幼儿园音乐课课后反思

幼儿园音乐课课后反思（通用9篇）

幼儿园音乐课课后反思 篇1

幼儿教师教学反思：音乐游戏课后的反思

昨天，我们带领小班的孩子们进行了一趟音乐游戏的课程，这次课程的主题是小老鼠吃米，其中主要的人物是小老鼠和小猫，我们都知道，《小老鼠吃米》这首歌曲是音乐游戏，非常滑稽和好玩。在活动中，孩子们都会唱歌曲，但是为了调动幼儿的积极性，在活动中幼儿复习歌曲时，我采用了幼儿唱，老师绘画的方法进行，从而引导幼儿说出歌曲中唱到了谁，有什么特点，由于是小班的幼儿，孩子们对小老鼠的特征说的不是很好，为了让孩子们能够充分的去说，结合图片让幼儿去说出老鼠的特征和引导幼儿去模仿小老鼠走路。活动一开始的时候我引导孩子们先学习并大胆创编小老鼠的基本动作，引导孩子们大胆表现、大胆回答。接着就是一起理解学习歌曲的内容，孩子们在并游戏边学习中很快掌握了歌曲的基本内容。最后一个环节是让孩子们分批扮演小老鼠和小花猫来进行抢凳子的游戏，孩子们兴趣很高。在本次活动中，我觉得孩子们在游戏中兴趣还是十分的高涨的，但是在最后一个环节中，由于幼儿第一次接触角色游戏，再加上扮老猫的老师的动作幅度小，所以孩子们没有感觉到角色游戏的快乐，孩子们也没有进行尝试，这是这节游戏不出彩的一个方面；想象孩子们会更加喜欢这个音乐游戏，也可以使整个游戏更加有乐趣。反思：通过活动我知道了音乐游戏多种多样，有纯粹在歌声中活动的，还有纯粹在乐曲声中活动的，有些是有情节、有角色的音乐游戏，内容繁简不一，然而小班幼儿年龄小，一切从兴趣出发。兴趣能诱发幼儿学习的动机，调动幼儿学习的积极性、主动性、创造性。另外喜欢游戏是幼儿的天性，幼儿在音乐游戏时与同伴交流情感,孩子们在这种耳鬓厮磨的互动中还可以建立信任、了解和友谊,形成一个相互学习、开放的学习环境,因此音乐游戏在幼儿学习的过程中具有特殊作用。

小猫和小老鼠是幼儿非常熟悉的两个动物形象，幼儿很喜欢，尤其是出现了动画片《猫和老鼠》，孩子们更是对小老鼠的聪明、可爱形象喜欢的不得了，因此我选了这个音乐游戏《小老鼠吃米》，在这个音乐游戏中，我让幼儿在玩中学，学中玩，充分利用幼儿的好奇，在玩游戏的过程中逐步出现游戏规则，使幼儿自始至终保持极高的兴趣，掌握游戏。

幼儿园音乐课课后反思 篇2

2013年5月份, 笔者所在学校举行第六届教学百花奖, 笔者有幸参加了此次活动, 上课的内容是《音乐与影视》, 课虽然上完了, 但是内心的感触很多。于是, 公开课结束后笔者写了一篇教学反思, 从教案、学案、课件上, 从课堂氛围, 学生活动, 学生展示乃至知识的建构和生成上, 对于教学优缺点加以点评和回顾, 并且对能够改进的地方提出自己的见解, 收获颇丰。对于教学反思, 刚工作时, 总听别人说要多写反思, 自己却不以为然, 后来有人说:“教学贵在反思, 反思贵在坚持, 如果连续三年写教学反思, 将来就可能成为名师。”我虽然抱着半信半疑的态度, 但还是坚持写了, 每节课都写一点, 有时候几百字, 有时候只是一两句话, 但是, 坚持几年下来, 还真的有不小的收获, 我十分赞成撰写教学反思。下面谈谈我对坚持写教学反思的一些感悟和收获。

一、教学反思可以丰富和完善自我

作为一线音乐教师, 我们每天都要和一个个鲜活的生命个体——学生打交道, 这中间肯定会有一些事、一些现象, 引发我们思考, 如果将这种思考深入下去, 就是一种教学反思, 倘若将这种反思再写出来, 就是一种教学感悟。能够引发我们思考的现象, 可能是教学中失败的地方, 也可能是教学中成功的地方, 可能是一些新发现, 可能是一个兴趣点, 也可能是一些困惑点……这些都应该值得我们深思。例如, 在《音乐与影视》一课中, 我事先准备了两个大鼓, 两面锣, 铙、钹各一个, 在欣赏影视音乐的同时, 让学生积极参与到情境表演中来, 学生的积极性马上提高了, 课堂教学取得了意想不到的效果。

课堂教学过程中, 随着教学内容的深入, 师生之间思维不断发展, 情感不断交流。此时, 师生往往会产生瞬间灵感, 捕捉住这些智慧和思维火花就显得尤为重要, 因为它们突然而至, 转瞬即逝, 不及时记录下来, 以后的教学也就丧失了好的素材。例如在《音乐与影视》公开课中, 提到影视剧中的打斗场景, 有个学生说到:“现在是春夏之交, 美丽的九寨沟应该是鸟语花香, 我们可不可以用集体吹口哨的方式代替鸟叫, 来营造气氛呢?”我鼓励她, 让她试一试, 结果全班同学都积极地参与其中, 活跃了课堂气氛, 收到了良好的课堂效果。

一节课下来, 静心反思, 摸索出了哪些教学规律, 教法上有哪些创新, 组织教学方面有何新方法, 解题的诸多误区有无突破等, 及时记下这些得失, 并进行必要的归类与整理, 考虑一下再教这部分内容时应该如何做, 写出“再教设计”, 这样可以做到扬长避短、精益求精, 把自己的教学水平提高到一个新的境界和高度。俗话说好记性不如烂笔头, 一定要把这些所思、所感、所悟以文字的形式及时记录下来, 留下第一手资料, 以备他时之用。

二、反思可以锻炼思维的敏捷性, 提高写作能力

教育的现代化减轻了教师的负担, 平时除了上交论文以外, 很少写文章, 这就使得教师的写作能力日趋下降, 教学反思正好可以弥补这个缺陷, 有鲜活的教学案例, 不用我们再绞尽脑汁去构思主题。例如:教学反思可以是对一个教学章节、一堂课、一个教学片段, 甚至一句话、一个教学动作等的反思, 教师就可以把这些想法记录下来, 思考一下以后再教这部分内容时应如何改进, 并写出改进的策略和改进的教案。写教学反思, 贵在及时, 贵在坚持, 一有所得, 及时写下。在课堂教学过程中, 往往会发生一些偶发事件, 教师或处理不当, 或从中突发灵感产生智慧的火花。教师若不及时利用课后反思去捕捉, 这种灵感便会因时过境迁而烟消云散。

古人语:“吾日三省吾身”。的确, 教学反思有助于教师积累教学经验, 提高教学水平, 历练教学艺术, 形成教学特色。教师对教育教学工作的科学反思, 是自身专业技能成长路上求真务实、趋利避害的“润滑剂”, 是理性提升、动态刷新的“净化剂”, 是不断追求成为名师的“催化剂”。

三、反思可以提高后续教学的实效性和针对性

写教学反思, 既是教学过程的一个重要环节, 又是教师积累教学经验的有效途径。缺少了这一环节, 整个教学过程就显得有始无终, 也不利于教师及时总结经验教训、改进教学方法、不断提高自己的教学能力。认真总结和反思每节课的成功与不足, 能够发现教学过程中的一些问题, 从而对知识、技能、技巧等缺漏情况了如指掌, 有的放矢地采取相应的补救措施。持之以恒地写好教学反思, 不仅能总结积累教学经验, 探索教学规律, 还能逐步形成自己独特的教学风格和教学方法。前苏联教育家苏霍姆林斯基也建议每一位教师应坚持写教学反思, 从收集事实, 分析事实, 研究事实中得出概括性的结论。创造性的研究使每一位教师从教学中体验到无穷的乐趣, 感受到作为教育者的幸福。每一位教师都应本着对学生高度负责的精神, 重视写教学反思。

撰写反思可以促进教学效果的提高, 促进教师的专业成长, 反思是教师成长的内在机制。撰写反思不是“三天打鱼两天晒网”, 而要坚持不懈地进行, 教师唯有如此才可能成为名师。我们应当具有愚公移山精神, 让“撰写反思”成为一种习惯, 将撰写教学反思坚持到底。既为人师, 我们理应在日复一日的教学活动中, 在年复一年的教育实践中, 用“绝知此事要躬行”的手, 用“留心处处皆学问”的眼, 用“吾日三省吾身”的心, 用“跳出庐山看庐山”的大胆努力做一个反思性教师, 让反思赋予我们教师正能量, 让我们在反思中不断地提升自我、超越自我、实现自我!

