三年级上册美术《剪花边》教学反思

三年级上册美术《剪花边》教学反思（精选9篇）

三年级上册美术《剪花边》教学反思 篇1

保亭二小 王春南

在新课标的指导下，教学空间更灵活更广阔。教材对于教师来说只是一个媒介、一个引导学生参与各种美术活动的桥梁。如何通过这个桥梁，来培养美术素养和相应的基本能力，才是本堂课的关键之处。这堂课给我们留下了许多启示：

一、注重引导学生在广泛的文化情境中学习美术。

美术学习与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，对世界多元文化的宽容和尊重。

三年级上册美术《剪花边》教学反思 篇2

《面具》一课属于造型•表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。首先，在备课，教具准备方面，进行了精心的安排和设计，在课堂教学中，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，培养能力为目标，做到教学目标明确

营造开放自由的课堂氛围是美术教学的基本出发点。随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。教师打破了常规的课堂教学形式，以藏戏导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中，通过范作的欣赏，教师的提问和引导，学生选择喜欢的材料制作喜爱的面具，并发表面具演讲参加竞选，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。

采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，教师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

三年级上册美术《剪花边》教学反思 篇3

教学反思

近日在三年三班执教《连环画》一课。本课是“造型 表现”领域的一个内容，连环画使学生喜闻乐见的一种艺术形式，从孩子呀呀学语开始，连环画就与他们相依相伴。连环画中有趣的形象丰富的色彩深深的吸引着他们，与他们结下了不解之缘。因此，这节课的内容很容易激发起学生的学习兴趣。

以前执教过这一课，都是把学生分成几组，教师讲解示范后，小组自行创作连环画故事。由于学生的认知水平有限，课时有限，一节课下来，教学效果、作业效果都不理想。总结以往失败的教训，我利用学生都很喜欢看动画片的特点，先用水墨画《小蝌蚪找妈妈》导入，让学生发现动画片讲故事更有趣，但是在人们还没有发明动画片之前，儿童也都很喜欢看故事书，用图画来增强故事的趣味性，从而导出课题，激发了学生想深入探究的兴趣。之后通过观赏连环画故事《过新年》讲解概念，用删减次要画面和添加儿童看的懂的简短文字来引导学生归类连环画的特点。连环画册展示学生清楚其组成部分，学生能在不知不觉中掌握住连环画的特点：

1、故事性强（和动画片一样，画面内容和形象具有连续性，但每一张图片都表现了故事的一个重要情节）。

2、图文并茂（每一张图片里都配有一段简短的文字，有助于儿童更好的理解故事。

在了解连环画的特点的基础上，引导学生找到连环画的创作方法，在这一环节中我采取小组探究的方式，通过组内讨论的方式引导学生探究连环画的设计方法及步骤：步骤一找出故事中的主要情节（需要有多少篇幅）；步骤二找出主要情节中的关键内容（画什么）；步骤三给每个情节段落配上相应的画面，并设计出文字的位置（怎样画）。步骤四：设计连环画的封面。在讲解封面上需要书名、图片、编绘后，学生设想一个连环画的书名，再根据自己的理解画出一个封面，用来检测学生掌握知识的程度和把握画面比例的能力。

最后采取抽签的形式确定，确定每组成员将共同完成《猴子下山》中的哪一个情节。整个课堂流程清晰，学生能在不知不觉中掌握住连环画的特点及其创作方法，并较好的用绘画表现出故事的主要情节和形象的连续性，解决了课堂的重难点。

这节课的不足之处在于没有把握好时间，老师讲的时间长了点，学生练习的时间稍微少了点，但学生的作业完成的质量较高。

三年级上册美术《剪花边》教学反思 篇4

《巧巧手》是人教版美术教材三年级上册第11课教学内容。本节课属于“造型表现”学习领域。主要引导学生认识了解拼贴图特征、材料、造型形式美，激发学生的对拼贴情趣活动的创意构思想象；在技能学习领域里，让学生学会运用不同的绘画技巧或方法，表现拼贴有趣的活动情景，力求使学生的创造能力和想象力得到培养和提高，使所创造的作品内容具有意境美和形式美。培养学生热爱生活的美好情感及“物尽其用”的观念。

