舞蹈欣赏（通用8篇）
正确答案： A 2 “卓舞”属于（）地区的特色舞蹈。A、安多 B、日喀则 C、卫藏 D、康巴
正确答案： D 3 舞蹈的客观范畴不包括以下哪项：（）。A、生活形态的舞蹈 B、规训形态的舞蹈 C、审美形态的舞蹈 D、作品形态的舞蹈 正确答案： C 4 藏舞中表演性组合的三种形式包括卓表演性组合、弦子表演性组合和依表演性组合。正确答案：√ 5 “果谐舞”意为“圆圈舞蹈”，是康巴地区的一种群体表演艺术形式。正确答案：×
舞蹈形态——生活、规训、作品康巴藏舞的发源地是（）。A、甘孜 B、迪庆 C、玉树 D、阿坝
正确答案： C 2 规训形态舞蹈的称谓来自于（）。A、奥尔夫
B、车尔尼雪夫斯基 C、形式美学 D、福柯
正确答案： D 3 云南彝族的“跳菜”舞目的在于（）。A、祭祀祖先 B、庆祝喜事 C、祈求丰收 D、反抗压迫 正确答案： B 4 生活形态舞蹈的特点之一是种类繁多、涉及面广 正确答案：√ 5 生活形态、规训形态、作品形态这三种形式的舞蹈功能不同，价值有高有低。正确答案：×
舞蹈层次——原生、次生、再生中国古典舞的舞蹈场大部分是（）。A、日常生活 B、剧场 C、舞台
D、舞蹈学校 正确答案： A 2 下列属于规训形态舞蹈的功能的是（）。A、表现世俗生活 B、表现宗教信仰
C、表现不同主体构造的不同文化 D、表现内隐的主流文化意志 正确答案： D 3 以下哪项是作品形态舞蹈的特征：（）。A、形式单纯，内容简明 B、形式精致，内容模糊 C、形式重组，内容重构 D、形式多样，内容丰富 正确答案： C 4 规训形态的舞蹈与生活形态的舞蹈相比，其形式更加精致，但内容却更加模糊。正确答案：√ 5 生活场的舞蹈都是由职业舞蹈演员来表演的。正确答案：×
舞蹈的历史舞蹈欣赏的主要欣赏对象是（）。A、生活形态的舞蹈 B、规训形态的舞蹈 C、审美形态的舞蹈 D、作品形态的舞蹈 正确答案： D 2 欣赏作品形态舞蹈的最主要原则是（）。A、舞者的好坏 B、编者的好坏 C、作品的好坏 D、场地的好坏 正确答案： C 3 舞蹈的主观范畴不包括下列哪项：（）。A、关注“粗身” B、关注“业身” C、关注“细身” D、关注“内在” 正确答案： D 4 历史生活舞蹈包括民间舞和宫廷舞两种。正确答案：√ 5 作品形态的舞蹈只能在剧场和舞台上表演。正确答案：×
舞蹈蕴含——粗身、细身、业身“细身”是指舞蹈进入了（）。A、有感世界 B、有话世界 C、有知世界 D、有情世界 正确答案： D 2 “业身”是指舞蹈用身体表现出对世界的（）。A、态度 B、感情 C、认识 D、观念
正确答案： A 3 关注“粗身”中“粗身”涉及下列哪类学科内容。A、运动学 B、人种学 C、社会学 D、语言学 正确答案： B 4 解剖学是舞蹈的基础。正确答案：√ 5 欧洲的宫廷舞现在已在生活场中消失。正确答案：×
舞蹈世界——有器、有情、有话欣赏舞蹈的重点是欣赏舞蹈作品中语言符号所表达的意义及其深度与广度，这是指从（）角度来欣赏舞蹈。A、舞蹈身体语言学 B、舞蹈运动学 C、解剖学 D、社会学 正确答案： A 2 下列不属于飞天舞的是（）。A、闻法飞天 B、赞法飞天 C、涅槃飞天 D、颂法飞天 正确答案： D 3 欣赏舞蹈的主观态度的终点是（）。A、舞者的敬业精神 B、舞蹈的优美程度
C、舞蹈语言符号所表达的意义 D、舞蹈所表现的故事情节 正确答案： C 4 人们通过“裂面”舞来表达自身的仇恨之情。正确答案：× 5 赞法飞天舞重在表达凡是身体力行贯彻佛法的人，飞天都要加以赞颂。正确答案：√
舞蹈的至高境界——《飞天》舞蹈欣赏的本质是（）。A、舞蹈表达的情境
B、舞蹈表达的深层次内容 C、舞蹈演员的专业功底 D、舞蹈表现的形式 正确答案： B 2 现代舞是在对传统芭蕾舞的（）中发展而来的。A、反叛 B、重构 C、继承 D、创新
正确答案： A 3 欣赏舞蹈时往往通过舞蹈的（）来分析其外部语境。A、外部表现 B、内部形式 C、内部对话 D、外部道具 正确答案： C 4 杂技式舞蹈是舞蹈由“业身”形态到“细身”形态的一种退化。正确答案：√ 5 宫廷舞是在生活形态下的大传统舞蹈，属于作品形态的舞蹈。正确答案：×
舞种形式与表演形式下面哪一项是“有话世界”：（）A、业身 B、粗身 C、细身 D、身段
正确答案： A 2 舞蹈的表演形式不包括下面哪一项：（）A、狂舞 B、独舞 C、群舞 D、三人舞 正确答案： A 3 下面关于《天鹅之歌》表达正确的一项是：（）A、最长、最环保的剧目 B、时间1小时 C、陈维亚编舞
D、最短、最环保的剧目 正确答案： D 4 舞剧《稻禾》的编导是左青。正确答案：× 5 作品形态的舞蹈绝不属于剧场舞蹈和舞台舞蹈。正确答案：√
舞蹈结构与语篇幅舞蹈欣赏中（）是第一位的。A、时间因素 B、空间因素 C、舞者的专业性 D、舞台效果 正确答案： A 2 舞蹈的整体结构即舞蹈的（）。A、效果 B、内容 C、语篇 D、剧目
正确答案： C 3 当代芭蕾的最主要特点是（）。A、创新性 B、专业性 C、戏剧性 D、融合性 正确答案： D 4 在剧场的舞台上西方代表生命、光明和前进。正确答案：× 5 要阐述更深的有话世界，舞蹈必须要达到一定的时间长度。正确答案：√
舞蹈主题的N级提示下列不属于舞蹈欣赏路径中“细读身体”的是（）。A、姿势 B、表情 C、服饰 D、动作
正确答案： C 2 最重要的舞蹈调度是（）。A、道具的空间位置 B、身体投射的方向 C、灯光投射的位置 D、人物之间的互动 正确答案： B 3 了解舞蹈内容的第一媒介是（）。A、舞蹈的时间长度 B、舞蹈的辅助性文字说明 C、舞蹈动作 D、舞蹈标题 正确答案： D 4 以下属于舞蹈中服饰的作用的是（）。A、社会身份的表征 B、作品质量的保障 C、故事情节的推进 D、舞台的美观 正确答案： A 5 舞蹈的身体语言包括肢体语言和灵魂语言。正确答案：√ 6 舞蹈欣赏的终极欣赏对象是表情。正确答案：×
身体与多模态媒介的互补《天鹅湖·二幕》中罗特巴特囚禁了下面哪一位：（）A、爱莎公主 B、奥杰塔公主 C、妮莎王后 D、迪亚王子 正确答案： B 2 《天鹅湖》讲的是下面哪一个国家的童话：（）A、俄罗斯 B、奥地利 C、法国 D、日本
正确答案： A 3 下面哪一位不是《天鹅湖》中的人物：（）A、齐格菲尔德 B、奥杰塔公主 C、妮莎王后 D、罗特巴特 正确答案： C 4
《天鹅湖》这个故事是柴可夫斯基一人独创的童话。正确答案：× 5 《天鹅湖·二幕》中密林深处的古堡是魔法师罗特巴特的王国。正确答案：√