摘要：坚持撰写反思可以记录教师对自身教学活动的思考、总结、评价和改进, 让零散的经验形成系统的教学思想, 以丰富和完善自我;可以锻炼思维的敏捷性和写作能力;及时撰写教学反思还可以帮助我们积累教育案例, 改进教学策略, 积累教育智慧, 对提高后续教学实效性和针对性意义重大。

关键词：高中音乐,教学反思,专业发展,提升自我

参考文献

[1]丁红梅.中学音乐课堂有效教学探究[J].北方音乐, 2010 (3) .

[2]何月珍.探究“中小学音乐课堂教学的反思有效性”[J].现代阅读:教育版, 2011 (1) .

[3]张惠玉.谈如何提高音乐课讲评艺术[J].中小学音乐教育, 2003 (2) .

[4]刘建东.音乐课堂教学过程的审美实施[J].中国音乐教育, 2005 (10) .

幼儿园音乐课课后反思 篇3

关键词：幼儿 音乐教育 方案设计 课后思考

中图分类号：G423 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2014）01（c）-0253-01

每年的暑假邵阳师范学校都会迎来特殊的学习群体，她们是来自邵阳全市各个乡镇的在岗幼儿园老师。这次农村幼儿园教师转岗培训，开设了幼儿音乐教育活动方案设计、组织与实操这节课，课时120分钟。这是一堂集幼儿音乐教学，幼儿音乐教学法，幼儿活动设计的综合课。尽管我们音乐组接到课题后多次开会研讨，并各按研讨方案围绕幼儿音乐教育最常见的歌唱活动与打击乐器演奏活动进行了仔细的备课与教学，课后对其总结思考感觉还有很多地方值得探讨和学习。

1 引导学生归纳总结，触类旁通

首先在课堂里我与同学们学习给出的优秀音乐活动课设计方案后，我们试着总结了案例值得学习的地方，主要由以下4部分组成：（1）情境设计符合教学主题；（2）技能训练放在活动中；（3）教学进行有层次；（4）活动设计具有完整性。

课堂里同学们大体能感受到优秀案例所具有的这些特点，也能就其中设计的某个环节提出建设性的意见，但是在运用文字归纳总结上遇到了问题，而我认为之所以学习优秀的案例就是为了更好的学习和指导以后的工作，把它收录成文字以点到面的学习才能在短时间里获得更大的收益。在后面的自主设计音乐活动环节，有着与优秀案例相类似的教学主题，大多数的学生都会引用优秀案例中的情境设计。为了让学生不拘泥于此，在课堂上就情境设计发散思维，以便让幼儿集中注意力，快速的融入其中，从体验入手，有声音，有图片，有互动，有内在感知等，但不论那种情境设计都应与设计主题相呼应。在之后的情境设计中学生的设计就出现了很多生动的元素，有的是一副画，有的是一个故事，有的是音像资料，还有小游戏等。情境设计形式丰富多彩，并辐射到其它的设计环节里。

2 指引学生编写活动方案

在课堂里第二项大的教学就是给出新的幼儿音乐活动教材，编写音乐活动方案。很多优秀的案例确实可以直接为我所用，但是运用时一定要给予适当的调整，因为学生、教师、教学条件，各不相同，甚至会有很大的差异，所以运用时也不能一成不变。同时，教师在运用教案范例后，必须进行及时的反馈，对教案范例中的不当或不适用之出给以修正或调整，使之更加丰富、完整和科学。

对此我指导学生运用代入式编写活动方案，首先我们借鉴优秀活动案例的模本，定下活动方案的书写模块：（1）活动目标；（2）活动准备；（3）活动过程；（4）活动延伸。然后依据模本的框架仔细分析活动教案充实内容，最后把学生讨论出来的活动思路依次代入其中。在这个过程里，学员们积极发言，各种平时出现过在她们身边的活动都出现了，但更需要把这些活动进行改良或重塑让它们与音乐联系起来。在活动中能体现通过幼儿的听觉、视觉及身体的动作来感受音乐，从而把她们带进优美的音乐感受中以达到音乐活动的旨意。在抓住幼儿音乐活动的中心旨意的前提下结合活动方案让学生们写出有自己特色的活动方案。

3 完善音乐活动的组织与实操

这堂课的最后环节是把已经设计好的音乐活动方案模拟试教出来。在座的都是有一定教学经验的幼儿教师，对于活动试教还是有些经验，主动上台来试教的老师综合素质都还不错，下面的学员配合的也很好。这个环节问题大都出在了兼顾的面太多，组织的活动没有连接性与整体性。例如有位学员在音乐打击活动一课设计中，她共进行了包括有贴图认识音高的活动设计，有演奏打击乐认识打击乐器活动设计，还有欣赏演奏打击乐活动设计。每项活动她都设计的不错，但是一堂课究竟多少个活动才合适？没有权威的研究结论，需要教师根据教学时间、内容特点和学生基础而定。事实是，我们在这一个案例中看到多个活动或者任务，但是接受到的信息却是刚开始有兴趣的时候就被转移了，注意力难以集中。显然，就目前来看，信息技术课堂中的活动不是少了而是多了。就单个活动而言更能吸引幼儿注意力，组织的活动能够与音乐感知相结合由浅入深就是优秀的。正所谓“用心品味才能有滋有味”。就整堂课多个活动的集合而言，职责明确、分工清楚、有区分度的活动效果更佳。

一堂引人入胜的活动课，必然有一个流畅的活动过程，即有一条清晰的逻辑主线贯穿其间，目标明确、思路清楚、心无旁骛。而对于任课教师来说，我们可以从不同的角度进行审视，扬长避短的组织音乐教育活动，更巧妙而科学地进行教学设计这样在实操中能够获得更好的教学活动效果。

4 建立追踪服务让课堂延生

这次幼儿音乐教育活动方案设计、组织与实操课只有120分钟，但很受学员们欢迎，她们觉得非常有实用性，可惜的是时间太短，能够上台实操的老师有限，大部分的学员没有机会上台展示，而且她们教学的环境以及条件都有所不同，实际授课与实操方案也会存在差异，所以要想实操与改进只有真正走进这些农村转岗幼教的课堂中才能够实现。在今天，信息技术的飞速发展使传统教育受到革命性的挑战。如果把传统的课堂教育放在信息技术支持下的教学环境里，无疑比粉笔加黑板具有更大的吸引力。

因此，加强信息技术与音乐教学的整合，对变革音乐学习方式、指导提高学生的实际操作有着更为深远的意义。如果能够建立起一个让学校与学员们，教师与学员们交流指导实操的平台，让我们把知识带到每个需要帮助的学员身边，带到那些需要帮助的农村幼儿身边，这样让课程不仅仅局限于这仅有的120分钟而将延续到她们以后的工作中，才能实现这堂课的真正意义。

本人担任幼师音乐教学九个年头，但这次课让我觉得在幼儿音乐活动课不仅仅是音乐专业技能技巧的运用，更多的是新的教学理念的运用，也是对我音乐教学的一次挑战，之前我所教的在校幼师的音乐课大都围绕音乐的基本技能技巧进行，如乐理视唱练耳，声乐等，这些都是音乐教育专业学科中最基本和最熟知的专业课程而针对这次幼儿音乐教育活动方案设计、组织与实操课，在岗的幼儿教师则希望我能帮助她们打开思路，在已选定的音乐教材中，有更好的活动思路，和怎样把音乐知识放到活动中指导她们实操，是学生们最为关注的，自然也成为了我以后教学的努力方向，值得更深入的探讨和学习。

参考文献

音乐课小乌鸦爱妈妈课后教学反思 篇4

我先用听声音的游戏导入，引出本课要学习的歌曲《小乌鸦爱妈妈》，在教学歌曲这一个环节里我觉得自己在音乐的技巧方面我还不够这是我的第一个不足。对于这首歌的旋律我还没深入进去，只是让学生体会了歌词的意思，还有情绪没有来体会旋律，这首歌的旋律其实是很美的，我没有让学生好好的去体会这首歌的美，还有在教唱歌曲的时候我也没有把句尾一个音没有指出来，其实学生在唱这首歌的时候后面这个音还是没怎么唱准的，可是我没有提出来，这是我的第二个不足。可能是紧张，在一些小细节方面也出现了一些错误，像在说话方面、表演方面还有在这首歌的旋律挖掘和动作挖掘等等。

我在教前半节课歌曲时，都比较顺畅，但是时间分配有些不够合理，歌曲落实不够，节奏有些快了。导致后半节课表演歌曲时，没有引导好，学生反应较淡，或者因为公开原故，不敢放开表演，我自已也有点失措了，还好，在后面表演童话剧时气氛又回来了。

音乐游戏《汽车上》课后反思 篇5

刚开始的导入部分，问到汽车上的物件时，孩子们就答不上来，我本来是想引导他们说出来的，可是幼儿没有实际经验所以都说不出来，所以只能我灌输给他们这个物件的名称，第一环节没有通透了以后，后面的环节简直是无法继续下去了。我真的有一种不想上下去的冲动，可我还是硬着头皮上下去了。虽然结果可想而知，但我也从这节课中有了一些自己的感悟。