通过观察，掌握拼贴图的基本特征和材料的来源，观看拼贴图片，激发创作灵感设计拼贴图的图案。

1、通过动手设计、制作，使学生能灵活应用自己学过的综合知识，引导学生大胆创新，培养学生热爱生活的美好情感及“物尽其用”的观念。

2、培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生审美能力，养成动手习惯。

1、通过巧妙的构思，把随手可得的小材料变成艺术品。

2、怎样发现和利用材料的美感及巧妙的选材，合理的运用材料。

一、激发审美兴趣、导入主题

老师拿出一个百宝箱，让学生猜猜里面有什么宝贝，请两位学生上讲台确认百宝箱里是什么，并大声说说这些都是什么东西。

师：同学们一定很好奇里面是什么宝贝，为什么里面不是宝贝，而是一些我们平常生活中到处都可以看到的东西。

1、同学们你们知道这些宝贝有什么用处吗？

2、大家想一想，它能不能做一些小饰品？

3、展示老师做好的拼贴图片。

二、引进课本

1、它们是如何组成一幅美丽的图画呢？

2、展示两幅对比图：平面图和拼贴图。问学生喜欢哪幅图。

师总结：我们也动动脑，用我们的巧巧手拼一拼。

2、课本里的图片是不是用很多不同材料组成的呢？

三、设计意图：引导学生对综合材料搭配的认识，展示几种效果图，并让学生体会探索求知的乐趣。

1、这些拼贴图漂亮吗？喜欢吗？

师总结：这些材料都是平时被我们随手扔掉的东西，当做垃圾扔掉。如果通过我们的巧巧手把它们打扮一番，就能变成一幅美丽的画，可以拿来装饰我们的房间、客厅，这样既不浪费很多好材料，又不污染环境。瓶贴，可用不同材料制作，如：随手捡到的树叶、沙石、碎布、麦秆、树枝、塑料袋等。

四、制作步骤：

1、画底稿

2、贴双面胶

3、贴上想贴的材料

4、作业讲评

五、作业要求：用当地的各种树叶、草或其他材料，拼贴各种画面。

六、学生作业，教师辅导

七、教师总结：

三年级上册美术《剪花边》教学反思 篇5

活动目标：

1、培养幼儿对二方连续图案的对称美和节奏美的感受和表现能力。

2、引导幼儿初步学习制作二方连续图案。

3、让幼儿尝试用鲜艳的色彩搭配装饰。

4、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

5、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

活动准备：

范画、画纸、画笔等。

活动过程：

一、出示饰有花边的盘子、帽子及花边图案范例，引导幼儿欣赏。

1、教师：这里有许多盘子、帽子，好看吗?谁来说说你喜欢它们的什么地方?它们有什么相同和不同的地方吗?花纹一样吗?有什么不一样?这些花纹色彩怎样?是怎样排列的?

2、教师小结：这些花边由点、线、简单的几何图形以及小花、小草等花纹组成，它们排列很有规律，间隔开的各种花纹是一样的，形状大小、颜色都是一样的。两种花纹向两个方向一个隔一个地排列下去，就会变成花边，这种花边也叫二方连续图案。

二、教师操作活动花边图案进行讲解演示。

1、出示范画，老师讲解示范。教师用两种活动的单独花纹为一个单位，向左右两个方向排列成一条花边。提示幼儿注意花纹排列的规则。

2、请小朋友说说你想设计怎样的花边?

三、幼儿设计花边，教师巡回指导。

幼儿在纸上设计花边，鼓励幼儿自由选用花纹，大胆使用鲜艳的颜色。帮助有困难的幼儿寻找规律，掌握二方连续图案。

四、欣赏和评价幼儿作品

展示幼儿作品，引导幼儿欣赏图案中花纹的颜色和对称美。

教学反思：

这从一个侧面反映出小班幼儿的手部精细动作发展还不成熟，教师在今后设计的活动中，可以从平面开始逐步过渡到立体，随着孩子手部动作的不断协调发展来增加操作材料的难度。

三年级美术上册教学总结二 篇6

2014-2015学年度第一学期

保亭二小 王春南

此学期我服从领导的工作安排，任教三年级的美术教学工作，教学任务已经完成。在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。现对一学期来的工作总结如下：

一、认真上好每一节课。

为了陶冶学生的情趣，引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。我课前充分准备认真上好课。有部分学生具有一定的基础，对一些基本的技法已初步接触过，所以在教师的指导下绘画水平和制作水平都有了进一步的提高。

二、激发学生学习美术的兴趣。

兴趣是学习美术的基本动力。我充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

三、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，进行课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。

四、自身素质的培养。

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还阅读了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教学。

五、鼓励创新。

创新是艺术的灵魂，我鼓励学生发挥想象力和创造力，为自己的美术作品增添一份活力。

小学三年级美术上册教学计划 篇7

樊炎炎

一、教材分析：

教材体现了以学生全面发展为本的教育理念，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题，全册共有13课。