名舞欣赏——《天鹅湖二幕》下列不属于《天鹅湖二幕》中舞段的是（）。A、群鹅华尔兹 B、王子独舞 C、四小天鹅舞 D、奥杰塔的变奏 正确答案： B 2 以下哪项不属于《天鹅湖二幕》的舞蹈形式：（）。A、群舞 B、双人舞 C、独舞 D、组舞
正确答案： D 3 《天鹅湖二幕》用不同的舞蹈形式来表达主人公白天鹅的内心变化，这种方法叫（）。A、环境编舞法 B、形式编舞法 C、交响编舞法 D、时间编舞法 正确答案： C 4 全身一体动作是通过身体语言来言说舞蹈内容的唯一方式。正确答案：× 5 《天鹅湖二幕》中四小天鹅舞段是为了表达白天鹅与王子恋爱时喜悦的内心独白。正确答案：√
舞蹈文化场——文化尊重与传承舞蹈剧场形式的改革是随（）而改革的。A、受众对语篇要求的变化 B、现代舞台科技的发展 C、舞蹈演员专业功底的熟练 D、舞蹈形式的发展 正确答案： A 2 上等舞剧的标准是（）。A、无叙事，有舞蹈 B、有叙事，无舞蹈 C、有叙事，有舞蹈 D、无叙事，无舞蹈 正确答案： C 3 舞蹈的主题与全人类共同的（）相吻合才能被世界接受。A、审美标准 B、兴趣喜好 C、价值观念 D、文化核心 正确答案： D 4 不同受众群体对经典舞蹈的理解程度都是相同的。正确答案：× 5 舞蹈的形式本身就是舞蹈的内容。正确答案：√
古典审美——时间及延伸原则《睡美人》是（）的经典舞蹈。A、当代芭蕾 B、宫廷舞 C、现代芭蕾 D、古典芭蕾 正确答案： D 2 欣赏古典舞首要的时间原则是（）。A、脍炙人口 B、舞蹈时间长 C、与古代相连 D、流传至今 正确答案： C 3 《睡美人?洗礼》中慷慨仙女舞段采用的是（）。A、子弹变奏 B、面包渣变奏 C、金手指变奏 D、播散变奏 正确答案： B 4 芭蕾舞的动作可分为播撒式和收获式两种。正确答案：√ 5 仅通过动作就可以欣赏到舞蹈的内涵，不用考虑音乐、服装等因素。正确答案：×
附属主流社会及动作语汇原则下列不属于在法国五次革命期间创作的芭蕾舞剧的是（）。A、《关不住的女儿》 B、《吉赛尔》 C、《天鹅湖》 D、《海盗》 正确答案： C 2 以下不属于古典芭蕾的美学立场的是（）。A、追求激烈的个性表现 B、排斥粗俗的艺术语言 C、追求技巧和程式化 D、高尚端正、温文尔雅 正确答案： A 3 中国古典舞主要面临的问题是（）。A、身体母语历时性的回溯 B、审美与哲理价值冲突 C、缺乏与时俱进的精神
D、历史地域与艺术类型概念混淆 正确答案： A 4 下列不属于古典舞欣赏原则的是（）。A、时间及延伸原则
B、附属主流社会及动作语汇原则 C、古典美及价值判断原则 D、时代性及价值批判原则 正确答案： D 5 古典舞所表现的内容是非主流社会中各种身份群体的人和事。正确答案：× 6 在世界古典舞中，每种舞蹈都有其标准化的符号呈现。正确答案：√
古典美及价值判断原则古典舞最重要的价值是（）。A、对历史的反思 B、对历史的批判 C、对现代社会的批判 D、对现代社会的反哺 正确答案： D 2 古典舞必须具有（）价值观念才能经受住历史和现实的考验而成为经典。A、时代性 B、先进性 C、经久性 D、历史性 正确答案： C 3（）是考察古典舞蹈作品好坏的标准。A、文本的价值 B、反映历史的程度 C、历史和艺术语境 D、现实认可度 正确答案： B 4 经典的有价值的舞蹈作品都是具有理论分析性的。正确答案：√ 5 古典舞的最高境界是其在技艺方面的追求。正确答案：×
古典舞范本——印度史诗与古典舞舞蹈《睡美人?成人礼》中体现的价值判断是（）。A、宽容 B、叛逆 C、独立 D、善良
正确答案： C 2 下列不属于印度古典舞的是（）。A、婆罗多 B、奥迪西 C、卡塔卡利 D、泰米尔 正确答案： D 3 印度古典舞是（）的代表。A、印度主流文化 B、印度不同民族风格 C、印度宝莱坞娱乐 D、印度民间艺术 正确答案： A 4 印度古典舞大约发源于十七世纪。正确答案：× 5 印度的七个古典舞流派存在同质异构性，即舞蹈内容相同、形式不同。正确答案：√
古典舞的艺术场域下列属于古典舞的舞蹈场的是（）。A、剧场 B、舞台 C、宗庙 D、田间
正确答案： C 2 韩国用来迎接国家元首或展示传统文化的舞蹈是（）。A、羽舞 B、孔雀舞 C、踏舞 D、僧舞
正确答案： D
古典舞的程式下列对于古典舞的时间原则理解正确的一项是（）。A、创作内容及时间都必须是古代 B、创作内容及时间都不一定是古代 C、创作内容必须是古代，创作时间未必 D、没有要求 正确答案： C 2 中国古典舞与现代舞的分界线是（）。A、唐代 B、鸦片战争 C、新中国成立 D、五四运动 正确答案： D 3 僧舞由中国传人韩国后，与韩国传统的（）合为一体，从而形成了独特的韩国僧舞。A、扇子舞 B、鹤舞 C、剑舞 D、铜钹舞 正确答案： B 4 韩国僧舞的主题是个体在自我心灵净化过程中达到超越。正确答案：√ 5 韩国古典舞《佳人剪牡丹》不能用来表达国家昌盛的语境。正确答案：×
中国古典舞的时空 1 中国古典舞《楚腰》的基本结构是（）。A、快板、慢板、慢板 B、快板、慢板、快板 C、慢板、快板、慢板 D、慢板、慢板、快板 正确答案： C 2 中国古典舞从（）时期开始。A、先秦 B、秦朝 C、唐代 D、清代
正确答案： A 3 通过舞蹈中的动作、表情、姿势等具体形象来表达舞蹈所蕴含的意念，这是指舞蹈的（）。A、情境 B、意象 C、意境 D、语境
正确答案： B 4 超长的历史和超大的民族使中国古典舞形成了各种不同的形式和风格。正确答案：√ 5 中国古典舞的表现特点是时间上的一段、空间上的全部。正确答案：×
中国古典舞的文化中国古典舞可分为儒教舞蹈、释教舞蹈、道教舞蹈等，其划分标准是（）。A、民族 B、舞蹈场 C、信仰
D、社会地位 正确答案： C 2 《相和歌》从历时性的纵轴划分，属于（）舞蹈。A、魏晋南北朝 B、汉唐 C、儒教 D、道教
正确答案： A 3 《闻法飞天》从空间的横轴上划分，属于（）舞蹈。A、先秦 B、唐代 C、儒教 D、释教
正确答案： D 4 《秦王点兵》从时间上划分属于先秦舞蹈。正确答案：× 5 中国古典舞鉴赏首先要从时间和空间上分析舞蹈类别，再根据舞蹈类别进一步分析主题、结构、动作等。正确答案：√
中国古典舞的遗存《秦王点兵》中棱角型的舞台调度是为了展现唐代武舞的（）主题。A、尚武性 B、矛盾性 C、和谐性 D、攻击性 正确答案： D 2 舞蹈中用脚打鼓来表达心声的方式叫做（）。A、打鼓 B、踏鼓 C、踏舞 D、道具舞 正确答案： B 3 《秦王点兵》动作结构的来源是（）。A、奥迪西 B、僧舞 C、芭蕾 D、华尔兹 正确答案： C 4 《秦王点兵》是一个显示了汉代宫廷状态的、表现了儒家奋进精神的唐代舞蹈。正确答案：√ 5 舞蹈家的信仰支撑对其作品的影响不大。正确答案：×