1、课前经验准备不足。由于这节课学习的都是新知识，而孩子们也没有实际经验，所以就需要在课前有一定的经验准备，比如汽车的雨刮器，有些没有乘过车的孩子肯定不认识，就算乘过车，也不知道这个专业名词，在课前就要带孩子们去乘乘汽车，看看汽车上都有些什么，给他们一个认识的过程。然后在活动的时候孩子就可以和我有一个互动，而这堂课本身就是着重点在游戏上，这些本来就可以认识了就一带而过。

2、新知识太多。很多的经验由于幼儿事先都不知道，所以新知识只能通过我去传授而不是幼儿自己去探索自己去说出来，造成了师生之间没有相应的互动，也让时间无限制的延长，拖了很长的时间也没有把课上完。由于时间太长，很多的幼儿也有点不耐烦，场面就有点混乱。

幼儿园音乐课课后反思 篇6

这次奥尔夫音乐公开课活动后，我真正体会到了那句名言——没有学不会的学生，只有不会教的老师。

这次奥尔夫音乐公开课,我上的是《两只老虎》（创意活动）。它是打破我音乐瓶颈的一次大胆尝试，也是我在幼儿园开展的最成功的一次的音乐活动。

一、此次活动的重点轻松突破，难点迎刃而解，出色完成活动目标。

此次活动的重点是创编歌曲《两只老虎》。难点是随儿歌伴奏边唱边用自己喜欢的动作表演儿歌。活动开始，我以律动《两只老虎》入场，接着是听音乐指图画，指图画说歌词，指图画唱儿歌，让每位幼儿充分感受儿歌的节奏与旋律。接着，我以和幼儿玩游戏的方式改变部分画面，让幼儿观察图画的变化，尝试随画面的改变创编儿歌句子；再把创编的句子放回儿歌《两只老虎》。然后，让幼儿一起将新的儿歌完整的说出来，唱出来。最后，让幼儿尝试用自己喜欢的动作把儿歌表演出来。就这样幼儿一步一步的在听，说，表演中逐渐掌握了创编儿歌的规律，进一步掌握了儿歌的节奏与旋律后，我再让幼儿听儿歌伴奏，尝试随伴奏音乐把自己新编的儿歌唱出来，表演出来。幼儿做到了！我们成功了！

在此次活动前一课时——韵律活动，我让幼儿随伴奏唱儿歌时，他们总是把握不准儿歌的节奏与旋律，要么歌唱完了，音乐剩了一句，要么音乐停了，歌没唱完。我很着急，和幼儿讨论：“用什么好办法能让我们唱歌时与伴奏合拍？”幼儿认真的告诉我：“多听，多唱，就会了。”我们又一起练习了许多次，但是，都没有成功。我很沮丧——我班的幼儿不会，换个班试试。我又到大五班试课，结果一样——为什么会这样呢？歌曲《两只老虎》节奏较快，要求幼儿合拍唱原歌曲真的成了活动的难点。于是，我动摇了，我想在“创意活动”中放弃“随伴奏唱儿歌”的环节，但是此次活动中若缺了这一环节，艺术课就偏向了语言课，缺失了艺术活动的氛围，怎么办呢？“多听，多唱，就会了。”——这是幼儿想的办法！对，听孩子的！于是，此次“创意活动”中，我尝试让幼儿在听，说，演中充分感受儿歌的节奏与旋律，幼儿感受到位了，就自然的掌握了儿歌的节奏与旋律。于是，我把此次“创意活动” 设计为：律动入场（感知音乐的节奏与旋律）——听音乐指图画（4次）（进一步感知音乐的节奏与旋律）——指图画说歌词、唱歌（进一步感知儿歌节奏）——创编儿歌句子，完整说新编儿歌（进一步感知儿歌节奏）——随伴奏小声哼新编儿歌，随伴奏大声唱新编儿歌——随伴奏边唱边表演新编儿歌。奇迹出现了——幼儿合拍了!此次活动的难点就突破了。

二、幼儿创编儿歌时文思敏捷。

在此次活动的前一天，我和幼儿尝试了儿歌《家》的创编活动。那次活动，我通过家园共育平台，邀请家长参与幼儿的儿歌创编活动，我和家长分别记录下幼儿的作品，并把这些作品发在QQ群里，贴在主题墙上，让幼儿、家长、老师一起来欣赏。当幼儿的作品受到大家的称赞时，幼儿获得了成就感。他们创编儿歌的兴趣被我激发了出来。他们喜欢儿歌创编活动，期待下一次创编活动的到来。于是，在本次创编儿歌活动中，我用游戏的方式介入创编活动，引领幼儿主动迁移经验，寻找创编规律，于是奇迹出现了，幼儿编新的儿歌《两只老虎》几乎能脱口而出。创编的儿歌《两只小鸡》《两只小羊》也生动有趣。所以，老师“授人鱼不如授人渔”！

三、“创意活动”中，让幼儿随儿歌伴奏边唱边用自己喜欢的动作表演儿歌的环节，是此次活动不尽人意之处。

因为我对唱歌跳舞不在行，在创编动作中，模仿动物动作时不能做到惟妙惟肖，也没有好的方法引领幼儿，虽然一直在鼓励幼儿：“你想怎么做动作都可以。”“你们编的动作很好看。”但是，在此种音乐活动中真的“言传不如身教”，很多孩子还是选择学我的动作。在这时我就顿悟了——没有学不会的学生，只有不会教的老师！

奥尔夫音乐，绘本故事是我园新型的教学模式。新型的教学模式对于46岁的我是有难度的。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

附教案：

奥尔夫公开课教案 执教教师：饶久文 活动时间：2015.11.17 活动名称：两只老虎（创意活动）活动目标：

1、进一步感受儿歌《两只老虎》的节奏与韵律；

2、创编歌词，并用自己我喜欢的方式表演，享受创编的乐趣。

活动准备：

《两只老虎》的教学挂图，老虎五官图片,小羊、小鸡、小鸟等毛绒玩具若干。

活动重点：

创编歌曲《两只老虎》。

活动难点：

随儿歌伴奏边唱边用自己喜欢的动作表演儿歌。

活动过程：

一、律动入场

小朋友们好！向客人老师问好。现在老师带你们到一间大教室

和两只老虎做游戏，你们准备好了吗？我们听着音乐出发吧。

二、听音乐指画图，进一步感受儿歌的节奏与旋律。

小朋友在律动中跳的舞好看，做“真奇怪”的动作很夸张，有趣。现在我们来听音乐和图画上的老虎做游戏，看老师是怎么做的，你也伸出指头学一学。

1、师示范听音乐指图画；

2、指名幼儿听音乐指图画。

小朋友真聪明，一学就会了。试试，能看着图画，念出歌词吗？

三、尝试指图画说歌词，创编歌曲《两只老虎》

1、看图画，有节奏地说《两只老虎》的歌词，唱儿歌。

2、尝试创编儿歌《两只老虎》

（1）看图画变了，你能说出新的歌词吗？

（想一想，试一试，相互说一说，大家一起编一首儿歌，一起说说）

（2）指名幼儿变化图画，编儿歌，说儿歌，大家试唱新儿歌，并随伴奏边唱边表演。小结：小朋友真厉害，会创编儿歌，还能边唱边表演创编的儿歌。下面谁再来尝试创编儿歌，大家都想来，那么请小朋友都来创编儿歌，把图画中老虎的眼睛和尾巴用身体的其它部位代替，编新的儿歌，并把编好的儿歌说给旁边的小朋友听听。

3、儿歌编好了吗？我们随伴奏大声地唱出自己的儿歌，开心地舞起来。

四、试用《两只老虎》的旋律创编《两只

》

1、小朋友创编的《两只老虎》很有趣，表演也很精彩。你们能用《两只老虎》的旋律创编《两只小羊》吗？试试看。

(1)、大家商量创编歌词。(2)、大家一起说歌词。(3)、听伴奏唱《两只小羊》(4)、随伴奏边唱边表演《两只小羊》

2、为喜欢的小动物创编儿歌《两只

》。

（1）、师：小朋友们真聪明，编出了这么有趣的儿歌。你们看，小鸡、小鱼、小鸟、小马„„他们听到歌声也来了，他们邀请你们为自己编一首好听的儿歌。你们愿意吗？

幼儿：愿意。

师：小朋友挑选自己喜欢的小动物，用《两只老虎》的旋律创编《两只

》。（2）、儿歌编好了吗？我们随伴奏大声地唱出自己的儿歌，开心地舞起来。（3）、小朋友表演得真精彩！听着音乐，我们再来一次。

五、小朋友们，我们把创编的儿歌去给大

幼儿园音乐课课后反思 篇7

一、课后反思

1.多创新、多实践

本学期我在自己任教的两个班进行了一个新的尝试, 我把80分以下的学生分为4人一组, 设组长, 进行平时常规学习活动的管理。

做法一:抓早读。小组成员按要求朗读或背诵课文, 每个早读课由组长逐个检查并向老师报告, 同时帮助指导困难学生。

做法二:抓单词。每天安排学生背熟8个生词, 由小组长检查落实。第二天当堂听写。

做法三:评价多样。每次测验或考试后, 分层次对全班进行表扬、奖励。

成效:

(1) 早读课读书积极性提高了。

(2) 基础同学朗读水得到提高, 课堂上能抓住机会举手回答问题, 树立了自信。

(3) 记单词、背课文积极, 能力提高了, 成功率高。

我认为这些做法既关注了学生学习的过程, 又关注了评价的多样性及合理性, 体现了因“才”和因“材”施教, 公平竞争。

2.把课堂还给学生

教材中课文学习分三部分, 听力、对话、练习, 第三部分是练习, 让学生模仿例句造句, 我在备课时, 每个句子准备了三个例句。上课时我灵机一动, 把全班同学分为四组, 一组练习一个句子, 各组展开竞赛。比赛开始后同学们抢着在黑板上写答案, 同学们情绪高涨, 兴高采烈, 思维开阔, 每个句子写了至少八个答案, 很多学困生也参加到比赛当中。这节课收到了意想不到的效果。

二、教学反思

(一) 理念反思

为了使教学观念与新课程的要求相适应, 突出“以学生为主体”的思想, 提高对学生实际语言运用能力的培养, 教师在教学活动中要做到:

1. 建立“以学生为中心”的主体观

教学活动以学生在课堂上的活动为主, 教师的作用是负责组织、引导、帮助和监控, 引导学生学会认知、学会做事, 让学生经历获取知识的过程, 关注学生各种能力的发展, 促进其知识与技能、过程与方法、态度与价值观的全面发展, 建立学生自主探索、合作学习的课堂模式, 创设和谐、宽松、民主的课堂环境, 追求学习结果转向追求学习过程, 真正把学生当成获取知识发展自我的主人, 切实构建“以学生为中心”的主体观。

2. 建立“以能力为中心”的教育质量观

为了更好地培养具有创新精神和创新能力的高素质人才, 要求课堂教学必须是教师引导下学生主动参与、独立思考、自主发现、不断创新和培养实践能力的过程, 让学生由“学会”转变到“会学”。

(二) 英语学习效率反思

1. 建立和谐、融洽的师生关系

和谐的师生关系是一堂高质量英语课的前提。卢梭说:“只有成为学生的知心朋友, 才能做一名真正的教师。”教育首先应是温暖的, 有人性味的。爱心、热心是责任心的源泉, 只有热爱学生、尊重学生, 才能使师生心灵相通, 才能使学生“亲其师, 而信其道”。所以教师要深入学生, 了解学生的兴趣、爱好、喜怒哀乐情绪的变化, 时时处处关心学生, 爱护学生, 尊重学生, 有的放矢地帮助学生。当然, 对学生的批评也是少不了的, 只是教师的批评从内心让学生感到是诚挚的、爱护和帮助他们的。

2. 把课堂还给学生, 让学生做课堂的主人

把课堂还给学生, 让学生做课堂的主人, 就会收到意想不到的收获。只有这样, 教师才能真正调动起学生的积极性, 才能挖掘出学生的潜能, 才能把沉闷的课堂激活为鲜活的课堂。

(三) 学习方式反思

《新目标英语》最显著的特征就是要求学生采用自主学习、合作学习和探究式学习的学习方式, 也就是要让学生变接受为探究, 变被动为主动, 变个体学为合作的学习。当然, 学习方式的改变不是代替和否定旧的学习, 而是对旧的学习方式的一种扬弃、一种发展。同时, 不同的知识、不同的学生要选择不同的学习方式。那么, 在教学活动中采取哪些途径才能够真正实现学生学习方式的转变呢?

1. 改变教法

教学中教师要根据现实生活和教材的内容, 依据学生已有的经验提出具有挑战性的问题, 设计任务, 引导学生去解决问题, 完成任务。在解决问题的过程中使学生对知识的理解、情感、体验等方面有所收获, 有所发展。

2. 安排好学生的学习活动

教师要切实改变学习方式, 要让学生在学习中有事可做, 有事能做。

3. 组织学生交流

教师要使学生能够在交流中体会语言知识, 通过交流让学生自己运用语言、自己发现错误, 以便获得知识。

观课后的反思 篇8

关键词：教学观念；创新精神；教学方法；活动课；交流反思

2012年12月3日，我校每年一度的“公开课教学活动”拉开了大幕。这次活动的主题是：“立足课堂观察，构建有效课堂”；活动目的：1.提高课堂教学效益；2.促进教师的专业发展。本人十分愉快地参加了初一（2）班思想品德课、初一（3）班音乐和美术课、初二（2）班物理课以及高一（2）班化学课的观、评课活动，受益匪浅。观课就像照镜子，参加这次观课活动，也使我更加理性地反思了自己的课堂教学，从中受到了很大启发。

一、通过这次观课活动，使我的教学观念发生了转变

所谓观课，就是把课堂教学活动作为观察对象，通过观察与思考，获取关于课堂教学的有关信息，以作出相应地判断和评价。观课评课是教师展示个人业务水平和教学个性的平台。因为上课是教师劳动最为集中的体现，所以，教师个人的知识素养、教学能力、教学理念以及教学风格等，都会在课堂教学中得到最直接的展示。教师个人可以借助观课评课活动，向同行传达自己的教学主张，向评价者显示自己的专业水平。观课评课是同行之间进行业务交流以及互帮互助的必要活动。上课是教师的专项劳动，是每一个教师都必须进行的工作，具有教师工作的共通性。所以，观课评课是教学业务交流中最好的手段之一。观课评课是评判教师专业素质与教学效果的重要方式。既然上课是教师劳动最集中的表现，那么，就可以通过教师的课堂表现去全面了解和准确判断教师的专业素养和业务水平。观课评课已经成为师资遴选和教师业务考评的一种重要途径。

二、通过这次观课活动，让我感到，要培养学生的创造个性，仅停留在创设教学情境上是不够的

教师首先要具有创新的精神，尊重每个学生，积极鼓励他们大胆地尝试，对他们在学习过程中犯的错误要采取宽容的态度，

注重创设宽松、和谐的教学氛围，尊重学生个体差异，注重抓住一切时机激发学生创新的欲望，注意对学生的学习行为和学习结果、反应等作出客观、公正、热情、诚恳的评价。如：王欣老师在初一（2）班上的思想品德课“感悟青春”。她通过“三站式青春之旅”和“乐乐的三篇日记”的教学情境创设，较好地对该课中的教学重点和难点进行了处理。

三、通过这次观课活动，让我认识到，无论哪种教法，其基本出发点都是为了学生，学生是课堂的主体

课堂应当是学生学习的天堂。课堂教学应当充分发挥学生主体的积极性，教师的作用是负责组织、引导、帮助和监控，引导学生学会认知、学会做事，让学生经历获取知识的过程，关注学生各种能力的发展，促进其知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观的全面发展，建立学生自主探索、合作学习的课堂模式，创设和谐、宽松、民主的课堂环境。追求学习结果转向追求学习过程，真正把学生当成获取知识、发展自我的主人。“一切为了学生、为了一切学生、为了学生的一切”，切实构建“以学生为中心”教育观。如：袁静、索丽姬两位教师在初一（3）班上的音乐、美术合课“春之声——艺术创作实践”。她们通过精心设计，用声音、色彩、绘画、表演等创作活动将不同学科有机地结合在一起，以激发学生对自主学习、思考、探索的积极性，培养学生亲近自然、爱护自然，热爱生活的美好情感。不失为一种大胆的课堂创意，良好的跨学科结合。

四、通过这次观课活动，让我看到，一节成功的活动课往往需要教师的周密思考，在课程设计和教学活动中，充分体现师生互动、生生互动原则

尽可能多地考虑师生的共同参与性与互动性，操练过程中的趣味性和交际性，充分体现学生学习的自主性和参与性。如：刘露萍老师在高一（2）班上的“几种重要的金属化合物——氧化铝和氢氧化铝的两种性质，Al（OH）3的制备”化学实验课，就是如此。

五、通过这次观课活动，让我坚定了对“建立良好的师生关系，对完成教学任务至关重要”的认识

如果学生对某个老师有好感，他们就会对老师的这门课感兴趣并分外重视，肯下大气力学这门课。如果他们不喜欢某一位老师，由于逆反心理，他们也就不愿学或不学这位老师的课。所以，教师要深入学生，和学生打成一片，了解学生的兴趣、爱好、喜怒哀乐情绪的变化，时时处处关心学生，爱护学生，尊重学生，帮助学生。这样，师生才能关系和谐，感情融洽，兴趣盎然地进行学习。