二、教学目标：

1、掌握简单的图案的设计方法、步骤，提高自已的动手设计能力。

2、学习卡通的创作方法，能画出简单卡通的形象。

3、进行泥塑教学，培养造型能力，发展形象思维，培养创新意识。

4、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

5、学习生动表达自我生活情景的表现方法，认知生活美化与居室整理的基本方法。

6、认识、了解化及场景设计的基本知识。

7、造型表现能力、动手设计能力，空间想象力的进一步培养和提高。

三、学生情况分析：

1、三年级学生通过两年的学习，在学习行为上已具有了一定的稳定性，已经养成了较好的绘画习惯，在课堂常规等方面有较好的表现。

2、这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。

3、学生已掌握了不少的美术知识，并有意识地在课余时间接触有关美术的知识，能自觉地感悟生活中的美。

4、学生大部分对于美术知识的掌握差异较小，接受能力较强。敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。

四、教学措施：

1、重抓习惯养成教育，美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多，这就需要学生们养成很好的学习习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

2、重视想像画、主题画的训练，以开发学生丰富的想像力，并能把自己所想像的表现在美术作品中。

3、课堂作业中发现学生有创意的作品和有新意的思路要及时表扬，并引导、鼓励学生把自己所看所想的一切在美术作品中表现出来，激发学生的创作欲望。

4、多采用“小组学习式”的学习方式。让师生单向交流为同学之间多向交流，让学生在智力上互相激荡，情感上相互感染，操作上互相合作，评价上互相检查，使每一个学生都有表现的机会，并从中提高学生的语言表达能力和思维创作能力。

5、加强学生动手能力的训练，把生活中的多种材料综合到美术课堂中来，让学生能应用多种材料表现美好的事物。

6、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种想象画训练，以提高学生作品的表现力。

7、开放式的教学方式，让学生在课堂上大胆地表现。

8、本学期，要求学生在绘画创作时尽量直接作画，以提高绘画进度及用线造型能力，培养学生大胆作画的信心和决心。

美术五年级上册全册教学反思 篇8

五年级的学生，对美术的色彩专业知识有了一定的了解，色彩对于学生来说并不陌生，但要使学生理解色彩的对比特性，并能运用于生活就比较难。本课主要是要让学生发现什么是对比色，引导学生感受色彩对比美的特点，让学生了解色彩的调配方法，进而运用对比色来表现作品。培养学生对色彩热爱的情感，提高绘画兴趣。

教学时我以引导为主，讲解为辅，引导学生凭自己的感觉和实际生活中的感受来判断、分析色彩的对比，找出哪些色彩是对比色，知道对比色之间是一种补色关系。了解色彩调和的方法，引导学生有意识将一种对比色面积设计得小一些，或将一种颜色降低纯度来表现，或用色线分隔开来。甚至还可以用一种对比色邻近的颜色来代替。通过欣赏感受，体会对比色绘画的配合原理与装饰效果，使学生发现对比色在生活中的运用，并能将所学知识运用到自己的绘画创作中。学生基本掌握了所学知识，但还有个别学生对补色的运用还不够灵活，当画面出现两种或两种以上的颜色时，就不知道画面的补色是什么了。这一点我应该注意强调一下主次关系，即找主要的面积大的色块的补色，使画面协调统一。

第2课教学反思<<色彩的和谐>>是小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合，会使人产生舒适、和谐的美感；色彩冷暖的概念，冷暧对比是色彩对比的一种，补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比，在同一幅画里，必须有一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

因此，本课在实际授课过程中，主要以激发学生的学习兴趣为前提，通过学生接触和谐色，认识和谐色，运用和谐色激发学生运用色彩的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系，更加热爱美术课。

邻近色在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面，一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，老师最好先画出步骤示意图，一步一步带领学生作画，提醒学生用水要适当，不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

因为，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画，作业要求不要太高，对画得比较好的作业及时鼓励，对不成功的作业不要批评和指责，找出产生问题的原因，为下节课做好准备。

五年级上册第3课《美丽的纹样》，这是一堂汇集了造型、表

现、设计、应用的综合课。纹样在生活中随处可见，它装点了我们的生活，美化了我们的心灵。通过本节课的学习，让学生了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道纹样在生活中的应用，运用所学的知识来对适合纹样进行装饰，培养学生审美能力和动手设计能力。