从《飞天》到裂面舞（）的显著特点是舞蹈得到主流与非主流社会的共同认可。A、舞蹈丰富化 B、舞蹈现代化 C、舞蹈大众化 D、舞蹈平民化 正确答案： C 2 舞蹈《闻法飞天》来源于敦煌壁画中的（）。A、赞法飞天 B、颂法飞天 C、涅槃飞天 D、听法飞天 正确答案： D 3 从（）中可以最先获得舞蹈的主题信息。A、舞蹈场地 B、舞台布置 C、舞蹈时间 D、舞蹈名称 正确答案： D 4 敦煌舞都是汉族舞。正确答案：× 5 涅槃飞天舞用于表达人们对死亡的态度与思考。正确答案：√
《千手观音》与《醉狐》赏析从佛教道义上讲，舞蹈《千手观音》的缺陷在于（）。A、观音坐莲花台 B、观音下莲花台 C、音乐不符合
D、动作表现力不够 正确答案： B 2 舞蹈应在技术构成和程式化方面达到高标准，这是（）的要求。A、舞蹈历史分析 B、舞蹈外在环境 C、舞蹈本体
D、舞蹈理论分析 正确答案： C 3 舞蹈《醉狐》的整体风格属于（）。A、滑稽 B、多变 C、典雅 D、优美
正确答案： A 4 舞蹈《醉狐》显示了人们对自由的追求。正确答案：√ 5 古典舞来源于民间。正确答案：√
《挽扇士女》赏析（）是指中国古典舞的创作想要持续向前发展，就必须先追根溯源、研究历史、建构回溯性作品。
A、欲进先退 B、逢开必合 C、欲前先后 D、逢冲必靠 正确答案： C 2 下列不属于古典舞应具有的“古典风格”的是（）。A、与古代相连 B、至今尚存 C、有形式规则 D、能迅速走红 正确答案： D 3 舞蹈《挽扇仕女》的创作具有（）特点。A、原型复现 B、融合性 C、回溯性 D、模仿性 正确答案： B 4 古典舞的动作应来源于自身国家的古代历史和文化。正确答案：√ 5 舞蹈《挽扇仕女》的创作基础是满族宫廷舞中的旋转。正确答案：×
中国古典舞的困境戏曲舞蹈成熟于（）时期。A、秦汉 B、唐宋 C、明清 D、民国
正确答案： C 2 下列属于学院古典舞原则的是（）。A、尊重并承接传统 B、批判传统
C、创新并发展传统 D、照搬传统 正确答案： A 3 “昆舞”是由京昆戏曲中的（）发展而来的。A、京剧 B、南昆 C、北昆 D、京韵
正确答案： B 4 假晶现象是指中国古典舞在身体语言的建构中照抄照搬芭蕾的动作而丧失自我的现象。正确答案：√ 5 古典舞中的“身韵”来源于京昆戏曲中的京剧和南昆。正确答案：×
中国古典舞的重建俄罗斯舞蹈《白桦树》是一个体现俄罗斯（）的舞蹈。A、民间信仰生活 B、民间世俗生活 C、宫廷生活 D、宗庙生活 正确答案： A
舞台民间舞的向度——民间本元下列不属于“莫伊塞耶夫式”民间舞蹈创作原则的是（）。A、对已形成的民间舞蹈做艺术方面的解释 B、根据民间的传统来创造新型的舞蹈 C、把许多民间舞蹈形象概括在一个舞蹈中 D、将主流思想融合到民间舞蹈中 正确答案： D 2（）是影响群舞效果的最重要因素。A、舞蹈技巧 B、舞蹈道具 C、舞台调度 D、舞台灯光 正确答案： C 3 民间舞与古典舞最大的不同之处在于（）。A、民间舞有民间信仰做支撑 B、民间舞自身即生活
C、民间舞有独特的传承方式 D、民间舞有自身的实践语境 正确答案： B 4 舞台民间舞都是由传统成型的民间舞改编而来的。正确答案：× 5 民间舞蹈缺乏抗国家干扰的自主能力。正确答案：×
舞台民间舞的向度——创作多元下列哪个舞蹈属于述说乡土舞蹈：（）。A、《孔雀舞》 B、《雀之灵》 C、《双人孔雀舞》 D、《碧波孔雀》 正确答案： C 2 下列不属于舞台民间舞种类的是（）。A、直接从民间来，稍加整理的舞蹈
B、几个民间舞集中起来编成一个新型舞蹈
C、根据民间音乐、文学、绘画等材料创作而来的舞蹈 D、根据舞蹈家对民间生活的想象创作而来的舞蹈 正确答案： D 3 下列不属于舞蹈叙事向度的是（）。A、戏说叙事 B、宏大叙事 C、私人叙事 D、述说乡土 正确答案： A 4 私人叙事舞蹈是指用民间舞蹈的素材和形式来表达舞者自己的感受。正确答案：√ 5 宏大叙事舞蹈都是直接阐述国家主题的。正确答案：×
外国民间舞影响非洲舞蹈多样性形成的最主要因素是（）。A、国家 B、地缘 C、族群 D、文化
正确答案： B
民间舞的实践语境与技术形式南非民间舞蹈中的踢腿舞来源于（）。A、宗教礼仪 B、民间风俗 C、动物动作 D、搏击动作 正确答案： C 2 舞台民间舞与生活中的民间舞最大的不同在于（）。A、有观众观看 B、动作标准化 C、音乐多元化
D、时间和空间压缩 正确答案： D 3 舞蹈动作除采用夸张延长外，（）形式也可以进一步展现舞蹈的主题。A、收缩延长 B、平缓渐进 C、快速调度 D、放大延长 正确答案： A 4 语言是舞蹈、音乐、绘画等艺术的基础。正确答案：√ 5 舞台民间舞整体在向典雅方向发展。正确答案：×
中华民族民间舞“中华民族民间舞”这一错误称谓直接导致了（）。A、民间舞思想消减 B、民间舞内容混乱 C、民间舞形式混乱 D、民间舞类型消减 正确答案： A 2 欣赏舞蹈需要把握的三要素中，不包括下列哪项：（）。A、思维 B、语意 C、思想 D、形式
正确答案： B 3 中国民间舞思维混乱的主要原因是（）。A、中国民间舞形式多样 B、中国民间舞内容混乱 C、中国民间舞术语错误
D、中国民间舞缺乏专业舞者 正确答案： C 4 正确的“中华民族民间舞”应包括中国各少数民族的古典与民间舞以及汉族的民间舞。正确答案：× 5 只有理清中国传统舞蹈的内在逻辑关系，才能将中国民间舞恢复到本元。正确答案：√
《孔雀舞》与《雀之灵》赏析孔雀舞中“孔雀嘴”手形的语意是（）。A、展现孔雀的嘴型 B、表现孔雀的高傲 C、表达吉祥如意 D、展示高贵圣洁 正确答案： C 2 傣族孔雀舞中手掌掌形的含义是（）。A、孔雀息枝 B、孔雀攻击 C、孔雀嬉戏
D、没有特殊含义 正确答案： A 3 舞蹈《雀之灵》属于（）。A、民间舞 B、古典舞 C、现代舞 D、当代舞 正确答案： D 4 观众在不同的舞蹈场中得到的是不同的感受和思想。正确答案：√ 5 欣赏舞台民间舞，可以获得深刻的思想，但无法感受民间的乐趣。正确答案：×
民间舞《济公》赏析舞台民间舞形成的一般过程是（）。
A、职业舞者直接民间艺人的舞蹈内容和形式搬上舞台 B、二老艺人将民间艺人的舞蹈进行提炼后搬上舞台