六、观课后的交流反思

俗话说：“金无足赤，人无完人。”再完美的一件东西，也会有瑕疵。而教学本身就是一门遗憾的艺术。观课后，议课交流的焦点应该是一堂课的课题内容、教学处理过程和学生的行为表现。前提应是通过观课活动，对在课堂教学观摩中获得的信息进行分析、综合，并以此为据，在评议课中再根据一定的教育理念和评价标准，对课堂教学的优劣得失作出判断和评价，并对课堂教学的改进提出合理的意见。观课后的交流，作为观课者、被观课者都不应急于找结论，应对原先计划的内容展开探讨。通过交流反思，要使一堂课有新的建构。一堂课上下来都会出现这样那样的问题，要树立“问题是我们的朋友”的理念，在交流讨论过程中敞开问题，直面问题，但切忌把讨论会变成批评会。我认为：在观课的互动中追求课堂教学的“重构”和“重建”，这是观课实践活动最基本的目的。

幼儿园音乐课课后反思 篇9

虽然是一首非常简单的歌曲，但是也存在着教学的难点，那就是第二部分的旋律优美舒展与第一部分的旋律轻快活泼形成了对比，第二部分的第二乐句3 —︱3 —和第四乐句2 —︱2 —结尾音是不同的，学生唱时把握不准。针对这种情况，我在备课的时候，就设计了这样的教学环节：先将这两句的旋律写在黑板上22 21 ︱ 77 12 ︱3—︱3—︱、22 21 ︱ 77 71 ︱2—︱2—︱作为本节课的一个发声练习，同时也是为后面歌曲中这个难点的解决做一个铺垫。在课堂上教师先用“啦”模唱两句旋律，引导学生听辨不同并模仿视唱，接着在学唱过程中利用手势提示学生歌唱时注意结尾音高的变化。单句同学们都能唱好，接下来便是连着唱时在音准上的准确性了。通过教师示范——学生听辨——手势引导——学生视唱——解决问题这一系列的环节，紧紧相扣的学习过程，最后同学们能基本掌握。

《晚风》

歌曲《晚风》是一首田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”，“树丛中的夜莺在歌唱”。抒发了对大自然的热爱。歌曲为6∕8拍，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。这是一首二声部的合唱曲，高音区清亮悠扬，犹如宁静的晚上的银铃一般，低音区委婉动听，与高音区浑然一体，犹如夕阳的晚上树丛中的夜莺在歌唱。

这首歌曲旋律悠扬，节奏甜美，对五年级的学生来说，难点的地方是高音区的最高音为小字二组的E，音域较高，很多孩子听到却不敢唱，另一个难点是与低声部的合唱，对于音域较高的问题，我让孩子用自己能唱的声音自然地、放松的演唱，切不可喊唱，一定要保护好嗓子，尤其是很多孩子快要进入变声期，这一定孩子们做得很好，由于合唱曲的高声部都比较容易唱，因此，采用让唱的好的孩子带大家唱的方式，这样也能起到很好的带动作用和相互学习的作用。低声部是我唱旋律，学生填词，多唱几遍后，完整的唱低声部的歌词，最后再进行二声部的合唱。虽然合唱中低声部不够理想，但已经能听出两个声部了，希望这个学生孩子们的二声部合唱的能力有所提高。

《渔舟唱晚》教学反思

《渔舟唱晚》是由古曲改编而成，意境悠远，这是一首古筝独奏曲，它的标题选自唐代诗人王勃的《滕王阁序》中的诗句。乐曲的意境优美，好像是一幅水墨画。它表现了夕阳西下，落日余晖映照在湖面上，远处青山蒙蒙，白帆点点，随风飘来阵阵欢快的渔歌声，渐渐地，歌声远去，湖边只留下一片寂静。对于小学生而言，欣

赏这种古典的器乐曲是比较困难的，所以我在这节课堂设计中，精心组织和设计了多种方法来解决这个难题。本节课，我一开始让学生看到古筝乐器，介绍古筝乐曲，老师弹奏古筝，让学生了解丰富的音色，并演奏古筝曲《渔舟唱晚》，用音乐语言导入课堂，给学生一种新鲜感，很好的创设了教学情境，吸引了学生。随后通过采用音画结合的教法，增强教学的形象性和创造性，在强调欣赏的同时分析乐曲，让学生听了想，想了说，说了动。一系列的活动，使学生一直处于积极的参与中，课堂自始至终有很浓的音乐气氛。在分段欣赏时，我配上了《渔家傲》词朗诵，帮助学生想象乐曲所塑造的音乐形象，使直观、生动、感性的图象与抽象、理性的音乐节奏、意境有机联系起来，还引导学生通过关注情绪、速度，来感受每段所表达的不同情景，提高了学生音乐鉴别能力和分析能力。最后还与古筝曲《丰收锣鼓》进行了对比，不同风格音乐所带来的不同感受，拓展学生的音乐视野和情绪的体验。

嘎达梅林

这节课在设计时本着以音乐审美为核心，面向全体学生的原则，在原有教学内容的基础上，进行补充与拓展。以音乐要素为主线，通过体验不同艺术表现形式对嘎达梅林这位蒙古族英雄的塑造，让学生了解怎样用音乐的手法来刻画人物。在教法与学法上的突破使学生在整个学习的过程中收获了很多：会懂得听辨；会产生更多、更新的感受；会有很多可以与他人交流的话题；会引发他们思想深处对人生价值与意义的思考„

通过这节课的学习，让学生深刻地感受到，很多优秀的、经典的作品 都是扎根于民族音乐的沃土，从而激发学生探索民族音乐的兴趣与愿望—— 热爱民族音乐，弘扬民族音乐文化„„ 最大的收获：

1、将民歌、电影音乐有效地渗透和运用到教学中，帮助学生更直观地 理解音乐的意义。

2、突出音乐本位原则，充分聆听体验音乐作品；

3、提供开放式的音乐学习情景，重视发展学生创造性思维的探究过程。不足：

1、在音画结合讲嘎达梅林的故事环节，我没能溶入情感，直白，语言贫乏，不能引起学生的共鸣。

2、在视屏欣赏民歌环节，没有引导学生结合MV画面去理解音乐情绪和内涵，使一部分学生不能很好的掌握歌曲情绪。或无法表达自己所想。

3、学唱歌曲环节时间的把握不太好，以至于延长了上课时间。改进的方法：

1、继续深挖教材，做到吃透教材。

2、注意上课语言的锤炼，既富有感染力，又要精练。

3、备课既要备教材，又要备学生。

歌曲《雨花石》教学反思。

《雨花石》是一首旋律优美，非常深情的一首歌曲，它动听的旋律给孩子们的眼前营造了一副美丽的景象，我借助歌曲以及讲述石头的故事的形式，向同学们展示出一个多姿多彩的小石头的艺术长廊。

本课的重难点是：

1、学习歌曲，能深情的演唱。

2、掌握休止符及装饰音在歌唱中的运用。

3、通过歌唱教学，使学生受到一定的思想教育，结合自己讲讲理想，其中，掌握休止符及装饰音在歌唱中的运用尤为关键。旋律和节奏的掌握程度直接影响着歌曲的演唱效果。但在音乐课中枯燥乏味、机械训练的比较多，兴趣激发、情感抒发的比较少。小学生正处在形象思维为主的阶段，歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们的心情。因此在音乐教学中，我采用学生在喜闻乐见的教学活动，将音乐基本技能训练融于轻松、自然之中，使学生情趣盎然地去学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果。

总之，在提高综合素质的今天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。”根据学生的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具，培养学生的音乐感知能力、表现能力、鉴赏能力、创造能力。让每个孩子真正的走入音乐，去寻找，去探索，去创造。

《我怎样长大》

《我怎样长大》是第三单元足迹中的歌曲，歌曲的曲调优美动听，三拍子的节奏特点使得歌曲在优美的同时富有动感。这首歌曲的歌词看起来很简单，但却非常富有哲理，因此在教学中要指导学生理解其深刻的含义。而且这是首三拍子的歌曲，学唱时引导学生回忆三拍子的节拍特点和指挥图式是这节课我将考虑的教学内容。本节课我设计的重难点是学会用优美抒情的声音演唱歌曲《我怎样长大》，在唱歌实践中，巩固三拍子指挥手势。

在趣味导入环节我以说说“我怎样长大”为主题通过小组讨论的形式谈谈自己是怎样长大的在讨论的过程中孩子们的积极性还是不错的。通过这一环节的设计既促进了师生间的交流又导入了新课。在第一遍聆听音乐时引导学生感受歌曲三拍子的节奏特点，从而复习三拍子的节奏特点和指挥图这些都进行的比较顺利，之后的节奏练习我认为可能是这节课设计的欠缺点，我把歌曲中前三小节的节奏提出来，请学

