为中心。圆形空间给人强烈的围合和包容感, 穹窿顶是圆形大厅常营的屋顶形式, 他更增加包容性感。三角形意味着稳定性。由于他的三个角是可变的他比长方形更易于灵活多变。正三角形显示出纪念感。非几何形指那些各组成部分在性质上不同且以不稳定性的方式组合在一起的形。不规则形一般是不对称的, 富有动感。不规则的去曲线空间意味着自由和流动, 善于表现柔和的形态、动作的流畅以及自然生长的特征。

室内空间设计中设计元素有很多, 这几个元素是最基本的元素, 掌握它的特点性质并综合运用, 会很好地将空间综合效果设计出来。

参考文献

[1]李朝阳.室内空间设计[M].中国建筑工业出版社, 2005.

[2]来增祥.室内设计原理[M].中国建筑工业出版社, 1998.

[3]邹伟民.室内环境设计[M].西南师范大学出版社, 1999.

[4]彭一刚.建筑空间组合论[M].中国建筑工业出版社, 1983

服装创意设计元素中的面料设计 篇8

回顾人类服饰的历史，自诞生起，面料材质的设计再造便一直如影随形，它既有艺术元素，又有科学技术元素，它使创作作品有着全新的感受与视觉冲击力，它为现代服装设计提供了一个富有生命力的设计语言。在国内外高级成衣的设计生产过程中，面料再造设计成为了重要的塑造方式。随着时代的发展和人们审美观的改变，服装设计的功能由重实用转而注重艺术价值。面料设计再造鲜明地体现了这种功能，它为现代服装设计的创造性思维指出了一条全新的表现方法，为现代服装设计艺术提供了更为广阔的发展空间，也必将成为服装设计艺术的发展方向和表现趋势。

面料设计的现状及新思路

服装面料设计再造是设计师在服装创作过程中，为了充分表达设计者的设计构思，在符合审美原则和形式美感的基础上，采用传统与现代的装饰工艺手法，通过破坏、叠加、解构、重组等方式来对服装基础面料进行再次创新设计加工的过程，以此塑造出具有强烈艺术个性及市局冲击力的服装外观形态。

在现代的服装设计领域，科学技术的进步发展使得面料设计进入了一个更为宽广的设计领域，为面料设计的发展创造了更广阔的平台，也为现代服装设计提供了一门更具生命力的设计语言。如今单一的廓形变化设计已不能满足人们的审美需求，纵观服装面料设计发展历史可以看出，在现代服装设计中，对面料的设计塑造已经成为最主要的设计表现手法之一。巴黎的时装设计师Charles Freaerick Worth，Yves Saint Laurent，日本著名设计师三宅一生（如图1）以及中国的设计师张肇达等都是极注重面料设计的大师，他们的作品中大量的运用了面料设计再造手法，采用独特的面料创意设计手段，将原本单一平整的面料效果设计成各种给人极具冲击力的全新效果，面料设计的创新创意为服装设计业发展带来了新的生命、新的设计思维方式、新的发展潮流。

面料设计丰富时装设计语言

面料设计的灵感来源非常丰富，它可以以颜色、纹理、结构和比例的形式设计表现出来。考虑一下你开始设计面料时所使用的方法与手段：手绘、CAD，一旦已经设计了一系列面料，就可以将他们转化成批量产品，以推销你的面料设计理念，或者考虑将面料设计理念应用在织物和服装设计上。

要成功的进行面料设计之前，了解面料设计的基本原则是很重要的，如比例与分割、色彩设计、图案和重复、重量和质地等。熟悉这些原则后，设计者就能完全自如地掌握设计流程。

比例与分割原则：比例是构成任何艺术形式的尺度，在面料设计中是决定色彩面积、材质及各部分相互关系的重要因素。分割是指一个形体被划分为若干小块，形成不同的形，在形边缘处又形成不同的线，这种形与线往往造成视觉上不同的感觉。

色彩设计原则：面料设计时，要考虑到一种颜色可以有多种色调和饱和度，要实验不同材质的的颜色。如，黑色包含暖黑色、灰黑色、冷黑色、暗黑色、亮黑色及透明黑色。设计师的色版在不同的照明条件下也将有所不同。