C、民间艺人的舞蹈先由二老艺人提炼，再由职业舞者提炼，最终形成精品搬上舞台 D、职业舞者根据自身对民间的想象创作出作品搬上舞台 正确答案： C 2 舞蹈《济公》主要表达的内容是（）。A、普度众生 B、天地仁和 C、吉祥如意 D、万物均等 正确答案： A 3 民间艺人跳的舞蹈《济公》中使用的动作模态是（）。A、京剧的“丑”角 B、京剧的“旦”角
C、河北地秧歌的“妞”角 D、河北地秧歌的“丑”角 正确答案： D 4 舞台民间舞重返民间时首先要了解的是舞蹈形式。正确答案：× 5 职业舞者将民间舞蹈搬上舞台时，往往会通过消解民间舞道具的方式来实现舞蹈形式的精致化。
正确答案：√
以舞为本的绝症下列属于中国传统舞蹈范畴的是（）。A、中国古典舞和中华民族民间舞 B、中国民间舞和中国当代舞
C、中国古典舞、中国民间舞和中国当代舞 D、中国古典舞和中国民间舞 正确答案： D 2 下列不属于中国古典舞来源的是（）。A、舞蹈家的想象
B、现实生活中保留的活体 C、文献与图像 D、民间
正确答案： A 3 民间舞的身份逻辑应为（）。A、舞蹈学者 B、农民 C、二老艺人 D、职业舞者 正确答案： B 4 目前中国古典舞在民间已完全消失。正确答案：× 5 民间舞应采用自由开放的创作方式。正确答案：×
《云南映像》的赏析和评价虽然舞蹈属于一种艺术形式，但其背后也常常蕴含着（）的追求。A、古典层面 B、文学层面 C、世俗层面 D、信仰层面 正确答案： D 2 观众对舞蹈有错误认知的外部原因是（）。A、舞蹈加工形式 B、舞蹈内容 C、媒介传播 D、环境设置 正确答案： C 3 下列可以作为一类舞蹈的代表的有（）。A、仅有民间艺人的舞蹈 B、仅有二老艺人的舞蹈 C、仅有职业舞者的舞蹈 D、ABC均可 正确答案： D 4 对于中国民间舞的三个身份群体而言，如果把握不好三者的平行关系，就会对中国民间舞产生极大的瓦解作用。正确答案：√ 5 各民族的民间舞蹈只能以职业舞者的舞蹈作为其代表。正确答案：×
何谓时代性——古典与民间的时代反哺下列不属于当代中国主流舞蹈的是（）。A、传统民间舞 B、芭蕾舞 C、古典舞
D、职业民间舞 正确答案： A 2 古典舞的时代性是指（）。A、古典舞符合现代的审美观 B、古典舞蕴含现代时尚元素 C、古典舞拥有现代新潮思想观念 D、古典舞给当下时代带了反哺 正确答案： D 3 舞蹈教育早期职业化的弊端在于（）。A、舞蹈知识储备不足 B、舞蹈内容同质化 C、舞蹈理论理解不深刻 D、舞蹈技能单一化 正确答案： B 4 在思维、思想和形式三个方面定位不清，就会导致各类舞蹈走向混乱状态。正确答案：√ 5 舞台民间舞进入主流状态，其舞蹈内容也要表现主流内容。正确答案：×
现代舞——从《睡美人》到《海棠依旧》《海棠依旧》中女主人的女儿生产的地点是在下面哪国的一个公寓的地下室：（）A、美国 B、英国 C、意大利 D、法国
正确答案： D 2 《海棠依旧》的构成形式中第一个洗礼的地点是下面哪一项：（）A、皇宫 B、卫生间 C、平民产房 D、高贵公寓 正确答案： C 3 舞蹈《海棠依旧》是下面哪一项芭蕾：（）A、当代芭蕾 B、现代芭蕾 C、古代芭蕾 D、民间芭蕾 正确答案： A 4 《海棠依旧》是讲述两个女人的一生。正确答案：√ 5 徐志摩是一个古典人物形象。正确答案：× 6 现代舞和当代舞的发展是1000年的时间距离。
正确答案：×
审美与审丑之间（）不仅越出了原生舞蹈的功能性范畴，而且公开反对女乐士的过度身体修辞的奢侈行为。A、原始舞 B、古典舞 C、民间舞 D、现代舞 正确答案： D 2 现代舞与传统舞最根本的差异在于（）。A、时间变化 B、空间变化 C、人物形象变化 D、形式变化 正确答案： B 3 现代舞必须表现出的基本观念是（）。A、对美好生活的向往 B、对社会矛盾的抨击 C、对人生存态度的反思 D、对人性的批判 正确答案： C 4 舞蹈《海棠依旧》用细致的身体动作反映了深刻的舞蹈内容。正确答案：√ 5 舞蹈中的空间变化是通过时间变化来展现的。正确答案：×
舞蹈身体语料的扩大除古代文明阶段的传统舞蹈外，现代舞的历史身体语源还包括（）。A、部落文化阶段的舞蹈 B、舞台民间舞蹈
C、当代文明阶段的新传统舞蹈 D、新古典舞蹈 正确答案： A 2 现代舞的本质是（）。A、蕴含现代思想观念 B、用细致动作反映内容 C、用身体书写现实 D、反映时代性 正确答案： C 3 现代舞身体语料的三个语源不包括（）。A、历史 B、异域 C、生活 D、想象
正确答案： D 4 异域是现代舞最扩大最具质感的身体语源。正确答案：× 5 当过多的奢华的身体行为出现在舞蹈上时，必然会压缩观念展现的时间。正确答案：√
外国现代舞——从审美到审丑现代舞最重要的“审丑”方式是（）。A、变形 B、诙谐 C、和谐 D、狞厉
正确答案： A 2 三人舞的舞蹈形式主要是为了展现（）。A、和谐 B、冲突对抗 C、自我展示 D、平衡对称 正确答案： B 3 下列不属于“丑学”的意义的是（）。A、补充美学的疏漏 B、平衡美学的偏颇 C、匡正人类在感性学方面的失误 D、扩大艺术的审视角度 正确答案： D 4 现代舞完全都在审丑范围内。正确答案：× 5 审视现代舞的最主要美学形态是“审丑”。正确答案：√
中国现代舞
（一）现代舞的关注中心是（）。A、表情 B、手臂 C、脚 D、躯干
正确答案： D 2 现代舞的剧场形式是（）。A、仰视 B、俯视 C、平视
D、没有特定要求 正确答案： B 3 西方现代舞产生于（）A、文艺复兴时期 B、十九世纪中期
C、二十世纪二三十年代 D、二战结束后 正确答案： C 4 在古典舞向现代舞转变的过程中，舞蹈的身体动作逐渐由展示转化为表现。正确答案：√ 5 舞蹈《也许我要飞翔》阐释了一种在物欲满足下人对精神的追求。正确答案：√
中国现代舞
（二）现代舞的最终欣赏状态应为（）。A、审美 B、审丑 C、反思 D、娱乐
正确答案： C
当代舞——从反叛到融合中国当代舞的“软肋”在于（）。A、舞蹈内容不丰满 B、舞蹈形式单一
C、后期的发展规划不明确
D、前期的古典舞与民间舞不完善 正确答案： D 2 当代舞的美学理想是以（）为本。A、现代舞 B、民间舞 C、古典舞 D、原生舞 正确答案： A 3 与现代舞反传统的态度不同，当代舞最大的特点是（）。A、对传统舞蹈的继承 B、对现代舞的创新 C、对各种舞种的融合 D、对传统舞蹈的尊重 正确答案： C 4 当代舞融合了古典芭蕾和现代舞各自的优势。正确答案：√ 5 当代舞又称当代舞蹈，是舞蹈种类之一。正确答案：×
外国当代舞的构成印度宝莱坞舞蹈能够成熟发展的主要原因是（）。A、借鉴外来舞蹈的优势
B、印度古典舞与民间舞的发达 C、媒体的大力宣传