生根据三拍子的节奏特点试着打打拍子，这时我发现孩子的脸上皱起了眉头，我才发现这个节奏对于这个班的孩子来说可能比较难，所以在这一环节中我花了挺多的时间教授知识，但是结果没有预期的好，孩子学的比较枯燥，掌握的情况也不够理想，所以导致在学习新歌的过程中孩子们失去了学习的热情，所以歌曲学唱的效果也不够理想。所以我认为今天这节课教授的不是很成功。

通过课下的认真反思发现，导致这种结果的原因是在备课的过程中只重视对教材的重视，而忽视了学生的实际的知识基础，也就是说只备了教材而没有备学生。其实备学生比备教材还要重要，因为我们教学的目的是为了让学生掌握知识，学生才是主题，如果课堂教学设计只考虑到教材的学习而忽视学生，就会导致学生失去学习的兴趣。所以今后我会在认真分析教材的同时，也要了解学生的知识的掌握情况，这样才能设计出适合学生的有效课堂。

《丰收锣鼓》

《丰收锣鼓》是一首民族管弦乐曲，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸收了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。乐曲由多段旋律和锣鼓部分组成，在调性和情绪上形成并置对比，又因主部旋律频频穿插其间而显得前后呼应和统一。

1、以打击乐器的认识、感受、使用为主线，把教学各环节有机地联系起来，使教学步步深入。一气呵成。

2、在欣赏《丰收锣鼓》教学时，教师的引导简洁而具有启发性，学生能充分畅谈自己的感受，思维特别活跃；用自制打击乐器创编音响时，学生参与积极，想象丰富，创编的成果丰富多彩-------这些环节都较好地体现了学习过程中学生的主体作用。

通过学习同学们认识了民族打击乐器，了解了民族打击乐器丰富的表现力。在教学过程中教师参与学生活动，充分体现了课程标准的精神，学生们进行学习、互动、参与、积极性被充分调动了。通过学生体验、分组、讨论，使整个课堂气氛和谐、融洽和活跃。在聆听、分析乐曲《丰收锣鼓》作品结构时，学生还不能准确的把握作品结构，还需继续引导与帮助。

《苹果丰收》教学反思

这首歌曲表现了朝鲜人民在苹果丰收时的喜悦心情，因此，速度较快，尤其是第一乐段，一字一音。所以必需唱得非常流畅，才能表达这种喜悦的情感。在范唱时使学生感受作品的整体情绪效果后，必需放慢速度让学生来学习旋律与歌词。

在学习中运用竞赛的方法，可以激发学生学习的积极性。分小组自学提高了学生

对歌曲旋律掌握的能力，这对于学生的基础也是很重此文转自斐.斐课件.园 FFKJ.Net要的。让学生带领学习也培养了他们的领导和组织能力。

通过这节课的教学来看，五年级的学生已经有能力去进行初步的自学歌曲了，当然这也是要在老师的指引下完成的，而并不是学生完全自学。这应该就是我们所说的，强调了“以学生发展为本”的教育理念吧。本节课我也是从这点出发来考虑的课程安排，因为这首歌曲是一首朝鲜民歌，所以首先是进行反复听歌曲，让学生自己来感受歌曲的情感以及歌曲唱法上的区别，在这里学生们都很快的就能抓住歌曲情感上的主题思想。通过课件了解朝鲜得风土人情和文化特色，以感受本歌曲的异国风格。在学生们抓住歌曲的特点之后便很快学会了演唱歌曲。在这部分的学习中我的教学设计上有些不足，没能想出一个巧妙的办法让学生演唱时达到和谐的效果，在此还有待经验的吸取和教学的磨练，并且要以学生为主体，以培养学生[此文转于斐斐课件园 FFKJ.Net]创新、实践能力为目标的新型教学模式

歌曲《丰收的节日》教学反思

歌曲《丰收的节日》是一首新疆塔塔尔族民歌。歌曲运用了明快的节奏和鲜明的民族韵律，描绘了少数民族庆丰收时载歌载舞的热闹场面，表达了他们分享劳动成果的喜悦之情。歌曲前半部分欢快、活泼，后半部分较为舒展。具有浓郁的新疆歌曲风格特点。

教学中我首先播放一段新疆人民丰收后载歌载舞画面的视频，让学生有身临其境的感觉，看到视频，孩子们对新疆歌舞产生了极大的兴趣，然后再加入简单的新疆舞蹈动作范唱这首歌曲，然后请有特长的学生上台跟着歌曲范唱跳一跳，其他同学模仿舞蹈动作。感受歌曲欢庆热闹的场面。课堂气氛比较活跃，这就对更好的学唱歌曲做好了铺垫。接着是学唱歌曲曲调，这首歌曲曲调较快，十六分音符较多，由于新疆歌曲风格，还有装饰音，因此欢快的节奏唱起来较难，因此，主要采用我来多次范唱歌曲曲调，让学生边拍击节奏边熟悉曲调，然后找出曲调的规律、最后模唱曲调。熟悉曲调后，填入歌词就较简单了。在歌曲处理中，主要让学生分组加入舞蹈动作和打击乐器表演，使得歌曲完整而丰富，孩子们通过歌舞乐的方式，既学习了歌曲，又从中感受了新疆人民庆丰收时的欢庆场面及对美好生活的追求和向往。

《外婆的澎湖湾》

《外婆的澎湖湾》是一首台湾的创作歌谣，歌曲欢快活泼，富有朝气，生动而有趣的描绘了童年生活，在美丽大海的有趣情景。整节课运用了“快乐音乐—快乐少年”教学模式展开教学的，课的一开始采用听歌拍手进教室的放松、自由来做课堂组织，让学生马上进入五年级快乐的音乐环境。接着用视觉的环节，播放了一组与

大海关联的图片，让学生进入本课内容的意境，感受阳光、沙滩、椰树、船、海浪„„之后，导入本课歌曲的出产地--祖国台湾。直接引审出台湾是祖国领土不可分割的一部分，台湾同胞和大陆同胞血肉相连，做为同是中华民族龙的传人，老师引领学生用手拍掌歌曲部分节奏，让学生感受到节奏型的变化，目的是让学生感受音乐的轻快活泼，潜移默化的引导学生注意节奏型的变化，为学习歌曲、演唱歌曲、伴奏歌曲做好铺垫，激发学生的兴趣，集中学生注意力，拉近师生距离。

紧接着是常规音乐课练声部分，目的是让学生用科学的方法来学习演唱歌曲。接下来老师让学生跟琴直接学习歌曲的复杂多变的节奏，运用连音及跳音的方式来学习基本节奏。随后我播放音乐让学生仔细聆听，启发学生“你都想到了什么？”从而让学生展开丰富的想象，经过教师的简单小结使学生了解了童年的生活和享受大海无边无际时的心情，为学唱歌曲《外婆的澎湖湾》做情感铺垫。在学唱歌曲之前，老师举出本课中的难点节奏型，加以指导，并在歌曲中针对的来教唱，这使学生能深刻的理解及掌握。接下来的歌词（语言）朗诵环节和再次聆听歌曲、器乐伴奏环节还是以激发学生兴趣为主，从节奏型朗诵到情感式的朗诵，都要求同学们的字正（有表演性的，微笑的）。进入歌曲旋律的学习演唱，结合简单的律动让学生轻松的学习和把握歌曲的情感、节奏。运用沙垂、碰铃、小鼓、双响筒分组学生来为歌曲伴奏，在伴奏其间讲解和让学生了解个中乐器的运用和结合歌曲风格来做伴奏。如沙垂声和海水的声音、碰铃与穿上风铃间的相适等做比较和仿效。这其中目的：一是引导学生会听音乐，能听出哪是间奏；二是让学生充分感受歌曲的旋律，熟悉歌曲；三是培养学生节奏感。实际教学证明，这个环节设计得比较好，既调动了学生的积极性，激发了学生的学习兴趣，又达到了教学目标，熟悉并掌握了所要掌握的节奏，孩子们出色的表现让我感受到了，分组合作的渗透对于五年级学生来说真的是必要的而且是学生所喜欢的。特别是歌曲伴奏这一环节，我以游戏的方式，把学生特点分成四个组，并把这四个组分别以歌曲特点命名为“阳光组”“海浪组”“沙滩组”和“椰树组”，为歌曲伴奏学生能明确为歌曲做简单清晰的伴奏，目的是激发学生的兴趣，集中注意力仔细聆听歌曲到位伴奏，培养学生仔细聆听音乐的良好习惯和锻炼学生的听辨能力及反应能力、伴奏能力。歌曲的拓展部分的“意境创造表现”，教师注重以音乐审美为核心，引导学生唱出歌曲强弱的变化和进行良好的情感表达，有感情的演唱歌曲，并让学生选择合适的律动、造型来表演创造歌曲意境，培养了学生的创造意识，使课堂完整而充实，内容丰富而不浮燥。整个教学过程注重了学生以听觉与表演为主，从听觉入手让学生充分感受音乐，感受音乐的情绪，从音乐的情感深入自然表演，由浅入深的引导学生学唱歌曲。整个歌曲教学是在学生的快乐中进行，在设计的教学情境中引导学生一步一步的完成的。我认为整体的效果还是不错的，课堂气氛活跃，注重了学生兴趣、能力和创新意识的培养，以审