在《美丽的纹样》这一课中，我让学生欣赏纹样作品，同时从我们身边找一找这样的图案，使学生联系到我们生活中的纹样，顺理成章揭示了课题。再引导学生仔细观察，认真思考：什么是适合纹样？基本形有哪些？可以有哪些填充图案？适合纹样外形和骨架可以有哪些变化？绘画时应该按照什么步骤进行？使学生了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律。在欣赏书本作品和教师范例的基础上，引导学生尝试表现适合纹样外形和填充图案骨架变化，并针对学生尝试过程中出现的问题进行提示和引导，从而使学生在作业时能较好地运用所学的知识来对适合纹样进行装饰。

这节课，我深切的体会到：必须把学生的主动性积极有效的调动起来，在课堂上，加强师生互动，让学生自主学习，尝试体验，针对问题提出自己的看法，对不足的部分提出建议，以便他在绘画的时候会不犯同样的错误。

第4课《趣味文字》教学反思

五年级美术课《趣味文字》一课是选自人民教育出版社出版的小学美术教材第9册，对于五年级的学生来说，他们会设计字体的骨架，添加双线等基本的方法。因此，这节课的教学不难。关键是让学生在教学活动的过程中发现变形美术字的特点，掌握规律，学会设计的方法。

在教学中我设计了解决教学关键的环节让学生在活动——探索的过程中学会设计的方法。

在这堂课中我也开始了尝试探索教学，首先是初次探索阶段，通过提问和猜想的方式来解决，我是这样提问的，变形美术字有什么特点呢？让我们先来根据这类美术字的名字猜想一下，同学们的回答还不少，有的说，变形美术字就是要有变化，我肯定了他的说法，还有的说形状有变化，我说对呀。

然后我们就进入了第二个环节在观察和比较的过程发现规律，让学生应用已有知识和经验对问题作出假设和预测，这是一个利用旧知同化新知的过程，我说，让我们来观看黑体美术字，它的设计是在长方形或正方形的格子中写骨架的。所以它的特点朴素、端庄、大方得体。那么变形美术字该如何操作呢？这时我让同学们分小组讨论，同学们议论纷纷，大家都说形状可以变化，如梯形、扇形、等等，这一下思路开拓了。看到同学们的想法越来越多，我为他们感到高兴。

最后进入了第三阶段在创想和表达相融汇中体现设计的乐趣，在变化的形状中设计的骨架，不同于方方正正的形中，我让每个小组尝试，在自己创想的形中设计骨架，谁的设计会最合理，有什么规律可寻呢？自主探究尝试，在提出的想法中，可让学生自主选择创意的形状，学生选择的是自己感兴趣的形状，突出了学生自主探究尝试的自主性，小组四人意见不统一

时，可进行交流、讨论，培养学生的合作意识和交流能力。在自主探究尝试过程中，我可以及时地参与，引导学生对尝试的设计作深入探究，充分体验探究的乐趣。

另外，为了提升学生的认识，一些美的示范和欣赏作品，对于学生来说是很有启发的，作为教师还可以设计第四的小环节，那就是更有特色的完整的变形美术字。可以给学生一种完整美的启示。

教学的探索是无止境的，但是重视让学生在学中收获，作为教师的我更应该思考，因此，我要设计不同的活动，引领着我的学生在活动中发现规律，掌握方法，理解美的规律。这才是我心中对活动——探索的理解。

5课画龙点睛教学反思

本课内容贴近学生的生活，孩子们对美术本身的认识和对艺术的思维是自由的。通过设计制作，不仅可以让学生了解包装的形式及设计的方法，认识各种纸材及其他材料的性能，而且能很好地让学生体会到设计与应用的关系,美术与生活的密切联系。创作的过程更是体验创作快乐的过程，当学生们手中的废旧盒子、瓶子或纸袋变成了一件件精美的礼品时，使我非常感动。我真的感受到了学生们的动手能力得到了发挥。我认为从课前的搜集各种包装材料开始，就激发了学生对包装的兴趣，生活的热爱。设计礼品包装不仅培养了学生动手能力同时也体现了制作者的爱好和情趣。同时，教师利用课件演示，让学生欣赏到多种包装形式精美的礼品，不但使学生了解了礼物包装的作用，又培养了学生美化生活的情趣。调动了学生的积极性同时也拓宽了学生的设计思路，再通过教师的折、剪、粘等技法的直观演示从而解决了包装的难点。通过学习礼品的外套，让学生了解包装设计在礼品赠送礼节中所起到的重要作用，使学生在设计制作过程中体验到：包装能保护美化礼品，增添礼品的文化品味，而且别出心裁的设计、巧妙的包装能使人对礼品产生好奇心和丰富的想象。