D、宝莱坞舞蹈的历史悠久 正确答案： B 2 下列不属于中国高雅舞蹈的是（）。A、芭蕾舞 B、中国古典舞 C、军旅舞蹈 D、中国民间舞 正确答案： D 3 法国的前卫舞蹈是在（）表演的。A、巴黎大歌剧院 B、巴士底剧场 C、红磨坊 D、群众生活 正确答案： B 4 印度民间舞的舞者都是职业舞者。正确答案：× 5 舞蹈的身体语言必须与舞种严格匹配。正确答案：√
中国当代舞舞蹈评论理论的首要评论点是（）。A、舞蹈动机 B、舞者身份 C、舞蹈种类
D、舞蹈语言信息 正确答案： D 2 舞蹈评论理论是一个关于（）的评价系统。A、动作细节 B、形式内容 C、人际意义 D、种类归属 正确答案： C 3 只有从舞蹈欣赏层面发展到（）层面，才能真正意识到舞蹈的价值。A、舞蹈批评 B、舞蹈继承 C、舞蹈创新 D、舞蹈推广 正确答案： A 4 对生活形态的舞蹈进行评价时，应站在舞蹈自身的语境中评价，不能站在专业高雅的角度评价。
舞蹈是一种独立的艺术表现形式, 电影则通过另一种途径和媒介来进行表现。在人类现存的电影作品中, 我们可以发现, 一些电影采用了舞蹈这一艺术形式来进行表现, 并达成了更好的艺术效果。电影与舞蹈的结合给人们带来了新的艺术享受, 让人们在电影中感受到了更多, 那么对于电影中的舞蹈部分应怎样认识, 怎样欣赏, 本文对此提供了一些参考性的角度。
二、舞蹈与舞蹈的欣赏
舞蹈是八大艺术之一, 是于三维空间中以身体为语言作“心智交流”现象的艺术, 一般有音乐伴奏, 以有节奏的动作为主要表现手段。舞蹈综合了听觉和视觉的双重美感, 主要是因为舞者往往通过时间上的连贯的动作和变换的队形来进行表现, 故而富有时间性, 另一方面, 在音乐、服装、灯光、布景、道具等手段的塑造下, 舞者能够通过空间位置富于美感的不断变换达到增强艺术感染力的效果, 使舞蹈表演具有空间性的特点。
舞蹈的欣赏活动往往指的是人们通过观看舞蹈演出发生的精神活动, 指的是观赏者对舞蹈的感受、理解过程。舞蹈欣赏指的是观众通过对舞蹈中的舞蹈形象的认识, 联想并体验到社会或自身经历的一些社会生活或思想感情, 并体会到舞蹈创作者对这些舞蹈所表达的事物的某种审美评价。在这个过程中, 观赏者往往会产生情感共鸣, 进一步地补充并丰富舞蹈作品的形象, 进而使舞蹈形象更为完整、鲜明、生动, 从而体会到更宽阔的生命经验和思想内涵。
人们在进行舞蹈欣赏时, 需要具备一些主观条件, 比如要具备一些舞蹈知识、欣赏水平与认识能力, 这样才能保障舞蹈欣赏活动的顺利进行。而电影中的舞蹈欣赏具备相同的原理。从一百多年以前电影诞生的时候起, 舞者流畅优美的身影就被记录在了胶片上, 通过电影放映时的舞台再现, 给千万观赏者以美的享受。从那时起, 电影的银幕就因有了舞者而变得多姿多彩, 舞者也因为影视银幕这种媒介而愈发光彩夺目。
三、舞蹈对电影的意义
1、舞蹈能够让电影更具美感
舞蹈表演往往能够给电影带来别样的美感, 通过与电影整体情结的结合, 塑造出独特的审美效果。如电影《十面埋伏》中章子怡的“仙人指路”舞, 她身穿彩衣, 长袖善舞如仙女一般, 轻盈飘逸, 极富美感, 令人赏心悦目。
(1) 《斯巴达三百勇士》中的祭祀之舞
在电影《斯巴达三百勇士》中, 在一群妄称可以上达天听的丑陋老者那里, 那个全国最漂亮的姑娘由于迷幻药物的作用进行神谕传达时, 采用的就是一段舞蹈表演的形式。一个身穿白色薄纱的美丽女子, 在袅袅烟雾中舒展着肢体, 她的眼神迷醉, 随着白纱的飘动, 肢体的摆动塑造出了一种如梦如幻的效果, 给人以强烈的美感。来自加拿大的女演员Kelly Craig的这段舞蹈为后来大气磅礴的悲壮决战奠定了基调, 电影更具富有悲剧性的感染力及史诗般的美感色彩。
(2) 《闻香识女人》中的探戈
在经典的美国电影《闻香识女人》中, 最为经典的部分应该包括男主人公退伍军人史法兰中校与一位妆容精致的美女的那一段性感的探戈。小提琴高调又内敛的引领着旋律, 犹如踩着探戈舞步的女人, 有着高贵的步伐傲视一切的态度, 对舞伴欲迎还拒, 纠缠其中, 而钢琴在音乐高潮到来前有力的击键, 仿佛是在下一个旋转前深吸一口气, 然后就出发, 去征服这个舞池。这段经典的探戈表演将电影剧情与观众的情绪不断地拉升, 塑造了让人永远难忘的美。
2、舞蹈能够为电影带来更强的生命力
舞蹈能够为电影带来更强的生命力, 如2010年12月上映, 由达伦·阿伦诺夫斯基执导的电影《黑天鹅》荣获了奥斯卡多项提名, 女主角娜塔莉·波特曼也凭此成为奥斯卡和金球奖的双料影后。另外, 最擅长借舞蹈来表现主题的应该归于印度的宝莱坞电影, 很多精彩的宝莱坞影片中, 舞蹈部分的表现往往与电影的主题巧妙地结合, 并起到了衬托作用, 渲染了一种欢乐向上的热辣气氛, 将电影的情绪推上新的高度。如阿米尔汗主演的《三傻大闹宝莱坞》与《地球上的星星》等多部电影。
《三傻大闹宝莱坞》中, 主人公蓝丘的形象征服了亿万观众的心, 蓝丘的舞蹈表演将人物角色的魅力进一步深化, 使蓝丘的形象更为丰满。电影中穿插了多段的舞蹈表演, 比如从洗澡开始的舞蹈片段, 这一片段的画面中首先是花花绿绿的塑料桶, 和一群围着浴巾的男人, 还有冰凉的冷水管在洒着冷水, 整个画面充满了青春的活力和气息, 接下来是蓝丘三人边歌边舞的部分, 十分的诙谐, 将蓝丘的性格与他对生命的热忱真实地表露了出来。对《三傻大闹宝莱坞》这部电影来说, 舞蹈表演部分是其生命力的所在之一。
在电影《地球上的星星》中, 当老师尼克第一次来到小男孩夏伊的课堂上时, 也穿插了一段十分富有童趣的舞蹈表演, 这段舞蹈将老师尼克关怀生命、关怀人性、富有童心的一面完全地展露出来, 同时也反衬了夏伊自闭抑郁的严重程度, 这种矛盾感不仅深化了剧情, 为电影情结的发展做好铺垫, 同时也更好地塑造了尼克的个人形象, 帮助电影的主题深化, 为电影添加了生命力和表现力。
四、结语
当舞蹈这种艺术手段和另外一种艺术形式电影结合起来的时候, 往往能够达成更好的表现效果。这是一块有着无穷空间的领域, 谁也不知道在这里人们还可以进行多深的探索, 塑造出怎样完美的电影。在目前已经出现的电影中, 我们发现, 舞蹈不仅能够增加电影的美感还能够拓宽电影的表现力, 为电影增加更多的生命力, 这同样是人们在进行电影中的舞蹈欣赏时可以对此进行关注和思考的部门, 能够有利于观赏者更好地对电影的主题和艺术审美性产生理解。
摘要：电影中的舞蹈表演部分能够增强电影的美感和生命力, 为电影带来更好的审美效果。
关键词：电影,舞蹈,美感,生命力
参考文献
[1]李霞.电影中的舞蹈及欣赏[J].电影文学, 2011 (11) :136-137.