图案和重复原则：在大块面料上，重复可以很简单也可以很复杂。在一大块面料上重复的范围越大，就越不容易看出；反之，重复的范围越小，则会相对明显。如果是在小块面料上的话，设计者就可以很清晰的看出图案的重复单位。如何掌控面料设计的循环长度非常重要。

重量和质地原则：当设计师设计元素应用到面料上之前，织物的重量必须要纳入考虑，以便获得服装成品应有的悬垂效果。另外，面料的质地会影响到最终的纺织品的设计效果。在纺织品设计过程中，表面效果很重要，特别是在针织。刺绣和装饰方面。

面料设计一旦完成，就可以通过运用不同的设计基本工艺处理方式来提升或改变它。这样，色彩、图案和质地都可以通过这种方法加到面料上。面料设计基本工艺的技术包括印花、接缝、面料处理、珠饰和装饰。最重要的一点是：一定要考虑哪种表面处理方式最适合你所用的面料。组织稀疏的面料可能适合抽纱，而组织紧密并且表面没有绒面料是最容易印花的。

例如，刺绣可以在服装制成之前或之后应用，它可以集中在某个特殊的部位或者作为整体的设计部分。它可以作为一块面料表面的装饰物来提升面料的外观，或者使之成为实现服装组成必不可少的部分，例如，扣眼可以通过线迹形成；通过使用线迹抽褶可以改变一件简洁服装的廓形（如图2）。

面料设计在服装设计里的应用

设计师在服装设计流程之初，就要考虑如何运用面料。设计师必须考虑的因素：面料的功能性，面料的外观和成本。设计师还要着眼于如何运用面料实现最好的设计效果，通过在人台上进行立体裁剪来塑造三维造型。此外，当面料设计改造完成以后，了解如何将他们制作成服装，这是对结构特殊面料的最好检验方法。

作为一名服装设计师，了解面料所具备的特性和如何把面料更好的运用于人体，以及面料的功能性和美观性非常重要。最优秀的设计师对面料的特性有着深刻的理解，懂得如何运用这些面料表达最佳的设计效果，懂得如何运用它们进行服装设计。如果没有这些技能，最好的设计理念也是纸上谈兵。当设计师进行设计的时候，要试着把廓形设计和细节设计与面料的选择结合起来，反之亦然。有些设计师以运用面料进行服装设计而著称，有些设计师擅长运用细部和廓型设计，但这些设计师仍然需要为他们的设计选择合适的面料。

设计师可以纯粹为了衣服的美观而选用某种面料——为了他们的视觉和触觉效果。也可以因其出彩的颜色、美丽的图案或者是迷人的纹理而选择它们。大部分面料都是受流行趋势影响的产物，面料的选择、形象和色彩对服装传达信息有很大的影响。这些流行理念也许会体现在一个时装系列上，也许会以完全不同的方式运用于面料之中。例如，运用未来主义色彩的胶合织物可以设计出现代的，未来主义风格的时装，或者使用这些面料将经典作品转化成更具有现代感的设计。面料选择得当可以把成功的系列设计与时尚理念结合起来。

口语交际教案设计的“三个元素” 篇9

口语交际教案设计的“三个元素”