6课《快乐刮画》教学反思

主要目标是让学生了解刮画作品的特点和工具的使用方法；培养学生的创新意识和探究能力；感受色彩变化的美感，增强审美能力。

在以前的教学中，我是先让学生自制刮蜡纸，然后刮画。学生一般兴趣浓厚，但往往所带工具不齐，只能几人拼凑制作一张，难以充分体验刮色的乐趣。这一次，我准备了足够多的现成的刮蜡纸，让每一位学生都能得到。课堂上，学生在欣赏了美丽的刮画作品后都非常激动，我及时引导学生观察：老师画了一些什么？分别是用什么形式来表现的？画面有什么效果？使学生了解刮蜡画可以用点、线、面或点线面相结合的形式来表现。画面因为表面一层是黑色的而里面一层底色是鲜艳的色彩所以色彩对比很强烈。然后让学生对作品进行研究思考：画面中点、线、面又有什么变化？应选择什么样的工具来表现？学生自主探究，从而发现点、线、面的许多变化，成功的学习到了刮画的方法，体验到学习的乐趣。

刮蜡纸学生们因为是第一次使用，所以都显得非常小心，生怕自己一不小心就将纸刮坏了，创作速度较慢。但是大家都很有兴趣，因为一层黑色下面谁也不知道是什么颜色，往往会在创作过程中给人以惊喜。有的学生能较好的处理点线面的关系，画面构图完整，内容新颖，色彩亮丽。还有极个别的学

生因为刮画失误，使画面出现残缺，我就引导其将错就错，稍加修改，使作品趋于完整。孩子们在无拘无束的氛围里自主的探究，引发创作灵感，培养了良好的个性和创新精神。但因为时间的关系，课堂评价不够充分。

五年级上册《无笔画》教学反思：无笔画作为一种特别的绘画表现形式，顾名思义，画面不是采用画笔直接进行绘制，而是借用对印，喷洒，吸附等途径，再结合一定的技巧来得到画面形象和色彩效果的，通过学习学生能够主动准备工具材料，积极进行对印制作，在制作中讲究色彩的搭配，把握对印的技巧。

8课《鸟语花香》教学反思

这节课我主要的目标是想通过本节课的学习，使同学们初步了解了笔墨的趣味，而对花鸟画的学习延伸到了环保问题，教育学生要热爱自然，增强环保意识，保护我们共同的家园。

但这节课上下来感觉还是未真正地达到，感觉我这节课的目标没有突出，两个内容似乎都很重要。比如：首先感觉是在上欣赏课，理论知识很多。而后在练习时又感觉是以技法为主。其实自己在设计教案时是想通过课堂练习体会笔墨的韵味，从而掌握前面所讲的理论知识。但在实际操作中并没有体现出来。

新的课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这些，正是一个美术教师所应该俱备的综合能力。

9课《诗情画意》教学反思

《诗情画意》一课的教学目标主要是为自己熟悉并喜欢的古诗或古诗中的某一句配画。诗是无形的画，画是无形的诗。本节课充分体现了艺术之间的关联。授课中，我引导学生事先搜集自己喜欢的古诗，上课时让他们互相自由交流，这样一个融洽的氛围，提高了学生的学习兴趣，通过分析、比较，他们发现了古诗不同的分类：写人、状物、写景，同时学生还发现有些古诗每句都表现不同的内容或场景。通过学生分类我进一步进行总结在表现时该如何构图：如写人的古诗，可以将诗中写到的人物作为画面主体，着重描绘；状物类的也是如此；画写景的古诗，可以先确定近景用深色表现，中景画大且具体刻画，远景可以画得稍微简洁些；画叙事的古诗，可以是单幅的，选择诗中最精彩的一个场面，也可以采用连环画的形式。这样，不同的构图形式便自然的、适时的给学生带来了新的启发，从而为创作好本课内容打下了良好的基础。通过学生作品，我发现学生不论从构图还是色彩等方面都能够较好的把理论知识运用其中，真正形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。

10课《彩墨脸谱》一课，安排了许多脸谱人物造型，通过学习，让学生了解传统脸谱艺术的造型规律及艺术特色，感受脸谱的艺术魅力，用不同的方法设计一个有特色的脸谱，培养学生创造能力和热爱祖国悠久历史文化的情感。我根据学生实际情况，让学生通过欣赏了解脸谱最基本的几种谱式，使学生认识、了解脸谱的基本表现方法及步骤。绘画脸谱时，引导学生观察思考：如何确定五官的位置？如何将这脸谱画的对称？让学生在教师的指导下，知道“三庭五眼”的含义，画出有趣的脸谱。知道脸谱的色彩运用，富有褒善扬恶，评判好坏的涵义，给脸谱画上自己喜爱的颜色。学生兴趣非常浓厚，造型也不错。