关键词：舞蹈专业；舞蹈；学生；欣赏水平
一、引言
在现如今的快餐文化背景下，越来越多的舞蹈专业学生只注重对舞蹈技术的锻炼，却忽视了对舞蹈欣赏水平的锻炼，不能静下心来好好了解一下舞蹈背后所承载的精神文化内涵，提高舞蹈专业学生的舞蹈欣赏能力可以起到提升舞蹈专业学生整体专业素质的作用，同时，还可以使学生发自内心地喜爱上舞蹈。所以，研究如何提高舞蹈专业学生的舞蹈欣赏水平对整个舞蹈教学都有现实意义。
二、提高舞蹈专业大学生舞蹈欣赏水平的意义
舞蹈欣赏能力是美学教育不可分割的一部分。尤其是对于舞蹈专业学生来说，舞蹈欣赏能力更是其专业素养的一大表现，舞蹈不仅仅是一种优美灵动身体动作更是一种既古老又神秘的艺术表现形式，对于舞者来说，每一个旋转、每一个跳跃、甚至是每一个表情都表现着舞者跃动身体时思想感情的变化，而并不是每一个观看舞蹈的人都可以读懂舞者每一个动作的含义、每一次低眉的情绪，所以从这个意义上来说提高舞蹈专业学生对舞蹈的欣赏水平是非常必要的。此外舞蹈专业的学生在学习舞蹈时也必须学会感受每一段舞蹈的深刻含义，而这种含义并不是单纯练习舞蹈动作就可以修习来的，这必须经过亲身感受才可以完全的领会，当舞蹈专业的学生具有了基本的舞蹈欣赏水平后才可能真正去触摸这门看似简单实则复杂的艺术，才会明白舞蹈并不只是肢体的韵律动作，更是对生命、对生活、对自然、对世间万物的深刻顿悟与抽象表达，所以舞蹈专业教师必须要教会学生如何去欣赏一段舞蹈、了解一段舞蹈，只有这样才有可能教会学会跳好这一段舞蹈，跳“活”这一段舞蹈。
三、目前舞蹈专业学生的舞蹈欣赏水平现状
近年来的舞蹈专业学生对于舞蹈的认识明显存在着偏于浅显、偏于机械的现象，大多数舞蹈专业的学生在学习舞蹈时总是习惯于去拼命练习表象技术，当然练习舞蹈技术并不是一件错事，但是盲目地去练习一些高难度的舞蹈技巧以至于忽视了舞蹈的真正文化内涵却是一件不值得或者说不提倡的事。当一个舞者忽视了舞蹈真正的文化内涵时，他所跳出来的舞蹈只是一种机械并且浅薄的炫目肢体动作，也许会让受众吃惊于舞者的技艺，但是绝对不能使受众感受到舞蹈的精神魅力，不能形象地表现舞蹈的“神”，只能表现出舞蹈的“形”，换句话说这种没有文化内涵的舞蹈表演是没有精神境界可言的，也是没有灵魂经不起仔细观摩的。
这种现象在舞蹈专业学生群体中是很常见的，因为舞蹈欣赏水平不是具体的，而是学生个人对于舞蹈的主观感受，这种感受不能直观、具体的表现出来，也没有一个具体的评判标准，大多只是仁者见仁智者见智的主观题，所以大多数舞蹈专业的学生就理所当然的认为提高舞蹈欣赏水平并不是那么重要。
四、提高舞蹈专业学生舞蹈欣赏水平的途径
（一）寄情于舞，情感交融
提高舞蹈专业学生的舞蹈欣赏水平最重要的一点就是塑造学生对于舞蹈的形象思维，即引导学生对舞蹈的感情内涵进行体验。这种感情内涵的体验包括两个方面，第一方面是引导学生去触摸舞蹈作品的感情内涵，这主要是来自舞蹈本身的感情内涵，包括舞蹈创作的构图、背景、风格等等，这主要是通过学生对舞蹈的反复观摩、琢磨来达到的。第二方面是引导舞蹈专业学生联系自身的一些基本情况，比如人生阅历、情感体验、世界观、人生观等，来达到舞蹈与情感的直接共鸣，从而能够将对舞蹈的认识提升到精神层面上来，弥补舞蹈专业学生在舞蹈欣赏上的不足。
（二）结合舞蹈作品的创作背景
任何一种艺术作品的产生都是作者基于现实生活面貌再将其本质意义进行提升所创造出来的，所以对于艺术作品的创作者来说他是在创造形象，但是对于艺术作品的欣赏者来说他是不能太过随心所欲的，艺术作品的欣赏者需要的是把握形象，去了解这一形象，这种了解就是去探索作品产生的现实生活背景。对于舞蹈来说也是一样，要提高舞蹈专业学生的舞蹈欣赏水平舞蹈专业教师就需要教会学生去了解舞蹈作品的创作背景，把舞蹈作品还源于其产生的时代大背景以及社会实践中，让学生去了解舞蹈作品的社会、艺术价值，让学生对每一部舞蹈作品的材料选择、内容加工、以及表现形式有一个具体的了解，从大局上来把握舞蹈作品的文化内涵。舞蹈专业教师也要从舞蹈作品的产生、取材这些方面来启发学生，通过提高学生对舞蹈作品的欣赏水平来间接提高学生的舞蹈表演水平。
（三）锻炼专业的审美眼光
舞蹈艺术具有其他艺术不能比拟的独特魅力，对与舞蹈专业学生来说对舞蹈艺术的欣赏还需要具有一定的基础理论知识，正如民间谚语所说：“会看的看门道，不会看的看热闹”，舞蹈专业的学生在欣赏舞蹈时不能是个看热闹的人，因为在未来他们很有可能成为舞蹈的创作者或者说承担了向普通观众传达舞蹈精神意义的一份子，所以舞蹈专业的学生必须要学会一些舞蹈理论的基本知识，对每一个舞种都有基本的理解。当一部舞蹈作品在舞台上缓缓上演时，舞蹈专业的学生要学会从专业的角度去欣赏舞蹈作品，并且要不断地锻炼这种专业的审美水平，以此来达到提升整体舞蹈欣赏水平的目的。比如当舞蹈专业的学生在欣赏我国著名舞蹈家杨丽萍自编自演的女子独舞《雀之灵》时就可以尝试从专业的角度去解读、欣赏这一舞蹈，从她手臂的颤动、眉目的回转、腰肢的下倾里去感受舞者无声的语言，去体会舞者每一次旋转、跳跃时燃烧着的激情。
五、结语
舞蹈专业的教师要知道提高学生对舞蹈的欣赏水平可以提高学生的美学修养，提高学生对美的理解与鉴赏能力，让学生在自我、主动中去学习舞蹈。同时舞蹈专业的教师也需要在舞蹈教学实践中不断总结经验，寻找到最有效的方法引导学生去了解舞蹈、欣赏舞蹈，以达到提高舞蹈专业学生专业素养的最终目的。
【参考文献】
[1]张锐.浅谈提高舞蹈专业学生的舞蹈欣赏水平的策略[J].大众文艺，2012，12：230.
[2]曹环.浅谈如何培养音乐教育专业学生的舞蹈鉴赏力[J].音乐大观，2013，08：176-177.
彝族：烟盒舞，披毡舞 壮族：舂堂舞、扁担舞、蜂鼓舞、采茶舞、戽斗舞、绣球舞、捞虾舞、斑鸠舞（多模仿动物）朝鲜族：白鹤舞，扇舞 农乐舞 长鼓舞 扁鼓舞 蒙古族：筷子舞 维吾尔族：盘子舞，手鼓舞 苗族:芦笙舞 汉族：山东秧歌，胶州秧歌，云南花灯。
弗拉明戈 斗牛舞--西班牙
踢踏舞--爱尔兰
芭蕾舞--俄罗斯
古代舞、能乐、民俗舞、歌舞伎--日本 婆罗多舞--印度
舞蹈分类：古典舞.民间舞.芭蕾舞 当代舞 国标舞（现代舞）独舞.双人舞 群舞 舞剧
注：军队舞蹈属于当代舞，当代舞大师：吴晓邦，戴爱莲 当代舞《千手观音》编剧张继钢，舞蹈元素：以古典舞为基础 国标舞代表：《别》--伦巴元素 《情到深处》
分类：摩登舞和拉丁舞
三．《千手观音》赏析
《千手观音》这部舞蹈作品的创作源于我国敦煌石窟上佛教千手观音的壁画形象，该作品创作于2004年，2004年9月28日，在雅典残奥会闭幕式演出，2005年央视春节联欢晚会演出，取得了一致赞誉。编导为张继钢，舞蹈属于中国当代舞，以中国古典舞为基础。舞蹈的主题为“慈与爱，美与善”，由21个聋哑演员表演，她（他）们通过舞蹈动作向观众展示形象、情感，更结合特制的服装、舞美、音乐合成一体表达出观音的至真、至善、至美。
这个舞蹈结构上可以分成三段。第一部分：21名舞蹈演员成一直线，利用手的舒展和收缩来展现千手观音的千姿百态，手的动作出其不意，领舞面部表情宁静慈祥，在灯光的映衬下，结合手的各种伸缩，为观众表现出了慈祥宁静的千手观音的形象。第二部分：音乐发生了转换，舞蹈演员离开了圆形的台面，在更广阔的舞台先是前后两人一排表演出敦煌壁画上观音的各种“三道弯”动作，然后四人成一排表演“三道弯”的动作，表现出千手观音美丽婀娜多姿的形象。第三部分：舞蹈演员又回到一条直线上，在这个过程中，在领舞后面微露头和手，表现了千手观音千手千眼的形象。最后以在一条直线上再次以手的舞动作为结尾。
关于整个舞蹈给我的感受，首先：这个舞蹈演员很特殊，舞蹈很感人，21的聋哑人能演绎出如此美妙绝伦的舞蹈很不易，这也从一方面确立了这个作品的伟大，与其说她们在表演舞蹈，不如说她们在上演一场弘扬残疾人自强不息的赞歌。其次：舞台灯光和音乐设计的很好，特别是第一部分领舞表演三道弯时舞台灯光的变幻，使得千手观音的形象庄严肃穆。第二部分的音乐个人认为有些激昂，不是太好。最后：这个舞蹈传达的精神很好，聋哑演员天衣无缝的表演表现了她们自强不息的精神，整个舞蹈给我们展现的千手观音慈祥安宁的形象呼应了整个舞蹈的主题表现千手观音：“慈与爱，美与善”，也传达着世人对构建大爱大善世界的向往。
四．《酥油飘香》赏析
舞蹈的创作背景是表现新时期藏族边疆人民地区的军民和谐共处，军民鱼水相连。创作时间为2001年，编导达娃拉姆。选送单位为西藏军区政治部文工团。整个舞蹈以不同于以前的以前的表现形式，虚化军人形象，重点突出藏族妇女为驻边军人打酥油的过程，表现出新时期的军民鱼水情。舞蹈类型为藏族舞和现代舞的结合。属群舞。
整个舞蹈分三部分：第一部分：点题，舞蹈一开始一名藏族女孩子手提军用水壶绕场椭圆形一圈。然后一群身穿有袖子的藏族劳动妇女表演了一段后仰的动作，载歌载舞，表现了藏族妇女新的精神面貌。第二部分：打酥油的过程，此段主要是叙事，众藏族女孩互相比谁打的酥油多和香。此部分的手部用力的打酥油，表现的藏族特别豪放大气的性格和打酥油的喜欢之情。第三部分：高潮部分，藏族妇女用跨步和摇摆表现她们兴奋的心情，运用了手脚步调一致的表现形式，使舞蹈特别灵动。然后以众女孩把打好的酥油倒进水壶结尾，前后呼应。
前奏：全体幼儿分成两条龙，上举龙把立正姿势准备。
A段：
[1]一[12]小节，在龙头的带领下，上举龙把绕活动室场地跑动;
[13]-[20]小节，手举龙把做大幅度左右摆动(4拍1次);
[21]小节，上举龙把立正姿势过渡准备。
B段：
在龙头的带领下，随音乐边做慢速左右摆动(2拍1次)，边按“S”形或圆形走队形;
C段：
在龙头的带领下，上举龙把随音乐按逆时针方向跑动成螺旋形，在尾声处保持造型不动。
二、教学活动建议
【活动目标】
1、感受百叶龙舞动的姿态和气势，学习根据音乐的句段结构较准确地表现舞龙动作。
2、借助队形变化图，尝试多人合作舞龙。
3、了解“百叶龙”是浙江省的民间艺术，喜爱民间艺术。
【活动过程】
1、说说神奇的“百叶龙”
与幼儿一起回忆“百叶龙”的传说。
2、欣赏舞动的“百叶龙”
(1)欣赏舞蹈第一遍
你看到百叶龙是怎么样的?心里有什么感觉?