口语交际教案设计的“三个元素” ──人教国标版二年级上册口语交际教学备课建议 重庆市九龙坡区教研室 陈昌发 走进课堂，关注低年级口语交际教学现状，我们发现，不少学生在教学过程中几乎是白白浪费40分钟”，他们无事可干，无话可说。这样的口语交际课怎能实现“培养学生倾听、表达和应对的能力，使学生具有文明和谐地进行人际交流的素养”（《语文课程标准》实验稿）的目标呢？这不能不引起我们的重视。 如何提高口语交际教学效率呢？从大量成功的口语交际课的案例中不难发现，只要把握规律，抓住口语交际的三个关键元素“情境”、“冲突”、“互动”来设计规划自己的教学，口语交际课一样可以像阅读课那样精彩，收到良好的教学效果。 一、关于“情境” 对于二年级学生来说，“情境”是口语交际教案设计的第一元素，是打开口语交际大门的“钥匙”，我们备课的首要任务就要创设适合情境，使学生入情入境，进入角色，有话可说。没有情境，口语交际课的确难以为继。有人说“情境创设成功了，口语交际课也成功了一半。”这话是有一定道理的。 怎样创设情境？以人教国标版二年级上册的口语交际为例，对第一单元的《秋游》，我们可以创设多重情境：用多媒体手段，创设秋天美丽的情境，激发学生向往秋游的情感；创设班内有意见分歧的具体情境（如学生选定的某个秋游地方，一些人去过，而一些人没有去过；一些人赞成去这个地方，而另一些人不赞成。我们秋游选择走什么地方？理由是什么？）；可以创设说服老师的比赛活动情境（假如老师不同意我们选择的地点，理由可能是什么，我们怎样说服老师。比一比，看谁最会说服他人）；围绕秋游又可以创设秋游中可能遇到的问题情境，让学生具体讨论解决办法等。 再如第六单元的口语交际《我想这样做》，我们可以创设下列情境：盲人到商店购物被营业员“坑”了，你看见了怎么做，怎么说；盲人从商场出来，突然下起雨来，他慌慌张张地往家赶，你怎么做，怎么说；要过公路人行道，盲人想要加快脚步，而过往汽车丝毫没有减速，你怎么做，怎么说……除了盲人，还有其他类型的残疾人也需要我们的帮助。这样，我们教学设计就会有许多情境可以创设了。 教学设计中，情境创设可以从哪些方向思考呢？从以上两例可以看出：一是朝具体化的方向去思考。比如教材提到怎样帮助残疾人，笼统提如，学生说得必然空泛。从具体的方向思考，残疾人包括盲聋哑及肢体残疾等情况，我们就可以创设各种残疾类型所面临的困难情景；单是盲人，在生活中就会遇到各种特殊的困难情境；单是生活中的困难情境──过马路，我们朝更具体的方向思考，就可以创设盲人雨中过马路 “慌慌张张”的情境。这个“更具体”的情境较一般情况而言，学生多了设身处地为盲人“着急”的心情，“话”自然就会多起来，这样我们还怕 “冷场”吗？二是可以朝生活化方向思考。可以设想，《秋游》的教学时间正好是学校师生酝酿秋游的时候，如果我们将计就计，真的组织一次秋游，现在就真正要讨论自己班即将组织的秋游方案，学生还会没有话说吗？三是朝活动化方向思考。比如《秋游》中设置“辩论擂台”活动，设置“看谁最会说服他人”的比赛活动，让学生参与兴趣会更浓，表达欲望会更强烈。 二、关于“冲突” 情境要能够成功，取决于另一个关键因素“冲突”。我们备课时，要善于制造学生的内心矛盾冲突。学生有了“冲突”，才有积极的思维参与；才有更强的言语冲突，才有更强的表达意愿，才有说不完的话。心理矛盾冲突，不是孤立呈现的，而是融进交际情境中；而交际情境也要有冲突，否则交际情境不能持久，交际也不能深入。 第二单元的口语交际《我的想法》，如果没有一定的心理冲突，学生参与口语交际活动就可能变成问答题，甚至就是判断是非了，如果这样的话，我们的这节课就不会有多少“交际”了。假如我们创设下列心理“冲突”，学生还会没有话说吗（1）王宁选自己当劳动委员，我听到两种说法：一些人说王宁选自己，真勇敢，很能干，而另一些人说自己选自己当班干部不光荣，你怎么看？（2）班上改选干部，如果投自己的票，我就可能当选；但是大家知道我投自己的票当选，有些人肯定会冷嘲热讽。我投自己的票吗？（3）班上同学××说改选干部时要投自己的票，接着另一位同学也说要投自己的票，那你投自己的`票吗？