如今，脸谱这一古老艺术非但没有历尽沧桑而消失其魅力，相反，它被广泛应用于工艺美术中。教学时还可以让学生了解脸谱的广泛应用，如彩塑、国画、剪纸、竹刻、烧瓷、面塑、蜡染、风筝、面具、蛋壳、皮影、木偶、邮票以及装饰包装等，尝试用水墨画脸谱。

《陶泥的世界》是五年级上册中的第11课。其课型为“造型.表现，设计.应用”。本课我采用了“品—评—练—赏”的教学模式，执教时我实践了学生在教师引导下自主体验掌握学习内容的教学方法，收到了较好的效果。

本课的教学目标是：1.引导学生运用陶泥塑造立体的生活用品，指导学生在常见的造型上，根据自己的想象，表现出新颖独特的造型。2.通过欣赏，指导学生在表现技法中运用揉、搓、粘等技法，及点、线、面的组合，制作成生活用品。

在教学过程中，我首先通过欣赏学生制作的陶泥作品图片启迪学生，既使学生了解到陶泥作品的造型丰富多变，又使学生感受到生活中的艺术美，学会在生活中发现美、欣赏美。继而出示三种陶泥作品，通过让学生欣赏、观察的同时，他们也在思考这些作品美在哪里，并分析、交流如何制作，从而总结得出陶泥作品的三类制作风格。在学生大致探讨出制作方法后，及时的深入到陶泥作品装饰的方法，扩展学生的思维。然后将技法点击着重讲解并示范，这是本课的重点。这一环节的设计使学生的个性在探究中得到发展。在学生之间互相合作与教师的点拨之下，思维由浅入深进行作品的设计和制作。最后的学生作品千变万化，各有风格，本节教学任务顺利完成。

12课《元宵节里挂彩灯》教学反思元宵节，称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯.五年级的学生对美术基本知识和技能有了一定的掌握，能够运用造型表现，设计应用等综合能力制作彩灯。通过故事，影视作品，文学作品对我国传统的节日有了一定的了解和认识。通过本课的学习使学生进一步了解元宵节的风俗习惯，利用废旧材料制作彩灯增强学生变废为宝的创造意识和环保意识。通过制作彩灯，猜灯谜等活动感受元宵节的热烈气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

13课太空新居教学反思

一、注重培养学生良好的观察和探究习惯：在具体的教学中不要过早地用技法技

能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。我在教学时，结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究线条的变化，不要刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。

二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力：传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。

三、注重调动学生综合学习的积极性：素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的飞行棋，在教学安排上，我特意与其他学科的老师联系，好让学生准备诸如语文、数学、英语的一些复习题，充分发挥自己的个性意识，使学生完成有创意的飞行棋，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。

四、注重对学生学习评价：在教学中，我也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

14课《会跳的玩具》教学反思

《会跳的玩具》是人教版美术五年级上册中的课程，属于“设计与运用”领域，本课是引导学生利用所收集的材料，发挥想象力、创造力，动手制作出能弹跳的玩具。在认知上，要让学生清楚什么物体是能弹跳的。在技法上，利用身边的会弹跳的物品，运用剪、帖、画等多种手法制作出具有弹跳性能的玩具。在情感上，丰富美术的学科特性，让学生在兴趣中得到动脑动手能力的训练，从而达到培养学生创造力的目的。通过把普通的物品变为玩具的实践，在学生感到只有自己做的玩具才更好玩、更有意义。

对于设计与运用的手工课学生当然很感兴趣，这种兴趣不仅源于改变一惯的用纸用笔的美术学习方式，更主要的还在于学生能从动手实践中得到乐趣。学生乐于上手工课，也盼望上手工课，这是一个更好地培养学生学习美术的机会。

“做玩具”对于学生来说已经是一个挑战了，而本课又更加有难度，学习的主题是做“会跳的玩具”。虽然学生会对本课的题目比较感兴趣，但是又怕自己不会做，或是做不好而缺乏自信心。针对学生的心理特征，我采用多种方法和手段，拉近学生与本课的距离。我首先让学生了解什么动物会跳，并让学生进行模

仿小动物是怎么跳的。很快就拉近了与学生的距离，并激发了学生的学习兴趣。

在教学之前，我让学生收集了一些会跳的物体，这样既锻炼了学生的收集资料的能力，又可以发挥学生的想象力和观察能力。在教学中我让学生把自己收集到的物体拿出来，相互展示交流，开阔了学生的思路。接着，我出示了用卡纸做的兔子，让学生想办法使它们跳动起来。当学生一时不知如何回答时就启发他们，看看能不能利用你手中的会跳的物体使这只小兔子跳起来？通过我的启发，学生的思维一下子被打开，有用衣夹的，还有用铁丝自制弹簧的„„这样发散了学生的思维，培养了学生的想象能力。