(2)欣赏舞蹈第二遍
百叶龙舞出了哪些形状?
(据幼儿的回答，教师边哼唱音乐旋律边用简单的符号记录队形，如直线状、圆形、波浪形、螺旋形等，引导孩子找找龙头龙尾的位置。)
(3)倾听音乐，教师指画队形图
(4)讨论队形与音乐的变化特点
3、试试合作舞龙
(1)教师带领幼儿初步感知空手舞龙的方法。
(2)简单介绍草龙(数一数一条龙有几根龙把)，将幼儿分成两组，推选出“龙头”。
(3)幼儿尝试随音乐合作舞龙。
(4)分享交流，自主讨论解决活动中出现的困难。
(5)幼儿再次舞龙。
4、活动延伸
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◆动作建议
前奏：全体幼儿分成两条龙，上举龙把立正姿势准备。
●A段： [1]一[12]小节，在龙头的带领下，上举龙把绕活动室场地跑动；
[13]-[20]小节，手举龙把做大幅度左右摆动（4拍1次）；
[21]小节，上举龙把立正姿势过渡准备。
●B段：
在龙头的带领下，随音乐边做慢速左右摆动（2拍1次），边按“S”形或圆形走队形；
●C段：
在龙头的带领下，上举龙把随音乐按逆时针方向跑动成螺旋形，在尾声处保持造型不动。
二、教学活动建议 【活动目标】
1、感受百叶龙舞动的姿态和气势，学习根据音乐的句段结构较准确地表现舞龙动作。
2、借助队形变化图，尝试多人合作舞龙。
3、了解“百叶龙”是浙江省的民间艺术，喜爱民间艺术。【活动过程】
l、说说神奇的“百叶龙”
与幼儿一起回忆“百叶龙”的传说。
2、欣赏舞动的“百叶龙”
(l)欣赏舞蹈第一遍
你看到百叶龙是怎么样的？心里有什么感觉？
(2)欣赏舞蹈第二遍 百叶龙舞出了哪些形状？
（据幼儿的回答，教师边哼唱音乐旋律边用简单的符号记录队形，如直线状、圆形、波浪形、螺旋形等，引导孩子找找龙头龙尾的位置。）
(3)倾听音乐，教师指画队形图
(4)讨论队形与音乐的变化特点
3、试试合作舞龙
(1)教师带领幼儿初步感知空手舞龙的方法。
(2)简单介绍草龙（数一数一条龙有几根龙把），将幼儿分成两组，推选出“龙头”。
(3)幼儿尝试随音乐合作舞龙。
(4)分享交流，自主讨论解决活动中出现的困难。
(5)幼儿再次舞龙。
4、活动延伸
舞蹈本身就是一门源于“情”的艺术表达, 作为一种特殊的艺术表现形式, 舞蹈能够让学生获得内心深处的愉悦, 陶冶学生的情操。在舞蹈训练课上, 教师可选取大量与舞蹈主体、风格以及作品样式相匹配的音乐, 引导学生感受乐曲与动作相配合的美感, 让学生有意识地领悟到:无论在舞蹈训练还是表演中, 要想将某个舞蹈动作或组合发挥得完美, 重要的是找对曲目的曲风、节奏、韵律。舞蹈教学实践证明, 与动作组合相统一的风格音乐能充分抒发与之相应的思想情感, 这样的乐曲能更好地触动学生的感情。
舞蹈是一种特殊的艺术表现形式, 它是力量与柔和、动作与内涵紧密结合的艺术。在舞蹈教学中, 教师不仅要向学生讲授基本内涵, 还要向学生讲授基本的动作要领、技巧, 要引导学生体悟每个动作, 体会动作发生的初源, 体会舞蹈音乐发生的背景、描摹的状态环境, 这样才能赋予舞蹈动作以生命和灵性。
舞蹈是以人的肢体为表现手段的艺术, 加德纳认为:“在所有身体技能的运用中, 没有哪一种能超过舞蹈的高度, 或者没有哪一种身体技能的运用, 比舞蹈与文化的关系更密切。”舞蹈以肢体运动为载体, 舞者运用肢体就如同画家运用画笔那样得心应手。同时, 舞蹈还是表现人生命情调最直接、最有效的艺术, 舞蹈是全体生命机能的总动员, 是生命本真的外化。身体不会说谎, 以肢体为载体的舞蹈是表达内心真实想法的最佳手段。
在舞蹈表演中, 运用肢体做出恰当的身体反应, 从节奏性的律动控制身体表达情感方面来说, 体育和舞蹈是运动中最具有节奏性的活动。但是体育的竞技性远超过了艺术教育中所重视的艺术性, 在情感的表达上具有先天的不足。从运用身体做出恰当的反应来说, 戏剧相对于音乐、美术稍具有一定优势, 但无论是从运动幅度还是从运动范围来说, 都不如舞蹈来的全面而深入。因此, 舞蹈是培养身体协调性的最佳手段。
中国舞蹈细腻温婉、谦和柔美, 具有浓郁的东方特色;西方舞蹈较少运用手部, 主体语汇是脚下舞步, 往往是一种伴随性的, 因此欣赏西方舞蹈主要看其整体舞姿, 而欣赏中国舞蹈, 我们不仅可以从整体舞姿去观赏, 还可以欣赏到舞者柔美多变的手部姿态。西方舞蹈步态优雅端庄, 男子表情严肃、傲慢;女子姿态表情矜持, 文静端正, 而中国舞蹈则更多地表现出一种含蓄的美。中国舞蹈得益于中国多民族发展融合的艺术底蕴, 民族文化促进了舞蹈艺术的不断发展。因此, 我们要继承古代传统的舞蹈艺术, 扎根于本民族文化, 努力寻求中西舞蹈文化的结合点。
在舞蹈的教学中, 教师对学生情绪积极的引导可以激发学生学习舞蹈的兴趣, 使其学习舞蹈的信心增强, 克服自身在舞蹈学习过程中的种种困难, 从而提高自身的舞蹈技能。而且情绪引导还有利于师生之间的情感交流, 改善学习氛围, 促进学生情商的发展, 能够对学生的情绪进行调整, 利用情绪来引导思维。所以, 舞蹈教学中的情绪引导无论是在学生的舞台表演中, 还是在未来的继续学习中都能够帮助学生完美地控制自身的情绪, 使其用近乎完美的状态去面对观众、迎接未来。
舞蹈是对社会生活、个人内在情绪的感知, 是对人体动作的组织和美化, 它起源于劳动生活, 与音乐和美术一起用形体艺术并伴以音乐来表现人们的思想感情, 塑造人物形象, 表达了人们对于生活的审美需求。
参考文献
[1]马健.浅析舞蹈作品欣赏课程的功效[J].大众文艺, 2011 (03) .