（4）投票结果出来了，你差一票就当选班干部。而你恰好没有投自己的票，别人说你“真蠢”。你怎么看？有了这么多的心理冲突，学生就要不断要思考，他还会没有话说吗？ 如何制造合适的心理“冲突”呢？有一个方法值得我们注意，这就是“对等冲突”。所谓“对等”，是说制造的冲突有两面性，学生从“左”去看有道理，而从“右”看还是有道理，这个“左”“右”的冲突空间尽量相当，不能一边十分在理，而另一边却明显没有道理。不对等，学生没有思考的必要，学生也懒得去思考，当然就没有话说。《我的想法》创设的四个问题的“左”“右”都有较大的弹性空间，都可以从不同的方面说出一些道理。本册口语交际教材内容，最能说明这个对等冲突的大概属第四单的《应该听谁的》。教材提供的阅读材料《骑驴》本身就创设了“左”“右”相当的一系列心理冲突，我们稍微提炼即能激发学生思考。如，驴本来是可以让人骑的，问题是小毛驴骑了两个人，该不该？骑一个，是该老人骑呢，还是该小孙子骑？如果老少都不骑让驴闲着又如何呢？每个难题都可以从两个方面找到理由，每次冲突，都可以说出合理与不合理的方面。这样，为学生制造对等的辨析空间，就能充分激发学生思考与表达的欲望。 三、关于“互动” 从前面的案例中，我们已经发现，多重情境其实就有多对冲突，多对冲突交锋过程的来来回回，就是“互动”。不过，教学实际中，不少“互动”面窄、单调，忽略大多数学生，致使口语交际还是“冷场”。因此，在口语交际课设计中除了要考虑“情境”与“冲突”外，还要特别如何设计更多层面、更大范围的“互动”。 第三单元的口语交际《我们去“旅游”》，教师在设计时要考虑学生情况，如一个景点，有的学生去旅游过，有的没有去过。我们要注意不能把话语权只给去游过的同学，而应该思考如何让没有去的同学也有话说。我们可以让去过的同学当“导游”介绍该景点的景色，没有去过的同学组成“游客”听介绍问情况，实现互动；然后换一个景点，也许原来当“游客”的人就去过这个地方，他便转为了“导游”。我们要尽力让“导游”“游客”互换角色，让全体学生都充分互动。其次，可以进行“游风光发布会”，比谁介绍得美，同时组织“最佳游客”评选活动，比谁听得清，复述好，让每个学生都是谈话主体，都是交流的主动者，使全体学生的口语交际能力都得到训练，水平都得到充分发展。 “互动”就意味者必须有多个回合。这“回合”怎样才能“多”起来呢？一般可以从下列几个方面考虑：一是“多向”互动多回合。我们的交际不能只是师生之间，还要注意生与生之间、同桌之间、男女同学之间等不同方向。二是“多式”可以多回合。从交流形式看，我们可以用讲述──倾听──问询的三个基本方式进行口语交际。我们还可以由此生发出新的方式，如插话、辩论、演讲、表演、采访、复述、转述等更多的形式。形式多了，回合自然就多了。三是“多层”能多回合。我们可以根据不同学生的水平，给予他们不同的锻炼机会，优秀者可以示范演讲，而潜能者可以复述。示范演讲是在练说，而复述同样在锻炼学生的表达。这不同的层次的练习，结合不同的方向和方式，交流互动的回合自然就多了。第五单元的口语交际《合作》不少老师认为是本册较难设计的一课。如果我们创设的情境、冲突巧妙，还能多向、多式、多层（师生之间、生生之间互动，或讲一个合作故事，或赞扬会合作的人，或做“合作才能成功”的实验，或采访合作中的人物等）地互动，这个课就不会那么难了。 应该说，人教版国标本二年级上册口语交际教材编排的每个训练都突出了“情境”、“冲突”、“互动”这三个元素。笔者以为，既是“元素”，应该是每个口语交际教学设计的必然考虑元素。有了这三个元素，我们可以组合，生成多种变化，设计出更精彩的口语交际教案。当然，并非所有的口语交际教案都必须让这三个元素平均呈现，我们可以结合话题内容在设计时注重突出某些元素。 总之，能创设一个个情境，伴随一对对冲突，开启一次次互动，这就算得到了口语交际设计的要领。笔者建议，在口语交际备课时不妨来个“三问”：我创设了“适合”的情境吗？我设计了“对等”的冲突吗？我设计的互动回合“多”吗？如果您的答案是肯定的，我想，您的口语交际教学一定会很精彩。 ──此文发表在《小学教学参考 语文》7-8期