教学中我还让学生欣赏教材中的学生作品，他们做的是什么，用了什么方法，激发学生的创作灵感，构思自己的玩具。我还通过让学生自主的交流和讨论的方法，让学生主动探究知识，自主的掌握会跳玩具的制作方法，培养了学生的发现问题和解决问题的能力。接着我再以自己做的小老虎来激励学生，让学生体验到制作过程的轻松愉悦和取得成果的兴奋。接下来就是学生大显身手了，学生表现得很积极，作品的完成也很顺利，这样学生在玩乐中自然的掌握了本课的重点，紧紧扣住了学生的心弦。

爱玩是孩子们的天性，强加压力只会抑制学生思维发展，束缚想象力和创造力的发展，我们让学生在课中做些有益提高审美意识，创造美的活动，不仅仅可以活跃课堂气氛，调动学生的学习兴趣，使学生在潜移默化中乐学爱学。同时，为了完成本课的任务目标，解决教学难点，我在教学过程中设计了和同学们比一比，玩一玩的游戏过程，锻炼了学生的动手、动脑能力，提高了学生的思维创造力，并让学生学生体验到了制作过程的轻松愉悦和取得成果的兴奋，树立起“我能行”的自信性格。这样引之以思，启之以疑，导之以问，教之以法，激发了学生们的思维兴趣和求知欲望，还可以举一反三，触类旁通，掌握了解决问题的一般方法。

五年级美术15课《神奇的装饰柱》反思

一、注重情境导入，创设良好的学习氛围，利用精美的图片快速吸引学生的注意力，创设了良好的学习氛围，激发了学生装的求知欲望。例如，让学生看天安门前的汉白玉华表与金碧辉煌的故宫，浑然一体。让人感受到艺术的统一和谐和建筑群的雄伟壮观。

二、注重引导启发，激发学生挖掘美的能力。让学生在看完图片后，通过引导启发，让学生谈自己的感受，让学生学会挖掘生活中蕴含的美。

三、注重激励性语言的评价机制。比如：好、很好、说得真好等到形式鼓励学生大胆的展示自己的想法，张扬学生的个性。

四、重视开放式教学，在完成作业时，不拘泥于一格，采用多种形式并驾齐驱，手工，泥捏，绘画等形式完成精美的华表，让学习形式多彩多姿。

五、重视教学，教学中当学生想在柱首设计一个不倒翁时，所有学生和老师都笑了，其意就是他说的肯定是行不通的，这时时老师并没有打断他的思路，而是鼓励他大胆说书自己的想法。师：你为什么想设计一个不倒翁？生：做这样的华表，送给外国人。不倒翁倒下去又站起来，倒下去又站起来，像我们中国人一样，象征中国人的气概。多么大胆的想法，多么精典的阐述，全体师生无不为之喝彩！

16课《电脑美术》教学反思

本节课进步的地方：

1、在设计中体现了综合性和多样性,在美术教学中融入了音乐，还准备在以后教学中融入电脑教学，运用计算机的绘图软件绘画。

2、在课件的制作中对音乐和图片的选择有较强的视觉和听觉冲击力。

3、在语言讲解上较以前精练简洁。

4、在教学仪态上较以前少了些随便的感觉，多了些亲切的感觉。要改进的地方：

1、有些知识点设计不够深入，如在色彩的运用中的搭配服装里，感受对比色红配绿的搭配时，对学生有些误导，应对对比色搭配协调的方法知识进一步引导学习。

2、不注意总结，使课堂设计的每个环节主题不明确。

3、对学生的评价没有达到全面性，未能关注全体学生，如在结束时后排有两个学生很积极地想上台展示自己的作品，但是未能关注到。

4、对学生评价语言不够丰富，反馈学生的回答应变能力不强。

5、应加强自身综合素质锻炼，在色彩在绘画中的运用环节中，音乐和美术的结合，由于自身对音乐的感悟能力不强，所以在运用色彩表现对音乐的感受时没有深入地引导。

6、语言和动作等仪态方面，应更注意自然、亲切。

18课美术学习纪录袋教学反思

上课前让大家准备好以前美术课及课下画得美术作品，开始让大家集体朗读了课本左上角的一段文字，有利于集中大家的注意力，也使学生初步了解这节课要讲关于什么方面的内容，调动大家的学习积极性。