美为核心，课堂中能以学生为主体，教师为“导演”，使学生在轻松愉悦的课堂中学习，同时双基落实也比较好，音乐知识的教学融入游戏与情境中进行，收到了良好的效果。

《牧场上的家》

《牧场上的家》是一首旋律优美，感情丰富的美国乡村儿童歌曲。它给学生们勾勒出一副在美丽的牧场上，美国少年儿童自由自在生活的画面。本节课以聆听音乐为主，感受美国乡村音乐的歌曲的风格。并学习这首歌曲。我采用的方法是：

1.上课开始用发声练习来教给学生一些简单的唱歌发声技巧，并用学生感兴趣的语言词汇使学生更易接受。并为下一步学好歌曲打好基础。并由此来导入新课。

2.采用带音乐，欣赏牧场上的景色，学生马上进入了情境，投入状态。3.采用舞步让学生感受音乐，感受3|4拍的特点。使学生主动参与进来，不显枯燥。

4.学习弱起小节的演唱及附点四分音乐的演唱中，采用指挥拍学弱起学生容易接受。

5.采用唱乐谱，和小组合作找到相同或相似乐句来培养学生合作及观察能力。这样既培养了学生之间的合作意识。更使乐曲由难变易。

6.处理歌曲时从换气，歌曲的强弱，歌曲的感情来处理。

7.从用乐器伴奏来使学生参与进来，培养学生团队合作的意识。学生再次体会3|4拍的强弱关系。

8.创编歌词，这一环节是我们音乐教学中情感态度价值观的体现，让学生通过歌词创编感受自己家乡的美。爱家乡。

9.最后欣赏盛世长安再次了解家乡。热爱家乡。

《可爱的家》

《可爱的家》是一首二声部合唱歌曲。歌曲描绘了一个温馨而可爱的家庭，音乐优美抒情，节奏舒展，旋律流畅，表现了对幸福生活的赞美和向往。歌曲教学的重点是用优美，安详的声音演唱歌曲，难点是用和谐的二声部合唱有感染力地表演歌曲。

整堂课，教师通过音乐活动、唱歌教学、创编歌词等多种教学形式，让学生在“情”的感受当中来感受音乐，在“情”的呼唤中唤起学生学习音乐的渴望。通过学习，学生感受到爸爸、妈妈的爱和家庭的温暖，从而启发了孩子去爱自己的家。充分的体现了以“音乐为本”、以“育人为本”的艺术原则。

教学中我力求在“合”的基础上表达音乐形象，所以在合唱教学前，先让学生看

低声部旋律，整体聆听合唱部分的旋律，让学生在聆听中“找出”低声部的旋律，并跟唱。在唱的过程当中，将高，低声部的旋律设计为家庭中某个角色的歌声，用旋律模唱的方法学唱两个声部，或分组自主练唱相应角色的旋律，并互换旋律进行演唱。引导学生像和家人相处一样进行演唱，做到“和睦相处”，互相配合“，”缺一不可。

另外在教学过程中，学生声音的统一是非常重要的一方面，在平时对学生的教学中，我比较注重对他们进行歌唱习惯的常规培养。有好的音色，合唱的歌曲才能够产生和谐，更美的效果。在这节课中，我要求学生歌声要协调统一，从而做到在听觉上得到更好的审美体验，从而达到合唱教学的目的。

本节音乐课教师激情、投入和感染力还不够深入。在新歌教学环节上，对学生难点点拨不够。由于受学生的家庭条件、居住环境以及音乐基础等影响，许多学生课外很少接触音乐，学生对音乐知识、音乐术语很陌生，在没有进行系统的复习的情况下，学生课堂发言准确率不高。针对这一现象，教师在今后的音乐教学过程中要积极思考，创设适合本校学生学习音乐的方法，从而提高学生的音乐素养。

《思乡曲》

我国著名小提琴家马思聪的《思乡曲》把浓浓的乡愁演绎的淋漓尽致，如今有幸把这首乐曲作为教学文本让学生欣赏。当中充满了对作者的崇拜和初听乐曲时对那种缠绵不绝的思乡而感动。

在教学设计之初，很简单的想法就是让学生去听这首乐曲，去感受作者创作此曲时的内心思想。所以就设计了一些简单的环节，如听速度，情绪等等。但是从课堂上所反馈出来的情况来看，我的设计过于简单，对五年级的学生来说不够深入。

音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉，“音乐欣赏”比“听音乐”需要更高层次的心理活动，但是这并不表示非要音乐专家才有“欣赏音乐”的能力。只要精心的制定教学过程，通过教师简明、生动、富有启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念。在这节课的设计中我一共让学生听了7次，在这7次听的过程中有听片段的也有全曲聆听的每一次听都有不同的目的。多听多感受这个固然很好，但是每次提问都不够深入，对音乐要素的聆听不够到位。教师只是简单的让学生听一下速度情绪等一些潜在的音乐，对于那些隐形的能够体现作者心理的音乐发掘不够，这也是老师在备课时对教材挖掘不够深。

音乐课有别于其它学科最主要的特点是它具有音乐性，这个音乐性体现在哪里呢？不单单是唱唱歌，听听音乐。而是让整个课堂充满音乐，在音乐的氛围中学习音乐。老师尽量少说话多用音乐曲引导学生启发学生，我觉得这节课当中讲的还是太多。

特别是在分段聆听的时候，教师说着说着就会把问题的答案说出来，而学生没有自己亲身曲体验过音乐，即使体验了答案已经被老师说出来了，再回答也没有什么意义了。

另外，我觉得《思乡曲》是一部好作品，但是想让学生们真正理解却不简单。因为作者他所经历的这些事都是很多人没有经历过的，对于小学生来讲很难产生共鸣。我认为我们在选择教材的时候应该更考虑到学生的特点，多选一点能够让学生感兴趣的音乐曲听，让他们产生共鸣。当然怎么样才能使学生产生共鸣就要靠老师曲引导了，老师引导的好，学生产生共鸣的几率也就越大，对音乐的理解也就更深更透彻。

《故乡的小路》

加强与学生的情感交流，突出学生本位。情感就是艺术，音乐作为一门艺术课，很显然，它需要情感的投入，作为音乐老师，我们应该很明白，要唱好一首歌，要表演一个人物角色，必须要以感情的投入为基础，上音乐课也是一样，我们作为学生的策划指导者，要想他们投入，是不是意味着我们先要付出更多呢，以前上音乐课我也没注意到这一点，结果学生就表现得很散，不集中，通过这一节课，我终于找到了答案。

加强与学生合作，挖掘学生的闪光点每个人都有自己的优点和缺点，学生也不例外，有些学生条件好，唱歌自然好听，也有些学生舞蹈动作做得很好，具有很丰富的表现力，所以，我在课堂上常常轮流安排一些学生表演，这就很容易去发现他的优点，既锻炼了他本人，也乐趣于他人，形成对比，帮助他人乐于去找自己的闪光点，这很有利于学生的成长。

不断注入音乐新元素，提高学生的学习兴趣音乐教育也要不断加入新元素，如果一味以歌碟，又或者是钢琴这种单一的形式，很容易使学生对音乐感到厌倦，那么对于音乐的学习，那可能是件很可怕是事，兴趣是学习的动力，通过不同的方法和手段，让学生永保新鲜感，那也不是一件容易的事，在本课的教学中，我应用到了萨克斯管作伴奏乐器，尽管吹得不大好，但是，学生还是投入了浓烈的兴趣，在这种气氛下教学，是我要的效果，我相信这也是大多数老师的意愿。既然如此，我们何不在这方面多下点功夫，搞搞新意思，或许会有更多的惊喜！

《乡间的小路》教学反思

《乡间的小路》是一首台湾校园民谣。本课的教学我主要以听唱为主。在学歌的过程中，A乐段以学生自学为主，解决第一小节的八分休止，要唱的声断气连；根据学生现场出现的情况适当指导，再跟范唱演唱A段，效果较好。B段我以听入手，变

化形式的听，由竹笛演奏的这一部分，意在让学生唱之前，感受B段旋律的悠扬，然后练习高位置读词、哼鸣、填词、逐渐加速，最终完成高潮部分B乐段的演唱，因学生程度的差异，在我校三个班级磨课，以及最终在他校借班上课，B段演唱的情况反馈各不相同，有好有差，使我更加认识到在平时的音乐课上，发声练习的重要性，演唱高音时音高位置训练的重要性，而不能因唱不上去而降低要求，长期以来就会形成学生习惯性的降低音调演唱，就很难达到演唱歌曲的情绪表达等一些列的音乐表现元素都会大打折扣。