[2]侍小玲, 张莉萍.浅议舞蹈欣赏教育在大学生素质教育中的作用[J].广州市经济管理干部学院学报, 2005 (03) .
舞蹈是用人体形体艺术来表现人们感情思想的一种艺术形式，通过塑造各种人物形象来表达对生活的审美需求。在大学开设舞蹈欣赏课程对引导学生思考、提高学生审美能力等具有重要作用，学生通过舞蹈欣赏，掌握一定的舞蹈基本知识，理解舞蹈的内在情感，最终提升学生的文化修养和艺术修养，引导学生发现生活中的美，最终提升学生的审美能力。
一、大学生舞蹈欣赏能力培养的重要性
（一）提高学生的审美能力
舞蹈本身就是一门艺术，是通过形体展现人们思想感情的一种方式，优秀的舞蹈作品都具有形体美。因此，开设舞蹈欣赏课程能提高学生的审美能力。舞蹈的艺术造诣非常高，蕴含着丰富的文化艺术内涵，同时还能体现综合的文化知识。舞蹈艺术知识和人文社会知识是相互影响的。学生在欣赏舞蹈的过程中，还需要和相关的自然科学知识进行联系。因此，通过舞蹈欣赏也能提高学生的综合素质，有效促进学生审美能力的提高。
（二）展现学生的内心情感
学生的审美能力越高，就越能感知来自外界的美，对美的感知能力主要体现在审美能力上。在舞蹈欣赏的课程中，通过欣赏各种优秀的舞蹈作品，学生不仅可以体会蕴含在舞蹈作品中深厚的文化内涵，同时还能感知来自舞蹈的人文思想。人体本身就是优美的，而舞蹈是将人体美化的一种高级运动。学生在舞蹈欣赏的过程中，能影响学生的气质和思想，让学生展现自己的内心情感。
二、大学生舞蹈欣赏能力培养的现状
舞蹈欣赏能力的培养对大学生来说具有重要的作用，虽然很多高校以及教师都认识到了这种重要性，但在实际的教学环节中，依然还存在着一些问题。从目前大学生舞蹈欣赏能力的现状看，一些高校还是对学生的舞蹈欣赏能力培养缺乏重视。舞蹈是一种特殊的艺术形式，通过人体的形体为载体来表达情感，从而展现美感，同时进行情感的传递。舞蹈是一门艺术，就普通的高校看，非艺术高校类的学校并没有对舞蹈教育给予相应的重视，往往将一些音乐欣赏、舞蹈欣赏等课程作为选修课，对舞蹈教学的投入不够，因此对于学生艺术素养的提升非常不利。
另外，虽然一些高校开设了舞蹈欣赏课程，但是教学手法过于传统，缺乏创新。一些学校在舞蹈欣赏的教学过程中依然使用传统的教学方式，在固定的形式下对学生的舞蹈基本功以及基本知识进行练习和教学，甚至没有创建明确的教学目标，无法有效培养学生的审美能力。针对这种情况，教师应明确教学目标，提升对学生舞蹈欣赏能力和审美能力的重视程度，对其进行专业化的训练和提升，不断创新教学方式，通过激发学生的学习兴趣，让学生更积极主动投入到教学环节中，以取得更好的效果。
三、培养大学生舞蹈欣赏能力的措施
（一）通过舞蹈动作感知形式美
要想培养大学生的舞蹈欣赏能力，首先就要指导学生通过舞蹈动作感知形式美。舞蹈动作本身就是将形体美化之后进行呈现，舞蹈过程中通过具体的动作来创建意境、展现主题、塑造人物形象和渲染情感，在提高学生欣赏能力的过程中，应从感性的角度出发，通过舞蹈动作感知形式美，加强学生对舞动整体动作的认知。培养学生感知舞蹈动作中的形式美，应从培养学生感知舞蹈动作的韵律美、雕塑美和技巧美等方面实现。首先是舞蹈动作的韵律美，舞蹈动作之所以具有较强的表现力，主要起是节奏感和旋律感形成的，教师可以通过引导学生体会整体舞蹈的节奏来对舞蹈的旋律进行把握。其次是雕塑美，舞蹈动作分为流动和静止这两种状态，其中当舞蹈动作静止时，就呈现出来一种雕塑的感觉，让学生静静看着就能够感受到舞蹈者的情感。最后是舞蹈动作的技巧美，舞蹈动作是美化之后的人体形体的表现，因此需要一定的技巧，为了培养学生的舞蹈欣赏能力，还应该提高学生对技巧美的感知。例如，在《天鹅湖》的舞蹈欣赏时，教师应引导学生感知舞蹈者轻跳、大跳、击打和旋转等舞蹈技巧的美。
（二）加强舞蹈欣赏中的情感体验
学生在舞蹈欣赏的过程中能获得美的感受，是学生思想涌动的体现，对陶冶学生的情操具有重要意义。舞蹈的核心就是人们的思想感情，将思想感情通过形体动作表达出来。大多优秀的舞蹈作品都能体现某一个时期人们的道德情操和时代精神，同时还能反应当时的文化特点。通过开展舞蹈欣赏课程，在给学生带来美的体验的同时，还能引导学生认识当时社会的文化和精神，能向学生传达一些正确的思想观念和生活态度。因此，通过欣赏优秀的舞蹈作品，能净化学生的心灵，陶冶学生的情操。因此，要想提高学生的舞蹈欣赏能力，就一定要加强学生在舞蹈欣赏中的情感体验。舞蹈展现的过程其实就是情感抒发的过程，舞者一般通过各种舞蹈动作和舞蹈的整体姿态来表达自身的思想情感，并且通过思维能力的移情，和观众产生共鸣，这个过程观众就能体会到舞蹈中的情感。在实际的教学环节，教师应注重加强学生对舞蹈的情感体验，让学生在欣赏舞蹈作品时，能准确感知各种舞蹈动作，通过视觉享受加强对情感的认知，融入到舞蹈作品中，和舞者同喜同悲。通过加强学生在舞蹈欣赏中的情感体验，学生在舞蹈欣赏的过程中也会融入自己的情感，这对培养学生的道德情操是非常有意义的。
（三）强化学生对舞蹈欣赏的综合认知
舞蹈是一门艺术，不仅可以体现一种文化特点，同时也能够体现时代精神和思想情感，在实际的教学过程中，可以通过强化学生的综合认知来提高学生的舞蹈欣赏能力。在实际欣赏舞蹈的过程中，学生首先应该初步认识舞蹈的基础知识，并在对基础知识认识的基础上深化对舞蹈活动的认识，让学生能够从多个角度和多个方面欣赏舞蹈。舞蹈是一种特殊的艺术形式，但是其并不是孤立存在的，其还和历史、美术、服装、音乐和文学等进行有效融合。因此舞蹈是一门综合性很强的艺术形式。学生在欣赏的过程中，应从多个角度进行欣赏和分析，联系其他的知识对舞蹈进行整体点评。
四、结语
舞蹈是一门综合性的艺术形式，通过舞蹈欣赏，能提高学生的审美能力，让学生理解不同时代的文化特点和时代精神，对培养学生的艺术素养、文学素养以及综合能力等具有重要作用。因此，高校应加强对舞蹈欣赏教学的重视程度，创新教学模式，通过培养学生感知舞蹈动作的韵律美、雕塑美和技巧美来培养学生对舞蹈形式美的感知，加强学生在舞蹈欣赏中的情感体验，让学生能从多个角度和多个层面认识舞蹈，加强对舞蹈的综合认知，最终提升学生的舞蹈欣赏能力。