自己讲述在我们生活的过程中会记录下我们的绘画足迹等，引出今天要学习制作一个记录美术学习足迹的美术学习记录袋，让大家了解今天要学习的重点，接下来让学生看课本上的档案袋学生作品，这里应该出示自己准备的范例作品，但是其实这节课应该讲电脑绘画，由于种种原因没有去微机室临时改成这节，所以没有准备作品，这点告诉我以后要注意更早的做好上课前的准备。小组代表说了制作一个记录袋所需要的首先要有一个封皮，自己的作品，图片，老师的评语等等，学生了解了组成部分，这节课重点在制作记录袋的封皮部分，接着黑板上现场给学生画一个封皮的范例，让学生更直观的了解封皮制作时要说明表现的内容，比如：制作标签也就是大的标题，自己的姓名，班级，建档日期等。

在这个环节上用时比较多，学生听得也非常认真，比如像自己的星座，生日，兴趣，梦想这些都是大家可供大家发挥的内容，在重点知识的基础上给学生发散思维的空间，激发大家的兴趣以后，接下来的时间让大家在以自己的范例作品和书本上的学生作品为指导下进行创作。

19课《爱护家园》教学反思

《爱护家园》一课是人教版小学美术五年级上册第19课，属于综合。探索

学习领域。在本节课的教学过程中，我结合课件和学生共同学习，共同讨论，认识破坏环境的行为，提高环境保护意识，规范自己的行为，争取人人都是环保小卫士，为了地球的美好明天不懈努力。

在课件的开始我选择了学校里的鲜花，第一幅是海棠花，一边看图，我一边说“春天来了，心园的小桥旁、流水边海棠花开放了，火红的的花朵一团一团的，金色的花蕊吸引了小蜜蜂围着她不停跳舞„„”结合图片，同学们陶醉在春天的美好回忆里，接着我们有看到了白玉兰、金盏菊，我还展示了木瓜的花，山楂的花，让同学们一下子联想到现在秋天累累的果实，然后我们又观看了大画家创作的有关大自然的作品，和他们所表现的植物照片，同学们看得非常认真，而且发出了对这些的作品的赞美。紧接着，我打开了一幅土地荒漠化的照片，这时候，整个教室里发出一片低呼，“太难看了!”孩子们纷纷说，我问他们，你们知道为什么会发生这样的事情么？砍伐树木、过度放牧„„他们回答的头头是道，我继续问你知道哪些是保护环境的行为么?他们纷纷举手回答，比如垃圾分类、随手关灯、关闭水龙头、骑自行车，乘公共汽车出行„„然后我根据学生的回答让他们进行进一步的思考，例如我们校园的分类垃圾箱，垃圾都分为什么种类？分类后的垃圾将会如何处理，这对我们的环境产生了怎样的影响？汽车排出的温室气体，对地球生态环境造成了什么样的影响？让学生认识到保护环境是我们人人都可以做到的，我们可以通过绘画、手抄报、制作卡片等形式做我们力所能及的事情来宣传，我们不但自己要自觉爱护环境，还要注意宣传让更多的人参与到保护环境的活动当中。作业可以分为两种形式，保护环境的，引导人们的行为；破环环境的，发人深省，从而停止这样的行为。

学生的作业反映了他们的所见所思，相信他们在今后的生活当中会有意识的作个环境保护的小使者。

三年级上册美术《剪花边》教学反思 篇9

新课程标准指出：应设定生动有趣的K

创造活动的内容、形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。美术教师作为美术教育的主导者，应领会新课程标准的精神，把握新教材的内涵。本课教学通过课前收集资料、自主探究和实践，激发了学生学习美术的兴趣；培养了学生的感知能力；通过合作，培养了学生的美术创造能力。

在本课教学中我努力探索小学低年级美术课的教学实践，将多种艺术因素融，入到美术教学中，通过音乐、有趣的活动和巧妙的对话来创设一个童话般的情景，使学生始终在一种轻松、愉快的艺术氛围中学习。正因为利用了多种元素，创造出各种情景作用于学生的认知、情感、兴趣等方面，才使得学生的想象驰骋于一个自由的国度里，创造出的小花饰如此的新颖、美观、活泼、漂亮。使学生在此课中学得主动，学得开心，学有所思，学有所得。

但在本课教学中还存在着有待解决的问题：

1.在制作时大部分学生在慢条斯理地做，没有时间观念。有待于今后进一步加强训练。

2.低年级的学生对于色彩的配置是盲从的，基本上是随心所欲，因此教师在教学中不要限制学生的想法，并在今后的教学中多渗透一些色彩知识。