这节课的活动设计环节，学生分小组讨论他们想要如何丰富歌曲的表现形式，我进组指导。我给某小组提供了打击乐器，给希望创设一个乡间小路上情景的小组提供了一些小花等道具，还请一位同学负责控制灯的开关，营造AB两乐段的不同；给想要添加舞蹈动作的小组要求注意在AB段上使用不同的动作表示，表现歌曲轻快和悠扬的两部分。在负责演唱的小组单独练习时有一位小老师带着他们唱；总体上学生均参与了活动的设计和表演。不足之处在于练习时间较短，统筹的时间太仓促，整体表演时氛围很好，但歌曲的演唱上较差。不同情况的反馈都给我在以后上课时留下反思，音乐活动最后利用完整的一节课，有设计有练习有延伸，才能把音乐的表现形式更好更完整的呈现。

《叮铃铃》教学反思

在今年的课堂展示月活动中，我执教了一首具有浓郁地方风格的二声部合唱歌曲《叮铃铃》。这是一首动听、活泼的歌曲，我很喜欢，孩子们也比较喜欢，尤其是合唱部分是歌曲的扩充，采用了衬词加滑音的唱法和二声部的效果，烘托出一个交织在一起的热闹场面，从中听到了铃声、吆喝声、琴声等，表现了牧童赶着羊群悠闲自得地歌唱的情景。

教学过程中，为了降低二声部合唱的难度，我首先把二声部作为发声练习，为后面歌曲的合唱作了铺垫，并用羊儿身上的铃声、牧童的歌声、吆喝声等分别进行声部的模仿学习，分别在不同声部建立起比较稳定的音高印象。歌曲是听会的，而不是老师生弹硬唱教会的。有了前面的铺垫，在明确提出聆听要求时，孩子们倾听习惯更好了，指向性更强了，齐唱部分就着重解决变化音的问题，通过“小老师”的帮助、对比聆听，基本解决了升5的音准。但在合唱的结束句最后一小节，一声部还不够稳定，总会受第二声部的影响，这和平时学生的音高概念练习少了有关，还应加强音准的练习。整节课中，我注重学生自主学习与合作学习相结合，虽然绝大多数的孩子都能进入到音乐的学习中来，小组的团队力量与个性的张扬也进行了有机结合，但给孩子们提供的展示舞台还不够广，多数学生表现还不如平时出色，我 应该在教学环节设计上再下功夫。尽可能让每个孩子都有展示机会，把课堂变成了所有人的舞台，让每一个孩子都能体验快乐，表现自己。归纳本节课有如下问题值得反思：

1.教学环节的设计应再优化，不同对象采取的策略也就不一样，教学的模式不一定是固定的，要根据课堂和学生的需要酌情调整。

2.课堂气氛不够活跃，对于音乐课，应该要能够充分调动孩子们的兴趣，作为音乐教师，要能够用自己幽默的语言和创设的情境来充分调动课堂气氛。

3.初步完成二声部合唱的目标基本达到，但学生参与合唱的面还有待再提高，尽量让每一个学生都参与。

每一次上课后我都存在很多的问题，在反思的过程中也能学到一些东西，可以说每上一次研讨课就是对自己的一次磨练与提升，这就是自我成长的过程。我希望能在不断的学习中把音乐课堂调控得更好，让学生喜欢音乐课、喜欢音乐老师，享受音乐课堂的40分钟，在成就我们的学生的同时也成就着自己——做幸福的音乐老师！

《雏鹰之歌》

这是一首比较新的歌，以鲜明的节奏、简约的结构，表达了少年儿童意气风发、勇于进取的坚定信念，好听，很有劲，学生挺喜欢的。这首歌有两个特点，一、是带有新疆地区的音乐风格。因此,我设计音乐活动“我是小乐手”这一教学环节。

二、是有许多的下滑音。因此，我采用一些流行歌曲作例子，让学生在很熟悉的歌曲里找到唱下滑音的感觉，再来演唱歌曲。在教授《雏鹰之歌》时，为了提高学生学习的兴趣,我先让学生自己去发现下滑音,及无形中让学生养成良好的自学习惯.再次,这首歌的曲调节奏较复杂：有十六分符、切分音，以及三十二分音符，所以这首歌曲我主要通过聆听范唱，范唱曲调从听觉中加强学生的模仿记忆，有了基本旋律的轮廓后，让学生看谱唱曲。

《雪花带来冬天的梦》

《雪花带来冬天的梦》是一首孩子们非常喜欢的歌曲，在教学过程中，我把握了整个教学流程的时间，完成了教学任务。教学各环节过渡自然，环环相扣，设计自然。每一环节的设计都有意义和作用。学生接受并喜爱《雪花带来冬天的梦》，并能够用甜美的声音、正确的方法、适宜的情绪演唱。教学过程的问题设计注重激趣性和引导性，并取得良好的教学效果。歌曲导入使用了一首德彪西的《雪花飞舞》，音乐中钢琴的声音让学生感受到了雪花飞舞的形象，创设了生动的情境。接着继续创设情境，分别用北风、雪花的声音进行了三声部的教学。然后是歌曲难点乐句以及歌曲的教学。最后把这堂课的教学内容串联起来，将情境和歌曲串联起来，还让学

生聆听了课外的合唱曲《踏雪寻梅》。

教学环节中，个别难点强调的还不够。情感处理的还不够到位，对学生的评价没有进行拓展，歌曲教唱有点形式化，感受与鉴赏是重要的学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。因此，在今后的教学当中，我应该继续挖掘教材，把握教材，让孩子们在课堂上更好的掌握知识。希望通过本课的教学反思有更加深入的认识。

《堆雪人》教学反思

很久以来,怎样与学生沟通情感，在歌唱教学中渗透情感教育，用情去感染学生，成了音乐老师非常头疼的事情。在《堆雪人》上课过程中，我按照教学设计很顺利的上课，上课一开始，这个班的孩子非常拘谨，明显很紧张，我尽力去带动他们，事与愿违，本课教学重点是通过学习，感受冬雪给大地带来了严寒的同时，体验雪景给我们带来的欢乐，心想，一定是刚刚上课，慢慢会进入状态的。但是在雪景导入过程，和打雪仗、堆雪人、滚雪球的几个环节中，随着时间的推移也没有让孩子们感受到冬雪带来的欢乐，反而学生更加紧张。我闷了，学生是怎么回事呢？还是我没有用情绪带动他们呢？学生的底气和声音明显没有达到我预计的目标，整节课堂死板，没有生机。这个引起了我的反思,怎么样才能在歌唱教学中渗透情感教育,怎么样把一些生硬、死板的音乐符号，用亲切的方式讲述给学生听，怎么样才能用自己对歌曲的理解，用情感交流的方式，教给学生，让学生深刻的体会到音乐的美。

在歌曲教学中，我认为创设情境是非常重要的，创设音乐情境目的是培养学生的良好心境，唤起学生的对音乐的审美注意，当学生一进入教室，耳闻目睹的全是另人心旷神怡的画面和语言，新鲜感就会油然而生，注意力就会自然而然的集中在我创设的情境中。在堆雪人这课中，我认为一开始就要大家看完冬雪的场景以后，马上让大家来发声练习，而且用暖手的方式打开声音，学生在用美丽的声音做发声练习，让学生充分感受到，冬雪带来的快乐，课堂也不会太死板，没有灵动性了。

其实，在很多环节设计中，可以更深刻的去让学生用动作去领会冬天寒冷的气候，让学生在寒冷的冬季，能够去堆雪人而感到十分的有乐趣，可以跟着我一起手舞足蹈的，打雪仗，这样学生就不会死板的只唱歌曲，而不是为了唱歌而唱歌，使他们在轻松、活泼的气氛中感受堆雪人、表现打雪仗，提高他们的审美能力。

总之，在堆雪人一课中有太多的环节出现了错误，不过，归根结蒂，是自己没有把课设计好，下次上课，要吃透歌曲，组织好各个教育环节，用生动的教学用语和动听的音乐打开学生的心扉，唤起学生的心中的美感。

歌曲《小雪橇》描写儿童们在冰天雪地中不畏严寒、快乐嬉戏的场景。歌曲为降

B大调，2/4拍，第五、六乐句是补充乐句，进一步渲染了歌曲欢快的情绪。歌曲节奏丰富、速度较快，情绪欢快、活波，充满了童趣。

这是一首教唱歌课

1、听音乐让学生们对音乐内容的初步感受，激发学生的学习兴趣。

2、看音乐动画，加深学生对这首歌曲的了解及激发他们的学习兴趣。

3、听唱法：在学习歌曲中用听唱法，符合二年级学生的年龄特点，便于学生学会歌曲。

本环节有两个目的，第一个目的是，充分培养学生对音乐的聆听，加深对歌曲的认识。第二个目的是，采取听唱法让学生学会唱歌，这对于培养学生的音乐鉴赏能力和音乐记忆力有好处。在为歌曲打击乐伴奏部分，引导学生积极参与音乐活动，激发学生的情感，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神，培养学生感受美、欣赏美和创造美的能力。

这节课的一点遗憾之处在于教师在乐器拓展组织的不好。